Ruský skladateľ, učiteľ, hudobná osobnosť Nikolaj Andrejevič Rimskij-Korsakov sa narodil 18. marca (6. marca, starý štýl) 1844 v Tichvine.

Skladateľov otec pochádzal zo starej šľachtickej rodiny. Jeho predkovia zastávali významné pozície v armáde a administratíve Ruska, počnúc pra-prastarým otcom zadného admirála flotily pod cisárovnou Alžbetou Petrovnou.

V roku 1862 absolvoval Petrohradskú námornú školu.

V rokoch 1862-1865 bol Rimsky-Korsakov na ceste okolo sveta, počas ktorej bol v roku 1864 povýšený na dôstojníka. V roku 1873 odišiel do dôchodku.

V rokoch 1873-1884 bol inšpektorom vojenských skupín flotily.

Počas štúdia na škole Nikolaj Rimskij-Korsakov pokračoval v štúdiu hudby, najprv u violončelistu Ulicha, potom u klaviristu Fjodora Canilla.

Zoznámenie sa v roku 1861 so skladateľom Milijom Balakirevom a jeho krúžkom „Mocná hŕstka“, v ktorom boli skladatelia Caesar Cui, Modest Musorgskij a neskôr Alexander Borodin, ho naklonilo k vážnejším činnostiam.

Počas svojej plavby okolo sveta absolvoval Symfóniu č. 1 e mol op. 1, začala ešte v Petrohrade. V roku 1865 zahral Balakirev s veľkým úspechom prvú ruskú symfóniu na koncerte Slobodnej hudobnej školy.

V roku 1871 bol z iniciatívy vedúceho petrohradského konzervatória Michaila Azančevského pozvaný Rimskij-Korsakov na miesto učiteľa inštrumentačných a praktických kompozičných tried.

V roku 1944 v meste Tikhvin, Leningradská oblasť, Dom-múzeum N.A. Rimskij-Korsakov. V roku 1971 bolo v Leningrade (St. Petersburg) otvorené Pamätné múzeum-byt skladateľa.

Bývalé majetky Vechasha a Lyubensk, kde skladateľ zomrel, sa stali súčasťou pamätného múzea-statku N.A. Rimsky-Korsakov zo Štátnej rezervácie Pskov pre historické, architektonické a umelecké múzeum.

Materiál bol pripravený na základe informácií z otvorených zdrojov

1844 - 21. júna 1908) - ruský skladateľ, člen "Mocnej hŕstky". Bol skutočným majstrom orchestrácie. Najznámejšie symfonické diela Rimského-Korsakova – „Španielske capriccio“, predohra na témy troch ruských piesní a symfonická suita „Šeherezáda“ sú ukážkami klasického hudobného repertoáru spolu so suitami a úryvkami z niektorých z jeho 15 opier. V Šeherezáde sa skladateľ obracia k téme rozprávok a ľudových povier. Rimsky-Korsakov často používal tieto techniky vo svojej práci. Veril, rovnako ako jeho predchodca Balakirev, v rozvoj národného štýlu klasickej hudby. Hudba Rimského-Korsakova spájala ruský folklór s prvkami exotických harmonických, melodických a rytmických vzorov (známych ako orientalizmus), s odklonom od tradičných západných kompozičných techník. Nikolaj Andrejevič väčšinu svojho života spájal skladanie hudby a vyučovanie s kariérou v jednotkách ruskej armády – najprv ako dôstojník, potom ako civilný inšpektor v námorníctve. Rimsky-Korsakov (ktorého biografia je dobre pokrytá v „Kronike môjho hudobného života“) napísal, že ako dieťa, keď čítal knihy a počúval príbehy svojho staršieho brata o vykorisťovaní v námorníctve, si vypestoval lásku k moru. Musela to byť ona, kto dotlačil skladateľa k vytvoreniu dvoch slávnych symfonických diel. Ide o Sadka (rovnomennú operu napísal aj Rimskij-Korsakov, netreba si ich mýliť) a Šeherezádu. Vďaka námorníckej službe sa rozširujú jeho znalosti o účinkovaní na dychových a drevených nástrojoch - otvorili sa mu tak nové možnosti v orchestrácii. Neskôr tieto poznatky odovzdal svojim žiakom. Aj po jeho smrti vyšla učebnica orchestrácie, ktorú dokončil skladateľov adoptívny syn Maximilián Steinbregh.

