विशेष लोक नृत्यकला पत्राचार जहां अध्ययन करना है। कोरियोग्राफी प्रशिक्षण

11.04.2019

दूरस्थ शिक्षा के लिए उन्नत प्रशिक्षण कार्यक्रमों की सूची:

  1. संघीय राज्य शैक्षिक मानक के कार्यान्वयन के संदर्भ में कोरियोग्राफी में प्रीस्कूलर के साथ काम करने के तरीके।
  2. प्रणाली में कोरियोग्राफिक विषयों को पढ़ाने के तरीके अतिरिक्त शिक्षाबच्चे।
  3. बच्चों के लिए अतिरिक्त शिक्षा की प्रणाली में कोरियोग्राफिक विषयों और संगीत सिखाने के तरीके।
  4. कोरियोग्राफी और नाट्य गतिविधियों के क्षेत्र में कोरियोग्राफर।
  5. बैले शिक्षाशास्त्र।
  6. पढ़ाने का तरीका शास्त्रीय नृत्यकलापूर्वस्कूली संस्थानों में।
  7. संघीय राज्य शैक्षिक मानक के अनुसार बच्चों की अतिरिक्त शिक्षा की प्रणाली में कोरियोग्राफिक विषयों को पढ़ाने के तरीके।

प्रमाण पत्र / प्रमाण पत्र:संस्थान के स्नातक स्थापित फॉर्म के उन्नत प्रशिक्षण का प्रमाण पत्र / प्रमाण पत्र प्राप्त करते हैं, जो अतिरिक्त पेशेवर कौशल के अधिग्रहण को दर्शाता है।

पेशेवर पुनर्प्रशिक्षण कार्यक्रमों की सूची:

  1. अतिरिक्त शिक्षा की शिक्षाशास्त्र। कोरियोग्राफिक कला।
  2. कोरियोग्राफी।
  3. कोरियोग्राफी सिखाने के सिद्धांत और तरीके।
  4. शिक्षक की शिक्षा। कोरियोग्राफिक शिक्षा।

डिप्लोमा:संस्थान के स्नातक स्थापित नमूने का डिप्लोमा प्राप्त करते हैं।

श्रोता आवश्यकताएँ:उच्च या माध्यमिक व्यावसायिक शिक्षा का डिप्लोमा

संस्थान की अतिरिक्त सेवाएं

प्रमाणन केंद्र

धारित पद के अनुपालन के लिए शिक्षक का प्रमाणन:

  1. एक सहायक दस्तावेज जारी करने के साथ परीक्षण (धारित पद के अनुपालन का प्रमाण पत्र)।

पहली और उच्चतम योग्यता श्रेणी के लिए प्रमाणन की प्रक्रिया में शिक्षक की तैयारी और समर्थन:

  1. प्रमाणन के लिए तैयारी का एक पूरा कोर्स "पेशेवर छवि के निर्माण के लिए एक आवश्यक शर्त के रूप में शिक्षक की गतिविधियों का आत्म-विश्लेषण। प्रमाणन में प्रवेश करते समय शिक्षक के साथ।"
  2. प्रमाणन परियोजना (स्व-विश्लेषण, पोर्टफोलियो) को प्रमाणन आवश्यकताओं के अनुरूप लाना।
  3. प्रमाणन सामग्री तैयार करने में व्यक्तिगत परामर्श और सहायता।
  4. सत्यापन कार्य (स्व-विश्लेषण, परियोजना, पोर्टफोलियो) प्रस्तुत करने के रूप को निर्धारित करने में सहायता।

समीक्षा केंद्र

  1. मोनोग्राफिक और शोध प्रबंध अनुसंधान की समीक्षा करना, शिक्षण में मददगार सामग्री, विविध वैज्ञानिक प्रकाशन।
  2. पूर्व-पेशेवर कार्यक्रमों की समीक्षा करना।
  3. पूर्व-पेशेवर कार्यक्रमों की समीक्षा करना। (खेल अभिविन्यास)।
  4. सामान्य विकास कार्यक्रमों की समीक्षा करना।
  5. वैज्ञानिक अनुसंधान के तत्वों के साथ लेखों की समीक्षा करना।
  6. डीओ के लिए संघीय राज्य शैक्षिक मानक के अनुसार एक ओओपी डिजाइन करना (ओओपी लिखने में पद्धतिगत समर्थन)।
  7. संघीय राज्य शैक्षिक मानक के अनुसार एक पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान के विकास के लिए एक कार्यक्रम तैयार करना।
  8. एक आंशिक कार्यक्रम तैयार करना (एक मंडली का कार्यक्रम, अनुभाग, पूर्वस्कूली बच्चों के लिए अतिरिक्त शिक्षा)।
  9. सहकर्मी समीक्षा शैक्षिक कार्यक्रमडू.
  10. ईसीई विकास कार्यक्रम की समीक्षा करना।
  11. एक आंशिक कार्यक्रम की समीक्षा करना (एक मंडली का कार्यक्रम, अनुभाग, पूर्वस्कूली बच्चों के लिए अतिरिक्त शिक्षा)।

