फरवरी एक अद्भुत महीना है क्योंकि यह एक ठंड और प्रतिकूल सर्दी के अंत का प्रतीक है। कुछ दिनों में, वह बर्फानी तूफान और गंभीर ठंढ से लोगों को डराती है, और दूसरों पर वह आकर्षक परिदृश्य और धूप के मौसम में लिप्त होती है। इगोर ग्रैबर ने एक बहुत ही सुंदर चित्र बनाया, जिसे उन्होंने "फरवरी ब्लू" कहा।

प्रसिद्ध रूसी कलाकार

शायद सोवियत संघ में सभी ने ग्रैबर के बारे में सुना। आखिरकार, हर कोई पाठ्यपुस्तकों से उनके काम "मार्च स्नो" को जानता था। वह एक उत्कृष्ट रूसी चित्रकार, एक प्रतिभाशाली पुनर्स्थापक और एक लोकप्रिय कला समीक्षक थे। उन्हें उनके सुंदर और असामान्य प्राकृतिक परिदृश्य के लिए बहुत से लोग प्यार करते थे।

इगोर के पिता ने ऑस्ट्रियाई संसद में डिप्टी के रूप में काम किया। कलाकार का जन्म बुडापेस्ट में हुआ था, लेकिन उसने रूढ़िवादी में बपतिस्मा लिया। उनके गॉडफादर लोकप्रिय कलाकार कुस्तोडीव के चाचा थे। बाद में वह ग्रैबर का चित्र भी बनाते थे। 1880 में, उनकी मां इगोर को रूस ले आई।

कलाकार 1895 में इटली जाएगा, और 1901 में ही वापस आएगा, और रूसी प्रकृति का आकर्षण उसे एक नई छवि में प्रकट किया जाएगा। उन्होंने कई चित्रों में उल्लू को सदमे से अवगत कराया:

• "मार्च हिमपात"
• "व्हाइट विंटर"

पेंटिंग का इतिहास

मास्टर ने मास्को क्षेत्र में फरवरी नीला देखा, फिर वह डुगिनो एस्टेट में कलाकार मेशचेरिन से मिलने आए। इगोर एक धूप वाली सुबह टहलने गया, और वह प्रकृति की स्थिति से बहुत प्रभावित हुआ। चित्रकार ने हमेशा कहा है कि मध्य रूस के सभी पेड़ों में से उसे सन्टी अधिक पसंद है। उस दिन, उनमें से एक ने उसका ध्यान खींचा, उसने शाखाओं की अपनी अनूठी लयबद्ध संरचना से प्रभावित किया।

वह तुरंत घूमा और कैनवास के लिए घर चला गया। सत्र के दौरान, कलाकार प्रकृति से अपने भविष्य के काम का एक स्केच बनाने में सक्षम था। बाकी दिन उतने ही धूप और खूबसूरत निकले, इसलिए इगोर ने एक और कैनवास लिया और 3 दिनों में एक स्केच बनाया। फिर उसने बर्फ में एक गहरा गड्ढा खोदा और उसमें एक दूर के जंगल और कम क्षितिज का आभास देने के लिए एक बड़ा चित्रफलक रखा।

तस्वीर का विवरण

कलाकार ने अग्रभूमि में एक बर्च के पेड़ को चित्रित किया, जो पतले कर्कश से ढका हुआ था, सूरज की किरणों के नीचे चमकता और झिलमिलाता था। इसके पीछे आप पतली चड्डी वाले युवा बर्च के पेड़ देख सकते हैं। लेकिन पृष्ठभूमि में एक जंगल है जो पृथ्वी और आकाश को अलग करता है।

ये सफेद तने वाले पेड़ एक नीले बर्फ के आवरण और लगभग उसी आकाश की पृष्ठभूमि के खिलाफ लिखे गए हैं। कलाकार ऐसे रंगों का उदारतापूर्वक उपयोग करता है, क्योंकि वे शुद्धता और शीतलता लाते हैं। फ़िरोज़ा, नीला और नीला रंग फरवरी में रूसी प्रकृति से एक उपहार हैं। तस्वीर आने वाली छुट्टी का आभास देती है।

पेंटिंग के लिए, चित्रकार ने क्रिस्टल ब्लू चाइम प्राप्त करने के लिए बहुत हल्के रंगों का उपयोग किया। यह काम लोकप्रिय फ्रांसीसी प्रभाववादियों के चित्रों की याद दिलाता है।

11 जून 2015

वे कहते हैं कि एक परिदृश्य प्रकृति का एक चित्र है। और एक अच्छे कलाकार में, वह गत्यात्मकता से भरा होता है, एक प्रकार का रहस्य जो दर्शकों के सामने सहज-संवेदी स्तर पर ही प्रकट होता है। वह प्रकृति का एक सामान्य, यहां तक ​​कि अचूक स्केच देखता है - एक अकेला खड़ा पेड़, एक बेचैन समुद्र या एक पहाड़ी क्षेत्र - और फिर भी वह चित्रित के असामान्य कोण की प्रशंसा करना बंद नहीं करता है, फोटोग्राफिक रूप से सटीक रूप से देखा गया मूड, रंगों के साथ प्रभाववादी खेल। ये सभी विशेषताएं इगोर ग्रैबर के कैनवस की विशेषता भी बता सकती हैं। आइए पेंटिंग "फरवरी ब्लू" का विवरण देने का प्रयास करें।

निर्माण का इतिहास

एक नियम के रूप में, कला के किसी विशेष कार्य के निर्माण के इतिहास का प्रमाण अत्यंत अल्पकालिक है। कुछ समय बीत जाता है - और कलाकार को खुद ठीक से याद नहीं होता है कि उसे कागज पर कुछ पकड़ने का विचार कब आया। सौभाग्य से, पेंटिंग "फरवरी ब्लू" की कहानी गुमनामी में नहीं डूबी है। यह ज्ञात है कि कैनवास तब बनाया गया था जब ग्रैबर मेहमाननवाज परोपकारी निकोलाई मेशचेरिन के साथ डुगिनो का दौरा कर रहे थे। डुगिन काल को शायद कलाकार के काम में सबसे अधिक फलदायी माना जाता है, 13 वर्षों में चित्रित चित्रों को संग्रहालयों और प्रदर्शनियों ने खुशी के साथ स्वीकार किया।