Rimsky-Korsakov - biografia skladateľa

Nikolaj Andrejevič sa narodil v meste Tichvin (200 km východne od Petrohradu) v inteligentnej rodine. Jeho brat Warrior, ktorý bol o 22 rokov starší ako skladateľ, sa stal slávnym námorným dôstojníkom a kontradmirálom. Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov si spomenul, že jeho matka hrala trochu na klavíri a jeho otec vedel hrať niekoľko skladieb podľa ucha. Vo veku 6 rokov začal budúci skladateľ chodiť na hodiny klavíra. Podľa učiteľov ukázal dobrý hudobný sluch, no chýbal mu záujem. Ako neskôr napísal sám Nikolaj Andrejevič, hral „nedbalo, neopatrne... zle držal rytmus“. Hoci Rimskij-Korsakov začal skladať svoje prvé diela už ako 10-ročný, pred hudbou dal prednosť literatúre. Neskôr skladateľ napísal, že práve vďaka knihám a príbehom jeho brata v ňom vznikla veľká láska k moru, napriek tomu, že ho skladateľ „nikdy ani nevidel“. Nikolaj Andrejevič ukončil štúdium na námornom zbore v Petrohrade ako 18-ročný. Súbežne so štúdiom absolvoval Rimsky-Korsakov hodiny klavíra. Skladateľ pripomenul, že keďže bol ľahostajný k svojim štúdiám, vyvinul lásku k hudbe, ktorá bola uľahčená návštevou opier a symfonických koncertov. Na jeseň roku 1859 sa Nikolaj Andreevič začal učiť od Fjodora Andreeviča Canilleho, ktorý ho podľa neho inšpiroval k štúdiu hudby a prinútil ho venovať sa jej celý život. Okrem Canilleho mali na budúceho skladateľa obrovský vplyv Michail Glinka, Robert Schumann a mnohí ďalší. V novembri 1861 bol 18-ročný Rimsky-Korsakov predstavený Balakirevovi. Balakirev mu zasa predstaví Caesara Cuiho a Modesta Musorgského – všetci traja už boli slávni skladatelia, napriek svojmu mladému veku.

Balakirevov mentoring. "Mocná partia"

Po príchode do Petrohradu v máji 1865 Rimskij-Korsakov prevzal povinnosti dennej služby na niekoľko hodín denne. Jeho prvé vystúpenie sa uskutočnilo v decembri toho istého roku na návrh Balakireva. Druhé vystúpenie na pódiu sa uskutočnilo v marci 1866 pod vedením Konstantina Lyadova (otca skladateľa Anatolija Lyadova). Rimskij-Korsakov pripomenul, že s Balakirevom sa mu ľahko spolupracovalo. Na jeho radu skladateľ niektoré pasáže prepísal, opravil a doviedol k dokonalosti. Pod jeho patronátom dokončil skladateľ Predohru na témy troch ruských piesní na motívy Balakirevových ľudových predohier. Nikolai Andreevich vytvoril aj počiatočné verzie symfonických diel „Sadko“ a „Antar“, ktoré priniesli skladateľovi slávu ako majstra symfonickej tvorivosti. Rimsky-Korsakov viedol diskusie s ostatnými členmi „Mocnej hŕstky“, navzájom kritizovali svoje diela a spolupracovali na tvorbe nových diel. Nikolai Andreevich sa spriatelil s Alexandrom Borodinom, ktorého hudba ho „ohromila“, trávil veľa času s Musorgským. Balakirev a Musorgskij hrali na klavíri v štyroch rukách, spievali, diskutovali o dielach iných skladateľov, zdieľali záujem o diela Glinku, Schumanna a neskoršie skladby Beethovena.

Profesorský post

V roku 1871 sa ako 27-ročný Rimskij-Korsakov stal profesorom na konzervatóriu v Petrohrade, kde vyučoval praktickú kompozíciu, inštrumentáciu a orchestrálne hodiny. Nikolaj Andrejevič vo svojich memoároch píše, že vyučovanie na konzervatóriu z neho urobilo „možno jej najlepšieho študenta, súdiac podľa kvality a množstva informácií, ktoré mi poskytla“. Aby sa zdokonalil vo svojich vedomostiach a bol vždy o krok pred svojimi žiakmi, dal si trojročnú prestávku v komponovaní a pilne sa učil doma, prednášal na konzervatóriu. Profesorský post zabezpečil skladateľovi finančnú stabilitu a podnietil vytvorenie rodiny.

Manželstvo

V decembri 1871 Rimskij-Korsakov požiadal o ruku Nadeždu Nikolajevnu Purgoldovú, s ktorou sa stretol počas týždenných stretnutí „Mocnej hŕstky“ v dome nevesty. V júli 1872 sa konala svadba, na ktorej bol Musorgskij prítomný ako najlepší muž. Jeden zo synov Nikolaja Andrejeviča, Andrei, sa stal muzikológom, oženil sa so skladateľkou Juliou Lazarevnou Veisbergovou a napísal viaczväzkové dielo o živote a diele svojho otca.

Revolúcia z roku 1905

V roku 1905 sa na petrohradskom konzervatóriu konali demonštrácie – revolučne zmýšľajúci študenti požadovali politické zmeny a vytvorenie ústavného poriadku v Rusku. Rimskij-Korsakov cítil potrebu brániť právo študentov na demonštráciu, najmä keď úrady začali byť voči jej účastníkom násilné. Skladateľ sa v otvorenom liste stavia na stranu študentov požadujúcich odstúpenie riaditeľa konzervatória. Čiastočne kvôli tomuto listu bolo zo vzdelávacej inštitúcie vylúčených 100 študentov a Rimsky-Korsakov prišiel o miesto profesora. Nikolaj Andreevič však naďalej dával lekcie doma.

Výlet do Paríža

V apríli 1907 mal skladateľ niekoľko koncertov v Paríži, ktoré organizoval impresário Sergei Diaghilev. Nikolai Andreevich predstavil hudbu ruskej národnej školy. Tieto vystúpenia mali veľký úspech. Nasledujúci rok sa konala prehliadka opier Rimského-Korsakova: „Snehulienka“ a „Sadko“. Výlet dal skladateľovi príležitosť zoznámiť sa so súčasnou európskou hudbou.

