इवान शिमोनोविच कुलिकोव एक रूसी कलाकार, चित्रकार, चित्रों और रोजमर्रा के दृश्यों के मास्टर हैं। कलाकार इवान कुलिकोव और रोजमर्रा के दृश्यों पर उनके चित्रों के विषयों के बारे में प्रश्न

कुलिकोव इवान शिमोनोविच

प्राथमिक विद्यालय से स्नातक होने के बाद, इवान कुलिकोव ने मुरम जिला स्कूल में प्रवेश किया। उन्होंने लगन से पढ़ाई की और मेधावी प्रमाणपत्रों के साथ कक्षा से कक्षा तक उत्तीर्ण हुए। लड़के को विशेष रूप से ड्राइंग सबक पसंद थे, जो कि निकोलाई इवानोविच तोवत्सेव द्वारा विशद रूप से संचालित किए गए थे।
1891 की गर्मियों में, पेंटिंग के शिक्षाविद ए.आई. मोरोज़ोव. डेडोवो खेत में रहते हुए, मोरोज़ोव ने अक्सर रेखाचित्रों को चित्रित किया। एक बार मैदान में उनकी मुलाकात कुलिकोव से हुई थी। सबसे पहले, युवक एक शब्द भी नहीं बोल सका, एक अज्ञात व्यक्ति के कौशल के लिए उसकी प्रशंसा इतनी महान थी! फिर उन्हें बात करनी पड़ी। अलेक्जेंडर इवानोविच ने एक शर्मीले आदमी को डेडोवो फार्म पर अपनी कार्यशाला में आमंत्रित किया। इस मुलाकात के बाद, एक मुरम छत वाले का बेटा सीखने के लिए उत्सुक था। उसने मोरोज़ोव से उसे सबक देने के लिए कहा।
यहाँ बताया गया है कि कुलिकोव खुद इस बारे में अपने नोट्स में कैसे कहते हैं:
"मैंने शिक्षाविद मोरोज़ोव की ओर रुख किया अगर वह मुझे निजी सबक देने के लिए सहमत होंगे। सौभाग्य से, वह सहमत हो गया। मोरोज़ोव ने पेंटिंग तकनीक, पेंटिंग की बहाली और अन्य व्यावहारिक जानकारी के संदर्भ में बहुत सारे निर्देश दिए।"
ए.आई. मोरोज़ोव ने सेंट पीटर्सबर्ग स्कूल ऑफ़ ड्रॉइंग में प्रवेश के लिए इवान कुलिकोव को तैयार किया। कलाकार ई.के. लिपगार्ड, युवक अक्सर अपने प्रसिद्ध शिक्षक की कार्यशाला में जाता था। उन्होंने "लंच एट द हेफ़ील्ड" शैली की पेंटिंग के लिए मोरोज़ोव द्वारा बनाए गए रेखाचित्रों और रेखाचित्रों की बारीकी से जांच की।
1902 में इवान कुलिकोव ने लिखा थीसिस"एक किसान झोपड़ी में।" कलाकार ने रोज़मर्रा के दृश्य को चित्रित किया: छह का एक परिवार सुबह की मेज पर बैठता है। नए तुला समोवर से एक गंभीर चाय पार्टी है। किसानों की छवियों को एक कलाकार द्वारा जीवन के अच्छे ज्ञान के साथ डिजाइन किया गया है। कैनवास का रंग उज्ज्वल और गर्म है - लेखक को पेंटिंग तकनीक से प्यार करने वाले व्यक्ति के रूप में दर्शाता है।
महत्वपूर्ण कार्य का परिणाम स्वर्ण पदक, कलाकार की उपाधि और विदेश में व्यापार यात्रा (सार्वजनिक खर्च पर)।
1904 में, कुलिकोव ने पेरिस, वेनिस, फ्लोरेंस और रोम का दौरा किया। युवा कलाकार ने विश्व स्वामी के कार्यों का ध्यानपूर्वक अध्ययन किया। वह विशेष रूप से माइकल एंजेलो, टिटियन और वेलाज़क्वेज़ की उत्कृष्ट कृतियों के बारे में चिंतित थे। भरा हुआ ज्वलंत छापेंकुलिकोव विदेश से लौटा। में बसे गृहनगरओका पर।
में रहते हुए, कुलिकोव ने सेंट पीटर्सबर्ग और मॉस्को के कलाकारों के साथ व्यापारिक संबंधों को बाधित नहीं किया। उन्होंने अकादमी में अपने साथियों के साथ पत्र व्यवहार किया, आर्किपोव, कोरोविन, गोरबातोव की कार्यशालाओं का दौरा किया। कई बार इवान शिमोनोविच महान रेपिन का दौरा कर रहे थे। एक बार वह फिनलैंड से रेपिन द्वारा हस्ताक्षरित पुस्तक "यादें और पत्र" लाए। अपने छात्र को शिक्षक के कुछ पत्रों की सामग्री उत्सुक है:
"हाल ही में मैंने एक लड़की के आपके स्केच को देखा ... मैंने प्रशंसा की: यह एक प्रभावशाली बात है। क्या प्लास्टिक, क्या पेंटिंग! क्या अनुकरण है! एक महान गुरु ने यह रेखाचित्र लिखा है!"
इस तरह से शानदार कलाकार ने ईर्ष्या न जानते हुए सीधे और खुलकर अपनी भावनाओं को व्यक्त किया। और यह रेपिन की बहुत विशेषता है, जिसने अपने समकालीनों की यादों के अनुसार, अपने युवा उत्साह और उत्साही आनंद को कभी नहीं खोया।
1912 में, इवान शिमोनोविच ने सेंट पीटर्सबर्ग में "कॉर्नर ऑफ़ द बाज़ार" पेंटिंग दिखाई। अग्रभूमि में एक ठोस बूढ़ा आदमी अच्छी तरह से लिखा हुआ है। वह गांठों से एक लाल रंग का घोड़ा रखता है। ऐसा महसूस किया जाता है कि चांदी की दाढ़ी और मूंछों से बंधा हुआ बुद्धिमान चेहरे वाला यह किसान एक कठिन जीवन जी रहा था। लेकिन फिर भी उसके आलीशान फिगर और एक कोट और टोपी पर बैठना कैसे ठीक है! बाईं ओर, एक बूढ़ी औरत एक छतरी के नीचे चाय पी रही है। दूर भण्डार शेड की छत और गिरजाघर का प्याज... पूरी रचना को एक ऊर्जावान चित्रात्मक तकनीक द्वारा हल किया गया है। एक युवा कलाकार ने प्रभावित होकर इस चित्र को चित्रित किया शक्तिशाली रचनात्मकतासेरोव।
1913 में, कुलिकोव ने अपनी बड़ी पेंटिंग "वॉकिंग इन द विंटर" समाप्त की। अग्रभूमि में चार लड़कियां और एक लड़का है जिसके हाथों में एक अकॉर्डियन है। फर कोट और चमकीले शॉल में लड़कियां, मखमली टॉप के साथ फर टोपी में एक लड़का। नई जर्सी कंधों पर लिपटी ग्रे आर्मी जैकेट से ढकी है। पृष्ठभूमि में एक बर्फ से ढकी गांव की सड़क है।
कलाकार के अपने नोट्स अनैच्छिक रूप से दिमाग में आते हैं: "मेरे बचपन के सभी प्रभाव मुझे हमेशा प्रिय थे और सेवा करते थे बाद के विषयमेरी कई पेंटिंग्स के लिए।" रोजमर्रा की रचनाओं के अलावा, इवान सेमेनोविच ने कई प्रथम श्रेणी के चित्र बनाए।
1915 में, कला अकादमी की परिषद के निर्णय से, कुलिकोव ने चित्रकला के शिक्षाविद की उपाधि प्राप्त की।
महान अक्टूबर क्रांति के बाद, रेपिन के छात्र का काम नए विषयों और भूखंडों से समृद्ध हुआ। कुलिकोव का ध्यान कोम्सोमोल युवाओं से लड़ने पर है। ओका पर पावलोव में रहते हुए इवान सेमेनोविच द्वारा कई दिलचस्प रेखाचित्र और चित्र लिखे गए थे।
1938 में, पेंटिंग के शिक्षाविद ने मास्को में यारोस्लावस्की स्टेशन को सजाया।
1941 के कठोर युद्ध सर्दियों में कुलिकोव की मृत्यु हो गई।

