A.N. Scriabin považoval svoju tvorivosť nie ako cieľ, ale ako prostriedok na riešenie oveľa väčšej úlohy ...

Concept Misteria "... pre orchestru, svetlo a zbor 7000 hlasy, ktoré sa predpokladalo, že sú popravení na brehu gangu, navrhnuté tak, aby zjednotili celé ľudstvo, zvýšiť pocit veľkého bratstva u ľudí (ako viete, taký veľký romantický zviazaný rovnaký nádeje s ich 9. symfóniou, L. Beethoven). Tragický symbol môže byť použitý na prácu na "tajomstve" bol prerušený smiešnou smrťou (z infekcie krvi) zo 42-ročného skladateľa v roku 1915. "

Torosyan V.G., História vzdelávania a pedagogickej myšlienky, M., "Vladospress", 2006, s. 202.

"Projekt Mystery bol Grand a Fantastický. Jej kontúry boli postavené v komplikácii skladateľa počas desiatich rokov. Postavil sa, že bol podniknutý na vyriešenie najťažšej úlohy, ale veril v realizáciu veľkého duchovného zákona, navrhnutý tak, aby priniesol požadované oslobodenie ľudstvu. A napriek tomu pochybnosti trápili dušu skladateľa. Rozhodol sa o predbežnej verzii inkarnácie tajomstva a urobil náčrt tzv. "Predbežného zákona" - veľkú katedrálu výkonu alebo službu, v ktorej sa zúčastňujú na všetky ľudstvo.

V poetickej báze "predbežnej akcie", ozveny kresťanského, presnejšieho, starého partnera, v ktorých hrdinovia komunikovali s tvorcom. Dialógy medzi mnou a môžete slúžiť ako príklad:

Ja: Kto si, biely výstrel?
Kto si ty, ticho Obloha oblečená?
Vy: Som posledný úspech,
Rozpúšťam sa
Som prípustnosť diamantu,
Som durtyard ticho,
Smrť biely zvuk
Som sloboda, som extáza.

Obrázok vesmíru v "predbežnej akcii" je plný utajenia a hlbokého významu:

Sme všetci - jeden
Súčasný Aspiring
Svetu z večnosti.
V ceste ľudstva.

Nie je náhodou, že chrám v starovekej Indie, kde sa Mysteri uskutočnilo, bol koncipovaný skladateľom ako obrovský oltár, týčiaci sa nad skutočným chrámom - Zem. Takže zvláštne stelesňovalo ruskú myšlienku Rady, ktorá mala obrovský vplyv na symbolistické umelcov. Všimnite si, že vo výklade Vyach. Ivanov katedrála Opelnil som si schopnosť umenia zjednotiť ľudí v jednom duchovnom impulzoch. Počelený Vyach. Ivanov "Divadlo tajomstiev" bolo trochu odlišné od spoločnosti Scriabinsky. Sníval tiež o zničení rampy - "deliaci pásik" medzi scénou a divákom. Vietor ako taký v tajomstve by však nemal byť, všetci účastníci.

Scvičkovýprešla rovnakým spôsobom, ale ďalej. Pokúsil sa prekonať čisto technické ťažkosti inkarnácie tajomstva. Je známe, že viedol rokovania o kúpe pozemkov v Indii na výstavbu chrámu. Premýšľate o tajomstve, skladateľ povedal: "Chcem nič nechať implementovať, ale nekonečný výťah tvorivej činnosti, ktorý bude spôsobený mojím umením."

Odsúdenie v osobitosti vlastného misie bolo mimoriadne rozvinuté v spoločnosti Scriabin:

Som apoofóza vesmíru,
Chodím ciele, koniec koncov ...
Chcel by som v srdciach národov
Ak chcete zachytiť tvoju lásku ...
Dajte im pokojný
Som moc mojej múdrosti.
Ľudí, radovať sa, - od storočia čaká
Koniec príde utrpenie a smútok.

Skladateľ veril v cieli tajomstva, na to, aby cestuje celá ľudskosť, a prevzal zodpovednosť za duchovnú transformáciu ľudí. Nástroj takejto transformácie bol pozorovaný syntézou umenia, syntéza zvuku, farieb, akcií, poézie.

Myšlienka rozšíriť hranice hudby, jeho fúzií s inými druhmi umenia, samozrejme, nie je NOVA. Opakovane sme hovorili o tejto dôležitej situácii symbolizmu estetiky. A Scliebin v otázke syntézy umenia bol mimoriadne opatrný. Nemá žiadnu hudbu spojenú so slovom. On, rovnako ako jeho súčasníci-básnici, vyhnúť sa otvoreným, prenajatým, priamočiarom myšlienkam. Jeho hudba nie je tak vlastne spojená so slovom, koľko asociatív je zvládnutých obrázkami filozofickej poézie. Čistota muzikálu alebo skôr inštrumentálna samospríroda bola dôležitejšia pre teoretické doktríny skladateľa. Kreativita spoločnosti Scliebin tak stelesnila dôležitou symbolistickou myšlienkou hudby ako vyššieho umenia, o hudbe - "Surchase", ktorá môže vyjadriť všetky bohatstvo umeleckej kultúry prostredníctvom zvukových prúdov. Tajomstvo musí splniť poslanie univerzálneho duchovného čistenia. Myšlienka takejto katedrály akt by mohla vzniknúť len v kontexte myšlienok podradných umelcov-filozofov Silver storočia. Nie náhodou Vyach. Ivanov napísal: "... teoretické ustanovenia jeho (A.N. Scriabin - cca. I.L. Vikentyeva) O Rade a Choragte ... sa líšili od mojich ambícií, v podstate, že boli pre neho aj priamo praktické úlohy. "

Rapatskaya la, umenie "striebro storočia", M., "osvietenie"; Vlados, 1996, s. 54-56.

Alexander Nikolayevich Scriabin.

"Keď hrá, vonia staroveké čarodejníctvo. Vo svojich dielach, ako keby neznáme tvory, meniace sa formy pod vplyvom zvukových zväzkov, žijú.

Konstantin Balmont.

Alexander Nikolayevich Scriabinov život a kreativita (1872-1915), veľký ruský skladateľ, je obklopený rôznymi nevyriešenými tajomstvami a mystikskými ...
Mysteria

Všetky zdanlivo Supernovské myšlienky v hudobnom svete sú už dlho známe ľudstvu, a medzi ich ziskov, čestné miesto patrí k ruskému skladateľovi Alexandra Skryabin. V roku 1910 vymyslel pripojenie hudby s ľahkými efektmi a napísal slávnu "báseň ohňa", ktorá kombinovala zbor, orgán, symfonický orchester, klavír a ... špeciálnu klávesnicu pre ľahké efekty. Preto sú všetky západné veľkosti len patetickým imitáciou jedinečného ruského génia. Toto je pôvodná práca vo forme, v ktorej bol autor koncipovaný, nebolo to možné, ani s rozvinutou technikou koncom XX storočia - to je tajomstvo! Možno, že umelci udržujú nejaký druh mystického strachu? Na začiatku 20. storočia, v ľahkej údržbe, Scriabin odmietol z technických dôvodov.

Prvá v histórii farebného svetelného prístroja na realizáciu "promeetheus, básní požiaru".

Vyrobené skicou A. N. Scriabin Profesor A. Mozzer v roku 1911. Memorial Museum A. N. Scriabin.

Tonalita Quint CircleNachádza A. Skriabina Podľa ľahkého spektra.

Scriabin nevidel ľahkú komunikáciu, ale aktívne pracoval v inom smere, čím sa vytvorila symfónia spojená s chuťou a vôňami, hmatovými a vizuálnymi obrazmi a tancom schopným premočiť na viditeľnú inkarnáciu hudby.

Pamiatka Prometheus Na Rockefeller Center.

