Ako prostriedok hudobného vyjadrenia. Hudobné výrazové prostriedky v hudbe. Čo je dôležitejšie - zvuk alebo ticho

01.07.2019

Každé umenie má svoj vlastný špeciálny jazyk, svoje techniky na prenášanie emócií, svoje vlastné vyjadrovacie prostriedky. Výrazovým prostriedkom maľby sú napríklad farby a kresba. Umelec ich obratne využíva a vytvára obrazy. Pomocou poetických riekaniek sa k nám básnik, píšuci poéziu, prihovára rečou slov. Základom tanečného umenia je tanec, dramatické umenie je hra hercov.

Hudba má svoj osobitý jazyk, je to jazyk zvukov. Výrazové prostriedky hudby: melódia, rytmus, tempo, harmónia, timbre, takt, register. Okrem toho sa pri analýze hudobného diela berie do úvahy prízvuk a pauza, intonácia alebo harmónia.

Melódia. Toto je základ každého hudobného diela, je to duša kompozície, jej myšlienka. Melódia vám umožňuje pochopiť náladu hudby: smutnú alebo zábavnú. Môže byť hladký alebo náhly, kŕčovitý alebo upokojujúci.

Rytmus. Všetko v prírode podlieha rytmu. Existuje srdcová frekvencia, mozgový rytmus. Deň je rozdelený na rytmus ráno, deň, večer a noc. Zmena ročných období je tiež rytmom planéty.

V preklade z gréčtiny znamená slovo „rytmus“ „rozmer“. Ide o jednotné opakovanie krátkych a dlhých zvukov. Hudba bez rytmu je len súborom zvukov. Hladký rytmus dodáva hudbe lyriku, kŕčovitý, prudký rytmus spôsobuje úzkosť a vzrušenie.

Tempo. Toto je rýchlosť, akou sa kus vykonáva. Môže to byť pomalé, rýchle a mierne. Na označenie tempa sa používajú talianske výrazy. Napríklad rýchle tempo - allegro, presto; pomalý - adagio; mierne tempo - andante. Tieto talianske slová používa celý svet na označenie tempa. Okrem toho môže byť tempo pokojné, živé, impulzívne ...

Niektoré hudobné žánre majú svoje pevné rozmery. Preto je také ľahké naučiť sa valčík alebo pochod podľa ucha.

Dobre. V hudbe sú dva kontrastné módy, dur, ktorý v hudbe vyjadruje radosť, veselosť, zábavu, a mol, patrón smútku a smútku.

Timbre. Toto je zafarbenie zvuku. Každý hudobný nástroj má svoje zafarbenie, rovnako ako ľudský hlas.

Veľkosť. Je potrebný na zapísanie rytmu na papier. Hudobné veľkosti sú rôzne a sú napísané v zlomkoch: dve štvrtiny, tri štvrtiny ...

Registrovať. Delí sa na nízke, stredné a vysoké. Potrebujú ho priamo hudobníci hrajúci melódiu alebo odborníci, ktorí konkrétnu melódiu analyzujú.

V rôznych druhoch umenia môžeme nájsť príbuzné výrazové prostriedky. Sú to napríklad obraz, intonácia, rytmus, nálada, kontrast, rôzne odtiene.

Hudba a maľovanie. Maľba je tvorba na rovine skutočných obrazov nášho sveta, alebo imaginárnych obrazov vytvorených vedomím umelca. Výrazové prostriedky maľby: farba a vzor, ​​výraznosť ťahov, svetlovzdušné prostredie, šerosvit, kontrast. Maľba, podobne ako hudba, vytvára náladu pomocou obrazu, nálady! Intonácia je línia, melódia je kresba, tempo hudby je kompozícia obrazu, harmónia je nálada, timbre je farebná škála. Príklady vzťahu medzi zvukom a farbou sú početné. Niektorí maliari priamo spájajú určitú farbu s konkrétnym hudobným zafarbením. Hovoríme o takzvanom „farebnom sluchu“. Takými boli vynikajúci ruskí skladatelia Rimskij-Korsakov a Skrjabin. Každá tonalita sa im zdala byť namaľovaná určitou farbou, a preto mala jedinečnú chuť. Mnohé hudobné diela vznikli pod dojmom najrôznejších malieb a sôch.