वी. फिल्बर्टो

रूस के कलाकारों का संघ

हाउस म्यूजियम ऑफ आई.एस. कुलिकोवा

हाउस म्यूजियम ऑफ आई.एस. कुलिकोवा (वर्तमान में बंद)
मुरम, सेंट। स्वेर्दलोवा, 9

मुरम के ऐतिहासिक जीवन का एक अभिन्न अंग इवान सेमेनोविच कुलिकोव का स्मारक गृह-संग्रहालय है। यह घर खास रहस्यों से भरा हुआ है। इसकी दीवारों के पीछे कला के महान कार्य रखे गए हैं। घर, जिसमें अब संग्रहालय है, अंततः 1899 में महान कलाकार के पिता द्वारा बनाया गया था। इस तरह दो साल पहले घर 100 साल का हो गया। इस महत्वपूर्ण अवधि के दौरान, इसका कभी भी बड़ा पुनर्निर्माण नहीं हुआ है।
1919 में जब इतिहास और कला का मुरम संग्रहालय खुला, तो कुलिकोव ने उन्हें अपनी मुख्य कृतियाँ दीं, जो अभी भी प्रदर्शित हैं। कई वर्षों तक, कलाकार संग्रहालय के निदेशक थे। इसके अलावा, क्रांतिकारी के बाद के पहले वर्षों में, वह एक चित्रकार के रूप में मांग में नहीं था। इसलिए, उन वर्षों में उनके लिए संग्रहालय ही एकमात्र स्थान था जहाँ उन्होंने अपनी सारी शक्ति और अपनी सारी आत्मा लगा दी। इवान सेमेनोविच और उनकी पत्नी एलिसैवेटा अर्कादेवना ने घर पर बड़ी संख्या में काम किए और उनकी देखभाल की।
15 दिसंबर, 1941 को, इवान सेमेनोविच कुलिकोव की अप्रत्याशित रूप से मृत्यु हो गई, और ठीक 10 दिनों के बाद नगर परिषद की कार्यकारी समिति एक स्मारक गृह-संग्रहालय के संगठन पर एक डिक्री अपनाती है। और उन कठिन युद्ध के वर्षों में भी, इसके निर्माण की आवश्यकता स्पष्ट थी। उस समय, प्रांतीय रूसी शहरों में, एक दर्जन से भी कम थे प्रमुख संग्रहालय... इसके अलावा, मुरम के निवासियों को भी नहीं पता था कि उनके बगल में एक विश्व प्रसिद्ध कलाकार रहता था।

कलाकार की कृतियाँ

इसलिए, 1941 में, कुलिकोव के घर की पहली मंजिल के एक कमरे में, कलाकार के कार्यों की पहली प्रदर्शनी आयोजित की गई थी। लेकिन, इस तथ्य के कारण कि हमारा देश उस समय युद्ध की स्थिति में था, संग्रहालय केवल 1947 में खोला गया था।
अब संग्रहालय का एकमात्र क्यूरेटर रूस के सम्मानित वास्तुकार निकोलाई एंड्रीविच बेस्पालोव हैं। उसके पास कोई अप्रिय प्रदर्शन नहीं है: हर एक प्रिय है, प्रत्येक के साथ विशेष यादें जुड़ी हैं। निकोलाई बेस्पालोव के अनुसार। वह एक साथ दो शताब्दियों तक जीवित रहता है। यह 30वीं शताब्दी की शुरुआत और संग्रहालय के आधुनिक जीवन के प्रदर्शन के कारण है। संग्रहालय की अपनी आत्मा है। यहां सब कुछ इसके साथ संतृप्त है: गेट से लेकर सबसे छोटी, अगोचर वस्तु तक, संग्रहालय के क्यूरेटर कहते हैं।
संग्रहालय की पूरी प्रदर्शनी दो बड़े भागों में विभाजित है। पहला भाग चित्रों से बना है। उनमें से लगभग सौ हैं: बड़े और छोटे, उज्ज्वल और अंधेरे, रहस्यमय और खुले। संग्रहालय में चित्रों का एक संग्रह है जो कुलिकोव के काम में कुछ मील के पत्थर को दर्शाता है।
इवान सेमेनोविच के पहले गंभीर कार्यों में से एक उनकी मां का एक चित्र है, जिसे 1903 में चित्रित किया गया था। और अपने अंतिम काम के लिए, 1612 में निज़नी नोवगोरोड मिलिशिया से बाहर निकलना, कलाकार ने 1939 में शुरू किया और अपनी मृत्यु तक इस पर काम किया। . उसने एकत्र किया बड़ी राशिऐतिहासिक सामग्री ने कई रेखाचित्र और चित्र बनाए, लेकिन, दुर्भाग्य से, चित्र अधूरा रह गया।
प्रदर्शनी के दूसरे भाग का अपना इतिहास है। इवान सेमेनोविच, कला अकादमी से स्नातक होने के बाद और कई रूसी संग्रहालयों का दौरा करने के बाद, लोक कला के कार्यों में रुचि रखने लगे। अंततः, उन्होंने रूस में बेहतरीन निजी संग्रहों में से एक का संग्रह किया। इसमें लोक परिधानों का संग्रह विशेष रूप से निराला है।
अब हाउस-म्यूजियम में रूसी लोक कला के लगभग 400 आइटम हैं। कुछ आइटम प्रदर्शनियों के समान स्तर पर हैं नृवंशविज्ञान संग्रहालयसेंट पीटर्सबर्ग में।
अब संग्रहालय केवल सामूहिक भ्रमण के लिए खुला है, हालांकि हाल ही में उनकी संख्या में कमी आई है। संग्रहालय जीवित है, लोक जीवन के चित्र और प्रदर्शन जीवित हैं, कलाकार की स्मृति और आत्मा जीवित है। समय और लोगों को बदलने दें, लेकिन चित्रों के लिए प्यार और उन्हें बनाने वाले के प्रति सम्मान अपरिवर्तित रहता है। और यह संग्रहालय का मुख्य कार्य भविष्य की पीढ़ियों को उन सभी सबसे मूल्यवान चीजों को संरक्षित करना और उन्हें संप्रेषित करना है जो अतीत को छोड़ चुके हैं।

बी 1880 इंच मूरोमऔर कोवार्डित्सकाया ज्वालामुखी के मुरम जिले के अफानासोवो गांव के पूर्व सर्फ़ शिमोन लोगिनोविच और एलेक्जेंड्रा सेमेनोव्ना कुलिकोव का परिवार बस गया। शिमोन लॉगिनोविच कुलिकोव छत और पेंटिंग में एक उत्कृष्ट विशेषज्ञ थे। 1 अप्रैल (13), 1875 को कुलिकोव परिवार में एक बेटे इवान का जन्म हुआ, जिसकी 3 बेटियाँ थीं। बचपन अल्पकालिक था। प्राथमिक विद्यालय में प्रवेश करने से पहले ही, उन्होंने एक चित्रकार और छत बनाने वाले के शिल्प में महारत हासिल की, संगमरमर की तरह पेंट करना सीखा और ओक या राख की तरह दरवाजे और फर्श तराशना सीखा, पत्थर की पटिया पर झंकार के साथ पेंट को पीसना और पेंट के सभी नाम जानते थे।

एक छात्र के रूप में, पहले प्राथमिक और फिर जिला स्कूल में, कुलिकोव को ड्राइंग का शौक था, सचित्र पत्रिकाओं से प्रतियां बनाना, आइकन-पेंटिंग कार्यशालाओं में जाना और अपने प्रियजनों को जीवन से खींचने का प्रयास करना। जिला स्कूल के ड्राइंग और ड्राइंग के शिक्षक एन.ए. तोवत्सेव ने छात्र के शौक की ओर ध्यान आकर्षित किया। एक वास्तविक शिक्षक के रूप में, तोवत्सेव ने कुलिकोव के माता-पिता का ध्यान अपने बेटे के लिए एक कला शिक्षा की आवश्यकता की ओर आकर्षित किया।

1889 में जिला स्कूल से स्नातक होने के बाद, कुलिकोव आर्टेल का पूर्ण सदस्य बन गया, पेंटिंग और छत के काम में अपने पिता की मदद करने, पेंटिंग परिसर के लिए रंग चुनने में, अनुमानों और खातों को तैयार करने में। वह पूरी तरह से अल्फ्रे के काम में महारत हासिल करता है, महंगी प्रकार की लकड़ी के लिए दीवार के पैनल को सजाता है, छत और दीवारों को गहनों से सजाता है। हर चीज़ खाली समययुवक जीवन से चित्र बनाने और नकल करने के लिए समर्पित है। दुर्भाग्य से, ये चित्र शायद ही बच पाए हैं, और केवल कुछ रेखाचित्र और अभी भी जीवन, दिनांक 1893, आंख की सटीकता और हाथ की निष्ठा, अनुपात की भावना और चित्र समानता को समझने की क्षमता की पुष्टि करते हैं।

