Metode socialne terapije z različnimi populacijami. Plesna terapija: Kako nam ples polepša življenje

16.04.2019

Za človeka je ustvarjalnost eden od načinov prodiranja v svoje notranji svet in spoznaj samega sebe. Nagovarja najsvetlejše in najbolj iskrene vidike naše duše. Ko pišemo, rišemo, plešemo ali se izražamo v drugih oblikah umetnosti, nam to omogoča, da se sprostimo, odpremo in vsaj za nekaj časa ostanemo v harmoniji s samim seboj. Ustvarjanje - učinkovita metoda o zdravljenju psihe, ki je danes pod imenom našla široko uporabo v praktični psihologiji umetniško terapijo.

Likovna terapija ima edinstveno sposobnost, da na površje izvleče vse skrito, skrito, nezavedno.

Likovna terapija omogoča ljudem, da v svojem delu vidijo odsev svoje resnične narave in razumejo, kdo v resnici so. Prispeva k "preboju" strahov, kompleksov, sponk, ki jih izloči iz podzavesti v zavest. Glavno načelo likovne terapije pravi, da je ustvarjalnost sama po sebi zdravilna. Zdravi nas že dejstvo ustvarjanja, to, da nekaj ustvarjamo in delamo. In ni nam treba razumeti vseh načel in mehanizmov določene metode.

"desna hemisfera" ustvarjalne vrste dejavnost je nekakšen ključ do pristnih izkušenj in globokih nezavednih procesov.

Art terapija nima kontraindikacij. Kot metoda psihološke pomoči umetnostna terapija obstaja že zelo dolgo. Med številnimi vrstami izstopa plesna terapija.

Plesna terapija je psihoterapevtska metoda, ki temelji na kreativnem samoizražanju in je namenjena zdravljenju psihe, samospoznanju in samoaktualizaciji. Samoaktualizacija (iz lat.aktualis - resničen, resničen; samoizražanje) - želja osebe po čim bolj popolni identifikaciji in razvoju njegovih osebnih zmožnosti.

Ples je eden najstarejših načinov, s katerimi ljudje izražajo svoja čustva in čustva. Plesni gibi so neke vrste komunikacijsko sredstvo. Ples je živ jezik, katerega nosilec je človek. Misli in občutki se prenašajo skozi slike. Vendar pa glasba ni obvezna komponenta. Izvor plesne terapije je mogoče najti v starih civilizacijah. Ples se uporablja za komunikacijo že pred pojavom jezikov.

Kako deluje z vidika znanosti?

Wilhelm Reich, ustanovitelj telesno usmerjene terapije. Rekel je, da če čustvom (jeza, zamere, veselje, strah itd.) dolgo časa ne damo izhoda, se kopičijo in tvorijo nekakšno mišično "lupino". Vsaka izkušnja osebe, tako pozitivna kot negativna, se izraža v napetosti katere koli mišične skupine. Obstaja bioenergetska teorija o močni povezavi med čustvenimi izkušnjami in mišično napetostjo. Plesna terapija pomaga razbremeniti to napetost.


Na fotografiji: Maria Shulygina

Bistvo plesne terapije je, da vse duševne travme človeka onemogočajo svobodno izražanje svojih čustev. Energija se porabi za vzdrževanje te mišične spone. Ko reagira zunaj, začne prosto krožiti po vseh delih telesa.

Sodobna plesna terapija je namenjena zmanjšanju mišične napetosti. Pomaga povečati mobilnost osebe.

Skupinska plesna terapija je najučinkovitejša. Ta tehnika omogoča članom skupine, da se bolj zavedajo lastnega telesa in možnosti njegove uporabe. Takšno zavedanje vodi k izboljšanju fizičnega in čustvenega stanja udeležencev.

Plesni terapevti združujejo področje plesa in psihologije. Imajo nenavaden pogled na človeški razvoj, ki temelji na razvoju telesa kot celote in ne le na intelektu ali motoričnih sposobnostih fizičnega telesa.

Kako se plesna potrpežljivost razlikuje od plesnih ur?

Pri plesni terapiji nas zanima, kakšen je občutek, občutek gibanja, ne kako izgleda. Ni ga mogoče obravnavati kot plesna smer. To je veja psihologije. Standardnih plesnih oblik ni, zato je dostopen vsem. V tem primeru je mogoče uporabiti najrazličnejše vrste plesa. Ta metoda ne zahteva posebnega usposabljanja, spretnosti in talentov. Včasih lahko celo ovirajo, saj postavljajo standarde. Zato, če se je človek že ukvarjal s plesom ali se ukvarja s plesom, se mu ponudi, da za nekaj časa "pozabi" vse, kar ve, da se abstrahira od svojih veščin. Tukaj je pomembna spontanost, ki vam omogoča, da se izrazite, razumete svoja čustva, se naučite zaupati in delovati s popolno svobodo. Med plesno terapijo je zelo pomembno, da prenehate obsojati in kritizirati sebe in svoje sposobnosti.

V tem primeru ples ni sam sebi namen, temveč le sredstvo, ki omogoča pogled v svoj notranji svet. Tečaji niso usmerjeni v rezultat, ampak v proces, medtem ko so pri posebnem plesnem treningu vsi napori usmerjeni v obvladovanje tehnike. Cilj plesne terapije je pomagati ljudem, da se naučijo izražati svoja čustva. In gibi imajo le pomožni pomen in se uporabljajo za razumevanje izkušenj, katerih rezultat so postali.


Na primer, oseba, ki se ji vedno mudi, se lahko nezavedno boji upočasniti, da ne bi doživela motečega čustva. Oseba, ki nezavedno omejuje svoja gibanja v prostoru, ima lahko v življenju številne omejevalne samoomejenosti, ki niso zavestne, ampak povzročajo nelagodje. Notranja tesnost se vedno izraža v togosti gibov.

V plesni terapiji je nenehno eksperimentiranje, ni pravega in narobe, lepega ali grdega. Vse ima vrednost, ne glede na to, kaj se zgodi. Vsak član skupine se izraža, kakor zmore in želi. Prej ko se lahko sprosti, odpre, neha skrbeti za mnenja drugih, prej bo začutil, da je to, kar ustvarja, resnično edinstveno, lepo in dragoceno.

Telo kot orodje

V sodobnem svetu telo obravnavamo kot stvar, ne da bi čutili hvaležnost ali spoštovanje do njega. Naučili smo se obvladovati telo, mu dajati določene oblike in oblike, ga zadrževati in mislimo, da bo ostalo neodgovorjeno. V športu visokih dosežkov (vključno s plesom na palici) je odnos do telesa potrošniški. Nenehno ga mučimo, prenašamo bolečino, se fanatično posmehujemo, da bi dosegli rezultat. In kaj dobi od nas v zameno? Na to smo celo ponosni, saj smo se iz športa povzdignili v rang velikih mučencev: »Glej, zelo me boli, a še vedno treniram, slabo se počutim, ampak nastopam! Kako dober fant sem! Toda do določenega trenutka ne razumemo, da v boju proti lastnemu telesu ni zmagovalcev! Z napovedjo vojne telesu napovedujemo vojno sami sebi.. V našo potrpežljivo »hišo«, v našo »ladjo«, ki jo imamo za celo pot, ki se imenuje življenje. Ves čas zahtevamo, rečemo mu: "Daj!" In zelo redko rečemo: "Vzemi." Vse to lahko postane tema za ločeno razpravo.

Plesna terapija dojema telo kot proces v razvoju – vabi k pogovoru, mu daje možnost, da spregovori in je slišan.

Zakaj se odločimo za plesno terapijo?

Največkrat ljudje pridejo na plesno terapijo, ker ne čutijo svojega telesa. Izguba stika s telesom se pojavi, ko oseba:

  • išče odobritev in ljubezen svojih staršev (medtem ko razvija sistem "ne bi smel");
  • poskuša se izogniti kazni ali se izogniti (z razvojem osnovnih sponk, blokov v telesu in njegovih gibih);
  • se nauči preživeti v svetu okoli sebe (s čimer se razvijejo različne stopnje depersonalizacije - zavračanje, zavračanje smiselne dele njegova osebnost).


