Nádherný obraz vo výtvarnom umení alebo „Oživte rozprávku“
(konzultácia pre pedagógov)

Formovanie tvorivosti jednotlivca je jednou z najdôležitejších úloh pedagogickej teórie a praxe v súčasné štádium... S jeho riešením by sa malo začať už v predškolskom detstve. Najúčinnejším prostriedkom na to je zraková aktivita detí v predškolskom zariadení.

V procese kreslenia, modelovania, aplikácie dieťa zažíva rôzne pocity: je šťastný krásny obraz, ktorý si sám vytvoril, je naštvaný, ak niečo nevyjde. Ale to najdôležitejšie: vytváraním obrazu dieťa získava rôzne poznatky; jeho predstavy o životnom prostredí sa spresňujú a prehlbujú; v procese práce začína chápať vlastnosti predmetov, pamätať si ich vlastnosti a detaily, osvojiť si zrakové zručnosti a schopnosti, naučiť sa ich vedome používať. Lekcie kreslenia a iné druhy umeleckých aktivít vytvárajú základ pre plnohodnotnú komunikáciu medzi deťmi a dospelými, plnia terapeutickú funkciu, odvádzajú pozornosť detí od smutných, smutných udalostí, zmierňujú nervové napätie, obavy, spôsobujú radostnú, povznesenú náladu, poskytujú pozitívnu emocionálny stav... Preto je také dôležité široko začleniť do pedagogického procesu rôzne umelecké a tvorivé činnosti. Tu sa každé dieťa môže prejaviť najúplnejšie bez akéhokoľvek nátlaku zo strany dospelého.

pre výtvarné umenie je spravidla príznačné stelesnenie v obraze jedného momentu deja. Umelecký obraz pôsobí na city a cez ne aj na myslenie a vyjadruje oživenie tvorivého človeka do sveta ľudí, prírody. Vo výtvarnom umení je obraz vizuálny, viditeľný, precítený. Svet okolo je reprodukovaný vo vizuálnej, zmyslovo vnímanej podobe pomocou špeciálnych vizuálnych materiálov, metód, výrazových prostriedkov. Vizuálna aktivita, podobne ako hra, umožňuje dieťaťu hlbšie pochopiť predmety, ktoré ho zaujímajú, a vyjadriť svoj emocionálny postoj k životnému prostrediu. Pri kreslení, modelovaní, práci s aplikáciami a navrhovaní hneď vidíte, čo je pre dieťa najdôležitejšie.

Keď starší predškolák ovláda zručnosti tvorivosti, vytvára sa vnútorný plán činnosti, ktorý u dieťaťa v ranom veku chýba. Vo veku siedmich rokov by dieťa malo:
l. vnímať a emocionálne reagovať na umelecký obraz a výrazové prostriedky v dielach výtvarného umenia rôznych druhov a žánrov;
2. samostatne vytvárať jednotlivé umelecké obrazy v rôznych podobách vizuálna aktivita.
Z. v jednotlivých a tímová práca integrovať odlišné typy vizuálna aktivita.
4. samostatne preniesť skladanú kompozíciu pomocou jej rôznych verzií (vlys, mnohostranné, lineárne) s prvkami perspektívy.
5. osvojiť si komplex technických zručností a schopností, motivovať k samostatnému výberu materiálov.
6. podieľať sa na kolektívnej práci, plánovať svoje aktivity v kreslení, modelovaní, aplikácii, motivovane hodnotiť výsledky.

Na základe týchto ustanovení si položme otázku: ako viesť dieťa k pochopeniu rozprávkového obrazu? Sú rôzne prístupy. Vynikajú dva smery. Jedna je založená na „ilustráciách“ naprogramovaných rozprávok. Deti by mali zvážiť ilustrácie, zoznámiť sa s umením knižnej grafiky na materiáli tvorivosti slávnych umelcov a na základe získaných dojmov sprostredkovať konkrétny dej v kresbe, aplikácii, modelovaní. Hlavná pozornosť sa venuje podmienkam, v ktorých dieťa získava skúsenosť vnímania, aktívne a tvorivo spracováva materiál v priebehu špeciálne iniciovaných situácií fantazijného charakteru - vytvára rozprávkové obrazy v hre-dramatizácii alebo predstavení.

Čo je podstatou techniky Revive the Image? Rozprávkový obraz vytvorený deťmi prechádza počas predškolského detstva výraznými zmenami. Pre mladších predškolskom veku charakteristické sú najmä asociatívne farebné obrázky; integrácia obrazov, reči, gest a výrazov tváre; vášeň pre tvorivý proces. Pre starších ľudí - nielen farebnosť, ale aj stabilná, výrazná grafika, kompozícia, výsledok činnosti.

Rozprávka, samozrejme, stimuluje vizuálnu kreativitu dieťaťa, prispieva k vytváraniu originálnych, variabilných obrazov, odráža priebeh deja, činy a činy hrdinov. Rozprávka je mimoriadne priaznivým materiálom na spojenie nielen rôznych druhov vizuálnej činnosti, ale aj rôznych druhov umenia vo výtvarnej činnosti detí – folklóru. Dekoratívne - úžitkového umenia spojené s obrazmi folklóru. Pre dieťa nie je dôležitý samotný predmet (obradná hračka), ale jeho rozprávková reinkarnácia. Rozprávkové námety sa najvýraznejšie prejavujú v osobitostiach detskej tvorivosti – úprimnosť, emocionalita, spontánnosť, zmysluplnosť, humanizmus, optimizmus, jas, farebnosť, dekoratívnosť, výraznosť. A napriek tomu vyvstáva otázka: "Prečo má veľa detí, ktoré zobrazujú rozprávkovú tému, stále určité ťažkosti?" najčastejšie je príčina v dynamickom momente – deti nevedia zachytiť, „zastaviť momenty“, zdôrazniť v prúde udalostí a slede hereckých hrdinov fragment pre možný a (alebo) požadovaný obrázok.
V technike vizuálnej činnosti rozprávková téma- priorita hodín kreslenia. Najlepšie je predstaviť báječné obrázky v triede modelovania a počas hodiny. umelecké dielo, projektovanie. Hrdinovia vytvorených rukami detí, dekorácie sa potom hrajú. Pre názornosť si ukážeme proces tvorby „plastelínového predstavenia“. Toto bude téma niekoľkých tried, na ktoré sa musíte pripraviť pre samotného učiteľa a pre deti; po prvé, dospelý musí prečítať rozprávku o svojich žiakoch; po druhé, zozbierať materiál vopred. Okrem toho vyrobte zložité dekorácie v spolupráci s deťmi. Niečo sa dá vymodelovať, niečo vystrihnúť z papiera a nalepiť na stojany. Pripravené ozdoby položte na stôl. Niektoré dekorácie môžu byť trvalé, iné dočasné na jednu alebo dve akcie. Učiteľ vopred premýšľa, ako ich v priebehu predstavenia vystaviť, ako ich opraviť. Deti pracujú, t.j. vyrezávať postavy; aj vstup do niekoľkých tried. A tak sú hrdinovia a scenéria pripravené. Zaspomínajte si, prípadne si rozprávku s deťmi ešte raz prečítajte. Vytvorte krátky scenár na základe ich odpovedí. Päť minút pred začiatkom predstavenia skontrolujte kulisu a pohodlne zariaďte všetky náležitosti. Minútu pred začiatkom relácie sa uistite, že je scenár na svojom mieste. Opona sa dvíha. Predstavenie sa začína. Učiteľ hrá úlohu vodcu a deti kladú a posúvajú kulisy, hrajú dialógy.

Pedagogické podmienky experimenty sú účinné, keďže a) pomáhajú deťom emocionálne reagovať na rozprávkovú situáciu; b) prispievať k vytváraniu imidžu a túžbe s ním aktívne pôsobiť; c) odhaliť individuálny záujem a preferencie; d) podporovať kreatívne hľadanie riešenia.

Výskum ukázal, že deti s veľkým záujmom nevystupujú ako „ilustrátori“, ale ako „autori“ vlastného odkazu na rozprávkový obraz. S reprodukčným prístupom nedobrovoľne kopírujú profesionálneho umelca a zhodnotia svoje schopnosti, dospejú k záveru: „Nemôžem to zobraziť tak krásne a dobre“, preto by sa mali vyvinúť nové prístupy. ktoré? Najvhodnejšie sú variačné metódy - ponorenie sa do rozprávkovej situácie, napríklad "zmeníme sa na ..." "Akého rozprávkového hrdinu chcete stretnúť?", Vytváranie pátracích, mimoriadne emotívnych situácií. Spolutvorba s dospelým, ktorý pôsobí ako režisér. Spomedzi metód použitých v experimente vyčleníme: vytvorenie pátracej situácie a „ponorenie“ dieťaťa do procesu hľadania hrdinu; stimulácia výberu rôznych materiálov a spôsob, ako sprostredkovať báječný obraz.

Rozvoj tvorivej činnosti človeka je jednou z naliehavých úloh estetickej výchovy. Riešenie tohto problému je uľahčené organizáciou rôznych foriem detských aktivít (hudobných, vizuálnych, literárnych). Jednou z najefektívnejších foriem vedenia tried je talk-koncert. Táto forma upevňuje vedomosti a zručnosti získané v triede, umožňuje organizovať tvorivé aktivity detí, tvoriť problémové situácie.

Na takýto koncertno-rozhovor odporúčam tému “". Je obrovská, bohatá hudobný materiál, klasický a moderný, má skvelý vzdelávaciu hodnotu... Je známe, že rozprávka je skvelým učiteľom: dáva prvé poznatky o živote, dobre a zle, pôvodná príroda, o všetkom, čo obklopuje mužíček... Rozprávka je akýmsi modelom ľudského videnia sveta, pokladom ľudová múdrosť, kultúrny zážitokľudskosti, prenášanej na dieťa vo výrazovo prístupnej forme. To všetko nám umožňuje dospieť k záveru, že odvolanie Sovietski skladatelia do sveta detstva - prírodný jav, pochádzajúci z najlepšie tradície klasika.

Harmonický základ modernej hudby vyniká svojou farebnosťou, rozmanitosťou nálezov s prvkami moderných rytmov. Všetky tieto prostriedky sa používajú nie ako cieľ sám osebe, ale ako presne nájdená charakteristika, ako kľúč k pochopeniu obrazu. Celý komplex komplexu výrazové prostriedky je podriadený všeobecnému konceptu diela, „útočí na jeden cieľ“, vytvára viditeľný obraz, postavu, obraz alebo scénu. Takto sa dosahuje obraznosť, maximálna konkrétnosť, viditeľnosť, charakteristika detského myslenia a prístupnosť.

