"मैं आकर्षित करता हूं कि आप एक तस्वीर नहीं ले सकते हैं। मैं वह चित्रण करता हूं जो मैं आकर्षित नहीं करना चाहता - हमारे अपने होने के साथ चीजें "
© मैन रे

18 9 0 में, इमानुअल रेडनित्स्की नाम के एक लड़के का जन्म एक यहूदी परिवार में हुआ था, जो कई सालों बाद उन्होंने एक प्रसिद्ध फोटोग्राफर और कलाकार के रूप में XX शताब्दी कला के इतिहास में प्रवेश किया मैन रे.

ऐसा लगता है कि युवा व्यक्ति में रचनात्मकता का प्यार केवल मजबूत हो गया क्योंकि वह सहमत था। यहां तक \u200b\u200bकि स्कूल में, मैं एक बार फिर संग्रहालय जाने के लिए उबाऊ पाठों से भाग गया और अपने पसंदीदा स्वामी के काम को देखता हूं। हॉल के चारों ओर घूमते हुए, लड़के इस तथ्य के सपने में शामिल हो गए कि एक दिन बहुत अच्छा होगा और अवंत-गार्डे बफेट की प्रदर्शनी का एक सितारा होगा। एक पल में इस बोल्ड इच्छा ने आदमी रे की युवा चेतना को बदल दिया, और उसने कला के लिए अपना रास्ता बनाना शुरू किया, दृढ़ता से यह जानकर कि अंत में क्या परिणाम प्राप्त करना चाहता है। स्कूल से स्नातक होने के बाद, आदमी ने छात्रवृत्ति से इंकार कर दिया, उन्हें वास्तुकार की शिक्षा प्राप्त करने का अवसर प्रदान किया, और उनके सिर के साथ कलाकारों के बोहेमियन जीवन के "बाहर" गए।

युवा मास्टर के पास किसी भी वस्तु को चालू करने के लिए एक अद्वितीय प्रतिभा थी जो "चिंतित" अपनी कल्पना, उच्चतम स्तर तक। वह हमेशा शैलियों को संश्लेषित करने की मांग करता था, जानता था कि असंगत कैसे गठबंधन किया जाए और किसी भी परंपराओं का उल्लंघन करने में सक्षम था।

बेशक, इसके लिए, एक व्यक्ति को एक उत्कृष्ट अनुभव, एक उत्कृष्ट प्रतिभा और बाहरी प्रेरणा की आवश्यकता होती है। आखिरी भूमिका के बाद से, 1 9 13 की घटनाओं ने पूरी तरह से आखिरी भूमिका के साथ मुकाबला किया है, जब मैन रे ने न्यूयॉर्क में समकालीन कला "आर्मोरी शो" के अंतर्राष्ट्रीय मेले का दौरा किया, जहां वह मिले थे। उसके बाद, दोनों कलाकारों ने 55 साल की मैत्री, द सोसाइटी ऑफ दादियों और पेरिस बोहेमियन लाइफ के प्यार को बांध लिया। उनके वफादार कामरेड और सहयोगी व्यक्ति रे ने "रॉस सेलेवी" के चित्र को समर्पित किया, जिसे एक निश्चित प्रयोगात्मक मिश्रण और चित्रकला माना जाता था।

लेकिन मैन रे के प्रस्थान के बाद, उनके कामों की मुख्य भूखंड महिलाएं थीं। उन्हें पूरी तरह से असामान्य, रचनात्मक और कभी-कभी बहुत मजबूत महिलाओं से प्यार था। उनमें से एक ऐलिस पेशेवर था, जिसे किकी डी मोंगपरस के नाम से जाना जाता था। इस लड़की ने कई प्रतिभाओं को पागल कर दिया, और हर किसी को भरोसा था कि वह कभी भी किसी सामान्य और बेकार से टाई नहीं होगी। इसलिए, मनुष्य रे का एक मॉडल बन गया, जिसने किकी के प्यार में पड़ने के लिए जुनून से कामयाब रहे, उन्होंने उन्हें एक नए समाज में काफी वजन दिया।

निम्नलिखित सात वर्षों कलाकार के लिए बनाए गए कार्यों की संख्या के अर्थ में सबसे अधिक उपयोगी थे, लेकिन भौतिक लाभ के अर्थ में नहीं। उनके कार्यों में व्यावसायिक सफलता नहीं थी, और पहली व्यक्तिगत प्रदर्शनी पतन के साथ घूम गई, और रे ने ब्रश को लेंस को बदलने का फैसला किया।

उन्होंने अपने दोस्तों, रिश्तेदारों, यात्रियों और निश्चित रूप से प्रिय की तस्वीर ली। किकी म्यूज़िक बन गया कि रे "एनग्रा के वायलिन" की छवि में आगे बढ़ गया। दो काले संकेतों की मदद से मनुष्य मादा शरीर को एक उत्तम संगीत वाद्ययंत्र में बदल दिया, जिस पर वह एनजीआर खेलना पसंद करता था।

तो फोटोग्राफर ने जोर दिया कि किकी निर्दोष है, लेकिन कभी-कभी इससे कहीं दूर हो सकता है। प्रेमियों के अंतिम कार्यों में से एक एक प्रसिद्ध फोटो "काला और सफेद" बन गया, जहां लड़की का चेहरा अफ्रीकी मुखौटा का विरोध कर रहा है।

जब युवा लोग टूट गए, तो मनुष्य रे ने झूठ मिलर में एक सांत्वना पाई। इस लड़की ने फोटोग्राफर के जीवन में तोड़ दिया, साहसपूर्वक यह बताते हुए कि वह एक प्रसिद्ध मास्टर का छात्र बनना चाहता है। जब रे ने समझाया कि वह जल्द ही पेरिस छोड़ने जा रहा था, तो उसने साहसपूर्वक कहा: "मुझे पता है मैं तुम्हारे साथ जाऊंगा".

फिर तीन साल के करीबी सहयोग का पालन किया, जिसके दौरान फोटोग्राफर ने लड़की के कई पोर्ट्रेट और "गैर-विनाशकारी वस्तु" के डिजाइन का निर्माण किया। रे ने एक मेट्रोनोम लेने की सलाह दी, अपनी शीर्ष पर अपनी आंख को गोंद, जो उस व्यक्ति की तस्वीर से नक्काशीदार है, जो मजबूत भावनाओं का कारण बनती है, डिवाइस को अपने हाथों से रोकती है, और फिर, पूरी तरह से, हथौड़ा को ध्यान से हिट करें। तो मास्टर ने कार्रवाई से भावनाओं को व्यक्त करने के लिए सिखाया कि उसके मामले में एक बात थी - रे बुरा था।

इसका कारण लड़की की कोई साहसी देखभाल नहीं थी, जिसने फोटोग्राफर के अपने करियर को शुरू करने की इच्छा की घोषणा की, जल्दी ही मिस्र के व्यवसायी से शादी की और दुर्भाग्यपूर्ण कलाकार के बारे में भूल गए। उसके बाद, रे ने एक प्रसिद्ध फोटो "ग्लास आँसू" बनाया है जो बच निकले मिलर और उसकी नकली भावनाओं के रूप में एक रूपक के रूप में।

फिर, अपने प्यारे मॉडल की भूमिका पर, मैन रे ने पूरी तरह से जैकलिन गोडदार से संपर्क किया, जिसे सभी की सबसे खूबसूरत महिला कहा जाता था। फोटोग्राफर ने एक मेले बालों वाली मोहक और एक उलटा प्रभाव के साथ तैयार चित्रों की अपनी छवि बनाई है, जब सभी काले सफेद लगता है, और सफेद काले रंग की तरह है।