अनुसंधान केंद्र

  1. अनुदान के लिए आवेदन करना।
  2. वैज्ञानिक और व्यावहारिक सम्मेलनों के परिणामों के आधार पर लेखों का प्रकाशन।
  3. मोनोग्राफ, पाठ्यपुस्तकों, शिक्षण सहायक सामग्री, वैज्ञानिक लेख और अन्य सामग्री का संपादन।
  4. विज्ञान निबंध, मास्टर थीसिस, लेख, शैक्षिक और शिक्षण सहायक के उम्मीदवार के सार पर समीक्षा लिखना।
  5. टेक्स्ट प्रूफरीडिंग सेवाएं।
  6. लेखकों के किसी भी मुद्रित कार्यों का प्रकाशन।
  7. संगठन और समर्थन वैज्ञानिक और पद्धतिगत कार्यआपके संस्थान में।
  8. संगठन और समर्थन अनुसंधान कार्यस्कूली बच्चे, छात्र।
  9. पूर्णकालिक और पत्राचार वैज्ञानिक और व्यावहारिक सम्मेलनों का आयोजन अलग - अलग स्तर: क्षेत्रीय, अखिल रूसी, अंतर्राष्ट्रीय।
  10. उनके कार्यान्वयन के परिणामों के आधार पर कार्यों के संग्रह का प्रकाशन (यूडीसी, एलबीसी, कॉपीराइट, आईएसबीएन, आरएससीआई में प्लेसमेंट)।
  11. संपादकीय समर्थन वैज्ञानिक लेखऔर इसे में प्रकाशन के लिए प्रचारित करना वैज्ञानिक पत्रिकाएं, जिनमें VAK सूची के लोग भी शामिल हैं।

मेथडिकल सेंटर

  1. पेशेवर मानकों को ध्यान में रखते हुए, संघीय राज्य शैक्षिक मानक उच्च शिक्षा (FGOS 3+) और रूसी संघ के शिक्षा और विज्ञान मंत्रालय की नई आवश्यकताओं के अनुसार अनुशासन के कार्य कार्यक्रमों को अद्यतन करना।
  2. विकास कार्यक्रमउच्च शिक्षा के संघीय राज्य शैक्षिक मानक (FGOS 3+) की शर्तों में पेशेवर मानकों की आवश्यकताओं के अनुसार अनुशासन।
  3. शिक्षण सामग्री विषयों का विकास।
  4. उच्च शिक्षा के संघीय राज्य शैक्षिक मानक (FGOS 3+) की नई आवश्यकताओं के ढांचे के भीतर OBEP का विकास, पेशेवर मानकों को ध्यान में रखते हुए।
  5. पेशेवर मानकों को ध्यान में रखते हुए, संघीय राज्य शैक्षिक मानक उच्च शिक्षा (FSES 3+) और रूसी संघ के शिक्षा और विज्ञान मंत्रालय की नई आवश्यकताओं के अनुरूप विषयों के कार्य कार्यक्रमों को लाना।
  6. सार तैयार करने और लिखने में सहायता।
  7. अंतिम योग्यता (प्रमाणन) कार्यों की तैयारी और लेखन में सहायता।
  8. पूर्वस्कूली, प्राथमिक सामान्य, माध्यमिक सामान्य, अतिरिक्त शिक्षा और अन्य क्षेत्रों के क्षेत्र में कर्मचारियों के प्रमाणीकरण की तैयारी।
  9. फोरेंसिक मनोवैज्ञानिक परीक्षा आयोजित करना।
  10. मनोवैज्ञानिक रहने का कमरा।
  11. सार्वजनिक व्याख्यान आयोजित करना (लोकप्रिय विज्ञान व्याख्यान)।
  12. विभिन्न क्षेत्रों में ओओपी डिजाइन (एओओपी)।
  13. सामान्य विकासात्मक, पूर्व-पेशेवर कार्यक्रमों और खेल कार्यक्रमों को डिजाइन करना (अद्यतन करना)।
  14. कॉपीराइट, संशोधित कार्यक्रमों के विकास में पद्धति संबंधी समर्थन।
  15. क्षेत्रों में वेबिनार आयोजित करना।
  16. क्षेत्रों में सेमिनार आयोजित करना।
  17. मास्टर और डिप्लोमा परियोजनाओं की तैयारी में पद्धति संबंधी समर्थन।
  18. लेकोथेक की गतिविधियों का संगठन (समीक्षा, समर्थन का संगठन)।
  19. ऑन-द-जॉब/ऑनलाइन इंटर्नशिप।
  20. प्राथमिक विद्यालय की आयु के बच्चों के साथ अनुसंधान कार्य का संगठन।
  21. शैक्षिक गतिविधियों में जीटीओ परिसर के मॉडल का विकास और कार्यान्वयन।

जीवन की ओर से और श्रम गतिविधिये पेशेवर अंतहीन छुट्टियों की एक श्रृंखला की तरह लगते हैं। हालाँकि, उनके रास्ते में अक्सर नुकसान होते हैं, जिनके बारे में हम आज बात करने की कोशिश करेंगे।

समाज हमेशा से की ओर उन्मुख रहा है कलाऔर महान कलाकारों और कलाकारों की सराहना की। रचनात्मकता का प्यार अभी भी हर व्यक्ति में रहता है, और हालांकि सभी के पास नहीं है विशेष उपहारअपने दम पर अनूठी कृतियों का निर्माण करने के लिए, हर कोई सुंदर को छूने का प्रयास करता है। थिएटर, संगीत कार्यक्रम, सिनेमा - सभी लोगों का रचनात्मक अवतार। इन्हीं अवतारों में से एक नृत्य हैं, जिनका मंचन एक कोरियोग्राफर करता है।

कोरियोग्राफर द्वारा विकसित रचनाएँ बैले प्रदर्शन का हिस्सा हैं और संगीत कार्यक्रम संख्या. वे कलाकारों के प्रदर्शन के पूरक हैं और उन्हें रंगीन बनाते हैं, पूरे उत्पादन में जीवन को सांस लेते हैं। दर्शकों की समग्र छाप और कार्यक्रम की सफलता कलाकारों के अच्छी तरह से समन्वित आंदोलनों पर निर्भर करती है, जो बदले में पूरी तरह से कोरियोग्राफर की व्यावसायिकता पर निर्भर करती है।

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि बाहर से, इन पेशेवरों का जीवन और कार्य अंतहीन छुट्टियों की एक श्रृंखला की तरह लगता है। हालाँकि, उनके रास्ते में अक्सर नुकसान होते हैं, जिनके बारे में हम आज बात करने की कोशिश करेंगे।

कोरियोग्राफर कौन है?

