विन्सेन्ट वैन गॉग एक डच कलाकार हैं, जो प्रभाववाद के बाद के प्रतिभाशाली प्रतिनिधियों में से एक हैं। उन्होंने बहुत काम किया और फलदायी रूप से काम किया: दस साल से कुछ अधिक समय तक उन्होंने इतनी सारी रचनाएँ कीं जो उनमें से किसी के पास नहीं थीं। प्रसिद्ध चित्रकार. उन्होंने पोर्ट्रेट और सेल्फ-पोर्ट्रेट, लैंडस्केप और स्टिल लाइफ, सरू, चित्रित किए गेहूं के खेतऔर सूरजमुखी।

कलाकार का जन्म ग्रोट-ज़ुंडर्ट गाँव में नीदरलैंड की दक्षिणी सीमा के पास हुआ था। पादरी थियोडोर वैन गॉग और उनकी पत्नी अन्ना कॉर्नेलिया कार्बेंटस के परिवार में यह घटना 30 मार्च, 1853 को हुई थी। वैन गॉग परिवार में कुल मिलाकर छह बच्चे थे। छोटे भाई थियो ने जीवन भर विन्सेंट की मदद की, उनके कठिन भाग्य में सक्रिय भाग लिया।

परिवार में, विन्सेन्ट कुछ विषमताओं वाला एक कठिन, शरारती बच्चा था, इसलिए उसे अक्सर दंडित किया जाता था। इसके विपरीत घर के बाहर वह विचारशील, गंभीर और शान्त दिखाई दे रहा था। वह बमुश्किल बच्चों के साथ खेलता था। गाँव वाले उसे एक विनम्र, मधुर, मिलनसार और दयालु बालक मानते थे। 7 साल की उम्र में, उन्हें एक गाँव के स्कूल में भेज दिया गया, एक साल बाद उन्हें वहाँ से ले जाया गया और घर पर पढ़ाया गया, 1864 के पतन में लड़के को ज़ेवेनबर्गेन के एक बोर्डिंग स्कूल में ले जाया गया।

प्रस्थान लड़के की आत्मा को चोट पहुँचाता है और उसे बहुत कष्ट देता है। 1866 में उन्हें दूसरे बोर्डिंग स्कूल में स्थानांतरित कर दिया गया। विन्सेंट भाषाओं में अच्छा है, और यहाँ उसे अपना पहला ड्राइंग कौशल मिलता है। 1868 में, स्कूल वर्ष के मध्य में, उन्होंने स्कूल छोड़ दिया और घर चले गए। उसकी शिक्षा वहीं समाप्त हो जाती है। वह अपने बचपन को कुछ ठंडे और उदास के रूप में याद करता है।

परंपरागत रूप से, वैन गॉग्स की पीढ़ियों ने खुद को गतिविधि के दो क्षेत्रों में महसूस किया: चित्रों की बिक्री और चर्च की गतिविधियां। विंसेंट एक उपदेशक के रूप में और एक व्यापारी के रूप में खुद को आजमाएगा, काम करने के लिए अपना पूरा आत्म समर्पण करेगा। कुछ सफलता हासिल करने के बाद, उसने दोनों को मना कर दिया, अपना जीवन और खुद को पेंटिंग के लिए समर्पित कर दिया।

कैरियर शुरू

1868 में, एक पंद्रह वर्षीय लड़के ने हेग में कला फर्म गौपिल एंड कंपनी की शाखा में प्रवेश किया। अच्छे काम और जिज्ञासा के लिए उसे लंदन की शाखा में भेज दिया जाता है। विन्सेन्ट ने लंदन में बिताए दो वर्षों के दौरान, वह एक वास्तविक व्यवसायी बन गया और अंग्रेजी मास्टर्स के उत्कीर्णन का पारखी, डिकेंस और एलियट को उद्धृत करता है, उसमें चमक दिखाई देती है। वान गाग पेरिस में गौपिल की केंद्रीय शाखा के एक शानदार आयुक्त की संभावना की प्रतीक्षा कर रहा है, जहाँ उसे जाना था।

भाई थियो को पत्रों की पुस्तक के पन्ने

1875 में, ऐसी घटनाएँ घटीं जिन्होंने उनके जीवन को बदल दिया। थियो को लिखे एक पत्र में, वह अपनी स्थिति को "दर्दनाक अकेलापन" कहते हैं। कलाकार की जीवनी के शोधकर्ताओं का सुझाव है कि इस स्थिति का कारण अस्वीकृत प्रेम है। इस प्रेम का उद्देश्य कौन था, इसका ठीक-ठीक पता नहीं है। यह संभव है कि यह संस्करण गलत हो। पेरिस में स्थानांतरण ने भी स्थिति को बदलने में मदद नहीं की। उन्होंने गौपिल में रुचि खो दी और उन्हें निकाल दिया गया।

धर्मशास्त्र और मिशनरी गतिविधि

स्वयं की खोज में, विन्सेंट अपने धार्मिक भाग्य में दृढ़ है। 1877 में वह एम्स्टर्डम में अपने चाचा जोहान्स के पास चले गए और धर्मशास्त्र के संकाय में प्रवेश की तैयारी कर रहे थे। अपनी पढ़ाई में, वह निराश होता है, कक्षाएं छोड़ता है और छोड़ देता है। लोगों की सेवा करने की इच्छा उन्हें एक मिशनरी स्कूल में ले जाती है। 1879 में, उन्हें दक्षिणी बेल्जियम में वामा में प्रचारक के रूप में एक पद प्राप्त हुआ।

वह बोरिनेज में खनन केंद्र में भगवान के कानून सिखाता है, खनिकों के परिवारों की मदद करता है, बीमारों का दौरा करता है, बच्चों को पढ़ाता है, धर्मोपदेश पढ़ता है, पैसे कमाने के लिए फिलिस्तीन के नक्शे बनाता है। वह खुद एक दयनीय झोंपड़ी में रहता है, पानी और रोटी खाता है, फर्श पर सोता है, खुद को शारीरिक रूप से प्रताड़ित करता है। इसके अलावा, वह श्रमिकों को उनके अधिकारों की रक्षा करने में मदद करता है।

स्थानीय अधिकारी उसे अपने पद से हटा देते हैं, क्योंकि वे हिंसक गतिविधि और अतिवाद को स्वीकार नहीं करते हैं। इस अवधि के दौरान, वह बहुत सारे खनिकों, उनकी पत्नियों और बच्चों को आकर्षित करता है।

कलाकार बनना

पटुरेज में घटनाओं से जुड़े अवसाद से दूर होने के लिए, वान गाग पेंटिंग की ओर मुड़ते हैं। भाई थियो उसे समर्थन देता है और वह ललित कला अकादमी में जाता है। लेकिन एक साल बाद, वह स्कूल छोड़ देता है और अपने माता-पिता के पास जाता है, अपने दम पर पढ़ाई जारी रखता है।

फिर से प्यार हो जाता है। इस बार मेरे चचेरे भाई को। उसकी भावनाओं का कोई जवाब नहीं है, लेकिन वह प्रेमालाप जारी रखता है, जो उसके रिश्तेदारों को परेशान करता है, जिन्होंने उसे छोड़ने के लिए कहा। एक नए झटके के कारण, वह अपना निजी जीवन छोड़ देता है, हेग के लिए पेंटिंग करने के लिए निकल जाता है। यहां वह एंटोन मौवे से सबक लेता है, कड़ी मेहनत करता है, शहर के जीवन को देखता है, मुख्य रूप से गरीब इलाकों में। लिथोग्राफ की नकल करते हुए चार्ल्स बार्ग द्वारा "ड्राइंग कोर्स" का अध्ययन। परास्नातक मिश्रण विभिन्न तकनीकेंकैनवास पर, दिलचस्प कामों में हासिल करना रंगों के रंग.

एक बार फिर वह सड़क पर मिलने वाली गर्भवती महिला के साथ परिवार शुरू करने की कोशिश करता है। बच्चों वाली एक महिला उसके साथ चलती है और कलाकार के लिए एक मॉडल बन जाती है। इस वजह से उनका रिश्तेदारों और दोस्तों से झगड़ा होता है। विन्सेंट खुद खुश महसूस करता है, लेकिन लंबे समय तक नहीं। सहवासियों की कठिन प्रकृति ने उनके जीवन को एक दुःस्वप्न में बदल दिया और वे अलग हो गए।

कलाकार नीदरलैंड के उत्तर में ड्रेंटे प्रांत में जाता है, एक झोपड़ी में रहता है, जिसे वह एक कार्यशाला के रूप में सुसज्जित करता है, परिदृश्य, किसानों, उनके काम और जीवन के दृश्यों को चित्रित करता है। वान गाग के शुरुआती कार्य, आरक्षण के साथ, लेकिन यथार्थवादी कहे जा सकते हैं। मानव आकृतियों के चित्रण की अशुद्धि में अकादमिक शिक्षा की कमी ने उनकी ड्राइंग को प्रभावित किया।

ड्रेंट से वह नुएनन में अपने माता-पिता के पास जाता है, वह बहुत कुछ खींचता है। इस अवधि के दौरान सैकड़ों चित्र और चित्र बनाए गए थे। इसके साथ ही रचनात्मकता के साथ, वह छात्रों के साथ पेंटिंग में लगी हुई है, बहुत पढ़ती है और संगीत की शिक्षा लेती है। डच काल के कार्यों के विषय साधारण लोग हैं और एक अंधेरे पैलेट, उदास और बहरे स्वर की प्रबलता के साथ अभिव्यंजक तरीके से चित्रित दृश्य हैं। इस अवधि की उत्कृष्ट कृतियों में पेंटिंग "पोटैटो ईटर्स" (1885) शामिल है, जिसमें किसानों के जीवन के एक दृश्य को दर्शाया गया है।

पेरिस काल

बहुत विचार-विमर्श के बाद, विन्सेंट ने पेरिस में रहने और काम करने का फैसला किया, जहां वह फरवरी 1886 के अंत में चला गया। यहां वह अपने भाई थियो से मिलता है, जो एक आर्ट गैलरी के निदेशक तक पहुंच गया है। इस अवधि की फ्रांसीसी राजधानी का कलात्मक जीवन जोरों पर है।

रुए लाफित्ते पर प्रभाववादी प्रदर्शनी एक महत्वपूर्ण घटना है। सिग्नैक और सेराट पहली बार वहां प्रदर्शन कर रहे हैं, जो पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट आंदोलन का नेतृत्व कर रहे हैं, जिसने प्रभाववाद के अंतिम चरण को चिह्नित किया। प्रभाववाद कला में एक क्रांति है जिसने अकादमिक तकनीकों और विषयों को विस्थापित करते हुए पेंटिंग के दृष्टिकोण को बदल दिया। सबसे आगे पहली छाप है, शुद्ध रंग, खुली हवा में पेंटिंग को प्राथमिकता दी जाती है।

पेरिस में, वैन गॉग की देखभाल उनके भाई थियो द्वारा की जाती है, उन्हें अपने घर में बसाया जाता है, और कलाकारों से उनका परिचय कराया जाता है। परंपरावादी कलाकार फर्नांड कॉर्मोन की कार्यशाला में, उन्होंने टूलूज़-लॉटरेक, एमिल बर्नार्ड और लुई एंक्वेटिन से मुलाकात की। इम्प्रेशनिस्ट और पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट पेंटिंग्स उन पर बहुत प्रभाव डालती हैं। पेरिस में, वह चिरायता के आदी हो गए और यहां तक ​​​​कि इस विषय पर एक स्थिर जीवन भी लिखते हैं।

पेंटिंग "फिर भी जीवन चिरायता के साथ"

पेरिस काल (1886-1888) सबसे अधिक फलदायी निकला, उनके कार्यों का संग्रह 230 कैनवस के साथ फिर से भर दिया गया। यह प्रौद्योगिकी की खोज का समय था, आधुनिक चित्रकला में नवीन प्रवृत्तियों का अध्ययन। उनके पास पेंटिंग का एक नया नजरिया है। यथार्थवादी दृष्टिकोण को एक नए तरीके से बदल दिया जाता है, प्रभाववाद और प्रभाववाद के बाद की ओर आकर्षित होता है, जो फूलों और परिदृश्यों के साथ उनके अभी भी जीवन में परिलक्षित होता है।

उनके भाई ने उन्हें इस प्रवृत्ति के सबसे प्रमुख प्रतिनिधियों से मिलवाया: केमिली पिसारो, क्लाउड मोनेट, पियरे-अगस्टे रेनॉयर और अन्य। अपने दोस्तों के साथ, कलाकार अक्सर खुली हवा में जाते हैं। उनका पैलेट धीरे-धीरे चमकता है, उज्जवल हो जाता है, और समय के साथ रंगों के एक दंगे में बदल जाता है, जो हाल के वर्षों में उनके काम की विशेषता है।

पेंटिंग का टुकड़ा "एक कैफे में अगोस्टिना सेगेटोरी"

पेरिस में, वान गाग बहुत संवाद करता है, उन्हीं जगहों पर जाता है जहाँ उसके भाई जाते हैं। "टैम्बोरिन" में वह अपनी मालकिन अगोस्टिना सेगेटोरी के साथ थोड़ा सा रोमांस भी शुरू करता है, जिसने एक बार डेगस के लिए तस्वीर खिंचवाई थी। इससे, वह एक कैफे में एक मेज पर एक चित्र बनाता है और नग्न शैली में कई काम करता है। एक अन्य मिलन स्थल पापा ताँगा की दुकान थी, जहाँ कलाकारों के लिए पेंट और अन्य सामग्री बेची जाती थी। यहां, कई अन्य समान संस्थानों की तरह, कलाकारों ने अपने काम का प्रदर्शन किया।

स्मॉल बुलेवार्ड्स का एक समूह बनाया जा रहा है, जिसमें वान गाग और उनके साथी शामिल हैं, जो ग्रैंड बुलेवार्ड्स के स्वामी के रूप में ऐसी ऊंचाइयों तक नहीं पहुंचे हैं - अधिक प्रसिद्ध और मान्यता प्राप्त। प्रतिद्वंद्विता और तनाव की भावना जो उस समय के पेरिस के समाज में शासन करती थी, एक आवेगी और अडिग कलाकार के लिए असहनीय हो जाती है। वह विवादों, झगड़ों में प्रवेश करता है और राजधानी छोड़ने का फैसला करता है।

कटा हुआ कान

फरवरी 1888 में, वह प्रोवेंस जाता है और पूरे दिल से उससे जुड़ जाता है। थियो अपने भाई को प्रायोजित करता है, उसे एक महीने में 250 फ़्रैंक भेजता है। कृतज्ञता में, विन्सेन्ट अपने चित्रों को अपने भाई को भेजता है। वह एक होटल में चार कमरे किराए पर लेता है, एक कैफे में खाता है, जिसके मालिक उसके दोस्त बन जाते हैं और तस्वीरें खिंचवाते हैं।

वसंत के आगमन के साथ, कलाकार दक्षिणी सूरज द्वारा छेड़े गए फूलों के पेड़ों से मोहित हो जाता है। वह चमकीले रंगों और हवा की पारदर्शिता से प्रसन्न होता है। प्रभाववाद के विचार धीरे-धीरे दूर हो रहे हैं, लेकिन प्रकाश पैलेट के प्रति निष्ठा और खुली हवा में पेंटिंग बनी हुई है। कार्यों का बोलबाला है पीला, गहराई से आने वाली एक विशेष चमक प्राप्त करना।

विंसेंट वान गाग। कटे कान के साथ स्व-चित्र

रात में खुली हवा में काम करने के लिए, वह अपनी टोपी और स्केचबुक पर मोमबत्तियाँ ठीक करता है, इस प्रकार उसे रोशन करता है कार्यस्थल. इस तरह उनकी पेंटिंग "स्टाररी नाइट ओवर द रोन" और "नाइट कैफे" चित्रित की गईं। एक महत्वपूर्ण घटना पॉल गाउगिन का आगमन है, जिसे विन्सेन्ट ने बार-बार आर्ल्स में आमंत्रित किया था। एक उत्साही और फलदायी सहवास का अंत झगड़े और विराम में होता है। आत्म-विश्वासी, पांडित्यपूर्ण गौगुइन अनियंत्रित और बेचैन वान गाग के पूर्ण विपरीत थे।