आर्टेल में काम करना जारी रखते हुए, युवक, जैसे कि मुग्ध, आइकन-पेंटिंग कार्यशालाओं की खिड़कियों के नीचे चला गया और देखा कि आइकन कैसे चित्रित किए गए थे। उन्होंने लंबे समय तक कार्यों की प्रशंसा की पुरानी रूसी पेंटिंगमुरम कैथेड्रल में, आइकन चित्रकारों से परिचित होने का प्रयास किया। और उनके सपनों में कला, ज्ञान, चित्रकला की महारत की एक अथक इच्छा दिखाई दी। 1893 की गर्मियों में, अपने पूर्व ड्राइंग शिक्षक, तोवत्सेव की सिफारिश पर, कुलिकोव ने प्रसिद्ध कलाकार, पेंटिंग के शिक्षाविद अलेक्जेंडर इवानोविच मोरोज़ोव से मुलाकात की। मोरोज़ोव ने कभी-कभी ग्रीष्मकाल मुरम में बिताया, जहाँ उन्हें अपने कार्यों के लिए विषय मिले। उन्होंने युवक की क्षमताओं पर ध्यान आकर्षित किया और सिफारिश की कि उसके माता-पिता उसे सेंट पीटर्सबर्ग में अकादमी में कला के प्रोत्साहन के लिए सोसायटी के स्कूल में भेज दें। सितंबर 1893 में, कुलिकोव पहली बार मास्को के लिए रवाना हुए, जहाँ उन्होंने कई दिन बिताए ट्रीटीकोव गैलरीरुम्यंतसेव संग्रहालय, कैथेड्रल ऑफ क्राइस्ट द सेवियर से परिचित हो जाता है। मॉस्को में, कुलिकोव ने सीखा कि मुख्य कलात्मक ताकतें सेंट पीटर्सबर्ग एकेडमी ऑफ आर्ट्स में केंद्रित हैं, कि हर्मिटेज और मिखाइलोव्स्की पैलेस में विदेशी और रूसी स्वामी द्वारा कला कार्यों का अद्भुत संग्रह है।

वायलिन के साथ अभी भी जीवन

17 नवंबर, 1893 कुलिकोव सेंट पीटर्सबर्ग गए। अकादमी के विशाल भवन को देखकर वह दंग रह गए प्रदर्शनी हॉल, जिसमें इस समय छात्रों की एक प्रतियोगी प्रदर्शनी खोली गई। लगभग दो महीने से कुलिकोव हर दिन हर्मिटेज का दौरा कर रहा है। वह तुरंत कला के प्रोत्साहन के लिए सोसायटी के ड्राइंग स्कूल में प्रवेश करने का प्रयास करता है, लेकिन मना कर दिया जाता है। स्कूल में प्रवेश करने में विफलता ने फिर से कुलिकोव को पेंटिंग के शिक्षाविद ए.आई. मोरोज़ोव के पास ले जाया, जिन्होंने उस समय सेंट पीटर्सबर्ग स्कूल ऑफ ज्यूरिसप्रुडेंस में ड्राइंग पढ़ाया, साथ ही साथ चित्र, चिह्न, चित्र के लिए छोटे आदेशों को पूरा किया। कुलिकोव सहायक के रूप में मोरोज़ोव जाता है, उसके लिए दिन में पाँच घंटे काम करता है, कलाकार की एक तरह की "रसोई" का अध्ययन करता है, उसकी तकनीक और काम करने के तरीके, रचना और रंग के बुनियादी सिद्धांत, जिसने बाद में कलाकार के कौशल के विकास को प्रभावित किया। . मोरोज़ोव की सिफारिश पर, जनवरी 1894 में, कुलिकोव को कला के प्रोत्साहन के लिए सोसायटी के स्कूल में भर्ती कराया गया था। मोरोज़ोव के साथ काम करना, स्कूल में पढ़ना, हर्मिटेज में काम करना और कॉपी करना, ज्ञान और कौशल के व्यवस्थित और उद्देश्यपूर्ण संचय ने बहुत कुछ प्रदान किया है। लाभकारी प्रभावभविष्य के कलाकार के विकास पर, कि मोरोज़ोव ने अपने छात्र को येकातेरिनबर्ग में चर्चों में से एक के आइकोस्टेसिस के लिए आइकन पेंट करने का निर्देश दिया, और पहले से ही मार्च 1894 से उन्होंने ट्यूशन फीस का भुगतान करने से इनकार कर दिया। परीक्षा में, कुलिकोव ने एक जटिल स्थिर जीवन के लिए अपना पहला मौद्रिक पुरस्कार प्राप्त किया, प्रदर्शन किया तैलीय रंग... कुलिकोव ने कला की व्यवस्थित शिक्षा की और भी अधिक आवश्यकता महसूस की। उन्होंने कला अकादमी में प्रवेश करने के अपने पोषित सपने को नहीं छोड़ा, जहां महान रूसी कलाकार आई.ई. रेपिन, बी.ई. माकोवस्की, आई.आई.शिश्किन, ए.आई. कुइंदज़ी ने पढ़ाया।

इस तथ्य के बावजूद कि कुलिकोव परिवार दस साल से अधिक समय तक शहर में रहा, वे अफानासोवो गांव के किसान वर्ग में बने रहे। हायर आर्ट स्कूल में प्रवेश के लिए ग्राम सभा की सहमति आवश्यक थी। 26 अगस्त, 1896 को, इवान सेमेनोविच को यह अनुमति मिली और 1896 के पतन में उन्हें व्लादिमीर एगोरोविच माकोवस्की की कार्यशाला में प्रवेश करने वाले 70 में से 14 स्वयंसेवकों की संख्या में नामांकित किया गया। हालांकि, वी। ई। माकोवस्की की कार्यशाला में कुलिकोव की पढ़ाई लगभग एक महीने तक ही चली। कुछ हद तक, नौसिखिए कलाकार के विचार आदरणीय नेता के विश्वासों से बिल्कुल मेल नहीं खाते थे। माकोवस्की के साथ अपने अध्ययन की शुरुआत में, इवान सेमेनोविच चित्रों के चित्रण में किसी भी सम्मेलन को स्वीकार नहीं कर सके। कक्षाओं के दौरान, माकोवस्की ने तुरंत प्रकृति की नकल नहीं करने, बल्कि एक चित्र-छवि बनाने की मांग की, जिसे कुलिकोव बिल्कुल समझ नहीं पाया। एक संवेदनशील शिक्षक के रूप में, माकोवस्की ने पहले ही रेखाचित्रों पर इस तथ्य पर ध्यान आकर्षित किया कि कुलिकोव की पेंटिंग शैली रिपिन्स्काया के करीब है। उन्होंने इवान सेमेनोविच को रेपिन की कार्यशाला में जाने की सलाह दी। और कुलिकोव का सपना सच हो गया: उसे इल्या एफिमोविच रेपिन की कार्यशाला में स्थानांतरित कर दिया गया।

यद्यपि रेपिन स्वयं को एक अच्छा शिक्षक नहीं मानते थे, तथापि उनके शिक्षण गतिविधियाँकई विशेषताएं थीं कि सकारात्मक प्रभावउसके छात्रों पर। सबसे पहले, वह हमेशा जानता था कि कैसे खोजना है व्यक्तिगत दृष्टिकोणअपने छात्र को, उसके साथ संपर्क स्थापित करें, छात्र को समय पर प्रेरित करें या किसी चीज़ में सहायता प्रदान करें। 1898 के वसंत में, रेपिन के अनुरोध पर, कुलिकोव को एक स्वयंसेवक से उच्च के एक छात्र में स्थानांतरित कर दिया गया था। कला स्कूलअकादमी में, और गिरावट में कुलिकोव को प्रति वर्ष 350 रूबल की राशि में छात्रवृत्ति से सम्मानित किया जाता है। बुजुर्ग पिता अब अपने बेटे को आवश्यक सामग्री सहायता प्रदान नहीं कर सका। छात्रवृत्ति प्रदान करने से भोजन की चिंता किए बिना रचनात्मक कार्य और अध्ययन का अवसर पैदा हुआ।

कुलिकोव आराम के दौरान नहीं जानता गर्मी की छुट्टियाँ, अपने मूल मुरम क्षेत्रों में काम करना जारी रखा। बचे हुए अकादमिक कार्यों और रेखाचित्रों से आकांक्षी कलाकार के कौशल के क्रमिक विकास का पता चलता है। छुट्टियों और छुट्टियों के दौरान, कुलिकोव किसानों, कारीगरों और गाँव के रिश्तेदारों के कई रेखाचित्र बनाता है।

उसी समय, कुलिकोव पोर्ट्रेट पेंटिंग में अपना हाथ आजमाता है। "सेल्फ-पोर्ट्रेट" (1896), "पोर्ट्रेट ऑफ़ ए मदर" (1896), "पोर्ट्रेट ऑफ़ एक्टर ज़ैतसेव" (1898), "पोर्ट्रेट ऑफ़ बीएम नुस्तोडीव" (1899), रिश्तेदारों और दोस्तों के चित्र - सबसे पहले बहुत डरपोक और एक अनिश्चित हाथ से बनाया गया था, उस स्वतंत्रता और दायरे के बिना जो बाद में कलाकार की विशेषता थी, फिर अधिक से अधिक स्वतंत्र और चित्रित व्यक्ति के मनोविज्ञान की गहराई में प्रवेश करने के रेपिन के तरीके से संपर्क किया। छोटे अध्ययन: "पेंटर" (1896), "बॉय" (1897), "बॉय इन ए रेड शर्ट" (1898), "सिटिंग बॉय इन ए रेड शर्ट" (1898), "पीसेंट वुमन एट टी" (1899) और कई अन्य आम लोगों के जीवन की छवि के आधार पर कलाकार के रचनात्मक पथ की पसंद की विशेषता रखते हैं।

