मूलनिवासी लोक शिल्पकार। मेरी भूमि के लोक शिल्पकारों की रचना। शीघ्रता से। परियोजना "उलोम्स्की क्षेत्र के शिल्पकार"

18.06.2019

नगर शिक्षण संस्थान « स्कूल नंबर 138 डोनेट्स्क"

तैयार एवं संचालन किया गया प्राथमिक स्कूल शिक्षक टिटारेंको टी.जी.

विषय: मुझे अपनी जन्मभूमि के इतिहास पर गर्व है। कारीगरोंमेरा शहर

लक्ष्य: अपने गृहनगर के बारे में ज्ञान का विस्तार करें;रासकारीगरों, लोक शिल्प, लोहारों के बारे में बात करें,आरध्यान, अवलोकन विकसित करें, रचनात्मक कौशलछात्र;वीअपने शहर के प्रति गौरव, अपने प्रति प्रेम की भावना का पोषण करें जन्म का देश.

कदम पाठ:

वर्ग संगठन.

घंटी पहले ही बज चुकी है, पाठ शुरू होता है,

हम काम करने के लिए, काम करने के लिए तैयार हैं, आलसी होने के लिए नहीं

तो वह ज्ञान पाठ के लिए, हर कोई भविष्य के लिए जाएगा!

लूट के ढेर शान से और गर्व से खड़े हैं। खनन पहाड़ - करीब, धूमिल, राख-धूसर, खड़ी चोटी, लाल-भूरा, आयताकार, ठंडा, विशाल हेलमेट की तरह।

गर्मियों में - चिलचिलाती धूप से जलना। सर्दियों में वे बर्फीले होते हैं, और अगर हवा ऊपर से बर्फ उड़ाती है, तो ऐसा लगता है कि पहाड़ कमर तक बर्फ से ढके हुए हैं। खराब ढेर सुबह के समय विशेष रूप से सुंदर होते हैं: दूर से देखने पर हल्के बकाइन, बकाइन। रात में - पूरी तरह से कांपती रोशनी में, जैसे कि अंदर का पहाड़ लाल हो गया हो और आग इधर-उधर फैल रही हो।

डोनेट्स्क स्टेप में कई कचरे के ढेर कम से कम एक सदी से खड़े हैं। उन्होंने बर्फ़ीला तूफ़ान और बर्फ़ीला तूफ़ान देखा, भीषण गर्मी और बाढ़, भारी बारिश जैसी भयावहता देखी। वे किंवदंतियों की तरह नीली धुंध में डूबे हुए हैं।

उन्हें नमन, कठिन के शाश्वत स्मारक

खनन श्रमिक!

नई सामग्री पर काम कर रहे हैं

एक कहावत उठाओ.

कोई भी काम...आपको काम से प्यार करना होगा।

बिना किसी शिल्प के व्यक्ति... गुरु की प्रशंसा करता है।

अच्छी तरह से जीना, बिना फल के पेड़ की तरह।

निर्माण समस्या की स्थिति. शिल्पकार पहेली.

आपने शिल्पकार के बारे में नहीं सुना है

पिस्सू कौन जूता?

मालिक को याद करना

मुझे उसका उपनाम बताओ?

5 अक्षर (वामपंथी)

लेसकोव की कहानी को "द टेल ऑफ़ द तुला ओब्लिक लेफ्टी एंड द स्टील फ़्ली" कहा जाता है।और हैरूसी कथा, जिसमें मुख्य चरित्र - लेफ्टी. यह वह था जिसने "भगवान की ओर से" स्वामी होने के नाते, पिस्सू को जूते पहनाए और हमेशा के लिए "सुनहरे हाथों" वाले व्यक्ति का एक उदाहरण बन गया।

आज"लेफ्टी" नाम एक घरेलू नाम बन गया है, जिसे कहा जाता हैलोगों का प्रतिभाशाली और समझदार मूलनिवासी.

इस बारे में सोचें कि लोग किस शिल्प में लगे हुए थे और लोक शिल्पकार कौन है?

लोक शिल्पकार - वह व्यक्ति जो लोक शिल्प में लगा हो।

लोक शिल्प लोक के रूपों का निचला भाग है कलात्मक सृजनात्मकता(विशेष रूप से, सजावटी और व्यावहारिक कलाओं का निर्माण)।

परंपराओं लोक कलाप्राचीनता में निहित हैं, जो एक निश्चित लोगों के श्रम और रोजमर्रा की जिंदगी, सौंदर्यवादी आदर्शों और मान्यताओं की विशिष्टताओं को दर्शाते हैं। लोक कला के उद्देश्यों और छवियों को सदियों से पीढ़ी-दर-पीढ़ी हस्तांतरित होते हुए लगभग अपरिवर्तित रखा गया है। लोक कारीगरों के उत्पाद (मिट्टी के बर्तन, कपड़े और कालीन, लकड़ी, पत्थर, धातु, हड्डी, चमड़े, आदि से बने उत्पाद) सबसे पहले, सौंदर्य और आनंद लाने के लिए डिज़ाइन किए गए हैं। रोजमर्रा की जिंदगीव्यक्ति।

आइए हमारे क्षेत्र के अतीत और वर्तमान के कुछ "शिल्पकारों" के बारे में बात करें, जिन्होंने अपने काम से इसे गौरवान्वित किया। अतीत में, जब अब जैसी विभिन्न प्रकार की मशीनें नहीं थीं, तो गुरु का मुख्य उपकरण उसके हाथ होते थे, और उनकी मदद के लिए - एक कुल्हाड़ी, एक गैंती, एक फावड़ा, एक हल। मिट्टी के बर्तनों का उपयोग प्राचीन काल से ही रोजमर्रा की जिंदगी में किया जाता रहा है।

मिट्टी के बर्तनों - प्रकारों में से एक लोक शिल्प. मिट्टी का खनन लोहे की गैंती और फावड़े से किया जाता था। यदि आवश्यक हो, तो इसे पानी से भरकर यार्ड में ले जाया और संग्रहीत किया गया। आटे की तरह गूँथी हुई मिट्टी को चप्पुओं से पीटा जाता था, लकड़ी के हथौड़ों से पीटा जाता था। इसके बाद मिट्टी को रोल किया गया। कुम्हार ने टुकड़ों को तोड़ा और उन्हें संसाधित किया, पहले हाथ से, और बाद में भारी बोझ से कुम्हार का चाक. कुम्हार की उंगलियाँ और एक चाकू - एक पतली लकड़ी की प्लेट - व्यंजन बनाने के मुख्य उपकरण थे। मास्टर ने तैयार उत्पाद को तार से सर्कल से काट दिया, इसे सूखने के लिए डाल दिया और इसे जला दिया, फिर इसे पेंट किया और इसे इनेमल से ढक दिया। अठारहवीं सदी में सिरेमिक के प्रकारों में से एक का प्रसार करें - माजोलिका। रंगीन मिट्टी से बने माजोलिका उत्पाद, रंगे हुए लोक शैली, और अब हमारे आधुनिक घरों को सुशोभित करते हैं। सिरेमिक उत्पादों में कटोरे, आधे कटोरे, ग्लाइडर (ढक्कन), मकिट्रा बर्तन आदि शामिल हैं।




बुनाई - बेल से विकर उत्पाद बनाने की कला। डोनेट्स्क क्षेत्र की आबादी के बीच टोकरी मछली पकड़ना व्यापक था। हस्तशिल्प टोकरी निर्माता विभिन्न आकारों और आकृतियों की टोकरियाँ, बक्से, फर्नीचर, स्क्रीन और गाड़ियों के लिए बॉडी बनाते हैं। विलो, पक्षी चेरी, एल्म टहनियाँ, साथ ही नरकट कच्चे माल के रूप में परोसे जाते हैं।

लोहार शिल्प . इस शिल्प के विकास का प्रमाण है पुरातात्विक खोज. लोहार कला की जड़ें अतीत के पांच हजारवें हिस्से की गहराई तक जाती हैं। लोहे और स्टील से बने उत्पादों की श्रृंखला भी बेहद विस्तृत थी - ये हथियार, उत्पादन उपकरण, शिल्प उपकरण, घोड़े की नाल, वस्तुएं थीं घरेलू सामान, गहने और कपड़े के सामान।

उत्कृष्ट देशवासीएलेक्सी इवानोविच मर्त्सालोव -

लोहार और युज़ोव्स्की धातुकर्म संयंत्र के कार्यकर्ता

1895 में एक रेल से एक ताड़ का पेड़ बनाया गया था

ग्रांड प्रिक्स से सम्मानित किया गया और डोनेट्स्क क्षेत्र का प्रतीक बना हुआ है।

डोनबास में लोहार कला फलती-फूलती है और अभी भी गौरवान्वित है, युवा प्रतिभाएँ नई जाली कृतियाँ देती हैं।

शारीरिक शिक्षा मिनट

अपनी सीटें ले लो.