Niekedy sa jeho blízki zdali, že je novou planétovou, ktorá sa snaží znovu vytvoriť božskú hudbu iných svetov, až do nedostupného chápania osoby. Ale čas príde a bude potrebný na pozemské, takže spoločnosť Scliebin pracoval, akoby sa posadnul. Skladateľ vlastnil myšlienku naplniť mimoriadnu prácu "hudby tenkých sfér" v Indii, v špeciálne postavenom chráme, ako povedal - s "tekutou architektúrou". Čo to je, nikto nemôže pochopiť tento deň. Podľa plánu skladateľa by mal byť tento chrám taký veľký, že v ňom všetci obyvatelia Zeme zhromaždili a stali sa účastníkmi Tajomnej práce. V dôsledku toho sa očakávalo, že koniec nepoškvrneného fyzického sveta sa očakávalo a vznik jediného svetla vedomia Zeme, oslobodené od bolestivých putách hrubých látok.

Inými slovami, Scriabin sníval, že zlúčil ľudstvo do jednej spojky nehmotného dôvodu a kombinovať ju s noosférou planéty; Ktoré vytvorili obrovské rozumné pole. Čo by sa stalo súčasne? Podľa Alexander Nikolayevich to bolo v riešení takejto supercount, že skutočný význam jeho pozemskej existencie a celého priebehu rozvoja ľudstva bol uzavretý. Práca, ktorú zavolal "posledný úspech".

Niektorí ho považovali za blázon, ale po tajomnej smrti skladateľa, existencia pozemskej noosphes bola nezvládateľne preukázaná, okrem toho existuje vedecky založená hypotéza, že naša planéta je obrovský a neznámy žijúci organizmus žijúci v druhu symbiózy s ľudská civilizácia.

Scriabin bol priateľmi s básnikom Balmont, ktorý bol považovaný za jeden z Veľkých "Three B" tzv. Silver storočia ruskej poézie: Balmont, Blok, Bryusov.
"Ja som dedič, ktorý prichádza z temnoty zabudnutia tajného vedomia tajomstva tajomstva," povedal skladateľ básnika. - Kúzlo hudby existuje: Akonáhle kňazi mŕtvych civilizácií by mohli s pomocou zvukov, aby vládli nad prvkami.
"Keď hrá, voní ako starobylé čarodejníctvo, v jeho dielach, ako keby boli žili neznáme zvieratá, meniace sa formuláre pod vplyvom čarodejníctva zvukov - hovorca s skladateľom tenko cítil povahu javov Balmont.

Robert Sterle. Concerto pre klavír. S. Kusvitsky a A. Scriabin.1910. Drážďany.

Scliebinova hudba zostáva tajomná a nepochopiteľná pre tento deň. Veril, že píše ani melódiu, ale kúzla so zvukom, ktorý prináša jeho astrálne telo na poslucháč. Scriabin bol jedinečný pianist-interpret, ktorý cestoval s koncertov takmer celým svetom, a nikto nemusel opakovať svoje tajomné herné techniky. Alexander Nikolavich sa im osobitne pokúsil ukázať a učiť známych hudobníkov, ale ... neúspešne, aj keď tam bolo veľa svetových celebrít medzi "študentmi".

Balmont opakovane poznamenal, že Scliebin hypnoticky konal na ľudí, ľahko podriadený ich psychike, ale nikto nespôsobil žiadne zlo. Mnohí priznali, že po smrti dômyselného skladateľa bol testovaný podivný pocit, ako keby sa zbierali jasné nádeje ľudstva, ktoré neboli určené na opätovné oživenie.

Alexander Nikolavich sa priznal na takmer oboznámený, ktorý môže byť v kontakte s astrálnym svetom a vidí tajomné obrázky, medzi ktorými existuje známe - obrazy paralelných svetov. Snažil sa ich obsahovať a prejsť hudbou.

Zdalo sa, že nekonečne chytil lacné stvorenie s podivnými a očarujúcimi zvukmi, "povedal Balmont raz. - Vo svojich prácach, ak neznáme tvory menia formy pod vplyvom zvukov čarodejníctva.

Scriabin povedal, že "vidí" jeho diela ako žiariace gule, ako nekonečné Crystal Garlands. Veril, že pochopil, ako s pomocou hudby si môžete vychutnať a zastaviť veľký a neznámy čas - objednať nepriateľský chaos obklopujúci osobu. Podľa jeho názoru, priestor a čas predstavoval jeden celok a hlavnou vecou bola kreativita. Zdá sa, že Scriabin jednoducho nemohol nájsť slová, aby vysvetlili ostatným všetko, čo videl a cítil - snažil sa vysvetliť ľudskosťou a inými svetmi s pomocou hudby. Ale nemal čas na to ...
Jasnovidectvo
Poznamenal si poznamenal, ako skladateľ miloval slnečné svetlo a natiahol mu ako rastlina. Scriabin nemohol blikať na svietidlách a potom si ju knihu ľahko prečítajte. Uprednostnil sa tiež pracovať na slnku. Možno obvinený z energie? Ako vedieť ...

Viac ako raz, Alexander Nikolayevich zaútočil na známych a neznámych ľudí s úžasným životne dôležitým darom, a to sa stalo prirodzene, zdá sa, že sa zdá náhodne. Dokonca aj veľmi mladý, výsledkom bol domov na Codenicu, ktorý sa neskôr stal slávnym ruským učiteľom hudby, Elena Gnesein a takmer žartovanie, presne opísal jej budúcu kreativitu. Keďže Gnesin pripomenul, po pätnástich rokoch, všetko sa stalo presne!

Jedného dňa, keď Scriabin dal koncerty v New Yorku, došlo k úžasnej udalosti. Pianista z Kanady A. Lalibert sníval o stretnutí s Alexandrom Nikolayeviom a stal sa jeho študentom, ale neustále mu zabránil vidieť skladateľa a stretnutie sa nemohlo uskutočniť.

Rozrušený kanadský prešiel po ulici a zrazu počul:
- Prečo neprijdeš? Dlho som na teba čakal!

Zdvíhanie jeho očí, videl Scriabin, ktorý stál pred ním. A pred tým, skladateľ nikdy nevidel Lalibert, nevedel, že prišiel do New Yorku, a ani neoznámila svoju existenciu. Sodremenniki Scriabin tvrdil, že takéto prípady s Alexandrom Nikolayeviom sa stalo viac ako raz, ale tvrdohlavo sa vyhli akémukoľvek vysvetleniu a na všetky otázky boli oddelené vtipom alebo odkázal na vôľu slepého prípadu, ktorý mal nápadnú náhodu.

Raz, v minútach z Zjavenia, zdieľal so svojimi priateľmi svoju víziu budúcnosti, ktorá by mala prísť už v 20. storočí, doslova cez päťdesiat rokov.
- Mankind, - Scriabin Herd, - budem musieť vydržať hroznú éru; Všetci mystik zmizne, duchovné potreby budú rozrušiť. Príde vek automobilov, elektriny a čisto merciálne ambície. Príchod hrozných testov ...

Teraz, keď svet vstúpil do banda merkantilných ambícií a išiel do snahy o Golden Taurus, môžeme byť presvedčení o sférickom darom skladateľa génia a tajomného človeka-tajomstva začiatku 20. storočia.

Dňa 2. apríla 1915, na jeho poslednom koncerte v St. Petersburgu, spoločnosť Scriabin vykonal Preludu č. 2, ktorý sa nazýva "Astrálna púšť" a "extáza vo svete bielych lúčov", alegoricky definuje smrť, že "milióny" rokov už znie ". Sledoval ju prvý a naposledy vo svojom živote a svedkami poznamenal, že v hale, to bolo zjavne pocit strašnej smrti, ktorá sa plížila do skladateľa a začal sa otočiť mystickou hrôzou. Po dvanástich dňoch, Scliebine neurobil.

Scriabin sa obával infekcie a písanie písmen len v rukavíc. Možno vedel, že je vopred určený a snažil sa odstrániť tragický moment? Koniec koncov, Alexander Nikolayevich zomrel, podľa lekárskeho záveru, z "infekčnej infekcie krvi"!

Úžasný fakt - 14. apríl 1912, skladateľ išiel do arbatianskej kaštieľa, ktorý patril profesovi Gričenkom, aby tam odstránil byt na obdobie troch rokov. Presne toľko zostalo žiť.
- Poďme uzavrieť zmluvu bez termínu, "navrhol byt hosteska, nechcem nechať ujsť slávny nájomca.
"Po troch rokoch tu nebudem žiť," Skladateľ jej odpovedal.
- Áno? "Žena sa rozširuje trochu odrádzala a prekvapila," kde budete? "
"Idem do Indie," Scriabin sa jemne a smutne usmial ...

Jeho najväčšie eseje na orchester - tri symfónie (prvý bol napísaný v roku 1900, druhý - v roku 1902, tretí - v roku 1904), báseň extázy (1907), Prometheus (1910). V skóre symfonickej básne "Prometheus", Scriabin zahŕňal dávku ľahkej klávesnice, čím sa stal prvým v histórii skladateľom pomocou farbám.

Jedným z posledných, nenaplnených zámerov spoločnosti Scriabin bol "tajomstvo", ktorý mal byť zakotvený v veľkolepom akcii - symfónia nielen znie, ale aj farby, vonky, pohyby, dokonca aj zvukovú architektúru. Koncom 20. storočia, skladateľ Alexander Nemctin na náčrty a veršoch spoločnosti Scriabin vytvorilo dokončenú hudobnú verziu svojej počiatočnej časti - "predbežné opatrenia", okrem hlavnej časti textu z neho.

Jedinečné miesto spoločnosti Scriabin v histórii ruskej a svetovej hudby je určené predovšetkým tým, že považoval svoju vlastnú tvorivosť, nie ako cieľ a výsledok, ale ako prostriedok na dosiahnutie oveľa väčšej univerzálnej úlohy.

Prostredníctvom svojej hlavnej eseje, ktorá mala byť nazývaná "tajomstvo", Scriabin dokončil súčasný cyklus existencie svetovej, skombinovať svetový duch so šikmým hmotou v určitom kozmickom erotickom akte, a tak zničiť súčasný vesmír, výpočet vytvoriť ďalší svet. Čistá hudobná inovácia, ktorá bola obzvlášť odvážne a jasne prejavovaná po švajčiarskom a talianskom období života spoločnosti Scriabin (1903-1909) - vždy považoval sekundárny, derivát a navrhnutý tak, aby slúžil plneniu hlavného cieľa. Prísne povedané, najdôležitejšie a najjasnejšie diela Scriabin - "báseň extázy" a "prometheus" - nie je nič iné ako predslov ("predbežná akcia") alebo opis prostriedkov hudobného jazyka, presne tak, ako sa to stane počas Dosiahnutie tajomstva a spojenia svetového ducha s hmotou.

Životopis

Camers (pokračovanie)

Tieto nálady, postreklice s neotrasiteľným presvedčením Scriabínu vo Veľkom, transformovaní života sily umenia, ho viedli k plánu, ktorý bol ďalší rozvoj myšlienok konečného symfónie a nenaplnenej opery. Bol to plán " Mysteria", Dostal som sa za neho teraz na centrálnom podnikaní svojho života. Misteria sa zdalo, že je stláčaná ako veľká práca, ktorá kombinuje všetky druhy umenia - hudba, poéziu, tanec, architektúru atď. Mal by však byť v jeho myšlienke, nie čisto umelecké dielo, ale veľmi zvláštne kolektív Akcia ", v ktorej sa nezúčastňuje nič menej ako všetky ľudstvo! Nebude to rozdelené na výkonných umelcov a publikum. Vykonávanie "Mysteria" by mal znamenať nejaký veľký svetový prevrat a urážku niektorých nových éry.

Tvorba Scriabinskej myšlienky "Mysteria" bola ovplyvnená mystickými "učením" bežnými medzi niektorými inteligenciami. Miesto realizácie Misteria, Indie, "Action" bol prezentovaný na Skryabin, mal byť urobený v chráme špecificky postavenej pre to s kopuľou vo forme hemisféry, ktorá stojí na jazere, aby spolu s jeho odrazom vo vode tvaroval tvar lopty - najdokonalejšia forma.

V myšlienke "Mysteria", napriek jej limitnej fantasagoritu a konvergencii z reálnej reality, to nebolo možné, aj keď v fantázii deformovanej forme, špecifická historická situácia éry. Pocit nevyhnutnej smrti existujúcej budovy, pivovarskej krízy buržoáznej spoločnosti sa cítila vo svojej vlastnej ceste a tí, ktorí privítali prichádzajúcu revolúciu, a tí, ktorí sa jej boja. Pri prezentácii idealistických a mysticalsky naladených kruhov inteligencie, čakanie na veľké spoločenské prevraty získali formu predbežného premoduktu "svetovej katastrofy" a smrti, naplnila ich strachom a spôsobili hlboké pesimistické nálady. Tento druh nálady sa zistil obzvlášť svetlý odraz v práci niektorých symbolistických básnikov.

Avšak, na rozdiel od mnohých svojich súčasníkov, Scriabin bol v podstate ďaleko od dekadentu, pesimistického sentimentu. Naopak, od okamihu vzniku myšlienky tajomstva, zvládajú obrovský mentálny výťah. Uvedomenie si jeho hlavné, ako sa mu zdalo, že vitálna "misia", preniká do hlbokého optimizmu. "Tajomstvo" sa mu zdalo veľká, radostná dovolenka oslobodenia ľudstva a pivovarské spoločenské búrky boli vnímané ako príznaky postupne sa blížili k tejto dovolenke. O niečo neskôr, v roku 1906 napísal svojim bývalým študentom M. Morozova: "Politická revolúcia v Rusku ... a prevrat, ktorého chcem, sú veci inak, aj keď, samozrejme, táto revolúcia, ako je to všetko fermentácia, prináša ofenzívu požadovaného momentu. "

To bolo vytvorené mimoriadne komplexný vzťah medzi generálnym svetovým poznámom spoločnosti Scriabin a jeho hudobnou tvorivosťou. Keďže sa často stalo v histórii umenia, vynikajúci umelec, rozumný a umelecký pravdivo, s obrovskou silou obsiahnutým určitými stranami okolitej reality, ukázalo sa, že sú vyššie ako jeho obmedzené ideologické názory. Vzhľadom k tomu, hudobné diela vytvorené počas úplného kreatívneho rozkvetového vytvoreného počas ich objektívneho obsahu a historického významu sú nekompromisné s idealistickými filozofickými myšlienkami, s ktorými subjektívne viazal svoje umenie.

Od dôvodu plánu Misteria sa stal pre Scriabin Hlavný, konečný cieľ jeho tvorivosti. Táto myšlienka bola na nich držaná až do posledných rokov života, pričom som s výhľadom na výhľad a rozširovanie. Avšak, jeho majestátnosť a, čo je najdôležitejšie, absolútna fantasticita a skutočná nečistoty, ktorú sám Scriabin, samozrejme, by sa mohlo nakoniec nemohol priznať niekde v duši cache, prinútil skladateľa, aby odložil priamu implementáciu tajomného plánu, hoci niečo určené Jej hudobný materiál je dôležitý, stále vznikol.

Mystické výtvory Scriabin

14. apríla 1915, Alexander Nikolayevich Scriabin zomrel náhle v Moskve. Skladateľ bol 44. ročník, jeho hudba zavolala po celom svete. Jeden z prvých na smrť spoločnosti Scriabin odpovedal na Konstantin Balmont: Flt sa cítil symfóny sveta, on sa spojil v jednom plávajúcom chráme - dotýky, zvuky, Fimiams a sprievody, kde tance ako znamenie ...

Blízky priateľ spoločnosti Scriabin, Balmont vedel o myšlienkach misican hudobníka, ktorý realizoval bezprecedentnú syntézu v dejinách umenia. Až nielen tradičné umenie (hudba, poézia, maľovanie, architektúra, tanec), ale ešte nie sú existujúce, fantastické, mali sa stať kompozitnými časťami Scriabinska "Mystery".

Životopis Scriabin L.L. Sabaneev reprodukoval v jeho knihe "Spomienky na Scriabin" (Moskva, 1925) Slová skladateľa o tom, čo predstavoval jeho hudbu.

Symfónia svetla. "Chcem byť symfóniou svetiel ... Celá sála bude v variabilných svetlách. Tu sa rozširovali, tieto sú ohnivé jazyky, pozrite sa, ako tu a v hudobných svetlách ... Svetlo by malo vyplniť všetok vzduch, preniknúť na atómy. Všetka hudba a všetko by malo byť ponorené do ľahkých vĺn, plávajú v nich. "

Symfónia. "Je tu všetko a symfónia, a symfónia Arómy, pretože to bude nielen stĺpy svetiel, ale aj Aromasy."

Symfónia chuti. "V mojej" akcii "bude tiež chutné pocity."

Symfónia dotykov. "Do konca tajomstva už nebudeme ľudia, ale stanem sa hladiť."

Symfónia pohľadov. "Je potrebné opraviť nielen riadku gestov, ale aj z očí. Tu sú také posuvné oči, ako ich napísať? Je to veľmi zvláštny pocit, ak napríklad oko sleduje svoje vlastné gesto, ako keby ho hladil. "

Symfónia myslenia. "Chcem urobiť takéto imaginárne zvuky v tajomstve, čo naozaj nebudú znieť, ale kto by sa mal predstaviť."

Zapojenie všetkých orgánov ľudského vnímania bolo, samozrejme, nie samo o sebe, ale len časť Grand Scriabinského plánu pre transformáciu vesmíru. Podľa jeho názoru sa naša civilizácia nachádza na katastrofálnej ceste techotronickej self-zničenosti: ľudstvo môže zomrieť a neprebudenie božských energií spí v sebe - mentálne sily.

Skladateľ sa rozhodne stavať a implementovať alternatívnu cestu evolúcie. Podľa jeho plánu, v Distante India, na brehu očareného jazera, z drahých kameňov, Fimiamians a Sunset Farby by mal byť postavený chrám na vykonanie "tajomstiev". On, Scriabin, dá len prvý impulz na zahrnutie fantastických kauzálnych reťazcov. Na oblohe nad Himalájami prsteň mystické zvony a na ich volanie, všetci tí, ktorí obývajú pôdu, pôjdu do Indie, aby sa zúčastňovali na výkone majestátneho symfónie transformácie. Na siedmom dni Grand syntetického zákona, kombinovanou silou mentálnej oblasti národov bolo vyraziť na obrazovku svetovej ilúzie. V umeleckej extáze by ľudstvo porušilo záležitosť záležitosti.

Myšlienka "Mysteria" prišla do Skryabiny v roku 1903 a konečne vykryštalizovala za dva roky, po oboznámení s dielami Eleny Blavatskaya. Z tohto bodu sa všetka jeho práca stala prípravou Svetovej dovolenkovej stretnutia ducha a záležitosti. Absorboval svojou myšlienkou, skladateľ ochotne rozprával svojim priateľom o ňom, postavil rozvinuté plány a napísal veľký počet náčrtov budúceho magického aktu (v podstate, náčrtky, sú všetky neskoré scriabinsk eseje). Posledné úplné náčrty Misteria by malo byť "predbežné opatrenia", o ktorých Skladateľ povedal:

"Nebude to" tajomstvo ", ale už v takom duchu, a v ňom a syntézou umenia bude, a to už bude ezoterické .. Je to stále umelecká práca, hoci to bude úplne odlišné To bude veľa skutočnej mágie. ... v ňom bude mystik riedený s určitou symbolikou, a to je práve možnosti viacnásobného vykonávania. "

Scriabin začal pracovať na "predbežnom konaní" v zime 1913, dva roky pred smrťou, ale nikto, okrem najbližších priateľov, nepočul tento tajomný opus. Hudba zomrela s ním - prípad v hudobnom svete nie je jediný, ale v osude Scriabínu získavajúci symbolický význam.

Zdalo sa, že všetky okolnosti života spoločnosti Scriabin mu bránili dokončiť magické skóre a posledné roky, skladateľ zbavuje podporu patrónov a je často nútený odísť na turné s sólovými koncerty. Ale príčinou smrti hlavnej eseje spoločnosti Scriabin sa stala finančnými ťažkosťami a nie nákladom rodinných problémov. Tri dni po pohrebe, študent skladateľa Mark Meichik napísal:

"Zomrel, bol prevzatý z ľudí, keď začal uplatňovať svoj plán, neexistuje žiadny dar, že existuje príslovie, že stromy nerastú do neba. Prostredníctvom hudby spoločnosti Scriabin bol veľa takých, že nie je daná poznať osobu, a chcel sa dostať ľudí k tomuto moc ... Snažil sa predstaviť ľudí do väčšiny Božieho kráľovstva, a preto bolo zomrieť! "

Naozaj, mnohé udalosti života skladateľa Zeme v kontexte svojich návrhov získavajú transcendentálny tieň, a nie v oblasti legiend, ale ako skutočné udalosti.

Scriabin opakovane ukázal schopnosť zoskupiť v priestore a čas: mohol nájsť osobu v dave, nevedela ho v tvári, povedal o histórii mŕtvych civilizácií. Mohol by sa pozrieť na slnko v Zenith, a potom ľahko čítať malé písmo. Mal schopnosť predstaviť svojich poslucháčov do halucinačného stavu, mohol by zmeniť štruktúru zvuku vo vesmíre, prečo mnohí napísali o "fantastickom, nervóznom" tlmivoch diel, ktoré vykonáva. Uzatvoril zmluvu o prenájme svojho posledného bytu 14. apríla 1912 na obdobie troch rokov - presne v deň jeho smrti. Mystický začiatok sa prejavil aj v dátumoch života spoločnosti Scriabin. Narodil sa na Vianoce (25. decembra, 1871 pre starý štýl) a zomrel na druhý deň Veľkej noci.

"Hudba je cesta zjavenia," povedal Scriabin. - Nemôžete si predstaviť, čo je mocná metóda vedomostí. Všetko, čo si teraz myslím a hovorím, že to všetko viem cez moju kreativitu. " Vo svojich posledných prácach sa otočí hudobné štruktúry na magické symboly. Popisuje svoje klavírne miniatúry ako "živé organizmy" (energeticky informačné štruktúry, obdviazané "slepým smädom pre život", to znamená, že nezávislá bytosť) a vidí v nich "biotop" tvorov z paralelných svetov. Skladateľ argumentoval, že "hudba je rozbitá časom, môže ho zastaviť vôbec."

Sabaneyev, jeden z mála, ktorí mali šťastie, že počuť "predbežné opatrenia" od autora v pianovom verzii, pamätá:

"Tieto boli tajomné, plné nejakého typu farbenie sladkostí a ostrosti, pomaly harmónia ... jemný, krehký zvukový tkanivo, v ktorom nejaký druh ostrého, bolesti silnej nálady ... Zdalo sa, že som sa dostal do nejakého druhu Enchanted, posvätná kráľovstvo, kde sa zvuky a svetlo nejako zlúčili do jedného krehkého a fantastického akordu. A vo všetkom to ležali chuť nejakého ducha, nereálnosť, ospalosť - taká nálada, ako keby ste videli zvukový spánok. "

Ani v živote skladateľa, ani toľko rokov od jeho smrti, jeho hudobný svet nebol nikdy vzkriesený v jeho pôvodnom podobe. Doteraz sa myšlienky Scriabinu vnímali povrchovo a ochladili hlavne na pokusy o výrobu osvetlenia "promeetheus" (jediná časť jeho oddielov, ktoré majú pevnú svetelnú čiaru). Bohužiaľ, autorské práva boli minimálne a takmer všetky experimenty boli obmedzené na herné farebné lúče na jednej alebo viacerých obrazovkách rôznych konfigurácií. Medzitým bola samotná atmosféra potrebná "formy sa pohybuje tak, že Fimiams tvoria tieto formy a že svetlá sú zakryté." V "PROMETHEUS" skóre, uložené v národnej knižnici Parížskej národnej knižnice, Ruka Scriabinsk urobil popisu vizuálnych obrazov "Poiem ohňa": "Lightning", "Hviezdy", "svetlo Zybn", "flitre a kruhy na vodu "," Žiariace čísla "," struny svetla "," kaskády svetla a iskry "," ostré formy "atď.

Dnes je zrejmé, že skladateľ sa snažil prekladať iné "spôsoby, ako merať" realitu v jeho umení, cenovo dostupné len niekoľkým ľuďom s paranormálne schopnosti. Scriabin veril, že tieto talenty sú skryté v každej osobe a jeho hudbe - kľúč k ich prebudeniu. "Všeobecne povedané, povedal:" Nevieme mnohé z našich skrytých príležitostí. " Sú to spiace sily, a potrebujú byť povolaní na život ... a hudbu, ktorá drží nespočetné možnosti rytmov, je to teda - najsilnejšia, najúčinnejšia mágia, len mágia je sofistikovaná, vynikajúca, ktorá nevedie k takýmto hrubým výsledkom ako spánok alebo hypnóza, a na dizajn určitých sofistikovaných stavov psychiky, ktoré môžu byť najrozmanitejšie. "

Autor "básní ohňa" veril, že ľudia vytvárajú okolitú fyzickú realitu s ich myšlienkami. Je zrejmé, že negatívne emócie ničia psychiku psychiky, človek získa silu vidieť nové svety, iné spôsoby, ako byť v sebe a okolitého sveta.

V filozofických záznamoch spoločnosť Scriabin môže nájsť predpovede mnohých vedeckých objavov a technológií dvadsiateho storočia a informatika zaberá tu ďaleko od posledného.

Tajomstvo nového sveta

V oklamú vášeň, v podvode ich úspechu
Ľudská duša, ukrižovaná v ich hre,
Už viac ako raz pre transformáciu
Bol jeho svetlom na hviezdnom oltári.

Yurgis BaltrusAytis

Scriabin v plátky-kreatívny impulz hľadal žiadne nové umenie, nie nová kultúra, ale nová pôda a nová obloha. Mal pocit konca starého sveta a chcel vytvoriť nový priestor.

Nikolay Berdyaev

Existujú géniov, ktoré sú geniálne nielen vo svojich umeleckých úspechoch, ale dômyselné v každom kroku ich vlastných, v úsmeve, v chôdzi, vo všetkých ich osobnom zachytení. Pozeráme sa na to - toto je Duch, toto je stvorenie špeciálneho tváre, špeciálneho rozmeru.

Konstantin Balmont.

Na jar roku 1913 sa ruský básnik Konstantin Balmont vrátil z Indie do svojej vlasti. V Moskve nebol sedem rokov, a všetko sa mu zdalo. Nad mestom, spolu s jarným vetrom plavili zvonenie zvončekom, kabeláky boli položené cez ulice, opaľovanie opaľovania zo zrkadiel okuliarov obchodov. Jar sa ho opil, ako všetko, čo videl okolo neho. V jednom z týchto Raven-Happy Days sa pozrel do domu Baltrushattsius, v ktorom sa zvyčajne zhromaždila rohovka ruskej tvorivej inteligencie. Tam, on prvýkrát a stretol sa slávny skladateľ Alexander Nikolayevich Scriabin. "... Keď sme sa navzájom stretli, spomínal som si na Balmont neskôr," a pozrel sa na seba v očiach, obaja sme zvolali v rovnakom čase: "Nakoniec!" Pretože sme sa navzájom dlho milovali, bez toho, aby sme videli ďalší. A myslím, že v Scriabíne kurzora, ktorý mi konečne odhalí zublinským hudbe, ktorý mi skorší len zvyšky mi dali cítiť hudbu Wagnera a on<…> Medzi bohaté knihy, ich knihy "budú ako slnko" a "zelené vergrad" boli označené a čítané s ceruzkou.<…>

A začiatkom jesene toho istého roka. Sclabinsky koncert v ušľachtilí. Scriabin pred porazenými, ale stále ARDOCK HALL. Scaryabín v blízkosti klavíra. Bol malý, krehký, tento zvoniaci elf ... tam bol nejaký jasný horor. A keď začal hrať, bolo to, akoby to stálo svetlo, bol obklopený vzduchom čarodejníctva a jeho rozšírené oči sa stali smrteľnými na jeho bledom. Bol v ťažkej pôde. Bol to zázrak, že to nebol človek, aspoň v brilantnom a lesnom duchu, ktorý bol pre neho zvláštny v podivnej ľudskej sále, kde sa pohyboval v inom prostredí a iných zákonoch, a nešikovne a nepríjemné.<…> Sedel som v prvom rade a my, priatelia, usporiadali usporiadanie ovácie.<…> Priatelia kruh išiel do jej domu večeru.<…> Scriabin sedel pri stole, obklopený obdivujúcimi priateľmi, obklopený starosťami a pozornosťou jeho milovanej peknej manželky. Večer bol víťazstvo scriabinsk hudby.<…> On bol všetky šumivé s zjaveniami hudobného konzulácie a sužitou etikety, viď slová, ktoré vznikajú improvizáciou, keď duša bije o duši, nie ako vlna o kameni, ale ako krídlo krídla.

Čo je v hudbe? Potešenie, prekvapenie, bolesť,
Zvuk so zvukom - rozšírené trysky ...

A tu v takej blaženej minúte Scriabin zrazu rozmazal, jeho tvár zobrazená zmätok a bolesť, zdvihol tvár a jemne zastrelil ... rozptýlil pred ním. Zapojte SIP vína. Zatlačte sklo, šiel do otvoreného klavíra a začal hrať.

Je možné povedať hudbu a naučiť sa, ako ten hral ten, kto hrá neporovnateľne? Kto počul, že vie ...

Najprv hral víly
Mužské škály a ženské fambra,
Na obrázku bozk a bolesť.
Spálené na správne malé podniky.
Rozbité na ľavej strane zvukov-magiciach,
Vyskočila bude rozmazaná voľná fúzia.
A jasný elf, kráľ pozostáva,
Vystrájať z zvukov Thin Comed.
Otočil tváre v aktuálnom zvuku
Žiarujú zlato a oceľ,
Nahradil som radosť extrémneho smútku.
A davy kráčali. A tam boli speváci,
A Boh Boh bol Twin -
Takže Scliebine som videl pre klavír. "

A ešte: "Toto stretnutie bude navždy pokračovať v mojej duši, ako vízia oslnivého muzikálne. Bola to vízia spevu, padajúceho Mesiaca. Hudobné hviezdy. Arabesko, hieroglyfy a kamene sú rozbité zo zvuku. Požiarny pohyb. Prielom slnka. Vyčistite dušu duši. Zjavenie, ktoré zostupuje s inou planétou. Spievanie choroby samotného vzduchu, v ktorom toto zajaté dieťa presunulo bohov. Bol to ten istý klavír. Ale tentoraz to odôvodnilo jeho meno. Bola to silná citlivosť. Mocnosť.

<...> Ale jeho ruka bola opakom gravitácie. Ona otočila ako letné vážky, ktorých krídlo je slnečné zrkadlo, a ako tancujú v sopečnom ohni Salamadras, ktorí podľa slova paracella nemajú časti s ľuďmi a nehovorte vôbec a spievať požiarnej piesne. A podstata parfumov, ale nie duchovia, - keď sú, majú mäso a krv, ale len ľahké a rýchle, ako napríklad parfum. "

Je ťažké nájsť niekoho iného medzi básničkami veku strieborného, \u200b\u200bktorý by bol tak tenký a výrazne opísať hudbu, ako Balmont urobil. Vo slova, prenikol na veľmi podstatu hudby, v tejto zložke, ktorá bola spojená so zvukom samotného vesmíru a s tajomnou piesňou jeho šumivých svetov.

Balmont mal absolútny hudobný sluch a najvzácnejšie "farebné sluch", ktoré bolo tiež inherentné a stláčané.

"Kreatívne myslenie umelca<...>, "Povedal Balmont," vie, že zvuky svietia, a farby spievajú ... "osud dal maliny priateľov-básnikov a filozofov, ktorí si hlboko realizovali evolučný význam takéhoto brilantného hudobníka, ako bol.

Zdalo sa, že Scriabin prišiel do tohto sveta, aby ukázal, že je tu hudba a aká je jeho kozmická podstata. On sám bol hudbou, jej personifikácia, jej tvorca. Vyjadrenie Balmont "Ringing Elf" veľmi presne určuje Scriabin nielen ako brilantnú esenciu v priestore hudby, ale aj to, ak to môžete povedať, nepochybne. Často sa nazýval inovátorom. Ale vyjadrenie Roerichu, ktorý sa používa vo vzťahu k churlenisu - "nie je inovátorom, ale novým" platí aj pre Scriabin. A keď sa to stane v každom priestore, v každom čase nášho pozemského sveta, menšia časť tvorcov a ocenila, zvyšok neprijal alebo jednoducho nevšimol. Ale napriek tomu, vplyv spoločnosti Scriabin na svete Hudobnej hudby XX storočia bol silný a všestranný.

Alexander Nikolavich Scriabin sa narodil v Moskve v decembri 1871 v bohatej a prosperujúcej rodine. Jeho otec bol diplomat, matka - klavirista. Vo svojom živote bola veľa hudby, mnoho ciest, ktoré mu poskytli možnosť vidieť a cítiť ostatné krajiny, aby sa zoznámili s ich kultúrou. Jeho život bol celý, ašpirujúci a naplnený kreativitou, bez ktorej Scriabin nemyslel na seba ako osobu. Od samého začiatku svojho života, hudobnosť hovorila v ňom a schopnosti skladateľa sa prejavili. Chlapec krehkosť, rýchla únava a zjavná bolestivosť mu nedovolila pravidelne zapojiť sa do hudby. Napriek tomu sa ukázal byť celkom vhodný pre CATET CORPS, kde dostal desať rokov od rodiny. Študoval tam sedem rokov, nevykazoval žiadny záujem o vojenskú kariéru. Trakcia hudby bola tak silná, že počas svojho výcviku v budove získal súkromné \u200b\u200bhodiny klavírnej hry a teóriu kompozície. Rok pred prijatím vojenského vzdelávania sa začal zapojiť do konzervatória v Moskve, čo spôsobilo prekvapenie a obdivuje tých, ktorí obklopujú svoje jedinečné hudobné gifovanie. Študoval s hlavnými hudobníkmi, ako sú Safonov, Taneev, Arensky a vyštudoval konzervatórium v \u200b\u200btriede klavír v roku 1892.

Scriabin vykonával svoje koncerty v mestách Ruska a potom Európa. Jeho brilantná aktivita ako klavirista a skladateľ poskytla možnosť stať sa profesorom v konzervatóriu v Moskve v roku 1898. V tejto pozícii však trvalo dlho, nebol veľmi priťahovaný k vyučovacej práci, ktorú vždy uprednostňoval svoju vlastnú tvorivosť.

V roku 1903 opustil konzervatórium, žije na dlhú dobu vo Švajčiarsku, Francúzsku, Taliansku, prehliadkach koncertov v Európe a Amerike. Jeho úžasná hudobná kreativita, charakterizovaná jemnosťou, bohatstvom a rôznorodosťou tónov, priťahuje rastúci počet obdivovateľov a fanúšikov. Mnohí z nich je jasné, že v kultúrnom priestore planéty sa objavil iný brilantný hudobník, nie ako niektorý z predchádzajúcich. Originality a novosti jeho skladieb, perfektný a prenikavý spôsob vykonávania prináša mu slávu ďaleko za Rusko. Ale on s touto slávou zaobchádzalo s ňou, ona sa s ňou usilovala a bola ľahostajná k názorom druhých, pričom sa zohľadnil len tie, ktoré vyjadrili svojimi priateľmi podobnými ľuďmi. Od roku 1910 je menej a menej a menej často ide o zahraničnú turné, zdržiava sa v Moskve na dlhú dobu. V roku 1915, nečakane zomrie na základe tajomných okolností. Lekári predstavujú diagnózu - otravu, ale stále neexistuje žiadne pevné presvedčenie o tom. Žil len 44 rokov, rýchlo a zaslepil na oblohe ruskej kultúry, aby sa rýchlo a nečakane zmizli za trvalých hraníc priestorových svetiel.

Yurgis baltrushaTtys, básnik a filozof, venoval svoju pamäť pre prenikajúcu báseň:

Na veži bol zvonček, v chráme budeme visieť,
Kde sa krajina zeme, oltársky svetlo ...
A bol obsadený zvonenie o neutteen
A spieval v ňom univerzálna chvála ...
A spálil srdcia, keď je správa nažive,
O tajomstvách sveta v hviezdnej farbe,
Prvýkrát jeho žalmom
Slepá pôda hluchá malá.
Ale za hodinu, keď je oheň transfigurácie
Sa dotkol prachu všetkých pozemských ciest
Nezabíjanie zázraku nášho narodenia
Pre paradise piesne Bell stánky ...
Ale nie, len tkanina z Tlen Onmela
Iba jasná farba vybledla uprostred smrteľníkov!
A prorocký duch, ktorý nevie
V jeho tvoroch bude navždy žije ...
A znova, a opäť, len v prísne hviezdnom novom,
Nedele u ľudí v každom pravej hodine
Prorok, ktorý bol pre nás nebeský hovor
A večnosť pre nás reagovala.

Formálne plátno života spoločnosti Scriabine nič neznamená. A len názory súčasníkov o Veľkom hudobnom áno, jeho hudba odhaľuje nezvyčajnosť spoločnosti Scriabinsky život, jeho smer a jeho túžby.

"Neviem v najnovšom umení každého, v ktorom by bol taký nafúknutý tvorivý impulz, ničil starého sveta a vytváral nový svet. Hudobný génius spoločnosti Scriabin je taký veľký, že v hudbe sa podarilo adekvátne vyjadriť svoju novú katastrofickú zlobovnosť, extrakt z temnej hĺbky bytia zvukov, ktoré stará hudba zaznamenala. Ale nebol s hudbou spokojný a chcel ísť za ňu, "napísal N.A. Berdyaev v roku 1918.

"... Táto hudba," povedal, že skladateľ je blízky priateľ Vyacheslav Ivanov, - nielen v Titanicových Hesitations pôvodných zvukových balvanov, ale aj v ich tichých a kryštalických konzdentoch sú preniknuté podivou, magickou a nezaumenou silou, pod Vplyv, ktorý je MNG, oslabený a prebudiť bývalé opravy a atómové spojky, nepreniknuteľné sa stáva riedke a transparentné, logické - alogické, konzistentné - náhodné, "rozbije prepojenie časov", ako hovorí Hamlet, - zriedená hľadá novú objednávku a kombinuje v iných afinizáciách. "

A tiež: "Toto je talent súkromnej služby, génius je univerzálny, pretože sa uvádza všetkým. Odráža svetlo s cudzími hviezdami, čo odráža jedinečnú odrazu neba priestoru. Preto náš duch môže s ním hovoriť o všetkom a na ruke clony odpoveď vo svojich hlbokom výtvorách: ich holistická mikrokozmica je skutočne symbolickým odtlačkom vesmíru. "

A Berdyaev a Vyacheslav Ivanov, všetci vo svojej vlastnej ceste, zaznamenali najdôležitejšiu vlastnosť tvorivosti geniálneho skladateľa - jeho kozmický. Chôdza v plnej harmónii s rytmom evolúcie, s jej vlastnosťami, Scriabin bol jedným z pilierov ruskej duchovnej revolúcie. Revolucionizmus všetkých jeho tvorivosti nie je spochybnená, ako aj primeranosť tejto kreativity, hlavné smery nového myslenia dvadsiateho storočia.

VyaAcheslav Ivanov celkom spravodlivo v súvislosti s tým tvrdila, že Scriabin je "Jedným z najdôležitejších dôkazov o významnom prevrate, ktorý sa spáchalo v duchovnom vedomí modernej osoby, obrovskej udalosti v celkovom živote Ducha."

Duchovná revolúcia v Rusku začala na konci 19. - začiatkom dvadsiateho storočia, získala energiu počas prvej svetovej vojny, bol vložený do rigidného rámca po októbrovom revolúcii z roku 1917, potom bol poháňaný v podzemí sovietskeho totalitného systému obrátiť sa po jeho havárii. Odchod zo života v roku 1915, Scriabin nezažil svoje tragické vininy. Na rozdiel od iných kreatívnych osobností, ktoré tvorili jadro duchovnej revolúcie, Scriabin unikol do svojich myšlienok, aby zmiešal dve revolúcie - sociálne a duchovné, pretože neopustil duchovný priestor, v ktorom zaznie hudba. Hudba ho viedla do cesty Ducha a nenechal ho dostať sa z cesty. Učila ho z nižších plánov bytia, kde vznikol vírenie vášne a nepriateľských prúdov sociálnej revolúcie a hlboké filozofické myslenie, ktoré bol rozlíšený, umožnil mu jasne definovať hranice druhej revolúcie. Jeho práca bola naplnená kozmickým Maidom, myšlienkami nového sveta a nová osoba. Je to citlivá na kozmickú evolúciu, snažil sa transformovať ľudské vedomie prostredníctvom duchovného efektu, ktorý žiadny filozof alebo hudobník, žiadny umelec alebo básnik, neurobil to. S cieľom vykonať túto akciu sa snažil zlúčiť umenie umenia v jednej silnú symfóniu, účtované transformáciou energie.

"Každý je zrejmé, že kreativita spoločnosti Scriabin bola rozhodujúcim odmietnutím legendy, bezpodmienečnej medzeru nielen so všetkými umeleckými zručnosťami a predsudkami, zmluvami a zákazmi minulosti, ale aj so všetkými mentálnymi budovami, ktoré zaútočili na tieto zručnosti, ktoré spájajú tieto zmluvy. Medzera s veterinárom svätyne bola deštruktívna kreativita - a irrepresívne, neúprosne impulzne do neznámeho Dotolového sveta Ducha. "

Rozdiel s minulosťou v spoločnosti Scriabin, ktorý Vyacheslav Ivanov píše, samozrejme, nemal nič spoločné s deštruktívnou medzerou, ktorá sa neskôr vyskytla v priestore sociálnej revolúcie. Pre spoločnosť Scriabin to znamenalo len odklon od starej krásy a vytvorenia nového. Nakoniec, krása, ako taká, existuje začiatok tvaru ľudského vedomia a ľudskej spoločnosti. Tí, ktorí vytvorili novú krásu, počiatočný skutočný základ pre nový svet a nový muž, Vyacheslav Ivanov nazývali "krásy nomády".

Vy - The Rapids Stromy
A cintoríny sú blízko;
Sme slobodní nomády
Posudzovaná krása.

Darebáctvo
Denný nový tábor ...
Beznádejná zajatia
Putovanie podvodu.

Fucking Bad Premonitions, Ivanov v roku 1917, v predvečer októbrových podujatí, napísal, že budúci historik mohol povedať o mnohých rokoch neskôr a "o tom, čo sa pozerá na nás, súčasníci, bahnitý pohľad na chaos."

Tento "vizuálne chaos" znel v hudbe Scriabinu na hrobu proroctva nadchádzajúcich temných časov. Snažil sa ho poraziť s štíhlym rytmom vesmírnej hudby, prevzal nad ním nad ním a voľný priestor z temnoty a nevedomosti pre krásu. On, ako keby vydával najdôležitejším evolučným procesom interakcie medzi človekom a najvyššou silou vesmíru. A ak to môžeš povedať, "Boh sám pracoval cez neho, a brilantný skladateľ bol skutočný Theurg, ktorý nesú ľudí do evolúcie.

Jeho Workview bol do značnej miery ovplyvnený myšlienkami Indickej filozofie Bhagavat-Gita, Upasanishad, ako aj názory AUROBINDO GHOSHA A RAMAKRISHNA. V roku 1914 Scriabin stretol Vyacheslav Ivanov s vynikajúcim indickým hudobníkom a filozofom Hazrat Inyat Khan. Obaja ihneď cítili sympatie pre seba a hovorili, pochopili, že v ich názoroch bolo veľa spoločných. "Našiel som nielen vynikajúci umelec v ňom," napísal neskôr H.I. Khan, ale aj mysliteľ a mysticizmus. Zdalo sa mi, že mi neuspokojil západnej hudby, čo si myslel, ako urobiť niečo z orientálnej hudby v západne, aby ste obohatili druhé. Súhlasil som s ním, myslel som si, že ak táto myšlienka niekedy splní, napriek ťažkostiam vznikajúcim na začiatku, potom takáto hudba by sa mohla stať hudbou celého sveta. To, čo by mohlo prispieť k zjednoteniu ľudstva do univerzálneho bratstva. Hudba je najlepšie pre to, pretože je milovaný na východe aj na západe. " Leonid Sabaneyev vo svojich memoároch píše o dojme, ktorý urobil indický hudobník na Scriabin: "... Toto je presne to, čo sa stratí v našom vyčerpanom živote - kultúra tohto druhu<…> V skutočnosti, v tejto hudbe je veľký horlivosť, musí byť skrytý, a preto unikajú prvky od nás. "

Obaja ich vlastnili myšlienky syntézy, obaja boli pevne presvedčení, že hudba by mohla ovplyvniť vývoj ľudstva a prispievať k zjednoteniu kultúr Východu a Západu. Obaja sa snažili zmeniť svoje myšlienky do príslušných praktických opatrení. Scriabin chcel vybudovať chrám v Indii, aby splnil svoje transformačné tajomstvo a už rokoval o kúpa pôdy za to. Inaiyat Khan, zase, sa snažil pod Paríž, aby vzpriamel chrám jednotu všetkých náboženstiev a národov a dokonca položil kameň v základoch svojej budovy. Ako aj v ich myšlienkach a v ich práci včas. Počuli hovory evolúcie pred mnohými tvorcami a snažili sa o neho odpovedať.

Scriabin pevne vstúpil do duchovného priestoru tých rokov, mal rád filozofiu strieborného veku, bol blízko jedného z najvýraznejších zástupcov N.A. Berdyaev. Mal tiež silný vplyv myšlienok teosofie. Opatrne študoval diela jej zakladateľa. Blavatskaya. Vo svojej knižnici sa zachovala "tajná doktrína", v oblastiach, z ktorých sa uskutoční mnohé značky. Snáď je to kvôli poslednej situácii, jeho filozofické myšlienky boli v blízkosti živej etiky, najmä jeho úvah o úlohe vibrácií, myšlienok a umenia v kozmickom vývoji ľudstva.

"Skladateľ chápe myšlienku - píše A.I. BANDURA, výskumník filozofie Scriabínu, - ako celok pretrvávajúce pole - primárna energia vesmíru, ktorá je rozbitá, pretože oceán sa šíri, zostáva rovná seba samého, ", ktorý ho identifikuje s" univerzálnym vedomím ", ktorý ho identifikuje Je "myšlienka", as Bohom, ktorý "ako stav vedomia, existuje osobnosť, ktorá je dopravcom najvyššieho princípu, ktorý ako taký nie je ničím a príležitosťou všetkého, je tu moc Kreativita. ""

Skladateľ tvrdil, že myšlienka je energia a najvyšší začiatok je kreatívna sila vesmíru.

Jasne si predstavoval úlohu človeka a jeho vedomia v procese kozmického vývoja a napísal, že "maľby sveta bez osoby bez jeho vedomia a" emitované "oblasti mýtu neexistujú." Rovnako ako, samozrejme, neexistuje bez najvyššieho štartu, alebo Boh plní kreatívnu energiu. "Nemôžem," argumentoval skladateľ, "dostať sa z mojej gule, zahrnuté do môjho mozgu, vedomia." Dodáva sa k záveru: "Celý svet vníma mi môže byť kreatívna aktivita tohto vedomia." Mal výrazný pocit jeho zapojenia do tejto univerzálnej práce, ako keby bol všetka táto kreativita, ktorá neexistovala bez najvyššieho začiatku a on sa stal týmto začiatkom. "Som absolútna bytosť. Som Boh, "argumentoval. A tento pocit seba samého Bohu-tvorca bojoval s kreatívnymi činmi v transformácii mieru a človeka. Skončil na vrchole terurgických - "prsníkov", snažil sa otvoriť oči tým, ktorí ešte neuvedomili svoje zapojenie do vyššie, na veľkých kozmických procesoch, ktoré idú vo vesmíre, ao zapojení osoby k nim , o veľkosti tejto osoby v budúcnosti jeho transformácie.