इस कहानी का उपसंहार क्रिसमस 1888 से पहले एक तूफानी प्रदर्शन है, जब विन्सेन्ट ने अपना कान काट लिया। गाउगिन, भयभीत था कि वे उस पर हमला करने जा रहे थे, होटल में छिप गया। विन्सेन्ट ने खूनी कान की बाली को कागज में लपेटा और इसे अपने पारस्परिक मित्र, वेश्या राहेल को भेज दिया। खून के एक पूल में, उसे उसके दोस्त रॉलिन ने खोजा था। घाव जल्दी भर जाता है, लेकिन मानसिक स्वास्थ्यउसे अस्पताल के बिस्तर पर वापस लाता है।

मौत

आर्ल्स के निवासी उनके विपरीत एक शहरवासी से डरने लगते हैं। 1889 में, उन्होंने "लाल बालों वाले पागल" से छुटकारा पाने की मांग करते हुए एक याचिका लिखी। विन्सेंट को अपनी स्थिति के खतरे का एहसास होता है और स्वेच्छा से सेंट-रेमी में सेंट पॉल ऑफ मकबरे के अस्पताल में जाता है। उपचार के दौरान, उन्हें चिकित्सा कर्मचारियों की देखरेख में सड़क पर लिखने की अनुमति है। इस तरह उनकी विशेषता लहराती रेखाओं और भंवरों के साथ दिखाई देती है ("तारों वाली रात", "सड़क के साथ सरू और एक तारा", आदि)।

पेंटिंग "तारों वाली रात"

सेंट-रेमी में, तीव्र गतिविधि की अवधियों को अवसाद के कारण होने वाले लंबे अंतराल से बदल दिया जाता है। एक संकट के समय, वह पेंट निगल जाता है। बीमारी की बढ़ती गंभीरता के बावजूद, थियो के भाई ने पेरिस में सितंबर सैलून डेस इंडपेंडेंट में अपनी भागीदारी को प्रोत्साहित किया। जनवरी 1890 में, विन्सेंट ने "रेड वाइनयार्ड्स एट आर्ल्स" का प्रदर्शन किया और उन्हें चार सौ फ़्रैंक में बेच दिया, जो कि एक बहुत अच्छी रकम है। यह उनके जीवनकाल में बेची गई एकमात्र पेंटिंग थी।

पेंटिंग "आर्सल्स में रेड वाइनयार्ड्स"

उनका आनंद अतुलनीय था। कलाकार ने काम करना बंद नहीं किया। वाइनयार्ड्स की सफलता उनके भाई थियो से भी प्रेरित है। वह विंसेंट को पेंट की आपूर्ति करता है, लेकिन विन्सेंट उन्हें खाना शुरू कर देता है। मई 1890 में, भाई ने अपने क्लिनिक में विन्सेंट के इलाज के बारे में होम्योपैथिक चिकित्सक डॉ। गैशेट के साथ बातचीत की। डॉक्टर खुद ड्राइंग का शौकीन है, इसलिए वह खुशी-खुशी कलाकार का इलाज करता है। विन्सेन्ट भी गाचे के प्रति प्रवृत्त है, उसे एक दयालु और आशावादी व्यक्ति के रूप में देखता है।

एक महीने बाद, वान गाग को पेरिस की यात्रा करने की अनुमति दी गई। उसका भाई उसका बहुत प्यार से स्वागत नहीं करता है। उन्हें आर्थिक समस्या है, उनकी बेटी बहुत बीमार है। विन्सेंट इस तरह के स्वागत से असंतुलित है, वह समझता है कि वह बन रहा है, शायद, और हमेशा अपने भाई के लिए बोझ रहा है। हैरान, वह क्लिनिक लौटता है।

पेंटिंग का टुकड़ा "रोड विथ सरू एंड ए स्टार"

27 जुलाई को, हमेशा की तरह, वह खुली हवा में जाता है, लेकिन स्केच के साथ नहीं, बल्कि उसके सीने में गोली मारकर लौटता है। उसके द्वारा पिस्टल से चलाई गई एक गोली पसली में लगी और दिल से निकल गई। कलाकार स्वयं शरण में लौट आया और बिस्तर पर चला गया। बिस्तर पर लेटकर उसने शांति से अपना पाइप पीया। ऐसा लग रहा था कि घाव ने उसे चोट नहीं पहुंचाई।

गैशेट ने टेलीग्राम द्वारा थियो को तलब किया। वह तुरंत पहुंचे, अपने भाई को आश्वस्त करना शुरू कर दिया कि वे उसकी मदद करेंगे, कि निराशा में लिप्त होने की कोई जरूरत नहीं है। उत्तर वाक्यांश था: "दुख हमेशा के लिए रहेगा।" 29 जुलाई, 1890 को रात के डेढ़ बजे इस कलाकार का देहांत हो गया। उन्हें 30 जुलाई को मैरी शहर में दफनाया गया था।

उनके कई कलाकार मित्र कलाकार को अलविदा कहने पहुंचे। कमरे की दीवारों पर उनकी नवीनतम पेंटिंग्स लगी हुई थीं। डॉ गैशेट एक भाषण देना चाहते थे, लेकिन वे इतनी जोर से रोए कि वे केवल कुछ ही शब्द बोल सके, जिसका सार यह था कि विन्सेंट एक महान कलाकार थे और ईमानदार आदमीवह कला, जो उसके लिए सबसे ऊपर थी, उसे उन लोगों के साथ चुका देगी, उसका नाम अमर कर देगी।

कलाकार के भाई थियो वैन गॉग का छह महीने बाद निधन हो गया। उसने अपने भाई के साथ झगड़े के लिए खुद को माफ नहीं किया। उसकी निराशा, जिसे वह अपनी मां के साथ साझा करता है, असहनीय हो जाती है, और वह नर्वस ब्रेकडाउन के साथ बीमार पड़ जाता है। यहाँ उन्होंने अपने भाई की मृत्यु के बाद अपनी माँ को लिखे पत्र में लिखा है:

“मेरे दुःख का वर्णन करना असंभव है, क्योंकि सांत्वना पाना असंभव है। यह एक ऐसा दुःख है जो रहेगा और निश्चित रूप से, जब तक मैं जीवित रहूँगा, मुझे इससे कभी छुटकारा नहीं मिलेगा। इतना ही कहा जा सकता है कि जिस शांति की उन्हें तलाश थी, वह उन्हें खुद ही मिल गई... जीवन उनके लिए कितना भारी बोझ था, लेकिन अब, जैसा कि अक्सर होता है, हर कोई उनकी प्रतिभा की प्रशंसा करता है... ओह, माँ! वह इतना मेरा था, मेरे अपने भाई।"

कलाकार के भाई थियो वैन गॉग

और यह विन्सेन्ट का आखिरी पत्र है, जो उसने झगड़े के बाद लिखा था:

"मुझे ऐसा लगता है कि चूंकि हर कोई थोड़ा घबराया हुआ है और बहुत व्यस्त भी है, इसलिए यह इसके लायक नहीं है कि सभी रिश्तों को अंत तक सुलझाया जाए। मुझे थोड़ा आश्चर्य हुआ कि ऐसा लगता है कि आप चीजों को जल्दी करना चाहते हैं। मैं कैसे मदद कर सकता हूं, या यों कहें कि मैं इसे आपके अनुकूल बनाने के लिए क्या कर सकता हूं? किसी न किसी तरह, मानसिक रूप से फिर से मैं दृढ़ता से आपसे हाथ मिलाता हूं और, सब कुछ के बावजूद, मुझे आप सभी को देखकर खुशी हुई। शक मत करो।"

1914 में, थियो के अवशेषों को उनकी विधवा द्वारा विंसेंट की कब्र के बगल में फिर से दफना दिया गया।

व्यक्तिगत जीवन

कारणों में से एक मानसिक बिमारीवान गाग उनका असफल निजी जीवन हो सकता है, उन्हें कभी जीवन साथी नहीं मिला। निराशा का पहला दौर उनकी गृहिणी उर्सुला लेउर की बेटी के मना करने के बाद आया, जिसके साथ वह लंबे समय से गुप्त रूप से प्यार करते थे। प्रस्ताव अप्रत्याशित लग रहा था, लड़की को झटका लगा और उसने अशिष्टता से मना कर दिया।

विधवा चचेरी बहन की स्ट्रिकर वो के साथ इतिहास ने खुद को दोहराया, लेकिन इस बार विंसेंट ने हार नहीं मानने का फैसला किया। महिला प्रेमालाप स्वीकार नहीं करती है। अपनी प्रेमिका के रिश्तेदारों की तीसरी यात्रा पर, उसने अपना हाथ एक मोमबत्ती की लौ में चिपका दिया, उसे वहाँ रखने का वादा किया जब तक कि वह उसकी पत्नी बनने के लिए अपनी सहमति नहीं दे देती। इस हरकत से उसने आखिरकार लड़की के पिता को यकीन दिला दिया कि वह मानसिक रूप से बीमार व्यक्ति के साथ काम कर रहा है। वे अब उसके साथ समारोह में खड़े नहीं हुए और बस उसे घर से बाहर निकाल दिया।

उनकी घबराहट की स्थिति में यौन असंतोष झलक रहा था। विन्सेंट वेश्याओं को पसंद करना शुरू कर देता है, विशेष रूप से बहुत युवा और बहुत सुंदर नहीं, जिसे वह ला सकता था। जल्द ही वह एक गर्भवती वेश्या का फैसला करता है जो अपनी 5 साल की बेटी के साथ उसके साथ रहती है। अपने बेटे के जन्म के बाद, विन्सेंट बच्चों से जुड़ गया और शादी करने के बारे में सोचने लगा।

महिला ने कलाकार के लिए पोज़ दिया और लगभग एक साल तक उसके साथ रही। उसकी वजह से उसे गोनोरिया का इलाज कराना पड़ा। रिश्ते पूरी तरह से बिगड़ गए जब कलाकार ने देखा कि वह कितनी निंदक, क्रूर, मैला और बेलगाम थी। बिदाई के बाद, महिला अपने पूर्व व्यवसायों में लिप्त हो गई और वान गाग ने हेग छोड़ दिया।

युवावस्था और परिपक्वता में मार्गोट बेगमैन

में पिछले साल कामार्गोट बेगमैन नाम की एक 41 वर्षीय महिला ने विंसेंट का पीछा किया था। वह नुएनन में कलाकार की पड़ोसी थी और वास्तव में शादी करना चाहती थी। वान गाग, बल्कि दया से बाहर, उससे शादी करने के लिए सहमत हो गया। माता-पिता ने इस शादी के लिए सहमति नहीं दी। मार्गो ने लगभग आत्महत्या कर ली थी, लेकिन वान गाग ने उसे बचा लिया। बाद की अवधि में, उसके पास कई संभोग हैं, वह वेश्यालय का दौरा करता है और समय-समय पर यौन रोगों का इलाज करता है।

डच चित्रकार को सभी जानते हैं। कठिन भाग्य उनके चित्रों में परिलक्षित होता था, जो कलाकार की मृत्यु के बाद ही प्रसिद्ध हुआ। उन्होंने 200 से अधिक चित्रों और 500 से अधिक चित्रों का निर्माण किया, जिन्हें उनके भाई और बाद में उनकी पत्नी और भतीजे ने ध्यान से संरक्षित किया और संग्रहालय को समर्पित किया। वान गॉग का जीवन छोटा था, लेकिन उनके जीवन में कई दिलचस्प कहानियाँ थीं जो पीढ़ी-दर-पीढ़ी चली आ रही हैं।

कान की कहानी

सबसे दिलचस्प कहानी, जो समकालीनों के मन को उत्तेजित करता है, यह इस बारे में है कटा हुआ कान. लेकिन यह विश्वसनीय रूप से ज्ञात है कि कलाकार ने केवल अपने कानों को काट दिया। उसे ऐसा करने के लिए किसने प्रेरित किया? और यह वास्तव में कैसे हुआ? सबसे विश्वसनीय संस्करण यह है कि झगड़े के दौरान फ्रांसीसी चित्रकारगौगुइन, वैन गॉग ने उस पर उस्तरे से हमला किया। लेकिन गौगुइन अधिक शातिर निकला और उसे रोकने में कामयाब रहा।


झगड़ा एक महिला को लेकर था, और चिंतित वान गाग ने उसी रात अपना कान का पालि काट लिया। कलाकार द्वारा इस महिला को कटे हुए कान की बाली भेंट की गई थी - वह एक वेश्या थी। यह घटना चिरायता के लगातार उपयोग से पागलपन के क्षण में हुई - कड़वे कृमि की एक मिलावट, जिसके बड़े उपयोग से मतिभ्रम, आक्रामकता और चेतना में परिवर्तन होता है।

वान गाग के दो जन्म

डच पादरी का पहला बच्चा 1852 में हुआ, जिसका नाम विन्सेंट था, लेकिन कुछ सप्ताह बाद उसकी मृत्यु हो गई। और एक साल बाद, 30 मार्च, 1953 को एक लड़के का फिर से जन्म हुआ, जिसे वे विन्सेंट वैन गॉग कहने का भी फैसला करते हैं।

जीवन को समझना

अलग-अलग जगहों पर काम करते हुए और लगातार गरीबों की मुश्किलों को देखते हुए, एक प्रोटेस्टेंट पादरी के बेटे ने भी पुजारी बनने और गरीबों के पक्ष में जनता का जश्न मनाने का फैसला किया। उन्होंने गरीबों की मदद की, बीमारों की देखभाल की, बच्चों को पढ़ाया, पैसे कमाने के लिए रात में पेंटिंग की। कलाकार ने गरीबों के लिए बेहतर कामकाजी परिस्थितियों के लिए याचिका लिखने का फैसला किया, लेकिन उसे मना कर दिया गया। उन्होंने महसूस किया कि धर्मोपदेश गरीबों की कठिन स्थिति के खिलाफ लड़ाई में कोई भूमिका नहीं निभाते हैं। युवा पुजारी घर छोड़ देता है, अपनी सारी बचत जरूरतमंदों को वितरित करता है, और परिणामस्वरूप, वह पुरोहिती से वंचित हो जाता है। यह सब कलाकार की मानसिक स्थिति में परिलक्षित हुआ और बाद में वान गाग के पूरे भाग्य का फैसला किया।

वान गाग की प्रेरणा

वान गाग की प्रेरणा थी फ्रेंच कलाकार बाजरा, जिन्होंने अपने चित्रों में गरीबों के कठिन परिश्रम, उनके काम और समाज की दुर्दशा को चित्रित किया। वान गॉग ने बाजरा के काले और सफेद रेखाचित्रों से चित्रित किया, उनमें अपनी टकटकी लगा दी। अंतर यह है कि वान गाग की पेंटिंग बाजरा के उदासीन कार्यों के विपरीत उज्ज्वल, अभिव्यंजक हैं। वैन गोग ने गरीबों के जीवन की कल्पना की, जैसा कि उन्होंने खुद को देखा, काम करने के लिए उनका दृष्टिकोण - यह उनके जीवन को सुनिश्चित करता है, जो उनके अस्तित्व में योगदान देने वाले कठिन लोगों के प्रति सम्मान के रूप में सुनिश्चित करता है। उनके चेहरे उस भूमि के प्रति आभार व्यक्त करते हैं जिसने फसल दी। फसल के प्रति आभार जो अब उनकी मेज पर पड़ा है।