Hudba a literatúra. Vo svojej pôvodnej podobe hudba a poézia existovali ako jeden celok. Hra na hudobných nástrojoch sa obmedzovala najmä na sprievod. Až v 17. storočí sa hudba stala samostatnou formou tvorivosti. Potom všetky druhy literárnych diel začali mať v súčasnej hudbe obdobu. Ide o všelijaké variácie a suity. Vznik takého žánru literatúry, akým je román, úzko súvisí so vznikom sonátovej formy. Literatúra a hudba sa vyvíjali vzájomne prepojeným spôsobom. Napríklad také literárne postavy ako Orfeus, Faust, Don Juan, Ofélia, Rómeo a Júlia zaujímajú významné miesto v hudbe. Ich život už niekoľko storočí vzrušuje a vzrušuje mysle a predstavivosť hudobníkov. V dôsledku toho sa európska hudba obohatila o pestrofarebné opery, balety, symfónie.

Hudba a architektúra. Goethe nazval architektúru „zmrznutou hudbou“. V súčasnosti je zvykom pristupovať k hudbe ako k dialektickému umeniu, ktoré spája výnimočnú emocionalitu s maximálnou štruktúrovanosťou. Preto sú tie diela hudobného umenia, ktoré sú založené na presnom výpočte, považované za najbližšie k architektúre. Takéto diela ako „Potopená katedrála“ od Debussyho, symfónia „Rím“ od Bizeta, suita „Ohnivý hrad“ od Millau a mnohé ďalšie boli inšpirované obrazmi architektonických štruktúr.

Korkodinová Daria Alexandrovna
Pozícia: učiteľ hudobných a teoretických disciplín
Vzdelávacia inštitúcia: MAUDO "Detská umelecká škola č. 3"
lokalita: KhMAO - Jugra, Nižnevartovsk
Názov materiálu: Zhrnutie lekcie
téma:"Prostriedky hudobného vyjadrenia"
Dátum zverejnenia: 05.10.2018
kapitola: dodatočné vzdelanie

Mestská autonómna inštitúcia ďalšieho vzdelávania

Detská umelecká škola č.3 v Nižnevartovsku

Zhrnutie hodiny „Počúvanie hudby“ 1. ročník.

Téma: Hudobné výrazové prostriedky.

Vyplnil: učiteľ hudobných a teoretických odborov

Korkodinová Daria Alexandrovna.

G. Nižnevartovsk 2018

Účel lekcie: Formovanie a asimilácia nových poznatkov.

Ciele lekcie:

Vzdelávacie: 1. Oboznámenie detí s rôznymi hudobnými prostriedkami

expresívnosť

2. Schopnosť rozlišovať hudobné výrazové prostriedky

3. Aplikovať poznatky získané na iných hodinách (zbor,

solfeggio, špeciálne nástroj)

Vzdelávacie: 1. Formovanie schopností počúvať

2. Formovanie zručností pri analýze hudobných diel (in

podľa veku)

3. Výchova k estetickému a citovému cíteniu.

vyvíja sa: 1. Rozvoj emocionálneho vnímania.

2. Rozvoj predstavivosti, pamäti, myslenia.

3. Rozvoj sluchovej pozornosti a hudobnej pamäte.

Plán lekcie.

Organizácia času

Vysvetlenie nového materiálu

Domáca úloha

Počas vyučovania

Organizácia času.

Ahojte chalani, dnes sa zoznámime s hudbou od

podrobnejšie. Viete, čo pomáha hudbe, aby bola taká krásna a

iný? Viete, čo sú to hudobné výrazové prostriedky?

Poďme na to!

Vysvetlenie nového materiálu.

Hudba podľa starovekého gréckeho filozofa Platóna dáva život a

zábava na všetko, čo na svete existuje, je stelesnením

krásne a vznešené, čo je na zemi.

Keď počúvame hudbu, v prvom rade cítime jej spoločnú

charakter alebo nálada. Ale akými prostriedkami sa prenáša? (odpovede

Prostredníctvom hudobného prejavu. Sú malé

hudobných asistentov, je ich veľa a sú rôzni. Poďme s nimi

poďme sa zoznámiť.

Melódia je niečo, bez čoho hudba nemôže existovať. Toto je hlavné

myšlienka, zrnko hudby. Melódia je iná: ak ju vieme zaspievať,

potom je vokálna. Skúsme si zaspievať pieseň „Dve veselé husi“.