यह परिणाम भी किरण के लिए अप्रत्याशित था। मास्टर ने जो देखा और अपने प्रयोगों को जारी रखने का फैसला किया, उससे प्रसन्नता हुई। वह कभी नहीं जानता था कि वह अंत में इंतजार कर रहा था, लेकिन स्पर्श पर जाने से डरता नहीं था। मनुष्य ने पारंपरिक सामग्रियों या तकनीकों का सहारा नहीं लिया, इसलिए अक्सर एक अतिदेय फिल्म खरीदी और इसे उसके साथ असंभव बना दिया कि यह अन्य बेतुका की तलाश करेगा।

इनोवेटर का यह मार्ग मैन रे द्वारा सभी रचनात्मकता का मुख्य वेक्टर बन गया, जो वर्तमान और कृत्रिम के बीच की सीमाओं को मिटाने में सक्षम था। एक दिन मास्टर आया और कहा कि उन्हें उन मॉडलों में से एक के साथ प्यार में पड़ गया जो नीयू की शैली में चित्रों के लिए तैयार थे। मेरे आदमी ने खुशी से इस सुंदरता के साथ एक कामरेड पेश करने का फैसला किया, जो वीनस मिलोस की जिप्सम प्रतिलिपि बन गया।

उनके अप्रत्याशित प्रयोगों ने आज एक विधि के उद्भव को जन्म दिया जिसे आज पुनरी भाषा कहा जाता है। अगर हम तकनीकी पक्ष के बारे में बात करते हैं, तो कैमरे के बिना तस्वीर के रिसेप्शन का आविष्कार लंबे समय से किया गया था, लेकिन यह आदमी रे था जिसने वस्तु के प्रकोप के प्रभाव में बनाई गई छवि में कला का काम देखा था प्रकाश संवेदनशील कागज की एक साफ शीट। फोटोग्राफर पहले व्यक्ति बन गया जिसने एक सूर्योदय के प्रभाव की खोज की, जिसका सार यह है कि जब ऋणात्मक लेंस के चारों ओर उलट किया जाता है, तो एक काला बैंड दिखाई देता है, समोच्च पर एक फर्मवेयर और इसे चांदी बना देता है।

इस दिशा में, चित्रों "किस", "मन से अधिक सार की श्रेष्ठता" और अपने स्वयं के चित्र ले जाया गया। बाद में, मैन रे ने "सूजी सॉलिडोर" और "मेरो ओपेनहेम" श्रृंखला बनाई, जिसमें निरंतरता का अतियथार्थवादी विचार पृष्ठभूमि में चला गया, और महिलाओं के आंकड़े सफेद पृष्ठभूमि पर उज्ज्वल अनुप्रयोगों की तरह दिखते हैं।

अलग-अलग समय में, अलग-अलग समय पर मैन रे की माँ, फ्रांस में 20 साल के निवास से प्रभावित हुई थी, जिसे उन्होंने कब्जे से कुछ दिन पहले छोड़ा था, और संयुक्त राज्य अमेरिका में बिताए गए वर्षों। यहां वह जूलियट ब्राउन के साथ एक बैठक की प्रतीक्षा कर रहा था, जो उसके लिए एक संगीत और पत्नी बन गया, और सफलता, जिसने खुद को लंबे समय तक इंतजार नहीं किया।

लेकिन मास्टर ने अभी भी असुविधा का अनुभव किया और पेरिस लौटने का सपना देखा। यद्यपि यह एक डबल जाल की प्रतीक्षा कर रहा था: अमेरिका में, वे केवल एक कलाकार और मूर्तिकार के रूप में उनके बारे में जानते थे, और फ्रांस ने इसे विशेष रूप से एक फोटोग्राफर के रूप में याद किया।

स्वतंत्रता किरण के लिए उनका दृष्टिकोण और संकेतक इच्छा "स्व-चित्र" में व्यक्त की गई। यह काम एक ताबूत के आकार में लकड़ी के बक्से में रखा गया लेखक के जीवनकाल मुखौटा का कांस्य कास्टिंग है। सभी पक्षों से मुखौटा एक संकेत के रूप में crumpled समाचार पत्रों के साथ पैक किया जाता है कि कलाकार हमेशा जीवित रहेगा, लेकिन महत्वपूर्ण लेख और एक तरफा सोच यह दफनाने का समय है।

"वायलिन एनग्रा" सबसे अधिक में से एक का एक विज़िटिंग कार्ड बन गया प्रसिद्ध फोटोग्राफर XX में। मन राय। (Emmanuel Radnitsky), उनके कार्यक्रम के काम, साथ ही क्लासिक फोटो कला भी। एक रूपक में, वह इतने सारे अर्थों को गठबंधन करने में कामयाब रहे कि अब तक यह काम "मादा शरीर को संगीत वाद्ययंत्र के रूप में" थीम पर अनंत विविधता का कारण बनता है।

जीन ऑगस्टे डोमिनिक एनजीआर XIX शताब्दी के पहले भाग का फ्रेंच चित्रकार था। उन्होंने न केवल कलात्मक कौशल के लिए कला के इतिहास में प्रवेश किया, बल्कि संगीत देने के लिए भी धन्यवाद: एनजीआर व्हायोलिन गेम का उत्सुकता से शौकीन। उन्होंने प्रसिद्ध फ्रेंच ऑर्केस्ट्रस के हिस्से के रूप में भी अभिनय किया और फेरन शीट के साथ संगीत किया। तो फ्रांसीसी में वाक्यांशविज्ञान "वायलिन एनग्रा" दिखाई दिया, जिसे "कमजोरी", "गैर-व्यावसायिक जुनून", "कोन्क", "दूसरा प्रकृति" के रूप में व्याख्या किया जा सकता है। इस शब्दावली के अर्थों की बहुतायत ने कुशलतापूर्वक अपने सबसे प्रसिद्ध काम में अमेरिकी फोटोलेरमैन मैन रे को हराया।

मैन रे अच्छी तरह से एनग्रा के काम को जानता था और उसकी "लड़ाई" की प्रशंसा करता था। यह तस्वीर और उसे एक फोटो के लिए विचार सुझाया। मादा शरीर के झुकाव में, फोटोग्राफर ने वायलिन की रूपरेखा देखी और नग्न पीठ पर दो काले संकेतों के कोलाज की मदद से अपने शानदार "एनग्रा के वायलिन" बनाया। यह दिलचस्प है कि उनके लिए फोटो आर्टवर्क भी "एनग्रा का वायलिन" का एक प्रकार था - मैन रे एक कलाकार के रूप में शुरू हुआ, लेकिन उनकी पेंटिंग्स ने सफलता का आनंद नहीं लिया, और वह तस्वीरों और निराशा से तस्वीर में बदल गया। यह "गैर पेशेवर जुनून" जल्द ही उसे और पैसा, और महिमा लाया।

फ्रांसीसी वाक्यांशविज्ञान के मूल्यों के असर के अलावा, इस काम में मैन रे अपनी स्वामित्व वाली बहु-परत संरचना बनाता है। "यहां एक और स्तर की बहुआयामी हैं। चित्र की निस्संदेह कलात्मकता और कविता स्वयं कंबलिटी यौगिक और भौतिकता, मांस और लकड़ी के विषय के संश्लेषण के तीव्र विरोधाभास में है। मानव शरीर की आधुनिक वस्तुएं और संगीत की आवाज़ें ... "- एस पुखचेव लिखते हैं।

प्रसिद्ध तस्वीर के लिए, कलाकार ने पेरिस स्पोर्ट्समैन एलिस प्रीएन की कलात्मक मंडलियों में प्रसिद्ध किया, जो मोंगारासा के साथ किकी के रूप में अधिक प्रसिद्ध है। अमिदेडो मोदीग्लियानी, हैम सूटिन, फुजीता और अन्य ने उनके साथ काम किया, लेकिन यह कला की पूरी दुनिया को मान्यता प्राप्त करने के बारे में फोटो की दुकान के लिए धन्यवाद था।

