Publikoval svoju drámu: "The Thunderstorm" (pozri jej zhrnutie a analýzu). Tu opäť zobrazil „temné kráľovstvo“, ale už v tom období jeho existencie, keď sa v tomto bahne začína mihotať svetlo.

Dej sa odohráva v meste Kalinov, na brehu rieky Volga; obyvatelia tohto mesta sa ešte nedotkli ducha „novej doby“. Preto sa tu ťažko dýcha ľuďom, ktorí sa predierajú ku svetlu.

A. N. Ostrovského. Búrka. hrať

Mesto Kalinov je ako keby celá vzdialená ruská provincia v miniatúre. Žije temným, drsným a inertným životom, vládnu v ňom začiatky toho temného kupeckého sveta, ktorý je prezentovaný v predchádzajúcich Ostrovského hrách. Despotizmus, hrubá sila, ignorancia, sila divokých povier, tyrania starších a útlak mladších, opilstvo, slzy, bitie – to vládne za tichými múrmi kupeckých domov. „A aké slzy sa lejú za týmito zápchami, neviditeľnými a nepočuteľnými! A čo, pane, za týmito zámkami, tá zhýralosť temnoty a opilstva!" - hovorí vo svojom monológu tichý snílek Kuligin, jedna zo svetlých postáv tohto temného kráľovstva, a dodáva: "Kruté spôsoby, pane, v našom meste, kruté."

V temnom a nevedomom živote obyvateľov mesta nie sú ovplyvnené vyššie záujmy; religiozita a zbožnosť sú tu vonkajšie: v prvom rade všetko, čo sa robí „pre ľudí“, na parádu. Kalinovčania, ktorí dodržiavajú pôsty, usilovne navštevujú kostoly a kláštory, nespájajú lepší život s nariadeniami náboženstva a pokračujú v rovnakom drsnom a divokom živote, tyranizujú svoju domácnosť, opíjajú sa a vo všedné dni podvádzajú zákazníkov. Všetko svieže, mladé, talentované v tejto atmosfére zaniká, chradne od násilia, hnevu, od mŕtvej prázdnoty tohto života. Slabí pijú priveľa, zlomyseľné a malicherné povahy porazia despotizmus prefíkanosťou a vynaliezavosťou; pre rovné, bystré povahy, obdarené neúnavnou túžbou po inom živote, je tragický koniec neodvratný, keď čelia brutálnym silám tohto sveta.

"Vytvorili bulvár, nechodia ..." hovorí Kuligin v ďalšom monológu. - No, ako by sa zdalo, že by nemali chodiť, nedýchať čerstvý vzduch? Takže nie. Všetky brány sú už dávno zamknuté, pane, a psy sú spustené... Myslíte si, že robia svoju prácu alebo sa modlia k Bohu? Nie Pane. A neuzatvárajú sa pred zlodejmi, ale preto, aby ľudia nevideli, ako im žerú domácnosť a tyranizujú rodinu. A aké slzy sa lejú za týmito zápchami, neviditeľnými a nepočuteľnými! .. A čo, pane, za týmito zámkami, zhýralosť temnoty a opilstva! A všetko je zašité a zakryté ... Ty, hovorí, pozri, ja som v ľuďoch a na ulici, ale o moju rodinu sa nestaráš; za to hovorí, že mám zámky a zámky a psy sa hnevajú. Rodina, hovorí, je tajomstvo, tajomstvo! Poznáme tieto tajomstvá! Z týchto tajomstiev, pane, má len zábavu a ostatní vyjú ako vlk. Aké je to tajomstvo? Kto by ho nepoznal! Okradnúť siroty, príbuzných, synovcov, zbiť domov, aby sa neodvážili škrípať o ničom, čo tam robil. To je celé tajomstvo."

Táto živá charakteristika života obyvateľov mesta odhaľuje odvrátenú stranu domového systému života s jeho patriarchálnym despotizmom, strachom z verejného „súdu“, s vonkajšou slušnosťou, často zakrývajúcou bezcitnosť a krutosť. je nielen tolerantný, ale dokonca zaujme svojou srdečnou jednoduchosťou života (babička Tatyana Markovna v „ Cliff", starý pán Bagrov v" Rodinná kronika»,

Uralská štátna pedagogická univerzita

Test

o ruskej literatúre 19. (2) storočia

korešpondenčný študenti 4. ročníka

IFC a MK

Agapova Anastasia Anatolyevna

Jekaterinburg

2011

téma: Obraz mesta Kalinov v "Búrke" od A. N. Ostrovského.

Plán:

1. Stručný životopis spisovateľa
2. Obraz mesta Kalinov
3. Záver
4. Bibliografia

1. Stručný životopis spisovateľa

Nikolaj Alekseevič Ostrovskij sa narodil 29. septembra v dedine Vilija v provincii Volyn v robotníckej rodine. Pracoval ako asistent elektrikára, od roku 1923 - vo vedení Komsomolu. V roku 1927 progresívna paralýza pripútala Ostrovského na lôžko a o rok neskôr budúci spisovateľ oslepol, ale „pokračoval v boji za myšlienky komunizmu“ a rozhodol sa venovať literatúre. Začiatkom 30. rokov vznikol autobiografický román Ako sa kalila oceľ (1935) - jedno z učebnicových diel sovietskej literatúry. V roku 1936 vyšiel román Zrodila sa búrka, ktorý autor nestihol dokončiť. Nikolaj Ostrovskij zomrel 22. decembra 1936.

1. História vzniku príbehu "Búrka"

Hru začal hrať Alexander Ostrovskij v júli a dokončil ju 9. októbra 1859. Rukopis je uložený vRuská štátna knižnica.

Spisovateľova osobná dráma je spojená aj s napísaním hry „Búrka“. V rukopise hry vedľa slávneho monológu Kateriny: „Aké sny sa mi snívali, Varenka, aké sny! Alebo zlaté chrámy alebo nejaké mimoriadne záhrady a všetci spievajú neviditeľné hlasy ... "(5), tam je záznam Ostrovského: "Počul som od L. P. o tom istom sne ... ". L.P. je herečkaĽubov Pavlovna Kositskaja, s ktorým mal mladý dramatik veľmi ťažký osobný vzťah: obaja mali rodiny. Manžel herečky bol umelcom divadla MalyI. M. Nikulin... A Alexander Nikolaevič mal tiež rodinu: žil v občianskom manželstve s prostou Agafyou Ivanovnou, s ktorou mal spoločné deti - všetci zomreli ako deti. Ostrovskij žil s Agafyou Ivanovnou takmer dvadsať rokov.