Stalo? (Áno). Takže melódia v tejto skladbe je vokálna, poďme na to

Iný typ melódie je úplným opakom vokálnej. Ak

melódiu je ťažké alebo nemožné zaspievať, potom sa takáto melódia nazýva

inštrumentálne. Poďme si teraz vypočuť muzikál

diela s názvom „Baba Yaga“ od skladateľa Lyadova a

skúsme zaspievať melódiu. Ako to je? Stalo? (Nie) Takže toto je melódia

Inštrumentálne. (zapisovanie)

Existuje ďalší typ melódie nazývaný kantiléna. Je to veľmi natiahnuté,

voľná a krásna melódia. Pozoruhodným príkladom takejto melódie sú

Ruské ľudové pretrvávajúce piesne. (Počúvame r.n.p. "Na úsvite, úsvite")

A posledný druh melódie je veľmi nezvyčajný. Recitatívne sa nazýva. Toto

spev, ktorý má blízko k hovorovej reči. (Počúvame Rimského -

Korsakovo „Recitatív Marty“) (zapisovanie)

Melódia je vždy spojená s iným výrazovým prostriedkom, bez

ktorý nemôže existovať je RYTMUS. Rytmus je striedanie

rôzneho trvania (Zobrazené s tlieskaním). Je to on, kto vlastní

schopnosť ovplyvňovať charakter hudby. Napríklad, ak hudba

lyrický a melodický, potom je rytmus rovnomerný, pokojný a ak je rozrušený, potom

rytmus je prerušovaný a niekedy kŕčovitý. (zapisovanie)

LAD je dôležitý aj v hudbe - to je to, čo prezrádza náladu (vtipné resp

smutné). Existuje veľký a vedľajší pražec. (Ukazuje na

nástroj). Poďme si to zapísať a trochu nakresliť. Menšia mierka

nakreslíme ho ako oblak a hlavný ako jasné slnko.

Rovnako dôležité PACE v hudbe. Tempo je rýchlosť muzikálu

Tvorba. Je rýchly (allegro), mierny (andante) a

pomalý (adagio). (zapisovanie)

Ďalším prostriedkom hudobného vyjadrenia je TEMBR. Timbre je

zvukové zafarbenie. Je to kvôli zafarbeniu, z ktorého môžeme rozlíšiť hlas mamy

povie slovo „hudba“ a budeme počúvať, či je farba nášho hlasu iná

alebo nie. (hovoríme) Je to iné? (odpovede detí) Samozrejme, že áno, pretože

Registrácia - ihrisko. Register je vysoký, stredný a nízky.

(ukazuje na klavír). Napríklad, ak chcem stvárniť myš

na klavíri, v akom registri to mám urobiť? (vysoká).

Je to tak, čo ak chcem ukázať veľkého medveďa? (pri nízkej).

Celkom správne. A mačka mňauká v akom registri? (priemer).

Poďme hrať? Ja budem hrať melódie v rôznych registroch a vy budete

hádajte, ktoré zviera teraz hovorí. (hrajte a potom píšte

registre)

Toto sú hlavné prostriedky expresivity, ale existujú aj ďalšie,

ktoré robia hudbu výraznejšou a očarujúcejšou. Toto je textúra -

štruktúra zvukového „tkaniva“. Napríklad, ak je hudobná skladba

pozostáva iba z jednej melódie, potom sa táto textúra nazýva

homofónne, a ak existuje niekoľko takýchto melódií a sú si navzájom rovné,

potom sa táto textúra nazýva polyfónna. Nie sú to jediné druhy

textúr, je ich oveľa viac, ale o nich vám poviem v ďalšom

Nechýbajú ani dotyky – spôsob, ako vydolovať zvuk a dynamiku – silu

zvuk. Viete, odkiaľ pochádza názov nášho nástroja?

"Piano"? Skladá sa z dvoch slov „forte“ – hlasný a „piano“ – tichý.

Chlapci, môžete mi povedať, ako sa prekladá klavír? (Hlasné ticho).

Takto sa traduje názov nášho obľúbeného nástroja.

Výsledok

Vďaka spojeniu všetkých vyššie uvedených prostriedkov muzikálu

objavuje sa expresivita a krásna hudba.

Skúsme teraz s vami vypočuť si všetky tieto prostriedky

dielo Čajkovského „Nová bábika“.

Zapíšte si do zošita všetky hudobné výrazové prostriedky

stĺpec, vypočujte si skladbu a vyberte správnu možnosť pre

každý z fondov. (počúvanie a analýza)

Teraz poďme zhrnúť a vyriešiť hudobnú krížovku!

Domáca úloha

Vypočujte si svoju odbornú prácu a vyskúšajte

analyzujte si to sami. A k tomu prichádza naša lekcia

koniec, zbohom!

Každé umenie má svoje techniky a mechanizmy na prenášanie emócií, takže hudba má svoj vlastný jazyk. Medzi hudobné výrazové prostriedky patrí tempo, dynamika, register, timbre, rytmus, harmónia, harmónia, melódia, intonácia atď.

Melódia je dušou skladby, umožňuje vám pochopiť náladu skladby a sprostredkovať pocity smútku alebo zábavy, melódia môže byť kŕčovitá, hladká alebo náhla. Všetko závisí od toho, ako to vidí autor.

