एबीसी और व्याकरण अभिनेता: कार्रवाई - स्कूल और कौशल का आधार। सुंदर कार्रवाई जी ए Tovstonogov के "सूत्र"।

पहले चरण में प्रशिक्षण और संपूर्ण अभिनेता प्रशिक्षण प्रक्रिया का मुख्य उद्देश्य कार्रवाई के छात्र, प्रभावी कार्यों को ढूंढना है प्रभावी या संघर्ष तथ्य।

पहले कक्षाओं से, छात्रों को यह समझना शुरू हो जाता है कि मंच पर यह हमेशा कुछ करना आवश्यक है, एक प्रभावी प्रक्रिया में रहने के लिए व्यस्त रहें। "रिफ्लेक्स क्रियाएं" रक्त और कलाकार मांस में हमेशा के लिए रखी जाती है, एक विशिष्ट विशेषता बन जाती है जेनेटिक कोड अभिनेता।

अभिनय के सिद्धांत और अभ्यास में चरण कार्रवाई के पहलू में सुंदर रचनात्मकता की कई समस्याएं शामिल हैं।

स्टेज एक्शन एक नाटकीय अभिनेता की कला की मुख्य श्रेणी है, जिसमें मानव व्यवहार को पुन: उत्पन्न करने की क्षमता शामिल है। अभिनय विज्ञान, अध्यापन, अभिनेता के छात्र की रचनात्मक खोजों का "विषय" सैद्धांतिक और व्यावहारिक समस्या के रूप में एक सुंदर प्रभाव है। स्टेज एक्शन - मुख्य वस्तु सैद्धांतिक अध्ययन और अपवाद के बिना सभी रूसी रंगमंच स्कूलों की सॉफ्टवेयर सामग्री।

"शिक्षण के.एस. में Stanislavsky संकल्पना "स्टेज एक्शन" मौलिक है। हालांकि, शैशाली में, थियेटर विज्ञान में आज गलत परिभाषाओं, पारस्परिक रूप से अनन्य व्याख्याओं की एक निश्चित मात्रा है, एक अलग अर्थ निवेश किया जाता है। इस प्रकार, छात्र को सीखने और महारत हासिल करने का विषय धुंधला हो जाता है, अनिश्चित। साथ ही, इसमें किस सामग्री से निष्कर्ष निकाला जाता है, न केवल इस मुद्दे का सिद्धांत, बल्कि एक वास्तविक अभिनय, छात्र, शैक्षिक अभ्यास "(34.105)," प्रोफेसर आईबी लिखते हैं Malochevskaya।

"कार्रवाई समय और स्थान में व्यक्त किसी भी तरह से, एक छोटे सर्कल की प्रस्तावित परिस्थितियों के खिलाफ लड़ाई में एक लक्ष्य प्राप्त करने की एक मनोविज्ञान प्रक्रिया है।" (G.A. Tovstonogov।)

"हम ध्यान देते हैं कि Tovstonogov के शब्द में हर शब्द महत्वपूर्ण है; किसी भी को हटा दें - अवधारणा के अर्थ को नष्ट करने का मतलब है। यहां बताया गया है कि जॉर्ज अलेक्जेंड्रोविच इस खुलासा सूत्र में शब्दों के अर्थ की टिप्पणी करता है।

सबसे पहले, मनोवैज्ञानिक और शारीरिक सिद्धांतों की निरंतरता पर जोर देना जरूरी है, उनकी एकता (इस हद तक विपरीत कि बाहरी और आंतरिक कार्रवाई के बारे में तेजी से गलत विचार हैं)।

यह याद रखना चाहिए कि "भौतिक कार्रवाई" की अवधारणा सशर्त है: बेशक, Stanislavsky हम मनोविज्ञान कार्रवाई के बारे में बात कर रहे हैं, यह प्रस्तावित नाम में प्रभावी प्रक्रिया के भौतिक पक्ष पर जोर देने की इच्छा है। इसे समझना नहीं, एक आम शारीरिक यांत्रिक आंदोलन को अक्सर शारीरिक प्रभाव कहा जाता है। हमें याद है कि Stanislavsky के शिक्षण में शारीरिक कार्रवाई हमेशा एक मनोविज्ञान कार्रवाई है। इसकी खोज के इस मूल्य में: सटीक रूप से पाया गया शारीरिक कार्रवाई अभिनेता की वफादार मनोवैज्ञानिक, भावनात्मक प्रकृति को जागृत कर सकती है। इस प्रकार स्टैनिस्लावस्काया ने इस बारे में लिखा: "... शारीरिक कार्रवाई मनोवैज्ञानिक से ग्रैब करना आसान है, यह छिपी हुई आंतरिक संवेदनाओं की तुलना में अधिक किफायती है; चूंकि भौतिक कार्रवाई फिक्सिंग के लिए अधिक सुविधाजनक है, यह स्पष्ट रूप से सामग्री है; क्योंकि भौतिक कार्रवाई में कार्बनिक जीवन व्यवहार के अन्य सभी तत्वों का एक लिंक होता है (मेरे द्वारा आवंटित - i.M.)। वास्तव में, उनकी भावना के लिए एक आंतरिक बहाने के बिना, इच्छा, आकांक्षाओं और कार्यों के बिना कोई शारीरिक कार्रवाई नहीं है ... "(91.3.417-418)। Stanislavsky का उद्घाटन मनुष्य में मानसिक और शारीरिक प्रक्रियाओं के जैविक संबंध के कानून पर आधारित है।

कार्रवाई एक प्रक्रिया है। नतीजतन, यह शुरुआत, विकास, अंत है। मंच की कार्रवाई शुरू होती है, जो कानून विकसित होते हैं, क्यों और कैसे समाप्त होते हैं या कैसे बाधित होते हैं? .. इन सवालों के जवाब प्रक्रिया के सार की व्याख्या करते हैं।

जीवन में हमारे कार्यों की प्रेरणा निष्पक्ष रूप से मौजूदा दुनिया है जिसके साथ हम लगातार परिस्थितियों के माध्यम से सहयोग में रहते हैं जिन्हें हम स्वयं बनाते हैं, या परिस्थितियों को स्वतंत्र रूप से स्वतंत्र रूप से मौजूद हैं। मंच पर, ये लेखक, नाटककार, यानी द्वारा प्रस्तावित परिस्थितियां हैं। प्रस्तावित परिस्थितियाँ। वे एक प्रभावी प्रक्रिया को कार्य करने, स्थानांतरित करने और विकसित करने के लिए प्रोत्साहित करते हैं। दर्शनीय होने का कानून प्रस्तावित परिस्थितियों के उत्साह का कानून है। परिस्थितियों का बेहद उत्साह कार्रवाई को सक्रिय करता है, अन्यथा यह सुस्त रूप से बह जाएगा।

कार्रवाई (नए) लक्ष्य के आगमन के साथ पैदा हुई है, जिसकी उपलब्धि छोटे सर्कल की विभिन्न परिस्थितियों के साथ संघर्ष के साथ है।

एक छोटे चक्र की प्रस्तावित परिस्थितियां वे हैं जो प्रत्यक्ष कारण हैं, एक एक्शन इंपल्स, जो वास्तव में यहां व्यक्ति को प्रभावित करते हैं, अब; जिनके साथ वह एक विशिष्ट संघर्ष में प्रवेश करता है।

संघर्ष - प्रेरक शक्ति कार्रवाई। लक्ष्य प्राप्त करने के लिए एक छोटे सर्कल की प्रस्तावित परिस्थितियों के साथ तीव्र संघर्ष प्रभावी प्रक्रिया की मुख्य सामग्री है। उत्तरार्द्ध का विकास इस संघर्ष से जुड़ा हुआ है, लक्ष्य को बाधाओं पर काबू पाने के साथ; एक संकेत "-" और साइन "+" के साथ बाधाएं अलग हो सकती हैं।

कार्रवाई या तो लक्ष्य की उपलब्धि के साथ समाप्त होती है, या नई प्रस्तावित परिस्थिति के आगमन के साथ, लक्ष्य को बदलती है, क्रमशः एक नई कार्रवाई को उबाऊ करती है। लक्ष्यों और छोटे सर्कल की प्रस्तावित परिस्थितियों को नहीं जानते, आप कार्रवाई के बारे में बात नहीं कर सकते हैं।

जैसा कि आप देख सकते हैं, मंच की परिभाषा में, वहां हैं: 1) लक्ष्य (किसके लिए?); मनोविज्ञान कार्यान्वयन (इस लक्ष्य को प्राप्त करने के लिए क्या करें?); 3) डिवाइस (के रूप में?) "(34.106)।

शैक्षिक अभ्यास से कम बड़े उद्धरण जीए। Tovstonogova और Ib. Malochevskaya आपको यह देखने का मौका देता है कि अभिनेता कला प्रौद्योगिकी में कितने जटिल इंटरकनेक्शन इन कई पंक्तियों में पता लगाया जा सकता है, जो गहन अभिप्राय यह Tovstonogov द्वारा तैयार मंच कार्रवाई को निर्धारित करने में निष्कर्ष निकाला गया था।

सबसे शानदार कौशल, नाटकीय रूप के क्षेत्र में उच्च उपलब्धियां केवल मूल्यवान हैं, क्योंकि वे उनका समर्थन करते हैं मानव जीवन व्यवहार के नियम, जो प्रेरित और उचित कार्रवाई है. सीखने के पहले चरण का आधार इस कानून और दृश्य में इसे लागू करने की क्षमता का अध्ययन करना है।

इसलिए, अभिनेता का कार्य मानव कार्यों को पुन: उत्पन्न करके एक मंच छवि बनाना है। यह स्पष्ट है कि यह पहले वर्ष में छात्र को अभी नहीं पता चला कि कैसे, लेकिन उसके लिए याद रखना और महसूस करना महत्वपूर्ण है।

हम जानते हैं कि जीवन में एक व्यक्ति लगातार कार्य करता है, लेकिन सवाल यह है कि उसके कार्य बाहरी रूप से कैसे दिखाई देते हैं और क्या हमेशा क्रियाएं और उनके अभिव्यक्तियां समान रूप से होती हैं? एक व्यक्ति हमेशा जागरूक है इस पल यह बिल्कुल वही कार्य करता है, और किसी भी तरह से अन्यथा नहीं, क्या वह अलग-अलग कार्य कर सकता है? और यदि कोई व्यक्ति चुप्पी और गतिहीनता में है, तो वह कार्य करता है या नहीं? बेशक, कार्य करता है। केवल कार्रवाई आंदोलनों में प्रकट नहीं होती है, चेतना के अधिक से अधिक प्रयासों की आवश्यकता होती है और कार्रवाई की वस्तु, बुद्धि वोल्टेज पर अधिक एकाग्रता होगी।

वोल्टेज होगा, किसी दिए गए चरण कार्रवाई को पुन: उत्पन्न करने के लिए ऊर्जा आवश्यक है। और सशर्त चरण वस्तु के लिए रवैया दिखाने के लिए आंतरिक रूप से मजबूर करने के लिए, बहाने की तलाश करना आवश्यक है, यानी। कार्रवाई के लिए प्रोत्साहन। वह यहां मौजूद है और प्रेरित होना चाहिए और वोल्वेवा होना चाहिए।

आवश्यक कार्रवाई को सही ढंग से देखने के लिए, आपको वफादार लक्ष्यों और वफादार प्राकृतिक कार्यों को रखना होगा। एक मंच कार्य क्या है? निष्पादन के साधन क्या हैं? - तीन सवालों के लिए कार्रवाई का एक व्यावहारिक जवाब: "क्या, क्यों, जैसा कि मैं मंच पर करता हूं" - और एक सुंदर कार्य होगा।

चलो देखते हैं कि उद्देश्य के आधार पर, यहां तक \u200b\u200bकि सबसे सरल शारीरिक कार्रवाई का चरित्र (और रूप) भी, यहां तक \u200b\u200bकि यह एक और समान कार्रवाई निर्देशित की जाएगी: मैं दरवाजा बंद कर देता हूं: 1) शोर से छुटकारा पाने के लिए; 2) जांचें कि क्या यह स्क्रीन है?; 3) उत्पीड़न से छिपाने के लिए। वही शारीरिक क्रिया - "दरवाजा बंद करें" - हर बार इसे अलग-अलग किया जाएगा, इस पर निर्भर करता है कि लक्ष्य इसके आधार पर आधारित है। वे। "जिसके लिए मैं करता हूं" (लक्ष्यों) में प्रत्यक्ष निर्भरता में "कैसे करें" - डिवाइस।

डिवाइस कार्रवाई के लक्ष्य को प्राप्त करने में अभिनेता के मुख्य उपकरणों में से एक है। तो अभिनेता सिर्फ बर्बाद हो गया है क्रियाओं और भौतिक उपकरणों के लिए खोजें। कार्यों और उपकरणों के माध्यम से एक मंच कार्य करना - जागरूक, तार्किक, भावनात्मक, सुधारन, उत्पादक की प्रक्रिया।

एक अच्छी तरह से निष्पादित चरण कार्य का परिणाम एक सुंदर भावना, अनुभव है। प्रस्तावित परिस्थितियों के छोटे सर्कल के खिलाफ लड़ाई में गतिविधि की वृद्धि, यदि वे सीमा तक बढ़ाते हैं, तो चरण के अनुभवों का एक विशेष तनाव बनाता है।

स्टेज एक्शन विकासशील, रोचक और आकर्षक, अभिनय होने पर होगा, छात्र सुंदर जीवन के प्रभावी संकेतकों द्वारा चिंता, महसूस और वास्तव में जीने शुरू कर देगा: आसपास की परिस्थितियों, लक्ष्य, संघर्ष (या प्रभावी, घटनापूर्ण) तथ्य यह है कि छात्र परेशान है।

कार्य और भावना (भौतिकी - मनोविज्ञान) पारस्परिक रूप से अभिनेता के मनोविज्ञान तंत्र से संबंधित हैं। कार्बनिक मनोविज्ञान क्रिया में खुद को संयुक्त किया जाता है, सभी चरण अभिव्यक्तियों को शामिल करता है: भावना और विचार, मनोविज्ञान और भौतिकी। इसमें सभी तत्व शामिल हैं और उन्हें एक ही समय में जटिल में प्रशिक्षित करते हैं: ध्यान, कल्पना, कल्पना, मांसपेशियों की स्वतंत्रता, धारणा, आंतरिक भाषण, प्रस्तावित परिस्थितियों, मंच दृष्टिकोण और मूल्यांकन, स्मृति शारीरिक कार्रवाई, विश्वास और सत्य, तर्क और अनुक्रम ...

लेकिन सुंदर भावना के लिए वापस। "खेल" भावना असंभव है, लेकिन भावनाओं के बिना कार्य करना भी असंभव है। यह बहुत लिखा गया है और ऐसा कहा जाता है कि खुद में एक भावना की तलाश करना असंभव है, उसे खुद से "निचोड़ें", "चिंता" मनोदशा, स्थिति। "झूठ बोला" महसूस धोखाधड़ी, छवि, नेपलेस का कारण बन जाएगा। या, इससे भी बदतर, - एक तंत्रिका, हिस्टेरिकल राज्य, हानिकारक और अप्रिय घटना - भावनाओं का खेल "अपने आप में।"

एक सुंदर भावना की उपस्थिति को ठीक से तैयार करना महत्वपूर्ण है। छोटे सर्कल की बाधाओं के खिलाफ लड़ाई में, छात्र की अपनी भावना लक्ष्य को प्राप्त करने या इसकी अप्राप्यता से प्रकट होने चाहिए।

प्रत्येक छात्र के पास होने वाली हर चीज की विशिष्ट, जीवन, तत्काल, तार्किक और कामुक धारणा होनी चाहिए। छात्र को अपने कार्यों में केवल अपने स्वयं के, सोच, व्यवहार के तरीके में निहित होना चाहिए और "किराया के लिए" अन्य लोगों की प्रतिक्रियाओं, किसी और के व्यवहार को नहीं लेना चाहिए। केवल एक सचेत लक्ष्य और इसके कार्यान्वयन के लिए एक सक्रिय कार्रवाई कार्बनिक अनुभवों को प्राप्त करने में मदद करती है। "अनुभव का अनुभव - मुख्य एक, अनुभव के बिना कोई कला नहीं है," केएस ने लिखा। Stanislavsky, - यह यह है कि कार्रवाई कार्बनिक बनाता है।

प्रशिक्षण के पहले चरण में पहले से ही केएस द्वारा शारीरिक कार्यों की विधि के साथ छात्रों को पेश करना आवश्यक है। Stanislavsky।

शारीरिक क्रियाओं की विधि सार्वभौमिक है, यह प्रकृति और मानव और सुंदर व्यवहार में है। शारीरिक कार्रवाई - मंच प्रक्रिया के "परमाणु"।

अभिनेता भाषा कार्यों की भाषा है। किसी भी छोटे अभिनेता कार्रवाई में एक बड़ी सच्चाई है। स्टैनिस्लावस्की ने यह कहना पसंद किया कि कलाकार "सरल शारीरिक कार्रवाई के मास्टर" है। सटीक रूप से छोटे कार्यों में से, अभिनेता की एक बड़ी मानवता है, और इसके बाद भी सुंदर, कलात्मक सत्य है।

मंच प्रक्रिया में सरल मनोविज्ञान कार्रवाई की प्रकृति और तकनीक क्या है?