Diela Rimského-Korsakova

Rimsky-Korsakov rozvinul ideály a tradície Mocnej hŕstky. Vo svojej tvorbe využíval pravoslávne liturgické námety, ľudové piesne (napr. v „španielskom capricciu“) a orientalizmus (v „Šeherezáde“). Nikolai Andreevich sa ukázal ako veľmi produktívny a sebakritický skladateľ. Prepracoval a upravil takmer každé svoje dielo a niektoré z nich, napríklad Tretiu symfóniu, Antar a Sadko, Rimskij-Korsakov niekoľkokrát opravil. Skladateľ zostal s mnohými svojimi dielami nespokojný.

Rimsky-Korsakov - opery

Napriek tomu, že Nikolaj Andrejevič je známy skôr ako majster symfonickej tvorivosti, jeho opery sú ešte zložitejšie a bohatšie na špeciálne orchestrálne techniky ako inštrumentálne a vokálne diela. Úryvky z nich sú niekedy rovnako obľúbené ako celé dielo. Napríklad "Let čmeliaka" z "Príbehu cára Saltana" - od Rimského-Korsakova. Skladateľove opery možno rozdeliť do 3 kategórií:

1. Historická dráma. Patria sem: "Pskovitská žena", "Mozart a Salieri", "Pan Voevoda", "Cárova nevesta".
2. Ľudové opery: „Májová noc“, „Noc pred Vianocami“.
3. Rozprávky a povesti. Patria sem také diela, ktoré napísal Rimsky-Korsakov: „Snehulienka“, „Mlada“, „Sadko“, „Koschey nesmrteľný“, „Príbeh o cárovi Saltanovi“, „Legenda o neviditeľnom meste Kitezh a panne“. Fevronia“, „Zlatý kohút“.

Symfonická kreativita

Symfonické diela Rimského-Korsakova možno rozdeliť do 2 typov. Najznámejším na Západe a možno aj najlepším je softvér. Tento typ symfonickej tvorivosti Nikolaja Andreeviča predpokladá prítomnosť deja, postáv, akcií vypožičaných z iných, nehudobných zdrojov. Druhou kategóriou sú akademické diela ako Prvá a Tretia symfónia (od Rimského-Korsakova). Balety na jeho hudbu možno vidieť nielen u nás, ale aj v zahraničí, ako aj mnohé opery a iné hudobné diela skladateľa.

Nikolaj Rimskij-Korsakov sa narodil v meste Tikhvin v provincii Novgorod. Rodinný dom Rimských-Korsakovcov sa nachádzal na brehu rieky Tikhvinka, oproti kláštoru Usnutia Matky Božej. Otec skladateľa, Andrej Petrovič Rimskij-Korsakov(1784-1862), istý čas pôsobil ako novgorodský viceguvernér a potom ako volyňský civilný guvernér; matka Sofya Vasilievna bola dcérou nevoľníckej roľníčky a bohatého statkára Skaryatina. Na budúceho skladateľa mal silný vplyv jeho starší brat Voin Andreevich, námorný dôstojník a budúci kontradmirál.

Vo veku 6 rokov začal študovať doma, vrátane hry na klavíri, ale v porovnaní s knihami bolo dieťa menej ohromené hudbou: od druhej sa mu viac páčila cirkevná hudba, ako aj ruské ľudové piesne. Vo veku 11 rokov začal skladať svoje prvé hudobné diela.

V roku 1856 dal jeho otec Nikolaja, ktorý sníval o cestovaní, do námorného kadetného zboru. V roku 1858 sa v budúcom skladateľovi rozvinula skutočná vášeň pre hudbu: zoznámil sa s operami Rossiniho, Donizettiho a von Webera, ale obzvlášť ho zasiahla „Robert the Devil“ Giacoma Meyerbeera a diela Michaila Glinku – „A Life for cár“, „Ruslan a Ľudmila“, „Capriccio na tému aragónskej Joty“. Potom bol záujem o hudbu Beethovena (obdivoval skladateľovu „Pastorálnu symfóniu“), Mozarta a Mendelssohna. „Bol som 16-ročné dieťa, ktoré vášnivo milovalo hudbu a hralo ju,“ spomínal neskôr. Na jeseň roku 1859 Nikolai cítil potrebu získať serióznejšie hudobné vzdelanie a začal sa učiť od klaviristu Fjodora Andreeviča Kanilleho.

V roku 1862 mu zomrel otec a rodina Rimských-Korsakovovcov sa presťahovala do Petrohradu. V tom istom roku sa Nikolaj vďaka Fjodorovi Kanillovi zoznámil so skladateľom Milym Balakirevom a stal sa členom jeho okruhu, čo malo rozhodujúci vplyv na formovanie jeho osobnosti a estetických názorov. V tom čase do Balakirevovho kruhu, ktorý sa neskôr stal známym ako „Mocná hŕstka“, vstúpili okrem jeho hlavy Balakireva a samotného Rimského-Korsakova aj Caesar Cui a Modest Musorgskij. Balakirev dohliadal na prácu mladších kolegov a nielen navrhoval správne skladateľské rozhodnutia pre skladby, ktoré vytvorili, ale pomáhal aj s inštrumentáciou.

Pod vplyvom a vedením Milija Alekseeviča sa začalo prvé veľké dielo Rimského-Korsakova, Prvá symfónia. Podľa samotného skladateľa existovali náčrty na začiatok symfónie aj počas rokov jeho štúdia u Canille, ale seriózna práca na skladbe sa začala až v rokoch 1861-1862 - a „do mája 1862 bola prvá časť, scherzo a finále symfónie som skomponoval ja a nejako som ho zorganizoval."