"Ľudia hľadali oslobodenie, - napísal Scriabin, - v láske, umení, náboženstve a filozofii; Na týchto zdvíhacích výškach, ktoré sa nazývajú extáza, v blaženosti, zničenie priestoru a času prichádzajú do kontaktu so mnou ... ty, pocity, trápenie, pochybnosti, náboženstvo, umenie, veda, celý príbeh vesmíru, ste krídla Na ktorých namočím na túto výšku.

Z tejto výšky videl a cítil nielen pozemský svet, ale aj svetom, s ktorými komunikoval bez veľkého úsilia, ako by v nich existuje, a pochopil ich evolučný význam pre hustý svet Zeme. Celý vesmír, podľa jeho odsúdenia, Spojené prvenstvo hudby a krásy umenia. Bol medzibežné kostry, ktorého vnútorný vesmír ubytuje obrovský vesmír, ktorý pozorujeme, akoby z vonkajšej strany. Skladá sa zo záležitosti rôznych štátov. Vo vibráciách, hudba znelo a kreatívne svetlo prúdila. A hudba spoločnosti Scriabin, ktorá znelo vo svojom vnútornom vesmíre, otvorila nekonečný svet inej reality pred ním. Tam, v tajomných hĺbkach samotnej podstaty skladateľa, kozmický vývoj a žiarivú pieseň kozmického evolúcie znel, ktorá ho nezaujímalo, viedli ho po ceste zvedavého ducha. "Zdá sa, že kompozitná metóda, ktorú našiel scarybal, - píše A.I. Bandura, - bol v jeho chápaní transcendenten, pretože to umožnilo zvýšiť nad vonkajším výskytom javov, čo odráža v jednom zvukovom systéme štruktúru rôznych svetov. Zákony "Creative Duch", "Dokončené" v každej z Scriabinsky Hudobné vesmíry, je najjasnejšou časťou Scriabinového fenoménu, ktorá dáva "kľúč" jeho práci. V podstate musíme hovoriť o kozmickom estetike - niektoré univerzálne pre všetky myšlienkové tvory vesmíru kozmetických zákonov. "

Vesmírna krása bola počuť v dielach skladateľa, vo svojej "božskej báseň", v "extázovej báseň", v "promethea" ("báseň ohňa"). Jeho hudba niesol novú kozmickú svetovú starostlivosť na zemi, bola počuť tenké a ohnivé svety a energia sa narodila, že nový svet, nová éra, ktorá bola opitá evolúciou Zeme. Ohnivú filozofiu jeho hudobného zvuku a svetla vytvoreného na planéte potom energetický priestor, ktorý bol nevyhnutný pre tento nový svet a nová osoba. Bola to energia duchovnej transformácie, ktorá vyžaruje svetlo hory.

"V skutočnosti," povedal Bandura, "od roku 1903, Scriabin žil v inej realite, v inom svete, ktorý sa stal pre neho podľa B.F. Schlezer, "ako nepochybne, ako všetci viditeľné svet." Filozofické poznámky spoločnosti Scriabin odrážajú túžbu brilantného hudobníka, aby pochopila, čo sa stalo s jeho vedomím, naučiť sa "navigovať" v novom smere, ktorý otvára svoj duchovný dohľad nad svetom. "

Hľadal výstup na jeho nekustené otvory nielen v hudbe, ale aj v určitom konaní, v ktorom, ako sa predpokladalo, hudba a svetlo, poézia a myšlienka, umenie a architektúra sa zlúčili do jedného. Táto akcia nazval tajomstvo transformácie, ktorého význam spočíval v kolektívnej, katedrálnej akcii - v kombinácii sveta rôznych stavov. Mysteria, podľa jeho plánu, bol kozmický charakter a musel vylievať prúd energie iných svetov do zeme, bez ktorého nebolo nemožné evolučný výstup ľudstva a prekonanie cesty vytvárania krásy v pohybe do nového sveta. Pre tajomstvo sa rozhodol vybudovať sférický chrám, v centre toho, čo by malo vytvoriť transformujúcu myšlienku, kto nenesie túto nekomplexnú realitu. V tomto tajomstve, on, skladateľ a umelca, mal byť ako Boh-Creator, ale nie konfrontovať ho, ale aby bola jeho ruka v plnej harmónii s ním a spoluprácou.

"I<…> Túžba stať sa pravdou, "napísal," identifikovať sa s ňou. Okolo tejto centrálnej postavy všetko ostatné<…> Centrálne skúsenosti, ako sa môže vyprázdniť vo forme času a priestoru<…> Realita mi zdá, že sa nachádza v nekonečnom priestore a čase: a moja skúsenosť je centrom tejto gule nekonečne veľkého polomeru. "

Podľa plánu skladateľa mal sféru chrámu premeniť na veľký vesmír vo vedomí účastníkov.

"Tam bolo priepasť času. Hviezdy sa rozpadli do nekonečného priestoru. Tam bol oheň mojich ambícií. "

Ozemnenie týchto ambícií (Will of the Creator-Theburg), ako to bolo, opakované na záhadnej úrovni proces tvorby nového sveta a zničenie starého. "Chrám" Posledný úspech "bol druh územného časového tunela pre prechod na iný svet, ktorý sa nachádza v iných dimenziách a nie v kontakte s našou realitou." Mysteria, považovaná za Scriabin, mala otvoriť novú vesmírnu éru, éru novej krásy, ktorá pokračuje vo svojej tvorivosti v energetickom kanáli kozmického evolúcie. Nová osoba mala vyjsť v aréne tohto evolúcie - Theburgh a majiteľa božského vedomia. "Nová vlna kreativity," povedal skladateľ, - druhý život, iné svety. "

V zámere jeho tajomstva, bol pred niekoľkými rokmi pred svojím časom a možno aj stáročia. Vzhľadom na dômyselný skladateľ sa evolúcia snažil ukázať ľudstvo príkladom premiefovania a venovať pozornosť prostriedkom na dosiahnutie takejto transformácie - na vyššie svety a krásu. To bolo tiež tkané v Scriabinsky tajomstvo v jednom veľkom celom. Nový svet, ktorého Zarry bol sotva viditeľný v dvadsiatom storočí, už poslal svoje predbežné, jeho "nomády krásy". A Scliebin, nepochybne, bol jedným z nich. Jeho tajomstvo, ktoré sa zdalo, že je zábavná podívaná, a ďalšie rozmary génia neboli naozaj iné. Jeho filozofická a evolučná esencia stále musíme chápať. A čím viac času prejsť z momentu vzhľadu tajomného dizajnu, zrejmé, jasnejšie a jasnejšie v priestorových rozlohách bude udelená teragia úmyselnej dômyselnej agentúry.

Tajomstvo neboli určené. Čoskoro, tajomná smrť skladateľa zastavil život "na pretekoch".

Mysteria zhromaždila blízko, ale prekvapivo kreatívny kruh vynikajúcich individuálnych individuálnych osôb Silver Age - Vyacheslav Ivanov, Konstantin Balmont a Yurgis Baltrushattys. Myšlienka tajomstva katedrály bola vo vlastníctve Ivanov, ako aj Skryabin. Najmä preto, že Ivanov hlboko pochopil evolučný význam hudby. "Duša umenia hudby," napísal.

Scriabin a Ivanov sa stretol v januári 1909, ako upravil Apollo Magazine v Petrohrade. Od tej chvíle začína ich pravidelná komunikácia. Takmer v rovnakom čase, "báseň požiaru" Scriabin znelo, zbierku veršov Ivanov "Cor ardens" ("pálenie srdca") bolo uvoľnené a Nikolai Roerich hodil náčrty na jeho obraz, ktorý bol tiež nazývaný "COR Ardens ".