सबसे पहले, एक बार फिर याद करना आवश्यक है कि "अभिनेता की मानवीय भावना का जीवन और उसके कार्य एक ही प्रक्रिया के दो पक्ष हैं या यदि अधिक सटीक रूप से, तो इस प्रक्रिया पर विचार करने के दो तरीके हैं। के.एस. Stanislavsky याद दिलाया: "... कार्यों में स्थानांतरण। यह वही निकलता है। कार्रवाई की बात करते हुए, आप अनुभवों के बारे में बात कर रहे हैं, और इसके विपरीत ... जब मैं शारीरिक कार्रवाई के बारे में बात कर रहा हूं, तो मैं हर समय मनोविज्ञान के बारे में बात कर रहा हूं " (92. 665).

वही तर्क दिया। चेखोव, अपने अभ्यास और "मनोवैज्ञानिक इशारा" की एक प्रणाली की सिफारिश; बड़ा अभिनेता मैंने सोचा कि सब लोग शारीरिक व्यायाम भावना और आत्मा का प्रबंधन करता है। इस प्रकार, भौतिक कार्य विधि का उद्देश्य अनुभव की कला को विकसित और सुधारना भी है।

अनुभव की भक्ति कला, के.एस. Stanislavsky भौतिक कार्यों की विधि के सिद्धांतों को संक्षेप में और स्पष्ट रूप से तैयार किया गया:

"- कलाकारों को सोचने और भावनाओं की देखभाल करने पर प्रतिबंध लगाने की आवश्यकता है!"

"- अभिनेता सामान्य शारीरिक कार्यों का एक मास्टर है।"

... Stanislavsky ने अनुमान लगाया है कि तीस वर्षों में उच्चतम तंत्रिका गतिविधि के शरीर विज्ञान साबित हुए। अर्थात्: किसी भी भावना (भावनाएं) हमेशा पूरी तरह से उत्पन्न होती हैं अनैच्छिक परिणाम तीन कारक: 1) एक व्यक्ति की कामकाजी आवश्यकता; 2) इसकी संतुष्टि की संभावना के बारे में इसका पूर्व-गठन और 3) नई प्राप्त जानकारी के बारे में।

एक ही व्यक्ति की जरूरतों के रूप में भावनाएं मनमाने ढंग से प्रबंधन के लिए उपयुक्त नहीं हैं, लेकिन वे हमेशा अपने सशस्त्र के आधार पर एक या दूसरे तरीके से बदल जाते हैं। विधि के दूसरे सिद्धांत को केवल "सशस्त्र" - कौशल की आवश्यकता होती है, तेजी से जटिल गतिविधियों को बनाने की क्षमता, अधिक से अधिक मानसिक और आध्यात्मिक अर्थपूर्ण, महान कार्यों की पूर्ति के करीब "(2 9 .4 9-50)।

इसलिए, शारीरिक कार्यों का अध्ययन, उन्हें अभिनय पेशे की संस्कृति बनाती है। अभिनेता के पेशेवर हितों का दायरा था, नाटकीय खोज के केंद्र में एक कार्रवाई बनी रहेगी एक जीवित व्यक्ति, उसका जीवन और सोच है।

मानव मस्तिष्क की शोधकर्ता वी.एम. Bekhterev हमेशा एक विशेष प्रकार की कार्रवाई के रूप में सोचने का निर्धारण किया। के एस। Stanislavsky ने भी लिखा: "हर विचार आंतरिक रूप से सक्रिय कार्रवाई है" (4.1.71)। दोनों वैज्ञानिकों ने तर्क दिया कि एक भी विघटनकारी विचार प्रक्रिया नहीं है ताकि यह बाहरी शारीरिक अभिव्यक्ति से वंचित हो, यह आंखों के लिए अपरिहार्य हो, लेकिन महसूस किया।

रिग में, वेद कहते हैं: "किसी भी विचार आईएल सिद्ध पहले से ही एक कार्रवाई है।" इस सिद्धांत की तरह, अभिनय प्रतिबिंब ट्रिगर होते हैं: विचार तुरंत कार्रवाई और विचार के विचार का पालन करता है। प्राचीन चीनी ज्ञान कहते हैं, "यहां तक \u200b\u200bकि यदि आप अपनी भौहें डरते हैं, तो सिर पर एक नज़र डालें।" सवाल यह है कि ऊर्जा कितनी है, जहां भी ऊर्जा कार्रवाई के दौरान अभिनेता खर्च करती है, और यह बाहरी रूप से कैसे दिखाई देती है। पूर्ण शारीरिक अस्थिरता के साथ, सक्रिय सोच सक्रिय रूप से सक्रिय रूप से सक्रिय रही है, एक बार फिर गति और गतिशीलता की तुलना में अभिनेता को अधिक अभिव्यक्तिपूर्ण बनाता है, जो अक्सर सह-कॉकटेल, ऊर्जा, लक्ष्यों, गति में अपरिवर्तनीय कार्रवाई में योगदान देता है। लक्ष्य, विचार, अभिनेता की आवश्यकता लय द्वारा केंद्रित है, मंच कार्रवाई का वातावरण और फिर यह किसी प्रकार की आध्यात्मिक बल में बदल जाता है।

यह कहना आवश्यक है कि नाटकीय अभ्यास में "बात" का भी अर्थ है "शारीरिक रूप से अभिनय"। शब्दों, अभिव्यक्तियों की सूची में से कोई भी, नाटकीय अभ्यास की अवधारणाएं कार्रवाई से जुड़ी हुई हैं। भूमिका, छवि, नायक, सभी के ऊपर है, "कार्रवाई की छवि", "कार्रवाई की प्रकृति"। अभिनेता के रचनात्मक कल्याण के तत्व भी "कार्रवाई के तत्व" (ध्यान, कल्पना इत्यादि) हैं, जिसके लिए "कार्रवाई की लय", "कार्रवाई का माहौल" महत्वपूर्ण है ... सेवा की सूची कार्रवाई का प्रतिनिधित्व असीमित रूप से जारी रह सकता है, और इसलिए स्कूल अभिनेता का कौशल प्रभावी व्यवहार के कौशल के पालन-पोषण के साथ शुरू होता है, और रंगमंच का विज्ञान कार्रवाई की शिक्षाओं से होता है।

सुंदर कार्रवाई के सिद्धांत के अद्भुत शोधकर्ता पीएम। Ershov मंच पर स्वामित्व के प्राथमिक, माध्यमिक और उच्च कौशल को बढ़ाने के बारे में लिखते हैं: "कार्रवाई का पेशेवर स्वामित्व वास्तविक आसपास के जीवन में कार्यों को देखने के लिए कम करने के साथ शुरू होता है, उन्हें अलग करने और उनके वर्तमान को समझने के साथ। लेकिन यह तो केवल शुरूआत है। इसके बाद, यह जानबूझकर निर्दिष्ट कार्यों, किसी भी कार्य को निष्पादित करने के लिए कम किया जाना चाहिए। और यहां तक \u200b\u200bकि उच्च - एक छवि को एक निश्चित सामग्री व्यक्त करने की क्षमता। यह बदले में, क्रियाओं का चयन करने के लिए कमी से जुड़ा हुआ है "(2 9 .46)।

पीएम Ershov ने सेंसिंग के स्कूल के स्कूल के विकास में विस्तार से जांच की। स्टैनिस्लावस्की, मनोवैज्ञानिक दिशा थिएटर की विधि के रूप में विकसित हुआ: "वह भूमिका में मानवीय भावना के जीवन के कलात्मक अवतार बनाने और कलात्मक अवतार के लिए सभी नए और अधिक विश्वसनीय तरीकों की तलाश में थे। साथ ही, वह महान महत्व के निष्कर्षों को सारांशित करने के लिए आया: अभिनय कला कार्य की कला है; कोई भी कार्रवाई पहले से ही एक अनुभव है; किसी भी व्यक्ति के अनुभव उनके कार्यों से अविभाज्य हैं।

अभिनय कला के आधार के रूप में कार्रवाई की मंजूरी के अनुभवों की वरीयता से स्टैनिस्लावस्की का मार्ग लंबा और कठिन था। "अनुभव" क्या है? भूमिका में अभिनेता के लिए सबसे ज्यादा क्या जरूरी है? यह अनुमोदन के साथ शुरू हुआ: मुख्य बात यह महसूस कर रही है। फिर मुख्य बात ध्यान और कल्पना थी। फिर - करेगा और कार्य (लगभग 1 9 14)। "अनुभव करना और एक सक्रिय कार्रवाई है, यानी, कार्य पूरा हो रहा है; और इसके विपरीत, कार्य अनुभव करना है। " बाद में - कार्य और चाहता है (1 9 1 9), फिर - चाहते हैं और कार्य (1 9 26)। "नोटबुक" 14 "नाखून" सूचीबद्ध करता है। पहला: यह आवश्यक वास्तविक है, अंदरूनी कार्रवाई से उचित है। चौदहवें: कार्य एक इच्छा का कारण बनता है, कार्रवाई का कारण बनना चाहता है।

लेकिन सबसे पहले, कार्रवाई एक घटना घटना के रूप में "आंतरिक" के रूप में समझा गया था। उसी स्थान पर, एस पर। 258, स्टैनिस्लावस्की लिखते हैं: "शारीरिक और मानसिक कार्य के बीच एक सीमा रेखा कैसे ले जाएं? आत्मा और शरीर के बीच सीमा निर्दिष्ट करना मुश्किल और असंभव है।" वह मानसिक और शारीरिक, और में एक गैर-ऐतिहासिक एकता की मंजूरी के लिए आता है पिछले साल का जीवन - इस तथ्य के लिए कि कार्रवाई का भौतिक पक्ष चेतना के प्रबंधन के लिए अधिक सुलभ है, और फिर मानसिक के चेहरे की तुलना में अवचेतनता।

अभिनय कला में एल और कार्यों के बारे में निर्णायक आर की मंजूरी से, Stanislavsky कार्रवाई के बारे में एफ और जेड और सी-के की मंजूरी पर आया। यह उनका मांसपेशी है, शारीरिक रूप से ऐसा हो सकता है कि इसे आज्ञाकारी सामग्री में बदलना संभव हो - अभिनय कला में कलात्मक छवि बनाई जा सकती है। न केवल सहजता से ("कूड़े"), लेकिन होशपूर्वक "(2 9 .48)।

हालांकि, "सचेत सरल शारीरिक कार्रवाई" "अनुभव की कला" को रद्द नहीं करता है? इसके विपरीत, अभिनय आत्मा की व्यक्तिपरक सत्य को काफी उद्देश्यपूर्ण सामग्री प्राप्त होती है। शारीरिक क्रियाओं की विधि अनुभव को पिंजरे में एक पक्षी के रूप में नहीं पकड़ती है और इसे miceaczer में "संरक्षित" नहीं करता है। वास्तविक शारीरिक कार्रवाई हमेशा थोड़ा अलग और महसूस कर रही है। उनके यौगिकों के सुधार से पता चलता है कि भौतिक कार्यों की विधि अभिनेता के खेल को अप्रत्याशित धनुष और शारीरिक और मानसिक यौगिकों के माध्यम से बहुत ही परिवर्तनीय बनाती है। अभिनेता - परास्नातक किसी भी शारीरिक कार्रवाई के बहुमुखी का व्यापक रूप से आनंद लेते हैं, साथ ही इसकी और भी अस्पष्ट मनोवैज्ञानिक व्याख्या की संभावना है। स्टैनिस्लावस्की ने खुद को इस तथ्य के बारे में बार-बार बात की है कि अभिनेता का उपयोग क्रिएटिव उद्देश्यों में भौतिकी और मनोविज्ञान के बीच इस अद्वितीय "अंतर" में किया जाना चाहिए।

हर कोई जानता है कि स्टैनिस्लावस्की ने खुद को कार्रवाई के लक्ष्य को प्राप्त करने की पेशकश की, "प्रत्यक्ष" समाधानों को मना करने, अक्सर व्यस्त तरीके से इनकार किया। उदाहरण के लिए, कठोर बुराई उद्देश्यों के चरित्र की भूमिका के निष्पादक में एक अच्छे व्यक्ति का मनोविज्ञान स्कोर होना चाहिए। यह मनोविज्ञान को गहरा करता है, चरित्र के जब्त टिकटों से अभिनेता को समाप्त करता है। इसका मतलब यह है कि वास्तव में, इस मामले में, "अच्छी बुराई" के साथ, भौतिकी और मनोविज्ञान के बीच "अंतर" मौजूद नहीं है। बुराई बुराई रहेगी, और भूमिका की दयालुता केवल बुरी विचारों को और अधिक चमकदार संकोच करती है। यह कला अभिनेता के काम में फॉर्म और सामग्री, आंतरिक और बाहरी, नैतिकता और सौंदर्यशास्त्र, भौतिकी और मनोविज्ञान की सही एकता है।

इसलिए, शारीरिक और मनोवैज्ञानिक के बीच "अंतर" की बात करते हुए Stanislavsky वास्तव में एक प्रतिभा अंतरिक्ष और प्रतिभा के लिए उनके बारे में बात करता है। और इस अंतराल या स्थान को अभिव्यक्ति ई डी और एन पर और भी अधिक परिपूर्ण बनाकर भौतिकी और मनोविज्ञान के बारे में टी के साथ - निदेशक और अभिनेता की दैनिक चिंता दोनों अभ्यासों और प्रदर्शन पर। ऐसा करने के लिए, अभिनेता को अनुकूलन में बदलने की जरूरत है, नई आंतरिक भूमिकाओं की खोज करें। यह Stanislavsky को कॉल करने से थक गया नहीं था। उसे एक अभिनेता की आवश्यकता थी - एक कलाकार अप्रत्याशित और शानदार यौगिकों में सुधार करता है अलग - अलग स्तर उसका मंच अस्तित्व (भौतिकी और मनोविज्ञान, चेतना और अवचेतन)।

अभिनेता से कोई भी algistic शारीरिक कार्रवाई - कलाकार अपने प्रभावी व्यवहार के एक तर्क में बदल जाता है। और वह हमें विश्वास दिलाता है कि इस स्थिति में इस स्थिति में लक्ष्य इस स्थान पर पहुंचने पर यह अपने नायक के व्यवहार का तर्क था। लेकिन सबसे पहले, अभिनेता के रचनात्मक अवचेतन ने अप्रत्याशित रूप से कार्रवाई करने के तरीकों की तलाश में काम किया। अभिनेता की चेतना, जो जानना चाहिए, जो हासिल किया जाना चाहिए, अवचेतन को आदेश देता है, ताकि यह लक्ष्य के अभ्यास में आने के लिए खुद को साबित कर सके। केवल इस तरह के एक करीबी सामंजस्यपूर्ण संबंध के साथ, मानसिक और शारीरिक के "धनुष" का कहना है कि रचनात्मक अवचेतन चेतना ने अर्जित किया है कि आत्मा और शरीर से सभी क्लैंप हटा दिए जाते हैं, आवश्यक रचनात्मक कल्याण दिखाई दिया।

अभिनेता में अवचेतन आत्मा, शरीर, अभिनेता के विचारों की अनुपस्थिति में, मानसिक और शारीरिक के कार्बनिक बातचीत की शर्तों में ही अपना काम शुरू करता है।

सुंदर कार्रवाई के मनोविज्ञान सिद्धांत K.S. Stanislavsky एक ही मुख्य बात परोसता है: अवचेतन के लिए रिलीज रचनात्मक गतिविधि और भूमिका में अभिनेता को काम करने के लिए रचनात्मक बेहोश कनेक्ट करें। Stanislavsky पर जोर दिया, "प्राकृतिकता के लिए शारीरिक कार्रवाई की आवश्यकता नहीं है, लेकिन अवचेतन के लिए," Stanislavsky पर जोर दिया।

पिछले दो दशकों में जीवन और रचनात्मकता केएस में भौतिक कार्यों की विधि, खुली और विकसित Stanislavsky, अपने सैद्धांतिक और व्यावहारिक विचारों के विकास में अंतिम लिंक था। द्वंद्ववाद पर काबू पाने, अपने सिद्धांत के विकास की शुरुआती अवधि की विशेषता, आंतरिक और बाहरी तकनीकों में विभाजन, स्टैनिस्लावस्की उनकी एकता की मंजूरी पर आया।

Stanislavsky के अनुसार, शारीरिक क्रियाओं की विधि, "जीवन" के माध्यम से मानव शरीर"" मानव आत्मा का जीवन "इसे व्यवस्थित बनाता है और बस किसी भी चरण, रचनात्मक प्रक्रिया में प्रवेश करता है - एक भूमिका, एनाउड, व्यायाम। यह एक विवादास्पद विधि है। किसी भी चरण कार्य को निष्पादित करते समय यह क्रिया रूप में दर्शाया जाता है। वह मंच पर अभिनेता के आध्यात्मिक जीवन को उत्साहित करता है और न केवल रिहर्सल के लिए उपयुक्त है (नाटक और भूमिका की कार्रवाई का विश्लेषण करने की एक ईयूडीई विधि के रूप में), लेकिन प्रदर्शन में अभिनेता के कामोत्तेजक कार्य के लिए भी उपयुक्त है।