Používanie bohatej palety nástrojov hudobná expresivita Sovietski autori vytvárajú expresívne, živé, deti rozpoznateľné obrazy a v prvom rade sa obracajú k rozprávke, k hrdinom známych literárnych diel Andersena, Chukovského, Marshaka, k obrazom zvierat, kresleným postavičkám.

Lakonické, aforistické výroky nútia skladateľov hľadať objemovú melódiu, ktorá je založená na rozpoznateľnej alebo opakujúcej sa intonácii zrna, ktorá nesie určitú umeleckú záťaž: hlavnú myšlienku diela, charakterizáciu protagonistu, niekedy reč hrdinu.

Pedagogická prax dáva dôvod domnievať sa, že väčší vplyv na rozvoj tvorivá osobnosťžiak dostane na vyučovaní k dispozícii problematickú, „výskumnú“ vyučovaciu metódu. Podstata tejto metódy spočíva v tom, že učiteľ o hudbe len nehovorí, ale vytvára takzvané problémové situácie, čím nabáda deti k premýšľaniu, vyjadrovaniu vlastných úsudkov o táto záležitosť, nielen čakať na vysvetlenie učiteľa. Počas rozhovoru učiteľ kladie žiakom množstvo nadväzujúcich a vzájomne súvisiacich otázok. Odpovedaním na ne chlapci dokazujú platnosť svojich predpokladov, a tak nezávisle získavajú nové poznatky.

Systém otázok má učiteľ vopred premyslený; každá nasledujúca otázka môže buď logicky nadväzovať na predchádzajúcu, alebo osvetliť problém z novej, neočakávanej stránky. Otázky by mali byť prístupné a flexibilné, aby sa dali preusporiadať v závislosti od situácie.

Učiteľ môže na základe podmienok svojej práce s prihliadnutím na prípravu študentov tvorivo využívať rôznorodý repertoár na tému „Úžasné obrázky v tvorbe súčasných skladateľov "Na príklade klavírnych skladieb od S. Slonimského ("Suita of Travels "," Thumbelina "," Barmaley "," Charlie Chaplin Whistling "), V. Gavrilin ("Generál prichádza", Titus išiel po ceste "," Predstavenie "), V. Kosenko ("Petruška", "Rozprávka"), S. Gubaidullina ("Čarovný kolotoč", "Kovář-čarodejník"), Y. Falika ("Princezná na hrášku") , S. Prokofiev ( symfonická rozprávka"Peter a vlk").

Navrhované klavírne skladby sú pre učiteľa prístupné svojou obtiažnosťou a, ako viete, živým prevedením hudobných diel vždy vytvára v triede tvorivú, emocionálnu atmosféru. V prípade potreby môže učiteľ zopakovať konkrétnu epizódu, samostatnú tému, frázu, pričom chce zdôrazniť dôležitosť konkrétneho výrazového prostriedku pre rozvoj hudobného obrazu.

Pri vedení tried navrhujem používať tieto zložky: počúvanie hudby, rozhovor s otázkami a kreatívne úlohy... Mohla by to byť výstava toho najlepšieho kreatívne diela deti na základe rozprávkových obrázkov (kresby, remeslá z plastelíny), predstavenie tieňového divadla, skladanie poézie pre hru, ktorá sa vám páči.

Plán - súhrn lekcie

„Úžasné obrázky v škôlke klavírna hudba CM. Slonimského“.

Máte radi hudbu? (Áno)

Ktorý? (piesne, tanec, inštrumentálne atď.)

Povedz mi, akých skladateľov už poznáš? (Čajkovskij, Mozart, Chopin, Beethoven atď.)

Akých súčasných ruských skladateľov poznáte? (V. Shainsky, Y. Chichkov, G. Gladkov)

Poznáte skladateľov, ktorí písali piesne pre deti. Ich práca je vám blízka, zrozumiteľná a zaujímavá.

Dnes vás chcem oboznámiť s tvorbou skladateľa S. M. Slonimského. Je to moderné ruský skladateľ, muzikológ a klavirista, ctený umelecký pracovník RSFSR, ľudový umelec Ruska (portrét, fotografie).

Narodil sa v Leningrade v rodine slávny spisovateľ a od detstva bol blízky a zaujímavý nielen hudbou, ale aj literatúrou, poéziou, kino.

Keď mal budúci skladateľ 7-8 rokov, študoval na hudobná škola v Leningrade so slávnou učiteľkou Annou Danilovnou Artobolevskou. Sergej Mikhailovič bol medzi jej prvými študentmi. Práve ona v ňom vzbudila záujem o klavírnu hudbu. A teraz sa objavujú jeho prvé vlastné kompozície- malé klavírne skladby a piesne o zvieratkách na slová Eugena Schwartza.

Hudba bola zložená o tom, čo bolo v živote zaujímavé a pochopiteľné. Tak napríklad po prechádzke zimným Leningradom vznikol „Valčík snehových vločiek“, básne S. Marshaka oživili piesne, najmä „Opicu“. Deti neradi nahrávajú hudbu a ani mnohí dospelí. Preto vtedy zložené hry napísala moja mama.

Uplynuli roky, chlapec študoval hudbu a kompozíciu na Strednej hudobnej škole v Moskve, potom na Leningradskej desaťročnej škole klavíra u Samaria Ilyich Savminsky, vynikajúceho klaviristu, profesora Leningradského konzervatória. V 23 rokoch Sergej Michajlovič vyštudoval Leningradské konzervatórium, kde neskôr začal vyučovať. V súčasnosti žije v Petrohrade.

Jeho tvorba vždy vzbudzuje záujem poslucháčov, ľudia o Slonimského hudbe premýšľajú a polemizujú. A nie je to náhoda. Cesta Slonimského ako skladateľa je neustálym tvorivým hľadaním, vo svojej tvorbe kráča neprekonanými cestami, hľadá nové farby, nové hudobných foriem, nové výrazové prostriedky.

Dielo Sergeja Michajloviča je veľmi rozsiahle a rozmanité. Toto je opera, balet, sonáty, symfónie a vokálna hudba... Skladateľ písal aj hudbu k filmom a predstaveniam. Ale okrem toho Sergej Mikhailovič veľmi miluje deti a chce, aby ste milovali hudbu a rozumeli jej.

Svet detstva so svojimi strasťami, radosťami i zábavkami, snami, vynálezmi a fantáziami skladateľa odjakživa lákal a veľa hudby venoval vám, mladým poslucháčom.

Poďme sa teda ponoriť do tohto fascinujúceho sveta zvukov a obrazov, do sveta detstva S. M. Slonimského.

Rád by som vám predstavil jeho tvorbu pre klavír „Suite of Travels“. Aké zaujímavé meno...

Koľko z vás vie, čo je to suita?

Toto slovo je francúzske a znamená „séria“, „sekvencia“. Suita v hudbe je séria skladieb rôzneho charakteru zjednotený jedným umelecký dizajn, jeden nápad.

Táto sada obsahuje 4 hry, z ktorých každá vás a hrdinu pozýva na vzrušujúcu cestu.

Kto bude podľa vás hrdinom?

Samozrejme zlato!

Vypočujte si prvý kúsok v suite.

(hrá sa hra „Chodím bez otca a mamy“)

Poďme sa rozprávať o tejto hudbe. Aký je charakter hry? (veselý, ľahký, veselý, šibalský, hravý, ležérny)

Skladateľ nazval toto dielo „Chodím bez otca a mamy"

Bol hrdina zábavný?

Prečo si to myslel?

Ako sa má bábätko? Takže? (zobrazovať pomalú, lenivú chôdzu, klesajúcu hlavu)

nie? Ale ako? Ukážte niekomu. (Zavolajte ľubovoľné dieťa. Bude zobrazovať ľahkú chôdzu „s odrazmi“).

Správne ste si všimli jeho chôdzu – ľahkú, poskakujúcu. Ako to skladateľ prejavuje v hudbe?

(rýchle tempo, staccato-náhle)

Znela tak hudba?

(hranie na porovnanie je na začiatku nesprávne:

pomalé tempo - rýchle tempo

vedľajší – hlavný

legato - staccato

malé písmeno - stredné písmeno

potichu - nahlas

Všetky tieto výrazové prostriedky zohrávajú dôležitú úlohu pri vytváraní obrazu hrdinu.

*** Pozornosť by sa mala venovať obrazovej technike: spomalenie tempa, postavenie novej harmónie vedľa seba, klavír - to všetko sprostredkúva prekvapenie dieťaťa. Možno sa pozeral na nejaké jasné znamenie a potom bežal ďalej (návrat predchádzajúceho tempa, tonality, dynamiky) ***

Pozrite sa, ako umelec sprostredkúva radosť a potešenie mužíček(zobrazenie obrázkov)

Chodím bez otca a mamy.

Len ma obdivuj.

Sám robím veľa.

Dokážeš to isté ako ja?!

Chlapci, môže byť cestovanie iba v skutočnosti?

Nie, dajú sa predstaviť, môžu byť v našej fantázii. Konečne o nich môžeme snívať! Zažime s vami trochu fantázie. Predstavte si: neskorú hodinu, príjemné nočné svetlo, mamin bozk na dobrú noc... Spi...

Čo môže snívať mladý chlapec?

No, samozrejme, dobrodružstvo, cestovanie po mori, stretnutie s morskými pirátmi, veľké víťazstvá, potápanie do hlbín oceánu a ...

morské poklady!

Poznáte text piesne:

V prístave rachotia reťaze kotiev

Lode veria v môj sen.

Navzdory všetkým vetrom

Ponáhľam sa na zavolanie

Ďaleko neznáme ostrovy.

Často snívajú

V noci mám delfíny.

Čajky snívajú

A brigantínske stožiare.

Moja stopa sa zmyje vlnou,

A ráno prídem opäť na breh.

More, počuješ, more,

Chcem sa stať vaším námorníkom.

Chlapci, pozná niekto básne súvisiace s touto témou?

Šurka

Shurka kráča cez mláky,

Hovorí sa, že bojuje.

Na jeho červenej bunde

Námornícke kotvy.

Shurka miluje príbehy,

Ich hrdinami sú námorníci

Nebojácni potápači

Veselí rybári.

Blúdi, blúdi cez mláky

Tajne z očí mojej matky,

A holubice krúžia v čajkách

Nad budúcim námorníkom.

Zatvor oči. Cesta pokračuje. Vypočujte si hru. Ako by ste ju nazvali?

(hrá sa hra „Poklady Čierneho mora“)

Aká je povaha hudby? Čo stvárňuje? (fantastický, tajomný, tajomný, ponurý)

ako si ju nazval?

Skladateľ nazval toto dielo „Poklady Čierneho mora“.