एक - बैठ गया, दो - उठ गया,

सभी ने हाथ ऊपर उठाये.

बैठो, उठो, बैठो, उठो

वंका - वस्तंका मानो वे बन गए,

और फिर वे कूद पड़े

मेरी उछालभरी गेंद की तरह.

सामूहिक कार्य।

1 समूह - प्लास्टिसिन से ढालना ( नमक का आटा, मिट्टी) व्यंजन (चाय सेवा)।

2 समूह -सफेद कार्डबोर्ड से बने व्यंजन (प्लेट) के नमूने पर लोक शैली के पेंट से पेंट करें।

प्रतिबिंब।

हमारा पाठ समाप्त हो गया है।

लोक शिल्पकार कौन है?

आपको कौन से शिल्प याद हैं?

आपको हमारा कौन सा स्थानीय शिल्प सबसे अधिक पसंद है?

उन श्रमिकों के नाम बताएं जिन्होंने हमारे क्षेत्र को गौरवान्वित किया।

सुझाव जारी रखें:

हाथ काम करते हैं - आत्मा……..;

परेशान मत हो - और खुशी.......

हमें अपनी महान मातृभूमि, इसकी संस्कृति, इसके जंगलों और खेतों, इसके गीतों, इसकी मेहनती आदि पर गर्व है प्रतिभाशाली लोग. लेकिन हममें से प्रत्येक की अपनी छोटी मातृभूमि है। छोटी मातृभूमि वह स्थान है जहाँ आपका जन्म हुआ - यह वह घर है जहाँ आप हँसते हुए अपना पहला कदम रखते हैं, जहाँ आपने पहली बार माँ शब्द कहा था, बल्कि मानवीय रिश्ते, जीवन शैली और परंपराएँ भी कही थीं। यह वह जगह है जहां हमारे माता-पिता रहते हैं, जहां हम बड़े होते हैं, पढ़ाई करते हैं, दोस्तों के साथ खेलते हैं। पृथ्वी पर कुछ भी उस स्थान से अधिक निकट, मधुर नहीं हो सकता जहां आपने अपना बचपन बिताया। प्रत्येक व्यक्ति की अपनी मातृभूमि होती है। कुछ के लिए यह है बड़ा शहर, दूसरों के पास एक छोटा सा गाँव है, लेकिन सभी लोग इसे पसंद करते हैं। और हम जहां भी जाते हैं, हम हमेशा अपनी मातृभूमि की ओर, उन जगहों की ओर आकर्षित होते हैं जहां हम पले-बढ़े हैं। मातृभूमि का बड़ा होना जरूरी नहीं है. ये हमारे शहर, गांव का कोई कोना हो सकता है. यहां हमारा इतिहास है और हर व्यक्ति को अपनी धरती, यहां के लोगों का इतिहास जानना चाहिए। ये हमारी ख़ुशी का हिस्सा है. मेरा छोटी मातृभूमिबेलगोरोड है. मुझे खुशी है कि मैं बेलगोरोड भूमि पर रहता हूं। बेलगोरोड क्षेत्र हमारे देश का सबसे आकर्षक और दिलचस्प कोना है, जिसका एक लंबा इतिहास है। बेलगोरोड क्षेत्र के बारे में कई कविताएँ और कहानियाँ लिखी गई हैं। मातृभूमि एक विशाल वृक्ष की तरह है जिस पर गिनने लायक पत्ते नहीं होते। लेकिन हर पेड़ की जड़ें होती हैं जो उसे पोषण देती हैं। जड़ें वही हैं जो हम कल, 100, 1000 साल पहले जीते थे। ये हमारा इतिहास है, हमारी संस्कृति है. मुझे बेलगोरोड क्षेत्र इसके विशाल खेतों, राजसी पहाड़ों, जंगलों के लिए और सिर्फ इसलिए पसंद है क्योंकि मेरा जन्म यहीं हुआ था। बेलगोरोड क्षेत्र का इतिहास विविध और मौलिक है। इस भूमि पर रहने वाले लोगों को कई परेशानियों और कठिनाइयों से गुजरना पड़ा - आग, छापे, आक्रमण, लेकिन, फिर भी, बेलगोरोड क्षेत्र प्रसिद्ध था और अपने बहादुर और मेहनती निवासियों, परंपराओं और रीति-रिवाजों के लिए प्रसिद्ध है। हमारे क्षेत्र के इतिहास में विभिन्न शिल्पों का एक विशेष स्थान है। कारीगर न केवल अपने शहर या प्रांत में, बल्कि उससे बाहर भी जाने जाते थे। सबसे पहले, बेलगोरोड क्षेत्र के निवासियों का शिल्प घरेलू चरित्र का था - हर कोई अपने लिए कपड़े और जूते सिलता था,मिट्टी से बर्तन, औजार बनाये। लेकिन इस दौरान प्रारंभिक मध्ययुगीनउत्पाद को बाज़ार में लॉन्च किया।बेलगोरोड भूमि अपने आइकन चित्रकारों के लिए प्रसिद्ध थी। कुछ अपवादों को छोड़कर, उस्तादों के नाम हमारे लिए अज्ञात हैं। लेकिन हम अपने क्षेत्र के विभिन्न हिस्सों में पाई जाने वाली दुर्लभ उत्कृष्ट कृतियों को देख सकते हैं और किसी अन्य समय में ले जाए गए प्रतीत होते हैं, महसूस करते हैं कि लेखक ने अपने काम में जो भावनाएँ डाली हैं वे आपके अंदर कैसे प्रवेश करती हैं। बेलगोरोड क्षेत्र प्राचीन काल से ही अपने कुम्हारों के लिए प्रसिद्ध रहा है। मिट्टी के बर्तन उत्पादन का केन्द्र था बोरिसोवस्की जिला, जहां प्रतिभाशाली कारीगर अभी भी रहते हैं, और मिट्टी और सिरेमिक उत्पादों के उत्पादन के लिए एक काफी बड़ा संयंत्र है। ऐसा प्रतीत होता है कि यह शिल्प काफी सरल है, लेकिन यह केवल पहली धारणा है। मिट्टी के बर्तनों को करीब से जानने के बाद मुझे एहसास हुआ कि यह एक बहुत ही नाजुक और श्रमसाध्य काम है, जिसमें कई चरण होते हैं और इसमें ध्यान और धैर्य की आवश्यकता होती है। गुरु के कुशल हाथों में, मिट्टी का एक आकारहीन टुकड़ा कला का एक वास्तविक काम बन जाता है। शिल्पकारों के उत्पाद पूरे प्रांत में प्रसिद्ध हो गए और मेलों में बड़ी सफलता के साथ बेचे गए। ब्लैकस्मिथिंग का विकास बेलगोरोड क्षेत्र में भी किया गया था। महाकाव्यों, परियों की कहानियों और किंवदंतियों में लोहार अच्छाई, ताकत और साहस का प्रतीक है। समृद्ध अयस्क भंडार ने इस कौशल को तेजी से विकसित करने की अनुमति दी। बेलगोरोड लोहारों ने किसानों को दरांती और दरांती प्रदान की, योद्धाओं को हथियार दिए, चाबियाँ, चाकू, सुई, मछली पकड़ने के कांटे, ताले और बहुत कुछ जैसी चीजें बनाईं, जो अर्थव्यवस्था के लिए आवश्यक थीं। उत्पादन भी किया विभिन्न सजावटऔर ताबीज. उपरोक्त शिल्प के अलावा, बुनाई, विकरवर्क और अनगिनत अन्य विभिन्न तकनीकों और कौशल का विकास बेलगोरोड क्षेत्र में किया गया था। और यह तथ्य कि इन शिल्पों और उस्तादों को अभी भी भुलाया नहीं गया है, एक मूल्यवान सांस्कृतिक उपलब्धि है। इसका मतलब है कि बेलगोरोड निवासी अपने पूर्वजों की परंपराओं को नहीं भूलते, उनका सम्मान करते हैं और उन्हें पुनर्जीवित करते हैं। इसका मतलब है कि उनके लोगों की संस्कृति में रुचि ख़त्म नहीं होती, बल्कि बढ़ती है। हर साल हस्तशिल्प की प्रदर्शनियाँ और बिक्री आयोजित की जाती हैं, जो आबादी के बीच लोकप्रिय हैं। यह सब सांस्कृतिक विरासत के संरक्षण की दिशा में एक और बड़ा कदम है। मेरा मानना ​​है कि स्कूलों में लोक संस्कृति के कोने बनाना जरूरी है, क्योंकि जो लोग अभी भी स्कूल में हैं, उन्हें हमारी मातृभूमि की परंपराओं को संरक्षित करने और बनाने का काम करना होगा। हमारी संस्कृति. इसके अलावा, इस बारे में सूचना वाहकों के साथ बैठकें करना उचित है लोक संस्कृति- गाँवों, गाँवों के निवासी। आख़िरकार, प्रथम दृष्टया से बेहतर कुछ भी नहीं जाना जा सकता।