- एक निर्माता, एक कलाकार जो पीढ़ियों के अनुभव को अपनाता है और इसे नए तत्वों के साथ पूरक करता है। वह नृत्य प्रदर्शन के माध्यम से मंच पर नए अद्वितीय कोरियोग्राफिक नंबर और उनके अवतार बनाने के लिए खुद को पूरी तरह से समर्पित करते हैं।

काम के प्रत्येक चरण में, कोरियोग्राफर उत्पादन में सभी प्रतिभागियों के साथ बातचीत करता है। वह संगीतकारों और कंडक्टरों के साथ मिलकर काम करता है संगीत संगतनृत्य, संगीतमय मनोदशा का निर्धारण और उससे संबंधित छवियों के माध्यम से सोच। आगामी काम की पूरी तस्वीर के लिए, वह साहित्यिक बुनियादी बातों से परिचित हो जाता है, जिसके बाद वह वेशभूषा और कोरियोग्राफिक नंबरों पर सोचता है कि नर्तक उनके सख्त मार्गदर्शन में अभ्यास करते हैं।

संकल्पना नृत्यकलाप्राचीन ग्रीक मूल का है ("कोरिया" - नृत्य, "ग्राफो" - वर्णन करें) और नृत्य की कला का अर्थ है, आंदोलनों और मुद्राओं का एक परस्पर सेट जो एक दूसरे के अनुरूप हैं और एक नृत्य एपिसोड या एक पूर्ण नृत्य बनाते हैं विशेष रूपक। यह कोरियोग्राफी है जो कोरियोग्राफरों के जीवन और कार्य पर केंद्रित है।

इस पेशे का गठन सदियों तक चला। हमारे युग से पहले भी, नृत्य संस्कारों और अनुष्ठानों का हिस्सा थे, और बाद में उन्हें कला रूपों में से एक के रूप में वर्गीकृत किया गया। संगीत या जटिल "पास" की ताल पर प्राथमिक आंदोलनों ने लोगों को अपनी भावनाओं को व्यक्त करने और राष्ट्रीय रंग को प्रतिबिंबित करने की अनुमति दी। प्रत्येक राष्ट्र के नृत्य रीति-रिवाजों को धीरे-धीरे बदल दिया गया, पूरक किया गया, सुधार किया गया - इससे कोरियोग्राफर के पेशे को अलग करने की आवश्यकता हुई।

स्वाभाविक रूप से, सामान्य किसानों के पास नई प्रस्तुतियों को सीखने का समय नहीं था, और वे पूरी तरह से कामयाब रहे खुद का कौशल, जिसे उन्होंने हंसमुख दौर नृत्यों में दिन भर की मेहनत के बाद प्रदर्शित किया। लेकिन बड़प्पन के प्रतिनिधियों के लिए, कोरियोग्राफी खेली गई महत्वपूर्ण भूमिका. आखिरकार, एक भी गेंद वाल्ट्ज के शानदार और समन्वित प्रदर्शन के बिना नहीं चल सकती थी। इसके अलावा, महलों में कई रिसेप्शन आमंत्रित किए गए थे नर्तकियोंअपनी प्रस्तुतियों से दर्शकों का मनोरंजन किया। इसलिए, एक व्यक्ति जो मूल नृत्य के साथ आना जानता है और जो अपने वार्डों का समन्वय करने में सक्षम है, बस आवश्यक था।

हम इस बात पर जोर देते हैं कि विशेषता "कोरियोग्राफर" ने पिछले कुछ दशकों में ही एक अलग पेशे में सबसे बड़ी लोकप्रियता और अलगाव प्राप्त किया है। आज कोरियोग्राफर की मुख्य जिम्मेदारियों में शामिल हैं:

  • रचना का निर्माण और चर्चा।
  • नर्तकियों के चयन और विशिष्ट छवियों के वितरण के लिए कास्टिंग में भागीदारी, उनमें से प्रत्येक के कौशल और क्षमताओं को ध्यान में रखते हुए।
  • दृश्यों, वेशभूषा और संगीत की पसंद।
  • नर्तकियों को प्रशिक्षित करने और तकनीक का अभ्यास करने के लिए पूर्वाभ्यास में भाग लेना।
  • में अपने समूह के सदस्यों के प्रदर्शन को सुनिश्चित करना संगीत कार्यक्रमओह।
  • शिक्षण विभिन्न प्रकारनृत्य।

एक कोरियोग्राफर में कौन से व्यक्तिगत गुण होने चाहिए?