Tempo určuje rýchlosť vykonávania, ktorá je vyjadrená v troch rýchlostiach: pomalá, rýchla a mierna. Na ich označenie sa používajú výrazy, ktoré k nám prišli z talianskeho jazyka. Takže pre pomalých - adagio, pre rýchlych - presto a allegro a pre umiernených - andante. Okrem toho môže byť tempo svižné, pokojné atď.

Rytmus a meter ako prostriedok hudobného vyjadrenia určujú náladu a pohyb hudby. Rytmus môže byť rôzny, pokojný, jednotný, náhly, synkopický, jasný atď. Rovnako ako rytmy, ktoré nás v živote obklopujú. Veľkosť je potrebná pre hudobníkov, ktorí určujú spôsob prehrávania hudby. Zapisujú sa v zlomkoch v tvare kvartálov.

Pražec v hudbe určuje jej smer. Ak ide o neplnoletú osobu, tak je to smutné, smutné alebo zádumčivé-snové, možno nostalgické. Major zodpovedá veselá, radostná, jasná hudba. Premenlivý môže byť aj pražec, kedy je moll nahradený durovým a naopak.

Zafarbenie zafarbuje hudbu, takže hudbu možno charakterizovať ako čistú, tmavú, svetlú atď. Každý hudobný nástroj má svoje zafarbenie, ako aj hlas konkrétneho človeka.

Hudobný register sa delí na nízky, stredný a vysoký, čo je však dôležité priamo pre hudobníkov, ktorí melódiu predvádzajú, prípadne odborníkov, ktorí dielo rozoberajú. Prostriedky ako intonácia, prízvuk a pauza vám umožňujú jasne pochopiť, čo sa skladateľ snaží povedať.

Hudobný obraz vzniká určitou kombináciou hudobných výrazových prostriedkov. Napríklad impozantný charakter môže byť vyjadrený pomerne hlasnou dynamikou, nízkym registrom v kombinácii s obmedzeným tempom. Jemný charakter - pokojné tempo, jemná dynamika a meraný rytmus. Úloha jednotlivých hudobných prostriedkov pri vytváraní obrazu; nie je to to isté. Každému hudobnému obrazu dominujú určité výrazové prostriedky.

Expresivita jazyka hudby je v mnohom podobná expresívnosti reči. Existuje hypotéza o pôvode hudby z intonácií reči, vždy emocionálne zafarbených. Medzi hudbou a rečou je veľa podobností. Hudobné zvuky, podobne ako reč, vníma ucho. Pomocou hlasu sa prenášajú emocionálne stavy človeka: smiech, plač, úzkosť, radosť, neha atď. Intonačné zafarbenie v reči sa prenáša zafarbením, výškou, silou hlasu, tempom reči, akcentmi, pauzami. Hudobná intonácia má rovnaké výrazové schopnosti.

Na hodinách hudobnej výchovy v škôlke deťom hovoríme: hudba je „živá“, „srdiečko v nej bije“. Hudba vie rozprávať, má svoju osobitú reč, ktorej sa treba naučiť rozumieť. Ako všetko živé, aj hudba sa rodí z malej bunky, zrnka, potom klíči, rozvíja sa, nadobúda určitú formu... A keďže hudba je živá, treba sa k nej správať ako k priateľovi: vedieť ju počuť , precíťte to, zažite to, inak vám to nič neprezradí. Schopnosť porozumieť umeleckému dielu nie je výsadou elity, najmä nadaných. Dá sa rozvíjať.

Hudba ako živé umenie sa rodí a žije ako výsledok jednoty všetkých druhov činností. Komunikácia medzi nimi prebieha prostredníctvom hudobných obrazov, tk. mimo obrazov hudba (ako forma umenia) neexistuje. V mysli skladateľa pod vplyvom hudobných dojmov a tvorivej predstavivosti vzniká hudobný obraz, ktorý sa potom včleňuje do hudobného diela.

Obraz je subjektívny jav, ktorý vzniká ako výsledok objektívno-praktickej, zmyslovo-percepčnej, duševnej činnosti, ktorá je holistickým odrazom reality, v ktorej sú hlavné kategórie (priestor, pohyb, farba, tvar, textúra atď.) sú súčasne zastúpené.

Z hľadiska informácií je obraz nezvyčajne priestrannou formou zobrazenia okolitej reality.