Akým tempom bola práca napísaná? (zdržanlivo, pokojne)

Koľko častí je v hre? Existujú opakovania?

Čo môže povedať každá časť? (extrémne - obraz mora, vlny; stredná časť - samotné poklady)

Pozrite sa, ako interpret „videl“ túto hudbu. Súladí pohľad umelca s obrazmi Slonimského hudby? (zobrazenie obrázkov)

Myslím, že umelec si myslel, že poklady sú samotný podmorský svet.

Ale teraz sa začal nový deň a následne nové dobrodružstvá, nové cesty.

Kde skončí náš hrdina? (prehliadka obrázkov - park)

Samozrejme, do parku!

Chlapci, ste radi v parku?

Aké atrakcie máte najradšej?

Aké pekné je v parku, bratia!

Aj ja budem korčuľovať!

Sú tu šmykľavky a hojdačky,

Koleso a kolotoč!

A v nádhernom vlaku

Aj jazda je zaujímavá!

Je zábavné chodiť v parku!

V parku nie je čas sa nudiť!

Čo je to za atrakciu? (na obrázku - ruské koleso)

Pamätajte na svoje pocity, keď stúpate vyššie a vyššie, k oblakom!

Je to úchvatné, závraty od rozkoše.

Tento pocit pravdepodobne pozná aj Sergej Michajlovič a vyjadril to aj vo svojej hre, ktorá sa volá Ruské koleso. Vypočujte si tento kúsok.

(hrá sa hra „Ruské koleso“)

V akom tempe to začína?

A potom?

(Najskôr pomaly, potom rýchlejšie a rýchlejšie; zdá sa, že koleso naberá rýchlosť)

Ako sa vyvíja dynamika?

( pp < ff )

Ako sa podľa vás skladateľovi podarilo sprostredkovať pohyb kolesa, pocit slasti, ktorý napĺňal dušu z pohybu až k nebesiam?

Cesta končí hrou s názvom „Malé Rondo“.

Chlapci, kto vie, čo je to rondo?

Samotné slovo „rondo“ znamená „kruh“, „okrúhly tanec“. V ronde je hlavná téma – refrén, ktorý v skladbe zaznie niekoľkokrát, minimálne trikrát, čím vytvára pocit pohybu v kruhu.

Ako epigraf k tejto hre skladateľ vzal úvodné riadky slávnej básne Korneyho Chukovského:

Medvede jazdili na bicykli

A za nimi mačka dozadu

(zobrazenie obrázkov)

Chlapci, skúsme s vami predpovedať hudbu. Pozrite sa pozorne na obrázok. Naši hrdinovia"chodia a smejú sa, žuvajú perník...“

Aký bude podľa teba charakter hudby?

(vtipný, zlomyseľný, veselý)

V akom režime, tempe, podľa teba, bude hudba?

(hlavná stupnica, rýchle tempo)

Jednu by ste mali v hre hudobná téma, alebo by ste sa pokúsili vykresliť charakter každého zvieraťa?

A refrén? Aká je jeho úloha?

(refrén dáva pocit, že sa naši hrdinovia váľajú v kruhu, navodzuje celkovú atmosféru radosti, zábavy, šibalstva)

Tak počúvajme.

(hrá sa hra „Malé Rondo“)

Zamyslite sa nad svojimi odpoveďami. Boli správne?

Podarilo sa vám predpovedať hudbu?

Samozrejme, nemohlo to byť inak!

Skladateľ šikovne sprostredkoval náladu šantivých zvierat - zábavu, neplechu, hluk, radosť!

-Pamätáš si názvy hier? Uveďte ich.

-A všetky sú zahrnuté v súprave s názvom ... Ako?

"Cestovný apartmán"

Chlapci, máte radi rozprávky?

Akých rozprávačov poznáte?

G. H. Andersen "Divoké labute", "Kráľove nové šaty"

J. Rodari "Chippolino"

C. Perrault "Popoluška", "Kocúr v čižmách"

Sergej Michajlovič Slonimskij neignoroval vašu lásku a záujem o rozprávku. Skladateľ vytvoril množstvo portrétov rôznych rozprávkových hrdinov Here a Barmaley, Princezná a hrášok, kobylky a žaby ...

Teraz si vypočujete hru na motívy Andersenovej rozprávky.

(hrá sa hra "Palček"; v tomto čase dievča tancuje tanec Paleček - zrodenie z kvetu)

Páčilo sa vám predstavenie?

Čo rozprávkový hrdina stvárňuje skladateľa?

Pamätajte: niečo kliklo v srdci kvetu a otvorilo sa. V jeho pohári bolo dievča. Bola malá, malá, len palec vysoká. Preto dostala prezývku - Paleček.

Pravdepodobne si pamätáte, aké dobrodružstvá čakali toto dievča? (odpovede detí)

Je skladateľova skladba presne taká istá ako Andersenova rozprávka? (nie)

V hudbe, samozrejme, neexistujú žiadne špecifické dobrodružstvá Thumbelina, ako v literárnom texte. A nie je potrebné ich prerozprávať. Skladateľ zobrazuje iba samotnú hrdinku. Hra sa volá Thumbelina.

Čo je to skladateľov Palec? ako sa ti páči? (jemný, láskavý, krehký, zasnený)

Prečo si to myslíš?

Melódia skladby (jemná, melodická, v strednom a vysokom registri, napp) kreslí obraz bezbranného dievčatka. Melódia je podfarbená ľahkým smútkom, pretože si toho musela veľa prežiť: aj ťažký život myši poľnej, aj podzemie krtka. Vždy však mala nádej, túžbu po slnku, po svetle, pretože nakoniec svoje šťastie nachádza v krajine elfov.

Je hudba v strednej časti iná ako na začiatku skladby? ako?

Pokojnejšie tempo, kolísavé pozadie, na pozadí ktorého znie flexibilný, poetický námet uspávanky vytvárajúci obraz snívajúceho Palčíka plávajúceho na liste lekna.

Zobrazenie obrázku.

Chlapci, pozrite sa na tieto portréty. (Zobrazuje portréty Charlieho Chaplina)

Viete kto to je?

Toto je Charlie Chaplin, vynikajúci zabávač, herec nemých filmov. Tohto muža možno právom nazvať dejinami kinematografie. Kto niekedy videl na plátne Chaplinovho hrdinu – „malého muža“ Charlieho, navždy si zapamätá jedinečnú postavu v staromódnej buřince, krátkej bunde, širokých nohaviciach a obrovských čižmách s ponožkami od seba.

Charlie, Charlie, všetci ťa milujeme

Charlie, Charlie, ľudia ťa tak veľmi potrebujú.

(Slová z piesne)

Teraz si vypočujete hru, ktorú Slonimskij venoval tomuto pozoruhodnému mužovi. Je to ako on hudobný portrét... Skladateľ sa to snažil vytvoriť hudobný obraz so zvukmi.

čo teda je?

(Hrá sa hra „Charlie Chaplin Whistles“)

Hudba je veselá, veselá, šibalská, uvoľnená, dojímavá. Taký je v živote – neobyčajne talentovaný, detinsky šibalský, nadšený, milý, srdečný.

Chlapci, v akom žánri je hra napísaná? (marec)

Prečo pochodovať?

Obraz človeka kráčajúceho ľahkou chôdzou sa doslova objavuje pred očami.

Aká dynamika prevláda? (ff)

V akom registri je melódia napísaná? Nevyzerá to na nič? (hrať píšťalku)

Hra sa volá Charlie Chaplin Whistling.

Pre porovnanie si môžete zahrať:

v malom

pomaly

žiadne staccato

v nízkom registri

Takže, chlapci, zoznámili ste sa s hrami Sergeja Michajloviča Slonimského. Páčili sa vám? Akú ste mali náladu a povahu?

(Veselý, veselý, zlomyseľný, ako samotné detstvo)

Je pre vás jeho hudba jasná alebo zaujímavá?

Áno, jeho hudba zaujme lakonizmom, precíznosťou, viditeľnosťou obrazov, živá a zapamätateľná. Skladateľ ľahko, doslova z ničoho nič, z niekoľkých nôt vytvorí svoje „Žaby“, „Kobylky“, „Palček“ či presný portrét Charlieho Chaplina, vtipné príbehy hrdina z "Suite of Travels".

Jeho hudba pre deti je blízka a zrozumiteľná každému dieťaťu.

Chlapci, môžete ľubovoľne dokončiť kreatívne úlohy:

1. Nakreslite obrázok, ktorý sa vám páči.

2. Na výber a vystrihnutie obrázkov pre počúvané hry z časopisov.

3. Vytvarujte z plastelíny najvýraznejší obrázok, ktorý sa vám páči.

4. Zoberte si básne, ktoré sa obsahovo približujú týmto obrázkom, alebo si ich zostavte sami.

5. Popíšte, ktoré epizódy z vášho detstva sa vám vybavia pri počúvaní hier:

"Chodím bez otca a mamy"

"Poklady južného mora"

"Ruské koleso"

"Malé Rondo"

"palec"

"Charlie Chaplin píská"

Reč - o neveste hlavného hrdinu. Či už je to Ivan Carevič alebo blázon Ivanuška, určite nájde Vasilisa Múdra resp. Vasilisa Krásna... Dievča sa má najskôr zachrániť a potom sa vydať - všetka česť za česť. Dievča to však nemá ľahké. Dokáže sa skrývať v podobe žaby, má nejaké čarodejníctvo a schopnosti, dokáže sa rozprávať so zvieratami, slnkom, vetrom a mesiacom...

Vo všeobecnosti je to jednoznačne ťažké dievča. Zároveň je tu aj akési „tajomstvo“. Posúďte sami: nájsť o nej informácie je oveľa náročnejšie ako o akejkoľvek inej rozprávkovej postavičke. V encyklopédiách (klasických, papierových aj nových, online) môžete ľahko nájsť siahodlhé články o Iljovi Murometsovi a Dobryne Nikitichovej, o Koschey nesmrteľnom a o Baba Yaga, o morských pannách, škriatkovi a vode, ale nie je tam takmer nič o Vasilise... Na povrchu leží len krátky článok v Bolshoi Sovietska encyklopédia ktorý znie:

"Vasilisa Múdra je postavou ruských ľudových rozprávok. Vo väčšine z nich je Vasilisa Múdra dcéra morského kráľa, obdarená múdrosťou a schopnosťou premeny. Rovnaký ženský obraz sa objavuje aj pod menom princezná Marya, ale aj múdra Vasilisa." Marya Morevna, Elena Krásna. Maxim Gorkij nazval Vasilisu Múdrú jedným z najdokonalejších obrazov vytvorených ľudovou fantáziou. Ďalším v prírode je znevýhodnená sirota - Vasilisa Krásna v jedinečnom Afanasyevovom texte."

