वॉटरकलर पेंटिंग दुनिया में सबसे कठिन है, लेकिन साथ ही, शुरुआती कलाकारों के लिए सबसे निविदा, नाजुक और आकर्षक है। इसमें इतना खास क्या है? लाइनों की पारदर्शिता में पूरा रहस्य, धन्यवाद जिसके लिए सबसे मामूली रंग संक्रमण दिखाई दे रहे हैं। वाटीटाइम ड्राइंग, जो इसे वॉल्यूम देता है।
लेकिन यह समझने के लिए एक साधारण कला नहीं है? ड्राइंग शुरू करने से पहले, हमें सहायक सामग्री चुनने की आवश्यकता है। लेख में उन क्षणों पर विचार करें जो इस में हमारी मदद करेंगे।
1. कागज। तुरंत पानी के रंग को खरीदना बेहतर है, यह महंगा नहीं है (लगभग 40 आर नोटपैड)। शीट्स के घने बनावट में सामान्य से उसका अंतर। इस तरह के कागज पानी से सूख जाएगा और शराब नहीं होगा।
2. ब्रश। ड्राइंग स्टोर में, हम एक शुरुआत के लिए दो ब्रश लेते हैं। थोड़ा और बड़ा। ऊन प्रोटीन पानी के रंग के पेंट्स के लिए उपयुक्त हैं।
3. पैलेट। पैलेट की पसंद मौलिक नहीं है, कोई भी चुनें। कुछ कलाकार पैलेट को एक छोटे से गिलास पर प्रतिस्थापित करते हैं, यह उपयोग में व्यावहारिक है, इसे धोने के लिए सुविधाजनक है।
4. पेंट्स। नींबू और अन्य चीजों के अलावा बच्चों के शहद रंग - तुरंत एक तरफ रखो। उन्हें उनकी आवश्यकता नहीं होगी। कलाकारों के लिए स्टोर में हम कोई भी लेते हैं पेशेवर पेंट्स। उन्हें खोलें और रंगों को देखें, उन्हें इसे पसंद करना चाहिए। सबसे महंगा लेने के लिए जरूरी नहीं है, यह मूल रूप से नहीं है।
पानी के रंग को खूबसूरती से कैसे आकर्षित करें? हमारे जल रंग चित्रों के लिए उच्च गुणवत्ता वाले होने के लिए, कई बुनियादी तकनीकों को मास्टर करना आवश्यक है।
1. वर्दी भरें। कागज पर, एक वर्ग या आयताकार खर्च करें। एक रंग गहराई का चयन करना बेहतर है, यह उस पर बेहतर दिखाई देगा। इसे ब्रश पर टाइप करें और एक कोने से दूसरे में फैलाएं। पेंट को फिर से टाइप करें। निम्नलिखित लेन को स्वाइप करें ताकि यह पिछले एक को बोग को ओवरलैप कर सके। यदि पहली पट्टी दूसरी तरफ पूरी तरह से बहती नहीं है, तो कागज की शीट झुकाएं। एक सजातीय छाया रखते हुए पेंट रद्द करें और धारियों को आकर्षित करना जारी रखें। पानी में ब्रश को कुल्ला और बाहर निकलें। अंधेरे स्ट्रिप्स ब्रश के साथ क्रश। ड्राइंग को सूखने के लिए दें। यदि आपको एक आयताकार मिला है तो पेंट के साथ समान रूप से बाढ़ आ गई है, तो आप सभी निकले।
2. पानी की मात्रा पर पेंट के स्तंभ की निर्भरता। हम ब्रश पर पेंट स्कोर करते हैं और पहली पंक्ति लेते हैं, फिर ब्रश को पानी में कम करते हैं और इससे दूसरे 1 सेमी लेते हैं। हम ब्रश को पानी में डुबोते रहते हैं और जब तक वे सबसे पारदर्शी नहीं बन जाते हैं तब तक लाइनों को बाहर निकालते हैं। यह अभ्यास वांछित छाया प्राप्त करने के लिए कितना पानी जोड़ा जाना चाहिए यह महसूस करने में मदद करता है।
3. ढाल। इस अभ्यास का उद्देश्य अंधेरे स्वर से प्रकाश तक एक सजातीय संक्रमण प्राप्त करना है। पेंट ब्रश टाइप करें और खर्च करें ऊर्ध्वाधर रेखाइसके बाद, ब्रश को पानी में सूखें और दूसरा खर्च करें ताकि यह पहले के पीछे थोड़ा सा हो और पेंट प्रवाह शुरू हो गया। पानी जोड़कर फिर से एक ही चीज़ दोहराएं। हम एक पूर्ण रंग संक्रमण प्राप्त करते हैं। अंतिम बैंड शुरू करें बस पानी है। ब्रश को सूखा और भरने के नीचे पेंट रोलर स्वाइप करें।
पेंटिंग वॉटरकलर कैसे शुरू करें? कला की नींव को समझना आवश्यक है। ये कुछ अभ्यास हैं, जो आप पहले ड्राइंग एसेस को मास्टर करते हैं वाटरकलर पेंट्स.