Aktívne vnímanie hudobného obrazu predpokladá jednotu dvoch princípov – objektívneho a subjektívneho, t.j. čo je vlastné samotnému umeleckému dielu a tie interpretácie, myšlienky, asociácie, ktoré sa v súvislosti s tým rodia v mysli dieťaťa. Je zrejmé, že čím širší je okruh takýchto subjektívnych predstáv - čím bohatší a plnší je okruh obrazov vytvorených dieťaťom pomocou plasticity a gesta, tým aktívnejšie sa bude podieľať na plnení tvorivých úloh, improvizovať a vymýšľať možnosti pre figuratívne. pohyby v hrách a okrúhlych tancoch.

10. Hudobno-rytmické pohyby - druh hudobnej činnosti (význam, úlohy, druhy rytmu, obsah programu).

Hudobno-rytmické pohyby sú aktívnou činnosťou, ktorá odráža povahu hudby v pohybe. Hudobné rytmické pohyby zahŕňajú hudobné hry, tance a cvičenia. Hudobno-rytmická výchova je založená na rozvoji schopnosti detí vnímať hudobné obrazy a schopnosti ich odrážať v pohybe.

Význam a úlohy hudobnej a rytmickej výchovy

Bol jedným z prvých, ktorí koncom 19. storočia rozvinuli systém hudobnej a rytmickej výchovy. Švajčiarsky učiteľ a hudobník Emile Jacques-Dalcroze. Na vytvorení moderného systému hudobnej a rytmickej výchovy pracovalo veľa hudobníkov, učiteľov, psychológov, metodológov, hudobných riaditeľov predškolských zariadení. Popredné miesto medzi nimi patrí N.G. Alexandrova, ako aj jej žiaci a nasledovníci - E.V. Konorová, N.P. Zbrueva, V.I. Griner, N.E. Kiesewalter, M.A. Rumer. S prihliadnutím na potrebu pohybu dieťaťa, spôsobenú rastom tela, sa organickou kombináciou pohybu s hudobným zvukom snažili formovať jeho motoriku a hlavne všestranný rozvoj.

Je známe, že pomocou pohybu dieťa spoznáva svet. Vykonávaním rôznych pohybov v hrách, tancoch si deti prehlbujú vedomosti o realite. Hudba vyvoláva motorické reakcie a prehlbuje ich, pohyby nielen sprevádza, ale určuje ich podstatu. Úlohou pedagóga je rozvíjať u detí schopnosť rýchlo vykonávať pohyby, ktoré im boli navrhnuté, a ak je to potrebné, vedieť ich spomaliť, to znamená rozvíjať aktívnu inhibíciu. Hudba je podnet, ktorý vyvoláva reakciu, a to v smere excitácie aj v smere inhibície. Na hodinách hudobnej výchovy možno pozorovať, ako sa letargické, pasívne deti stávajú aktívnymi a vzrušené disciplinované.

V procese nácviku hudobno-rytmických pohybov sa telo dieťaťa posilňuje; rozvíjať sluch pre hudbu, pamäť, pozornosť; vychovávajú sa mravné a vôľové vlastnosti, zručnosť, presnosť, rýchlosť, cieľavedomosť, rozvíjajú sa také vlastnosti pohybu ako mäkkosť, pružnosť, energia, plasticita; zlepšuje sa držanie tela detí. Hudobný rytmus podporuje usporiadanie pohybu a uľahčuje jeho zvládnutie. Hudobné rytmické pohyby pri správnom výbere posilňujú srdcové svaly, zlepšujú krvný obeh, dýchacie procesy, rozvíjajú svaly.

Hudobno-rytmická výchova je založená na rozvoji detského vnímania hudobných obrazov a schopnosti ich odrážať v pohybe. Pohybujúc sa v súlade s časovým priebehom hudobného diela, dieťa vníma aj výškový pohyb, teda melódiu v spojení so všetkými výrazovými prostriedkami. Odráža charakter a tempo hudobného diela v pohybe, reaguje na dynamické zmeny, začína, mení a končí pohyb v súlade so štruktúrou hudobných fráz, reprodukuje jednoduchý rytmický vzorec v pohybe. V dôsledku toho dieťa, ktoré vníma výraznosť hudobného rytmu, integrálne vníma celé hudobné dielo. Vyjadruje emocionálny charakter; hudobné dielo so všetkými jeho zložkami (vývoj a zmena hudobných obrazov, zmena tempa, dynamiky, registrov a pod.).

Hudobno-rytmický pohyb je teda prostriedkom rozvoja emocionálnej citlivosti na hudbu a zmyslu pre hudobný rytmus.

Vidieť krásu pohybu v hrách, tancoch, okrúhlych tancoch, snažiť sa pohyb vykonať čo najkrajšie a najladnejšie, zosúladiť ho s hudbou, dieťa sa esteticky rozvíja, učí sa vidieť a vytvárať krásu.

