Téma: masová kultúra v Rusku a jej vplyv na národnú kultúru.

1. Úvod

2. História pôvodu

3. Domáce funkcie masovej kultúry

4. Stred pojem "masová kultúra"

5. Médiá ako hlavný spôsob, ako šíriť masovú kultúru

6. Ukazovatele masovej kultúry

7. Negatívne strany masovej kultúry

8.Ponúkame

9. Spýtala sa literatúra

Úvod

V modernom svete bola taká situácia, že obvyklá osoba nemá čas osvetliť kultúrny zmysel, a preto je takáto kultúra vytvorená ako masívna, ktorá nevyžaduje určité náklady. Je verejne dostupné a zrozumiteľné pre každého. Ale zároveň masová kultúra vytesňuje všetky ostatné kultúry (tradičné, elitar atď.). Je masová kultúra škodlivých zbraní? Alebo je táto demokratická spoločnosť vykonaná prechod na nový historická skutočnosť?

To všetko je veľmi zaujímavé zvážiť, ale v tomto abstrakte odhalím koncepciu "masovej kultúry", jej pozitívnych a negatívnych strán, ako aj šírenie masovej kultúry medzi obyvateľstvom. História pôvodu. A o prvej osobe, ktorá prišla s týmto termínom.

Nejaký slávne citácie O masovej kultúre:

"Pred literatúrou bolo umenie, ale obchod s obchodom; Teraz je všetko opak. " - Joseph Ru.

"Masová kultúra v boji proti kultúre sa spolieha na masy." - Arkady Davidovich.

"Populárna kultúra zvádza; Vysoká kultúra dobýva. " - Mason Kuli.

Prečo potrebujeme masovú kultúru? Charakteristickým znakom XX storočia. Vďaka rozvojovým médiám bola masová kultúra šírením masovej kultúry. V takomto rozsiahlom zmysle masovej kultúry v XIX storočí. A predtým nebolo. Noviny, časopisy, cirkus, Baragan, Folklór, už vyhynutí, je všetko, čo mesto a obec majú.

Hromadná kultúra je potrebná na implementáciu princípu komplementarity, keď sa nedostatok informácií v jednom komunikačnom kanáli nahrádza nadbytok v inom. To je, ako je masová kultúra proti základnej kultúre.

História pôvodu

Masová kultúra- Toto je stav, a ešte presnejšie, kultúrna situácia zodpovedajúca určitej forme sociálnej dávkovania, inými slovami, kultúrou "v prítomnosti masy", ako aj tento komplexný fenomén generovaný modernosťou a \\ t Sociálne hodnotenie. Od okamihu jeho vzhľadu sa stal pre filozofov, sociológov s predmetom štúdia a akútnej diskusie. Spory o zmysle tejto kultúry, jeho úloha v rozvoji spoločnosti pokračuje dnes.

Vznik masovej kultúry je spojený s tvorbou otočte XIX-XX výbušný Masová spoločnosť. Materiálny základ toho, čo sa stalo v XIX storočí. Významná zmena bola prechod na výrobu strojov. Ale priemyselné stroje zahŕňajú štandardizáciu, nielen vybavenie, suroviny, technickú dokumentáciu, ale aj zručnosti, zručnosti pracovníkov, rutina pracovného dňa atď. Ovplyvnili procesy normalizácie a duchovnej kultúry.

Dve sféry života pracovnej osoby boli jasne označené: Práca a voľný čas. Výsledkom je, že vznikol solventný dopyt po tovare a službách, ktoré pomohli voľnému času. Trh pre tento dopyt odpovedal na návrh "Typický" kultúrny výrobok: Knihy, filmy, gramofónové dosky, atď. Boli navrhnuté predovšetkým na pomoc ľuďom záujem o výdavky voľný čas, Relax od monotónnej práce.

Použitie pri výrobe nových technológií, rozšírenie hromadnej účasti na politike požadovala určité vzdelávacie vzdelávanie. V priemyselných krajinách sa vykonávajú dôležité krokyzamerané na rozvoj vzdelávania primárne počiatočné. V dôsledku toho sa v mnohých krajinách objavilo rozsiahle publikum čitateľa, a potom sa narodila jedna z prvých žánrov masovej kultúry - masová literatúra.

Oslabené s prechodom z tradičnej spoločnosti do priemyselných priamych väzieb medzi ľuďmi čiastočne nahradil rozvíjajúce sa médiá, schopné rýchlo vysielať rôzne typy správ pre veľké publikum.

Hmotnostná spoločnosť, ako mnohí výskumníci zaznamenali, viedlo k vzniku svojho typického zástupcu - "Man of Mass" - hlavný spotrebiteľ masovej kultúry. Filozofi začali XX storočia. obdarený prevažne negatívne charakteristiky - "Muž bez tváre", "muž - ako všetci ostatní." V prvej polovici minulého storočia bol španielsky filozof X. Ortega-I-Gazeta jedným z prvých, ktorý priniesol kritickú analýzu tohto nového sociálneho fenoménu - "masová osoba". Je to s "masovým človekom", filozof má krízu vysokej európskej kultúry, ktorá zaviedla systém verejnej moci. Hmotnosť vytesňuje elitárnu menšinu ("ľudia so špeciálnymi vlastnosťami") z vedúcich pozícií v spoločnosti, nahradí ho, začína diktovať svoje podmienky, jeho názory, ich chuti. Elitná menšina - tých, ktorí požadujú zo seba veľa a správajú sa pre seba a záväzky. Väčšina z toho istého nevyžaduje nič, žiť pre nich - je to zachránené tokom, pričom zostáva tak, čo sa nebude prekonať. Hlavnými črtami "Mass Man" X. ORTEGA-I-GAASSET považovali za neobmedzený rast požiadaviek o život a vrodený neviditeľnosť všetkému, že tieto žiadosti spĺňajú. Mediospodoreness s nekontrolovateľnou smäd na spotrebu, "Varvara, ktorý sa vylial z poklopu do štádia komplexnej civilizácie, ich preč" - takže nepriateľské charakterizuje najviac súčasný filozof.

Uprostred XX storočia "Massová osoba" sa čoraz viac začala vzťahovať na "Rebel" porušovateľov Uštov, ale naopak, s úplne bezplatnou súčasťou spoločnosti - so strednou triedou. Pochopenie, že nie sú elitnou spoločnosťou, ľudia strednej triedy sú napriek tomu spokojní s ich materiálnym a sociálnym postavením. Ich štandardy, normy, pravidlá, jazyk, preferencie, chute prijíma spoločnosť ako normálna, všeobecne akceptovaná. Pre nich nie je spotreba a voľný čas menej dôležitý ako práca a kariéra. V práci sociológov sa objavil výraz "spoločnosť masovej strednej triedy".

Dnes je v oblasti vedy a ďalšieho hľadiska. Podľa nej, hmotnostná spoločnosť všeobecne vypne z historickej scény, tzv. Demazia. O zmene jednotnosti a zjednotenia prichádza podčiarknuté charakteristiky konkrétnej osoby, personalizácie jednotlivca, "individualist" post-priemyselnej spoločnosti prichádza nahradiť "masovú osobu" priemyselnej epochy. Takže, z "Barbara zažil na javisku" na "kompresorový jednoduchý občan" - taký je rozptyl názorov na "masovú osobu".

Termín "masová kultúra" pokrýva rôzne kultúrne výrobky, ako aj systém ich distribúcie a tvorby. Po prvé, tieto sú diela literatúry, hudby, vizuálneho umenia, kina a video filmov. Okrem toho existujú vzorky každodenného správania externý pohľad. Tieto výrobky a vzorky prichádzajú do každého domu vďaka médiám, prostredníctvom reklamy, módny ústav.

Hlavné vlastnosti masovej kultúry

· Prístupnosť. Prístupnosť a uznanie sa stali jednou z hlavných príčin úspechu masovej kultúry. Monotónne, vyčerpávajúce práce v priemyselnom podniku posilnili potrebu intenzívneho odpočinku, rýchle obnovenie psychologickej rovnováhy, energie po pracovnom dni. Na tento účel hľadal knihy počítadlá, v kinoáde, v médiách primárne jednoduché pre vnímanie, zábavné pohľady, filmy, publikovanie. Ako súčasť masovej kultúry, vynikajúcich umelcov pracovali: herci Charlie Chaplin, Lyubov Orlova, Dancer Fred Aster, po celom svete slávny speváci Mario Lance, Edith PI-AF, skladatelia F. Low, atď.

· Úrok. Poskytuje sa kontaktovaním týchto strán života a emócií, ktoré spôsobujú zúžené záujmy a pochopiť väčšinu ľudí: Láska, pohlavie, rodinné problémy, dobrodružstvo, násilie, hrôzy. V detektíve, "Spy príbehy" sa navzájom nahrádzajú kaleidoskopickými rýchlosťami. Hrdinovia diel sú tiež jednoduché a zrozumiteľné, nedodržiavajú sa dlhé odôvodnenie, ale konajú.

· Serviatnosť, opakovateľnosť . Táto funkcia sa prejavuje v tom, že výrobky s hmotnosťou kultúry sa vyrábajú vo veľmi veľkých množstvách určených na to, aby spotrebovali skutočne vážiť ľudí.

· Pasivita vnímania. Táto vlastnosť masovej kultúry bola oslavovaná na svitaní jeho formácie. Fikcia, komiks, ľahká hudba Nevyžadoval od čitateľa, poslucháča, diváka duševného alebo emocionálneho úsilia o jeho vnímanie. Túto funkciu len posilnila vývoj vizuálnych žánrov (kino, televízia). Čítanie dokonca aj ľahkú literárnu prácu, musíme nevyhnutne špekulovať, vytvoriť si vlastný obraz hrdinov. Vnímanie obrazovky to nevyžaduje.

· Obchodný charakter . Produkt vytvorený v masovej kultúre je komoditný produkt. Na tento účel musí byť tovar demokratický, to znamená prístup, ako veľký počet ľudí rôzneho pohlavia, veku, náboženstva, vzdelávania. Preto sa výrobcovia takýchto výrobkov navigujú na najzákladnejších ľudských emóciách. Hromadné kultúry funguje sú vytvorené hlavne v rámci profesionálnej tvorivosti: profesionálny skladatelia napísať hudbu, filmové scenáre - profesionálne spisovatelia, reklama vytvoriť profesionálnych dizajnérov. Profesionálni tvorcovia výrobkov masovej kultúry sú zamerané na požiadavky pre široký okruh spotrebiteľov.

Plniaci termín "masová kultúra"

Po prvýkrát termín "masová kultúra" zaviedla americký sociológ D. McDonald v roku 1944. K dnešnému dňu existuje mnoho definícií "masovej kultúry".

Masová kultúra - Kultúra prispôsobená chuti širokých masy ľudí, je technicky replikovaná vo forme rôznych kópií a uplatňuje sa s modernými komunikačnými technológiami.

