Čo je to hudobná expresívna definícia. Prostriedkov hudobnej expresície, alebo ako sa narodí hudba

31.03.2019

Referenčné materiály v hudbe

Typy hudby:

Podľa spôsobu vykonávania

VOCAL, CHORAL

Inštrumentálna hudba - Hudba, ktorá na rozdiel od piesne je splnená bez slov. Rozlišovať s sólovou, súborom a orchestrálnou inštrumentálnou hudbou.

Komorná hudba - inštrumentálna alebo hlasová hudba pre malé zloženie interpretov: sólové spisy. Symfonická hudba.

Štýly:

Starožitný

Stredoveký (polyfónia sa objavuje z 11. a do 18. storočia. Polyfónia- Typ polyfónia (Fugue, Canon - Polyfonické žánre)

Barokový, klasický, romantický, impresionizmus, moderné, moderné

Fondy hudobná expresivita

Kamarát - zvukový systém, kde je každý krok na svojej úrovni. Podlaha definuje farbu melódie. Najznámejší Lada - major a menší.

Rytmus Pomer dobytok zvuku v ich sekvenciách

Tempo - Rýchlosť hudby:

spomaliť

ticho

živý

Timbre - Sfarbenie nástrojov alebo hlasu

Registrovať - výška

Dynamika- objem (FORTE, PIANO)

Intonácia- Sense Expressity

Formulár - Plán hudobnej práce.

Variácie (A., A1, A2, A3 ...)

Rondo (Avasada ...)

Tvar sonate.

Rozdiely- (Zmena) - Toto je hudobná forma založená na téme a jej variáciách

Rondo - Francúzska tanečná pieseň - tanec. Zdržať sa jednu, zmenu kanalizácie.

Sonata- hudobná práca pre jeden - dva nástroje. Napríklad: Sonata pre husle s klavírom.

Štruktúra i časť Sonata, symfónie, predohra, kvarteta.

Úvod. Prvou časťou semienovej formy je expozícia.

Expozícia je vykazujú témy. Dve hlavné témy. Často sú kontrastované medzi sebou, čo určuje ďalší vývoj Tvorba. Expozícia sa skladá zo 4 tém: hlavná, väzba, strana a finále. Zmyslové zaťaženie padá na hlavné a vedľajšie strany.

Vývoj (postavený na motívo expozície).

Reprise (opakovanie výstavy so zmenou).

Kód (epilóg, afterword). Symfónia - hudobná práca pre symfonický orchester. Zahŕňa Štyri kusy: Rýchle, pomalé, zábavné, slávnostné.

Žánre: (z franz. - pohľad). Každý žáner má charakteristické prostriedky hudobnej expresivity.

Tanec -druh umenia, v ktorom je umelecký obraz vytvorený pomocou rytmického plastové pohyby a posuny expresívnych pozícií ľudského tela.

Marsh - -mUZ. Žánru, ktorý sa vyvinula v INS. Hudba kvôli úlohe synchronizácie pohybu veľké množstvo z ľudí…


Pieseň - Toto je formulár hlasová hudba. Pieseň je dôležitá slovami a melódiou.

Spev - spev bez slov

Romantika - žánru hlasovej hudby; Hudba - poetická práca Pre hlas s gitarovým sprievodom.

Balad - Song alebo naratívna pieseň s dramatickým a lyrickým obsahom.

hrať - Hudobný produkt malého veľkosti:

hudobné momenty a improvizované, Nocturren a Ballads, Prepisy pre klavírne orchestrálne eseje a piesne bez slov, Fantazie, Rhapsodies, Suite, Concertino.

Špeciálny žáner nástroja - koncert s orchestromkde virtuózne funkcie klavíra alebo iných nástrojov vyčnievajú so špeciálnym jasom.

Predohra - inštrumentálne (zvyčajne orchestrálne) hra, vykonané pred začiatkom akéhokoľvek zastúpenia - opery, balet, film atď. Alebo jeden orchestrálny produkt, často patriaci do softvérovej hudby.

Opera (z Ital. Listy - práca, esej) - žáner hlasového hudobného a dramatického umenia, na základe syntézy slov, etapa akcie a hudby. Príklady: M. GLINKA "Ivan Susanin", J. Bize "Carmen", M. Mussorgssky "Boris Godunov".

(Overture, Aria, Cavatina, Recatative, Libretto - krátky text, Leitmotif - svetlá, tvarovaná melodická téma. Leitmotivné zmeny, ako sa vyvíja obrázok)

Balet - typ syntetického hudobného a divadelného umenia, ktorý kombinuje dramaturgiu, hudbu, choreografiu a umenie, vyhliadka scénické umenie, jeho obsah je odhalený v tanečných a hudobných obrazoch.

Oratorio (Lat. Oratorium, Ital. Oratorio) - hlavná hudobná práca pre zbor, sólisti a orchester. V minulosti, Oratori napísalo len na pozemkoch Pumpa. To sa líši od opery v neprítomnosti etapy akcie, a z Cantata - veľké veľkosti a rozšírenie pozemku.

Kaneta Mnoho vokálnej symfonickej práce slávnostného alebo rozprávkového charakteru (termín "cantata" pochádza z talianskeho kanetu - spievať)

Kvartet - Súbor štyroch ľudí

Kvintet - Súbor piatich ľudí

Hudobný obraz - Toto sú myšlienky a pocity skladateľa, vyjadrené vo zvukoch. Sú lyrické, dramatické, epické, atď. Imaginárne obrazy okolitého a vnútorného sveta osoby vytvoreného prostredníctvom hudobnej expresivity. ("Ráno", "v jaskyni horského kráľa" Erg "Sad Waltz" Y. Sibelius.)

Hudobná dráma - Toto je proces rozvoja hudobnej práce. Hudobná myšlienka, vývoj meniacim sa prostriedkami hudobnej expresivity a tvorí dynamiku hudobného zvuku, nazývanej hudobnú drámu. Dramaturgia je uskutočnenie myšlienky, dizajnu skladateľa v hudobnom produkte prostredníctvom vývoja jedného alebo viacerých hudobných snímok. Existujú dva typy dramaturgie: Konflikt dramaturgia a porovnania Dramatika. (Napríklad, Beethoven predohra "EGMONT" a GLINKA predohra do opery Ruslan a Lyudmila) Medzi najbežnejšie spôsoby, ako vyvinúť hudbu, sú: opakovanie, variácia, postupnosť, imitácia.

2.Musický scenár určujúci vzťah obrázkov v práci

Programová hudba - Toto je hudba, ktorá má špecifický obsah. Takéto diela majú špecifický názov alebo literárny predslov (epigraf) vytvoril alebo zvolený sám skladateľa. Príklad: Beethoven Predohra na Dram Goethe "Egmont".

Úvod. Španieli. Ľudí.

Expozícia. Egmont. Klohenshed.

Rozvoj. Španieli. Klohenshed.

Repríz. Klohenshed. Smrť Egmont.

Kód. Víťazstvo ľudí.

Melody je zloženie duše, umožňuje vám pochopiť náladu práce a vyjadriť pocity smútku alebo zábavy, melódia môže byť skok-podobne, hladký alebo divoký. Všetko je vystrašené, ako to autor vidí. Tempo

Tempo definuje rýchlosť vykonania, ktorá je vyjadrená v troch rýchlostiach: pomalé, rýchle a stredné. Pre ich označenie platia termíny, ktoré k nám prišli talianský jazyk. Takže, pre Slow - Adagio, pre rýchle - Presto a Allegro, a pre miernu - Andante. Okrem toho tempo môže byť živé, pokojné, atď.

Rytmus a veľkosť ako prostriedok hudobnej expresivity určujú náladu a pohyb hudby. Rytmus môže byť iný, pokojný, jednotný, roztrhaný, synchronizovaný, jasný, atď. Rovnako ako rytmy obklopujúce nás v živote. Veľkosť je potrebná pre hudobníkov, ktorí určujú, ako hrať hudbu. Sú zaznamenané frakciami vo forme štvrtí.

Poľsko v hudbe určuje jeho smer. Ak je to menšie, potom je to smutné, smutné alebo premyslené, môže byť nostalgické. Hlavný zodpovedá zábavnej, radostnej, jasnej hudbe. Povodeň môže byť variabilná, keď je menšie vymenené

Timbre maľuje hudbu, takže hudba môže byť charakterizovaná ako zvonenie, tmavé, svetlo, atď Každý hudobný nástroj má svoj vlastný časový limit, ako aj hlas konkrétnej osoby

Hudobný register je rozdelený na nízke, stredné a vysoké, ale je dôležité priamo pre hudobníkov, ktorí spĺňajú melódiu, alebo odborníci, ktorí vykonávajú analýzu výrobku, ako je intonácia, dôraz a pauza, aby bolo jasné, že skladateľ chce povedať .

Charakteristiky prostriedkov hudobnej expresície, \\ t

Ich úlohu pri vytváraní umeleckého obrazu hudobnej práce.

Hudba je Špecifický formulár Umelecké odraz skutočnosti v hudobný obraz. Tam je hypotéza, že hudba vznikla z expresívneho ľudského prejavu. Hudobný obraz je vytvorený pomocou prostriedkov hudobnej expresície:

Temp - Rýchlosť hudby.

Timbre - zvuk sfarbenie. Pri určovaní timbre prevládajú slová associatívna hodnota (Transparent, sklo, šťavnatá, zamatová hudba).

Intonácia - nesie hlavné sémantické jadro v hudbe, čo je najdôležitejšie. Intonácia v širokom zmysle je nasadiť celý hudobný produkt od začiatku až do konca, prijímať hudobné práce. Intonácia druhého určuje smer hudobnej práce.

Rytmus je sekvencia zvukov, rôzne dĺžky.

LAD - emocionálne sfarbenie zvukov, kombinácia zvukov na výšku (major, menšie)

Registre sú vysoké, stredné, nízke.

Žáner - pohľad umelecká kreativitas ním historická realita, život a život ľudí (pieseň, tanec, marec - "3 veľryba" - Kobalevsky).

Hudba je blízko k emocionálnej povahe. Pod vplyvom hudby ho vyvíja vnímanie umenia, Richer sa stáva skúseností.

Hudba je najväčším zdrojom estetického a duchovného potešenia. Sprevádza osoba počas svojho života, spôsobuje emocionálnu reakciu, emócie, snahu sa snaží o činnosť. Je schopná inšpirovať, rozsvietiť muža, vštepiť v ňom duch sily a energie, ale môže viesť k stavu túžby, smútku alebo tichého smútku.

Vzhľadom na obrovský vplyv hudby na emócie a túžbu dieťaťa na pochopenie a pocit jej obsahu je obzvlášť dôležité používať hudobné práce, umelecky konkrétne odrážajú realitu blízko a cenovo dostupné. Je známe, že jeden zo zdrojov hudobných snímok sú skutočné zvuky prírody a ľudskej reči - všetko, čo vníma ľudský sluch v okolitom svete.

Vývoj v procese zdravej komunikácie bola hudba pôvodne neoddeliteľná s rečou a tancom. To prispôsobilo rytmu pracovných pohybov, zmieril ich, zjednotených ľudí s jedinou túžbou. Ako maliar napodobňuje formuláre a farby prírody a hudobník imites zvuk - intonácia, timbre, hlasovú moduláciu. Podstatou hudby však nie je v zvukových šokujúcich a vizuálnych momentoch. Hudobný obraz je zbavený priamej, betónovej viditeľnosti, ale je dynamická povaha a zovšeobecnená, zvukové prostriedky vyjadrujú významné procesy života. "Emocionálne skúsenosti a nápad maľoval pocitom, vyjadreným zvukmi špeciálneho druhu, ktorý je založený na intonácii ľudskej reči, je povaha hudobného obrazu." (Boreev yu.b.)

Vplyv pocitov a myšlienok ľudí, hudba prispieva k emocionálnej znalosti okolitej reality a pomáha jeho transformácii, zmeniť. S pomocou svojho emocionálneho jazyka, hudba ovplyvňuje pocity, myslenie, ovplyvňuje ľudský svetonázor, pošle a mení ho.

Jedným z hlavných prostriedkov na vytvorenie hudobného obrazu je melódia organizovaná rytmicky obohatenou dynamikou, časom, timbre atď. Podporované sprievodnými hlasmi.

Hudobné obrazy sa vytvárajú pomocou komplexu prostriedkov hudobnej expresivity a sú emocionálnou odrazom obrazov reálneho sveta.

Funkcia hudby, jeho emocionálna sila je schopnosť ukázať bohatý svet zmyslov osoby, ktorá vznikla pod vplyvom okolitého života. "Hudba prostredníctvom zverejnenia ľudských skúseností odráža ich život, ktorý varil." (VASLOV V.V.)

Efekt znakov hudobná kompozícia Záleží na tom, ako je špecifikovaný jeho obsah. Z tohto hľadiska rozlišujú hudbu s verbálnym textom, softvérom a nie programovateľným čistým hudbou nástrojov (softvérová hudba je vybavená verbálnym programom, ktorý odhaľuje jeho obsah).

Non-line Vyjadruje len emocionálny obsah. Tento obsah však je nevyhnutne. Definujú osobitné kognitívne príležitosti. hudobné umenie.

Hudba neposkytuje nové konkrétne vedomosti, ale môže prehĺbiť existujúce, emocionálne ich zakrýva.

3.

COUPLET (FR. COUPTLET) je súčasťou skladby, ktorá obsahuje jednu štruktúru textu a jednu melódiu (jamy).

Verš sa opakuje počas skladby s novými Stanzas poetického textu, zatiaľ čo melódia môže zostať nezmenená alebo ľahko sa líši. Výsledkom je, že je vytvorená tak nazývaná forma byrokracie, ktorá je základom štruktúry väčšiny hudobných diel žánrov piesní.

1) Začiatok spevu; Drez.

2) Začiatok zborovej piesne alebo každého z jeho nákupu, spustiteľného sólak.

3) Začiatok eponymov, zvyčajne nesúvisiaci s jeho hlavným obsahom potrebným na prilákanie pozornosti poslucháčov; zafarbený

Časť kúpnej piesne, ktorá bola vykonaná na konci pokladne, v chorálnej piesni - zbor po sólových semes. Na rozdiel od SEVEA, ktorého text je aktualizovaný v každom pakete, P. zvyčajne ide na rovnaký text. Pre P. charakterizuje jednoduchosť tweeted, rytmickú jasnosť. Často text P. predstavuje vyjadrenie spoločnej myšlienky, slogan, odvolanie (najmä v revolučných a masových piesňach). V mnohých prípadoch, P. zakaždým, keď sa dostane dvakrát, čo mu dáva osobitnú hmotnosť. Pomer "SEVETS - CHORUS" sa prenesie do inštrumentálnej hudby, "Tam je dvojaký graf, ktorej druhá časť sa často opakuje, Rondo alebo Rondo Form (pozri hudobný formulár).

№4. Koncepcia nepísanej a písomnej hudobnej kultúry. Funkcie ľudového hudobného umenia ako javy, jeho vlastnosti ako špecifická vrstva hudobná kultúra: Perzistencia, zmena a variabilita, prítomnosť typických melódov, syncretikity atď.

Essence a špecifickosť folklóru ako javy, funkcie hudobný jazyk Tvorba problémov národné sebavedomie ako konzervačné základy národná originalita Kultúra B. moderné podmienky Svetová globalizácia nepochybne si zaslúži dôkladnú pozornosť už v počiatočnom štádiu pochopenia kultúry podľa muža - počas predškolského detstva. A folklór ( Ľudová múdrosť) a autorské práce umeleckého umeleckého konajú nepostrádateľným prostriedkom na ovplyvňovanie pocitov a vedomia predškolára, takže akúkoľvek oblasť vzdelávania, vrátane výchovy hudobných a estetikov, zahŕňa použitie vzoriek národná kultúra A po prvé, hudobný folklór. Hudba folklór je kombináciou piesne, tanca, inštrumentálna tvorivosť Ľudí. Folklór je starodávna vrstva hudobnej kultúry ako hudobný skladateľ. Toto je neopísaná hudobná kultúra, ktorá sa výrazne líši od písania. Folklór má množstvo funkcií, ktoré vám umožní efektívne používať hudobný vývoj Deťom predškolský vek. 1. Pre folklórnu tradíciu je to trvalé charakterizované osobou pre človeka, z generácie k generácii. Kvôli tráveniu v dielach folklóru sa používajú časté opakovania melódických otáčok a textov (na základe obmedzené príležitosti Ľudská pamäť), laconická hudobná forma. Tieto funkcie robia hudobný folklór Cenovo dostupné deti predškolského veku. 2. V dôsledku farbenia v folklóri sa takéto vlastnosti ako variabilita, variabilita. Variabilita zahŕňa existenciu mnohých podobných variantov jednej vzorky v priestore (rôzne regióny) av čase. Variabilita - zmena vzorky počas jeho vykonania (v závislosti od možností umelca). Tieto vlastnosti folklóru umožňujú používať svoje diela ako neoceniteľný materiál pre rozvoj muzikálu kreatívne schopnosti predškolákov. Folklórna vzorka, naučená s predškolákmi, je modelom, na základe ktorého môže dieťa improvizovať, vytvoriť si vlastné možnosti bez vstupu do konfliktu s povahou folklóru. 3. V dôsledku farbenosti, folklór zaznamenal typické melódiá, rytmy, texty, ktoré sú prenesené z jednej folklórnej vzorky na iné, často príznaky žánru (terterických panelov v lullabivých piesňach, spriadacej piatej slabike vo frázach kololónov, Text sa opiera "Shchodra Vechar, Tvar Veechar", "Kalyada", "AGU, VYASNA!" A I.). Predškoláci, oboznámení sa s niekoľkými tradičnými dresmi, asimilovať "slovnú zásobu" a "gramatiku" národného muzikálu (ako verbálny) jazyk. V tomto procese je muzikálny intonadárny slovník dieťaťa obohatený, a folklór sa pre neho rozoznateľný (v dôsledku častého opakovateľnosti) a úzkym fenoménom. 4. Pre folklór (najmä včasná formácia) sa vyznačuje syncrickosťou - fúzia všetkých jeho prvkov (spev, pohyb, použitie nástrojov, štart hier). Svetový svetový pohľad je tiež synchretický, druh hudobná činnosť Preschooler je úzko súvisí. Touto cestou, folklórny repertoár zodpovedajú vekové možnosti a potreby detského predškolského veku

4.

Inštrumentálna hudba - hudba vykonávaná na nástroje, bez účasti ľudského hlasu. Rozlišovať s sólovou, súborom a orchestrálnou inštrumentálnou hudbou. Rozšírený B. klasická hudba, jazz, elektronická hudba, Nový vek, post-rock atď.

Pošlite svoju dobrú prácu v znalostnej báze je jednoduchá. Použite nižšie uvedený formulár

dobrá práca na stránku "\u003e

Študenti, absolventi študenti, mladí vedci, ktorí používajú vedomostnú základňu vo svojich štúdiách a práce, budú vám veľmi vďační.

Publikované na http: //www.syt/

Prostriedkov hudobnej expresície

Hudba vznikla v dávnych dobách. Dôkazom toho je súbor nájdených položiek s obrázkami hudobných nástrojov, výkonných umelcov, hoci sami hudobné diela nás nedosiahnu.

Hudba už dlho uznaná ako dôležitý a nepostrádateľný spôsob tvorby. osobné kvality muž, to duchovný svet. V Staroveké Grécko Dokonca existovala výučba, v ktorej bol opodstatnený vplyv hudby na ľudské emócie. Bolo dokázané, že niektoré melódiá posilňujú odvahu a trvanlivosť, iní, naopak, sú opité.

Aká je originalita hudby ako umenia? Porovnajte ho s maľbou, sochou, literatúrou.

Hudba nemôže s rovnakým druhom konkrétne ako tieto umenie, na zobrazenie alebo opísať životné javy (hoci má niektoré vlastnosti snímania).

Je možné prenášať určitý obsah pomocou zvukov? Čo nazývame hudobným obsahom?

Prominentný psychológ B.M. Teplo napísal: "V najpriamejšej a priamej zmysle je obsah hudby pocity, emócie, nálady." (Psychológia hudobných schopností ... M.; L., 1947. - S. 7.)

Funkcia hudby je, že môže s veľkou bezprostrednosťou a silou preniesť emocionálny stav človeka, všetky bohatstvo pocitov a odtieňov existujúcich v reálnom živote.

Vzhľadom k tomu, že hudba je dočasným typom umenia (na rozdiel od maľby, sochy), má schopnosť preniesť zmenu sentimentu, skúseností, dynamiky emocionálnych a psychologických štátov. Každá hudobná práca má teda určitý "zmyselný program" (termín psychológ V.G. Razhnikov), včas rozvíja.

Hudba môže a zobrazovať akékoľvek špecifické javy reality - hluk vĺn, navíjanie vetra, striekajúci prúd, spev vtákov pomocou zvukovej odolnosti.

K dispozícii je tzv V softvérovej hudbe častejšie nájdeli rôzne druhy vizuálnych momentov, ale je dôležité poznamenať, že aj jasné jemné práce vždy emocionálna farba: Chirping vtáky môžu byť priateľské, veselé a môžu byť znepokojení; Hluk vĺn - pokojný alebo impozantný.

Preto je expresivita vždy inherentná hudby a pctusivity má pomocnú hodnotu. Jemne prítomný je ďaleko od každej práce, ale aj jasný dobrá hudba Vždy vyjadruje sentiment, emocionálne a psychologické stavy.

Hudba, vrátane nesúvisiacej s Slovom, vyjadruje určité myšlienky, spôsobuje zovšeobecnenia. Ale vznikajú prostredníctvom emocionálneho vnímania zvukov, melódie, keď poslucháč sleduje vývoj, zrážka znakov, fakt, porovnáva rôzne obrazy v časti práce.

Ďalším znakom hudby v porovnaní s maľovaním, sochárstvo je potreba pre sprostredkovateľa jeho prehrávania.

Veľký Scientist-Musician Composer B.V. Asafyev poznamenal, že hudba existuje v Trojici svojho vytvárania jeho stvorenia skladateľom, umelcom a vnímaním poslucháča.

Performer, ktorý je sprostredkovateľom skladateľa, by mal oživiť, hlas hudobnú prácu, kreatívne ho pochopiť a vyjadriť myšlienky a pocity, ktoré autor snažil sprostredkovať.

Všeobecne expresívne príležitosti Hudba má dostatočnú stálosť. Takže, napríklad, smútok hudba vníma všetkými ľuďmi ako smútok, a jemný - ako jemný. Na počúvanie hudby je tvorivý procesOd tej istej veci dáva vznik iný ľudia Rôzne hudobné a extrémistické názory v závislosti od Životná skúsenosť, Zažite vnímanie hudby.

Aký je základom expresivity jazyka hudby? Aké sú prostriedky hudobnej expresivity?

Patrí medzi ne tempo, dynamika, register, časový limit, rytmus, harmónia, svetlo, melódia, intonáciu atď.

Hudobný obraz je vytvorený určitou kombináciou! Prostriedkov hudobnej expresície. Napríklad impozantný charakter môže byť prenášaný vysoko hovoriacimi reproduktormi, nízkym registrom v súvislosti s obmedzeným tempom. Jemný charakter pohodlného tempa, mäkká dynamika a nameraný rytmus. Úloha jednotlivých hudobných nástrojov pri vytváraní obrazu; Stáva sa to tak. Každý hudobný obraz dominuje určité spôsoby expresivity.

Expresivita jazyka hudby je vo veľkej miere podobná výraznosti reči. Tam je hypotéza o pôvode hudby z rečových intonácií, vždy emocionálne maľované.

Medzi hudbou je veľa hudby a reči. Hudobné zvuky ^ rovnako ako reč, vnímaná sluchu. Pomocou prenosu hlasu emocionálne stavy Ľudský: Smiech, plač, úzkosť, radosť, neha, atď. Intonačná farba v reči sa prenáša pomocou časového limitu, výšky, hlasovej sily, tempo reči, akcenty, pauzy. Hudobná intonácia má rovnaké výrazné možnosti.

B. V. ASAFIEV SEKTIFICKÁLNE ZDIELANÉHO intonácia umenieŠpecifickosťou je, že stelesňuje emocionálny sémantický obsah hudby, je podobný internému stavu osoby stelesnenej v rečových intonáciách. Rečová intonácia vyjadruje predovšetkým pocity, nálady, myšlienky rečníka, ako muzikál. Takže miešaná ľudská reči sa vyznačuje rýchlym tempom, i kontinuitu alebo prítomnosť malých pauzy, zvýšenie výšky, prítomnosť akcentách. Hudobná vysielacia zmätok má zvyčajne rovnaké funkcie. Slovný prejav osoby, podobne ako smutná hudba (pokojná, pomalá), je prerušená pauzami, výkrikmi. I.

B. V. ASAFIEV konzumoval termín intonáciu v dvoch hodnotách. Prvá najmenšia expresívna sémantická častica, "intonácia zrna", "bunka" obrazu. Napríklad intonácia dvoch zostupných zvukov s dôrazom na prvý (interval malej sekundy) zvyčajne vyjadruje bolesť, povzdych, plaču a stúpajúci skok v melódii pre štyri zvuky (pre štvorce) s dôrazom na druhý Zvuk - aktívny štart.

Druhý význam termínu sa používa v širšom zmysle: ako intonácia rovná dĺžke hudobnej práce. V tomto zmysle hudba neexistuje mimo intonačného procesu. Hudobná forma je proces zmeny intonácie.

Hudobná forma v širokom zmysle je kombináciou všetkých hudobných prostriedkov vyjadrujúci obsah. V užšom, štruktúre hudobnej práce, pomer jeho samostatné časti a oddiely vo vnútri časti, t.j. štruktúru práce.

Dočasná povaha hudby vám umožňuje prenášať vývojové procesy, všetky druhy zmien. Na pochopenie významu práce, cítiť to, je potrebné sledovať vývoj hudobných obrázkov.

Pri tvorbe formy sú dôležité tri zásady: opakovať, kontrast, vývoj (variácia).

Opakujte sa môže líšiť. Dvojitý opakovaný v rade, hudobná fráza nahrádza zastávku, pomáha počúvať hlbšie, pamätať na melódiu. V inom prípade, kontrastné témy zvuky medzi opakovaním. Úloha takýchto opakovaní je veľmi veľká: predstavujú základ hudobnej drámy, pretože umožňujú schváliť nasadenie obrazu.

Ak existuje kontrastná epizóda medzi opakujúcimi sa úsekmi, vytvára sa jednoduchá trojdielna forma. Môže byť diagramovaný takto: ABA.

Expresívny význam činidla z témy sa zvyšuje, ak sa zmení po vzniku nového obrazu (c). Podmienečne sa "druhý vzhľad označuje ako A1. V tomto prípade môže byť trojdielny formulár reprezentovaný systém ABA1.

Opakovanie je spojené s iným princípom - kontrast, ktorý vám umožní odmietnuť opakovanie. Kontrast pomáha vyjadriť v hudbe zmenu nálady, môže znieť ako opozícia. Napríklad, ak bola prvá časť plná neopatrnosti, zábavu, stredná časť robí kontrastný obraz (úzkosť, zlo, atď.). V tretej časti, v závislosti od toho, či to bude presné alebo upravené, môžete sledovať vývoj obrazu, pre hudobnú drámu.

Kontrast je spojený s iným princípom tvorby - vývoj. Ak samotná téma pozostáva z dvoch (alebo viacerých) kontrastných prvkov alebo tvarovou sekciou - z niekoľkých tém, vytvára konflikt, možnosť ich kolízie, vývoja. Tento princíp má variáciu - variačný rozvoj, ktorý začína začiatkom populárnych improvizácií.

Tieto tri tvoriace princípy sa často nachádzajú v agregáte. Viac komplexné hudobné formy Potraviny s pomocou rovnakých princípov.

Popíšte niektoré odrody hudby - hudobné žánre. Hudobná expresívna forma

V širokom pláne môže byť hudba rozdelená do hlasivej a inštrumentálnej. Vokálna hudba je spojená so slovom poetický text. Jeho odrody sú sólo, súbor a chorálna hudba. V inštrumentálnej hudbe je obsah vyjadrený všeobecnejšie. Medzi jeho odrody patria sólo, súbor a orchestrálna hudba.

Ale rozdelenie hudby len na vokálnom a inštrumentálnom je veľmi podmienené. Existuje široká škála ľudových a klasických hudobných žánrov.

Publikované na stránke

Podobné dokumenty

    Život a tvorivosť V.F. Odoevsky. Úloha V.F. Odoyevsky v ruskej hudobnej kultúre. Analýza kostolná hudba. Profesionálna analýza špecifiká expresívnej hudby, vlastností Bhukovhovského polyfónia. Známky psychológa v hudbe.

    abstraktné, pridané 02.12.2013

    Charakteristické rysy Hudobná kultúra renesancie: Vzhľad piesní Forms (Madrigal, Wiliansik, Fottol) a inštrumentálna hudba, narodenie nových žánrov (Solo Song, Cantata, Oratoria, Operas). Koncept a hlavné typy hudobnej textúry.

    abstraktné, pridané 01/18/2012

    Vlastnosti vzdelávania hudobnej kultúry študentov. Vokálna zborová práca. Výkonný repertoár študentov. Počúvanie hudby. METROHYMICKÉ A HRY MOMENTY. Medzivládne väzby. Formy kontroly. "Práca piesne". Fragment hudobnej lekcie pre stupeň 3.

    vyšetrenie, pridané 04/13/2015

    Rozvoj hudobnej teórie, jeho vzťahu s filozofiou a matematikou. Znenie akustických zákonov. Operačné systémy a jednotný systém. Koncepcia a označenie tempa, jeho vplyv na osobu. Špecifickosť moderného tempa elektronickej hudby.

    abstraktné, pridané 01/14/2010

    Fázy vývoja chorálna hudba. všeobecné charakteristiky cHORAL COLLECTIVE: Typológia I. kvantitatívne zloženie. Základy technológie vokálnej zborov, prostriedkov hudobnej expresivity. Funkcie zboru. Požiadavky na výber repertoáru v primárnych triedach.

    kurz práce, pridané 08.02.2012

    Pôvod vokálnej hudby. Vytvorenie novej úrovne hudby. Podstatou vstupu do opery. Miešanie európskych učení o hudbe s africkými rytmami. Hlavné smery jazzu. Pomocou elektronických nástrojov. Ťažkosti pri určovaní štýlu hudby.

    abstraktné, pridané 04/08/2014

    Umenie odrážajúcu realitu vo zvuku umelecké obrázky. Vzťah hudby a veku. Určenie vzťahu medzi znakom a hudbou. Hlavné hudobné žánre. Veľa hudby a jej dôležitosť moderný život muž.

    prezentácia, pridané 03/16/2017

    Formy a metódy porozumenia hudobného bytosti. Hypotéza o pôvode hudby. Hudbu ako hodnota života a jej lekcií. Hudobný výraz ako aspekt filozofie jazyka A.F. LATEV. Filozofické základy hudobná terapia. Hudobné motívy Filozofia Nietzsche.

    správa, pridané 27.02.2010

    Charakteristika hudobný romantizmus. Rozpory vo vývoji nemeckej hudby polovia XIX. storočia. Krátka biografia skladateľ. Vedúce žánrové oblasti v Kreativite I. Brahms. Vlastnosti Harmonického jazyka a tvorby LADE.

    kurz, pridané 03/08/2015

    Vývoj vnímania hudby pri výučbe hry na klavíri. Koncepcia hudobnej sémantiky. Inštrumentálne divadlo Haydna: Priestorová metamorfóza. GAIDN B. hudobná škola. Práca na kompetentnom čítaní textu. Interpretácia hudobnej práce.

Prostriedkov hudobnej expresície.

Hudba, podľa starovekého gréckeho filozofa Platónu, dáva život a zábavu na všetko na svete, je to prevedenie tohto krásneho a zvýšeného, \u200b\u200bktoré je na Zemi.

Rovnako ako akýkoľvek iný druh umenia, hudba má svoje vlastné Špecifické vlastnosti I. expresívne prostriedky . Napríklad hudba nie je schopná zobrazovať rôzne javy ako maľovanie, ale je to veľmi presné a v poriadku môže prejsť skúsenosti osoby, jej emocionálneho stavu. Jeho obsah spočíva v umeleckých a intonačných obrazoch vytvorených v vedomí hudobníka, či už skladateľ, umelca alebo poslucháč.

Každý druh umenia má jazykovú charakteristiku. V hudbe ako takýto jazyk je jazyk zvukov.

Aké sú základné prostriedky hudobnej expresivity, odhaľujúcej tajomstvo toho, ako sa hudba narodí?

Základom akejkoľvek hudobnej práce je jej vedúcim princípom. Melodickýje to rozvinutá a dokončená hudobná myšlienka, vyjadrená jednou nadpisom. Môže to byť najviac odlišné - hladké aj vyblednuté, pokojné a zábavné, atď.

V hudbe je melódia vždy nevysvetliteľná od iného prostriedkov expresivity - rytmusbez ktorého nemôže existovať. Preložené z gréckeho rytmu - to je "rozmer"; Toto je pomer zvukových trvaní (poznámky) v ich sekvenciách. Je to rytmus, ktorý má schopnosť ovplyvniť povahu hudby. Napríklad, lyrita hudobného produktu je pripojená k použitiu hladkého rytmu, niektoré emócie - prerušovaný rytmus.

Kamarát- Systém spájajúce zvuky rôznych výšok na základe stabilných zvukov - tonic. Existujú dva typy: Major a menšie. Rozdiely od seba v skutočnosti, že hlavná hudba spôsobuje jasné, radostné pocity od poslucháčov a menšie - trochu smutné a zasvätené.

Lak(Fr. "Bell", "rozlišovacie znamienko") - Coloristic (Oberton) Zvuk sfarbenie.

Tempo- Rýchlosť metrických jednotiek. Môže to byť rýchle (Allegro), pomalé (Adagio) alebo mierne (Andante). Pre presné meranie tempa metronóm.

Špeciálnym prostriedkom hudobnej expresivity je muž. Je to zvuková farbenie charakteristika akéhokoľvek hlasu a nástrojov. Je možné rozlišovať medzi "hlasom" hudobného nástroja, ktorý môžete rozlišovať medzi tembrous.

Textúra- Toto je zariadenie, organizácia, štruktúra hudobného tkaniva, súbor jej prvkov. A prvky faktúry, to je to, čo sa skladá - melódia, sprievod, basy, stredné hlasy a kolíky.

Čiarový kódmetóda (príjem a spôsob) výkonnosti poznámok, skupiny poznámok, ktoré tvoria zvuk - (na. Z nemeckej - "priehrady", "riadok"). Typy ťahov: Legato-spojené, staccato-detach, nonlegato- nie je pripojený.

Dynamika- rôzne stupne sily zvuku, objemu a ich zmeny. Označenia: Forte- Hlasný, klavírsky tichý, MF- nie je veľmi hlasný, MP- nie je veľmi tichý.

Vďaka harmonickej kombinácii všetkých vyššie uvedených expresívnych nástrojov alebo ich častí a hudba sa objaví, sprevádza nás v živote takmer všade.

Hudobný zvuk.

Hudba je postavená z hudobných zvukov. Majú definovaná výška (Výška hlavného tónu je zvyčajne od predtým SubControls predtým predtým - znovu Piate oktávy (od 16 do 4000 - 4500 Hz). Lak hudobný zvuk Určené prítomnosťou nadmeňov a závisí od zdroja zvuku. Objem hudobného zvuku nepresahuje prahovú hodnotu bolesti. Hudobný zvuk má určité trvanie. Fyzickým znakom hudobného zvuku je, že zvukový tlak je periodická funkcia času.

Hudobné zvuky sú organizované do hudobného systému. Základom pre budovu hudby je zvuk. Dynamické odtiene podliehajú rozsahu stratách, ktoré nemajú absolútne hodnoty. V najbežnejšom meradle, trvanie zdrojových zvukov je vo vzťahu k 1: 2 (ôsmy, tak sa týka štvrtiny ako štvrtina na polovicu atď.).

Hudobný stroje.

Hudobné budovy nazývajú systém vzťahov zvukov na výšku, prijatý v jednej alebo inej praxi zriaďovania hudobných nástrojov, čo sa vyznačuje úlohou frekvencie poznámok. Existuje mnoho rôznych hudobných budov, napríklad Pythagoreriantii. Na modernom hudobné nástroje S pevným systémom sa zvyčajne používa rovnomerne pokušený systém.

Konzactnosť a harmóniaja. Prevažná väčšina moderných hudobných smerov široko používa simultánny zvuk tónov, ktorý sa nazýva spoluhláska. Súťaž dvoch zvukov sa nazýva hudobný interval a z troch alebo viacerých zvukov - akord, vzor rovnakej kombinácie tónov v konzerncii sa nazýva harmónia. Termín "harmónia" sa môže týkať samostatných zhody a všeobecných vzorov ich používania. Harmony sa tiež nazýva Muchologický priemysel, ktorý tieto vzory štúdie.

Mnohé hudobné kultúry vyvinuli svoje systémy fixácie hudby pomocou písaných značiek. Prevaha sedemstupňových diatonických oddelení v európskej hudbe bola dôvodom, že v procese evolúcie boli pridelených sedem poznámok, ktorých mená sa vyskytujú z latinsko-hovoriacej hymne sv. John - predtým, znovu, mI., f, soli, la, S.. Tieto poznámky tvoria sedemstupňový diatonálny zvuk, z ktorých zvuky môžu byť umiestnené na quints, a intervaly medzi susednými krokmi tvoria veľkú alebo malú sekundu. Názvy poznámok sa distribuujú do všetkých oktávov stupnice.

Každé umenie má svoj vlastný špeciálny jazyk, ich techniky pre vysielanie emócií, ich expresívne prostriedky. Farby a výkresy sú napríklad výrazné prostriedky na maľovanie. Zručnosť s nimi pomocou umelca vytvára obrazy. Pomocou poetických rýmov, básnikov, písacích básní, hovorí s nami v slovnom jazyku. Základ tanečný umenie je tanec, dramatický - hra hercov.

Hudba má špeciálny jazyk, toto je jazyk zvukov. Expresívne kovové kovy: melódia, rytmus, temp, podlaha, hrob, veľkosť, register. Okrem toho pri analýze hudobnej práce, prízvuk a pozastavenia sa zohľadní intonácia alebo harmónia.

Melódia. Toto je základ akejkoľvek hudobnej práce, to je duša zloženia, jeho myšlienka. Melody vám umožňuje pochopiť náladu hudby: smutné alebo veselé. Môže to byť hladké alebo omladené, Hoppy alebo Lulling.

Rytmus. Všetko v prírode je podriadené rytmu. Tam je srdcový rytmus, rytmus mozgu. Deň je rozdelený na rytmus rána, deň, večerov a nocí. Zmena rysy je tiež rytmom planéty.

Preložené z gréckeho, slovo "rytmus" znamená "rozmer". Toto je jednotné opakovanie krátkych a dlhých zvukov. Hudba bez rytmu je len súbor zvukov. Hladký rytmus dáva hudobnú farbu, skok-like, roztrhaný rytmus spôsobuje úzkosť a vzrušenie.

Tempo. Toto je rýchlosť vykonávania práce. Môže to byť pomalé, rýchle a stredné. Na odkazovanie na tempo sa používajú talianske podmienky. Napríklad, Fast Tempo - Allegro, Presto; Slow - Adagio; mierna teplota - Andante. Títo talianske slová Na označenie tempa sa celý svet teší. Okrem toho tempo môže byť pokojné, živé, rýchle ...

Niektoré hudobné žánre majú svoje vlastné neustále veľkosti. Preto je tak ľahké sa naučiť na Waltz alebo marec.

Chlapec. V hudbe sú dve kontrastné Lada, hlavné, vyjadrujúce radosť, silu, zábavu a menšie, patrón a smútok v hudbe.

Timbre. Toto je farba zvuku. Každý hudobný nástroj má svoj vlastný čas, ale ako ľudský hlas.

Veľkosť. Je potrebné zaznamenať rytmus na papieri. Hudobné rozmery Existujú rôzne a zaznamenané frakciami: dva štvrtiny, tri štvrtiny ...

Registrovať. Je rozdelená na nízke, stredné a vysoké. Je potrebné priamo hudobníkom, ktorí vykonávajú melódiu, alebo odborníci vykonávané analýzou melódie.

V odlišné typy Umenie môžeme splniť súvisiace prostriedky expresivity. To napríklad obraz, intonácia, rytmus, náladu, kontrast, rôzne odtiene.

Hudba a maľba. Maľovanie je vytvorenie v lietadle skutočné maľby Náš svet, alebo imaginárne obrazy vytvorené vedím umelca. Prostriedky expresívneho maľovania: farba a kreslenie, expresivita rozmazania, ľahkého vzduchu, svetla, kontrastu. Maľba, ako aj hudba vytvára náladu s obrázkom, náladou! Intonácia je línia, melódia - kresba, tempo hudby je zloženie obrazu, spôsob je nálada, tharbre je farebný gamut. Príklady prepojenia zvuku a farby sú početné. Niektorí maliari priamo spájajú určitú farbu jedným spôsobom. hudba tembamom. Rozprávame sa Na tzv. "Farebnom sluchu". Takže vlastnili vynikajúcich ruských skladateľov Roman Korsakov, Scriabin. Každá tonalita sa zdala, že maľovala v určitej farbe av tomto ohľade mala v sebe jedinečnú chuť. Mnohé hudobné diela boli vytvorené pod dojmom všetkých druhov obrazov a sôch.

Hudba a literatúra. Vo svojej pôvodnej forme existovali hudba a poézia ako celok. Hra na hudobných nástrojoch sa ochladila hlavne na sprievod. Len v storočí XVII sa hudba stala nezávislým pohľadom na kreativitu. Potom všetky názory literárne diela Začali mať analógiu v modernej hudbe. Toto sú všetky druhy variácií variácií a miesta. Vznik takejto žánru literatúry ako románu úzko súvisí s vznikom vzorkovacej formy. Literatúra a hudba vyvinutá vzájomne prepojená. Napríklad, významný miesto Hudba zaberá takéto literárne znaky ako orpheus, faust, don Juan, Ophelia, Romeo a Juliet. Počas niekoľkých storočí sa ich životy znepokojení a nadšeli mysle a predstavivosť hudobníkov. A ako výsledok - európska hudba Bol obohatený svetlé opery, balety, symfónia.

Hudba a architektúra. Goethe s názvom Architektúra " mrazená hudba" V súčasnosti je obvyklé odkazovať na hudbu ako dialektické umenie, ktoré kombinuje výnimočnú emocionalitu so štruktúrou štruktúry. Preto sú tieto diela hudobného umenia založené na presnom výpočte považované za najbližšie k architektúre. Takéto diela ako "Sank" Debussyho katedrála, symfónia "Rím" Bizet, Suite "Fire Castle" Mio a mnoho ďalších boli inšpirované obrazmi architektonických štruktúr.