Hudobné a rytmické konštrukcie, národné tance, predstavenia, okrúhle tanečné hry so spevom, postavené na najlepších príkladoch ľudovej, ruskej klasickej a modernej hudby, formujú morálny obraz dieťaťa, rozvíjajú muzikálnosť a umelecký vkus a podporujú lásku k vlasti. . Hudobne rytmické pohyby navyše prispievajú k rozvoju priestorovej a časovej orientácie. Dieťa sa ocitá v takých herných situáciách, ktoré si vyžadujú rýchlu reakciu na zmeny v hudbe, na pohyby svojich kamarátov, čelí potrebe samostatne plniť úlohy. To rozvíja jeho pozornosť, tvorivú iniciatívu.

V dôsledku toho sú hodiny hudobno-rytmických pohybov spojené so všetkými aspektmi vzdelávania. Prispievajú k duševnému, mravnému, estetickému a fyzickému rozvoju dieťaťa.

Význam hudobno-rytmických pohybov v živote dieťaťa spočíva v tom, že:

♦ obohacovať emocionálny svet detí a rozvíjať hudobné schopnosti;

♦ rozvíjať kognitívne schopnosti;

♦ podporovať aktivitu, disciplínu, zmysel pre kolektivizmus;

prispievajú k fyzickému zlepšeniu tela.

Hlavným smerom v práci na hudobno-rytmických pohyboch je systematický hudobný rozvoj dieťaťa.

Hudba nielenže sprevádza pohyb, ale určuje jeho podstatu, to znamená, že pohyb by nemal byť len pohybom za sprievodu hudby alebo na pozadí hudby, mal by zodpovedať:

♦ povaha hudby;

♦ prostriedky hudobného vyjadrenia;

♦ forma hudobného diela.

Poďme sa na to pozrieť bližšie.

O hudbe je známe, že sprostredkúva najrôznejšie odtiene nálad. Napríklad v nasledujúcich troch dielach na prechádzku – „Slávnostný pochod“ od N. Levyho, „Štúdia“ od T. Lomovej a „Pochod“ od S. Prokofiev - hudba veselého, pokojného a slávnostného charakteru. Prirodzene, v týchto troch prípadoch budú deti chodiť inak. Na prvý pochod pôjdu svižne, pri hudbe T. Lomovej pokojne, neunáhlene a na „Pochod“ od S. Prokofieva deti slávnostne. Preto pohyb, v tomto prípade chôdza, zodpovedá charakteru hudby.

Spomedzi hudobno-výrazových prostriedkov má pre hudobno-rytmickú výchovu osobitný význam tempo, metro-rytmus a dynamika. Tempo je rýchlosť pohybu hudobného diela, metro rytmus je organizácia silných a slabých úderov, pomer rôzneho trvania, dynamika je sila (hlasitosť) zvuku.

V závislosti od tempa hudobného diela sa dieťa pohybuje rýchlo alebo pomaly, spomaľuje alebo zrýchľuje svoje pohyby. Metro rytmus určuje koordináciu určitých pohybov s hudbou. Napríklad v „Polke“ od I. Straussa sa deti pri silnom údere vyzývajú, aby dali nohy dopredu na prsty, deti hrozia akcentmi pravou alebo ľavou rukou.

Vo veku šiestich rokov nielen cítia metrické akcenty, ale dokážu čiastočne reprodukovať aj rytmický vzorec hudobnej skladby. Takže v okrúhlom tanci „Na horu po kalinu“ (ruská ľudová melódia) na refrén „No, komu vadí kalina“, deti urobia 4 tlieskanie a tri prítoky. Toto je už rytmický vzorec.

Pohyb, ako už bolo spomenuté, je v súlade s formou hudobného diela. Už deti mladších skupín dokážu rozlišovať medzi kontrastnou hudbou dvojdielnej formy a v súvislosti s ňou meniť pohyby. Zvážte tanec „Čižmy“ (ruská ľudová melódia), určený pre deti mladšieho predškolského veku. Tento tanec má dve časti. Deti idú na prvú časť práce, druhú časť dupú. V dôsledku toho pohyby závisia od formy hudobného diela. Staršie deti sa zoznamujú s trojdielnymi a zložitejšími formami hudobných diel, učia sa meniť pohyby v súlade so striedaním častí menej kontrastného charakteru. Čím presnejšie, podrobnejšie rozlišujú charakter hudby, hudobno-výrazové prostriedky, formu hudobných diel, tým voľnejšie a výraznejšie predvádzajú pohyby.