Vznik a rozvoj masovej kultúry je spojený s rýchlym rozvojom mediálnych komunikácií schopných poskytnúť silný vplyv na publikum. (1)

Masová kultúra - Historický fenomén, často sa považuje za určitý výsledok rozvoja buržoáznej kultúry v dôsledku jeho technického a začlenenia do systému trhových vzťahov. Hmotnostná kultúra zároveň nesie odpisy klasických hodnôt a predovšetkým strednej triedy ako najprázdnejším dopravcom. (2)

Masová kultúra - typ kultúry charakterizovanej výrobou kultúrnych hodnôt:

Navrhnuté pre hromadnú spotrebu a v priemere masívnej chuti;

Štandardizovaný vo forme a obsahu;

Navrhnutie obchodného úspechu; a

Distribuované médiami. (3)

Masová kultúra - koncepcia charakterizujúca vlastnosti výroby kultúrnych nehnuteľností v modernom priemyselná spoločnosťvypočítané pre hromadnú spotrebu, t.j. Podriadený mu analógiou s dopravným priemyslom ako jeho účelom. Synonymá populárna alebo pop kultúra, zábavný priemysel, spotrebiteľ, komerčná kultúra atď. (4) \\ t

Masová kultúra - Toto je určitý typ kultúry, vyznačujúci sa výrobou kultúrnych hodnôt určených na masovú spotrebu a v priemere masívny vkus, štandardizovaný vo forme a obsahu zahŕňajúci obchodný úspech, ako aj šírenie médií. (5)

Masová kultúra - koncepcia, ktorá sa týka rôznych a heterogénnych javov kultúry 20. storočia, ktorý bol distribuovaný v súvislosti s vedeckou technickou revolúciou a neustálym aktualizáciou masovej komunikácie. Výroba, distribúcia a spotreba výrobkov hmotnostných kultúr, nosí priemyselný komerčný charakter. (6)

Podobné informácie.

Masová kultúra Je to úplne nový fenomén vytvorený priemyselnou a po priemyselnej civilizácii. Jej vlasť sa stala USA. Táto krajina má krátku históriu historickej a kultúrnej existencie a je zbavená významnej tvorby historickej a kultúrnej minulosti. V odbore Spojených štátov nemali čas na vytvorenie skutočného klasického umenia. Výnimkou je literatúra, ktorá nie je nižšia ako európska na jej úrovni. Nebudem zastaviť na americkej kultúre, pretože je to samostatná téma.

Vznik hromadnej kultúry bol pripravený nasledujúcimi javmi a udalosťami západoeurópskej civilizácie a kultúry: \\ t

Typografia (z XV storočia), ktorej vynálezca bol I. Gutetenberg, uskutočnil prostriedky na šírenie vysokej kultúry - najprv Bibliu a potom literatúru;

Noviny a časopisy sa objavujú (z XVII storočia);

Fotografia (XIX storočia) je vynájdená - prvá čierna a biela a potom farba;

Zdá sa, že rádio a kino (1895);

Telegraph a Telegraph (Storočlán XIX), ktorý dosiahol dôležitú súčasť moderného komunikačného systému;

Tam je televízia (v 30. rokoch 20. storočia), ktorá kombinuje všetky predchádzajúce spôsoby komunikácie.

V polovici XX storočia je vytvorenie moderného mediálneho systému a komunikácie dokončená, a spolu s ním všetko potrebné na výskyt masovej kultúry.

Hlavné vymenovanie masovej kultúry - Poskytovať zábavu, potešenie a potešenie, spôsobujú psychologické napätie a vzrušenie, uspokojí záujem o neuveriteľné, tajomné, nezvyčajné, extravagantné, fantastické, šokujúce, desivé, tajomné.

Charakteristické rysy Masová kultúra:

ü - Zodpovedá chute širokej verejnosti, je k dispozícii. Táto masová kultúra sa líši od vysokej kultúry;

ü - Nízka úroveň a kvalita masovej kultúry. V tejto súvislosti sa líši od ľudovej kultúry. Úroveň a chuť druhé môže byť tiež nízka, ale to je kompenzované skutočnou úprimnosťou, podplácať naivku, zmysel života;

ü - Vytvorí ho nie ľudia, ale pre ľudí. Je vytvorený profesionálmi, ktorých tvorivosť je jasná, ale bez chuti výrobkov, ako aj všetky druhy falzifikátov pod jedinečnými vecami;

ü - Blízko populárne, aj keď sa s ním nezhoduje. Ten zahŕňa najlepšie úspechy masovej kultúry, ako aj časť vysokého, ktorí dostali široký úspech medzi verejnosťou;

ü - Rovnako ako reklama je neoddeliteľne spojená s obchodom a obchodným úspechom. Všeobecné funkcie s reklamou: jednoduchosť a opakovanie, túžba zviesť a potešiť spotrebiteľ, tendenciu hyperboules a preháňania. Hromadná kultúra sa približuje k reklame a reklama je testovaná vysokou kultúrou.

Typy a formyTam, kde je masová kultúra, sú komiks, ilustrované, propagačné a informačné časopisy, videozáznamy, videoklipy, videohry, brožo knihy.

Hromadná kultúra v boji pre spotrebiteľa vyvinula tieto spôsoby práce:

V literatúre - systém bestsellerov s obežníkmi viac ako 10 miliónov kópií;

Vo filmoch a hudbe - systém "Star".

Hlavné žánre masovej kultúry a masové umenie sú detektív, melodrama, fantázia, sex, erotika, pornografia, hudobné, mystické, hrôzy, satanizmus, katastrofa.

V 50-60s. Hromadná kultúra bola podrobená drsnej kritike: potlačenie a štandardizáciu osobnosti, priemeru individuality, manipulácie verejným vedomím, devalváciou historických, kultúrnych a umeleckých hodnôt, prevencia chutí, eróziou hraníc medzi vysokým a nízkym , skutočné a imaginárne, posvätné a obyčajné.

V 70. rokoch je kritika horšia ako pozitívne odhady a dokonca chválu masovej kultúry. Ale to bolo charakteristické najmä pre Spojené štáty. V 80. rokoch, pozitívny pohľad na masovú kultúru začne prevládať vo všetkých európskych krajinách, vrátane UNESCO, a táto situácia je udržiavaná v našom dni.

Kultúra postmodernizmu.

Kultúra postmodernizmus Je kultúra post-priemyselnej, informačnej spoločnosti. Prvé príznaky postmodernizmu vznikli v talianskej architektúre koncom 50. rokov. O niečo neskôr sa objavujú v architektúre iných európskych krajín. Do konca šesťdesiatych rokov sa rozprestierajú na iné oblasti kultúry a sú čoraz stabilnejšie. Ako špeciálny fenomén, postmodernizmus sa jasne prejavil v 70. rokoch.

V 80. rokoch, postmodernizmus dosahuje impozantný úspech a triumf. Vďaka médiám sa stane módou, druhom značky značky.

V 20. storočí, ľudstvo prešiel mnohými udalosťami a testmi, hlboko zmenila život a svetové osoby:

- v 20. storočí, dve svetové vojny, monstrous havastré škály, označené barbarskou vyhladzovaním miliónov ľudí, ktorí urobili spornú myšlienku o humanizme;

Hospodárska kríza 30. rokov;

Ekologická kríza nevyhnutná výborný nápad Transformácia a dobytie prírody.

Tieto a iné udalosti a javy spôsobili prechod modernosti na post-time. Výsledkom chápania zmien došlo v spoločnosti a kultúra bola postmodernizmus. Znamená stratu viery v muž, humanizmus, myseľ a pokrok. V každej konkrétnej oblasti sa prejavuje rôznymi spôsobmi.

V Sociálnej sfére, postmodernizmus zodpovedá spotrebnej spoločnosti.

Post-ruská spoločnosť stráca záujem o ciele - nielen pre veľké a vznešené, ale aj skromnejšie. Dôvodom je sklamaním v ideáloch a hodnotách. To všetko vedie k posilneniu nhilizmu a cynizmu. Etika je horšia ako estetika. Kult zmyselných a fyzikálnych potešení prichádza do popredia.

Dôležité vlastnosti po ruštine:

Rozšírené všetky druhy lotérií a hier;

Módna nadvláda;

Theatricalizácia takmer všetkých udalostí politického života.

Myšlienky priamych predchodcov posthodinovej filozofie F. Nitsche a M. Khayidegger Nájdite ďalší vývoj z Postmoderných filozofov. Najslávnejší medzi nimi sú francúzski filozof Zh.DEDRIDA a J.F. Liotar, Taliansky filozof D.vattym.

Veda prestane byť privilegovaným spôsobom vedomostí.

V odbore postmodernizmus sú dvaja hlavné trendy:

V súlade s masovou kultúrou, eklekticizmus a pasáž je proti modernizmu a avantgarteizmu. Jeho účastníci rehabilitovali myšlienku krásneho. (D.Vattimo)

Štrukturálny a semiotický tok má menej výrazný postmoderný charakter. Jeho priaznivci vyznávajú semiotický princíp, podľa ktorého pod každým obrázkom leží ďalší obraz (taliansky teorist u.eko)

Postmodernizmus v maľbe sú umelci talianskej transgely: S.KAA, F. Klegente, E. Kukki, M. Palladino. Umelci sú tiež priľahlé:

Postmoderná architektúra. Vývoj stavebných technológií J.Garush - vo Francúzsku, A. Penk - v Nemecku.používať rôzne formy a štruktúry. Do budovy možno považovať za sochársku formu. Vedúci architektov Španielsko R.bofill, Talianska A.ROSSI. Oni sa odvolali na dedičstvo mnohých štýlov minulosti - klasicizmus, AR deco, často v tej istej budove. Vytvorené architektom T.farrell Voxloll-Cross na južných brehu Thames v Londýne sa stal výrazom postmoderného ducha v architektúre. Postavený v rokoch 1990-1993. Pre britskú tajnú službu vyzerá veľmi rušivé, ako keby tisícinový príbeh o Jahes Bond.

Zástupcovia postmodernizmu v kine sú riaditelia P.gryay - v Anglicku, J.-Zh. Baynex - vo Francúzsku.

Postmodernizmus v hudbe zahŕňa anglický skladateľ M.Nayman, poľský skladateľ Ggorovka.

Umenie postmodernizmu Je to umenie detailov, nuance, poltón. Nepredstierá, že je "veľký", " večné umenie" Často je spokojná s malými. Tam je všetko v ňom, ale ako v miniatúre: nie príliš veľké pocity, mierne vášne, skromné \u200b\u200bmyšlienky. V exalted, významnej a veľkolepom preferuje iróniu, paródiu, posmechu, vtip, grotesk.

Pre neho neexistujú žiadne pravidlá žánru a štýlu. Nie je mučená nekonzistentnosť, nesúlad, miešacie štýly a žánre. Jeho diela často vyzerajú podivné hybridy, v ktorých je modernizmus kombinovaný s kuchou. Ale na rozdiel od Avant-Garde, ktorého diela často majú odpudzujúci názor, diela postmodernizmu majú krásne, príjemné, čo spôsobuje vzhľad alebo vypočutie.

Všeobecne platí, že postmodernizmus je prechodný stav a prechodná éra. Jeho vlastnosti a funkcie budú pretrvávať v kultúre nášho storočia.

Úlohy pre nezávislú prácu.

