बाहर से, इन पेशेवरों का जीवन और कार्य अंतहीन छुट्टियों की एक श्रृंखला प्रतीत होता है। हालाँकि, उनके रास्ते में अक्सर नुकसान होते हैं, जिनके बारे में हम आज बात करने की कोशिश करेंगे।

समाज हमेशा से की ओर उन्मुख रहा है कलाऔर महान चित्रकारों और कलाकारों की सराहना की। रचनात्मकता के लिए प्यार अभी भी हर व्यक्ति में रहता है और, हालांकि हर किसी के पास अपने दम पर अद्वितीय काम करने के लिए एक विशेष उपहार नहीं होता है, हर कोई सुंदर को छूने का प्रयास करता है। थिएटर, संगीत कार्यक्रम, सिनेमा पूरे देश के रचनात्मक अवतार हैं। ऐसे ही अवतारों में से एक नृत्य है, जिसका मंचन कोरियोग्राफर द्वारा किया जाता है।

कोरियोग्राफर द्वारा विकसित रचनाएँ बैले प्रदर्शन और संगीत कार्यक्रमों का हिस्सा हैं। वे कलाकारों के प्रदर्शन के पूरक हैं और उन्हें रंगीन बनाते हैं, पूरे उत्पादन में जीवन को सांस लेते हैं। दर्शकों की समग्र छाप और कार्यक्रम की सफलता कलाकारों के अच्छी तरह से समन्वित आंदोलनों पर निर्भर करती है, जो बदले में पूरी तरह से कोरियोग्राफर की व्यावसायिकता पर निर्भर करती है।

ध्यान दें कि बाहर से, इन पेशेवरों का जीवन और कार्य अंतहीन छुट्टियों की एक श्रृंखला प्रतीत होता है। हालाँकि, उनके रास्ते में अक्सर नुकसान होते हैं, जिनके बारे में हम आज बात करने की कोशिश करेंगे।

कोरियोग्राफर कौन है?

- एक निर्माता, एक कला कार्यकर्ता जो पीढ़ियों के अनुभव को अपनाता है और इसे नए तत्वों के साथ पूरक करता है। वह पूरी तरह से खुद को नए अनूठे कोरियोग्राफिक नंबरों के निर्माण और नृत्य प्रदर्शन के माध्यम से मंच पर उनके अवतार के लिए समर्पित करते हैं।

काम के प्रत्येक चरण में, कोरियोग्राफर उत्पादन में सभी प्रतिभागियों के साथ बातचीत करता है। संगीतकारों और कंडक्टरों के साथ, वह नृत्य की संगीत संगत पर काम करता है, संगीत के मूड को परिभाषित करता है और उससे संबंधित छवियों पर सोचता है। आगे के काम की पूरी तस्वीर के लिए, वह साहित्यिक सिद्धांत से परिचित हो जाता है, जिसके बाद वह वेशभूषा और कोरियोग्राफिक नंबरों पर विचार करता है, जो नर्तक उनके सावधानीपूर्वक मार्गदर्शन में अभ्यास करते हैं।

संकल्पना नृत्यकलाप्राचीन ग्रीक मूल का है ("कोरिया" - नृत्य, "ग्राफो" - मैं वर्णन करता हूं) और नृत्य की कला का अर्थ है, आंदोलनों और मुद्राओं का एक परस्पर परिसर जो एक दूसरे के अनुरूप हैं और एक नृत्य एपिसोड या एक पूर्ण नृत्य बनाते हैं विशेष रूपक के माध्यम से। यह कोरियोग्राफी पर है कि कोरियोग्राफरों का जीवन और कार्य केंद्रित है।

इस पेशे का गठन सदियों तक चला। हमारे युग से पहले भी, नृत्य समारोहों और अनुष्ठानों का हिस्सा थे, और बाद में उन्हें एक प्रकार की कला के लिए जिम्मेदार ठहराया गया। संगीत या जटिल "पा" की ताल पर प्राथमिक आंदोलनों ने लोगों को अपनी भावनाओं को व्यक्त करने और राष्ट्रीय स्वाद को प्रतिबिंबित करने की अनुमति दी। प्रत्येक राष्ट्र के नृत्य रीति-रिवाजों को धीरे-धीरे बदल दिया गया, पूरक किया गया, सुधार किया गया - इससे कोरियोग्राफर के पेशे के चयन की आवश्यकता हुई।

सामान्य किसानों के पास, निश्चित रूप से, नए प्रदर्शनों को सीखने का समय नहीं था, और वे पूरी तरह से अपने स्वयं के कौशल के साथ जुड़ गए, जिसे उन्होंने दिन भर की मेहनत के बाद आनंदमय दौर के नृत्य में प्रदर्शित किया। लेकिन बड़प्पन के प्रतिनिधियों के लिए, कोरियोग्राफी ने एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। आखिरकार, वाल्ट्ज के शानदार और समन्वित प्रदर्शन के बिना एक भी गेंद पूरी नहीं हुई। इसके अलावा, महलों में कई रिसेप्शन में शामिल हुए नर्तकियोंअपनी प्रस्तुतियों से दर्शकों का मनोरंजन किया। इसलिए, एक व्यक्ति जो मूल नृत्य के साथ आना जानता है और अपने आरोपों का समन्वय करने में सक्षम है, बस आवश्यक था।

आइए हम इस बात पर जोर दें कि विशेषता "कोरियोग्राफर" ने पिछले कुछ दशकों में ही एक अलग पेशे में सबसे बड़ी लोकप्रियता और अलगाव प्राप्त किया है। आज कोरियोग्राफर के मुख्य कर्तव्यों में शामिल हैं:

• रचना निर्माण और चर्चा।
• नर्तकियों के चयन और विशिष्ट छवियों के वितरण के लिए कास्टिंग में भागीदारी, उनमें से प्रत्येक के कौशल और क्षमताओं को ध्यान में रखते हुए।
• दृश्यों, वेशभूषा और संगीत की पसंद।
• नर्तकियों को प्रशिक्षित करने और तकनीकों का अभ्यास करने के लिए पूर्वाभ्यास में भाग लेना।
• संगीत कार्यक्रमों में अपने समूह के सदस्यों के प्रदर्शन प्रदान करना।
• विभिन्न प्रकार के नृत्य सिखाते हैं।

एक कोरियोग्राफर में कौन से व्यक्तिगत गुण होने चाहिए?

पेशेवर क्षेत्र में सफल होने के लिए एक कोरियोग्राफर को निस्संदेह प्रतिभा की आवश्यकता होती है। आखिरकार, यह वह है जो सुंदर को देखने और अद्वितीय बनाने की अपनी क्षमता निर्धारित करता है कोरियोग्राफिक रचनाएँ... साथ ही, यह बिल्कुल स्वाभाविक है कि केवल प्रतिभा और नृत्य करने की क्षमता से कोई उच्च परिणाम प्राप्त नहीं कर सकता है। एक प्रसिद्ध और मांग वाला विशेषज्ञ बनने के लिए, एक कोरियोग्राफर को व्यक्तिगत गुणों के एक सेट की भी आवश्यकता होती है जो उसकी गतिविधि की प्रेरक शक्ति को निर्धारित करता है।

पेशा नेतृत्व गुणों की उपस्थिति को मानता है जो आपको पूरे समूह का नेतृत्व करने की अनुमति देगा। चूंकि जिम्मेदारियों में न केवल एक नृत्य बनाना, बल्कि उसका मंचन भी शामिल है, कोरियोग्राफर को नर्तकियों के काम को व्यवस्थित करने, उनमें से प्रत्येक के कौशल और विशेषताओं को निर्धारित करने में सक्षम होना चाहिए। नृत्य टीम के लिए, वह एक शिक्षक और निर्देशक है, हालांकि वह पूरे प्रदर्शन के लिए पूरी तरह से जिम्मेदार नहीं हो सकता है, लेकिन उत्पादन की गुणवत्ता और आयोजन की तैयारी की जिम्मेदारी लेता है।