माने रे को फ्रांस में जाने के बाद, किकी अपना पसंदीदा मॉडल बन गया, और फिर एक मालकिन बन गया। किकी उनके लिए एक उपकरण था, जिसके साथ उन्होंने अपनी उत्कृष्ट कृतियों का प्रदर्शन किया - वह खुद "एनग्रा का वायलिन" था। साथ में वे 6 साल रहते थे, और इस समय के दौरान, मैन रे ने अपनी कई मूल फोटोपोर्टिन बनाई।

मैन रे एक अवंत-गार्डे कलाकार था, जो बेतुका के सौंदर्यशास्त्र को बढ़ावा देता था। मार्सेल दुशान और फ्रांसिस पिकाबिया के साथ, उन्होंने दादाइजम की न्यूयॉर्क शाखा की स्थापना की और 1 9 20 में न्यू यॉर्क पत्रिका में दादा की पहली और एकमात्र संख्या जारी की। लेकिन पहली प्रदर्शनी में नहीं गए, अमेरिका में दादियों के काम का आनंद नहीं मिला सफलता, और आदमी रे पेरिस जाने का फैसला करता है। और यहां एक फोटोग्राफर-अवएंगर्डिस्ट के रूप में महिमा आई, जिसने फोटोग्राफी विकसित करने के लिए एक नई दिशा मांगी, इसे कला में बदल दिया।

मैन रे / मैन रे - बीसवीं सदी के पंथ फोटोग्राफर
फोटो का इतिहास

मैन रे / मैन रे (18 9 0-19 76) - फ्रांसीसी और अमेरिकी कलाकार, फोटोग्राफर और फिल्म निदेशक, जिसकी रचनात्मकता को पूरे एक्सएक्स शताब्दी की अवंत-गार्डे कला पर बड़ा असर पड़ा है: दादाधारण और अतियथार्थवाद से अमूर्त और वाणिज्यिक फोटोग्राफी तक।

मैन रे / मैन रे

जीएमआई में 30 अक्टूबर से 1 9 जनवरी तक ए.एस. रूस में पहली बार पुष्किन प्रदर्शनी-पूर्वव्यापी "आदमी रे को पारित करता है। पोर्ट्रेट्स। " यह 1 9 16 से 1 9 76 तक 60 वर्षों में मेस्ट्रो द्वारा किए गए 100 से अधिक तस्वीरें प्रस्तुत करता है। © Emmanuel Radnitsky, वास्तव में, मैन रे का नाम 27 अगस्त, 18 9 0 को फिलाडेल्फिया में हुआ था, जिसका जन्म फिलाडेल्फिया में हुआ था, जिसने हाल ही में रूसी साम्राज्य के केवेन प्रांत से अपने परिवार को तैयार किया था। सात सालों के बाद, परिवार ब्रुकलिन, न्यूयॉर्क में चले गए। यहां तक \u200b\u200bकि चार, 1 9 12 में, लगातार विरोधी सेमिटिक हमलों के कारण, इसे उपनाम को रे को बदलने के लिए मजबूर होना पड़ा। जब युवक 22 साल का था, उसने अपना नामेमेन का नाम लिया - अपने वर्तमान - इमानुअल, मनी को बदल दिया। जल्द ही - मैन रे का नाम एक एकल, समेकित की तरह लगना शुरू हुआ। यह विशेष नाम प्रसिद्ध होने के लिए नियत था।

शुरुआती उम्र से मैन रे ने पेंटिंग में उच्च रुचि दिखाई। इसलिए, 1 9 08 में, स्नातक होने के बाद, एक कलाकार बनने का फैसला करता है। क्लासिक का प्रारंभिक काम रूप और सामग्री में भिन्न होता है। युवा कलाकार, खुद की तलाश में, विभिन्न शैलियों और दिशाओं की कोशिश करता है, जिनमें क्यूबिज्म, भविष्यवाद, अमूर्तता है। मास्टर्स के बीच पहला वह पेंटिंग, तथाकथित एयरब्रश में पेंट स्प्रेयर का उपयोग करना शुरू कर देता है। उनका सारा काम अवंत-गार्डे द्वारा लगाया जाता है, जो इन समय में इतनी निहित है। 1 9 15 में, वह दादाजन के नेताओं में से एक कलाकार मार्सेल दुशान से मिलते हैं, धन्यवाद, जिसके लिए वह सक्रिय रूप से अवंत-गार्डे की कला में विसर्जित हो गया था: न्यूयॉर्क दादा पत्रिका प्रकाशित करता है, यह एक "अज्ञात समाज" बनाता है एक अमेरिकी संगठन है अवंत-गार्ड कला।

2. पोर्ट्रेट डी 'अल्फ्रेड स्टीग्लिट्ज़, 1 9 13

3. आविष्कार, 1 9 16

4. रस्सी नर्तकी अपनी छाया, 1 9 16 के साथ खुद के साथ है।
आधुनिक कला संग्रहालय, न्यूयॉर्क

अल्फ्रेड स्टिग्लिट्सा युवा व्यक्ति पर एक बड़ा प्रभाव था - फिर, सबसे प्रभावशाली कलाकारों, फोटोग्राफर और संरक्षक में से एक। आदमी रे की तस्वीर अपनी फ़ीड से मोहित हो गई। रे ने वास्तविक और काल्पनिक छवियों की एक छवि में फोटोकॉलेज - संघों की संभावनाओं को आकर्षित किया। वह अपने स्वयं के कार्यों को हटाने के लिए पहला कैमरा खरीदता है - पेंटिंग्स, मूर्तियों और रचनाओं, फिर दोस्तों और परिचितों, बाद में पैसे कमाने के लिए ऐसी सेवाओं की आवश्यकता वाले सभी लोगों के आदेशों को स्वीकार करना शुरू कर दिया। 1 9 20 में, वह एक पोर्ट्रेटिस्ट फोटोग्राफर के रूप में काम करना शुरू कर देता है। मैन रे की लोकप्रियता धीरे-धीरे बढ़ी और 1 9 20 के दशक की शुरुआत में, वह पेरिस के सबसे अधिक मांग किए जाने वाले और अत्यधिक भुगतान किए गए फोटोग्राफर में से एक बन गए। जल्द ही, आदमी रे से फोटोग्राफ प्रतिष्ठित माना जाना शुरू कर दिया।

5.

मशहूर और मशहूर, जिनके पोर्ट्रेट्स मैन रे द्वारा बनाए गए थे, प्रभावशाली: जेम्स जॉयस, त्साना तज़ारा, जीन कोटेटो, लुई अरागोन और आंद्रे ब्रेटन, गर्टुडा स्टीन और एल्सा स्कियापेरली, डचेस विंडसर और मार्गरेट ओपेनहेम, इगोर स्ट्रैविंस्की और एरिक सती, प्रसिद्ध फ्रांसीसी गायक जूलियट ग्रीको और यव्स मोंटान, पाब्लो पिकासो और साल्वाडोर डाली, ले कॉर्बूसियर, सर्गेई आइसेनस्टीन, रॉबर्ट डेलोन और कई, कई और।

6.