रंग की असाधारण दृष्टि

वान गाग अपने कैनवस पर रंगों को मिलाने में सक्षम थे जैसा उनसे पहले किसी और ने नहीं किया था। उन्होंने गर्म रंगों को ठंडे रंगों के साथ मिलाया, प्राथमिक रंगों को पूरक रंगों के साथ मिलाया और अद्भुत प्रभाव प्राप्त किए। उनके चित्रों का मुख्य रंग पीला है। पीला मैदान, पीला सूरज, पीली टोपी, पीले फूल। पीला रंग ऊर्जा, उत्थान, रचनात्मक प्रेरणा को व्यक्त करता है। अपने आप को घेरना पीला, उसने जीवन की परेशानियों से बचने की, जीवन में रंग भरने की कोशिश की चमकीले रंग. यह दावा किया जाता है कि चिरायता पीकर, एक व्यक्ति दुनिया को एक पीले प्रिज्म के रूप में देखता है। शायद इसीलिए इसका पीला रंग साधारण पीले रंग से भी चमकीला होता है।
पीले को नीले, बैंगनी, नीले-काले रंग के साथ जोड़ा गया था। एक अजीब संयोग है—पागलपन का मेल।

वान गाग की पेंटिंग में सूरजमुखी

कलाकार ने सूरजमुखी से 10 पेंटिंग बनाईं। वे एक फूलदान में हैं: तीन, बारह, पांच, कटे हुए सूरजमुखी, गुलाब के साथ सूरजमुखी। 10 कैनवस पेंटर के ब्रश के होने की पुष्टि हो चुकी है, दूसरे कैनवस की पुष्टि नहीं हुई है, उनका मानना ​​है कि यह कॉपी है। अपने भाई को लिखे पत्रों से ज्ञात होता है कि वान गाग सूरजमुखी से प्यार करते थे और उन्हें अपना फूल मानते थे। पीला सूरजमुखी मित्रता और आशा का प्रतिनिधित्व करता है। वह उनके साथ "पीले घर" को अंदर से सजाना चाहता था। क्योंकि वहां बहुत सफेद दीवारें थीं, जिसकी शिकायत उन्होंने अपने भाई थियो से की थी।

भाई से दोस्ती

वैन गॉग के पांच भाई-बहन थे, लेकिन वह संपर्क में रहता था और अपने भाई थियो के साथ ही दोस्ती करता था। उन्होंने सूचनाओं का आदान-प्रदान और आदान-प्रदान किया। कलाकार के 900 से अधिक पत्र मिले हैं, और उनमें से अधिकांश उसके भाई को संबोधित हैं। थियो ने पैसों से उसकी मदद की। हालत गंभीर होने पर उन्होंने उसे क्लीनिक पहुंचाया। वह उसके साथ था और पिछले दिनोंउसकी ज़िंदगी।

पारिवारिक जीवन के प्रति दृष्टिकोण

प्यार में निराशा का अनुभव करने के बाद, वान गाग ने खुद के लिए फैसला किया कि कलाकार को खुद को पेंटिंग के लिए समर्पित करना चाहिए। और इसलिए वह यादृच्छिक कनेक्शन का उपयोग करता है।

"तारों की रात"

गंभीर अवसाद की स्थिति में, कलाकार एक मनोरोग क्लिनिक में गया, जहाँ उसे एक कमरा सौंपा गया था। और वहां उन्होंने अपने चित्रों को चित्रित किया। वहां उन्होंने सबसे पहचानने योग्य चित्रों में से एक बनाया " तारों वाली रात"। रंग योजना और स्ट्रोक की गुणवत्ता की विशेषता, यह पुष्टि की जाती है कि चित्र अकेलेपन का अनुभव करने वाले व्यक्ति द्वारा चित्रित किया गया था, कमजोर, अवसादग्रस्तता के मिजाज के साथ। उन्होंने चित्र को स्मृति से चित्रित किया, जो उनके तरीके के लिए दुर्लभ है, और उनकी गंभीर स्थिति की पुष्टि करता है।

पेंटर की बीमारी

कई वैज्ञानिक अध्ययन वान गाग की बीमारी पर चिकित्सा राय प्रदान करने में विफल रहे हैं। यह दावा किया गया था कि वह मिर्गी, या सिज़ोफ्रेनिया से बीमार थे, लेकिन इसकी कोई चिकित्सकीय पुष्टि नहीं हुई है। उसकी चाची को मिर्गी थी और मूलनिवासी बहन- एक प्रकार का मानसिक विकार। अधिक से अधिक पुष्टि कलाकार के निरंतर अवसाद में उत्तर पाती है। वह खनिकों की कड़ी मेहनत से पीड़ित था, वह हल चलाने वालों की कड़ी मेहनत के बारे में चिंतित था, और वह उनकी किसी भी तरह से मदद नहीं कर सकता था।

वान गाग की आत्महत्या

वान गाग ने रिवाल्वर से अपने दिल में गोली मारकर आत्महत्या कर ली। गोली दिल में नहीं लगी और वह घर आकर बिस्तर पर चला गया। वह दो और दिनों तक जीवित रहे और 37 वर्ष की आयु में अपने काम की मान्यता की प्रतीक्षा किए बिना मर गए। अंतिम संस्कार के दौरान ताबूत के पीछे कुछ ही लोग चले।

एक पतला बिल्ली का बच्चा अजीब तरह से एक सेब के पेड़ के टेढ़े-मेढ़े तने पर चढ़ जाता है। गिरने का डर उसे और ऊपर ले जाता है। कल विन्सेंट ने बगीचे में मूर्ख को देखा, और आज उसने अपनी माँ की गोद में एक कागज़ लाया और रखा - उसका पहला चित्र। माँ को थोड़ा आश्चर्य हुआ: उनके सबसे बड़े बेटे, एक आरक्षित और मिलनसार लड़के ने पहली बार उसके लिए अपनी दुनिया खोली। एक बार विंसेंट ने पहले ही एक हाथी को मिट्टी से ढालने की कोशिश की थी, लेकिन यह देखते हुए कि उसे देखा जा रहा था, उसने उसे मुट्ठी में कुचल दिया। लड़का अभी आठ साल का हो गया। साल बीत जाएंगे, और वे उसके बारे में एक सनकी के रूप में और केवल दशकों के बाद - एक वास्तविक कलाकार के रूप में बात करेंगे।

परिवार, बचपन

विन्सेंट वैन गॉग का जन्म ग्रोट-ज़ुंडर्ट के छोटे से गाँव में एक पादरी के परिवार में हुआ था। उनके पिता एक प्रसिद्ध डच परिवार से ताल्लुक रखते थे और यहां तक ​​​​कि तीन गुलाबों वाली एक शाखा - हथियारों के एक परिवार के कोट का भी दावा करते थे। प्राचीन काल से, आदरणीय वान गाग परिवार के प्रतिनिधियों ने प्रमुख पदों पर कब्जा कर लिया, बहुतायत में रहते थे और उत्कृष्ट स्वास्थ्य रखते थे। हालाँकि, विन्सेन्ट के पिता थियोडोर वान गॉग को यह सब विरासत में नहीं मिला था। एक अच्छे स्वभाव से संपन्न, इस साधारण व्यक्ति ने एक क्लर्क की सटीकता के साथ एक पुजारी के कर्तव्यों का पालन किया, और पारिश्रमिकियों ने उसे "शानदार पादरी" कहा। उनके बड़े बेटे विन्सेंट के जन्म के बीस साल बाद ही उनके पलिश्ती जीवन की औसतता भंग हो जाएगी, जब सतत भयबदनसीब बदकिस्मत कलाकार के लिए।

विन्सेन्ट की माँ, अन्ना कॉर्नेलिया कार्बेंटस, एक अदालत के बुकबाइंडर के एक सम्मानित परिवार से, एक बेचैन चरित्र वाली एक आवेगी महिला थीं। वह अक्सर अपने बच्चों के साथ कठोर व्यवहार करती थी, यहाँ तक कि रोज़मर्रा के मामलों में भी उसने एक बिगड़ैल लड़की की जिद दिखाई।

अभी भी छोटे विन्सेंट के गुस्से और गुस्से के अचानक प्रकोप ने एक भारी आनुवंशिकता की गवाही दी। पादरी के छह बच्चों में से, केवल वह उदास था, अकेले चलना पसंद करता था और लंबे समय तक चुप रहता था। सामान्य तौर पर, वह एक बच्चे की तरह बिल्कुल नहीं दिखता था: एक स्क्वाट और अजीब आकृति, एक झुका हुआ माथा, मोटी भौहें और एक अनछुआ उदास रूप।

लड़के के मानस का गठन उसके जन्म से जुड़ी एक अजीब, लगभग रहस्यमय परिस्थिति से प्रभावित नहीं हो सकता था। विन्सेंट अपने माता-पिता की पहली संतान नहीं थे। अपने जन्म के ठीक एक साल पहले, जिस दिन एना कॉर्नेलिया ने एक लड़के को जन्म दिया था। बच्चे का नाम विन्सेंट रखा गया, जिसका अर्थ है "विजेता।" लेकिन वह केवल छह सप्ताह ही जीवित रहे। नुकसान का दर्द तभी कम हुआ जब एना फिर से गर्भवती हुई। 30 मार्च, 1853 को उन्हें एक लड़के के रूप में जन्म दिया गया था। जेठा की याद में उसका नाम विन्सेंट विलेम रखा गया। यह कहानी एक पारिवारिक रहस्य बन सकती थी, लेकिन छोटे विंसेंट को यह अपने माता-पिता से पता था। और बच्चे को अक्सर कब्रिस्तान में देखा जाता था जहाँ उसके बड़े भाई ने आराम किया था।

विन्सेन्ट में एकाकीपन ने एक संवेदनशील अवलोकन जगाया। उन्होंने पौधों को देखा, कीड़ों का अध्ययन किया, मकड़ी के कीड़ों से भरे हर्बेरियम और टिन के बक्से एकत्र किए।

एक बड़े परिवार में, पादरी को जिद्दी और स्वच्छंद बुजुर्ग द्वारा प्यार और बिगाड़ दिया जाता था। उसके भाई-बहन उससे थोड़ा डरते थे, हालाँकि छोटा वहशी शातिर या घमंडी नहीं था। एक वास्तविक, जिज्ञासु और सक्रिय मित्रता विन्सेन्ट से केवल उनके छोटे भाई थियो के साथ उत्पन्न हुई।

वान गाग पेंटिंग विक्रेता

जब विन्सेन्ट सोलह वर्ष का था, आदरणीय पादरी ने एक परिवार परिषद बुलाई - यह उसके बेटे के भविष्य का निर्धारण करने के लिए आवश्यक था। चाचा संत, जो हेग में रहते थे आर्ट गैलरी, अपने भतीजे को अपने संरक्षण का वादा किया और पेरिस की फर्म गौपिल की हेग शाखा के निदेशक श्री तेरस्टेह को सिफारिशें कीं।

रिश्तेदार प्रसन्न थे: विन्सेंट दूसरों की तुलना में बदतर नहीं है, वह अनुभव जमा करेगा, और एक अनुकरणीय कर्मचारी उससे बाहर आएगा। कहने की जरूरत नहीं है कि युवा कला व्यापारी इसके लिए बिल्कुल भी प्रयास नहीं कर रहा था। ग्राहकों के साथ बात करते समय, उन्होंने उन्हें खुश करने की कोशिश नहीं की, कला के बारे में ढीठ विवादों में प्रवेश किया और कभी-कभी अपनी सांस के नीचे गुस्से में कुछ बुदबुदाया। लेकिन इस सनकी नवागंतुक ने अजीब तरीके से खरीदारों को आकर्षित किया, वह "उत्पाद" - चित्रों में अपनी गहरी रुचि से मोहित हो गया। पेंटिंग की दुनिया में डूबने के बाद, विन्सेन्ट ने उत्साहपूर्वक इसे समझने और जितना संभव हो सीखने की कोशिश की। हर रविवार वह संग्रहालयों को समर्पित करता था। चार साल बाद विन्सेंट को लंदन शाखा में पदोन्नत किया गया।

वान गाग ने डिकेंस के उपन्यासों से ही अंग्रेजी राजधानी की कल्पना की थी, जिसे उन्होंने उत्साह के साथ पढ़ा। लंदन में पहुंचकर, उन्होंने तुरंत अपने लिए एक शीर्ष टोपी खरीदी, यह सुनिश्चित करने के लिए कि इस तरह के एक सुंदर हेडड्रेस के बिना "व्यापार करना असंभव है।" शहर में घूमते हुए, उन्होंने अपने पसंदीदा लेखक के चरित्रों को विभिन्न भीड़ में समझने की कोशिश की, और अपनी कल्पना में उन्होंने सरल और शांत अंग्रेजी खुशी के चित्र चित्रित किए। वह एक बड़े परिवार के अच्छे स्वभाव वाले पिता की भूमिका पर प्रयास करना चाहते थे!

जल्द ही युवक, जो पहले से ही बीस साल का था, को पहली बार प्यार हुआ। जैसा कि अक्सर होता है, पहली सुंदर लड़की जो सामने आई वह उसकी मकान मालकिन की बेटी थी। डरपोक और अनाड़ी युवक अभी तक प्रेम के खेल के नियमों को नहीं जानता था। लेकिन कोक्वेट उर्सुला ने उन्हें खेल में शामिल किया। वैन गॉग ने उसे देखने के लिए अपनी सारी शक्ति के साथ काम से घर जल्दी किया, और उर्सुला ने केवल अपने अयोग्य अग्रिमों को स्वीकार कर लिया। उन्होंने अपने प्रिय को "बच्चों के साथ परी" कहा, और वह केवल इस अप्रभावी डचमैन द्वारा चकित थी, जिसके पास अंग्रेजी की खराब कमान भी थी।

कई महीनों तक, विन्सेन्ट ने अपनी आत्मा में प्रेम के शब्दों को पोषित किया, लेकिन जब उसने अपनी भावनाओं को कबूल किया, तो वह चौंक गया: उर्सुला हँसी। उसकी सगाई हुए बहुत समय हो गया है, वह दूसरे की दुल्हन है। पहले प्यार की इस सामान्य कहानी ने एक ईमानदार और भावुक युवक को गहरा घाव दिया। और, जैसा कि आत्मकथाओं में लिखने का रिवाज है, यह भविष्य के कलाकार के भाग्य में एक महत्वपूर्ण मोड़ बन गया।

घिसे-पिटे जूतों में एक सनकी

लंदन से भागकर, वान गाग हेलफ़ोर्ट की यात्रा करता है, जहाँ उसके माता-पिता अब रहते हैं। एक चाबी के साथ अपने कमरे में खुद को बंद करने के बाद, विन्सेंट खुद को परेशानी, उज्ज्वल योजनाओं और आशाओं के पतन के साथ अकेला पाता है। क्या यह यहाँ नहीं था, एक महिला द्वारा अस्वीकार किए गए दु: खद एकांत में, कि उसने अपना पहला पाइप भर दिया? यहां तक ​​कि सबसे सावधानीपूर्वक जीवनीकार भी निश्चित रूप से नहीं कह सकता था। लेकिन तब से, वान गाग को हर जगह और लगभग हमेशा अपने मुंह में एक पाइप के साथ देखा गया है। उन्होंने खुद बार-बार दावा किया कि तंबाकू का उन पर शांत प्रभाव पड़ता है।

स्वैच्छिक कारावास में कई दिन बिताने के बाद, वान गाग को काम पर लौटने के लिए मजबूर होना पड़ा। लेकिन उन्होंने अपना सारा उत्साह खो दिया। भारी प्रतिबिंबों से बचते हुए, उन्होंने प्रोटेस्टेंट और का दौरा करना शुरू किया अनंग्रेजी गिरिजाघरऔर भजन गाओ। ऐसा लगता है कि उनका जीवन फिर से सरल और उचित हो गया। लेकिन उग्र डचवह किसी भी चीज़ की कोई सीमा नहीं जानता था, और परमेश्वर के लिए उसका प्रारंभिक अनुग्रह प्रेम एक वास्तविक धार्मिक परमानंद में विकसित हुआ। कला विक्रेता को अपनी नौकरी से नफरत थी और एक बार उसने अपने मालिकों से कहा भी था कि "कला के कार्यों में तस्करी संगठित डकैती का एक रूप है।" इसके बाद हुई बर्खास्तगी ने उन्हें चौंका दिया, यहां तक ​​कि स्तब्ध भी कर दिया। उसने फिर से एक बहिष्कृत महसूस किया, फिर से अपने रिश्तेदारों की उम्मीदों को धोखा दिया। उसके व्यवहार से क्रोधित होकर चाचा संत ने अपने बदकिस्मत भतीजे की मदद करने से इंकार कर दिया।