1. Uveďte funkcie rozvoja západných krajín, ktoré prispeli k zmenám v duchovnej kultúre spoločnosti

2. Aké smery rozvoja umenia prevládali v 2 polovici 20. storočia na západe? Zoznam zástupcov týchto oblastí.

3. Pomenujte hlavné príčiny masovej kultúry. Čo je to charakteristické rysy?

4. Určite pozitívne a negatívne znaky hmoty kultúry.

5. Akú úlohu zohráva hromadná kultúra v spoločnosti? Aké sú účinky hromadnej kultúry, ktorú môžete zavolať?

6. Uveďte smer smeru divočiny? Uveďte pozadie jeho výskytu

7. Pripravte prezentáciu v smeroch postmodernizmu pri maľbe, literatúre, divadle.

Téma 8. Rozvoj kultúry v Rusku v druhom

polovica XX storočia

Plán študijného témy

1. Duchovný vývoj v období "Thaw" v ZSSR

3. Disident premávky

4. Kultúra éry reštrukturalizácie

5. Duchovný život demokratického Ruska

jeden. Duchovný vývoj v období "Thaw" v ZSSR

S expozíciou zločinov stalinizmu na XX Kongres CPSU v domácej literatúre, vďaka oslabeniu cenzúry, začala získať silu kritického realizmu, pravdivo odráža dlhodobé strany života sovietskej spoločnosti.

A.I. Solzhenitsyn sa podarilo publikovať v ZSSR takých prác ako "jeden deň Ivana Denisovich" a "Crack Corps". V roku 1970 získal Nobelovu cenu. Avšak následné práce, v ktorých najmä opísali históriu Gulagu A a ukázala pôvod zločinov stalinského režimu, neboli zverejnené v ZSSR a Solzhenitsyn ho bol nútený emigrovať.

V období, keď sa úrady zaujímali o pokračovanie boja proti politickému dedičstvu stalinizmu, mnohí predtým prijali rozhodnutia o zakázaní na uverejnenie viacerých umeleckých diel vrátane zahraniční autori, boli zrušené. Básne A.A. začali byť zverejnené Akhmatova, S.A. Yesenina, M.I. Tsvetaeva. Domáce filmy, najmä takýchto riaditeľov, ako napríklad s.f. BONDARCHUK (1920-1994) Som A.A. Tarkovský (1932- 1986) sa začal objaviť na medzinárodných filmových festivaloch, kde obsadili špičkové miesta. Tituly umelcov ľudí ZSSR boli udelené hudobníkov umenia. Richter (1915-1997) G.v. Sviridov (1915-1998),

G. N. Vianoce (r. V roku 1931), ktorých práca vyhrala celosvetovú slávu.

Verejnosť má možnosť obnoviť sa s dielami takýchto skladateľov ako D.D. SHOSTAKOVICH (1906-1975), S.S.Prokofiev (1891-1953), A.I. Khachaturian (1903-1978), v.ya. Schebalin (1902-1963) a ďalšie, ktorých diela boli považované za antikárske. Napriek pokusom o kreatívnych odborov kontrolovaných CPSU obhajovať "čistotu" socialistického realizmu v umení a nových smeroch maľby a sochárstva sa stali rozšíreným. V rokoch 1960 - 1970s. Objavilo sa takzvané neoficiálne umenie. Bol reprezentovaný sochármi VL. Sidur (1924-1986) a E.I. Neznáme (r. V roku 1925), umelci. Kabakov (r. V roku 1933), E.V. BULATOV (R. V roku 1933), O.YA. Rabin (r. V roku 1928) a ďalšie. Pokračovali tradície ruskej avant-garde 1910 - 1920. A zvládol súčasné trendy západného umenia.

Najvýznamnejším javom tohto obdobia sa stal Moskvou konceptualizmom, ktorej zástupcovia sa snažili odkazovať na ľudí s pomocou neobvyklých umeleckých prostriedkov - symbolov, podpisov, sloganov, ktoré udržiavajú spoluúčasť divákov v akcii. Uskutočnili sa takzvané umelecké kampane, ktorého cieľom bolo zamerať sa na problémy, ktoré sa obávajú o spoločnosť.

Kurz neformálneho umenia, meno spoločenského umenia, v ironickom a grotesksque forme prenášané tradičné pre socialistický realizmus, sovietskym životným štýlom, osviežiacim predstaviteľom. Bez toho, aby ste mali možnosť plnohodnotnej umeleckej tvorivosti, najviac svetlé zástupcovia Tento smer bol emigrovaný v zahraničí.

Vedúci strany sa snažil zachovať kontrolu nad rozvojom duchovného života. Prax zahŕňala pravidelné stretnutia N.S. Khrushchev so zástupcami inteligencie, na ktorom uviedli, ako a čo môže byť a mali by byť predložené spoločnosti. Tí, ktorí sa nezapadli do zavedeného rámca slobody tvorivosti, boli odsúdené. Výstava avantgardistických umelcov bola zbúraná buldozérmi. Mnohí spisovatelia a básničky sú al. Voznesensky (r. V roku 1933), D.A. GRANIN (r. V roku 1919), v.d.duduseesev (1918-1998), napr. EvTushenko (narodený v roku 1938), KG Pouustovsky (1892-1968) a iní boli neustále kritizovaní pre ideologickú neurčitú ich tvorivosti.

2. Sovietska kultúra Koncom 60-tych rokov - 1980.

S dokončením obdobia "THAW" sa CPSU snažil sprísniť kontrolu nad sférou duchovného života spoločnosti, aby zakázali administratívne metódy umenia, ktoré sa nezapadli do kanonov metódy socialistického realizmu. Nástroje boli partnerským štátom monopol na vydavateľstvo, filmové, rozhlasové a televízne kanály. Krídla cudzích rozhlasových staníc, ktoré vedú svoje programy v ruštine ("sloboda", hlas Ameriky, "nemecká vlna", BBC a ďalšie). V nich, v podmienkach "studenej vojny", úrady videli výlučne propagandistické zbrane krajín NATO voči ZSSR, hoci často programy občanov ZSSR oboznámili so životom v zahraničí, s rozvojom sveta, vrátane domácej, kultúry.

Mnohí spisovatelia a básnikov, ktorí považovali za sovietsku realitu v štýle kritického realizmu, čakali na verejné odsúdenie a exil, v najlepší prípad Skrátenie prác.

V roku 1965, za pokusy pokračovať v tradíciách literárnej práce obdobia "THAW" a zverejnenie ich diel v zahraničí boli zatknutí a odsúdení na spisovatelia väzenia peklo. Sinyavsky (1925-1997) a YU.M DANIEL (1925-1988). Nútení emigrovať takýmto spisovateľom ako v.p. Asksenov (r. V roku 1932), V.N. Winovich (r. V roku 1932), E.V. Limmonov (r. V roku 1943), V.e. Maximov (1930-1995), V.P.Nekrasov (1911 - 1987), I.A. Brodsky (1940-1996), režisér YUL. Veľa (r. V roku 1917) a mnoho ďalších, ktorí nechceli prispôsobiť novým podmienkam.

Opakovane kritizoval v tlačovej tlači a vyplývajúcej z rokov 1960-1970. Rustikálna próza. Jej zástupcovia - V. I. BELOV (R. V roku 1932), F.A. Abramov (1920-1983), v A.

V.solukhin (1924-1997), V.M. Shukshin (1929-1974) otvoril čitateľov, ktoré majú vlastnosti života ruskej dediny, jeho histórie, tradície, kráčali záujem o ruskú národnú kultúru. Vo svojich prácach sa riešili ostré sociálne problémy, povzbudiť čitateľa, aby premýšľal o tom, či je jeho vládnuca strana zodpovedná za roľníctvo svojich záujmov.

Politika represie a "odsúdenia" vo vzťahu k inteligencii slobody urýchlila pokles režimu CPSU. Verejná mienka v ZSSR nemohla akceptovať a pochopiť súhlas strany ideológov, že ich obľúbení spisovatelia a básničky sú nepriateľskí voči svojej rodnej krajine, spolupracovať so zahraničnými spravodajskými službami.

Puzvé orgány nepodarilo izolovať spoločnosť od duchovného vplyvu opozičných intelektuálov. Publikované na Západe, prepísané z rúk svojich prác rozšírené na obrovské cirkulácie. Dokonca aj mnoho klasiky sovietskej literatúry, ktoré majú oficiálne uznanie (napríklad Science Fiction Brothers L.YA. Strugatsky, 1925-1991 a B.N. Strushatsky, r. V roku 1933), napísal "na stole". Ich práca tiež dosiahla čitatelia, prenášané z ruky.

Postupne zmenil duchovnú klímu v spoločnosti. V 80. rokoch. Medzi značnú časť tvorivej inteligencie, ako v ZSSR, ako aj v krajinách východnej Európy, sa objavil aj nejaký druh módy na prejave disidentského sentimentu. Piesne takýchto básnikov a interpretov, as V. S. Vysotsky (1938-1980), B.Sh. OKUDZHAVA (1924-1997), hoci neboli schválené orgánmi, replikované na audio kazetách a boli splnené ich početnými fanúšikmi.

Disidentské pohyby

Na konci 50. rokov. V Sovietskom zväze boli začiatky fenoménu označené, čo sa niekoľko rokov zmení na disident. Disidenti Volali tých zástupcov spoločnosti, ktorí boli otvorene, vyjadrili nesúhlas so všeobecne uznávanými štandardmi života v krajine a vykonávali konkrétne opatrenia, čo potvrdzuje ich pozíciu. Dissidacy ako sociálno-politický fenomén bol vytvorenie samotného systému sovietskeho spoločnosti. A bol to jeden z jasných smery morálnej rezistencie na totalitarizmus. Tam bolo niekoľko smerov disidentských hnutí, najviac ambiciózneho hnutie ľudských práv, tiež náboženské toky a národné pohyby.

1968 Stal sa rokom tvorbu hnutia ľudských práv.Od roku 1969 získa hnutie disidect jasnejšie organizačné formy. V máji z toho istého roku, prvá verejná asociácia nekontrolovaná orgánmi bola vytvorená v ZSSR, - iniciatívnej skupiny (IH) ochrany ľudských práv (existovala až do roku 1972) v ZSSR. Aktivity IG, ktoré sú varené, aby vyšetrovali skutočnosti a zostavovanie preskúmaní o porušení ľudských práv, požiadavky oslobodenia väzňov svedomia a väzňov špeciálnych BOLNGES. Veľkým praktickým výsledkom činností IG bola vláda publicity údajov o politickom prenasledovaní v ZSSR.

V 1970 v Moskve bola vytvorená Výbor pre ľudské práva v ZSSR . Iniciátori boli fyzici V. Charlize, A. Tverchlebov a akademik A.D. Sakharov. Výbor sa stal prvým nezávislým verejná organizácia Podľa práv osoby, ktorá dostala oficiálne uznanie: V júli 1971 sa stal pobočkou Medzinárodnej ligy ľudských práv - mimovládneho združenia, ktoré má štatút poradného orgánu pre OSN, UNESCO a MOP .

Špeciálny fenomén 60 - 70. rokov. boli národné pohyby. Ich charakteristiky: masítnosť, dostupnosť uznávaných vodcov, osobitné programy na dosiahnutie hlavného cieľa - národné oslobodenie, komunikáciu so zahraničnými centrami, pomerne široké sociálne zloženie a výsledky skutočného výkonu.

V polovici 60. rokov. V Leningradu, všestrannej sociálnej kresťanskej zväzu oslobodenia národov (Vshson) vedela N. OGURTSOV, Členmi, ktorých argumentoval, že existujúci systém je druh štátneho monopolistického kapitalizmu a totalitarizmu, ktorý pripomína despoty v extrémnom formulári.

Hlavná úloha prvých rokov "Board" L. I. Brezhnev bol eradikáciou jedného z detí Khrushchev "Thaw" - dúfa na slobodu prejavu a liberalizácie systému.

