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रोग सिर्फ परिणाम है, हमारी भावनाओं और अनुभवों के बाहरी संकेतक। गोलियों के साथ इसका इलाज करने का कोई मतलब नहीं है। शारीरिक स्थिति पूरी तरह से मनोविज्ञान की स्थिति पर निर्भर करती है।
शहर की लय जीवन मांसपेशी क्लैंप की ओर जाता है।

ओडिनिन सर्वश्रेष्ठ और प्रभावी उपकरण, मांसपेशी तनाव को दूर करना यह है नृत्य. =)

शरीर आराम करता है - मनोविज्ञान आराम करता है, दबाने वाली भावनाओं को जारी किया जाता है, ऊर्जा शरीर के चैनलों के माध्यम से धीरे-धीरे बहती है, स्वास्थ्य और सामान्य स्थिति में सुधार करती है।

नृत्य सुधार - ये सहज आंदोलन के तरीके हैं, जहां हम खुद को और हमारी भावनाओं को व्यक्त कर सकते हैं। एक व्यक्ति खुद को अंदर से जानने और शारीरिक और मानसिक की अखंडता को महसूस करने का अवसर प्राप्त करता है।

चिकित्सा नृत्य में, नृत्य कौशल रखने के लिए जरूरी नहीं है, नृत्य में खुद को महसूस करना और व्यक्त करना महत्वपूर्ण है। आपको न केवल शरीर द्वारा, बल्कि आत्मा, आंखों, अंदर मुस्कुराते हुए नृत्य करने की आवश्यकता है।

कार्य:

• पीछा करना आंतरिक प्रक्रियाएं, मुफ्त और प्रकटीकरण जानकारी जो लक्षणों, दर्द, शारीरिक असुविधा और गति में प्रतिबंधों को रेखांकित करता है।
• अपने शरीर की भाषा को समझना सीखें और भावनाओं की पूरी अभिव्यक्ति के लिए नृत्य आंदोलनों का उपयोग करें।
• आत्म-सम्मान का विकास, खुद को, अपने आप में आत्मविश्वास और जीवन के लिए।

नृत्य सुधार में मदद करता है:

1. तनाव से मुक्त, आंतरिक भावनात्मक संघर्षों की अनुमति दें।
2. एक्सप्रेस भावनाएं जिनके लिए कोई शब्द नहीं है।
3. मांसपेशी तनाव से अपने शरीर को मुक्त करें, गति में आसानी से प्राप्त करें।
4. आंतरिक संसाधनों और रचनात्मक बलों तक पहुंच प्राप्त करें।

डांसथेरेपी का सार अपनी स्थिति या समस्या को स्थानांतरित करने के लिए है। "लॉग" मनोदशा, संघर्ष, महसूस करना, नृत्य में महसूस करना, और इसका मतलब है कि वसूली के लिए आधा रास्ता पारित करना।

अपना नृत्य बनाकर, हम एक स्थान बनाते हैं जिसमें हम आपके अनुभवों को पूरा करते हुए पुनर्जन्म कर रहे हैं। "संलग्न करना" अपनी हालत, मांसपेशी क्लैंप से मुक्त है जो हमें पूरे जीवन में रहने से रोकती है।

शरीर ठीक करने में सक्षम है, आपको बस इसे सही तरीके से संभालने के तरीके सीखने की आवश्यकता है, "बातचीत करने" में सक्षम होना चाहिए। शारीरिक रोग शारीरिक स्तर पर महसूस किए गए मनोवैज्ञानिक ब्लॉक के कारण होते हैं।

अपने शरीर के लिए अंतर, उनकी शारीरिक रूप से नापसंद, पूरी तरह से अपने आध्यात्मिक और शारीरिक "मैं" के रूप में समझने में असमर्थता - दूसरों के दर्जन इन समस्याओं से बाहर हो जाते हैं।

नृत्य परिसरों से लोगों से राहत देता है, अपनी भाषा को समझने के लिए अपने शरीर के साथ दोस्त बनने के लिए सिखाता है। केवल आपको पहले अपने "आत्मा नृत्य" को नृत्य करने की आवश्यकता है, और फिर क्लासिक लय में जाएं।

नृत्य करने का उद्देश्य GERAPETS व्यक्ति के प्रतिबंधों को दूर करना है।

भावनात्मक स्वास्थ्य की शारीरिक अभिव्यक्ति आंदोलनों की कृपा है, एक अच्छा मांसपेशी स्वर, अच्छा संपर्क आसपास के लोगों और पैरों के नीचे मिट्टी के साथ, एक स्पष्ट रूप और एक नरम अच्छी आवाज।

नृत्य सहज परिवर्तन है आंतरिक संसार गति में, जिस प्रक्रिया में रचनात्मक क्षमता जागृत होती है और पुरानी जीवनशैली को बदलने की क्षमता।

नृत्य सुधार की तकनीक।

अपने शरीर को पूरी तरह से महसूस करने के लिए खड़े होकर, "एक राज्य में प्रवेश करें"। असुविधा के क्षेत्र को ट्रैक करें या जो इसमें फिट नहीं हुए सामान्य भावना तन। उन पर ध्यान केंद्रित करें और शरीर को कुछ आंदोलन करने के लिए दें। कोई भी। मुख्य बात यह है कि मन अपने अनुमानों को "सही ढंग से गलत", "सुंदर या नहीं" में हस्तक्षेप नहीं करता है। संवेदनाओं से बचें और शरीर को किस तरह से स्थानांतरित करें।

पूरा होने पर समाप्त करें। आमतौर पर शरीर ही बंद हो जाता है। इस प्रक्रिया का नेतृत्व न करें। मनोवैज्ञानिक समस्याओं पर काम करने या विषयों को भी काम करना।

संगीत के लिए सुधार संगीत के कारण शारीरिक संवेदनाओं की अभिव्यक्ति है।

विधि के बारे में

डांस-मोटर थेरेपी (टीडीटी) सीमा पर झूठ बोलने वाली मनोचिकित्सा की दिशा है नृत्य सुधार, एकीकृत मनोविज्ञान, शारीरिक मनोचिकित्सा और प्रशिक्षण कर्मियों। टीडीटी मनोचिकित्सा की एक अनूठी विधि है, जिसका मूल सिद्धांत यह समझता है कि हमारे शरीर और मनोविज्ञान के पास एक दूसरे पर निरंतर आपसी प्रभाव पड़ता है, और रचनात्मकता खुद और आसपास की दुनिया की एक और पूरी समझ देता है। TDT का प्रतिनिधित्व करता है मनोवैज्ञानिक कार्य आंदोलन के माध्यम से। एक नृत्य के साथ काम करना, एक रूपक की तरह, नृत्य चिकित्सा शारीरिक और भावनात्मक कठोरता से छुटकारा पाने के लिए संभव बनाता है, सामाजिक अनुकूलता बढ़ाता है, आत्म-ज्ञान के लिए सीमाओं का विस्तार करता है और आत्म-सुधार और आंतरिक सद्भाव को प्राप्त करने का तरीका खोलता है। विधि का मुख्य उद्देश्य अपने "i" के समग्र और रचनात्मक अनुभव का विकास होगा। प्रक्रिया के लिए अग्रणी भूमिका और ज़िम्मेदारी ग्राहक को ही दी जाती है, चिकित्सक केवल शर्तों को बनाता है और समर्थन देता है।

कार्यक्रम

नृत्य और मोटर थेरेपी पर

"अगर तुम नृत्य नहीं करते

आपका अपना नृत्य

फिर उसके बाद कौन पोक करेगा? " गेब्रियला सड़ांध।

नृत्य और मोटर थेरेपी आर्टपेपिया, नृत्य सुधार, एकीकृत मनोविज्ञान, शारीरिक मनोचिकित्सा और व्यक्तित्व प्रशिक्षण की सीमा पर झूठ बोलने वाली मनोचिकित्सा की दिशा है। टीडीटी सुंदर युवा है, लेकिन विधि पहले ही मनोचिकित्सा में खुद को साबित कर चुकी है। यह विधि अपनी तरह से अद्वितीय है। एक तरफ, मनोचिकित्सक और ग्राहक के रिश्ते में, तीसरा घटक प्रकट होता है - आंदोलन, नृत्य स्वयं को व्यक्त करने के साधन के रूप में, उनके साथ बातचीत का एक गैर-मौखिक रूप, अंतरिक्ष, अन्य, शांति के साथ। कोई नहीं है स्थापित फॉर्मकोई सही नहीं और सही आंदोलन नहीं, यहां हर कोई खुद को सुनना सीखता है, उनके शारीरिक आवेगों और उनकी कहानी बताते हैं। दूसरी तरफ, आंदोलन की प्राकृतिक खुशी, जो पहले से ही एक संसाधन है, आपको क्लाइंट के गहरे अनुभवों के करीब पहुंचने, उनके माध्यम से गुजरने और अपने और अपने जीवन को बदलने की ताकत जारी करने की अनुमति देती है। क्लाइंट को प्रमुख भूमिका और जिम्मेदारी दी जाती है, चिकित्सक केवल एक सुरक्षित स्थान बनाता है और समर्थन देता है। इस विधि का उपयोग किसी भी श्रेणी के ग्राहकों के साथ किया जा सकता है, यह व्यावहारिक रूप से contraindications नहीं है।

कार्यक्रम का उद्देश्य

• टीडीटी की बुनियादी अवधारणाओं के साथ प्रशिक्षण कार्यक्रम में प्रतिभागियों को पेश करें;
• ट्रेन प्रतिभागी ग्राहक के साथ काम करने के बुनियादी सिद्धांतों और टीडीटी विधि द्वारा समूह;
• टीडीटी में शरीर और आंदोलन के साथ काम करने के लिए प्रतिभागियों को मुख्य तकनीकों को प्रशिक्षित करें;
• मनोचिकित्सा प्रक्रिया का एक पेशेवर दृष्टिकोण बनाएं;
• समूह, सैनिकों, जोड़े और व्यक्तिगत रूप से सर्वेक्षण कौशल का व्यावहारिक रूप से काम करते हैं।

कार्यक्रम के लिए बनाया गया है मनोवैज्ञानिक, मनोवैज्ञानिक विश्वविद्यालयों, मनोचिकित्सक, नर्तकियों, विभिन्न नृत्य दिशाओं के शिक्षक, इस विधि में रुचि रखने वाले लोग और इस क्षेत्र में विशेषज्ञता प्राप्त करने की इच्छा रखते हैं।

कार्यक्रम 226 घंटे के लिए बनाया गया है। पाठ्यक्रम के अंत में, आपको मनोवैज्ञानिक या चिकित्सा शिक्षा की उपस्थिति में स्थापित नमूना की योग्यता में सुधार करने का प्रमाण पत्र प्राप्त होगा, अन्य मामलों में सीखने का प्रमाण पत्र जारी किया गया है।

