". उनके संगीत और शैलीगत उपकरणों की प्राकृतिक समानता डिजाइन, कलात्मक छवियों और रचना संबंधी सिद्धांतों में बुनियादी अंतर को बाहर नहीं करती है।

फैंटास्टिक प्लेज़ का रचनात्मक कार्य दुनिया को प्रकट करना है आंतरिक जीवनमनुष्य, उसकी भावनाओं की दुनिया। मानव मनोविज्ञान के सबसे जटिल क्षेत्र को अधिकतम सत्यता और कलात्मक प्रेरकता के साथ दिखाया गया है।

चक्र के आठ टुकड़ों में से प्रत्येक गहरी केंद्रित गीतकारिता की अभिव्यक्ति है, यह खुद को तूफानी नाटकीय चमक ("आवेग", "रात में"), प्रबुद्ध चिंतन ("शाम में"), शानदार दृश्यों ("सपने") और सूक्ष्म बुद्धि में प्रकट करता है। शानदार छवियां("व्हिम्स", "फेबल"), साथ ही गीतात्मक-दार्शनिक ध्यान ("क्यों?") या गीत की अपील ("द लास्ट सॉन्ग") में।

समानता गीतात्मक मनोदशाएँऔर "कार्निवल" की तुलना में अन्य आधारों के आधार पर इस चक्र की एकता को निर्धारित करता है। यहां, उदाहरण के लिए, कोई भिन्नता नहीं है, प्रत्येक टुकड़ा बिल्कुल पूर्ण कार्य है, जिसे अक्सर दूसरों से अलग किया जाता है। हालाँकि, चक्र की संरचना, सामंजस्यपूर्ण और नियमित, शुमान के पसंदीदा विरोधाभासों पर आधारित है। विरोधाभास अक्सर नाटकों में प्रवेश कर जाता है, जिनमें से अधिकांश कार्निवल लघुचित्रों से बड़े होते हैं। उदाहरण के लिए, ऐसा प्रतीत होता है कि महाकाव्य कथा "फेबल" है - एक प्रमुख उदाहरणशुमान की कामचलाऊ शैली, जिसके साथ वह विपरीत रोमांटिक छवियां पेश करते हैं।

नाटकों के शीर्षक उन्हें निश्चित रूप से समूहित करने का कारण देते हैं सामान्य सुविधाएं. उदाहरण के लिए, "शाम को", "रात" चित्रों या प्राकृतिक घटनाओं के साथ संबंध का संकेत देते हैं; "भीड़", "सपने", "सनक", "क्यों?" विभिन्न संचारित करें मनोवैज्ञानिक अवस्थाएँ; "फ़ेबल", "द लास्ट सॉन्ग" महाकाव्य, कथा का एक तत्व पेश करते हैं। लेकिन, परिभाषित करने वाले शीर्षकों में अंतर के बावजूद कलात्मक छवि, वे सभी कलाकार की अपनी कल्पना की एक उज्ज्वल व्यक्तिगत छाप रखते हैं। तो, के बारे में " आखरी गीत"- चक्र का अंतिम गीत - शुमान ने क्लारा विएक को लिखा: "...अंत में सब कुछ एक आनंदमय शादी से हल हो जाता है, लेकिन अंत में, लालसा फिर से आती है, और यहां तक ​​कि आपके लिए भी, और यहां ऐसा लगता है जैसे शादी और अंतिम संस्कार की घंटियां एक ही समय में बजती हैं।" ये शब्द शुमान के संगीत के कई पन्नों के आत्मकथात्मक अर्थ की भी पुष्टि करते हैं, जिनमें वे भी शामिल हैं जहाँ लेखक बाहरी दुनिया के वस्तुनिष्ठ चित्रों के अवतार से शुरुआत करता है।

यहां तक ​​कि "इन द इवनिंग" या "एट नाइट" जैसे नाटकों में भी शुमान वर्णनात्मकता, आलंकारिकता से बचते हैं। नाटक "इन द इवनिंग" में, वह उन मुश्किल से पहचानी जाने वाली संवेदनाओं को व्यक्त करना चाहता है जो एक शांत शाम के परिदृश्य का चिंतन पैदा कर सकता है:

"रश" की तूफानी नाटकीयता "नाइट" नाटक में अपनी उसी अभिव्यक्ति के करीब है। ये तो उसी की भिन्न-भिन्न अभिव्यक्तियाँ हैं मजबूत भावना, जो आवेग में तीव्र जुनून, रात में भ्रम, उत्तेजना का चरित्र धारण करता है:

शानदार टुकड़े शुमान की पियानो शैली के विशिष्ट हैं। पहले टुकड़े में संगीत के ताने-बाने की कंपकंपी और नाजुकता उनकी उतनी ही विशेषता है जितनी तेजी से ऊर्जावान और एक ही समय में "फैड्स" के "भारी" तार, "फेबल्स" के कुछ एपिसोड की रुक-रुक कर चलने वाली गति या "ड्रीम्स" की सनक से टूटती, "उड़ती हुई" आकृतियाँ:

सबसे अधिक "शुमानियन", शायद, संगीतमय ताने-बाने की सभी परतों की निकटतम बातचीत में है, जो पूरी तरह से मधुर आवाज़ों से ओत-प्रोत है। बनावट अन्तर्राष्ट्रीय अभिव्यंजना से संतृप्त है, और एक संगीत पृष्ठभूमि से पैदा हुआ प्रतीत होता है, यह अक्सर सामान्य आंदोलन की तरंगों में "छिपा हुआ" होता है। यह विशुद्ध रूप से रोमांटिक बनावट एक प्रकार की पॉलीफोनी से भरी हुई है। यह "इन द इवनिंग" और "एट नाइट" नाटकों में भी मौजूद है, और बेहतरीन लघुचित्र "क्यों?" में भी मौजूद है, जहां इसे नकल द्वारा पूरक किया जाता है जो रोमांटिक उदासी के मूड को बढ़ाता है, एक अनसुलझा प्रश्न:

प्रसिद्ध जर्मन संगीतकार रॉबर्ट शुमान, एक रोमांटिक, एक कोमल और कमजोर आत्मा वाले स्वप्नद्रष्टा, विश्व संगीत कला के पारंपरिक शास्त्रीय आयाम में प्रगति और नवीनता लाए। अपने काम में काव्यात्मकता, सद्भाव और दर्शन का संयोजन करते हुए, उन्होंने यह सुनिश्चित किया कि उनकी रचनाएँ केवल मधुर और ध्वनि में सुंदर नहीं थीं, बल्कि एक व्यक्ति के आंतरिक विश्वदृष्टि, उसकी मन की स्थिति को व्यक्त करने की इच्छा का बाहरी प्रतिबिंब थीं। शुमान को सही मायने में एक प्रर्वतक माना जा सकता है जो यूरोपीय में प्रगति के लिए प्रयासरत था शास्त्रीय संगीत 19 वीं सदी।

जीवन के वर्ष

शुमान ने बहुत लंबा जीवन नहीं जीया, जिसमें सील और गंभीर और दर्दनाक बीमारी का सामना करना पड़ा। उनका जन्म 8 जून, 1810 को हुआ और मृत्यु 29 जुलाई, 1856 को हुई। उसका मूल परिवारबिल्कुल भी संगीतमय नहीं था. उनका जन्म पुस्तक विक्रेताओं के एक परिवार में हुआ था, जहाँ उनके अलावा चार बड़े बच्चे भी थे। सात साल की उम्र से, लड़के ने एक स्थानीय ऑर्गेनिस्ट के साथ संगीत का अध्ययन करना शुरू कर दिया और 12 साल की उम्र में उसने अपना खुद का संगीत बनाने की कोशिश की।

माता-पिता का सपना था कि उनका बेटा वकील बनेगा और रॉबर्ट ने उन्हें खुश करने के लिए कई साल पढ़ाई में बिताए, लेकिन यह पता चला कि संगीत के प्रति उनका झुकाव बहुत अधिक था इच्छा से अधिक मजबूतअपने माता-पिता को प्रसन्न करें और अपने लिए एक समृद्ध भविष्य की व्यवस्था करें। वह लीपज़िग में विधि संकाय में पढ़ रही है खाली समयसंगीत को समर्पित.