Zatknutie v septembri 1965 spisovatelia A. SINYAVSKY A YU. DANIEL, Ktoré publikované na západ ich spisy spôsobili odpor sovietskej inteligencie. 10-14. február 1966.g. V Moskovskom krajskom súde sa uskutočnil proces na spisovateľ A. Sinyavsky a básnik prekladateľa Y. Daniel. Boli uvedené do vínnej kampane a propagandy, aby sa podkopali a oslabili sovietsku moc v dielach, ktoré vydali v zahraničí pod pseudonymmi. Sinyavsky bol odsúdený na 7 rokov, Daniel na 5 rokov väzenia. Po Sinyavskom a Danielovi bol zatknutý a odsúdený A. GINZBURG (Zakladateľ časopisu SAMIZDAT "Syntax", kde boli predtým zakázané diela vytlačené), ktoré boli zozbierané materiály v ich prípade ("biela kniha).

Zatknutie spisovateľov nasledovala skôr široká kampaň protest listy - testovaná metóda (s súdom nad I. Brodskym) a potom priniesol pozitívne výsledky. Boj proti obrane spisovateľov, v podstate, sa stal bojom o slobodu prejavu. Výjazd na svetlo diel odôvodnenia Stalina, uťahovanie cenzúry, oslabil po 20. kongrese CPSU, bol veľmi znepokojený spoločnosťou. V predvečer kongresu XXIII CPSU 25 z popredných údajov kultúry a vedy (akademici P. L. Kapitsa, I. E. TAMM, M. A. Leontovich, spisovatelia V. P. Kataev, K. G. Powestsky, K. I. Chukovsky, čísla Umenie MM Plisatskaya, na Efremov, Im Smoktunovsky a Iní) sa obrátili s listom Ústredného výboru CPSU, ktorý povedal, že nebezpečenstvo pozorovanej čiastočnej rehabilitácie Stalina.

V rovnakom čase sa stalo ako prvý sovietsky čas Ukážka v rámci ľudských práv slogany - 5. decembra 1965, V deň sovietskej ústavy, V Moskve v Pushkinovom námestí. Na demonštrácii sa zúčastnilo asi 200 ľudí. Žiadali spisovateľa samohlásky. Asi 20 študentov bolo zadržaných. Ale napriek tomu, že demonštrácia predstavila výsledky, proces nad Sinyavským a Danielom bol otvorený.

Činnosť opozičného pohybu sa zvýšila v dôsledku potláčania s pomocou sovietskych vojsk politických reforiem v Československu (1968). Dňa 25. augusta 1968 sa na červenom námestí uskutočnilo sedavé demonštrácie 8 ľudí proti vstupu sovietskych vojsk v Českej republike. Účastníci demonštrácie (L. BOGORAZ-BRUCHMAN, manželka Daniela, P. M. Litvinov atď.) Boli odsúdení na rôzne vety.

V polovici 60. rokov. Národné pohyby v Transcaucasii sa zintenzívňujú na Ukrajine v Litve. V roku 1965 bola vlna zatknutí, ktoré boli hlavne mládež a centicence. Ukrajinský novinár V. Cornovil bol zatknutý za knihu "Belmo", ktorá opísala o Camp Life, učiteľka histórie V. Moroz na protest proti Rushiption.

Uznaný vodcom obhajcov ľudských práv do polovice 70. rokov. sa stal Peklo. Sakharov. V marci 1971 Poslal v mene L. Brezhneva "Pamätník poznámky." Stala sa skutočným programom dysident Traffic. Ako prioritné opatrenia ponúkol, že vykoná amnestitu politických väzňov, aby poskytol sľúbový súd pre politické záležitosti, zakazuje použitie psychiatrie na politické účely atď. V septembri toho istého roku sa odvolal na členov prezídia Najvyššieho sovietskeho ZSSR, ktoré prezentujú svoj pohľad na problém slobodného emigrácie a neobmedzeného návratu do svojej vlasti. Vo februári 1973 Sekretariát Ústredného výboru CPSU sa rozhodol "vylúčiť názov akademikého Sakharova v oficiálnych publikáciách Sovietskeho tlačidla." V roku 1975. Sacharov nobelová cena Svet. Sovietska tlačová kampaň proti A.D. Sakharov. Jeho vyvrcholenie bolo listom 72 akademikov a zodpovedajúcich členov Akadémie SVSR s prudkým odsúdením sociálnej pozície A.D. SACHAROV.

Je to pre toto historické obdobie, že vrchol politickej, verejnej a literárnej činnosti jedného z drenáže disidentizmu - A.I. Solzhenitsyn. V roku 1968, jeho román "v prvom kole" vyšiel na Západe, oficiálna reakcia, ktorá bola skôr krutá - v budúcom roku Solzhenitsyn bol vylúčený zo Zväzu spisovateľov RSFSR. Cena A.I. Solzhenitsyn Nobel Prize v októbri1970 g. Spôsobil vzrušenie, začal zranenie, ktorého leitmotif, z ktorých bola diplomová práca: "Nobelová cena - Cainovská tlač pre zrady svojho ľudu." V rokoch 1973 - 1974 Na západe vyšiel "Archipelago Gulag". Vo februári 1974 bol spisovateľ zatknutý a vylúčený v zahraničí (najprv žil v Nemecku, potom USA).

V rokoch 1972 - 1974 Hromadné zatknutia obhajcov ľudských práv sa prehnali. Spolu s otvorenými represiami orgány používali všetky prostriedky na diskreditovaciu režim, upevňovacie fakty a jasné lži. Použitie psychiatrie na politické účely sa v rokoch 1972 - 1974 zvýšilo ako nepohodlné 73% osôb zameraných na preskúmanie v CIP. Srbčina. Pohyb ľudských práv takmer prestal existovať.

Na konci roku 1979 začal " všeobecná ofenzívna " Orgány na opozíciu. Za krátky čas (Koniec roka 1979 - 1980) boli zatknutí a odsúdení takmer všetky údaje o ľudských právach, národných a náboženských organizáciách. Po emigrácii duchovných opozičných vodcov, bola kreatívna inteligencia vo veku. Avšak, zhoršenie sociálno-ekonomickej situácie, pokračovanie vojny v Afganistane posilnila opozičný sentiment v širokých vrstvách spoločnosti. V prvej polovici 80. rokov. "Kronika súčasných udalostí" naďalej publikovať, boli vytvorené nezávislé verejné skupiny. Napriek bezprecedentným represívnym opatreniam sa ukázalo, že nie je schopný odstrániť nesúhlas a opozíciu, ktorá uvoľnila neostalistický režim a tvoria presvedčenie vo verejnom vedomí v prípade potreby kardinálnej zmeny.

Kultúra epochy reštrukturalizácie

So štartovacími procesmi perestrojka Začína oslobodením verejného vedomia, prekonanie svojej jednorozmernosti, vytvorenie objektívnejšieho obrazu okolitej osoby sveta.

Jedna z hlavných vlastností kultúry týchto rokov sa stala jeho publicitom, ktorý stanovuje veľké sociálne zmysluplné témy, rozšírené a záujem o otázky diskutované. Trvanie nahromadené v mnohých rokoch informácie Hlad, médiá vytlačené obrovské množstvo materiálov na najviac akútne moderné témy, pozemky z minulosti, o tom, ako a ako žili ľudia v iných štátoch. Krianty novín a časopisov rýchlo sa zvýšili: v roku 1989 cirkulácia "argumentov a faktov" "vzlietla" na 30 miliónov Kópie (to bolo dokonca stanovené v Guinnessovej knihe záznamov), cirkulácia novín "Práca" sa zvýšila na 20 miliónov a "pravda" - až 10 miliónov. Významne zmenil štýl televíznej práce. Rýchlo zvládol takmer nepoužitý žáner - "priamy éter". Prenos používal väčší sympatie divákov "Zobraziť", "pred a po polnoci", "piate koleso". Vedenie týchto ozubených kolies boli mimoriadne populárne (V. Leaf), sa stali oboma číslami ruskej politiky. Možnosti vytvárania nezávislých médií sa stali viac po vydaní zákona "na stlačení" v roku 1990.

Nikdy predtým nebol taký významný záujem o históriu. Krajina znepokojujúca "Historický boom". V rokoch 1987-1991 Noviny a časopisy často vytlačia materiály "okrúhlych stolov" o historických témach, "Odrazy" historikov a publicistov. Zjednodušenie prístupu k archívnym prostriedkom viedol k vzniku hmotnosti snímacích dokumentov v tlači, ktorá sa stala majetkom najširšej verejnosti. Bolo to zásadne dôležité odstrániť kryt tajomstva z mnohých stránok histórie CPSU. Uverejnenie správy o správach IZVESTIA CPSU Ústredného výboru, ktorý sa zoznámil so stranami strany ukončených skôr. Príbeh bol "vrátil" N. I. Bukharin, A. I. Rykov, A. D. Trotsky, A. B. Kamenev, F. F. RAKOLNONIKOV, V. A. Antonov-OVSEENKO a mnoho ďalších.

Uverejnenie diel ruských filozofov a spisovateľov, ktorých mená boli zakázané, prispeli k obnoveniu historickej pamäte. Medzi nimi - N. A. Berdyaev, V. S. Soloviev, G. P. Fedotov, P. A. Sorokin, V. V. Rozanov, I. A. ILYIN.V roku 1990 bola vydaná zbierka "hĺbky", napísaná ruskými filozofmi v roku 1918. V roku 1991 neboli publikované žiadne menej slávne "míľniky", ktoré boli včasné v čase "varovaním ruských filozofov na osud Ruska a inteligencia. " Hromadné farby "Requiem" A. Akhmatova, "Kotlovan" a "Cheving" A. Platonov, "my" E. Zamyina. Šok spôsobil publikácie A. Solzhenitsyn ("Archipelag Gulag") a V. Shalamov ("Kolyma príbehy").

Búrlivé zmeny došlo v kine. V roku 1986 bola filmová ukážka šokujúca T. Abladay "pokánie" Obrázok svedčený na pripravenosť kinematografickej komunity na hlboké prehodnotenie základné udalosti Najnovšej domácej histórie. S "regály" boli vrátené viac ako sto predtým "čakajúce" filmy. Verejnosť bola schopná zoznámiť s prácou A. Tarkovsky, A. Nemčina, A. Mikhalkov-Konchalovsky, iných riaditeľov. Hobbačný publicistický dokument v rokoch 1985-1991. Tiež odráža vo filmoch. Klasika týchto rokov sa stali podlahou psychických filmov dokumentu S. Govorukhina "Takže je nemožné žiť." Kino medzi prvými druhými druhmi umenia čelia takýmto novým fenoménom ako komercializácii, ktorá významne ovplyvnila obsah umeleckej tvorivosti.

V druhej polovici 80. rokov. Nový obraz urobil obe divadlo. Prorohvedomocná časová žurnalistika našla svetlé odrazy v populárnych produkciách M. ZAKHAROV V divadle Leninského Komsomolu (kúsky M. Shatrov "diktatúra svedomia", "modré kone na červenej tráve", "ďalej ... ďalej ... ďalej!", Novým spôsobom, začal sa leninistický problém na scéne). V prvej Perestroike vyšiel hudobná rocková kultúra z podzemia. Koncerty domácich a zahraničných rockových skupín zhromaždili celé štadióny publika.