क्या आप उच्च गुणवत्ता और विश्वसनीय टायर की तलाश में हैं? आपके लिए सबसे अच्छा विकल्प योकोहामा जियोलैंडर है। अचूक उपायआपकी कार के लिए।

आत्म चित्र

पहला मॉडल

गांव के दर्जी

स्कूली बच्चा

एक लड़के का पोर्ट्रेट

पिता का चित्र

Nezhilovka . से बूढ़ी औरत

चाय पीती किसान महिला

बीएम Kustodiev . का पोर्ट्रेट

पेंटिंग "पोर्ट्रेट ऑफ ए मदर" पर काम करते हुए कुलिकोव ने एक सामान्यीकृत मातृ छवि बनाने का कार्य निर्धारित किया। कलाकार की मां, एलेक्जेंड्रा सेम्योनोव्ना, मुरम जिले के मिशिनो गांव की एक पूर्व सर्फ़, एक कठिन और कठिनाइयों से भरी ज़िंदगी जीती थी। अपनी मातृ वृत्ति से, उसने अपने बेटे की आकांक्षाओं को समझा और हर चीज में उसका साथ दिया। उसने उसे स्नेह और प्रेम से उत्तर दिया। वह जहां भी थे, उन्होंने हमेशा अपनी मां को बहुत कृतज्ञता के साथ याद किया, पत्रों में उन्होंने खुशी और असफलता दोनों को साझा किया। उसकी निरक्षरता के बावजूद, उसकी माँ उसकी सबसे अच्छी सलाहकार थी, अपने बेटे की सफलताओं पर गर्व करती थी और सभी कठिनाइयों के बावजूद, उसकी आकांक्षाओं और गतिविधियों को स्वीकार करती थी। चित्र में झुर्रियों से ढका एक चेहरा दिखाया गया है, श्रमसाध्य हाथ उनके घुटनों पर गिरा हुआ है, कुछ हद तक कूबड़ वाला आंकड़ा है। यह सब रूसी किसान माँ के सामूहिक चरित्र पर जोर देता है, जो जीवन की बदली हुई भौतिक परिस्थितियों के बावजूद, अपनी आदतों से एक विशिष्ट किसान महिला, एक उत्साही परिचारिका और एक शाश्वत मेहनती बनी रही। वी वीज़्युअल मीडियाआह कलाकार हद तक कंजूस है। वह अपना सारा ध्यान चेहरे पर केंद्रित करता है, जिसमें बहुत गर्मी और प्रकाश होता है, और हाथों पर विशेष कौशल के साथ चित्रित किया जाता है। चित्र का नरम सरगम ​​भूरा, भूरा और पर बनाया गया है बैंगनी टोन... चित्र में कुछ भी अतिश्योक्तिपूर्ण नहीं है। यहां तक ​​​​कि घुमावदार पीठ वाली कुर्सी, जिस पर पहली बार मां बैठी थीं, को अंततः संरचनागत विचारों के कारण एक स्टूल से बदल दिया गया था। अपनी सारी आत्मा, प्राप्त सभी ज्ञान, अपनी सारी प्रतिभा के निर्माण में निवेश करने के बाद, कुलिकोव ने एक रूसी माँ, एक किसान महिला, एक मेहनती की एक जीवित छवि बनाई।

माता का चित्र

इन वर्षों के दौरान, कुलिकोव ने शैली विषयों पर रचनाएँ बनाने का प्रयास किया। "ए कॉर्नर इन ए बुर्जुआ हाउस", "स्टूडेंट्स रूम", "फ्यूनरल ऑफ द पुअर एंड द रिच", "मर्चेंट बॉल" - ये नाम थीम की पसंद में कलाकार की खोज की विशेषता है। हालाँकि, इनमें से किसी भी रेखाचित्र ने कलाकार को प्रसन्न नहीं किया।

मर्चेंट बॉल

कुलिकोव 20वीं सदी की शुरुआत में रचनात्मक विचारों और आकांक्षाओं से भरे हुए थे। अक्टूबर 1900 में अपने पिता की मृत्यु के बाद, उनकी बुजुर्ग मां उनके समर्थन में रहीं। मुझे सोचना था प्रतिस्पर्धी कार्य, अकादमी से स्नातक होने के बारे में, के बारे में स्वतंत्र जीवन, माँ की मदद के बारे में। अपने दोस्तों बोरिस मिखाइलोविच कुस्टोडीव और लुकियन वासिलीविच पोपोव के साथ, वह प्रतियोगी परीक्षाओं की गहन तैयारी कर रहा है। 1900 के पतन में रिपोर्टिंग प्रदर्शनी में, इवान सेमेनोविच शैली चित्र-पेंटिंग "परशा" दिखाता है। इस काम में, कुलिकोव अपनी सहानुभूति दिखाता है आम आदमीजो उनके खास करीब थे। उनके द्वारा बनाए गए सामान्य लोगों के चित्रों को रूस के किसान जीवन, कामकाजी लोगों के जीवन को दर्शाने वाले चित्रों के रूप में माना जाता था। शैली चित्र-पेंटिंग "पराशा" कुलिकोव के लिए महिला चित्र बनाने का एक प्रकार का कार्यक्रम बन गया। बाद में, सुंदर रूसी महिलाएं, बुजुर्ग, युवा और बहुत युवा, हर जगह मेलों, उत्सवों, हवेली और किसान झोपड़ियों में उनके कार्यों में मौजूद थे। उन्हें कलाकार के रिश्तेदारों के रूप में पहचाना जा सकता है - अफानासोव, प्रुदिची, मिशिन, नेझिलोव्का के मुरम जिले के गांवों में रहने वाली बहनें और भतीजी।

कई वर्षों तक कुलिकोव ने एक प्रतिस्पर्धी तस्वीर के लिए एक भूखंड का पोषण किया। वह एक किसान झोपड़ी में चाय पीने के रोजमर्रा के दृश्य पर रुक गया। यह विषय आकस्मिक नहीं था, क्योंकि 19वीं सदी के अंत और 20वीं सदी की शुरुआत में रूस में एक तरह का चाय पीने का पंथ पनपने लगा। 1899 में, पहला छोटा स्केच "पीजेंट्स एट टी ड्रिंकिंग" लिखा गया था; उत्सव की मेजएक समोवर के साथ। साथ ही, कुलिकोव व्यक्तिगत आंकड़ों सहित चाय पार्टियों के कई पूर्ण पैमाने पर स्केच बनाता है।

उसी समय, कुलिकोव अपने कलाकार मित्रों एल.वी. पोपोव और वी.वी. बेलीशिन के चित्र बनाता है। मूल कलाकार वी.वी. बेलीशिन के चित्र को बाद में कई कला प्रदर्शनियों में प्रदर्शित किया गया था, जिसमें 1909 में ललित कला की अंतर्राष्ट्रीय प्रदर्शनी, 1906 में वसंत शैक्षणिक प्रदर्शनी में शामिल था, जिसके परिणामस्वरूप कुलिकोव को एआई कुइंदज़ी से सम्मानित किया गया था। छात्रों की रिपोर्टिंग प्रदर्शनी में, कुलिकोव ने अपनी गर्मी की छुट्टी के दौरान बनाए गए कई रेखाचित्रों का प्रदर्शन किया - "एन ओल्ड वुमन इन रेड", "विलेज हंटर", "जेनिटर", "गर्ल विद चिकन्स"। भविष्य में, उसके द्वारा मुर्गियों के साथ साजिश को दोहराया जाएगा प्रसिद्ध पेंटिंग"मुर्गियों के साथ दादी", जिसमें कई विकल्प हैं।

I. V. Popov . का पोर्ट्रेट

कलाकार वी.वी. बेलीशिन का पोर्ट्रेट

आत्म चित्र

नीले हेडस्कार्फ़ में लड़की

किताब पढ़ने वाला युवक (पढ़ रहा है)

1900 के अंत में, IE रेपिन ने ए.एम. गोर्की को अपने छात्रों के बीच कुलिकोव को उनके कार्यों को चित्रित करने के लिए शामिल करने की सिफारिश की (कुलिकोव ने "कोनोवलोव" और "छब्बीस और एक" कहानियों के लिए चित्र बनाए)। फरवरी 1901 में, रेपिन ने कुलिकोव को ग्रैंड ड्यूक मिखाइल निकोलाइविच के चित्र पर काम करने के लिए आमंत्रित किया, जिस पर उन्होंने लगभग तीन सप्ताह तक एक साथ काम किया। कुलिकोव काम के लिए चित्रण पर काम करना जारी रखता है। 1901 की गर्मियों में मुरम में रहते हुए, कुलिकोव मुरम ट्रैम्प के कई चित्र बनाता है, यहां तक ​​​​कि उनके नाम भी लिखता है। एक सराय में जीवन से बने चित्रों में से एक, वास्तव में कहानी में गोर्की द्वारा वर्णित घटनाओं के अनुरूप है। जाहिरा तौर पर, इस ड्राइंग के साथ एक ही समय में शिलालेख "सर्गेई द ट्रैम्प" के साथ एक स्केच बनाया गया था। वर्तमान में, कलाकारों द्वारा बनाए गए 62 में से 46 चित्र मास्को में एएम गोर्की संग्रहालय में हैं, कभी भी दिन की रोशनी नहीं देखी और पुस्तक ग्राफिक्स के प्रेमियों द्वारा सराहना नहीं की गई। बाद में, 1939 में, आई.एस.कुलिकोव ने ए.एम. गोर्की का एक चित्र चित्रित किया, जिसे कहीं भी प्रदर्शित नहीं किया गया है।