आप व्यक्तिगत संगोष्ठियों पर भी जा सकते हैं।

• टीडीटी में संगीत और लय

अनुसूची 2018-2019

2018	2018	2018	2018
दिनांक और समय	सेमिनार	प्रमुख	रगड़।
10.11.18 - 11.11.18 10.00 – 18.15	टीडीटी।	हेर्किना ई.एस.	6000
17.11.18 – 18.11.18 10.00 – 18.15	टीडीटी। लबान विश्लेषण का परिचय	हेरकिना ई.एस.	6000
01.12.18 – 02.12.18 10.00 – 19.15	टीडीटी। बुनियादी भावनाओं के साथ काम करना	हेर्किना ई.एस.	6000
22.12.18 – 23.12.18 10.00 – 19.15	टीडीटी। आंदोलन पैटर्न और बच्चों की शारीरिक यादों के साथ काम करते हैं	हेरकिना ई.एस.	6000
2019
26.01.19 – 27.01.19 10.00 – 19.15	टीडीटी। विभिन्न उम्र के बच्चों के साथ काम करने में विधि का उपयोग करना	हेरकिना ई.एस.	6000
02.02–03.02 10.00 – 19.15	शरीर और आंदोलन के साथ परिचित	हेरकिना ई.एस.	6000
23.02–24.02 10.00 – 19.15	टीडीटी। लबान विश्लेषण का परिचय	हेरकिना ई.एस.	6000
02.03.19 – 03.03.19 10.00 – 19.15	टीडीटी। ड्राइविंग कल्पना। प्रामाणिक आंदोलन	हेरकिना ई.एस.	6000
23.03.19 10.00 – 19.15	टीडीटी। एनिमस और एनिमस	हेरकिना ई.एस.	3000
20.04.19 – 21.04.19 10.00 – 19.15	टीडीटी। प्रथमता	हेरकिना ई.एस.	6000
11.05.19 - 12.05.19 10.00-19.15	टीडीटी। छाया के साथ नृत्य	हेरकिना ई.एस.	6000
01.06.19 10.00 - 19.15	टीडीटी। चिकित्सक के काम में संगीत और लय का उपयोग	हेरकिना ई.एस.	3000

सार्वजनिक प्रस्ताव नहीं

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समीक्षा

वैलेरिया

इस तथ्य के बावजूद कि हम प्रशिक्षण में काफी सरल और बुनियादी चीजों का अध्ययन कर रहे हैं, यह मेरे लिए बहुत संसाधन बन गया। बहुत सारे अभ्यास और पर्याप्त सिद्धांत थे। मेरे पास कोई सवाल नहीं बचा है जिसके लिए कैथरीन मुझे जवाब नहीं दे सका। निस्संदेह, यह सब आगे प्रशिक्षण के लिए एक ठोस नींव बन जाएगा।

वैलेरिया

एक बहुत ही उपयोगी संगोष्ठी और व्यावहारिक पक्ष से, आप काम करने के लिए प्राप्त डेटा को सक्षम कर सकते हैं, और अपने लिए। मैं कला चिकित्सीय दिशा की कार्यशालाओं में भाग लेना चाहूंगा (शायद एक दिन भी)

डायना
संगोष्ठी दिलचस्प है, कोच पूरी तरह से व्यवहार करता है, आत्मविश्वास और प्रेरित करता है। धन्यवाद!

डेनिस
संगोष्ठी खुद के लिए व्यक्तिगत रूप से उपयोगी थी (मैं एक मनोवैज्ञानिक नहीं हूं)। अपनी समस्याग्रस्त पार्टियों और उनके अध्ययन का अध्ययन करने के संभावित तरीकों को वास्तविक बनाने में मदद की। संगोष्ठी मनोचिकित्सकों, कई रोचक अभ्यास का अभ्यास करने के लिए बहुत उपयोगी होगा, जिसके अनुसार कैथरीन बहुत कुशलता से अग्रणी और साथ है। मुझे वास्तव में उसकी कल्याण पसंद आया और काम में लौट आया।

तातियाना से

विषय:

प्रतिपुष्टि:
सब कुछ ठीक था। Katerina विशेष धन्यवाद, मुलायम, चिकनी, सुनवाई। करता है- विपक्षी भाग, टेबल, बोर्ड के साथ काम करने के लिए, मैं जानकारी को अधिक लगातार चाहता हूं ताकि सब कुछ अलमारियों में सही हो। और व्यावहारिक सामग्री की आपूर्ति 5+ है। सभी को धन्यवाद! धन्यवाद, कैथरीन!

ऐलेना से
विषय:
नृत्य मोटर मनोचिकित्सा। बुनियादी पाठ्यक्रम।
प्रतिपुष्टि:
उनकी भावनाओं, शरीर के बारे में बहुत समझा। धन्यवाद महान कैथरीन। पेशेवर और आदमी जो अपनी नौकरी से बहुत प्यार करता है। प्रशिक्षण के सभी दिन प्रवाह की खुशीपूर्ण स्थिति, उसके और उसके शरीर के साथ सद्भावना थीं।

अनास्तासिया से
विषय:

प्रतिपुष्टि:
संतृप्ति के लिए मेरे पास पर्याप्त बुनियादी संगोष्ठी नहीं था। मैं गहरा जाना चाहता हूं। मैं परियोजना की कामना करता हूं, इसकी आवश्यकता है। विषय को समझना संगोष्ठी काफी अच्छा देता है, कट्या सुखद और आरामदायक है, इसके साथ अंतरिक्ष आरामदायक है।

मारियाना से

विषय:
नृत्य और मोटर मनोचिकित्सा। नृत्य तत्व
प्रतिपुष्टि:
मुझे बहुत पसन्द आई! हमेशा के रूप में Katerina, पर्याप्त रूप से खर्च किया ऊँचा स्तर, और प्रत्येक प्रतिभागी को ध्यान से। संगीत संगत भी प्रभावशाली है। संगोष्ठी गहरी, दिलचस्प। नई खोजों की प्रतीक्षा)))

स्वेतलाना से
विषय:

प्रतिपुष्टि:
आपको बहुत - बहुत धन्यवाद! एक मनोचिकित्सक की भूमिका में दिलचस्प अनुभव था।

रूसी से
विषय:
नृत्य मोटर मनोचिकित्सा। मूल संगोष्ठी।
प्रतिपुष्टि:
मुझे बहुत पसन्द आई !!! नए परिचित, खोज, परिणाम! अप्रत्याशित मोड़ आयोजन! संतुष्टि और आभार की स्थिति! धन्यवाद Katya और आयोजकों !!!

ऐलेना से
विषय:
नृत्य और मोटर मनोचिकित्सा। मूल संगोष्ठी।
प्रतिपुष्टि:
समूह के अंदर एक ट्रस्टी के लिए कैथरीन के लिए धन्यवाद। प्रदान के लिए व्यावहारिक सामग्री, उसकी फ़ीड धन्यवाद!

कैथरीन से
विषय:
नृत्य मोटर चिकित्सा। मूल संगोष्ठी।
प्रतिपुष्टि:
मैं इस संगोष्ठी के लिए आयोजकों, कोच कैथरीन और नए क्षितिज और विकास योजनाओं के लिए एक समूह के लिए बहुत आभारी हूं!

विक्टोरिया से
विषय:
डांगेडिंग थेरेपी। मूल संगोष्ठी।
प्रतिपुष्टि:
इस प्रशिक्षण के आयोजकों के लिए धन्यवाद और व्यक्तिगत रूप से, व्यावसायिकता, संवेदनशील और जिम्मेदार दृष्टिकोण के लिए Ekaterina।

कैथरीन से
विषय:
नृत्य और मोटर मनोचिकित्सा। बुनियादी पाठ्यक्रम।
प्रतिपुष्टि:
कैथरीन के लिए धन्यवाद, अपने मामले में एक उत्कृष्ट पेशेवर, अच्छी चीज़, कई खोज!

मारियाना से
विषय:
नृत्य और मोटर मनोचिकित्सा। बुनियादी पाठ्यक्रम।
प्रतिपुष्टि:
आपको बहुत - बहुत धन्यवाद! कैथरीन, आपका काम ψ-चिकित्सक उच्च ग्रेड! आपके द्वारा बनाए गए समूह में आत्मविश्वास वातावरण और प्रत्येक प्रतिभागी के प्रति नाजुक दृष्टिकोण प्रकट करना और छिपी हुई और गहराई से छिपी हुई। धन्यवाद! अभी तक आना सुनिश्चित करें।

जूलिया से
विषय:
नृत्य और मोटर मनोचिकित्सा। बुनियादी पाठ्यक्रम।
प्रतिपुष्टि:
नरम आराम प्रशिक्षण। हर कोई इस समय जितना हो सकता है उतना लेता है। प्रारंभिक 4 दिन वास्तव में अंतरिक्ष टीडीटी में पेश किया जाता है जिसमें आप आगे बढ़ना और विकसित करना चाहते हैं।

ऐलेना से
विषय:
नृत्य और मोटर मनोचिकित्सा। बुनियादी पाठ्यक्रम।
प्रतिपुष्टि:
सब कुछ तार्किक और समझ में आता है। मुख्य जोर अभ्यास पर है कि यह प्रसन्न नहीं हो सकता है।

कैथरीन से
विषय:
नृत्य और मोटर मनोचिकित्सा। बुनियादी पाठ्यक्रम।
प्रतिपुष्टि:

इस संगोष्ठी में, मुझे टीडीटी में कौन सी विधियां मौजूद हैं, इसका एक विचार मिला, मैं समूह के साथ और व्यक्तिगत कार्य में काम करने में टीडीटी का उपयोग कैसे कर सकता हूं। मुझे सटीकता, स्वादिष्टता, कक्षाओं के दौरान कैथरीन कोच की रणनीति और व्यक्तिगत अनुरोध के अध्ययन में विशेष रूप से महत्वपूर्ण क्या है। इस तरह के प्रशिक्षण के लिए बहुत बहुत धन्यवाद! :)

Arcadia से
विषय:
नृत्य और मोटर मनोचिकित्सा। मूल श्राप
प्रतिपुष्टि:
बैंड पर नियंत्रण पूर्ण है। सीमाओं की एक स्पष्ट परिभाषा, तत्काल रोक प्रतिक्रिया, आसानी और आसानी, समूह के काम के तहत कार्यक्रम को लचीला रूप से समायोजित करने की क्षमता - यह सब बताता है कि कैथरीन आत्मविश्वास है। यह आत्मविश्वास संबंधों और प्रतिभागियों को मुक्त करने में मदद करता है। खैर, उसकी आंदोलन स्वयं खुद के लिए बोलते हैं। इसके द्वारा वह मोहित है, सेट और सिखाती है।
सीखने की प्रक्रिया बेहद संतुलित है। जितना आपको चाहिए उतना ही। दिन में 20 घंटे सचमुच उड़ गए। कोई सूचनात्मक अधिभार या भौतिक सिपोप नहीं था।
हां, संगोष्ठी कार्यक्रम पूरी तरह घोषित लक्ष्यों का अनुपालन करता है।
यदि आप संगीत सुनते हैं और महसूस करते हैं, जल्दी या बाद में आप नृत्य करेंगे। संगोष्ठी में सीखने के लिए इसे कैसे करें। उन लोगों के लिए जो पहले से ही नृत्य करते हैं - यह एक अवसर है नया स्तर। शरीर के आंदोलन की अपनी भाषा है। यह सामंजस्यपूर्ण होना चाहिए। वोल्टेज और गहराई के अनुभव गति में दिखाए जाएंगे। यह तैयारी के स्तर पर निर्भर नहीं है। तकनीक दिलचस्प और समझदार है, यहां तक \u200b\u200bकि शून्य आधार के साथ भी काफी सुलभ है।

अलीया से
विषय:
मनोचिकित्सा। बुनियादी पाठ्यक्रम
प्रतिपुष्टि:
मुझे सब कुछ बहुत पसंद आया!