हमें अपनी महान मातृभूमि, इसकी संस्कृति, इसके जंगलों और खेतों, इसके गीतों, इसके मेहनती और प्रतिभाशाली लोगों पर गर्व है। लेकिन हममें से प्रत्येक की अपनी छोटी मातृभूमि है। छोटी मातृभूमि - वह स्थान जहाँ आप पैदा हुए थे - वह घर है जहाँ आप हँसते हुए अपना पहला कदम रखते हैं, जहाँ आपने पहली बार माँ शब्द कहा था, बल्कि मानवीय रिश्ते, जीवन शैली और परंपराएँ भी कही थीं। यह वह जगह है जहां हमारे माता-पिता रहते हैं, जहां हम बड़े होते हैं, पढ़ाई करते हैं, दोस्तों के साथ खेलते हैं। पृथ्वी पर कुछ भी उस स्थान से अधिक निकट, मधुर नहीं हो सकता जहां आपने अपना बचपन बिताया। प्रत्येक व्यक्ति की अपनी मातृभूमि होती है। कुछ के लिए यह एक बड़ा शहर है, दूसरों के लिए यह एक छोटा सा गाँव है, लेकिन सभी लोग इसे पसंद करते हैं। और हम जहां भी जाते हैं, हम हमेशा अपनी मातृभूमि की ओर, उन जगहों की ओर आकर्षित होते हैं जहां हम पले-बढ़े हैं। मातृभूमि का बड़ा होना जरूरी नहीं है. ये हमारे शहर, गांव का कोई कोना हो सकता है. यहां हमारा इतिहास है और हर व्यक्ति को अपनी धरती, यहां के लोगों का इतिहास जानना चाहिए। ये हमारी ख़ुशी का हिस्सा है. मेरी छोटी मातृभूमि बेलगोरोड है। मुझे खुशी है कि मैं बेलगोरोड भूमि पर रहता हूं। बेलगोरोड क्षेत्र हमारे देश का सबसे आकर्षक और दिलचस्प कोना है, जिसका एक लंबा इतिहास है। बेलगोरोड क्षेत्र के बारे में कई कविताएँ और कहानियाँ लिखी गई हैं। मातृभूमि एक विशाल वृक्ष की तरह है जिस पर गिनने लायक पत्ते नहीं होते। लेकिन हर पेड़ की जड़ें होती हैं जो उसे पोषण देती हैं। जड़ें वही हैं जो हम कल, 100, 1000 साल पहले जीते थे। ये हमारा इतिहास है, हमारी संस्कृति है. मुझे बेलगोरोड क्षेत्र इसके विशाल खेतों, राजसी पहाड़ों, जंगलों के लिए और सिर्फ इसलिए पसंद है क्योंकि मेरा जन्म यहीं हुआ था। बेलगोरोड क्षेत्र का इतिहास विविध और मौलिक है। इस भूमि पर रहने वाले लोगों को कई परेशानियों और कठिनाइयों से गुजरना पड़ा - आग, छापे, आक्रमण, लेकिन, फिर भी, बेलगोरोड क्षेत्र प्रसिद्ध था और अपने बहादुर और मेहनती निवासियों, परंपराओं और रीति-रिवाजों के लिए प्रसिद्ध है। हमारे क्षेत्र के इतिहास में विभिन्न शिल्पों का एक विशेष स्थान है। कारीगर न केवल अपने शहर या प्रांत में, बल्कि उससे बाहर भी जाने जाते थे। सबसे पहले, बेलगोरोड क्षेत्र के निवासियों का शिल्प घरेलू प्रकृति का था - प्रत्येक ने कपड़े और जूते, मिट्टी के बर्तन सिल दिए और अपने लिए उपकरण बनाए। लेकिन प्रारंभिक मध्य युग की अवधि में, बाजार में उत्पादों की रिहाई शुरू हुई।बेलगोरोड भूमि अपने आइकन चित्रकारों के लिए प्रसिद्ध थी। कुछ अपवादों को छोड़कर, उस्तादों के नाम हमारे लिए अज्ञात हैं। लेकिन हम अपने क्षेत्र के विभिन्न हिस्सों में पाई जाने वाली दुर्लभ उत्कृष्ट कृतियों को देख सकते हैं और किसी अन्य समय में ले जाए गए प्रतीत होते हैं, महसूस करते हैं कि लेखक ने अपने काम में जो भावनाएँ डाली हैं वे आपके अंदर कैसे प्रवेश करती हैं। बेलगोरोड क्षेत्र प्राचीन काल से ही अपने कुम्हारों के लिए प्रसिद्ध रहा है। मिट्टी के बर्तनों के उत्पादन का केंद्र बोरिसोव क्षेत्र था, जहां प्रतिभाशाली कारीगर अभी भी रहते हैं, और मिट्टी और सिरेमिक उत्पादों के उत्पादन के लिए एक बड़ा संयंत्र है। ऐसा प्रतीत होता है कि यह शिल्प काफी सरल है, लेकिन यह केवल पहली धारणा है। मिट्टी के बर्तनों को करीब से जानने के बाद मुझे एहसास हुआ कि यह एक बहुत ही नाजुक और श्रमसाध्य काम है, जिसमें कई चरण होते हैं और इसमें ध्यान और धैर्य की आवश्यकता होती है। गुरु के कुशल हाथों में, मिट्टी का एक आकारहीन टुकड़ा कला का एक वास्तविक काम बन जाता है। शिल्पकारों के उत्पाद पूरे प्रांत में प्रसिद्ध हो गए और मेलों में बड़ी सफलता के साथ बेचे गए। ब्लैकस्मिथिंग का विकास बेलगोरोड क्षेत्र में भी किया गया था। महाकाव्यों, परियों की कहानियों और किंवदंतियों में लोहार अच्छाई, ताकत और साहस का प्रतीक है। समृद्ध अयस्क भंडार ने इस कौशल को तेजी से विकसित करने की अनुमति दी। बेलगोरोड लोहारों ने किसानों को दरांती और दरांती प्रदान की, योद्धाओं को हथियार दिए, चाबियाँ, चाकू, सुई, मछली पकड़ने के कांटे, ताले और बहुत कुछ जैसी चीजें बनाईं, जो अर्थव्यवस्था के लिए आवश्यक थीं। विभिन्न आभूषण और ताबीज भी बनाए गए। उपरोक्त शिल्प के अलावा, बुनाई, विकरवर्क और अनगिनत अन्य विभिन्न तकनीकों और कौशल का विकास बेलगोरोड क्षेत्र में किया गया था। और यह तथ्य कि इन शिल्पों और उस्तादों को अभी भी भुलाया नहीं गया है, एक मूल्यवान सांस्कृतिक उपलब्धि है। इसका मतलब है कि बेलगोरोड निवासी अपने पूर्वजों की परंपराओं को नहीं भूलते, उनका सम्मान करते हैं और उन्हें पुनर्जीवित करते हैं। इसका मतलब है कि उनके लोगों की संस्कृति में रुचि ख़त्म नहीं होती, बल्कि बढ़ती है। हर साल हस्तशिल्प की प्रदर्शनियाँ और बिक्री आयोजित की जाती हैं, जो आबादी के बीच लोकप्रिय हैं। यह सब सांस्कृतिक विरासत के संरक्षण की दिशा में एक और बड़ा कदम है। मेरा मानना ​​है कि स्कूलों में लोक संस्कृति के कोने बनाना जरूरी है, क्योंकि जो लोग अभी भी स्कूल में हैं, उन्हें हमारी मातृभूमि की परंपराओं को संरक्षित करने और बनाने का काम करना होगा। हमारी संस्कृति. इसके अलावा, लोक संस्कृति के बारे में जानकारी के वाहक - गांवों और गांवों के निवासियों के साथ बैठकें आयोजित करना उचित है। आख़िरकार, प्रथम दृष्टया से बेहतर कुछ भी नहीं जाना जा सकता।

विषय: मुझे अपनी जन्मभूमि के इतिहास पर गर्व है। मेरे शहर के लोक शिल्पकार।

लक्ष्य: जन्मभूमि के इतिहास से परिचित हों, शिल्पकारों, लोक शिल्पकारों, लोहारों के बारे में बताएं, जन्मभूमि के प्रति प्रेम और गौरव पैदा करें।

संगठन का स्वरूप शैक्षिक प्रक्रिया: व्यावहारिक पाठ.