V tej istej jari Nikolai absolvoval s vyznamenaním námorný zbor a bol prijatý do námornej služby. V rokoch 1862 až 1865 slúžil na strihači Almaz, ktorý sa zúčastnil expedície k brehom Severnej Ameriky, vďaka čomu navštívil množstvo krajín – Anglicko, Nórsko, Poľsko, Francúzsko, Taliansko, Španielsko, USA, Brazíliu. Strihač neponechal čas na hudbu, takže jediným dielom, ktoré sa v tomto období objavilo zo skladateľovho pera, bola druhá časť Prvej symfónie, Andante, napísaná koncom roku 1862, po ktorej Rimskij-Korsakov písanie na chvíľu odložil. Dojmy z podmorského života sa neskôr zhmotnili do „morských scenérií“, ktoré sa skladateľovi podarilo zachytiť vo svojich dielach pomocou orchestrálnych farieb.

Návrat z výletu Rimskij-Korsakov opäť spadá do spoločnosti členov Balakirevského krúžku, stretáva sa s jeho novým členom - chemikom a ctižiadostivým skladateľom Alexandrom Borodinom, s idolom krúžku Alexandrom Dargomyžským, s Glinkovou sestrou Ľudmilou Šestakovou a Piotrom Čajkovským.

Na naliehanie Balakireva Rimskij-Korsakov opäť preberá jeho symfóniu: skomponuje chýbajúce triá pre scherzo a dielo úplne preorganizuje. Táto partitúra (známa ako prvé vydanie symfónie) bola prvýkrát uvedená v roku 1865 pod taktovkou Balakireva, stáleho interpreta všetkých raných symfonických partitúr Rimského-Korsakova. Pod vplyvom Balakireva sa obrátil na slovanské ľudové melódie, Rimskij-Korsakov pridŕžal sa národnej chuti v hudbe, ktorá bude v budúcnosti charakterizovať väčšinu jeho tvorby. Hudobný jazyk, ktorý sa tu nachádza, sa potom úspešne rozvíjal v skladbách ako Predohra na tri ruské témy (prvé vydanie - 1866) a Srbská fantázia (1867).

Míľnikovým dielom skladateľa bol hudobný obraz Sadko (1867, neskôr sa jeho hudba čiastočne uplatnila v rovnomennej opere), najstaršia z programových skladieb Rimského-Korsakova. Tu pôsobil ako pokračovateľ tradícií európskeho programového symfonizmu – predovšetkým Hector Berlioz a Franz Liszt, ktorých tvorba skladateľa výrazne ovplyvnila; v budúcnosti bude väčšina diel Rimského Korsakova spojená aj s určitým literárnym programom.

V "Sadko" Rimskij-Korsakov, ktorý by sa neskôr nazýval „rozprávkar“, prvýkrát prišiel do kontaktu so svetom rozprávok; tu prvýkrát používa ním vynájdený symetrický režim, takzvanú „Rimského-Korsakovovu stupnicu“, ktorou neskôr charakterizoval fantastický svet vo svojich hudobných dielach. Skladateľ sa tu tiež prvýkrát pokúsil zobraziť morský živel pomocou orchestrálnych farieb (neskôr to urobil viackrát v skladbách ako suita „Šeherezáda“, predohra-kantáta „Od Homéra“, opery „Sadko“ a „Rozprávka o cárovi Saltánovi“).

Programový a rozprávkový začiatok sa ďalej rozvíjal v symfonickej suite Antar, na ktorej skladateľ začal pracovať v roku 1868 ako Druhá symfónia, inšpirovaná námetom orientálnej rozprávky Osipa Senkovského. Dielo malo premiéru v roku 1869 na koncerte Ruskej hudobnej spoločnosti.

Koniec 60. rokov 19. storočia Rimskij-Korsakov pracuje na inštrumentácii cudzích diel: pomáha Caesarovi Cuiovi s orchestráciou opery „William Radcliffe“ a dokončuje podľa vôle zosnulého Dargomyžského partitúru jeho opery „Kamenný hosť“. Prechádzajúc k opernému žánru, ktorý sa neskôr stal vedúcim v jeho tvorbe, v roku 1872 dokončil operu podľa drámy Leva Meya „Žena z Pskova“. V lete toho istého roku sa ožení s klaviristkou Nadeždou Purgoldovou.

V 70. rokoch 19. storočia sa hranice hudobnej činnosti Rimského-Korsakova rozšírili: od roku 1871 sa stal profesorom na konzervatóriu v Petrohrade, kde viedol hodiny praktickej kompozície, inštrumentácie a orchestra; v rokoch 1873 až 1884 bol inšpektorom dychových hudieb námorného oddelenia, v rokoch 1874 až 1881 riaditeľom Slobodnej hudobnej školy. Od roku 1874 sa skladateľ začal venovať dirigovaniu - najskôr symfonickým koncertom a potom operným predstaveniam.

V polovici 70. rokov 19. storočia Rimskij-Korsakov pracoval na zlepšení svojej skladateľskej techniky. Práve v tomto období zisťuje vážne nedostatky vo svojom hudobnom vzdelaní a sám začína študovať odbory vyučované na konzervatóriu. Výsledkom zdokonaľovania skladateľskej techniky bola Tretia symfónia (C dur, op. 32).