मैरी से
विषय:
मनोचिकित्सा। बुनियादी पाठ्यक्रम।
प्रतिपुष्टि:
व्यावसायिकता, चौकसता और सामंजस्यपूर्ण ट्रेनर fascinates, प्रकटीकरण और पर काबू पाने में मदद करता है आध्यात्मिक समस्याएं। धन्यवाद, केट!

यूजीन से
विषय:
नृत्य मोटर मनोचिकित्सा। बुनियादी पाठ्यक्रम
प्रतिपुष्टि:
पूरा कोर्स बहुत विचारशील था, बहुत सारे सिद्धांत और प्रथाएं थीं। सभी वर्ग बहुत नरम थे। कोच कुशलता से सभी वर्गों का नेतृत्व किया।

Lyudmila से
विषय:
नृत्य और मोटर मनोचिकित्सा। बुनियादी पाठ्यक्रम
प्रतिपुष्टि:
धन्यवाद।
अपने आप को रास्ता खोजना और भ्रमित नहीं होना मुश्किल है। शरीर के माध्यम से रास्ता सत्य है। उसके साथ संवाद करने के लिए धन्यवाद, सुनें और हमेशा याद रखें कि मेरे पास यह है।

बच्चों के लिए नृत्य चिकित्सा यह है कि बच्चा नृत्य के माध्यम से अपनी भावनाओं को व्यक्त कर सकता है, अपने मनोदशा, संवेदनाओं को दिखाता है। सबसे पहले, नृत्य चिकित्सा मांसपेशियों के विकास में योगदान देती है, जिससे बच्चे को ऊर्जा खर्च करने की इजाजत मिलती है। चलती आंदोलनों में न केवल शारीरिक विकास पर सुधारात्मक प्रभाव पड़ता है, बल्कि सोच, स्मृति, ध्यान, धारणा जैसे मानसिक कार्यों को बेहतर बनाने के लिए एक अनुकूल आधार भी बनाते हैं।

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नृत्य चिकित्सा

नृत्य चिकित्सा एक प्रकार का मनोचिकित्सा है जो किसी व्यक्ति के सामाजिक, संज्ञानात्मक, भावनात्मक और शारीरिक जीवन के विकास के लिए एक आंदोलन का उपयोग करता है। नृत्य चिकित्सा रोगों की एक विस्तृत श्रृंखला के लिए उपचार का एक नया रूप है। उपचार इस सिद्धांत पर होता है कि शरीर और दिमाग एक दूसरे से जुड़े हुए हैं, और शरीर के आंदोलन के माध्यम से आप मनोविज्ञान के सबसे पतले क्षेत्रों का इलाज कर सकते हैं।शिक्षक उन बच्चों के साथ काम करते हैं जिनके पास विभिन्न भावनात्मक समस्याएं होती हैं, बौद्धिक संभावनाएं कम होती हैं और भारी रोग। वे समूह और व्यक्तिगत चिकित्सा में सभी उम्र के बच्चों के साथ काम करते हैं। कुछ भी शोध करते हैं। नृत्य चिकित्सक बच्चों को संचार कौशल, सकारात्मक छवि और भावनात्मक स्थिरता विकसित करने में मदद करने की कोशिश करते हैं। जाहिर है, उपचार विधि के रूप में नृत्य शरीर उन्मुख चिकित्सा, साथ ही मनोविज्ञान, चिकित्सा शारीरिक शिक्षा, कला चिकित्सा और मनोवैज्ञानिक दवा के क्षेत्र से संबंधित है। नृत्य को लंबे समय तक चिकित्सीय उपकरण के रूप में उपयोग किया गया है। नृत्य और मोटर थेरेपी की उत्पत्ति प्राचीन सभ्यताओं पर जाती है जिसमें नृत्य जीवन की रेखा की एक महत्वपूर्ण विशेषता थी। शायद लोगों ने भाषा से पहले संचार के साधन के रूप में शरीर के आंदोलन को नृत्य करना और लागू करना शुरू किया। विशेषज्ञ साबित करते हैं कि अभी भी लोक चिकित्सक भारतीय जनजाति नृत्य उपचार की एक अजीब कला के रूप में इस्तेमाल किया।चीन में, कुछ आंदोलनों को चिकित्सा उपचार में जोड़ा गया, जैसे ताई जी। 1 9 वीं शताब्दी में, इंग्लैंड में, डॉक्टरों को शारीरिक और मानसिक बीमारियों के इलाज के लिए आंदोलन के प्रभाव से अवगत था। मार्च ग्राहम और डोरिस हम्फ्री जैसे अमेरिकी आधुनिक कोरियोग्राफर के प्रभाव में ब्रिटेन में विभिन्न प्रकार के नृत्य थेरेपी सिद्धांत विकसित किए गए थे। नृत्य चिकित्सा 40 के दशक में पेशे के रूप में दिखाई दी। बीसवीं शताब्दी मैरियन चेस के काम के लिए धन्यवाद। उन्होंने 1 9 30 में डेनिसोन की कंपनी में अपना करियर पूरा करने के बाद नृत्य को सिखाना शुरू किया। उन्होंने अपनी कक्षाओं पर ध्यान दिया कि कुछ छात्रों को ऐसी भावनाओं में अधिक दिलचस्पी थी जो नृत्य में व्यक्त की गई थीं और उन्हें ट्यूनिंग तकनीक में बहुत दिलचस्पी नहीं थीं। और फिर उसने उन्हें आंदोलन की स्वतंत्रता की ओर जाने की अनुमति दी, न कि एक नृत्य मैकेनिक। जल्द ही, स्थानीय डॉक्टरों ने अपने मरीजों को उसे भेजना शुरू कर दिया। ये असामाजिक व्यवहार वाले बच्चे थे, मोटर समस्याओं और मनोचिकित्सकों के मरीजों के साथ वयस्क। वह पहला नर्तक था जिसने सार्वजनिक सेवा में काम किया था। चेस ने उन मरीजों के साथ काम किया जिनके पास भावनात्मक समस्याएं थीं, और नृत्य के माध्यम से अन्य लोगों के साथ संपर्क बहाल करने में उनकी मदद करने की कोशिश की।

बच्चों के साथ नृत्य चिकित्सा विद्यालय युग - यह एक बहुत मुश्किल और समय लेने वाली प्रक्रिया है। लक्ष्य विकसित करना है रचनात्मक कौशल बच्चे, साधन नृत्य कला। बच्चों के साथ नृत्य चिकित्सा के मुख्य कार्य:

1. न केवल शारीरिक सुधार और भावनात्मक स्थिति बच्चे, लेकिन अपने शरीर को नृत्य में भी सही ढंग से उपयोग करते हैं
2. रचनात्मक बातचीत के माध्यम से सामाजिक कौशल विकसित करना
3. शारीरिक तनाव को हटाएं, अपनी भावनाओं के साथ संपर्क स्थापित करें; आंदोलनों के साथ भावनाओं का संबंध स्थापित करें
4. टीम में काम करने के लिए बच्चों को सिखाएं
5. मोटर गतिविधि में वृद्धि
6. अक्सर एक बच्चा
7. नृत्य के लिए प्यार करो
8. बच्चों के नृत्य और नृत्य खेलों का एक व्यापक प्रदर्शन करें

प्रशिक्षण प्रणाली में लयबद्ध विज्ञान शिक्षण और प्रदर्शन तकनीक का परिचय देता है बच्चों का नृत्य। बचपन में, पर आरंभिक चरण सीखना, कई महत्वपूर्ण कौशल निर्धारित किए जाते हैं, इसलिए बच्चे के विकास को बड़े पैमाने पर शिक्षक के व्यावसायिकता से पूर्व निर्धारित किया जाता है। लय लय विकसित करने में मदद करता है, संगीत को सुनने और समझने की क्षमता, समन्वय आंदोलनों, विकास और ट्रेन मांसपेशी शक्ति मामले और पैर, प्लास्टिक, अनुग्रह और अभिव्यक्ति। लय एक बच्चे के शरीर के लिए एक शारीरिक गतिविधि बनाता है, कई खेलों के भार के बराबर। लय आंदोलनों के सबक में उपयोग किए जाने वाले आंदोलनों, जो निश्चित रूप से एक लंबे चयन को पारित कर चुके हैं, बच्चों के स्वास्थ्य पर सकारात्मक प्रभाव डालते हैं। शुरुआती उम्र में इस तरह के वर्गों में, मुद्रा का गठन किया जाता है, मांसपेशी कंकाल, प्रारंभिक उम्र में शारीरिक और प्राकृतिक डेटा का विकास एक मूर्तिकार की तरह मदद करता है, जिससे काट दिया जाता है साधारण सामग्री अद्वितीय शरीर। छोटे बच्चों को शिक्षण में, आपको एक गेम शुरू करने की आवश्यकता है, गेम को सबक का मुख्य घटक बनाएं, जो खेल के आधार पर होना चाहिए, इसका अर्थ और निरंतरता बनें। प्रशिक्षण नृत्य खेलों की प्रक्रिया में उचित रूप से चयनित और संगठित काम करने की क्षमता, पाठ में रुचि, काम करते हैं। इसलिए, शिक्षक युवा स्कूल की उम्र के छात्रों के लिए प्रदर्शन की रिकॉर्डिंग को बारीकी से संदर्भित करने के लिए महत्वपूर्ण है, लगातार इसे अद्यतन कर रहा है, बच्चों के छात्रों की समय और विशेषताओं के लिए कुछ समायोजन करना, स्वतंत्र रूप से सीखना, नृत्य रचनाएं और सेटिंग्स के साथ बनाना बच्चों की उम्र, मनोवैज्ञानिक और शारीरिक संभावनाएं।