मैन रे ने कभी भी अपनी तस्वीरों को गंभीरता से नहीं माना, अपनी युवा तस्वीर में पैसा कमाने का एक तरीका था, फिर मूर्तिकला पर पेंटिंग पर ध्यान देने का एक सिलाई बन गया। जैसा कि मनुष्य ने स्वयं बात की, वह केवल तस्वीरों का चित्रण करता है कि यह आकर्षित करना दिलचस्प नहीं है। लेकिन पूरी दुनिया मनुष्य रे को जानता है, सबसे पहले, एक शानदार फोटोग्राफर के रूप में, जिसकी छवियों की छवियां दूर देख रही हैं।

फिल्म पर अपने कलात्मक उल्लंघन को बनाया, मैन रे ने फोटो कला के एक अलग पक्ष को खोला, इसे रहस्यों, संकेतों और अर्ध-खिड़कियों से भर दिया। वह प्रयोग करने से डरता नहीं था, धन्यवाद जिसके लिए इस तरह के रिसेप्शन रायोग्राफी और सूर्योदय के रूप में दिखाई देते थे। जब रैगनिया, छवि प्रकाश संवेदनशील कागज पर वस्तुओं के प्रत्यक्ष जोखिम के साथ प्राप्त की जाती है - आइटम विकृत और अपवर्तित होते हैं, और नकारात्मक वस्तुओं, चेहरे और निकायों के पुन: एक्सपोजर के दौरान सौरकरण का प्रभाव प्राप्त किया गया था, रहस्यमय रूपरेखा प्राप्त करता है।

7.

1 9 30 के दशक में, मैन रे ने सक्रिय रूप से फैशनेबल पत्रिकाओं - हार्पर बाज़ार, वोग, वीयू और वैनिटी फेयर के लिए काम करना शुरू किया। हार्पर के बाजार को पत्रिका ब्रोडोविच (एलेक्सी ब्रोडोविच) के पौराणिक कला निदेशक द्वारा आमंत्रित किया गया था, जिसके आगमन ने मूल रूप से बाजार की उपस्थिति को बदल दिया था, और फिर पूरे अमेरिकी चमक की उपस्थिति। पत्रिका के परिवर्तन के लिए ब्रोडोविच ने सबसे अवंत-गार्डे कलाकारों, मनुष्यों के साथ सामान्य, रायम दोस्तों - दली, शगल, राउल डफी, मिरो, कोकटो और कई अन्य लोगों को आकर्षित किया, लेकिन केवल आदमी रे पहला था और एक लंबे समय के लिए एकमात्र था सुर-फोटोग्राफर जिन्होंने कला के विभिन्न शैलियों को मिश्रित किया। यह मैन रे था जो कोको चैनल की सबसे मशहूर तस्वीर के लेखक थे।

8.

सबसे प्रसिद्ध कार्यकर्ता पुरुष रे मान्यता प्राप्त है "वायलिन एनग्रा"जो बीसवीं सदी तक खेती की गई है।
http://fullfashion.me/archives/3365%20%20%20Photomaster:% 20% D0% 9C% D0% B0% D0% बीडी% 20% D0% A0% D1% 8D% D0% B9% 20 (मैन) ।% 20ray)% 20_% 201890-1976
कुख्यात किकी डी मोंटपर्नेस (किकी डी मोंटपर्नेस) की इस तस्वीर के लिए पोस्ट किया गया - पेरिस के सभी प्रसिद्ध कलाकारों का संग्रह। वर्कमैन मैन रे एक फोटोग्राफिक कलाबुरा की तरह कुछ है, "शब्दों के खेल को अनचाहे", या बल्कि छवियों।

"वायलिन एनग्रा" - फ्रेंच इडियोमा का शाब्दिक अनुवाद वायलॉन डी ingres। (सचमुच: यह उसका "घोड़ा", उसकी कमजोरी, उसका पसंदीदा व्यवसाय है)। इसकी उत्पत्ति से, यह अभिव्यक्ति प्रसिद्ध फ्रांसीसी कलाकार जीन ऑगस्ट डोमिनिक एनग्रा (1780-1867) के लिए बाध्य है, जो वायलिन पर अच्छी तरह से खेला गया था, तब से फ्रेंच अपनी ओर से कहीं भी फोन करना शुरू कर दिया।

मैन रे, असली नाम Emmanuel Radnitsky - अमेरिकी कलाकार, फोटोग्राफर और फिल्म निर्देशक। रिसेप्शन "सोलारलाइजेशन" का आविष्कार किया और पहले ग्लास और नकारात्मक के साथ प्रयोग करना शुरू कर दिया।

27 अगस्त को पैदा हुआ। 1890 1908 द्वारा द्वारा 1912

कारियर शुरू

1910

में 1924

फोटो

में 1922

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मैन रेEmmanuel Radnitsky का असली नाम एक अमेरिकी कलाकार, फोटोग्राफर और फिल्म निर्देशक है। रिसेप्शन "सोलारलाइजेशन" का आविष्कार किया और पहले ग्लास और नकारात्मक के साथ प्रयोग करना शुरू कर दिया।

27 अगस्त को पैदा हुआ। 1890 रूस से प्रवासियों के यहूदी परिवार में फिलाडेल्फिया में वर्ष। कुछ साल बाद उनका परिवार न्यूयॉर्क में चले गए। यहां रे ने अवधि में कला का अध्ययन किया 1908 द्वारा द्वारा 1912 वर्ष: उन्होंने न्यूयॉर्क में नेशनल पिक्चर अकादमी से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, और फिर एफ। फेरारा सेंटर के ड्राइंग और वॉटरकलर्स के वर्गों का दौरा किया। वह अक्सर समकालीन कला की गैलरी में चले गए, बहुत प्रयोग किए, खुद को अमूर्तता, क्यूबिज्म और भविष्यवाद में कोशिश की।

कारियर शुरू

पहली बार रे के बाद एक फोटो के साथ प्रयोग शुरू किया 1910 साल का। वह अपने चित्रों पर विचार करते हुए रिश्तेदारों, दोस्तों, आगंतुकों की दीर्घाओं की तस्वीरें लेता है। व्यावसायिक रूप से कलाकार की फोटोग्राफी में लगे हुए की जरूरत को मजबूर कर दिया। सबसे पहले, उनका काम मांग में नहीं था, और रे अपने दोस्तों और कलाकारों को फोटोग्राफर की सेवाएं प्रदान करना शुरू कर देता है। प्रत्येक महीने के साथ अपने ग्राहकों का सर्कल विस्तार करना शुरू होता है।

में 1924 मैन रे के सबसे प्रसिद्ध कार्यों में से एक प्रकाशित है - कोलाज "वायलिन डी इंग्रेस"। फोटोग्राफर प्यार करता था और जानता था कि नग्न के साथ कैसे काम करना है। पेरिस सुप्रीम सोसाइटी के साधारण सिमुलेटर और हस्तियों को हटा दिया।

फोटो

में 1922 मैन रे का एक प्रयोग एक प्रयोग आयोजित करता है: यह एक लाल दीपक द्वारा जलाए गए एक फोटोग्राफिक शीट पत्ती पर बड़े ग्लास नकारात्मक लगाता है। संक्षेप में दीपक को चालू करता है, फिर बंद हो जाता है। और चित्र दिखाता है। तस्वीर में सभी आइटम पेपर पर छुआ गिलास द्वारा विकृत होते हैं। और प्रकाश में क्या प्रदर्शन किया गया - एक काले रंग की पृष्ठभूमि पर राहत की।

सौरकरण फोटोग्राफर का एक और दिलचस्प नवाचार है। यह नकारात्मक के पुन: संपर्क का परिणाम है। उसी समय, सामान्य वस्तुओं, चेहरे, शरीर के कुछ हिस्सों फंतास्मा और रहस्यमय छवियों में बदल गए।