विधि की सार्वभौमिकता पर, एक व्यक्ति के लिए इसका प्राकृतिक उद्देश्य उद्देश्य - अभिनेता और खेल के लिए, लाइव आर्ट सीन ने यू.पी. फरवरी-मार्च 1 9 8 9 में विश्व कांग्रेस "स्टैनिस्लावस्की में एक बदलती दुनिया में" अपने भाषण में बहुत कुछ। अपने भाषण में YU.P. Lyubimov, सवाल का जवाब, शारीरिक क्रियाओं की विधि और नाटक और भूमिका के कुशल विश्लेषण की विधि के बीच क्या अंतर हैसंकेत दिया गया है कि प्रभावी विश्लेषण की विधि प्रदर्शन की तैयारी के दौरान निदेशकों को पसंद करती है, जो कि नमूनों के प्रदर्शन में कार्रवाई के तरीकों को अक्षम करती है। और शारीरिक कार्रवाई की विधि में अधिक रचनात्मक अवसर अभिनेता के लिए, दोनों अभ्यास और नाटक पर, जो दर्शकों के सामने खेला जाता है। शारीरिक क्रियाओं की विधि की बहुमुखी प्रतिभा यह है कि यह अभिनेता को निर्देशक को निर्देशित करने और कार्यकर्ता के कार्य के भीतर कार्य करने की अनुमति देता है। निर्देशक कभी-कभी इस विधि को बुलाते हैं "उपकरण" प्रभावी विश्लेषण की विधि। नाटक और भूमिका का अध्ययन विश्लेषण, आज निर्देशक के पूर्वाभ्यास कार्य का सबसे उन्नत स्वागत है। केएस द्वारा तैयार प्रभावी विश्लेषण के लिए एक विधि को बढ़ावा दिया और विकसित किया Stanislavsky, अभिनेत्री, निदेशक और शिक्षक एमओ। Knebel।

भूमिका के लिए भौतिक कार्रवाई और एट्यूड दृष्टिकोण की विधि दर्शाती है कला में फॉर्म और सामग्री की एकन एकताकेवल एक लाइव फॉर्म के लिए बाहरी छवि और प्रस्तुत सामग्री में एक टिकट से बच सकता है। ऐसा एक जीवित रंगमंच है जो सामग्री को अलग-अलग व्यक्त करता है, क्योंकि यह केवल जीवन में होता है, क्योंकि यह केवल जीवन में होता है। तो, यह दूसरा सही और व्यवस्थित रूप से है, इस तरह से सामग्री को व्यक्त करना आवश्यक था। आइए कहें कि आमतौर पर रोना, तेज इशारा करने के लिए क्रोध होता है, और अन्य बार क्रोध इस तथ्य में प्रकट हो सकता है कि एक व्यक्ति पीला बन जाएगा और ... एक ही इशारे के बिना। हालांकि, इस निष्क्रियता में उनकी कल्याण भावनात्मक रूप से भरी भयानक होगी। भौतिक क्रिया विधि अभिनेता को लक्ष्य, नए अनुकूलन और कार्रवाई के अन्य आंतरिक बहाने, उन लोगों की तुलना में अधिक दिलचस्प और अभिव्यक्तियों को प्राप्त करने के लिए अधिक से अधिक सही तरीके खोजने में मदद करती है जो अभिनेता पिछले पूर्वाभ्यास पर, सुंदर कार्यों की पिछली पुनरावृत्ति में उपयोग की जाती हैं। । विधि अभिनेता को रचनात्मक खोज में स्थापित करती है।

भौतिक कार्यों की विधि सुंदर रचनात्मकता के आधार पर स्थित है, जो उनके जीवित सुधारात्मक प्रकृति में है। वह जीवन व्यवहार की अप्रत्याशितता के तंत्र को दोहराता है एक व्यक्ति और एक बार फिर इस विचार की पुष्टि करता है कि रंगमंच दुनिया का एक मॉडल है और दुनिया की तुलना में कम कठिन मॉडल नहीं है। कला के उनके अभिव्यक्तियों में क्या व्यक्तिपरक, यह हमारे जीवन में अधिक उद्देश्यपूर्ण रूप से मौजूद है। दोहराएं कि रंगमंच न केवल दुनिया को दर्शाता है, बल्कि एक नया बनाता है - कला की दुनिया। न केवल जीवन और उसकी आध्यात्मिक पक्ष को जानता है, लेकिन वह अपने स्वयं के आत्मा को व्यवस्थित करने, अपने स्वयं के आत्म को जानता है।

कार्रवाई जीवन का एक प्राकृतिक तंत्र है, समाज के जीवन का कानून, मानव जीवन और एक ही समय में - थिएटर की तंत्र और कानून। इसलिए, मैं एक अन्य समानांतर की कार्रवाई के बारे में अनुच्छेद को खत्म करना चाहता हूं, मॉडल मॉडल और विपरीत के साथ रंगमंच के मॉडल की तुलना करें।

अद्भुत किंवदंती कि थिएटर दिव्य कार्रवाई का हिस्सा था, पी। ब्रुक। हम पाठक पर अपना ध्यान देते हैं: "भगवान, यह देखते हुए कि दुनिया के निर्माण के सातवें दिन हर कोई कैसे उबाऊ हो गया, अपनी कल्पना को तनाव देना शुरू कर दिया और सोचता है कि इसे अभी भी जो बनाया गया है उसे जोड़ा जा सकता है। उनकी प्रेरणा ने अपनी सृष्टि से परे तोड़ दिया और उसने वास्तविकता का एक और पहलू देखा: खुद को दोहराने की क्षमता। तो उसने थिएटर का आविष्कार किया।

उन्होंने अपने स्वर्गदूतों को बुलाया और निम्नलिखित अभिव्यक्तियों में यह घोषणा की, जिसमें अभी भी प्राचीन संस्कृत दस्तावेज़ में शामिल हैं: "रंगमंच होगा वह स्थान जहां लोग ब्रह्मांड के रहस्यों को समझना सीख सकते हैं। और साथ ही, "उन्होंने भ्रामक लापरवाही के साथ जोड़ा," वह (रंगमंच) ड्रंक और अकेले के लिए एक सांत्वना होगी। " एन्जिल्स बहुत उत्साहित थे और इस समय के लिए शायद ही इंतजार कर सकते थे जब पर्याप्त लोग लागू करने के लिए पर्याप्त रूप से लागू करने के लिए "(8.262) थे।

2.3। "अभिनेता के मनोविज्ञानियों का प्रशिक्षण जागरूक और एकीकृत होना चाहिए, और इसलिए लक्षित और कथा के साथ" (49.87)। ज़ेड। हां। खोरोगान्स्की।

उत्कृष्ट रंगमंच pedagogue z.ya. Cgorodsky और कई अग्रणी और सामान्य सुंदर अध्यापन मास्टर्स का तर्क है कि अभिनेता प्रशिक्षण व्यापक होना चाहिए। Z. ya korogansky, K.S के बाद Stanislavsky, जोड़ा - "सचेत।"

उन्नत चरण अध्यापन आज अलग प्रशिक्षण अभ्यास में एक एकल, अविभाज्य को तोड़ने की कोशिश नहीं करता है शैक्षिक प्रक्रिया सुंदर तत्वों का विकास। आखिरकार, मंच क्रिया को तत्वों द्वारा किसी अन्य कार्बनिक जीवन के रूप में विभाजित नहीं किया जा सकता है।

प्रशिक्षण "तत्वों पर": आज - "ध्यान", कल - "कल्पना" लंबे समय से पुराना हो गया है, यह सीखने की व्यवस्था की जरूरतों को पूरा नहीं करता है, मंच के तत्वों पर एकल और अविभाज्य की अखंडता के अनुरूप नहीं है। कार्रवाई, चाहे वह एक अभ्यास या प्रदर्शन हो।

प्रशिक्षण केवल एक तत्व एक फ्लैट एक तरफा धारणा की ओर जाता है, जो कार्य के एक तरफ तक सीमित है। यह लगभग पेशेवर कौशल के लिए कुछ भी नहीं देता है। अन्य तत्वों की सभी संपत्ति जो एक ही समय में रोमांचक भौतिकी और मनोविज्ञान का पालन और समृद्ध, एक प्रभावी कार्य, उद्देश्य संयुक्त नहीं, प्रभावी एपिसोड - व्यर्थ में गायब हो जाता है।

परिसर में सभी तत्व एक कलात्मक पूरी तस्वीर में मनोविज्ञानिक चरण की कार्रवाई की मूर्तिकली सामग्री को जोड़ते हैं। विजन, दूर, करीबी, विस्तृत और जोड़नेवाला, क्लिप रोलर के फ्रेम की तरह अभिनेता की चेतना में झिलमिलाहट। चूंकि उत्पादकता बढ़ जाती है, अभिनेता की कल्पना अधिक टिकाऊ बंधन बनाती है।

विशेष रूप से, एक एकीकृत प्रशिक्षण का विचार यह है कि कोई भी अभ्यास, कॉन्फ़िगरेशन की एक श्रृंखला, अनुशासन, आयोजन, हो सकता है कल्पना पर स्थापना के माध्यम से, कुछ प्रस्तावित परिस्थितियों में कथाओं का उद्देश्य एक साथ और एक ही समय में मंच की कार्रवाई के सभी तत्वों को प्रशिक्षण देना है। क्यों और क्यों?

मनुष्य की धारणा हमेशा प्रकृति में लाक्षणिक होती है। छवि विचार, शब्दों, संवेदनाओं, आंदोलनों, कार्यों में है - कुल मिलाकर। इस स्कोर पर अभिनेता में एक साइकोमोटर रिफ्लेक्स द्वारा उत्पादित एक छवि की एक छवि का अनुभव किया जाता है जो तर्क के तर्कों का अनुवाद करता है और आपको इन अनुभवों को भौतिक कार्रवाई के माध्यम से निर्दिष्ट करने की अनुमति देता है।.

के.एस. Stanislavsky अभिनेता के अनुभव की प्रकृति के बारे में बहुत सराहना की और पाया कि "श्रृंखला": अभिनेता के काम में छवि ® विचार ® अनुभव दृश्य के दौरान अपनी धारणा की एक अविभाज्य प्रक्रिया है। हालांकि, जीवन के रूप में। अभिनेता के विपरीत, केवल एक सामान्य व्यक्ति कामुक और आलंकारिक धारणा बहुत विकसित नहीं होता है। इसके अलावा, सबकुछ के लिए अभिनेता अपने शरीर, विकसित और प्लास्टिक के साथ प्रतिक्रिया करता है, उनकी धारणा मनोविज्ञान और मनोचिकित्सक है। " अभिनेता के प्रत्येक आंदोलन और प्रभावी व्यवहार हमेशा कल्पना के सही जीवन का परिणाम होना चाहिए "(4.2.76)। इस प्रकार, एकीकृत प्रशिक्षण की प्रस्तावित परिस्थितियों में कल्पना और कथाओं के अभिनेता की स्थापना सीधे रंगमंच और अभिनय कला के रचनात्मक कानूनों को दर्शाती है।

"कोई भी विचार ile प्रजनन पहले से ही स्वयं की क्रिया है," हम एक बार फिर दोबारा दोहराते हैं कि पांच हजार साल पहले सबसे पुराने भारतीय वेदों में क्या लिखा गया था। यह एक व्यक्ति के रचनात्मक कार्य की अखंडता का विचार है ... और एकीकृत अभिनेता प्रशिक्षण। एक्शन "उद्देश्य-विचार" के लिए आगे बढ़ने के लिए भविष्य में एक प्रक्षेपण छवि है, जो सुंदर समय अभ्यास, etude या प्रदर्शन के दौरान होना चाहिए। के.एस. Stanislavsky अभिनेता की मनोविज्ञान कार्रवाई की मूर्तिकला प्रकृति के वैज्ञानिक अध्ययन के लिए समर्पित अपने बहुत सारे शोध। वैज्ञानिकों के बीच पहले स्टेनिस्लावस्की ने रचनात्मकता में विचार-पत्रों और विचार छवियों के बारे में बात की।

इस ट्यूटोरियल के अगले पैराग्राफ में "लाइव सोचा-फॉर्म" के बारे में विस्तार से वर्णित किया गया है। "लाइव विचार" आवश्यक रूप से अनुभवों के साथ हैं, क्योंकि "अनुभव के बिना कोई कला नहीं है," कोई कार्बनिक मनोविज्ञान कार्रवाई नहीं है। अभिनेता अभिनय के शरीर के प्रत्येक सेल को "क्रायोइंग"।

एक एकीकृत प्रशिक्षण में मंच कथा की शर्तों में "यदि ..." कार्बनिक प्रक्रिया के तत्वों की पूरी राशि प्रशिक्षित की जाती है। शिक्षक प्रशिक्षण में छात्र के नेतृत्व के संबंध में "यदि ..." का उल्लंघन नहीं करना महत्वपूर्ण है। और सरल नहीं है, लेकिन लगातार काल्पनिक परिस्थितियों में विस्तृत भार और तनाव पैदा करते हैं, हालांकि, सख्ती से प्रासंगिक परिचित छात्र वास्तविकता। प्रस्तावित छात्र में जो भी उत्पन्न होता है - परिस्थितियों के प्रथम वर्ष के अनुकूल छोटे सर्कल को अपने आसपास के जीवन से लिया गया युवा अभिनेता के करीब और समझ में आता होना चाहिए।

अभ्यास में जीवन सत्य के पालन की निगरानी करना आवश्यक है। अन्यथा, क्लैंप होता है, फिर बेग्री और अत्यधिक वोल्टेज को हटाने के बजाय, यह वोल्टेज एक नई ताकत के साथ दिखाई देगा।

पहली कक्षाओं से, छात्र को एकता में आदर्श, कारण, परिस्थितियों और परिस्थितियों को खोजने की जरूरत है। यह समझने के लिए, आंतरिक दृष्टि को देखने के लिए, एक ही समय में निकटतम लक्ष्यों, कार्यों, प्रस्तावित में आपके व्यवहार के उद्देश्यों को महसूस करें "यदि मैं ... अगर मैं ... अगर मैं ..."। इस तरह की पहली वर्ष की दादी के अभिनेता का मंच "सेट" है। अपनी सामग्री के अनुसार, आसपास के छात्र से लिया गया, यह बेहद सरल, सामान्य भी होना चाहिए। एक सुधारित खिंचाव अभ्यास में मानव व्यवहार की प्रक्रिया में तुरंत जाने के लिए आवश्यक है, जहां किसी के भी छात्र और कुछ भी खेलने की जरूरत नहीं है, उसके लिए सबकुछ प्रस्तावित परिस्थितियों "अगर ..." है।

एक व्यापक प्रशिक्षण में, दो सबसे महत्वपूर्ण etude-व्यायाम कानून का अनुपालन करना महत्वपूर्ण है:

1. प्रेरित कार्रवाई का कानून (काल्पनिक परिस्थितियों में अस्तित्व में एक सचेत स्थापना के माध्यम से);

2. एकता का कानून और मानसिक और शारीरिक की निर्भरता।

अध्यापन, एट्यूड-अभ्यास का एक व्यापक प्रशिक्षण निष्पादित, निम्नलिखित रचनात्मक सिद्धांतों का पालन करता है:

- निष्पादन की सच्चाई और विश्वास के निरंतर और सख्त, लगातार नियंत्रण करता है;

- तार्किक और लगातार कार्यों की प्रक्रिया के अनिवार्य कार्बनिक औचित्य पर नज़र रखता है;

- यह एक प्रभावी कार्य के छात्र को जमा करने में एक गेमिंग तकनीक का पालन करता है;

- छात्रों को कार्रवाई करते समय सुधार की संभावनाओं को बताता है;

- एक छात्र के रूप में काम करने के लिए सचेत तरीके को निर्देशित करता है और अपने रचनात्मक अवचेतन की सक्रिय गतिविधियों (जब पहले से ही "केवल मुझे" प्रेरित करता है, लेकिन मेरे कार्य करता है ");

- याद दिलाता है और एक छात्र से एक सतत आंतरिक एकालाप की आवश्यकता होती है - कठोर, आंतरिक भाषण;

- मांसपेशी स्वतंत्रता पर नज़र रखता है, सभी प्रकार के क्लैंप की अनुपस्थिति;

- एक कठिन आवश्यकता रखता है "डिस्प्ले पर" कुछ भी करने के लिए ("इस तरह मैं कोशिश करता हूं, देखो!" - आप प्रशिक्षण में कुछ भी मेहनती छात्रों और ... क्लैंप में प्रवेश करने के लिए कैसे प्रयास करते हैं) अपने लिए, व्यवस्थित रूप से, विश्वास और सत्य के लिए यह कितना आवश्यक है।

सेकंड में, जिन मिनटों में छात्र शिक्षक का कार्य प्राप्त करता है, तो एट्यूड अभ्यास पर इसकी प्रारंभिक आंतरिक प्रेरणा सक्रिय होती है, कार्बनिक मानव प्रकृति शामिल होती है। याद रखें: "कोई भी विचार ile सिद्ध पहले से ही स्वयं की कार्रवाई है।" यह अभी तक शुरू नहीं हुआ है, आंदोलन, और पहले से ही जागरूक धारणा के माध्यम से विशिष्ट कार्य छात्र की कल्पना और धारणा में एक प्रभावी स्थापना हो रही है। यह " सही छवि"(स्कूल डी। एन। पता) संक्षेप में, एक प्रभावी धारणा है। यह जीवन की तुलना में मंच पर बिल्कुल उज्ज्वल और तनावपूर्ण है और छात्र को सचेत पहल को मुक्त करने, कार्यों, लक्ष्यों, कार्यों, तथ्यों की खोज करने के लिए बनाता है। सचेत पहल अभिनेता की भौतिक कार्रवाई के प्रतिबिंब पक्ष को प्रशिक्षित करती है, यानी अभिनेता, हाथों, पैरों और पूरे अभिनय तंत्र के शरीर के कार्यों पर रचनात्मक अवचेतन के उत्तर।