Bola to Lyubov Pavlovna Kositskaya, ktorá slúžila ako prototyp obrazu hrdinky hry Katerina, stala sa tiež prvou predstaviteľkou tejto úlohy.

V roku 1848 odišiel Alexander Ostrovskij so svojou rodinou do Kostromy na panstvo Shchelykovo. Prírodné krásy regiónu Volga ohromili dramatika a potom premýšľal o hre. Dlho sa verilo, že dej drámy „Búrka“ prevzal Ostrovsky zo života kostromských obchodníkov. Obyvatelia Kostromy na začiatku 20. storočia dokázali presne označiť miesto Katerininej samovraždy.

Ostrovskij vo svojej hre nastoľuje problém zlomu vo verejnom živote, ktorý nastal v 50. rokoch 19. storočia, problém zmeny spoločenských základov.

5 Ostrovského A. N. Búrka. Štátne vydavateľstvo beletrie. Moskva, 1959.

3. Obraz mesta Kalinov

Jedným z majstrovských diel Ostrovského a celej ruskej drámy je Búrka. „The Thunderstorm“ je bezpochyby Ostrovského najrozhodujúcejším dielom.

Ostrovského hra „Búrka“ ukazuje obvyklý provinčný život provinčného obchodného mesta Kalinov. Nachádza sa na vysokom brehu ruskej rieky Volga. Volga je veľká ruská rieka, prirodzená paralela ruského osudu, ruskej duše, ruského charakteru, čo znamená, že všetko, čo sa deje na jej brehoch, je pre každého Rusa pochopiteľné a ľahko rozpoznateľné. Výhľad z brehu je božský. Volga sa tu objavuje v celej svojej kráse. Samotné mesto nie je ničím výnimočné od ostatných: kupecké domy v hojnosti, kostol, bulvár.

Obyvatelia vedú svoj vlastný osobitný spôsob života. Život v hlavnom meste sa rýchlo mení, ale tu je všetko po starom. Monotónne a pomalé plynutie času. Starší učia mladšieho o všetkom a mladší sa boja vystrčiť nos. V meste je málo návštevníkov, a tak si každého ako zámorskú kuriozitu mýlia s cudzincom.

Hrdinovia "The Thunderstorm" žijú bez toho, aby vedeli, aká škaredá a temná je ich existencia. Pre niektorých z nich je mesto „rajom“, a ak nie ideálne, tak aspoň predstavuje tradičnú štruktúru vtedajšej spoločnosti. Iní neakceptujú ani prostredie, ani samotné mesto, ktoré toto nastavenie vytvorilo. A predsa tvoria nezávideniahodnú menšinu, zatiaľ čo iní zostávajú úplne neutrálni.

Obyvatelia mesta sa bez toho, aby si to uvedomovali, obávajú, že len príbeh o inom meste, o iných ľuďoch môže rozptýliť ilúziu pohody v ich „zasľúbenej krajine“. V poznámke pred textom autor vymedzuje miesto a čas drámy. Toto už nie je Zamoskvorechje, ktoré je tak charakteristické pre mnohé Ostrovského hry, ale mesto Kalinov na brehu Volhy. Mesto je fiktívne, môžete v ňom vidieť črty rôznych ruských miest. Krajinné pozadie "The Thunderstorms" tiež dáva určitú emocionálnu náladu, ktorá naopak umožňuje výraznejšie cítiť dusnú atmosféru života Kalinovčanov.

Udalosti sa odohrávajú v lete, medzi akciami 3 a 4 uplynie 10 dní. Dramatik nehovorí, v ktorom roku sa udalosti odohrávajú, môžete inscenovať ktorýkoľvek rok – tak charakteristické pre hru opísanú v hre je pre ruský život v provinciách. Ostrovskij konkrétne stanovuje, že všetci sú oblečení v ruštine, len Borisov kostým spĺňa európske štandardy, ktoré už prenikli do života ruskej metropoly. Takto sa objavujú nové dotyky v načrtnutí spôsobu života v meste Kalinov. Zdalo sa, že čas sa tu zastavil, no život sa ukázal byť uzavretý, nepreniknuteľný pre nové trendy.

Hlavnými obyvateľmi mesta sú tyranskí obchodníci, ktorí sa snažia „zotročiť chudobných, aby na jeho práci mohli zarobiť ešte viac peňazí“. Držia v úplnom podriadení nielen zamestnancov, ale aj domácnosti, ktoré sú na nich úplne závislé, a teda neopätované. Keďže sa považujú za pravdu vo všetkom, sú si istí, že svetlo spočíva na nich, a preto nútia všetkých členov domácnosti vykonávať stavebné príkazy a rituály. Ich religiozita sa vyznačuje aj rovnakým rituálom: chodia do kostola, dodržiavajú pôsty, prijímajú pútnikov, štedro im dávajú dary a zároveň tyranizujú svoju domácnosť „A aké slzy tečú za týmito zápchami, neviditeľné a nepočuteľné!. Vnútorná, morálna stránka náboženstva je úplne cudzia Divokým a Kabanovým predstaviteľom „Temného kráľovstva“ Mesta Kalinov.

Dramatik vytvára uzavretý patriarchálny svet: Kalinovčania nevedia o existencii iných krajín a nevinne veria príbehom obyvateľov mesta:

čo je Litva? - Takže ona je Litva. - A oni hovoria, brat môj, spadla na nás z neba ... neviem ako ti to povedať, z neba, tak z neba ..

Feklushi:

Nešiel som ďaleko, ale počuť - počul som veľa ...

A potom je tu aj zem, kde sú všetci ľudia s hlavami psov... Pre neveru.

Že existujú vzdialené krajiny, kde vládne „Maxnut Turkish Saltan“ a „Perzský Saltan Makhnut“.

Tu máte... málokedy niekto vyjde z brány sadnúť si... ale v Moskve, na uliciach gulbische a veselice, sa občas ozve ston... Ale prečo, začali zapriahať ohnivého hada. ..

Svet mesta je nehybný a uzavretý: jeho obyvatelia majú hmlistú predstavu o svojej minulosti a nevedia nič o tom, čo sa deje mimo Kalinova. Absurdné príbehy Fekluša a mešťanov vytvárajú medzi Kalinovčanmi skreslené predstavy o svete, vháňajú strach do ich duší. Vnáša do spoločnosti temnotu, nevedomosť, smúti nad koncom starých dobrých čias, odsudzuje nový poriadok. Nové mocne vstupuje do života, podkopáva základy poriadku Domostroy. Feklushove slová o „posledných časoch“ znejú symbolicky. Snaží sa získať si svoje okolie, takže tón jej reči je hladký a lichotivý.

Život mesta Kalinov je reprodukovaný v objeme s podrobnými detailmi. Na scéne sa objavuje mesto so svojimi ulicami, domami, krásnou prírodou a obyvateľmi mesta. Čitateľ na vlastné oči vidí krásu ruskej prírody. Tu, na brehu voľnej rieky, ospevovanej ľudom, sa odohrá tragédia, ktorá otriasla Kalinovom. A prvé slová v "The Thunderstorm" sú slová známej voľnej piesne, ktorú spieva Kuligin - muž, ktorý hlboko cíti krásu:

Uprostred plochej doliny, v hladkej výške, kvitne a rastie vysoký dub. V mohutnej kráse.

Ticho, vzduch je vynikajúci, kvôli Volge z lúk vonia kvetmi, obloha je jasná ... Priepasť hviezd je plná ...
Zázraky, musím naozaj povedať, že zázraky! ... Päťdesiat rokov sa každý deň pozerám za Volhu a nevidím všetko!
Pohľad je mimoriadny! Krása! Duša sa raduje! Radosť! Ak sa pozriete bližšie, alebo nerozumiete, aká krása sa rozlieva v prírode. -hovorí (5). Popri poézii je však celkom iná, nevkusná, odpudzujúca stránka Kalinovovej reality. Odhaľuje sa v hodnoteniach Kuligina, cíti sa v rozhovoroch postáv, znie v proroctvách polobláznivej dámy.

Jediná osvietená osoba v hre, Kuligin, vyzerá v očiach mešťanov ako excentrik. Naivný, milý, čestný, nebráni sa Kalinovmu svetu, s pokorou znáša nielen výsmech, ale aj hrubosť, urážku. Bol to však práve on, kto bol poverený autorom, aby charakterizoval „temné kráľovstvo“.

Človek má dojem, že Kalinov je ohradený pred celým svetom a žije akýmsi zvláštnym, uzavretým životom. Ako však môžete povedať, že na iných miestach je život úplne iný? Nie, toto je typický obraz ruských provincií a divokých zvykov patriarchálneho života. Stagnácia.

V hre nie je jasný popis mesta Kalinov.No pri pozornom čítaní si človek dokáže živo predstaviť obrysy mesta a jeho vnútorného života.

5 Ostrovskij A. N. Búrka. Štátne vydavateľstvo beletrie. Moskva, 1959.

Ústrednú pozíciu v hre zaujíma obraz hlavnej postavy Kateřiny Kabanovej. Mesto je pre ňu klietkou, z ktorej jej nie je súdené ujsť. Hlavným dôvodom tohto postoja Kateřiny k mestu je, že poznala kontrast. Jej šťastné detstvo a pokojná mladosť prešli predovšetkým v znamení slobody. Po svadbe a ocitnutí sa v Kalinove sa Kateřina cítila ako vo väzení. Mesto a atmosféra v ňom vládnuca (tradícia a patriarchát) len umocňujú postavenie hrdinky. Jej samovražda – výzva pre mesto – bola spáchaná na základe Katerinho vnútorného stavu a okolitej reality.
Podobný názor má aj Boris, hrdina, ktorý tiež prišiel „zvonku“. Pravdepodobne bola ich láska spôsobená práve týmto. Navyše, podobne ako Katerina, hlavnú úlohu v rodine hrá „domácy tyran“ Dikoy, ktorý je priamym odchovancom mesta a je jeho priamou súčasťou.
Vyššie uvedené možno plne pripísať Kabanikhovi. Mesto však pre ňu nie je ideálne, pred očami sa jej rúcajú staré tradície a základy. Kabanikha je jedným z tých, ktorí sa ich snažia zachovať, no zostali len „čínske obrady“.
Na základe nezhôd hrdinov narastá hlavný konflikt - boj starého, patriarchálneho a nového, rozumu a nevedomosti. Mesto zrodilo ľudí ako Dikoy a Kabanikha, ktorí (a ľudia ako oni, bohatí obchodníci) riadia show. A všetky nevýhody mesta sú poháňané morálkou a prostredím, ktoré zase podporujú všetky sily Kabanikh a Dikoy.
Umelecký priestor hry je uzavretý, obmedzuje sa výlučne na mesto Kalinov, o to ťažšie je nájsť cestu pre tých, ktorí sa snažia z mesta uniknúť. Mesto je navyše statické, ako jeho hlavní obyvatelia. Preto búrlivá Volga tak ostro kontrastuje s nehybnosťou mesta. Rieka stelesňuje pohyb. Mesto však akýkoľvek pohyb vníma mimoriadne bolestne.
Hneď na začiatku hry Kuligin, ktorý je v niečom podobný Katerine, hovorí o okolitej krajine. Úprimne obdivuje krásu prírodného sveta, hoci Kuligin má vynikajúcu predstavu o vnútornej štruktúre mesta Kalinov. Len málo postáv dokáže vidieť a obdivovať svet okolo seba, najmä v prostredí „temného kráľovstva“. Napríklad Kudryash si nič nevšíma, ako sa snaží nevnímať krutú morálku, ktorá okolo neho panuje. Prírodný jav zobrazený v Ostrovského diele - búrku vnímajú obyvatelia mesta aj rôznymi spôsobmi (mimochodom, podľa jedného z hrdinov je búrka v Kalinove častým javom, preto ju možno zaradiť medzi tzv. mestská krajina). Pre divočinu je búrka udalosťou, ktorú Boh dal ľuďom na skúšku, pre Katerinu je symbolom blízkeho konca jej drámy, symbolom strachu. Samotný Kuligin vníma búrku ako obyčajný prírodný úkaz, ktorý si človek môže aj vychutnať.

Mesto je malé, preto z vyvýšeného bodu brehu, kde sa nachádza verejná záhrada, sú viditeľné polia okolitých dedín. Domy v meste sú drevené, pri každom dome je kvetinová záhrada. Tak to bolo takmer všade v Rusku. V takom dome bývala Kateřina. Spomína: „Vstávala som skoro; ak pôjdem v lete k prameňu, umyjem sa, prinesiem si so sebou vodu a zalejem všetky kvety v dome. Mal som veľa, veľa kvetov. Potom poďme s mamou do kostola ... “
Kostol je hlavným miestom v každej dedine v Rusku. Ľudia boli veľmi zbožní a najkrajšia časť mesta bola pridelená kostolu. Bol postavený na pódiu a musel byť viditeľný zo všetkých strán mesta. Kalinov nebol výnimkou a kostol v ňom bol miestom stretnutí všetkých obyvateľov, zdrojom všetkých rozhovorov a klebiet. Kuligin, ktorý kráča pri kostole, hovorí Borisovi o poriadku tunajšieho života: „Kruté mravy v našom meste, – hovorí – Vo filistínstve, pane, okrem hrubosti a počiatočnej chudoby nič neuvidíte“ (4). Peniaze robia všetko – to je motto toho života. Napriek tomu je láska spisovateľa k mestám ako Kalinov cítiť v diskrétnych, ale vrúcnych opisoch miestnej krajiny.

„Ticho, vzduch je vynikajúci, pretože.

Volžskí služobníci vonia kvetmi, obloha čistá ... “

Chcem sa len ocitnúť na tom mieste, prejsť sa po bulvári s obyvateľmi. Veď aj bulvár je jedným z hlavných miest malých, ba aj veľkých miest. Večer ide celé panstvo na prechádzku po bulvári.
Predtým, keď tu neboli múzeá, kiná, televízia, bol bulvár hlavným miestom zábavy. Matky tam brávali svoje dcéry ako za nevestou, manželské páry dokazovali silu svojho zväzku a mladí si hľadali budúce manželky. Ale napriek tomu je život obyčajných ľudí nudný a monotónny. Pre ľudí so živou a citlivou povahou, akou je Kateřina, je tento život záťažou. Nasáva sa to ako močiar a neexistuje spôsob, ako sa z toho dostať, niečo zmeniť. Na tejto vysokej nôte tragédie sa končí život hlavnej postavy hry Katerina. "V hrobe je to lepšie," hovorí. Z monotónnosti a nudy sa mohla dostať len tak. Dokončením svojho „protestu, dohnaného do zúfalstva“ Katerina upozorňuje na rovnaké zúfalstvo ostatných obyvateľov mesta Kalinov. Toto zúfalstvo sa prejavuje rôznymi spôsobmi. To, tým

Dobrolyubovovo označenie zapadá do rôznych typov sociálnych stretov: mladší so staršími, neopätovaný s tvrdohlavými, chudobný s bohatými. Koniec koncov, Ostrovskij, ktorý na scénu uvádza obyvateľov Kalinova, maľuje panorámu mravov nie jedného mesta, ale celej spoločnosti, kde je človek odkázaný len na bohatstvo, ktoré dáva silu, či už je to hlupák, alebo šikovný. , šľachtic alebo obyčajný človek.

Samotný názov hry má symbolický význam. Búrka v prírode je postavami hry vnímaná inak: pre Kuligina je to „milosť“, s ktorou sa „raduje každá ... tráva, každý kvet“, kým Kalinovčania sa pred ňou skrývajú ako pred „nejakým nešťastím“. Búrka umocňuje Katerinu emocionálnu drámu, jej napätie, ovplyvňujúce samotný výsledok tejto drámy. Búrka dodáva hre nielen emocionálne napätie, ale aj výraznú tragickú príchuť. N. A. Dobrolyubov zároveň videl vo finále drámy niečo „osviežujúce a povzbudzujúce“. Je známe, že sám Ostrovskij, ktorý prikladal veľký význam názvu hry, napísal dramatikovi N. Ya. Solovyovovi, že ak nemôže nájsť názov hry, znamená to, že „myšlienka hry je mu nie je jasné

V Búrke dramatik často využíva techniky paralelizmu a antitézy v systéme obrazov a priamo v samotnej zápletke, pri zobrazovaní obrazov prírody. Recepcia protikladu sa prejavuje obzvlášť živo: v opozícii dvoch hlavných postáv - Kateriny a Kabanikhy; v kompozícii tretieho dejstva sa prvá scéna (pred bránami Kabanovej domu) a druhá (nočné stretnutie v rokline) od seba výrazne líšia; v zobrazení obrazov prírody a najmä priblíženia sa búrky v prvom a štvrtom dejstve.

1. Záver

Ostrovskij vo svojej hre ukázal fiktívne mesto, no pôsobí mimoriadne spoľahlivo. Autor s bolesťou videl, aké zaostalé bolo Rusko po politickej, ekonomickej a kultúrnej stránke, aké temné bolo obyvateľstvo krajiny, najmä v provinciách.

Ostrovský nielen detailne, konkrétne a mnohostranne pretvára panorámu mestského života, ale rôznymi dramatickými prostriedkami a technikami vnáša do umeleckého sveta hry prvky prírodného sveta i sveta vzdialených miest a krajín. Zvláštnosť videnia prostredia, ktorá je vlastná obyvateľom mesta, vytvára efekt fantastického, neuveriteľného „strateného“ života v Kalinovke.

Osobitnú úlohu v hre zohráva krajina opísaná nielen v scénických réžiách, ale aj v dialógoch postáv. Niektorí ľudia majú prístup k jej kráse, iní sa na ňu pozreli bližšie a je im to úplne ľahostajné. Kalinovci sa nielen „ohradili, izolovali“ od iných miest, krajín, krajín, urobili svoje duše, svoje vedomie imúnnymi voči vplyvu prírodného sveta, svet plný života, harmónie a vyššieho zmyslu.

Ľudia, ktorí takto vnímajú svoje okolie, sú pripravení veriť čomukoľvek, aj tomu najneuveriteľnejšiemu, pokiaľ to neohrozuje zničenie ich „tichého, rajského života“. Táto pozícia je založená na strachu, psychickej neochote niečo vo svojom živote zmeniť. Dramatik tak vytvára nielen vonkajšie, ale aj vnútorné, psychologické pozadie tragického príbehu Kateřiny.

„Búrka“ je dráma s tragickým koncom, autor využíva satirické postupy, na základe ktorých sa formuje negatívny vzťah čitateľov ku Kalinovovi a jeho typickým predstaviteľom. Zvlášť zavádza satiru, aby ukázal nevedomosť a nevedomosť Kalinovcov.

Ostrovský tak vytvára obraz tradičného mesta prvej polovice 19. storočia. Ukazuje autora očami jeho hrdinov. Obraz Kalinova je kolektívny, autor dobre poznal obchodníkov a prostredie, v ktorom sa vyvíjali. Takže s pomocou rôznych uhlov pohľadu hrdinov hry "Búrka" Ostrovsky vytvára úplný obraz okresného kupeckého mesta Kalinov.

1. Bibliografia

1. "Búrka" Anastasieva A. Ostrovského. "Fiction" Moskva, 1975.
2. Kachurin M.G., Motolskaja D.K. Ruská literatúra. Moskva, Vzdelávanie, 1986.
3. Lobanov P.P. Ostrovský. Moskva, 1989.
4. Ostrovského A. N. Vybrané diela. Moskva, Detská literatúra, 1965.

5. Ostrovskij A. N. Búrka. Štátne vydavateľstvo beletrie. Moskva, 1959.

6.http: //referati.vladbazar.com

7.http: //www.litra.ru/com

"The Thunderstorm" je dráma Akadémie vied. Ostrovského. Napísané v júli-októbri 1859. Prvé vydanie: časopis „Knižnica na čítanie“ (1860, roč. 158, január). Prvé zoznámenie sa s hrou ruskej verejnosti spôsobilo celú „kritickú búrku“. Významní predstavitelia všetkých smerov ruského myslenia považovali za potrebné hovoriť o „Groze“. Bolo zrejmé, že obsah tejto ľudovej drámy odhaľuje „najhlbšie zákutia neeuropeizovaného ruského života“ (AI Herzen). Spor o to sa zmenil na polemiku o základných princípoch národného života. Dobrolyubovov koncept „temného kráľovstva“ akcentoval sociálny obsah drámy. A A. ​​Grigoriev považoval hru za „organické“ vyjadrenie poézie ľudového života. Neskôr, v XX storočí, vznikol názor na „temné kráľovstvo“ ako duchovný prvok ruskej osoby (A. A. Blok), navrhol sa symbolický výklad drámy (F. A. Stepun).

Obraz mesta Kalinov

Mesto Kalinov vystupuje v Ostrovského hre „Búrka“ ako kráľovstvo „otroctva“, v ktorom je život regulovaný prísnym systémom rituálov a zákazov. Toto je svet krutej morálky: závisť a vlastný záujem, „zhýralosť temnoty a opilstva“, tiché sťažnosti a neviditeľné slzy. Beh života tu zostal rovnaký ako pred sto a dvesto rokmi: s mdlobou horúceho letného dňa, obradnou družinou, sviatočnými radovánkami, nočnými stretnutiami zaľúbených párov. Úplnosť, originalita a sebestačnosť života Kalinovčanov nepotrebuje prekračovať ich hranice – tam, kde je všetko „zlé“ a „svojím spôsobom je všetko naopak“: aj zákon je „nespravodlivý“, aj sudcovia „sú tiež všetci nespravodliví“ a „ľudia so psími hlavami“. Rozprávanie o starej „litovskej ruine“ a o tom, že Litva nám „spadla z neba“ odhaľuje „historiozofiu laikov“; prostoduché uvažovanie o obraze posledného súdu – „teológii jednoduchých“, primitívnej eschatológii. „Blízkosť“, odľahlosť od „veľkého času“ (termín MM Bachtina) je charakteristickým znakom mesta Kalinov.

Univerzálna hriešnosť („Nedá sa, matka, bez hriechu: žijeme vo svete“) je podstatnou, ontologickou charakteristikou Kalinovského sveta. Kalinovčania vidia jediný spôsob, ako bojovať proti hriechu a obmedziť svoju svojvôľu v „zákone každodenného života a zvykov“ (PA Markov). „Zákon“ obmedzil, zjednodušil, rozdrvil žijúci život vo svojich slobodných impulzoch, ašpiráciách a túžbach. „Dravá múdrosť miestneho sveta“ (výraz G. Florovského) sa prejavuje v duchovnej krutosti Kabanikhy, hustej tvrdohlavosti Kalinovitov, dravom zovretí Kudrjaša, pochybnej bystrosti Varvary, ochabnutej poddajnosti Tikhona. . Vzhľad „nemajiteľa“ a striebrotepca Kuligina je poznačený pečaťou spoločenského vyvrheľa. Nekajúcny hriech brázdi mesto Kalinov v maske bláznivej stareny. Nepôvabný svet chradne pod tíhou „Zákona“ a len vzdialené hukoty búrky pripomínajú „posledný koniec“. Všeobsiahly obraz búrky sa objavuje v akcii, ako prielomy najvyššej reality do miestnej, nadpozemskej reality. Pod náporom neznámej a hrozivej „vôle“ sa život Kalinovcov „začal bagatelizovať“: blížia sa „posledné časy“ patriarchálneho sveta. Na ich pozadí sa čas hry číta ako „axiálny čas“ rozpadu integrálneho spôsobu života Ruska.

Obraz Kateriny vo filme Búrka

Pre hrdinku hry sa rozpad „ruského priestoru“ stáva „osobným“ časom tragédie, ktorou prechádza. Katerina je poslednou hrdinkou ruského stredoveku, ktorej srdcom prešla trhlina v „osovom čase“ a odhalila hrozivú hĺbku konfliktu medzi ľudským svetom a božskými výšinami. V očiach Kalinovčanov je Kateřina „nejaká úžasná“, „nejaká záludná“, nepochopiteľná aj pre jej blízkych. Hrdinkinu ​​"neosvetskosť" zdôrazňuje už aj jej meno: Katerina (grécky - vždy čistá, vždy čistá). Nie vo svete, ale v cirkvi, v modlitebnom spoločenstve s Bohom, sa odhaľuje skutočná hĺbka jej osobnosti. „Ó, Kudryash, ako sa modlí, keby si sa len pozrel! Aký anjelský úsmev má na tvári, ale z jej tváre sa zdá, že žiari." Tieto Borisove slová obsahujú kľúč k tajomstvu Katerinho obrazu v Búre, vysvetlenie osvetlenia a svietivosti jej vzhľadu.

Jej monológy v prvom dejstve rozširujú rámec dejovej akcie a posúvajú ich za hranice „malého sveta“ určeného dramatikom. Odhaľujú slobodný, radostný a ľahký vzlet duše hrdinky do jej „nebeskej vlasti“. Za plotom kostola je Katerina uväznená „spútanosťou“ a úplnou duchovnou osamelosťou. Jej duša sa vášnivo snaží nájsť vo svete spriaznenú dušu a hrdinkin pohľad sa zastaví na tvári Borisa, ktorý je Kalinovskému svetu cudzí nielen vďaka európskej výchove a vzdelaniu, ale aj duchovne: „Chápem, že toto je ruština, drahá, a všetko je, že si na to nijako nezvyknem." Motív dobrovoľnej obete za sestru - „prepáč za sestru“ - je ústredným prvkom obrazu Borisa. Odsúdený na „obetovanie“ je nútený pokorne čakať na vyschnutie divokej vôle Divočiny.

Len navonok skromný, skrytý Boris a vášnivá, rozhodná Kateřina sú protiklady. Vnútorne, v duchovnom zmysle, sú tomuto svetu rovnako cudzí. Keď sa niekoľkokrát videli, nikdy neprehovorili, „spoznali“ sa v dave a už nemohli žiť ako predtým. Boris svoju vášeň nazýva „bláznom“, uvedomuje si jej beznádej, no Katerina „nedostane“ z hlavy. Katerino srdce sa proti svojej vôli a túžbe ponáhľa k Borisovi. Chce milovať svojho manžela - a nemôže; hľadá spásu v modlitbe – „v žiadnom prípade sa nebude modliť“; v scéne manželovho odchodu sa pokúša prekliať osud („Zomriem bez pokánia, ak...“) – ale Tikhon jej nechce rozumieť („...nechcem počúvať!“ ).

Na rande s Borisom sa Katerina dopustí nezvratného, ​​„fatálneho“ činu: „Napokon, čo si pre seba pripravujem. Kam patrím...“. Presne podľa Aristotela hrdinka háda o dôsledkoch, predvída prichádzajúce utrpenie, ale spácha smrteľný čin, nepoznajúc celú jeho hrôzu: „Prečo ma ľutujte, nikto za to nemôže, - išla do toho.<...>Hovorí sa, že je ešte jednoduchšie, keď človek trpí za nejaký hriech tu na zemi. Ale "neuhasiteľný oheň", "ohnivé peklo", predpovedané šialenou dámou, predbehne hrdinku počas jej života - s výčitkami svedomia. Vedomie a pocit hriechu (tragická vina), ako ho prežívala hrdinka, vedie k etymológii tohto slova: hriech – zahriať (grécky – teplo, bolesť).

Katerino verejné priznanie k tomu, čo urobila, je pokusom uhasiť oheň, ktorý ju spaľuje zvnútra, vrátiť sa k Bohu a získať stratený pokoj. Vrcholné udalosti IV. dejstva, tak formálne, zmysluplne, ako aj obrazne a symbolicky, sú spojené so sviatkom proroka Eliáša, „impozantného“ svätca, ktorého všetky zázraky sú v ľudových legendách spojené so zvrhnutím nebeského ohňa. na zem a desí hriešnikov. Priamo nad Katerininou hlavou sa strhla búrka, ktorá predtým dunela v diaľke. V spojení s obrazom obrazu Posledný súd na stene polorozpadnutej galérie s výkrikmi dámy: „Od Boha sa nedostaneš!“ tvorí tragický vrchol akcie.

V posledných Kuliginových slovách o „milosrdnom sudcovi“ možno počuť nielen výčitku hriešnemu svetu za „krutosť mravov“, ale aj Ostrovského presvedčenie, že poraziť Všemohúceho je nemysliteľné mimo milosrdenstva a lásky. Priestor ruskej tragédie sa v Búre odkrýva ako náboženský priestor vášní a utrpenia.

Hlavná hrdinka tragédie zomiera a farizejka víťazí vo svojej spravodlivosti („Chápem, synu, kam vôľa vedie! ..“). Kabanikha so starozákonnou prísnosťou pokračuje v pozorovaní základov Kalinovského sveta: „útek do obradu“ je jedinou záchranou, ktorú si dokáže predstaviť z chaosu vôle. Útek Barbary a Kudryash do otvorených priestorov slobody, vzbura predtým neopätovaného Tikhona („Mama, ty si ju zničila! Ty, ty, ty...“), výkrik zosnulej Kateriny – predzvesťou začiatku nový čas. „Hranica“, „bod obratu“ obsahu „Búrka“ nám umožňuje hovoriť o nej ako o „najrozhodujúcejšom diele Ostrovského“ (NA Dobrolyubov).

Vystúpenia

Prvé predstavenie The Thunderstorms sa uskutočnilo 16. novembra 1859 v divadle Maly (Moskva). V úlohe Kateriny - L.P. Nikulina-Kositskaya, ktorá inšpirovala Ostrovského k vytvoreniu obrazu hlavnej postavy hry. Od roku 1863 G.N. Fedotov, od roku 1873 - M.N. Ermolová. V Alexandrinskom divadle (Petrohrad) sa premiéra konala 2. decembra 1859 (v postave Kateriny - F.A.Snetkova, postavu Tichona bravúrne stvárnil A.E. Martynov). V XX storočí inscenovali The Thunderstorm režiséri: V.E. Meyerhold (Alexandrinské divadlo, 1916); A JA Tairov (Komorné divadlo, Moskva, 1924); IN AND. Nemirovič-Dančenko a I. Ya. Sudakov (Moskovské umelecké divadlo, 1934); N.N. Ochlopkov (Moskovské divadlo Majakovského, 1953); G.N. Yanovskaya (Moskevské divadlo mládeže, 1997).

Esej o literatúre.

Kruté spôsoby v našom meste, kruté ...
A.N. Ostrovského, "Búrka".

Mesto Kalinov, v ktorom sa dej „Búrky“ odohráva, je autorom načrtnutý dosť nejasne. Takýmto miestom môže byť každé mesto v ktoromkoľvek kúte obrovského Ruska. To okamžite zvyšuje a zovšeobecňuje rozsah opísaných udalostí.

Prípravy na reformu na zrušenie nevoľníctva sú v plnom prúde, čo ovplyvňuje život celého Ruska. Zastarané objednávky ustupujú novým, vznikajú dovtedy neznáme javy a pojmy. Preto aj v odľahlých mestách ako Kalinov majú obyvatelia obavy, keď počujú kroky nového života.

Čo je to za „mesto na brehu Volhy“? Akí ľudia v ňom žijú? Scénická povaha diela neumožňuje spisovateľovi priamo odpovedať na tieto otázky svojimi myšlienkami, ale stále je možné urobiť si o nich všeobecnú predstavu.

Navonok je mesto Kalinov „požehnaným miestom“. Stojí na brehu Volhy, zo strmosti rieky sa otvára „mimoriadny výhľad“. Väčšina miestnych obyvateľov však túto krásu „pozorne pozerala alebo nechápe“ a hovorí o nej hanlivo. Kalinov sa zdá byť oddelený od zvyšku sveta múrom. Nevedia nič o tom, čo sa „vo svete deje“. Obyvatelia Kalinova sú nútení čerpať všetky informácie o svete okolo seba z rozprávania „tulákov“, ktorí „sami ďaleko nezašli, ale veľa počuli“. Toto uspokojenie zvedavosti vedie k nevedomosti väčšiny obyvateľov mesta. Celkom vážne hovoria o krajinách, „kde ľudia so psími hlavami“, o tom, že „Litva spadla z neba“. Medzi obyvateľmi Kalinova sú ľudia, ktorí sa svojimi činmi „nikomu neúčtujú“; ľudia zvyknutí na takúto nezodpovednosť strácajú schopnosť vidieť v čomkoľvek logiku.

Kabanova a Dikoy, žijúci podľa starých poriadkov, sú nútení vzdať sa svojich pozícií. To ich roztrpčí a ešte viac rozzúri. Dikoy sa vrhá na každého, koho stretne a „nechce nikoho poznať“. Keďže si vnútorne uvedomuje, že ho nemá čo rešpektovať, vyhradzuje si právo jednať s „malými ľuďmi“ takto:

Ak chcem - zmilujem sa, ak chcem - rozdrvím.

Kabanova neustále otravuje domov smiešnymi požiadavkami, ktoré sú v rozpore so zdravým rozumom. Je hrozná v tom, že číta pokyny „pod rúškom zbožnosti“, ale sama sa nemôže nazývať zbožnou. To možno vidieť z rozhovoru medzi Kuliginom a Kabanovom:

Kuligin: Nepriateľom treba odpustiť, pane!
Kabanov: Choď sa porozprávať s mamou, čo ti na to povie.

Dikoy a Kabanova sa zdajú byť stále silní, no začínajú si uvedomovať, že ich sila sa blíži ku koncu. „Nemajú sa kam ponáhľať“, ale život ide dopredu bez toho, aby si od nich pýtali dovolenie. Preto je Kabanova ponurá, nevie si predstaviť, „ako bude stáť svetlo“, keď sa zabudnú na jej príkazy. Ale tí okolo, ktorí ešte necítia bezmocnosť týchto tyranov, sú nútení sa im prispôsobiť,

Tikhon, v srdci láskavý človek, rezignoval na svoju pozíciu. Žije a koná tak, ako to „nariadila mama“, napokon stráca schopnosť „žiť so svojou mysľou“.

Jeho sestra Varvara taká nie je. Arogantný útlak nezlomil jej vôľu, je odvážnejšia a oveľa nezávislejšia ako Tikhon, no jej presvedčenie „keby bolo všetko ušité a zakryté“ naznačuje, že Varvara nemohla so svojimi utláčateľmi bojovať, ale sa im iba prispôsobovala.

Vanya Kudryash, odvážna a silná povaha, si na tyranov zvykla a nebojí sa ich. Divoký ho potrebuje a vie to, nebude pred ním „otrokovať“. Ale použitie hrubosti ako bojovej zbrane znamená, že Kudryash si môže „brať príklad“ z divočiny a brániť sa proti nemu vlastnými technikami. Jeho bezohľadná udatnosť siaha až do svojvôle, a to už hraničí s tyraniou.

Katerina je, ako povedal kritik Dobrolyubov, „lúč svetla v temnom kráľovstve“. Originálna a živá, nevyzerá ako žiadny iný hrdina v hre. Vnútornú silu jej dodáva národný charakter. Ale táto sila nestačí na to, aby odolala neľútostným útokom Kabanovej. Kateřina hľadá podporu - a nenachádza ju. Vyčerpaná, neschopná ďalej odolávať útlaku, sa Kateřina stále nevzdávala, ale boj opustila a spáchala samovraždu.

Kalinov sa môže ubytovať v ktoromkoľvek kúte krajiny, čo nám umožňuje zvážiť priebeh hry v meradle celého Ruska. Všade, kde si tyrani dožívajú svoje dni, slabí ľudia stále trpia ich huncútstvami. Ale život ide neúnavne vpred, nikto nie je daný zastaviť jeho rýchly tok. Svieži a silný prúd zmetie hrádzu tyranie... Postavy oslobodené od útlaku sa rozšíria v celej svojej šírke – a slnko sa rozžiari v „temnom kráľovstve“!

Divadelná sezóna roku 1859 bola poznačená pozoruhodnou udalosťou - premiérou diela "Búrka" dramatika Alexandra Nikolajeviča Ostrovského. Na pozadí vzostupu demokratického hnutia za zrušenie poddanstva bola jeho hra viac než aktuálna. Autorovi sa to doslova vytrhlo z rúk hneď po napísaní: inscenácia hry, dokončená v júli, bola na petrohradskej scéne už v auguste!

Nový pohľad na ruskú realitu

Jasnou inováciou bol obraz zobrazený divákovi v Ostrovského dráme "Búrka". Dramatik, ktorý sa narodil v moskovskej obchodnej štvrti, dôkladne poznal svet, ktorý divákovi predstavil, obývaný buržoáznymi a obchodníkmi. Tyrania obchodníkov a chudoba buržoázie dosahovali úplne škaredé podoby, k čomu, samozrejme, prispievalo povestné poddanstvo.

Realistická, akoby zo života odpísaná inscenácia (najskôr - v Petrohrade) umožnila ľuďom pochovaným v každodenných záležitostiach zrazu vidieť svet, v ktorom žijú, z vedľajšej koľaje. Nie je to žiadne tajomstvo - nemilosrdne škaredé. Beznádejný. Vskutku – „temné kráľovstvo“. To, čo videl, bolo pre ľudí šokom.

Priemerný obraz provinčného mesta

Obraz „strateného“ mesta v Ostrovského dráme „Búrka“ bol spojený nielen s hlavným mestom. Pri práci s materiálom pre svoju hru autor cieľavedome navštívil množstvo osád v Rusku a vytvoril typické, kolektívne obrazy: Kostroma, Tver, Jaroslavľ, Kineshma, Kalyazin. Obyvateľ mesta tak videl z javiska široký obraz života v strednom Rusku. V Kalinove ruský občan spoznal svet, v ktorom žil. Bolo to ako zjavenie byť videný, byť realizovaný...

Bolo by nespravodlivé nevšimnúť si, že Alexander Ostrovskij ozdobil svoje dielo jedným z najpozoruhodnejších ženských obrazov ruskej klasickej literatúry. Prototypom na vytvorenie obrazu Kateriny pre autora bola herečka Lyubov Pavlovna Kositskaya. Ostrovský jednoducho vložil do deja jej typ, spôsob reči, poznámky.

Originálny nebol ani radikálny protest proti „temnému kráľovstvu“, ktoré si hrdinka zvolila – samovražda. Veď nebola núdza o historky, keď v kupeckom prostredí za „vysokými plotmi“ človeka „zožrali zaživa“ (výrazy sú prebraté z rozprávania Savela Prokoficha starostovi). Správy o takýchto samovraždách sa pravidelne objavovali v dobovej Ostrovského tlači.

Kalinov ako kráľovstvo nešťastných ľudí

Obraz „strateného“ mesta v Ostrovského dráme „Búrka“ bol skutočne ako rozprávkové „temné kráľovstvo“. Žilo tam veľmi málo skutočne šťastných ľudí. Ak bežní ľudia beznádejne pracovali a nechali si spať len tri hodiny denne, tak sa ich zamestnávatelia snažili ešte viac zotročiť, aby sa ešte viac obohatili z práce nešťastníkov.

Zámožní mešťania - obchodníci - sa pred svojimi spoluobčanmi ohradzovali vysokými plotmi a bránami. Podľa toho istého obchodníka Wilda však za týmito zápchami nie je žiadne šťastie, pretože boli ohradené „nie pred zlodejmi“, ale preto, aby nebolo vidieť, ako „bohatí... jedia svoje domácnosti jedením“. A za týmito plotmi „okrádajú príbuzných, synovcov ...“. Zbili rodinu tak, že sa „neopovážili ani slovo“.

Obhajcovia „temného kráľovstva“

Je zrejmé, že obraz „strateného“ mesta v Ostrovského dráme „Búrka“ nie je vôbec nezávislý. Najbohatším obyvateľom mesta je obchodník z Dikoy Savel Prokofich. Je to typ človeka, ktorý je bez škrupúľ vo svojich možnostiach, zvyknutý ponižovať obyčajných ľudí, podplácať ich za prácu. Sám teda hovorí o epizóde, keď sa naňho obráti sedliak so žiadosťou o požičanie peňazí. Samotný Savel Prokofich nedokáže vysvetliť, prečo sa rozzúril: preklial a potom takmer zabil nešťastníka ...

Je tiež skutočným tyranom pre svojich príbuzných. Jeho manželka každý deň prosí návštevníkov, aby obchodníka nenahnevali. Jeho domáce násilie núti jeho rodinu skrývať sa pred týmto tyranom v skriniach a na povalách.

Negatívne obrázky v dráme "Búrka" dopĺňa aj bohatá vdova po kupcovi Kabanovovi - Marfa Ignatievna. Tá sa, na rozdiel od tej Divokej, „žerie jedlom“ svojej domácnosti. Navyše, Kabanikha (toto je jej pouličná prezývka) sa snaží úplne podriadiť domácnosť svojej vôli. Jej syn Tikhon je úplne bez nezávislosti, je žalostnou podobou muža. Varvarina dcéra sa „nezrútila“, ale vnútorne sa dramaticky zmenila. Klam a utajovanie sa stali jej zásadami života. „Aby bolo všetko ušité a zakryté,“ tvrdí sama Varenka.

Svokra Katerinu Kabanikhu dohnala k samovražde a požadovala dodržiavanie vykonštruovaného starozákonného poriadku: klaňať sa svojmu vstupujúcemu manželovi, „zavýjať na verejnosti“, vyzliecť svojho manžela. Kritik Dobrolyubov vo svojom článku "Lúč svetla v temnom kráľovstve" píše o tomto výsmechu takto: "Hrýza dlho a neúnavne."

Ostrovskij - Kolumbov obchodný život

Charakteristika drámy "Búrka" bola uvedená v tlači na začiatku 19. storočia. Ostrovského nazývali „Kolumbus patriarchálnych obchodníkov“. Svoje detstvo a dospievanie prežil v oblasti Moskvy obývanej obchodníkmi a ako súdny úradník sa neraz stretol s „temnou stránkou“ života rôznych „divokých“ a „divých svíň“. To, čo bolo predtým pred spoločnosťou skryté za vysokými plotmi kaštieľov, sa ukázalo. Hra vyvolala v spoločnosti výrazný ohlas. Súčasníci uznali, že dramatické majstrovské dielo vyvoláva v ruskej spoločnosti veľkú vrstvu problémov.

Záver

Čitateľ, ktorý sa zoznámi s dielom Alexandra Ostrovského, určite objaví osobitnú, nie personifikovanú postavu - mesto v dráme "Búrka". Toto mesto vytvorilo skutočné príšery, ktoré utláčajú ľudí: Divočina a Kanec. Sú neoddeliteľnou súčasťou „temného kráľovstva“.

Je pozoruhodné, že práve tieto postavy zo všetkých síl podporujú temnú patriarchálnu nezmyselnosť domovej budovy v meste Kalinov, osobne do nej vštepujú mizantropické zvyky. Mesto ako postava je statické. Zdalo sa, že vo svojom vývoji zamrzol. Zároveň je citeľné, že „temné kráľovstvo“ v dráme „The Thunderstorm“ prežíva svoje dni. Rodina Kabanikha sa rozpadá ... Divoká zver vyjadruje obavy o svoje duševné zdravie ... Obyvatelia mesta chápu, že krása prírody regiónu Volga je v rozpore s ťažkou morálnou atmosférou mesta.