Avšak, nie všetky procesy, ktoré sa stalo v duchovnej sfére, boli určite pozitívne. "Oslobodená" z diktujúceho média priamo sa ukázalo, že sa nakreslil do ostrých politických bitiek, niekedy dosahuje znevýhodnené a nepravdepodobné prenikanie protivníkov, čo negatívne ovplyvnilo verejnú atmosféru. Vyhlásili "Deideologizácia", likvidácia komunistického dogmatizmu bola v skutočnosti zmenená na zrýchlené vyhlásenie o inej, buržoázne-liberálnej ideológii. Nedodržanie konfrontácie a zblíženia so Západom bolo často nalevené do nekritického postoja k nemu, vášeň pre neho nie je nespornými "úspechmi". To najmä nepriaznivo ovplyvnila oblasť kultúry, umenia a verejných vied. Z obrazoviek kina, televízia, s divadelné ponorky Prevažne nízkou umeleckou kvalitou pásky a výkonnosti, ktorého hlavným obsahom bol propagandou kultu násilia, pornografie, ktorý sa neobmedzuje na vášeň morálky pre zisk. To bolo aplikované veľmi hmatateľné fúky na estetické a morálne hodnoty Ruská spoločnosť, ktorá nepriaznivo ovplyvnila vytvorenie vedomia mladšej generácie.

5. Dummy život demokratického Ruska

V n. 90. rokov. Tam bol záujem o zahraničné geopolitické, nacionalistické, sociálno-ekonomické myšlienky, nepoužiteľné na realitu. moderné MiraDlho boli populárne v tých krajinách, kde vznikli. So zrušením v Rusku sa krajina stala súčasťou svetového informačného a kultúrneho priestoru, v ktorom dominuje masová kultúra. Vďaka filmovej distribúcii a televízii boli milióny Rusov schopní oboznámiť sa s výrobkami zahraničných "ročných tovární" - militantov, thrillers, multi-meloders, tvorivosť hudobných skupín. Existuje možnosť využiť celý komplex služieb globálnej informačnej siete, internetu.

Existujú desiatky nových, neštátnych vydavateľov. Pri absencii akýchkoľvek obmedzení cenzúry získali čitatelia prístup k spisom zahraničných filozofov, politických vedcov, sociológov, politických údajov. Mnohí Rusi milovali diela takýchto thriller majstrov ako S. King.detektív - J. X. Chase, fikcia - A. Azimov, R. Bradbury A veľa ďalších. Mystická, okultná, erotická literatúra, ktorá predtým nebola prezentovaná v knižnom trhu, začala používať značnú popularitu.

V ťažkej ekonomickej situácii začiatkom deväťdesiatych rokov. Možnosti štátnej podpory tvorivých odborov, divadiel, domáce filmové štúdiá, mnoho smerov vedy, športy sa znížili. To spôsobilo nespokojnosť s viacerými predstaviteľmi tvorivej inteligencie. Zároveň v podmienkach otvorenosti spoločnosti, mnoho údajov Ruského divadla, umeleckého, hudobného, \u200b\u200bšportového elitu ochotne uzavreli zmluvy na prácu v zahraničí.

Situácia sa začala meniť na konci 90. rokov. Štát začal alokovať viac rozpočtových prostriedkov na rozvoj domácej kultúry a športu. Posilnený ruský obchod sponzoroval mnoho umeleckých projektov. Vďaka úsiliu verejnosti sa reorganizácia kreatívnych odborov v krajine objavila stovky galéria umeniaMúzeá otvorili svoje haly pre nové výstavy expozície. Vyvinuli sa originálne kreatívne divadlo a hudobné skupiny. Pokusy boli vykonané na syntézu úspechov postmodernizmu s tradíciami domáceho umenia.

V maľbe a sochárstve, Veľká sláva vyhrala ZK Tserteli (r. V roku 1934), autorom mnohých kompozícií v Moskve av zahraničí. Tradícia identity v ruštine výtvarné umenie Umožené Ya. S. Glazunov (r. V roku 1930), zakladateľ Ruskej akadémie maľby, desivé a architektúry. Široké uznanie dosiahol sochár a umelec M. Shemyakin (r. V roku 1943), Portreetist A.M. Shilov (r. V roku 1943) a ďalšie. Svetová sláva získala ruskí hudobníci klavirist n.a. Petrov (r. V roku 1943), Altist Yul. Bashmet (r. V roku 1953), huslistom a dirigentom V. T. SPIVAKOV (R. V roku 1944) a ďalšie.

Ruský kino dosiahol značný úspech. FILMY N.S. Mikhalkov (r. V roku 1945) "Vypálené slnkom" a "sibírskej holiči" S ich novým chápaním tradícií ruského a sovietskeho života získali vysoké hodnotenie publika. Veľká popularita získala dokumentárne pásky, ktoré odhaľujú malej známe epizódy domácej histórie.

V rokoch 2004-2007 Zdá sa, že prvé domáce high-rozpočtové filmy sa objavili, v ktorých sa použili pokročilé počítačové technológie a špeciálne efekty (blokátory). "Nočné hodinky", "turecký gambit", "9 Rota", "Wolfhound" mal bezprecedentný moderné Rusko Peňažný úspech.

Široká distribúcia dostala detektívny žáner, ktorý získal svojich obdivovateľov. Niektoré diela vytvorené v detektívnom žánri tvorili základ mnohých televíznych seriálov, ktoré vyhrali miliónty publikum. Počítačová grafika, televízna reklama, hudobné videoklipy sa stali neoddeliteľnou súčasťou modernej domácej masovej kultúry.

Vzdelávanie a veda. Chudoba financovania (v rokoch 2000 - 40% úrovne z roku 1991) vopred určená krízového štátu vzdelávacieho systému.V 1992 bol prijatý zákonom "o vzdelávaní", \\ t Podľa ktorého bola úroveň povinného školského vzdelávania znížená na 9 tried. Výber konkurencieschopnosti v desiatom ročníku vľavo mimo školy mnohých detí - v roku 1995 sa ukázali byť 1,5 milióna ľudí. A hoci následne vyhláška predsedu, bola hospodárska súťaž zrušená, negatívne dôsledky Predchádzajúce riešenie nebolo možné prekonať. Zhoršenie ekonomickej situácie významných sociálnych vrstiev znížilo možnosť získania vzdelávania ich deťmi. Zároveň sa vzdali platených vzdelávacích službách, spravidla platené školy, gymnázium, lýceums.

Hmotnostná kultúra je fenoménová charakteristika, vo väčšej miere, pre XX-XXI storočia. Časť výskumníkov sa však domnieva, že vznikol v ére staroveku a ako príklad olympijské hry, Gladiátor bojuje, staroveké grécke divadlo. Iní sa domnievajú, že tento fenomén vzniká len v XIX storočí a jeho skutočný rozvoj dosahuje v polovici 20. storočia, s rozvojom mediálnej komunikácie a rastúcej úlohy informácií. Doteraz v životnom prostredí výskumných pracovníkov neexistuje konsenzus o tejto otázke.

Ďalším kontroverzným problémom v tejto téme je otázka pomeru hmotnosti a ľudovej kultúry. Podporovatelia prvej pozície naznačujú, že tieto dva kultúry sú rovnaké, súčasne, pričom sa pripočítajú, že ľudová kultúra je určitá nízka hmotnostná kultúra. Rozumie sa, že masová kultúra tvoria profesionáli, ľudia, ktorí majú vzdelávanie v tejto oblasti a ľudová kultúra je vytvorená samo-vyučovanými, prisťahovalcami z ľudí. V tomto prípade môže byť táto pozícia odôvodnená.

Prijateľnejšiu pozíciu, ktorá poznamenáva, že hmotnosť a ľudová kultúra sú dva, absolútne odlišné javy. Potvrdenie tejto skutočnosti Je potrebné porovnať parametre týchto kultúr: Kto je tvorca, ku ktorému sú orientované, ktoré ich podkladá. Zvážiť na začiatku ľudovej kultúry. Jej tvorca je ľudia sám, táto kultúra je realistickejšia, má hlboké historické korene A je zameraný na prevod tradícií, hodnôt ľudí. Na rozdiel od nej je masová kultúra vytvorená určitou skupinou profesionálov, je zameraná na módu, v dôsledku toho je hybnosť a rýchlo sa mení, hlavným cieľom Hromadná kultúra získava finančné výhody.

Okrem údajov kontroverzné otázkyV XXI storočí vzniká ďalší moment - že v súčasnosti existuje masová kultúra. Jednou z najbežnejších definícií je kultúra, populárne a prevládajúca medzi širokými segmentmi obyvateľstva v tejto spoločnosti. Zahŕňa takéto javy ako šport, zábavu, život, hudbu, vrátane popovej hudby, literatúry, médií, vizuálneho umenia atď. Stojí za to pridať, že tento fenomén je orientovaný výlučne na priemerný spotrebiteľ, pre ktorý je hlavnou vecou zábavou proces. Zároveň hovoria o elitnej kultúre - subkultúra privilegovaných skupín spoločnosti, charakterizovaná hlavnou blízkosťou, duchovnou aristokraciou a hodnotou separovanou sémantickou dostatočnosťou. Apelovať na zvolenú menšinu svojich subjektov, spravidla, jej tvorcovia a adresáti, táto kultúra vedome a dôsledne proti kultúre väčšiny, v širšom zmysle.

Ak na začiatku 20. storočia to bolo jasne schopné predstaviť si elitnú kultúru a vznikajúce, hromadné, teraz je to ťažké. Hromadná kultúra je zameraná na široký kruh Spotrebitelia prispievajú k spokojnosti jeho primárnych potrieb, zatiaľ čo Elite Umenie je "Art v záujme umenia". Ale v XXI storočí, to je problematické stráviť tvár medzi nimi. Rozvoj masovej komunikácie viedol k tomu, že široké hmoty ľudí sa môže pripojiť k elitnej kultúre. Môžete bezpečne navštíviť Louvre, bez toho, aby ste opustili domov, môžete vidieť balet alebo výkon, znovu sedieť v počítači, mnoho klasických prác sa stali verejne dostupnými. Z hľadiska dostupnosti a distribúcie sa teda línia medzi týmito javmi už vymaže. Ale to vzhľadom na vysokú kultúru minulých storočí. Stalo sa to verejne k dispozícii, to má svoje výhody a nevýhody. Hovorte o nich neskôr. Ale je tu elitná kultúra v XXI Century a aké je jeho vlastnosti?

Záujem o štúdium masovej kultúry sa vyvíja pomerne dlhý čas a doteraz bol vytvorený veľký počet výskumov, teórií a koncepcií tohto fenoménu. Autori väčšiny z nich masová kultúra je definovaná ako špeciálny sociálny fenomén, ktorý má vlastnú genézu, špecifiká a trendy rozvoja. Zvážte najvýznamnejšie prístupy k definícii masovej kultúry.