फ्रांज शुबर्ट के साथ उनका परिचय, कला के इतालवी मक्का - वेनिस की यात्रा, पगनिनी संगीत समारोहों में भाग लेने की खुशी ने उनमें खुद को संगीत के लिए समर्पित करने की इच्छा को मजबूत किया। वह फ्रेडरिक विएक से पियानो की शिक्षा लेना शुरू करता है, जहां उसकी मुलाकात अपनी भावी पत्नी क्लारा से होती है, जो जीवन भर उसकी वफादार साथी और साथी बन गई। घृणित न्यायशास्त्र को एक तरफ छोड़ दिया जाता है, और शुमान ने खुद को पूरी तरह से संगीत के लिए समर्पित कर दिया है।

पियानोवादक बनने की उनकी महत्वाकांक्षा लगभग दुखद रूप से समाप्त हो गई। उंगलियों के प्रवाह को बढ़ाने के लिए, जो कलाकार के लिए बहुत महत्वपूर्ण है, शुमान ने एक ऑपरेशन करवाया जो असफल रहा, और उन्होंने संगीतकार के रूप में करियर बनाने का अवसर खो दिया। लेकिन अब उन्होंने अपना सारा समय संगीत रचनाओं की रचना में समर्पित कर दिया। अन्य युवा संगीतकारों के साथ, शुमान ने न्यू म्यूजिकल न्यूजपेपर पत्रिका का प्रकाशन शुरू किया। शुमान इस पत्रिका के लिए लिखते हैं एक बड़ी संख्या कीसमकालीन संगीत कला पर आलोचनात्मक लेख।

रॉबर्ट शुमान की रचनाएँ, पहली कृतियों से शुरू होकर, रूमानियत, सुखद स्वप्निलता और उनकी अपनी भावनाओं की गूँज से भरी हुई हैं। लेकिन, अपने समय में भावुकता के इतने फैशनेबल स्पर्श के बावजूद, उनमें भौतिक सफलता की इच्छा विकसित हुई। यह विशेष रूप से तब स्पष्ट हुआ जब शुमान ने परिवार शुरू करने का निर्णय लिया। उनकी चुनी गई उनकी बेटी क्लारा विएक थी संगीत शिक्षकऔर गुरु. क्लारा एक प्रतिभाशाली और बहुत सफल पियानोवादक थी, इसलिए इन दोनों का मिलन संगीतमय था प्रतिभाशाली लोगबहुत सामंजस्यपूर्ण और खुश था.

लगभग हर साल, रॉबर्ट और क्लारा के परिवार में एक और बच्चा पैदा हुआ, कुल मिलाकर वे आठ थे। लेकिन इसने पति-पत्नी को यूरोपीय शहरों का सफलतापूर्वक दौरा करने से नहीं रोका। 1844 में उन्होंने संगीत समारोहों के साथ रूस का दौरा किया, जहां उनका बहुत गर्मजोशी से स्वागत किया गया। उसकी पत्नी एक अद्भुत महिला थी! वह खुद एक उत्कृष्ट पियानोवादक थीं, उन्होंने अपने पति की असाधारण प्रतिभा को महसूस करते हुए, उन्हें रोजमर्रा की कठिनाइयों से बचाने की कोशिश की और शुमान खुद को पूरी तरह से लेखन के लिए समर्पित करने में सक्षम हो गए।

भाग्य ने शुमान को विवाह के सोलह सुखद वर्ष दिए, और केवल गंभीर मानसिक बीमारी ने इस पर ग्रहण लगा दिया खुश मिलन. 1854 में, बीमारी बिगड़ गई, और एक उन्नत क्लिनिक में स्वैच्छिक उपचार से भी मदद नहीं मिली। 1856 में शुमान की मृत्यु हो गई।

संगीतकार का काम

रॉबर्ट शुमान अपने पीछे एक विशाल संगीत विरासत छोड़ गये। पहली मुद्रित कृतियों "बटरफ्लाइज़", "डेविड्सबंडलर्स", "फैंटास्टिक पीसेस", "क्रेइस्लेरियन" जैसे हवा और प्रकाश से भरे हवादार, नाजुक, पारदर्शी लघुचित्रों से शुरू होकर, और ओपेरा "फॉस्ट", "मैनफ्रेड", सिम्फनी और ओटोरियोस के साथ समाप्त होने पर, वह हमेशा संगीत में अपने आदर्श के प्रति सच्चे रहे।

रॉबर्ट शुमान निस्संदेह एक सूक्ष्म और प्रतिभाशाली गुरु हैं, जो भावनाओं और मनोदशाओं के सभी रंगों को शानदार ढंग से व्यक्त करते हैं, इसलिए उनके प्रसिद्ध गीतात्मक चक्र "सर्कल ऑफ सॉन्ग्स", "कवि का प्यार", "एक महिला का प्यार और जीवन" अभी भी कलाकारों और श्रोताओं के बीच बेहद लोकप्रिय हैं। कई लोग, उनके समकालीनों की तरह, उनके कार्यों को कठिन, समझने में कठिन मानते हैं, लेकिन शुमान के कार्य आध्यात्मिकता और बड़प्पन का एक उदाहरण हैं। मानव प्रकृति, और सिर्फ चमक-दमक और ग्लैमर का तड़का नहीं।

रॉबर्ट शुमान (1810-1856) एक जर्मन संगीतकार, संगीत समीक्षक और शिक्षक थे। ऐसे युग के उत्कृष्ट संगीतकारों में से एक कलात्मक दिशाकला में, रूमानियत की तरह। उन्हें यूरोप में सर्वश्रेष्ठ पियानोवादक के भविष्य की भविष्यवाणी की गई थी, लेकिन रॉबर्ट का हाथ घायल हो गया और वह अब संगीत वाद्ययंत्र नहीं बजा सकते थे, इस संबंध में उन्होंने अपना जीवन संगीत लिखने के लिए समर्पित कर दिया।

अभिभावक

रॉबर्ट का जन्म 8 जून, 1810 को सुरम्य सैक्सोनी में स्थित जर्मन शहर ज़्विकौ में हुआ था।

परिवार का मुखिया, फ्रेडरिक ऑगस्ट शुमान, रोनेनबर्ग के एक गरीब पुजारी का बेटा था। उनमें काव्य की स्वाभाविक प्रतिभा थी। हालाँकि, जिस गरीबी में उनका बचपन और युवा, उस व्यक्ति को कविता के सपनों को छोड़ने और व्यापार में संलग्न होने के लिए मजबूर किया। स्कूल से स्नातक होने के बाद, वह एक प्रशिक्षु के रूप में एक व्यापारी की सेवा में प्रवेश कर गये। लेकिन व्यापार उनके लिए बेहद घृणित था, जबकि फ्रेडरिक ऑगस्ट पागलपन की हद तक किताबें पढ़ते थे। अंत में, उसने व्यापारी को छोड़ दिया, अपने माता-पिता के पास घर लौट आया और वहीं रहने लगा साहित्यिक व्यवसाय. उनका लिखा उपन्यास प्रकाशित नहीं हुआ, लेकिन पुस्तक विक्रेताओं से परिचित होने का अवसर बन गया। शुमान को एक किताबों की दुकान में सहायक के रूप में काम करने के लिए आमंत्रित किया गया, और उन्होंने सहर्ष स्वीकार कर लिया।