रेपिन कार्यशाला में कड़ी मेहनत, प्रतियोगिता की तस्वीर पर काम, एएम गोर्की की कहानियों के लिए चित्रण पर, ग्रैंड ड्यूक के चित्र पर काम - यह सब कुलिकोव को थकावट के साथ एक बीमारी की ओर ले गया तंत्रिका प्रणाली... आईई रेपिन ने सिफारिश की कि कुलिकोव प्रसिद्ध डॉक्टर बोटकिन और अकादमी परिषद के पास अपनी मातृभूमि की यात्रा करने के लिए छुट्टी के अनुरोध के साथ मुड़ें। मुरम में, कलाकार खुद को अपने रिश्तेदारों और दोस्तों के घेरे में पाता है। उनके साथ, वह कई अध्ययन और रेखाचित्र बनाता है, चित्र को इकट्ठा करता है और प्रतियोगिता की तस्वीर के लिए पूरे समूह को एक साथ चित्रित करने का अवसर पाता है। पर जन्म का देशवह ताकत हासिल करता है। उनका स्वास्थ्य जल्दी ठीक हो जाता है। 1901 के वसंत में, कुलिकोव ने मुरम में प्रतियोगिता कार्य के लिए सामग्री एकत्र करने में बिताया, जिसे उन्होंने शरद ऋतु तक समाप्त करने और प्रतियोगिता में भाग लेने की योजना बनाई। प्रतियोगिता चित्र का विषय "एक किसान झोपड़ी में" उन्हें उत्साहित करता रहा। वह अपने गाँव के रिश्तेदारों से कई रेखाचित्र और रेखाचित्र बनाता है, उन्हें एक समूह के रूप में और व्यक्तिगत रूप से रोपता है। इतना ही नहीं, इन वर्षों में चाय, चाय पीने का चलन इतना व्यापक था कि एक भी मेहमान को बिना चाय के नहीं जाने दिया जाता था। यह ज्ञात है कि कई घरों में, खासकर उन घरों में जहां धन था, समोवर को मेज से कई दिनों तक नहीं हटाया जाता था। कुलिकोव ने प्रचलित रोजमर्रा की जिंदगी पर ध्यान दिया और एक ऐसा काम बनाया जो न केवल शैली है, बल्कि कुछ हद तक ऐतिहासिक भी है।

1900 के अंत में, IE रेपिन को राज्य परिषद की 100 वीं वर्षगांठ के लिए समर्पित एक रचना बनाने का आदेश मिला। आराम करने और अपनी मूल मिट्टी से ताकत हासिल करने के बाद, कुलिकोव सेंट पीटर्सबर्ग लौट आए, अस्थायी रूप से प्रतियोगिता की तस्वीर पर काम रोक दिया। कुस्तोडीव के साथ, परिषद की बैठकों के दौरान, वे मरिंस्की पैलेस के बैठक कक्ष के विभिन्न बिंदुओं से रेखाचित्र बनाते हैं। कुलिकोव को हॉल के परिप्रेक्ष्य के निर्माण का कार्य सौंपा गया था। यह कार्य आसान नहीं था, क्योंकि हॉल का आंतरिक भाग अंडाकार था और जटिल वास्तुशिल्प विवरणों से भरा था। कुलिकोव ने एक परिप्रेक्ष्य बनाया, जो स्वीकृत स्केच का आधार बन गया, जो रचना का आधार था। उसी समय, हॉल का एक व्यापक रूप से लिखित स्केच तैयार किया गया था, जहां इल्या एफिमोविच परिषद की बैठकों के दौरान गणमान्य व्यक्तियों के व्यक्तिगत आंकड़े लिख सकता था। ढूँढ़ने के लिए बेहतरीन रचनापरिषद की बैठक के दौरान रेपिन ने कई तस्वीरें लीं। विश्व इतिहास में दृश्य कलाऐसा शायद ही कोई उदाहरण हो, जब 82 आकृतियों को 40 वर्ग मीटर से अधिक के विशाल कैनवास पर रखा जाना था, ऐसा समूह चित्र बनाने के लिए जो राज्य प्रणाली के विकास में एक पूरे युग को प्रतिबिंबित करेगा। ज़ारिस्ट रूस... "राज्य परिषद" पर काम लगभग दो साल तक चला। इस पूरे समय कुलिकोव और कुस्तोडीव ने पूरे दिन प्रेरणा और युवा ऊर्जा के साथ काम किया। 1902 के पतन तक, पेंटिंग काफी हद तक समाप्त हो गई थी। सामान्य रचना पर काम तनाव के साथ जारी रहा, चित्र के रंग संतुलन के निर्माण पर, इसके आकार में भव्य। यह महत्वपूर्ण है कि कुलिकोव और कुस्टोडीव द्वारा चित्रित चित्रों को रेपिन द्वारा ब्रश से ठीक नहीं किया गया था, लेकिन केवल मौखिक रूप से संकेत दिया गया था कि इसे कमजोर बनाने के लिए आवश्यक था, जो अधिक मजबूत था। कलाकार इस तथ्य से प्रसन्न थे कि, अपने शिक्षक के मार्गदर्शन में काम करने के साथ-साथ, उन्हें उस समय के लिए एक महत्वपूर्ण मौद्रिक पुरस्कार मिला; जिसने उन्हें लंबे समय तक रचनात्मक कार्य करने का अवसर प्रदान किया।

"स्टेट काउंसिल" पर काम के सिलसिले में कुलिकोव 1901 के पतन में प्रतिस्पर्धी प्रदर्शनी में भाग लेने में असमर्थ थे। उनकी प्रतियोगिता को अगले वर्ष के लिए स्थगित कर दिया गया था। प्रतियोगिता चित्र "एक किसान झोपड़ी में" की रचना बेहद सरल है। उत्सव की मेज पर किसान परिवार का प्रतिनिधित्व किया जाता है। झोपड़ी आकार में नगण्य है, इसलिए कलाकार के लिए परिवार के सभी सात सदस्यों को एक साथ कवर करने के लिए एक बिंदु खोजना मुश्किल था। इसलिए, वह झोपड़ी के लाल कोने में बैठे एक समूह को कुछ ऊपर से दर्शाता है। सभी पात्र एक सख्त पारिवारिक संरचना का पालन करते हैं: युवा पुरुष बात करते हैं, उनकी पत्नियां ध्यान से सुनती हैं, बुजुर्ग बुद्धिमानी से बातचीत का समर्थन करते हैं। यह सब व्याप्त है सूरज की रोशनीखिड़की से गिरना। मंदिर में लाल शर्ट और स्कार्फ, सूरज की रोशनी वाली लकड़ी की दीवारें और आइकन फ्रेम गर्मजोशी और आराम, परिवार की भलाई और खुशी की छाप पैदा करते हैं। चमकीले शॉल और शॉल के साथ संयुक्त लाल शर्ट और कपड़े के विभिन्न रंग समर्थन करते हैं त्योहारी मिजाज किसान परिवार... प्रतिस्पर्धी काम में, कुलिकोव पेंट्स को जलाने में कामयाब रहे, एक भरी हुई झोपड़ी को एक चमकदार सुनहरे महल में बदल दिया, सभी को प्यार किया अभिनेताओंउनकी शिष्टता और शांति के लिए, रूसी किसानों की क्षमता के लिए, कठिन कार्यदिवसों के बाद, एक छोटी छुट्टी पर, एक कठिन किसान जीवन की सभी कठिनाइयों को भूलने के लिए।

मुख्य कार्य के साथ-साथ, प्रतिस्पर्धी प्रदर्शनी में वास्तुकार वी.ए. शुकुको का एक चित्र प्रस्तुत किया गया था। इन दोनों कार्यों का चुनाव आकस्मिक नहीं माना जा सकता। प्रतिस्पर्धी प्रदर्शनी में, इवान शिमोनोविच ने खुद को एक बहुमुखी प्रतिभा के साथ एक कलाकार के रूप में घोषित किया, जो समान रूप से रोजमर्रा की जिंदगी की शैली का एक मास्टर और एक उत्कृष्ट चित्रकार है।

किसान झोपड़ी में

वास्तुकार वी.ए. शुकुको का पोर्ट्रेट

1901-1902 में। कुलिकोव ने अकादमी के एक छात्र, भविष्य के प्रसिद्ध रूसी और सोवियत वास्तुकार वी। ए। शुकुको, लेखक ई। एन। चिरिकोव, परिदृश्य चित्रकार ख्रेनोव, वायलिन वादक वाई। एम। गुरविच, कलाकार एन। एफ। विटबर्ग के चित्र चित्रित किए। उन्होंने एक बार फिर कलाकार की परिपक्वता, उसकी प्रतिभा, उसके समकालीनों के यथार्थवादी चित्र बनाने की इच्छा की पुष्टि की। 1902 में, कुलिकोव ने कई प्रदर्शनियों में भाग लिया: मॉस्को सोसाइटी ऑफ़ आर्ट लवर्स की XX प्रदर्शनी, सेंट पीटर्सबर्ग में सोसाइटी ऑफ़ आर्ट लवर्स की XXI प्रदर्शनी, अकादमी में हायर आर्ट स्कूल के छात्रों की एक प्रदर्शनी।

लेखक ई.एन. चिरिकोव का पोर्ट्रेट

रेपिन कार्यशाला में कक्षाएं समाप्त हो गई हैं। इल्या एफिमोविच के नेतृत्व में, कुलिकोव ने न केवल अध्ययन किया, बल्कि उनका पालन-पोषण भी किया। उन्हें रचना की मूल बातें मिलीं और लाक्षणिक सोच, ड्राइंग और परिप्रेक्ष्य में महारत हासिल की, अपनी व्यक्तिगत लिखावट पाई। रेपिन कार्यशाला में अपनी पढ़ाई के अंत तक, हर्मिटेज और रूसी संग्रहालय की अपनी नियमित यात्राओं के साथ-साथ पेंटिंग के क्लासिक्स के कार्यों की नकल करने के लिए, कुलिकोव ललित कला के इतिहास के पारखी बन गए।

1 नवंबर, 1902 इवान सेमेनोविच कुलिकोव ने अकादमी से स्नातक किया। 7 दिसंबर, 1902 को, व्लादिमीर ट्रेजरी चैंबर ने कुलिकोव को "1902 की दूसरी छमाही से टैक्स एस्टेट और अफानासोवा गांव के किसानों के खाते से" बहिष्करण के बारे में सूचित किया। खुशी और गर्व को कोई समझ सकता है नव युवकऔर उनकी बुजुर्ग मां, इस तथ्य के कारण कि रूस वर्ग की स्थितियों में, किसान पुत्र ने कुछ स्वतंत्रता और स्वतंत्रता हासिल की। अकादमी के एक छात्र के रूप में, उन्होंने महसूस किया कि वह अपने करीब की प्राचीन मुरम भूमि के अलावा कहीं और नहीं बना सकते। वह समझ गया कि ठंडा और आधिकारिक पीटर्सबर्ग उसे आम लोगों के जीवन से कला के कार्यों के लिए विषय नहीं दे सकता। वह अपनी मृत्यु से कुछ समय पहले कलाकार के पिता द्वारा अपने चित्र के अनुसार निर्मित कार्यशालाओं के साथ एक छोटे से विरासत में मिले "अपने" घर में, अपने स्वयं के मुरम में स्थायी निवास का स्थान चुनता है। यहाँ उसे घेर लिया गया था देशी प्रकृति, शहर और देश के निवासी आत्मा के करीब हैं।

1903 की सर्दियों में, कुलिकोव ने "स्पिनर", "वॉशरवुमन" की कई छोटी शैली की रचनाएँ बनाईं, जिसमें उन्होंने महिलाओं के कठिन परिश्रम को दिखाया, और पहली प्रमुख शैली में से एक "स्पिनर" का काम करती है। इसकी रचना में, पेंटिंग "स्पिनर" कुछ हद तक प्रतिस्पर्धी पेंटिंग "एक किसान झोपड़ी में" जैसा दिखता है। कलाकार ऊपर से लड़कियों के एक समूह को देखता है। तिरछे स्थित किसान लड़कियों का एक समूह काम के लगभग पूरे विमान को भर देता है। लड़कियों की हरकतें तेज और अनुग्रह से भरी होती हैं। साधारण सुंड्रेस और शॉल, एक किसान झोपड़ी की एक छोटी सी खिड़की के माध्यम से, सर्दियों के सूरज की किरणों और लोहे के चूल्हे की आग के प्रतिबिंबों से रोशन, ब्रोकेड और सोने के कीमती कपड़ों की तरह जलते हैं। एक स्पष्ट सेटिंग के साथ यह पूरा दृश्य, एक दुकान, चित्रित बॉटम्स, यार्न के लिए एक टोकरी मुरम में कुलिकोव के घर के हिस्से का प्रतिनिधित्व करती है।

कला आलोचना ने तुरंत इन कार्यों की ओर ध्यान आकर्षित किया युवा कलाकारजिन्होंने 1904 में वसंत प्रदर्शनी में "पोर्ट्रेट ऑफ़ माई मदर" और "स्पिनर" का प्रदर्शन किया। यह एक निश्चित और स्पष्ट दिशा के साथ एक नए कलाकार की उपस्थिति थी - एक कलाकार-रोज़ कलाकार, एक कलाकार यथार्थवादी दिशा, यात्रा करने वालों के विचारों के उत्तराधिकारी। प्रदर्शनी से पेंटिंग "स्पिनर" और "स्पिनर" कला के प्रसिद्ध कलेक्टरों और कलेक्टरों स्वेशनिकोव और त्सेत्कोव द्वारा अधिग्रहित किए गए थे। "मेरी माँ का चित्र" कुलिकोव ने एक पारिवारिक विरासत माना और इसके बावजूद कभी भी इसके साथ भाग नहीं लिया आकर्षक प्रस्तावट्रीटीकोव गैलरी द्वारा इसके अधिग्रहण पर।

मेरी माँ का पोर्ट्रेट

अगस्त 1903 में कुलिकोव अकादमी के पेंशनभोगी के रूप में विदेश चले गए। अपने तीन महीने के विदेश प्रवास के दौरान, उन्होंने दौरा किया प्रसिद्ध संग्रहालयबर्लिन, ड्रेसडेन, म्यूनिख में, इतालवी शहरों की यात्रा की। कुलिकोव ने लगभग एक महीना पेरिस के संग्रहालयों में बिताया, अध्ययन प्रसिद्ध लौवर, चित्रों का उनका अनूठा संग्रह। पेरिस में, कुलिकोव बारबिजोन पेंटिंग से बहुत प्रभावित हुए, जिसकी पेंटिंग रूसी यथार्थवादी स्कूल के करीब थी। 1904 में, आई.ई. रेपिन के आग्रह पर और अकादमी के प्रोफेसरों की परिषद की सिफारिश पर, कुलिकोव फिर से विदेश चला गया। स्नातकों को शायद ही कभी विदेश में माध्यमिक व्यापार यात्राएं प्राप्त हुईं। हालांकि, उनके कार्यों की वसंत प्रदर्शनी में सफलता विदेश में कुलिकोव की दूसरी व्यावसायिक यात्रा पर परिषद के निर्णय से पूर्व निर्धारित थी। रेपिन ने अपने कई छात्रों को आधुनिक अध्ययन करने की सिफारिश की फ्रेंच पेंटिंगजिसमें परिदृश्य की छवि, प्रकृति की स्थिति, सामान्य लोगों के काम को पूर्णता में लाया गया। 1905 में, अकादमी के प्रोफेसरों की परिषद ने तीसरी बार कुलिकोव को अपनी कला शिक्षा जारी रखने और महान आचार्यों की पेंटिंग का अध्ययन करने के लिए विदेश यात्रा करने का अवसर प्रदान किया। साथ परिचित पश्चिमी यूरोपीय पेंटिंगकलाकार को समृद्ध किया, उस पर जोर दिया दार्शनिक विचारइतिहास में कलाकार की भूमिका और महत्व पर, समाज के विकास में, उसके स्वाद का विकास हुआ। हालांकि, अपनी रचनात्मकता का आधार नहीं मिलने पर, कुलिकोव लंबे समय तक विदेश में नहीं रहे, वहां एक भी महत्वपूर्ण काम किए बिना, अपवाद के साथ, शायद, दो सुंदर इटालियंस के चित्र और वेनिस, फ्लोरेंस में बने कई रेखाचित्रों के साथ, पेरिस।