लय प्रशिक्षण तकनीक निरंतर अभ्यास से निकटता से संबंधित हैं और नृत्य प्रदर्शन को प्रदर्शित करते समय कोरियोग्राफर परफेक्ट प्रदर्शन कौशल की आवश्यकता होती है। अपने आप से व्यायाम तनाव रचनात्मकता, स्मृति विकास और भावनात्मक अभिव्यक्ति के साथ संयुक्त होना सुनिश्चित करें। शिक्षक-कोरियोग्राफर को बच्चों में रचनात्मक आत्म अभिव्यक्ति की इच्छा बढ़ानी चाहिए, साक्षर मास्टरिंग भावनाएं, सुंदर की समझ। कक्षाओं में रुचि रखने और नए ज्ञान प्राप्त करने के लिए बच्चों को "जागने" के लिए आवश्यक है, बच्चों की समझ के लिए एक स्पष्ट लक्ष्य रखें। कोरियोग्राफर को एक दोस्ताना उद्देश्यपूर्ण रचनात्मक प्रक्रिया के लिए स्थितियां बनाना चाहिए, जहां शिक्षक और बच्चे भी समान रूप से काम करते हैं। इस संबंध में, व्यक्तिगत उत्पादित कार्य द्वारा एक बड़ी सफलता लाया जाता है। बच्चे उससे प्यार करते हैं, महान रुचि के साथ तैयारी से संबंधित हैं, पाठों की तुलना में रिहर्सल को बेहतर तरीके से व्यवहार करते हैं, वर्कफ़्लो में शामिल हैं, fantasize, विशाल शौक और रिटर्न के साथ काम करते हैं। शिक्षक के निर्माण की तैयारी की प्रक्रिया में, सहयोग, रचनात्मक गतिविधि और कलाकृति बनाने के लिए आवश्यक है, जो भविष्य में कलाकारों से भविष्य में आवश्यक हैं। वे पुनर्जन्म और उच्चतम अभिनय कौशल के मालिक होने में सक्षम होना चाहिए। कोरियोग्राफर के शिक्षक जो चमकदार और दृढ़ता से उच्च सकारात्मक परिणामों को प्राप्त करते हैं, उनके छात्र कलाकृतियों में भिन्न होते हैं, जटिल नृत्य तत्वों के प्रदर्शन में अभिव्यक्तिपूर्ण होते हैं। बच्चों के लिए नृत्य रचनाएं लिखना, कोरियोग्राफिक भाषा की उपलब्धता के लिए प्रयास करना आवश्यक है। आंदोलन सरल और एक ही समय में दिलचस्प होना चाहिए। विभिन्न प्रकार के लयबद्ध आंकड़ों, पुनर्निर्माण, तकनीकी कठिनाइयों की एक बहुतायत द्वारा नहीं लिया जा सकता है - बच्चे को करने की इच्छा को समाप्त करने की अप्राप्यता समाप्त हो जाती है। अगर वह महसूस करता है, तो वह नृत्य की संरचना को समझता है, वह कठिनाइयों से पहले पीछे नहीं हटेगा और कड़ी मेहनत करेगा। भविष्य के विशेषज्ञ को कुशलतापूर्वक नृत्य आंदोलनों का चयन करना चाहिए, जिससे उन्हें दिलचस्प संयोजनों में जोड़ा जाना चाहिए, कोरियोग्राफिक एट्यूड्स का निर्माण करना चाहिए। पूर्व-एट्यूड कार्य तकनीक साजिश नृत्य करते समय बच्चों के साथ काम करने में उपयोगी होती है और मनमानी कार्यक्रम। अधिकांश। एक महत्वपूर्ण कारक प्रशिक्षण के शुरुआती चरण में कार्य अधिकतम नृत्य तत्वों का उपयोग अधिकतम संयोजन क्षमताओं के साथ है। दीर्घकालिक अध्ययन, छोटी मात्रा में आंदोलनों की पुनरावृत्ति इसे गुणात्मक रूप से इसे आत्मसात करना संभव बनाता है, परीक्षण ज्ञान की एक ठोस नींव है। नृत्य आंदोलनों का एक अलग संयोजन नवीनता खोलता है और बच्चों की रचनात्मक कल्पना विकसित करता है। नृत्य आंदोलनों का प्रशिक्षण व्यावहारिक शो और शब्दों में स्पष्टीकरण के कारण होता है। इन दो तरीकों के संयोजन में शेष राशि को स्पष्ट रूप से नामित करना आवश्यक है। एक विस्तृत मौखिक स्पष्टीकरण छात्रों के ध्यान, कक्षाओं में रुचि की हानि की हानि की ओर जाता है। केवल एक व्यावहारिक शो में सीमित होना असंभव है, इस मामले में सामग्री को लगातार और बेहोश माना जाता है। जैसा कि आप जानते हैं, किसी व्यक्ति के मोटर कौशल का निर्माण किया जाता है और जीवन के पहले दिनों से विकसित होता है: एक बच्चा चलना, चलाने, कूदता आदि सीखना सीखता है। कोई भी आंदोलन एक प्रतिबिंब है, और इसकी महारत हासिल की आवश्यकता है। कोरोग्राफिक प्रशिक्षण बड़ी संख्या में जटिल संगीत और मोटर कौशल बनाने की एक लंबी प्रक्रिया है। व्यर्थ शिक्षकों को याद किया जाना चाहिए कि शिक्षण इंजन कौशल हमेशा एक विशिष्ट भावनात्मक दृष्टिकोण के साथ होना चाहिए, केवल आंदोलनों को सिखाना असंभव है, छात्रों की भावनात्मक अभिव्यक्ति का खुलासा करना आवश्यक है। प्रशिक्षण के पहले चरण में, शिक्षक प्राथमिक अवधारणाओं के साथ बच्चों को पेश करता है: संगीत की प्रकृति, गति, लय, संगीत का आकार, भावनात्मक अभिव्यक्ति। एस का परिचित अभिनय कौशल भावनात्मक राज्यों के हस्तांतरण के लिए खेल असाइनमेंट के माध्यम से। कक्षा में यह सुधार का उपयोग करना आवश्यक है। बच्चों की सुधारात्मक रचनात्मकता खुद में उत्पन्न नहीं होती है, यह संगीत की धारणा पर निर्भर करती है, संगीत के लिए कान और बच्चे की कल्पना, बदलने की क्षमता, मौजूदा अनुभव के आधार पर कुछ नया बना। बच्चे संगीत की प्रकृति में अभिव्यक्तिपूर्ण-दृश्य आंदोलनों में सुधार करते हैं जो सुनते हैं और निष्पादित करते हैं, लयबद्ध, खेल में भाग लेते हैं - रूसी में सुधार लोक कथाएँ और अन्य देशों की कहानियां। सुधारात्मक प्रकृति के रचनात्मक कार्य संगीत सुनने के लिए सबसे उपयुक्त नामों की स्वतंत्र पसंद को भी संदर्भित करते हैं। संगीत के लिए आंदोलन काम के समग्र चरित्र, निष्पादन की दर को बेहतर महसूस करने में मदद करता है। संगीत की धारणा के दौरान अपने आंदोलनों को लागू करना, बच्चे संगीत के लिए मोटर समर्थन के लिए अपनी अनैच्छिक इच्छा को लागू करते हैं। बच्चे वास्तव में सुधार की तरह हैं, वे कुछ poses, कताई, जोड़ों के साथ नृत्य करने के लिए प्यार में कूदने के लिए प्यार करते हैं। इसके अलावा गेम फॉर्म में आप एनाटॉमी के साथ छात्रों को परिचित कर सकते हैं: शरीर के हिस्सों - जोड़ों और मांसपेशियों। ये ज्ञान बच्चों को अधिक जानबूझकर नृत्य तत्वों को अवशोषित करने और संभावित चोटों से बचने में मदद करेंगे। इस प्रकार, खेल के शिक्षकों-कोरियोग्राफर तैयार करते समय बॉलरूम नृत्य "लयबद्ध" के विषय में एक महत्वपूर्ण स्थान दिया गया है, जो रचनात्मक और पेशेवर नींव रखता है, संगठित करने के लिए सिखाता है, टीम की संगीत कार्यक्रम-विधायी गतिविधियों की योजना बना रहा है, नेता बनने और आध्यात्मिक और नैतिक संस्कृति की शिक्षा के लिए कार्यों को लागू करने के लिए आधुनिक छोटी पीढ़ी।

बच्चों के लिए नृत्य चिकित्सा यह है कि बच्चा नृत्य के माध्यम से अपनी भावनाओं को व्यक्त कर सकता है, अपने मनोदशा, संवेदनाओं को दिखाता है। सबसे पहले, नृत्य चिकित्सा मांसपेशियों के विकास में योगदान देती है, जिससे बच्चे को ऊर्जा खर्च करने की इजाजत मिलती है। चलती आंदोलनों में न केवल शारीरिक विकास पर सुधारात्मक प्रभाव पड़ता है, बल्कि सोच, स्मृति, ध्यान, धारणा जैसे मानसिक कार्यों को बेहतर बनाने के लिए एक अनुकूल आधार भी बनाते हैं। इसके अलावा, नृत्य सौंदर्य स्वाद और सुंदरता की इच्छा के विकास में योगदान देता है। यह नृत्य और कपड़ों के एक सेट द्वारा पता चला है, जो नृत्य के लिए सबसे सुंदर चुना जाता है। इसके अलावा, बच्चा एक संगीत सुनवाई प्रतीत होता है, जो आपको संगीत की रणनीति में शामिल होने की अनुमति देता है। संगीत की आयोजन शुरूआत, इसकी लयबद्ध संरचना, गतिशील भू-गतिशीलता, टेम्पो परिवर्तनों का ध्यान की निरंतर एकाग्रता का कारण बनता है, व्यायाम की शर्तों को याद करता है, संगीत वाक्यांशों के परिवर्तन के लिए एक त्वरित प्रतिक्रिया। नृत्य बाल मनोदशांकन कार्यों में सुधार कर सकते हैं। वास्तव में, लयबद्ध आंदोलन मजबूत विभिन्न समूह मांसपेशियों, और संयुक्त कार्य में सुधार, और गति, सटीकता और आंदोलनों के सिंक्रनाइज़ेशन जैसी क्षमताओं को भी प्रभावित करता है। यह मोटर विधियों को प्राथमिकता देने के लिए सुधार प्रक्रिया की शुरुआत में तार्किक है, जिससे पढ़ने, लेखन, गणितीय ज्ञान को महारत हासिल करने में मानसिक प्रक्रियाओं की पूर्ण भागीदारी के लिए बुनियादी आधार बनाना। यह विशेष नृत्य कक्षाओं की आवश्यकता साबित करता है। नृत्य स्टूडियो में व्यवसाय इस तथ्य में योगदान देता है कि बच्चे और माता-पिता के पास संपर्क के सामान्य बिंदु हैं, और वे अंदर हैं आधुनिक दुनिया सेमी बहुत कम है। इसलिए, माता-पिता को अपने बच्चे के हित को नृत्य करने के लिए प्रेरित करना चाहिए, उनकी रुचि, मुख्य रूप से खुद की छोटी जीत के लिए गर्व है। बच्चा बहुत कम चोट पहुंचाएगा ठंडी बीमारी, गर्व से वापस पकड़ने के लिए जानें। परिसर में यह सब बच्चे को एक पूर्ण व्यक्ति बनने की अनुमति देता है - स्वस्थ नैतिक और शारीरिक रूप से।