जल्द ही फ्रेडरिक अगस्त से मुलाकात हुई आकर्षक लड़कीजोहान क्रिस्टियन श्नाबेल, जिसे वह पूरे दिल से प्यार करता था। दूल्हे की अत्यधिक गरीबी के कारण दुल्हन के माता-पिता ने उनकी शादी का विरोध किया। लेकिन दृढ़ शूमान ने एक साल तक इतनी मेहनत की कि उन्होंने न केवल शादी के लिए, बल्कि अपनी खुद की किताबों की दुकान खोलने के लिए भी पैसे बचाए। जब व्यापारिक व्यवसाय विशेष रूप से अच्छा चला, तो फ्रेडरिक ऑगस्ट उन्हें ज़्विकौ शहर में ले गए, जहाँ उन्होंने शुमान ब्रदर्स नामक एक दुकान खोली।

रॉबर्ट शुमान की मां, जोहान क्रिश्चियन, अपने शांतचित्त और गंभीर पति के विपरीत, एक हंसमुख, गर्म स्वभाव वाली, कभी-कभी गर्म स्वभाव वाली, लेकिन बहुत दयालु महिला थीं। उन्होंने घर और बच्चों के पालन-पोषण की देखभाल की, जिनमें से परिवार में पाँच थे - बेटे (कार्ल, एडवर्ड, जूलियस, रॉबर्ट) और बेटी एमिलिया।

भावी संगीतकार परिवार में सबसे छोटा बच्चा था। उनके जन्म के बाद, उनकी मां कुछ हद तक अत्यधिक प्रसन्न हो गईं और उन्होंने अपने सारे विचार रॉबर्ट पर केंद्रित कर दिए। मातृ प्रेम. उन्होंने सबसे छोटे बच्चे को "अपने जीवन पथ पर एक उज्ज्वल स्थान" कहा।

बचपन

शुमान एक चंचल और हँसमुख बच्चे के रूप में बड़े हुए। लड़का बहुत सुंदर था, उसका चेहरा नाजुक आकार का था, जिसे लंबे सुनहरे बालों से सजाया गया था। वह न सिर्फ अपनी मां का लाडला बेटा था, बल्कि पूरे परिवार का भी लाडला था. वयस्कों और बच्चों ने शांति से रॉबर्ट की शरारतों और सनक को सहन किया।

छह साल की उम्र में, लड़के को डेनर के स्कूल में भेज दिया गया। सहपाठियों के बीच, शुमान तुरंत ही अलग दिखने और उत्कृष्टता प्राप्त करने लगे। सभी खेलों में, वह नेता थे, और जब उन्होंने अपना पसंदीदा खेल - सैनिक खेला, तो रॉबर्ट निश्चित रूप से कमांडर चुने गए और लड़ाई का नेतृत्व किया।

यह नहीं कहा जा सकता कि शुमान ने स्कूल में शानदार ढंग से अध्ययन किया, लेकिन उनकी समृद्ध रचनात्मक प्रकृति तुरंत प्रकट हुई। सात साल की उम्र में, बच्चे में संगीत के प्रति एक उत्कृष्ट कान की खोज के बाद, उसके माता-पिता ने उसे पियानो बजाना सीखने के लिए एक स्थानीय ऑर्गेनिस्ट के पास भेजा। संगीतात्मकता के अलावा, रॉबर्ट में पैतृक जीन भी दिखाई दिए, लड़के ने कविता की रचना की, थोड़ी देर बाद, त्रासदियों और हास्य, जिसे उन्होंने साथियों के साथ सीखा और प्रदर्शित किया, कभी-कभी मामूली शुल्क के लिए भी।

जैसे ही रॉबर्ट ने पियानो बजाना सीखा, उन्होंने तुरंत संगीत में सुधार करना और लिखना शुरू कर दिया। सबसे पहले, उन्होंने नृत्यों की रचना की, जिन्हें उन्होंने बड़ी मेहनत से एक मोटी संगीत नोटबुक में लिखा। सबसे अनोखी चीज़ जो वह एक संगीत वाद्ययंत्र पर करने में कामयाब रहे, वह ध्वनियों की मदद से चरित्र लक्षणों को चित्रित करना था। इस तरह उन्होंने अपने दोस्तों को पियानो पर चित्रित किया। यह इतना बढ़िया निकला कि युवा संगीतकार के आसपास इकट्ठे हुए लड़के हँसी से लोटपोट हो गए।

संगीत के प्रति जुनून

शुमान बहुत देर तक झिझके कि उसे क्या समर्पित किया जाए जीवन का रास्ता- संगीत या साहित्य? बेशक, पिता चाहते थे कि उनका बेटा इसे पूरा करे। अधूरे सपनेऔर लेखक या कवि बन गये। लेकिन सब कुछ संयोग से तय हुआ. 1819 में, कार्ल्सबैड में, लड़का मोशेल्स के संगीत कार्यक्रम में शामिल हुआ। कलाप्रवीण व्यक्ति के वादन ने युवा शुमान पर एक असाधारण प्रभाव डाला, फिर उन्होंने एक मंदिर की तरह संगीत कार्यक्रम को लंबे समय तक जारी रखा। उस दिन से, रॉबर्ट को एहसास हुआ कि उसका दिल अंततः और अपरिवर्तनीय रूप से संगीत से जुड़ा था।

1828 में, युवक ने प्रथम डिग्री का डिप्लोमा प्राप्त करते हुए व्यायामशाला से स्नातक की उपाधि प्राप्त की। इसकी ख़ुशी करियर और पेशे की आगामी पसंद से थोड़ी कम हो गई थी। इस समय तक, उनके पिता की मृत्यु हो चुकी थी, और रॉबर्ट ने सभी रचनात्मक समर्थन खो दिया था। माँ ने आगे कानूनी शिक्षा पर जोर दिया। उनके अनुनय को सुनने के बाद, रॉबर्ट लीपज़िग विश्वविद्यालय में छात्र बन गए। 1829 में, वह जर्मनी में उच्च शिक्षा के सबसे प्रतिष्ठित संस्थानों में से एक - हीडलबर्ग विश्वविद्यालय में स्थानांतरित हो गए।

लेकिन दिल युवा संगीतकारसंगीत के लिए उत्सुकता हुई और 1830 में शुमान को अपनी माँ से कानून की पढ़ाई छोड़ने और आगे बढ़ने की अनुमति मिल गई रचनात्मक गतिविधि.

निर्माण

वह लीपज़िग लौट आए, उन्हें अच्छे गुरु मिले और उन्होंने पियानो की शिक्षा ली। रॉबर्ट बनना चाहता था गुणी पियानोवादक. लेकिन ट्रेनिंग के दौरान उन्हें बीच में लकवा मार गया और तर्जनी, जिसके कारण मुझे सपने को छोड़ना पड़ा और संगीत लेखन पर ध्यान केंद्रित करना पड़ा। रचना के साथ-साथ, उन्होंने संगीत आलोचना भी शुरू कर दी।

1834 में उन्होंने एक प्रभावशाली संस्था की स्थापना की नियत कालीन- "नया संगीत समाचार पत्र"। कई वर्षों तक वे इसके संपादक रहे और वहां अपने लेख प्रकाशित किये।

रॉबर्ट ने अपनी अधिकांश रचनाएँ पियानो के लिए लिखीं। मूल रूप से, ये कई छोटे नाटकों के "चित्र", गीतात्मक-नाटकीय और दृश्य चक्र हैं, जो एक कथानक-मनोवैज्ञानिक रेखा से जुड़े हुए हैं:

• "तितलियाँ" (1831);
• "कार्निवल" (1834);
• "डेविड्सबंडलर", " शानदार अंश"(1837);
• "क्रिस्लेरियाना", "बच्चों के दृश्य" (1838);
• "द लव ऑफ़ अ पोएट" (1840);
• "युवाओं के लिए एल्बम" (1848)।

1840 में रॉबर्ट को पुरस्कार दिया गया शैक्षणिक डिग्रीलीपज़िग विश्वविद्यालय से पीएचडी। यह वर्ष आम तौर पर संगीतकार के लिए उनके काम के लिए सबसे अधिक फलदायी रहा, अपनी प्रिय महिला से विवाह से प्रेरित होकर उन्होंने लगभग 140 गीत लिखे।