धारणा के मनोविज्ञान के विज्ञान के अनुसार, इसकी ऊर्जा क्षमता काल्पनिक की धारणा पर प्रकट होती है। एक बार फिर याद करें कि रंगमंच मानव धारणा की संभावनाओं को बढ़ाता है। रंगमंच में, अक्सर हम अचानक देखते हैं कि हम जीवन में क्या नहीं देखते हैं। सामान्य, वास्तविक, अपने संगठन पर एक सरल कार्य की धारणा। कल्पना में क्या है की मंच धारणा और केवल एक सोच के रूप में मौजूद है, हमारी चेतना में सोच बहुत सक्रिय है। "एक काल्पनिक विषय के साथ" काल्पनिक, "काम" को देखने के लिए, उनसे संबंध खोजने के लिए, जो इस प्रक्रिया को देखने वाले लोगों की दृष्टि पर भड़काने के लिए, एक अदृश्य दृश्यमान बनाने के लिए - प्राथमिक कौशल और कौशल में से एक प्रशिक्षण का पहला चरण।

एक व्यापक प्रशिक्षण में, यह आइटम जितना संभव हो सके प्रकट होना चाहिए, क्योंकि काल्पनिक विषय न केवल ध्यान दें, एमओ के रूप में। हैबेल, लेकिन काल्पनिक की धारणा के माध्यम से कार्रवाई के सभी तत्व भी।

काल्पनिक - नाटकीय कला का कानून जो इसकी गतिविधियों के सभी क्षेत्रों को स्थगित कर दिया गया है। शारीरिक क्रियाओं और संवेदनाओं की स्मृति के लिए एक काल्पनिक विषय के साथ काम करना सीधे रचनात्मकता से संबंधित है। तत्वों का पूरा परिसर जो वास्तविकता के रूप में, जैसे कि पहली बार (और वास्तव में पहली बार!) के लिए छात्र अदृश्य, केवल विषय की कल्पना में मौजूद अदृश्य के संपर्क में आता है।

सिद्धांत "पहली बार" सक्रिय करता है। ऐसा इसलिए होता है क्योंकि ज्ञान स्वयं ही किया जाता है रचनात्मक के किनारे पर (बिना शर्त और वर्तमान) समय। यह एक व्यक्ति और अभिनेता के लिए सबसे प्रासंगिक समय है - "यहां और अब" - कार्रवाई और घटनाओं का समय। अभिनेता के मंच समय के बारे में और इसकी सार्थक पक्ष §2.5 में वर्णित है।

सत्य और विश्वास की शैक्षिक भावना

ये अभ्यास अपने हाथों में किसी भी वस्तु के बिना हैं, उन्हें केवल उनकी कल्पना की मदद से महसूस करते हैं, जैसे कि ये आइटम आपके हाथों में थे।

उदाहरण के लिए, बिना पानी का नल, तौलिए के लिए साबुन, अपने हाथ धोएं और उन्हें एक तौलिया से मिटा दें; सुइयों और मामले के हाथों में haggles के बिना सीना; सिगरेट और मैचों के बिना धूम्रपान; जूते को साफ करें, जूते के बिना, कोई ब्रश, न ही टीका, आदि

जब आप अच्छी तरह से नि: शुल्क कार्रवाई दिखते हैं, तो आप पूरी तरह से मानते हैं कि यह बिल्कुल वही लोग हैं जो उन्हें करते हैं, सिलाई करते हैं,

पी 90।

क्लैंप, आदि, आप देखते हैं कि वे वास्तव में अपने हाथों में मौजूद वस्तुओं को कैसे महसूस करते हैं। के एस Stanislavsky नाटकीय अभिनेता दैनिक अभ्यास के लिए "डमी" के साथ शारीरिक क्रियाओं को मानता है, जैसे गायक के लिए vocalizations, वायलिनवादी के लिए एक gamut, आदि।

"आप मुफ्त कार्रवाई के बिना सबसे सरल रूप से वफादार कल्याण प्राप्त कर सकते हैं (के एस। कागज, स्याही और कलम के बिना एक पत्र लिखने के लिए व्यायाम को निर्दिष्ट करता है) ...

ऐसे एट्यूड लें: आपको पेपर पर कुछ लिखना होगा। यहां आप एक कलम, कागज की तलाश में हैं। यह सभी को तार्किक रूप से किया जाना चाहिए, जल्दी में नहीं। कागज मिला। पेपर इतना आसान नहीं है, आपको यह महसूस करने की आवश्यकता है कि पेपर कैसे लेता है (आपकी उंगलियों के साथ दिखाता है)। आपको इस बारे में सोचना चाहिए कि आप इसे अपने हाथ में कैसे डालते हैं। वह तुम्हारे साथ पर्ची कर सकती है। पहली बार आप इसे धीरे-धीरे करते हैं। आपको यह जानने की जरूरत है कि पेन डुबकी का क्या अर्थ है। समझा तर्क? यहां आपने एक पंख पकड़ा जिस पर स्याही की बूंद बनी रही। लिखना शुरू करें। सबसे सरल कार्रवाई। Cumshot। उन्होंने पंख लगाया, कागज को अवरुद्ध कर दिया गया था या शहर उसके द्वारा चौंक गया था। यहां कल्पना आपको बताती है कि ऐसे मामलों में यह करना आवश्यक है, लेकिन केवल आखिरी डिग्री के लिए। आपको इन छोटी सच्चाई के मालिक होने में सक्षम होना चाहिए, क्योंकि आप उनके बिना कभी भी एक बड़ी सच्चाई नहीं पाते हैं। इस छोटे पल में

पी 91।

आप इस सत्य को महसूस करते हैं। सच है, आपके सबसे महत्वहीन कार्यों के तर्क में ... यह आवश्यक है कि आप स्वयं को महसूस किया कि यह तार्किक है। यह सरल छोटी कार्रवाई आपको सच्चाई के लिए लाती है "1।

जीवन में, हमें विभिन्न छोटे कार्यों के विवरण याद नहीं हैं, क्योंकि हम उन्हें यांत्रिक रूप से परिचित कर रहे हैं। यदि आप स्मृति पर स्पष्ट रूप से कार्य करना शुरू करते हैं, और फिर वर्तमान वस्तु के साथ एक ही कार्रवाई करते हैं, तो हम देखेंगे कि क्या एक बड़ी संख्या की विवरण याद किया कि वे इस विषय के हाथों, इसके वजन, रूपों, विवरणों में कैसा महसूस नहीं करते थे। इसलिए, इसमें पहले शामिल होने पर कुछ बहुत ही सरल मुफ्त कार्रवाई करने का प्रस्ताव है। उदाहरण के लिए: बॉक्स से बाहर निकालने से मैच को हल्का करना; टाई टाई; एक सुई में एक धागा रखो; एक गिलास, आदि के लिए एक decanter से पानी डालो

घर पर इन अभ्यासों पर काम करना आवश्यक है: पहले वास्तविक वस्तुओं के साथ एक अभ्यास करें, फिर वस्तुओं के बिना, फिर वस्तुओं के साथ दोबारा दोहराएं। कई बार दोहराना आवश्यक है, अपनी मांसपेशियों के साथ याद रखने के लिए संवेदनाओं की जांच करना, जिसका अर्थ है कि आइटम लें, इसे लटकाएं, लटकाएं, निकालें आदि।

1 के एस Stanislavsky, लेख, भाषण, वार्तालाप, पत्र, एम।, "कला", 1 9 53, पी। 657।

पी 92।

पाठों में, छात्र होमवर्क परिणाम दिखाते हैं। हम टिप्पणियां और संशोधन करते हैं। उदाहरण के लिए, एक छात्र को सिलाई के दौरान अच्छी तरह से एक सुई और धागा लगता है, लेकिन मामला एक ही स्थान पर सिलाई करता है और मामला नहीं बढ़ता है। एक और मामले में, उन्होंने जीवन में जितनी जल्दी हो सके एक मुफ्त सुरक्षा कार्रवाई करने की कोशिश की, विवरण खोना: यह एक दस्ताने पर डालता है - ठीक है, हटा देता है - बुरा, उसका हाथ मर चुका है; Galosh को हटा देता है - उसके पैर को उसके बाहर खींचता नहीं है; पानी डालता है - क्रेन को बंद नहीं करता है; धूम्रपान - सिगरेट का स्वाद नहीं लग रहा है; खाता है - भोजन का स्वाद महसूस नहीं करता है, और इसी तरह। हम इसे जीवन की तुलना में धीमे सबकुछ करने के लिए पहले की आवश्यकता को इंगित करते हैं, हम शारीरिक कार्रवाई के सबसे छोटे विवरणों के लिए स्वाद पैदा करते हैं। सबसे कठिन भारोत्तोलन भार। इन अभ्यासों को विशेष रूप से ध्यान से काम करना चाहिए।

सच्चाई की भावना का उदय मौका के लिए बहुत उपयोगी है, जो अक्सर अभ्यास तैयार करते समय होते हैं। उदाहरण के लिए, सिलाई के दौरान, धागे का तार गिर गया और खोला गया। अभ्यास के प्रतिभागी ने इसे उठाया, फिर से एक धागा घायल हो गया। यदि यह दुर्घटना तय की गई है, तो यह अभ्यास को सजाएगा।

विभिन्न बहाने के साथ व्यायाम विभिन्न लय में किया जा सकता है। उदाहरण के लिए: जब मेरे पास बहुत समय लगता है; दौड़ते समय सिलाई।

पी 93।

(अलग-अलग समय पर किए गए भौतिक कार्यों की स्मृति के लिए अभ्यास की सूची संलग्न है, पी। 96, 97.)

एकल कार्यों के अलावा, अधिक दिलचस्प और अधिक दिलचस्प हैं: फायरवुड देखा; नाव द्वारा पंक्ति; आग आस्तीन को अनदेखा करें; पंप पंप; कुयत, आदि

यह जानकर कि हम हर तरह से रचनात्मक पहल को प्रोत्साहित करते हैं, एक विनिमय दर पर थियेटर स्कूल में छात्रों ने खुद को भौतिक कार्यों की स्मृति के लिए सभी क्रेडिट तैयार किया। पतले बिना कार्रवाई को एक आम ईयूडी में जोड़ा गया "छात्र छात्रावास में नए साल की बैठक के लिए तैयारी।" वह फायरवुड भरने के साथ शुरू हुआ। दो छात्र ने अस्तित्व में अस्तित्वहीन नहीं देखा, लेकिन गुलाबी और गिरने वाली लेन की वास्तविक आवाज़ें कार्रवाई आईं। ध्वनि को छील के सभी सबसे छोटे विवरणों से सटीक रूप से मेल खाता है, जो लॉग सतह के पहले खरोंच से लेकर लैम्बेड पॉलिन के सीओडी तक होता है। अगला रचिन की एक अंगूठी, पेपर तोड़ने, मैचों की इग्निशन इत्यादि के साथ आवाज उठाई गई थी, नए साल की तैयारी कर रहे थे, छात्रों को अस्तित्वहीन कपड़े में बदल दिया गया था, गैर-अस्तित्व वाले क्रिसमस पेड़ को सजाया गया था, जो टेबल पर कवर किया गया था, नॉन- अस्तित्व के डिब्बाबंद भोजन, शराब, फल, मिठाई इत्यादि। भौतिक कार्यों की स्मृति के लिए व्यायाम क्रमपरिवर्तन की गति पर अभ्यास के साथ जोड़ा गया था। एक पल के लिए

पृष्ठ 94।

पर्दा बंद हो गया, फिर खुला - और भट्ठी को मंच पर इलाज किया गया, असली सजाए गए क्रिसमस का पेड़ रोशनी के साथ चमक रहा था, एक कवरिंग टेबल खड़ा था, जो सबसे वास्तविक वस्तुओं के साथ एक कवरिंग टेबल खड़ा था जो अपरिचित कार्यों में अनुपस्थित थे। पूरा कोर्स मेज पर बैठा था और उठाए गए चश्मे के साथ बारहवीं घड़ियों से मुलाकात की थी।

अच्छी तरह से कामे हुए अनुशंसित कार्यों में, हम जांच करते हैं कि व्यायाम उनके ध्यान से कितना महारत हासिल है और इसे सुविधा पर रखता है, महसूस किया कि मांसपेशियों की ऐसी स्वतंत्रता (यानी यह वास्तव में इतना प्रयास करता है, इस कार्रवाई के लिए कितनी आवश्यकता है) उसकी कल्पना कैसे करती है काम करता है, वह कैसे काम करता है प्रस्तावित परिस्थितियों को सही ठहराता है, जहां तक \u200b\u200bवह अपनी कार्रवाई की सच्चाई में विश्वास करता है और इसके तर्क को महसूस करता है।

मंच पर, अभिनेताओं को चश्मे से पीना पड़ता है, जिसमें कोई शराब नहीं है, अक्षरों के अनलिखित ग्रंथों को पढ़ें, पेपर फूल, गुरुत्वाकर्षण पहनें, जो भारी नहीं हैं, गर्म लोहे के साथ लपेटते हैं, जो गर्म नहीं हैं, ए शब्द, कई बट वस्तुओं के साथ सौदा। ऐसा होता है कि दृश्य पत्रों को बहुत जल्दी लिखा जाता है, चश्मे चश्मे सूजन करते हैं ताकि शराब को डालना होगा, बिना किसी खाते के पैसे का भुगतान किया जाता है, शराब को एक गिलास में एक गिलास में गिर जाता है। "धूल" के साथ व्यायाम परिसंचरण बूटोफी वस्तुओं में सत्य को खोजने में मदद करते हैं।

(etude " मछली पकड़ने»)

शारीरिक क्रियाओं की स्मृति के लिए अभ्यास कैसे करें? सबसे पहले, आपको उन कार्यों की आवश्यकता है जिन्हें आप पुन: उत्पन्न करना चाहते हैं, अपने सिर को याद रखें, लेकिन अपने शरीर के साथ। फर्श धोने, धोने, सख्त इत्यादि को धोने के लिए, आपको वास्तविक वस्तुओं के साथ सभी "जीवन में" सावधानी से जांच करनी चाहिए, और फिर भी अपरिपक्व कार्यों के लिए "pacifier" पर जाएं। लेकिन वह सब नहीं है। भौतिक कार्यों की स्मृति के लिए अभ्यास करने के लिए कलाकार को कुछ विचारों के लिए खुद को डाउनलोड करने की आवश्यकता होती है: इसे कल या उस प्रश्न के लिए अपने काम की योजना बनने दें जो आपको आज ले जाती है, अब आदि। कलाकार के लिए यह महत्वपूर्ण है दुनिया "दिखाई दी। अभ्यास में जीवन किसी चीज़ पर भरोसा करना चाहिए - विचारों के लिए विचारों पर। आखिरकार, यह जीवन में हो रहा है: मैं किसी भी विषय पर ध्यान केंद्रित करता हूं, मैं उसे छोड़ रहा हूं, और किसी भी नए विचार ध्यान में आते हैं। और यदि कलाकार एक ही प्रक्रिया नहीं होती है, तो इसकी प्रकृति कभी भी मंच पर ठीक नहीं होगी। बेशक, मनोविज्ञान में जाना असंभव है, सोचने के लिए कार्रवाई को बाधित करें। समानांतर में शारीरिक क्रियाओं को सोचना और प्रदर्शन करना आवश्यक है। इसके लिए, सभी भौतिक कार्यों को सटीक रूप से और पहले से विकसित किया जाना चाहिए। सोचने के लिए, हाथ की स्वतंत्रता और शरीर की जरूरत है।

अब हम दिखाए गए एटुड का विश्लेषण करेंगे। अभूतपूर्व कार्यों को धीरे-धीरे बनाया जाता है। लेकिन यह केवल कार्य का हिस्सा है। क्या आपने इस तथ्य पर ध्यान दिया कि कलाकार के पास पूरे एट्यूड के दौरान एक गति-लय है? यह स्वतंत्रता नहीं है। टेमो-लय को बदलना चाहिए: आस्तीन चिल्लाया - यह एक बात है, और मछली पर लक्ष्य एक और है। मैंने पकड़ नहीं लिया - और गति-लय बदल गई: "एह, लानत, बाएं!"। और अगर मैंने पकड़ा, तो एक नया स्वर-लय। रंगों की एक बड़ी संख्या है। और आपके पास नहीं है।

इस "पवित्रता" को कैसे खत्म करें। सबसे पहले, दृश्यों से बाहर जाना असंभव है। आपके पास कोई प्रारंभिक जीवन नहीं है: आप जो भी जीते हैं, उससे आप कहां से आए, जो आप सोचते हैं। दूसरा, बाहर से आने वाले सभी रोगजनकों की प्रतिक्रिया ढूंढना हमेशा आवश्यक होता है। यदि आप अपने व्यवहार को "सिर से" बनाते हैं, तो यह हमेशा बाहरी कौशल के लिए प्रस्तुति की ओर जाता है। और एक और बात यह है कि जब कलाकार की प्रकृति सीधे सभी रोगजनकों को प्रतिक्रिया देती है। यह हमारी सभी रंगमंच कला का एक वाटरशेड है।