1. गीला गीला। पानी के साथ कागज के एक छोटे टुकड़े के साथ पानी। शीट को पानी से समान रूप से गर्भवती होना चाहिए। अब ब्रश पर पेंट लें और पर खर्च करें मोकोमा मेसाल। देखें कि कैसे पेंट फैलता है। अभ्यास में, कागज की एक शीट पर अधिक या कम पेंट जोड़ना। यह आपके लिए बहुत उपयोगी है।
2. रंग में रंग से प्रवाह। सबसे पहले, हम पानी के साथ किसी भी आंकड़े खींचते हैं। उदाहरण के लिए, ब्रश लें, नीला रंग और हम आकृति पर लागू होते हैं। कुछ बरगंडी और पीला जोड़ें। आपको एक रंग से दूसरे रंग में एक चिकनी संक्रमण प्राप्त करना होगा। यदि ऐसा नहीं होता है, तो कुछ पानी जोड़ें।
3. ओवरले परतें। पहले व्यायाम में पृष्ठभूमि खींचें। चलो थोड़ा इंतजार करते हैं, उसे पूरी तरह से सूखने दें। कुछ मंडलियों पर आकर्षित करें अलग - अलग रंग और इसे सूखने दें। मंडल में तीसरी परत खींचते हैं।
4. रिसेप्शन का उपयोग करना खाद्य नमक। एक पृष्ठभूमि खींचें और सामान्य भोजन कक्ष नमक के ऊपर से सो जाओ। हमने इंतजार किया। नमक क्रिस्टल धीरे-धीरे पेंट को अवशोषित करते हैं और सितारों की तरह बन जाते हैं। अंधेरे क्षेत्रों में प्रभाव अधिक दिखाई देता है।
5. एक नैपकिन के साथ बादल। पृष्ठभूमि डालो और जबकि पेंट अभी भी गीला है, एक फॉर्म देने के लिए एक नैपकिन लागू करना शुरू कर देता है। इस प्रकार, हमारे पास बादलों जैसा बनावट है। इस तकनीक का उपयोग ड्राइंग प्रक्रिया के दौरान आपके द्वारा उत्पन्न होने वाली त्रुटियों को सही करने के लिए किया जा सकता है। बस अतिरिक्त पेंट में जाओ।
6. छींटे। हम ब्रश पर पेंट भर्ती करते हैं और अपनी उंगली को पेपर या टपकने पर ब्रश पर खर्च करते हैं, पूरी सतह पर असमान स्प्लेश बनाते हैं। संदूषकों से बचने के लिए एक कपड़े के साथ बंद करने के लिए टेबल बेहतर है।
1. अपने आप से प्यार करो। कई कलाकार डांटना शुरू करते हैं और अनावश्यक रूप से अपनी पेंटिंग्स की आलोचना करते हैं। ऐसा मत करो। कुछ खींचा - खुद की प्रशंसा करें। आप जो भी करते हैं वह सिर्फ आपके लिए है और अपनी रचनात्मक जरूरतों को लागू करने के लिए है। जितना अधिक आप ड्राइंग प्रक्रिया से लाभ उठाते हैं, उतना ही बेहतर होगा।
2. आरामदायक सामग्री का उपयोग करें। उच्च गुणवत्ता वाले ब्रश, कागज और पेंट। फिर ड्राइंग प्रक्रिया आपको केवल आनंद लाएगी।
3. भूखंडों की प्रतिलिपि बनाएँ प्रसिद्ध कलाकार। वे आपको आपके ज्ञान का आधार प्रदान करेंगे।
4. अपने सभी दोस्तों, करीबी और परिचितों के साथ अपनी तस्वीरें दिखाएं। अपनी तस्वीर दें। उन लोगों को इकट्ठा करें जो आपको समर्थन देंगे।
5. गर्म और ठंडे रंग। दूरी और गर्म में अधिक ठंडे रंगों का उपयोग करें। तो आप अपनी तस्वीर में वायु परिप्रेक्ष्य दिखाते हैं।
6. क्या एक रंग सभी पृष्ठभूमि चुंबन नहीं। स्वर बदलें, पेंट्स मिलाएं, अपनी तस्वीर पर स्वाद बनाएं। एक रंग में दो या तीन स्मीयर बनाते हैं, दूसरे को जोड़ते हैं। जितना अधिक रंग आप उपयोग करेंगे, उतना ही दिलचस्प आपकी तस्वीर होगी।
7. तस्वीर को सूखने का मौका दें। तो आप इसे और अधिक काम और गहरे बनाते हैं।