1843 में, फेलिक्स मेंडेलसोहन ने लीपज़िग में स्थापना की उच्च विद्यालयसंगीत और रंगमंच (अब कंज़र्वेटरी), शुमान रचना और पियानो सिखाने, स्कोर पढ़ने में लगे हुए थे।

1844 में, रॉबर्ट ने अपने शिक्षण और एक संगीत समाचार पत्र में काम करना बंद कर दिया, क्योंकि वह अपनी पत्नी के साथ मॉस्को और सेंट पीटर्सबर्ग के दौरे पर गए थे। वहां उनका बहुत गर्मजोशी से स्वागत किया गया. क्लारा ने स्वयं महारानी के साथ खेला और शुमान ने कई उपयोगी संपर्क बनाए। विंटर पैलेस की विलासिता से पति-पत्नी विशेष रूप से प्रभावित हुए।

रूस से लौटकर, रॉबर्ट ने एक समाचार पत्र प्रकाशित करना जारी रखने से इनकार कर दिया और खुद को पूरी तरह से संगीत लेखन के लिए समर्पित कर दिया। लेकिन काम के प्रति इतनी मेहनती लगन ने उनकी स्थिति पर हानिकारक प्रभाव डालना शुरू कर दिया। संगीतकार इस बात से भी परेशान थे कि हर जगह उनकी मुलाकात प्रसिद्ध पियानोवादक क्लारा विएक के पति के रूप में की जाती थी। अपनी पत्नी के साथ यात्रा कर रहा हूं टूर्स, वह और अधिक आश्वस्त हो गया कि उसकी प्रसिद्धि लीपज़िग और ड्रेसडेन से आगे नहीं बढ़ेगी। लेकिन रॉबर्ट ने कभी अपनी पत्नी की सफलता से ईर्ष्या नहीं की, क्योंकि वह क्लारा ही थीं जो शुमान के सभी कार्यों की पहली कलाकार थीं और उन्होंने उनके संगीत को प्रसिद्ध बनाया।

व्यक्तिगत जीवन

सितंबर 1840 में, रॉबर्ट ने अपने संगीत गुरु फ्रेडरिक विएक की बेटी से शादी की। इस शादी को रास्ते में कई बाधाओं का सामना करना पड़ा। शुमान के प्रति पूरे सम्मान के साथ, फ्रेडरिक विएक अपनी बेटी के लिए एक अधिक उपयुक्त वर चाहते थे। प्रेमियों ने इसका सहारा भी लिया कम से कम- उनके भाग्य का फैसला करने के अनुरोध के साथ अदालत से अपील की।

अदालत ने युवा के पक्ष में फैसला सुनाया, और उन्होंने शेनफेल्ड गांव में एक मामूली शादी खेली। शुमान का सपना सच हो गया, अब उनकी प्रिय क्लारा विएक और पियानो उनके बगल में थे। एक प्रतिभाशाली पियानोवादक एक महान संगीतकार के साथ जुड़ गया, उनके आठ बच्चे थे - चार लड़कियाँ और चार लड़के। जब तक रॉबर्ट को मानसिक विकार नहीं होने लगे, तब तक दंपति बेहद खुश थे।

जीवन के अंतिम वर्ष

1850 में, शुमान को संगीत के शहर निदेशक का स्थान लेने के लिए डसेलडोर्फ में आमंत्रित किया गया था। अपनी पत्नी के साथ इस शहर में पहुँचकर वे अपने स्वागत से आश्चर्यचकित रह गये। रॉबर्ट ने खुशी-खुशी एक नई स्थिति में काम करना शुरू कर दिया: उन्होंने चर्च में आध्यात्मिक संगीत कार्यक्रमों का नेतृत्व किया, हर हफ्ते गाना बजानेवालों के साथ काम किया, प्रबंधन किया सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा.

डसेलडोर्फ में ताजा छापों के तहत, संगीतकार ने शेक्सपियर के नाटक जूलियस सीज़र और गोएथे के हरमन और डोरोथिया के लिए राइन सिम्फनी, द ब्राइड ऑफ मेसिना का निर्माण किया।

हालाँकि, जल्द ही ऑर्केस्ट्रा के साथ झगड़े शुरू हो गए और 1853 में शुमान का अनुबंध नवीनीकृत नहीं हुआ। वह और उनकी पत्नी हॉलैंड की यात्रा के लिए निकले, लेकिन वहां लक्षण दिखाई देने लगे मानसिक बिमारी. जर्मनी में चीजें आसान नहीं थीं। इसके विपरीत, उदासीनता और बीमारी के लक्षण तीव्र हो गये। ऐसी दुखद स्थिति की चेतना ने रॉबर्ट को आत्महत्या करने के लिए प्रेरित किया, उन्होंने पुल से राइन नदी में फेंककर आत्महत्या करने की कोशिश की। संगीतकार को बचाया गया और अंदर रखा गया मनोरोग क्लिनिकबॉन के पास.

सबसे पहले, उन्हें क्लारा के साथ पत्र-व्यवहार करने और मित्र प्राप्त करने की अनुमति दी गई। लेकिन जल्द ही डॉक्टरों ने देखा कि मुलाक़ात के बाद शुमान बेतहाशा उत्साहित थे, और उनके साथियों को मरीज़ के पास आने से मना कर दिया गया था। गंध और स्वाद के श्रवण और दृश्य मतिभ्रम के अलावा, रॉबर्ट गहन उदासी की स्थिति में गिर गया। आध्यात्मिक शक्ति क्षीण हो गई शारीरिक मौतऔर भी तेजी से सूख गया, क्योंकि संगीतकार ने खाने से पूरी तरह इनकार कर दिया। 29 जुलाई, 1856 को थकावट के कारण उनका निधन हो गया।

जब खोपड़ी खोली गई, तो पता चला कि बीमारी का कारण यहीं था: शुमान की रक्त वाहिकाएं ओवरफ्लो हो रही थीं, खोपड़ी के आधार पर हड्डियां मोटी हो गईं और एक नई हड्डी का द्रव्यमान बाहर निकल गया, जो तेज नोकों के साथ बाहरी मस्तिष्क आवरण के माध्यम से टूट गया।

महान संगीतकार के पार्थिव शरीर को बॉन ले जाया गया और लोगों की भारी भीड़ के साथ दफनाया गया।

शुमान का संगीत सबसे अधिक अवतरित हुआ चरित्र लक्षण जर्मन रूमानियत- मनोविज्ञान, आदर्श के लिए भावुक प्रयास, स्वर की अंतरंगता, विडंबना की तीक्ष्णता और क्षुद्र-बुर्जुआ भावना की विकटता की भावना से कड़वाहट (जैसा कि उन्होंने खुद कहा था, जीवन की "चिल्लाती विसंगतियाँ")।

शुमान का आध्यात्मिक गठन 19वीं सदी के 20 के दशक में शुरू हुआ, जब जर्मनी में रूमानियत ने साहित्य में अपने शानदार फूल का अनुभव किया था; शुमान के कार्य पर साहित्य का प्रभाव बहुत प्रबल था। ऐसा संगीतकार ढूंढना मुश्किल है जिसका संगीत और साहित्य का अंतर्संबंध उसके (शायद वैगनर को छोड़कर) जितना करीब होगा। उनका मानना ​​था कि "एक कला का सौंदर्यशास्त्र दूसरे का सौंदर्यशास्त्र है, केवल सामग्री अलग है।" यह शुमान के काम में था कि संगीत में साहित्यिक पैटर्न की गहरी पैठ हुई, जो कला के रोमांटिक संश्लेषण की विशेषता है।

• गायन शैलियों में साहित्य के साथ संगीत का सीधा संयोजन;
• के लिए अपील साहित्यिक छवियाँऔर कथानक ("तितलियाँ");
• "कहानियाँ" चक्र (), "नोवेलेट्स", काव्य सूत्र या कविताओं के समान गीतात्मक लघुचित्र ("एल्बम लीफ" फिस-मोल, नाटक "द पोएट स्पीक्स", "वारुम?") जैसी संगीत शैलियों का निर्माण।

साहित्य के प्रति अपने जुनून में, शुमान जीन पॉल (अपनी युवावस्था में) की भावुक रूमानियत से हॉफमैन और हेन (में) की तीखी आलोचना तक चले गए। परिपक्व वर्ष), और फिर - गोएथे (अंतिम अवधि में)।

शुमान के संगीत में मुख्य बात आध्यात्मिकता का क्षेत्र है। और आंतरिक दुनिया पर इस जोर में, शुबर्ट से भी अधिक मजबूत, शुमान ने रूमानियत के विकास की सामान्य दिशा को प्रतिबिंबित किया। उनके काम की मुख्य सामग्री सभी गीतात्मक विषयों में सबसे व्यक्तिगत थी - प्रेम धुन. भीतर की दुनियाउनका नायक द ब्यूटीफुल मिलर्स वुमन और द विंटर रोड के शुबर्ट के पथिक की तुलना में अधिक विरोधाभासी है, बाहरी दुनिया के साथ उनका संघर्ष अधिक तीव्र, अधिक आवेगपूर्ण है। असामंजस्य की यह गहनता शुमानियन नायक को दिवंगत रोमांटिक नायक के करीब लाती है। शुमान जो भाषा "बोलते हैं" वह अधिक जटिल है, यह अप्रत्याशित विरोधाभासों, आवेग की गतिशीलता की विशेषता है। यदि कोई शुबर्ट को शास्त्रीय रोमांटिक के रूप में बोल सकता है, तो शुमान, अपने सबसे विशिष्ट कार्यों में, शास्त्रीय कला के रूपों के संतुलन और पूर्णता से बहुत दूर है।

शुमान एक ऐसे संगीतकार हैं जिन्होंने अपने दिल के आदेश पर, बहुत सीधे तौर पर, सहजता से रचना की। दुनिया के बारे में उनकी समझ वास्तविकता की लगातार दार्शनिक समझ नहीं है, बल्कि कलाकार की आत्मा को छूने वाली हर चीज का तात्कालिक और बेहद संवेदनशील निर्धारण है। शुमान के संगीत का भावनात्मक पैमाना कई स्तरों से अलग है: कोमलता और व्यंग्यात्मक मजाक, तूफानी आवेग, नाटकीय तीव्रता और चिंतन में विघटन, काव्यात्मक सपने। चरित्र चित्र, मनोदशा चित्र, आध्यात्मिक प्रकृति के चित्र, किंवदंतियाँ, लोक हास्य, मज़ेदार रेखाचित्र, रोजमर्रा की जिंदगी की कविता और गुप्त स्वीकारोक्ति - वह सब कुछ जो एक कवि की डायरी या एक कलाकार के एल्बम में हो सकता है, शुमान द्वारा संगीत की भाषा में सन्निहित है।

"संक्षिप्त क्षणों का गीत", जैसा कि बी. असफ़ीव ने शुमन को कहा था। यह स्वयं को विशेष रूप से चक्रीय रूपों में अपने मूल रूप में प्रकट करता है, जहां समग्रता अनेक विरोधाभासों से निर्मित होती है। छवियों का मुक्त प्रत्यावर्तन, मनोदशाओं का बार-बार और अचानक परिवर्तन, एक कार्य योजना से दूसरे में स्विच करना, अक्सर विपरीत, उनके लिए एक बहुत ही विशिष्ट तरीका है, जो उनके दृष्टिकोण की आवेगशीलता को दर्शाता है। इस पद्धति के निर्माण में रोमांटिक साहित्यिक लघु कथाओं (जीन पॉल, हॉफमैन) ने महत्वपूर्ण भूमिका निभाई।

शुमान का जीवन और कार्य

रॉबर्ट शुमान का जन्म 8 जून, 1810 को सैक्सन शहर में हुआ था ज़्विकौ, जो उस समय एक विशिष्ट जर्मन प्रांत था। जिस घर में उनका जन्म हुआ था वह आज तक जीवित है, अब वहां संगीतकार का एक संग्रहालय है।

यह कोई संयोग नहीं है कि संगीतकार के जीवनी लेखक उनके पिता के व्यक्तित्व से आकर्षित हैं, जिनसे रॉबर्ट शुमान को बहुत कुछ विरासत में मिला। वह बहुत बुद्धिमान, उत्कृष्ट व्यक्ति थे और साहित्य से अत्यधिक प्रेम करते थे। अपने भाई के साथ मिलकर, उन्होंने ज़्विकौ में शुमान ब्रदर्स पुस्तक प्रकाशन गृह और किताबों की दुकान खोली। रॉबर्ट शुमान ने साहित्य के प्रति इस पैतृक जुनून और उत्कृष्ट साहित्यिक उपहार दोनों को अपनाया, जो बाद में उनके रूप में बहुत शानदार ढंग से प्रकट हुआ महत्वपूर्ण गतिविधि.

युवा शुमान की रुचि मुख्य रूप से कला की दुनिया में केंद्रित थी। एक लड़के के रूप में, वह कविता लिखते हैं, घर में थिएटर प्रदर्शन की व्यवस्था करते हैं, बहुत कुछ पढ़ते हैं और बड़े मजे से पियानो बजाते हैं (उन्होंने 7 साल की उम्र से रचना करना शुरू कर दिया था)। उनके पहले श्रोताओं ने उनकी अद्भुत क्षमता की प्रशंसा की युवा संगीतकारसुधार में बनाएँ संगीतमय चित्रपरिचित लोग. एक चित्रकार चित्रकार का यह उपहार बाद में उसके काम (चोपिन, पगनिनी, उसकी पत्नी के चित्र, स्व-चित्र) में भी प्रकट हुआ।

पिता ने अपने बेटे के कलात्मक रुझान को प्रोत्साहित किया। पूरी गंभीरता के साथ, उन्होंने अपने संगीत व्यवसाय को अपनाया - यहाँ तक कि वेबर के साथ अध्ययन करने के लिए भी सहमत हुए। हालाँकि, वेबर के लंदन चले जाने के कारण ये कक्षाएं नहीं हुईं। रॉबर्ट शुमान के पहले संगीत शिक्षक स्थानीय ऑर्गेनिस्ट और शिक्षक कुन्श्त थे, जिनके साथ उन्होंने 7 से 15 वर्ष की उम्र तक अध्ययन किया।

अपने पिता की मृत्यु (1826) के साथ, शुमान का संगीत, साहित्य, दर्शन के प्रति जुनून उनकी माँ की इच्छा के साथ बहुत तनावपूर्ण संघर्ष में आ गया। उन्होंने स्पष्ट रूप से इस बात पर जोर दिया कि उन्हें कानून की डिग्री मिले। संगीतकार के अनुसार, उनका जीवन बन गया है "कविता और गद्य के बीच संघर्ष में।"अंत में, उन्होंने लीपज़िग विश्वविद्यालय के कानून संकाय में दाखिला लेकर हार मान ली।

1828-1830 - विश्वविद्यालय के वर्ष (लीपज़िग - हीडलबर्ग - लीपज़िग)। शुमान की रुचियों और जिज्ञासा की व्यापकता के कारण, विज्ञान में उनके अध्ययन ने उन्हें पूरी तरह से उदासीन नहीं छोड़ा। और फिर भी, बढ़ती ताकत के साथ, उसे लगता है कि न्यायशास्त्र उसके लिए नहीं है।

उसी समय (1828) लीपज़िग में उनकी मुलाकात एक ऐसे व्यक्ति से हुई जिसे उनके जीवन में एक बड़ी और अस्पष्ट भूमिका निभानी थी। यह फ्रेडरिक विएक हैं, जो सबसे सम्मानित और अनुभवी पियानो शिक्षकों में से एक हैं। विक की पियानो तकनीक की प्रभावशीलता का एक ज्वलंत प्रमाण उनकी बेटी और छात्र क्लारा का वादन था, जिसकी मेंडेलसोहन, चोपिन, पगनिनी ने प्रशंसा की थी। शुमान विश्वविद्यालय में अपनी पढ़ाई के साथ-साथ संगीत का अध्ययन करते हुए विएक का छात्र बन गया। 30वें वर्ष से, उन्होंने विश्वविद्यालय छोड़कर अपना जीवन पूरी तरह से कला को समर्पित कर दिया है। शायद यह निर्णय पगानिनी के खेल के प्रभाव में उत्पन्न हुआ, जिसे शुमान ने उसी 1830 में सुना था। यह असाधारण था, बहुत खास था, एक कलात्मक करियर के सपने को पुनर्जीवित करना।

इस अवधि की अन्य छापों में फ्रैंकफर्ट और म्यूनिख की यात्राएँ शामिल हैं, जहाँ शुमान ने हेनरिक हेन से मुलाकात की, साथ ही ग्रीष्मकालीन यात्रापूरे इटली में.

शुमान की रचना प्रतिभा अपनी संपूर्णता में प्रकट हुई 30sजब उनकी सर्वश्रेष्ठ पियानो रचनाएँ एक के बाद एक दिखाई देती हैं: "बटरफ्लाइज़", "एबेग", "सिम्फोनिक एट्यूड्स", "कार्निवल", फैंटासिया सी-ड्यूर, "फैंटास्टिक पीसेस", "क्रेइस्लेरियाना" की विविधताएँ। इनमें कलात्मक उत्कृष्टता है शुरुआती कामअविश्वसनीय लगता है, क्योंकि 1831 से ही शुमान ने सिद्धांतकार और संगीतकार हेनरिक डोर्न के साथ व्यवस्थित रूप से रचना का अध्ययन करना शुरू कर दिया था।

शुमान स्वयं 1930 के दशक में बनाई गई लगभग हर चीज़ को क्लारा विएक की छवि के साथ रोमांटिकता से जोड़ते हैं उनकी प्रेम कहानी. शुमान की मुलाकात क्लारा से 1828 में हुई, जब वह अपने नौवें वर्ष में थी। जब मैत्रीपूर्ण संबंध कुछ और विकसित होने लगे, तो प्रेमियों के रास्ते में एक दुर्गम बाधा उत्पन्न हुई - एफ. विक का कट्टर जिद्दी प्रतिरोध। "अपनी बेटी के भविष्य की चिंता" ने उनके साथ अत्यंत कठोर रूप धारण कर लिया। वह क्लारा को ड्रेसडेन ले गया और शुमान को उसके साथ कोई भी संबंध रखने से मना कर दिया। डेढ़ साल तक वे एक ख़ाली दीवार से अलग रहे। प्रेमी गुप्त पत्राचार, लंबे अलगाव, गुप्त सगाई और अंत में, एक खुले मुकदमे से गुज़रे। उन्होंने अगस्त 1840 में ही शादी कर ली।

1930 का दशक भी उत्कर्ष का दिन था संगीत आलोचनात्मकऔर साहित्यिक गतिविधिशुमान. इसके केंद्र में जीवन और कला में परोपकारिता, परोपकारिता के खिलाफ लड़ाई के साथ-साथ उन्नत कला की रक्षा, जनता के स्वाद की शिक्षा है। शुमान-आलोचक का उल्लेखनीय गुण त्रुटिहीन है संगीत का स्वाद, चाहे निबंध का लेखक कोई भी हो, प्रतिभाशाली, उन्नत हर चीज़ के प्रति गहरी रुचि विश्व हस्तीया एक नौसिखिया, अज्ञात संगीतकार।

एक आलोचक के रूप में शुमान की शुरुआत मोजार्ट के डॉन जियोवानी के एक विषय पर चोपिन की विविधताओं की समीक्षा थी। 1831 दिनांकित इस लेख में शामिल है प्रसिद्ध वाक्यांश: "नमस्कार, सज्जनों, इससे पहले कि आप एक प्रतिभाशाली व्यक्ति हों!" शुमान ने भी प्रतिभा का असंदिग्ध मूल्यांकन किया और उस समय के अज्ञात संगीतकार को 19वीं सदी के सबसे बड़े संगीतकार की भूमिका की भविष्यवाणी की। शुमान की आलोचनात्मक गतिविधि में एक लंबे अंतराल के बाद, 1853 में ब्राह्म्स ("नए तरीके") के बारे में एक लेख लिखा गया था, जो एक बार फिर उनकी भविष्यसूचक प्रवृत्ति की पुष्टि करता है।

कुल मिलाकर, शुमान ने लगभग 200 अद्भुत रचनाएँ कीं दिलचस्प लेखसंगीत और संगीतकारों के बारे में. इन्हें अक्सर मनोरंजक कहानियों या पत्रों के रूप में प्रस्तुत किया जाता है। कुछ लेख याद दिलाते हैं डायरी की प्रविष्टियाँ, अन्य - कई लोगों की भागीदारी के साथ लाइव दृश्य अभिनेताओं. शुमान द्वारा आविष्कृत इन संवादों में मुख्य भागीदार फ़्रेरेस्टन और यूज़ेबियस, साथ ही मेस्ट्रो रारो हैं। फ्लोरेस्तान और युजेबियस - यह केवल नहीं है साहित्यिक पात्र, यह स्वयं संगीतकार के व्यक्तित्व के दो अलग-अलग पक्षों का मानवीकरण है। उन्होंने फ्लोरेस्टन को एक सक्रिय, भावुक, तेज स्वभाव और विडंबना से संपन्न किया। वह गर्म और गुस्सैल, प्रभावशाली है। इसके विपरीत, यूजेबियस एक मूक स्वप्नदृष्टा, कवि है। शुमान के विरोधाभासी स्वभाव में दोनों समान रूप से अंतर्निहित थे। व्यापक अर्थ में, इन आत्मकथात्मक छवियों ने वास्तविकता के साथ रोमांटिक कलह के 2 विपरीत संस्करणों को मूर्त रूप दिया - एक सपने में एक हिंसक विरोध और तुष्टिकरण।

शुमानोव में फ्लोरेस्टन और यूज़ेबियस सबसे सक्रिय भागीदार बन गए "डेविड्सबुंडा" ("डेविड का संघ"), जिसका नाम पौराणिक बाइबिल राजा के नाम पर रखा गया है। यह "इससे अधिक गुप्त गठबंधन» इसका अस्तित्व केवल इसके निर्माता के दिमाग में था, जिसने इसे इस रूप में परिभाषित किया "आध्यात्मिक संगति"कलाकार वास्तविक कला के लिए परोपकारिता के विरुद्ध संघर्ष में एकजुट हुए।

शुमान के गीतों का परिचयात्मक लेख। एम., 1933.

उदाहरण के लिए, साहित्य में एक रोमांटिक लघु कहानी के रचनाकारों की तरह, शुमान को अंत में एक मोड़ के प्रभाव, उसके भावनात्मक प्रभाव की अचानकता में रुचि थी।

शानदार वायलिन वादक के वादन की प्रशंसा के लिए एक श्रद्धांजलि पगानिनी (1832-33) की मौज-मस्ती पर आधारित पियानो रेखाचित्रों का निर्माण था।

1831 में शुमान और चोपिन दोनों केवल 21 वर्ष के थे।

शुमान की जीवनी - महान जर्मन संगीतकार- किसी के जीवन की तरह प्रसिद्ध व्यक्ति, जिज्ञासु, वास्तविक मामलों और भाग्य की दुखद अंतर्संबंध दोनों से भरा हुआ था। शुमान एक गुणी पियानोवादक क्यों नहीं बने, जैसा कि उन्होंने अपनी युवावस्था में सपना देखा था, और उन्हें संगीतकार का रास्ता क्यों चुनना पड़ा? इसका उनके मानसिक स्वास्थ्य पर क्या प्रभाव पड़ा और प्रसिद्ध लेखक का अंत कहाँ हुआ?

संगीतकार शुमान (जीवनी): बचपन और युवावस्था

शुमान का जन्म 8 जून, 1810 को जर्मनी में हुआ था। ज़्विकाउ उनका गृहनगर बन गया। भावी संगीतकार के पिता एक पुस्तक प्रकाशक, एक गैर-गरीब व्यक्ति थे, इसलिए उन्होंने अपने बेटे को एक अच्छी शिक्षा देने की कोशिश की।

बचपन से ही लड़के ने साहित्यिक क्षमताएँ दिखाईं - जब रॉबर्ट ने व्यायामशाला में अध्ययन किया, तब, कविताओं, नाटकों और हास्य की रचना करने के अलावा, उन्होंने अपने दम पर एक साहित्यिक मंडली का भी आयोजन किया। जीन पॉल के प्रभाव में, युवक ने रचना भी की साहित्यिक उपन्यास. इन सभी तथ्यों को देखते हुए, शुमान की जीवनी काफी अलग हो सकती थी - लड़का अपने पिता के नक्शेकदम पर चल सकता था। लेकिन संगीत की दुनिया ने रॉबर्ट को साहित्यिक गतिविधि से अधिक चिंतित किया।

शुमान, जिनकी जीवनी और जीवन भर उनका काम संगीत की कला से मजबूती से जुड़ा रहा, ने अपना पहला लेखन दस साल की उम्र में किया। शायद यह पहला संकेत था कि एक और महान संगीतकार का जन्म हुआ था।

रॉबर्ट शुमान (लघु जीवनी): एक पियानोवादक के रूप में कैरियर

शुमान ने पियानो बजाने में रुचि दिखानी शुरू कर दी प्रारंभिक अवस्था. वह पियानोवादक मोशेल्स के साथ-साथ पगनिनी के नाटक से बहुत प्रभावित थे। युवक एक गुणी वादक बनने के विचार से प्रेरित था और उसने इसके लिए कोई कसर नहीं छोड़ी।

सबसे पहले, भविष्य के संगीतकार ने ऑर्गेनिस्ट कुन्श्त से सबक लिया। अपने पहले शिक्षक के सख्त मार्गदर्शन में, लड़के ने अपनी खुद की संगीत रचनाएँ बनाना शुरू किया - ज्यादातर रेखाचित्र। शूबर्ट के काम से परिचित होने के बाद रॉबर्ट ने कई गीत लिखे।

हालाँकि, माता-पिता ने जोर देकर कहा कि उनके बेटे को गंभीर शिक्षा मिले, इसलिए रॉबर्ट कानून की पढ़ाई के लिए लीपज़िग चले गए। लेकिन शुमान, जिनकी जीवनी, ऐसा प्रतीत होता है, अलग नहीं हो सकती थी, अभी भी संगीत के प्रति आकर्षित हैं, इसलिए उन्होंने एक नए शिक्षक, फ्रेडरिक विएक के मार्गदर्शन में पियानो का अध्ययन जारी रखा है। उत्तरार्द्ध को ईमानदारी से विश्वास था कि उनका छात्र जर्मनी में सबसे गुणी पियानोवादक बन सकता है।

लेकिन रॉबर्ट ने अपने लक्ष्य का बहुत कट्टरता से पीछा किया, इसलिए उन्होंने कक्षाओं के साथ इसे ज़्यादा कर दिया - उनकी कंडरा में मोच आ गई और उन्होंने अपने पियानोवादक करियर को अलविदा कह दिया।

शिक्षा

जैसा कि ऊपर उल्लेख किया गया है, शुमान ने हीडलबर्ग में और फिर वहां कानून का अध्ययन किया। लेकिन संगीत को तरजीह देते हुए रॉबर्ट कभी वकील नहीं बने।

रचना की शुरुआत

रॉबर्ट शुमान, जिनकी जीवनी घायल होने के बाद पूरी तरह से रचना के लिए समर्पित थी, संभवतः इस बात से बहुत चिंतित थे कि वह कभी भी अपने सपने को पूरा नहीं कर पाएंगे और बन पाएंगे। प्रसिद्ध पियानोवादक. चरित्र नव युवकउसके बाद वह बदल गया - वह शांत हो गया, बहुत कमजोर हो गया, जैसे ही उसे पता चला कि यह कैसे करना है, उसने अपने दोस्तों के साथ मजाक करना और खेलना बंद कर दिया। एक बार, जब वह अभी भी छोटा था, शुमान एक संगीत वाद्ययंत्र की दुकान में गया और मजाक में खुद को एक अंग्रेज स्वामी के चैंबरलेन के रूप में पेश किया, जिसने उसे संगीत बजाने के लिए एक पियानो चुनने का निर्देश दिया। रॉबर्ट ने सैलून में सभी महंगे वाद्ययंत्र बजाए, जिससे दर्शकों और ग्राहकों का मनोरंजन हुआ। परिणामस्वरूप, शुमान ने कहा कि वह दो दिनों में सैलून के मालिक को खरीदारी के बारे में जवाब देगा, और वह, जैसे कि कुछ हुआ ही नहीं, अपने व्यवसाय के लिए दूसरे शहर में चला गया।

लेकिन 30 के दशक में. उन्हें एक पियानोवादक के रूप में अपने करियर को अलविदा कहना पड़ा, और युवा व्यक्ति ने खुद को पूरी तरह से संगीत रचनाएँ बनाने के लिए समर्पित कर दिया। इसी अवधि के दौरान वह एक संगीतकार के रूप में निखरे।

संगीत सुविधाएँ

शुमान ने रूमानियत के युग में काम किया और निस्संदेह, यह उनके काम में परिलक्षित हुआ।

रॉबर्ट शुमान ने, जिनकी जीवनी एक तरह से व्यक्तिगत अनुभवों से भरी हुई थी, लिखा मनोवैज्ञानिक संगीतजो कि बहुत दूर था लोकगीत रूपांकनों. शुमान के कार्य कुछ "व्यक्तिगत" हैं। उनका संगीत बहुत परिवर्तनशील है, जो इस तथ्य को दर्शाता है कि संगीतकार धीरे-धीरे बीमार पड़ने लगे। शुमान ने स्वयं इस तथ्य को नहीं छिपाया कि द्वंद्व उनके स्वभाव की विशेषता है।

उनके कार्यों की सामंजस्यपूर्ण भाषा उनके समकालीनों की तुलना में अधिक जटिल है। शुमान की रचनाओं की लय काफी मनमौजी और मनमौजी है। लेकिन इसने संगीतकार को अपने जीवनकाल के दौरान राष्ट्रीय ख्याति प्राप्त करने से नहीं रोका।

एक बार, पार्क में टहलते समय, संगीतकार ने कार्निवल की एक थीम पर जोर से सीटी बजाई। राहगीरों में से एक ने उनसे टिप्पणी की: वे कहते हैं, यदि आपकी कोई सुनवाई नहीं है, तो एक सम्मानित संगीतकार के कार्यों को "खराब" न करना बेहतर है।

इनमें से सबसे महत्वपूर्ण प्रसिद्ध कृतियांसंगीतकार इस प्रकार हैं:

• रोमांस चक्र "कवि का प्रेम", "गीतों का चक्र";
• पियानो चक्र "तितली", "कार्निवल", "क्रेइस्लेरियन", आदि।