में सफल होंगे कोरियोग्राफर व्यावसायिक क्षेत्रयह निश्चित रूप से प्रतिभा लेता है। आखिरकार, यह वह है जो सुंदर को देखने और अद्वितीय बनाने की अपनी क्षमता निर्धारित करता है कोरियोग्राफिक रचनाएँ. साथ ही, यह बिल्कुल स्वाभाविक है कि केवल प्रतिभा और नृत्य करने की क्षमता से कोई उच्च परिणाम प्राप्त नहीं कर सकता है। एक प्रसिद्ध और लोकप्रिय विशेषज्ञ बनने के लिए, एक कोरियोग्राफर को भी एक सेट की आवश्यकता होती है व्यक्तिगत गुणपरिभाषित करने प्रेरक शक्तिउसकी गतिविधियाँ।


पेशे का तात्पर्य नेतृत्व गुणों की उपस्थिति से है जो आपको पूरे समूह का नेतृत्व करने की अनुमति देगा। चूंकि कर्तव्यों के दायरे में न केवल नृत्य का निर्माण शामिल है, बल्कि इसका उत्पादन भी शामिल है, कोरियोग्राफर को नर्तकियों के काम को व्यवस्थित करने, उनमें से प्रत्येक के कौशल और विशेषताओं को निर्धारित करने में सक्षम होना चाहिए। नृत्य समूह के लिए, वह एक शिक्षक और निर्देशक है, हालांकि वह पूरे प्रदर्शन के लिए पूरी तरह से जिम्मेदार नहीं हो सकता है, लेकिन उत्पादन की गुणवत्ता और आयोजन की तैयारी की जिम्मेदारी लेता है।

गतिविधि के निर्धारण कारकों में से एक हैं पेशेवर ज्ञान. कोरियोग्राफर एक विद्वान है, जो कला इतिहास और जीवन के अन्य क्षेत्रों में अच्छी तरह से वाकिफ है, जिससे वह अपनी प्रेरणा लेता है। वह सब जानता है नृत्य के प्रकारऔर उनकी उत्पत्ति, जो उन्हें न केवल नए एपिसोड बनाने की अनुमति देती है, बल्कि ऐतिहासिक प्रस्तुतियों को भी बहाल करती है। इसके अलावा, उसके पास उत्कृष्ट सुनवाई, लय की भावना है।

समाज में स्थायी निवास और खोजने की आवश्यकता आपसी भाषापोशाक डिजाइनरों, निर्माताओं, संगीतकारों और उत्पादन के अन्य सदस्यों के साथ, वे कोरियोग्राफर को मिलनसार और समझौता करने में सक्षम होने के लिए बाध्य करते हैं।

वह न केवल नई छवियों के निर्माण में लगा हुआ है, बल्कि लेता है प्रत्यक्ष भागीदारीनृत्य में, इसलिए उसे हमेशा अपने शारीरिक रूप को देखना चाहिए। बड़ा भार, लंबी रिहर्सल और अनुभवों में पैसा खर्च होता है एक लंबी संख्याऊर्जा, जिसके कारण कोरियोग्राफर में उच्च स्तर की शारीरिक और मनोवैज्ञानिक सहनशक्ति होती है।

कोरियोग्राफर होने के फायदे

पेशा क्षेत्र में व्यापक है शो बिजनेस. में काम करने के लिए प्रतिभाशाली और अनुभवी कोरियोग्राफर को काम पर रखा जाता है डांस शो, संगीत, फिल्मांकन, थिएटर, ओपेरा और अन्य सांस्कृतिक परियोजनाएं. इसलिए, उनके पास अपने विचारों को लागू करने के कई अवसर हैं। परिस्थितियों के सुखद संयोजन के साथ, श्रमसाध्य कार्य का परिणाम सार्वभौमिक मान्यता और प्रसिद्धि हो सकता है।

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि लोकप्रियता की वृद्धि के साथ, अच्छे विशेषज्ञों की मांग भी बढ़ जाती है, जो सीधे उनकी भलाई के स्तर को प्रभावित करती है। इसीलिए वेतनपर उच्च डिग्रीरोजगार बहुत अधिक हो सकता है।

अन्य प्रतिनिधियों की तरह रचनात्मक पेशे , कोरियोग्राफर अक्सर काम के एक विशिष्ट स्थान से बंधे नहीं होते हैं। वे उनके लिए सुविधाजनक किसी भी स्थान पर काम कर सकते हैं: बाहर या घर के अंदर - इससे कोई फर्क नहीं पड़ता, मुख्य बात विचारों की मुक्त उड़ान और सुखद वातावरण है। गतिविधि का क्षेत्र भी उन्हें एक ही देश के भीतर रहने के लिए बाध्य नहीं करता है, इसलिए कोरियोग्राफर को दुनिया के हर कोने में जाने का अवसर मिलता है, जहां इसे व्यक्त करने का एकमात्र तरीका नृत्य होगा।

एक अन्य लाभ यह तथ्य है कि चुने हुए पेशे में कुछ निश्चित परिणाम प्राप्त करने पर, आप खोल सकते हैं अशासकीय स्कूलनृत्य करें और अपने ज्ञान को अगली पीढ़ी तक पहुंचाएं, साथ ही नृत्य प्रतियोगिताओं में भाग लें और हमेशा के लिए नृत्यकला के इतिहास पर अपनी छाप छोड़ें।

कोरियोग्राफर के पेशे के नुकसान


तमाम रूमानियत के बावजूद कोरियोग्राफर की गतिविधियाँदोषों के बिना नहीं। काम भारी काम के बोझ और एक अनियमित काम के शेड्यूल से जुड़ा होता है, जो शरीर को थका देता है और विभिन्न बीमारियों और तंत्रिका टूटने का कारण बन सकता है। प्रक्रिया में पूर्ण भागीदारी, निरंतर दौरे और पूर्वाभ्यास व्यक्तिगत जीवन और छुट्टी की योजना बनाना असंभव बनाते हैं। जटिल आंदोलनों के प्रदर्शन के दौरान अक्सर चोटों के मामले होते हैं, और कभी-कभी ये चोटें भविष्य के करियर को समाप्त कर देती हैं।