फरवरी की एक शांत सुबह, कलाकार ने बस टहलने का फैसला किया - बिना पेंट और चित्रफलक के। सन्टी में से एक ग्रैबर को विशेष रूप से सुंदर लग रहा था, उसने उसे देखा और ... अपनी छड़ी गिरा दी। और उसे उठाकर उसने नीचे से ऊपर तक पेड़ की ओर देखा। प्रभाव बस असाधारण था! कलाकार आपूर्ति के लिए दौड़ा और कुछ ही दिनों में एक पूर्ण चित्र बनाना शुरू करने के लिए उसने जो देखा उसे स्केच किया। ऐसा करने के लिए, ग्रैबर ने बर्फ में एक खाई खोदी, कैनवास को एक छतरी से ढक दिया, जिसने नीले रंग की उपस्थिति के प्रभाव को बढ़ाया, और बनाना शुरू किया। उन्होंने लगभग दो सप्ताह तक काम किया, और इस बार प्रकृति ने सुंदर मौसम के साथ कलाकार को खराब कर दिया।

छवि विषय

पेंटिंग "फरवरी ब्लू" का विवरण मुख्य बात से शुरू करते हैं - अग्रभूमि में सन्टी। पेड़ को बेहतरीन सर्दियों के फीते में लपेटा गया है जो बादल के दिन भी खुशी से चमक सकता है। थोड़ा आगे आप सफेद-पट्टी वाली रानी की छोटी गर्लफ्रेंड, छोटे बर्च के पेड़ देख सकते हैं। तो उन लड़कियों के साथ तुलना जो एक गोल नृत्य में कताई कर रही हैं, वसंत को बुला रही हैं और फरवरी को देख रही हैं। ऐसा लगता है कि यदि आप कैनवास के बगल में थोड़ी देर रुकते हैं, तो आपको हमारे देश के प्रतीक सन्टी के बारे में एक गीत सुनाई देगा।

पेड़ को एक बर्फ-सफेद कंबल और एक भेदी नीले आकाश की पृष्ठभूमि के खिलाफ चित्रित किया गया है। यही कारण है कि इसकी शाखाएं, जो सन्टी को एक दिलचस्प, यहां तक ​​\u200b\u200bकि कुछ हद तक अजीब आकार देती हैं, रहस्यमय, शानदार, मोहक लगती हैं। जैसे कि सफेद सूंड वाली सुंदरता अभी-अभी उठी है और वसंत का स्वागत करने के लिए आकाश की ओर पहुंचती है, जिससे ऐसा लगता है कि सन्टी अकिम्बो है।

रंग समाधान

हम रचना "पेंटिंग का विवरण "फरवरी ब्लू" जारी रखते हैं। ऐसा लगता है कि सर्दियों के महीने की छवि को सफेद पेंट के उपयोग की आवश्यकता हो सकती है जिसमें मुख्य और मुख्य हो। हालाँकि, ग्रैबर ने अलग तरह से अभिनय किया। कैनवास पर, दर्शक स्पष्ट रूप से देख सकता है कि बर्फ अब बहुत साफ नहीं है, कुछ जगहों पर पिघले हुए पैच दिखाई दे रहे हैं, जिसका अर्थ है कि वसंत आ रहा है। उसी समय, कलाकार उदारता से पेस्टल और चमकीले रंगों का उपयोग करता है। यह माना जाता है कि कैनवास में वह रंग संतृप्ति की सीमा तक पहुंच गया, पेंटिंग, वास्तव में, शुद्ध प्रकाश के साथ। हम नीले, अल्ट्रामरीन के कई रंग देखेंगे। ये सभी पेंटिंग के अनूठे संगीत में विलीन हो जाते हैं, जिसका मुख्य लक्ष्य प्रकृति के जीवन से एक और क्षण को व्यक्त करना है, जो कभी-कभी आम आदमी के लिए अदृश्य होता है। इसी तरह की स्थापना के साथ, ग्रैबर द्वारा बनाया गया कैनवास - "फरवरी ब्लू" - फ्रांसीसी प्रभाववादियों की उत्कृष्ट कृतियों तक पहुंचता है, जैसे क्लाउड मोनेट द्वारा "पॉपीज़"।

प्रमुख मनोदशा

कैनवास के मुख्य वैचारिक संदेश को अपेक्षा के रूप में वर्णित किया जा सकता है। सर्दी की ठंड निश्चित रूप से गर्म मौसम के लिए रास्ता देगी, चित्रित सन्टी हरे पत्तों की एक सुंदर पोशाक पहनेगी, और प्रकृति अपने विकास का एक नया दौर शुरू करेगी। यह कैनवास की असाधारण, आशावादी भावनात्मक पृष्ठभूमि की व्याख्या करता है। पेंटिंग "फरवरी ब्लू" के इस विवरण को ध्यान में रखा जाना चाहिए।

अन्य तथ्य

ग्रैबर ने जाड़े के मौसम के चित्रकार के रूप में ख्याति प्राप्त की। पुश्किन के बोल्डिन शरद ऋतु के साथ कवि की गतिविधि के सबसे उपयोगी अवधियों में से एक के रूप में उल्लिखित डुगिन अवधि का एक दिलचस्प समानांतर भी है। हालांकि, ग्रैबर - "फरवरी ब्लू" और अन्य "विंटर" कैनवस की गिनती नहीं है! - उन्होंने दूसरे सीजन के साथ-साथ लोगों के चेहरों पर भी कब्जा किया। कलाकार ने अपने पूरे जीवन में बहुत ही फलदायी रूप से काम किया है: हर चित्रकार लगभग 60 वर्षों तक लगभग नॉन-स्टॉप नहीं बना सकता है!