Začnime možno Vasilisou st. A boli na to všetky dôvody. Všetky tieto postavy sú si veľmi podobné napríklad tým, že sa o nich v rozprávkach vlastne nič nehovorí. Ako červené dievča, ktoré svet ešte nevidel - to je všetko. nie Detailný popis vzhľad, alebo akékoľvek povahové črty. Je to len ženská funkcia, bez ktorej sa rozprávka nezaobíde: hrdina predsa musí dobyť princeznú a desiata vec je, kto tam je. Nech je tam Vasilisa.

Názov, mimochodom, naznačuje vysoký pôvod. Meno „Vasilisa“ možno z gréčtiny preložiť ako „kráľovské“. A táto kráľovská panna (niekedy v rozprávkach nazývaná Cárska panna) začne hrdinu vystavovať skúškam. To znamená, že to niekedy nerobí ona, ale nejaký báječný darebák ako Koshchei Nesmrteľný alebo Had Gorynych, ktorý uniesol princeznú a držal ju v zajatí (v r. najlepší prípad) alebo sa chystá zhltnúť (v najhoršom prípade).

Niekedy je darebák otcom potenciálnej nevesty. V rozprávke, kde sa Vasilisa objavuje ako dcéra vodného kráľa, sa pán morských vôd hrdinu mieša, aby ho zničil, ale prehral, ​​pretože nepriateľ sa zrazu ukázal byť drahý srdcu jeho dcéry, a žiadne čarodejníctvo ho nepremôže. Ale tu je všetko viac-menej jasné: existuje isté zlá sila(drak, čarodejník alebo zlí rodičia dievčaťa) a hrdina musí bojovať s nepriateľom. V skutočnosti sa takto stáva hrdinom. Princezná, princezná alebo princezná (na tom nezáleží) je odmena pre hrdinu.

Stáva sa však aj to, že Ivan Tsarevič alebo Ivan Blázon či iná ústredná rozprávková postava sú nútení absolvovať skúšky nie kvôli drakom či čarodejníkom – trápi ho samotná nevesta. Buď musí hrdina vyskočiť na koni do okien svojej izby a pobozkať krásku na pery z cukru, potom spoznať dievča medzi dvanástimi priateľmi, ktorí vyzerajú presne ako ona, potom musíte chytiť utečenca – alebo predviesť závideniahodnú prefíkanosť. aby sa ukryl pred princeznou, aby ho nenašla. V najhoršom prípade je hrdina vyzvaný, aby vyriešil hádanky. Ale v tej či onej forme ho Vasilisa skontroluje.

Zdalo by sa, čo je na skúškach nezvyčajné? Zažiť muža je všeobecne in ženská postava: je dosť dobrý na to, aby s ním spojil svoj život alebo porodil svoje potomstvo, má silu a inteligenciu na to, aby bol dôstojným manželom a otcom? Z biologického hľadiska je všetko absolútne správne. Je tu však jeden malý detail. Ak nešťastný Ivan nedokončí úlohu, čaká ho smrť - a to sa opakovane zdôrazňuje v desiatkach ruských rozprávok.

Otázka je prečo krásna princezná demonštruje krvilačnosť, ktorá sa s väčšou pravdepodobnosťou stretne s hadom Gorynychom? Pretože v skutočnosti sa vôbec nechce vydávať. Okrem toho je nepriateľom hrdinu, verí vo svojej knihe známy výskumník ruského folklóru Vladimir Propp " Historické korene rozprávka ":

"Úloha je určená ako test pre ženícha... Ale tieto úlohy sú zaujímavé pre ostatných. Obsahujú moment hrozby:" Ak to neurobíte, odseknite si hlavu pre chybu. ďalšia motivácia.V úlohách a hrozbách je nielen túžba mať pre princeznú toho najlepšieho ženícha, ale aj tajná, skrytá nádej, že taký ženích vôbec nebude.

Slová „Myslím, že súhlasím, stačí splniť tri úlohy vopred“ sú plné klamstva. Ženích je poslaný na smrť ... V niektorých prípadoch je toto nepriateľstvo vyjadrené celkom jasne. Navonok sa prejavuje, keď je úloha už dokončená a keď sa stanovujú stále nové a nebezpečnejšie úlohy."

Prečo Vasilisa, ona je Marya Morevna, ona je Elena Krásna, je proti manželstvu? Možno v rozprávkach, kde neustále intriguje hlavnú postavu, toto manželstvo jednoducho nepotrebuje. Buď vládne krajine sama – a nepotrebuje manžela ako konkurenta pri moci, alebo je dcérou kráľa, ktorého zvrhne jej potenciálny manžel, aby sa zmocnil trónu. Celkom logická verzia.

Ako píše ten istý Propp, zápletka o intrigách, ktoré budúci svokor napráva hrdinovi spolu s jeho dcérou alebo jej napriek, môže mať reálne opodstatnenie. Podľa Proppa je boj o trón medzi hrdinom a starým cárom úplne historickým fenoménom. Rozprávka odzrkadľuje odovzdanie moci zo svokra na zaťa cez ženu, cez dcéru. A to opäť vysvetľuje, prečo rozprávky hovoria tak málo o vzhľade a charaktere nevesty - je to funkcia charakteru: buď cena pre hrdinu, alebo prostriedok na dosiahnutie moci. Smutný príbeh.

Medzitým v ruskej tradícii existuje rozprávka, ktorá rozpráva o detstve, dospievaní a mladosti Vasilisy. Práve o nej sa Gorky zmienil o tom, že nevyzerá ako obvyklý obraz princeznej, ktorú sa hrdina snaží dobyť. V tomto príbehu je Vasilisa sirota. Nie fakt, že ide o tú istú postavu. Napriek tomu je táto Vasilisa, na rozdiel od iných rozprávkových menovcov, absolútne plnokrvná hrdinka - s biografiou, charakterom atď.

Načrtnem bodkovanou čiarou dejová línia... Kupcova žena zomiera a zanecháva mu malú dcérku. Otec sa rozhodne znova oženiť. Macocha má svoje dcéry a celá táto nová spoločnosť začne Vasilisu tyranizovať a zaťažovať ju drvivou prácou. Vo všeobecnosti je to veľmi podobné rozprávke o Popoluške. Zdá sa, ale nie tak celkom, pretože Popoluške pomohla víla krstná mama a Vasilise zase strašná bosorka z lesa.

Dopadlo to takto. Macocha a jej dcéry povedali, že v dome už nie je oheň, a poslali Vasilisu do lesa k Baba Yaga, samozrejme, dúfajúc, že ​​sa už nevráti. Dievča poslúchlo. Jej cesta temným lesom bola hrozná – a zvláštna: stretla troch jazdcov, jedného bieleho, druhého červeného a tretieho čierneho, a všetci išli smerom k Yage.

Keď Vasilisa dorazila do svojho príbytku, stretol sa s vysokým plotom z kolíkov s ľudskými lebkami. Dom Yaga sa ukázal byť o nič menej strašidelný: napríklad namiesto sluhov mala čarodejnica tri páry rúk, ktoré sa objavili z ničoho nič a zmizli neznámo kam. Ale najstrašnejším stvorením v tomto dome bola Baba Yaga.

Čarodejnica však Vasilisu prijala priaznivo a sľúbila, že jej dá oheň, ak Vasilisa splní všetky svoje úlohy. Dokončenie náročných úloh je pre hrdinu nepostrádateľnou cestou. Na rozdiel od rozprávok, ktoré boli spomenuté vyššie, touto rozprávkou prechádza žena, preto sú jej úlohy ženské, je ich jednoducho priveľa: upratať dvor, pozametať kolibu, prať bielizeň, navariť večeru, triediť. von zrná a to je všetko - na jeden deň. Samozrejme, ak sa úlohy plnia zle, Baba Yaga sľúbila, že zje Vasilisu.

Vasilisa prala Yage oblečenie, upratovala jej dom, varila jedlo, potom sa naučila oddeľovať zdravé zrná od infikovaných a mak od špiny. Potom Yaga dovolila Vasilise, aby jej položila niekoľko otázok. Vasilisa sa pýtala na troch tajomných jazdcov – bieleho, červeného a čierneho. Čarodejnica odpovedala, že je jasný deň, červené slnko a čierna noc a všetci sú jej vernými služobníkmi. To znamená, že Baba Yaga je v tomto príbehu mimoriadne mocná čarodejnica.

Potom sa Vasilisy spýtala, na čo sa už ďalej nepýtala, napríklad na mŕtve ruky, a Vasilisa odpovedala, že ak veľa viete, čoskoro zostarnete. Yaga sa na ňu pozrela a prižmúrila oči a povedala, že odpoveď bola správna: nemá rada tých, ktorí sú príliš zvedaví a jedia. A potom sa spýtala, ako sa Vasilise darí bezchybne odpovedať na jej otázky a ako sa jej podarilo správne vykonať všetku prácu.

Vasilisa odpovedala, že jej pomohlo matkino požehnanie, a potom ju bosorka vystrčila z dverí: „Nepotrebujem tu blahoslavenú.“ Okrem toho však dala dievčaťu oheň – z plota odstránila lebku, ktorej očné jamky plápolali plameňom. A keď sa Vasilisa vrátila domov, lebka spálila jej mučiteľov.

Strašidelná rozprávka. A jeho podstatou je, že Vasilisa Krásna, plniaca úlohy Baba Yaga, sa od nej veľa naučila. Napríklad pri praní Yagových šiat Vasilisa doslova videla, z čoho bola stará žena vyrobená, píše slávna výskumníčka rozprávok Clarissa Estes vo svojej knihe „Beh s vlkmi“:

"V symbolike archetypu oblečenie zodpovedá osobe, prvému dojmu, ktorý robíme na svoje okolie. Osoba je niečo ako kamufláž, ktorá nám umožňuje ukázať ostatným len to, čo my sami chceme, a nič viac. Ale... osoba nie je len maskou, za ktorú sa môžete skryť, ale aj prítomnosťou, ktorá zatieni známu osobnosť.

V tomto zmysle je osoba alebo maska ​​znakom hodnosti, dôstojnosti, charakteru a moci. Je to vonkajší znak, vonkajší prejav majstrovstva. Pri praní Yagových šiat zasvätenec na vlastné oči uvidí, ako vyzerajú švy osoby, ako sú šaty strihané.

A tak - vo všetkom. Vasilisa vidí, ako a čo Yaga jedáva, ako sa okolo neho točí svet a deň, slnko a noc kráča v jeho sluhoch. A hrozná lebka horiaca ohňom, ktorú bosorka odovzdá dievčaťu, je v tomto prípade symbolom špeciálnych čarodejníckych vedomostí, ktoré získala, keď bola Yagovou novickou.