कोरियोग्राफरों के लिए एक भयावह कारक आयु सीमा है। क्योंकि प्रदर्शन के लिए अच्छा प्रदर्शन जरूरी है। भौतिक रूपऔर दिखावट 35 साल बाद पेशे में बने रहना बहुत मुश्किल हो सकता है। एक निश्चित आयु सीमा तक पहुँचने पर नृत्य निर्देशकआपको पैसे कमाने और एक नया पेशा सीखने के लिए नए तरीके तलाशने होंगे।

इसके अलावा, इस प्रकार की गतिविधि के बड़े पैमाने पर प्रसार के कारण, जिसके कारण मांग में कमी और उच्च प्रतिस्पर्धा हुई है, हर कोई सफलता के शिखर तक पहुंचने का प्रबंधन नहीं करता है। यात्रा की शुरुआत में आवश्यक बड़े निवेश, जब पेशे ने अभी तक आय उत्पन्न करना शुरू नहीं किया है, खुद को उचित नहीं ठहरा सकता है, और इसके परिणामस्वरूप निराशा होती है।

आपको कोरियोग्राफर की नौकरी कहां मिल सकती है?

पेशे का विकास अक्सर बचपन में शुरू होता है। एक कला विद्यालय में कोरियोग्राफी कक्षाओं में भाग लेना एक सपने की राह पर पहला कदम है। में पढ़ने के साथ-साथ सामान्य शिक्षा विद्यालय, भविष्य के कोरियोग्राफरदेता है विशेष ध्याननाच 9 कक्षाओं के आधार पर तैयारी प्रदान की जाती है कला महाविद्यालय, और एक प्रमाणपत्र प्राप्त करने के बाद, आप किसी उच्च शिक्षण संस्थान में आवेदन कर सकते हैं।

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि हालांकि प्रारंभिक पूर्व-पेशेवर प्रशिक्षण प्रवेश और आगे के काम के लिए निर्विवाद लाभ प्रदान करता है, प्रतिभा की उपस्थिति, महान इच्छा या भागीदारी नृत्य सभाआपको सफलतापूर्वक एक विश्वविद्यालय में प्रवेश करने और बिना कोरियोग्राफर बनने की अनुमति देगा पूर्व प्रशिक्षण. आज तक, कोरियोग्राफिक शिक्षा के क्षेत्र में भी कई हैं नृत्य स्टूडियोहालांकि, वे जो प्रशिक्षण प्रदान करते हैं, वह पेशे में पूरी तरह से महारत हासिल करने के लिए पर्याप्त नहीं है।

कोरियोग्राफरों के लिए व्यावसायिक शिक्षा दी जाती है सांस्कृतिक संस्थानऔर शैक्षणिक विश्वविद्यालय, जो आवेदकों का गहन चयन करते हैं। इसलिए एडमिशन के लिए अच्छी तैयारी बहुत जरूरी है। बहुमत प्रवेश समितियाँशास्त्रीय नृत्य, उसके प्रदर्शन की तकनीक और कलाकार की संगीतमयता पर विशेष ध्यान दें। ऑडिशन के दौरान, एक खाली पद के लिए एक उम्मीदवार को अन्य नृत्य शैलियों की रचनाएं करने के लिए भी कहा जा सकता है।

कोरियोग्राफिक शिक्षा प्रदान करने वाले विश्वविद्यालयों में शामिल हैं:

  • सेंट पीटर्सबर्ग राज्य विश्वविद्यालय;
  • रूसी राज्य शैक्षणिक विश्वविद्यालय का नाम ए.आई. हर्ज़ेन;
  • ओम्स्क स्टेट यूनिवर्सिटी एफ.एम. दोस्तोवस्की;
  • ट्रेड यूनियनों के सेंट पीटर्सबर्ग मानवतावादी विश्वविद्यालय;
  • मास्को राज्य संस्थानसंस्कृति।

छवि स्रोत: profirk.ru, vladtime.ru, vokrugsveta.ru, Women-job.kiev.ua

कार्यक्रम का उद्देश्य शास्त्रीय और के क्षेत्र में छात्रों के ज्ञान को व्यवस्थित करना है समकालीन नृत्यकला. यह उन लोगों के लिए एक पुनश्चर्या पाठ्यक्रम है जो अपने काम में शास्त्रीय नृत्य के ज्ञान का उपयोग करते हैं। और उन लोगों के लिए भी जो अभी भी अपने भविष्य के पेशे में इस ज्ञान का उपयोग करने की योजना बना रहे हैं।

अक्सर हम बुनियादी कौशल प्राप्त करते हैं शास्त्रीय नृत्यबचपन में, जब सीखना कम सचेत होता है, कोरियोग्राफी पाठ एक चंचल तरीके से आयोजित किया जाता है। और जब हम वयस्कता में फिर से इस जानकारी की ओर मुड़ते हैं, तो कुछ पहले ही भुला दिया जाता है, कुछ अपना मूल्य खो चुका होता है, पुराना हो जाता है।

कुछ याद रखने की जरूरत है, कुछ अलग देखने की। एक नर्तक, शिक्षक या कोरियोग्राफर के पेशे में, केवल पाठ्यपुस्तकों और वीडियो का उपयोग करके स्व-शिक्षा में संलग्न होना पर्याप्त नहीं है। यह विधि अक्सर कई त्रुटियों और अशुद्धियों की ओर ले जाती है, और सामान्य तौर पर शायद ही कभी अपेक्षित परिणाम देती है।