Bistvo procesa plesne terapije je povrniti občutek in zavedanje.Tako kot druge kreativne umetniške terapije tudi plesna terapija daje velik poudarek ustvarjalnemu procesu, čudežu neposrednega srečanja z nezavednim. Plesni terapevti rišejo v prostoru in delajo z glasbo notranjega ritma telesa.

Pomaga narediti nevidno vidno, nejasno jasno. To je skupen ples, ki ga igramo skupaj, in to je edinstven ples, ki ga mora vsak zase. Naša telesa odražajo naš odnos do življenja.

Ali se lahko palica uporablja kot orodje za plesno terapijo?

Poznam primere, ko je ples na drogu res potegnil ljudi iz dolgoletne počasne depresije in jim že od prve lekcije vrnil veselje do življenja. To pomeni, da lahko pilonsko umetnost uporabimo na za nas nenavaden način – kot novo sredstvo plesne terapije. S pravim pristopom je to lahko zelo zanimiv trend v plesu na drogu. Tu ne bi smeli slediti ciljem profesionalnega športa, kot sta popolno obvladovanje tehničnih prvin in razvoj motoričnih lastnosti. Ta smer je najbolj primerna za ljudi, ki niso povezani s plesom na palici in drugimi plesi. Kot že omenjeno, lahko strokovnjake resno ovirajo njihove izkušnje.

Naša pozornost bi morala biti osredotočena na lastno telo. Navedeni niso njegova oblika in parametri, ampak njeni občutki, želje in potrebe. S pomočjo pilona lahko človek pridobi sposobnost slišanja in razumevanja samega sebe. Za dekleta je terapija s plesom na palici primerna kot sredstvo za razvoj ženskosti.


Pri terapiji s plesom na palici je, tako kot pri drugih vrstah art terapije, najpomembnejši sam proces, ki ga mora voditi usposobljen plesni terapevt. Za pridobitev takšne specialnosti je potrebna višja psihološka ali medicinska izobrazba ali pedagoška izobrazba s prekvalifikacijo iz psihologije/psihoterapije ter plesne in gibalne izkušnje. V tem primeru potrebujete izkušnje v plesu na palici. Za plesno terapijo je iz očitnih razlogov prednostno poznavanje psihologije, ne koreografije ali športa.

Pilon art daje neprimerljiv občutek letenja, višine, obsega gibanja, poleg tega pa pomaga pridobiti gladkost in mehkobo. Tudi pilon se lahko obravnava kot oporišče. S pomočjo plesa na palici lahko odkrijete ne le neomejene možnosti svojega telesa, temveč tudi ozdravite svojo dušo, se znebite vsakodnevnega mestnega stresa, kompleksov in sponk.

Naučite se poslušati in spoštovati svoje telo. Pa dober trening 🙂

NATA CARLIN

Ples so ljudje že od antičnih časov uporabljali kot orodje za odnose. Ljudje so ves čas plesali pomembnih dogodkov, v njihovem pričakovanju in za slavo tega, kar se je zgodilo. To se je zgodilo pred vrati porodnice in blizu smrtne postelje. Z razvojem civilizacije so plesi za človeka postali predmet umetnosti. Za ples jim je bilo dodeljeno strogo mesto, omejeno z mejami spodobnosti. Toda v človeški naravi obstaja ljubezen do plesa, nato pa je bila izumljena plesna terapija.

Temelje te znanosti so postavili priznani psihologi. Med njimi so Freud, Adler, Jung. To znanost so promovirali A. Duncan, M. Wigman, Rudolf von Laban.

Za prvo plesno terapevtko na svetu velja ameriška plesalka Marion Chase. Delala je v 30. letih prejšnjega stoletja. Njeno delo je temeljilo na strogem poučevanju pravil različnih plesov. Vendar je ženska opazila, da ljudje plešejo bolj sproščeno in se z velikim navdušenjem predajajo izmišljenim gibom. Njihovo telo je osvobojeno, na obrazih pa zaigra nasmeh. Svoje lekcije je začela graditi na kombinaciji spontanega plesa in tradicionalnih gibov.

Človek mora plesati, da pomaga čustvom, da se sprostijo.

Leta 1966 je bilo ustanovljeno prvo ameriško plesno združenje. V 90. letih je gibanje, ki je bilo takrat priljubljeno na Zahodu, prišlo k nam.

Plesno gibalna terapija: teorija in praksa

Plesna terapija pozitivno vpliva na ljudi, ki ne znajo izražati čustev in jih trpijo. Pouk s plesnimi terapevti gradimo tako individualno kot skupinsko. Za učitelja tečajev je potrebna psihološka in plesna izobrazba. Načelo dela v skupini je preprosto – prisotni prejmejo nalogo, jo opravijo in med seboj delijo svoje vtise.

Prednosti plesne terapije so trije:

Zdravstveno stanje, oskrba s krvjo in telesna oblika se normalizirajo;
Človek, ki se počuti v novi hipostazi, pridobi veliko;
Uči se z uporabo govorice telesa.

Razredi pomagajo:

Skupinska plesna terapija

Razlika pri poučevanju v skupinski plesni terapiji je v tem, da ljudje, ki pridejo v skupino, postanejo en celoten proces. Izgledajo kot ples v okroglem plesu ali improvizacija v skupini. Posebna pozornost je namenjena sinhronosti kretenj in gibov, enotnosti doživljanja učencev. Skupine so razdeljene v pare, kjer eden od partnerjev igra izbrano vlogo, drugi pa ga skuša s gibi telesa prisiliti, da se odreče svojemu položaju. Veliko študentov se pritožuje, da se v skupinah pojavijo novi obrazi, znani pa izginejo. A tistim, ki ostanejo, pomaga, da se naučijo hitro prilagajati spremembam in najti skupni jezik z novimi ljudmi.

Plesni terapevti poskušajo ljudi naučiti razumeti partnerja skozi njegove gibe, iskati pravo ozadje njegovih dejanj in dejanj. Pogovore v skupini zamenja ples, kjer vsak od poslušanih s pomočjo plesnih korakov izrazi svoje misli. Če so člani skupine danes nagnjeni k pogovoru, pouk poteka v obliki monologa, ki mu sledi razprava. Če danes želijo več plesati kot govoriti, učitelj sledi željam skupine.

Plesna terapija - vaje

Obstaja več vaj, ki jih vsi plesni terapevti uporabljajo pri svojih urah. Če nimate možnosti obiskovanja plesnih skupin, izkoristite njihove izkušnje pri samostojnem izobraževanju. Torej, vaje za plesno terapijo:

Ples ločeni deli telo.

Vklopite glasbo in zaplešite. Najprej z eno roko, nato z drugo, nato z vsako nogo posebej itd. Bodite prepričani, da "plešete" z obrazom - ustnicami, očmi, mišicami čela. Ko plešete, se spomnite, kakšne občutke ste v katerem trenutku doživeli. Zapišite jih v zvezek.

Gibamo se po svojih najboljših močeh.

Zdaj, katera vam je najbolj všeč, in zaplešite nanjo, kot se vam zdi primerno. Spremenite motiv v nasprotni in se premaknite pod njim. Zapišite, kako se je vaše razpoloženje spremenilo glede na spremembo v plesu in glasbi.

Glasbeni slog.

Izberite skladbe v različnih stilih. Poskusite odstraniti tiste, ki vam niso všeč. Vklopite zapored in zaplešite, spontano izbirajte gibe. Popravite svoj odnos do vsakega sloga in zapišite svoje občutke.

Pred ogledalom.

Če se pogledate v ogledalo, zaplešite. Kakšne občutke v vas vzbuja oseba, ki pleše na drugi strani odsevne površine?

Obleci se.

Poskusite sami pripraviti kostumsko predstavo. Glede na vsako glasbeni slog obleči se in zapleši.

Ste tiger ali zajec?