नृत्य - मोटर थेरेपी

नृत्य और मोटर थेरेपी (टीडीटी) मनोचिकित्सा का क्षेत्र है। एक अलग दिशा के रूप में, यह 20 वीं शताब्दी के लगभग 50-70s के लिए संयुक्त राज्य अमेरिका में शुरुआत में, और फिर ब्रिटेन, जर्मनी और इज़राइल में 60-80 के दशक में था।
80-90 के दशक में, टीडीटी ने दूसरों में अपना विकास प्राप्त किया यूरोपीय देश, एशिया, ऑस्ट्रेलिया और रूस में। रूस में टीडीटी के जन्म के आधिकारिक वर्ष को 1 99 5 माना जा सकता है जब टीडीटी एसोसिएशन मॉस्को में बनाया गया था। यह स्पष्ट है कि अनौपचारिक रूप से यह सब पहले शुरू हुआ था।
नृत्य और मोटर मनोचिकित्सा मनोचिकित्सा संबंधों के संदर्भ में आंदोलन और रचनात्मक अभिव्यक्ति का उपयोग करता है, जिसमें शारीरिक उन्मुख के लिए पूरी तरह से मौखिक दृष्टिकोण के साथ विस्थापन होता है। इस प्रक्रिया में मौखिक और गैर-मौखिक संचार शामिल हैं, जिसकी प्रक्रिया में रचनात्मक रूप से आत्म-अभिव्यक्ति, आत्म-स्वीकृति,
एक विकल्प बनाने, निर्णय लेने और जानबूझकर विकसित करने की क्षमता, अपने जीवन को अधिक से अधिक भरे, रचनात्मक और सार्थक बनाते हैं।

टीडीटी एक अंतःविषय क्षेत्र है: यह मनोचिकित्सा और नृत्य कला के जंक्शन पर मौजूद है। इसके अलावा, ज्ञान के कई अन्य क्षेत्रों ने इसे पोषण दिया। उनमें से: एनाटॉमी, फिजियोलॉजी, साइकोफिजियोलॉजी, किनेसियोलॉजी, न्यूरोप्सिओलॉजी, आंदोलन और नृत्य, मनोविज्ञान, आदि के सिद्धांतों की एक किस्म, - यानी लगभग हर चीज जिसे शरीर, आंदोलन, नृत्य, मनोविज्ञान, रचनात्मक प्रक्रिया और रचनात्मक अभिव्यक्ति के बारे में ज्ञान के क्षेत्रों में जिम्मेदार ठहराया जा सकता है।

मूल स्रोत टीडीटी

टीडीटी के सार को समझना असंभव है, बिना मुख्य स्रोतों तक पहुंचने वाले मुख्य स्रोतों तक पहुंचने के बिना, मनोचिकित्सा के एक अलग स्कूल के रूप में।
इस संबंध में, चार ऐतिहासिक पहलू:

1. यह विज्ञान का विकास है, और मानसिक वास्तविकता की जेड फ्रीवा की खोज और मनोविज्ञान के विचार से संबंधित सभी मनोवैज्ञानिक स्कूलों के ऊपर, मानव ओन्टोजेनेसिस में जागरूक और बेहोश प्रक्रियाओं की गतिशीलता के रूप में। जेड फ्रायड ने गहरे मनोविज्ञान के विकास को बढ़ावा दिया, जहां तीन मुख्य विद्यालयों को प्रतिष्ठित किया जा सकता है:

मनोविश्लेषण जेड फ्रायड।
- व्यक्तिगत मनोविज्ञान ए एडलर
- विश्लेषणात्मक मनोविज्ञान के। जंग।

40 के दशक तक, पारंपरिक सम्मोहन के विकल्प के रूप में, मनोविश्लेषण दिशाओं को मनोवैज्ञानिक दिशाओं को पर्याप्त रूप से मजबूत किया गया था। ऐसे कई अन्य स्कूल थे जो या तो इन बुनियादी सिद्धांतों और प्रथाओं को खंडित या विकसित करते हैं - इस प्रकार एक अमूल्य योगदान करते हैं सामान्य समझ मनोवैज्ञानिक कानून।

टीडीटी का जन्म हुआ था, पहले ही परंपराओं और नए मनोचिकित्सा स्कूलों और दिशाओं पर भरोसा कर रहा था। नृत्य चिकित्सक (उनकी असंगतताओं और सामान्य मनोचिकित्सा प्रशिक्षण और अनुभव के आधार पर) सहसंबंध के लिए आंदोलन की एक सार्वभौमिक भाषा का उपयोग कर सकते हैं और किसी भी मनोवैज्ञानिक अवधारणाओं के साथ अपने अभ्यास की तुलना कर सकते हैं। टीडीटी एक प्रकार का मेटा-स्तरीय समानांतर करने में सक्षम है और विभिन्न मनोचिकित्सा दिशाओं के ज्ञान, अनुभव और अवधारणाओं को जोड़ता है। साथ ही, टीडीटी मनोवैज्ञानिक एकता को प्रस्तुत करने के आधार पर अपने सिद्धांत को विकसित करता है।

2. शताब्दी की शुरुआत कला में आधुनिकता का युग था: नए रूपों की कोशिश की गई, नए सिद्धांत थे। नृत्य भी सामान्य से परे चला गया। रूस में, इज़ादोर डंकन डांस इनोवेटर्स से जाना जाता है। वह कलाकार के रूप में अद्वितीय थी और उन विचारों को व्यक्त करती थी जो आधुनिकतावादी कला के बैनर थे। उसने स्कूल नहीं छोड़ा। नृत्य अध्यापन के नए नृत्य रूपों का आधार अन्य नामों से जुड़ा हुआ है। और, सबसे ऊपर, यह एक ऑस्ट्रियाई नर्तक, कोरियोग्राफर और दार्शनिक रुडोल्फ वॉन लाबाना को हाइलाइट करने के लायक है। वह एक उत्कृष्ट शिक्षक और आंदोलन और नृत्य के सिद्धांतवादी थे।

यह आर लैबैब था जिसने नृत्य में एक व्यक्तिगत अभिव्यक्ति के मूल्य का सिद्धांत पूरा किया था। सामान्य बैले सिम्युलेटर से इनकार करते हुए, उन्होंने सीखने और एक जंगम तकनीक को सीखने के लिए अपना दृष्टिकोण विकसित किया, जिसने इसे प्रत्येक नर्तक की अभिव्यक्ति की व्यक्तिगत विशेषताओं को अधिकतम करना संभव बना दिया। इसके अलावा, उन्होंने किसी भी मानव आंदोलन (संगीत को रिकॉर्ड करने के लिए नोट्स के रूप में) के रिकॉर्डिंग प्रणाली और विवरण बनाए, जो वर्तमान में है सैद्धांतिक आधार और टीडीटी में विश्लेषण और निदान करने की विधि।

60-70 वर्षों में उनकी शिक्षा को इरमोडर्ड बार्टिफ़ ने जारी रखा था, जिसने अभ्यास (बार्टानीफ बेस) की एक विशेष प्रणाली को जोड़ा, आंदोलन को सुसंगत और गति में शरीर के उचित और आर्थिक उपयोग को प्रशिक्षण दिया। वर्तमान में, Labananaliz और Bartanioff मूल बातें हैं का हिस्सा टीडीटी पद्धतियों, साथ ही इसकी अलग दिशा।

दूसरा नाम जर्मन नर्तक और कोरियोग्राफर मैरी विगमैन - नृत्य अभिव्यक्तिवाद की नींव है। मानव में सबसे दिलचस्पी है। भावनात्मक अनुभव ने शारीरिक आकार को जन्म दिया और आंदोलन की गुणवत्ता निर्धारित की। बैले में, इसके विपरीत, कुछ रूपों का एक सेट विभिन्न सामग्रियों को व्यक्त करने के लिए कार्य करता है। मैरी VIGMAN लाया
नृत्य अध्यापन और बैलेटमास्टर कला सुधार में।

नृत्य सुधार सहज आंदोलन के तरीके हैं। जब कोई व्यक्ति स्वचालित रूप से चलता है, तो वह खुद को बहुत सटीक और ईमानदारी से व्यक्त करता है: सहज आंदोलन में व्यक्ति के बेहोश पहलुओं को पूरा कर सकते हैं। बेहोश हो सकता है, एक फॉर्म खोजने के लिए, एक व्यक्ति अपने मनोवैज्ञानिक संसाधनों के साथ खुद के खोए हुए हिस्सों के साथ एकजुट हो सकता है। और यदि आप इसे महसूस करते हैं, तो यह आत्म-ज्ञान की संभावना को खोलता है और अधिक व्यक्तिगत अखंडता और एकीकरण प्राप्त करता है - और यह मनोचिकित्सा प्रक्रिया का मुख्य हिस्सा और उद्देश्य है। वे। यह पता चला कि सुधारने में नर्तकियों और शिक्षकों को चिकित्सा नृत्य शक्ति के साथ सामना करना पड़ा।

यह मौका नहीं है कि सभी पहले नृत्य चिकित्सक आर। लम्बन और एम। विजन या उनके अनुयायियों के छात्र थे।

उदाहरण के लिए, मैरियन चेस का अपना खुद का स्टूडियो था। और धीरे-धीरे नृत्य सुधार में व्यक्तित्व की खोज की प्रक्रिया पर उनकी रुचि तेजी से प्रदर्शन करने वाली कला से विस्थापित हो गई थी। उसने देखा कि उसके छात्रों ने व्यक्तित्व के रूप में प्रकट और बदल दिया, अधिक से अधिक समग्र, अधिक से अधिक खुद को बदल दिया।

एक किंवदंती है कि उनके शिष्यों में से एक मनोचिकित्सा में एक ही समय में लोग थे। और prisherapists अपने मरीजों की स्थिति के सुधार पर ध्यान आकर्षित किया, जो एम उनके वर्गों के साथ जुड़ा हुआ था। धीरे-धीरे, कुछ मनोचिकित्सक अपने मरीजों को अपने स्टूडियो में नृत्य सुधार पर कक्षाओं में भेजना शुरू कर दिया। और 1 9 46 में, मैरीन चाइस को आधिकारिक तौर पर मनोवैज्ञानिक अस्पताल में काम करने के लिए आमंत्रित किया गया था। वाशिंगटन (डीसी) में सेंट एलिज़िबेट, जहां मनोचिकित्सक और इसकी विधि के साथ घनिष्ठ सहयोग में पैदा हुआ था। शायद इस तारीख को टीडीटी का जन्मदिन माना जा सकता है।

यह उल्लेख किया जाना चाहिए कि यह क्लिनिक संयुक्त राज्य अमेरिका में सबसे उन्नत मनोवैज्ञानिक अस्पतालों में से एक है। वह मनोचिकित्सा में अपने मानववादी दृष्टिकोण के लिए जाने जाते हैं और आज तक मनोवैज्ञानिक उपचार में रचनात्मक अभिव्यक्ति के साथ चिकित्सा के उपयोग में एक नवप्रवर्तनक बनी हुई है। टीडीटी अग्रदूतों में शूप, मैरी व्हाइटहाउस और लिलान एस्पेनैक के कार्यों का भी उल्लेख करना चाहिए।