आंतरिक एकाधिकार

मैंने जो देखा वह आज कुछ प्रकार का मिमोड्रमा है जिस पर एक विशेष सम्मेलन की आवश्यकता है। आंतरिक एकान्त पर etudes अतिरिक्त स्पष्टीकरण के बिना समझा जाना चाहिए। उनमें साजिश एक बाद की भूमिका निभाती है। मैं एक सक्रिय प्रक्रिया के रूप में एक आंतरिक मोनोलॉग की कल्पना करता हूं। आखिरकार, किसी भी कार्बनिक चुप्पी में एक आंतरिक एकालाप होता है। और अब आपके पास भीतरी एकालाप के लिए एक आलसी विचार जारी है।

अभिनेता के लिए ऐसा कार्य है: नाटक से एक निश्चित दृश्य जीने के लिए। और हम जांच करेंगे कि अभिनेता सच सोचता है, सही ढंग से रहता है। ऐसा करने के लिए, हमें सटीक प्रस्तावित परिस्थितियों, सटीक रोगजनकों को जानने की जरूरत है।

यह निर्धारित करने के लिए कि आंतरिक एकालाप सच है या नहीं? आंतरिक मोनोलॉग सच होते हैं जब अभिनेता "बात करने के लिए" कहना शुरू कर रहा है जब वह अन्यथा सांस लेने के लिए शुरू होता है, मानव रूप से सोचने लगते हैं।

आंतरिक मोनोलॉग्यू का शक्ति और मूल्य यह है कि यह निर्दिष्ट परिस्थितियों में आंतरिक जीवन की प्रक्रिया के रूप में मौजूद है। यह अभिनेता को मंच पर निरंतर जीवन में छवि में अपने अस्तित्व के कुछ क्षणों को संबद्ध करने का अवसर प्रदान करता है। एक साथी के साथ खेलते समय, एक आंतरिक एकालाप इस साथी के संबंध में सक्रिय होना चाहिए।

एक आंतरिक मोनोलॉग के स्वभाव और जुनून का उत्तर केवल तथ्यों के अधिकतम मूल्यांकन के साथ ही, घटनाओं की पेशकश की जा सकती है। अक्सर, हालांकि, ऐसा होता है कि अभिनेता खेलने से डरता है। इन मामलों में, निदेशक को अभिनेता को अपने आप में विश्वास खोजने के लिए मजबूर होना चाहिए, इसे आकर्षक परिस्थितियों से संक्रमित करना चाहिए।

एक बार समझना जरूरी है और आंतरिक मोनोलॉग हमेशा बोले गए टेक्स्ट की तुलना में अधिक सक्रिय और भावनात्मक रूप से होना चाहिए। यह अंतरंग और पोषित है, जो प्रस्तावित परिस्थितियों और तथ्यों के आकलन से आता है और स्पष्ट मोनोलॉग की तुलना में अधिक भावनात्मक भरने की आवश्यकता होती है।

(Etude "पहली परिचितता")

मैं कमियों और आपके एट्यूड के फायदे को अलग नहीं करना चाहता। ऐसा लगता है कि आप अभी भी "संचार" तत्व के सार की कल्पना नहीं करते हैं।

दृश्य पर भागीदारों की बातचीत हमेशा एक कार्बनिक, लोगों के संचार की एक जीवित प्रक्रिया को जन्म देना चाहिए।

संचार के लिए अभ्यास कैसे करें? मुझे विशेष ध्यान देना चाहिए? सबसे पहले, इन अभ्यासों में, अभिनेता को न केवल विचारों, बल्कि अपने साथी के इरादे की भविष्यवाणी करने की कोशिश करनी चाहिए। ऐसा करने के लिए, साझेदार में दिलचस्पी रखने के लिए, खुद को जारी नहीं करना आवश्यक है। अगर मैं बिना किसी बुद्धि के उसके हमला करने की कोशिश करता हूं, तो मैं काम नहीं करूंगा। फिर मैं विभिन्न उपकरणों की तलाश शुरू कर दूंगा, साथी के पास दृष्टिकोण। इस संचार की प्रक्रिया में, मेरे व्यवहार का तर्क उत्पन्न होता है, एक साथी के साथ बातचीत का तर्क।

मुझे नहीं पता कि मेरा "प्रतिद्वंद्वी" क्या सोचता है। मैं अपने विचारों को पहचानने की कोशिश करूंगा और, अगर उन्हें मेरे दृढ़ विश्वासों के खिलाफ निर्देशित किया जाता है, तो मैं उसके साथ एक लड़ाई में प्रवेश करूंगा। मेरा "प्रतिद्वंद्वी" वही करता है। तो संघर्ष उठता है। और यहां बिंदु भावनात्मक सनसनी में नहीं है, बल्कि एक रास्ता खोजने की क्षमता में है यह विनियमनलगातार एक साथी को हल करने और उपयुक्त "चाल" बनाने की क्षमता में। मैं विशेष रूप से इस स्थिति पर ध्यान देता हूं क्योंकि आप कभी-कभी बंद हो जाते हैं

अपने आप में, आत्म-विश्लेषण के गड्ढे में आते हैं और इस प्रकार बातचीत प्रक्रिया को बाधित करते हैं। और जहां एक साथी की ओर कोई कार्रवाई नहीं है, संचार खो गया है।

अभिनेता की कोई रचनात्मक प्रक्रिया कैसे बनाई गई है? सबसे पहले, मुझे इंप्रेशन मिलते हैं, दूसरी बार, उन्हें समझते हैं और, तीसरा, मैं उनके प्रति अपने दृष्टिकोण को परिभाषित करता हूं: मैं सहमत हूं या मैं सहमत नहीं हूं और अस्वीकार नहीं कर सकता।

हमारे लिए सबसे महत्वपूर्ण बात यह धारणा का क्षण है। उदाहरण के लिए, आप किसी भी अवसर पर बोलने का फैसला करते हैं। यह महत्वपूर्ण है कि आपने कितना सक्रिय किया है जिसे आपने क्या कहा है। "बेटी" केवल तभी सच होगी जब धारणा सत्य और कार्बनिक है। यदि धारणा में कोई इच्छा नहीं है, अगर कोई वास्तविक "पाचन" नहीं है, तो रिटर्न हमेशा अतिरंजित, पेडलड, नागन होगा। जब अभिनेता वापस बरकरार रखता है, तो वह जीवन की जैविक प्रक्रिया का उल्लंघन करता है, वह दर्शकों को खुद को दिखाने की परवाह करता है। जब अभिनेता मंच पर व्यवस्थित रूप से मौजूद होता है, तो मानव विचारों का जीवन, संघर्ष, थिएटर में संघर्ष उत्पन्न होता है। हमारा रंगमंच एक वास्तविक "मानव आत्मा का जीवन" है।

अब, मुझे आशा है कि आप स्वयं को अपने ईट्यूड में गलतियों को विस्तार से अलग करने और उन्हें सही करने में सक्षम होंगे।

कार्बनिक चुप्पी

(Etude "शतरंज मैच") n

पूरे ईयूडी में, चुप्पी कार्बनिक नहीं थी। एक फुसफुसाहट हो सकता है, और कोई दो या तीन शब्दों का उच्चारण कर सकता है। Mimodrama मत करो जब परिस्थितियों में कम से कम शब्दों की आवश्यकता होती है।

अब अपने मैच पर मौजूद जनता के बारे में बात करते हैं। यहां एक फोटो रिपोर्टर है। वह नहीं खेलता, लेकिन नकली। क्या रिपोर्टर लगातार पंद्रह मिनट शूट करेगा? अब, अगर यह एक टूर्नामेंट नहीं था, लेकिन स्टेशन पर या एयरफील्ड में एक बैठक, यहां फोटो रिपोर्टर भाग लेगा, पहुंचे। उसे तीन मिनट के लिए दस चित्र करने का समय होगा। ऐसी कोई प्रस्तावित परिस्थितियां नहीं हैं। एक फ्रेम लेने का समय है, प्रकार का चयन करें। काम होगा, लेकिन यह मुख्य रूप से आपकी कल्पना, आपके मस्तिष्क में भाग लेंगे।

सामान्य टिप्पणी पूरे जनता के लिए: आप में से प्रत्येक के पास "अपने खेत" नहीं है। कल्पना करने की कोशिश करें: अगर मैं देर हो चुकी थी, तो मैं इस मैच में जाता हूं। और, ज़ाहिर है, हर किसी का अपना प्रस्ताव होगा

कोर। आपका झूठ अब है कि आप अपने "सामान" के बिना एक शतरंज खेल देख रहे हैं। ("सामान" मेरा जीवन अनुभव है, मेरी ग्लोबिलिटी)।

आपका ध्यान था।

लेकिन किस आंतरिक मोनोलॉग के माध्यम से? यह सच नहीं था, जो द्रव्यमान टेम्पलेट धारणा के खतरे को जन्म देता है। कुल वातावरण एक होने दें: टूर्नामेंट, चुप्पी। लेकिन "मैं प्रस्तावित परिस्थितियों में हूं।" आपने अब सभी को आदेश दिया है, खेल के पूरे पाठ्यक्रम की समान धारणा।

और अब क्या विचार किया जाना चाहिए - दृश्य पर ध्यान देने के बारे में। क्या आप देखते हैं कि एक व्यक्ति पर्दे को देरी या प्रदर्शन को रद्द करने के लिए कैसे छोड़ देता है? एक केंद्र में जाता है और एक इशारा या आवाज के साथ हाथ को शांत करता है। हालांकि, यह तुरंत प्रबंधन नहीं करता है। एक और - बस बाहर आया, दो कदम उठाए, और पहले से ही सभी हॉल चुप। यह कार्रवाई पर एक व्यक्ति के कॉलेज की डिग्री द्वारा समझाया गया है कि उसे किया जाना है। केवल यह असेंबल एक व्यक्ति के संक्रामक बनाता है।

यहाँ एक उदाहरण है। पेरिस के लड़के, भिक्षा पूछते हुए, उल्लेखनीय रूप से जानते हैं कि यात्रियों को ध्यान में रखना कैसे। सबसे पहले, वे दौड़ते हैं, फिर वे खुद पर ध्यान आकर्षित करते हुए भिक्षा मांगते हैं। यदि यह विफल रहता है, तो वे पैनलों पर कुछ ध्यान केंद्रित करना शुरू करते हैं। एक यात्री बंद हो गया, दूसरा, तीसरा पहले से ही एक भीड़ है। यहाँ एक गलीचा दिखाई देता है। कुलबिट, फ्लिप - और एक सर्कल में टोपी।

आपके पास अभी भी एक बिखरने वाला ध्यान है, एकत्र नहीं किया गया है, और इसलिए खेल संक्रामक नहीं है। आप अपने एट्यूड्स में अंधे की तरह जाते हैं, आपके पास बहुत बुरी तरह से एक फंतासी है, आप नहीं जानते कि आपकी कार्रवाई के लिए वस्तुओं का उपयोग कैसे करें। यह फर्श पर कागज का एक टुकड़ा हो सकता है, और दृश्यों में एक छेद हो सकता है। आप उन्हें नहीं देखते हैं, नहीं देखते हैं। आपके etude में, शतरंज के टुकड़े फर्श पर गिर गए, कोई चुराया और चोरी हो गया, लेकिन किसी ने इसे देखा, इसका उपयोग नहीं किया।

दृश्य पर अभिनेता की किसी भी कार्रवाई के लिए सुंदर ध्यान की असेंबूकता का सवाल मूल स्थिति है।

तीन शब्द

(दाना शब्द: चम्मच, प्लग, नूडल्स)

सबसे पहले, आप इतनी लापरवाही से ऐसी अवधारणाओं के साथ एक जगह, समय, स्थान के रूप में क्यों काम करते हैं? आपके एट्यूड में, कमरा नहीं बनाया गया है, और इसमें एक सटीक लेआउट होना चाहिए: जहां दरवाजे, जहां खिड़की दीवारों की तरह है, आदि भविष्य में आप डाल देंगे

इससे पहले कि आप रचना करें। लेकिन पहले चरणों से, पहले ईट्यूड से इन समस्याओं का ध्यानपूर्वक इलाज करने के लिए। अभिनेता सभी स्पष्ट होना चाहिए: घर कैसे और कहां घर खड़ा है, उसका आंगन क्या है, पर्यावरण क्या है। जीवन और घर के बाहर और अंदर के रूप में यह वास्तविकता में होने के लिए आवश्यक है। विशिष्टता, जीवन शक्ति और सत्यता थिएटर का आधार है। सन्निकटन के साथ अमूर्तता से निपटना आवश्यक है, "आम तौर पर" से निपटना आवश्यक है। कोई भावना नहीं हो सकती है "बिल्कुल", कोई स्वभाव नहीं हो सकता है "बिल्कुल"। हमारे लिए पहले चरणों से, पहले स्केच से इस अमूर्तता और प्रस्तावित परिस्थितियों में, और भावनाओं के क्षेत्र में से बचने के लिए आवश्यक है।

मैं यह भी कहना चाहता हूं कि रंगमंच में कोई भी जीवन दिलचस्प नहीं है। के एस स्टैनिस्लावस्की ने कहा कि रंगमंच दिलचस्प और जरूरी है यदि वह "मानव आत्मा के जीवन" को प्रकट करता है, यानी, जीवन असर जीवन, महान आकांक्षाओं के साथ। और आपने कुछ प्रकार के रसोई सूप एट्यूड निकला। क्या कोई भी व्यक्ति नहीं हुआ कि सूप अलग-अलग होता है जो अलग-अलग परिस्थितियों होते हैं। मान लीजिए लेनिनग्राद, नाकाबंदी। वहां क्या सूप हैं ...

"मानव आत्मा का जीवन का अर्थ है जीवन बड़े पैमाने पर है। हमें मंच पर किए जा रहे सबकुछ पर विचार करना सीखना चाहिए, और जीने के सवाल का जवाब देने में सक्षम होना चाहिए। क्लासिक्स ने जीवन के बारे में लिखा जैसे कि बस। यहां चेखोव है: तीन बहनें रहीं, रेजिमेंट शहर में आया, फिर रेजिमेंट चला गया। और वास्तव में, नाटक गहरे संघर्षों में: तु-जेनबाक, इरीना, नमकीन; वर्सशिन, उनके परिवार, माशा। और यह पता चला है कि तीन बहनों का पूरा जीवन विस्फोटों पर बनाया गया है। और यदि नाटक इन विस्फोटों के दर्शक को नहीं देता है, तो यह रंगमंच द्वारा contraindicated है। हर जगह उन बोरिंग को पकड़ना जरूरी है जिसमें "मानव आत्मा का जीवन" प्रकट होता है।

स्थिर वस्तु चित्रण

(Etude "लौटा")

तो, अभी भी जीवन। यह एक पूरी तरह से निदेशक का कार्य है: मंच पर, अभिनेताओं, टुकड़ों (शर्मिंदा, दृश्य, विवरण) के बिना, विषय को प्रकट करने वाली एक रचना। कला लापरवाही, सटीकता है, विसंगतियों को सहन नहीं कर रही है।

अपने अभी भी जीवन में, इन शर्तों को पूरा नहीं किया गया है। आपका मुख्य विषय क्या है? मुख्य बात यह है कि एक व्यक्ति वापस आ गया है। किसी कारण से आपने आइटम पर ध्यान केंद्रित करने का फैसला किया: यह आदमी बिना पैर के है। इसलिए, आप एक बूट को अपने अभी भी जीवन में रख देते हैं। लेकिन, पहले, झूठ बोलने का मतलब हो सकता है कि एक बूट सैनिक

हटा दिया गया, और दूसरे के पास समय नहीं था। और, दूसरी बात यह है कि यह सबसे महत्वपूर्ण बात है, आप इस बूट के साथ सदमे में लौटने की खुशी नहीं कर सकते हैं। ये समान वी-डीडीए नहीं हैं। और आगे: आपके पास भी, चीजें नहीं खेल रहे हैं, और चित्र, और दर्पण, और महिला की टोपी है।

मैं अंतरिक्ष की स्पष्ट संरचना नहीं बना सका। प्रकाश और ध्वनि जैसे कोई घटक उपयोग नहीं किया जाता है। एक ललाट के साथ, प्रकाश के "पैनकेक" अभी भी जीवन हमेशा क्षतिग्रस्त हो जाएगा। यहां आप खुद पर भरोसा कर रहे हैं। निदेशक को सीखना चाहिए कि अपने प्रदर्शन के प्लास्टिक रूप को कैसे बनाया जाए।

पर etudes विभिन्न विषय

(Etude "मेझा")

मुख्य दोष आपका अभिनय यह है कि आप लंबे समय तक और सोचते हैं, दर, जबकि आपको कार्य करने की आवश्यकता है। कुछ पॉज़ और मूर्खों में स्वयं को "एनेस्थेटिज़" करना आवश्यक है - ये आपके क्लैंप हैं। जैसे ही वे दिखाई देते हैं, अपनी प्रकृति को कार्य करने के लिए मजबूर करना आवश्यक है, आपको जाना है, और खड़ा होना है, आपको अपने आप में एक जवाब की तलाश करने की ज़रूरत है, लेकिन इंटर्न। आप दुष्ट राय करते हैं जैसे कि केवल विराम में क्या हो रहा है और मूल्यांकन करना है। लेकिन जीवन में कैसे समझें। ... कीव। गर्मी। रन चलता है। उसके पीछे चास। वह जिंदा लेना चाहता है। वह गोली मारता है, भाग जाता है। वह गली के साथ चलता है, और लेन एक मृत अंत साबित हुआ। वह अंत में सोचता है कि एक मोड़ है। कोने में दौड़ता है, देखता है कि कोई मोड़ नहीं है, कोई मोड़ नहीं है। चारों ओर भागो और, एक सर्कल में चलाने के लिए, खुद को गोली मारता है। अब, अगर अभिनेता ने बहुत कुछ खेला, दर्शक आएगा। लेकिन थिएटर में अभिनेता को रोक देगा, सोचा जाएगा, और फिर शूट करना शुरू कर दिया।

कभी भी अपने स्टॉप के साथ प्रकृति में हस्तक्षेप न करें। रुकें नाटकीय टिकट से हैं।

फिर आपके पास धारणा है और मूल्यांकन कार्रवाई के समय जारी रहेगा, यानी, जैसा कि यह जीवन में होता है।

Etude "बार्स"

Etude समृद्ध, प्रभावी। लेकिन एक नाजुक सवाल है जिसमें आपको अंत तक स्पष्ट रूप से होना चाहिए। वह आपके लिए गंभीर है। आपके पास अच्छी उत्तेजना, महान बेवकूफ है। आपने तुर्कमेन एट्यूड दिखाया। लेकिन ऐसा लगता है कि आप यूरोपी हैं। वीआरओ-एन: "मैं भी आपके, यूरोपीय लोगों से भी बदतर नहीं हूं।" अपने आप को चिकना। यदि यह है, तो यह बुरा है। हमारी समाजवादी कला सामग्री और

राष्ट्रीय आकार में। यह बहुत अच्छा है! तो आपके पास ऐसे शब्द कहां हैं: "वास्तव में", "डर गया", आदि? और इशारे तुर्कमेन नहीं हैं, बल्कि नाटकीय हैं। और टिकट सही बाल्टिक हैं। यहां आपका इशारा "चुपचाप" है - वह नाटकीय है, और "यहां दिखाई दें" - राष्ट्रीय। मनोवैज्ञानिक etudes में, यूरोपीय मनोविज्ञान के बराबर मत बनो। यह बुरा होगा। यहां बाई आपको धमकी देता है, और आप उसकी पीठ के साथ चिल्लाते हैं और "स्टील और गैर-चलती" के प्रकार को खड़ा करते हैं। यह एक तीन-तरफा रंगमंच है। आपके टिकट तुर्कमेनिस्तान से नहीं हैं, न कि टाटरिया से न कि बुल्गारिया से, वे थिएटर से हैं। ऐसा "देश" है!