Predškolské obdobie je obdobím hromadenia hudobných dojmov, intenzívneho rozvoja hudobného vnímania. V závislosti od vekového vývoja sa mení charakter hudobnej a rytmickej činnosti detí.

V najútlejšom detstve dieťa s radosťou behá, skáče, tancuje. Ale to ešte nie je predstavenie hry, tanca, ale len čiastočné začlenenie do tohto procesu. Dieťa sa pohybuje nepresne a nevýrazne. Počas týchto rokov si deti rozvíjajú emocionálnu citlivosť na hudbu, schopnosť počúvať ju, pamätať si a vykonávať pohyby súvisiace s hudbou, ktoré ukazuje učiteľ a ktoré sú v súlade so slovami piesne.

Vo štvrtom roku života sú deti schopné samy ovládať a vykonávať pohyby. Ale tieto pohyby sú stále nedostatočne koordinované, deti sa zle orientujú v priestore, ťažko sa zapájajú do kolektívnych akcií. Preto je hudobná a rytmická činnosť detí štvrtého roku života skôr skromná. Učia sa pohybovať v súlade s jasne kontrastným charakterom hudby, pomalým a rýchlym tempom, sú schopní reagovať na začiatok a koniec zvuku hudby a vykonávať najjednoduchšie pohyby.

V piatom roku života už deti majú skúsenosť s počúvaním hudby, vedia rozoznať známe melódie, rozlíšiť najjasnejšie hudobné výrazové prostriedky, určiť charakter hudby.Ich sluchové vnemy sú diferencované, pohybujú sa rytmickejšie, viac v súlad s charakterom hudby, pohyby začínajú a zastavujú v súlade so začiatkom a koncom zvuku hudby, vykonávajú rôznorodejšie pohyby (priamy cval, pohyby vo dvojici, poklepanie jednou nohou, položenie chodidla na pätu ).

Vo veku päť alebo šesť rokov sa deti môžu pohybovať výrazovo a rytmicky, pričom prejavujú svoju individualitu v pohyboch.

Mali by byť schopní cítiť metrický zlomok a najprv v tlieskaní a potom v pohyboch vykonávať jednoduchý rytmický vzor, ​​ovládať rôzne pohyby (od rytmického behu s vysokým zdvihom nôh a skokov z nohy na nohu až po polkový krok , polodrep, striedavý krok atď.) atď.).

Preto sa v procese hudobno-rytmických pohybov plnia tak všeobecné úlohy hudobnej výchovy, ako aj nasledujúce špeciálne úlohy.

Rozvoj hudobného vnímania, hudobno-rytmického cítenia a v súvislosti s tým aj rytmu pohybov;

Naučiť deti koordinovať pohyby s povahou hudobného diela, najživšie prostriedky hudobného vyjadrenia, rozvoj priestorovej a časovej orientácie;

Vyučovanie detí hudobným a rytmickým zručnostiam a schopnostiam prostredníctvom hier, tancov a cvičení;

Rozvoj umeleckých a tvorivých schopností.

Motorickým základom hudobno-rytmických pohybov, ktoré sa s deťmi vykonávajú formou hier, tancov a cvičení, sú:

♦ základné pohyby – chôdza, beh, skákanie, skákanie;

♦ gymnastické pohyby s predmetmi (lopty, stuhy, obruče, vlajky);

♦ tanečné pohyby;

♦ imitačné pohyby, čo sú kombinácie základných pohybov s napodobňovaním rôznych akcií a pohybov vtákov, ľudí, zvierat, vozidiel a pod.

Všetky tieto pohyby deti prenášajú rôznymi spôsobmi a sú užitočným materiálom na rozvoj fantázie a tvorivej činnosti.

Hudobný výraz: Ako analyzovať skladbu hudby

Každé umenie má svoje techniky a mechanizmy na prenášanie emócií, takže hudba má svoj vlastný jazyk. Hudobné výrazové prostriedky reprezentujú zafarbenie, tempo, modus, rytmus, takt, register, dynamika a melódia. Okrem toho sa pri analýze hudobného diela berie do úvahy prízvuk a pauza, intonácia alebo harmónia.

Melódia

Melódia je dušou skladby, umožňuje vám pochopiť náladu skladby a sprostredkovať pocity smútku alebo zábavy, melódia môže byť kŕčovitá, hladká alebo náhla. Všetko závisí od toho, ako to vidí autor.

Tempo

Tempo určuje rýchlosť vykonávania, ktorá je vyjadrená v troch rýchlostiach: pomalá, rýchla a mierna. Na ich označenie sa používajú výrazy, ktoré k nám prišli z talianskeho jazyka. Takže pre pomalých - adagio, pre rýchlych - presto a allegro a pre umiernených - andante. Okrem toho môže byť tempo svižné, pokojné atď.