लेकिन वान गाग पहले से ही एक नया जुनून खा रहा था। अपने पिता के साथ प्रायश्चित करने के लिए, वह उनके नक्शेकदम पर चलेगा! एक किताबों की दुकान में एक क्लर्क के रूप में बसने के बाद, वह एक के बाद एक किताबें निगलता है, बाइबिल की कहानियों के अर्थ में तल्लीन करता है। वह उन सभी लोगों को परमेश्वर का वचन देना चाहता है जो पीड़ित हैं, लंबे समय तक गरीब इलाकों में भटकते हैं, चित्र बनाते हैं। वह भाई थियो को लिखता है: “मैं हर उस चीज़ के प्रति आकर्षित हूँ जो बाइबल आधारित है। मैं अनाथों को आराम देना चाहता हूं। मेरा मानना ​​है कि एक कलाकार या मनोरंजनकर्ता का पेशा अच्छा है, लेकिन मेरे पिता का पेशा अधिक पवित्र है। मैं उसके जैसा बनना चाहूंगा।"

लेकिन वान गॉग अपने आदरणीय पिता की तरह बिल्कुल भी नहीं है। उसने एक पुरानी फौजी जैकेट पहन ली, अपने लिए टाट का घेरा काट लिया, अपने सिर पर चमड़े की खनिक की टोपी लगा ली, और लकड़ी के जूते पहन लिए। वह भूरे रंग के कागज से कमीज बनाता है। विन्सेंट, अपनी खोज में, इस बिंदु पर आता है कि वह मांस को गिरवी रख देता है, खुद को कठिनाई के आदी होने की कोशिश कर रहा है। हालाँकि, वह पाइप को छोड़ने में असमर्थ है, जो उसका निरंतर साथी बन गया है।

धार्मिक उत्साह और गरीबों की मदद करने की इच्छा उन्हें दक्षिणी बेल्जियम के छोटे बोरिनेज क्षेत्र में खनन शहर पटुएज की ओर ले जाती है। निवासी - अपने परिवारों के साथ खनिक - इस उपदेशक पर चकित थे, जिनके पास अपने मिशन की अनुमति भी नहीं थी: वह गली में एक आदमी को पवित्र शास्त्रों की पंक्तियों को पढ़ने के लिए रोक सकता था।

कई लोग उसे पागल मानते थे, लड़के उसके बाद चिल्लाते थे: "पागल!"

वान गाग की सफलता के बारे में इवेंजेलिकल सोसाइटी तक पहुंच गया, और विन्सेन्ट को आधिकारिक तौर पर पटुराज के पास एक छोटे से शहर वामा में प्रचारक नियुक्त किया गया।

धर्मोपदेशों के बीच में, विन्सेंट ने चित्रित किया, आंतरिक आग ने उन्हें मन की शांति का क्षण नहीं दिया। भविष्य के कलाकार को अपने भाग्य का आभास हुआ: “जब से मैं दुनिया में रह रहा हूं, मुझे ऐसा लगता है कि मैं जेल में हूं। हर कोई सोचता है कि मैं किसी काम का नहीं हूं। और फिर भी मुझे कुछ करना है। मुझे लगता है कि मुझे कुछ ऐसा करना चाहिए जो सिर्फ मैं ही कर सकता हूं। लेकिन यह है क्या? क्या? यही मैं नहीं जानता।"

विंसेंट ने कोयला खदानों के मालिकों की क्रूरता को मजदूरों की ओर इशारा किया और उनके विद्रोही विचारों से प्रभावित होकर उन्होंने हड़ताल पर जाने का फैसला किया। यह वान गाग के मिशन का अंत था। उपदेशक के पद से बर्खास्तगी को वाक्पटुता की कमी द्वारा उचित ठहराया गया था।

पादरी वान गाग एक गाँठ में बंधे एक छोटे से दुपट्टे में अपना सामान समेट कर पैदल ब्रसेल्स के लिए रवाना हुए। और उसका अपमान नहीं किया गया। आकर्षित करने की आवश्यकता उनमें लंबे समय से परिपक्व हो गई है, और अब विन्सेंट समझ गया कि किस क्षेत्र में उसका इंतजार है। भूख से तीक्ष्ण सुविधाओं वाला एक थका हुआ युवक अपनी सच्ची पुकार की ओर चल पड़ा।

एक साहसी छात्र और एक हताश कार्यकर्ता

इसलिए निर्वासित उपदेशक फिर से एक छात्र में बदल गया - वान गाग जीवन से घंटों तक खींचता है। और अब कागज पर लोगों के आंकड़े, पहले जमे हुए, जीवन में आने लगते हैं। वैन गॉग बाजरा के घंटे के दिन और फील्डवर्क के साथ-साथ बार्ग के चारकोल ड्रॉइंग की नकल करता है, जो उसे हेग गैलरी में काम करने के समय उसके गुरु टेरस्टेह द्वारा दिया गया था। आवश्यकता और लगातार अत्यधिक तनाव के कारण होने वाली अस्वस्थता पर काबू पाने के लिए, विन्सेन्ट पागलपन से काम करता है।

"एक किसान जो मुझे एक पुराने पेड़ के तने को एक घंटे के लिए अपने स्थान को छोड़े बिना देखता है, कल्पना करता है कि मैं पागल हूं और मुझ पर हंसता हूं," वह अपने भाई को लिखता है। "एक जवान औरत जो मैले-कुचैले, धूल भरे और पसीने से महकने वाले कपड़ों में एक साधारण कर्मचारी की तरफ नाक घुमाती है, निश्चित रूप से यह नहीं समझ सकती है कि किसी व्यक्ति को हीस्ट के मछुआरों या बोरिनेज के खनिकों के पास क्यों जाना चाहिए, नीचे जाने की तो बात ही अलग है। मेरा, और वह भी निष्कर्ष निकालती है कि मैं पागल हूं।

वान गाग ने इस शब्द को अपने सम्बोधन में एक से अधिक बार सुना है। उसके आसपास के लोग उस पर हंसते हैं, और वह अनुमान लगाता है कि इसका क्या कारण है: संचार में वह बस असहनीय, दिलेर, कठोर है, समझौता नहीं करता है। वह भाई थियो से परिचित कलाकारों के साथ संबंध विकसित नहीं करता है। शिल्प में अधिकांश सहयोगी, अकादमिक दिशा का प्रतिनिधित्व करते हुए, वान गाग को औसत दर्जे का पाते हैं। और पेंटिंग स्कूल, ड्राइंग क्लास, जहाँ वह अनुभव हासिल करने की कोशिश करता है, उसे केवल यह सिखाता है कि कैसे आकर्षित न किया जाए।

परिवार भी विन्सेंट के शौक का समर्थन नहीं करता, यहाँ तक कि उसके पिता और माँ को भी उसका कैनवस बहुत अजीब लगता है। इसके अलावा, उसने खुद को एक आश्रित की स्थिति में पाया, क्योंकि वह उस पैसे पर रहता है जो उसका छोटा भाई उसे भेजता है। दूसरों की निंदा को लगातार महसूस करना आसान नहीं है, और कलाकार की नसें किनारे पर हैं। थियो से एक और छोटी राशि प्राप्त करने के बाद, वान गाग को पश्चाताप से पीड़ा होने लगती है, अपने भाई को बहाने के साथ लंबे पत्र भेजता है। वह अपने परिवार को यह साबित करना चाहता है कि वह मेहनती है और कड़ी मेहनत करता है। लेकिन उनके चित्र और कैनवस मांग में नहीं हैं और पैसा नहीं लाते हैं।

वान गाग अभी भी उस जुनून से निपटने के सपने को संजोता है जो ब्रश उठाते समय उसे पकड़ लेता है। "मैं सफल होऊंगा। मैं कोई असाधारण व्यक्ति नहीं, बल्कि इसके विपरीत, सबसे साधारण व्यक्ति बनूंगा! - इस तरह के विचार उसे फिर से पकड़ लेते हैं जब उसे अपनी चचेरी बहन केया, एक युवा विधवा और चार साल के बच्चे की माँ से प्यार हो जाता है। विन्सेंट एक परिवार शुरू करना चाहता है और अंत में शांत शांति के आनंद को जानना चाहता है। वह केई को जीतने के लिए एक रणनीतिक योजना के साथ आता है। लेकिन उसका प्रेमालाप एक बाध्यकारी खोज की तरह अधिक है।

प्यार के भावों के प्रवाह का सामना करने में असमर्थ, की एम्स्टर्डम के लिए निकल जाता है। वान गाग उसे एक दिन में कई पत्र भेजना शुरू कर देता है - वह उन्हें बिना खोले ही वापस कर देती है। अपने प्रिय की चुप्पी विन्सेंट को प्रभावित करती है, इस बार वह अस्वीकृति के साथ नहीं रखना चाहता। वह अपने माता-पिता के घर जाता है। लेकिन की अपने लगातार प्रशंसक के पास नहीं जाना चाहता। हताशा में, विन्सेन्ट एक जलता हुआ दीपक पकड़ लेता है और अपना हाथ लौ में डाल देता है: वह उसे तब तक पकड़ कर रखेगा जब तक कि वह उसके नीचे न आ जाए। लेकिन लड़की के पिता ने आग बुझा दी और उस अभागे आदमी को दरवाजे से बाहर धकेल दिया।

इस प्रेम कहानी के बारे में अफवाहें फैल गईं, और अन्य लोग वान गाग को न केवल एक उदास सनकी और आश्रित मानने लगे, बल्कि एक व्यभिचारी भी थे।

टूटा हुआ दिल, विन्सेंट ने खुद को फिर से अकेला पाया, अब वह जानता था कि लालसा कभी कम नहीं होगी। उदास विचारों को दूर करते हुए, वह एक नया जीवन शुरू करने की कोशिश करता है - बेशक, पेंटिंग में। वह अपना सारा समय ड्राइंग में बिताता है, पानी के रंग की तकनीक में महारत हासिल करने की कोशिश करता है। "भले ही मैं निन्यानबे बार गिरूं, सौवीं बार मैं फिर से उठूंगा," विन्सेंट थियो लिखते हैं और बताते हैं कि पेंटिंग का क्या मतलब है - वह अपने निजी जीवन का अंत कर देता है।

प्यार की प्यास

और जब कलाकार ने फैसला किया कि उसके ऊपर एक अभिशाप मंडरा रहा है और उसे एक आत्मा साथी नहीं मिल रहा है, तो वह एक कैफे में क्रिस्टीना से मिला। अभी भी जवान, लेकिन पहले से ही फीका, पतला और पीला, वह पांच महीने की गर्भवती थी। वह उसकी कहानी से बहुत उत्साहित था: एक बदमाश द्वारा बहकाया गया, लड़की को फिसलन ढलान पर कदम रखने के लिए मजबूर किया गया था, और अब, आधे नशे में, उसने वेश्यावृत्ति करके अपना जीवनयापन किया।

लेकिन उनका रिश्ता पारिवारिक जीवन की पैरोडी से ज्यादा था। विन्सेंट ने फिर विपरीत कार्य किया जनता की राय, एक सम्मानित आम आदमी के सिद्धांत और अंत में, सामान्य ज्ञान। वह प्यार चाहता था, और उसने एक मूर्ति को चित्रित करने का फैसला किया। उसने सिन को आश्रय दिया - जैसा कि वान गाग ने क्रिस्टीना को बुलाया - अपने सबसे बड़े बच्चे के साथ। उन्होंने खुद किसी तरह गुज़ारा किया, अब उन्होंने अपने "घर" का समर्थन किया। वह शायद ही कभी पेट भर कर खाता था और अपनी भूख मिटाने के लिए खूब धूम्रपान करता था। थियो, निश्चित रूप से खुश नहीं था कि उसके गले में एक पूरा परिवार था। विन्सेंट प्रसन्न था: अब उसके पास मॉडल थे - उसने पाप, उसके बेटे और मां को चित्रित किया।

लेकिन सिन के साथ संबंध भी नाजुक था। विंसेंट ने अपनी प्रेमिका को नीचे से बाहर निकालने की कोशिश करते हुए अपने स्वास्थ्य को गंभीर रूप से कम कर दिया था, और इस बीच उसने उसे धोखा दिया और चुपके से फिर से नौकरी पाने की कोशिश की। वेश्यालय. नतीजतन, वैन गॉग बस द हेग से हॉलैंड के उत्तर में दलदली भूमि के किनारे ड्रेंटे में भाग गया।

“थियो, जब मैं दलदली भूमि के बीच में एक गरीब महिला को एक बच्चे को अपने सीने से लगाए हुए देखता हूं, तो मेरी आंखों में आंसू आ जाते हैं। मुझे पता है कि पाप एक बुरी औरत है जो मेरे पास थी पूर्ण अधिकारमैंने जो किया वह करने के लिए ... और फिर भी मेरी आत्मा टूट जाती है और मेरा दिल दुखता है जब मैं एक गरीब, बीमार और दुखी महिला को देखता हूं। जीवन कितना असीम रूप से दुखी है! और फिर भी मैं दुख की शक्ति के सामने आत्मसमर्पण नहीं कर सकता, मुझे कोई रास्ता निकालना चाहिए, मुझे काम करना चाहिए। कभी-कभी केवल एक चीज जो मुझे शांत करती है वह यह सोच है कि परेशानी मुझे भी नहीं बख्शेगी।

अपने आप को कला में ढूँढना

विंसेंट तीस साल का है, वह तीन साल से ड्राइंग कर रहा है, और एक साल से गंभीरता से पेंटिंग कर रहा है। कला में स्वयं की खोज अनिवार्य रूप से वान गॉग की भटकन से जुड़ी हुई है। ड्रेंटे से वह नुएनेन के ब्रेबेंट शहर जाएंगे, जहां वह पेंटिंग "द पोटेटो ईटर्स" और किसान चित्रों की एक श्रृंखला पर काम करते हैं। फिर वह सुस्त कदमों के इस क्षेत्र से एंटवर्प के फलते-फूलते शहर रूबेन्स की मातृभूमि की ओर भागता है। एक बार ललित कला के स्थानीय स्कूल में, जहाँ शिक्षकों ने वान गाग के कार्यों की आलोचना की और यहाँ तक कि उनका उपहास भी उड़ाया, वह अपने लिए सीखता है "कैसे नहीं करना है" और, विरोधाभास से, खुद को आश्वस्त करता है कि वह सही है। विन्सेंट को पेरिस की कार्यशालाओं के बारे में पता चलता है, जहाँ छात्रों को पूरी आज़ादी दी जाती है, और कला की राजधानी उसका नया सपना बन जाती है।

थियो ने अपने पत्रों में पहले ही विन्सेन्ट को प्रभाववादियों के बारे में बता दिया था। तब वान गाग ने उत्तर दिया: “यहाँ, हॉलैंड में, हमारे लिए यह समझना कठिन है कि प्रभाववाद क्या है। यह खिड़की के बाहर बादल है, खेतों को धरती के काले झुरमुटों से अटे पड़े हैं, जिनके बीच में बर्फ के धब्बे हैं, दिन अक्सर एक के बाद एक आते हैं जब आप सुबह और शाम को केवल कोहरा और कीचड़ देखते हैं - लाल सूरज, रेवेन, सूखी घास और मुरझाई हुई हरियाली, काली घास और चिनार और विलो की शाखाएँ, कांटेदार तार की तरह एक उदास आकाश की पृष्ठभूमि के खिलाफ।

अब विन्सेंट प्रभाववाद में अपना हाथ आजमाना चाहते हैं और एक शानदार महानगरीय जीवन पर प्रयास करना चाहते हैं। उसका आगमन थियो के लिए भी एक आश्चर्य के रूप में आता है।

हालाँकि, यह पेरिस में है कि वान गाग, जो हमेशा काल्पनिक चरित्रों और अमूर्त भूखंडों का सहारा लिए बिना प्रकृति से ही पेंट करता है, को पता चलता है कि उसका "पैलेट, सभी संभावना में, और भी गहरा हो जाएगा।"