व्यावसायिक ज्ञान गतिविधि के निर्धारण कारकों में से एक है। कोरियोग्राफर एक पॉलीमैथ है, जो कला इतिहास और जीवन के अन्य क्षेत्रों में अच्छी तरह से वाकिफ है, जिससे वह अपनी प्रेरणा लेता है। उसे सब कुछ पता है नृत्य के प्रकारऔर उनकी उत्पत्ति, जो उन्हें न केवल नए एपिसोड बनाने की अनुमति देती है, बल्कि ऐतिहासिक प्रदर्शनों को बहाल करने की भी अनुमति देती है। इसके अलावा, उसके पास उत्कृष्ट सुनवाई, लय की भावना है।

समाज में लगातार उपस्थिति और पोशाक डिजाइनरों, निर्माताओं, संगीतकारों और उत्पादन के अन्य सदस्यों के साथ एक आम भाषा खोजने की आवश्यकता कोरियोग्राफर को मिलनसार होने और समझौता करने में सक्षम होने के लिए बाध्य करती है।

वह न केवल नई छवियों के निर्माण में लगा हुआ है, बल्कि नृत्य में भी प्रत्यक्ष भाग लेता है, इसलिए उसे हमेशा अपने शारीरिक रूप की निगरानी करनी चाहिए। भारी भार, लंबे पूर्वाभ्यास और अनुभवों के लिए बहुत अधिक ऊर्जा की आवश्यकता होती है, जो कोरियोग्राफरों के बीच उच्च स्तर की शारीरिक और मनोवैज्ञानिक सहनशक्ति को निर्धारित करती है।

कोरियोग्राफर होने के फायदे

पेशा क्षेत्र में व्यापक है शो बिजनेस... प्रतिभाशाली और अनुभवी कोरियोग्राफर को डांस शो, संगीत, फिल्म निर्माण, थिएटर, ओपेरा और अन्य सांस्कृतिक परियोजनाओं में काम करने के लिए काम पर रखा जाता है। इसलिए, उनके पास अपने विचारों को लागू करने के कई अवसर हैं। एक सुखद संयोग के साथ, श्रमसाध्य कार्य का परिणाम सार्वभौमिक मान्यता और प्रसिद्धि हो सकता है।

ध्यान दें कि बढ़ती लोकप्रियता के साथ, अच्छे विशेषज्ञों की मांग भी बढ़ जाती है, जो सीधे उनकी भलाई के स्तर को प्रभावित करती है। इसलिए, उच्च स्तर के रोजगार के साथ मजदूरी बहुत अधिक हो सकती है।

अन्य प्रतिनिधियों की तरह रचनात्मक पेशे, कोरियोग्राफर अक्सर काम के एक विशिष्ट स्थान से बंधे नहीं होते हैं। वे उनके लिए सुविधाजनक किसी भी स्थान पर काम कर सकते हैं: बाहर या घर के अंदर - इससे कोई फर्क नहीं पड़ता, मुख्य बात विचारों की मुक्त उड़ान और सुखद वातावरण है। गतिविधि का क्षेत्र भी उन्हें एक ही देश के भीतर रहने के लिए बाध्य नहीं करता है, इसलिए कोरियोग्राफर को दुनिया के हर कोने में जाने का अवसर मिलता है, जहां नृत्य ही इसे व्यक्त करने का एकमात्र तरीका होगा।

एक और लाभ यह है कि चुने हुए पेशे में कुछ परिणाम प्राप्त करने के बाद, आप एक निजी नृत्य विद्यालय खोल सकते हैं और अपने ज्ञान को अगली पीढ़ी तक पहुंचा सकते हैं, साथ ही नृत्य प्रतियोगिताओं में भाग ले सकते हैं और नृत्यकला के इतिहास पर हमेशा के लिए अपनी छाप छोड़ सकते हैं। .

एक कोरियोग्राफर के पेशे के नुकसान

तमाम रूमानियत के बावजूद कोरियोग्राफर की गतिविधियाँदोषों के बिना नहीं। काम भारी भार और अनियमित कार्यसूची से जुड़ा है, जो शरीर को ख़राब करता है और विभिन्न बीमारियों और तंत्रिका टूटने का कारण बन सकता है। प्रक्रिया में पूर्ण भागीदारी, निरंतर दौरे और पूर्वाभ्यास आपके व्यक्तिगत जीवन और छुट्टी की योजना बनाना असंभव बना देते हैं। जटिल आंदोलनों के प्रदर्शन के दौरान अक्सर चोटों के मामले होते हैं और कभी-कभी ये चोटें भविष्य के करियर को समाप्त कर देती हैं।

उम्र की पाबंदी कोरियोग्राफरों के लिए एक भयावह कारक है। चूंकि अच्छा शारीरिक आकार प्रदर्शन और उपस्थिति के लिए अत्यंत महत्वपूर्ण है, इसलिए 35 वर्षों के बाद इस पेशे में बने रहना बहुत मुश्किल हो सकता है। एक निश्चित आयु सीमा तक पहुँचने पर नृत्य निर्देशकआपको पैसा कमाने के नए तरीकों की तलाश करनी होगी और एक नए पेशे में महारत हासिल करनी होगी।

इसके अलावा, इस प्रकार की गतिविधि के व्यापक प्रसार के कारण, जिसके कारण मांग में कमी और उच्च प्रतिस्पर्धा हुई, हर कोई सफलता के शीर्ष पर अपना मार्ग प्रशस्त करने में सफल नहीं होता है। यात्रा की शुरुआत में आवश्यक बड़े निवेश, जब पेशे ने अभी तक आय उत्पन्न करना शुरू नहीं किया है, खुद को उचित नहीं ठहरा सकता है, जिसके परिणामस्वरूप निराशा होगी।

आपको कोरियोग्राफर का पेशा कहां से मिल सकता है?

पेशे में महारत हासिल करना अक्सर बचपन में शुरू होता है। एक कला विद्यालय में कोरियोग्राफी कक्षाओं में भाग लेना एक सपने की ओर पहला कदम है। माध्यमिक विद्यालय में पढ़ने के साथ-साथ भावी कोरियोग्राफर नृत्य पर विशेष ध्यान देते हैं। 9-ग्रेड प्रशिक्षण द्वारा प्रदान किया जाता है कला महाविद्यालय, और प्रमाणपत्र प्राप्त करने के बाद, आप किसी उच्च शिक्षण संस्थान में दस्तावेज़ जमा कर सकते हैं।

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि हालांकि प्रारंभिक पूर्व-पेशेवर प्रशिक्षण प्रवेश और आगे के काम के लिए निर्विवाद लाभ प्रदान करता है, प्रतिभा की उपस्थिति, एक महान इच्छा या नृत्य मंडलियों में भागीदारी आपको विश्वविद्यालय में सफलतापूर्वक प्रवेश करने और पूर्व प्रशिक्षण के बिना कोरियोग्राफर बनने की अनुमति देगी। आज, कोरियोग्राफिक शिक्षा के क्षेत्र में कई डांस स्टूडियो हैं, लेकिन वे जो प्रशिक्षण प्रदान करते हैं, वह इस पेशे में पूरी तरह से महारत हासिल करने के लिए पर्याप्त नहीं है।

कोरियोग्राफर पेशेवर शिक्षा प्राप्त करते हैं संस्कृति के संस्थानऔर शिक्षक प्रशिक्षण विश्वविद्यालय, जो सावधानीपूर्वक आवेदकों का चयन करते हैं। इसलिए एडमिशन के लिए अच्छी तैयारी बहुत जरूरी है। अधिकांश प्रवेश समितियाँ शास्त्रीय नृत्य, उसके प्रदर्शन की तकनीक और कलाकार की संगीतमयता पर विशेष ध्यान देती हैं। ऑडिशन के दौरान, एक खाली पद के लिए एक उम्मीदवार को अन्य नृत्य शैलियों की रचनाएँ करने के लिए भी कहा जा सकता है।

कोरियोग्राफिक शिक्षा प्रदान करने वाले विश्वविद्यालयों में शामिल हैं:

• सेंट पीटर्सबर्ग स्टेट यूनिवर्सिटी;
• रूसी राज्य शैक्षणिक विश्वविद्यालय का नाम ए.आई. हर्ज़ेन;
• ओम्स्क स्टेट यूनिवर्सिटी एफ.एम. दोस्तोवस्की;
• ट्रेड यूनियनों के सेंट पीटर्सबर्ग मानवतावादी विश्वविद्यालय;
• मॉस्को स्टेट इंस्टीट्यूट ऑफ कल्चर।

छवि स्रोत: profirk.ru, vladtime.ru, vokrugsveta.ru, Women-job.kiev.ua

बाहर से, इन पेशेवरों का जीवन और कार्य अंतहीन छुट्टियों की एक श्रृंखला प्रतीत होता है। हालाँकि, उनके रास्ते में अक्सर नुकसान होते हैं, जिनके बारे में हम आज बात करने की कोशिश करेंगे।

समाज हमेशा से की ओर उन्मुख रहा है कलाऔर महान चित्रकारों और कलाकारों की सराहना की। रचनात्मकता के लिए प्यार अभी भी हर व्यक्ति में रहता है और, हालांकि हर किसी के पास अपने दम पर अद्वितीय काम करने के लिए एक विशेष उपहार नहीं होता है, हर कोई सुंदर को छूने का प्रयास करता है। थिएटर, संगीत कार्यक्रम, सिनेमा पूरे देश के रचनात्मक अवतार हैं। ऐसे ही अवतारों में से एक नृत्य है, जिसका मंचन कोरियोग्राफर द्वारा किया जाता है।

कोरियोग्राफर द्वारा विकसित रचनाएँ बैले प्रदर्शन और संगीत कार्यक्रमों का हिस्सा हैं। वे कलाकारों के प्रदर्शन के पूरक हैं और उन्हें रंगीन बनाते हैं, पूरे उत्पादन में जीवन को सांस लेते हैं। दर्शकों की समग्र छाप और कार्यक्रम की सफलता कलाकारों के अच्छी तरह से समन्वित आंदोलनों पर निर्भर करती है, जो बदले में पूरी तरह से कोरियोग्राफर की व्यावसायिकता पर निर्भर करती है।

ध्यान दें कि बाहर से, इन पेशेवरों का जीवन और कार्य अंतहीन छुट्टियों की एक श्रृंखला प्रतीत होता है। हालाँकि, उनके रास्ते में अक्सर नुकसान होते हैं, जिनके बारे में हम आज बात करने की कोशिश करेंगे।

कोरियोग्राफर कौन है?

- एक निर्माता, एक कला कार्यकर्ता जो पीढ़ियों के अनुभव को अपनाता है और इसे नए तत्वों के साथ पूरक करता है। वह पूरी तरह से खुद को नए अनूठे कोरियोग्राफिक नंबरों के निर्माण और नृत्य प्रदर्शन के माध्यम से मंच पर उनके अवतार के लिए समर्पित करते हैं।

काम के प्रत्येक चरण में, कोरियोग्राफर उत्पादन में सभी प्रतिभागियों के साथ बातचीत करता है। संगीतकारों और कंडक्टरों के साथ, वह नृत्य की संगीत संगत पर काम करता है, संगीत के मूड को परिभाषित करता है और उससे संबंधित छवियों पर सोचता है। आगे के काम की पूरी तस्वीर के लिए, वह साहित्यिक सिद्धांत से परिचित हो जाता है, जिसके बाद वह वेशभूषा और कोरियोग्राफिक नंबरों पर विचार करता है, जो नर्तक उनके सावधानीपूर्वक मार्गदर्शन में अभ्यास करते हैं।

संकल्पना नृत्यकलाप्राचीन ग्रीक मूल का है ("कोरिया" - नृत्य, "ग्राफो" - मैं वर्णन करता हूं) और नृत्य की कला का अर्थ है, आंदोलनों और मुद्राओं का एक परस्पर परिसर जो एक दूसरे के अनुरूप हैं और एक नृत्य एपिसोड या एक पूर्ण नृत्य बनाते हैं विशेष रूपक के माध्यम से। यह कोरियोग्राफी पर है कि कोरियोग्राफरों का जीवन और कार्य केंद्रित है।

इस पेशे का गठन सदियों तक चला। हमारे युग से पहले भी, नृत्य समारोहों और अनुष्ठानों का हिस्सा थे, और बाद में उन्हें एक प्रकार की कला के लिए जिम्मेदार ठहराया गया। संगीत या जटिल "पा" की ताल पर प्राथमिक आंदोलनों ने लोगों को अपनी भावनाओं को व्यक्त करने और राष्ट्रीय स्वाद को प्रतिबिंबित करने की अनुमति दी। प्रत्येक राष्ट्र के नृत्य रीति-रिवाजों को धीरे-धीरे बदल दिया गया, पूरक किया गया, सुधार किया गया - इससे कोरियोग्राफर के पेशे के चयन की आवश्यकता हुई।

सामान्य किसानों के पास, निश्चित रूप से, नए प्रदर्शनों को सीखने का समय नहीं था, और वे पूरी तरह से अपने स्वयं के कौशल के साथ जुड़ गए, जिसे उन्होंने दिन भर की मेहनत के बाद आनंदमय दौर के नृत्य में प्रदर्शित किया। लेकिन बड़प्पन के प्रतिनिधियों के लिए, कोरियोग्राफी ने एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। आखिरकार, वाल्ट्ज के शानदार और समन्वित प्रदर्शन के बिना एक भी गेंद पूरी नहीं हुई। इसके अलावा, महलों में कई रिसेप्शन में शामिल हुए नर्तकियोंअपनी प्रस्तुतियों से दर्शकों का मनोरंजन किया। इसलिए, एक व्यक्ति जो मूल नृत्य के साथ आना जानता है और अपने आरोपों का समन्वय करने में सक्षम है, बस आवश्यक था।

आइए हम इस बात पर जोर दें कि विशेषता "कोरियोग्राफर" ने पिछले कुछ दशकों में ही एक अलग पेशे में सबसे बड़ी लोकप्रियता और अलगाव प्राप्त किया है। आज कोरियोग्राफर के मुख्य कर्तव्यों में शामिल हैं:

• रचना निर्माण और चर्चा।
• नर्तकियों के चयन और विशिष्ट छवियों के वितरण के लिए कास्टिंग में भागीदारी, उनमें से प्रत्येक के कौशल और क्षमताओं को ध्यान में रखते हुए।
• दृश्यों, वेशभूषा और संगीत की पसंद।
• नर्तकियों को प्रशिक्षित करने और तकनीकों का अभ्यास करने के लिए पूर्वाभ्यास में भाग लेना।
• संगीत कार्यक्रमों में अपने समूह के सदस्यों के प्रदर्शन प्रदान करना।
• विभिन्न प्रकार के नृत्य सिखाते हैं।

एक कोरियोग्राफर में कौन से व्यक्तिगत गुण होने चाहिए?

पेशेवर क्षेत्र में सफल होने के लिए एक कोरियोग्राफर को निस्संदेह प्रतिभा की आवश्यकता होती है। आखिरकार, यह वह है जो सुंदर को देखने और अद्वितीय बनाने की अपनी क्षमता निर्धारित करता है कोरियोग्राफिक रचनाएँ... साथ ही, यह बिल्कुल स्वाभाविक है कि केवल प्रतिभा और नृत्य करने की क्षमता से कोई उच्च परिणाम प्राप्त नहीं कर सकता है। एक प्रसिद्ध और मांग वाला विशेषज्ञ बनने के लिए, एक कोरियोग्राफर को व्यक्तिगत गुणों के एक सेट की भी आवश्यकता होती है जो उसकी गतिविधि की प्रेरक शक्ति को निर्धारित करता है।

पेशा नेतृत्व गुणों की उपस्थिति को मानता है जो आपको पूरे समूह का नेतृत्व करने की अनुमति देगा। चूंकि जिम्मेदारियों में न केवल एक नृत्य बनाना, बल्कि उसका मंचन भी शामिल है, कोरियोग्राफर को नर्तकियों के काम को व्यवस्थित करने, उनमें से प्रत्येक के कौशल और विशेषताओं को निर्धारित करने में सक्षम होना चाहिए। नृत्य टीम के लिए, वह एक शिक्षक और निर्देशक है, हालांकि वह पूरे प्रदर्शन के लिए पूरी तरह से जिम्मेदार नहीं हो सकता है, लेकिन उत्पादन की गुणवत्ता और आयोजन की तैयारी की जिम्मेदारी लेता है।