Prvý prístup súvisí s posudzovaním masovej spoločnosti. Štúdie tejto oblasti sú ústredné pre masovú spoločnosť, ktorá sa objavuje v dôsledku industrializácie a urbanizačných procesov. Pod hromadnou kultúrou v tomto prípade sa chápe ako špeciálny typ kultúry, ktorý je schopný nahradiť tradičné formy ľudovej kultúry. V tento smer Vedecké úvahy J. Bentama, N. Berdyaev, M. Weber, R. Williams, F. Livisa, F. Nietzsche, D. Raffrena, D. Thompson, Z. Freud, E. Frochma, K. Jung, R. Hoggarta. V dielach týchto filozofov a vedcov je masová kultúra určená ako maximálna vyjadrenie duchovnej nezrovnalosti, sociálny mechanizmus odcudzenia a útlaku osobnosti osoby. Zástupcovia tohto vedeckého smeru boli naklonené interpretovať fenoménu masovej kultúry ako negatívny jav.

Rozvoj jednej z najkritickejších pojmov masovej spoločnosti patrí k známom španielskom filozofi Jose Ortega-I-Gazetu. Spoločnosť bola určená ako zväz menšiny a masy v neustálom dynamickom rozvoji. Minoritou, podľa jeho názoru, pozostával z osôb, ktoré majú určité charakteristické vlastnosti, zatiaľ čo hmotnosť je len súbor jednotlivcov, ktorí nemajú špeciálne rozdiely. Hmotnosť - to sú stredy. "Mass Man" bol vytvorený pod vplyvom rýchleho rastu obyvateľstva v mestách a úzka odborná špecializácia, ktorá oslabila kultúrny potenciál a duchovne podkopal modernú civilizáciu. Stanovisko ORATEBA-I-GASSET, bolo znížené na skutočnosť, že tieto javy viedli k nestabilite a kolapsu kultúry ako celku. V myšlienkach španielskeho mysliteľa, mnoho spojovacích momentov s teóriami masovej spoločnosti K. Mannheim, E. Fromma a H. Hromada.

V teóriách hromadnej kultúry škole Frankfurt, koncepcia kultúrneho priemyslu, ktorý je garantom udržateľnosti kapitalizmu, sa stal základným. Zástupcovia tejto školy sa dospeli k celkovému záveru, že konformizmus, ktorý má reakciu spotrebiteľa v infantilnom, statickom stave, môže byť vytvorená pod vplyvom masovej kultúry v infantilnom, statickom stave, čo umožňuje ho manipulovať. Fenomén masovej kultúry v rámci týchto štúdií sa teda pripojil aj negatívne hodnotenie. Medzi najvýznamnejšími predstaviteľmi Frankfurtskej školy, T. Adorno, M. Horkhaymer, V. Benjamina a Markase.

Ďalší prístup určuje hmotnostnú kultúru ako fenomén, ktorý sa prejavuje v modernej spoločnosti, ktorá sa vyznačuje niektorými špecifickými vlastnosťami vyjadrenia kultúrnych hodnôt. Z hľadiska je vyjadrený, že masová kultúra sa stáva predmetom spotreby všetkých ľudí, bez ohľadu na to, kde presne žijú alebo sú. Hmotnostná kultúra sa stáva aj vďaka tomu, že sa vyrába denne a masívne. Inými slovami, definícia masovej kultúry sa znižuje na kultúru každodenného života, ktorý sa stáva prístupným publikom, ktoré sú poskytované pomocou masovej komunikácie.

Ako jeden z najzaujímavejších a produktívnej a produktívnej, je možné zvážiť prístup D. Bella, v ktorej sa objavuje masová kultúra organizácii bežného vedomia v informačnej spoločnosti. Špeciálny signál alebo špeciálny jazyk, s pomocou ktorej vzájomné porozumenie sa dosahuje medzi všetkými členmi informačnej spoločnosti. Pôsobí ako prepojenie medzi post-priemyselnou spoločnosťou s vysokou špecializáciou a osobou, ktorá je v ňom, ktorá je v ňom, integrovaná len ako jej zložka.

Hromadná kultúra je tiež súčasťou globálnej kultúry spotreby, ktorá je reprodukovaná priemyselnou metódou a vo veľkých objemoch. Môže sa tiež považovať za kultúru každodenného života, ktorú poskytuje väčšina spoločnosti prostredníctvom rôznych kanálov, a to aj prostredníctvom médií a komunikácie. Samotná masová kultúra s nimi úzko súvisí. Obsah masovej kultúry možno považovať za produkty modernej priemyselnej výroby, ako aj kino, televízie, knihy, noviny a časopisy, šport, cestovný ruch atď. Spotreba tohto produktu je masívna, pretože publikum, že táto kultúra je vnímaná, je masívna, t.j. To je zvyčajne publikum veľkých hál, štadiónov, miliónov divákov tela a filmovej obrazovky.

Tvorba masovej kultúry je obvyklá na komunikáciu od 1870-1890s., Keď spočiatku vo Veľkej Británii a po ňom a iní európske krajiny Začal prijať zákony o povinnom rozdelení univerzálnej gramotnosti medzi obyvateľstvom. Táto okolnosť určuje počiatočnú väzbu s hmotnostnou kultúrou s hromadnou komunikáciou. Ak chcete šíriť gramotnosť medzi širokými masami, technické schopnosti tlačiarenského priemyslu boli prvýkrát použité, implementované pri prepustení lacných populárnych novín a časopisov, lacné knihy v žánroch fikcie, lásky a detektívnej romány a komiksov.

Vznik hromadnej kultúry bol proces hlbšie ako jednoducho vzhľad spolu s už existujúcim jeden typ kultúry. To viedlo k zmene metódy fungovania kultúry ako celku. Postupne, zlomenie starých foriem sociality, strata patriarchálnych väzieb medzi ľuďmi, ktorí žili v pomerne uzavretom svete malých miest a dedín, zameraných na obvyklú orientáciu a tradičné hodnoty. Tak, vlna aktívnej migrácie z dedín v mestách, od starého svetla Nový svetsa začal vyskytnúť veľké mestáviedla k zmene významnej časti obyvateľstva. Avšak, jeden z výskytov javov by sa mal zdôrazniť najmä - zvýšenie času na rekreáciu, v dôsledku zníženia počtu pracovného času, pod vplyvom vývoja zariadení, ktorý bol schopný oslobodiť osobu z mnohých potrebných Pracovné operácie, najmä v domácnosti. V dôsledku toho sa najširšie časti spoločnosti začali vyskytnúť aj potrebu voľného času. Naplňte tento voľný čas mal hromadnú kultúru, ktorá dokázala dať prax zábavy na širokom prúde.

Začiatok spájania kultúry so svetom zábavy, ktorý predurčil kľúčové vlastnosti podstatnej oblasti masovej kultúry. Prvky masovej kultúry sa mali stať zaujímavými v ich obsahu a majú účinnú formu účinnú pre rýchle vnímanie, kombinujú číry plot s intrmigiou a demonštrujú patriaci do určitého konkrétneho žánru. Takáto špecifickosť umožnila predurčiť hlavné vlastnosti charakterizujúce masovú kultúru. Po prvé, je charakterizovaná zásielkou jeho spotreby; Po druhé, vysielanie primitívnych noriem života a vzťahov medzi ľuďmi; tretia, zábava, zábava, sentiment; Po štvrté, propagandistické kult silná osobnosťktorý vždy sprevádza Životný úspech.

V dieloch masovej kultúry je spotrebiteľ vždy zaujímavý pre pozemok, v ktorom môže zistiť podobnosť s jeho vitalitu, presnosť hrdinov predstavila, čo mu dáva príležitosť zažiť rôzne emócie spolu s hrdinami, konkurujú ich so životom Adverzity a radosť s nimi. Tam je divák alebo čitateľ s tými hrdinami umelecká prácaV ktorých ich túžby pre ideálne a nenaplnené sny sú stelesnené. Hromadná kultúra sa teda objavuje pred spotrebiteľom ako iluzóna kompenzácie za skutočnosť, že skutočný život je často nespravodlivý pre svojich hrdinov, kde často existuje situácia komplexnosti finančnej situácie, nedostatok úspechu, uznania atď. Spotrebiteľ masovej kultúry je daný príležitosť sa vzdať sa z ich problémov, identifikácia sám s prosperujúcim hrdinom, odrodou, teda jeho emocionálne vzácne existencia.

V súčasnosti väčšina ľudí prevažne mladí ľudia, to je cez masovú kultúru, ktorá tvorí svoje myšlienky o štýle správania, životného štýlu, kariéry, vzťahov medzi ľuďmi, ktorí musia byť preukázané v modernej spoločnosti. Reprezentácie potravín, oblečenia, obydlia, domáce spotrebiče, domáce predmety, vzdelávanie vysielajú muž prostredníctvom mechanizmov masovej kultúry. V modernej dobe sa každý produkt začne považovať za prestížne a cenné len vtedy, keď začne pôsobiť ako predmet hromadného dopytu. Hromadná kultúra je teda stimulovaná spotreba kultúry, aktívne ako prostriedok tejto stimulácie s použitím reklamy.

Hromadná kultúra sa tiež javí ako určitá nadácia svetovej kultúry, čo má za následok vymazanie a elimináciu národných hraniciach. V srdci diel masovej kultúry ležia niektoré univerzálne psychologické a psychofyziologické charakteristiky a mechanizmy vnímania, ktoré sú spustené bez ohľadu na úroveň vzdelania a stupeň pripravenosti divákov. Vzdelávanie je často dokonca vnímajú tvorcovia masovej kultúry ako určitý škodlivý faktor, pretože to môže zabrániť priamemu emocionálnemu vnímaniu, ktoré je v prvom rade, je zameraná masová kultúra.

Na základe vyššie uvedených ustanovení sa zdá byť možné formulovať hlavné znaky charakteristické pre masovú kultúru:

- orientácia pre homogénne publikum a hlavne o emóciách, iracionalite, kolektíve bezvedomí, starostlivosti z reality;

- Rýchla prístupnosť a rýchly zabudnutie;

- základňa na základe priemernej jazykovej semiotickej normy;

- zamestnanie.

Kritici, po dlhú dobu, pri hodnotení masovej kultúry, to bolo povedané len o negatívnych stranách, nízky štandard, vulgárnosť jeho výrobkov. Predpokladá sa, že by to mohlo byť požadované len nerentabilné a nerozvinuté publikom. To bolo odsúdené jeho orientáciou na spotrebu, a nie na kreativite, tendenciu k formácii určitého duchovného štandardu, t.j. K určitému mieru priemeru osoby, ktorá má ako vlastné vzdelanie, má dostatok nenáročných dotazov v oblasti umenia. Na počet masovej kultúry negatívne kvalityBola pripísaná predovšetkým zábavou. Zdôraznilo sa, že vo veľmi malých prácach, otázky týkajúce sa účelu a zmyslu života, hodnôt. Často môžeme čeliť situácii, keď sa diela masovej kultúry vykonávajú na pomerne nízkej profesionálnej úrovni, nemajú vysokú estetickú hodnotu a sú schopní vytvoriť len masívny svetový pohľad, ktorý je neoddeliteľný v nekritických presvedčeniach a názoroch.