8. पास वॉल्यूम दिखाएं। मास्टिकिन के साथ पड़ोसी वस्तुओं को अधिक पेंट लागू करें। उन्हें वॉल्यूमेट्रिक बनाओ।
9. जितना अधिक आप मिश्रण करते हैं, उतना अधिक सुरम्य आपकी तस्वीर होगी। हेलफ़ोन मिलाएं।
10. baguette द्वारा चित्र बनाओ। वह तस्वीर को एक अतिरिक्त मात्रा देता है।
हम में से प्रत्येक कलाकार में कलाकार। बचपन के सुनहरे क्षणों को याद रखें, जब हमें "कल्याकी-माल्याकी" के पेंट्स के साथ लागू किया गया था। पेंटिंग की कला दुनिया का सबसे बड़ा रहस्य है। कैनवास पर पेंट्स और ब्रश की मदद से, असली चमत्कार दिखाई देते हैं। कई गलती से मानते हैं कि उनके पास कलात्मक प्रतिभा नहीं है। वास्तव में, जानने के लिए कि पेंट्स के साथ कैसे लिखना है, किसी को भी। कला के वाटरकलर असली काम कैसे आकर्षित करें? इसके लिए, सरल सिफारिशों का पालन करना केवल आवश्यक है।
इसलिए, हमने कला की दुनिया में प्रवेश करने और कलाकार बनने का फैसला किया। पानी के रंग को सही तरीके से कैसे आकर्षित करें? इसके लिए, निम्नलिखित टूल्स की आवश्यकता होगी:
सहायक उपकरण की पसंद को बहुत सावधानी से लेना चाहिए। उन पर निर्भर करता है अंतिम परिणाम - नमूना।
पानी के रंग को कैसे आकर्षित करें? सबसे पहले, सही पेंट चुनना आवश्यक है। कला स्टोर के काउंटर पर प्रस्तुत किए जाते हैं बड़ी राशि वाटरकलर पेंट्स। उनमें से कौन चुनना बेहतर है?
मूल्य श्रेणी को देखने के लिए यहां न देखें। उच्च लागत हमेशा गुणवत्ता की प्रतिज्ञा नहीं होती है।
मधुमक्खी के आधार पर किए गए पेंट्स चुनना बेहतर है। कवर शिलालेख "हनी" होना चाहिए। वे उज्जवल हैं।
ब्रश कम महत्वपूर्ण नहीं हैं। उनमें से कौन सा पानी के रंग के लिए उपयुक्त है?
ब्रश नरम होना चाहिए, अच्छी तरह से पेंट चुनें। उसकी टिप को इंगित किया जाना चाहिए। ब्रिस्टल ब्रश को आधार पर अच्छी तरह से तय किया जाना चाहिए। सर्वोत्तम विकल्प प्रोटीन ऊन से बने पेंट ब्रश। उनके ब्रिस्टल घोषित पैरामीटर के अनुरूप हैं।
कितने ब्रश की आवश्यकता है? ड्राइंग के छोटे हिस्सों को आकर्षित करने के लिए, आपको एक पतली ब्रश (संख्या 1 या 2) खरीदनी चाहिए। मुख्य भाग के लिए - अधिक मोटाई (संख्या 5-6 या 7)।
पैलेट एक प्रकार के "ड्राफ्ट" के रूप में कार्य करता है, पेंट्स मिश्रण के लिए जगह। विभिन्न रंगों के कुछ रंग पैलेट पर लागू होते हैं, उन्हें मिलाएं। नतीजतन, वांछित छाया प्राप्त की जाती है।
आप एक तैयार प्लास्टिक पैलेट खरीद सकते हैं। आप इसे भी कर सकते हैं। ऐसा करने के लिए, एक तंग कागज उपयुक्त है, जिसे किनारों पर बांधा जाना चाहिए।
पेपर चयन प्रक्रिया से संबंधित होना चाहिए विशेष ध्यान। तथ्य यह है कि जल रंग - पेंट पारदर्शी। काम करते समय इसे बड़ी मात्रा में पानी की आवश्यकता होती है। यदि आप पर आकर्षित करते हैं साधारण कागज, यह जल्दी से पानी से छेड़छाड़ कर सकते हैं। विशेष जल रंग कागज खरीदना बेहतर है। यह अधिक घना और मोटा है। उसकी सतह खुरदरी। पानी के कण कागज की किसी न किसी सतह पर फंस गए हैं। यह फैलने से रोकता है।
पानी के रंग को कैसे आकर्षित करें? जल रंग पेंट की मुख्य विशेषताओं का अध्ययन करने के बाद, हम जानते हैं कि इसके लिए क्या आवश्यक है एक बड़ी संख्या की पानी। ड्राइंग पारदर्शी, हवा, उड़ान प्राप्त की जाती है। यह प्रभाव पेंट की संरचना के कारण बनता है।
2 मुख्य उपकरण ड्राइंग वॉटरकलर हैं:
शुष्क उपकरणों की मूल बातें के साथ, चंद्रमा छिद्र से हर कोई: हम ब्रश और ड्रा के लिए पेंट भर्ती करते हैं। पैटर्न के प्रकार के आधार पर, आप एक पेंसिल का उपयोग करके अपने समोच्च को पूर्व-लागू कर सकते हैं।
आवश्यक रंग प्राप्त करने के लिए, पानी में एक मूक को डुबोना जरूरी है, फिर आवश्यक पेंट में और इसे पैलेट पर लागू करें। उसके बाद, ब्रश पानी से धोया जाता है और दूसरे रंग के पेंट में गिर जाता है। परिणामी रंग पैलेट पर मिश्रित होते हैं। परिणाम आवश्यक छाया होगी।
कच्चे पेपर पर वॉटरकलर के साथ ड्राइंग तकनीक के बीच क्या अंतर है? यह तकनीक काफी दिलचस्प है, क्योंकि यह आपको असामान्य प्रभाव बनाने की अनुमति देता है। इसके लिए, ड्राइंग शुरू करने से पहले, आपको पेपर शीट को पानी से अच्छी तरह से मिश्रण करना चाहिए। हालांकि यह सूखा नहीं है, वेटल पेंट गीले पेपर पर लागू होता है। पानी के साथ मिश्रित होने पर, यह पेपर पर विचित्र पैटर्न छोड़कर टूट जाता है।
तो, हमने काम के लिए सामग्री खरीदी। मुख्य ड्राइंग तकनीकों का अध्ययन किया। अब आप सीधे रचनात्मकता की प्रक्रिया में आगे बढ़ सकते हैं।
शुरुआती लोगों के लिए जल रंग कैसे आकर्षित करें? शुरू करने के लिए, पेंट सीखने की कोशिश करने की सिफारिश की जाती है। इसके लिए क्या आवश्यकता होगी? पेंट्स के साथ मुख्य सीखने के सबक पर विचार करें:
चित्रकारी कला के बुनियादी कौशल का अध्ययन करने के बाद, आप स्वतंत्र काम पर जा सकते हैं।
हमारे चारों ओर पानी के रंग को आकर्षित करना सीखना। चारों ओर देखो। क्या देखती है? आप अभी भी जीवन खींच सकते हैं। ऐसा करने के लिए, व्यंजनों और किसी भी फल की कई वस्तुओं को रखें। उन्हें चित्रित करने का प्रयास करें।
वाटरकलर पेंट्स के साथ और क्या चित्रित किया जा सकता है? यहां कोई प्रतिबंध नहीं हैं। यह सब कलाकार की कल्पना पर निर्भर करता है। आप हमारे आस-पास की हर चीज खींच सकते हैं। आप अपनी खुद की आविष्कृत दुनिया को चित्रित कर सकते हैं।
वॉटरकलर पेंट्स के साथ काम करने के लिए मुख्य तकनीकों का अध्ययन फूलों और पेड़ों को चित्रित करने के साथ शुरू किया जा सकता है।
अकेले एक पानी के फूल खींचे:
ड्राइंग वॉटरकलर - सरल और बहुत आकर्षक पेशा। हम में से प्रत्येक कला के पूरे काम पैदा करने, एक असली कलाकार की तरह महसूस कर सकते हैं। यह प्रस्तावित सलाह सुनने के लायक है।
पहली नज़र में जल रंग की तस्वीरें सामी सरल तकनीकलेकिन यह नहीं है। अनुभव के बिना, आप एक प्रतिभा नहीं होंगे। दर्शक को जीतने के लिए मास्टर के लिए, उसके पास तकनीकी ज्ञान का एक गुच्छा होना चाहिए।
स्वाद विकसित किया जाना चाहिए, चित्र "स्वादिष्ट", रंग विभाजन, दो के आकार को मूर्तिकला करने की क्षमता, तीन स्मीयर (तथ्य यह है कि शीट पर तीन से अधिक स्मीयर नहीं डालते हैं, गंदगी प्राप्त की जाती है) ब्रश, आदि के virtuoso कब्जे
मुझे परवाह नहीं है कि क्या मैं कहता हूं कि पेंटिंग के साथ आपका परिचय पानी के रंगों से शुरू हुआ। बचपन में याद रखें जब हम आकर्षित करना पसंद करते थे, माता-पिता ने हमें रंगीन पेंसिल और जल रंग खरीदा था। स्कूल में, ड्राइंग के सबक हमें इसके साथ समझा गया है।
(गैलरी clichable)
पेंट अपेक्षाकृत महंगा नहीं हैं, अच्छी तरह से धोया जाता है और इसलिए ऐसा माना जाता है कि बच्चों के लिए यह सही है। लेकिन उपकरण के मामले में, वॉटरकलर चित्र इतना आसान नहीं हैं।
तथ्य यह है कि ये पेंट ओवरलैपिंग नहीं कर रहे हैं, वे पारदर्शी हैं, इसलिए त्रुटि को ठीक करना असंभव है, तुरंत एक क्लीनस्टिक पर आकर्षित करना आवश्यक है। अगर मैं तेल या गुआशी में गलत था, तो हम गलत परत पर सही ढंग से लगा सकते हैं और यह ध्यान देने योग्य नहीं होगा, यह पानी के रंग में काम नहीं करेगा।
वॉटरकलर चित्रों को लंबे समय तक जाना जाता है। जैसे ही पेपर का आविष्कार किया गया था, इसलिए तुरंत पानी के रंग का आविष्कार किया। पेपर, जैसा कि आप चीन में जानते हैं, और पहला पानी के रंग का अनुभव वहां आया था। यूरोप में जाने के बाद।
एक्वेरेल - पानी पेंट (एक्वा - पानी)। वर्णक विलायक पानी, और लाइट टोन कागज जो स्मीयर के माध्यम से स्थानांतरित हो जाता है।
वॉटरकलर चित्र, एक समान तकनीक थी, कच्चे प्लास्टर पर पेंटिंग - फ्र्रेस्को।
यूरोप में जल रंग तुरंत फिट नहीं हुआ। दूर की अठारहवीं शताब्दी में, लघु चित्रों के चित्रों के लिए जुनून आया, यहां यह सिर्फ काम में आया। इस सुविधा ने जल रंग चित्रों के विकास में योगदान दिया।
यह परिदृश्य, समुद्र, लड़कियों और चित्रों की छवियां दिखाई दी।
एक्वेरेल का उपयोग करके, आप फोटोग्राफिक सटीकता के साथ चित्र खींच सकते हैं। देखें कि पोलिश कलाकार स्टैनिस्लाव ज़ोलडज़ (स्टैनिस्ला ज़ोलडज़) से तस्वीर में समुद्र को कैसे स्थानांतरित किया जाता है। फोटोग्राफिक सटीकता के साथ स्थानांतरित। वैसे भी, जैसे कि हम फोटो को देखते हैं।
एक गीली तकनीक भी है (आला प्राइमा)। पेपर को पानी के साथ लगाया जाता है और गीले सतह के साथ वर्णक लागू होता है। यह धुंध में, जैसे धुंध के परिदृश्य में इतनी धुंधली हो जाती है।
शीर्षकहीन
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कलाकार, कैनवास शुरू करने के लिए, हमेशा पता नहीं होता कि परिणामस्वरूप क्या होता है। यह समृद्ध अनुभव और कौशल का उपयोग करके सहजता से काम करता है।
कोरिया शिन जोंग सिक से Virtuoso वॉटरकलर कलाकार। परिदृश्य और अभी भी उसकी पेंटिंग्स का मुख्य विषय है। यह शुष्क और गीले (एएलए प्राइमा) के लिए एक ही आत्मविश्वास से तकनीक का उपयोग करता है। उज्ज्वल, रसदार फूल दर्शक की आंखों को खुश करते हैं।
ऐसी तकनीक से परिचित हो जाएं, आप इस लेख की गैलरी में शीर्ष पर जा सकते हैं। आप साइट पर एक नोट पर भी देख सकते हैं।
में प्राचीन मिस्र कुचल भूमि से पेंट्स के अंत में ऊंट ऊन के एक टुकड़े के साथ एक पुरानी छड़ी खींचा। यह पहली वॉटरकलर तकनीक थी, जो लगभग चार हजार साल तक थी। जबसे वॉटरकलर वाली पेंटिंग दृढ़ता से यूरोप में उपयोग में प्रवेश किया।
"वॉटरकलर" शब्द में लैटिन रूट "एक्वा" - पानी है। इसलिये मुख्य सिद्धांत वॉटरकलर ड्राइंग तकनीक पेपर नमी की एक डिग्री हैं। यह वह पानी है जो पेंट्स, रंग शुद्धता की पारदर्शिता देता है और आपको पेपर के बनावट को देखने की अनुमति देता है।
Acquarello - यह शब्द कान के लिए संगीत से लगता है। सामूहिक परतें लागू होती हैं (एक, यदि यह एक एकल परत जल रंग है) या कागज की सूखी शीट पर कई (यदि यह घाव हो) है।
"वाटरकलर तेल का एक सौम्य वादा है", और यह तकनीक प्रत्यक्ष पुष्टि है।
पेंट की tonality मोटी है, रंग उज्जवल हैं, स्मीयर दिखाई देते हैं जैसे ड्राइंग तेल द्वारा लिखी गई है। मुख्य कठिनाई यह है कि यदि तेल सब कुछ मिटा दिया जाता है, तो काम को ठीक किया जा सकता है, फिर पानी के रंगों में इसे संभव बनाना संभव नहीं है। इटालियंस में "एक ला प्राइमा" शब्द भी है, यानी, "एक रिसेप्शन में"। तस्वीर बिना चरण के लिखी गई है। शुद्ध, अनियमित रंग, हमें सार को सुरक्षित रूप से पकड़ लेना चाहिए, प्रकृति से स्केचिंग करना चाहिए।
जो इतालवी तरीके से सीखेंगे: रूसी अकादमिक चित्रण XIX शताब्दी। उदाहरण के लिए, "इतालवी परिदृश्य" A.AIVANOV राज्य में संग्रहीत है Tretyakov गैलरी मास्को में।
फ्रांसीसी इस तकनीक को "पानी पर काम" कहते हैं (त्रिविलर डान्स एल 'ईयू, एफआर)
पेपर की शीट पानी के साथ प्रचुर मात्रा में गीला है। इस तकनीक में मुख्य विशेषता - परिणाम की अप्रत्याशितता। यहां तक \u200b\u200bकि यदि कलाकार ने सही ढंग से टोन और रंग की गणना की, तो ड्राइंग जब तक पूर्ण सूखना अंतिम रूप देने से पहले एक से अधिक बार बदल सकता है। इस तकनीक में वस्तुओं के रूप में अस्पष्ट हैं, रेखाएं एक दूसरे और हवा में आसानी से बहती हैं। इस तकनीक में बनाई गई तस्वीर, दर्शकों की कल्पना और कल्पना करती है।
अपनी पुस्तक में, "कैर टू वाटरकलर" लेखक टॉम हॉफमैन ने कहा: "वॉटरकलर द्वारा पेंटिंग कलाकार और दर्शक के बीच एक संवाद है, और हर किसी की अपनी भूमिका है। यदि केवल एक ही बोलेंगे, तो दूसरा उबाऊ हो जाएगा। "
जो अंग्रेजी तरीके से सीखेंगे: शानदार अंग्रेजी पेंटर विलियम टर्नर से। समकालीन लोगों के मुताबिक, उन्होंने इस तकनीक में "अद्भुत, राक्षसी गति" के साथ एक बार में चार चित्र बनाए।
का रूसी कलाकार एक उदाहरण मैक्सिमिलियन मेसमर्म "कोलोन कैथेड्रल के दृश्य" का चित्रण है।
कई कलाकार एक नौकरी में कई ड्राइंग तकनीकों को जोड़ते हैं।
प्रमुख प्रौद्योगिकी प्रौद्योगिकी: पेपर सभी को परेशान नहीं किया गया है, लेकिन वांछित क्षेत्र (आरक्षण) में; वर्णक सतह पर ऊपर से नीचे तक लागू होता है।
पेपर को विभ्रमित किया जा सकता है। कलाकार खुद को चलाने की योजना तय करता है, पानी के रंग तलाक बनाने के लिए। स्पंज की मदद से, अतिरिक्त पानी को हटाने के लिए आवश्यक है ताकि पानी उन साइटों के बारे में नहीं जानता जो कलाकार को सूखा रहना चाहिए। कॉन्स्टैंटिन कुजेमा के कलाकार में संयुक्त उपकरण के उदाहरण।
कलाकार के लिए अगला सवाल रंगीन परतों का निर्माण है। सिंगल-लेयर और मल्टीलायर उपकरण (लेसिंग) हैं।
यदि आप प्रसिद्ध Satirika, एक लापरवाही आंदोलन, और में दोबारा सबसे अच्छा मामला यह वॉटरकलर के बजाय ग्राफिक्स निकलता है। पेंट एक परत में अतिरंजित है, समायोजन का उत्पादन करना असंभव है। सिंगल-लेयर तकनीक का उपयोग शुष्क सूखा, और गीला सूखा किया जा सकता है।
इसके अलावा, एक परत तकनीक में सुरम्य जल रंग ओवरफ्लो का निर्माण है। एक सूखी शीट पर, धुंध की तरलता और रूपरेखा को नियंत्रित करना आसान है। आधुनिक कलाकार अक्सर यूट्यूब में मास्टर क्लासेस और पोस्ट वीडियो रखते हैं। सिंगल-लेयर वॉटरकलर उपकरण देखे जा सकते हैं, उदाहरण के लिए, वॉटरकलर इगोर यर्चेंको में।
वही, जो अथक रूप से जल रंग तकनीक में सुधार करता है, यह मास्टरिंग के लायक है मल्टीलायर तकनीक (घाव), जिसमें प्रसिद्ध परास्नातक काम करते हैं।
यह जल रंग तकनीक यथार्थवाद में पेंटिंग बनाने वाली हरी रोशनी दे सकती है। शीशे का आवरण - मल्टीलायर रिसेप्शन, पारदर्शी स्मीयर के साथ वॉटरकलर एप्लिकेशन उज्ज्वल से गहरे रंग तक, एक परत दूसरे के शीर्ष पर।
पानी के रंग घाव द्वारा किए गए काम करता है, तेल या गौचे के साथ पेंटिंग की तरह बन जाता है। काम के लिए ऐसी कमी नहीं थी, आपको प्रकाश के साथ काम करने में सक्षम होना चाहिए, कम से कम और सटीक कम करना होगा।
सर्गेई एंड्रियाका को बहु-परत जल रंग का एक अनगिनत मास्टर माना जाता है। रचनात्मकता के अलावा, कलाकार सक्रिय रूप से शिक्षण गतिविधियों में लगे हुए हैं, उनके काम और छात्रों को लगातार उजागर किया जा रहा है।
"तेल चित्रकला एक लिमोसिन पर सवारी करने की तरह है, और वॉटरकलर - फेरारी पर। वह सम्मान और सुरक्षा नहीं है, लेकिन यह सच अच्छा है "- क्रोएशियाई जलकोरवादी जोसेफ zbuvych witty चला गया। लिखने के लिए क्या आवश्यक है अच्छा जल रंग, या "कलाकार के अनुसार हवा के साथ" फेरारी "के लिए सवारी करने के लिए? वह जवाब देता है: "पानी के रंग का पालन करें, या बस आकर्षित करें।"
ड्राइंग के लिए, आपको ब्रश, पेंट्स, तकनीक और विशेष प्रभावों के स्वामित्व की आवश्यकता है। आप सूखे (दबाए गए), अर्ध-शुष्क और गीले ब्रश (कॉलम या गिलहरी) खींच सकते हैं।
आप ग्रीज़ेल (मोनोक्रोम), डिक्रोमिक (ओचर के साथ) और मल्टीकोरर पैटर्न की कला में वॉटरकलर्स बना सकते हैं।
और फिर सिद्धांत के बारे में "मास्टर का व्यवसाय डरता है": हर कलाकार अपनी खुद की तकनीक और तकनीक बना सकता है। दूसरों के साथ साझा करें या नहीं - उसका मामला, लेकिन हर कलाकार अपने काम की मौलिकता के लिए ज़िम्मेदार है। जैसा कि पहले से ही उल्लेखित जलकोरवादी जोसेफ ज़बुविच ने कहा: "वाटरकलर - बॉस। मैं केवल अपने युवा सहायक हूं। "
दोस्तों, हम आत्मा को साइट पर डाल दिया। इसलिए
आप इस सुंदरता को क्या खोलते हैं। प्रेरणा और goosebumps के लिए धन्यवाद।
हमसे जुड़ें फेसबुक। तथा के साथ संपर्क में
पानी के रंग को अक्सर सबसे अधिक अवज्ञाकारी, सबसे मज़ेदार रंग कहा जाता है। उसके साथ काम करना मुश्किल है, इसे स्टोर करना मुश्किल है, यह अप्रत्याशित है और कलाकार से अधिकतम एकाग्रता के लिए मांग करता है। लेकिन जो लोग जीतने और इसे कम करने में कामयाब रहे, वास्तव में अद्भुत काम करने का रहस्य पता है, जिस पर आप एकमात्र प्रश्न पूछते हैं: "जिनके लिए उन्होंने आत्मा को आकर्षित करने के लिए बेच दिया?"