Etude "दूध का गिलास"

यह बुरा नहीं है कि आप क्या नहीं जानते हैं, यह बुरा है कि आप खुद को रंगमंच के सम्मेलन के बहस के तहत झूठ बोलने की अनुमति देते हैं। और थिएटर में कानून बिना शर्त हैं। हर जगह मनोवैज्ञानिक प्रक्रिया की सच्चाई की तलाश करना आवश्यक है। यह सशर्त नहीं हो सकता। थिएटर में सशर्त रूप से डिजाइन, प्रकाश, संगीत, लेकिन कार्बनिक मानव प्रक्रिया लौह सत्य है।

यहां आपके पास दृश्यों के कारण जासूस आए हैं। और जब आप जीवन से बाहर निकलना नहीं सीखते हैं, तो आप कुछ भी समझ नहीं पाएंगे। इसलिए, जैसा कि आप जासूसों को चित्रित करते हैं, यह बेकार और नीरस है। यदि ऐसा जासूस बाहर जाता है, तो घोड़ों को रोक दिया जाएगा। और जासूसों के जीवन में सड़क पर चलें ताकि कोई भी उन्हें नोटिस न करे।

अगला आपका बेरोजगार है। आप जितना चाहें उतना मंगल कर सकते हैं: "मैं भूखा हूं, मैं बेरोजगार हूं," लेकिन आपको कुछ करने की ज़रूरत है। और यह मुख्य बिंदु है। उसके विचार क्या हैं? मान लीजिए, सिगरेट की भूमि पर झूठ बोलता है: "क्या इसे दस्तावेज करना संभव है?"। यहां एक कैफे है: "जाओ - मत जाओ? क्या पुलिस मुझे यहाँ ले जा सकती है? नहीं, उसके साथ, पुलिस के साथ - मैं जाता हूं। " और फिर तुरंत मुख्य प्रश्न उठता है: "ले जाएगा या नहीं? दूध की आंखों को हटाने के लिए। " बेरोजगारों की कार्रवाई की पूरी लाइन की जांच करने का प्रयास करें, अपने सभी आंतरिक मोनोलॉग सीखने की मांग करें। वे आपको वास्तविक सत्य के लिए नेतृत्व करेंगे।

और आगे। युगल आपके कैफे में बैठता है - वह और वह। अब यह स्पष्ट नहीं है कि ये दो लोग चुप क्यों हैं। रेस्तरां, संगीत। शायद वे नृत्य के दौरान काट दिया? तब उनकी चुप्पी कार्बनिक होगी। और वे चुपचाप बात कर सकते हैं। लेकिन यह सच होना चाहिए, यह स्पष्ट होना चाहिए।

आप व्यग्र रूप से संगीत का उपयोग कर रहे हैं: मुझे समझ में नहीं आता कि आपको ऐसा क्यों नहीं लगता कि वह चिल्लाती है और हिट करती है। हमें कलात्मक सत्य की जरूरत है। वहाँ संगीत के पास नहीं, बल्कि पंद्रह मीटर के लिए। आप बस ध्वनि के साथ लापरवाही से।

Etude "फ्रंट फ्रेंडली फ्रेंड"

और यहां आप सब सच के आसपास जाते हैं। विराम और सांख्यिकी को हटा दें। लोग जानते हैं कि मनोवैज्ञानिक जटिलता को कैसे छिपाना है। यहाँ एक उदाहरण है। परिवार युद्ध से पहले रहता था: बूढ़े आदमी और दो बेटियां। सीनियर एक उपन्यास है। वह पचास वर्षीय व्यक्ति के साथ प्यार में पड़ गई। हर कोई चिंतित है। लेकिन उपन्यास तीन साल तक चला। युद्ध शुरू होता है। उसे सामने ले जाया जाता है। वह हर समय केवल एक पोस्टकार्ड, दर्दनाक रूप से जीवित रहने के लिए प्राप्त करती है। जंग खत्म हूई। उसने ढाई साल बीत चुके। वह दूसरे से मिली, प्यार करता था। और यहाँ एक शादी है। अचानक एक कॉल। द्वार में - कूलर, अतिवृद्धि, भूरे आदमी में। वह जीवित है, लौटा। पूरी शाम के लिए केवल एक विराम है। तब वह उसके पास पहुंची। और फिर बातचीत शुरू हुई। सारी शाम को कोई भी खाया, नहीं पीता, और उसने उसे बताया डरावना जीवन छावनी में। और हर कोई विराम से डरता था। केवल सुबह के लिए दिमाग में आया। और फिर दूसरा विराम आया, जिसके बाद वह उठ गया और छोड़ दिया। तो जीवन में तो। और यदि यह थिएटर में खेला जाता है - तो पूरा हॉल रोना होगा। लेकिन थिएटर में, शायद, वे इस दृश्य को बड़े दीर्घकालिक विरामों पर खेलेंगे, और दर्शक दर्दनाक रूप से थकाऊ होगा।

और आपको सभी विरामों को हटाने की जरूरत है - "बस चुप नहीं होना चाहिए।"

आपको लौटने में यह रूचि है, लेकिन यह अंदर की ओर, आंखों में, आंतरिक मोनोलॉग में, न कि स्थिरता में नहीं, रुकों में नहीं।

Etude "दृष्टि की वापसी"

पूर्ण से बेहतर कॉन्फ़िगर किया गया। लड़की अंधे पर आती है। और फिर हाथों की गतिविधियों में, आपके पास इशारे में अचूकता है। आखिरकार, अंधेरा हमेशा सावधान रहता है, कोई रशकोव नहीं हो सकता है। याद रखें कि जब आप बंपर्स खेलते हैं तो आप कैसे व्यवहार करते हैं: आप हिम्मत नहीं करते हैं।

आपको अपने एब्यूड का निर्णय मिला और उस पर काम करना शुरू कर दिया। सबसे पहले, यह एट्यूड आपके लिए पांच मिनट से अधिक नहीं दिया गया है। क्या आपको लगता है कि यह पर्याप्त नहीं है? क्या आप जानते हैं कि थिएटर में पांच मिनट क्या है? आपको बहुत ज्यादा कटौती करना सीखना होगा। हमेशा मुख्य और महत्वहीन हिस्सों का सही अनुपात होना चाहिए। आम तौर पर, आपके एट्यूड में बहुत अधिक बातचीत होती है। शब्द केवल तब होना चाहिए जब आपको कार्रवाई को स्थानांतरित करने के लिए बोलने के लिए मजबूर होना चाहिए, और इसे समझाने के लिए नहीं। हम सामग्री की व्याख्या नहीं कर सकते हैं। यह एक परिदृश्य है, निर्देशक कार्य नहीं, और "विशेष में" काम करना आवश्यक है।

निर्देशक एक व्यक्ति के प्रकटीकरण, उसकी शारीरिक कल्याण, दृश्य की लय, वातावरण, रचनाओं के साथ शुरू होता है। हम इसे आंतरिक सामग्री से भरने के लिए चित्रमय सामग्री लेते हैं।

आंदोलन की plasticity प्राप्त करने के लिए जींस। यह आवश्यक है कि प्रत्येक चरित्र तस्वीर के विषय को प्रकट करने के लिए किसी भी कोण को बनाने के लिए चापलूसी कर सके ताकि प्रत्येक आंकड़े अभिनय कर सकें। और जितना गहरा आप काम को जानते हैं, रिच आपका एट्यूड होगा।

इशारा महसूस करना चाहिए। अंधा व्यक्ति रेखा को महसूस करता है, एक बिंदु नहीं। और आगे: डॉक्टर ने रोगी की जांच की। सब कुछ क्रम में है - पट्टी हटा दी गई है। "मैं देख रहा हूँ!"। और यहां केवल एक विराम दिखाई देना चाहिए। और फिर आप देख सकते हैं कि यह किस तरह की दुनिया है। लेकिन यह दूसरा कार्य होगा। यह एक नया बड़ा टुकड़ा होगा - जीवन में लौटें। खुद को देखकर, आप "मैं देखो!" पर बिंदु डालने से आपको क्या रोक सकते हैं।

कलाकारों की तस्वीरों में etudes

कुल कार्य

कलाकारों की पेंटिंग्स पर एट्यूड कैसे बनाएं? निर्देशित की कला लेखक को घुमाने की क्षमता से शुरू होती है। यह तुम हो, मुझे आशा है कि आप जानते हैं। आप जानते हैं, शायद, तथ्य यह है कि कलाकारों के चित्रों पर काम आपके एट्यूड के फाइनल को चित्र में कलाकार द्वारा चित्रित मिसेंसन के अनुरूप होना चाहिए। इसके अलावा, यह miseanczen केंद्र, आपके etude का सार, और औपचारिक रूप से संलग्न अंत बिंदु नहीं होना चाहिए। के लिये; इस तरह के एक ईयूडी के साथ आने के लिए, जहां अंतिम एक चरमोत्कर्ष है, न केवल तस्वीर की सामग्री में प्रवेश करने के लिए आवश्यक है। लेखक से परिचित होना जरूरी है, अपने काम के साथ और तस्वीर में निर्धारित विचार विकसित करना, सबसे गहरा और दिलचस्प है।

चित्र में etude के। Korovina "ट्रेन की प्रतीक्षा"

मैंने ईटूड के सभी प्रतिभागियों को बताने के लिए कहा, कौन, कहां और क्यों यात्रा करता है। यह पता चला कि आप उथले सोच रहे हैं। सभी प्रस्तावित परिस्थितियों को कम किया जाता है। यह तस्वीर पैदा नहीं हो सकती। आप लेखक को बुरी तरह पढ़ते हैं। पूरी तरह से अलग आंतरिक मोनोलॉग्स लिखने की कोशिश करें, अन्य परिस्थितियों को लें। सबकुछ बढ़ना चाहिए ताकि आंतरिक मोनोलॉग गर्म हो। लोग रूबिकॉन के माध्यम से जाने जा रहे हैं, न सिर्फ ट्रेन की प्रतीक्षा कर रहे हैं। जब अमीर आंतरिक जीवन अभिनेता, दर्शक कल्पना करना शुरू कर देता है। मंच पर क्या हो रहा है इसके लिए यह दिलचस्प हो जाता है।

चित्र में etude के। Korovina "बालकनी"

रोविना दुल्हन सावधानी से। आखिरकार, खिड़की के बाहर क्या होता है, महिलाओं में से एक समझता है, और दूसरा समझ में नहीं आता है। तो दिखाएं कि दो लोग एक ही तथ्य पर कैसे प्रतिक्रिया दे सकते हैं। आप अभी भी बहुत ही बारीक, अनिच्छुक - लेखक के बारे में सोचते हैं।

जे बास्टियन-लीपेज "ग्राम्य प्रेम" की तस्वीर में etude

छोड़ा जा सकता है, और छवियां सटीक नहीं हैं। आदमी एक मूर्ख को दर्शाता है। वह शर्मिंदा क्या व्यस्त है, लेकिन अपने प्रिय से प्रतिक्रिया की प्रतीक्षा करनी चाहिए। यह उनकी कार्रवाई है। युवा एक दूसरे के साथ प्यार में हैं। सभी को "छवि की दुनिया को सही ढंग से बनाने" के लिए इसे लाया जाना चाहिए। दृश्यों के पीछे आपका आंतरिक मोनोलॉग शुरू किया जाना चाहिए। फिर एक और सटीक स्टाइलिस्ट समाधान होगा। अब पूरे etude detovo द्वारा हल किया जाता है, और रोमांटिक नहीं।

चित्र में etude p. Fedotova "अभिजात वर्ग का नाश्ता"

बाहरी "शैली" के संघर्ष को प्रकट करना आवश्यक है, जिसे स्थिति में और शिष्टाचार, और इस व्यक्ति की गरीबी में महसूस किया जाना चाहिए। सोचें कि सब कुछ कैसे एक सटीक और स्पष्ट तस्वीर सामग्री योजना पर काम किया जाए। इस व्यक्ति की आंतरिक सामग्री क्या है? अभिजात वर्ग की गरीबी को प्रकट करने के लिए बेहतर क्या है? कार्रवाई क्या है? आपके स्टूडियो में एक अभिजात वर्ग है और गुस्से में है क्योंकि यह पीएपीटी Fedotov के नायक नहीं कर सकता है। इस चरित्र को अधिक सटीक रूप से प्रकट करना आवश्यक है।

नौकर की भूमिका के निष्पादक के लिए, वह समझ में नहीं आता कि फोर्टेस्ट व्यक्ति का क्या अर्थ है। किले के बारे में पढ़ें, फिर निर्धारित करें कि व्यवहार कैसे करें।

तस्वीर में etude "विदाई के लिए विदाई"

Etude में, सब कुछ असंगत और भावनात्मक रूप से है। साहस, साहस और साहस एक बार फिर - यही वह है जो एट्यूड में होना चाहिए। आपके पास ईट्यूड का मुख्य विषय है - परिवार को छोड़ना कितना मुश्किल है। ऐसे पक्षपातियों के लिए कहीं भी नहीं छोड़ेंगे, और यदि यह जाता है, तो यह वापस आ जाएगा।

क्या इस तस्वीर को इतना हल किया जा सकता है? बिल्कुल नहीं। विदाई के ये मिनट आंतरिक ऊर्जा और संग्रह से भरे हुए हैं। बाहरी लय - व्यवसाय, लोग खुद को अपने हाथों में रखते हैं, यहां कोई भी आत्मसमर्पण नहीं किया जाता है। आंतरिक लय - दिल कूदना चाहता है।

आपके पास धीमी गति से पूरे एट्यूड हैं। यह टिकटों में से एक है। सरल शारीरिक क्रियाओं का उत्पादन करना आवश्यक है, और पवित्र नहीं होना चाहिए। नहीं आंतरिक संसार, कोई निश्चित शारीरिक आत्म नहीं है-

भावना। आपकी सभी भावनाएं नाम से आती हैं - "विदाई"। बजाय
अनिवार्य रूप से काम करने के लिए, पीड़ा शुरू होती है। म *;

\u003e तस्वीर में n etude I. repin "कबुली से पहले"

लेखक का क्या विचार है? एक आत्महत्या की एक टमी टक्कर पर बैठता है। यह सबसे पहले, इसका मतलब है कि आपके पास जीवन की एक पूरी तरह से लय है जो आपके पास है, अन्य शारीरिक कल्याण में है। एक व्यक्ति निर्णय लेता है: "अगर मैं फिर से रहता, तो मैं भी अपना जीवन जीता।" चित्र में सावधानी से सहकर्मी, मौत की बकवास में: "मैं एक कदम में पश्चाताप नहीं करता!" - इस आदमी को खुद कहते हैं।