तीसवां दशक में, रे में बहुत सारी फोटोग्राफी थी, जिसमें पोर्ट्रेट और कपड़ों के असली मॉडल बनाते थे, जो हार्पर के बाजार, वोग, वीयू और वैनिटी फेयर पेज पर प्रकाशित किए गए थे। में 1940 आदमी रे संयुक्त राज्य अमेरिका लौट आया, जहां वह केवल एक फोटोग्राफर के रूप में जानता था।

में 1951 अपनी पत्नी जूलियट ब्राउनर के साथ मैन रे का वर्ष पेरिस लौटता है, जहां वह पेंटिंग और मूर्तिकला जारी रखता है। इससे पहले 1960 सालों से, मैन रे ने अपना काम प्रदर्शित नहीं किया। लेकिन के बाद 1961 वर्ष उन्हें वेनिस फोटोबिननल में एक स्वर्ण पदक मिला, जो पेरिस में खोले गए रे की एक प्रदर्शनी, और में 1966 साल - लॉस एंजिल्स में पूर्वव्यापी प्रदर्शनी।

आदमी रे की मृत्यु हो गई 1976 86 वर्षों में पेरिस में अपने स्टूडियो में वर्ष।

सबसे प्रसिद्ध काम:

1931 समाधिकरण

1936 शीर्षकहीन।

1945 जूलियट और मार्गरेट नीमन

"Memoirov किकी" से, प्रकाशन हाउस सलामंड्रा पी.वी.वी., 2011

बीसवीं शताब्दी के सबसे प्रसिद्ध सचिवालय, उन्होंने साउथिन और मोदीग्लियानी, फुजीता और काल्डेरा, ब्राससी और पिकाबिया को प्रेरित किया, मनुष्य रे रे और प्रेमिका जीन कोक्टेटर और मैक्स अर्नस्ता का प्रिय व्यक्ति था।

मैं अमेरिकी, सबसे अच्छा फोटोग्राफर से मिला। मैं उसे प्रस्तुत करने जा रहा हूं। मुझे उसका उच्चारण पसंद है और कुछ रहस्यमयता।

वह मुझे बताता है: "किकी, मुझे इस तरह मत देखो! तुमने मुझे निराश किया! "

मैन रे। कोंडामिन स्ट्रीट पर अपार्टमेंट मैन रे में किकी (1 9 21)

मैं फिल्म में "लेडी विद कैमेलिया" पर गया। तो हम बैठे, हाथ पकड़े हुए, और हमारे साथ वसीलीवा (मैं लगभग उससे नापसंद था)। उसने समझा कि हमें देखा। और इसलिए वह मेरी प्यारी बन जाती है। पूर्व छोड़ने जा रहा है, और मैं उसका पालन करने का फैसला नहीं कर सकता।
वह जा रहा है।
मैं रहूंगा!
मैं कुछ भी होने की तरह जीना जारी रखता हूं।

मेरा नया प्रेमी बहुत समृद्ध नहीं है, लेकिन हमारे पास भोजन के लिए पर्याप्त है, और हमें "डील्म" में बुलाया जाता है, फिर "ब्रेटेल" या "रोसाली" में।

मैन रे। किकी (1 9 25)

वह हमारे कमरे में लोगों की तस्वीरें लेता है, और शाम को मैं झूठ बोल रहा हूं, बिस्तर पर बाहर फैला रहा हूं जबकि यह अंधेरे में काम करता है। मैं अपने चेहरे को एक लाल रोशनी बल्ब द्वारा जला सकता हूं: यह मांस में शैतान की तरह दिखता है, और मैं सुइयों की तरह हूं, मैं समाप्त होने पर इंतजार नहीं कर सकता। हम दादाइस्ता नामक जनता के साथ संवाद करते हैं, और उनमें से कुछ को अतियथार्थवादी कहा जाता है। मेरे लिए, इसलिए मुझे उनके बीच एक विशेष अंतर नहीं दिख रहा है! उनमें से, तज़ंत ताज़ारा, ब्रेटन, फिलिप सुकू, अरागोन, मैक्स अर्न्स्ट, पॉल एलूर और अन्य ...

फ्रांसिस पिकाबिया - मैन रे का पोर्ट्रेट (1 9 25)

रातें हम वार्तालापों में खर्च करते हैं, जिससे मैं बिल्कुल उबाऊ नहीं हूं, हालांकि मुझे उनमें कुछ भी नहीं समझा जाता है।

मैं उसके काम से प्रसन्न हूं - यह बहुत सुंदर तस्वीरें बनाता है। मुझ पर सबसे बड़ी धारणा कज़ाकी मार्क्विस की एक तस्वीर है, जो ग्लास बाउल के साथ पानी और पत्तियों के साथ बनाई गई है। मार्क्विस थोड़ा स्थानांतरित हो गया है, और यह एक अद्भुत प्रभाव का उत्पादन किया।
मुझे आपको यह बताना होगा कि इस सरल और छोटे होटल के कमरे में उन्होंने आज के लिए सभी अभिजात वर्ग और सबसे प्रसिद्ध लोगों को स्थानांतरित कर दिया है।

मैन रे ने न तो एक कलाकार या एक फोटोग्राफर नहीं छोड़ा। उनकी पेंटिंग्स भी आश्चर्यजनक हैं। अपनी तस्वीरों के रूप में, चित्रों में केवल तीन रंग हैं - काले, सफेद और भूरे रंग। आदमी रे निराशा में आता है, मानते हैं कि मेरे पास नीग्रेटन स्वाद है: मुझे उज्ज्वल रंग बहुत पसंद है!
लेकिन वह प्यार के साथ काले दौड़ को संदर्भित करता है ...

बोनस: डॉक्टर। फिल्म (1 99 8)

संदर्भ के लिए:

मैन रे: जीवनी

हमेशा ऐसे लोग होंगे जो केवल निष्पादन तकनीक के लिए देखते हैं - मुख्य प्रश्न "कैसे", जबकि अन्य, अधिक जिज्ञासु, "क्यों।" में रुचि रखते हैं। मेरे लिए व्यक्तिगत रूप से, एक प्रेरणादायक विचार हमेशा अन्य जानकारी से अधिक था।

मैन रे: पुरुष प्रकार, संज्ञा नाम। समानार्थी शब्द: आनंद लेने के लिए खेलना, आनंद लें।
मार्सेल दुश्मन

मैन रे का जन्म 27 अगस्त, 18 9 0 को एक यहूदी परिवार में हुआ था, हाल ही में रूसी साम्राज्य के केवेन प्रांत से अमेरिका में आ गया था। 18 9 7 में, परिवार न्यूयॉर्क में चले गए और ब्रुकलिन में बस गए। उस समय, प्रसिद्ध कलाकार और फोटोग्राफर को इमानुअल रैडनिट्ज़की (इमानुअल रैडनिट्ज्की) कहा जाता है - केवल 1 9 12 में उनके माता-पिता, विरोधी सेमिटिक हमलों से डरते हुए, उपनाम को रे को बदल दिया। इक्कीस वर्षीय इमानुएल, जिसे रिश्तेदारों और दोस्तों को मनी (मैनी) कहा जाता है, ने आदमी का नाम लिया। जल्द ही उसने मैन रे को फोन करना शुरू किया, इन दो शब्दों से नाम और उपनाम में विभाजित नहीं किया गया।