वेबसाइट आपको वास्तव में वायुमंडलीय, उज्ज्वल और प्रतिभाशाली कार्यों की गैलरी में आमंत्रित करता है। यह बिल्कुल वही है आधुनिक कलाजो प्यार को स्वीकार करने के लिए शर्मिंदा नहीं है।
अधिकांश पेंटिंग्स कलाकार पर लोगों के चेहरे अंधेरे होते हैं या पक्ष में बदल जाते हैं। यह भावनाओं को व्यक्त करने के लिए किया जाता है और शरीर "कहता है"। "मैंने हमेशा दुनिया के केवल सकारात्मक क्षणों को दिखाने की कोशिश की। मुझे उम्मीद है कि मेरा काम दर्शक को खुशी, शांति और आराम लाता है, "हैंक्स कहते हैं।
प्रतिभाशाली कलाकार लिन चिंग चे (लिन चिंग-चे) 27 साल। वह शरद ऋतु की बारिश को प्रेरित करता है। बादल छाए रहेंगे शहरी सड़कों एक आदमी को लालसा और निराशा न करने का कारण बनता है, लेकिन हाथों में ब्रश लेने की इच्छा। लिन चिंग चे जलकोर द्वारा चित्रों को लिखता है। बहुआयामी पानी वह मेगासिटी की बरसात की सुंदरता को बदल देता है।
छद्म नाम अरुस के तहत, मॉर्टिमुश छुपा प्रतिभाशाली चित्रकार सेवस्तोपोल अलेक्जेंडर Shtsovtsy से। कलाकार इस तरह की पेंटिंग्स के बारे में कहता है: "मैं किसी को भी कुछ साबित करने की कोशिश नहीं कर रहा हूं। मैं पहले खुशी का आनंद लेता हूं। यह रचनात्मकता की एक शुद्ध दवा है। या शुद्ध जीवन - डोपिंग के बिना। बस एक चमत्कार। "
पेरिस पेरिस में पैदा हुए पेरिस, थियरी डुवाल ने बहुत यात्रा की। यहां से और "भौगोलिक आधार" द्वारा चित्रों की पूरी श्रृंखला की उपलब्धता। फिर भी, पेरिस एक पसंदीदा गंतव्य बने रहे। शेर का काम प्रेमियों के शहर को समर्पित है। उनके पास बहु-परत जल रंग अनुप्रयोग की अपनी तकनीक है, जो आपको हाइपरियलिस्टिक विस्तार के साथ व्यावहारिक रूप से चित्र बनाने की अनुमति देती है।
आज क्रोएशियाई मूल के ऑस्ट्रेलियाई जोसेफ ज़बुकविच को खंभे में से एक माना जाता है वाटरकलर ड्राइंग दुनिया भर। कलाकार ने पहले स्मीयर से शाब्दिक रूप से पानी के रंग के साथ प्यार में गिर गया, वह इस तकनीक की अनियंत्रित और व्यक्तित्व से मारा गया था।
कलाकार एमजो विन ओन्ग (मायो विन आंग) ने अपनी मूल बर्मा, उसकी रोजमर्रा की छुट्टियां, लाइट और भिक्षुओं, गांवों और शहरों द्वारा अपनी सारी रचनात्मकता को समर्पित किया। यह दुनिया शांत है, निविदा टोन में बंद, रहस्यमय और बुद्ध की मुस्कान के रूप में थोड़ा विचारशील।
अंग्रेजी कलाकार जो फ्रांसिस डॉवडेन हाइपर्रियलिस्ट वॉटरकलर्स खींचता है। और यह मानता है कि यह हर किसी के लिए है, आपको केवल प्रौद्योगिकी के रहस्यों को जानने की जरूरत है। उनकी प्रेरणा का रहस्य बेहद सरल है: "जलकोर पाठ्यपुस्तकों को फेंक दें और वर्तमान वन में खो जाए।"
इस चीनी कलाकार के जल रंग कला को कला के बारे में कॉल करने के लिए बोल्ड किया जा सकता है। आखिरकार, उनकी पसंदीदा थीम उन लोगों की छवियां हैं जिनके लिए प्रत्यक्ष दृष्टिकोण है - उदाहरण के लिए, बॉलरिन या क्लासिक संगीतकार। यह चित्रों में उन्हें खिलाने के लिए अजीब है: जैसे कि वे ठीक एमजीएलएल, भावनात्मक और बहुत विशेषता से दिखाई देते हैं। कुछ हद तक वे बॉलरिन की छवियों में गूंजते हैं फ्रांसीसी कलाकार एडगर डिगास।