Mimochodom, veštkyňa by mohla pokračovať v štúdiu, keby Vasilisa nebola požehnanou dcérou. Ale nevyšlo to. A Vasilisa, ozbrojená silou a tajné poznanie, vrátil sa do sveta. V tomto prípade je jasné, kde Vasilisa získala magické schopnosti, ktoré sa často spomínajú v iných rozprávkach. Je tiež pochopiteľné, prečo môže byť dobrá aj zlá.

Je to stále požehnané dieťa, ale škola Baba Yaga tiež nikam nesmeruje. Preto Vasilisa prestala byť pokornou sirotou: jej nepriatelia zomreli a ona sa vydala za princa a posadila sa na trón ...

Michail Pasechnik

Prednáša: Voiloshnikova L.V.

Plán – súhrn otvorená trieda v disciplíne "Zloženie"

Téma: Rozprávková postava

Disciplína: zloženie (2 hodiny) g Ruppa: 2B

Cieľ: Vytvorte si na základe získaných vedomostí konkrétny obraz rozprávkovej postavy

Úlohy:

• Rozšíriť vedomosti v oblasti kompozície na tému „Rozprávková postava“.
• Rozvíjať komunikatívnu kompetenciu, Tvorivé schopnosti, tvorivé schopnosti umelecký obraz kompozície pomocou expresivity;
• Budujte vizuálnu gramotnosť vykonávaním kompozičných vyhľadávaní.

Literatúra: Anikin, V.P. Ruská ľudová rozprávka. Príručka pre učiteľov. - M.: "Vzdelávanie", 1977. Grushko, EA, Medvedev, Yu.M. Ruské legendy a tradície. - M.: Vydavateľstvo Eksmo, 2004.

Vizuálny rozsah: Reprodukcie ilustrácií umelcov: V. Korolkov, S. Kovalev. Minulé študentské práce.

Vybavenie pre študentov:Kvalitné materiály, papier.

Plán lekcie:

I. Organizačný moment

II. Uverejniť nový materiál:"Typizácia obrazu v umení"

• Rozhovor o rozprávkových postavách v ruskom ľudovom epose
• Využitie výtvarných výrazových prostriedkov pri tvorbe rozprávkovej postavy.
• Analýza reprodukcií obrazov výtvarníkov, ilustrácií detských kníh a prác študentov.
• Postupnosť predvedenia kompozície na tému „Rozprávková postava“.

III. Praktická práca

• Vykonávanie lineárneho vyhľadávania rozprávkové postavičky;

IV. Zhrnutie lekcie

• Ochrana vytvoreného obrazu rozprávkovej postavičky.

• Zadanie na samostatnú prácu študenta.

Abstraktné

V predchádzajúcich lekciách ste študovali zákonitosti, pravidlá a techniky kompozície a vykonávali rôzne kompozičné cvičenia. Pri vykonávaní prác na dnešné a nasledujúce témy uplatníte naučené teoretické aspekty kompozície v praxi.

Dnes by som rád začal našu hodinu literárnym dielom:

Bola raz jedna sirota. Macocha ju nemala rada a nevedela sa zbaviť sveta. Raz povie dievčaťu:

Dosť, chlieb máte zadarmo! Choď k mojej lesnej babičke, potrebuje nádenníka. Na živobytie si zarobíte sami. Choďte hneď a nikam sa neodbočujte. Ako vidíte svetlá, je tam Babkina chata.

A vonku je noc, tma - aspoň si vylúpnite oko. Blíži sa hodina, kedy sa divá zver vydá na lov. Dievča sa zľaklo, no nedalo sa nič robiť. Bežala, nevediac kam. Zrazu vidí - pred ním svitol lúč svetla. Čím ďalej, tým je to jasnejšie, akoby sa v blízkosti zapálili vatry. A po pár krokoch sa ukázalo, že nežiarili ohne, ale lebky nasadené na koloch.

Dievča vyzerá: čistinka je zaseknutá kolíkmi a uprostred čistiny je chatrč na kuracích stehnách, ktorá sa otáča. Uvedomila si, že jej nevlastná matka, lesná babička, nie je nikto iný ako samotná Baba, Yaga.

Otočil som sa, aby som utiekol, kam sa pozreli - počuje niekoho plakať. Vyzerá to, že z prázdnych očných jamiek na jednej z lebiek stekajú veľké slzy. -Čo plačeš, ľudský diabol? ona sa pýta.

Ako nemôžem plakať? - odpovie lebka. - Kedysi som bol statočný bojovník, ale chytil som sa do zubov Baba Yaga. Boh vie, kde sa moje telo rozložilo, kde ležia moje kosti. Túžim po hrobe pod brezou, ale očividne nepoznám pohreb, ako posledný darebák!

Potom zvyšok lebiek začal plakať, kto bol veselý pastier, kto bola panna - kráska, kto bol včelár…. Baba Yaga všetkých zjedla a nasadila lebky na kolíky.

Dievča sa nad nimi zľutovalo, vzalo ostrú vetvičku a vykopalo hlbokú jamu pod brezu. Dal som tam lebky, posypal som ich zemou a prikryl trávnikom.

Ďakujem, láskavá duša, - počuje hlasy z podzemia. - uložil si nás na odpočinok a my sa ti odvďačíme láskavosťou. Pozbieraj hnilé - ukáže ti cestu.

Dievčina sa pri hrobe poklonila až po zem, vzala zhnité veci - a dobre, utekajte!

Baba Yaga vyšla z chatrče - a na čistinke bola tma, aj keď si vypichnete oko. Oči lebiek nesvietia, nevie, kam ísť, kde hľadať utečenca.

A dievča bežalo, kým hniloba nezhasla a slnko nevyšlo nad zem. Potom na lesnom chodníku stretla mladého poľovníka. Dievča sa mu páčilo, bral si ju za manželku. Žili šťastne až do smrti.

? Myslím, že ste uhádli, o aký druh folklóru ide ( naratívna literatúra)? (Rozprávka).

? A čo je rozprávka v tvojom chápaní? vysvetliť?

Ide o jeden z druhov ústneho ľudového umenia. Vskutku, medzi ľuďmi sú aj piesne, príslovia, výroky, eposy, rozprávky, legendy, tradície. Rozprávka sa od nich odlišuje hlavne tým, že je to fikcia, fantázia.

Rozprávka (snímka) - Najstaršie ľudový žáner folklór, prevažne fantastického charakteru, s cieľom moralizovať a pobaviť. V rozprávkach charakter ľudí, ich múdrosť a vysoká morálne vlastnosti... Niektoré majú praslovanské korene a odzrkadľujú predstavy o svete a ľuďoch našich vzdialených predkov.

„Rozprávky,“ napísal A. N. Tolstoj, „sú pozostatky dávnej viery v pohanské božstvá Perúna, Striboga, Velesa. Takmer v každej rozprávke je zobrazený boj dobra so zlom; boj prírodných síl škodlivých pre človeka s užitočnými; dobro vždy víťazí, zlo zostáva oklamané alebo porazené. Krásne legendy o Ivanovi Tsarevičovi a Firebirdovi, Vasilise Múdre, Babe Yaga, snažiacej sa zničiť svoju vnučku alebo dobrej čarodejnici, sú vyňaté zo života, z viery ľudí v pravdu.

Rozprávka odhaľuje dieťaťu zložitosť medziľudských vzťahov, varuje, že vo svete je nevďačnosť, klamstvo, klamstvo, hlúposť, lož, krutosť, jedným slovom, ľudské hriechy, ale aj dôstojnosť: oddanosť, čestnosť, tvrdá práca, láska atď.

A kto len neobýva dávny, uchovávajúci tisíce tajomstiev a záhad, vzrušujúci svet rozprávok, mýtov a legiend. "Sú zázraky, blúdi škriat..." a nielen on: milé sušienky a nebezpečné vodné, zvodné morské panny a zákerné čarodejnice, zázrak - vtáky a hovoriace zvieratá, mocní obri a krásne labutie panny, vlkolaci, poľní robotníci , beregini ....

(Šmykľavka) Téma našej lekcie"Rozprávková postava",je určený na 18 vyučovacích hodín. Počas tejto doby budete musieť dokončiť dve rozprávkové postavy alebo mýtických hrdinov.

V rozprávkach účinkujú kladní hrdinovia: hlavná postava je aktívna, podnikavá, robí odvážne činy. Toto je buď Ivan Tsarevič, dobre napísaný pekný muž, alebo tretí, hlúpy syn - Ivan blázon. Zhodujú sa s nimi ženské obrazy - Elena Múdra, Vasilisa Krásna, cár - dievča, Marya Morevna. Sú také krásne, že „nehovorte v rozprávke, ani neopisujte perom“.

Proti hlavným postavám stoja ostro negatívne postavy: zákerní, zlí, závistliví, krutí - Koschey nesmrteľný, Baba Yaga, Had Gorynych, Dashing one-eyed. Sú obludné a škaredého vzhľadu, zákerné, kruté v opozícii voči silám svetla a láskavosti.

V ťažké minúty pomocníci prichádzajú na pomoc hlavným postavám: čarovné zvieratá, dobré staré ženy, úžasní chlapi, silní muži, chodci. Existuje široká škála magických úžasných predmetov: lietajúci koberec, vlastnoručne zostavený obrus, bežecké topánky, neviditeľný klobúk, živá a mŕtva voda.

Napriek tomu, že opis vonkajšieho vzhľadu hrdinov rozprávky je veľmi podmienený („taká krása, že by moje oči nespúšťali oči“), každý si ich viditeľne predstavuje. V tomto zohrávajú veľkú úlohu slávne ilustrácie k ruským ľudovým rozprávkam.

Všetky tieto obrázky sú spojené s pôvodom ľudový epos, legendy, zakorenené v staroveku.

Poďme sa pozrieť na ilustrácie umelcov, pôvod a interpretácie najbežnejších obrázkov.

? Aký je najčastejší obraz v rozprávkach? Popíšte ju vzhľad a charakter?

Baba Yaga. (Šmykľavka). Pripomeňme si, aké funkcie a akú úlohu má Baba Yaga. Žije v hustom lese v cudzokrajnej chatrči na kuracích stehnách, ktorá stojí na okraji lesa, a vtedy sa pre hrdinu nemá kam pohnúť - len tma, nič nevidno.