Predstavljajte si, da ste žival in se premikate kot lik, ki ga upodabljate. Zdaj pojasnite, zakaj ste izbrali tigra, zajca ali mucka.

Poskusite se premakniti k glasbi tako, kot si predstavljate katero koli delo. Na primer pranje ali likanje oblačil. Vzemite za predlogo svoje redne dejavnosti – umivanje zob, prehranjevanje, britje itd. Spremenite gibe, eksperimentirajte.

profesionalni ples.

Vklopite posnetke ali TV-oddaje, ki vsebujejo veliko glasbe in profesionalnega plesa. Kopirajte njihove premike in pas. Kakšne občutke doživljate?

Pred seboj postavite reprodukcijo slike. Poskusite izraziti njeno razpoloženje v plesu.

Plešemo kot drugi.

Spomnite se, kako plešejo vaši prijatelji. Reproducirajte njihova gibanja. Kakšne občutke ste imeli?

Sedeči položaj.

Sedite na tla in se pomikajte ob glasbi v sedečem položaju.

Ležeči položaj.

Zdaj se raztegnite na postelji ali na tla in nadaljujte s plesom ob glasbi.

Domišljija.

Vklopite glasbo, zaprite oči in si poskusite predstavljati, kako bi se radi premaknili k njej.

"Partner".

Za partnerja vzemite igračo, stol ali dežnik. Vse, kar vam pride na misel in ne moti gibanja, je primerno kot »partner« za ples.

In tako naprej, dokler ne morete držati predmetov v rokah, pazduhah in med nogami.

Kdo potrebuje plesno terapijo?

Ljudje, ki čutijo neskladje med telesom in duhom, se obrnejo na plesne terapevte. Ta občutek izhaja iz Zgodnja leta ko otrok ne čuti ljubezni staršev in ljudi okoli sebe, ko ga preganja krivda za svoja dejanja, ko se mora samostojno naučiti preživeti v svetu okoli sebe. Vključno, če je oseba v adolescenci doživela občutek nezadovoljstva s svojim telesom. Ta občutek ne izgine niti z leti. Človek išče in najde v plesni terapiji zavedanje sebe, telesa in osebnosti.

Celoten proces temelji na boju nasprotij oziroma doseganju tistega, kar je veljalo za nedosegljivo. Poleg tega se človek, ki v sebi odkriva nove priložnosti, nauči ustvarjalno razmišljati. Preučuje se z različnih zornih kotov, začne resnično gledati na stvari in pravilno ocenjevati dejanja in nepravilnosti.

Plesni terapevti študentom omogočijo, da občutijo ritem glasbe in se izrazijo notranje izkušnje skozi gibe telesa. Iz skritih kotičkov duše vsakega človeka prikličejo tiste izkušnje in probleme, ki niso našli rešitev. Pomagajo najti odgovore na vprašanja, ki jih človek zaman išče že leta.

14. marec 2014

Izraz »plesna terapija« se je začel širiti šele pred kratkim, a se je s to tehniko že seznanilo veliko ljudi, ki si želijo izboljšati svoje duševno stanje.

V velikih mestih Rusije obstajajo centri, ki popularizirajo plesno terapijo in strokovno pomagajo odraslim bolnikom in otrokom.

Plesna terapija je vrsta psihoterapije, pri kateri proces gibanja (plesa) integrira socialne, kognitivne, čustvene in fizične vidike človekovega življenja.

Ta način zdravljenja je primeren za zdrave ljudi in tiste, ki se soočajo s čustvenimi motnjami, psihosomatskimi boleznimi, okvarjenimi komunikacijskimi sposobnostmi in drugimi težavami.

Ples kot oblika komunikacije ima korenine v globoki antiki; takrat je bilo gibanje telesa v določenem ritmu ritualno dejanje, ki je lahko zasledovalo različne cilje: od družbenih in skupnih do zdravilnih praks.

Že takrat je ples nabral funkcije, ki so odražale družbeno in psihološko življenje človeka in družbe. Čemu je bil ples?

  1. ritualna komunikacija. Ples je bil oblika prenosa svetega znanja in komunikacije z božanskim.
  2. Komunikativna funkcija, ko je človek s pomočjo plesa sposoben vzpostaviti stik s predstavnikom svoje vrste (med zgodovinarji obstaja teorija, da je pred pojavom jezika komunikacija med ljudmi potekala prek plesa).
  3. Identifikacijska funkcija, ko posameznik s pomočjo plesa pokaže svojo pripadnost določeni skupnosti.
  4. izrazna funkcija. Ples deluje kot način izražanja občutkov in lajšanja napetosti.
  5. Katarzična funkcija, ko dobi človek s plesom možnost, da se potopi v intenzivne negativne izkušnje in se s tem znebi njihovega strupenega vpliva, dobi duhovno čiščenje. (Katarza je intenzivna izkušnja osvoboditve in ponovnega rojstva kot posledica močnega šoka ali trpljenja.)

Glasbeni gibi so se spopadali s temi nalogami skozi vso zgodovino človeškega obstoja. Zdravilne lastnosti plesi so bili znani med indijanskimi plemeni.

Na Kitajskem so bile številne specifične plesno-gimnastične vaje, kot je Tai Chi Chuan, priljubljena praksa med zdravljenjem.

šaolinski menih

V Angliji je v 19. stoletju med zdravniki obstajala teorija o blagodejnem učinku plesa na zdravljenje bolezni, povezanih s fiziološkim in psihološkim stanjem pacienta, in zahvaljujoč delu koreografinji Marthe Graham in Doris Humphrey, je prvi v Veliki Britaniji so se razvile teorije plesno-gibalne psihoterapije.

Martha Graham

Izoblikovali so se predpogoji za razvoj plesne terapije kot uspešne metode zdravljenja dolgo časa, toda v dvajsetem stoletju sta se zgodila 2 dogodka, ki sta imela velik vpliv na oblikovanje smeri. Kaj je pripeljalo do rojstva plesne terapije:

  1. Pojav in hitra popularizacija psihoanalize v Evropi in Ameriki, zahvaljujoč kateri so začeli preučevati nezavedne duševne procese.
  2. Pojav nove vrste sodobnega plesa, ugledni predstavniki za katere veljajo Isadora Duncan, Rudolf Laban in Mary Wigman. Z zavračanjem kanoničnih oblik plesa, obračanjem k novim zapletom in uporabo nenavadnih plesnih in plastičnih sredstev so predstavniki te smeri želeli prenesti osebno, nezavedno izkušnjo in individualno samoizražanje.

Ustanoviteljica plesne terapije kot metode zdravljenja je Marion Chase, ki je bila plesalka in učiteljica.

Med poučevanjem plesa s študenti je Marion opozorila na delitev med učenci: če so nekateri usmerili pozornost neposredno na plesno tehniko, so se drugi ukvarjali s čutno komponento in samoizražanjem.

S spreminjanjem metod poučevanja je svojim učencem omogočila, da s svobodo gibanja prenesejo več čustev, kar je omogočilo razumevanje psiholoških prednosti plesa kot oblike dojemanja sveta in čustvene interakcije z njim.

Delo z otroki in mladostniki v različnih izobraževalne ustanove, ji je uspelo narediti pravi vtis na psihologe, tako da so njen način zdravljenja začeli jemati resno.

Nato je izvajala plesno gibalno terapijo pri ljudeh, ki so imeli tako psihične kot gibalne težave, leta 1946 pa so Marion povabili kot aktivno plesno terapevtko v bolnišnico sv. Elizabete, kjer so po zaslugi njenega dela, truda in znanja pacienti do Posledično so se tisti, ki so veljali za brezupne, lahko naučili skupinske interakcije in izražanja čustev, nato pa je njihovo zdravljenje potekalo v klasični obliki, vendar z velikim uspehom.

Kot samostojna disciplina se je plesna terapija začela razvijati po letu 1966, ko je bilo ustanovljeno Ameriško združenje za plesno psihoterapijo.