प्रारंभ में, कलाकार ने हमारे लिए रुचि के कैनवास को "ब्लू विंटर" कहा - ग्रैबर द्वारा अन्य चित्रों के साथ एक सादृश्य - लेकिन जब उन्होंने ट्रेटीकोव गैलरी को अपने दिमाग की उपज दी, तो उन्होंने इसका नाम बदल दिया। कृति आज भी विद्यमान है। आगंतुक कैनवास को देखते हैं और कुछ ऐसा पाकर आश्चर्यचकित हो जाते हैं जिसे सबसे कुशल प्रतिकृतियां भी व्यक्त करने में असमर्थ हैं: स्ट्रोक, व्यक्तिगत बिंदु जो कैनवास बनाते हैं। यह कला - विभाजनवाद की धाराओं में से एक का भी निशान है।

इस पर पेंटिंग "फरवरी ब्लू" का विवरण पूर्ण माना जा सकता है।

ग्रैबर इगोर इमैनुइलोविच (1871-1960)। "फरवरी ब्लू" 1904

हमारे देश में सम्मानित कला कार्यकर्ता की मानद उपाधि 1928 में स्थापित की गई थी, और इगोर इमैनुइलोविच ग्रैबर इसे प्राप्त करने वाले पहले कलाकार थे। दरअसल, रूसी और सोवियत कला के लिए उनकी सेवाएं बहुत महत्वपूर्ण हैं। एक उल्लेखनीय कलाकार और एक उत्कृष्ट पुनर्स्थापक, एक अथक शोधकर्ता और प्राचीन स्मारकों के संरक्षण के लिए सोसायटी के एक सक्रिय आयोजक, एक संग्रहालय कार्यकर्ता - यह किसी भी तरह से उन गतिविधियों की पूरी सूची नहीं है जिनमें आई। ग्रैबर की प्रतिभा खुद प्रकट हुई थी। उन्होंने खुद कहा: "जैसे मैं कला के बिना नहीं रह सकता था, वैसे ही मैं श्रम के बिना एक दिन भी नहीं जी सकता था।"

एक टोपी में स्व-चित्र। 1921
कार्डबोर्ड, तेल। 65 x 51 सेमी
निजी संग्रह

I. ग्रैबर ने कला इतिहासकार और आलोचक के रूप में एक चित्रकार और कलाकार के रूप में कला की सेवा की। एक चित्रकार के रूप में उनका मार्ग बहुत लंबा है, और कुछ कलाकार ऐसे हैं जो साठ से अधिक वर्षों की अवधि में लिखे गए अपने काम को दिखा सकते हैं। और आई.ई. 1951 में अपनी जयंती प्रदर्शनी में ग्रैबर ने पिछली शताब्दी के अंत के दोनों कार्यों को दिखाया, और जिन पर अंतिम स्ट्रोक शुरुआती दिन से ठीक पहले लगाया गया था।

वह कभी भी अपने आस-पास की दुनिया के बारे में नहीं सोच सकता था और हमेशा इसे पेंट में कैद करने की कोशिश करता था। आई. ग्रैबर के लिए कलाकार को मुख्य रूप से दो सचित्र शैलियों - परिदृश्य और चित्र द्वारा चित्रित किया जाता है। उन्होंने एक नया रूसी परिदृश्य खोला, और हर चित्रकार इतना भाग्यशाली नहीं है कि वह पुराने को नए तरीके से देख सके, सामान्य में असामान्य दिखा सके।

बर्फ से ढकी छतें। 1889
कैनवास पर तेल, 25x33.5

I. ग्रैबर ने 1880 के दशक के अंत में लैंडस्केप के क्षेत्र में अपना हाथ आजमाना शुरू किया, जब उन्होंने "द रूफ विद स्नो" चित्रित किया। इस कैनवास ने आई। ग्रैबर की लैंडस्केप पेंटिंग के मुख्य विषयों में से एक को चित्रित किया - रूसी सर्दी और रूसी स्नो का विषय।

इस विषय ने विशेष रूप से हमारी सदी के पहले दशक में कलाकार को दृढ़ता से पकड़ लिया, और बाद में खुद को एक से अधिक बार याद दिलाया। स्वयं आई. ग्रैबर के अनुसार, उन्होंने हमेशा "पेंटिंग में वस्तुनिष्ठ सत्य" के लिए प्रयास किया; खुद को एक शैक्षिक कार्य के रूप में स्थापित किया "प्रकृति को एक पूर्ण भ्रम में व्यक्त करने के लिए, जहां प्रकृति है, और पेंटिंग के साथ कैनवास कहां है, यह भेद करना असंभव है।"

I. Grabar के मुख्य प्रारंभिक भू-दृश्य 1903-1908 में बनाए गए थे। वर्ष 1904 कलाकार के लिए विशेष रूप से सफल रहा, जब उन्होंने "रूक्स नेस्ट", "मार्च स्नो" और "फरवरी ब्लू" जैसे चित्रों को चित्रित किया। यह ऐसे परिदृश्य थे जिन्होंने सबसे पहले 1904 में "रूसी कलाकारों के संघ" की प्रदर्शनी में दर्शकों का ध्यान आकर्षित किया। आलोचकों ने आई। ग्रैबर के कैनवस को "प्रदर्शनी में लगभग सर्वश्रेष्ठ" कहा, क्योंकि शायद ही किसी के पास "उसके जैसा, प्रकृति का हस्तांतरण" हो। लेकिन वह उस समय एक युवा कलाकार थे, जिन्होंने अभी अपना करियर शुरू किया था।

जनता और आलोचकों के साथ सफलता विशेष रूप से महत्वपूर्ण थी क्योंकि "रूसी कलाकारों का संघ" उस समय प्रमुख प्रदर्शनी संघ था, जिसमें इसके रैंक में सबसे प्रतिभाशाली कलाकार शामिल थे।

"फरवरी ब्लू"
1904
कैनवास, तेल। 141 x 83 सेमी
स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी

और आई. ग्रैबर ने अपना "फरवरी ब्लू" 1904 के शीतकालीन-वसंत में लिखा था, जब वह मॉस्को क्षेत्र में दोस्तों से मिलने जा रहा था। अपनी सामान्य सुबह की सैर के दौरान, वह जागरण वसंत की छुट्टी से प्रभावित हुआ, और बाद में, पहले से ही एक सम्मानित कलाकार होने के नाते, उसने इस कैनवास के निर्माण की कहानी को बहुत ही स्पष्ट रूप से बताया।
"मैं एक सन्टी के अद्भुत नमूने के पास खड़ा था, शाखाओं की लयबद्ध संरचना में दुर्लभ। इसे देखते हुए, मैंने छड़ी को गिरा दिया और इसे लेने के लिए नीचे झुक गया। जब मैंने नीचे से बर्च के शीर्ष को देखा, से बर्फ की सतह, मेरे सामने खुलने वाली शानदार सुंदरता के तमाशे से मैं स्तब्ध था: इंद्रधनुष के सभी रंगों की कुछ झंकार और गूँज, आकाश के नीले तामचीनी से एकजुट। ऐसा लग रहा था कि प्रकृति कुछ अभूतपूर्व छुट्टी मना रही है नीला आकाश, मोती सन्टी, मूंगा शाखाएँ और बकाइन बर्फ पर नीलम छाया। यह आश्चर्य की बात नहीं है कि कलाकार जोश से "इस सुंदरता का कम से कम दसवां हिस्सा" देना चाहता था।

I. ग्रैबर ने एक से अधिक बार स्वीकार किया कि मध्य रूस के सभी पेड़ों में, वह सबसे अधिक सन्टी से प्यार करता है, और सन्टी के बीच - इसकी "रोने" किस्म। और वास्तव में, "फरवरी ब्लू" में बर्च कलात्मक छवि का एकमात्र आधार है। इस पेड़ की उपस्थिति में, रूसी परिदृश्य की सामान्य संरचना में इसके आकर्षण को देखने की क्षमता में, कलाकार द्वारा रूसी क्षेत्र की प्रकृति की हर्षित धारणा, जिसने आई। सभी अवधियों में लैंडस्केप चित्रकार को प्रतिष्ठित किया। उनका काम प्रभावित हुआ।

इस बार, कलाकार जल्दी से एक कैनवास के लिए घर लौट आया, और फिर, एक सत्र में, प्रकृति से भविष्य की पेंटिंग का एक स्केच तैयार किया। अगले दिन, एक और कैनवास लेते हुए, उन्होंने उसी जगह से एक अध्ययन पेंट करना शुरू कर दिया, जो सभी का पसंदीदा "फरवरी ब्लू" था।

I. ग्रैबर ने इस तस्वीर पर खुली हवा में, एक गहरी खाई में काम किया, जिसे उन्होंने विशेष रूप से बर्फ में खोदा था। कलाकार ने "फरवरी ब्लू" को नीले रंग में चित्रित एक छतरी के साथ चित्रित किया, और कैनवास को न केवल सामान्य झुकाव के बिना, जमीन का सामना किए बिना रखा गया था, बल्कि इसे अपने चेहरे से आकाश के नीले रंग में बदल दिया, यही कारण है कि से प्रतिबिंब सूरज के नीचे गर्म बर्फ उस पर नहीं गिरी, और वह ठंडी छाया में रहा, मजबूर ... छाप की पूर्णता को व्यक्त करने के लिए रंग की शक्ति को तिगुना करने के लिए।

"फरवरी ब्लू" में I. ग्रैबर रंग संतृप्ति की सीमा तक पहुंच गया, उसने इस परिदृश्य को शुद्ध रंग में चित्रित किया, एक घनी परत में स्ट्रोक लगाए। यह ठीक ऐसे छोटे स्ट्रोक थे जिनसे पेड़ की चड्डी, और शाखाओं के पैटर्न, और बर्फ के धक्कों की मात्रा का पता चला। निम्न दृष्टिकोण ने कलाकार के लिए नीले रंग के सभी क्रमों को व्यक्त करने का अवसर खोल दिया - नीचे हल्के हरे रंग से लेकर शीर्ष पर अल्ट्रामरीन तक।

I. ग्रैबर को रूस में प्लेन एयरिस्टों में से अंतिम (और उन्होंने खुद इस बात से इनकार नहीं किया) कहा जाता था। लेकिन, प्रभाववाद की सर्वोत्तम उपलब्धियों में महारत हासिल करने के बाद, उन्होंने कला में अपनी कलात्मक शैली को पाया - अद्वितीय और मूल। रूस की प्रकृति ने उसके परिदृश्य में एक पूरी तरह से नया रूप प्राप्त कर लिया, जो इंद्रधनुषी रंगों से जगमगा उठा, विशालता और प्रकाश की भावना से भरा हुआ था। इस संबंध में, आई। ग्रैबर ने आई। लेविटन, वी। सेरोव, के। कोरोविन और अन्य उत्कृष्ट रूसी परिदृश्य चित्रकारों के काम में दिखाई देने वाली शुरुआत को जारी रखा और विकसित किया।

यह एक से अधिक बार दोहराया गया है कि आई। ग्रैबर ने रूसी चित्रकला के इतिहास में रूसी सर्दियों के कवि के रूप में प्रवेश किया (हालांकि उन्होंने वसंत और शरद ऋतु दोनों को चित्रित किया)। लेकिन आई। ग्रैबर की सर्दियाँ, उनके सन्टी, बर्फ यहाँ केवल रूस में ही बोधगम्य हैं। कलाकार ने हमेशा इस चित्र को अपने परिपक्व काम का सबसे ईमानदार और सबसे सुखद काम माना है।

एन.ए. इओनिना द्वारा "वन हंड्रेड ग्रेट पेंटिंग्स", पब्लिशिंग हाउस "वेचे", 2002

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इगोर इमैनुइलोविच ग्रैबर (1871-1960)

इगोर इमैनुइलोविच ग्रैबर - चित्रकार, का जन्म 13 मार्च, 1871 को बुडापेस्ट में एक रूसी सार्वजनिक व्यक्ति ई। आई। ग्रैबर के परिवार में हुआ था।