यह इस तस्वीर पॉप में पूरी तरह से अलग दिखता है। हमेशा इसके विपरीत के नियमों को याद रखने की आवश्यकता है। यहां दो कट्टरपंथी नहीं हो सकते हैं। सुंगुंटमैन को शांति मिली और उसकी ताकत की शांति में। एक पॉप अपने कर्तव्य को पूरा करता है। उसके पास आत्मा के लिए कुछ भी नहीं है, वह स्वयं जो कहता है उसमें विश्वास नहीं करता है। आदत का प्रजनन। गधा शर्मिंदा है, क्रांतिकारी की आंखें इसे जला देती हैं। सहकर्मी: यहां आने से पहले पॉप नष्ट हो गया है। आखिरकार, वह इस व्यक्ति के कक्ष में पहली बार नहीं है। और हर बार परिणाम में विफलता में आता है। हर बार जब वह एक क्रांतिकारी की एक विशाल आंतरिक श्रेष्ठता महसूस करता है, जो स्वीकार नहीं करना चाहता है।

अपने etude में, क्रांतिकारी हर समय बैठा है। मुझे लगता है कि, यह अधिक अभिव्यक्तिपूर्ण होगा कि वह गांव का जवाब दूंगा। फिर यह एक चुनौती होगी, यह विरोध होगा, यह अंतिम होगा।

अंतिम बातचीत

अभिनेता के कौशल पर कार्यक्रम के सभी चरणों, कक्षाओं की शुरुआत के बाद से पारित हुए, पहले वर्ष की प्रशिक्षण अवधि के लिए विकसित व्यक्तिगत तत्वों के सभी अध्ययन, अनिवार्य रूप से सही घरेलू प्राकृतिक कल्याण बनाने के लिए प्रतिबद्ध थे । यदि आप दृढ़ता से वास्तविक कला और रचनात्मक प्रकृति के कार्बनिक कानूनों की सीमा को जानते हैं, तो आप अपनी गलतियों से निपटने में सक्षम होंगे, जिसका अर्थ है कि आपको उन्हें सही करने का अवसर मिलेगा।

में वास्तविक जीवन उचित कल्याण प्राकृतिक तरीके से बनाया गया है, और मंच पर यह मनोवैज्ञानिक के कारण होता है। और विशेष रूप से निदेशक का कार्य, वास्तविक जीवन में प्राकृतिक क्या है, जो वास्तविक जीवन में प्राकृतिक है, इस पर अभिनेता हस्तांतरण की मदद करना है। और यह हमारे पेशे में सबसे कठिन और महत्वपूर्ण कार्य है। "प्रणाली" रचनात्मक प्रकृति के नियमों को पुनर्स्थापित करती है, जो सार्वजनिक रूप से काम करने की स्थितियों के आधार पर उल्लंघन करती है। "सिस्टम" -

रचनात्मकता के करीब होने पर यह एक गाइड है, लेकिन अपने आप में अंत नहीं है। "सिस्टम" नहीं खेल सकता है। मंच पर कोई "प्रणाली" नहीं है, प्रकृति है।

जब हम वफादार प्राकृतिक कल्याण के बारे में बात करते हैं, तो इसकी घटना के लिए एक शर्त के रूप में हम शांति मानते हैं। इस बीच, थिएटर से अधिक, कल्पना करना मुश्किल है। हम सामूहिक के प्रयासों से कलात्मक कार्य बनाते हैं, जिसके संगठन को सभी के ऊपर, रचनात्मक अनुशासन की आवश्यकता होती है। अत्यधिक "opoethizing" रंगमंच का काम इसकी घातक बीमारी की शुरुआत है।

टीम में एक रचनात्मक वातावरण बनाना निदेशक के मुख्य कार्यों में से एक है। और आपको अपने साथ शुरू करने की जरूरत है। हर दिन निदेशक, उसकी पूरी इच्छा का उद्देश्य खुद को बढ़ाने के लिए किया जाना चाहिए। निर्देशक सार्वजनिक और में दोनों का नमूना है रचनात्मक जीवन। यह कहने के बिना चला जाता है कि यह एक व्यक्ति का सिद्धांत होना चाहिए। अभिनेता अनुशिक्षित निदेशक पर विश्वास नहीं करेगा। शैक्षिक घड़ी अभिनेताओं के साथ काम करते समय सिद्धांत का खंडन नहीं करती है। मामला उस रूप में है जिसमें निदेशक अपनी आलोचना का पालन कर रहा है। फॉर्म मई और अलग होना चाहिए।

निदेशक को हमेशा एक नमूना और नैतिकता के क्षेत्र में और नैतिकता के क्षेत्र में सेवा करना चाहिए। दृश्य से उच्च आदर्शों के बारे में बात करना असंभव है, और जीवन में अयोग्य व्यवहार करते हैं। रंगमंच को हर "खराब" से संरक्षित किया जाना चाहिए: आप थिएटर में "पैरों पर मिट्टी के साथ" दर्ज नहीं कर सकते हैं।

एक रचनात्मक वातावरण बनाना असंभव है यदि यह वृद्ध आवश्यकता हर चीज का कर्तव्य नहीं बनाती है रचनात्मक टीम। यहां तक \u200b\u200bकि एक अहंकार, असंचराकार रचनात्मक वातावरण की एक पूरी टीम को दस्तक दे सकता है। ऐसे मेरे लिए, विचारों के प्रश्न, संवेदनशीलता, हमारी कला का दिल - केवल उच्च, सुंदर शब्द। निंदक एक शिल्प जहाज है। ऐसे कारीगर कला को प्राप्त करने के साधन के रूप में आय के रूप में कला पर विचार कर रहे हैं, आदि। हमारी कला के अहंकार के करीब होना संभव है "मैं चुप नहीं कर सकता"! क्या अहंकार कम से कम समझ सकता है (मैं पहले से ही नहीं कह रहा हूं - जीने के लिए), पुष्किंसकोय को महसूस करें "कथाओं पर हम आँसू साझा करेंगे?" क्या वह ओस्ट्रोव्स्की को समझ सकता है, जिन्होंने एक बार कहा: "आज मैं बहुत जल्दी हो गया, मैं चींटी पर गया, देखा - और निंदा की"? जहां संदेह के कम से कम सूक्ष्मजीव हैं, वहां कोई वास्तविक कला नहीं हो सकती है। संशयवाद निंदक के लिए एक संक्रमणकालीन रूप है। जो पीड़ित होना है, दुःख और खुशी मानवीय रूप से इलाज नहीं कर सकती है, वह जो सभी उदासीन रूप से काल्पनिक लोगों और किसी भी नाटक में घटनाओं के साथ सहानुभूति नहीं दे सकता है। इसलिए, यह आवश्यक है

थिएटर में उदासीन लोगों से असभ्य लोगों से लड़ें। ऐसे लोग कला के लिए मौत हैं, वे जंग के रूप में हानिकारक हैं।

कला रंगमंच बन गया सबसे अच्छा रंगमंच दुनिया क्योंकि उनके कलात्मक चेहरे, उनके सौंदर्यशास्त्र को नैतिकता के साथ विकसित किया गया था। शुरुआत से, अपने नेताओं के लिए अपनी सृष्टि के क्षण से, नैतिकता के मुद्दे रचनात्मक मुद्दों के साथ खड़े थे। भारी रोजगार के बावजूद, के एस स्टैनिस्लावस्की रिहर्सल के बाद रह सकता है और कुछ समय के साथ एक बहुत ही युवा कर्मचारी से बात कर सकता है, कम से कम कुछ छोटी चीजों में थिएटर की सख्ती से दिनचर्या का उल्लंघन किया गया। तो, दिन-प्रतिदिन, एक रचनात्मक वातावरण बनाया गया था। थिएटर के निर्माता सबकुछ में मांग कर रहे थे और सबकुछ में, जीवन, कपड़े इत्यादि के सबसे छोटे विवरणों तक, मैकट में दाखिला लेकर, मैं इस तथ्य से आश्चर्यचकित था कि एक हेयरड्रेसर टॉयलेट में था और मेरे सिर को मापने की घोषणा की गई बड़े पैमाने पर दृश्यों में भाग लेने के लिए मेरे पास नए विग होंगे। मैंने सीखा कि मैं सिलना और जूते था। स्वाभाविक रूप से, यह सब बेहद चिंतित है, खींचा गया है, थिएटर से प्यार करने के लिए मजबूर किया गया, उसे अपनी सारी ताकत देने की इच्छा को जन्म दिया। ऐसा वातावरण बनाया गया था, जिसमें बेकारता का कोई अभिव्यक्ति, ब्लेसुरिया संगीन में पाया गया था। हर किसी ने थिएटर की दीवारों के पीछे सभी क्षुद्र और गंदे को छोड़कर शब्द की बहुत अच्छी भावना में बेहतर होने की कोशिश की।

कला थिएटर के अभिनेताओं को इस माहौल को रोका और मजबूत किया गया। वे सभी उच्च सांस्कृतिक, महान और उदार लोग थे। मुझे याद है कि वी। I. कैचालोव ने थिएटर बुफे में मुझसे संपर्क किया। "आप एक नया कर्मचारी प्रतीत होते हैं? हम परिचित होंगे। कचलोव। " कई सालों बाद मैंने वसीली इवानोविच से पूछा, जिसने उन्हें अपरिचित युवा अभिनेता से संपर्क करने के लिए प्रेरित किया। उसने जवाब दिया: "मुझे याद आया कि मैं खुद को पहली बार मैकैट कैसे आया था। मैं उत्साहित करना चाहता था, सुनिश्चित करें कि आप अकेला महसूस नहीं करते हैं। " इस थियेटर में लोग यही थे! ये मानवता, नैतिकता के उच्च सिद्धांत हैं, स्टैनिस्लावस्की के महान शिक्षकों और नेमिरोविच-दंचेन्को को ध्यान देने के बारे में उठाया गया था।

और आपको हमेशा याद रखना चाहिए और समझना चाहिए कि रचनात्मक वातावरण बेहतरीन चीज है। यह "तितली के पंखों पर पराग" है। यह कुछ भी ध्यान देने योग्य है, लेकिन फिर से यह लगभग असंभव है। क्रिएटिव वायुमंडल के लिए संघर्ष कला के लिए एक संघर्ष है। इस संघर्ष से और प्रत्येक रंगमंच का रचनात्मक चेहरा शुरू होता है।

स्पष्ट? पहले तीन पाठ्यक्रमों में, सबकुछ हमेशा स्पष्ट होता है। और जब आप संस्थान समाप्त करते हैं, तो यह पता चला कि कुछ भी स्पष्ट नहीं है।

अथाह कार्रवाई

ड्रेस अप - आंतरिक विस्तार - कोट हटा दें - ताकि कपड़े पहने हुए नहीं थे! - तेज! - मैच शिप करें! - रसोई - कुक और खाना बनाना! - कन्वेयर एक किताब नहीं है! - सड़क - मोती के साथ बॉक्स - टेबल तैयारी - सफेद शर्ट - दर्पण के सामने - चाकू - पत्र - अभिनेताओं के लिए गामा

बड़े, Stanislavsky से जुड़ा असाधारण महत्व - गैर-मौजूद वस्तुओं के साथ अभ्यास (उन्हें भौतिक कार्यों की स्मृति के लिए काल्पनिक वस्तुओं या अभ्यास के साथ अभ्यास भी कहा जाता है)।

चूंकि कार्यों का पूरा प्रशिक्षण सत्य की शारीरिक भावना को मजबूत करने में योगदान देता है, और ये अभ्यास मजबूत तर्क कौशल, अनुक्रम और कार्रवाई की निरंतरता में सुधार कर रहे हैं।

स्टैनिस्लावस्की ने लिखा कि वास्तविक वस्तुओं के साथ अभ्यास के साथ, कार्रवाई के कई घटकों को ध्यान दिया जाता है, ध्यान नहीं दिया जाता है, मंच कार्रवाई के तहत नहीं किया जाता है। हम ऐसे क्षणों के बारे में बात कर रहे हैं जिनका उपयोग जीवन क्रिया में यांत्रिक रूप से, स्वयं ही किया जाता है।

स्क्वाड प्राप्त किए जाते हैं जो समझने में हस्तक्षेप करते हैं (और महसूस करते हैं) परीक्षण कार्रवाई की प्रकृति को अनुक्रमिक और तार्किक क्रम में कार्रवाई के सभी समग्र तत्वों में ट्रेसिंग से रोका जाता है।

और अस्तित्वहीन, काल्पनिक वस्तुओं के साथ कार्रवाई के साथ, ये कौशल असंभव हैं, क्योंकि वास्तविक वस्तुओं की कमी कार्रवाई के व्यक्तिगत तत्वों की श्रृंखला के पूरे अनुक्रम की निरंतरता के लिए आकर्षित होती है। यांत्रिक आदतें काम नहीं करती हैं।

"दस्तों से मुक्ति," Stanislavsky निष्कर्ष निकाला है, "एक ठोस रेखा, तार्किक और लगातार ठोस बनाना संभव बनाता है, व्यक्तिगत, समग्र क्षणों की यादों से भरा हुआ है जो खुद से बाहर निकलते हैं।"

"यदि आप अभी जानते थे," वह कहीं और लिखता है, "जैसा कि शारीरिक क्रियाओं के तर्क और अनुक्रम की भावना के लिए उपयोग करना महत्वपूर्ण है, सच्चाई के लिए, जो वे खुद को इस सत्य की प्रामाणिकता में विश्वास में लाते हैं। आप कर सकते हैं कल्पना नहीं कीजिए कि इन संवेदनाओं और उनके लिए आवश्यक कितनी तेजी से अभ्यास की स्थिति के तहत हमारे विकास को विकसित कर रहे हैं। "

हम कार्रवाई की सच्चाई की भावनाओं में आवश्यकता के विकास के बारे में शब्दों पर ध्यान देंगे और याद करते हैं कि, कई प्रशंसकों में, स्टैनिस्लावस्की स्वयं, असीमित कार्यों के प्रशिक्षण में व्यवस्थित रूप से लगी हुई थी और इस तकनीक का स्वामित्व वाली थी।

पुस्तक में "खुद पर अभिनेता का कार्य", प्रशिक्षण और गाड़ियों के वर्ग में अपने कक्षा सहायक को कहते हुए, अंत (यानी, स्टैनिस्लावस्की खुद) ने उन्हें लगातार छात्रों के साथ ऐसे अभ्यास करने की सलाह दी:

चिट्ठी लिखो
डाइनिंग टेबल लगाएं
पकवान के सभी प्रकार पकाएं
चाय पीने के लिए,
सीना कपड़े
घर बनाने के लिए।
"ये अभ्यास," उन्होंने कहा, "हमें शारीरिक क्रियाओं के माध्यम से वास्तविक कार्बनिक सत्य और विश्वास के कलाकार के अंदर अनुमोदन करने की आवश्यकता है।"

ऐसे अभ्यास किए जाते हैं:

पूरी तरह से वस्तुओं के बिना,
एक विकल्प के साथ (उदाहरण के लिए, एक चाकू के बजाय एक छड़ी),
आंशिक रूप से वस्तुओं के बिना (उदाहरण के लिए, पेपर असली है, और पेंसिल काल्पनिक है)।
उनके लिए सामग्री - प्रशिक्षण के सभी वर्गों में। आम तौर पर, कोई भी व्यायाम और ईटूड जिसमें छात्र वास्तविक वस्तुओं के साथ कार्य करता है वह निष्पादित करने के लिए उपयोगी होता है (नियंत्रण के लिए) और नि: शुल्क हैं।

पोशाक

आप एक नि: शुल्क दिन कैसे कपड़े पहनते हैं, जब आपको जल्दी करने की आवश्यकता नहीं होती है?

इन प्रस्तावित परिस्थितियों में विसर्जित होने से पहले, छात्र को पूर्ण में मास्टर करना चाहिए भौतिक प्रक्रिया काल्पनिक ड्रेसिंग, यानी, इस क्रिया को अपने शुद्ध रूप में निष्पादित करें। यह एक, अभ्यास का पहला भाग एक होमवर्क हो सकता है: घर पर, वास्तविक और काल्पनिक ड्रेसिंग के वैकल्पिक क्षणों, छात्र कुछ सटीकता के लिए असीमित कार्रवाई लाता है।

अब जब व्यक्तिगत कार्यों का अनुक्रम "नाथाना" को याद किया जा सकता है कि जब भी घूमने के लिए कहीं भी नहीं होता है तो सामान्य ड्रेसिंग ऑपरेशन एक मुक्त दिन पर होता है। उसके बाद, प्रस्तावित परिस्थितियों को बदलना, कार्रवाई को जटिल बनाना संभव है, लेकिन भौतिक पक्ष से अपने सभी घटकों का अनुक्रम लगभग समान रहेगा।

क्या बदल जाएगा?

आप एक कार्य दिवस पर कैसे कपड़े पहनते हैं जब आपके पास कक्षाओं की शुरुआत से पहले बहुत समय लगता है?