Prednosti in značilnosti metode

Večinoma se ljudje, ki spoznajo plesno terapijo, obrnejo na plesno terapijo. svet in določanje svojega mesta v njej skozi gibanje, skozi svoje telo.

Gibanje v njihovem primeru vidijo kot način izražanja in razumevanja sebe, saj so v neki fazi izgubili stik s seboj, harmonijo in občutek integritete.

Brez občutenja stika s svojim telesom izgubimo stik s svojim globokim, živahnim in ustvarjalnim začetkom, povezanost z lastno naravo. Načela in cilji plesno-gibalne terapije, na podlagi katerih temelji metodologija zdravljenja, so naslednji:

  1. Obstaja integracija telesne in duševne izkušnje. Obstaja integriteta miselnih, vedenjskih procesov in čustvene vključenosti posameznika. Spremembe v enem vidiku pomenijo spremembe v drugih.
  2. S pomočjo plesa lahko komunicirate na treh ravneh: s svetom kot takim, z drugimi člani skupine, s samim seboj. To ustvarja enoten in lasten komunikacijski sistem.
  3. Gibanje vam omogoča, da razkrijete ustvarjalni potencial, ki je bistvo in temeljni vzrok človeške energije.

Pomembno si je zapomniti, da je plesna terapija predvsem smer psihologije, ne umetnosti. Lepota plesnih gest in gibov, plastičnost, tehnika izvedbe in plesna smer niso ključni vidiki terapije.

Zahvaljujoč vključevanju v ustvarjalni proces, ki lahko človeku odpre pot do raziskovanja in uresničevanja sebe, svojih zmožnosti in omejitev, dobi pacient možnost, da se ukvarja z drugimi nalogami. Kaj daje ples:

  1. Izboljša fizično in čustveno stanje.
  2. Povečata se samopodoba in samopodoba, človek se na nov način nauči zaupati vase in si gradi svojo ugodno podobo.
  3. Izkušnja integracije občutkov, mišljenja in gibanja postane pomembna za odnose s samim seboj in z drugimi.

Poleg tega se v primerih skupinske terapije pri bolnikih s psihološkimi težavami vzpostavlja proces interakcije z ljudmi, učijo se nove komunikacijske veščine.

Možnosti klasifikacije za plesno gibalno terapijo

Ob upoštevanju plesne terapije z različnih zornih kotov lahko ločimo vsaj dve klasifikaciji, ki odražata pristop k metodologiji zdravljenja in zahteve po izobraževanju plesnega terapevta, do kompleksnosti in edinstvenosti kompleksa ukrepov za pomoč bolnikom.

Prva razvrstitev temelji na številu udeležencev. Obstajajo naslednje vrste plesne terapije:

  • posameznik;
  • savna;
  • skupina.

Danes je najbolj priljubljen in dobro razvit slednji, saj vam omogoča učinkovito in učinkovito zdravljenje več ljudi hkrati. Običajno so v proces vključeni vsi udeleženci naenkrat, možni pa so tudi različni formati (npr. ko se nekdo premika in nekdo gleda).

Skladno s tem druga razvrstitev temelji na zahtevah glede specifične izobrazbe, izkušenj in veščin plesnega terapevta, ki vodi zdravljenje.

Tu so vrste plesne terapije po tej klasifikaciji:

  1. Klinična plesna terapija za bolnike z duševnimi motnjami se uporablja kot dodatna metoda zdravljenja skupaj z zdravili. Šteje se za najbolj kompleksen pogled plesna terapija. Široko se uporablja v primerih, ko imajo bolniki motnjo govora in imajo težave pri komunikaciji z drugimi ljudmi. Za pojav in utrjevanje izboljšav je potreben dolgotrajen terapevtski učinek.
  2. Plesna psihoterapija za duševno in fizično zdravi ljudje s posebnimi zahtevami. Ali pa za somatske bolnike, ki imajo težave na fiziološki ravni in razmišljajo o plesni terapiji, najprej kot o dodatnem načinu zdravljenja motenj, povezanih z gibanjem in koordinacijo.
  3. Plesna umetnostna terapija za ljudi, ki ne trpijo za duševnimi boleznimi, imajo pa željo po razvoju, svojih sposobnostih in svežem pogledu na svet. V tem primeru terapija služi kot način samoizražanja, širjenje ideje o sebi, svojem telesu.

Tako skupinsko delo kot posamezne seje je lahko res uporabna in prinese novo, navdihujočo izkušnjo.

TDT tehnike in njihove značilnosti

V plesno-gibalni terapiji je možnih več vrst plesa, ki se uporabljajo glede na varnost telesnih zmožnosti.

  1. Nestrukturiran ples, sestavljen iz spontanih in raznolikih gibov. Ta možnost je pogosto izbrana za zdravljenje nevroz. Spontani gibi so zaznani kot element igre, s katerim lahko izrazite čustva in občutke.
  2. Strukturiran ples, ki mu lahko pripišemo na primer okrogli ples. Krožni ples ima posebne terapevtske lastnosti, daje občutek pripadnosti, skupnosti in bližine.

Poleg krožnega plesa vaje, za katere je značilna jasna in kompetentna struktura, vključujejo tehnike za sprostitev in koncentracijo oziroma gibanje v okolju.

Pri bolnikih s psihotičnimi motnjami lahko zrcalne odzive dojemamo kot agresijo, kar negativno vpliva na učinkovitost terapije. Da bi se člani skupine počutili udobno in varno, mora biti terapevt empatičen in dovolj usposobljen.

Plesna terapija za otroke

Danes je plesna terapija za otroke eden najbolj priljubljenih načinov zdravljenja mladih bolnikov s komunikacijskimi motnjami. Poučevanje otrok plesa v splošnoizobraževalnih, razvojnih in prostočasnih centrih poteka v ritmu s strokovnim učiteljem. C ritem pozitivno vpliva na razvoj plastičnosti in gracioznosti pri otroku. Nauči se slišati ritem in razumeti glasbo, uskladiti slišano z gibi telesa.

Najprej učitelj uči otroke elementov plesa, pomaga pri oblikovanju in razvoju novih motoričnih sposobnosti, vendar je samo posnemanje le polovica dela. Delo z otroki za razvoj ustvarjalnost obstajajo elementi predstav in iger, ko lahko otroci uporabljajo fiktivne podobe, vklopijo fantazijo, se nagovarjajo k lastnim čustvenim izkušnjam in razkrivajo čustva.

Vprašajte strokovnjaka v komentarjih

ples - gibalna terapija

Plesno gibalna terapija (TDT) je področje psihoterapije. Kot ločena smer se je oblikovala okoli 50-70-ih let 20. stoletja, na začetku v ZDA, nato pa v 60-80-ih letih v Veliki Britaniji, Nemčiji in Izraelu.
V 80-90-ih je bil TDT razvit v drugih državah Evrope, Azije, Avstralije in Rusije. Za uradno leto rojstva TDT v Rusiji lahko štejemo leto 1995, ko je bilo v Moskvi ustanovljeno združenje TDT. Jasno je, da se je neuradno vse začelo veliko prej.
Plesno-gibalna terapija uporablja gibanje in ustvarjalno izražanje v kontekstu psihoterapevtskega odnosa, v katerem pride do prehoda od čisto verbalnega pristopa do pristopa, usmerjenega v telo. Postopek vključuje verbalno in nebesedna komunikacija, pri katerem kreativno aktualizira samoizražanje, samosprejemanje,
sposobnost izbire, sprejemanja odločitev in zavestnega razvoja, zaradi česar bo vaše življenje bolj izpolnjujoče, ustvarjalno in smiselno.

TDT je ​​interdisciplinarno področje: obstaja na stičišču psihoterapije in plesne umetnosti. Poleg tega ga hranijo številna druga področja znanja. Med njimi: anatomija, fiziologija, psihofiziologija, kineziologija, nevropsihologija, različne teorije gibanja in plesa, psihologija itd., - t.j. praktično vse, kar lahko pripišemo področjem znanja o telesu, gibanju, plesu, psihi, o ustvarjalnem procesu in ustvarjalnem izražanju.