रंग की संभावनाओं को समझकर वह सिर के बल अपनी खोज में लग जाता है। हम कह सकते हैं कि वैन गॉग ने पेंटिंग की खोज की थी। अब, जब वह एक चित्र बनाने जा रहा है, तो उसके लिए शुरुआती बिंदु रंग है।

पेरिस में

1886 तक प्रभाववाद पहले से ही परिपक्व हो रहा था। सलोन डेस लेस मिसरेबल्स में मानेट द्वारा घास पर अपने नाश्ते का प्रदर्शन किए हुए तेईस साल बीत चुके हैं, और 1874 से प्रभाववादियों की पहली प्रदर्शनी के बाद से दस साल से अधिक समय बीत चुका है। दिशा के कई रचनाकारों ने पेरिस छोड़ दिया, उनके रचनात्मक तरीकेतितर - बितर। और यद्यपि वान गाग ने उनसे बहुत कुछ सीखा, दृश्यता की यह पेंटिंग, क्रियोस्कोरो का नाटक उस चीज़ से बहुत दूर है जिसकी ओर वह स्वयं आकर्षित होता है।

पेरिस में, कलाकार चिरायता का आदी हो गया। अब उनके आहार में रोटी, पनीर, एक बेहद मजबूत डिग्री का एक मैला हरा तरल, और सबसे सस्ते तंबाकू से भरा एक अपरिवर्तनीय पाइप शामिल है। विंसेंट को थियो के पैसे पर रहना पड़ता है, उसका अपने भाई के लिए कर्ज बढ़ता है और इसके साथ नर्वस तनाव बढ़ता है। वान गाग के लिए पेरिस का जीवन बहुत महंगा है, और विचारों से भरे उसके सिर में एक नई कल्पना का जन्म होता है। वह एक दक्षिणी कार्यशाला बनाने का सपना देखता है, जो चित्रकारों की एक तरह की कला, एक भाईचारे की कल्पना करता है, न कि राजधानी में सहकर्मियों का वह चक्र जहां ईर्ष्या और प्रतिद्वंद्विता शासन करती है।

कलाकार का स्वास्थ्य फिर से हिल गया, विन्सेंट को लगता है कि वह नैतिक और शारीरिक शक्ति की सीमा तक पहुँच गया है। बादल छाए रहेंगे पेरिस का आकाश केवल उसकी उदासी को बढ़ाता है। इसके अलावा, पहली ठंढ के साथ, वह हमेशा एक अवसादग्रस्तता की स्थिति में आ जाता है - विन्सेंट आसानी से सर्दियों से नहीं गुजर रहा है। और फिर उसे आर्ल्स शहर याद आता है: टूलूज़-लॉटरेक के एक दोस्त ने उसे बताया कि वहाँ जीवन सस्ता है। विन्सेंट के लिए, यह बहुत महत्वपूर्ण है, क्योंकि कभी-कभी हताशा में वह अपने कैनवस को एक जंक डीलर के पास ले जाता है, जो उन्हें "इस्तेमाल किए गए कैनवस" के रूप में बेचता है। "भविष्य की कार्यशाला" बनाने के लिए, जैसा कि उन्होंने खुद कहा था, वान गाग ने पॉल गाउगिन को आमंत्रित किया।

आर्ल्स में

विन्सेंट अरल्स में पहले से ही वसंत से मिलता है। जलते हुए दक्षिणी सूरज की किरणों के तहत, बगीचे खिलते हैं और उनकी प्रतिभा का पता चलता है। वान गाग अथक रूप से खिले हुए बगीचों को लिखता है। एक मजबूत मिस्ट्रल उसे रोकता है, लेकिन कलाकार काम करना जारी रखता है, चित्रफलक को खूंटे से बांधकर जमीन में गाड़ देता है। अपने भाई को लिखे एक पत्र में, उन्होंने स्वीकार किया: "मैं असंख्य कैनवास और पेंट पहनता हूं, लेकिन मुझे उम्मीद है कि यह पैसा बर्बाद नहीं होगा।"

अफसोस, यह यहाँ है, उनकी दक्षिणी कार्यशाला में, कि वान गाग एक दुर्भाग्य के लिए है, जिसकी उन्होंने लंबे समय से कल्पना की थी और भविष्यवाणी की थी। पिछले कुछ सालों से टूट-फूट का काम कर रहा उनका शरीर फेल हो रहा है। या यों कहें, उसका मस्तिष्क, लगातार अत्यधिक भावनात्मक तीव्रता से प्रज्वलित। वान गाग नहीं जानता कि उसकी भावनाओं का सामना कैसे किया जाए, शांति और तर्कसंगतता उसकी बिल्कुल भी विशेषता नहीं है। गौगुइन के साथ बहस करने के बाद, विन्सेन्ट ने उस्तरा से उस पर हमला करने की कोशिश की लेकिन असफल रहा। फिर वह अपना कान काट लेता है, और उसे चीथड़े में लपेटकर वेश्यालय में ले जाता है, और अपनी प्रेमिका राहेल को सौंप देता है। यह कहानी, जिसे हमेशा कलाकार के नाम के संबंध में याद किया जाता है, पहला अलार्म संकेत है। इसके बाद बीमारी के नए बहुत गंभीर हमले हुए।

जब विंसेंट को क्लिनिक से छुट्टी मिली, तो वह घर लौटने से डरता है: गागुइन ने छोड़ दिया, उनका "पीला घर" (जैसा कि वान गाग ने कार्यशाला कहा था) खाली था। वह अपने साथ अकेले रहने से डरता है, अब वह जानता है कि वह खुद पर भरोसा नहीं कर सकता। बरामदगी की पुनरावृत्ति का डर उसकी आत्मा में बस जाता है।

हालांकि, डिस्चार्ज होने के एक महीने बाद, कलाकार को यह जानकर आश्चर्य हुआ कि उसकी रचनात्मक शक्तियाँ उसके पास लौट रही थीं। वह अपने उपस्थित चिकित्सक - डॉ. रे का चित्र बनाता है। डॉक्टर ने अपने मरीज के साथ सहानुभूति के साथ व्यवहार किया, लेकिन उसे चित्र बिल्कुल पसंद नहीं आया। ग्यारह वर्षों तक, इस कैनवास ने चिकन कॉप में छेद को ढक लिया।

विंसेंट अपने भाई को लिखता है: "यदि मुझे हिंसक के लिए वार्ड में रखना आवश्यक नहीं है, तो मैं अभी भी कम से कम माल का भुगतान करने के लिए फिट हूं, जिसे मैं अपना कर्ज मानता हूं।" जिस बुखार की स्थिति में कलाकार काम करता है, वह दूसरे दौरे की ओर ले जाता है। जब प्रलाप पीछे हटता है और विन्सेंट को होश आता है, तो उसे पता चलता है कि उसका पागलपन कोई दुर्घटना नहीं है, कि उसकी जगह अंदर है मनोरोग क्लिनिक. कम से कम वह अब सनी आर्ल्स में नहीं रह सकता: लड़के "पागल!" चिल्लाते हुए उसकी पीठ पर पत्थर फेंकते हैं, वयस्क उसके पागलपन के बारे में गपशप करते हैं।

आर्ल्स के अस्सी निवासियों ने मेयर को एक याचिका पर हस्ताक्षर किए जिसमें मांग की गई कि डचमैन को बंद कर दिया जाए। हिंसक के लिए वैन गॉग को वार्ड में रखा गया था, और उसके घर को सील कर दिया गया था। विन्सेंट ने खुद को अपने भाग्य से इस्तीफा दे दिया। अपने आसपास के लोगों की शांति के लिए वह पागलखाने में रहना चाहता है। और थियो उसे डॉ। पाइरॉन की देखरेख में सेंट-पॉल के मठ में भेजता है। पागलों के साथ कंधे से कंधा मिलाकर रहना मजेदार नहीं है।

दौरे दोहराए जाते हैं, विन्सेंट को धार्मिक मतिभ्रम है। रोग उसे जो राहत देता है, उसमें वह यथासंभव चित्रफलक के साथ रहने की कोशिश करता है। कैटलॉग में लगभग एक सौ पचास पेंटिंग और कलाकार द्वारा लिखे गए एक सौ चित्र हैं, जो कि तैंतीस सप्ताह के दौरान अस्पताल की दीवारों के भीतर रहते थे। अनगिनत पेंटिंग खो गई हैं। कई अपने मालिकों की गलती से सबसे हास्यास्पद तरीके से मारे गए। पेरॉन के बेटे ने कार्बाइन लक्ष्य के रूप में चित्रों का इस्तेमाल किया, और एक स्थानीय फोटोग्राफर ने कैनवस से पेंट को हटा दिया और खुद उन पर पेंट किया।

हाल के वर्ष

क्लिनिक में एक वर्ष के लिए, विन्सेंट को बीमारी से निपटने में मदद नहीं की जा सकती थी, और उन्होंने इसके लिए कोई प्रयास नहीं किया: उन्हें सप्ताह में दो बार स्नान निर्धारित किया गया था। डॉक्टर निदान भी नहीं कर सके: सिज़ोफ्रेनिया, मिर्गी, व्यामोह? रिश्तेदारों ने फैसला किया कि हिंसक पागल लोगों के रोने से गूंजते हुए एक मठ में कारावास की तुलना में एक स्वस्थ वातावरण और एक उदार वातावरण विन्सेंट के लिए अधिक उपयोगी होगा। और वह पेरिस जाता है - अपने भाई, बहू जोहाना और उनके नवजात बेटे के नाम पर।

हालाँकि, वान गाग को अपने भाई के घर में घर नहीं मिला, वह सामान्य पारिवारिक जीवन के ढांचे में बहुत अच्छी तरह से फिट नहीं हुआ। विन्सेंट औवर्स में पेरिस के पास बसने के लिए मजबूर है। यहाँ वह "बहुत जल्दी और जल्दी" काम करता है, और रविवार को वह अपने भाई से मिलने जाता है, जिसका जीवन भी समृद्ध नहीं कहा जा सकता। बच्चा और पत्नी बीमार हैं, थियो खुद थकावट तक पहुंच गया है। सबसे जरूरी चीजों के लिए भी पैसा हमेशा पर्याप्त नहीं होता है। और पेरिस की एक और यात्रा के बाद, विन्सेन्ट ने अपने भाई को एक अजीब नोट लिखा: "मुझे ऐसा लगता है कि चूंकि हर कोई थोड़ा उत्साहित है और बहुत व्यस्त भी है, इसलिए अंत तक सभी रिश्तों को सुलझाना उचित नहीं है। मुझे थोड़ा आश्चर्य हुआ कि ऐसा लगता है कि आप चीजों को जल्दी करना चाहते हैं। मैं कैसे मदद कर सकता हूं, या यों कहें कि मैं इसे आपके अनुकूल बनाने के लिए क्या कर सकता हूं? किसी न किसी तरह, मानसिक रूप से फिर से मैं दृढ़ता से आपसे हाथ मिलाता हूं और, सब कुछ के बावजूद, मुझे आप सभी को देखकर खुशी हुई। शक मत करो।"

जाहिर है, विन्सेंट को लापरवाह फटकार लगाई गई थी: वह परिवार पर बोझ है। कलाकार पहले से ही अपने भाई के प्रति अपने कर्तव्य के बोझ तले दबे हुए थे और अच्छी तरह समझते थे कि उन्हें उनके लिए काम करने का अवसर मिला है। उसे अपनी लाचारी का भी आभास था। वह बोझ बनना बंद करके ही मदद कर सकता है। वान गाग अपने सिर के साथ काम पर वापस जाने की कोशिश कर रहा है, लेकिन उसके ब्रश उसके हाथों से गिर रहे हैं। और कलाकार संप्रदाय को गति देने का फैसला करता है, "चीजों को जल्दी करने के लिए।"

27 जुलाई, 1890 वान गाग, हमेशा की तरह, चित्रफलक लेकर खेतों में घूमने गया। अंधेरा होने पर उसने पिस्टल निकाली और सीधे सीने में गोली मार ली। खून बह रहा था, कलाकार घर आया और बिस्तर पर चला गया। विन्सेंट ने बोर्डिंग हाउस के मालिकों से अपने उपस्थित चिकित्सक को भेजने के लिए कहा। वैन गॉग ने अपने मित्र डॉ. गाचे को असफल आत्महत्या के प्रयास के बारे में बताया। और उसने शांति से एक पाइप और तंबाकू मांगा। रात भर, कलाकार बिस्तर पर ड्यूटी पर था, और उसने चुपचाप और शांति से अचल पाइप को धूम्रपान किया - सभी परीक्षाओं में उसका वफादार साथी।

पी.एस.विन्सेंट वैन गॉग का 29 जुलाई, 1890 को सैंतीस वर्ष की आयु में निधन हो गया। इससे कुछ समय पहले, थियो अपनी एक पेंटिंग - "रेड वाइनयार्ड" बेचने में कामयाब रहे। उसके पास विन्सेंट के बाकी कई कैनवस की देखभाल करने का समय नहीं था। हैरान थिओडोर पागलपन की लहर से आच्छादित था। उन्होंने अपने भाई को छह महीने से भी कम समय में जीवित कर दिया।

विन्सेन्ट वैन गॉग - एक प्रसिद्ध कलाकार और दुनिया में एक निंदनीय व्यक्ति कला XIXवी आज भी उनका काम विवादास्पद बना हुआ है। चित्रों की अस्पष्टता और उनके अर्थों की पूर्णता हमें उनके और उनके निर्माता के जीवन पर गहराई से नज़र डालती है।

बचपन और परिवार

उनका जन्म 1853 में नीदरलैंड के छोटे से गाँव ग्रोट-ज़ुंडर्ट में हुआ था। उनके पिता एक प्रोटेस्टेंट पादरी थे, और उनकी माँ बुकबाइंडर्स के परिवार से थीं। विन्सेंट वैन गॉग के 2 छोटे भाई और 3 बहनें थीं। यह ज्ञात है कि घर पर उन्हें अक्सर उनके स्वच्छंद चरित्र और स्वभाव के लिए दंडित किया जाता था।

कलाकार के परिवार के पुरुष चर्च में काम करते थे या पेंटिंग और किताबें बेचते थे। बचपन से ही वे 2 विरोधाभासी दुनिया में डूबे हुए थे - विश्वास की दुनिया और कला की दुनिया।

शिक्षा

7 साल की उम्र में बड़े वान गॉग ने गांव के एक स्कूल में जाना शुरू किया। ठीक एक साल बाद, उन्होंने स्विच किया घर की पढ़ाई, और 3 के बाद एक बोर्डिंग स्कूल गया। 1866 में, विन्सेन्ट विलेम II कॉलेज में एक छात्र बन गया। हालांकि अपनों से बिछड़ना और बिछड़ना उनके लिए आसान नहीं था, फिर भी उन्होंने पढ़ाई में कुछ सफलता हासिल की। यहां उन्होंने ड्राइंग सबक प्राप्त किया। 2 साल बाद, विन्सेंट वैन गॉग ने अपनी बुनियादी शिक्षा को बीच में ही छोड़ दिया और घर लौट आए।

भविष्य में उन्होंने बार-बार कला शिक्षा प्राप्त करने के प्रयास किए, लेकिन उनमें से कोई भी सफल नहीं हुआ।

अपने आप को खोज रहा है

1869 से 1876 तक, एक बड़ी फर्म के लिए एक कला डीलर के रूप में काम करते हुए, वह द हेग, पेरिस और लंदन में रहे। इन वर्षों के दौरान, उन्होंने पेंटिंग को बहुत करीब से जाना, दीर्घाओं का दौरा किया, कला के कार्यों और उनके लेखकों के साथ दैनिक संपर्क किया और पहली बार खुद को एक कलाकार के रूप में आजमाया।