अपेक्षित परिणाम: मूल भूमि के इतिहास और शिल्पकारों के बारे में ज्ञान को आत्मसात करना।

उपकरण: प्रस्तुति

शिक्षण योजना:

    वर्ग संगठन.

घंटी पहले ही बज चुकी है, पाठ शुरू होता है,

हम काम करने के लिए, काम करने के लिए तैयार हैं, आलसी होने के लिए नहीं

तो वह ज्ञान पाठ के लिए, हर कोई भविष्य के लिए जाएगा!

लूट के ढेर शान से और गर्व से खड़े हैं। खनन पहाड़ - करीब, धूमिल, राख-धूसर, खड़ी चोटी, लाल-भूरा, आयताकार, ठंडा, विशाल हेलमेट की तरह।

गर्मियों में - चिलचिलाती धूप से जलना। सर्दियों में वे बर्फीले होते हैं, और अगर हवा ऊपर से बर्फ उड़ाती है, तो ऐसा लगता है कि पहाड़ कमर तक बर्फ से ढके हुए हैं। खराब ढेर सुबह के समय विशेष रूप से सुंदर होते हैं: दूर से देखने पर हल्के बकाइन, बकाइन। रात में - पूरी तरह से कांपती रोशनी में, जैसे कि अंदर का पहाड़ लाल हो गया हो और आग इधर-उधर फैल रही हो।

डोनेट्स्क स्टेप में कई कचरे के ढेर कम से कम एक सदी से खड़े हैं। उन्होंने बर्फ़ीला तूफ़ान और बर्फ़ीला तूफ़ान देखा, भीषण गर्मी और बाढ़, भारी बारिश जैसी भयावहता देखी। वे किंवदंतियों की तरह नीली धुंध में डूबे हुए हैं।

उन्हें नमन, कठिन के शाश्वत स्मारक

खनन श्रमिक!

    नई सामग्री पर काम कर रहे हैं

    एक कहावत उठाओ.

कोई भी काम...आपको काम से प्यार करना होगा।

बिना किसी शिल्प के व्यक्ति... गुरु की प्रशंसा करता है।

अच्छी तरह से जीना, बिना फल के पेड़ की तरह।


आपने शिल्पकार के बारे में नहीं सुना है

पिस्सू कौन जूता?

मालिक को याद करना

मुझे उसका उपनाम बताओ?

5 अक्षर (वामपंथी)

लेसकोव की कहानी को "द टेल ऑफ़ द तुला ओब्लिक लेफ्टी एंड द स्टील फ़्ली" कहा जाता है।और हैरूसी कथा, जिसमें मुख्य पात्र अभिनय करता है -लेफ्टी. यह वह था जिसने "भगवान की ओर से" स्वामी होने के नाते, पिस्सू को जूते पहनाए और हमेशा के लिए "सुनहरे हाथों" वाले व्यक्ति का एक उदाहरण बन गया।

आज"लेफ्टी" नाम एक घरेलू नाम बन गया है, जिसे कहा जाता हैलोगों का प्रतिभाशाली और समझदार मूलनिवासी.

लोक शिल्पकार - वह व्यक्ति जो लोक शिल्प में लगा हो।

लोक कला की परंपराएं पुरातनता में निहित हैं, जो एक निश्चित लोगों के श्रम और रोजमर्रा की जिंदगी, सौंदर्यवादी आदर्शों और मान्यताओं की विशिष्टताओं को दर्शाती हैं। लोक कला के उद्देश्यों और छवियों को सदियों से पीढ़ी-दर-पीढ़ी हस्तांतरित होते हुए लगभग अपरिवर्तित रखा गया है। लोक शिल्पकारों के उत्पाद (मिट्टी के बर्तन, कपड़े और कालीन, लकड़ी, पत्थर, धातु, हड्डी, चमड़े, आदि से बने उत्पाद) सबसे पहले, रोजमर्रा की जिंदगी में सुंदरता और खुशी लाने के लिए डिजाइन किए जाते हैं।

आइए हमारे क्षेत्र के अतीत और वर्तमान के कुछ "शिल्पकारों" के बारे में बात करें, जिन्होंने अपने काम से इसे गौरवान्वित किया। अतीत में, जब मशीनों की इतनी विविधता नहीं थी जितनी अब है, स्वामी का मुख्य उपकरण उसके हाथ थे, और उनकी मदद के लिए - एक कुल्हाड़ी, एक गैंती, एक फावड़ा, एक हल। मिट्टी के बर्तनों का उपयोग प्राचीन काल से ही रोजमर्रा की जिंदगी में किया जाता रहा है।

मिट्टी के बर्तनों - लोक शिल्प के प्रकारों में से एक। मिट्टी का खनन लोहे की गैंती और फावड़े से किया जाता था। यदि आवश्यक हो, तो इसे पानी से भरकर यार्ड में ले जाया और संग्रहीत किया गया। आटे की तरह गूँथी हुई मिट्टी को चप्पुओं से पीटा जाता था, लकड़ी के हथौड़ों से पीटा जाता था। इसके बाद मिट्टी को रोल किया गया। कुम्हार ने टुकड़ों को तोड़ा और उन्हें पहले हाथ पर, और बाद में भारी पैरों वाले कुम्हार के चाक पर बनाया। बर्तनों को सजाने के लिए कुम्हार की उंगलियाँ और एक चाकू, एक पतली लकड़ी की प्लेट, मुख्य उपकरण थे। मास्टर ने तैयार उत्पाद को तार से सर्कल से काट दिया, इसे सूखने के लिए डाल दिया और इसे जला दिया, फिर इसे पेंट किया और इसे इनेमल से ढक दिया। अठारहवीं सदी में सिरेमिक के प्रकारों में से एक का प्रसार करें - माजोलिका। लोक शैली में चित्रित रंगीन मिट्टी से बने माजोलिका उत्पाद अभी भी हमारे आधुनिक घरों की शोभा बढ़ाते हैं। सिरेमिक उत्पादों में कटोरे, आधे कटोरे, ग्लाइडर (ढक्कन), मकिट्रा बर्तन आदि शामिल हैं।



बुनाई - बेल से विकर उत्पाद बनाने की कला। डोनेट्स्क क्षेत्र की आबादी के बीच टोकरी मछली पकड़ना व्यापक था। हस्तशिल्प टोकरी निर्माता विभिन्न आकारों और आकृतियों की टोकरियाँ, बक्से, फर्नीचर, स्क्रीन और गाड़ियों के लिए बॉडी बनाते हैं। विलो, पक्षी चेरी, एल्म टहनियाँ, साथ ही नरकट कच्चे माल के रूप में परोसे जाते हैं।

लोहार शिल्प . पुरातात्विक खोजें इस शिल्प के विकास की गवाही देती हैं। लोहार कला की जड़ें अतीत के पांच हजारवें हिस्से की गहराई तक जाती हैं। लोहे और स्टील से बने उत्पादों की श्रृंखला भी बेहद विस्तृत थी - ये हथियार, उत्पादन उपकरण, हस्तशिल्प उपकरण, घोड़े की साज, घरेलू सामान, गहने और कपड़े की वस्तुएं थीं।

उत्कृष्ट देशवासीएलेक्सी इवानोविच मर्त्सालोव

लोहार और युज़ोव्स्की धातुकर्म संयंत्र के कार्यकर्ता

1895 में एक रेल से एक ताड़ का पेड़ बनाया गया था

ग्रांड प्रिक्स से सम्मानित किया गया और डोनेट्स्क क्षेत्र का प्रतीक बना हुआ है।

डोनबास में लोहार कला फलती-फूलती है और अभी भी गौरवान्वित है, युवा प्रतिभाएँ नई जाली कृतियाँ देती हैं।

    शारीरिक शिक्षा मिनट

अपनी सीटें ले लो.

एक - बैठ गया, दो - उठ गया,

सभी ने हाथ ऊपर उठाये.

बैठो, उठो, बैठो, उठो

वंका - ऐसे उठो जैसे वे बन गए,

और फिर वे कूद पड़े

मेरी उछालभरी गेंद की तरह.

    सामूहिक कार्य।

1 समूह - मोल्ड प्लास्टिसिन (नमक का आटा, मिट्टी) व्यंजन (चाय का सेट)।

2 समूह - सफेद कार्डबोर्ड से बने व्यंजन (प्लेट) के नमूने पर लोक शैली के पेंट से पेंट करें।

    प्रतिबिंब।

हमारा पाठ समाप्त हो गया है।

    लोक शिल्पकार कौन है?

    आपको कौन से शिल्प याद हैं?

    आपको हमारा कौन सा स्थानीय शिल्प सबसे अधिक पसंद है?