GLAVNI VIRI TDT

Nemogoče je razumeti bistvo TDT brez sklicevanja na glavne vire, ki hranijo TDT kot ločeno psihoterapevtsko šolo.
V zvezi s tem je treba izpostaviti štiri zgodovinske vidike:

1. To je razvoj znanosti, predvsem pa psihoanalitičnih šol, povezan z odkrivanjem psihične realnosti Z. Freuda in obravnavanjem psihe kot dinamike zavednih in nezavednih procesov v človekovi ontogenezi. Z. Freud je dal zagon razvoju globinske psihologije, kjer lahko ločimo tri glavne šole:

Psihoanaliza Z. Freuda
- Individualna psihologija A. Adlerja
- Analitična psihologija K. Junga.

V 40. in 50. letih prejšnjega stoletja so bili psihoanalitični trendi v psihoterapiji dovolj uveljavljeni kot alternativa tradicionalni hipnozi. Pojavile so se številne druge šole, ki so te osnovne teorije in prakse bodisi ovrgle bodisi razvile – s čimer so neprecenljivo prispevale k splošnemu razumevanju psiholoških zakonov.

Rodil se je TDT, ki se že opira na tradicije in nove psihoterapevtske šole in smeri. Plesni terapevti (odvisno od svojih nagnjenj ter splošne psihoterapevtske izobrazbe in izkušenj) bi lahko uporabili univerzalni jezik gibanja, da bi svojo prakso povezali in primerjali s kakršnimi koli psihološkimi koncepti. TDT je ​​nekakšen metanivoj, ki lahko potegne vzporednico in združuje znanja, izkušnje in koncepte različnih psihoterapevtskih področij. Hkrati TDT razvija lastno teorijo, ki temelji na konceptu psihosomatske enotnosti.

2. Začetek stoletja je postal doba modernosti v umetnosti: preizkušali so se nove oblike, nova načela. Tudi ples je presegel običajno. V Rusiji je Isadora Duncan znana kot ena izmed plesnih inovatork. Bila je edinstvena kot performerka in je izražala prav tiste ideje, ki so bile prapor modernistične umetnosti. Šole ni pustila za sabo. Utemeljitev novih plesnih oblik plesne pedagogike je povezana z drugimi imeni. Predvsem pa velja izpostaviti avstrijskega plesalca, koreografa in filozofa Rudolfa von Labana. Bil je izjemen učitelj in teoretik giba in plesa.

Ravno R. Laban je udejanjil načelo vrednosti individualnega izražanja v plesu. Z opustitvijo običajnega baletnega treninga je razvil lasten pristop k poučevanju in uprizoritvi gibalnih tehnik, kar je omogočilo maksimiranje individualnih značilnosti izražanja vsakega plesalca. Poleg tega je ustvaril sistem za snemanje in opisovanje kakršnega koli človeškega gibanja (npr. note za snemanje glasbe), ki je trenutno teoretično podlago in metoda analize in diagnostike v TDT.

Njegovo učenje v 60-70-ih letih je nadaljeval Irmgard Bartenieff, ki je dodal poseben sistem vaj (Bartenieff Fundamentals), ki harmonizira gibanje in uči pravilne in varčne uporabe telesa pri gibanju. Trenutno sta Labananalysis in Bartenieffove osnove sestavni del metodologijo TDT, kot tudi njeno ločeno usmeritev.

Srednje ime - nemška plesalka in koreografinja Mary Wigman - ustanoviteljica plesnega ekspresionizma. Najbolj so jo zanimali človeški učinki. Čustvena izkušnja je rodila telesno obliko in določala kakovost gibanja. V baletu, nasprotno, skupek določenih oblik služi za izražanje različnih vsebin. Mary Wigman je prinesla
v plesno pedagogiko in koreografsko umetnost improvizacije.

Plesna improvizacija je način spontanega gibanja. Ko se človek giblje spontano, se izraža zelo natančno in iskreno: v spontanem gibanju se lahko uresničijo nezavedne plati osebnosti. Nezavedno lahko postane vidno, se oblikuje, tako se človek lahko ponovno združi z izgubljenimi deli sebe, svojimi psihološkimi viri. In če se tega zavedaš, se odpre priložnost za samospoznavanje in pridobivanje večje osebne integritete in integracije – in to je glavni del in cilj psihoterapevtskega procesa. tiste. izkazalo se je, da je sama improvizacija plesalce in učitelje soočila z zdravilno močjo plesa.

Ni naključje, da so bili vsi prvi plesni terapevti učenci R. Labana in M. Wigmana oziroma njunih privržencev.

Na primer, Marian Chase je imela svoj studio. In postopoma se je njeno zanimanje vse bolj premikalo od uprizoritvene umetnosti o procesu proučevanja individualnosti v plesni improvizaciji. Videla je, da se njeni učenci odpirajo in spreminjajo kot posamezniki, postajajo vse bolj celoviti, vedno bolj sami.

Obstaja legenda, da so bili med njenimi učenci ljudje, ki so bili hkrati na psihoterapiji. Psihoterapevti so bili pozorni na izboljšanje stanja svojih pacientov, kar je bilo povezano z razredi z M. Chaisom. Postopoma so nekateri psihoterapevti začeli pošiljati svoje paciente na tečaje plesne improvizacije v njenem studiu. In leta 1946 je bila Marian Chase uradno povabljena na delo v psihiatrično bolnišnico. Elizabete v Washingtonu, kjer se je v tesnem sodelovanju s psihiatri rodila njena metoda. Verjetno se ta datum lahko šteje za rojstni dan TDT.

Omeniti velja, da je ta klinika ena najnaprednejših psihiatričnih bolnišnic v ZDA. Znana je po svojem humanističnem pristopu k psihiatriji in do danes ostaja inovatorka pri uporabi terapij kreativnega izražanja v psihiatrični obravnavi. Drugi pionirji TDT so Trudy Shoop, Mary Whitehouse in Lilan Espenak.

3. Ločeno velja omeniti Wilhelma Reicha in njegove nauke o mišično-čustvenih blokih in značilni lupini. Bil je eden najbolj nadarjenih študentov Z. Freuda, ki je prvi med analitiki pazil ne le na to, kaj pacient govori, ampak predvsem na to, kako pove. Reich je rekel, da neizražene čustvene izkušnje niso
izgine, a ostane v mišicah in se tam »zatakne« v obliki mišičnih blokov. Čustva v obliki mišičnih sponk, ki leta ostanejo neizražena in nezavedna v telesu, tvorijo mišično lupino ali značilno lupino, ki odraža metode psihološke obrambe (pogosto patogene) in njeno značajsko strukturo, ki nastane pod njihovim delovanjem.

W. Reich kot analitik ni ponudil le verbalne analize, ampak je neposredno vplival na mišične bloke, da bi jih sprostil in čustva, ki so v njih skrita, ter na podlagi tega analiziral situacije, odnose z ljudmi, ki so povzročili te občutke in izkušnje. .
TDT se sklicuje na to razumevanje psihosomatskih mehanizmov, ki ga je oblikoval W. Reich, vendar praktično ne uporablja njegovih metod dela.

4. Nemogoče je ne omeniti prvotnega namena plesa in starodavnih zdravilnih praks, kjer je bil ples sestavni atribut, ki se je v sodobni civilizaciji popolnoma izgubil.
Že pred pojavom jezika so bili gibanje, kretnje sredstvo komunikacije primitivnih ljudi. In v prvih človeških skupnostih je bil ples ena glavnih sestavin življenja skupnosti: kot individualni način izražanja (strah, žalost, veselje itd.) in način prenašanja kulturna dediščina. Do zdaj v plemenih aboriginov namesto vprašanja:
"iz katerega plemena si?" vprašajo: "Kakšen ples izvajaš?"

Ples je spremljal vse obrede prehoda (rojstvo, poroka, smrt itd.), vse praznike in praznovanja, dogodke vsakdanjega življenja (lov, ribolov itd.), vojaške pohode. V plesu je človek posredoval svoj odnos do neznanega in neznanega, do narave, povezanost z vesoljem ter z bogovi in ​​duhovi. Ples je služil kot sredstvo duhovne in zdravilne prakse. In v središču tega ni estetska oblika, ampak izraz Najglobljega v človeku.

In TDT po mnogih, mnogih stoletjih obravnavanja plesa kot oblike elitne umetnosti vrača plesu njegov prvotni pomen: ni pomembno, kako se giblješ, pomembno je, kaj čutiš, čutiš in misliš, pomembno je, kaj izražaš. s svojim plesom.

Konec koncev je telo edina stvar, ki ne leži v človeku in mu lahko pomaga, da se razkrije in izrazi v vsej svoji polnosti in resnici.

Abraham Maslow je dejal, da "...tako kot ima oseba nagonske potrebe, ki so del njegove biološke narave, ima tudi višje potrebe; na primer potrebo po pomembnosti, potrebo po spoštovanju in potrebo po svobodi izražanja. " Če to prevedemo v jezik plesne terapije, je to potreba po vidnosti, kar je možno le v gibanju.

Če torej povzamemo zgoraj navedeno, se plesni terapevti obračajo k zdravilni moči plesa, k moči ustvarjalnega izražanja v gibanju, uporabljajo pa tudi dosežke sodobne plesne pedagogike ter se obrnejo na gibalne študije in izkušnje različnih psihoterapevtskih šol (predvsem psihodinamično, eksistencialno, humanistično in transpersonalno).

OSNOVNA NAČELA IN CILJI TDT

1. Telo in psiha sta med seboj neločljivo povezana in imata stalen medsebojni vpliv drug na drugega. Za plesnega terapevta je aksiom razumeti, da je telo ogledalo duše, gibanje pa izraz človeškega "jaz". S tem, ko naredimo telo bolj prožno, naredimo dušo bolj prožno in obratno. Zato je naloga terapije doseči samozavedanje s preučevanjem reakcij telesa in njegovih dejanj.

2. Ples je komunikacija, ki poteka na treh ravneh: s samim seboj, z drugimi ljudmi in s svetom. V zvezi s tem bo naloga oblikovati varen prostor, terapevtski odnos, da bi z analizo odnosa s terapevtom in/ali z drugimi ljudmi, če gre za skupinsko delo, poiskala učinkovitejše načine interakcijo v svojem okolju.

3. Holistično načelo, t.j. načelo integritete, kjer se triada misli – občutki – vedenje obravnava kot celota, spremembe v enem vidiku pa pomenijo spremembe v drugih dveh.
Naloga je najti način za usklajevanje misli, občutkov in dejanj. Pogosto človek začne razmišljati eno, čutiti drugo in delovati na tretji način, kar je odraz neke vrste notranjega konflikta. Raziskuje, kako lahko misel, občutek in gibanje izrazijo katero koli vsebino, in to analizira osebna zgodovina privedla do takšne delitve znotraj, t.j. do izgube notranje integritete.

4. Telo dojemamo kot proces in ne kot objekt, objekt ali subjekt. Besedni proces poudarja, da nimamo opravka z danim, statičnim, ampak z nečim, ki se nenehno spreminja. Bistvo takšnega procesa najbolje odraža eno od načel Taoa: sposobnost videti statično v gibanju in gibanje v statiki.

Naučili smo se nadzorovati telo, mu dajati določene oblike, videz, ga zadrževati in mislimo, da bo ostalo neodgovorjeno, ne bo dalo nobene povratne reakcije. In potem niso vedno razložljivi simptomi, bolečina, v telesu se nenehno čuti napetost, togost, obseg gibanja postaja vse bolj omejen.

Naloga, ki sledi procesu človekovega (lahko bi rekli njegovega psihosomatskega tao) plesa - terapevt pomaga sprostiti in razkriti informacije, ki so podlaga za simptome, bolečine, različne telesne nevšečnosti in omejitve v gibanju - se človek nauči razumeti govorico svojega telesa. in tako ponovno vzpostavi dialog s samim seboj. Tudi to delo razvija sposobnost uporabe gibanja in plesa za izražanje celotnega spektra občutkov in iskanje
konstruktivne načine soočanja s svojimi občutki brez zanikanja in zatiranja (slednje je uničujoče za psihično zdravje).

5. Sklicevanje na človeške ustvarjalne vire kot neizčrpen vir življenjska sila in ustvarjalno energijo. Naloga: razvoj samospoštovanja, samosprejemanja in globokega zaupanja vase in v življenjski proces, razvoj stalnega stika s svojimi življenjskimi viri. Tu se TDT nanaša neposredno na kreativni ples: to so trenutki raziskovanja in izražanja čustvenega materiala (sanje, fantazije, spomini) skozi simbolno gibanje.

KI SE PRIJAVI K PLESNEMU TEPAPETU

To so najprej ljudje, včasih jih imenujemo kinestetiki, za katere je gibanje način obdelave informacij. Da bi popolnoma razumeli, morajo to začutiti v telesu in najti izraz v gibanju. Zanje je gibanje način samoizražanja, samospoznavanja in razvoja.

In to so lahko tudi ljudje iz drugega skladišča (izberete lahko slušno ali vizualno), ki so v določeni fazi svojega življenja začeli razumeti, da se morajo, da bi rešili svoj problem, obrniti na svoje telo, se naučiti razumeti njegov jezik in vstopiti v komunikacijo z njim.
Vse jih lahko združi dejstvo, da se ti ljudje v nekem trenutku morda počutijo, da niso celi, da so izgubili stik s seboj ali bi radi spremenili kakovost tega stika. Psihološko je izguba stika s samim seboj identična izgubi stika s telesom.

Torej, če povzamemo zgornje, lahko rečemo, da je TDT prikazan:

Za vse, ki doživljajo čustvene težave, konflikte, so pod stresom.

Za tiste, ki želijo razviti komunikacijske veščine, samoraziskovanje in samorazumevanje.

Za tiste, za katere so nekatera čustva ali izkušnje premočna ali tako vpijajoča, da je težko najti besede o njih, ali za tiste, ki se izogibajo lastnim občutkom in ne najdejo natančnih besed, s katerimi bi verbalizirali svoja čustva, želje, potrebe.

Za tiste s telesnimi težavami: težave, povezane s podobo telesa, težave pri gibanju, povezane s splošnim občutkom napetosti in zategnjenosti mišic v različnih delih telesa, ali tesnoba zaradi intimnosti, fizičnega stika in zaupanja.

Za ljudi, ki doživljajo stresno ali krizno obdobje v življenju, ki je povezano z različnimi vrstami izgub (smrt bližnjih, ločitev itd.) ali korenito spremembo v njihovem življenju.

Za ljudi, ki jih skrbi, da se njihove težave ne rešujejo predolgo, da se zdi, da življenje teče v krogu, ali doživljajo splošno stanje, da v življenju »gre vse narobe«.

Splošni cilji lahko vključujejo:

Razvoj samozavedanja, samospoštovanja in osebne avtonomije.

Vzpostavite odnos med svojimi mislimi, občutki in dejanji. Izdelava čustvenih blokov na telesni ravni. Raziskovanje alternativnih, bolj konstruktivnih vedenj.

Izboljšanje prilagodljivih sposobnosti in razvoj vedenjske prožnosti.

Izražanje in obvladovanje vsepovsodnih občutkov in misli.

Razvoj komunikacijskih veščin.

Dostop do notranjih virov in ustvarjalnih sil.

Razvoj harmoničnih in zaupanja vrednih odnosov.

KAJ PRIVODI DO IZGUBE STIKA S TELESOM?

V otroštvu človek išče odobritev in ljubezen svojih staršev, pri čemer pogosto razvije sistem "mora-ne sme" ne glede na svoje neposredne potrebe;

Poskuša se izogniti kazni, neprijetnim in bolečim izkušnjam, neznosnim občutkom in ustvarja osnovne spone v telesu in v svojih gibih;

Nauči se preživeti v svetu okoli sebe in v različni meri zavrača, ne more sprejeti pomembnih delov svoje osebnosti, če jih družba ne prepozna, ali jih ima za nepomembne ali ne podpira v zadostni meri manifestacij individualnosti.

Torej je TDT kot področje ogromno. Za TDT ni starostnih ali nozoloških omejitev. Omejitev je le omejitev samih plesnih terapevtov (tj. odvisno od njihove specializacije).

V Rusiji je bil TDT prvotno razvit kot vrsta skupine za osebno rast za odrasle. Zdaj se je obseg njegove uporabe znatno razširil. Obstaja skupinsko in individualno delo z otroki in odraslimi, s katerim lahko rešite svoje osebne težave, povezane z odnosi z drugimi ljudmi, tesnobami in strahovi, krizami. življenjskih situacijah, izguba življenjski smisel, nerazumevanje samega sebe.

Obstaja tudi družinski TDT, kjer lahko rešite družinske težave; obstajajo otroške skupine za predšolske in šolske otroke, ki razvijajo otrokove ustvarjalne sposobnosti, komunikacijske sposobnosti, pomagajo pri pripravi in ​​prilagajanju v šoli. Obstajajo edinstveni programi za otroke (skupine otrok-staršev), ki popravljajo neskladen razvoj otroka (kot so duševna zaostalost, minimalna možganska disfunkcija itd.); skupinsko in individualno se izvaja delo z osebami z motnjami hranjenja (anoreksija, bulimija, kompulzivno prenajedanje); s psihogenimi telesnimi simptomi in drugimi psihosomatskimi motnjami. TDT se uporablja kot način za pripravo parov na starševstvo pred porodom, pa tudi za podporo po porodu - posebne skupine za dojenčke od 0 do 3 let in njihove matere.

Delo se začne razvijati z ljudmi, ki trpijo za posttravmatskimi motnjami, z invalidnimi otroki, begunci.

TDT V Rusiji je še vedno zelo nova specializacija. Združenje TDT (ATT) postopoma sprejema korake za razvoj tega poklica s podporo Ameriškega plesnega terapevtskega združenja (ADTA), Evropskega združenja TDT in Mednarodnega združenja za terapijo kreativnega izražanja (IEATA).

Od leta 1995 v Moskvi poteka program usposabljanja o TDT. Januarja 2005 praznujemo njeno deseto obletnico. Zdaj gre za 3-letno specializacijo iz TDT na Inštitutu za praktično psihologijo in psihoanalizo z državno diplomo strokovne prekvalifikacije.

Irina Viktorovna Biryukova,
E-naslov: [email protected]

Plesna terapija za otroke je, da lahko otrok s plesom izrazi svoja čustva, pokaže svoje razpoloženje, občutke. Najprej plesna terapija spodbuja razvoj mišic, otroku omogoča uporabo energije, ki je preprosto ima v izobilju. Gibanje ob glasbi nima le korektivnega učinka na telesni razvoj, temveč ustvarja ugodno osnovo za izboljšanje duševnih funkcij, kot so mišljenje, spomin, pozornost, zaznavanje.

Prenesi:


Predogled:

plesna terapija

Plesna terapija je vrsta psihoterapije, ki uporablja gibanje za razvoj družbenega, kognitivnega, čustvenega in fizičnega življenja osebe. Plesna terapija je - je nova oblika zdravljenje širokega spektra bolezni. Zdravljenje poteka po principu, da sta telo in um medsebojno povezana, preko gibanja telesa pa se lahko zdravijo najbolj subtilna področja psihe.Učitelji delajo z otroki, ki imajo različne čustvene težave, motnje v duševnem razvoju in hude bolezni. Delajo z otroki vseh starosti v skupinski in individualni terapiji. Nekateri opravljajo tudi raziskave. Plesni terapevti poskušajo otrokom pomagati razviti socialne veščine, pozitivno podobo in čustveno stabilnost. Očitno ples kot metoda zdravljenja sodi na področje telesno usmerjene terapije, pa tudi psihologije, fizioterapevtske vaje, likovna terapija in psihosomatska medicina. Ples se že dolgo uporablja kot terapevtsko orodje. Začetki plesne gibalne terapije segajo v starodavne civilizacije, v katerih je bil ples pomembna značilnost življenja. Morda so ljudje začeli plesati in uporabljati gibanje telesa kot komunikacijsko sredstvo pred pojavom jezika. Strokovnjaki dokazujejo, da tradicionalni zdravilci v Indijanska plemena uporabljal ples kot nekakšno umetnost zdravljenja.Na Kitajskem so nekatera gibanja, kot je Tai Chi, dodana zdravljenju. Že v Angliji v 19. stoletju so se zdravniki zavedali vpliva gibanja na zdravljenje tako fizičnih kot mentalna bolezen. V Združenem kraljestvu so se razvile različne teorije plesne terapije, na katere so vplivali sodobni ameriški koreografi, kot sta Martha Graham in Doris Humphrey. Plesna terapija se je kot poklic pojavila v 40. letih prejšnjega stoletja. dvajsetega stoletja zahvaljujoč delu Marion Chase. Ples je začela poučevati po tem, ko je leta 1930 končala kariero pri Denishawn Company. V svojih razredih je opazila, da so nekatere učence bolj zanimali občutki, izraženi v plesu, in jih malo zanimala dejanska tehnika plesa. In potem jim je dovolila, da se sklicujejo na svobodo gibanja, ne na mehaniko plesa. Kmalu so lokalni zdravniki k njej začeli pošiljati svoje paciente. To so bili otroci z antisocialnim vedenjem, odrasli z gibalnimi težavami in psihiatrični bolniki. Bila je prva plesna terapevtka, pri kateri je delala javni servis. Chase je delal s pacienti, ki so imeli čustvene težave, in jim s plesom poskušal pomagati, da se ponovno povežejo z drugimi.

Plesna terapija pri predšolskih otrocih je zelo kompleksen in dolgotrajen proces. Cilj je razviti Ustvarjalne sposobnosti otrok, s pomočjo plesne umetnosti. Glavne naloge plesne terapije z otroki:

  1. Ne samo izboljšati otrokovo fizično in čustveno stanje, temveč tudi pravilno uporabljati svoje telo pri plesu
  2. Razvijajte socialne veščine z ustvarjalno interakcijo
  3. Odpravite fizično napetost, vzpostavite stik z lastnimi občutki; povezati občutke z gibi
  4. Naučiti otroke delati v timu
  5. Povečajte motorično aktivnost
  6. Sprostite otroka
  7. Vzgojite ljubezen do plesa
  8. Razviti širok repertoar otroških plesov in plesnih iger

Ritem v učni sistem uvaja učne metode in repertoar otroški ples. V otroštvo, na začetni stopnji izobraževanja je položenih veliko pomembnih veščin, zato je razvoj otroka v veliki meri določen s strokovnostjo učitelja. Ritem pomaga razviti ritem, sposobnost poslušanja in razumevanja glasbe, usklajevanja gibov, razvijanja in treniranja mišične moči telesa in nog, plastičnosti rok, gracioznosti in izraznosti. Ritem ustvarja fizično obremenitev otrokovega telesa, ki je enaka obremenitvi več športov. Gibalni ritmi, uporabljeni pri pouku, ki so prestali dolgo selekcijo, zagotovo pozitivno vplivajo na zdravje otrok. V takšnih razredih v zgodnji mladosti se oblikuje drža, mišični skelet, razvoj fizičnih in naravnih podatkov v zgodnji mladosti pomaga, kot kipar, oblikovati edinstveno telo iz preprostega materiala. Pri poučevanju otrok mlajša starost treba je dodati začetek igre, da igra postane glavna sestavina lekcije, ki naj nastane na podlagi igre, postane njen pomen in nadaljevanje. Pravilno izbrane in organizirane plesne igre med učnim procesom oblikujejo delovno sposobnost, vzbujajo zanimanje za pouk, delo. Zato je pomembno, da je učitelj pozoren pri izbiri repertoarja za učence osnovnošolske starosti, da ga nenehno posodablja, z določenimi prilagoditvami ob upoštevanju časa in značilnosti poučenih otrok, se uči sam, ustvarjati plesne skladbe in predstave ob upoštevanju starosti, psiholoških in fizioloških zmožnosti otrok.