मैन रे पेंटिंग में स्थिर है और, माध्यमिक शिक्षा का प्रमाण पत्र प्राप्त करने के बाद, एक कलाकार बनने का फैसला किया। अपने पहले कार्यों में, आप पुराने स्वामी की नकल देख सकते हैं, लेकिन जल्द ही यह नए अवंत-गार्डे दिशाओं द्वारा कब्जा कर लिया जाता है, जो सचमुच प्रारंभिक एक्सएक्स शताब्दी की कला फैलती है। युवा व्यक्ति ने अक्सर गैलरी "2 9 1" अल्फ्रेड स्टिग्लिस का दौरा किया - उस समय समकालीन कला की सबसे प्रभावशाली दीर्घाओं में से एक ने प्रयोग किया, बहुत सारे प्रयोग किए, खुद को अमूर्तता, क्यूबिज्म, भविष्यवाद में कोशिश की। वह पेंटिंग पेंट स्प्रेयर में इस्तेमाल होने वाले पहले व्यक्ति थे, जिसे इसे एयरब्रश नामक कलाकारों के उपयोग के लिए पेश किया गया था। 1 9 15 में, एक युवा कलाकार की पहली प्रदर्शनी हुई; उसी वर्ष, मार्सेल दुशान और फ्रांसिस पिकाबियो के साथ, वह न्यूयॉर्क में डैडिस्ट आंदोलन का एक सक्रिय सदस्य बन गया, जो संयुक्त राज्य अमेरिका में 20 वीं शताब्दी की कला के लिए असामान्य रूप से महत्वपूर्ण दिशा में फैलने के लिए बहुत कुछ था।

उनके दोस्त और सहयोगी मार्सेल दुशान ने "तैयार किए गए" तकनीक में काम कर रहे अपने नाम की महिमा की, जिसमें कुछ दृष्टिकोण के साथ रूसी में "तैयार वस्तुओं के तकनीशियन" के रूप में अनुवाद किया जा सकता है। उदाहरण के लिए, 1 9 17 में, उन्होंने एक सामान्य मूत्र लिया, उसे पैडस्टल पर रखा, हस्ताक्षर और तारीख (तस्वीर में एक कलाकार के रूप में) और कला प्रदर्शनी में प्रस्तुत "फाउंटेन" नाम के तहत रखा। दो साल बाद, उन्होंने जोकोडा के एक छोटे से प्रजनन का अधिग्रहण किया, उसकी मूंछ और दाढ़ी को चित्रित किया, उन्हें गहराई से अपनी रचना "l.h.o.o.q" कहा जाता था। और ... भी जनता को पहुंचाया। घोटाला आश्चर्यजनक था, लेकिन यहां तक \u200b\u200bकि अधिक भव्यता सफलता थी - कलाकार दोनों कलाकार और कला में नई दिशा।

मैन रे ने अपने वरिष्ठ कामरेड को बनाए रखने की कोशिश की, हालांकि उनकी "रेडी-नौकरानी" बहुत कम घृणास्पद थी। इसलिए, उदाहरण के लिए, 1 9 20 में, उन्होंने एक सिलाई मशीन और छतरी ली, उन्हें घने बर्लप में पैक किया, यह सब रस्सी के साथ प्लग किया और, निश्चित रूप से, इस काम को कला गैलरी में रखा। बेशक, कोई भी यह नहीं समझ सकता कि यह निर्माण के लिए है, और "आईएसआईडीओआर डुकेस के पहेली" नाम ने विशेष स्पष्टता नहीं की। लेकिन उसे जरूरत नहीं थी!

1 9 20 में, डचानॉम के साथ मैन रे ने एक समीक्षा जारी की "न्यूयॉर्क दादा" ("न्यूयॉर्क दाडा") - लेखकों के अनुसार, यह आवधिक संस्करण की पहली रिलीज बनना था, लेकिन कई संगठनात्मक और संबंध में वित्तीय कठिनाइयों, पत्रिका का दूसरा अंक जारी नहीं किया गया था। नाराज कलाकार ने कहा, "दादा न्यूयॉर्क में नहीं रह सकता है," 1 9 21 में पेरिस गया था।

पुरानी दुनिया में, मैन रे ने यूरोपीय अवंत-गार्डे के सर्वोत्तम प्रतिनिधियों की श्रृंखला में प्रवेश किया और सबसे बड़े दादावादियों और अतियथार्थियों में से एक के रूप में मान्यता प्राप्त की। उन्होंने प्रदर्शनी में भाग लिया, ताजर त्ज़र, जीन कोकोटो, मैक्स अर्न्स्ट, साल्वाडोर दली, फील्ड एलोलर, पाब्लो पिकासो, आंद्रे ब्रेटन, कलात्मक अभिजात्य के कई अन्य प्रतिनिधियों के साथ घनिष्ठ संबंधों का समर्थन किया। उनके हितों का सर्कल बहुत व्यापक था: पेंटिंग, कोलाज, तैयार ऑब्जेक्ट्स। उनमें से, "उपहार" - मैन रे के सबसे प्रसिद्ध नलोग्राफिक वर्कमैन, अपने संक्रमण से दादाधारण से अतियथार्थवाद को चिह्नित करते हुए। कलाकार ने लोहा लिया, चौदह तांबा नाखूनों में से एकमात्र चिपकाया और इस पर उपयुक्त डिजाइन "उपहार" पर बुलाया। लोहे को पहले पेरिसियन प्रदर्शनी आदमी रे में रखा गया था, अपनी लायक महिमा को हतोत्साहित किया गया था, लेकिन प्रदर्शनी के अंत तक एक ट्रेस के बिना गायब हो गया - बाद में आदमी रे ने कई कॉपीराइट प्रतियां बनाईं, जिनमें से एक समकालीन कला संग्रहालय में रखा जाता है न्यूयॉर्क।

तस्वीर के साथ पहले प्रयोग 1910 के दशक की शुरुआत में संदर्भित करते हैं; उस समय, युवा कलाकार ने कैमरे का इस्तेमाल अपने कामों को चित्रित करने के लिए किया था। कई सालों बाद, वह कुछ हद तक अतिरंजित हो सकता है, मैं लिखूंगा: "केवल आपके चित्रों को चित्रित करना, मुझे पता चला कि उनमें क्या छिपा हुआ था।" 1 9 14 में, उन्होंने अपना कैमरा हासिल किया और, अल्फ्रेड स्टिग्लिस की सलाह का उपयोग करके, इसे जल्दी से महारत हासिल कर लिया। पहले उन्होंने रिश्तेदारों और परिचितों, पेंटिंग और निश्चित रूप से कलाकारों पर विचार करने वाले दीर्घाओं के आगंतुकों की तस्वीरें लीं - वैसे, वे इस तरह के एक फोटोपॉर्टिस्ट के साथ शुरू हुए, मार्सेल दुशान के साथ उनकी दोस्ती शुरू हुई। हर साल एक जवान आदमी नई सुविधाओं के अधिक से अधिक शौकिया बन गया है जो प्रकृति में क्रिएटिव से पहले एक फोटो खोलता है। न्यूयॉर्क में, उन्होंने एक्सपोजर के दौरान कैमरे को बहुत अधिक प्रयोग किया, लेंस जेल को धुंधला कर दिया, अपनी रचनाओं को सबसे अप्रत्याशित सुविधाओं से बनाया। फिर भी, प्री-पेरिस प्रयोगों ने मनुष्य रे को "कलाकार की खोज" से अधिक नहीं था। हां, और पेरिस में पहुंचे, जैसा कि हमने देखा, मैन रे ने कैमरे पर ब्रश बदलने की जल्दी नहीं की।

फोटो मैन रे की पेशेवर तस्वीर के लिए ... की जरूरत है। सफलता के बावजूद, लोगों की भीड़ उनकी प्रदर्शनी का दौरा करने के लिए, युवा कलाकार कुछ भी नहीं बेच सका। उन्होंने अपने दोस्तों को अपने दोस्तों को एक फोटोग्राफर की सेवाओं का सुझाव दिया - उनके काम को फोटोग्राफ किया; उन्हें काम पर या उसके बाद; उनकी मालकिन, पत्नियों, बच्चों और ग्राहकों और इतने पर और पसंद है। सर्कल लगातार विस्तार कर रहा था, मैन रे को अधिक अनुकूल और प्रतिष्ठित आदेश प्राप्त हुए: जल्द ही वह सबसे अधिक मांग किए जाने वाले और अत्यधिक भुगतान पेरिस फोटोग्राफर में से एक बन गया।