    उन श्रमिकों के नाम बताएं जिन्होंने हमारे क्षेत्र को गौरवान्वित किया।

सुझाव जारी रखें:

    हाथ काम करते हैं - आत्मा……..;

    परेशान मत हो - और खुशी.......

हम बुनाई के बारे में अपनी पहली कहानी की शुरुआत एक शब्द से करना उचित समझते हैं लोक शिल्पकारऔर शिल्पकार जो पीढ़ी-दर-पीढ़ी मूल रूसी कला और शिल्प की परंपराओं को अपने छात्रों और अनुयायियों तक पहुंचाते रहे। यह उन्होंने हर साधारण घरेलू शिल्प या वस्तु में योगदान दिया। किसान जीवनअत्यधिक कलात्मक रचनात्मकता और कल्पना के तत्व। यह वे हैं - हमारे शिक्षक और गुरु - जिन्होंने विलो टहनी से बुनाई की सदियों पुरानी तकनीकों और तरीकों को संरक्षित और हमारे समय तक पहुंचाया है: "पंक्ति से पंक्ति", "एक धागे में", "एक ओवरले में", "में एक क्रॉस", "स्टार"। उन्होंने हमें बॉटम्स के आधार के सम रिसर्स की संख्या और विषम के ऊपर कवर, तीन छड़ों के "स्ट्रिंग्स" पर चार छड़ों के "स्ट्रिंग्स", नई छड़ों के उपसर्ग "बट्स" के फायदे भी समझाए। दांया हाथबाईं ओर", टोकरी के किनारों को "बॉर्डर" के साथ बुनना, गैस्केट के साथ और बिना गैस्केट के "पांच छड़ों की रस्सियाँ" बुनना, आदि। यही कारण है कि हम अपनी कहानी एक अपील के साथ शुरू करते हैं:

प्राचीन लोक कला के शिक्षकों को याद करें!


शॉपिंग बैग "रूक"। एल. ए. बेलिकोवा का कार्य

रूस में लोक शिल्पकारों और टोकरी बुनाई के आयोजकों के बारे में जानकारी दुर्लभ है। फिर भी, यहां उन लोगों के नाम बताना संभव है, जिन्होंने टोकरी विलो उगाने के लिए नर्सरी और बागान बनाकर कलात्मक बुनाई के व्यापक प्रसार और विकास में योगदान दिया। उदाहरण के लिए, तुला प्रांत के नोवोसिल शहर में, नर्सरी का मालिक आई. आई. शातिलोवन केवल विलो का प्रजनन किया और टोकरी बुनकरों को सैकड़ों पाउंड छिलके वाली (सफेद) छड़ें बेचीं, बल्कि प्रति 100 टुकड़ों में एक रूबल के हिसाब से सफेद और लाल विलो की कटाई का व्यापक व्यापार भी किया। में प्रजनन के लिए किसान खेत. इसी तरह की गतिविधियाँ क्रैपिवेन्स्कोए, लिखविंस्कोए, रोमानोव्स्कोए, ओख्तिंस्कोए और अन्य वानिकी द्वारा की गईं, ओबॉयन जिले के स्कर्तोव स्टेशन पर, सेराटोव में विलो की नर्सरी मौजूद थीं। कुर्स्क प्रांतऔर अन्य स्थानों पर. भूमि प्रबंधन और कृषि के मुख्य निदेशालय के साथ-साथ पूर्व-क्रांतिकारी रूस के हस्तशिल्प उद्योग के अध्ययन आयोग में टोकरी बुनाई के प्रशिक्षक फेडर निकोलाइविच माखेव, टोकरी व्यापार और विलो की खेती के लिए एक वास्तविक प्रचारक थे। छड़।

शायद इसके बारे में इतने विस्तार से लिखना उचित नहीं था, लेकिन हम इस विचार पर जोर देना चाहेंगे कि हमारे लोगों ने हमेशा अतीत को अनुभव के सबसे समृद्ध भंडार के रूप में, प्रतिबिंब के लिए सामग्री के रूप में देखा है। जटिल अन्वेषणस्वयं के निर्णय और कार्य। वह हमेशा वर्तमान और भविष्य के कार्यों के लिए अतीत से प्रेरणा लेते थे।

कई लेखक, मामले के इस पक्ष को छूते हुए, बुनाई पर अपने कार्यों में उदाहरण देते हैं कि यह राष्ट्रीय आर्थिक शिल्प रूस में कैसे विकसित हुआ। तो, बोगोरोडस्की गांव, कोस्त्रोमा और किनेश्मा के बुनकर गुणवत्ता कारक और अपने विकरवर्क की विविधता के लिए विशेष रूप से प्रसिद्ध थे। निज़नी नोवगोरोड प्रांत. पिछली शताब्दी के 80 के दशक के अंत में, रूस में पहले बुनाई स्कूलों में से एक वोज़्नेसेंस्काया कारख़ाना (अब क्रास्नोर्मेस्क, मॉस्को क्षेत्र का शहर) की कताई मिलों में खोला गया था। इसी तरह के स्कूल कीव और पोल्टावा में, चर्कासी में और कुर्स्क के पास उभरे। 1891 में, धन के साथ प्रसिद्ध परोपकारी एस जी मोरोज़ोवासेंट पर. गोलित्सिनो मॉस्को रेलवे डी. टोकरी बुनाई पर जेम्स्टोवो शैक्षिक कार्यशाला मार्गदर्शन के तहत बनाई गई थी ए. आई. बेरेज़ोव्स्की।यहां रूसी पैटर्न के अनुसार बुनाई का प्रशिक्षण दिया जाता था, जिसकी आपूर्ति मास्को द्वारा की जाती थी हस्तशिल्प संग्रहालय, साथ ही उस समय विदेशों में प्रकाशित एल्बमों और पुस्तकों पर भी। तुला प्रांत के मेलेखोव्का गांव में टोकरी बुनाई का स्कूल व्यापक रूप से जाना जाता था, जिसके संस्थापक थे आई. आई. त्सिग्नर।

कुछ लेखक इसे 19वीं सदी में रूसी टोकरी बुनाई के सबसे बड़े केंद्रों में से एक कहते हैं। गाँव बोल्शी व्याज़ेमीमॉस्को प्रांत का ज़ेवेनिगोरोड जिला, लेकिन यह पूरी तरह सटीक नहीं है। विलो विकरवर्क का असली साम्राज्य पेरखुशकोव्स्काया वोल्स्ट के कई गांवों से संबंधित था। पूर्व सविनो-स्टॉरोज़ेव्स्की मठ की ऊंची दीवारों के पीछे ज़ेवेनिगोरोड ऐतिहासिक और वास्तुकला संग्रहालय सावधानीपूर्वक विकरवर्क का एक शानदार संग्रह संरक्षित करता है, जिनमें से कई 150 साल से अधिक पुराने हैं। रोचक जानकारीटोकरियाँ, कुर्सियाँ, बच्चों के झुनझुने, घुमक्कड़, पालने, विकर छड़ों से स्क्रीन बुनाई में लगे व्यक्तियों के बारे में मॉस्को प्रांतीय जेम्स्टोवो परिषद के सांख्यिकीय विभाग द्वारा 1882 के लिए "मॉस्को प्रांत के शिल्प" (एम।, अंक) पुस्तक में दिया गया है। III, खंड II, पृष्ठ 35-39)। इसमें 120 से अधिक उस्तादों के उपनाम, नाम और संरक्षक शामिल हैं। और यद्यपि उनकी सूची काफी लंबी है, आइए यादृच्छिक रूप से कुछ का नाम लें: वासिली कुज़्मिच मोरोज़ोव - सैनिक-आर्मचेयर और टोकरियाँ, मार्केल फ़िलिपोव ट्रेनिन - घुमक्कड़, वासिली इवानोविच बेल्युकिन - स्क्रीन, फेडर निकोलाइविच वावरिन, इवान और स्टीफन किरिलोविची कुर्कोव्स और कई अन्य।

जांचकर्ताओं ने ध्यान दिया कि स्थानीय किसान प्राचीन काल से ज़ेवेनिगोरोड के पास पेरखुशकोव्स्काया वोल्स्ट में टोकरियाँ बुनने में लगे हुए थे और यह शिल्प यहाँ पारिवारिक उत्पादन के रूप में था, और केवल परिवारों के मुखियाओं को उपनाम से सूचीबद्ध किया गया था। कुछ मामलों में, महिलाओं को बड़ों के लिए जाना जाता था। उदाहरण के लिए, एकातेरिना निकितिना, एक विधवा, उस्तिन्या कोज़मिनिच्ना कुज़नेत्सोवा, डारिया एफिमोव्ना कपिटोनोवा, और अन्य। स्वाभाविक रूप से, परिवार के अन्य सदस्यों ने भी बुनाई में भाग लिया, और उनमें से, अधिकारियों की रिपोर्ट के अनुसार, "हमें 6 साल की लड़कियां मिलीं -7 साल की उम्र जिसने बुनाई में हिस्सा लिया।"