उनकी बर्खास्तगी के बाद, उन्होंने 2 अंग्रेजी स्कूलों में शिक्षक और सहायक पादरी के रूप में काम किया। फिर वह नीदरलैंड लौट आया और किताबें बेचने लगा। लेकिन उन्होंने ज्यादातर समय बाइबिल के चित्रों और अनुवादों को विदेशी भाषाओं में अनुवाद करने में बिताया।

छह महीने बाद, अपने चाचा जान वैन गॉग के साथ एम्स्टर्डम में बसने के बाद, वह धर्मशास्त्र विभाग में विश्वविद्यालय में प्रवेश करने की तैयारी कर रहे थे। हालाँकि, उसने जल्दी से अपना विचार बदल दिया और पहले ब्रसेल्स के पास प्रोटेस्टेंट मिशनरी स्कूल गया, और फिर बेल्जियम के पटुराज़ के खनन गाँव में गया।

XIX सदी के मध्य 80 के दशक के बाद से। और अपने जीवन के अंत तक, विन्सेन्ट वैन गॉग ने सक्रिय रूप से पेंटिंग की और यहां तक ​​कि कुछ पेंटिंग्स को बेचा भी।

1888 में कुछ समय उन्होंने टेम्पोरल लोब की मिर्गी के निदान के साथ एक मनोरोग अस्पताल में बिताया। ईयरलोब काटने की घटना, जिसके कारण वह अस्पताल में समाप्त हो गया, सर्वविदित है - वान गाग, गौगुइन के साथ झगड़े के बाद, इसे अपने बाएं कान से अलग कर दिया और इसे एक परिचित वेश्या के पास ले गया।

1890 में गोली लगने से कलाकार की मौत हो गई। कुछ संस्करणों के अनुसार, उनके द्वारा गोली चलाई गई थी।

वान गाग लघु जीवनी।

डच पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट पेंटर जिनके काम का 20वीं सदी की पेंटिंग पर कालातीत प्रभाव पड़ा

विंसेंट वान गाग

संक्षिप्त जीवनी

विन्सेंट विलेम वैन गॉग(डच। विन्सेन्ट विलेम वैन गॉग; 30 मार्च, 1853, ग्रोट-ज़ुंडर्ट, नीदरलैंड - 29 जुलाई, 1890, औवर्स-सुर-ओइस, फ्रांस) एक डच पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट पेंटर हैं, जिनके काम का पेंटिंग पर कालातीत प्रभाव था 20 वीं सदी। दस वर्षों में, उन्होंने लगभग 860 तैल चित्रों सहित 2,100 से अधिक कृतियों का निर्माण किया। उनमें - चित्र, स्व-चित्र, परिदृश्य और अभी भी जीवन, जैतून के पेड़, सरू, गेहूं और सूरजमुखी के खेतों का चित्रण। अधिकांश आलोचकों ने 37 साल की उम्र में अपनी आत्महत्या तक वैन गॉग पर ध्यान नहीं दिया, जो वर्षों की चिंता, गरीबी और मानसिक टूटने से पहले था।

बचपन और जवानी

30 मार्च, 1853 को बेल्जियम की सीमा से दूर, नीदरलैंड के दक्षिण में उत्तरी ब्रेबेंट प्रांत के ग्रोट-ज़ुंडर्ट (डच। ग्रोट ज़ुंडर्ट) गाँव में पैदा हुआ। विन्सेन्ट के पिता थियोडोर वैन गॉग (जन्म 8 फरवरी, 1822), एक प्रोटेस्टेंट पादरी थे, और उनकी माँ एना कॉर्नेलिया कार्बेंटस थीं, जो द हेग के एक सम्मानित बुकबाइंडर और बुकसेलर की बेटी थीं। विन्सेंट थिओडोर और अन्ना कॉर्नेलिया के सात बच्चों में से दूसरा था। उन्होंने अपना नाम अपने नाना के सम्मान में प्राप्त किया, जिन्होंने अपना पूरा जीवन भी समर्पित कर दिया प्रोटेस्टेंट चर्च. यह नाम थिओडोर और अन्ना के पहले बच्चे के लिए था, जो विन्सेंट से एक साल पहले पैदा हुआ था और पहले दिन उसकी मृत्यु हो गई थी। तो विन्सेंट, हालांकि वह दूसरा पैदा हुआ था, बच्चों में सबसे बड़ा बन गया।

विन्सेंट के जन्म के चार साल बाद, 1 मई, 1857 को उनके भाई थियोडोरस वैन गॉग (थियो) का जन्म हुआ। उनके अलावा, विंसेंट का एक भाई कोर (कॉर्नेलिस विंसेंट, 17 मई, 1867) और तीन बहनें - अन्ना कॉर्नेलिया (17 फरवरी, 1855), लिज़ (एलिजाबेथ ह्यूबर्ट, 16 मई, 1859) और विल (विलेमिना जैकब, 16 मार्च) थे। , 1862)। विन्सेंट को परिवार द्वारा "अजीब शिष्टाचार" के साथ एक स्वच्छंद, कठिन और उबाऊ बच्चे के रूप में याद किया जाता है, जो उसके लगातार दंड का कारण था। शासन के अनुसार, उसके बारे में कुछ अजीब था जो उसे दूसरों से अलग करता था: सभी बच्चों में, विन्सेन्ट उसके लिए कम सुखद था, और उसे विश्वास नहीं था कि उसके पास से कुछ सार्थक निकल सकता है। परिवार के बाहर, इसके विपरीत, विन्सेन्ट ने अपने चरित्र के विपरीत पक्ष दिखाया - वह शांत, गंभीर और विचारशील था। वह शायद ही अन्य बच्चों के साथ खेलता था। अपने साथी ग्रामीणों की नज़र में, वह एक नेकदिल, मिलनसार, मददगार, दयालु, मधुर और विनम्र बच्चा था। जब वह 7 साल का था, तो वह एक गाँव के स्कूल में गया, लेकिन एक साल बाद उसे वहाँ से निकाल दिया गया, और अपनी बहन अन्ना के साथ मिलकर उसने घर पर शासन किया। 1 अक्टूबर, 1864 को, वह अपने घर से 20 किमी दूर स्थित ज़ेवेनबर्गेन में एक बोर्डिंग स्कूल के लिए रवाना हुए। विन्सेन्ट को घर से प्रस्थान करने से बहुत पीड़ा हुई, वह इसे एक वयस्क के रूप में भी नहीं भूल सकता था। 15 सितंबर, 1866 को, उन्होंने एक अन्य बोर्डिंग स्कूल - टिलबर्ग में विलेम II कॉलेज में अपनी पढ़ाई शुरू की। विन्सेंट भाषाओं में अच्छा है - फ्रेंच, अंग्रेजी, जर्मन। वहां उन्होंने ड्राइंग सबक प्राप्त किया। मार्च 1868 में, स्कूल वर्ष के मध्य में, विन्सेन्ट ने अचानक स्कूल छोड़ दिया और अपने पिता के घर लौट आया। यह उनकी औपचारिक शिक्षा का समापन करता है। उन्होंने अपने बचपन को इस प्रकार याद किया: "मेरा बचपन अंधेरा, ठंडा और खाली था ...".

एक व्यापारिक कंपनी और मिशनरी कार्य में कार्य करें

जुलाई 1869 में, विन्सेन्ट को अपने चाचा विंसेंट ("अंकल सेंट") के स्वामित्व वाली एक बड़ी कला और व्यापारिक कंपनी गौपिल एंड सी की हेग शाखा में नौकरी मिली। वहां उन्होंने एक डीलर के रूप में आवश्यक प्रशिक्षण प्राप्त किया। शुरू में भावी कलाकारउन्होंने बड़े जोश के साथ काम करना शुरू किया, अच्छे परिणाम हासिल किए और जून 1873 में उन्हें Goupil & Cie की लंदन शाखा में स्थानांतरित कर दिया गया। कला के कार्यों के साथ दैनिक संपर्क के माध्यम से, विन्सेंट पेंटिंग को समझने और उसकी सराहना करने लगे। इसके अलावा, उन्होंने जीन-फ्रेंकोइस मिलेट और जूल्स ब्रेटन के काम की प्रशंसा करते हुए शहर के संग्रहालयों और दीर्घाओं का दौरा किया। अगस्त के अंत में, विन्सेंट 87 हैकफोर्ड रोड चले गए और उर्सुला लेउर और उनकी बेटी यूजेनिया के घर में एक कमरा किराए पर लिया। एक संस्करण है कि वह यूजेनिया के साथ प्यार में था, हालांकि कई शुरुआती जीवनीकार गलती से उसे उसकी मां, उर्सुला का नाम देते हैं। इस नामकरण भ्रम के अलावा जो दशकों से चला आ रहा है, नवीनतम शोधइस बात की गवाही दें कि विंसेंट को यूजेनिया से बिल्कुल भी प्यार नहीं था, लेकिन कैरोलिना हानेबीक नाम की एक जर्मन महिला से। वास्तव में क्या हुआ अज्ञात है। प्रिय के इनकार ने भविष्य के कलाकार को चौंका दिया और निराश किया; धीरे-धीरे उसने अपने काम में दिलचस्पी खो दी और बाइबल की ओर मुड़ने लगा। 1874 में, विन्सेंट को फर्म की पेरिस शाखा में स्थानांतरित कर दिया गया था, लेकिन तीन महीने के काम के बाद वह फिर से लंदन चला गया। उनके लिए हालात बदतर होते जा रहे थे, और मई 1875 में उन्हें फिर से पेरिस स्थानांतरित कर दिया गया, जहाँ उन्होंने सैलून और लौवर में प्रदर्शनियों का दौरा किया और अंततः उन्होंने पेंटिंग में अपना हाथ आजमाना शुरू किया। धीरे-धीरे, इस व्यवसाय ने उससे अधिक समय लेना शुरू कर दिया, और विन्सेंट ने आखिरकार काम में रुचि खो दी, खुद के लिए निर्णय लिया कि "कला के डीलरों की तुलना में कला का कोई बुरा दुश्मन नहीं है।" नतीजतन, मार्च 1876 के अंत में, कंपनी के सह-स्वामित्व वाले रिश्तेदारों के संरक्षण के बावजूद, खराब प्रदर्शन के कारण उन्हें गौपिल एंड सी से निकाल दिया गया था।

1876 ​​में विन्सेंट इंग्लैंड लौट आए, जहां उन्हें रामसगेट में एक बोर्डिंग स्कूल शिक्षक के रूप में अवैतनिक काम मिला। साथ ही उसकी इच्छा अपने पिता की तरह पुजारी बनने की भी है। जुलाई में, विन्सेंट दूसरे स्कूल - आइलवर्थ (लंदन के पास) में चले गए, जहाँ उन्होंने एक शिक्षक और सहायक पादरी के रूप में काम किया। 4 नवंबर को विन्सेन्ट ने अपना पहला उपदेश दिया। सुसमाचार में उनकी रुचि बढ़ी और उन्हें गरीबों को प्रचार करने का विचार आया।

विन्सेन्ट क्रिसमस के लिए घर गया और उसके माता-पिता ने उसे इंग्लैंड न लौटने के लिए मना लिया। विन्सेन्ट नीदरलैंड में रहा और आधे साल तक डॉर्ड्रेक्ट में एक किताबों की दुकान में काम किया। यह काम उसे पसंद नहीं था; उन्होंने अपना अधिकांश समय बाइबिल से जर्मन, अंग्रेजी और फ्रेंच में स्केचिंग या अनुवाद करने में बिताया। पादरी बनने की विन्सेंट की इच्छा का समर्थन करने की कोशिश करते हुए, परिवार ने उन्हें मई 1877 में एम्स्टर्डम भेज दिया, जहां वे अपने चाचा, एडमिरल जान वैन गॉग के साथ बस गए। यहां उन्होंने धर्मशास्त्र विभाग के लिए विश्वविद्यालय प्रवेश परीक्षा उत्तीर्ण करने की तैयारी में अपने चाचा जोहान्स स्ट्रिकर, एक सम्मानित और मान्यता प्राप्त धर्मशास्त्री के मार्गदर्शन में लगन से अध्ययन किया। अंत में, उनका अपनी पढ़ाई से मोहभंग हो गया, उन्होंने अपनी पढ़ाई छोड़ दी और जुलाई 1878 में एम्स्टर्डम छोड़ दिया। मददगार बनने की इच्छा आम लोगउसे ब्रसेल्स के पास लाएकेन में पादरी बोकमा के प्रोटेस्टेंट मिशनरी स्कूल में भेजा, जहां उन्होंने तीन महीने का उपदेश पाठ्यक्रम पूरा किया (हालांकि, एक संस्करण है कि उन्होंने पूरा नहीं किया पूरा पाठ्यक्रमप्रशिक्षण और मैला के कारण निष्कासित कर दिया गया था उपस्थिति, गुस्सैल स्वभाव और बार-बार क्रोध आना)।

दिसंबर 1878 में, विन्सेन्ट छह महीने के लिए एक मिशनरी के रूप में दक्षिणी बेल्जियम में एक गरीब खनन क्षेत्र, बोरिनेज के पटुराज़ गाँव में गया, जहाँ उसने एक अथक गतिविधि शुरू की: बीमारों का दौरा करना, अनपढ़ों को शास्त्र पढ़ना, उपदेश देना, बच्चों को पढ़ाना, और पैसा कमाने के लिए रात में फिलिस्तीन के नक्शे बनाना। इस तरह की निस्वार्थता ने उन्हें स्थानीय आबादी और इवेंजेलिकल सोसाइटी के सदस्यों के लिए प्रिय बना दिया, जिसके परिणामस्वरूप उन्हें पचास फ़्रैंक के वेतन की नियुक्ति हुई। छह महीने की अवधि पूरी करने के बाद, वैन गॉग ने अपनी शिक्षा जारी रखने के लिए गॉस्पेल स्कूल में प्रवेश करने का इरादा किया, लेकिन शुरू की गई ट्यूशन फीस को भेदभाव की अभिव्यक्ति माना और अध्ययन करने से इनकार कर दिया। उसी समय, विन्सेन्ट ने खानों के प्रबंधन की ओर रुख किया और श्रमिकों की ओर से उनके काम करने की स्थिति में सुधार के लिए एक याचिका दायर की। याचिका को खारिज कर दिया गया था, और बेल्जियम के प्रोटेस्टेंट चर्च की धर्मसभा समिति द्वारा स्वयं वैन गॉग को उपदेशक के रूप में उनके पद से हटा दिया गया था। यह कलाकार की भावनात्मक और मानसिक स्थिति के लिए एक गंभीर आघात था।

कलाकार बनना

पटुराज़ में घटनाओं के कारण हुए अवसाद से भागते हुए, वान गॉग ने फिर से पेंटिंग की ओर रुख किया, अपनी पढ़ाई के बारे में गंभीरता से सोचा और 1880 में, अपने भाई थियो के समर्थन से, वह ब्रसेल्स के लिए रवाना हो गए, जहाँ उन्होंने रॉयल एकेडमी ऑफ में कक्षाओं में भाग लेना शुरू किया। ललित कला। हालांकि, एक साल बाद, विन्सेंट बाहर हो गया और अपने माता-पिता के पास लौट आया। अपने जीवन की इस अवधि के दौरान, उनका मानना ​​था कि एक कलाकार के लिए प्रतिभा होना बिल्कुल भी आवश्यक नहीं है, मुख्य बात कड़ी मेहनत और कड़ी मेहनत करना है, इसलिए उन्होंने अपने दम पर अपनी पढ़ाई जारी रखी।