व्यावसायिक ज्ञान गतिविधि के निर्धारण कारकों में से एक है। कोरियोग्राफर एक पॉलीमैथ है, जो कला इतिहास और जीवन के अन्य क्षेत्रों में अच्छी तरह से वाकिफ है, जिससे वह अपनी प्रेरणा लेता है। उसे सब कुछ पता है नृत्य के प्रकारऔर उनकी उत्पत्ति, जो उन्हें न केवल नए एपिसोड बनाने की अनुमति देती है, बल्कि ऐतिहासिक प्रदर्शनों को बहाल करने की भी अनुमति देती है। इसके अलावा, उसके पास उत्कृष्ट सुनवाई, लय की भावना है।

समाज में लगातार उपस्थिति और पोशाक डिजाइनरों, निर्माताओं, संगीतकारों और उत्पादन के अन्य सदस्यों के साथ एक आम भाषा खोजने की आवश्यकता कोरियोग्राफर को मिलनसार होने और समझौता करने में सक्षम होने के लिए बाध्य करती है।

वह न केवल नई छवियों के निर्माण में लगा हुआ है, बल्कि नृत्य में भी प्रत्यक्ष भाग लेता है, इसलिए उसे हमेशा अपने शारीरिक रूप की निगरानी करनी चाहिए। भारी भार, लंबे पूर्वाभ्यास और अनुभवों के लिए बहुत अधिक ऊर्जा की आवश्यकता होती है, जो कोरियोग्राफरों के बीच उच्च स्तर की शारीरिक और मनोवैज्ञानिक सहनशक्ति को निर्धारित करती है।

कोरियोग्राफर होने के फायदे

पेशा क्षेत्र में व्यापक है शो बिजनेस... प्रतिभाशाली और अनुभवी कोरियोग्राफर को डांस शो, संगीत, फिल्म निर्माण, थिएटर, ओपेरा और अन्य सांस्कृतिक परियोजनाओं में काम करने के लिए काम पर रखा जाता है। इसलिए, उनके पास अपने विचारों को लागू करने के कई अवसर हैं। एक सुखद संयोग के साथ, श्रमसाध्य कार्य का परिणाम सार्वभौमिक मान्यता और प्रसिद्धि हो सकता है।

ध्यान दें कि बढ़ती लोकप्रियता के साथ, अच्छे विशेषज्ञों की मांग भी बढ़ जाती है, जो सीधे उनकी भलाई के स्तर को प्रभावित करती है। इसलिए, उच्च स्तर के रोजगार के साथ मजदूरी बहुत अधिक हो सकती है।

अन्य प्रतिनिधियों की तरह रचनात्मक पेशे, कोरियोग्राफर अक्सर काम के एक विशिष्ट स्थान से बंधे नहीं होते हैं। वे उनके लिए सुविधाजनक किसी भी स्थान पर काम कर सकते हैं: बाहर या घर के अंदर - इससे कोई फर्क नहीं पड़ता, मुख्य बात विचारों की मुक्त उड़ान और सुखद वातावरण है। गतिविधि का क्षेत्र भी उन्हें एक ही देश के भीतर रहने के लिए बाध्य नहीं करता है, इसलिए कोरियोग्राफर को दुनिया के हर कोने में जाने का अवसर मिलता है, जहां नृत्य ही इसे व्यक्त करने का एकमात्र तरीका होगा।

एक और लाभ यह है कि चुने हुए पेशे में कुछ परिणाम प्राप्त करने के बाद, आप एक निजी नृत्य विद्यालय खोल सकते हैं और अपने ज्ञान को अगली पीढ़ी तक पहुंचा सकते हैं, साथ ही नृत्य प्रतियोगिताओं में भाग ले सकते हैं और नृत्यकला के इतिहास पर हमेशा के लिए अपनी छाप छोड़ सकते हैं। .

एक कोरियोग्राफर के पेशे के नुकसान

तमाम रूमानियत के बावजूद कोरियोग्राफर की गतिविधियाँदोषों के बिना नहीं। काम भारी भार और अनियमित कार्यसूची से जुड़ा है, जो शरीर को ख़राब करता है और विभिन्न बीमारियों और तंत्रिका टूटने का कारण बन सकता है। प्रक्रिया में पूर्ण भागीदारी, निरंतर दौरे और पूर्वाभ्यास आपके व्यक्तिगत जीवन और छुट्टी की योजना बनाना असंभव बना देते हैं। जटिल आंदोलनों के प्रदर्शन के दौरान अक्सर चोटों के मामले होते हैं और कभी-कभी ये चोटें भविष्य के करियर को समाप्त कर देती हैं।

उम्र की पाबंदी कोरियोग्राफरों के लिए एक भयावह कारक है। चूंकि अच्छा शारीरिक आकार प्रदर्शन और उपस्थिति के लिए अत्यंत महत्वपूर्ण है, इसलिए 35 वर्षों के बाद इस पेशे में बने रहना बहुत मुश्किल हो सकता है। एक निश्चित आयु सीमा तक पहुँचने पर नृत्य निर्देशकआपको पैसा कमाने के नए तरीकों की तलाश करनी होगी और एक नए पेशे में महारत हासिल करनी होगी।

इसके अलावा, इस प्रकार की गतिविधि के व्यापक प्रसार के कारण, जिसके कारण मांग में कमी और उच्च प्रतिस्पर्धा हुई, हर कोई सफलता के शीर्ष पर अपना मार्ग प्रशस्त करने में सफल नहीं होता है। यात्रा की शुरुआत में आवश्यक बड़े निवेश, जब पेशे ने अभी तक आय उत्पन्न करना शुरू नहीं किया है, खुद को उचित नहीं ठहरा सकता है, जिसके परिणामस्वरूप निराशा होगी।

आपको कोरियोग्राफर का पेशा कहां से मिल सकता है?

पेशे में महारत हासिल करना अक्सर बचपन में शुरू होता है। एक कला विद्यालय में कोरियोग्राफी कक्षाओं में भाग लेना एक सपने की ओर पहला कदम है। माध्यमिक विद्यालय में पढ़ने के साथ-साथ भावी कोरियोग्राफर नृत्य पर विशेष ध्यान देते हैं। 9-ग्रेड प्रशिक्षण द्वारा प्रदान किया जाता है कला महाविद्यालय, और प्रमाणपत्र प्राप्त करने के बाद, आप किसी उच्च शिक्षण संस्थान में दस्तावेज़ जमा कर सकते हैं।

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि हालांकि प्रारंभिक पूर्व-पेशेवर प्रशिक्षण प्रवेश और आगे के काम के लिए निर्विवाद लाभ प्रदान करता है, प्रतिभा की उपस्थिति, एक महान इच्छा या नृत्य मंडलियों में भागीदारी आपको विश्वविद्यालय में सफलतापूर्वक प्रवेश करने और पूर्व प्रशिक्षण के बिना कोरियोग्राफर बनने की अनुमति देगी। आज, कोरियोग्राफिक शिक्षा के क्षेत्र में कई डांस स्टूडियो हैं, लेकिन वे जो प्रशिक्षण प्रदान करते हैं, वह इस पेशे में पूरी तरह से महारत हासिल करने के लिए पर्याप्त नहीं है।

कोरियोग्राफर पेशेवर शिक्षा प्राप्त करते हैं संस्कृति के संस्थानऔर शिक्षक प्रशिक्षण विश्वविद्यालय, जो सावधानीपूर्वक आवेदकों का चयन करते हैं। इसलिए एडमिशन के लिए अच्छी तैयारी बहुत जरूरी है। अधिकांश प्रवेश समितियाँ शास्त्रीय नृत्य, उसके प्रदर्शन की तकनीक और कलाकार की संगीतमयता पर विशेष ध्यान देती हैं। ऑडिशन के दौरान, एक खाली पद के लिए एक उम्मीदवार को अन्य नृत्य शैलियों की रचनाएँ करने के लिए भी कहा जा सकता है।

कोरियोग्राफिक शिक्षा प्रदान करने वाले विश्वविद्यालयों में शामिल हैं:

• सेंट पीटर्सबर्ग स्टेट यूनिवर्सिटी;
• रूसी राज्य शैक्षणिक विश्वविद्यालय का नाम ए.आई. हर्ज़ेन;
• ओम्स्क स्टेट यूनिवर्सिटी एफ.एम. दोस्तोवस्की;
• ट्रेड यूनियनों के सेंट पीटर्सबर्ग मानवतावादी विश्वविद्यालय;
• मॉस्को स्टेट इंस्टीट्यूट ऑफ कल्चर।

छवि स्रोत: profirk.ru, vladtime.ru, vokrugsveta.ru, Women-job.kiev.ua

सुंदर नृत्य प्रसन्न करता है, क्योंकि हर कोई जानता है कि एक विचार से एकजुट होकर, आंदोलनों के एक सेट से पूरी कहानी बनाना कितना मुश्किल है। नृत्य एक व्यक्ति या कई द्वारा किया जा सकता है, कोरियोग्राफर को उनके काम की निगरानी करनी चाहिए और ताकि नृत्य एक पूर्ण कार्य बन जाए। यह वह है जो नर्तकियों को सही ढंग से चलना सिखाता है, नृत्य करता है और अक्सर स्वयं एक नृत्य निर्माण में भाग लेता है। कोरियोग्राफर होने के फायदे और नुकसान क्या हैं?

पेशे का इतिहास

नृत्य लोगों की रचनात्मकता की अभिव्यक्ति को दर्शाता है। उसकी चाल, गति, लय, वेशभूषा में अंतर हो सकता है। पुराने दिनों में नृत्य भी वर्ग के अनुसार भिन्न होते थे। आम लोगों ने दिन भर की मेहनत के बाद विश्राम किया, गोल-मटोल नृत्य के साथ नृत्य किया। कुलीन वर्गों के प्रतिनिधियों ने अपने अवकाश को रोशन करने के लिए नर्तकियों को आमंत्रित किया।

एक कोरियोग्राफर के पेशे का इतिहास कहता है कि यह बारहवीं शताब्दी में दिखाई दिया। इस समय के दौरान, दरबारी नृत्य फैशनेबल हो गए, जिसमें बड़ी संख्या में नृत्य करने वाले जोड़ों ने भाग लिया। जनता की राय इस तथ्य से प्रभावित हो सकती है कि नृत्य में इसके कलाकार कितनी खूबसूरती और सामंजस्यपूर्ण रूप से घूमते हैं। उस समय के कोरियोग्राफरों का मुख्य कार्य बड़प्पन के प्रतिनिधियों को बुनियादी नृत्य आंदोलनों के साथ-साथ नृत्य के दौरान शिष्टाचार सिखाना था।

कोरियोग्राफर पेशे का विवरण

कोरियोग्राफर का पेशा काफी व्यापक अवधारणा है। वह एक डांस ग्रुप, लीडर या कोरियोग्राफर का हिस्सा हो सकता है। आज, नृत्य कला की विभिन्न शैलियों के कोरियोग्राफर लोकप्रिय हैं: पॉप, बैले, लोक नृत्य। एक विशेषज्ञ के कर्तव्यों में न केवल नृत्य का मंचन शामिल है, बल्कि पोशाक के संगीत का चयन, रचना का निर्माण भी शामिल है।

जो लोग कोरियोग्राफर के पेशे में महारत हासिल करने का फैसला करते हैं, उनके पास उत्कृष्ट शारीरिक फिटनेस और उत्कृष्ट समन्वय होना चाहिए। स्पष्ट शारीरिक परिश्रम के अलावा, कोरियोग्राफर दैनिक भावनात्मक स्थितियों का सामना करता है जब नियोजित संख्या के साथ समस्याएं उत्पन्न होती हैं। कोरियोग्राफर के पास प्राकृतिक कलात्मकता, स्वाद और कलात्मक दृष्टि होनी चाहिए।

सफलता की कला में सबसे दृढ़ निश्चयी और दृढ़ निश्चयी लोग ही सफलता प्राप्त करते हैं। यहां प्रतिस्पर्धा बहुत अधिक है, लोकप्रियता, और इसके साथ, बड़ी फीस, कुछ ही तक पहुंचती है।

नृत्य आज लगभग हर जगह देखा जा सकता है: फिल्मों, टीवी शो, मंच प्रदर्शनों में। केवल सबसे रचनात्मक और मूल विचार ही सार्वजनिक मान्यता प्राप्त कर सकते हैं।

अगर आपको लगता है कि कोरियोग्राफर का पेशा आपका पेशा है, तो आपको आज से ही तैयारी शुरू कर देनी चाहिए। प्रशिक्षण बचपन से ही विशेष स्कूलों या डांस स्टूडियो में होता है। एक व्यक्ति जिसने एक कोरियोग्राफर का पेशा चुना है, वह लगातार अपने कौशल को निखारता है और संगीत, परिदृश्य और नृत्य कला के क्षेत्र में अपने ज्ञान को बढ़ाता है।

समाज में पेशे का सामाजिक महत्व

एक व्यक्ति कोरियोग्राफर की मदद के बिना शौकिया स्तर पर जितना चाहे उतना नृत्य कर सकता है - डिस्को में, घर पर। लेकिन हमें यह नहीं भूलना चाहिए कि इन पेशेवरों के लाभ कुछ मायनों में मनोवैज्ञानिक के काम के महत्व के बराबर हैं। किसी व्यक्ति को हिलना-डुलना, उसके शरीर को नियंत्रित करना सिखाया जाता है, जिससे कोरियोग्राफर उसे कॉम्प्लेक्स से मुक्त कर देता है। साथ ही, कलाकार इन विशेषज्ञों के बिना नहीं कर सकते। अगर वे सिर्फ अपने गाने गाएंगे तो दर्शक ऊब जाएंगे। इसलिए, बैले हमेशा संगीत समारोहों में कलाकार के साथ होता है, नृत्य के साथ मनोदशा और वातावरण को व्यक्त करता है।

बड़े पैमाने पर चरित्र और पेशे की विशिष्टता

कोरियोग्राफर, निश्चित रूप से, नृत्य करने में सक्षम होना चाहिए, एक अच्छा आयोजक और रचनात्मक व्यक्ति होना चाहिए। आखिरकार, काम में सभी नर्तकियों के कार्यों का समन्वय करना, छवियों और अवधारणाओं के साथ आना शामिल है। आपको मूल होने में सक्षम होने की आवश्यकता है, क्योंकि यह कामचलाऊ लोग हैं जो सफल होते हैं। संचार से प्यार करना भी उचित है, क्योंकि आपको कई लोगों से मिलना होगा: कलाकार, निर्माता, नर्तक, पोशाक डिजाइनर।

गतिविधि के प्रकार और दायरा

कोरियोग्राफर के काम के मुख्य प्रकार हैं:

1. एक नृत्य स्क्रिप्ट तैयार करना, अनुमोदन से पहले उसकी चर्चा में भाग लेना।
2. नर्तकियों को कास्ट करना।
3. संगीत, वेशभूषा, दृश्यों का चयन।
4. अपने काम को ऐसे लोगों के साथ समन्वयित करना जो सीधे तौर पर डांस स्क्रिप्ट को हकीकत में बदलने की प्रक्रिया में शामिल हैं।
5. नर्तकियों के शो में, समूहों में और एक के बाद एक भाग लेना।
6. रिहर्सल में भाग लेना, दर्शकों के सामने नृत्य समूहों का प्रदर्शन।

इस पेशे के प्रतिनिधियों की गतिविधि का क्षेत्र काफी व्यापक है। वे नृत्य कंपनियों, संगीत, ओपेरा और बैले में, टेलीविजन पर, फिल्मों और टेलीविजन शो के सेट पर, पर्यटकों को ले जाने वाले जहाजों पर और यहां तक ​​​​कि कैटवॉक पर भी मांग में हो सकते हैं। एक कोरियोग्राफर के पेशे की कुछ विशिष्टताएँ होती हैं। सभी शैलियों में, नर्तकियों की संख्या की परवाह किए बिना, एक कोरियोग्राफर प्रत्येक व्यक्तिगत समूह को निर्देशित करता है। ऐसी प्रतियोगिता के साथ, सफलता और प्रसिद्धि प्राप्त करने के लिए, कोरियोग्राफी के क्षेत्र में विशेषज्ञों को अपने विचारों का अनुवाद करने के लिए एक रचनात्मक और मूल दृष्टिकोण की आवश्यकता होती है।

एक कोरियोग्राफर के आवश्यक गुण

• नृत्य: कोरियोग्राफरों को नृत्य को पूरी तरह से जानना चाहिए और स्वयं नृत्य करने में सक्षम होना चाहिए, भले ही असाधारण रूप से नहीं।
• संगठनात्मक कार्य: आप अपनी खुद की कंपनी शुरू कर सकते हैं और इसके काम से जुड़ी हर चीज के लिए जिम्मेदार हो सकते हैं, काम के निर्माण, प्रचार और संगठन के लिए (इन क्षेत्रों में, संगठनात्मक कौशल भी उपयोगी होते हैं)। आप किसी कंपनी के कलात्मक निदेशक के रूप में नौकरी के लिए आवेदन कर सकते हैं और अनुबंध द्वारा आप पर लगाई गई विशिष्ट आवश्यकताओं को पूरा करने की आवश्यकता होगी। आपको प्रत्येक पूर्वाभ्यास की योजना बनानी होगी ताकि यह सुचारू रूप से चले, क्योंकि पूर्वाभ्यास स्थान और समय सस्ता और खोजने में मुश्किल नहीं है।
• संचार: न केवल नर्तकियों के साथ, बल्कि तकनीशियनों (संकेतों, मंच निर्देशों, प्रकाश नियंत्रण आदि के लिए) के साथ संपर्क बनाने और बनाए रखने में सक्षम होना महत्वपूर्ण है, अन्य कलाकारों के साथ जो आपसे काम पर मिलेंगे (संगीतकार, मंच और पोशाक) डिजाइनर), और यहां तक ​​​​कि एक ऐसे व्यक्ति के साथ जो प्रदर्शन के लिए फ्लायर, पोस्टर और टिकट बनायेगा!
• निर्माण: कोरियोग्राफर अपने आसपास प्रेरणा तलाशते हैं। विचार बनाने के लिए, आपको कला की पूरी दुनिया को महसूस करने की आवश्यकता है - मूर्तिकला, फोटोग्राफी, पाठ, संगीत, जो भी हो। अच्छी तरह से विकसित विषयों और विचारों को प्रदर्शित करने वाला कोरियोग्राफिक काम मजेदार और आकर्षक है। जबकि सफलता के लिए मौलिकता महत्वपूर्ण है, अन्य कोरियोग्राफरों के कार्यों का विश्लेषण करने और उनके अनुभवों को आकर्षित करने में सक्षम होना महत्वपूर्ण है, जो आपकी व्यक्तिगत व्याख्या से समृद्ध है।

पेशेवर गतिविधि की प्रभावशीलता में बाधा डालने वाले गुण:

• एकांत;
• अव्यवसायिकता;
• लोगों के साथ संवाद करने में असमर्थता;
• ध्यान देने योग्यता;
• आक्रामकता;
• चिड़चिड़ापन

कोरियोग्राफर का पेशा: पेशेवर

कोरियोग्राफर के पेशे के कई फायदे हैं, जिनमें से मुख्य है मांग... आज, विभिन्न नृत्य शो बहुत लोकप्रिय हैं, कलाकार अपने संगीत कार्यक्रमों में नर्तकों और कोरियोग्राफरों को सक्रिय रूप से शामिल करते हैं, ताकि प्रदर्शन उज्ज्वल, सार्थक और दिलचस्प हो। इसके अलावा, कोरियोग्राफर सलाहकार और मंच निर्देशक के रूप में टेलीविजन कार्यक्रमों और फिल्मों की शूटिंग में शामिल होते हैं। Show Business एक बहुत ही लाभदायक प्रकार का Business है, क्योंकि इसमें काम करने वाले लोगों को अच्छी खासी फीस मिलती है। कोरियोग्राफर जितना प्रसिद्ध होता है और उसके खाते में जितने प्रसिद्ध नृत्य प्रदर्शन होते हैं, उतना ही अधिक पैसा वह अंततः कमाता है।

कोरियोग्राफर किसी देश से बंधा नहीं, कानूनी सलाहकारों या लेखाकारों के विपरीत, वह इटली में शिक्षा प्राप्त कर सकता है, और अपने देश में पैसा कमा सकता है, या यहां तक ​​कि तुर्की जाकर पर्यटकों का मनोरंजन करने के लिए नाइट क्लब में कमरे भी रख सकता है।

एक कोरियोग्राफर के रूप में काम करना, आप पूरी दुनिया की यात्रा कर सकते हैं... यदि पेशे में बहुत कुछ हासिल किया गया है, तो एक कोरियोग्राफर के रूप में आमंत्रणों की संख्या पूरी दुनिया को देखने के लिए पर्याप्त होगी। इसके अलावा, नृत्य समूह अक्सर विभिन्न शहरों और देशों में पर्यटन की व्यवस्था करते हैं। शो की तैयारी के दौरान, कोरियोग्राफर विभिन्न लोगों को जानते हैं, उनके अनुभव को अपनाते हैं, विभिन्न मास्टर कक्षाओं में भाग लेते हैं और इस प्रकार अपने कौशल में सुधार करते हैं, और शो कार्यक्रमों को और अधिक रोचक बनाते हैं। कोरियोग्राफर का जीवन बहुत व्यस्त होता है, वे कार्यालय में नहीं बैठते हैं, उनका काम निरंतर संचार, पूर्वाभ्यास, प्रशिक्षण और यात्रा है।

कोरियोग्राफर होने का मतलब है निरंतर गति में रहना, प्रशिक्षण का एक ऐसे व्यक्ति पर लाभकारी प्रभाव पड़ता है जो स्लिम और फिट रहता है, और कल्याण और मनोवैज्ञानिक स्थिति पर, क्योंकि नृत्य स्वतंत्रता प्रदान करता है, आप वही करते हैं जो आपको पसंद है, आपको इसके लिए धन और अविश्वसनीय आनंद मिलता है। निरंतर व्यायाम स्वास्थ्य पर लाभकारी प्रभाव डालता है और प्रतिरक्षा प्रणाली को मजबूत करता है।

डांस शो और प्रतियोगिताओं में भाग लेने के लिए योग्य से अधिक पुरस्कृत किया जाता है, और पुरस्कार, प्रमाण पत्र और कप प्राप्त करने से आप आगे बढ़ते हैं और महान ऊंचाइयों को प्राप्त करते हैं। कोरियोग्राफर के रूप में काम करने का फायदा यह है कि एक व्यक्ति प्रसिद्धि और पहचान मिलती है... एक सफलतापूर्वक मंचित डांस नंबर को दर्शकों द्वारा हमेशा सराहा जाएगा, और उसका प्यार और तालियाँ सकारात्मक ऊर्जा से भर देंगी।

कोरियोग्राफी को पैसा कमाने का तरीका बताते हुए कोई यह नहीं कह सकता कि उसके माता-पिता ने उसे इस क्षेत्र में काम करने के लिए मजबूर किया, नृत्य एक ऐसा शौक है जिसमें बहुत समय और प्रयास दिया जाता है। आप जो प्यार करते हैं उसे करने और उसके लिए भुगतान करने से बेहतर कुछ नहीं है।.

एक पेशेवर को हमेशा नृत्य व्यवसाय में नए लक्ष्य मिलेंगे, क्योंकि सब कुछ केवल नृत्यकला तक ही सीमित नहीं है। आप अपना खुद का डांस स्कूल खोल सकते हैं, आप निजी सबक दे सकते हैं, या आप एक अनोखा डांस शो कर सकते हैं और इसके साथ दुनिया भर की यात्रा कर सकते हैं।

कोरियोग्राफर के रूप में काम करने के नुकसान

कोरियोग्राफर होने के कई फायदों के बावजूद इस पेशे में कुछ कमियां हैं।

हर दिन नाचना और खर्च करना रिहर्सल में बहुत समयडांस क्लास में, आप अक्सर घायल हो सकते हैं। उनमें से कुछ महत्वहीन हैं, लेकिन कुछ चोटें ऐसी हैं जो सचमुच आपके करियर को खत्म कर सकती हैं।

एक कोरियोग्राफर के पेशे की आवश्यकता है बहुत मानसिक शक्तिइसलिए, युवा और महत्वाकांक्षी लोग नृत्य में लगे हुए हैं। सेवानिवृत्ति से पहले, कोरियोग्राफी करना बहुत मुश्किल है, क्योंकि सभी नृत्य आंदोलनों को करने और समूह के सदस्यों को पढ़ाने के लिए बिना किसी समस्या के नंबर डालने के लिए शारीरिक फिटनेस आदर्श होनी चाहिए।

नृत्य करने में सक्षम होने के लिए कोरियोग्राफर बनने के लिए पर्याप्त नहीं है, आपको रचनात्मक होने की आवश्यकता हैउद्देश्यपूर्ण, लगातार और ऊर्जावान। अक्सर कोरियोग्राफर देर रात तक नर्तकियों के साथ काम करते हैं, और फिर रिहर्सल सुबह शुरू होती है और शाम को लंबे समय से प्रतीक्षित प्रीमियर होता है। यह सब बड़ी मात्रा में ऊर्जा लेता है, और इससे भी अधिक काम करने की आवश्यकता बनी रहती है।

दुर्भाग्य से, हर कोई सफल नहीं होतानृत्य की दुनिया में। कोरियोग्राफर बनने के लिए टैलेंट का होना और मूव कर पाना ही काफी नहीं है, इसके लिए आपको काफी मेहनत की जरूरत होती है, इसलिए अक्सर ऐसा होता है कि बहुत टैलेंटेड लोग भी अपने प्रोफेशन में पीछे रह जाते हैं। कोरियोग्राफर के पास दिन की छुट्टी नहीं होती है और अक्सर उनकी छुट्टी एक साल से अगले साल के लिए टाल दी जाती है।

उन दिनों जब लोग आराम कर रहे होते हैं, खासकर नए साल की छुट्टियों में, कोरियोग्राफर सामान्य से अधिक काम करते हैंदर्शकों को खुश करने और पैसा कमाने के लिए। कोरियोग्राफरों का खाली समय बहुत सीमित होता है, खासकर महिलाएं इससे पीड़ित होती हैं, क्योंकि वे शायद ही कभी शादी कर पाती हैं और 30 साल की उम्र से पहले मां बन जाती हैं। यहां तक ​​कि अगर आप एक परिवार शुरू करने का प्रबंधन करते हैं, तो आपको अक्सर बच्चे को दौरे पर छोड़ना पड़ता है।

अक्सर बड़ी फीस कमाने से पहले कोरियोग्राफर्स को पहले बहुत कुछ करना पड़ता है अपने पेशे में निवेश करें... यह न केवल शिक्षा और मास्टर कक्षाओं में भाग लेने पर लागू होता है, बल्कि प्रदर्शन के लिए पोशाक खरीदना, डांस हॉल किराए पर लेना और आखिरकार, नृत्य कक्षाएं हमेशा सफलता और प्रसिद्धि की ओर नहीं ले जाती हैं।

एक कोरियोग्राफर के रूप में काम करना, आपको लगातार सुधार करने के तरीके खोजने की जरूरत हैउनकी तकनीक, नृत्य की नई शैलियों को सीखना, शैलियों को जोड़ना और यहां तक ​​कि एक पेशेवर होने के नाते, मास्टर कक्षाओं में भाग लेना।

कैरियर की वृद्धि और मजदूरी

एक कोरियोग्राफर के करियर की सीढ़ी उच्च पेशेवर कौशल और लोकप्रियता के अधिग्रहण के माध्यम से विकसित होती है। प्रसिद्ध नृत्य प्रतियोगिताओं में भाग लेने, टेलीविजन पर संगीत कार्यक्रम आयोजित करने के लिए कोरियोग्राफर से एक महान अनुभव और कौशल की आवश्यकता होती है। ये ऐसे कारक हैं जो किसी विशेषज्ञ की आय को प्रभावित करते हैं।

यह कहना मुश्किल है कि एक कोरियोग्राफर के पास कितना वेतन है, यह क्षेत्र पर भी निर्भर करता है। यदि छोटे शहरों में आय में 400-500 डॉलर के क्षेत्र में उतार-चढ़ाव होता है, तो मेगालोपोलिस में एक प्रतिभाशाली कोरियोग्राफर की फीस 3000-500 डॉलर हो सकती है। इसके अलावा, कुछ पेशेवर अंततः अपने स्वयं के नृत्य विद्यालय खोलते हैं।

आंकड़ों के अनुसार, रूस में औसत वेतन 60,000 रूबल है।

नृत्य। पुरातनता से लेकर आज तक, यह एक उज्ज्वल जीवन, रसदार भावनाओं और अंतहीन आनंद को बरकरार रखता है। किसी एक राष्ट्र की मनोदशा और संस्कृति को व्यक्त करने के एक तरीके के रूप में, नृत्य हमेशा पूरे ग्रह द्वारा बोली जाने वाली प्रेम और आनंद की सबसे सार्वभौमिक भाषा होगी। क्या आप इसे पूरी तरह से मास्टर करना चाहते हैं? एक कोरियोग्राफर के रूप में एक पेशा चुनें और खूबसूरती से अपने करियर के शीर्ष पर जाएं!

कोरियोग्राफर: स्टेज डायरेक्टर, आर्टिस्ट, डेकोरेटर और ऑर्गनाइजर

हाँ हाँ! एक व्यक्ति में, यह पेशेवर बहुमुखी जिम्मेदारियों को जोड़ता है। लेकिन वे सभी एक ही धागे से जुड़े हुए हैं - कला। इसलिए, कोरियोग्राफर, सबसे पहले, एक रचनात्मक व्यक्ति है, जो अपनी अभिन्न विविधता में नृत्य को देखने में सक्षम है। और, ज़ाहिर है, वह एक निडर नवप्रवर्तनक है, जो क्लासिक्स और आम तौर पर स्वीकृत शैलियों के लिए एक नई धारा लाने में सक्षम है - क्रांतिकारी ताजा पेस और आंदोलनों।

हर कोरियोग्राफर में क्रिएटिव होने के साथ-साथ अच्छा सांगठनिक कौशल भी होता है। आखिरकार, यह वह है जो निर्देशक है जो नृत्य को बैले, ओपेरा, संगीत आदि के एक ही कथानक में जोड़ता है। अपने "दिमाग की उपज" में, कोरियोग्राफर एक नेता, कथानक निर्देशक और यहां तक ​​कि एक डेकोरेटर के रूप में भी काम कर सकता है, जो प्रदर्शन की वेशभूषा और पृष्ठभूमि का चयन करता है। ऐसे में हम बात कर रहे हैं एक असली डांस गुरु के बारे में जो परफॉर्मेंस को ऑर्गनाइज करने में सक्षम है।

कोरियोग्राफी निर्देशन आज मांग में है

एक कला निर्देशन के रूप में, नृत्य बहुत विविध है और यहां तक ​​कि विभिन्न खेलों से भी जुड़ा हुआ है। और आज कोरियोग्राफर के पास निम्नलिखित दिलचस्प दिशाओं में खुद को महसूस करने का अवसर है:

• - बॉलरूम डांसिंग और बैले
• - लोक और राष्ट्रीय नृत्य
• - आधुनिक नृत्य
• - फिगर स्केटिंग और आइस डांसिंग
• - नाट्य प्रदर्शन
• - लयबद्ध जिमनास्टिक

संगीत कार्यक्रमों और संगीत प्रदर्शनों, प्रदर्शनों और सभी सांस्कृतिक कार्यक्रमों में जहां नृत्य कार्यक्रम होता है, वहां कोरियोग्राफर की मदद भी अपरिहार्य है। इसलिए, उचित शिक्षा होने के कारण, आपके पास अपने पेशे में शीघ्रता से महसूस करने का हर मौका है। लेकिन इस मामले में न केवल डिप्लोमा की परत आपके करियर की सफलता को निर्धारित करती है!

कोरियोग्राफर के पेशे में व्यक्तिगत गुण इतने महत्वपूर्ण क्यों हैं?

नृत्य आंदोलन है। इसके लिए अंतहीन गतिविधि और धीरज, लोहे की इच्छाशक्ति और धैर्य की आवश्यकता होती है। कोरियोग्राफर अक्सर टूट-फूट के लिए शारीरिक रूप से काम करते हैं, क्योंकि उन्हें न केवल प्रदर्शनों को व्यवस्थित करना पड़ता है, बल्कि नर्तकियों के साथ काम करने में बहुत अधिक तंत्रिका ऊर्जा खर्च करनी पड़ती है, जिनमें से प्रत्येक को, निश्चित रूप से, एक व्यक्तिगत दृष्टिकोण की आवश्यकता होती है। इसलिए इस पेशे में सफलता उन्हीं को मिलती है जो वास्तव में मजबूत, निर्णायक, आशावादी और कठिनाइयों के सामने कभी हार नहीं मानने वाले होते हैं। क्या आप अपने आप को लोगों की इस श्रेणी में मानते हैं और बिना नृत्य के अपने जीवन की कल्पना नहीं करते हैं? फिर एक कोरियोग्राफर के पेशे में आपका स्वागत है!

पेशे के गुण और संभावित करियर की संभावनाएं

"नृत्य के उस्ताद" के पेशे से आप आश्वस्त हो सकते हैं। उदास, अवसाद, ऊब और एकरसता आपको कभी नहीं छू पाएगी। उचित मात्रा में शारीरिक गतिविधि के साथ, आप हमेशा अच्छे आकार में रहेंगे। रचनात्मक वातावरण नए और बहुत दिलचस्प लोगों से परिचित होने का अवसर प्रदान करेगा। और भले ही संशयवादी कोरियोग्राफरों को संभावित चोटों और कार्य क्रम की विफलता से डराते हैं, फिर भी यह पेशा अपनी चमक और सुंदरता से आकर्षित करता है। और भले ही उनके पास बहुत अनुभव और प्रतिभा हो, कोरियोग्राफी के इक्के अपने स्वयं के स्टूडियो खोलते हैं या $ 5,000 या अधिक की फीस के साथ महंगे प्रदर्शन आयोजित करते हैं।

प्रभावशाली संभावनाएं? फिर एक सकारात्मक नृत्य मूड में ट्यून करें और प्रवेश परीक्षा की तैयारी करें। पेशे से कोरियोग्राफर पढ़ाने वाले सबसे प्रतिष्ठित विश्वविद्यालयों में मॉस्को जीआईटीआईएस और सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी हैं। और प्रवेश परीक्षा सिर्फ नाच नहीं है। आपको इस बात का गहरा ज्ञान होना चाहिए कि कौन से वास्तविक पेशेवर शिक्षक आपको समझने में मदद करेंगे।ट्यूटोरियल ऑनलाइन।रु. आप कुशलतापूर्वक और जल्दी से प्रवेश के लिए तैयारी करेंगे, और विशेषज्ञों की मदद हमेशा रहेगी, भले ही आपका विश्वविद्यालय दूसरे शहर में स्थित हो!

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एक कोरियोग्राफर रचनात्मक पेशे का सदस्य होता है जो अपनी मंडली या नर्तकियों के किसी अन्य समूह के लिए नृत्य नृत्य करता है। इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि नृत्य कौन करता है (बॉय ग्रुप या कॉर्प्स डी बैले), इसमें होने वाली हरकतें हमेशा एक-दूसरे से जुड़ी होती हैं, अराजक नहीं। यह कोरियोग्राफिक काम का नतीजा है।

कोरियोग्राफर नर्तकियों के साथ उनकी गतिविधियों को पूरा करने के लिए काम करता है, जिसे दर्शकों के सामने डांस पीस के रूप में प्रस्तुत किया जाता है। कुछ कोरियोग्राफर अपने कौशल का उपयोग मौजूदा नृत्यों को फिर से बनाने के लिए करते हैं, जबकि अन्य पूरी तरह से नए कार्यों को बनाने के लिए संपर्क सुधार जैसी तकनीकों का उपयोग करते हैं।

कोरियोग्राफर नर्तकियों के साथ प्रशिक्षण आयोजित करता है, शाम को उनके प्रदर्शन में भाग लेता है और उनका मूल्यांकन करता है, और बाकी समय प्रशासनिक कार्यों में लगा रहता है।
कोरियोग्राफर विचारों को विकसित करता है, नर्तकियों का मूल्यांकन और चयन करता है, वेशभूषा, संगीत आदि का चयन करता है।

नृत्य और गीत लोक कला की अभिव्यक्ति हैं। प्रत्येक राष्ट्र के अपने राष्ट्रीय नृत्य होते हैं, जो यह स्पष्ट करते हैं कि यह किसी भी राज्य का है। मैदान पर कड़ी मेहनत के बाद आम लोगों के पास केवल एक ही मनोरंजन था - गोल नृत्य का नेतृत्व करना।

अमीर लोगों के सम्पदा में, विशेष रूप से किराए के नर्तकियों ने रईस की नीरस शाम को रोशन करने के लिए नृत्य किया। बारहवीं शताब्दी में, कोर्ट डांस फैशन में आया, जब कई जोड़े एक सर्कल में चक्कर लगाते थे। खूबसूरती से चलना बहुत जरूरी था, क्योंकि सज्जनों और महिलाओं के बारे में जनता की राय कुछ हद तक इसी पर निर्भर करती थी।

इसलिए, पेशेवर कोरियोग्राफरों का कार्य उन शिष्टाचारों को सिखाना था जो नृत्य के दौरान प्रकट होने चाहिए।

वीडियोकोरियोग्राफर पेशा।

व्यक्तिगत गुण

कोरियोग्राफर, निश्चित रूप से, नृत्य करने में सक्षम होना चाहिए, एक अच्छा आयोजक और रचनात्मक व्यक्ति होना चाहिए। आखिरकार, काम में सभी नर्तकियों के कार्यों का समन्वय करना, छवियों और अवधारणाओं के साथ आना शामिल है। आपको मूल होने में सक्षम होने की आवश्यकता है, क्योंकि यह कामचलाऊ लोग हैं जो सफल होते हैं। संचार से प्यार करना भी उचित है, क्योंकि आपको कई लोगों से मिलना होगा: कलाकार, निर्माता, नर्तक, पोशाक डिजाइनर।

शिक्षा (आपको क्या जानने की जरूरत है?)

आप किसी डांस स्टूडियो में अर्ध-पेशेवर स्तर पर कोरियोग्राफी सीख सकते हैं। इस विशेषता में शिक्षा हमारे शहर में मानवतावादी विश्वविद्यालय के समकालीन नृत्य संकाय में ही प्राप्त की जा सकती है।

काम की जगह और करियर

कोरियोग्राफर नृत्य कंपनियों, संगीत थिएटर, ओपेरा, टेलीविजन, फिल्म सेट, त्योहारों, क्रूज जहाजों और यहां तक ​​कि कैटवॉक पर भी मिल सकते हैं।

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कहां पढ़ाई करें?

विशेषता द्वारा विश्वविद्यालय	स्पेशलिटी	फार्म सीख रहा हूँ	प्रति वर्ष लागत (रूबल)	जांच की चौकी स्कोर (2018)
	नृत्यकला कला	पूर्णकालिक (4 वर्ष) एक्स्ट्रामुरल (5 वर्ष)	मुफ्त (8 सीटें) 220 000 65 000
समकालीन नृत्य के संकाय	नृत्यकला कला	पूर्णकालिक (4 वर्ष) अंशकालिक (5 वर्ष) एक्स्ट्रामुरल (5 वर्ष)	118 920 84 600 59 760
कोरियोग्राफिक फैकल्टी	नृत्यकला कला	पूर्णकालिक (4 वर्ष)