यह पता चला है कि बुनाई में लगे लोगों की सबसे बड़ी संख्या मालये व्याज़ेमी गांव में थी - 70 लोग, जो प्रति वर्ष 23,615 रूबल की राशि के लिए विभिन्न विकर उत्पादों का उत्पादन करते थे, और बोल्शी व्याज़ेमी गांव में - केवल 29 लोग, जिसका वार्षिक उत्पादन 8,115 रूबल था, या लगभग 3 गुना कम। शारापोवका गांव में, नौ लोगों ने प्रति वर्ष 5,850 रूबल के लिए फर्नीचर, टोकरियाँ और गाड़ियां बनाईं; कोब्याकोवो गांव में, कुर्सियों और ब्रेडिंग की बोतलों के उत्पादन से सात लोगों की वार्षिक आय 2,850 रूबल थी; ब्यूटिन गांव में, 4 लोग - 890 रूबल। वैसे, जानकारी बताती है कि, टोकरी बुनकरों के पास प्रति वर्ष औसतन 230 कार्य दिवस थे, और कार्य दिवस की अवधि 11-12 घंटे थी। यह भी विशेषता है कि मॉस्को प्रांत में पंजीकृत 80 विभिन्न शिल्पों में से, ज़ेवेनिगोरोड जिले के किसान 60 शिल्पों में लगे हुए थे।

आजकल, हम स्थानीय प्रकृति के वास्तविक वैभव और सुंदरता के लिए ज़ेवेनिगोरोड क्षेत्र को "रूसी स्विट्जरलैंड" से कम नहीं कहने के आदी हैं। लेकिन वास्तव में, यह पता चला है कि सुंदरता निष्क्रिय नहीं है: प्रकृति की सुंदरता मानव श्रम और प्रतिभा के फल की सुंदरता को जन्म देती है।

और पाठकगण हमें इसके लिये क्षमा करें गीतात्मक विषयांतरहमारे मुख्य विषय से, यह हमारे शौक के विषय के साथ व्यवस्थित रूप से जुड़ा हुआ है, विशेष रूप से यह देखते हुए कि, 1882 में जेम्स्टोवो परिषद के समान आंकड़ों के अनुसार, ऊपर सूचीबद्ध पेरखुशकोव्स्काया वोल्स्ट के गांवों ने 42,320 रूबल के विकरवर्क का उत्पादन किया, जबकि कोलोमेन्स्कॉय और रूज़ा जिलों को मिलाकर, विकरवर्क का उत्पादन 5,500 रूबल से अधिक नहीं था।

हमारे लिए विशेष रुचि विशिष्ट उत्पादों के बुनकरों के खर्च और आय के आंकड़े हैं। इस प्रकार, प्रति सप्ताह दो लोगों द्वारा दस विकर कुर्सियों के निर्माण के लिए खरीदी गई सामग्री और छड़ियों की लागत 4 आर थी। 33 हजार, और उनकी बिक्री से आय (प्रति कुर्सी 80 हजार) - 8 रूबल।

20 फूलों की टोकरियाँ बुनने की लागत 4 r थी। 36 हजार, और बिक्री से आय (1 टुकड़े के लिए 40 हजार) - 8 पी। 18 फलों की टोकरियों की लागत - 2 पी। 40 हजार, और आय (1 टुकड़े के लिए 25 हजार) 4 रूबल थी। 50 कि. 100 बोतलों की ब्रेडिंग से 10 रूबल की साप्ताहिक आय होती थी। ग्राहक को सामग्री और उत्पादों की डिलीवरी की कीमत पर 3 पी। 35 कि.

मॉस्को परफ्यूम फैक्ट्री रैले के लिए बोतलों की कलात्मक ब्रेडिंग पर काम को अत्यधिक महत्व दिया गया। सामग्री की लागत 75 कोपेक थी, और मास्टर को प्रति सप्ताह 7 रूबल मिलते थे। 25 कि.

यहां टोकरी व्यापार की शुरुआत कब और कैसे हुई?

हमें इस विषय पर ज़ेमस्टोवो के अध्ययन की सामग्रियों में भी जानकारी मिली। 1830 में, उनकी ज़ेवेनिगोरोड विरासत का मालिक विदेश से लौटा - राजकुमार डी. वी. गोलित्सिनऔर अपने साथ कुछ टोकरियाँ लाया कलात्मक कार्यअपने किसानों को समान बुनाई के लिए मजबूर करने के लिए एक छिली हुई छड़ी से। अपना हाथ आज़माने वाला पहला व्यक्ति एक निश्चित कबूतर था - जो उस समय जिले में पुआल टोपी बुनाई का सबसे प्रसिद्ध स्वामी था। कुछ के बाद बुरे अनुभवउन्होंने राजकुमार को विदेशी नमूनों से बनी एक टोकरी भेंट की, जिसके लिए उन्हें सभी को यह कला सिखाने की अनुमति मिली।

गोलित्सिन एस्टेट के किसानों ने एक स्थानीय किसान से कुर्सियाँ बुनना सीखा, जिसने कुछ समय के लिए मॉस्को में एक फर्नीचर कार्यशाला में काम किया और खराब स्वास्थ्य के कारण घर लौट आया। और बोतलों और बोतलों की ब्रेडिंग 1853-1856 के क्रीमियन युद्ध के दौरान दिमित्री एवडोकिमोविच माल्टसेव से हुई। इसलिए यह कोई संयोग नहीं है कि देशी कारीगरों की भूमि में, 1899 में, टोकरी बुनकरों की एक कला - व्यज़ेम्स्की भंडारण और उपभोक्ता समाज - का उदय हुआ।

लेकिन मुझे कहना होगा कि इस आर्टेल और गोलित्सिन कार्यशाला से लेकर माल कार्यशाला तक उपभोक्ता वस्तुओंऔर इवान्तेव्स्की वन चयन प्रायोगिक नर्सरी के उत्पादन उद्देश्य - दूरी विशाल आकार. इस कार्यशाला का नेतृत्व कई वर्षों से कलात्मक विलो बुनाई के एक शानदार मास्टर विक्टर पेट्रोविच ज़ेलेज़्नोय ने किया है।

जो कोई भी यहां गया है वह यह नोटिस करने में असफल नहीं हो सकता कि कार्यशाला मूलतः एक आधुनिक औद्योगिक उद्यम का एक मॉडल है। यह कोई संयोग नहीं है कि उन्हें "कार्यशाला" की उपाधि से सम्मानित किया गया समृद्ध संस्कृतिउत्पादन और श्रम का संगठन"। वर्ष के लिए दुकान के बेचे गए उत्पादों की मात्रा 440 हजार रूबल है।

यह दिलचस्प है वी. पी. ज़ेलेज़्नोवाऔर उनकी पत्नी हुसोव ग्रिगोरीवना को उनके काम की मौसमी प्रकृति को देखते हुए, सर्दियों में यहां कर्मियों को सुरक्षित करने के लिए इवान्तेव्स्की नर्सरी के श्रमिकों को टोकरी बनाने का शिल्प सिखाने के लिए कोब्याकोवो से यहां आमंत्रित किया गया था। और यदि हमने ऊपर पिछली सदी के बुनाई के उस्तादों और संस्थापकों के नामों का उल्लेख किया है, तो हमारे समकालीनों के नाम और भी अधिक रखे जाने चाहिए और लोगों की स्मृति में संरक्षित किए जाने चाहिए।

1974-1979 के लिए ज़ेलेज़्नोव्स के नेतृत्व में, कार्यशाला टीम ने विकरवर्क के 49 नमूनों के उत्पादन और उत्पादन में महारत हासिल की। पहले से ही 1975 में, यूएसएसआर के वीडीएनकेएच के मंडप "लैंडस्केपिंग एंड फ्लोरीकल्चर" में प्रदर्शित फूलों की टोकरियों और प्लांटर्स को आई डिग्री का प्रमाण पत्र प्रदान किया गया था, और 1976 में कई घरेलू वस्तुओं और स्मृति चिन्हों को डिप्लोमा प्राप्त हुआ था। अंतर्राष्ट्रीय प्रदर्शनीएग्रो-76. सभी 3 वर्षों के लिए दुकान के उत्पादों के वर्गीकरण को अद्यतन करते हुए विकरवर्क के नए नमूने बनाने में विक्टर पेट्रोविच की कल्पना की अटूटता पर कोई भी आश्चर्यचकित हो सकता है। हम कई बार यहां आए हैं और हर बार उत्पादन में वी.पी. ज़ेलेज़्नोव द्वारा बनाए गए किसी न किसी नए उत्पाद का निरीक्षण करते हैं।

उन्होंने कितने लोगों को अपना हुनर ​​सिखाया, यह कहना मुश्किल है। एक बात निश्चित रूप से प्रलेखित है: दुकान में औसतन 90 लोग एक वर्ष में ज़ेलेज़्नोव के "विश्वविद्यालयों" से गुजरते थे, और उनमें से केवल 36 दुकान के स्थायी कर्मचारी थे। बाकी लोग नर्सरी के वृक्षारोपण पर ग्रीष्म-शरद ऋतु के काम की समाप्ति के बाद कार्यशाला में आए। इसलिए, सर्दियों में, कार्यशाला में 110-120 लोग काम करते थे, जो 8 घंटे के कार्य दिवस के दौरान 1000 टोकरियाँ और विभिन्न स्मारिका और उपहार वस्तुएँ बुनते थे! क्या यह शिक्षक को उसकी सहनशीलता और परिश्रम का प्रतिफल नहीं है?!