Podľa zázračného kúzla „Postav sa chrbtom k lesu, predo mnou“ sa chatrč otočí k hrdinovi a ten vstúpi do tohto zvláštneho obydlia. Baba Yaga ho stretáva s neustálym reptaním a smrkaním: „Fu-fu-fu! Predtým nebolo ruského ducha počuť počutím, nebolo videné zrakom; teraz si ruský duch sadne na lyžicu a sám sa váľa do úst." Yageovi je nepríjemná vôňa živého človeka. „Vôňa živých je rovnako odporná a hrozná pre mŕtvych, ako je vôňa mŕtvych hrozná a odporná pre živých“ (V.Ya. Propp). Baba Yaga je mŕtvy muž. Leží cez svoju chatrč "z rohu do rohu, nos jej vrástol do stropu." Chata je pre Yagu stiesnená, je v nej ako v truhle. Že Yaga je zosnulá, hovorí jej kostnatá noha. Živá osoba sa stretáva s Yaga - mŕtvou osobou v krajine, kde havran neprináša kosti. Toto je kráľovstvo smrti. Sľubuje smrť všetkému živému. Baba Yaga je slepá: hrdinu nevidí, ale cíti ho.

Baba Yaga je pani šeliem, všetky sú jej podriadené. Slúžte jej verne Šedí vlci, husi-labute, ryby a plazy.

Od pradávna ľudia v Yage videli predka v ženskej línii - predok - starú ženu, ktorá žila za hranicou, ktorá oddeľuje svet živých ľudí od mŕtvych.

Baba Yaga je mýtickým obrazom vládcov prírodného sveta. Chatrč, ktorá svojou stiesnenosťou pripomína rakvu, svedčí o starodávnom zvyku pochovávať mŕtvych na plošine (vzduchový pohreb).

Rozprávky hovoria, že Yaga leží „na sporáku, na deviatej tehle“, cestuje po svete v mažiari alebo na metle a spočíva na palici. Yaga vzbudzuje odpor a hrôzu. Takýto postoj k Yaga sa objavil vo fáze zničenia matriarchátu a vytvorenia patriarchálneho systému. Kedysi uctievaná bytosť bola odsunutá zo svojho vysokého miesta v hierarchii uctievaných nadprirodzených bytostí.

V skutočnosti vo väčšine starovekých príbehov Yaga preberá úlohu darcu nejakého úžasného predmetu, dáva múdra rada- návod, ako sa správať ako hrdina v nastávajúcom ťažké skúšky... V mnohých ruských rozprávkach sa Baba Yaga nachádza ako asistent hrdinu, ale častejšie ako nepriateľská bytosť - kanibal. ale negatívne vlastnosti neboli pôvodným majetkom obrazu Baba Yaga. Úloha Yaga ako darcu je celkom v súlade so skutočnosťou, že v tomto fantastickom obraze videli asistenta každého, kto sa dostal do sveta smrti a ničenia.

Neskôr obraz Baba Yaga nadobudol črty stredovekých čarodejníc. Takú ju poznáme z neskorších rozprávok. Pokúša sa smažiť dieťa v rúre. Pravdepodobne pôvodne išlo o záchranu dieťaťa pred smrťou. V Rusku bol taký zvyk „piecť“ dieťa: vložili ho do pece, ako chlieb, aby sa mu vrátilo zdravie.

Pri zvažovaní obrazu Baba Yaga sa upriamuje pozornosť na prostriedky, ktorými sa dosiahla expresivita obrazu (báječnosť, nezvyčajnosť, expresivita charakteru postavy, emócie (výrazy tváre)). Aké metódy boli v práci použité (metódy typizácie a zveličovania, prvky mýtu, tvorivá imaginácia).

Takže s pomocou Baba Yaga sa hrdina ocitne v tajomne strašidelnom svete - kráľovstve mŕtvych. Kráľovstvu vládnu hrozné príšery. Hrdina sa stretáva s hadmi s mnohými hlavami, s ktorými človek nebojuje do žalúdka, ale až do smrti.

? Charakterizujte hada.

(Šmykľavka) Mnohohlavé monštrum hada - ohnivý okrídlený tvor. Keď letí, „nad zemou sa dvíha silná búrka – hromy hromy, zem sa chveje, hustý les sa skláňa až na dno“. Divoký had letí smerom k hrdinovi, páli ohňom a vyhráža sa smrťou.

V rozprávka biotop je spojený s horami - hovoria o ňom:"Zmey Gorynych". Zdá sa, že „Gorynych“ znamená „žiť v horách“. Spojením Hada s horami a nazývaním Gorynych, ľudia pôvodne nemysleli hory priamo a presne moderný zmysel toto slovo. "Gorynych" znamená "žijúci hore", nie nevyhnutne na horách. Medzitým sa skutočné hory v staroveku nazývali inak.

Bežné slovanské slovo „hora“ kedysi neznamenalo hory, ale les. V dôsledku toho môže mať „Gorynych“ aj význam „les“, „pochádzajúci z lesa, stromu“.

Oheň vznikal trením dreva o drevo. Drevo sa využívalo ako palivo. „Gorynych“ mohol znamenať aj požiar, ktorý vznikol v dôsledku úderu búrky do lesného stromu. Ak je hadom oheň, potom nie je ťažké pochopiť, prečo je báječný had obdarený mnohými hlavami: tých je veľa ohnivé jazyky... Na mieste zoťatých hláv vyrastá mnoho ďalších: oheň, na jednom mieste zle uhasený, sa znovu rozhorí; namiesto jedného plameňového jazyka povstalo mnoho ďalších.

Vynára sa otázka: prečo ľudia prirovnali oheň k hadovi?

Spojenie pojmov had a oheň – „Had Gorynych“ – mohlo vzniknúť na základe spoločný znak: pri uštipnutí hadom človek pocítil ostrý pocit pálenia, podobný pocitu popálenia. Okrem toho sa po zemi plazí oheň. Je pozoruhodné, že slovo „had“ lingvisti interpretujú ako plazenie sa po zemi. TIE. slová „had“ a „zem“ sú jedným koreňom. Toto je starodávny mýtický obraz silného, ​​zákerného hada-ohňa, o jeho pozitívnych vlastnostiach sa v rozprávkach nič nehovorí.

Analýza obrazu.

Koschey (snímka) - vždy vystupuje v rozprávke ako únosca žien a mení ich na svoje otrokyne. Okrem toho vlastní nespočetné bohatstvo.

V predstavách rozprávačov vystupuje ako škaredý starec, násilník, zákerný zabijak, hajzl, bezduchý, krutý ničiteľ. Nie je v ňom nič z osoby. Koschey je ozbrojený útočník. Rozprávači obdarili koshchei skutočnými a morálnymi črtami vojenských vodcov, ktorí sa objavili.

Rozprávky zobrazujú Koshcheia ako suchého kostnatého starca s vpadnutými, horiacimi očami. Ľuďom pridáva a uberá vek a sám je nesmrteľný. Rozprávka sa nezmierila s nespravodlivosťou a zničila nesmrteľného Koshcheiho.

V starom ruskom jazyku slovo „koshchey“ znamenalo otroka, väzňa, sluhu. V rozprávkach však Koschei nie je otrok, ale pán. Slovo "koschey" je prídavné meno, ktoré nahrádza slová ako "tenký", "chudý", "kostnatý".

Otrok, otrok sa volá Koshchei, pretože patrí ku Kosh. Kosh je pán, Koschey je otrok. Toto meno dostal starý muž, ktorého porazila Marya Morevna: je to skutočne otrok - koshchey.

Analýza obrazu.

Brownie (snímka - časť mýtických predstáv o sile a sile predkov prešla do pomerne neskorého konceptu brownie, ktorý vznikol. - toto je strážca ohniska, neviditeľný pomocník majiteľov. Vie vo sne štekliť a hrkať riadom, či klopkať za sporákom, no robí to skôr zo šibalstva. Jeho hlavnou činnosťou je ale kontrola domácnosti.

Analýza obrazu.

Tobogán) - "dedo voda - šéf nad vodou." Predstavujú vodnú základňu - starca pokrytého močiarnou trávou. Hovorí sa, že je to polovičná ryba, polovičný muž, má bradu ako tráva alebo blato. Dlhé vlasy, tiež vyrobené z tohto slizu. Telo je hladké, trblieta sa ako rybie šupiny. Niekedy má podobu obyčajného človeka a objavuje sa na dedine alebo v meste, no majiteľa vody by sa dalo spoznať: voda mu neustále kvapká z ľavej strany oblečenia.

Jeho obľúbenou rybou je sumec, na ktorom cestuje po pozemku. Morské panny sa vydávajú za morské panny a krásne utopené ženy. Vody majú aj svoje domy: v húštinách tŕstia a ostríc si vybudovali bohaté komory z mušlí a polodrahokamov z riečnych kameňov.

Analýza obrazu.

Leshy (snímka) - goblin žije v každom lese. Oblečený ako muž - červená šerpa, ľavá strana kaftanu je zvyčajne omotaná okolo pravej, a nie naopak, ako každý nosí. Topánky sú zmätené: správne lýko je na ľavá noha, zľava doprava. Oči diabla sú zelené a horia ako uhlíky.

Neexistujú žiadne mihalnice ani obočie, rovnako ako pravé ucho. Škriatok sa môže stať peňom a humnom, premeniť sa na zviera a vtáka, pretože nie je len duchom lesa, on a jeho podstata: je obrastený machom, smrká, akoby les robil hluk.

Votyaki si myslí, že má jednu nohu a prevrátenú pätu veľké oko, oblečený do zvieracích koží, s rohmi a kopytami.

Analýza obrazu.

(Snímky). Rôzne rozprávkové postavičky.

Analýza obrazu.

Pozrite, všetky tieto obrázky sú obdarené znakmi ruštiny národný charakter, jeho život, sú presiaknuté láskou k ruskej prírode a zároveň obsahujú tajomno a tajomno.

Skúmali sme teda rozprávkové postavy, ako ich opisujú rozprávači a stvárňujú ilustrátori, a identifikovali sme ich mýtický pôvod. Možno konštatovať, že na sprostredkovanie obrazu, jeho expresivity, umelci používajú rôzne techniky a prostriedky expresivity.

Hyperbolizácia

Písanie

Typický obrazvždy kolektívne.

Kolektívny obraz -

Mýtický obraz.

Emocionálny stav

Aglutinácia - "lepenie", spôsob vytvárania nového obrazu spájaním, zlepovaním celkom odlišných predmetov alebo ich vlastností. spojenie postavy človeka a krídel vtáka).

Rozbor prác študentov.

Na príklade reprodukcií z detských kníh a prác študentov analyzujte postavy, určte ich obraz (pozitívny, zlý chlap) a emocionálny stav.