इगोर का बचपन आसान नहीं था। अजनबियों की देखभाल में रहते हुए, लड़का अक्सर अपने माता-पिता से अलग हो जाता था। बचपन से, उन्होंने पेंटिंग का सपना देखा, कलात्मक हलकों के करीब रहने की कोशिश की, सभी प्रदर्शनियों का दौरा किया, ट्रेटीकोव गैलरी के संग्रह का अध्ययन किया।

1882 से 1989 तक, ग्रैबर ने मॉस्को लिसेयुम में अध्ययन किया, और 1889 से 1895 तक सेंट पीटर्सबर्ग विश्वविद्यालय में एक साथ दो संकायों में - कानून और इतिहास और भाषाशास्त्र। विश्वविद्यालय से स्नातक होने के बाद, उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग कला अकादमी में प्रवेश किया।

1895 में, उन्होंने इल्या रेपिन की कार्यशाला में अध्ययन किया, जहाँ एक ही समय में माल्याविन, सोमोव, बिलिबिन ने अध्ययन किया।

गर्मियों में 1895 छुट्टियों के दौरान, ग्रैबर यूरोप की यात्रा करता है, बर्लिन, पेरिस, वेनिस, फ्लोरेंस, रोम, नेपल्स का दौरा करता है। वह पुनर्जागरण के महानतम कलाकारों के कार्यों से इतना मोहित हो गया कि उसने आगे की यात्रा करने और खुद को प्रबुद्ध करने का फैसला किया।

1901 में रूस लौटकर, कलाकार फिर से रूसी प्रकृति की सुंदरता से चौंक गया। वह जादुई सन्टी पेड़ की "अनुग्रह" और "चुंबकत्व" द्वारा प्रशंसित रूसी सर्दियों की सुंदरता पर मोहित है। लंबे अलगाव के बाद रूस के लिए उनकी प्रशंसा चित्रों में व्यक्त की गई थी: "व्हाइट विंटर", "फरवरी ब्लू", "मार्च स्नो" और कई अन्य।

1913 से 1925 की अवधि में, कलाकार ने ट्रेटीकोव गैलरी का नेतृत्व किया। यहां ग्रैबर ने ऐतिहासिक क्रम में कला के सभी कार्यों को व्यवस्थित और व्यवस्थित करते हुए एक पुन: प्रदर्शनी बनाई। 1917 में उन्होंने गैलरी की एक सूची प्रकाशित की, जो काफी विद्वानों के मूल्य की है।

इगोर इमैनुइलोविच कला और पुरातन स्मारकों के संग्रहालय, बहाली और संरक्षण के संस्थापकों में से एक है। 1918 में, कलाकार ने सेंट्रल रेस्टोरेशन वर्कशॉप बनाया। उन्होंने प्राचीन रूसी कला के कई कार्यों को बचाने में मदद की और कार्यशालाओं द्वारा किए गए कार्यों का परिणाम प्राचीन रूसी कला के कई उत्कृष्ट स्मारकों की खोज थी - नोवगोरोड, प्सकोव, व्लादिमीर और अन्य शहरों में प्रतीक और भित्तिचित्र।

1926-30 में ग्रैबर ग्रेट सोवियत इनसाइक्लोपीडिया के ललित कला विभाग के संपादक थे।

1924 से 1940 के दशक के अंत तक, ग्रैबर अपने रिश्तेदारों, वैज्ञानिकों और संगीतकारों को चित्रित करते हुए, चित्र पर विशेष ध्यान देते हुए फिर से पेंटिंग में लौट आए। उनके प्रसिद्ध चित्रों में "पोर्ट्रेट ऑफ़ ए मदर", "स्वेतलाना", "पोर्ट्रेट ऑफ़ ए डॉटर इन ए विंटर लैंडस्केप", "पोर्ट्रेट ऑफ़ ए सोन", "पोर्ट्रेट ऑफ़ एकेडेशियन एस ए चैपलिन" हैं। कलाकार के दो सेल्फ-पोर्ट्रेट "सेल्फ-पोर्ट्रेट विद ए पैलेट", "सेल्फ-पोर्ट्रेट इन ए फर कोट" भी व्यापक रूप से जाने जाते हैं।

सोवियत काल में, ग्रैबर को आंद्रेई रुबलेव और आई। ई। रेपिन के काम में दिलचस्पी हो गई। 1937 में उन्होंने दो-खंड मोनोग्राफ "रेपिन" बनाया। इस काम ने ग्रैबर को स्टालिन पुरस्कार दिलाया। 1944 से, ग्रैबर यूएसएसआर एकेडमी ऑफ साइंसेज के कला इतिहास संस्थान के निदेशक रहे हैं।

इगोर इमैनुइलोविच का 16 मई, 1960 को मास्को में निधन हो गया।
पेंटिंग "फरवरी ब्लू" के निर्माण का इतिहास

"फरवरी ब्लू" आईई ग्रैबर का सबसे प्रसिद्ध परिदृश्य है। कैनवास "फरवरी ब्लू" कलाकार ने विशेष प्रेम के साथ लिखा और अपनी आत्मा का एक हिस्सा उसमें डाल दिया। वह रूसी प्रकृति की एक नई छवि बनाने में कामयाब रहे। यहां तक ​​​​कि एक छोटे से प्रजनन में, "फरवरी ब्लू" उज्ज्वल, रंगीन है, और छुट्टी की छाप बनाता है। यह परिदृश्य स्वयं कलाकार को विशेष रूप से प्रिय था। अपने गिरते वर्षों में, आई. ग्रैबर ने खुशी के साथ याद किया और विस्तार से बताया कि यह परिदृश्य कैसे बनाया गया था। कलाकार ने मॉस्को क्षेत्र में "फरवरी ब्लू" देखा जब वह एक दोस्त से मिलने जा रहा था। लेखक से बेहतर प्रकृति की सुंदरता की प्रशंसा करना असंभव है, जिसे उन्होंने अनुभव किया था।