Metode poučevanja ritma so tesno povezane s stalno telesno aktivnostjo in zahtevajo od koreografa popolne izvedbene sposobnosti pri prikazovanju plesnega repertoarja. Po svoje vadbeni stres nujno je treba kombinirati z ustvarjalnostjo, razvojem spomina in čustvenim izražanjem. Učitelj-koreograf naj otrokom vzbudi željo po ustvarjalnem samoizražanju, kompetentnem obvladovanju čustev in razumevanju lepote. V otrocih je treba »prebuditi« zanimanje za učenje in pridobivanje novega znanja, postaviti jasne cilje za otrokovo razumevanje. Koreograf mora ustvariti pogoje za prijazno namensko ustvarjalni proces kjer tako učitelj kot otrok delata enako. V zvezi s tem prinaša velik uspeh individualno izvedbeno delo. Otroci ga imajo radi, priprave obravnavajo z velikim zanimanjem, bolje se obnašajo na vajah kot pri pouku, vključujejo se v delovni proces, fantazirajo, delajo z velikim navdušenjem in predanostjo. Učitelj mora v procesu priprave na produkcijo oblikovati zbranost, ustvarjalno aktivnost in likovnost, ki so potrebni v prihodnosti od bodočih izvajalcev. Znati se morajo preobraziti in imeti najvišje igralske sposobnosti. Koreografi, ki živo in prepričljivo vadijo, dosegajo visoko pozitivni rezultati, njihove učence odlikuje likovnost, ekspresivnost pri izvajanju kompleksnih plesnih elementov. Pri sestavljanju plesnih skladb za otroke je treba stremeti k dostopnosti koreografskega jezika. Gibi morajo biti preprosti in hkrati zanimivi. Naj vas ne zanese obilo različnih ritmičnih figur, pregrad, tehničnih težav - nedostopnost ugasne otrokovo željo po študiju. Če čuti, razume sestavo plesa, se ne bo umaknil pred težavami in bo trdo delal. Bodoči specialist mora spretno izbrati plesne gibe, jih združiti v zanimive kombinacije in zgraditi koreografske skice. Tehnika predhodnega etudnega dela je uporabna pri delu z otroki prav pri uprizarjanju ploskih plesov in prostih programov. Najpomembnejši dejavnik pri delu na začetni stopnji usposabljanja je uporaba najmanjšega števila plesnih elementov z največjo možnostjo njihovih kombinacij. Dolgotrajno učenje, ponavljanje majhnega števila gibov omogoča kakovostno asimilacijo, vadba je trden temelj znanja. Drugačna kombinacija plesnih gibov odpira novost in razvija ustvarjalno domišljijo otrok. Izobraževanje plesni gibi se zgodi s praktičnimi demonstracijami in besednimi razlagami. Med obema metodama mora biti jasno ravnovesje. Natančna besedna razlaga vodi v izgubo pozornosti učencev, izgubo zanimanja za pouk. Nemogoče se je omejiti le na praktično demonstracijo, v tem primeru se gradivo zaznava posnemalno in nezavedno. Kot veste, se človekove motorične sposobnosti oblikujejo in razvijajo že od prvih dni življenja: otrok se nauči hoditi, teči, skakati itd. Vsako gibanje je refleks in potrebuje čas, da ga obvlada. Koreografska vadba je dolgotrajen proces razvoja velikega števila vse bolj kompleksnih glasbenih in motoričnih sposobnosti. Bodoči učitelji se morajo spomniti, da mora poučevanje motoričnih veščin vedno spremljati posebno čustveno razpoloženje, nemogoče je poučevati samo gibe, treba je razkriti čustveno izraznost učencev. Na prvih stopnjah usposabljanja učitelj seznani otroke z osnovnimi pojmi: naravo glasbe, tempo, ritem, časovni podpis, čustveno izražanje. Obstaja poznanstvo z igralske sposobnosti prek nalog prenosa igre čustvena stanja. V razredu je treba uporabiti improvizacijo. Improvizacijska ustvarjalnost otrok ne nastane sama od sebe, temelji na dojemanju glasbe, posluh za glasbo in otrokova domišljija, sposobnost spreminjanja, ustvarjanja nečesa novega na podlagi izkušenj. Otroci improvizirajo izrazne in vizualne gibe v naravi glasbe, ki jo poslušajo in izvajajo, ritmizirajo, sodelujejo v igrah - improvizacijah po ruskih ljudskih pravljicah in pravljicah drugih ljudstev. Ustvarjalne naloge improvizacijske narave vključujejo tudi samostojno izbiro najprimernejših imen za poslušano glasbo. Premiki ob glasbi pomagajo bolje občutiti splošni značaj dela, tempo izvajanja. Z uporabo svojih gibov v procesu zaznavanja glasbe otroci spoznajo svojo nehoteno željo po motorični spremljavi glasbe. Otroci zelo radi improvizirajo, radi zamrznejo v določenih pozah, se vrtijo, radi plešejo v paru. Tudi na igriv način lahko učence seznanite z anatomijo: deli telesa – sklepi in mišice. To znanje bo otrokom pomagalo pri bolj zavestnem učenju plesnih elementov in se izognilo morebitnim poškodbam. Tako pri pripravi učiteljev-koreografov športa družabni ples pomembno mesto je predmet predmeta "Ritem", ki postavlja ustvarjalne in strokovne temelje, uči organizirati, načrtovati koncertno in uprizoritveno dejavnost ekipe, biti vodja in izvajati naloge vzgoje duhovne in moralne kulture sodobnih mlajših generacije.

Plesna terapija za otroke je, da lahko otrok s plesom izrazi svoja čustva, pokaže svoje razpoloženje, občutke. Najprej plesna terapija spodbuja razvoj mišic, otroku omogoča uporabo energije, ki je preprosto ima v izobilju. Gibanje ob glasbi nima le korektivnega učinka na telesni razvoj, temveč ustvarja ugodno osnovo za izboljšanje duševnih funkcij, kot so mišljenje, spomin, pozornost, zaznavanje. Poleg tega ples prispeva k razvoju estetskega okusa pri otroku in želji po lepoti. To razkriva že sam sklop plesov in oblačila, ki so izbrana za najlepši ples. Prav tako otrok razvije posluh za glasbo, ki vam omogoča, da se z glasbo ujamete. Organizacijski začetek glasbe, njena ritmična struktura, dinamična obarvanost, spremembe tempa povzročajo stalno koncentracijo pozornosti, zapomnitev pogojev za izvajanje vaj in hitro reakcijo na spremembo glasbenih fraz. Ples lahko izboljša otrokove psihodinamične funkcije. Pravzaprav ritmični gibi krepijo različne mišične skupine in izboljšujejo delovanje sklepov ter vplivajo na sposobnosti, kot so hitrost, natančnost in sinhronizacija gibov. Logično je, da na začetku korektivnega procesa damo prednost gibalnim metodam, s čimer ustvarimo osnovni pogoj za polno udeležbo miselnih procesov pri obvladovanju branja, pisanja in matematičnega znanja. To dokazuje potrebo po posebnih plesnih tečajih. Poklic v plesni studio prispeva k dejstvu, da imata otrok in starši skupne stične točke in njihove sodobnem svetu družin jih je zelo malo. Zato bi morali starši motivirati otrokovo zanimanje za ples, s svojim zanimanjem, ponosom na vse njegove male zmage, predvsem na samega sebe. Otrok bo veliko manj bolan zaradi prehladov, naučite se ponosno držati hrbet. Vse to v kompleksu omogoča otroku, da postane polnopravna osebnost - zdrava moralno in fizično.