Akákoľvek kompozícia na tému sa vykonáva podľa nasledujúceho algoritmu:

V prvej fáze sa vykonáva veľa lineárnych vyhľadávaní obrázka v ceruzke (prenáša sa znak);

Potom sa vyberú najúspešnejší z nich a umiestnia sa do určitého prostredia (dejiska) – močiar, stodola, dom, les atď. Je možné, že vaša postava bude vykonávať nejaké akcie (dráždenie mačky, parný kúpeľ, držanie boľavého zuba, tanec, plač atď.), V závislosti od toho sa zobrazuje emocionálny stav postavy; - tie. hľadá sa skladba.

Ďalším krokom je hľadanie kompozície vo farbe;

A na konci práce - prenos do formátu a prevedenie kompozície v materiáli.

Stanovenie cieľa pre praktickú prácu:

Musíte vykonať lineárne vyhľadávanie jednej z rozprávkových postáv, sprostredkovať jeho obraz, charakter, emocionálny stav. Pokúste sa, aby váš obrázok vyzeral inak ako existujúce obrázky.

Na konci lekcie nám odošlete svoje obrázky. V tomto vám pomôžu ochranné schémy.

Praktická práca.

Kompozičné cvičenie žiakov (samostatná práca).

Zhrnutie lekcie

Výstava prác. Individuálna ochrana vytvorených obrázkov.

Samoštúdium

Schéma ochrany rozprávkovej postavy

1. Meno postavy
2. Dobrý alebo zlý hrdina? prečo?
3. Aký druh postavy?(láskavý, zlý, chamtivý, zákerný, impozantný, dvojtvárny, nevďačný, hlúpy, klamlivý, krutý, verný, čestný, pracovitý, divoký atď.)
4. Opíšte vzhľad postavy?(zodpovedá vzhľad jeho podstate, charakteru alebo je skrytý; aký je jeho emocionálny stav (vtipný, smutný, hravý atď.)
5. Aké originálne, nie podobné tým existujúcim?
6. Akými prostriedkami sa dosahuje výraznosť obrazu?(úžasnosť, nevšednosť, expresívny charakter postavy, emócie (mimika))... Aké techniky boli použité pri práci (metódy typizácie a zveličovania, prvky mýtu, tvorivá predstavivosť).

tezaurus

Hyperbolizácia - ide o zveličenie, používa sa na umocnenie umeleckého dojmu.

Písanie - umelecky zovšeobecnený obraz ľudskej individuality, čo možno najpríznačnejší, charakteristický pre konkrétne sociálne prostredie.

Typický obrazvždy kolektívne.

Kolektívny obraz -obraz, ktorý spája najlepšie a najcharakteristickejšie črty ľudí.

Mýtický obraz.Od slova mýtus - báječný, fiktívny, nepravdepodobný, fantastický.

Emocionálny stav- prenáša sa mimikou.

Aglutinácia - "lepenie", spôsob vytvárania nového obrazu spájaním, zlepovaním celkom odlišných predmetov alebo ich vlastností, (spájanie ľudskej postavy a krídel vtáka).

Náhľad:

Ak chcete použiť ukážku, vytvorte si účet ( účtu) Google a prihláste sa doň:

A teraz poďme k pôvodnému, pravému textu starodávnej rozprávky „Kolobok“, kde „colo“ je kruh a „strana“ kruhu. To znamená, že vidíme stranu kruhu, ktorý sám stále kráča v kruhu. Pozri, čítaj rozprávku, na Chislobogov štít a všetko pochopíš.

Spýtal sa Ras Deva:

- Upeč mi perníka.
Panna prehnala svarogove stodoly, vyškrabala a upiekla Kolobok pozdĺž Čertovho dna.
Kolobok sa valil po Trati. Rolls-rolls a smerom k nemu - labuť:

A zobákom odtrhol kúsok z Koloboku.
Kolobok pokračuje. Smerom k nemu - Raven:
- Kolobok-Kolobok, zjem ťa!
Napichol Koloboka za sud a zjedol ďalší kúsok.
Kolobok sa valil ďalej po Trati. Tu sa s ním medveď stretol:
- Kolobok-Kolobok, zjem ťa!
Chytil Koloboka cez brucho a stlačil mu boky, pričom Kolobok násilím odtiahol nohy od medveďa.
Valiaci sa Kolobok, kotúľajúci sa po Svarogovej ceste a potom k nemu - Vlk:
- Kolobok-Kolobok, zjem ťa!
Zubami chytil Koloboka, takže Kolobok sa sotva odkotúľal od Vlka. Jeho Cesta sa však ešte neskončila.
Valí sa ďalej: zostáva veľmi malý kúsok Koloboku. A tu Fox vychádza v ústrety Kolobokovi:
- Kolobok-Kolobok, zjem ťa!
- Nejedz ma, Fox, - iba Kolobok sa zmohol na to, a Fox - "som", a zjedol to celé.

Rozprávka, ktorú pozná každý z detstva, nadobudne úplne iný význam a oveľa hlbšiu podstatu, keď objavíme Múdrosť predkov. Slovania nikdy nemali medovníka, ani žemľu, ani „takmer tvarohový koláč“, ako sa o najpestrejších pekárenských výrobkoch, ktoré nám dávajú ako Kolobok, spievajú v moderných rozprávkach a kreslených rozprávkach. Myšlienka ľudí je oveľa obraznejšia a posvätnejšia, než sa snažia predstaviť.

Kolobok je metafora, ako takmer všetky Obrazy hrdinov ruských rozprávok. Niet divu, že Rusi boli všade známi obrazné myslenie... The Tale of Kolobok je astronomické pozorovanie Predkov nad pohybom Mesiaca (Mesiac) po oblohe: od splnu (v Sieni Race) po nový Mesiac (Hall of the Fox). Kolobokovo „miesenie“ – spln mesiaca sa v tejto rozprávke odohráva v Sieni Panny a Rasy (približne zodpovedá moderným súhvezdiam Panny a Leva). Ďalej, počnúc od siene kanca, Mesiac začína ubúdať, t.j. každá zo zasadacích sál (labuť, havran, medveď, vlk) - "jesť" časť mesiaca. Z Koloboku do Siene líšky nezostane nič - Midgard-Zem (moderne povedané - planéta Zem) úplne uzatvára Mesiac od Slnka.

Naši predkovia, vyvádzajúc deti na ulicu, im ukázali, že existuje také a také súhvezdie (palác), je také a také... A deti videli, ako sa žemľa kotúľa po oblohe a mizne. Obraz tejto rozprávky bol dieťaťu jasný. Pomocou tejto rozprávky deti získali počiatočné vedomosti z astronómie: cez deň videli Slnko a teraz sa im ukázala nočná obloha, Mesiac, nebeské Siene (čiže súhvezdia) a obrazne študovali hviezdnu mapu svet. Aj ďalšie rozprávky odhaľovali deťom obrazy rôznych prírodných úkazov.

Slovanské deti, na rozdiel od kresťanských detí, zastrašované od detstva, sa Prírody nebáli. Prečo sa nebáli? Pretože vedeli, že ROD nás zrodilo a všetko, čo je s ním, je PRÍRODA a každý jav Prírody podlieha vôli Bohov. A keďže sme Božie deti, znamená to, že tieto javy nám podliehajú. Ale pojem dominovať znamenal VEDIEŤ.

Potvrdenie práve takejto interpretácie Koloboku nájdeme v ruštine ľudové hádanky(zo zbierky V. Dahla): Modrá šatka, červený drdol: váľať sa na šatke, škeriť sa na ľudí. - Toto je o nebi a Yarilo-Slnku. Zaujímalo by ma, ako by moderné rozprávkové prerábky zobrazili červený Kolobok? Červenať sa v ceste?

Náš príbeh môžete porovnať s modernými údajmi o postupných zmenách v osvetlení Mesiaca. Nikde nenájdete spojenie s palácmi (súhvezdiami), ako keby len nasvietenie Mesiaca a hotovo.

Systém Zem-Mesiac-Slnko

Mesiac na svojej ceste okolo Zeme je osvetlený slnkom, sám nežiari.

1. nov, 3. prvá štvrť, 5. spln, 7. posledná štvrť.

Postupná zmena viditeľný mesiac na oblohe

Mesiac prechádza týmito fázami osvetlenia:

nový mesiac - stav, keď mesiac nie je viditeľný (stav 1 na obrázku)
· Prvý výskyt mesiaca na oblohe po novom mesiaci v podobe úzkeho polmesiaca.

prvá štvrť - stav, keď svieti polovica mesiaca (stav 3 na obrázku)
spln - stav, keď je celý mesiac osvetlený (stav 5 na obrázku)
posledná štvrť - stav, keď opäť svieti polovica mesiaca (stav 7 na obrázku)
Na odlíšenie prvej štvrte od poslednej môže štvrť nachádzajúca sa na severnej pologuli použiť nasledujúce pravidlá: Ak polmesiac na oblohe vyzerá ako písmeno „C“, potom ide o „starnúci“ mesiac, teda toto je posledný štvrťrok. Ak je otočený na opačná strana, potom, mentálne priložením palice na to, môžete získať písmeno "P" - mesiac "rastie", to znamená, že toto je prvá štvrť.

Rastúci mesiac sa zvyčajne pozoruje večer a mesiac starnutia ráno.

Je potrebné poznamenať, že v blízkosti rovníka je Mesiac vždy viditeľný „leží na jeho boku“ a tadiaľto nie je vhodný na určenie fázy a na južnej pologuli sú fázy mesiaca obrátené.

Pre deti je tu ešte pár alebo dve hádanky:

Do príjazdovej cesty sa pozerá bielohlavá krava. (mesiac)

Bol mladý - vyzeral dobre, keď bol starý, bol unavený - začal blednúť, narodil sa nový - znova sa bavil. (mesiac)

Točňa sa točí, zlatá palička, nikto ju nedostane: ani cár, ani kráľovná, ani červená panna. (Slnko)

Kto je najbohatší na svete? (Zem)

Už sme povedali, že slovanské súhvezdia (Komory) nezodpovedajú presne moderným súhvezdiam. V slovanskom Krugolete je 16 sál (súhvezdí) a mali iné konfigurácie ako moderné 12 znamení zverokruhu. Hall Race (rodina mačiek) možno zhruba korelovať so znamením zverokruhu Leva.

Naši Predkovia sa nezaobišli bez znalosti čítania hviezd Každodenný život... Tieto znalosti boli potrebné nielen pre ich využitie v poľnohospodárskej činnosti. Narodenie dieťaťa v určitej konštelácii určilo jeho povahu, sklony a schopnosti pre konkrétny druh. pracovná činnosť... Na toto všetko sa pri výchove detí prihliadalo. V Asgardskej duchovnej škole číta Pater Diy Alexander predmet „Hviezdy a Zeme“, kde o tom podrobne hovorí. Zatiaľ spoznávame len Azami z dôverného poznania našich predkov, teda kým sme ako prváci. Aj v modernej škole sa astronómia študuje v desiatom a jedenástom ročníku. Neporušujme zásadu dôslednosti a pouvažujme nad inými rozprávkami, ktoré hovorili o prírodných javoch.