इसलिए, बोल्शी व्याज़ेमी और कोब्याकोवा के प्रसिद्ध गांवों के बुनकरों का जुनून और प्रतिभा विरासत में मिलने के बाद, वी.पी. ज़ेलेज़्नोय ने ऑल-यूनियन रिसर्च इंस्टीट्यूट ऑफ फॉरेस्ट्री एंड फॉरेस्ट्री मैकेनाइजेशन में लोक शिल्प के अनाज लाए, लंबा जीवनपेड़। इसके अलावा, वह कार्यशाला का सफलतापूर्वक नेतृत्व करते हैं और लागत लेखांकन के आधार पर इसमें काम का आयोजन करते हैं, जैसा कि त्वरण और पुनर्गठन के हमारे अशांत समय में एक स्वतंत्र उत्पादन इकाई के लिए उपयुक्त है।

और यहां से विकर के हजारों उत्पाद न केवल "मोस्ट्सवेटोर्ग" के व्यापार और क्रय आधार और मॉस्को स्टोर "रूसी स्मारिका" तक बिखरे हुए हैं, बल्कि मॉस्को क्षेत्र से बहुत दूर - मरमंस्क और टोल्याटी, सुदूर पूर्वी बंदरगाह तक भी फैले हुए हैं। नखोदका और बाल्टिक कलिनिनग्राद, देश के कई शहरों और क्षेत्रों में, प्रसिद्ध रूसी उस्तादों और शिल्पकारों और उनके प्रतिभाशाली छात्रों के वंशज की महिमा फैला रहे हैं।


फूलदान "ओपनवर्क"। लेखक वी. पी. और एल. जी. ज़ेलेज़्नोव

मॉस्को क्षेत्र के सर्पुखोव शहर में पैलेस ऑफ कल्चर "रूस" में "बेस्कोडारोव" पाठ्यक्रमों के लिए सर्पुखोव टोकरी निर्माताओं की कलाकृतियों से भी एक समान समानता खींची जा सकती है। उदाहरण के लिए, सर्पुखोव जिले के लुज़्की गांव में, क्रांति से पहले और 1920 के दशक में, टोकरी बुनकरों का एक दस्ता काम करता था: 20 पुरुष और 22 महिलाएं, यानी वी.पी. ज़ेलेज़्नोव की कार्यशाला में स्थायी श्रमिकों से कम नहीं। इस आर्टेल ने कई हज़ार टोकरियाँ भी बनाईं, जो मुख्य रूप से मास्को को आपूर्ति की गईं। लेकिन समय के साथ, मॉस्को क्षेत्र के कई अन्य स्थानों की तरह, यहां टोकरी मछली पकड़ने ने अपना पूर्व महत्व खो दिया। स्थानीय बाज़ारों और भव्य सर्पुखोव मेलों में, विकरवर्क कम से कम दिखाई देता था, जिनमें से सफेद छिलके वाली छड़ से बुनी गई बड़ी डबल-हैंडल कपड़े धोने की टोकरियाँ विशेष मांग में थीं। उनमें, गृहिणियाँ सर्पिका नदी को पानी देने वाले कई झरनों के पास ट्रे पर, या नारा नदी पर नावों पर धोने के बाद धोने के लिए कपड़े पहनती थीं। वे महान तक भी उच्च गियर में थे देशभक्ति युद्धविकर और अन्य टोकरी के सामान से बने बच्चे के पालने, गाड़ियाँ, कुर्सियाँ और कुर्सियाँ।

हां, शिल्प अपना महत्व खो रहा था, लेकिन परंपराएं नहीं खोई थीं, टोकरी बुनकरों की स्मृति और कौशल जीवित थे। अक्सर लुज़्की गाँव का दौरा करते हुए, आप ओका नदी के रेतीले तटों से मुट्ठी भर ताज़ी कटी हुई विलो टहनियाँ लेकर लौट रहे किसानों से मिलकर प्रसन्न होते हैं। घरेलू टोकरियों की आवश्यकता अब भी खलिहान और खेत दोनों में विभिन्न जरूरतों के लिए होती है, और पास के शहर का बाजार ऐसे सामानों की माँग करता है।

प्रसिद्ध गांव की परंपराओं को जारी रखने वालों में, हमने लंबे समय से एक युवा महिला होने से बहुत दूर देखा है। यह अन्ना वासिलिवेना ख्रीबीना है, जो पड़ोसी अग्रणी शिविर की चौकीदार है। अपनी बढ़ती उम्र के बावजूद, वह अभी भी बुनाई करना नहीं छोड़ती - ठीक है, मशरूम या जामुन के लिए आरामदायक टोकरियाँ। और नगरवासियों के बीच टोकरी शिल्प कौशल के कई प्रसिद्ध शिल्पकार, लोक कला के सच्चे रखवाले हैं। ये हैं जॉर्जी अलेक्सेविच क्रशेनिनिकोव, और वासिली पेत्रोविच ग्रिशिन, उम्मीदवार चिकित्सीय विज्ञानशिमोन फेडोरोविच मोस्कालेव और ... एक शब्द में, आप सभी की गिनती नहीं कर सकते।

लेकिन हम यहां कई लोगों में से पहले और अपनी तरह के एकमात्र के बारे में बात करना चाहते हैं - अलेक्सी अलेक्सेविच बेस्कोडारोव के बारे में, जिनके कौशल से न केवल सर्पुखोवाइट्स, पुश्ची और प्रोटविनो निवासी परिचित हैं, बल्कि मॉस्को क्षेत्र के शहरों के कई निवासी भी परिचित हैं। चेखव, पोडॉल्स्क, ज़ुकोवस्की, कलिनिनग्राद और हमारे देश के अन्य स्थान।

यह कहना पर्याप्त है कि इस आदमी की शिल्प कौशल, उसकी प्रतिभा और असाधारण उत्पादों के बारे में समाचार पत्रों और पत्रिकाओं द्वारा बार-बार लिखा गया था: "इज़वेस्टिया", " सोवियत रूस", "सोवियत संस्कृति", "प्रकृति और मनुष्य", वार्षिक "वन और मनुष्य", "ग्रामीण कैलेंडर", आदि। बेस्कोडारोव और उनके जुनून और कौशल के विषय में इतनी रुचि को कोई कैसे समझा सकता है?

इस प्रश्न के उत्तर में हम इसकी गवाही दे सकते हैं ए. ए. बेस्कोडारोवअपनी असाधारण मिलनसारिता, दयालुता और निःस्वार्थता से लोगों को आकर्षित किया, आकर्षित किया। यह कोई संयोग नहीं है कि वह खुद दोहराना पसंद करते थे: "क्या आप जानते हैं कि मेरा उपनाम कैसे समझा जाता है? - निःस्वार्थ भाव से दे रहा हूं ..." और यह वाक्य उनका जीवन प्रमाण था।

हालाँकि, हमने अपनी कहानी सिर्फ अच्छे और के बारे में नहीं शुरू की दिलचस्प व्यक्ति. इसमें, हमने मुख्य बात दिखाने की कोशिश की: बेस्कोडारोव बुनाई की तकनीक और तरीके, उनके उत्पादों की प्रकृति, विधि और प्रशिक्षण कार्यक्रम, यानी, लागू होने वाले मुद्दे, इच्छुक पाठक के लिए उपयोगितावादी महत्व। वास्तविक, गंभीर शौक की दुनिया हमेशा दिलचस्प और सार्थक होती है। और यह ठीक ही कहा गया है: दस बार सुनने की अपेक्षा एक बार देखना बेहतर है।

तस्वीरों में प्रस्तुत ए.ए. बेस्कोडारोव के उत्पादों को करीब से देखें, और आप एक वास्तविक गुरु द्वारा बुनी गई प्रत्येक चीज़ के सरल लेकिन सही रूपों के स्पष्ट अनुपात, वस्तु की असाधारण कृपा (हम त्रुटिहीन बुनाई के बारे में बात नहीं कर रहे हैं) देखेंगे। . कम से कम एक टेबल लैंप-रात की रोशनी (नीचे देखें) या एक झूमर-मोमबत्ती लें, जैसे कि कांस्य में ढाला गया हो। और आप बस कैंडी बाउल को हैंडल और ढक्कन से छूना चाहते हैं, यह देखने के लिए कि इसके अंदर क्या है। आदरणीय गुरु की कोई भी चीज़ आँख को सहलाती है, आत्मा को गर्म करती है।

एक और दिलचस्प प्रसंग ए. ए. बेस्कोडारोव के कौशल के बारे में बताता है। किसी तरह, पायलट-अंतरिक्ष यात्री ए.वी. इवानचेनकोव के दोस्त सर्पुखोव में नार्स्की लेन पर मकान नंबर 9 में उनके पास आए और पूछा: "कृपया हमारे दिन के नायक के लिए कुछ असामान्य बुनें, अन्यथा हम नहीं जानते कि उसे क्या दिया जाए.. . "

"अच्छा!" - उत्तर. - मैं यह करूँगा. और जल्द ही उन्होंने एक विशाल करछुल-चम्मच और एक मॉडल तैयार किया - सख्ती से मापे गए आयामों में सैल्युट-सोयुज अंतरिक्ष परिसर की एक प्रति, एक दूसरे के साथ डॉक किया गया और सौर पैनल और अन्य उपकरण ले गए। बोर्ड पर जहाजों के नाम अंकित हैं, मानो बेहतरीन रंगीन टहनियों से कढ़ाई की गई हो। वे कहते हैं कि विकर चम्मच और अंतरिक्ष परिसर को इवानचेनकोव से प्यार हो गया और उसने अपने मेहमानों को प्रसन्न किया।

इस मजेदार घटना का क्या मतलब है? सबसे पहले, बेस्कोडारोव विलो टहनियों से अपनी पसंद की कोई भी वस्तु बुन सकता था। और बुनाई कैसे करें! उदाहरण के लिए, उन्होंने फूलों, फलों, मिठाइयों आदि के लिए सभी प्रकार के फूलदान और गुलदस्ते बुनने के लिए चीनी मिट्टी के बरतन और क्रिस्टल व्यंजनों की तस्वीरों के शानदार एल्बम खरीदे। शास्त्रीय रूपों और सही अनुपात से एक मिलीमीटर भी विचलन किए बिना। इसलिए प्रत्येक उत्पाद ए. ए. बेस्कोडारोव को गंभीर कार्य, वास्तविक रचनात्मकता और पूर्णता के लिए निरंतर प्रयास द्वारा दिया गया था। इसलिए, विकरवर्क की प्रदर्शनियों में, आगंतुकों ने प्रसिद्ध मास्टर की प्रत्येक प्रदर्शनी की प्रशंसा की।

बेस्कोडारोव के बारे में, उनके कलात्मक उत्पादों के बारे में, जिन्हें केवल "बेल से परी कथा", "विलो लेस" आदि कहा जाता है, वृत्तचित्र और फीचर लघु शौकिया फिल्में शूट की गईं। ये फिल्में बुनाई को लोक कला और शिल्प शिल्प के रूप में प्रचारित करने का सबसे अच्छा तरीका थीं दिलचस्प शौकबहुत से लोग और अपने रचनाकारों को हमेशा योग्य मान्यता और पुरस्कार दिलाए।

तो, हमारे साथी देशवासी अलेक्सी इवानोविच पिसारेव की फिल्म "टैलेंट, फंतासी और सुनहरे हाथ" के लिए पहली डिग्री का डिप्लोमा प्राप्त हुआ अखिल रूसी प्रतियोगिता 1976 में नोवगोरोड में। उनकी अपनी फिल्म "द टेल ऑफ़ द विलो ट्विग्स" दिखाई गई थी अंतरराष्ट्रीय प्रतियोगिताएं 1978 और 1979 में हंगरी, चेकोस्लोवाकिया और फ़िनलैंड में पदक और डिप्लोमा से सम्मानित किया गया। यह विशेषता है कि जब इन फिल्मों को वे लोग देख सकते हैं जो कलात्मक बुनाई सीख रहे हैं (और अब भी)। ए. आई. पिसारेवउन्हें आवाज देने में सफल रहे), उनकी सबसे बड़ी धारणा यह है कि बेस्कोडारोव के हाथ कितनी तेजी से, सहजता से काम करते हैं, वह एक चाकू और एक सूआ कैसे पकड़ते हैं, कितनी आसानी से और आज्ञाकारी रूप से छड़ें उनकी उंगलियों के नीचे झुक जाती हैं, जैसे कि वे महाकाव्य के तार खींच रहे हों सुरीली वीणा, कितनी सरल और वह अपनी कहानी दृढ़ता से बताता है। मास्टर, अफसोस, अब जीवित नहीं है, लेकिन उसकी आवाज़ अभी भी रिकॉर्डिंग में सुनाई देती है, उसकी यादें विश्व प्रसिद्ध स्टार सिटी और इतिहास और कला के सर्पुखोव संग्रहालय में जीवित हैं, जिसने ए. ए. बेस्कोडारोव के उत्पादों का एक संग्रह हासिल किया है। उनके प्रदर्शनों के लिए, और बंदरगाह "सर्पुखोव" के जल श्रमिकों के पॉलीक्लिनिक में, जिसके अंदरूनी हिस्सों में बेस्कोडारोव के "किंडरगार्टन" और फूलों के बर्तन अभी भी खड़े हैं, और KINDERGARTENनंबर 26, जहां हर सुबह वेस्टिबुल में छोटे सेरपुखोविच का स्वागत पॉट-बेलिड दो-बाल्टी समोवर के साथ एक चायदानी और कप से किया जाता है, जिसे एक बार "दादा एलोशा" ने उन्हें उपहार के रूप में बुना था।


सैल्युट-सोयुज़ अंतरिक्ष परिसर का स्मारिका मॉडल ए. ए. बेस्कोडारोव द्वारा स्टार सिटी संग्रहालय को दान किया गया

हमारी मातृभूमि के स्वामी और विदेश के उत्पादों को जानें। एक समय में, एक विकर समोवर भी संयुक्त राज्य अमेरिका के लिए विदेशों में रवाना हुआ, "ग्रीक" फूलदानों को इटली और फ्रांस ले जाया गया - सर्पुखोव जादूगर के उत्पादों का एक पूरा सेट, एक फ्रांसीसी विशेषज्ञ द्वारा अधिग्रहित किया गया जिसने कुछ समय तक काम किया था प्रसिद्ध सिंक्रोफैसोट्रॉन में प्रोटीन। तथ्य यह है कि उनकी पत्नी ने उत्साहपूर्वक "बेस्कोडर" पाठ्यक्रमों में भाग लिया और रूसी टोकरी बुनाई के अध्ययन में उनके परिश्रम के लिए उन्हें समूह का प्रमुख भी चुना गया।


लैंप-रात की रोशनी "छतरी के नीचे मछली"। लेखक ए. ए. बेस्कोडारोव। सर्पुखोव ऐतिहासिक और कला संग्रहालय के कोष से

एक बार ए.एस. बेरेज़ोव्स्की को औपनिवेशिक सामग्रियों से "आधुनिक" शैली में कलात्मक बुनाई सीखने के लिए पेरिस भेजा गया था, और अब, यह पता चला है, पेरिसवासियों को ओका के एक मामूली शहर में रूसी विलो से बुनाई का कौशल सीखने से कोई गुरेज नहीं है। .


इनडोर फूलों के लिए स्टैंड-पॉट "कैंडेलब्रा"। लेखक ए. ए. बेस्कोडारोव। सर्पुखोव ऐतिहासिक और कला संग्रहालय के कोष से

अलेक्सेई अलेक्सेविच बेस्कोडारोव के कौशल और जीवन के बारे में बहुत कुछ और लंबे समय तक बताया जा सकता है, लेकिन मुझे लगता है कि कवि आंद्रेई डिमेंटयेव के शब्दों में कहना बेहतर होगा:

"शिक्षकों को भूलने का साहस मत करो! जीवन को उनके प्रयासों के योग्य बनने दो। रूस अपने शिक्षकों के लिए प्रसिद्ध है। छात्र इसे गौरवान्वित करते हैं। शिक्षकों को भूलने का साहस मत करो!"

इन शब्दों में गहन अभिप्रायपीढ़ियों की निरंतरता.