Rytmus a veľkosť

Rytmus a meter ako prostriedok hudobného vyjadrenia určujú náladu a pohyb hudby. Rytmus môže byť rôzny, pokojný, jednotný, náhly, synkopický, jasný atď. Rovnako ako rytmy, ktoré nás v živote obklopujú. Veľkosť je potrebná pre hudobníkov, ktorí určujú spôsob prehrávania hudby. Zapisujú sa v zlomkoch v tvare kvartálov.

Lad

Pražec v hudbe určuje jej smer. Ak ide o neplnoletú osobu, tak je to smutné, smutné alebo zádumčivé-snové, možno nostalgické. Major zodpovedá veselá, radostná, jasná hudba. Premenlivý môže byť aj pražec, kedy je moll nahradený durovým a naopak.

Timbre

Zafarbenie zafarbuje hudbu, takže hudbu možno charakterizovať ako čistú, tmavú, svetlú atď. Každý hudobný nástroj má svoje zafarbenie, ako aj hlas konkrétneho človeka.

Registrovať

Hudobný register sa delí na nízky, stredný a vysoký, čo je však dôležité priamo pre hudobníkov, ktorí melódiu predvádzajú, prípadne odborníkov, ktorí dielo rozoberajú.

Prostriedky ako intonácia, prízvuk a pauza vám umožňujú jasne pochopiť, čo sa skladateľ snaží povedať.


K téme: metodologický vývoj, prezentácie a poznámky

Téma: „Povaha hudby a prostriedky hudobného prejavu“ Ciele: Posilniť schopnosť žiakov vizuálne a sluchovo rozlíšiť hudbu rôzneho charakteru, určiť dostupné hudobné prostriedky...

prezentácia "Prostriedky hudobného prejavu"

Hudba ťa núti premýšľať, pomáha ti relaxovať, učí... Môžeme o nej povedať viac? Vyskúšajme....

Každé umenie má svoje techniky a mechanizmy na prenášanie emócií, takže hudba má svoj vlastný jazyk. Hudobné výrazové prostriedky reprezentujú zafarbenie, tempo, modus, rytmus, takt, register, dynamika a melódia. Okrem toho sa pri analýze hudobného diela berie do úvahy prízvuk a pauza, intonácia alebo harmónia.

Melódia

Melódia je dušou skladby, umožňuje vám pochopiť náladu skladby a sprostredkovať pocity smútku alebo zábavy, melódia môže byť kŕčovitá, hladká alebo náhla. Všetko závisí od toho, ako to vidí autor.

Tempo

Tempo určuje rýchlosť vykonávania, ktorá je vyjadrená v troch rýchlostiach: pomalá, rýchla a mierna. Na ich označenie sa používajú výrazy, ktoré k nám prišli z talianskeho jazyka. Takže pre pomalých - adagio, pre rýchlych - presto a allegro a pre umiernených - andante. Okrem toho môže byť tempo svižné, pokojné atď.

Rytmus a veľkosť

Rytmus a meter ako prostriedok hudobného vyjadrenia určujú náladu a pohyb hudby. Rytmus môže byť rôzny, pokojný, jednotný, náhly, synkopický, jasný atď. Rovnako ako rytmy, ktoré nás v živote obklopujú. Veľkosť je potrebná pre hudobníkov, ktorí určujú spôsob prehrávania hudby. Zapisujú sa v zlomkoch v tvare kvartálov.

Lad

Pražec v hudbe určuje jej smer. Ak ide o neplnoletú osobu, tak je to smutné, smutné alebo zádumčivé-snové, možno nostalgické. Major zodpovedá veselá, radostná, jasná hudba. Premenlivý môže byť aj pražec, kedy je moll nahradený durovým a naopak.

Timbre

Zafarbenie zafarbuje hudbu, takže hudbu možno charakterizovať ako čistú, tmavú, svetlú atď. Každý hudobný nástroj má svoje zafarbenie, ako aj hlas konkrétneho človeka.

Registrovať

Hudobný register sa delí na nízky, stredný a vysoký, čo je však dôležité priamo pre hudobníkov, ktorí melódiu predvádzajú, prípadne odborníkov, ktorí dielo rozoberajú.

Prostriedky ako intonácia, prízvuk a pauza vám umožňujú jasne pochopiť, čo sa skladateľ snaží povedať.

Prostriedky hudobného vyjadrenia na videu

Hudobná forma:

Analýza hudobných diel:

Motív, fráza a veta v hudbe: