13.12.2016, 16:00

A naše a vaše

Bez Tabu pokračuje v písaní o ukrajinských interpretoch a skupinách, ktoré si neváhajú privyrobiť vystupovaním v krajine agresora – Rusku.

Zoznam sme už zverejnili. Bol zasiahnutý takým známych osobností a tímy ako Ivan Dorn, Loboda, Pur: pur, SunSay (Andrey Záporožec), Huby, Max Barskikh a Vera Brežneva... Navyše, kto sa presťahoval do Ruska Ani Lorak, Taisiya Povaliy a Django odstránili sme zátvorky a "VIA Gro", Konstantin Meladze a Elku sa zaradili medzi podmienečne „ukrajinských“ umelcov, ktorí sa už dávno usadili na ruskej scéne.

Ako sme už písali, v cestovný poriadok Potap a Nastya Kamensky teraz neexistujú žiadne ruské stránky - je pravdepodobné, že rozsiahla kritika konala a. Aj keď duet niekedy bliká na koncertoch ruského národného tímu.

Odrodoví veteráni konajú rovnakým spôsobom - Sofia Rotaru, Irina Bilyk, Olga Polyakova a Verka Serduchka - v Rusku necestujú, ale príležitostne sa objavia pri výročiach svojich ruských priateľov, ocenenia a Novoročné programy... Okrem toho ten istý Andrei Danilko vo svojom rozhovore pre novinárov priznal, že hovorí na uzavretých firemných akciách a súkromných večierkoch.

Odmietla vystupovať v Moskve s okázalým odporom a DJ Anastasia Topolskaya- "obľúbená osoba" námestníka ľudu Sergeja Leshchenka. Poslancova milovaná na sociálnych sieťach napísala, že kritika jej moskovských scén ju trochu prinútila Ani Lorak.

Bez Taboo som sa snažil cítiť, čo to znamená „byť Ani Lorak“, a po analýze otvorené zdroje, zostavila dodatočný zoznam ukrajinských umelcov, ktorí si stále dovoľujú zarábať na vystupovaní v krajine agresora.

1. Dmitrij MONATIK. Možno neviete, o koho ide, no medzi kategóriou 30+ je tento mladý muž veľmi uznávaný. Ukrajinský spevák a tanečník, účastník populárnej show „X-factor“ a tréner veľmi obľúbeného programu „Hlas pre deti“. Podľa televízneho kanála M1, MONATIK - ukrajinský "spevák roka"(áno, časy Pavla Zibrova, Iva Bobula a Alexandra Ponomareva sa skončili). Koncom decembra Dmitrij „zakrúžkuje“ publikum v Soči a začiatkom roka 2017 sa predstaví v Jekaterinburgu, Ufe a Čeľabinsku.

2. Anna Sedáková. Bývalý sólista "VIA Gra", podobne ako ostatní bývalých členov skupiny (Loboda, Vera Brežneva), tiež častým hosťom v Rusku. Napríklad v októbri „zobrala Kazaň“ – jej fanúšikovia zverejnili fotografie z koncertu na sociálnej sieti (nižšie – red.).

Anna Sedakova sa stáva Taisiya Povaliy

3. Nikita Aleksejev.Účastník šou Hlas krajiny, víťaz M1 Music Awards 2016 v nominácii Prielom roka. V roku 2015 sa mladý umelec objavil vďaka prerábke hitu 90. rokov z repertoáru Iriny Bilyk „A ja pijem na chavne“ a jeho piesni „Drunken sun“. Alekseev sa už stal častým hosťom rôznych ruských hlupákov typu „Pieseň roka“ alebo „Zlatý gramofón“. A v auguste mal recitál v Krasnodar... Na budúci rok má naplánovaný koncert vo Svetlogorsku.

Byť včas všade ako Alekseev

4. Quest Pistols.Šokujúca ukrajinská skupina v roku 2016 navštívila s koncertmi minimálne štyri ruské mestá a v marci 2017 plánovala vziať Kazaň (možno inšpirovaná úspešným vystúpením Sedakovej).

Aktualizovaný zoznam

5. Čas a sklo. Táto popová skupina je Potapovým produkčným projektom a hoci sa samotný šoumen koncertom v Ruskej federácii vyhýba, stále posiela zverencov do práce. V lete malo toto duo koncert v moskovskom klube a nedávno si chlapci išli po cenu z ruského rádia.

NV po prvýkrát predstavuje špeciálny projekt Top-100 People of Culture - najvyššie poschodie ruského umeleckého sveta, ktorý významne prispel k umeniu a literatúre predovšetkým za posledných päť rokov. V jeho rámci redakcia NV vymenovala dvadsať najlepších hudobníkov v krajine - nie ako hodnotenie, ale výber v r. abecedné poradie

Anthony Baryshevsky

Klavirista, 25 rokov

Anthony Baryshevsky je jedným z najmladších účastníkov „kultúrnej“ stovky HB, čo však nebráni tomu, aby sa medzi najtitulovanejších zaradil aj hlavný klavirista virtuózneho.

O Baryshevskom sa začalo hovoriť v roku 2000, keď 11-ročný (vtedy) hudobník na Medzinárodnej klavírnej súťaži na pamiatku Vladimíra Horowitza získal špeciálnu cenu v nominácii Debut Horowitz.

Odvtedy sa Baryshevsky zúčastnil mnohých medzinárodných súťaží v rozdielne krajiny, vďaka čomu sa stal laureátom takmer dvoch desiatok medzinárodných súťaží.

Len v rokoch 2013-2014 získal klavirista päť zahraničných ocenení naraz: vyhral medzinárodné klavírne súťaže v Paríži a súťaž Arthura Rubinsteina v Tel Avive, priniesol prvú cenu zo súťaže Interlaken Classics vo švajčiarskom Berne a veľkú cenu medzinárodnej hudobnej súťaži v Maroku a získal aj druhú cenu na súťaži European Piano Nights (Luxembursko).

Od roku 2012 je Baryshevsky sólistom Národnej filharmónie Ukrajiny. Veľa cestuje aj do zahraničia, sólovo aj s orchestrami. Talentovaný obyvateľ Kyjeva vystúpil v koncertné sály Francúzsko, Taliansko, Švajčiarsko, Dánsko, Island, Srbsko, Rumunsko, Poľsko, Španielsko, Nemecko, Belgicko, Maroko, Izrael, USA.

Svjatoslav Vakarchuk

Na meno hlavného ukrajinského rockového hudobníka Svyatoslava Vakarchuka sa už niekoľko rokov drží prívlastok kultový. V tých dňoch, keď úspech hudobníkov určoval počet predaných platní, albumy skupiny Vakarchuk Ocean Elzy predalo sa v státisícoch kópií a získalo platinový status.

Teraz, keď nastala éra počúvania hudby online, pôsobivý počet návštev koncertov skupiny výrečne hovorí o populárnej láske. Toto leto navštívilo koncerty v rámci turné k 20. výročiu skupiny, ktoré sa konalo v piatich mestách Ukrajiny, štvrť milióna poslucháčov. A kyjevská šou zlomila rekord v histórii ukrajinského šoubiznisu – počúvajte oceány v NSC olympijský Prišlo 75 tisíc ľudí.

V kontexte revolučných a vojenských udalostí odohrávajúcich sa v krajine nadobudli Vakarčukove piesne pre väčšinu Ukrajincov osobitný význam. Milióny krajanov spájajú jeho prácu s túžbou po zmenách, ktoré krajinu čakajú, a civilná pozícia hudobník je stotožnený so svojím.

decembra 2013 oceány vystúpili na pódiu Euromajdanu a teraz predvádzajú svoje piesne pred ukrajinskou armádou a obyvateľmi miest oslobodených od teroristov na východe Ukrajiny.

Jevgenij Gudz

Čo sa týka balkánskych národov, Emir Kusturica so svojím No Smoking Orchestra, pre Ukrajincov - Evgeniy Gudz a jeho punk-rocková kapela Gogol Bordello. Ukrajinec, ktorý sa koncom 80. rokov presťahoval do Spojených štátov amerických, zaujal publikum na oboch stranách oceánu výbušnou zmesou folku, rocku, gypsy punku a vymyslených karnevalových divadelných koncertov.

Najznámejšou z fanúšikov Rampant Guja je popová hviezda Madonna, ktorá ho pozvala hrať vo filme Špina a múdrosť(2008), kde sa hlavným soundtrackom stala hudba kapely a režisérkou bola samotná speváčka. Počas jej sólového koncertu si zaspievala s Ukrajincom Londýn Live Earth v londýnskom Wembley a hudobný časopis Valiaci sa kameň zaradil hudbu skupiny medzi 50 najlepších albumov a 100 najlepšie pesničky roku.

Odvtedy Gogol Bordello nahrali štyri plnohodnotné albumy (celkom sedem), posledný - Pura vida sprisahanie- vydané v roku 2013.

A dva roky pred ním sa objavil prvý neanglický disk skupiny Môj Cigán, kde Gudz zaradil svoju verziu fanúšikovskej hymny Dynama Kyjev a skladieb Києve мiй... Netreba dodávať, že ojedinelé turné kapely na Ukrajine vždy vzbudzujú vzrušenie, pretože z hľadiska úrovne koncertnej jazdy sa s Gujovou spoločnosťou môže porovnávať len málokto.

Jamala (Susana Jamaladinova)

Zachovať si identitu, byť originálny a zároveň uznávaný masové publikum- nie ľahká úloha. Na ukrajinskej scéne to najlepšie zvláda Jamala. Od chvíle víťazstva hudobná súťaž Nová vlna v Jurmale, kde v roku 2009 Jamala vyhrala Grand Prix, je verná sebe svojim spôsobom vystupovania, repertoárom a blízkosťou k rodným krymskotatárskym koreňom.

Najlepším dôkazom Jamalinej tvorivej sebestačnosti sú obe sólový album(For Every Heart, 2011 a All or Nothing, 2013), ktoré vychádzajú z autorských skladieb napísaných samotnou speváčkou. Mimochodom, spevák spieva v štyroch jazykoch - ukrajinčine, ruštine, angličtine a krymskej tatárčine.

Jamala neúnavne experimentuje, vystupuje na veľkých koncertných miestach a pred sofistikovaným publikom hudobných festivalov ako Jazz Koktebel. Okrem toho sa podieľa na operných produkciách a natáčaní (soundtrack a rola vo filme Sprievodca Olesya Sanina).

Teraz spevák, ktorý bol v roku 2011 nominovaný na MTV Europe Music Awards v kategórii Najlepší ukrajinský umelec príprava na odchod nový album kde experimentuje s elektronickou hudbou.

Alla Zagaykevich

Medzi súčasnými ukrajinskými skladateľmi je Alla Zagaykevich považovaná ak nie za hviezdu, tak za brilantný talent. Navyše je mnohostranný. Je známa svojimi dielami klasickej inštrumentálnej hudby (symfonickej aj komornej) a elektronickej. Okrem toho je skladateľka často nazývaná „krstnou matkou“ ukrajinskej experimentálnej elektroniky.

Zagaykevich sa však neobmedzuje len na komponovanie, je kurátorkou a inšpirátorkou mnohých elektroakustických projektov a predstavení na Ukrajine, ako sú festivaly EM-VISIA (od roku 2005) a Electroacoustics (od roku 2003).

Pred niekoľkými rokmi Zagaykevich, ktorá stojí na čele Ukrajinskej asociácie elektroakustickej hudby, založila vlastný elektroakustický súbor, s ktorým v roku 2011 nahrala svoje debutové CD Nord / Ouest.

Zároveň si kreativitu ukrajinských žien dlho všimli aj v zahraničí. Zagaykevich je víťazom medzinárodnej súťaže súčasnej klasickej a elektroakustickej hudby Musica Nova (2011). Jej diela sa hrajú vo Francúzsku, Kanade, Rakúsku a ona sama sa pravidelne zúčastňuje zahraničných festivalov vrátane Maratónu novej hudby v ČR, E-musika a Gaida v Litve, Takefu International Music Festival v Japonsku.

Kirill Karabits

Vo veku 37 rokov sa obyvateľ Kyjeva Kirill Karabits pevne etabloval na vrchole medzinárodného dirigentského Olympu. Viac ako päť rokov vedie Bournemouth Symphony Orchestra, jeden z najstarších a najuznávanejších v Spojenom kráľovstve. Jeho životopis zahŕňa spoluprácu s poprednými inštrumentálnymi skupinami v Amerike, Európe a Ázii.

Veľký úspech dosiahol Kirill Karabits, syn významného ukrajinského skladateľa Ivana Karabitsa, so značnými ťažkosťami. Študoval v Kyjeve a vo Viedni a získal viacero ocenení na prestížnych medzinárodných súťažiach. A potom, keď prekonal vážnu konkurenciu 60 ľudí o miesto, získal prácu asistenta dirigenta Budapeštianskeho festivalového orchestra.

Karabitz má dodnes zmluvu s Bournemouth Symphony Orchestra na obdobie do roku 2016 a angažmán v najlepších inštrumentálnych skupinách od Los Angeles po Tokio. Minulý rok ho Kráľovská filharmonická spoločnosť vyhlásila za dirigenta roka.

V nabitom programe turné hudobníka sa však vždy nájde miesto pre jeho domovinu – niekoľkokrát do roka vystupuje v Kyjeve spolu s miestnymi hudobníkmi. V zahraničí dirigent podporuje Ukrajinu spôsobmi dostupnými pre kultúrneho človeka. Napríklad minulú jar venoval svoje koncerty s orchestrami nemeckého Essenu a francúzskeho Lille pamiatke hrdinov Nebeskej stovky, ktorí zomreli počas konfrontácií na kyjevskom Majdane.

Ako väčšina sovietskych detí sa zúčastnil aj Alexej Kogan hudobná škola, kde bez väčšej túžby ovládal hru na husliach. Ako huslistovi to tak nešlo – Kogan žartuje, že si hraním mohol zarobiť len na lacný obed. Ale bez preháňania sa ukázal ako najlepší jazzový expert v krajine.

Kedysi dávno začal mladý Kyjevčan zbierať všetky dostupné nahrávky západnej hudby milujúcej slobodu, ktorá bola vtedy v krajine zakázaná. Počas rokov perestrojky toto jedinečná kolekcia urobil z neho vyhľadávaného rozhlasového moderátora – niekoľko rokov moderoval denné vysielanie, v ktorom si púšťal svoju obľúbenú hudbu zo svojej osobnej knižnice.

Teraz sa podieľa na organizácii hlavnej jazzové festivaly Ukrajina, vrátane Koktebel Jazz Festival a Ľvov Alfa Jazz Fest. Posledný menovaný má len štyri roky, no už tu vystúpili legendy svetového jazzu ako britský gitarista John McLaughin či Američan Larry Carlton. Festivalové koncerty odvysiela populárny francúzsky muzikál TV kanál Mezzo a západná tlač ho zaraďuje na zoznamy podujatí, ktoré musíte navštíviť.

Napriek tomu, že väčšina Koganovho vedomého života je spojená s jazzom, stále tvrdí, že o tejto hudbe stále nevie dosť. Jazzový guru si je istý: „Človek, ktorý sa dostane do témy, hlboko chápe, že toto je len začiatok. Celý život sa musíš učiť."

Alexandra Kolcovová (Kasha Saltsova)

Víťazka dvoch cien NePops za najlepší ženský rockový spev Alexandra Koltsova sa už dlho stala ikonickou postavou ukrajinského pop-rocku – najskôr so svojou skupinou Krikhitka Tsakhes, a potom, po smrti gitaristu kapely Michaila Gichana, už s projektom Krykhitka.

Ďalším dôkazom toho, ako sa publikum zamilovalo do uhrančivého hlasu stálej frontmanky a rovnakých srdečných textov Krihitky, bolo v roku 2010 celoukrajinské turné na podporu albumu Recipe (debutový disk aktualizovanej skupiny), ktorý precestoval 15 najväčších miest krajiny.

Hoci Koltsova sama priznala, nemôže byť „len hudobníčka“. „Vo svojej vlastnej krajine nemôžete sedieť na okraji stoličky,“ hovorí speváčka, ktorej kariéra začala žurnalistikou. Vodca Kryhitki, mimochodom, ktorá sa narodila v Rusku, v tichosti podniká desiatky dobrých skutkov na svojej rodnej Ukrajine, ktorá sa pre ňu stala, - od ekologickej iniciatívy Eco-Torba účasť na akciách boja proti AIDS a organizáciu charitatívne koncerty pomôcť deťom s rakovinou pred dodaním vybavenia vojakom v zóne ATO a bojom za lustráciu moci.

„Keby som bola muž a nerobila hudbu, tak by SBU mala na mňa zložku ako na extrémistu,“ uškrnie sa Koltsová.

Roman Kofman

Britské noviny The Telegraph ho označili za jedného z najväčších dirigentov súčasnosti a nemecké Sueddeutsche Zeitung ho postavili na úroveň Evgenyho Mravinského, jedného z dvadsiatich najlepších dirigentov všetkých čias podľa BBC Music Magazine.

Roman Kofman je hodný týchto lichotivých slov. Je prvým a jediným Ukrajinec, ktorý viedol Západoeurópanu Opera: v rokoch 2003-2008 bol Kofman umelecký vedúci Bonnská opera a Bonnský symfonický orchester. Beethoven. Dirigent s ním prevzal prestížne medzinárodné ocenenie Echo Klassik za nahrávku oratória Franza Liszta. Kristus... Celkovo stihol Kofman počas svojej kariéry spolupracovať s 80 zahraničnými orchestrami.

A domácim poslucháčom je známy ako stály vedúci Kyjevského komorného orchestra Národnej filharmónie, ktorého šéfdirigent pôsobí od roku 1990.

V tomto období Kofman, neúnavne aktualizujúc repertoár orchestra, otvoril Ukrajincom a hudbe najlepších krajanských súčasníkov (vrátane Valentina Silvestrova, Miroslava Skoríka, Jevhena Stankoviča) a málo známe diela Západná klasika. V rokoch 2009-2010 sa tak stal prvým dirigentom na svete, pod vedením ktorého orchester uviedol všetky Mozartove symfónie v jednej koncertnej sezóne.

Natália Lebedeva

Jazzová hudba je výmenou živej energie, je presvedčená Natalia Lebedeva, ktorá je označovaná za najlepšiu jazzovú klaviristku na Ukrajine. "Vidíte, ako človek pred vašimi očami improvizuje, vytvára zápletku, rozpráva," hovorí Lebedev o jazze. - Verejnosť by mala tento proces sledovať. Jazzová hudba existuje pre neho."

Lebedeva z Kyjeva nie je len klavirista, ale aj skutočný mužský orchester – džezový skladateľ, aranžér, pedagóg a kapelník v jednom. jazzová skupina Lebedeva Trio kde okrem nej v iný čas patrili Igor Zakus, Konstantin Ionenko (obaja basgitara) a Alexey Fantaev (bicie), od polovice roku 2000 vydal tri plnohodnotné albumy a úspešne vystupuje na Ukrajine aj v zahraničí. V rokoch 2008-2010 trio koncertovalo v Poľsku v rámci Slavic jazz festivalu s programom na hudbu Frederika Chopina, ako aj na Slovensku.

Vzhľadom na to, že ukrajinská jazzová hudba práve prechádza fázou svojho formovania, Lebedeva robí všetko pre to, aby tento proces podporila. Je členkou zástupu spoločné projekty so začínajúcimi jazzovými hudobníkmi, ako aj organizátor detských jazzových festivalov O "Keshkin Jazz a Atlant-M

Oleg Mikhailyuta (fagot)

Je ťažké uveriť, ale v júni 2014 ukrajinská hip-hopová skupina TNMK oslávil 25. výročie - tím vedie históriu od roku 1989.

Vyrastať spolu s krajinou, Nádrže zostávajú jedným z najjasnejších, úprimných a nekompromisných ukrajinských kolektívov – za čo ich verejnosť celé tie roky miluje. V čom TNMK neustále rozširujú tak geografiu, ako aj rozsah svojej činnosti.

V roku 2012 skupina precestovala viac ako desať festivalov na Ukrajine, v Poľsku, Rusku a Nemecku a v roku 2013 si splnila starý sen - odohrala sériu koncertov v ukrajinských mestách. symfonický hip-hop spoločne so Symfóniou mladých orchesterSlobozhansky... Turné inicioval Mikhailyuta, ktorý z času na čas zastáva úlohu zvukového producenta aj režiséra videa. TNMK.

A hoci absolvent charkovského konzervatória Oleg Mykhailyuta (Fagot) sa k hudobníkom pridal až v roku 1994, spolu so zakladateľom TNMK Alexandrom Sidorenkom (Fozzi), stal sa jednou z kľúčových postáv nielen skupiny, ale celej ukrajinskej hudby. éry nezávislosti.

Rovnako ako Fozzie, aj Fagot zvláda veľa a okrem toho svoje hudobné aktivity... V posledných rokoch sa opakovane vyskúšal ako moderátor a účastník rôznych televíznych relácií a svojou popularitou pomohol ukrajinskému filmovému dabingu postaviť sa na nohy. Napríklad hrdina trháku hovoril hlasom Michailuty Piráti z Karibiku Jack Sparrow.

Ľudmila Monastyrská

Na počesť svojej veľkej predchodkyne sa nazýva nová Solomiya Krushelnitskaya a tiež najlepšia Aida našich dní. Majiteľka jedinečnej dramatickej sopranistky Lyudmila Monastyrskaya je nepochybne jednou z najsilnejších na svete. operných spevákov modernosť.

Od roku 2010 dobyla najlepšie zahraničné scény: Metropolitná opera v New Yorku, milánska La Scala, berlínska Deutsche Opera, londýnska Covent Garden boli pozvané na predvedenie popredných partov ukrajinského. Navyše v každom z týchto divadiel sa Monastyrskaya rozprúdila a zbierala nadšené reakcie od tlače, kolegov a divákov. Hoci role, ktoré hrá, sú hlavné úlohy v operách Attila, Nabucco, Tosca, Maškarný ples, Aida, Macbeth, Vidiecka česť- medzi najťažších a najzodpovednejších pre operných spevákov.

Medzi partnerov Monastyrskej patria svetové hviezdy na úrovni Španiel Placido Domingo a Talian Leo Nucci. A harmonogram zahraničných vystúpení Ukrajinca podľa očakávania operná diva, je naplánovaný na dlhý čas dopredu.

Nenechá si však ujsť príležitosť vystúpiť na Ukrajine – v Národnej opere. V jednom z rozhovorov na otázku, ktorú krajinu západný poslucháč považuje za reprezentanta ktorej krajiny, speváčka odpovedala: "[Sú vnímaní] iba ako ukrajinská [speváčka]. A to mi dáva podnet a inšpiráciu. Bola som takto vychovaný."

Victoria Polevaya

Obdivovatelia moderny klasická hudba na najlepších miestach – od Spojených štátov a Čile na západe až po Kóreu a Singapur na východe. Je oceňovaný kritikmi a do svojho repertoáru zaraďuje popredné svetové inštrumentálne a zborové skupiny. V roku 2013 diela nadaného Kyjevčana prvýkrát uviedol kultový americký súbor Kronos Quartet.

Polevaya, opakovane ocenený ukrajinskými a medzinárodnými cenami, píše hudbu v zborových, komorných inštrumentálnych a symfonické žánre... V prvých rokoch jej bola najbližšia estetika avantgardy. Dnes ho kritici klasifikujú ako štýl posvätného minimalizmu, populárny na Západe, kde sa prostredníctvom opakovania jednoduchých hudobných fráz odhaľujú hlboké duchovné témy.

Takáto kreatívna premena bola pre Polevu celkom prirodzená. Predsa len, podľa nej vlastné slová, pre skladateľa v prvom rade nie je dôležitá novosť ako taká, ale jednoduchosť a pravdivosť výrazu.

Alexander Položinský

Básnik, občan a frontman skupiny Tartak Alexander Polozhinsky bol vždy viac ako len hudobník.

V roku 2005, keď sme sotva opustili javisko oranžovej revolúcie, ktorej neoficiálnou hymnou bola trpká skladba Tartak nechcem, líder skupiny spolu s ďalšími kolegami hudobníkmi zorganizoval celoukrajinské turné Nebuď baiduzh.

Je ťažké nájsť najlepší symbol celku hudobná kariéra Polozhinsky ako táto akcia, ktorá čoskoro prerástla do stále existujúcej sociálne hnutie za európske hodnoty pre Ukrajinu.

V každom Tartakovom albume - a za posledných desať rokov vydal kolektív päť platní - autor všetkých textov skupiny Položinskij nachádza slová, ktoré sú potrebné a blízke krajanom s aktívnym občianskym postavením.

„Ak sa chceme niečoho vzdať, musíme sformulovať, že namiesto toho budeme stavať,“ poznamenal nedávno líder Tartaku, keď analyzoval dôsledky Euromajdanu, ktorého bol aktivistom.

Vo svojej práci sa Polozhinsky neunaví „budovaním“. Túto jar hudobník predstavil sólový projekt buv 'є , v rámci ktorej predvedie vlastné skladby, ktoré sa nedostali do Tartakovho repertoáru.

Maryana Sadovská

Rodáčka z Ľvova a obyvateľka Kolína nad Rýnom Maryana Sadovskaya je často porovnávaná s kultovou islandskou speváčkou Bjork – speváčky spája energia ich hudby a túžba experimentovať so žánrami a štýlmi. Obaja berú inšpiráciu z ľudové umenie aby bol atraktívny a zrozumiteľný pre poslucháčov na celom svete.

Vždy ma zaujíma budovanie mostov - medzi kultúrami, medzi tým, čo bolo a čo je, “formuluje svoju tvorivú úlohu Sadovskaja, ktorej piesne sa počúvajú na všetkých kontinentoch.

Svoju kariéru začala ako herečka v Ľvovskom divadle. Lesya Kurbasa Sadovskaya je presvedčená, že spievať vie každý – len treba hudbe otvoriť srdce. Je na tom niečo pravdy, no pozvanie na spoluprácu od kultového amerického súboru Kronos Quartet dostane len málokto. Špeciálne pre spoločný výkon s týmto kolektívom Ľvovská žena napísala dielo Černobyľ. Úroda, predstavený minulý rok najskôr v Kyjeve, a potom v známej sále Lincolnovho centra v New Yorku.

Maryana Sadovskaya - Piemo, Piemo (ukrajinská Narodna Lemkivska Pisnya)

Sadovská veľa cestuje - v Poľsku spolupracuje s divadlom Garzhenitsa, v New Yorku - s experimentálnym súborom Yara Arts Group a v Nemecku má vlastnú kapelu Borderland. S etnografickými výpravami cestuje do Írska, Egypta a na Kubu. Jej interpretácie ukrajinského folklóru získali v minulom roku smerodajnú nemeckú cenu RUTH.

Valentín Silvestrov

Koncom 50. rokov minulého storočia sa na kyjevskom konzervatóriu odohral bezprecedentný incident. Študent tretieho ročníka Kyjevského stavebného inštitútu Valentin Silvestrov bol bez skúšok preložený na hlavnú hudobnú univerzitu na Ukrajine. Odvtedy už nedal dôvod pochybovať o tom, že jeho skutočným povolaním je byť architektom hudby, nie kameňom.

Dnes je Silvestrov najznámejším súčasným ukrajinským skladateľom v zahraničí. A svetová sláva prišiel k nemu oveľa skôr ako uznanie v jej rodnej krajine. Kým ZSSR s podozrením pozeral na avantgardné experimenty Sylvestrova, z ktorých sa neskôr sformoval jeho jedinečný osobný štýl, koncom 60. rokov sa stal laureátom prestížnej Ceny Sergeja Koussevitského (USA) a medzinárodnej súťaže mladých skladateľov. Gaudeamus (Holandsko).

Dodnes je meno Ukrajinca, ktorého dedičstvom sú symfónie, orchestrálne diela, zborové a komorné kantáty a inštrumentálna hudba, znie na svetových pódiách a hudobných festivaloch. Okrem toho sa Sylvestrovova hudba, ktorá je na Západe nemenej známa ako na Ukrajine, stáva súčasťou soundtrackov k filmom filmových celebrít – Kiry Muratovej a Francoisa Ozona.

Valentin Silvestrov - Symfónia č.5

Medzitým skladateľ žije v Kyjeve a priznáva, že písanie hudby v Domovská krajina je celkom pohodlný. Medzi tým, čo Sylvestrov nedávno napísal, je hudba venovaná udalostiam na Majdane: nová verzia hymna Ukrajiny a hudba k básni Tarasa Ševčenka Kaukaz, ktorý na Majdane prečítal zosnulý demonštrant Sergej Nigojan.

Oleg Skrypka

Ak by mala Ukrajina, podobne ako Amerika, svoju rokenrolovú sieň slávy, Oleg Skrypka by sa do nej bezpochyby zaradil medzi prvými. Jeho hlavný hudobný nápad je legendárny Vopli Vidoplyasov- už takmer 30 rokov je jednou z najpopulárnejších kapiel v krajine.

Ľudová melódia a silná energia živých vystúpení BBžiadané doma aj v zahraničí.

V rámci jedného projektu, aj keď úspešného, ​​je však Skrypka stiesnený. Len pre Minulý rok, okrem turné s rodinou BB po Ukrajine a Európe stihol so svojím jazzovým kabaretom odohrať množstvo koncertov Zábava a cestovať po Severnej Amerike, vystupovať s huslistom Vasilijom Popadyukom.

Prehliadky nebránia umelcovi konať festival 11 rokov po sebe Land mriy... V tomto roku hlavná etno-akcia hlavného mesta prvýkrát zmenila svoje miesto a presťahovala sa do parku Kyjev Feofania, a podľa názoru väčšiny hostí sa dostal na kvalitatívne novú úroveň.

Ak k tomu prirátame jazzovo-folkový festival, ktorý zahrmel minulé leto Montmart na Andreevsky Spusk a presýtená alternatívnou hudbou Rock Sich, DJ sety na párty v Kyjeve a ďalších mestách Ukrajiny, ako aj nedávno otvorená reštaurácia vysokej ukrajinskej kuchyne Canapa, je zrejmé - pre vaše hlavný cieľ- premeniť Ukrajinu na krajinu snov - Husle sa pohybujú míľovými krokmi.

Jevgenij Filatov

E vgeniy Filatov je jedným z najdôslednejších a najinovatívnejších Ukrajinskí hudobníci, rovnako populárne doma aj v zahraničí. Jeho hudbu na rozhraní funku, soulu, pop-rocku a hip-hopu počúvajú v Európe a Ázii, zbiera sály na Ukrajine, v Rusku a USA. O spoluprácu s ním sa usilujú hlavné hviezdy domáceho šoubiznisu.

Tento rodák z Donecka začínal ako DJ, vystupoval pod pseudonymom Dj Major. Po chvíli si ho všimli producenti, ako výsledok - spolupráca s TNMK, Smash, Ani Lorak, Tina Karol a ďalší. Jeho debutový disk s vlastným projektom The Maneken vyšiel vo francúzskom vydavateľstve Somekind Records a predával sa v mnohých krajinách sveta vrátane Japonska, kam sa ukrajinskí hudobníci len ťažko dostanú.

Dnes má hudobník päť platní s piesňami v angličtine a ruštine. Vo svojom ateliéri mjr Hudobná skrinka spolupracuje s najlepšou soulovou speváčkou Ukrajiny Jamalou, ako aj s ďalšou interpretkou Natou Zhizhchenko. Spolu s nimi prišiel Filatov s novým projektom Onuka, kde sú moderné hudobné technológie organicky kombinované s ľudovými nástrojmi.

Andrej Khlyvnyuk

X ip-hopová a funk-rocková skupina Boombox, ktorej zakladateľom, sólistom a textárom je Andrey Khlyvnyuk, je jednou z naj úspešné príbehy v modernej ukrajinskej hudbe. Za desať rokov svojej existencie vydal kolektív šesť dlhohrajúcich albumov, z toho polovicu za posledné štyri roky. A jeden z prvých rekordov Boombox Rodinný podnik sa na Ukrajine stal zlatom: predalo sa z neho viac ako 100 tisíc kópií.

Kvantita neovplyvnila kvalitu: za desaťročie sa skupina stala jednou z najpopulárnejších nielen na Ukrajine, ale aj v Rusku, kde s rovnakým úspechom nazbierala plné koncertné priestory a v roku 2009 získala známu ruskú Cena Muz-TV v nominácii Najlepší hip-hopový projekt.

Khlyvnyuk verejne podporil Euromajdan a na jar boli zrazu všetky vystúpenia skupiny v Ruskej federácii zrušené. Túto jeseň však skupina oslávi svoje desiate výročie turné po Európe – v novembri zaznie Boombox v Rige, Viedni, Prahe, Varšave, Krakove, Antverpách a Paríži.

Khlyvnyuk a jeho tím nie sú cudzincami na diaľkových turné: vo februári 2011 tím absolvoval turné po Spojených štátoch a Kanade a minulý rok spolu s Dmitrijom Shurovom (Pianoboy) koncertoval v Českej republike a Nemecku.

Dmitrij Šurov

Dmitrij Shurov sa nazýva najjasnejším a najúspešnejším klaviristom domáceho šoubiznisu. Vo veku 32 rokov sa podieľal na nahrávaní albumov popredných kapiel Ukrajiny a Ruska a odohral niekoľko tisíc živých vystúpení.

Všetko to začalo spoluprácou s ikonickou rockovou skupinou Ocean Elzy- v prvej polovici roku 2000 bol Shurov spoluautorom albumov Model a Supersimetria, ktorý sa stal azda najúspešnejším v histórii skupiny. Veľké turné na podporu platní sa nezaobišlo bez virtuózneho hudobníka. Shurov bol jedným z tých účastníkov zlatého zloženia oceány ktorý vstúpil na scénu NSC Olimpijskij toto leto počas vystúpenia venovaného 20. výročiu tímu, ktoré na Ukrajinu zhromaždilo rekordné publikum.

Ďalšími krokmi v kariére klaviristu bola populárna indie skupina Esthetic Education a spolupráca s najvýznamnejšou ruskou rockovou speváčkou Zemfirou. Známy pre ňu vysoké nároky spevák pozval Shurov k hudobníkom na nahrávanie albumu Vďaka, ktorý vyniká okrem iných aj zvláštnou nádherou aranžmánov. A potom s ním tri roky hrávala naživo.

Dnes je rodák z Vinnitsa Shurov zaneprázdnený prácou sólový projekt Pianoboj. Úlohy však môžu byť podľa trefnej poznámky samotného hudobníka odlišné, no podstata sa tým nemení. Stále majstrovsky hrá na klávesy a skladá piesne. Len teraz jeho hudbu sprevádza jeho vlastný hlas.

V materiáloch boli použité fotografie Alexandra Medvedeva, Natalie Kravchuk a Eleny Bozhko

Špeciálny projekt NV Ľudia z kultúry:

Divadlo a kino

Mecenáši a umeleckí manažéri

TOP 100 ľudí kultúry Nového Času, prečítajte si mimoriadne vydanie HB č.20 z 26. septembra 2014

Na ruskej scéne každú sekundu - ak nie každú prvú! - účinkujúci pochádza z Ukrajiny. Navyše táto tradícia, založená v starých dobrých sovietskych časoch, pokračuje dodnes.

Jozef Kobzon

Jozef Kobzon

Najvýznamnejším prínosom pre sovietsku a teraz aj ruskú scénu je, samozrejme, Joseph Davydovič Kobzon. Spevák sa narodil v meste Chasov Yar v Doneckej oblasti, neskôr rodina Kobzonovcov žila v Ľvove, Kramatorsku a Dnepropetrovsku, kde Joseph vyštudoval miestnu banícku školu. Kobzon získal hudobné vzdelanie na konzervatóriu v Odese.

V 50. rokoch minulého storočia odišiel Joseph Davydovič do Moskvy, kde odvtedy žije. Na svoju vlasť však nezabúda a ona mu platí to isté: Kobzon má titul Ľudový umelec Ukrajiny a v Donecku mu v roku 2003 dokonca postavili doživotný pamätník.

Ľudmila Senchina

Ľudmila Senchina

Popoluška Ruská scéna sa narodil v obci Kudryavtsy, okres Bratsk v regióne Nikolaev. Odtiaľ sa rodina presťahovala do Krivoj Rog, kde Lucy vyštudovala strednú školu. Senchina získala hudobné vzdelanie v Leningrade - v škole Rimského-Korsakova, ale verí, že jej rodné miesto dalo jej spevácky talent: "Na Ukrajine spievajú všetci v rade, úhľadne a krásne, najmä na dedine."

Alexander Serov

Alexander Serov

Ďalším rodákom z oblasti Nikolaev je Alexander Serov, jeho malá vlasť- obec Kovalevka. A dedinu podľa jeho slov stále miluje – „srdcom a dušou“. Serov získal svoje hudobné vzdelanie v Nikolaeve, kde riadil VIA „Singing Cabins boys“ a po presťahovaní sa do Černovice - VIA „Cheremosh“.

Podľa štandardov šoubiznisu prišiel Serov úspech pomerne neskoro, po 30 rokoch, keď vypukol Sovietska scéna s piesňami Igora Krutoya. Alexander Nikolaevič, napriek tomu, že sa dlho a pevne usadil v Moskve, nezabúda na ukrajinský jazyk, ktorý rád predvádza na koncertoch. S pribúdajúcim vekom pociťuje nostalgiu čoraz viac, ale nedovolí jej túlať sa: "Snažím sa dostať preč od spomienok na minulosť, nasávajú a môžu viesť k depresii."

Lolita Milyavskaya

Lolita Milyavskaya

Spevák sa narodil v Mukačeve, vyštudoval školu v Kyjeve, Inštitút kultúry v Tambove a prvýkrát sa objavil na pódiu v Odese. Je pravda, že potom nespievala, ale hovorila - žáner, v ktorom pôvodne vystupovala, sa nazýval „hovorená miniatúra“. Na tom istom mieste, v meste pri mori, sa vytvorila jej tvorivá a rodinná únia s Alexandrom Tsekalom. Kabaretný duet „Academy“ sa začiatkom 90. rokov presťahoval do Moskvy, kde jeho sólisti napokon urobili kariéru – najskôr spolu, potom samostatne.

Lolita nechodí do Kyjeva často, len na koncerty, hoci tu žijú dvaja ľudia, ktorí sú jej najbližší - matka Alla Dmitrievna a dcéra Eva.

Nataša Koroleva

Nataša Koroleva

Natasha Koroleva (vtedy ešte Rush) má na svoje kyjevské detstvo tie najpríjemnejšie spomienky. Neuskutočnilo sa to v najprestížnejšej oblasti - na Borshagovke, kde budúci spevák šiel najskôr do škôlky a potom do školy. Susedia si dodnes pamätajú, že Nataša vždy spievala, aj keď ju o to nikto nežiadal. študoval budúca hviezda nie veľmi dobré (hovorí sa, že najťažšia bola pre ňu matematika a fyzika) a po 8. ročníku nastúpila do Cirkusovej školy.

Na pódiu - od 3 rokov: debutovala s piesňou "Cruiser" Aurora ", vystupovala s Veľkým detským zborom rozhlasu a televízie Ukrajiny. Vo veku 16 rokov Natasha odišla do Moskvy na konkurz do populárnej skladateľ Igor Nikolaev, za kt dlhé roky sa stala manželkou a múzou. Teraz spevák prichádza do Kyjeva len na návštevu.

Anastasia Stotskaya

Anastasia Stotskaya

Narodila sa v Kyjeve v rodine resuscitačného lekára a umelca. Keď mala Nasťa päť rokov, rodičia sa rozhodli, že je čas ju niečo naučiť. Mama vzala Nastyu do hudobnej školy a tanečný klub- budúca hviezda päť rokov tancovala v slávnom detský súbor"Kiyanochka" v Kyjevskom učiteľskom dome.

Rodičia chceli, aby sa ich dcéra stala lekárkou, ale ona kategoricky netoleruje pohľad na krv, a preto po svojom bratovi, hercovi Pavlovi Maikovovi, išla do RATI. Preslávila sa po muzikáli „Chicago“ a víťazstve na súťaži „Nová vlna“ v Jurmale. Kyjev navštevuje pomerne často - navštevuje svojich príbuzných, minulý rok sa zúčastnila show "Star Plus Star" na kanáli "1 + 1".

Valery Meladze

Valery Meladze

Na rozdiel od predchádzajúcich kyjevských hviezd sa posledná romantička ruského javiska, ako Valeriu často nazývajú, narodila a vyrástla v gruzínskom Batumi. Ale Ukrajina zohrala dôležitú úlohu v jeho živote a v živote jeho brata Konstantina. Bratia Meladze vyštudovali Nikolaevský lodiarsky inštitút, kde vytvorili hudobná skupina"Dialóg". Valeryho sólový debut sa uskutočnil v roku 1993 v Kyjeve - na kvetinovom festivale Roksolana, po ktorom podpísal prvú zmluvu v živote.

Žije v Moskve, ale často navštevuje Kyjev so svojím bratom Konstantinom, ktorý má toto mesto veľmi rád a do ruskej metropoly sa sťahovať nechystá. Zatiaľ áno.

Stas Kostyushkin

Stas Kostyushkin

Ale najväčšia diaspóra na ruskej scéne je, samozrejme, Odesa. Toto mesto, ako jeden z jeho rodákov, vedúci spevák skupiny „Tea for Two“ Stas Kostyushkin, ubezpečuje, že poskytuje talenty nielen pre seba a pre Ukrajinu a Rusko, ale pre celý svet - Ameriku, Izrael, Austráliu. "Pravdepodobne, - hovorí Stas, - je niečo v duchu Čierneho mora a v samotnej atmosfére tohto mesta, v jeho vzduchu, o ktorom Utesov kedysi spieval:" Tu je vzduch, ktorý som dýchal v detstve, a mnohí nemohli dýchať."

Je pravda, že Kostyushkin nežil v Odese dlho: keď mal iba rok, jeho rodičia sa presťahovali do Leningradu. Ale aj tak prichádzali k starým rodičom každý rok – zohriať sa, zaplávať si v mori. Stas vždy chcel byť ako jeho starý otec z Odesy, vojenský novinár Michail Iosifovič Shulman. Na jeho počesť pomenoval orchester Stanley Shulman Band, s ktorým začal vystupovať a rozhodol sa vytvoriť sólová kariéra.

Larisa Dolina

Larisa Dolina

Napriek tomu, že pas Larisy Alexandrovnej v stĺpci „Miesto narodenia“ hovorí: „Mesto Baku“, považuje sa za rodáka z Odesy, pretože sa do tohto mesta presťahovala vo veku troch rokov. V Odese Dolina vyštudovala hudobnú školu, violončelo a neskôr spievala v popovom orchestri „We are Odessites“. Vyššie hudobné vzdelanie spevák dostal už v Moskve - v r hudobná škola pomenované podľa Gnesinovcov.

Napriek tomu, že odoské detstvo speváčky nebolo práve najrozprávkovejšie - podľa jej spomienok bola podvyživená a niekoľko rokov po presťahovaní bývala vo vlhkej polopivničnej izbe, Larisa Aleksandrovna svoje rodné mesto miluje, často ho navštevuje a vkladá piesne o tom pri prvej príležitosti vo svojich prejavoch.

Veru Brežnevovú

Veru Brežnevovú

Vera Brežnev je naša posledná - včas! - darček ruskému šoubiznisu. Keď ju moderátorka pri odovzdávaní Zlatého gramofónu omylom nazvala Kyjevčankou, Vera ho opravila: "Nie som Kyjevčanka, ale Makejevčanka, čo je dnes oveľa chladnejšie." Vyštudoval ekonómiu na Dnepropetrovskom inštitúte železničných inžinierov.

Od roku 2003 do roku 2007 Brežnev spieval v skupine „VIA-Gra“ a bol súčasťou jej takzvanej „zlatej kompozície“. Žije v Kyjeve. Ale keďže dnes je vzácny koncert a projekt na ruská televízia zaobíde bez účasti speváka, väčšinu času trávi v Moskve.

Taisiya Kondratyeva

Vysychá na nich celá mužská populácia Ukrajiny, Ruska a Bieloruska. Obyčajný ukrajinské dievčatá, s rôznym vzdelaním, z rôznych častí našej Batkivshchyny, dokázali dobyť tú či onú časť sveta.

Pýcha krajiny, svetová vizitka Ukrajiny a my sme nemohli nevenovať pozornosť tým najkrajším a najtalentovanejším. OFFICEPLANKTON hrdo predstavuje 10 z najviac krásne speváčky naša milovaná Ukrajina.

Alena Vinnytska

Brutálny rocker - tomu zodpovedá Alena. Obľúbenosť si získala vďaka veľmi úspešný projekt 2000 - skupina " Via Gra“, Kde spievala spolu s ďalšími očarujúcimi dámami: Nadezhda Granovskaya a Anna Sedokova. Na skupine Via Gra bolo najvýraznejšie, že okrem krásnych dievčat v sexi outfitoch spievali naozaj hity a nie lacnú ruskú pop music. Práve tieto veci spôsobili, že sa muži zamilovali do ukrajinskej populárnej hudby a malo to dôvod ...

Sedíš takto, sleduj klip" Môj pokus číslo 5"A potom príde kamarát a hneď na teba hodí otázku:" Máte radi ruskú pop music?"A vysvetlíte tomu človeku, že to nie je len ruská populárna hudba, ale slávna skupina" Via Gra "a necháte ho pozrieť sa na očarujúcich interpretov piesne a okamžite si všimnete, ako sa kamarátovi otvára čeľusť a začínajú stekať sliny. Ale nie sú to len vaše priateľky, na ktorých vám záleží, sakra, pieseň „My Attempt # 5“ je naozaj skvelá.

Raz Alena opustila skupinu a "Via Gra" stratila veľa, zatiaľ čo Alena začala svoju sólovú kariéru. A keď sa v televízii bavia o novej pesničke Aleny Vinnitskej, hneď pochopíte, že to nebude ďalšia ruská pochmúrnosť a melanchólia typu „Všetko o ňom a o ňom“, a nech už bude pesnička od Aleny akákoľvek, bude rytmická, s prvkami rocková a elegantná ukrajinská popová hudba.

Alyosha

Alexey, presne tak rodičia nazývali speváka Alyosha.vtip!... Vlastne Ukrajinský spevák volal Elena Kucher a po svadbe Elena Topolya. Jednou z najvýraznejších postáv ukrajinskej pop music sa stala vďaka tomu, že reprezentovala Ukrajinu na medzinárodnej pesničkovej súťaži Eurovízia 2010, ktorá sa konala v Osle.

Dnes je Aľoša šťastnou mamou, ktorá vo svojom dome udržiava teplo a pohodlie a spolu so svojím milovaným manželom, spevákom Tarasom Topolom, vychováva malého syna Roma.

vianočný stromček

Elizaveta Valdemarovna Ivantsiv narodil sa v rodine zberateľa jazzová hudba a hudobník, ktorý vie hrať na tri nástroje. Okrem toho v zbore spievali starí rodičia. Malá Lisa sa teda rozhodla kráčať v šľapajach rodiny (no, nie je to Sopromat, aby ju učil) a rozhodla sa zasvätiť svoj život hudbe.

Popularitu si získala vďaka takýmto hitom: "Provence", "Pekný chlapec", "V tvojej blízkosti" a "Fly, Lisa"... Aj v roku 2011 bola porotkyňou populárnej ukrajinskej hudobnej show „ X-Factor". Je majiteľkou 4 ocenení “ Hudobný gramofón“A tiež nominovaný na RMA na MTV. Podľa časopisu " Glamour"Uznaný ako" spevák roka ", všetko v rovnakom roku 2011.

Veru Brežnevovú

Vera Viktorovna Galuška sa narodil v rodine pracovníčky chemickej továrne a zdravotnej sestry. Vyštudovala ekonómiu na univerzite, k hudbe sa dostala náhodou a stala sa jednou z členiek skupiny. Via Gra". Príbeh hovorí, že v júni 2002, počas turné po Ukrajine, sa z publika objavila „Via Gra“ ochotná spievať. slávny hit"Môj pokus číslo 5" spolu s účinkujúcimi a o pár mesiacov neskôr bol pozvaný na casting v tej istej skupine, aby nahradil Alenu Vinnitskaya.

Od tohto momentu vo svojej kariére sa Vera dostala na vrchol: najviac sexi žena 2007 podľa časopisu MAXIM, opakované roly v slávnych filmov s populárnymi hercami a samozrejme sólovou kariérou.

Tina Karol

Skutočné meno - Tatiana G. Lieberman... Vyštudoval Fakultu manažmentu a logistiky Národného leteckého ústavu. Súbežne so štúdiom sa venovala spevu. Slávu si získala na festivale “ Nová vlna»V roku 2005, kde bojovala o prvenstvo, získala druhé miesto a odmenu 50 000 amerických dolárov. Finančné odmeny boli vynaložené na debutové video « Vyššie ako oblaky". V roku 2005 po súťaži navštívila Irak v rámci mierovej misie.

Od roku 2005 je tiež sólistkou Súboru piesní a tancov Ozbrojených síl Ukrajiny. V roku 2011 bola spolu s ruským spevákom Sergejom Lazarevom a duetom Alibi hostiteľkou hudobný projekt "Majdan" na televíznom kanáli „Inter“ a 6. februára 2014 vyhral cenu „ Yuna"v nominácii" najlepší spevák roku»

Nasťa Kamenskikh

Anastasia Alekseevna Kamenskikh sa narodil v Kyjeve v rodine riaditeľa a speváka Národnej akadémie ľudový zbor pomenovaná po G. Verevke. Školenie prebiehalo v školách vo Francúzsku a Taliansku prostredníctvom programu výmeny detí. Od detstva na tom jej rodičia trvali a Nastya študovala vokály.

V roku 2004 vstúpila na Ukrajinsko-americký humanitárny inštitút „Visconsin International University (USA) na Ukrajine“. V roku 2004 vyhrala Grand Prix festivalu “ Čiernomorské hry"A v roku 2007 sa stala členkou jedného z najlepších domácich popových duetov" Potap a Nasťa.»

V roku 2009 si ju svet zapamätal vďaka úprimným fotografiám slávnych časopisov Playboy a MAXIM.

Nadežda Granovská

Nadežda Aleksandrovna Meikher sa narodil v Chmelnickém kraji v obci Zbruchovka. V detstve sa presťahovala do regionálneho centra Volochisk. Po škole vstúpila Nadya do Chmelnického pedagogického učilišťa na Fakulte hudobnej výchovy a choreografie a po štúdiu sa presťahovala do Kyjeva, kde pracovala v divadle.

V roku 2000 prišiel Valery Meladze do Khmelnitského na turné a vystupoval v divadle, kde Nadezhda pracovala. Na Meladzeho koncerte Nadya zaujala miesto v rade, aby získala autogram od speváčky, ale keď ju uvidel, poradil mi, aby som poslal jej fotky a životopis jeho bratovi Konstantinovi Meladzemu. Teraz dáva dokopy popovú skupinu a potrebuje mladých pekné dievčatá... Po fotení poslala Nadežda svoje fotografie Konstantinovi a po niekoľkých mesiacoch bola pozvaná do Kyjeva, kde bola pozvaná slávna skupina « Via Gra«.

Za prvé 2 roky svojej existencie skupina Via Gra vydala niekoľko klipov: "Pokus č. 5", "Hug Me", "Bomba", "Už sa nevrátim", ktoré obsadili vysoké miesta v rebríčkoch a rebríčkoch Ukrajiny a Ruska.

Ani Lorak

Karolína Miroslavovna Kuek strávila, na rozdiel od väčšiny speváčok, detstvo v chudobe. Mama trávila dni v práci, aby uživila svoje deti, a poslala deti do internátnej školy, kde bývali až do 7. ročníka. Túžba stať sa spevákom sa objavila v Karolíne vo veku 4 rokov. Každým rokom jej túžba rástla viac a viac.

Carolina často vystupovala na školské prázdniny a súťažiach a na festivale “ Prvosienka»V roku 1992 sa zoznámila s producentom Yuri Falyosa, s ktorým podpísala svoju prvú zmluvu.

Carolina prišla so svojím pseudonymom sama v roku 1995, keď bola účastníčka Carolina predtým zaregistrovaná na jednej z ruských súťaží. Ani Lorak- to je meno Karolíny v opačnom poradí. Pod týmto pseudonymom bola Carolina predstavená na súťaži o program „ Zornička«.

V roku 2008 obsadila druhé miesto na súťaži Eurovision Song Contest.

Anna Sedoková

Anna Vladimirovna Sedoková rodák z Kyjeva. Jej rodičia utiekli zo svojho rodného mesta Tomsk, pretože ich rodiny boli proti ich manželstvu. Mamkini rodičia žili zle a otcovi rodičia boli uznávanými profesormi, ktorí boli kategoricky proti manželstvu. Preto Aniina mama a otec práve utiekli od svojich príbuzných.

Anya celý život študovala dokonale. Školu ukončila so zlatou medailou, hudobnú školu s vyznamenaním. Potom vstúpila na Kyjevskú národnú univerzitu kultúry a umenia s titulom „herec a televízny moderátor“ a promovala s vyznamenaním. V študentských rokoch pracovala ako modelka, pracovala na hudobnom kanáli O-TV.

V roku 2000 bola kastingom pre skupinu " VIA Gra „Čo neprešlo kvôli veku. Producenti považovali 17-ročnú speváčku za príliš mladú, no najali ju v roku 2002. Odvtedy slávne duo zmenila na slávnu trojicu.

Mika Newton

Oksana Stefanovna Gritsay sa narodil v meste Burshtyn v Ivano-Frankivskej oblasti. Môj otec rád hral na gitare a v mladosti bol v skupine, starý otec sa sám naučil hrať na husle a bol vítaným hosťom na sviatkoch a svadbách. Samotná Oksana začala študovať vokály od detstva. Vyštudovala hudobnú školu, klavír.

V roku 2001 prišla do Kyjeva, aby vstúpila do popovej školy. V roku 2002 vyhrala festival " Čiernomorské hry". Počas víťazstva na ňu upozornil producent Yuri Falyosa, s ktorým podpísala zmluvu.

Bol to on, kto vymyslel jej pseudonym. Mika Newton: Meno „Mika“ si požičal od slávneho rockového hudobníka Micka Jaggera a „Newton“ v preklade z angličtiny „nový tón“ znamená „nový tón“.

Video k piesni „Anomálie“ jej prinieslo prvú popularitu. V roku 2011 Oksana vyhrala súťaž Eurovision Song Contest 2011.

Nový rok nie je skoro, ale analytici už zhŕňajú prvé výsledky o „výkone“ ukrajinských umelcov. Špecialisti na predaj vstupeniek Karabas.com predstavili hodnotenie ukrajinských hudobných interpretov. Na zostavenie rebríčka najúspešnejších a najpredávanejších umelcov použili analytici informácie o počte predaných vstupeniek na ich sólové koncerty na Ukrajine. Takto sa v roku 2016 objavilo hodnotenie TOP 25 najúspešnejších hudobníkov Ukrajiny.

Uvádza sa, že tento rok ukrajinskí umelci odohrali viac ako 1000 koncertov v 57 mestách Ukrajiny. Vzhľadom na rôzne stratégie propagácia umelcov, zástupcovia ukrajinského šoubiznisu potešili svojich fanúšikov rôznymi spôsobmi: niektorí vzali počet a pokrytie kvôli väčšiemu počtu vystúpení, iní zhromaždili veľké publikum na štadiónoch alebo veľkých koncertných sálach.

3.Tina Karol

Nedávno sa s fanúšikmi podelila 31-ročná Tina Karol. Kľúčom k úspechu hviezdy sú luxusné vokály, krása, ženskosť, životná múdrosť a repertoár. Ešte predtým predstavila Tina Karol nové piesne““, spolu s ktorým sa začala nová etapa v práci speváka.

4... NIE ANJELI

Nedávno NEANGELS predstavili novú. Predpovedajú jej úspech piesne „Yura, Forgive“.