जल्द ही जीवन में, आदमी रे ने एक बहुत ही महत्वपूर्ण बैठक की। "एक बार जब मैं एक कैफे में बैठा था," वह बाद में याद किया, "वेटर आदेश स्वीकार करने के लिए दिखाई दिया। फिर उसने उस मेज पर पहुंचे जहां कुछ लड़कियां बैठ गईं, लेकिन उनसे सेवा करने से इनकार कर दिया: उनके पास टोपी नहीं थीं। एक भयानक घोटाले का विस्फोट हुआ। " मैन रे ने लड़कियों को अपनी मेज के लिए आमंत्रित किया और उन्हें पीने का आदेश दिया। तो वह एक प्रसिद्ध गायक और मॉडल, पेरिस बोहेमिया की एक असली रानी, \u200b\u200bएक प्रसिद्ध गायक और मॉडल, एक प्रसिद्ध गायक और मॉडल से मुलाकात की - उदाहरण के लिए, अर्नेस्ट हेमिंगवे ने कहा कि उन्हें ब्रिटिश रानी की तुलना में कोई कम प्रभाव नहीं था। जल्द ही, किकी फोटोग्राफर, उनके सिम्युलेटर और उनकी मालकिन का संग्रहालय बन गया। एक चीज ने इसे प्रसिद्ध किया - पेरिसियन चुने गए किकी डी मोंटपर्नेस की आंखों में, एक प्राथमिकता मध्यस्थता या मध्यस्थता नहीं हो सकती थी।

1 9 24 में, मैन रे ने फोटोग्राफिक कला के सबसे प्रसिद्ध कार्यों में से एक को प्रकाशित किया - अतियथार्थवादी नाम "वायलिन एनग्रा" ("ले वायलिन डी" इंग्रेस "के तहत किकी की एक कोलाज छवि। इस तस्वीर को कुछ समझदार कहना मुश्किल है, यह कठिन है शब्दों की भाषा में इसका अनुवाद करने के लिए। इसके अलावा, छवि नग्न प्रकृति की एक तस्वीर से कम है, आइए हम कहें कि किकी इसे "उपहार" या "आईएसआईडीओआर के पहेली" में छतरी के समान भूमिका निभाता है डुकेस "। यह एक साफ पानी की अतियथार्थवाद है, जो आंतरिक दुनिया की एक बड़ी डिग्री के लिए है। कलाकार, उसकी वास्तविकता की तुलना में। इस मामले में, कैमरा इस दुनिया को प्रकट करने से ज्यादा कुछ नहीं है, मनुष्य की समान सफलता के साथ, एक पेंसिल या ब्रश का लाभ।

हालांकि, यह सोचना जरूरी नहीं है कि मनुष्य की सभी फोटो छवियां अवास्तविक वस्तुएं थीं। उनके कई काम नग्न प्रकृति की तस्वीरें बिल्कुल तस्वीरें थे, वह जानता था कि उसके साथ कैसे काम करना है। किकी के अलावा, उन्होंने कई अन्य लोगों को चित्रित किया - साधारण सिमुलेटर से पेरिस लाइट और सीवर के प्रसिद्ध प्रतिनिधियों तक। "नग्न शरीर हमेशा पेंटिंग और फोटो में मेरी पसंदीदा कहानियों में से एक रहा है। और मैं मानता हूं कि यह न केवल कलात्मक कारण है। " इन शब्दों के तहत, मैं सदस्यता ले सकता हूं, हेल्मुट न्यूटन, बॉब कार्लोस क्लार्क या कोई अन्य प्रसिद्ध या बहुत फोटोग्राफर या कलाकार नहीं।

1 9 2 9 में, एक सुंदर लड़की बार में बार में आई: "मेरे मिलर को मुझे बुलाया जाता है," उसने कहा, "मैं आपका नया छात्र हूं।" उसने जवाब दिया कि उसने छात्रों को नहीं लिया, और वास्तव में छोड़ने जा रहे हैं। "मुझे पता है," सर्वोच्च आदमी शर्मिंदा था, "मैं तुम्हारे साथ जा रहा हूं।" तो दो प्रतिभाशाली फोटोग्राफरों के सहयोग और प्यार की अवधि शुरू हुई। "हम तीन साल तक एक साथ रहते थे," "मिलर ने बाद में याद किया," मुझे मैडम मैन रे कहा जाता था, इसलिए उन्हें फ्रांस में स्वीकार किया जाता है। "

उनका सहयोग बहुत उपयोगी था। सबसे पहले, मिलर ने केवल तस्वीरों को दिखाया, फिर स्टूडियो में अपने प्रमुख की सहायता करना शुरू किया या यहां तक \u200b\u200bकि स्वतंत्र रूप से फोटो खिंचवाया, ताकि 1 9 30 के दशक की शुरुआत के कुछ कार्यों को उनके "छात्र" द्वारा बनाया गया था। 1 9 32 में, वह न्यूयॉर्क के लिए चली गई: उसका शिक्षक बहुत साइडडब्लू था और यहां तक \u200b\u200bकि आत्महत्या करने की धमकी भी दी, लेकिन जल्द ही एक नया मॉडल और सहायक मिला।

फोटोग्राफर के अपने करियर की शुरुआत से, मैन रे लगातार नई तकनीकी तकनीकों के साथ प्रयोग किया जाता है। 1 9 22 में, उन्होंने बिना कैमरे के फोटोग्राफिक छवियों को बनाने के लिए एक विधि खोला। "रात में, मैंने अभी दिखाया कि उजागर प्लेटें," उन्होंने याद किया, "और अगले दिन, शाम को प्रिंट करना शुरू कर दिया। एक फोटोग्राफिक पेपर के साथ रासायनिक समाधान, मिनटों और बक्से के साथ स्नान और बोतलों के अलावा, मेरे पास कोई अन्य प्रयोगशाला उपकरण नहीं था। मैंने बस फोटोग्राफिक पेपर की एक शीट पर बड़े ग्लास नकारात्मक रूप से सुपरमिज्पेज किया, मेज पर रखी और लाल रोशनी बल्ब द्वारा जलाया। कुछ सेकंड के लिए मैंने छत से लटकते हुए एक दीपक झूठ बोला, और फिर चित्र दिखाया। इस तरह के एक अभिव्यक्ति के दौरान, मैं बिना किसी डिवाइस के फोटो लेने के लिए एक तरीका आया: ऐसी तस्वीरें जिन्हें मैंने "रीग्स" कहा। नकारात्मक के तहत, पहले से ही प्रदर्शित चादरों में, एक शुद्ध, गैर-उजागर। सबसे पहले मैंने प्रकाश में कई चादरें प्रदर्शित कीं, जो सभी ने बाद में सबकुछ एक साथ दिखाया। कुछ मिनटों के लिए मैं छवि उपस्थिति व्यर्थ में इंतजार कर रहा था। क्षमा करें, व्यर्थ में पेपर खराब हो गया, मैं स्वचालित रूप से गीले पेपर पर गीले पेपर में एक ग्लास फ़नल, एक मेनज़ुर्का और थर्मामीटर डालता हूं। उसने प्रकाश जलाया: छवि मेरी आंखों में उत्पन्न हुई। लेकिन ये सरल रूपरेखा नहीं थे: वे पेपर ग्लास ऑब्जेक्ट्स के साथ कम या ज्यादा संपर्क करने के लिए विकृत और अपवर्तित किए गए थे, और सीधे एक काले रंग की पृष्ठभूमि पर राहत के प्रकाश भाग के संपर्क में आ गए थे। मुझे याद है कि मैंने अपने बच्चे को फर्म में फ्रेम में छोड़ दिया। उन्हें सूर्य में उजागर करना, मुझे इन पत्तियों का एक सफेद नकारात्मक मिला। मेरे रीगोग्राफ एक ही सिद्धांत से आगे बढ़े, लेकिन फिर त्रि-आयामी प्रभाव और मूल्यों की एक पूरी श्रृंखला को जोड़ा गया। "