उसी समय, वैन गॉग ने एक नई प्रेम रुचि का अनुभव किया, अपने चचेरे भाई, विधवा केय वोस-स्ट्रिकर के प्यार में पड़कर, जो अपने घर में अपने बेटे के साथ रह रही थी। महिला ने उसकी भावनाओं को खारिज कर दिया, लेकिन विन्सेंट ने प्रेमालाप जारी रखा, जिसने उसके सभी रिश्तेदारों को उसके खिलाफ खड़ा कर दिया। नतीजतन, उसे छोड़ने के लिए कहा गया। वान गाग ने एक नए झटके का अनुभव किया और अपने निजी जीवन को व्यवस्थित करने के प्रयासों को हमेशा के लिए छोड़ने का फैसला किया, हेग के लिए रवाना हुए, जहां उन्होंने नए जोश के साथ पेंटिंग में डुबकी लगाई और अपने से सबक लेना शुरू किया दूर के रिश्तेदार- हेग स्कूल ऑफ पेंटिंग एंटोन मौवे के प्रतिनिधि। विन्सेंट ने कड़ी मेहनत की, शहर के जीवन का अध्ययन किया, खासकर गरीब इलाकों का। अपने कामों में एक दिलचस्प और आश्चर्यजनक रंग प्राप्त करने के लिए, उन्होंने कभी-कभी एक कैनवास - चाक, पेन, सेपिया, वॉटरकलर ("बैकयार्ड", 1882, पेन, चाक और ब्रश ऑन पेपर, क्रॉलर-मुलर संग्रहालय, ओटरलो) पर विभिन्न लेखन तकनीकों का मिश्रण करने का सहारा लिया। ;"रूफ्स। वैन गॉग की कार्यशाला से देखें", 1882, पेपर, वॉटरकलर, चाक, जे. रेनन, पेरिस का निजी संग्रह)। कलाकार चार्ल्स बारग्यू के "ड्राइंग कोर्स" से बहुत प्रभावित थे। उन्होंने 1880/1881 में मैनुअल के सभी लिथोग्राफ की नकल की, और फिर 1890 में, लेकिन इसका केवल एक हिस्सा।

द हेग में, कलाकार ने एक परिवार शुरू करने की कोशिश की। इस बार, उनकी चुनी हुई एक गर्भवती सड़क महिला क्रिस्टीन थी, जिसे विन्सेन्ट सड़क पर ही मिला था और उसकी स्थिति के लिए सहानुभूति से प्रेरित होकर, बच्चों के साथ उसके साथ चलने की पेशकश की। इस कृत्य ने आखिरकार कलाकार को उसके दोस्तों और रिश्तेदारों से झगड़ दिया, लेकिन विन्सेंट खुद खुश था: उसके पास एक मॉडल था। हालांकि, क्रिस्टीन के पास था भारी चरित्र, और जल्द ही वैन गॉग का पारिवारिक जीवन एक दुःस्वप्न में बदल गया। वे बहुत जल्दी अलग हो गए। कलाकार अब हेग में नहीं रह सकता था और नीदरलैंड के उत्तर में ड्रेंटे प्रांत में चला गया, जहां वह एक अलग झोपड़ी में बस गया, एक कार्यशाला के रूप में सुसज्जित, और पूरे दिन प्रकृति में बिताए, परिदृश्यों का चित्रण किया। हालाँकि, वह उन्हें बहुत पसंद नहीं करता था, खुद को लैंडस्केप पेंटर नहीं मानता था - इस अवधि के कई चित्र किसानों, उनके दैनिक कार्य और जीवन को समर्पित हैं।

अपने विषय के अनुसार जल्दी कामवैन गॉग को यथार्थवाद के रूप में वर्गीकृत किया जा सकता है, हालांकि निष्पादन के तरीके और तकनीक को कुछ महत्वपूर्ण आरक्षणों के साथ ही यथार्थवादी कहा जा सकता है। कला शिक्षा की कमी के कारण कलाकार को जो कई समस्याओं का सामना करना पड़ा, उनमें से एक मानव आकृति को चित्रित करने में असमर्थता थी। अंत में, इसने उनकी शैली की मूलभूत विशेषताओं में से एक को जन्म दिया - मानव आकृति की व्याख्या, चिकनी या मापित सुशोभित आंदोलनों से रहित, प्रकृति के अभिन्न अंग के रूप में, कुछ मायनों में इसके समान भी। यह बहुत स्पष्ट रूप से देखा जाता है, उदाहरण के लिए, पेंटिंग "एक किसान और एक किसान महिला रोपण आलू" (1885, कुन्थौस, ज्यूरिख) में, जहां किसानों के आंकड़े चट्टानों की तुलना में हैं, और उच्च क्षितिज रेखा पर दबाव डालने लगता है उन्हें सीधा होने या कम से कम सिर उठाने की अनुमति नहीं दे रहा है। विषय के समान दृष्टिकोण अधिक में देखा जा सकता है देर से पेंटिंग"रेड वाइनयार्ड्स" (1888, राज्य संग्रहालय ललित कलाउन्हें। ए.एस. पुश्किन, मॉस्को)। 1880 के मध्य के चित्रों और अध्ययनों की एक श्रृंखला में। ("नूएन में प्रोटेस्टेंट चर्च से बाहर निकलें" (1884-1885), "किसान महिला" (1885, क्रॉलर-मुलर संग्रहालय, ओटरलो), "पोटैटो ईटर्स" (1885, विन्सेंट वैन गॉग संग्रहालय, एम्स्टर्डम), "ओल्ड चर्च टॉवर Nuenen में "(1885), एक अंधेरे सचित्र श्रेणी में लिखा गया है, जो मानवीय पीड़ा और अवसाद की भावनाओं की दर्दनाक तीव्र धारणा द्वारा चिह्नित है, कलाकार ने मनोवैज्ञानिक तनाव के दमनकारी माहौल को फिर से बनाया। उसी समय, कलाकार ने अपनी समझ भी बनाई परिदृश्य का: मनुष्य के साथ सादृश्य के माध्यम से प्रकृति की उनकी आंतरिक धारणा की अभिव्यक्ति उनका कलात्मक श्रेय उनके अपने शब्द थे: "जब आप एक पेड़ बनाते हैं, तो इसे एक आकृति के रूप में व्याख्या करें।"

1885 की शरद ऋतु में, वैन गॉग ने अप्रत्याशित रूप से ड्रेंटे को छोड़ दिया, क्योंकि एक स्थानीय पादरी ने उसके खिलाफ हथियार उठा लिए, किसानों को कलाकार के लिए पोज़ देने से मना किया और उस पर अनैतिकता का आरोप लगाया। विंसेंट एंटवर्प के लिए रवाना हुए, जहां उन्होंने फिर से पेंटिंग कक्षाओं में भाग लेना शुरू किया - इस बार कला अकादमी में एक पेंटिंग क्लास में। शाम को कलाकार ने दौरा किया अशासकीय स्कूलजहां उन्होंने नग्न मॉडलों को चित्रित किया। हालांकि, पहले से ही फरवरी 1886 में, वैन गॉग ने अपने भाई थियो के लिए एंटवर्प को पेरिस के लिए छोड़ दिया, जो कला के कार्यों में व्यापार में लगे हुए थे।

विन्सेंट के जीवन का पेरिस काल शुरू हुआ, जो घटनाओं में बहुत फलदायी और समृद्ध निकला। कलाकार ने एक प्रतिष्ठित निजी में भाग लिया कलाकेंद्रपूरे यूरोप में प्रसिद्ध शिक्षक फर्नांड कॉर्मोन ने प्रभाववाद की पेंटिंग का अध्ययन किया, जापानी उत्कीर्णन, पॉल गाउगिन के सिंथेटिक कार्य। इस अवधि के दौरान, वान गाग का पैलेट हल्का हो गया, मिट्टी का रंग गायब हो गया, शुद्ध नीला, सुनहरा पीला, लाल स्वर दिखाई दिया, उसकी विशेषता गतिशील, मानो ब्रशस्ट्रोक बह रहा हो ("एगोस्टिना सेगेटोरी इन द टैम्बोरिन कैफे" (1887-1888, विन्सेन्ट) म्यूज़ियम वैन गॉग, एम्स्टर्डम), "ब्रिज ओवर द सीन" (1887, विन्सेंट वैन गॉग म्यूज़ियम, एम्स्टर्डम), "पापा टेंगुई" (1887, रोडिन म्यूज़ियम, पेरिस), "रू लेपिक पर थियो के अपार्टमेंट से पेरिस का दृश्य" (1887) , संग्रहालय विन्सेंट वैन गॉग, एम्स्टर्डम)। काम में प्रभाववादियों के प्रभाव के कारण शांति और शांति के नोट थे। उनमें से कुछ - हेनरी डी टूलूज़-लॉट्रेक, केमिली पिसारो, एडगर डेगास, पॉल गाउगिन, एमिल बर्नार्ड - पेरिस में आने के कुछ ही समय बाद कलाकार मिले, इन परिचितों के लिए धन्यवाद, कलाकार पर सबसे अधिक लाभकारी प्रभाव पड़ा: उन्हें एक दयालु वातावरण मिला, जिसने उनकी सराहना की, उत्साहपूर्वक प्रभाववादियों की प्रदर्शनियों में भाग लिया - ला फोरचे रेस्तरां, टैम्बोरिन कैफे में, फिर फ्री थिएटर की लॉबी में। हालाँकि, वैन गॉग के चित्रों से जनता भयभीत थी, जिसने उन्हें फिर से आत्म-शिक्षा में संलग्न होने के लिए मजबूर किया - यूजीन डेलाक्रोइक्स के रंग सिद्धांत का अध्ययन करने के लिए, एडोल्फ मोंटीसेली की बनावट वाली पेंटिंग, जापानी रंग प्रिंट और प्लेनर प्राच्य कलाबिलकुल। जीवन के पेरिस काल के दौरान सबसे बड़ी संख्याकलाकार द्वारा बनाई गई पेंटिंग - लगभग दो सौ तीस। उनमें से स्थिर जीवन और स्व-चित्रों की एक श्रृंखला, सामान्य शीर्षक "जूते" (1887, कला संग्रहालय, बाल्टीमोर), परिदृश्य के तहत छह कैनवस की एक श्रृंखला है। वान गाग के चित्रों में एक व्यक्ति की भूमिका बदल रही है - वह बिल्कुल नहीं है, या वह एक कर्मचारी है। वायु, वातावरण और समृद्ध रंग कार्यों में दिखाई देते हैं, हालांकि, कलाकार ने अपने तरीके से प्रकाश-वायु वातावरण और वायुमंडलीय बारीकियों को व्यक्त किया, बिना रूपों को विलय किए और प्रत्येक तत्व के "चेहरे" या "आकृति" को दिखाते हुए पूरे को विभाजित किया। पूरा। इस दृष्टिकोण का एक उल्लेखनीय उदाहरण पेंटिंग "द सी इन सेंट मैरी" (1888, स्टेट म्यूजियम ऑफ फाइन आर्ट्स के नाम पर ए.एस. पुश्किन, मॉस्को) है। कलाकार की रचनात्मक खोज ने उन्हें एक नई कलात्मक शैली - पोस्ट-इंप्रेशनवाद की उत्पत्ति के लिए प्रेरित किया।

पिछले साल का। रचनात्मकता का उत्कर्ष

वान गाग की रचनात्मक वृद्धि के बावजूद, जनता ने अभी भी उनके चित्रों को नहीं देखा और न ही खरीदा, जिसे विन्सेन्ट ने बहुत ही दर्दनाक तरीके से माना था। फरवरी 1888 के मध्य तक, कलाकार ने पेरिस छोड़ने और फ्रांस के दक्षिण में जाने का फैसला किया - आर्ल्स में, जहां उन्होंने "दक्षिण की कार्यशाला" बनाने का इरादा किया - भविष्य की पीढ़ियों के लिए काम करने वाले समान विचारधारा वाले कलाकारों का एक प्रकार का भाईचारा। अधिकांश महत्वपूर्ण भूमिकाभविष्य की कार्यशाला में, वान गाग ने पॉल गाउगिन को दिया। थियो ने धन के साथ उपक्रम का समर्थन किया और उसी वर्ष विन्सेन्ट आर्ल्स चले गए। वहां, इसकी मौलिकता अंततः निर्धारित की गई थी रचनात्मक ढंगऔर कला कार्यक्रम: "मेरी आंखों के सामने जो है उसे सटीक रूप से चित्रित करने की कोशिश करने के बजाय, मैं रंग का अधिक स्वतंत्र रूप से उपयोग करता हूं, ताकि मैं खुद को पूरी तरह से व्यक्त कर सकूं।" इस कार्यक्रम का परिणाम विकसित करने का एक प्रयास था " सरल तकनीक, जो, जाहिरा तौर पर, प्रभावशाली नहीं होगा। इसके अलावा, विन्सेन्ट ने स्थानीय प्रकृति के बहुत सार को पूरी तरह से व्यक्त करने के लिए पैटर्न और रंग को संश्लेषित करना शुरू किया।

यद्यपि वैन गॉग ने चित्रण के प्रभावशाली तरीकों से प्रस्थान की घोषणा की, फिर भी इस शैली का प्रभाव अभी भी उनके चित्रों में बहुत दृढ़ता से महसूस किया गया था, विशेष रूप से प्रकाश और हवा के हस्तांतरण में ("पीच ट्री इन ब्लॉसम", 1888, क्रॉलर-मुलर संग्रहालय, ओटरलो ) या बड़े रंगीन धब्बे ("एंग्लोइस ब्रिज इन आर्ल्स", 1888, वाल्राफ-रिचर्ट्ज संग्रहालय, कोलोन) के उपयोग में। इस समय, प्रभाववादियों की तरह, वैन गॉग ने एक ही प्रजाति को चित्रित करने वाले कार्यों की एक श्रृंखला बनाई, हालांकि, बदलते प्रकाश प्रभाव और स्थितियों के सटीक संचरण को प्राप्त नहीं किया, लेकिन प्रकृति के जीवन की अभिव्यक्ति की अधिकतम तीव्रता। इस अवधि के उनके ब्रश में कई चित्र भी शामिल हैं जिनमें कलाकार ने कला के एक नए रूप को आजमाया।

एक उग्र कलात्मक स्वभाव, सद्भाव, सौंदर्य और खुशी के प्रति एक दर्दनाक आवेग, और साथ ही, मनुष्य के प्रति शत्रुतापूर्ण ताकतों का डर, दक्षिण के धूप के रंगों ("येलो हाउस" (1888) के साथ चमकते हुए परिदृश्य में सन्निहित है। "गौगिन्स आर्मचेयर" (1888), "हार्वेस्ट। ला क्राउ की घाटी "(1888, विन्सेन्ट वैन गॉग संग्रहालय, एम्स्टर्डम), फिर अशुभ में, एक दुःस्वप्न छवियों की याद ताजा करती है ("कैफे टेरेस एट नाइट" (1888, क्रॉलर-मुलर संग्रहालय) , ओटरलो); रंग और स्ट्रोक की गतिशीलता आध्यात्मिक जीवन और आंदोलन से भरती है न केवल प्रकृति और इसमें रहने वाले लोग ("रेड वाइनयार्ड्स इन आर्ल्स" (1888, द पुश्किन स्टेट म्यूज़ियम ऑफ़ फाइन आर्ट्स, मॉस्को)), लेकिन निर्जीव भी वस्तुएं ("वैन गॉग का बेडरूम इन आर्ल्स" (1888, संग्रहालय विन्सेंट वैन गॉग, एम्स्टर्डम)), कलाकार की पेंटिंग रंग में अधिक गतिशील और तीव्र हो जाती हैं ("द सॉवर", 1888, ई। बुहर्ले फाउंडेशन, ज्यूरिख), ध्वनि में दुखद ("नाइट कैफे", 1888, आर्ट गैलरीयेल विश्वविद्यालय, न्यू हेवन; "वैन गॉग का बेडरूम इन आर्ल्स" (1888, विन्सेंट वैन गॉग संग्रहालय, एम्स्टर्डम)।