Pohreb Rimského-Korsakova. Smútočný sprievod na Voznesenskom vyhliadke
V 80. rokoch 19. storočia vytvoril skladateľ také symfonické diela ako orchestrálnu suitu Šeherezáda, španielske capriccio či predohru Svetlé prázdniny.

Od roku 1882 Rimskij-Korsakov stál na čele Beljajevského krúžku, v rokoch 1883-1894 bol aj pomocným riaditeľom Dvorskej spevokoly.

Začiatkom 90. rokov 19. storočia nastal v skladateľovej tvorivej činnosti istý útlm: v tomto období študoval filozofiu, písal články, revidoval a redigoval aj niektoré svoje predchádzajúce diela. Potom jeho tvorba nadobudla mimoriadnu intenzitu: jedna za druhou zo skladateľovho pera vyšli opery „Noc pred Vianocami“ (1895), „Sadko“ (1896), „Mozart a Salieri“ (1897), prológ k opere „The Pskovite Woman“ a „Cárova nevesta“ (po máji 1898).

Počas revolučných udalostí v rokoch 1905-1907 Rimskij-Korsakov aktívne podporoval požiadavky štrajkujúcich študentov a otvorene odsudzoval kroky správy petrohradského konzervatória: rezignoval a na konzervatórium sa vrátil až po udelení čiastočných autonómnych práv a zmene vedenia.

Zomrel 8. júna 1908 v Ljubensku na svojom vidieckom statku, kde sa dnes nachádza pamätný múzejný komplex skladateľa, ktorý spája dva zrekonštruované statky – dom v Ljubensku a susedný statok Vechasha, kde skladateľ žil do roku 1907.

Pedagogická činnosť

Rimskij-Korsakov bol zakladateľom skladateľskej školy, medzi jeho žiakmi je okolo dvesto skladateľov, dirigentov, muzikológov, medzi nimi Fjodor Akimenko, Nikolaj Amani, Anton Arensky, Nikolaj Artsybušev, Meliton Balanchivadze, Semjon Barmotin, Felix Blumenfeld, Julia Veisberg, Yazeps Vitnovol, Alexander Gnesin, Alexander Grechaninov, Vasilij Zolotarev, Michail Ippolitov-Ivanov, Andrey Kazbiryuk, Nikolaj Lysenko, Anatolij Lyadov, Vitold Malishevsky, Nikolay Malko, Emil Mlynarsky, Nikolay Myaskovsky, Alexander Ossovsky, Sergej Prokofiev, Ottorino, Alexander, Nikolaj, Respigh Taneev, Nikolaj Čerepnin, Maximilián Steinberg.

Rodina

• Manželka (od 30. júna 1872 Petrohrad) - Nadežda Nikolajevna Purgold (1848-1919) - klaviristka, skladateľka, muzikologička.
• Deti a vnúčatá:
• Michail Nikolaevič (1873-1951) - zoológ-entomológ, lesník. Dvakrát vydatá:
• 1. manželka: Elena Georgievna Rocca-Fuchs (1871-1953).
• Natália Mikhailovna (1900-1901).
• Georgij Michajlovič (1901-1965) - muzikológ, skladateľ, akustik.
• Vera Mikhailovna (1903-1973) - bibliografka.
• Elena Mikhailovna (1905-1992) - učiteľka cudzích jazykov.
• 2. manželka: Evgenia Petrovna Bartmer (1884-1929).
• Igor Michajlovič (1911-1927).
• Olga Mikhailovna (1914-1987) - kandidátka geologických a mineralogických vied.
• Sofia Nikolaevna (1875-1943) - speváčka. Vydatá za Vladimíra Petroviča Troitského (1876-cca 1926).
• Irina Vladimirovna, vydatá za Golovkinu, (1904-1989) - autorka knihy „Labutia pieseň. Porazený“.
• Ľudmila Vladimirovna (? -1942).
• Andrey Nikolaevich (1878-1940) - muzikológ, redaktor, Ph.D. Bol ženatý so študentkou svojho otca, skladateľkou, kritičkou a publicistkou Juliou Lazarevnou Veisbergovou (1879-1942), ktorá zomrela so svojím synom Vsevolodom počas blokády.
• Vsevolod Andreevich (1915-1942) - filológ, prekladateľ.
• Vladimir Nikolaevič (1882-1970) - titulárny poradca, violista Mariinského divadla. Ženatý s Olgou Artemyevnou Gilyanovou (1887-1956).
• Andrey Vladimirovich (1910-2002) - fyzik-akustik, doktor fyzikálnych a matematických vied.
• Tatyana Vladimirovna (1915-2006) - architektka, urbanistka, autorka dvoch kníh o svojom starom otcovi, N.A.Rimsky-Korsakov.
• Nadežda Nikolajevna (1884-1971). Je vydatá za skladateľa, dirigenta a pedagóga Maximiliána Oseeviča Steinberga (1883-1946).
• Nadezhda Maksimilianovna Steinberg (1914-1987) - filologička, autorka francúzskej gramatiky.
• Mária Nikolajevna (1888-1893).
• Svjatoslav Nikolajevič (1889-1890).

Zoznam prác

Opera

• Pskovite
• májová noc
• Snehulienka
• Mlada
• Štedrý večer
• Sadko
• Mozart a Salieri
• Šľachtičná Vera Sheloga (prológ k opere "Žena z Pskova")
• Cárova nevesta
• Príbeh o cárovi Saltanovi
• Servilia
• Koschei nesmrteľný
• Pan vojvoda
• Legenda o neviditeľnom meste Kitezh a panenskej Fevronii
• Zlatý kohútik

Symfonické diela

• Symfónia č. 1
• Rozprávka (symfonická skladba)
• Symfónia č. 2
• Symphonietta
• Predohra na témy troch ruských piesní
• Antar
• Symfónia č. 3
• Šeherezáda
• Capriccio Espagnol
• Svetlý sviatok (predohra)
• Sadko
• Snow Maiden (apartmán)
• Štedrý večer (apartmán)
• Koncert pre klavír a orchester

romance

:
1. Spev je hlasnejší ako škovránok (Texty A. K. Tolstého)
2. Nie vietor fúkajúci z výšky (Slová A. K. Tolstého)
3. Váš luxusný veniec je svieži a voňavý (Slová od A. Feta)
4. Bolo to skoro na jar (Slová A. K. Tolstého)

Vokálne skladby

• asi 80 romancí
• zbierky ruských ľudových piesní pre hlas a klavír (40 a 100 piesní)

knihy

• Kronika môjho hudobného života
• Praktický kurz Harmony
• Základy orchestrácie

O diele skladateľa

Muzikológ Abram Gozenpud v roku 2002 v rozhovore pre Petersburg Theatre Journal citoval list od Rimského-Korsakova, v ktorom vysvetlil svoj postoj k vlastnej práci:

Kým bude človek žiť, bude žiť jeho kultúra a nie pamätníky, ktoré sa mu stavajú. Budem citovať z pamäti veľkého Rimskij-Korsakov, ktorý sa raz obrátil na redaktora ruského hudobného vestníka s prosbou: „Nevolaj mi super. Píšem vám, nie na tlač, dúfam, že môj list nebude nikdy zverejnený. Glinka bola len jedna. Ak ma nazývate Glinkian, poďakujem vám – toto je najvyšší titul. Ľuďom, ktorých pamiatka smrťou mizne – politikom, kráľom, vojenským vodcom, treba postaviť pomníky. A aký monument môže byť vyšší ako ten, ktorý postavil Glinka? Nie je to vyrobené človekom, preto vás žiadam, nenazývajte ma skvelým, ak to naozaj potrebujete - nie bez talentu, je lepšie - Rimskij-Korsakov... Kto ma nepozná, neuverí, že som skvelý, tým, čo ma poznajú, sa to asi bude páčiť. Ale moje posledné opery sa mi nepáčia. Pravdepodobne na mňa zabudnú, alebo možno už na mňa zabudli. Bude to škoda, pretože som toho napísal veľa."

Adresy v Petrohrade

• Leto 1856 - byt PN Golovina v dome OP Zubova - ulica 6 Millionnaya;
• 1867 - 09.1871 - nájomný dom Arens - 7. línia Vasilievského ostrova, 4;
• 09.1871 - 1872 - Zarembov činžiak - Panteleymonovskaja ulica (dnes - Pestelova ulica), 11, apt. deväť;
• 1872 - jeseň 1873 - dom Morozovcov - ulica Shpalernaya, 4;
• jeseň 1873-1883 - Kononovov nájomný dom - Furshtatskaya ulica, 33, apt. deväť;
• 1883-1889 - Vladimirsky prospekt, 18, apt. 5;
• 1889 - 19.09.1893 - Capellov dom - nábrežie rieky Moika, 20;
• 19.09.1893 - 21.06.1908 - dvorové krídlo bytového domu M. A. Lavrovej - Zagorodný vyhliadka, 28, apt. 39.

Pamäť

Pamätník N.A. Rimského-Korsakova na Divadelnom námestí v Petrohrade. Sochári V. Ya.Bogolyubov a V.I. Ingal

Pamiatky. Múzeá. inštitúcie

• Pamätné múzeum-rezervácia N.A. Rimsky-Korsakov v regióne Pskov.
• V roku 1952 (30.11.) Rimskij-Korsakov na Leningradskom konzervatóriu na Divadelnom námestí postavili pamätník (sochári V. I. Ingal, V. Ya. Bogolyubov, architekt M. A. Šepilevskij) Ministerstvo kultúry Ruskej federácie. č. 7810110000 // Lokalita "Predmety kultúrneho dedičstva (pamätníky histórie a kultúry) národov Ruskej federácie". Odhlásené
• V roku 1971 bolo v Leningrade otvorené Múzeum-byt N.A.Rimského-Korsakova Ministerstvo kultúry Ruskej federácie. č. 7810522000 // Stránka "Predmety kultúrneho dedičstva (pamiatky histórie a kultúry) národov Ruskej federácie". Odhlásené
• Múzeum v Tikhvine, v dome, kde sa skladateľ narodil Ministerstvo kultúry Ruskej federácie. č. 4710152000 // Stránka "Predmety kultúrneho dedičstva (pamätníky histórie a kultúry) národov Ruskej federácie". Odhlásené
• V Nikolaeve, neďaleko Detskej hudobnej školy číslo 1, pomenovanej po Rimskom-Korsakovovi, bola v roku 1978 inštalovaná jeho busta.
• V roku 1966 bola Krasnodarská hudobná škola pomenovaná po N. A. Rimskom-Korsakovovi.
• V roku 1992 dostala meno skladateľa Detská umelecká škola č. 1 v Moskve, VAO.
• Detská hudobná škola č.1 pomenovaná po N. A. Rimskom-Korsakovovi v Pskove.
• Detská hudobná škola pomenovaná po N. A. Rimskom-Korsakovovi v Petrohrade (predtým Hudobná škola pre dospelých pomenovaná po N. A. Rimskom-Korsakovovi).
• Detská hudobná škola pomenovaná po N.A.Rimsky-Korsakov v Luge
• Detská umelecká škola pomenovaná po N. A. Rimsky-Korsakov v Tikhvine.
• Hudobná vysoká škola pomenovaná po N. A. Rimskom-Korsakovovi v Petrohrade.
• Detská hudobná škola č. 1 pomenovaná po N. A. Rimskom-Korsakovovi v Nižnom Tagile