इतालवी

अपनी कला की शिक्षा पूरी करने के बाद, कुलिकोव ने खुद को पूरी तरह से अपने पसंदीदा व्यवसाय - पेंटिंग के लिए समर्पित कर दिया। वह अपने अकादमिक मित्रों के साथ लगातार पत्राचार में था, प्रदर्शनियों में भाग लेने के लिए व्यवस्थित रूप से सेंट पीटर्सबर्ग, मॉस्को, निज़नी नोवगोरोड की यात्रा की। मुरम में, कुलिकोव को अकादमी में अध्ययन की गई हर चीज पर पुनर्विचार करने का अवसर मिला और उन्होंने अपनी विदेश यात्रा के दौरान सर्वश्रेष्ठ पश्चिमी यूरोपीय संग्रहालयों में देखा। रचनात्मक उद्देश्यपूर्णता, अवलोकन और लोगों के जीवन के ज्ञान ने कुलिकोव को अपेक्षाकृत कम समय में अपनी चित्रमय भाषा विकसित करने में मदद की। 1904 की वसंत प्रदर्शनी में भाग लेने के तुरंत बाद, अकादमी से स्नातक होने के बाद, उन्होंने प्रसिद्धि प्राप्त की। 1904 के बाद से, कुलिकोव ने एक भी स्प्रिंग प्रदर्शनी को कभी नहीं छोड़ा, जहां 14 वर्षों में उन्होंने 140 से अधिक कार्यों का प्रदर्शन किया। 1908 में, एक लंबी और सावधानीपूर्वक तैयारी के बाद, उन्होंने एसोसिएशन ऑफ ट्रैवलिंग आर्ट एक्जीबिशन की प्रदर्शनी में भाग लिया। कई अंतरराष्ट्रीय प्रदर्शनियों में भाग लेता है: लीज (1905), म्यूनिख में (1909), रोम में (1910, 1912), वेनिस में (1911, 1914)।

सबसे पहले, वह खुद को छोटी तक सीमित करते हुए, बड़ी रचनाएँ बनाने का कार्य निर्धारित नहीं करता है शैली पेंटिंगकिसान जीवन से। एक नियम के रूप में, वह जीवन से अलग दृश्यों को छीन लेता है, जहां, फोकस के रूप में, सामान्य लोगों के चरित्र, उनके मनोविज्ञान और स्वाद, उनकी आकांक्षाएं और अनुभव केंद्रित होते हैं। कुलिकोव सबसे सफल महिला चित्र... किसान महिलाओं के कपड़े, उनकी सादगी के बावजूद, सबसे असामान्य संयोजनों में, विषमताओं पर निर्मित, उज्ज्वल थे। चमकीले स्कार्फ और शॉल ने इस कंट्रास्ट को और बढ़ा दिया। प्रत्येक टुकड़ा चित्रित पात्रों के लिए प्यार से ओतप्रोत है।

1905-1906 में कलाकार द्वारा बनाई गई महत्वपूर्ण कृतियों में से एक पेंटिंग "ऑन ए हॉलिडे" (या "विलेज हॉलिडे") है, जिसे पहली बार 1906 में स्प्रिंग अकादमिक प्रदर्शनी में दिखाया गया था, और बाद में एसोसिएशन की प्रदर्शनी में दिखाया गया था। यात्रा करने वालों की। पेंटिंग में, कलाकार एक गाँव की छुट्टी के एक छोटे से दृश्य को दर्शाता है। आम छुट्टियों की भीड़ से, वह छुट्टी पर गए किसानों के एक समूह को छीन लेता है। अग्रभूमि में उत्सव के कपड़े पहने लड़की पर मुख्य ध्यान केंद्रित है। चमकीले फूलों के साथ गहरे लाल दुपट्टे से लड़की का सुंदर चेहरा तैयार किया गया है। एक लंबी गहरे हरे रंग की पोशाक लड़की की मूर्ति की आकृति पर जोर देती है। पूरी भीड़ सूरज की रोशनी से व्याप्त है। लाल और हरे रंग के कंट्रास्ट पर बने बहुरंगी कपड़े उत्सव के मिजाज पर जोर देते हैं। चित्र को इतने सामान्यीकृत और व्यापक तरीके से चित्रित किया गया है, इतनी स्पष्ट रूप से कि ऐसा लगता है जैसे यह एक समय में किया गया था और इसे एक बड़े स्केच के रूप में माना जाता है। पेंटिंग "ऑन ए हॉलिडे" में कुलिकोव ने पेंटिंग की तकनीक में महारत हासिल करते हुए खुद को एक मास्टर के रूप में दिखाया। और न केवल रेपिन की तकनीक से, बल्कि हर तरह और तरीकों से, जिसके बारे में उन्होंने न केवल रूसी कलाकारों के कार्यों का अध्ययन किया, बल्कि पश्चिमी यूरोपीय स्वामी और विशेष रूप से फ्रांसीसी प्रभाववादियों की उपलब्धियों का भी अध्ययन किया।

छुट्टी के दिन

1906 में स्प्रिंग अकादमिक प्रदर्शनी में, कुलिकोव ने एक साथ कई कार्यों का प्रदर्शन किया: "महिला", "ए गर्ल इन ए फर कोट", "बॉयज़ विद लैंटर्न", "थॉटफुल", "ट्वाइलाइट", "फर्स्ट स्नो", साथ ही साथ कलाकार वीवी बेल्याशिन का एक चित्र, जो अभी भी अकादमी में अध्ययन करते हुए बनाया गया है, "ड्रीमर", "गार्डन में लालटेन के साथ", कुलिकोव द्वारा "राज्य परिषद की गंभीर बैठक" के लिए लिखे गए गणमान्य व्यक्तियों के 17 चित्र।

सोच

एक छोटे से स्केच "विथ लैंटर्न इन द गार्डन" ने दर्शकों का ध्यान पेंटिंग और प्रकाश प्रभाव की अपनी व्यापक शैली के साथ आकर्षित किया, जिसे कम से कम सचित्र साधनों के साथ हासिल किया गया। शाम के बगीचे में, एक समोवर के साथ एक सफेद मेज़पोश के साथ कवर की गई चाय की मेज के बगल में, तीन युवती आकृतियाँ हैं, जो पेड़ों में लटकी हुई लाल और नारंगी लालटेन से रोशन हैं। काम स्वभाव और प्रेरणा के साथ साहसपूर्वक और जल्दी से लिखा गया था। एक विस्तृत ब्रश के साथ, कपड़े के आकार में स्ट्रोक लगाए जाते हैं। रंग धब्बों का संबंध संतुलित होता है। उसी प्रदर्शनी में, उनकी पेंटिंग "द ड्रीमर" (1905) प्रदर्शित की गई थी। एक किसान लड़की को उच्च ओका खुले स्थानों के ऊपर लगभग प्रोफ़ाइल में दर्शाया गया है। उसकी आकृति जीवन शक्ति और अनुग्रह, आशावाद और स्वप्न से भरी हुई है। संध्या भोर, जिसकी पृष्ठभूमि के खिलाफ एक लड़की को चित्रित किया गया है, एक उज्ज्वल और सुखद आने वाली सुबह के जन्म का पूर्वाभास देता है, स्वतंत्रता के लिए प्रयास कर रही एक युवा किसान महिला का सपना।

बगीचे में लालटेन के साथ

सपने देखने

कार्यों की एक श्रृंखला के लिए एआई कुइंदज़ी प्रतियोगिता में 1906 की वसंत प्रदर्शनी के परिणामों के अनुसार, आई.एस.कुलिकोव को प्रथम पुरस्कार से सम्मानित किया गया था, जिसे कलाकार के लिए सदी की शुरुआत में एक माना जाता था। सर्वोच्च पुरस्कार... पुरस्कार प्रदान करना उस युवा कलाकार की प्रतिभा की पहचान थी जिसने अभी-अभी अकादमी से स्नातक किया था। इस तथ्य के बावजूद कि कुलिकोव के काम में परिदृश्य ने एक माध्यमिक स्थान पर कब्जा कर लिया, कई शैलियों के कार्यों में परिदृश्य रचना का एक अभिन्न अंग है। इसका एक उदाहरण निम्नलिखित होगा शैली काम करता है, जैसे "मुर्गियों के साथ दादी", "सरहद के पास", "पक्षी चेरी", "गार्डन में नागफनी" और कई अन्य। प्रकृति के चित्रण में, कुलिकोव ने अपनी शैली, विशेष स्वाद, रंग सामंजस्य पाया। कुइंदज़ी के एक छात्र के रूप में, प्लेन-एयर पेंटिंग में कुलिकोव अपनी सूक्ष्मता के साथ मध्य रूस में रूसी प्रकृति की एक तरह की छवियां बनाता है रंग संबंध, शीतल धूप। मुरम में, कुलिकोव को रचनात्मकता के लिए उपजाऊ जमीन मिली। उनके आसपास के माहौल, उनके करीबी लोगों ने कलाकार को प्रेरित किया। उन्होंने सर्दियों और गर्मियों में दैनिक और प्रति घंटा काम किया, अपनी ऊर्जा को trifles और trifles पर बर्बाद नहीं किया। हर साल वह काम करता है, धीरे-धीरे रचनात्मक कार्यों को जटिल करता है। वह हर मौके का फायदा उठाकर अपने गांव के रिश्तेदारों से रेखाचित्र बनाता है। कभी-कभी ये रेखाचित्र उसे चित्रों के भूखंड बताते थे।

शहर में कुलिकोव का घर धीरे-धीरे केंद्र बन गया, जहां आसपास के गांवों के रिश्तेदार बाजार और मेले के दिनों में मिलते थे। कलाकार के कैनवस पर उनकी छवियों को देखकर रिश्तेदार प्रसन्न और प्रसन्न हुए। कलाकार अपने रिश्तेदारों को कुछ चित्र देता है। 1906-1907 की गर्मियों और सर्दियों में। कुलिकोव एक साथ कई रचनाओं पर काम कर रहे हैं। उनमें से सबसे महत्वपूर्ण उन्होंने "ऑन ए हॉलिडे", "फीडिंग द चिकन्स", "इन द यार्ड" और "थ्री मेडेंस" पर विचार किया, जिसे उन्होंने 1908 में यात्रा करने वालों की प्रदर्शनी में प्रदर्शित किया। उसी समय, कलाकार कोशिश करता है अधिक जटिल पर उसका हाथ रोजमर्रा की शैलीऔर दो बड़े कैनवस लिखता है " सर्दी की शाम"(" सर्दियों के दिनों में ") और" मुरम में बाजार "।

मुर्गियों के साथ दादी

मुर्गियों को खिलाना

तीन लड़कियां

एस। आई। सेनकोव का पोर्ट्रेट

1908 की वसंत प्रदर्शनी में, अन्य कार्यों के अलावा, कुलिकोव ने "तालाबों से पुरानी महिला डारिया" शैली की चित्र-पेंटिंग दिखाई। अपने काम में, कुलिकोव युवा किसान महिलाओं को चित्रित करना पसंद करते हैं। अपवाद बुजुर्ग महिलाओं के कई चित्र हैं, जिनमें मां के चित्र, प्रुडिश की बूढ़ी महिला डारिया और कुछ अन्य शामिल हैं। एक विस्तृत ब्रश के साथ चित्रित, चित्र एक बुजुर्ग महिला की आंतरिक दुनिया में प्रवेश द्वारा प्रतिष्ठित है जो अतीत में एक नज़र के साथ चली गई है। हालांकि, उसके बमुश्किल बोधगम्य आंदोलन में, व्यक्ति अभी भी ताकत और जीवन शक्ति महसूस करता है। एक किसान झोपड़ी की सुनहरी लट्ठों की पृष्ठभूमि में चित्रित महिला मेज के पास एक बेंच पर बैठ गई। एक गहरे बैंगनी रंग की सुंड्रेस और शॉल, एक लाल रंग की जैकेट और एक खिड़की के माध्यम से प्रकाशित एक एप्रन एक निश्चित बनाते हैं भावनात्मक रवैया, एक बुजुर्ग किसान महिला की छवि बनाने में मदद करें, उसकी चिंताओं में गहरी और अपने तरीके से बुद्धिमान।

Ponds से बूढ़ी औरत दरिया

ये काम कलाकार की आगे की रचनात्मकता के लिए प्रोग्रामेटिक थे। वे प्रकट करते हैं मुख्य विषयउनका काम रूसी किसानों के जीवन और रोजमर्रा की जिंदगी का विषय है। यात्रा प्रदर्शनी में प्रदर्शित इन कार्यों को कलाकार के रचनात्मक विचारों की अखंडता द्वारा प्रतिष्ठित किया गया था। प्रदर्शन के विषयों और तकनीकों में अंतर के बावजूद, उन्होंने एक अद्भुत पहनावा बनाया, जिसने एक बार फिर प्राचीन मुरम के कलाकार की प्रतिभा और मौलिकता पर जोर दिया।

वह कोशिश करता है कि एक भी कम या ज्यादा महत्वपूर्ण प्रदर्शनी न छूटे। कलात्मक समुदाय के बीच उनका अधिकार इतना बढ़ गया है कि रेपिन के प्रोफेसर के पद से हटने के बाद, कुलिकोव को हायर आर्ट स्कूल के पेंटिंग विभाग की कार्यशाला के प्रोफेसर-प्रमुख के पद के चुनाव के लिए उम्मीदवारों की सूची में शामिल किया गया था। आईई रेपिन, जिनके पास कुलिकोव ने सलाह दी, अपनी सभी सामान्य ऊर्जा और स्पष्टता के साथ, कुलिकोव को अकादमी में शिक्षक बनने की सलाह नहीं दी, यह तर्क देते हुए कि कलाकार की स्वतंत्रता सबसे ऊपर है। कुलिकोव ने प्रस्तावित पद से इनकार कर दिया, जैसे कि 1912 में उन्होंने खार्कोव आर्ट स्कूल के निदेशक बनने से इनकार कर दिया था।

काम के साथ-साथ चित्रोंवह पुरातत्व, नृवंशविज्ञान और मुद्राशास्त्र का अध्ययन करता है। अपने कार्यों के लिए वह किसानों की वेशभूषा, गाँव के बर्तन, घर की नक्काशी एकत्र करता है। प्राचीन मुरम भूमि इन वस्तुओं से भरी हुई है, और कुलिकोव थोड़े समय में प्राचीन रूसी वेशभूषा, जूते, सुंड्रेस, कोकेशनिक, स्कार्फ, और लागू कला वस्तुओं - चरखा, ताबूत के एक अद्वितीय संग्रह का मालिक बन जाता है। गतिविधि को इकट्ठा करने में, कुलिकोव ने अपने आप में किसी प्रकार का अंत नहीं देखा, लेकिन हमारे पूर्वजों द्वारा बनाई गई वस्तुओं का अध्ययन करने की मदद से, वह अपने कार्यों में ऐतिहासिक स्थिति को दर्शकों तक पहुंचाना चाहते थे। अधिकांश भाग के लिए, वह प्राचीन मुरम क्षेत्र की नृवंशविज्ञान सामग्री की विशेषता में रुचि रखते थे। यह जाना जाता है कि अच्छा कामपुरातात्विक स्मारकों, स्थापत्य स्मारकों, ललित और अनुप्रयुक्त कलाओं सहित ऐतिहासिक और सांस्कृतिक स्मारकों के संरक्षण पर, पुरातत्व सोसायटी द्वारा किया गया था, जिसके अध्यक्ष पुरातत्वविद् एएस उवरोव की मृत्यु के बाद उनकी पत्नी पीएस उवरोवा थीं, जिनकी संपत्ति थी मुरम के पास कराचारोवो गाँव में स्थित है। कुलिकोव ने उन्नीसवीं शताब्दी के अंत में पुरातत्वविद् ए.एस. उवरोव का चित्र चित्रांकन के पारंपरिक तरीके से बनाया। पुरातत्वविद् की पत्नी के साथ एक समझौते के अनुसार, कुलिकोव परिवार के चित्रों की एक पूरी गैलरी बनाने वाला था, लेकिन क्रांतिकारी घटनाओं के संबंध में वह केवल दो चित्र बनाने में कामयाब रहे - एएस उवरोव और उनकी पत्नी, और का चित्र उनकी पत्नी को तस्वीरों से ही जाना जाता है।

1910 की गर्मियों में, कुलिकोव ने पी.एस. उवरोवा के नेतृत्व में एक पुरातात्विक अभियान में भाग लिया, जिसमें पोडबोलोटेव्स्की कब्रिस्तान की खुदाई की गई थी। खुदाई के दौरान, वह मिली वस्तुओं और कब्रों के रेखाचित्र बनाता है। पुरातत्व के ज्ञान को जमा करते हुए, कुलिकोव धीरे-धीरे इस क्षेत्र में एक विशेषज्ञ बन गए, और सितंबर 1910 में व्लादिमीर प्रांतीय वैज्ञानिक अभिलेखीय आयोग ने उन्हें आयोग के पूर्ण सदस्यों के लिए चुना।

ए.एस. उवरोव का पोर्ट्रेट

अपने पूरे करियर के दौरान, कुलिकोव के कार्यों का मुख्य विषय रूसी गांव के जीवन, उसके जीवन के तरीके और पारंपरिक तरीकों के विषय थे। अपने सर्वोत्तम कार्यों में, उन्होंने किसान जीवन, किसानों के मनोविज्ञान, उनके का गहरा ज्ञान दिखाया है सौंदर्य दृश्यऔर आकांक्षाएँ, गाँव के सामान्य लोगों की आध्यात्मिक सुंदरता और चरित्र को प्रकट करती हैं। उनके काम की एक विशेषता प्रशंसा है आम आदमी, उनकी आंतरिक संस्कृति और आशावाद। कार्यों में, उदासी की स्थिति सर्वश्रेष्ठ की आशा के साथ होती है। कुलिकोव अपने आस-पास की पूरी दुनिया को एक आशावादी दृष्टिकोण वाले व्यक्ति के रूप में मानता है।

एक रेक के साथ किसान महिला

नादिया कलिनिन

गड़रिया बालक

एक पुराने विश्वासी का पोर्ट्रेट (बूढ़ा आदमी पढ़ना)

एक खिलौने वाली लड़की

रूसी लड़की

महिला किसान

जंगली फूल

बढ़ई ईगोर टेरेश्किन