संगीत समाचार पत्र

शुमान, संक्षिप्त जीवनीजो साहित्य के बिना संभव नहीं था, उन्होंने अपना शौक नहीं छोड़ा और एक लेखक के रूप में अपनी प्रतिभा को पत्रकारिता में लागू किया। संगीत की दुनिया से जुड़े अपने कई दोस्तों के सहयोग से शुमान ने 1834 में "न्यू" की स्थापना की संगीत समाचार पत्र". समय के साथ, यह एक आवधिक और काफी प्रभावशाली प्रकाशन बन गया है। संगीतकार ने अपने हाथ से प्रकाशन के लिए कई लेख लिखे। उन्होंने संगीत में हर नई चीज़ का स्वागत किया, इसलिए उन्होंने युवा संगीतकारों का समर्थन किया। वैसे, शुमान चोपिन की प्रतिभा को पहचानने वाले पहले लोगों में से एक थे और उन्होंने उनके सम्मान में एक अलग लेख लिखा था। शुमान ने लिस्ज़्ट, बर्लियोज़, ब्राह्म्स और कई अन्य संगीतकारों का भी समर्थन किया।

अक्सर अपने लेखों में, हमारी कहानी के नायक को कई संगीत समीक्षकों को फटकार लगानी पड़ती थी, जो उसके काम के बारे में अनाप-शनाप बोलते थे। शुमान ने भी समय की भावना के अनुरूप "सृजन" नहीं किया, इसलिए उन्हें संगीत की कला पर अपने विचारों का बचाव करना पड़ा।

व्यक्तिगत जीवन

1840 में, 30 साल की उम्र के करीब, रॉबर्ट शुमान ने शादी कर ली। उनकी चुनी गई एक लड़की उनके शिक्षक फ्रेडरिक विक की बेटी थी।

क्लारा विएक काफी प्रसिद्ध और गुणी पियानोवादक थीं। वह संगीत रचना से भी जुड़ी थीं और सभी प्रयासों में अपने पति का समर्थन करती थीं।

शुमान, जिनकी 30 वर्ष की आयु तक संक्षिप्त जीवनी भरी पड़ी थी संगीत गतिविधि, ने कभी शादी नहीं की थी, और ऐसा लगता था कि उनका अपना निजी जीवन उन्हें ज्यादा परेशान नहीं करता था। लेकिन शादी से पहले, उसने ईमानदारी से उसे चेतावनी दी होने वाली पत्नीउसका चरित्र बहुत कठिन है: वह अक्सर करीबी और प्रिय लोगों के विपरीत कार्य करता है, किसी कारण से यह पता चलता है कि यह उन्हीं को चोट पहुँचाता है जिनसे वह प्यार करता है।

लेकिन संगीतकार की इन कमियों से दुल्हन को ज्यादा डर नहीं लगा. शादी हुई, और क्लारा विएक और रॉबर्ट शुमान अपने जीवन के अंत तक शादी में रहे, अपने पीछे आठ बच्चे छोड़ गए और उन्हें उसी कब्रिस्तान में दफनाया गया।

स्वास्थ्य समस्याएं और मृत्यु

शुमान की जीवनी विभिन्न घटनाओं से भरी थी, संगीतकार ने अपने पीछे एक समृद्ध संगीत छोड़ा साहित्यिक विरासत. अपने काम और जीवन के प्रति ऐसा जुनून बिना किसी निशान के नहीं गुजर सकता। लगभग 35 वर्ष की आयु में, संगीतकार को गंभीर नर्वस ब्रेकडाउन के पहले लक्षण दिखाई देने लगे। दो साल तक उन्होंने कुछ नहीं लिखा.

और यद्यपि संगीतकार को विभिन्न सम्मान दिए गए, गंभीर पदों पर आमंत्रित किया गया, वह अब वापस नहीं लौट सका पूर्व जीवन. उसकी नसें पूरी तरह टूट गईं।

44 साल की उम्र में, लंबे समय तक अवसाद से जूझने के बाद पहली बार, संगीतकार ने खुद को एक पुल से राइन में फेंककर आत्महत्या करने की कोशिश की। उन्हें बचा लिया गया, लेकिन उनके स्वास्थ्य की स्थिति में कोई खास बदलाव नहीं हुआ। शुमान ने दो साल एक मनोरोग अस्पताल में बिताए और 46 वर्ष की आयु में उनकी मृत्यु हो गई। इस पूरे समय के दौरान, संगीतकार ने एक भी रचना नहीं बनाई।

कौन जानता है कि संगीतकार का जीवन कैसा होता यदि उसने अपनी उंगलियों को घायल नहीं किया होता और फिर भी एक पियानोवादक बन जाता... शायद शुमान, जिनकी जीवनी 46 वर्ष की आयु में काट दी गई थी, अधिक जीवित रहे होते लंबा जीवनऔर पागल नहीं हो जाओगे.

वैसे, एक संस्करण है कि संगीतकार ने हेनरी हर्ट्ज़ और टिज़ियानो पोली के उपकरणों के समान, उनके लिए एक घर-निर्मित सिम्युलेटर बनाकर अपनी उंगलियों को घायल कर दिया। प्रशिक्षण का सार यही है बीच की ऊँगलीहाथ छत से लगी रस्सी से बंधे थे। यह उपकरण अंगुलियों के खुलने की क्षमता और आयाम को प्रशिक्षित करने के लिए डिज़ाइन किया गया था। लेकिन अयोग्य उपयोग के साथ, इस तरह से टेंडन को फाड़ना संभव है।

एक और संस्करण है जिसके अनुसार शुमान को तत्कालीन फैशनेबल तरीके से सिफलिस का इलाज करना था - पारा वाष्प को साँस लेना, जिसके कारण उप-प्रभावउंगलियों के पक्षाघात के रूप में। लेकिन शुमान की पत्नी ने इनमें से किसी भी संस्करण की पुष्टि नहीं की।

अंतर्राष्ट्रीय संगीतकार प्रतियोगिता

शुमान की जीवनी और उनका काम बहुत लोकप्रिय है संगीत जगतजिनके सम्मान में अक्सर व्यक्तिगत प्रतियोगिताएं और पुरस्कार आयोजित किये जाते हैं प्रसिद्ध संगीतकार. 1956 में, अकादमिक संगीत के कलाकारों के लिए पहली प्रतियोगिता बर्लिन में आयोजित की गई थी, जिसे इंटरनेशनलर रॉबर्ट-शुमान-वेटब्यूर्ब कहा जाता है।

पहला कार्यक्रम संगीतकार की मृत्यु की 100वीं वर्षगांठ को समर्पित था, और प्रतियोगिता के पहले विजेता "पियानो" नामांकन में जीडीआर एनेरोज़ श्मिट के प्रतिनिधि थे, साथ ही यूएसएसआर के प्रतिनिधि: अलेक्जेंडर वेडेर्निकोव, "वोकल" नामांकन में किरा इज़ोटोवा। इसके बाद, लगभग हर साल यूएसएसआर के प्रतियोगियों ने भाग लिया शीर्ष स्थान 1985 तक. सोवियत संघ के पतन के बाद, केवल 1996 में प्रतियोगिता "पियानो" नामांकन में रूस के एक प्रतिनिधि - मिखाइल मोर्डविनोव ने जीती थी।

रॉबर्ट शुमान पुरस्कार

आर शुमान, जीवनी और रचनात्मक विरासतजो विश्व कला का गौरव बन गया, उसने अपना नाम और पुरस्कार दिया, जो 1964 से अकादमिक संगीत के कलाकारों को प्रदान किया जाता रहा है। यह पुरस्कार संगीतकार के गृहनगर - ज़्विकौ के प्रशासन द्वारा स्थापित किया गया था। यह केवल उन्हीं हस्तियों को प्रदान किया जाता है जो संगीतकार के संगीत को बढ़ावा देते हैं और उसे जन-जन तक पहुंचाते हैं। 2003 में, पुरस्कार का भौतिक घटक 10,000 यूरो के बराबर था।

1989 तक, सोवियत कलाकारों के नाम अक्सर पुरस्कार विजेताओं की सूची में शामिल किए जाते थे। रूस का प्रतिनिधि तब केवल 2000 में पुरस्कार विजेताओं की सूची में शामिल हुआ। ओल्गा लोसेवा उस वर्ष पुरस्कार की विजेता बनीं, तब से यह पुरस्कार एक बार भी सीआईएस देशों के अप्रवासियों को नहीं दिया गया है।