Argumenty nemožno zamietnuť ako zbavený akéhokoľvek významu. Treba však povedať o pozitívnych aspektoch, že rozvoj masovej kultúry medvede. Po prvé, vznik masovej kultúry prispel k dosiahnutiu univerzálnej gramotnosti obyvateľstva, v dôsledku toho oveľa väčší počet ľudí získal prístup k kultúrnym hodnotám. Hmotnostná kultúra vytvára a replikácia pomerne veľa výrobkov s nízkou kvalitou, ale s jej a nespornými majstrovskými dielami, ktoré tlačia osobu hlbšie preskúmať tieto a iné diela. Po druhé, masová kultúra patrí významnú úlohu pri vytváraní moderného rekreačného mechanizmu na odstránenie stresu a stresu. Po tretie, nemalo sa prehĺbiť v kategorickej opozícii masovej kultúry vysokej kultúry predchádzajúcich epochov. V tých dňoch, priemerná a nižšia kultúra tiež existovala, ale časom nás len jeho majstrovské diela dosiahli, ktoré predstavujú jeden fenomén akejkoľvek éry, ktorého pridelenie vždy nastane len v priebehu času. Vyskytuje sa aj s modernou kultúrou, ktorá v priebehu času pošle väčšinu diel, takže len skutočné umenie.

Moderní výskumníci sú vyrábaní, aby vyčlenili tri kľúčové úrovne masovej kultúry. Po prvé, Kich kultúra, t.j. Hromadná kultúra ako jeho najnižšia manifestácia s nízkym profilom. Spočiatku Kich dostal len v aplikovanom umení. Postupom času však zakryl všetky druhy umenia vrátane kina a televízie. Najmä sa KIC vyznačuje zjednodušeným kŕmením problémov. Kich má na svojom srdci tieto obrázky, nápady a pozemky, ktoré sú pomerne stereotypmi a sú zamerané na priemerného muža, ktorého život pokračuje nudný a monotónny. Kich nie je povolaný, aby stanovil otázky pred svojím spotrebiteľom, pretože duchovné hľadanie a psychologické nepohodlie. Obsahuje iba odpovede vo forme predpravených klišé.

Ďalšia úroveň masovej kultúry môže byť považovaná za strednú kultúru, t.j.culture, ktorá je charakteristická pre niektoré funkcie tradičná kultúraspolu s niektorými vlastnosťami, hmotnosťou. V porovnaní s Kichom je takáto forma masovej kultúry charakterizovaná vyšším morálnym potenciálom, ktorý je v ňom položený. Je možné povedať, že je to presne tón, sú vytvorené štandardy, pôsobiace ako orientačné body masovej kultúry ako celku.

Ďalšou úrovňou masovej kultúry je umelecká kultúra, v ktorej existuje aj určitý umelecký obsah a jeho estetický výraz. Art-kultúra sa vzťahuje na najvyššiu úroveň masovej kultúry, ktorá je zameraná a je určená pre najviac vzdelaných a náročných výrobkov spotrebovaného segmentu svojho publika. Hlavnou úlohou je priniesť masovú kultúru čo najviac k normám a normám, ktoré sú charakteristické pre tradičné.

Nedávno je masová kultúra charakteristickejšia pre vplyv na strednú kultúru, t.j. Kultúra priemeru, v ktorej dochádza k screeningu diel klasickej literatúry, móda vytvorená na vzorkách skutočne umeleckej tvorivosti, populárnej vedy, klasickej hudby. Procesy vyskytujúce sa v strednej kultúre prispievajú k rastu celkovej úrovne masovej kultúry modernosti. Takýto záver sa zdá byť možné, že je možné, že je možné, že je možné, že je možné, že je možné, že je možné, pri porovnávaní prác, ktorých vytvorenie odkazuje na začiatok XX storočia. A jeho posledné desaťročia. Trend smerom k etiketizácii tejto kultúry je tiež sledovaný, vďaka ktorým sa dosiahne niektoré zdvíhanie jeho morálnej úrovne.

Medzi kľúčovými smermi masovej kultúry modernosti, je možné rozlišovať napríklad:

- detský priemysel, ktorý nájde výraz vo výrobe tovaru a hračiek pre deti, organizovanie detských klubov a táborov, vznik foriem kolektívneho vzdelávania detí;

- hmotnosť komplexná školaKtoré vstupy deťom na základy vedeckých poznatkov tvoria svoj obrázok sveta, ktorého základom sú hodnotové usmernenia spoločné v tejto spoločnosti, ako aj rovnaké stereotypy;

- médiá, prostredníctvom ktorých sa podávanie správ o obyvateľstve súčasných informácií uskutočňuje širokým vrstvám obyvateľstva. Vytvorí sa teda verejná mienka a pôda sa vytvára pre následnú manipuláciu s vedomím ľudí;

- systém národných alebo Štátna ideológia a propaganda, ktorej kľúčová úloha je tvorba politickej spoľahlivosti medzi väčšinou obyvateľstva;

- hromadné politické pohyby a dávky, že zástupcovia politickej a štátnej elity sa používajú na dosiahnutie svojich cieľov v dôsledku injekcie politickej, nacionalistickej alebo náboženskej psychózy;

- Svetová sociálna mytológia alebo kvázi-náboženské toky a sekty, falošné vedecké učenia, vytváranie idolov, tvorbu klebety a povesti, s pomocou ktorej možnosť poskytnúť jednoduché vysvetlenia všetkých problémov modernosti. Mýty o globálnom sprisahaní tajnej organizácie, cudzincov a ďalších informácií tohto poriadku je produktom svetovej sociálnej mytológie;

- priemysel zábavný voľný časvrátane hmotnosti umelecká kultúra So všetkými druhmi literatúry a umenia, zábavných nápadov, veľkolepých druhov profesionálnych športov, klubov, diskoték a iných nástrojov, ktoré môžu prispieť k psychickému absolutómu osoby;

- priemysel zdravotného voľného času, vrátane stredísk, športového cestovného ruchu, masovej telesnej výchovy, kozmetických firiem a služieb;

- intelektuálny a estetický odvetvie voľného času, čo znamená "kultúrny" cestovný ruch, umelecká seba-identita, zber, kruhy a spoločnosť v záujme, vedeckých a vzdelávacích inštitúcií, ktoré sa naďalej zachovali z XVIII storočia. Vzdelávací trend;

- Herné komplexy schopné rozvíjať rýchlosť reakcie a pomôcť osobe, aby vytvorili zručnosti, ktoré pomáhajú prispôsobiť sa modernému tempe a rytmu života;

- slovníky, referenčné knihy, encyklopédia, elektronické informačné banky, knižnice zamerané na spokojnosť záujmov masového spotrebiteľa a popularizácie moderných poznatkov.

Hmotnostná kultúra je teda novou najvýhodnejšou formou kultúrnej kompetencie modernej osoby. Pozostáva z nových inkulturačných a socializačných mechanizmov, \\ t nový systém Riadenie a manipulácia verejným vedomím, záujmami a potrebami človeka. Hromadná kultúra možno považovať za spôsob existencie modernej kultúry. Ktorá, na jednej strane, je kultúra, ktorá spĺňa moderný typ človeka, a na druhej strane sa stáva nástrojom na jeho stvorenie.

Úvod

Koncepcia masovej kultúry, najmä v nedávno desaťročia, Je to všeobecne študované, veľa je napísané a povedané o fenoméne "maschaw", a to by sa zdalo, že stále môžete pridať? Avšak, masová kultúra pevne zadaná moderný život Aká spoločnosť a stále nebola poraziť spory o jej podstate.

Mascalt si môžete prezerať z rôznych pozícií: z hľadiska estetickej hodnoty jeho diel - je zvyčajné hodnotiť ho ako profanation kultúry, orientovaný na majstrovské diela, ako tradičné umenie, a vedome obyčajné (a hlavné pokladničné práce; Z hľadiska jeho distribúcie je cirkulujúci prostredníctvom kanálov hromadných komunikačných produktov určených na duchovnú spotrebu miliónov ľudí. Hlavným účelom "Maskef" je, že na jednej strane vykonáva funkciu prispôsobenia osoby modernej spoločnosti, na strane druhej, sa používa ako prostriedok na manipuláciu s masami.

Hromadná kultúra je špecifickým priemyslom, ktorý vytvára "hromadnú" ľudskú, požičiavanie "jeho" myšlienky z rozhlasu a telecast, novín a reklamy, a ktorý sa zmení na jednoduchý umelec zadaných rolí s atrophed osobnosti.

Termín "masová kultúra" dáva dojem, že hovoríme o kultúre hmôt. Skutočnosť, že sú skutočne uvedené, je však kultúra pre hmotnostné orientované manipuláciou ich vedomia.

Sociálne funkcie masovej kultúry sú nejednoznačné a často majú skrytý charakter. Duchovné produkty pre masy ukladajú určité normy a hodnoty ako základ pre ich každodenný život, zatiaľ čo aktívne ovplyvňuje ľudskú psychológiu, najmä oblasť podvedomia, sa snaží stimulovať určité inštinkty. Snaží sa urobiť krásnu, atraktívnu, estetickú, zábavnú alebo ironickú. Hromadná kultúra sa často pozerá do nábornej a veľmi podobnej pravde, drží diváka v napätí a zaujme to, a zároveň poháňa muža do sveta snov a ilúzií, a čo je najdôležitejšie, naplní svoj voľný čas . Osoba sa ukáže, že je väzňom tejto kultúry, ktorá je pre neho starostlivo vyrobená pomocou masovej komunikácie.

Hmotnostná kultúra: Hodnota, pokyny, hlavné funkcie

Hromadná kultúra je často definovaná ako pseudokultúra, ako Kich, ktorá nemá žiadne pozitívne ixeat, vzdelávací, umelecký alebo estetický obsah. Domáce kultúrne vedci označujú masovú kultúru ako Erzatzový produkt, t.j. Náhradník je predmetom, len nejakou podobnosťou je nahradená prirodzeným, ako fenomén len externe pripomínajúcou kultúrou. Predpokladá sa, že masová kultúra mystifikuje skutočné procesy a odmietnutie racionálneho boja v vedomí. Tí. Niektorí vedci sa neposkytujú masovú kultúru primerane rozumných, účelných akcií a charakterizujú ju ako pseudo kultúru. Aká je negativita masovej kultúry? Tu sú niektoré vedecké definície. "Masová kultúra" je určite úprimne otvorená infantilné "erzats - produkt" x.

Medzi jeho pokyny a prejavy:

Médiá - médiá - aktuálne informácie vysielajúce populáciu a interpretujú tieto informácie v súlade s perspektívou zodpovedajúcou záujmom. Anazing tohto médií "Zákazník", ktorý tiež tvorí verejnú mienku v záujme tohto zákazníka;

Systém organizovania a stimulácie masovej dopytu spotrebiteľov - reklama, móda, sexuálny priemysel a iné formy provokácie spotrebiteľského vzrušenia okolo vecí, myšlienok, služieb atď., Transformácia procesu non-stop spotreby sociálnych dávok v existencii existencie;

Priemysel tvorby obrazu;

Výrobný priemysel, ktorý zahŕňa "masovú umeleckú kultúru" obsahuje: "Builldy" literatúra, podobne ako zábavné žánre kina, komiks v oblasti vizuálneho umenia, rockovej, popovej hudby, konfigurácie a "hovorených žánrov", rôzne typy výstavných priemysle, kde Použité technické techniky a vykonávanie zručností "vysokého" umenia pre vysielanie zjednodušeného infandizovaného sémantického a umeleckého obsahu prispôsobeného nerentabilným intelektuálnym a estetickým požiadavkám masového spotrebiteľa!

"Masová kultúra" sa objavila ako prvý na západe ako obchodný produkt, zvyčajne sa považuje za pseudokultúru. Jej hlavné funkcie:

Primitivizmus obrazu ľudských vzťahov, \\ t

Zábava, štandardizácia obsahu,

Kult úspechu a konzumizmu, výsadbu konformizmu.