Príkladom je „Rozprávka o hadovi Gorynychovi“.

Mnohé rozprávky majú vo svojom rozprávaní zápletku s Hadom. Poďme analyzovať, čo naši predkovia mysleli týmito obrázkami:

„Priletel čierny mrak, schoval Yarilo Krasnoe, veľkú veternú ružu. V tom čiernom oblaku letel trojhlavý had Gorynych. Rozbíjal chatrče, rozhadzoval stohy sena, odvážal ľudí a dobytok.

Toto je obrazný opis Víchrice. Je okrúhly ako Had, ale veľký ako hora - preto Gorynych. Tu to je - búrkový mrak s tromi kmeňmi tornáda. Meč, samozrejme, nezreže hlavu hada Gorynycha. A naši Predkovia vedeli, že len kovaná rukavica, či klobúk, či štít môže strhnúť hlavu Hada, t.j. blokovať energetické toky tornáda. Iba také široké a ploché predmety našich rytierov ako štít sú schopné narušiť systém stúpajúcich a klesajúcich prúdov tornáda a tým ukončiť jeho účinok. Spravidla bol tento akt sprevádzaný zvláštnym zvukom "Uh", ktorý dostal v rozprávkach výraz: "A vzdal Ducha." A až neskôr sa objavili bezmyšlienkovité príbehy, kde Ivanov-carevičovia jedným mečom slávne odsekli hlavy Gorynychov, znova„Zjednodušenie“ a zbavenie zmyslu týchto rozprávok.

V dávnych dobách si naši predkovia všimli, že tornáda sa objavujú častejšie, keď je krajina Via (Pluto) najbližšie k našej Zemi. V lete môžete pozorovať, ako malé hady, ako sú tornáda, krútia prach a lístie. Naši predkovia, ktorí poznali povahu týchto javov, neboli prekvapení, keď zrazu z neba začali padať žaby a ryby. To znamená, že tornádo prešlo jazerom, riekou alebo močiarom. Existujú dokonca prípady, keď z neba spadli staroveké zlaté mince. Tornádo odkiaľsi zo zeme zdvihlo truhlicu s peniazmi.

Ostatné nie sú o nič menej zaujímavé a poučné ľudové rozprávky ak im správne rozumieš. Takže v rozprávke „Little-Khavroshechka“ sa hovorí o sirote Khavroshechka, ktorú všetci urazili a dostala pomoc od kravy, ktorá sa plazila do jedného z ucha a vyliezla z druhého. Ako viete, niektorí naši predkovia odleteli z planét Ursa Minor, ktoré sa v dávnych dobách nazývali Cow Zimun.

Práve medzi ľuďmi sa zachovala spomienka, že cez Brány medzisveta, o ktorých si povieme neskôr, sa dá dostať do visiaceho ucha Kravy Zimuna, t.j. do slučky, visiacej ako ucho, tvoreného týmto súhvezdím, a dostať sa tam potrebné znalosti, pomoc a ochranu Predkov.

Moderné vnímanie tejto rozprávky nie je ďaleko od tejto karikatúry.

Čo ešte dodať?

Preto, aby sme porozumeli najstarším príbehom a ich významu, je potrebné opustiť moderné vnímanie sveta a pozrieť sa na svet očami ľudí, ktorí žili v dávnych dobách. Kľúčom k naladeniu sa na starodávne vnímanie sú nemenné obrazné korene konkrétnej rozprávky.

Ďalší ukážkový príklad cestovanie vesmírom naši Predkovia, je rozprávka „Finista – Jasný sokol“. Rozprávka rozpráva o putovaní dievčaťa Nastenky na slobode vesmírna loď- Waitmara do ďalekých krajín v trinástom kráľovstve k svojej snúbenici. Za ďalekými krajinami - toto je za hranicami Slnečná sústava, v ktorej potom bola vzdialená, t.j. 27 planét. A nie v tridsiatom, ale v trinástom kráľovstve, t.j. v 13. súhvezdí, ktoré sa v staroveku nazývalo Sieň Finistov. Jej snúbenec je Finist Yasny Sokol a týmto menom nazývali rytierov, obrancov svojej rodnej krajiny. Zapamätajte si názov knihy od A.V. Trekhlebova - "Finistove opovrhnutia."

Počas cesty Nastenky sa uskutočnilo 6 medzipristátí na rôznych Zemiach v blízkosti najneobvyklejších Sĺnk. Za ten čas si Nastenka obula 7 párov železných topánok a zjedla 7 železných chlebov. Moderným spôsobom sa akumulátory jej topánok s kovovou podrážkou pre pohyb na kovovej lodi v nulovej gravitácii dobili pri pristávaní Whitemara 6-krát. A železné bochníky sú skúmavky s jedlom, ktoré astronauti používajú dodnes. Toto sú zázraky, dokonca aj v modernej dobe, o ktorých sa hovorilo v starovekom príbehu.

Už v staroveku existoval Boh morí Niy – egregor jedného z najmocnejších živlov, t.j. voda. Niy zalial zem dažďom, čím vznikli rieky, t.j. zasial Don, keďže v staroveku sa rieka volala Don. (Napríklad, Ticho Don Je to len tichá rieka). Tak sa u starých Grékov Ny udomácnil pod menom Poseidon, t.j. rodiacu rieku. Na druhej strane Niy sa „prechádzala“ v oblakoch, teda akoby v šatách. tam bol Ny v tuniakoch, ktoré starí Rimania premenili na Neptúna. Z toho vyplýva, že staroveká rímska a staroveká grécka mytológia je požičaním obrazov z dávnejších čias Slovanskí bohovia a rozprávkové postavičky. Jedna z najväčších Zemí sústavy Yarila-Slnko sa volá aj Neptún, t.j. našu slnečnú sústavu. Zaujímavé je, že v starovekých rozprávkach mala Nia 8 dcér. Do polovice dvadsiateho storočia boli z planéty Neptún známe len 2 mesiace, t.j. 2 satelity planéty a až v roku 1989 americká výskumná loď Voyager 2 objavila ďalších 6 mesiacov. Bolo ich teda 8. Ale aj v našich dávnych rozprávkach sa deťom hovorilo, že Neptún má 8 dcér, t.j. mesiačiky!

Toľko k rozprávkam, v ktorých je lož! A kľúčom k poznaniu rozprávky je nemenný obraz jej koreňa. Rozprávky sa preto snažili preniesť doslovne.

Text rozprávky „Turnip“ si určite každý pamätá z detstva. Poďme analyzovať tie hrubé deformácie obraznosti a logiky, ktoré nám boli vnútené.

Ilustrácie k rozprávke "Turka" v modernom podaní.

Čítajúc túto, podobne ako väčšinu iných údajne „ľudových“ (teda pohanských: „jazyk“ – „ľudových“) rozprávok, upozorňujeme na obsedantnú absenciu rodičov. To znamená, že deťom sú prezentované neúplné rodiny, čím sa od detstva vštepuje myšlienka, že neúplná rodina je normálna, „všetci tak žijú“. Deti vychovávajú len starí rodičia. Aj v úplnej rodine sa stalo tradíciou „odovzdávať“ dieťa starším ľuďom na výchovu. Možno sa táto tradícia zakorenila v časoch poddanstva ako nevyhnutnosť.
Mnohí mi povedia, že ani časy nie sú o nič lepšie. demokracia je ten istý otrokársky systém. „Demos“ v gréčtine nie je len „ľud“, ale dobre situovaný ľud, „vrchol“ spoločnosti, „kratos“ – „moc“. Ukazuje sa teda, že demokracia je mocou vládnucej elity, t.j. rovnaké otroctvo, len s vymazaným prejavom v modernom politickom systéme. Okrem toho je náboženstvo aj mocou elity pre ľudí a aktívne sa podieľa aj na výchove stáda (teda stáda), pre svoju aj štátnu elitu. Čo v deťoch vychovávame, keď im rozprávame rozprávky na melódiu niekoho iného? Budeme pokračovať v „pripravovaní“ ďalších a ďalších nevoľníkov na ukážky? Alebo pripraviť Božích služobníkov? Aký obraz sa z ezoterického hľadiska objavuje v modernom „Turnip“? - Rad generácií je prerušený, spoločná dobrá práca je prerušená, nastáva totálne zničenie harmónie Klanu, Rodiny, pohody a radosti z rodinných vzťahov. Akí ľudia vyrastajú v dysfunkčných rodinách? .. A to nás učia novovzniknuté rozprávky. Konkrétne podľa „REPKA“.
Chýbajú dvaja pre dieťa najdôležitejší hrdinovia, otec a matka. Uvažujme, ktoré obrazy tvoria podstatu príbehu a čo presne bolo z príbehu odstránené na symbolickej rovine. Takže postavy:

1) Repa - symbolizuje Korene rodiny. Zasadil ju Predok, Najstarší a Najmúdrejší. Bez neho by Repka nebola spoločnou, radostnou prácou pre dobro rodiny.
2) Dedko - symbolizuje Starovekú Múdrosť.
3) Babička – Tradícia, Domov.
4) Otec - ochrana a podpora Rodiny - je z rozprávky odstránený spolu s preneseným významom.
5) Matka - Láska a starostlivosť - vyňatá z rozprávky.
6) Vnučka (dcéra) - Potomok, pokračovanie Rodiny.
7) Chrobák - ochrana bohatstva v Rodine.
8) Mačka - blažené prostredie Domu
9) Myš - symbolizuje pohodu domu. Myši sa zapínajú len tam, kde je nadbytok, kde sa nepočíta každá omrvinka.

V pôvodnej podobe tejto rozprávky, kde bolo prítomných všetkých deväť postáv, rozprávka naznačovala vzťah medzi generáciami, interakciu dočasných štruktúr, foriem života a foriem existencie. Prečo si myslíš moderná rozprávka obriezka rodičov? Pretože v kresťanstve je sedem prvkov, všetko je postavené na sedemdesiatke. Preto skrátili týždeň z 9 dní na 7 aj počet obrázkov v tejto rozprávke. A rodičia boli odstránení, pretože od detstva sa kresťanskí kňazi učili, že ochrana a podpora je cirkev a láska a starostlivosť je Kristus. Tieto obrazné významy sú prepojené ako hniezdiaca bábika – jeden bez druhého už nedáva zmysel a úplnosť. Takže myslite, vedome alebo nevedome, ruské rozprávky boli zmenené a pre koho teraz "fungujú".