3. यह विल्हेल्मा रियेट और मांसपेशी-भावनात्मक ब्लॉक और एक विशिष्ट शैल के बारे में उनके शिक्षण के बारे में अलग-अलग कहने के लायक है। वह ज़ेड फ्रायड के सबसे प्रतिभाशाली छात्रों में से एक थे, जो पहले विश्लेषकों के बीच न केवल रोगी कहता है, बल्कि, सब से ऊपर, जैसा कि वह कहता है। रीच ने कहा कि असहनीय भावनात्मक अनुभव नहीं हैं
गायब हो जाता है, लेकिन मांसपेशियों में रहता है और मांसपेशी ब्लॉक के रूप में वहां "अटक" होता है। शरीर में असहनीय और बेहोश होने वाले मांसपेशी क्लैंप के रूप में भावनाएं, एक मांसपेशी खोल, या एक विशेषता खोल बनाते हैं, जो मनोवैज्ञानिक संरक्षण (अक्सर रोगजनक) के तरीकों को दर्शाता है और इसकी संरचना उनकी कार्रवाई के तहत बनाई गई है।

वी। रैच, एक विश्लेषक होने के नाते, ने सिर्फ एक मौखिक विश्लेषण का सुझाव नहीं दिया, और उन्होंने सीधे उन्हें और उनमें छिपी भावनाओं को छोड़ने के लिए मांसपेशियों के ब्लॉक को प्रभावित किया, और इस आधार पर, परिस्थितियों का विश्लेषण, उन लोगों के साथ संबंध, जिन्होंने इन भावनाओं और अनुभवों का कारण बनता है।
टीडीटी वी। रायख द्वारा तैयार मनोवैज्ञानिक तंत्र की इस समझ के लिए अपील करता है, लेकिन व्यावहारिक रूप से आईटी कार्यकारी तरीकों का उपयोग नहीं करता है।

4. नृत्य और प्राचीन उपचार प्रथाओं के प्रारंभिक उद्देश्य का जिक्र करना असंभव है, जहां नृत्य एक अभिन्न विशेषता थी, और जो आधुनिक सभ्यता में पूरी तरह से खो गया था।
भाषा की उपस्थिति से पहले, आंदोलन, इशारे संचार का साधन थे आदिम लोग। और पहले मानव समुदायों में, नृत्य सामुदायिक जीवन के मुख्य घटकों में से एक था: अभिव्यक्ति के एक व्यक्तिगत तरीके के रूप में (भय, दुःख, खुशी, आदि) और संचरण विधि सांस्कृतिक विरासत। अब तक, प्रश्न के बजाय आदिवासी के जनजातियों में:
"आप किस तरह के जनजाति से हैं?" पूछें: "आप क्या नृत्य करते हैं?"

नृत्य संक्रमण (जन्म, शादी, मृत्यु, आदि), सभी छुट्टियों और समारोह, घटनाओं के सभी अनुष्ठानों के साथ दिनचर्या या रोज़मर्रा की ज़िंदगी (शिकार, मछली पकड़ने, आदि), सैन्य लंबी पैदल यात्रा। यह नृत्य में था कि एक व्यक्ति ने अपने अदम्य और अज्ञात, प्रकृति के साथ, ब्रह्मांड के साथ और देवताओं और आत्माओं के साथ अपना संबंध पारित किया। नृत्य आध्यात्मिक और उपचार अभ्यास के साधन के रूप में कार्य किया। और इसका आधार एक सौंदर्यशास्त्र रूप नहीं है, बल्कि मनुष्य में अंतरतम की अभिव्यक्ति है।

और कई और कई शताब्दियों के बाद टीडीटी, नृत्य के संबंध में, अभिजात वर्ग कला के रूप में, अपने मूल अर्थ के नृत्य में लौटता है: इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि आप कैसे आगे बढ़ते हैं, यह महत्वपूर्ण है कि आप महसूस करें और सोचें कि आप महसूस करते हैं और सोचते हैं यह महत्वपूर्ण है कि आप अपना नृत्य व्यक्त करें।

आखिरकार, शरीर एकमात्र चीज है जो मनुष्य में झूठ नहीं बोलती है और उसे अपनी पूरी पूर्णता और सत्य में प्रकट करने और व्यक्त करने में मदद कर सकती है।

अब्राहम मसू ने कहा कि "जैसे कि एक व्यक्ति की सहज आवश्यकता होती है जो इसका हिस्सा हैं जैविक प्रकृति, वह उच्चतम जरूरत है; उदाहरण के लिए, महत्वपूर्ण होने की आवश्यकता, सम्मान की आवश्यकता और आत्म अभिव्यक्ति की स्वतंत्रता की आवश्यकता "। यदि आप इसे नृत्य चिकित्सा की भाषा में अनुवाद करते हैं, तो दृश्यमान होने की आवश्यकता है, जो केवल गति में संभव है।

तो, उपर्युक्त करके, नृत्य चिकित्सक गति में रचनात्मक अभिव्यक्ति की ताकत के लिए नृत्य की चिकित्सा शक्ति में बदल जाते हैं, और आधुनिक नृत्य अध्यापन की उपलब्धियों का भी उपयोग करते हैं, और अनुसंधान के लिए और विभिन्न मनोचिकित्सक स्कूलों के अनुभव के लिए ( मुख्य रूप से मनोवैज्ञानिक, सबसे, मानववादी और पारदर्शी)।

बुनियादी सिद्धांत और कार्य टीडीटी

1. शरीर और मनोविज्ञान अविभाज्य रूप से अंतःसंबंधित हैं और एक दूसरे पर लगातार पारस्परिक प्रभाव डालते हैं। एक नृत्य चिकित्सक के लिए यह समझने का एक सिद्धांत है कि शरीर आत्मा का दर्पण है, और आंदोलन मानव "I" की अभिव्यक्ति है। एक अधिक लचीला शरीर बनाना, हम एक अधिक लचीला और आत्मा बनाते हैं, और इसके विपरीत। नतीजतन, चिकित्सा का कार्य आत्म-जागरूकता प्राप्त करना, शरीर की प्रतिक्रिया की खोज करना और इसकी कार्रवाई करना है।

2. नृत्य एक संचार है जो तीन स्तरों पर किया जाता है: अपने साथ, अन्य लोगों के साथ, और दुनिया के साथ। इस संबंध में, कार्य एक सुरक्षित स्थान, चिकित्सीय संबंधों का गठन होगा, ताकि चिकित्सक के साथ संबंधों का विश्लेषण किया जा सके, और / या अन्य लोगों के साथ, यदि यह समूह कार्य है, तो एक व्यक्ति को और अधिक मिल सकता है प्रभावी तरीके अपने पर्यावरण में बातचीत।

3. होल्डटिक सिद्धांत, यानी ईमानदारी का सिद्धांत, जहां विचारों की त्रिभुज - भावनाएं - व्यवहार को पूरी तरह से माना जाता है, और एक पहलू में परिवर्तन अन्य दो में परिवर्तन होता है।
यह कार्य एक दूसरे के विचारों, भावनाओं और कार्यों के अनुरूप होने का एक तरीका ढूंढना है। अक्सर एक व्यक्ति एक बात सोचने लगता है, तीसरे स्थान पर एक और प्रवाह महसूस करता है, जो कुछ आंतरिक संघर्ष का प्रतिबिंब है। यहां यह एक विचार के रूप में जांच की जाती है, भावना और आंदोलन कुछ एक सामग्री व्यक्त कर सकता है, और इसका भी विश्लेषण किया जाता है कि व्यक्तिगत इतिहास में इस अलगाव के लिए नेतृत्व किया, यानी आंतरिक अखंडता का नुकसान।

4. शरीर को एक प्रक्रिया के रूप में माना जाता है, और किसी वस्तु, वस्तु या विषय के रूप में नहीं। शब्द प्रक्रिया पर जोर देती है कि हम किसी दिए गए, स्थैतिक के साथ नहीं बल्कि कुछ लगातार बदल रहे हैं। इस प्रक्रिया का सार ताओ के सिद्धांतों में से एक द्वारा सबसे अच्छा प्रतिबिंबित है: स्थिरता में गति और आंदोलन में सांख्यिकी को देखने की क्षमता।

हमने सीखा कि शरीर को कैसे नियंत्रित किया जाए, उसे कुछ रूप दें, देखें, उसे रोकने के लिए, और हमें लगता है कि यह अनिश्चित रहेगा, कोई रिवर्स प्रतिक्रिया नहीं देगा। और फिर हमेशा लक्षणों, दर्द, शरीर में लगातार समझदार तनाव दिखाई नहीं देता है, कठोरता, गति का स्पेक्ट्रम तेजी से सीमित हो रहा है।

कार्य, एक व्यक्ति की प्रक्रिया के बाद (कोई अपने मनोवैज्ञानिक दाओ कह सकता है) नृत्य - चिकित्सक उन सूचनाओं, दर्द, विभिन्न प्रकार के शारीरिक असुविधाओं और प्रतिबंधों को रेखांकित करने वाली जानकारी को मुक्त करने और प्रकट करने में मदद करता है - एक व्यक्ति को समझना सीखता है उसके शरीर की भाषा और इस प्रकार अपने साथ बातचीत को पुनर्स्थापित करता है। इसके अलावा, यह काम भावनाओं के पूर्ण स्पेक्ट्रम को व्यक्त करने और खोजने के लिए आंदोलन और नृत्य का उपयोग करने की क्षमता विकसित कर रहा है
नकारात्मक और दमन के बिना उनकी भावनाओं के साथ संबंधों के रचनात्मक तरीके (मनोवैज्ञानिक स्वास्थ्य के लिए अंतिम विनाशकारी)।

5. मानव रचनात्मक संसाधनों को जीवन शक्ति और रचनात्मक ऊर्जा के एक अविश्वसनीय स्रोत के रूप में अपील करें। कार्य: आत्म-सम्मान का विकास, आत्म-स्वीकृति और खुद को और जीवन प्रक्रिया में गहरा विश्वास, उनके जीवन संसाधनों के साथ स्थायी संपर्क का विकास। यहां टीडीटी सीधे रचनात्मक नृत्य के लिए संबोधित करता है: ये प्रतीकात्मक आंदोलन के माध्यम से भावनात्मक सामग्री (सपने, कल्पनाओं, यादों) के अध्ययन और अभिव्यक्तियों के क्षण हैं।

जो नृत्य चिकित्सक को अपील करता है

ये मुख्य रूप से लोग हैं, उन्हें कभी-कभी किनेस्टीज़ कहा जाता है, जिसके लिए आंदोलन सूचना को संसाधित करने का एक तरीका है। वे पूरी तरह से समझने के लिए हैं, शरीर में इसे महसूस करना और गति में अभिव्यक्ति को ढूंढना आवश्यक है। उनके लिए, आंदोलन अभिव्यक्ति, आत्म-ज्ञान और विकास का एक तरीका है।

और यह एक और गोदाम के लोग हो सकते हैं (आप एक ऑडिअल प्रकार, या दृश्य का चयन कर सकते हैं), जो उनके जीवन के एक निश्चित चरण में यह समझने लगे कि उनकी समस्या को हल करने के लिए, उन्हें अपने शरीर से अपील करने की आवश्यकता है, समझना सीखना है उसकी भाषा और उससे जुड़ें।
वे सभी इस तथ्य को एकजुट कर सकते हैं कि एक निश्चित बिंदु पर ये लोग महसूस कर सकते हैं कि वे अंतर्निहित नहीं हैं, उनके साथ संपर्क खो गए हैं, या इस संपर्क की गुणवत्ता को बदलना चाहते हैं। मनोवैज्ञानिक रूप से, खुद के साथ संपर्क का नुकसान शरीर के संपर्क के नुकसान के समान है।

इस प्रकार, उपरोक्त को संक्षेप में, हम कह सकते हैं कि टीडीटी दिखाया गया है:

भावनात्मक कठिनाइयों का सामना करने वाले किसी भी व्यक्ति के लिए, संघर्ष तनाव में हैं।

उन लोगों के लिए जो संचार, आत्म-परीक्षा और आत्म-विरोधी के कौशल को विकसित करना चाहते हैं।

उन लोगों के लिए जिनके लिए कुछ भावनाएं या अनुभव बहुत मजबूत हैं या इतना मजबूत हैं कि उनके बारे में शब्दों को ढूंढना मुश्किल है, या उन लोगों के लिए जो अपनी भावनाओं से बचने के लिए और अपनी भावनाओं, इच्छाओं, आवश्यकताओं को मौखिक करने के लिए सटीक शब्द नहीं उठा सकते हैं ।

उन लोगों के लिए जिनकी समस्याएं भौतिकता से जुड़ी हैं: शरीर की छवि से जुड़ी समस्याएं, शरीर के विभिन्न हिस्सों में तनाव और मांसपेशी क्लैंप की समग्र सनसनी से जुड़ी गति में कठिनाइयों, या निकटता, शारीरिक संपर्क और विश्वास के बारे में चिंता।

उन लोगों के लिए जो अपने जीवन में तनाव या संकट की अवधि का अनुभव कर रहे हैं, जो एक अलग तरह के नुकसान (प्रियजनों की मौत, तलाक, आदि) या उनके जीवन में एक मौलिक परिवर्तन से जुड़ा हुआ है।

जो लोग चिंतित हैं कि उनकी समस्याओं को बहुत लंबे समय तक हल नहीं किया जाता है, कि जीवन में जैसे वे एक सर्कल में जाते हैं, या सामान्य स्थिति का अनुभव करते हैं जो जीवन में "सब कुछ गलत हो जाता है।"

सामान्य लक्ष्यों में शामिल हो सकते हैं:

आत्म-जागरूकता, आत्म-सम्मान और व्यक्तिगत स्वायत्तता का विकास।

अपने विचारों, भावनाओं और कर्मों के बीच संबंध स्थापित करना। शारीरिक स्तर पर भावनात्मक ब्लॉक। वैकल्पिक, अधिक रचनात्मक व्यवहार का अध्ययन।

अनुकूली क्षमताओं और व्यवहार लचीलापन के विकास में सुधार।

सभी उपभोग करने वाली भावनाओं और विचारों का अभिव्यक्ति और प्रबंधन।

संचार कौशल का विकास।

आंतरिक संसाधनों और रचनात्मक बलों तक पहुंच।

सामंजस्यपूर्ण और भरोसेमंद संबंधों का विकास।

शरीर के साथ संपर्क की हानि क्या होती है?

बचपन में, एक व्यक्ति अपने माता-पिता के अनुमोदन और प्यार की तलाश में है, प्रणाली को विकसित करना "चाहिए - नहीं होना चाहिए" अक्सर अपनी जरूरी जरूरतों को छोड़ देता है;

दंड, अप्रिय और दर्दनाक अनुभवों, असहनीय भावनाओं से बचने की कोशिश कर रहा है और शरीर में और उनके आंदोलनों में बुनियादी क्लैंप बनाता है;

आसपास की दुनिया में जीवित रहने के लिए जानें और अलग-अलग डिग्री में खारिज कर दिया जाएगा, यह आपके व्यक्तित्व के महत्वपूर्ण हिस्सों को नहीं ले सकता है, जब समाज उन्हें पहचानता नहीं है, या महत्वहीन मानता है, या व्यक्तित्व के उचित अभिव्यक्ति का समर्थन नहीं करता है।

तो, टीडीटी, एक क्षेत्र के रूप में, विशाल है। टीडीटी के लिए कोई आयु सीमा या नोसोलॉजी नहीं है। सीमा केवल नृत्य-चिकित्सक की सीमाएं हैं (यानी उनकी विशेषज्ञता पर निर्भर करती है)।

रूस में, टीडीटी ने शुरुआत में एक प्रकार के समूह के रूप में विकसित किया व्यक्तिगत विकास वयस्कों के लिए। अब इसके उपयोग का स्पेक्ट्रम काफी बढ़ गया है। बच्चों और वयस्कों के साथ एक समूह और व्यक्तिगत काम है, जिसके साथ आप अन्य लोगों, चिंताओं और भय, संकट के साथ संबंधों से जुड़े अपनी व्यक्तिगत समस्याओं को हल कर सकते हैं जीवन की स्थितिहानि जीवन भाव, अपने आप को गलत समझा।

एक परिवार टीडीटी भी है, जहां आप पारिवारिक समस्याओं को हल कर सकते हैं; प्रीस्कूलर और स्कूली बच्चों के लिए बच्चों के समूह हैं, रचनात्मक क्षमताओं का विकास, एक बच्चे के संचार कौशल जो स्कूल में तैयार और अनुकूलित करने में मदद करते हैं। बच्चों के लिए अद्वितीय कार्यक्रम (बाल-माता-पिता समूह), बच्चे के सुधारात्मक अपमानजनक विकास (जैसे मानसिक विलंब, न्यूनतम मस्तिष्क अक्षमता, आदि); समूहों में और व्यक्तिगत रूप से काम पोषण संबंधी विकारों (एनोरेक्सिया, बुलीमिया, जुनूनी अतिरक्षण) से पीड़ित लोगों के साथ चल रहा है; साइको-समन्वित शरीर के लक्षणों और अन्य मनोवैज्ञानिक उल्लंघन के साथ। टीडीटी का उपयोग प्रसव के सामने माता-पिता को वैवाहिक जोड़ों की तैयारी करने के तरीके के रूप में किया जाता है, साथ ही पोस्टपर्टम समर्थन के लिए - विशेष समूह 0 से 3 साल के बच्चों और उनकी मां के बच्चों के लिए।

विकलांग बच्चों के साथ, शरणार्थियों के साथ पोस्ट-आघात संबंधी विकारों से पीड़ित लोगों के साथ काम करना।

रूस में टीडीटी अभी भी एक बहुत ही नई विशेषज्ञता है। टीडीटी एसोसिएशन (एटीडीटी) धीरे-धीरे अमेरिकी डांस-थेरेपीटिक एसोसिएशन (एडीटीए), द यूरोपीय टीडीटी एसोसिएशन और रचनात्मक अभिव्यक्ति के अंतर्राष्ट्रीय एसोसिएशन (आईईईएटीए) के समर्थन के साथ इस पेशे को विकसित करने के लिए कदम उठा रहा है।

1 99 5 से, टीडीटी और मॉस्को में एक प्रशिक्षण कार्यक्रम है। जनवरी 2005 में, हम अपने दशक का जश्न मनाते हैं। अब यह संस्थान में टीडीटी में 3 वर्षीय विशेषज्ञता है व्यावहारिक मनोविज्ञान और पेशेवर प्रतिरक्षा के राज्य डिप्लोमा के साथ मनोविश्लेषण।

Irina Viktorovna Biryukova,
ईमेल: [ईमेल संरक्षित]

भावनात्मक विकार, संचार के विकार, पारस्परिक बातचीत के साथ लोगों के साथ काम करते समय नृत्य चिकित्सा का उपयोग किया जाता है।

इस विधि के उपयोग के लिए एक मनोवैज्ञानिक को काफी गहरी तैयारी की आवश्यकता होती है, क्योंकि इस प्रकार की बातचीत मजबूत भावनाओं को चुस्त कर सकती है, जो अनुमति ढूंढना इतना आसान नहीं है। नृत्य कला शारीरिक संपर्कों और गहन पारस्परिक बातचीत के संयोजन में, बहुत गहरी और मजबूत भावनाएं बहुत गहरी और मजबूत इंद्रियों का कारण बन सकती हैं।

नृत्य चिकित्सा का उद्देश्य अपने शरीर के बारे में जागरूकता का विकास, सकारात्मक शरीर की छवि, संचार कौशल का विकास, भावनाओं का अध्ययन और समूह अनुभव के अधिग्रहण का विकास है। नृत्य चिकित्सा के विकास के इतिहास में, के। रुस्टोव कई प्रमुख घटनाओं को आवंटित करता है।

पहला द्वितीय विश्व युद्ध के क्षेत्र से लौटने वाले दिग्गजों के शारीरिक, मानसिक पुनर्वास की आवश्यकता से जुड़ा हुआ है। डांस थेरेपी विकलांग व्यक्तियों के पुनर्वास की एक सहायक विधि बन गई है, जिनमें से कई लोग बिल्कुल बात नहीं कर सके, या मौखिक प्रभाव सुनिश्चित करने के लिए व्यवस्थित नहीं किए गए थे। नर्तक में कक्षाओं के बाद, उन्होंने नोट किया कि उन्होंने राहत और मानसिक सद्भाव की भावनाओं का अनुभव किया।

मानव संबंधों के प्रशिक्षण के 60 के दशक यातायात में दिखाई देने वाले नृत्य चिकित्सा की लोकप्रियता के विकास में योगदान देने वाला एक और कारक, जो समूहों के साथ काम करने और अपने प्रतिभागियों के व्यक्तित्व के विकास के लिए नए प्रयोगात्मक दृष्टिकोण विकसित करने के लिए मिट्टी बन गया।

अंत में, न्यू डांस थेरेपी कार्यक्रमों में रुचि गैर-मौखिक संचार पर अनुसंधान द्वारा गरम किया गया था, विशेष रूप से मानव शरीर के संवादात्मक कार्यों का विश्लेषण। मुख्य रूप से समूह के काम में नृत्य चिकित्सा का उपयोग किया जाता है।

नृत्य चिकित्सा के समूहों का मुख्य कार्य सहज आंदोलन का कार्यान्वयन है। नृत्य चिकित्सा स्वतंत्रता और आंदोलन की अभिव्यक्ति को प्रोत्साहित करती है, गतिशीलता विकसित करती है और दोनों शारीरिक और मानसिक स्तर पर बलों को मजबूत करती है। शरीर और दिमाग को पूरी तरह से माना जाता है।

मुख्य स्थापना निम्नानुसार तैयार की गई है: आंदोलन व्यक्ति की विशेषताओं को दर्शाते हैं। किसी भी भावनात्मक बदलाव, कल्याण, दोनों आध्यात्मिक और भौतिक, और तदनुसार, हमारे आंदोलनों की प्रकृति बदल दी गई है।