Názvy miest

Rusko

• Alej Rimského-Korsakova v Petrohrade.
• Ulica Rimského-Korsakova v Moskve.
• Rimsky-Korsakov v obci Frunzevets (Aprelevka, okres Naro-Fominsk, Moskovský región).
• Ulica Rimského-Korsakova v Lipetsku.
• Ulica Rimského-Korsakova v Nižnom Novgorode.
• Ulica Rimsky-Korsakov v Novosibirsku.
• Ulica Rimsky-Korsakov v Tikhvine.

Ukrajina

• Ulica Rimsky-Korsakov je ulica v Donecku.
• Ulica Rimsky-Korsakov je ulica v Sumy.

Kazachstan

• Ulica Rimsky-Korsakov je ulica v Almaty.

Iné

V roku 1956 bola loď postavená pre Sovietsky zväz v Československu pomenovaná - Rimskij-Korsakov.

Airbus A320 spoločnosti Aeroflot s číslom VP-BWE je pomenovaný po Rimskom-Korsakovovi.

Diela Rimského-Korsakova sa vyznačujú obraznosťou, vyznačujú sa osobitnou čistotou textov. Všetky sú spojené s rozprávkovým svetom, so životom ľudí, s prírodou Ruska. Dôležitá je aj prezentácia orientálnych obrázkov v nich.

N. A. Rimskij-Korsakov. Životopis: detstvo

Budúci skladateľ sa narodil v Tikhvine v marci 1844. Jeho otec pochádzal zo šľachtickej rodiny. Počnúc jeho praprastarým otcom, ktorý bol kontraadmirálom flotily aj v čase, keď všetci jeho predkovia zastávali dôležité posty v administratíve alebo v armáde. Nickova hudba (ako chlapcovi príbuzní volali) sa začal venovať v šiestich rokoch. Nudní učitelia však nedokázali vštepiť dieťaťu lásku k predmetu.

N. A. Rimskij-Korsakov. Životopis: odchod do Petrohradu

V dvanástich rokoch jeho otec priviedol Nikolaja do severného hlavného mesta a pridelil ho k námornému zboru ako kadeta. Splnil sa mu detský sen. Chlapec sa horlivo učil, no časom sa ukázalo, že miestne zvyky aj dril sú mu cudzie. V tom istom roku ho violončelista Ulich začal učiť hrať na klavíri. Vo veku 16 rokov sa Nikolai začal učiť od F.A. Canilleho, slávneho klaviristu. Hudba zatienila námorný biznis, ktorý bol so starším bratom Nicholasom veľmi nespokojný. Okrem toho sa mladý muž v roku 1861 pripojil k Balakirevovmu kruhu. Rimsky-Korsakov bol veľmi rád, že ľudia, ktorí sa zaujímali o hudbu, ho prijali ako rovnocenného. V tom istom období prežíva Nikolaj úmrtie – smrť svojho otca. O rok neskôr sa Rimskij-Korsakov vydal na cestu okolo sveta. Počas cesty napísal pre symfóniu iba jedno Andante.

Rimskij-Korsakov. Životopis: 1865-1882

Po návrate do vlasti si horlivo vynahrádza všetko, čo počas plavby zameškal: číta, hrá, komunikuje, pracuje na 1. symfónii a koncertne ju uvádza. V roku 1867 skomponoval Sadko pre orchester. Tento „hudobný obraz“ mu priniesol skutočné uznanie. V tom istom období prišla láska k Mikulášovi. Fascinuje ho Nadezhda Purgold, ktorá spolu so svojou sestrou Alexandrou predvádzala diela napísané členmi krúžku. Nasledujúce štyri roky skladateľ pracuje na opere „Žena z Pskova“. V tom čase sa odohralo veľa vzrušujúcich udalostí: starší brat zomrel, v roku 1871 začal Nikolai učiť na konzervatóriu, v tom istom roku sa Nadezhda Purgold stala jeho nevestou. Po návrate zo svadobnej cesty sa pár pustil do učenia sa novej opery. Jeho premiéra sa konala v roku 1873. Verejnosť prácu schválila. Od roku 1873 do roku 1878 bol Rimsky-Korsakov zaneprázdnený zdokonaľovaním vlastnej techniky, pretože pociťoval značné medzery vo svojom hudobnom vzdelaní. Členovia krúžku túto horlivosť nepochopili.

Varovali, že technicky dokonalé diela budú rádovo nižšie ako tie, ktoré napísala duša. A tak sa aj stalo. Tretia symfónia uvedená v roku 1876 bola verejnosťou a tlačou prijatá s dosť zdržanlivým prijatím. A konečne prišla k skladateľovi dlho očakávaná inšpirácia: veľmi rýchlo napísal operu Májová noc. Hneď po nej Rimskij-Korsakov požiadal Ostrovského o povolenie použiť jeho hru Snehulienka na komponovanie hudby. Dramaturg súhlasil a výsledkom bol šokovaný.