उनकी पसंदीदा तस्वीर "फरवरी ब्लू" के जन्म के बारे में, उनकी विस्तृत कहानी: "अद्भुत धूप फरवरी के दिन आ गए हैं। सुबह में, हमेशा की तरह, मैं एस्टेट में घूमने और देखने के लिए निकला। प्रकृति में कुछ असाधारण हो रहा था, ऐसा लग रहा था कि वह कुछ अभूतपूर्व छुट्टी मना रही है - नीला आकाश, मोती सन्टी, मूंगा शाखाओं और बकाइन बर्फ पर नीलम छाया की छुट्टी। मैं एक सन्टी के अद्भुत नमूने के पास खड़ा था, इसकी शाखाओं की लयबद्ध संरचना में दुर्लभ। उसकी ओर देखते हुए, मैंने अपनी छड़ी गिरा दी और उसे लेने के लिए नीचे झुक गया। जब मैंने नीचे से बर्च के शीर्ष को देखा, बर्फ की सतह से, मैं अपने सामने खुलने वाली शानदार सुंदरता के तमाशे से स्तब्ध रह गया: इंद्रधनुष के सभी रंगों की किसी तरह की झंकार और गूँज, एकजुट होकर आकाश का नीला तामचीनी। "अगर मैं इस सुंदरता का कम से कम दसवां हिस्सा बता सकता हूं, तो यह अतुलनीय होगा," मैंने सोचा, और तुरंत एक छोटे कैनवास के लिए दौड़ा और एक सत्र में जीवन से भविष्य की पेंटिंग का एक स्केच तैयार किया। अगले दिन मैंने एक और कैनवास लिया और तीन दिनों के भीतर मैंने उसी जगह से एक अध्ययन चित्रित किया। उसके बाद, मैंने एक मीटर से अधिक मोटी बर्फ में एक खाई खोदी, जिसमें मैंने खुद को एक चित्रफलक और एक बड़े कैनवास के साथ रखा ताकि नीले रंग के सभी क्रमांकन के साथ कम क्षितिज और आकाशीय आंचल का आभास हो सके - प्रकाश से हरा नीचे से अल्ट्रामरीन ऊपर। मैंने कार्यशाला में आकाश को चमकने के लिए पहले से कैनवास तैयार किया था, इसे एक चाकलेट, तेल-अवशोषित सतह पर विभिन्न स्वरों के घने सीसा सफेद की मोटी परत के साथ कवर किया था।

फरवरी अद्भुत था। रात में यह जम गया, और बर्फ ने हार नहीं मानी। सूरज हर दिन चमकता था, और मैं भाग्यशाली था कि मैं दो सप्ताह से अधिक समय तक बिना किसी रुकावट और मौसम के बदलाव के उत्तराधिकार में पेंट करता रहा, जब तक कि मैंने पूरी तरह से स्थान पर चित्र समाप्त नहीं कर दिया। मैंने नीले रंग की एक छतरी के साथ पेंट किया, और मैंने कैनवास को न केवल सामान्य झुकाव के बिना, जमीन का सामना किए बिना रखा, बल्कि इसे अपने चेहरे से आकाश के नीले रंग में बदल दिया, यही कारण है कि सूर्य के नीचे गर्म बर्फ से प्रतिबिंब उस पर नहीं गिरे और यह ठंडी छाया में रहा, जिससे मुझे छाप की पूर्णता को व्यक्त करने के लिए रंग की ताकत को तीन गुना करने के लिए मजबूर होना पड़ा। मैंने महसूस किया कि मैंने अब तक जो कुछ भी लिखा है, उनमें से सबसे महत्वपूर्ण काम बनाने में कामयाब रहा, जो मेरा अपना, उधार नहीं, अवधारणा और निष्पादन में नया है। शुद्ध रंग की झंकार को व्यक्त करने के लिए - फरवरी के उज्ज्वल सूरज, बर्फ और एक सन्टी के चांदी के ट्रंक द्वारा प्रकाशित आकाश का रंग, कलाकार पूरी तरह से कामयाब रहा ...

"फरवरी ब्लू" में बर्च एक अभिन्न अंग है, अगर कलात्मक छवि का एकमात्र आधार नहीं है। सन्टी की उपस्थिति में, रूसी परिदृश्य की सामान्य संरचना में इसके आकर्षण को देखने की क्षमता में, मूल भूमि की प्रकृति की हर्षित धारणा, जो ग्रैबर को अपने काम के सभी अवधियों में एक परिदृश्य चित्रकार के रूप में अलग करती है, प्रभावित हुई . "फरवरी ब्लू" के सन्टी में ग्रैबर द्वारा दर्शाए गए सभी बर्च में से ग्रैबरेवो की लैंडस्केप पेंटिंग की कविता अपनी परिणति पर पहुंच गई ... न केवल चित्रकार के कौशल में महारत हासिल करना आवश्यक था, बल्कि गिरने की एक असाधारण भावना भी थी। आने वाले वसंत की विजय को चित्रित करने के लिए प्रकृति के साथ प्यार में, जिसे हम कलाकार को उसके कैनवास पर दिखाने में कामयाब रहे। हमेशा की तरह, उन्होंने परिदृश्य का एक टुकड़ा दिखाने की अपनी पसंदीदा तकनीक का सहारा लिया: दर्शक बर्च के शीर्ष को नहीं देखता है, और अग्रभूमि में बर्फ पर उन पेड़ों की छाया होती है जो दर्शक के पीछे कहीं खड़े होते हैं, इस प्रकार " कलाकार की इच्छा से चित्र स्थान में प्रवेश करना" और नीचे से ऊपर तक आपस में जुड़ी शाखाओं और लटकती शाखाओं की पूरी भीड़ को देखते हुए, वसंत आकाश की पृष्ठभूमि के खिलाफ सफेद या सोने की चमक। चित्र का मुख्य पात्र - लयबद्ध रूप से व्यवस्थित शाखाओं वाला एक सन्टी - मानो दो, तीन पतले बर्च पेड़ों के गुच्छों में व्यवस्थित दर्शक से बंद हो जाता है, दूरी में जा रहा है, जहां क्षितिज पर प्रकाश द्वारा प्रवेश किया गया एक पारदर्शी सन्टी जंगल दिखाई देता है ...