नृत्य चिकित्सा का उद्देश्य निम्नलिखित कार्यों को हल करना है:
1. # अपने स्वयं के शरीर के समूह और इसके उपयोग की संभावनाओं के सदस्यों द्वारा जागरूकता को गहरा करना। यह न केवल प्रतिभागियों की भौतिक, भावनात्मक स्थिति में सुधार करता है, बल्कि उनमें से कई के लिए मनोरंजन के रूप में भी कार्य करता है। पहले सत्र की शुरुआत में, एक मनोवैज्ञानिक प्रतिभागियों को देखकर, ताकत का मूल्यांकन करता है
और प्रत्येक के मोटर प्रदर्शन की छूट, फिर निर्धारित करता है कि कौन से आंदोलन सर्वोत्तम संभव तरीके से फिट होंगे।
2. एक और सकारात्मक शरीर छवि विकसित करके समूह के सदस्यों के बीच आत्म-सम्मान को मजबूत करना। गंभीर उल्लंघन वाले ग्राहकों को अपने शरीर और पर्यावरणीय वस्तुओं के बीच सीमा को पूरा करने में कठिनाइयों का अनुभव हो सकता है। ऐसे समूहों में, नृत्य चिकित्सा का उद्देश्य पर्याप्त शरीर की छवि में प्रतिभागियों को बनाने के लिए है। नृत्य आपको अपने शरीर की छवि को अधिक आकर्षक बनाने की अनुमति देता है, जो सीधे अधिक से जुड़ा हुआ है सकारात्मक "मैं"।
3. प्रासंगिक के प्रतिभागियों द्वारा अधिग्रहण के माध्यम से सामाजिक कौशल का विकास सुखद अनुभव। नृत्य आंदोलन प्रशिक्षण के दौरान सामाजिक रूप से स्वीकार्य व्यवहार के साथ संचार करने का अपेक्षाकृत सुरक्षित साधन हैं। नृत्य चिकित्सा रचनात्मक बातचीत के लिए शर्तों को बनाता है, आपको भाषण संचार से उत्पन्न बाधाओं को दूर करने की अनुमति देता है।
4. आंदोलनों के साथ भावनाओं के संचार की स्थापना करके समूह के सदस्यों को अपनी भावनाओं के संपर्क में प्रवेश करने में सहायता करें। के लिये रचनात्मक रवैया संगीत के लिए आंदोलनों के लिए ग्राहक नृत्य एक अभिव्यक्ति प्राप्त करता है जो आपको दबाने वाली भावनाओं को मुक्त करने और छिपे हुए संघर्षों का पता लगाने की अनुमति देता है जो मानसिक तनाव का स्रोत हो सकता है। यहां "कैथर्सिस" की मनोदशांकन अवधारणा नृत्य तक फैली हुई है, क्योंकि इसके आंदोलनों ने छिपी भावनाओं को छोड़ दिया है, और इसका प्रत्यक्ष सुधारात्मक अर्थ है। नृत्य आंदोलन न केवल अभिव्यक्तिपूर्ण हैं, बल्कि शारीरिक तनाव को हटाने की क्षमता भी रखते हैं, खासकर यदि वे स्विंगिंग और खींचने में शामिल हैं।
5. एक "जादू की अंगूठी" बनाना। समूह में कक्षाओं में प्रतिभागियों, खेलों और प्रयोगों के साथ इशारे, पॉज़, आंदोलनों और अन्य के साथ शामिल हैं गैर-मौखिक रूप संचार। यह सब सामान्य रूप से समूह अनुभव में प्रतिभागियों द्वारा अधिग्रहण में योगदान देता है, जिनके सभी घटक बेहोश स्तर पर एक बंद टिकाऊ परिसर बनाते हैं - "जादू की अंगूठी"

इनके साथ, कार्यों को भी हल किया जाता है:
मोटर गतिविधि में वृद्धि; Sociothicaputic संचार के संचार प्रशिक्षण और संगठन;
रोगी के व्यवहार संबंधी रूढ़ियों और उसके आत्म-ज्ञान का विश्लेषण करने के लिए एक नैदानिक \u200b\u200bसामग्री प्राप्त करना;
रोगी को क्षेत्र में, विकास के प्रामाणिक तरीकों की खोज करें।

विशेष नृत्य चिकित्सा अभ्यास नि: शुल्क बहने, आंदोलनों को शरीर पर संग्रह और नियंत्रण की आवश्यकता होती है, श्वसन चक्र से जुड़े विश्राम और संग्रह को वैकल्पिक रूप से एक निश्चित तरीके से घूमती है।

पहले चरण में, कुछ मिनटों, कक्षाओं में लगे हुए हैं नृत्य चिकित्सा आमतौर पर कसरत के लिए उपयोग किया जाता है जो प्रत्येक प्रतिभागी को अपने शरीर को काम करने में मदद करता है जैसे संगीतकार प्रदर्शन से पहले अपने उपकरण को कॉन्फ़िगर करता है। वार्म-अप अभ्यास में एक भौतिक (हीटिंग "), मानसिक (भावनाओं के साथ पहचान) और सामाजिक (संपर्क संपर्क) पहलुओं होते हैं।

कक्षाओं की शुरुआत के विकल्पों में से एक पर विभिन्न धुनों से पैट्रिक के तहत मुक्त रूप के सहज आंदोलनों को करने के लिए विचार किया गया है। श्वास, खिंचाव, झूलते हुए, कपास, चौंकाने वाला, जो हाथों से शुरू होता है, कोहनी जोड़ों, कंधों, में फैलाने सहित अभ्यास होते हैं। छाती। इन अभ्यासों को तब तक दोहराया जाता है जब तक कि पूरे समूह को निम्नानुसार गर्म न हो जाए।
दूसरे चरण में, एक सामान्य समूह विषय विकसित किया गया है। उदाहरण के लिए, "मीटिंग्स और बिदाई" का विषय विकसित किया जा रहा है। आंदोलन स्तर पर, शरीर के कुछ हिस्सों को "मिल" और "भाग" कर सकते हैं। हाथ और कोहनी "भाग" के लिए "मिल सकते हैं", या वे "लड़ाई में शामिल होने" या एक दूसरे को "गले" के लिए "मिल सकते हैं" कर सकते हैं। समूह के सदस्यों के बीच बातचीत को अन्य के कोहनी आदि के साथ एक के हथेलियों की बैठक से सुविधा प्रदान की जा सकती है।

व्यवसाय के अंतिम चरण में, विषय की पूरी प्रणाली का उपयोग करके विषय विकसित किया जा रहा है, जबकि आंदोलनों की गति और उनके अनुक्रम में परिवर्तन होता है। सिर या तो प्रतिभागियों के आंदोलन की प्रकृति को निर्धारित करता है, या उन्हें खुद को दोहराता है।

अपने मोटर प्रदर्शन के विस्तार में समूह के सदस्यों को आंदोलनों और सहायता के नैदानिक \u200b\u200bविश्लेषण के लिए, आर लोबन का अक्सर "प्रयास फॉर्म विश्लेषण प्रणाली" द्वारा उपयोग किया जाता है।

आर लोबन (1 9 60) ने आंदोलनों के विश्लेषण और निदान का वर्णन करने के लिए एक प्रणाली विकसित की, जिसे "प्रयास की प्रणाली", या "प्रयास" के रूप में जाना जाता है, विशेष पात्रों के उपयोग के आधार पर और गतिशील और स्थानिक पहलुओं का वर्णन करने के लिए इरादा है आंदोलन।

"प्रयास की प्रणाली" में, लोबन पर, आंदोलन गतिशीलता को चार पैरामीटर द्वारा वर्णित किया गया है:
1. अंतरिक्ष।
2. बल।
3 बार।
4. वर्तमान।

प्रत्येक पैरामीटर में दो ध्रुव होते हैं: एक स्थान जो सीधे और मल्टीफॉक्सिक हो सकता है; शक्ति - शक्तिशाली और आसान; समय तेज और चिकनी है; वर्तमान और सीमित।

प्रत्येक आंदोलन को इनमें से किसी भी माप के अनुसार वर्णित किया जा सकता है, और आंदोलनों को निष्पादित करते समय उनके संयोजन किए गए आठ बुनियादी प्रयास किए जाते हैं। उदाहरण के लिए, हड़ताल बल तेजी से, शक्तिशाली और प्रत्यक्ष है, और दबाव बल चिकनी, शक्तिशाली और प्रत्यक्ष है। लोबन की प्रणाली का उपयोग करके, आप समूह में आंदोलनों का विश्लेषण कर सकते हैं, जिससे समूह प्रतिभागियों को अध्ययन में मदद करना और उनकी मोटर प्रदर्शन का विस्तार करना संभव हो जाता है।

समूह के नेता हो सकते हैं: नृत्य साथी, प्रबंधक (आयोजक), आंदोलन के माध्यम से प्रतिभागियों के व्यक्तित्व के विकास के लिए उत्प्रेरक।

वह समूह में एक शांति की स्थिति और आत्मविश्वास पैदा करता है, जिससे प्रतिभागियों को खुद को और दूसरों का पता लगाने की अनुमति मिलती है, और समूह में प्रतिभागियों के सहज आंदोलनों को भी प्रतिबिंबित और विकसित करता है।

टीम के नेता कुछ निश्चित रूप से संरचित अभ्यासों में छूट में योगदान देने के लिए लागू होते हैं, उचित श्वास, अंतरिक्ष में शरीर बदलें और आत्म-नियंत्रण को मजबूत करें।
नृत्य चिकित्सा का उपयोग शारीरिक स्थिति, भावना से बाहर निकलने, पारस्परिक कौशल में सुधार करने, आत्म-चेतना का विस्तार करने के लिए पारस्परिक कौशल में सुधार करने के लिए किया जाता है। पाठ की सामान्य अवधि 40-50 मिनट है। कक्षाएं दैनिक, साप्ताहिक (कई महीनों या वर्षों के लिए) हो सकती हैं।

प्रोफाइलैक्टिक उद्देश्यों में डिस्पोजेबल का संचालन करना संभव है डांस मैराथन। समूह की इष्टतम मात्रात्मक संरचना 5-12 लोग है।

चर्चा कब्जे के संगीत संगतता की प्रकृति का सवाल है। कुछ प्रबंधक लोक के मानक टेप रिकॉर्डर और (या) पसंद करते हैं नृत्य संगीत, अन्य - स्वयं (या उनके सहायक) ने संगीत संगत में सुधार किया। सभी मामलों में, यह जोर दिया जाता है कि ग्राहक के लिए प्रस्तावित संगीत के व्यक्तिगत सांस्कृतिक महत्व को अपनी मोटर गतिविधि के महत्व और सुखों को ओवरलैप नहीं करना चाहिए, इसलिए संगीत के अपरिचित समूह, ध्वनि की मध्यम मात्रा और शारीरिक रूप से उपयोग करना बेहतर है उन्मुख लय जो चेतना के ट्रान्स राज्यों के गठन में योगदान देते हैं।

इसे बच्चों और किशोरों के समूहों के समूहों और किशोरावस्था के समूहों में सुधार की सहायक या बुनियादी विधि के रूप में उपयोग किया जा सकता है, वैवाहिक जोड़े में अव्यवस्था के सुधार के साथ, वैवाहिक जोड़े में डिस्बामी के सुधार के साथ, श्रवण हानि वाले लोगों के सामाजिक-मनोवैज्ञानिक और मोटर प्रशिक्षण के लिए या इसमें पुनर्वास अवधि (कार्डियो ऑपरेशन, फ्रैक्चर अंगों, आदि के बाद)।