यह एक सक्षम विशेषज्ञ से रुचि के प्रश्न पूछने के लिए है, आपके काम में एक नई गुणवत्ता प्राप्त करने के लिए, हमारे आधुनिक नृत्यकला का स्कूल बनाया गया था और मौजूद है, इस विषय में दस महीने का प्रशिक्षण।

सीखने के चरण

1. हमारे कार्यक्रम में आवेदकों की आयु पर कोई प्रतिबंध नहीं है।

शिक्षक हमेशा शैक्षिक तत्वों को आयाम में और सही ढंग से लागू करने पर जोर देता है। आवेदक की इष्टतम आयु 15 से 30 वर्ष है, हालांकि सुखद अपवाद हैं।

2. हमारा मुख्य कार्यक्रम शुरू से ही छात्रों पर केंद्रित नहीं है। छात्रों के लिए "शुरुआत से" हमने सप्ताहांत पर अतिरिक्त कक्षाओं की एक प्रणाली बनाई है।

यदि आप पहले से ही काम कर रहे हैं: पूर्वी नृत्य, फ्लेमेंको, मॉडर्न क्लब or बॉलरूम डांस; और कोरियोग्राफी की मूल बातें सीखने से आप चूक गए, यह आपके लिए समझ में आता है:

  • डायल बेसिक प्रथम स्तरहमारे शिक्षक के साथ ज्ञान (अतिरिक्त कक्षाओं में)
  • धीरे-धीरे अपने आप को एक उपयुक्त शारीरिक आकार में प्राप्त करें
  • कक्षाओं के लिए आवश्यक शब्दावली की अच्छी समझ हो

उसके बाद, आप इस विषय में समूह गहन प्रशिक्षण में खुद को आजमाने के लिए बिल्कुल तैयार हैं।

3. हमारा कार्यक्रम प्रशिक्षण पूरा होने पर छात्रों के लिए गारंटीकृत रोजगार प्रदान नहीं करता है, हालांकि, यह नए व्यावसायिक संपर्क बनाने में मदद करता है।

हमारे साथ कास्टिंग, जॉब इंटरव्यू की तैयारी करना हमेशा आसान होता है, सही पसंदविभिन्न के समुद्र में नृत्य समूहऔर मास्को में थिएटर।

हम आपको बताएंगे कि किसी भी देखने (कास्टिंग) के दौरान कैसे व्यवहार करने की सिफारिश की जाती है, अपने आप को कैसे दिखाया जाए सबसे अच्छा पक्ष, पीछे लघु अवधिउनके पास अपनी विद्वता को सक्षम रूप से प्रदर्शित करने का समय है, रचनात्मकता, आपकी प्रतिभा, किसी भर्तीकर्ता या एजेंट के हित के लिए।

4. पाठ्यक्रम के अंत में, छात्रों को उनके रिपोर्टिंग कार्य के बचाव के परिणामों के आधार पर राज्य द्वारा मान्यता प्राप्त प्रमाणपत्र प्राप्त करने का अधिकार है।

में से एक ताकतसंस्था नाट्य कला- कोरियोग्राफिक स्कूल। संस्थान के रेक्टर, राज्य के पूर्व एकल कलाकार अकादमिक पहनावा लोक नृत्यउन्हें। I. A. Moiseeva, RATI-GITIS के संगीत थिएटर संकाय के संगीत पाठ्यक्रम के क्यूरेटर और वरिष्ठ शिक्षक, जो छात्रों को अनुमति देगा व्यावसायिक शिक्षाऔर सर्वश्रेष्ठ प्रतिनिधियों से मिलने का अवसर बैले वर्ल्डप्रशिक्षण के दौरान। छात्रों को सुसज्जित कोरियोग्राफिक स्थान और आरामदायक कार्यशालाएं प्रदान की जाती हैं।

दिशा "कोरियोग्राफिक कला"

माध्यमिक या . वाले आवेदकों के लिए उपयुक्त व्यावसायिक शिक्षा. "कोरियोग्राफर" के पेशे के लिए अच्छी शारीरिक फिटनेस, उच्च सहनशक्ति, लय की भावना, अच्छी दृश्य स्मृति और स्थानिक सोच होना आवश्यक है। यदि आप नृत्य से प्यार करते हैं, और कोरियोग्राफिक ऊंचाइयों को हासिल करने के लिए तैयार हैं, तो सब कुछ काम करेगा। बाकी सब कुछ आप इंस्टीट्यूट ऑफ थिएटर आर्ट्स में सीखेंगे।

फिलहाल, "कोरियोग्राफिक आर्ट" की दिशा में कार्यशालाओं का एक सेट है।

मारिया अल्लाश और डेनिस बोरोडित्स्की

पहली बार! संयुक्त कार्यशाला लोगों के कलाकाररूसी, प्राइमा बैलेरीना बोल्शोई थियेटरऔर उत्कृष्ट कोरियोग्राफरडेनिस बोरोडित्स्की के विश्व अनुभव के साथ समकालीन बैले
विशेषता "कोरियोग्राफर। पढ़ाने का तरीका आधुनिक नृत्य»

कॉन्स्टेंटिन यूराल्स्की

पुरस्कार विजेता कार्यशाला राज्य पुरस्काररूस सरकार, कोरियोग्राफर कॉन्स्टेंटिन उरल्स्की
विशेषता "कोरियोग्राफर की कला"

शिक्षा प्रणाली

पाठ्यक्रम सिद्धांत और व्यवहार के सहजीवन पर बनाया गया है, साथ ही स्वतंत्र काम. पाठ्यक्रम बाजार अर्थव्यवस्था की बारीकियों को ध्यान में रखता है, इसलिए छात्र शो और नाटकीय संगीत कार्यक्रमों के मंचन का अध्ययन करते हैं। फिल्मों, आरेखों और चित्रों के रूप में बैले के सर्वोत्तम उदाहरणों को दिखाकर सामग्री की प्रस्तुति को पूरक बनाया गया है। शिक्षण प्रणाली व्यावसायिक स्कूलों के लिए शिक्षकों (कोरियोग्राफर) के प्रशिक्षण के लिए शिक्षा मंत्रालय के मानक का अनुपालन करती है।

विशेषता "कोरियोग्राफिक आर्ट" के पांच मुख्य खंड हैं:

  • सैद्धांतिक हिस्सा: इतिहास नृत्यकला कला, मूल बातें अभिनय कौशलऔर नृत्य में निर्देशन, नृत्यकला नाट्यकला, नृत्य की वेशभूषा और मंच डिजाइन, साथ ही साथ संगीत और नृत्यकला रूपों का विश्लेषण;
  • कोरियोग्राफिक कार्यों के उदाहरणों पर व्यावहारिक अभ्यास प्रसिद्ध कोरियोग्राफरनृत्य प्रदर्शनों की सूची तैयार करने, नृत्य के मंचन के तरीकों में महारत हासिल करने, रचना के सिद्धांतों, नृत्य तकनीकों का अध्ययन करने के लिए;
  • संगीत को समझने के लिए संगीत विषय;
  • आयु शिक्षाशास्त्र और व्यक्तित्व मनोविज्ञान;
  • शरीर रचना विज्ञान, मानव शरीर क्रिया विज्ञान, श्रृंगार।

विकास के लिए शैक्षिक सामग्रीपाठ्यक्रम परास्नातक व्यावहारिक का उपयोग करते हैं और व्यक्तिगत सत्रएक शिक्षक के मार्गदर्शन में। पर आधारित एक कोरियोग्राफिक रचना का निर्माण संगीत सामग्रीड्राइंग को विकसित करने के उद्देश्य से, कोरियोग्राफिक पाठ को तैयार करना: नृत्य कला, हावभाव, मुद्राएं, कोण और चेहरे के भाव।

प्रशिक्षण के परिणाम का मूल्यांकन डिप्लोमा शो प्रोग्राम या नाट्य प्रदर्शन के साथ-साथ सैद्धांतिक सामग्री के ज्ञान के आधार पर किया जाता है।

छात्र को आगे के काम के लिए एक संरचनात्मक आधार देना। नृत्य मंचन के नियमों और विशिष्टताओं का ज्ञान, जो कोरियोग्राफर-कोरियोग्राफर को अपने विचारों को मूर्त रूप देने और किसी और की सामग्री को फिर से तैयार करने की अनुमति देगा, काम के विचार और भावनात्मक वातावरण को और अधिक पूरी तरह से प्रकट करेगा।

सैद्धांतिक प्रदान करें और व्यावहारिक ज्ञानकोरियोग्राफिक विषयों, आवश्यकताओं को ध्यान में रखते हुए समकालीन रंगमंच, सिनेमा और शो व्यवसाय:

  • नृत्य, रंगमंच, साहित्य, संगीत के सिद्धांत पर ज्ञान प्रदान करना, दृश्य कला, छायांकन;
  • कलाकारों, संगीतकारों, डिजाइनरों, तकनीकी कर्मचारियों के साथ बातचीत करने के लिए, कोरियोग्राफिक टीम के काम का प्रबंधन कैसे करें, सिखाने के लिए;
  • कोरियोग्राफिक सोच सिखाओ। अपने विचारों को नृत्य की भाषा में अनुवाद करने की क्षमता विकसित करें;
  • नर्तकियों के साथ काम की योजना तैयार करने में सक्षम हो, दिलचस्प विषयों की तलाश करें;
  • मंचन और निर्देशन का कौशल प्रदान करना। कोरियोग्राफिक रचना बनाने का तरीका सिखाने के लिए, विशेष प्रभावों का आविष्कार करें;
  • स्नातकों के पास अभिव्यंजक प्लास्टिक कौशल, कोरियोग्राफिक पाठ के सक्षम निर्माण का ज्ञान होगा।

संकाय के स्नातकों के पास संगीत पर काम करने का कौशल होगा, शो कार्यक्रमों में, कॉन्सर्ट नंबरों के मंचन में संगीत समूहऔर एकल कलाकार।

पाठ्यक्रम कार्यक्रम नेताओं को प्रशिक्षित करने के लिए बनाया गया है कोरियोग्राफिक समूह, कोरियोग्राफर।

शिक्षण के परिणाम

स्नातक इन क्षेत्रों में से एक में चार साल का दिलचस्प प्रशिक्षण और योग्यता प्राप्त करते हैं: "बैले मास्टर की कला", "समकालीन नृत्य के शिक्षक", "लोक नृत्य के शिक्षक", "बैले के शिक्षक", "खेल में कोरियोग्राफिक शिक्षाशास्त्र" .