फोटोग्राफर की एक और खोज, इससे पहले भी जाना जाता है, लेकिन व्यावहारिक रूप से उपयोग नहीं किया गया था, एक सूर्योदय था - एक दिलचस्प प्रभाव, जो नकारात्मक के पुन: संपर्क द्वारा प्राप्त किया जाता है। यह कलात्मक तकनीक में बदल गया, जिसके परिणामस्वरूप सामान्य विषयों, चेहरे, शरीर के कुछ हिस्सों को शानदार और रहस्यमय छवियों में बदल दिया गया।

विभिन्न शैलियों और दिशाओं की अवंत-गार्डे फोटोग्राफी के अलावा, मैन रे फोटोऑपोर्टिस्ट के मास्टर के रूप में प्रसिद्ध हो गया, पत्रिकाओं के लिए सबसे अच्छे फोटोग्राफरों में से एक के रूप में "हार्पर" का बाज़ार ", वोग, वू और वैनिटी फेयर के साथ सहयोग किया गया। बेरीनिस एबोबॉट के साथ, जो कुछ समय उनके सहायक था, और फिर वह खुद एक प्रसिद्ध फोटोग्राफर बन गया, मैन रे ने अतियथार्थवादियों के ध्यान के सर्कल में पेश किया, और फिर अद्भुत फ्रांसीसी फोटोग्राफर एज़ेन एटज़।

1 9 40 में, मैन रे संयुक्त राज्य अमेरिका लौट आया। यह निर्णय उनके लिए आसान नहीं था, उन्होंने पिछले दिन तक लगातार प्रस्थान स्थगित कर दिया, सबसे पहले की उम्मीद की उम्मीद: पहले, युद्ध नहीं होंगे; फिर वह फ्रांस शत्रुता से अलग रहेगा; जब जर्मन सैनिक पेरिस में प्रवेश करते थे कि वह प्रांत में कहीं भी बैठने में सक्षम होंगे। आखिरकार, स्थिति बहुत विस्फोटक थी और मनुष्य रे अमेरिका गया, फ्रांस, एक कार, दोस्तों, अवनार्डिस्ट कलाकार की महिमा और सर्वश्रेष्ठ पेरिस फोटोग्राफर में से एक, लगभग सभी पेंटिंग्स (वे, भगवान का शुक्रवार, बच गए, बच गए ) और अगले बड़े प्यार - युवा नर्तकी ईडीआई फिडेलिन।

अमेरिका में, उनके लिए, यह पता लगाने के लिए एक गंभीर झटका था कि वह केवल एक फोटोग्राफर के रूप में क्या जानता था, कोई भी अनुमान लगा सकता है कि उसके पास कोई अन्य कलात्मक प्रतिभा थी। शायद मैन रे के अपमान से पूरी तरह से एक फोटो फेंक दिया। उन्होंने चित्र लिखे और कभी-कभी उन्हें बेचने में भी कामयाब रहे - लेकिन उन्होंने बड़ी लोकप्रियता का उपयोग नहीं किया और बड़ी आय नहीं लाया। वह फ्रांस से लाए गए पूंजी में रहते थे, लेकिन, आने वाली कमी के बावजूद, अस्वीकार कर दिया - एक बहुत ही दुर्लभ अपवाद के लिए - प्रस्तावों से फोटोग्राफिक गतिविधि में वापस आ जाएगा। यह है कि इतिहास में केवल एक ही नहीं है, कलाकार के यांत्रिक माध्यमों के खिलाफ कलाकार के विद्रोह के कम से कम एक सबसे हड़ताली उदाहरणों में से एक: "मैं कुछ ऐसा आकर्षित करता हूं कि कल्पना या कल्पना से आने वाली तस्वीर लेना असंभव है," उन्होंने कहा , "मैं" मैं उन चीजों को फोटोग्राफ करता हूं जिन्हें मुझे आकर्षित करने की ज़रूरत नहीं है: चीजें जो मौजूद हैं। " या एक और समय: "इस दिव्य लॉट बनाएं, कॉपी - इंसान।" और उन्होंने "मानव" शेयर से इनकार कर दिया: वह शतरंज के आंकड़ों के डिजाइन में लगे हुए थे, चित्रों को लिखा, व्याख्यान। आम तौर पर, फ्रांस में बीस वर्षों की तुलना में, यह एक बहुत ही शांत जीवन था।

1 9 51 में, उनकी पत्नी के साथ मैन रे (उन्होंने 1 9 46 में नर्तकी और फैशन मॉडल जूलियट ब्राउनून पर शादी की) पेरिस लौट आई, जहां एक सदी के एक चौथाई के लिए पेंटिंग और मूर्तिकला में शामिल हो गए। एक फोटोग्राफर के रूप में उनकी प्रतिष्ठा अभी भी ऊंचाई पर थी, इस तथ्य के बावजूद कि उसने लगभग अपने हाथों में कैमरा नहीं लिया था। कभी-कभी उन्होंने यह या अन्य वाणिज्यिक कार्य किया: इसलिए, 1 9 50 के दशक के अंत में, पोलोराइड ने उन्हें एक नई फिल्म का परीक्षण करने के लिए काम पर रखा। उन्होंने एक सच्चे अतियथार्थवादी के रूप में कार्य पर प्रतिक्रिया व्यक्त की - विभिन्न दिशाओं में कैमरे को मार्गदर्शन करने के लिए तस्वीरों की एक श्रृंखला बनाई गई जिसे बटन पर बेतरतीब ढंग से दबाए गए बटन पर नहीं जा रहे हैं।

1 9 40-19 50 में, मैन रे ने फोटो प्रदर्शनी में भाग नहीं लिया, समूह में भाग लेने के लिए नीचे अपनी गरिमा पर विचार किया और व्यक्तिगत व्यवस्था करने के लिए प्रस्ताव प्राप्त नहीं किया। 1 9 60 के दशक में, स्थिति बदल गई है: 1 9 61 में, उन्हें एक साल बाद वेनिस फोटोबिननल में स्वर्ण पदक मिला, 1 9 66 में पेरिस में एक प्रदर्शनी हुई - लॉस एंजिल्स में एक पूर्वदर्शी प्रदर्शनी। तब से, इसकी प्रदर्शनी नियमित रूप से दुनिया भर में आयोजित की जाती है। 1 999 में, आर्टनेव्स पत्रिका ने इसे बीसवीं शताब्दी के 25 सबसे प्रभावशाली कलाकारों में से एक कहा।

1 9 76 में मैन रे की मृत्यु 86 वर्ष की आयु के पेरिस में अपने स्टूडियो में हुई थी। उनकी कब्र पर एपिटाफ पढ़ता है: "निष्पक्ष, लेकिन उदासीन नहीं।" उनके पति / पत्नी ने मन रे की नींव का आयोजन किया, जो अपने अधिकांश कार्यों पर कॉपीराइट का मालिक बनता है, एल्बमों को प्रकाशित करता है, एल्बमों को प्रकाशित करता है। 1 99 1 में, जूलियट की मृत्यु हो गई; उसे एपिटैफ "फिर से एक साथ" के साथ एक ही कब्र में दफनाया गया था।