"एक सन्टी से अधिक सुंदर क्या हो सकता है, प्रकृति का एकमात्र पेड़ जिसकी सूंड चमकदार सफेद है, जबकि दुनिया के अन्य सभी पेड़ों में गहरे रंग के तने हैं। शानदार, अलौकिक पेड़, परियों की कहानी का पेड़। मुझे जोश से रूसी सन्टी से प्यार हो गया और लंबे समय तक इसे लगभग अकेले ही चित्रित किया। बर्च ट्रंक की सफेदी ग्रैबर के लिए एक तरह की स्क्रीन बन जाती है जो इंद्रधनुषी हाइलाइट्स को दर्शाती है। वह काले धब्बों के बजाय शुद्ध रंगों के विपरीत देखता है।

"फरवरी ब्लू" ग्रैबर के सभी चित्रों के बीच उच्चतम स्तर के रंग अपघटन के उदाहरणों में से एक है। कलाकार शुद्ध रंग में लिखता है, पैलेट पर पेंट नहीं मिलाता है, लेकिन उन्हें कैनवास की सतह पर छोटे, छोटे स्ट्रोक में लागू करता है। आकाश के गहरे नीले, हल्के नीले, फ़िरोज़ा और पीले-नीले रंग के स्वर नीले, सफेद, पीले, हरे और लाल रंग के सभी अलग-अलग स्ट्रोक द्वारा व्यक्त किए जाते हैं। बर्च चड्डी के साथ भी यही होता है, बर्फ की सतह, जहां सफेद, लाल, बकाइन, पीले रंग के स्वर सह-अस्तित्व में होते हैं, और यह सब एक साथ बर्फ की एक ही सतह में अपने गहरे नीले-बकाइन टन के साथ, सफेदी और सोने में विलीन हो जाता है एक सन्टी ट्रंक।

"फरवरी नीला" ग्रैबर ने रूसी परिदृश्य चित्रकला में एक नया शब्द कहा।
नीला (ग्रीक से अन्य रूसी) - 1) हल्का नीला, नीला; 2) हल्का नीला रंग। (शब्दकोश।)
रंग समानार्थक शब्द:
नीला \u003d नीला \u003d नीला।
मूंगा (रंग) - चमकीला लाल।
नीलम (रंग) - नीला या हरा, नीलम का रंग।
पीला (रंग) - सुनहरा, सुनहरा।

प्रस्तावित योजना के अनुसार एक निबंध लिखें।

निबंध-विवरण आई.ई. द्वारा पेंटिंग पर आधारित है। ग्रैबर "फरवरी ब्लू"

योजना

1. पेंटिंग का इतिहास। (बहुत संक्षेप में! - संग्रह की संख्या 1।) शीर्षक का अर्थ। (कैनवास एक नीला-नीला आकाश के साथ चमक रहा है, एक अंतहीन ऊंचाई तक फैला हुआ है। अंतरिक्ष प्रकाश और हवा से भरा है।)
2. ग्रैबर की पेंटिंग में नीला आकाश। (आकाश "फरवरी एज़्योर" में कैनवास के लगभग तीन-चौथाई हिस्से पर कब्जा कर लेता है। मानो चित्र के ऊपर एक गुंबद खुल गया है। रूस में ऐसा तीव्र नीला आकाश होता है - और यह धूप सर्दियों के दिनों में होता है। हम इसे कैसे समझते हैं दिन धूप है? - बिर्च की चड्डी चमकती है, उन पर सूर्य के प्रतिबिंब दिखाई देते हैं। आकाश का पैलेट विविध है: चमकीले नीले से हल्के नीले रंग तक। नीला पृष्ठभूमि सूरज की रोशनी की गंभीरता और रस की भावना पैदा करती है जो तस्वीर पर फैल जाता है।)
3. बिर्च। तस्वीर के अग्रभूमि में बिर्च। (लेखक: "... एक सन्टी का एक अद्भुत नमूना" ... एक शक्तिशाली, विशाल, पुराना पेड़ जिसने एक भी सर्दी नहीं देखी है। ट्रंक का रंग, शाखाएं, शीर्ष पर पिछले साल के पत्ते चमकदार लाल, में विशाल आकाश के स्पष्ट नीले रंग के साथ सामंजस्य। दूर उसके दोस्त, युवा सन्टी हैं। शाखाओं का फीता बड़े बादल रहित नीले आकाश में परिलक्षित होता है। पीले, मोती, लाल, नारंगी रंग गर्म स्वर हैं। बिर्च के पेड़ किसका प्रतीक हैं हमारी मातृभूमि, रूसी सर्दियों का प्रतीक। उनके बारे में कई गीत और कविताएँ लिखी गई हैं।)
4. तस्वीर के कोण के लिए गैर-मानक दृष्टिकोण। (दर्शक को बर्फ से ढके बर्च ग्रोव को देखने के लिए आमंत्रित किया जाता है जैसे कि नीचे से। यह तकनीक अंतरिक्ष का विस्तार करती है और अनुमति देती है ..., बनाने)
5. तस्वीर का निचला हिस्सा बर्फ है: धूप में और छाया में। (बर्फ ढीली है, कुछ जगहों पर बसी हुई है, पिघल गई है। नीलम की विशेष सुंदरता बकाइन बर्फ पर छाया, अंतहीन फ़िरोज़ा ओवरफ्लो, चमकदार बर्फ का आवरण।)
6. "फरवरी नीला" आई.ई. ग्रैबर - जाग्रत वसंत की कविता। चित्र के कारण प्रभाव, भावनाएँ और मनोदशा। (कलाकार ने रंग की एक सिम्फनी की मदद से चित्र में अपनी भावनाओं को व्यक्त किया, एक अभूतपूर्व छुट्टी का मूड बना दिया ... संग्रह को अंत -1,2 देखें। क्या कवियों की कविताओं और संगीतकारों के संगीत, पर ध्वनि सबक, "फरवरी ब्लू" की सुंदरता को देखने में मदद करें?)