सीखने की प्रक्रिया में, छात्र अपनी प्रतिभा को प्रकट करते हैं और आगे के काम के लिए एक टीम का अधिग्रहण करते हैं। वे इस बारे में ज्ञान प्राप्त करते हैं कि कैसे एक विचार को कोरियोग्राफिक क्रिया में बदलना है, कैसे एक विविध शो बनाना है। स्नातकों को एक राज्य-स्थापित डिप्लोमा प्राप्त होता है, जो उन्हें नाटक में काम करने का अधिकार देता है और संगीत थिएटर, कंसर्ट एजेंसियां, संगीत समूहऔर एकल कलाकार।

    व्लादिकिनो

    केंद्र से आखिरी कार।
    सीधे दरवाजे से बाहर
    रुकने के लिए फॉलो करें
    अनुसूचित जनजाति। शिक्षाविद कोमारोव।

    बस संख्या 76

    स्टॉप से ​​​​आगे बढ़ो
    यात्रा की दिशा में

    केंद्र से आखिरी कार, अंडरपास में बाईं ओर, और फिर बाईं ओर। पार्क में सीढ़ियाँ चढ़ें, बाएँ मुड़ें, नीचे सड़क पर जाएँ। ओलंपिक एवेन्यू।

    मिनीबस 379M
    ट्रॉलीबस 37, 9

    स्टॉप से ​​यात्रा की दिशा में आगे बढ़ें

    पीस एवेन्यू

    प्रॉस्पेक्ट मीरा (रेडियल)
    सड़क पार करें, बस स्टॉप पर बाएं मुड़ें।
    संभावना मीरा (अंगूठी)
    मेट्रो से दाईं ओर स्टॉप तक।

    मिनीबस 379M
    ट्रॉलीबस 9

    स्टॉप से ​​​​आगे बढ़ो
    यात्रा की दिशा में

मेरे प्रिय ग्राहकों, मित्रों और साथियों! पिछले 4 वर्षों से, हमारी परियोजना में लगा हुआ है ऑनलाइन सीखनेऔर आपके लिए वेबिनार, प्रशिक्षण और सेमिनार आयोजित करता है।

यह एक बहुत ही रोचक, और सबसे महत्वपूर्ण, आवश्यक दिशा है, जिसे मैं प्रत्येक नए प्रशिक्षण के बाद आश्वस्त करता हूं।

हालांकि, ऐसी कई समस्याएं हैं जो हमेशा सभी को हमारे ऑफ़र का लाभ उठाने की अनुमति नहीं देती हैं।

सबसे पहले, हमारे पास हर 2-3 महीने में एक से अधिक बार नए प्रशिक्षण आयोजित करने का अवसर नहीं है। प्रत्येक प्रशिक्षण की तैयारी में समय लगता है! और कोरियोग्राफी में बहुत सारे विषय और दिशाएँ हैं! आप विशालता को क्या गले लगाना चाहते हैं!

दूसरे, प्रत्येक प्रशिक्षण एक निश्चित समय पर होता है, और यह इस समय है कि हर कोई किसी कारण से प्रशिक्षण में भाग नहीं ले सकता है। उदाहरण के लिए, प्रतियोगिता की यात्रा के संबंध में, वित्त की कमी, एक निश्चित अवधि में, और यहां तक ​​​​कि बकवास भी, इस तथ्य के कारण कि मैंने प्रशिक्षण के बारे में देर से जानकारी देखी और समूह में भर्ती पहले ही समाप्त हो चुकी है! लोग अक्सर मुझे इस बारे में लिखते हैं और पूछते हैं कि क्या अगली बार कोई सेट आएगा।

हम साल में एक बार कुछ प्रशिक्षण दोहराते हैं, कुछ हम बिल्कुल नहीं दोहराते हैं, क्योंकि हम विभिन्न विषयों को कवर करना चाहते हैं।

इस संबंध में, बनाने का विचार। हम इस साइट पर एक साल से अधिक समय से काम कर रहे हैं।

खैर, अब मजेदार हिस्सा!

साइट के उद्घाटन के सम्मान में - दूर - शिक्षण 20 मई से 27 मई तक कोरियोग्राफर हम एक प्रमोशन कर रहे हैं! आप किसी भी प्रशिक्षण पर 20% की छूट प्राप्त कर सकते हैं!

लेकिन वह सब नहीं है!

कार्रवाई की समाप्ति के बाद, अर्थात् 28 मई को, उन ग्राहकों के बीच, जिन्होंने इस या उस प्रशिक्षण के लिए आदेश दिया और भुगतान किया, आदेश संख्या के अनुसार, एक पुरस्कार तैयार किया जाएगा - एक इंडक्शन कॉलम।

इंडक्शन स्पीकर स्मार्टफोन, फोन आदि के लिए व्यक्तिगत संगीत एम्पलीफायरों के बाजार में एक क्रांतिकारी गैजेट है।
डिवाइस आपको बिना किसी कनेक्शन के अपने फोन की ध्वनि की मात्रा बढ़ाने की अनुमति देता है! बिना तार, ब्लूटूथ, वाई-फ़ाई और बहुत कुछ।

बस अपने iPhone को स्पीकर पर रखें और आपके फ़ोन पर मौजूद संगीत केवल 3-4 बार ज़ोर से और अंदर ही बजाएगा सर्वोत्तम गुणवत्ता. स्तंभ दो वक्ताओं से सुसज्जित है और इसमें एक विरोधी पर्ची है, जो स्पर्श कोटिंग के लिए सुखद है। बैटरी से चलता है। 15 घंटे तक काम करने का समय।

इंडक्शन कॉलम के साथ, आप कभी भी, कहीं भी पूर्वाभ्यास कर सकते हैं!

तुम्हारा, नताल्या डोवबीशो