25 अक्टूबर, 1888 को, दक्षिणी चित्रकला कार्यशाला बनाने के विचार पर चर्चा करने के लिए पॉल गाउगिन आर्ल्स पहुंचे। हालाँकि, एक शांतिपूर्ण चर्चा बहुत जल्दी संघर्षों और झगड़ों में बदल गई: गागुइन वान गाग की लापरवाही से असंतुष्ट थे, जबकि वान गाग खुद हैरान थे कि गागुइन पेंटिंग की एक सामूहिक दिशा के विचार को समझना नहीं चाहते थे भविष्य के नाम पर। अंत में, Gauguin, जो अपने काम के लिए Arles में शांति की तलाश कर रहा था और उसे नहीं मिला, ने छोड़ने का फैसला किया। 23 दिसंबर की शाम के बाद एक और झगड़ावैन गॉग ने अपने एक मित्र पर उस्तरा लिए हुए झपट्टा मारा। Gauguin गलती से विन्सेंट को रोकने में कामयाब रहे। इस झगड़े और हमले की परिस्थितियों के बारे में पूरी सच्चाई अभी भी अज्ञात है (विशेष रूप से, एक संस्करण है कि वैन गॉग ने सोते हुए गौगुइन पर हमला किया था, और बाद वाले को केवल इस तथ्य से मौत से बचाया गया था कि वह समय पर जाग गया था), लेकिन उसी रात वान गॉग ने अपने कान की लोब काट ली। आम तौर पर स्वीकृत संस्करण के अनुसार, यह पछतावे की स्थिति में किया गया था; उसी समय, कुछ शोधकर्ताओं का मानना ​​​​है कि यह पश्चाताप नहीं था, बल्कि पागलपन की अभिव्यक्ति थी बार-बार उपयोगचिरायता। अगले दिन, 24 दिसंबर, विन्सेंट को एक मनोरोग अस्पताल में ले जाया गया, जहां हमले की इतनी ताकत थी कि डॉक्टरों ने उसे टेम्पोरल लोब मिर्गी के निदान के साथ हिंसक रोगियों के वार्ड में रखा। गौगुइन ने अस्पताल में वैन गॉग का दौरा किए बिना जल्दी से आर्ल्स छोड़ दिया, जो पहले थियो के बारे में सूचित किया था कि क्या हुआ था।

विमुद्रीकरण की अवधि के दौरान, विंसेंट ने काम जारी रखने के लिए स्टूडियो में वापस जाने के लिए कहा, लेकिन आर्ल्स के निवासियों ने शहर के मेयर को एक बयान लिखा जिसमें कलाकार को बाकी निवासियों से अलग करने का अनुरोध किया गया था। वैन गॉग को आर्ल्स के पास सेंट-रेमी-डी-प्रोवेंस में सेंट-पॉल मानसिक अस्पताल जाने के लिए कहा गया, जहां विन्सेंट 3 मई, 1889 को पहुंचे। वहाँ वे एक साल तक रहे, नए चित्रों पर अथक परिश्रम किया। इस समय के दौरान, उन्होंने डेढ़ सौ से अधिक पेंटिंग और लगभग सौ चित्र और जल रंग बनाए। जीवन की इस अवधि के दौरान मुख्य प्रकार के कैनवस अभी भी जीवन और परिदृश्य हैं, जिनमें से मुख्य अंतर अविश्वसनीय तंत्रिका तनाव और गतिशीलता हैं (" तारों वाली रात", 1889, म्यूज़ियम ऑफ़ मॉडर्न आर्ट, न्यूयॉर्क), कंट्रास्टिंग कंट्रास्ट कलर्स और - कुछ मामलों में - हाफ़टोन का उपयोग ("लैंडस्केप विथ ऑलिव्स", 1889, जे.जी. व्हिटनी कलेक्शन, न्यूयॉर्क; "व्हीट फील्ड विथ सरू", 1889 , मेट्रोपॉलिटन म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट, न्यूयॉर्क)।

1889 के अंत में, उन्हें "ग्रुप ऑफ़ ट्वेंटी" की ब्रसेल्स प्रदर्शनी में भाग लेने के लिए आमंत्रित किया गया था, जहाँ कलाकार के काम ने तुरंत सहयोगियों और कला प्रेमियों की रुचि जगाई। हालाँकि, यह अब वैन गॉग को प्रसन्न नहीं करता था, जैसा कि अल्बर्ट ऑरियर द्वारा हस्ताक्षरित पेंटिंग "रेड वाइनयार्ड्स इन आर्ल्स" के बारे में पहला उत्साही लेख था, जो 1890 में पत्रिका मर्क्यूर डी फ्रांस के जनवरी अंक में छपा था, या तो कृपया नहीं किया।

1890 के वसंत में, कलाकार पेरिस के पास औवर्स-सुर-ओइस में चले गए, जहां उन्होंने अपने भाई और उनके परिवार को दो साल में पहली बार देखा। उन्होंने अभी भी लिखना जारी रखा, लेकिन उनके नवीनतम कार्य की शैली पूरी तरह से बदल गई है, और भी अधिक नर्वस और निराशाजनक हो गई है। काम में मुख्य स्थान पर एक घुमावदार रूप से घुमावदार समोच्च का कब्जा था, जैसे कि एक या किसी अन्य वस्तु को अपने आप से जकड़ना ("सरू के साथ देश की सड़क", 1890, क्रॉलर-मुलर संग्रहालय, ओटरलो; "औवर्स में सड़क और सीढ़ियाँ", 1890)। शहर कला संग्रहालय, सेंट लुई; "बारिश के बाद औवर्स में लैंडस्केप", 1890, स्टेट म्यूज़ियम ऑफ़ फाइन आर्ट्स। ए.एस. पुश्किन, मॉस्को)। विन्सेन्ट के निजी जीवन की अंतिम उज्ज्वल घटना एक शौकिया कलाकार डॉ। पॉल गैशेट के साथ परिचित थी।

20 जुलाई 1890 को, वैन गॉग ने अपनी प्रसिद्ध पेंटिंग "व्हीटफील्ड विद कौवे" (वान गॉग संग्रहालय, एम्स्टर्डम) को चित्रित किया, और एक हफ्ते बाद, 27 जुलाई को एक त्रासदी हुई। ड्राइंग सामग्री के साथ टहलने के लिए बाहर जाने पर, कलाकार ने खुली हवा में काम करने के दौरान पक्षियों के झुंड को डराने के लिए खरीदी गई रिवॉल्वर से खुद को हृदय क्षेत्र में गोली मार ली, लेकिन गोली नीचे चली गई। इसके लिए धन्यवाद, वह स्वतंत्र रूप से उस होटल के कमरे में पहुँच गया जहाँ वह रहता था। सराय के मालिक ने एक डॉक्टर को बुलाया, जिसने घाव की जांच की और थियो को सूचित किया। बाद वाला अगले दिन पहुंचा और खून की कमी से घायल होने के 29 घंटे बाद तक (29 जुलाई, 1890 को दोपहर 1:30 बजे) विन्सेंट के साथ सारा समय बिताया। अक्टूबर 2011 में, कलाकार की मृत्यु का एक वैकल्पिक संस्करण सामने आया। अमेरिकी कला इतिहासकारों स्टीफन नाइफेह और ग्रेगरी व्हाइट स्मिथ ने सुझाव दिया है कि वैन गॉग को उन किशोरों में से एक ने गोली मार दी थी जो नियमित रूप से पीने के प्रतिष्ठानों में उनके साथ थे।

थियो के अनुसार, कलाकार के अंतिम शब्द थे: ला ट्रिस्टेस ड्यूरेरा टूजोर्स("दुख हमेशा के लिए खत्म हो जाएगा") विन्सेंट वैन गॉग को 30 जुलाई को औवर्स-सुर-ओइस में दफनाया गया था। में आखिरी रास्ताकलाकार को उसके भाई और कुछ दोस्तों ने विदा किया। अंतिम संस्कार के बाद, थियो ने विन्सेंट के कार्यों की एक मरणोपरांत प्रदर्शनी आयोजित करना शुरू किया, लेकिन नर्वस ब्रेकडाउन के साथ बीमार पड़ गए और ठीक छह महीने बाद, 25 जनवरी, 1891 को हॉलैंड में उनकी मृत्यु हो गई। 25 साल बाद 1914 में, विन्सेंट की कब्र के बगल में एक विधवा द्वारा उसके अवशेषों को फिर से दफना दिया गया।

विरासत

चित्रों की पहचान और बिक्री

तारास्कॉन के रास्ते में कलाकार, अगस्त 1888, मोंटमजोर के पास सड़क पर विन्सेंट वैन गॉग, कैनवास पर तेल, 48 × 44 सेमी, पूर्व संग्रहालयमैगडेबर्ग; माना जाता है कि पेंटिंग द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान आग में नष्ट हो गई थी

सामान्य झूठा बयानवैन गॉग के जीवन के दौरान उनकी केवल एक पेंटिंग बेची गई थी - "रेड वाइनयार्ड्स इन आर्ल्स"। यह पेंटिंग केवल एक महत्वपूर्ण राशि के लिए बेची जाने वाली पहली थी (1889 के अंत में ग्रुप ऑफ ट्वेंटी की ब्रसेल्स प्रदर्शनी में; पेंटिंग की कीमत 400 फ़्रैंक थी)। 1882 में शुरू होने वाले कलाकार द्वारा 14 कार्यों की आजीवन बिक्री पर दस्तावेजों को संरक्षित किया गया है (जिसके बारे में वान गाग ने अपने भाई थियो को लिखा था: "पहली भेड़ें पुल से गुजरीं"), और वास्तव में अधिक लेन-देन होना चाहिए था।

1880 के दशक के उत्तरार्ध में चित्रों की पहली प्रदर्शनी के बाद, वैन गॉग की प्रसिद्धि सहकर्मियों, कला इतिहासकारों, डीलरों और संग्राहकों के बीच लगातार बढ़ती गई। उनकी मृत्यु के बाद ब्रसेल्स, पेरिस, द हेग और एंटवर्प में स्मारक प्रदर्शनियों का आयोजन किया गया। 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में पेरिस (1901 और 1905) और एम्स्टर्डम (1905) में पूर्वव्यापी थे और कोलोन (1912), न्यूयॉर्क (1913) और बर्लिन (1914) में महत्वपूर्ण समूह प्रदर्शनियां थीं। कलाकारों की बाद की पीढ़ियों पर इसका ध्यान देने योग्य प्रभाव पड़ा। 20वीं शताब्दी के मध्य तक, विन्सेंट वैन गॉग को इतिहास में सबसे महान और सबसे पहचानने योग्य कलाकारों में से एक माना जाता है। 2007 में, डच इतिहासकारों के एक समूह ने " डच इतिहास का कैनन"स्कूलों में पढ़ाने के लिए, जिसमें वैन गॉग को अन्य राष्ट्रीय प्रतीकों जैसे कि रेम्ब्रांट और कला समूह शैली के साथ पचास विषयों में से एक के रूप में रखा गया था।

नीलामी और निजी बिक्री के अनुमानों के अनुसार, पाब्लो पिकासो की कृतियों के साथ, वैन गॉग की कृतियाँ दुनिया में अब तक बिकने वाली सबसे महंगी पेंटिंग की सूची में पहले स्थान पर हैं। 100 मिलियन से अधिक (2011 समतुल्य) के लिए बिके: "डॉ. गैशेट का चित्र", "पोस्टमैन जोसेफ रॉलिन का चित्र" और "इराइजेस"। सरू के साथ गेहूं का खेत 1993 में $ 57 मिलियन में बेचा गया था, उस समय अविश्वसनीय रूप से उच्च कीमत थी, और 1990 के दशक के अंत में कान और पाइप कट ऑफ के साथ उनका सेल्फ-पोर्ट्रेट निजी तौर पर बेचा गया था। बिक्री मूल्य का अनुमान $ 80-90 मिलियन था। वैन गॉग की "पोर्ट्रेट ऑफ़ डॉ. गैशेट" को नीलामी में $82.5 मिलियन में बेचा गया था। प्लाव्ड फील्ड और प्लोमैन को क्रिस्टी के न्यूयॉर्क नीलामी घर में 81.3 मिलियन डॉलर में बेचा गया।

प्रभाव

थियो को लिखे अपने अंतिम पत्र में, विन्सेंट ने स्वीकार किया कि चूंकि उनकी कोई संतान नहीं थी, इसलिए उन्होंने अपने चित्रों को संतान के रूप में देखा। इस पर चिंतन करते हुए, इतिहासकार साइमन शामा ने निष्कर्ष निकाला कि उनका "एक बच्चा था - अभिव्यक्तिवाद, और कई, कई उत्तराधिकारी।" शमा ने उल्लेख किया चौड़ा घेराविलेम डी कूनिंग, हावर्ड हॉजकिन और जैक्सन पोलक सहित वैन गॉग की शैली के तत्वों को अनुकूलित करने वाले कलाकार। फौविस्टों ने रंग के दायरे और स्वतंत्रता का विस्तार किया, जैसा कि डाई ब्रुके समूह के जर्मन अभिव्यक्तिवादी और अन्य शुरुआती आधुनिकतावादी थे। 1940 और 1950 के दशक के अमूर्त अभिव्यंजनावाद को आंशिक रूप से वैन गॉग के व्यापक, सांकेतिक ब्रशस्ट्रोक से प्रेरित के रूप में देखा जाता है। यहाँ कला इतिहासकार सू हबर्ड का प्रदर्शनी के बारे में क्या कहना है "विन्सेंट वान गाग और इक्सप्रेस्सियुनिज़म":

बीसवीं शताब्दी की शुरुआत में, वैन गॉग ने अभिव्यक्तिवादियों को एक नई सचित्र भाषा दी, जिसने उन्हें सतही दृष्टि से परे जाने और सत्य के सार में गहराई से प्रवेश करने की अनुमति दी। यह कोई संयोग नहीं है कि उसी क्षण फ्रायड भी अनिवार्य रूप से आधुनिक अवधारणा - अवचेतन की गहराई की खोज कर रहा था। यह खूबसूरत बौद्धिक प्रदर्शनी वैन गॉग को आर्ट नोव्यू के अग्रणी के रूप में उसका सही स्थान देती है।

मूललेख(अंग्रेज़ी)
बीसवीं शताब्दी की शुरुआत में वान गाग ने अभिव्यक्तिवादियों को एक नई चित्रकारी भाषा दी जिसने उन्हें सतही उपस्थिति से परे जाने और गहन आवश्यक सत्य में प्रवेश करने में सक्षम बनाया। यह कोई संयोग नहीं है कि इसी क्षण फ्रायड भी अनिवार्य रूप से आधुनिक डोमेन-अवचेतन की गहराई का खनन कर रहा था। यह सुंदर और बुद्धिमान प्रदर्शनी वैन गॉग को उस स्थान पर रखती है जहां वह दृढ़ता से है; आधुनिक कला के अग्रदूत के रूप में।

हबर्ड, मुकदमा। " विन्सेंट वैनगॉग और इक्सप्रेस्सियुनिज़म. स्वतंत्र, 2007

1957 में, आयरिश कलाकार फ्रांसिस बेकन (1909-1992) वैन गॉग की एक पेंटिंग के पुनरुत्पादन पर आधारित "टारस्कॉन के रास्ते पर कलाकार", जिसका मूल द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान नष्ट हो गया था, ने अपने कार्यों की एक श्रृंखला लिखी। बेकन न केवल छवि से प्रेरित थे, जिसे उन्होंने "घुसपैठिया" के रूप में वर्णित किया, बल्कि स्वयं वैन गॉग द्वारा भी, जिसे बेकन ने "अलग-थलग" माना। अतिरिक्त आदमी"- एक स्थिति जो बेकन की मनोदशा के अनुरूप थी।

इसके बाद, आयरिश कलाकार ने कला में वैन गॉग के सिद्धांतों के साथ खुद की पहचान की और वैन गॉग के पत्र से अपने भाई थियो को उद्धृत किया: "असली कलाकार चीजों को पेंट नहीं करते हैं जैसा कि वे हैं ... वे उन्हें पेंट करते हैं क्योंकि वे खुद महसूस करते हैं कि वे हैं।"

अक्टूबर 2009 से जनवरी 2010 तक, एम्स्टर्डम में विन्सेंट वैन गॉग संग्रहालय ने कलाकार के पत्रों को समर्पित एक प्रदर्शनी की मेजबानी की, फिर, जनवरी से अप्रैल 2010 के अंत तक, प्रदर्शनी चली गई रॉयल अकादमीलंदन की कला।

गेलरी

सेल्फ़-पोर्ट्रेट

एक कलाकार की तरह

गौगुइन को समर्पित