Rimskij-Korsakov. Životopis: 1894-1902

Počas tohto obdobia skladateľ začal pracovať na druhej opere založenej na deji Gogoľových diel - "Noc pred Vianocami". Ďalšie dielo „Cárova nevesta“ bolo prijaté nejednoznačne. Potlesk v stoji však nemal konca, keď na pódiu ožil „The Tale of Tsar Saltan“. Bol napísaný na pamiatku stého výročia narodenia Alexandra Puškina.

Stručná biografia Rimského-Korsakova: posledné roky

Kombinácia skladateľských a vyučovacích činností nemohla ovplyvniť zdravie Nikolaja Andreeviča. To mu však nebránilo napísať svoje najinovatívnejšie dielo – operu Kašchei nesmrteľný. Potom nastal šok z „Krvavej nedele“ v roku 1905. Študenti na stretnutí požadovali prerušenie vyučovania do jesene. Nikolaj Andrejevič ich podporil, za čo ho vyhodili. Po ňom, s týmto protestom, opustilo konzervatórium oveľa viac profesorov. Odvtedy myšlienka napísať takú operu, v ktorej by bolo možné odhaliť cárizmus, neopustila Rimského-Korsakova. V roku 1906 začal pracovať na Zlatom kohútiku. Opera bola napísaná o rok neskôr. sa postavil proti jeho inscenácii, pretože ho znepokojila ostrosť satiry na kráľa. Opera bola napriek tomu uvedená v roku 1909, no skladateľ ju nevidel. Zomrel v júni 1908.

Fotografia 1897

Nikolaj Andrejevič Rimskij-Korsakov známy ako skladateľ, pedagóg a verejný činiteľ ruského pôvodu. Narodil sa 18. marca 1844 v Tikhvine. Osada dostala tento názov, pretože ležala na rieke Tikhvinka. Rodina mala vlastný statok priamo na brehu rieky. Otec - Andrei Petrovič, bývalý viceguvernér. Mama - Sofya Vasilievna, dcéra obyčajnej roľníckej ženy a bohatého vlastníka pôdy. Podľa mnohých zdrojov mal na život Nicholasa veľký vplyv jeho brat Voin Andreevich, námorník s dôstojníckou hodnosťou.
Keď mal Nikolaj šesť rokov, rodičia ho začali učiť rôznym zručnostiam. Chlapec mal radšej čítanie ako hru na hudobné nástroje, no svoju prvú skladbu vydal, keď mal len jedenásť rokov. Po smrti pápeža v roku 1862 sa celá rodina Rimských-Korsakovovcov presťahovala do Petrohradu. V tom čase sa ten chlap stretol so slávnym spisovateľom M. Balakirevom a prijal členstvo v jeho literárnom kruhu. O niečo neskôr dostal tento hrnček názov „The Mighty Bunch“.
Vďaka pomoci a mentorstvu Balakireva začal Nikolai pracovať na písaní prvej symfónie. Ako povedal sám Rimskij-Korsakov, začiatok bol položený už počas štúdia na Canille, ale usilovnejšie začal pracovať až v roku 1861. Po absolvovaní námornej pechoty úspešne nastúpil do služby strihača Almaz. Zostal tam tri roky. V tom čase sa mu podarilo ísť do Severnej Ameriky a navštíviť mnohé európske krajiny.
Pre veľké pracovné vyťaženie nebol čas pracovať na hudbe, preto v tomto období vyšla iba 2. časť Prvej symfónie. Po tak dlhej ceste muž opäť navštívi svoje hrnčeky, kde sa zoznámi so svojím novým členom Borodinom a Čajkovským.
Balakirev opäť uplatňuje svoj vplyv na chlapíka a odporúča mu, aby pokračoval v práci na symfónii. Hneď prvou z programových skladieb je hudobná maľba „Sadko“. Tu prvýkrát spojil skutočný svet a rozprávku.
Vďaka dielam O. Senkovského napísal Nikolaj symfonickú suitu Antar, ktorú si v roku 1869 mohli vypočuť všetci ľudia.
V roku 1871 sa Nikolaj stal profesorom na konzervatóriu v Petrohrade.
Leto 1872 sa nieslo v znamení prvého manželstva, vyvolenou sa stala Nadezhda Purgold.
V roku 1875 sa Rimskij-Korsakov snažil zdokonaliť svoju techniku, v tomto období narazil na problémy vo vzdelávaní a začal sa samoučiť. Potom vyšla Tretia symfónia.
V roku 1880 boli vydané také suity ako „Šeherezáda“ a predohra „Bright Holiday“. O dva roky neskôr sa stal vedúcim Belyaevského kruhu.
Počas revolúcie Rimskij-Korsakov energicky podporoval rebelujúcich študentov a odsúdil vedenie konzervatória, potom oznámil svoje prepustenie a vrátil sa až po zmene vedenia.
Smrť zastihla ruského skladateľa 21. júna 1908 v malom meste Ljubensk v provincii Petrohrad. Po jeho smrti bol pochovaný na Novodevičskom cintoríne v Petrohrade, no po mnohých rokoch bol jeho pohreb odložený.