Účelom "masovej kultúry" nie je toľko naplnenia voľného času a odstraňovania stresu a stresu v osobe priemyselnej a post-priemyselnej spoločnosti, koľko stimuláciu vedomia spotrebiteľa, čo zase tvorí špeciálny typ - pasívny, nekritické vnímanie tejto kultúry u ľudí. To všetko vytvára osobu, ktorá je pomerne ľahko manipulovať. "Masová kultúra" je viac orientovaná na realistické obrázky, ale na umelo vytvorených obrázkov (obrázkov) a stereotypov.

Ako súčasť jej žánrov, ako je detektív, západná, melodráma, hudobná, komiks, sú vytvorené zjednodušené "verzie života". Napriek svojej zjavnej volatilite má masová kultúra veľmi jasný ideologický program.

Hromadná kultúra je silným prostriedkom na vystavenie verejnému vedomie pre vyrovnanie názorov a chutí podľa zavedeného stereotypu Filištín. Má negatívne účinky na verejný život. Hromadná kultúra je naturalizmus hrá na primitívnej zmysle, jej povaha je komodita pre trh; Sadzba na zábavu vedie k morálnemu nečitateľnému; Jej zameranie je Utilitárna zábava. Proti pozadí múdreho učenia svetových náboženstiev a najlepšie práce Svetové umenia medzi nádhernými výtvormi elegantnej literatúry a vedeckých úspechov vynikajúcich myslí, babylonskej veže masovej kultúry. Táto škaredá stavebná veža ako výčitka na ľudstvo, uprednostňujú súmrak nevedomého svetla vedomostí o svete duchovnosti a krásy.

Hlavnou nevýhodou mnohých štúdií je, že sa skúmajú predovšetkým ideologickú funkciu masovej kultúry alebo jeho estetické komponenty, najčastejšie od subjektívneho hľadiska autora, z hľadiska jeho umeleckých preferencií. Podobný, pomerne zjednodušený prístup k masovej kultúre nie je len gnómologicky nevyžachovaný, ale tiež nie je schopný vysvetliť vnútorné mechanizmy vážneho vplyvu masovej kultúry do modernej spoločnosti, jeho kultúrnej a dokonca politickej dynamiky. Takto možno konštatovať, že dnes neexistuje expandovaný analytický koncept masovej kultúry, na jednej strane, - uspokojujúca skutočná prax, t.j. Schopný vykonať pracovný princíp pri analýze a hodnotení javov modernej kultúry, na druhej strane zodpovedajúcu modernú úroveň filozofických a kultúrnych poznatkov, t.j. Vrátane, a nie ignorovať tieto duševné modely, ktoré sa nahromadené v postclassical kognitívnych skúsenostiach.

100 R. Bonus pre prvú objednávku

Vyberte si prácu typu práce Práca Abstraktné Master's Dizertačná správa o praxi Článok SPRÁVA SPRÁVA SPRÁVA ŠPECIFIKÁCIE MONIGHTOVÉ RIEŠENIA Úlohy Business Plan Odpovede na otázky Creative Work Essay Kreslenie Esejské eseje Prekladateľská prezentácia Set Text Iné Vylepšenia Text Text PHTO dizertačnej laboratórnej práce Pomoc on-line

Zistite cenu

Špecifickým rysom dvadsiateho storočia bol distribúcia, najmä vďaka rozvojovým prostriedkom masovej komunikácie, masovej kultúry. V tomto zmysle neboli v devätnásteho storočia žiadna masová kultúra a skôr - noviny, časopisy, cirkus, Baragan, Folklór, už vyhynuté, sú všetky mesto a obec.

Pre masovú kultúru je semiotický obraz reality a základnou kultúrou je obrazom hlbokého sekundárneho, "sekundárny modelovací systém" v núdzi jeho implementáciu v prvom poradí. V tomto zmysle bola masová kultúra dvadsiateho storočia plná oproti elitnej kultúry v jednej a jeho kópii v druhom.

Pre masovú kultúru sú charakteristické antimodernizmus a protizengát. Ak je modernizmus a avantgardný snažiť o komplikovaný list písania, potom masová kultúra prevádzkuje extrémne jednoduchú rozšírenú kultúru techniku. Ak sa v modernizme a avant-záhrade prevládajú inštalácia na novej ako hlavná podmienka ich existencie, masová kultúra je tradičná a konzervatívna. Je zameraný na priemernú jazykovú semiotickú sadzbu, na jednoduchom pragmatiku, pretože čelí obrovskému čitateľovi, publikum a poslucháčom publikum (porovnaním s pragmatickou, šokovou zostavou vyplývajúca z nedostatočného vnímania textu hmotnostnej kultúry so sofistikovaným autistom Myslenie - extrémna skúsenosť.

Preto možno povedať, že masová kultúra vznikla v dvadsiatom storočí nielen kvôli rozvoju technológií, čo vedie k takému obrovskému počtu zdrojov informácií, ale aj v dôsledku vývoja a posilnenia politických demokracií. Je známe, že najrozvinutejšia masová kultúra v najrozvinutejšej demokratickej spoločnosti je v Amerike s jej Hollywoodom, tento symbolom all-ruskej masovej kultúry. Je však dôležité a opačný - že v totalitných spoločnostiach, masová kultúra je prakticky neprítomná, neexistuje divízia kultúry na Mass a Elitár. Všetka kultúra je vyhlásená za hmotnosť av skutočnosti je celá kultúra elita. Znie to paradoxne, ale je to.

Potrebný majetok produktu masovej kultúry by mal byť neschopnosť mať komerčný úspech, ktorý si ho kúpil a peniaze vynaložené na to, dali zisky. Dedičstvo je dané tuhé štrukturálne podmienky textu. Pozemok a štýlová textúra masovej kultúry môže byť primitívna z hľadiska základnej kultúry elitnej, ale nemala by byť nedostatočne vyrobená, ale naopak, vo svojej primitivites, musí byť dokonalý - len v tomto prípade je zabezpečený čitateľom a stal sa obchodným úspechom. Prietok vedomia, odstránenie, intertext, princípy prózy XX storočia nie sú vhodné pre masovú kultúru. Pre masovú literatúru potrebujete jasný pozemok s intrmigiou a peripetiami a čo je najdôležitejšie, je odlišný člen žánrov. Vidíme dobre na príklade masového kina. Žánre sú jasne ohodnotené, a nie sú toľko. Hlavný je detektív, thriller, komédia, melodrama, hororový film. Každý žáner je sám o sebe uzavretý svet s vlastnými jazykovými zákonmi, ktoré v žiadnom prípade by nemalo byť prekonateľné, najmä v kine, kde je výroba spojená s najväčším počtom finančných investícií.

Využívanie podmienok semiotiká, možno povedať, že žánre masovej kultúry by mali mať tuhú syntax - vnútornú štruktúru, ale môže to byť slabé sémanticky, v nich môže byť hlboký význam.

V dvadsiatom storočí, masová kultúra nahradila folklór, ktorý je tiež v syntaktickom pláne postavený extrémne pevne. To je najzreteľnejšie uvedené v 1920 v.ya. Proppet, analyzovanie magického rozprávky a ukázala, že vždy obsahuje rovnakú diagram syntaxe, ktorá môže byť formalizovaná a predložená v logických symboloch.

Texty masovej literatúry a kinematu sú postavené rovnako. Prečo to potrebujete? Je to potrebné, aby sa žánr mohol okamžite identifikovať; A čakanie by sa nemalo zlomiť. Vietor by nemal byť sklamaný. Komédia by nemala pokaziť detektív a graf thrillera by mal byť vzrušujúci a nebezpečný.

Preto sa pozemky v hmotnostných žánroch často opakujú. Opakovateľnosť je majetkom mýtu - v tomto hlbokom vzťahu masovej kultúry a elitnej kultúry, ktorá bude v dvadsiatom storočí zameraná na archetypy kolektívnej bezvedomia. Herci v vedomí diváka sú identifikované s postavami. Hrdina, ktorý zomrel v jednom filme, ako keby vzkriesil v druhom, ako archaické mytologické bohovia vzkrieseli a vzkriesili. Filmové hviezdy sú bohovia moderného masového vedomia.

Inštalácia na opakovanie splodil fenomén televízneho seriálu: Dočasne "DYING" televízia je znovuzrodená večer.

Rôzne texty masovej kultúry sú kultové texty. Ich hlavnou črtou je, že sú tak hlboko prenikli do masového vedomia, ktoré produkujú vzájomne, ale nie samy o sebe, ale v okolitej realite. Tak najznámejšie náboženské texty sovietskej kina - "Chapaeev", "adjutant jeho excelencie", "sedemnásť okamihov jar" - vyvolali nekonečné citácie v masovom vedomí a tvorené vtipy o Chapaev a Penka, o Stirlitz. To znamená, že ikonické texty masovej kultúry tvoria špeciálnu intertextovú realitu okolo nich. Koniec koncov, nie je možné povedať, že anekdoty o Chapayev a Stirlitz sú súčasťou vnútornej štruktúry týchto textov. Sú súčasťou samotnej štruktúry života, jazykových hier, prvkov každodenného života jazyka.

Elitná kultúra, ktorá je v jeho vnútornej štruktúre postavená náročná a sofistikovaná, nemôže ovplyvniť nepretržitú realitu. Stáva sa to pravda, akákoľvek modernistická alebo avantgardná recepcia do takej miery je zvládnutá základnou kultúrou, ktorá sa stáva pečiatkou, potom môže byť použité textami hmotnostnej kultúry. Ako príklad je možné podať slávne sovietske filmové billboardy, kde v popredí je znázornená obrovská tvár hlavného charakteru filmu, a v pozadí, malých malých mužov zabili niekoho alebo jednoducho blikali (v závislosti od žánru). Táto zmena, skreslenie proporcií - pečiatka pre surrealizmus. Ale je to vnímané masové vedomie ako realistické, aj keď každý vie, že hlavy bez tela sa nestanú, a aký priestor je v podstate smiešne.

Postmodernizmus je neopatrné a frivolné dieťa konca 20. storočia - konečne nechať hmotnostnú kultúru a zmiešať ju s Elitárom. Spočiatku to bol kompromis s názvom Kich. Ale potom klasické texty postmodernej kultúry, ako napríklad Roman Umberto Eco "Rose" alebo film Quentin Tarantino "Boulevard Chivo", začali aktívne využívať stratégiu vnútornej štruktúry masového umenia.

Masová kultúra - Toto je kultúra hmotnosti, kultúra určená pre spotrebu ľudí; Toto vedomie nie je ľudia, ale obchodný kultúrny priemysel; Je nepriateľská na skutočnú ľudovú kultúru. Nepozná tradíciám, nemá žiadnu štátnu príslušnosť, jeho chute a ideály sa menia s rýchlosťou závitov v súlade s potrebami módy. Hromadná kultúra apeluje na široké publikum, apeluje na zjednodušené chute, tvrdí, že budú ľudové umenie. Existuje fenomén masovej kultúry a televízia je najúčinnejším prostriedkom na replikáciu a šírenie tejto kultúry. Hmotnostná kultúra ovplyvňuje hromadné vedomie, je spojené s prostriedkami hromadnej komunikácie, orientované na spotrebiteľské chute a inštinkty, je manipulatívne. Hromadná kultúra vykonáva štandardizáciu ľudskej duchovnej aktivity.