(पाठ में, एंटोनियो विवाल्डी "द सीजन्स। स्प्रिंग" और एडवर्ड ग्रिग की "मॉर्निंग" की संगीत रचनाएं, ओपेरा "पीयर गिन्ट" से सूट "सोलविग" सुनाई देती हैं।)

चित्र और कलाकार की मनोदशा के अनुरूप कविताएँ (एक निबंध में ग्रंथों का उपयोग किया जा सकता है):

"यह भी ठंडा और पनीर है ..." इवान बुनिन

अभी भी ठंडा और पनीर
फरवरी हवा, लेकिन बगीचे के ऊपर
आसमान पहले से ही साफ़ नज़र से देख रहा है,
और भगवान की दुनिया छोटी होती जा रही है।
पारदर्शी-पीला, जैसे वसंत ऋतु में,
छिटपुट ठंड की बर्फ़ पड़ रही है,
और आकाश से झाड़ियों और पोखरों तक
एक नीली चमक है।
मैं प्रशंसा करना बंद नहीं करता कि वे कैसे देखते हैं
आकाश की गोद में पेड़,
और बालकनी से सुनना अच्छा लगता है
झाड़ियों की अंगूठी में बुलफिंच की तरह।
नहीं, यह वह परिदृश्य नहीं है जो मुझे आकर्षित करता है,
लालची टकटकी रंगों पर ध्यान नहीं देगी,
और इन रंगों में क्या चमकता है:
प्यार और होने का आनंद।

यसिनिन एस.ए.

सफेद सन्टी
मेरी खिड़की के नीचे
बर्फ से ढंका हुआ,
बिल्कुल चांदी।

भुलक्कड़ शाखाओं पर
बर्फ की सीमा
ब्रश खिल गए
सफेद किनारा।

और एक सन्टी है
नींद की खामोशी में
और बर्फ के टुकड़े जल रहे हैं
सुनहरी आग में

एक भोर, आलसी
चारों ओर घूमना,
स्प्रिंकल शाखाएं
नई चांदी।

1. परिचय: रूस में सर्दी
2. "फरवरी ब्लू": विवरण
3. पेंटिंग के मेरे इंप्रेशन
4. निष्कर्ष: मुझे यह क्यों पसंद आया?

चित्र का निबंध-विवरण (ग्रेड 5 के लिए)

लघु निबंध-विवरण "फरवरी नीला" Grabar

बहुत से लोगों को सर्दी पसंद नहीं होती है। हवा, ठंड, बर्फ का बहाव उन्हें उदास और बीमार कर देता है। हालाँकि, इस कठोर समय में कुछ राजसी और सुंदर है। यह कुछ भी नहीं है कि रूसी ठंढ रूस और उसके ताबीज का प्रतीक बन गए हैं, क्योंकि यह वे थे जिन्होंने सदी से सदी तक हमारे दुश्मनों को डरा दिया था। दुर्भाग्य से, हर दिन हम केवल वही असुविधा देखते हैं जो सर्दी हमारे लिए लाती है। लेकिन कलाकार इसे अलग तरह से देखते हैं। एक आकर्षक उदाहरण ग्रैबर का परिदृश्य "फरवरी ब्लू" है।

ग्रैबर की पेंटिंग "फरवरी ब्लू" का वर्णन एक दो पंक्तियों में किया जा सकता है। कलाकार ने नीले आकाश के खिलाफ कई बर्फ से ढके बिर्चों को चित्रित किया। पेड़ बर्फ में फंस गए हैं। उनके पीछे जंगल है। रंग को देखते हुए, स्प्रूस और पाइंस वहां उगते हैं। बस इतना ही वहां दिखाया गया है। लेकिन यह दर्शकों में क्या भावनाएँ जगाता है? व्यक्तिगत रूप से, मुझे अपनी जन्मभूमि की सुंदरता पर गर्व की अनुभूति हुई। कलाकार ने उसी समय से अवगत कराया जब सूर्य की पहली किरणें प्रकट होती हैं, वसंत ऋतु की शुरुआत होती है। अभी भी बर्फ है, ठंढ अभी भी सड़क से दूर जा रही है, लेकिन चमकदार सूरज पहले से ही उदासी दूर कर रहा है और गर्मी का वादा करता है। अगर आप आसमान की ओर देखें तो आपको वही नीला रंग दिखाई दे सकता है जो गर्मियों में इतना लोकप्रिय होता है। बर्च अब बर्फ के भार के नीचे की ओर नहीं झुकते, वे सीधे हो जाते हैं और प्रकाश के लिए पहुँच जाते हैं। ऐसा परिदृश्य बसंत के आसन्न आगमन के लिए एक मुस्कान और आशा लाता है। ऐसे क्षणों में, हमारी महान मातृभूमि की सुंदरता अधिक ध्यान देने योग्य हो जाती है, और कलाकार इसे महसूस करते हैं। इसलिए, वे पहली नज़र में, सरल भूखंडों को आकर्षित करते हैं, लेकिन वे ऐसा मौसम और दिन का समय चुनते हैं कि साधारण बर्च के पेड़ बदल जाते हैं और हमारी प्रकृति के प्रतीक बन जाते हैं। वह इस तस्वीर की तरह ही ईमानदार, विनम्र और खुली हैं। ये टेढ़े-मेढ़े तने, घने जंगल और अंतहीन विस्तार हमारे दिलों को बहुत प्यारे हैं।

ग्रैबर द्वारा पेंटिंग "फरवरी नीला"

मुझे यह तस्वीर पसंद आई क्योंकि यह धूप और चमकीली है। कलाकार ने बहुत ईमानदारी से फरवरी के आकाश के सभी रंगों को व्यक्त किया, जो बर्फ में भी परिलक्षित होते थे। इसलिए, हालांकि यह सर्दियों को दर्शाता है, यह वसंत जैसा दिखता है। यह गर्मी विकीर्ण करता है, जिसकी अब सड़क पर बहुत कमी है।

दिलचस्प? इसे अपनी दीवार पर सहेजें!