दोनों कार्यों की परिस्थितियां समान हैं, लेकिन विभिन्न कार्य हैं। भौतिक पक्ष से - एक ही बात। और आंतरिक के साथ? यदि आप कार्रवाई को पूर्ण सत्य और विश्वास में लाते हैं, तो यह पता चला है कि पहले मामले में किसी व्यक्ति के पास कुछ विचार और आंतरिक दृश्य हैं, और दूसरे मामले में - अन्य। उनकी सामग्री और प्रत्येक क्रिया के लिए एक प्रकार का रंग देता है, इसकी तीव्रता निर्धारित करता है, इसका तापमान।

इस अभ्यास को किसी अन्य की तरह, पूर्ण सत्य और विश्वास के लिए, आपको आंतरिक दृष्टि की निरंतर श्रृंखला बनाने की आवश्यकता है।

यदि निर्दिष्ट परिस्थितियों को उचित ठहराया जाता है, तो छात्र उन्हें जटिल कर सकता है:

वही जब वह स्कूल के लिए देर हो चुकी है,

वही जब घर में आग या चिंता,

वही जब वह घर पर नहीं है, लेकिन दूर, और इसी तरह।

एक नया कार्य - और दृष्टिओं की नव निर्मित श्रृंखला लगातार सामान्य आंदोलनों के लगातार घुमावदार पथ में कताई होनी चाहिए।

सत्य की भावना का आंतरिक नियंत्रक केवल एक अभ्यास करेगा जब तर्क और आंतरिक दृष्टि का अनुक्रम इतनी बारीकी से संपर्क करें और सामान्य ड्रेसिंग आंदोलनों के अनुक्रम से एक दूसरे से होगा। इस तथ्य से कि आप शर्ट खींचते हैं, कल्पना आज के नृत्य सबक की कथित चित्र हैं, जिन्हें यह जांचने की आवश्यकता होगी कि यह वास्तव में उदासीन नहीं है या नहीं। और जब आप मानसिक रूप से अनुमान लगाते हैं, तो आप उसके साथ एक कठिन और जिम्मेदार वार्तालाप के साथ क्या शब्द शुरू करेंगे, - तंत्रिका उंगलियों को जल्द ही शर्ट पर बटनों को तेज करने के लिए इसे नुकसान पहुंचाएगा।

आप किसी भी दृष्टि के बारे में नहीं सोचेंगे, कोई आंदोलन नहीं। वास्तविक जीवन बहता है। इसे कभी-कभी फाड़ा जाए, यह कुछ भी नहीं है। जीवन उत्पन्न करने के लिए, आपको चाहिए:

या तो आप "रोल" और प्रकृति के लिए प्रतीक्षा करें, यह अज्ञात है जिसके द्वारा अपनी, जैविक भाषा पर बात होगी;

या तो (यदि आप प्रतीक्षा नहीं करना चाहते हैं) प्रकृति की सहायता के लिए - ड्रेसिंग प्रक्रिया की प्रत्येक पुनरावृत्ति के साथ लगातार दृष्टि की रेखा को घुमाएं। एक ही चित्र "देखें" हर बार जबरन अपने आप को मजबूर न करें। लेकिन दृष्टि की कुल साजिश समान होनी चाहिए।
बेशक, आपको काल्पनिक ड्रेसिंग के बाहर दर्शन की श्रृंखला को रोल नहीं करना चाहिए। केवल एक साथ इसके साथ!

आंतरिक विस्तार

थोड़ा अलग पक्ष के साथ एक ही ड्रेसिंग प्रक्रिया की जांच करें।

एक ही सरल शारीरिक कार्रवाई करें - "मैं ड्रेसिंग कर रहा हूं" - एक पंक्ति में कई बार, लेकिन प्रत्येक बार अलग-अलग पेश किए गए परिस्थितियों में एक और आंतरिक संलग्नकरण के साथ:

मैं आपके प्रियजन के साथ डेट पर जाने के लिए तैयार हूं;

मैं अस्पताल जाने के लिए तैयार हूं, गंभीर रूप से बीमार पिता पर जाएं;

मैं थिएटर में ट्रॉप्स के संग्रह पर पहली बार जाने के लिए तैयार हूं;

मैं बैठक में जाने के लिए तैयार हूं, जहां मैं "काम" करूंगा;

मुझे एक उत्सव शाम के लिए जाने के लिए तैयार है।
- कैसे तैयार करें, आप पहले से ही जानते हैं, पिछले अभ्यास में सभी अलग-अलग कार्रवाइयां लुढ़कती हैं, कल्पना काम करती है, आप खुद पर विश्वास करते हैं। अब, परिस्थितियों को बदलना, कार्रवाई की शुरुआत के दौरान खुद को सुनें: आप पूरे शरीर को कुछ परिस्थितियों से दूसरों को स्विच कर सकते हैं। वैज्ञानिक में, इसे एक नई कार्रवाई के लिए शरीर की स्थापना कहा जाता है। आप अभी भी इसे कॉल कर सकते हैं - कार्रवाई के लिए आंतरिक अनुबंध। इन असंबद्ध भावनाओं को पकड़ो, अपनी प्रकृति को समझने की कोशिश करो!

कपड़े पहने, लाइव - आज, अब, अब! और याद रखें: आपको शारीरिक रूप से कार्य करना चाहिए, क्योंकि आप इन परिस्थितियों में सोचेंगे। आपको यह जानने की जरूरत है कि आप कहां जाते हैं, जो विशेष रूप से वहां देखेंगे। आपको आंतरिक दृष्टि और स्थान देखना चाहिए जहां आप जाते हैं, और जो लोग देखेंगे। शारीरिक रूप से तैयार, कपड़े पहने हुए, इसके अलावा, इसके अलावा, मानसिक रूप से कार्य करना चाहिए - अपनी कल्पना में आकर्षित करें कि आप कैसे आएंगे कि आप वहां क्या देखने की उम्मीद करेंगे।

खुद को कार्रवाई के लिए आंतरिक विस्तार की भावना में पकड़ा?

आप परिस्थितियों को बदलते हैं, और नए दृष्टिकोण और विचार आपके हाथों के सामान्य आंदोलनों को बदलते हैं। अपने आप को एक एक्सटेंशन से दूसरे में स्विच करने में खुद को circlamp: बस एक तारीख पर जाने के लिए तैयार होने के लिए, याद रखें कि अस्पताल में क्या जाना चाहिए। एक अप्रिय बैठक के लिए देर से होने के लिए तैयार नहीं, याद रखें कि यह कल होगा, और आज आप एक मजेदार छुट्टी शाम के लिए जा सकते हैं।

निश्चित रूप से आप जो कर रहे हैं उसमें विश्वास प्राप्त करें!

एक कोट उतारना

इस सरल कार्रवाई पर Stanislavsky का कार्य:

मैं कोट को हटा देता हूं: बस जगह खो गई।

मैं अपने प्रमुख के सामने कोट उतारता हूं।

मैं कोट को हटा देता हूं, इसे लटका देता हूं। यह महंगा है, बहुत पहले इसे सिलाई करने का सपना देखा गया है, लेकिन एक दोस्त, एक गंदे अपार्टमेंट में, जहां मैं आया, कहीं भी नहीं, हर जगह धूल।

मैं कोट उतारता हूं: मैं अपने प्यारे के नाम पर आया और एक गुलदस्ता लाया।

मैं कोट को हटा देता हूं: मैं संगीत कार्यक्रम में भाग लेने के लिए सेलिब्रिटी को आमंत्रित करने आया था।
निर्दिष्ट परिस्थितियों में अभिनय, उन्हें गहराई से निर्दिष्ट करें। देखें कि दृष्टि की श्रृंखला खराब नहीं होती है, क्या यह आपके सबसे सरल शारीरिक कार्यों को मजबूत करता है?

कपड़े पहनने के लिए ढेर नहीं थे!

अभ्यास का नाम कुछ हद तक जटिल लगता है, लेकिन इन विडंबनापूर्ण शब्दों के लेखक का आविष्कार ब्यूरोराट द्वारा नहीं किया गया है, लेकिन एलिजाबेथ की महारानी, \u200b\u200bजो 1770 में रखी गई शिष्टाचार का पालन करने के लिए नाटकीय विचारों के दर्शकों की देखभाल करती है।

दो सौ साल पहले, तम्बू तम्बू के अधिकारियों (कोजमा प्रताकोव की जीवनी पढ़ें!) अदालत थिएटर के प्रदर्शन में आमंत्रित किया गया। जल्द ही शाम। आप प्रदर्शन का दौरा करने, सर्टुक और स्कर्ट के लोहे को इस्त्री करने की तैयारी कर रहे हैं, संबंधों और टोपी की तलाश में हैं, ताकि "सतर्कता नहीं थी।" मशाल, और फिर आप इस विचार के लिए देर हो चुकी हैं, आपको अनुमति नहीं दी जाएगी, और आप शाही बिस्तर में एक नहीं देखेंगे, जिसके बारे में ए के टॉल्स्टॉय ने कहा:

"मेरी रानी
यह एलिज़ावेट था -
गाता है और मज़ा आता है
न केवल के बारे में! "

टोपी थी? हम क्या करें? लेकिन क्या - पिछले साल दें!

स्कीनी!

कार्य है:

एक छड़ी या शांतिपूर्ण दें और कहें: "यहां डैगर - शेल है।"

और Stanislavsky इस कार्रवाई के कुछ समग्र भागों को रिकॉर्ड करता है: "ए) मैंने डैगर को अलग-अलग स्थानों पर डाल दिया। (मुझे समझ में नहीं आता, क्योंकि मैं इसे समझता नहीं हूं; मुझे लगता है कि डैगर पर कैसे गिरना है और आप नहीं करना चाहते हैं चाहते हैं, - रोना), बी) मैं कल्पना करूंगा कि उसकी पत्नी और बच्चों के साथ क्या होगा, जब वे मुझे मृत देखते हैं, सी) मैं खुद को एक ताबूत में झूठ बोल रहा हूं।

मान लीजिए कि प्रत्येक कार्य माना जाता है। सभी ने एक साथ सत्य दिया।

हम देखते हैं कि व्यायाम के दो चरण निर्धारित किए गए हैं:

"चुनौती की विधि" के साथ-साथ कार्रवाई के दौरान पैदा हुए दृष्टिकोणों के संचय के साथ कार्रवाई के भौतिक भाग को रोल करना।
नतीजतन, कार्रवाई के व्यक्तिगत घटकों की प्रशंसा।

एक जादुई "यदि बी" चुनना, प्रस्तावित परिस्थितियों को स्पष्ट करना और संचित विकल्पों के आधार पर कार्रवाई की प्रकृति को निर्धारित करना। तर्क और उपयुक्त दृष्टि के अनुक्रम।
नतीजतन - कार्रवाई की सच्चाई।

सर्किट मैच!

यदि प्रभावशाली कार्यों के ईयूडीईएस में लापरवाही से लेते हैं, तो लगभग सबसे सरल कार्य में लौटने के लिए उपयोगी होता है। उदाहरण के लिए, इस पर:

एक काल्पनिक मैच प्रकाश ... मुझे विश्वास नहीं है। वह कहां से आई थी?

शुरुआत से ही कार्रवाई शुरू करें, लेकिन व्यक्तिगत शारीरिक कार्यों के तर्क और अनुक्रमों को परेशान न करें। जेब से काल्पनिक बक्से निकालें, इसे खोलें, मैच को हटा दें ...

आप बक्से कैसे खोलते हैं - भूल गए? वर्तमान बॉक्स पर इसे देखें।

इसे एक तरफ सेट करें, काल्पनिक बक्से लें (वह आपसे कहां रखा गया था?), इसे खोलें जैसे कि यह वास्तव में आपकी उंगलियों में था। उसकी आंतरिक दृष्टि देखें? अपने मोटे पक्षों को याद रखें, लेबल की एक चिकनी सतह, मैच की कगार स्वयं। चर्क! याद कीजिए? - इग्निशन, धुआं, आग की लपटों की दरार ...

और आपको क्यों मिला? आपको प्रकाश या रोशनी की क्या आवश्यकता थी?

मैं डार्क बेसमेंट में गया।

मैंने विस्फोटक काम में बिकफोर्ड कॉर्ड स्थापित किया।

एक अंधेरे कोने में एक सुई खो दी।

मैंने बैंकों को एक बीमार भाई से रखा।

मैं बाथरूम में गैस कॉलम को हल्का करता हूं।

मैं तीन साल का हूं, मेरी मां छोड़ दी, और मेज पर मेज पर रखी। इन लक्ष्यों को निष्पादित करते हुए मैच को फिर से घुमाएं। अधिनियम - अपने आप को एक मानसिक भाषण के साथ।

हमारे दर्शक व्यंजन अभिनय कर रहे हैं। रसोई अभिनेताओं के लिए दोपहर का भोजन तैयार कर रहा है। देखें - यहां बोर्स फोड़ा। याद रखें कि यह गंध की तरह कैसा दिखता है। क्या आप बोर्सच, और कान नहीं चाहेंगे? आपका स्वागत है! और यहां इस काल्पनिक skillet पर cutlets भुना हुआ है। कटलेट उबाऊ हैं? गर्जन पोर्क चॉप्स। इस सॉस पैन में - पास्ता। यहाँ - समाप्त रास्पबेरी Kissel ठंडा करता है। अनन्नास? आप भी कर सकते हैं। एक श्रोणि चम्मच लटक रहा है, यहां गहरी प्लेटें झूठ बोल रही हैं, यहां छोटे हैं। यहां स्वच्छ चाकू, कांटे, चम्मच हैं। यहां ट्रे, चश्मा हैं। आप अभी भी क्या हैं? रसोई में प्रकाश और हमें टिकटें, कृपया!

दोपहर का भोजन तैयार है, हम सभी के लिए इंतजार कर रहे हैं। कुक, प्लेटों में अपने कान डालो, चॉप के दो हिस्सों को रखो, जेली के दो गिलास डालो, ट्रे पर सबकुछ रखो और इसे डाइनिंग रूम में ले जाएं।

सभी इंद्रियों की स्मृति को चलो। उन सभी वस्तुओं की दृष्टि का एहसास करें जिनके साथ आपको तालिका का सामना करना पड़ा। ध्वनि, गंध, स्पर्श की प्रकृति याद रखें। आशा न करें कि आप पूरी तरह से और सभी अलग-अलग वस्तुओं के रूप में सभी रसोईघर को लगातार देख पाएंगे। यह संभव नहीं होगा, और यह कुछ भी नहीं है। किसी भी समय किसी भी समय, विषय के साथ अभिनय करने की कोशिश करें, या तो इसकी दृश्य छवि, या वजन, गंध, तापमान, स्वाद याद रखें। चूंकि कोई भी यादें अकेले नहीं रहती है, इसलिए प्रत्येक निम्नलिखित खींचता है। लेकिन यह अब आपकी चिंता नहीं है। आप से यह आवश्यक है: हर पल - किसी भी क्षण में, एक विशेष कार्रवाई - एक विशेष भावना।

और यदि पूरा घर प्रकाश से बाहर चला गया - आप कैसे कार्य करेंगे? आखिरकार, आपको झटका करने की ज़रूरत है ... काल्पनिक अंधेरे को देखने की कोशिश मत करो - यह असंभव है! अधिनियम के रूप में अगर यह अंधेरा था। याद रखें - क्योंकि आपको एक अंधेरे कमरे में होना चाहिए और कुछ ढूंढना है।

इस अभ्यास को घर पर प्रतिबिंबित करें, दर्शन को रोल करें। सबसे पहले सबकुछ जानबूझकर, एक मानसिक भाषण के साथ जोर से करें: "यहां स्टोव है, दो बर्नर जलाए गए हैं, यहां एक है, एक हाई के साथ एक सॉस पैन है, एक बड़ा एल्यूमीनियम पैन, कवर एजर, जोड़े की एक जोड़ी है, यहां एक और बर्नर है, इस पर एक पिच, तेल हिट ... "दोहराएं, इस प्रकार कार्रवाई में घुड़सवार दृष्टि। नतीजतन, आप पैन के काल्पनिक कवर को बढ़ाते हैं, और आंतरिक दृश्य की स्क्रीन पर आप आस-पास में देखेंगे - अपने आप को परिणामी, रोलिंग पैन से हंसिंग चॉप के साथ। खुद को सावधानी से हाथ मिलेगा, ताकि उबलते तेल के छेड़छाड़ उन पर न हों!

शेफ और खाना बनाना!

छात्र समूह का एक आधा:

तुम एक कुक हो। मैं सभी का सुझाव देता हूं - तीन मामलों में से कोई भी: नरक की ग्राटर पर रगड़ें, अंगूठी के साथ सफेद प्याज काट लें, सरसों को तैयार करें, इसे रगड़ें। यहां इस मेज पर, काल्पनिक रसोई वस्तुओं को रखें, जिन्हें आपको चाहिए, और कार्य करें, लेकिन ताकि कारशॉट यह स्पष्ट हो कि कैसे काम करना है।

समूह का दूसरा आधा:

आप पका रहे हैं। आप अभी भी नहीं जानते कि धनुष कैसे काट लें, न ही नरक रगड़ न ही मूंछ पकाना। सीखें और शेफ बनें। सावधानीपूर्वक देखें कि कुशल कुक कैसे करते हैं, किसी भी आंदोलन को न दें, उनके अनुक्रम को याद रखें। अपनी दृश्य स्मृति और इंद्रियों की सभी प्रकार की स्मृति लगातार काम करने दें।

खाना पकाने के लिए क्या हुआ? आंखों में बचाव, यहां आँसू प्रवाह के बारे में? तो, वे हमारे पाठ में विश्वास करते थे - आखिरकार, प्याज कटौती!

अब पकाने के काम को चलो, और कुक देख रहे हैं और उनकी गलतियों को इंगित कर रहे हैं ... आप क्या खाना बनाते हैं? जो आप हैं?..

अभिनेताओं और ट्रैकिंग कार्यों पर समूह का ऐसा विभाजन न केवल इस में, कई अभ्यासों में करने के लिए उपयोगी है। काल्पनिक कार्रवाई का सक्रिय अवलोकन काल्पनिक क्रिया के समान ही है - और समान और मनोवैज्ञानिक के समान तंत्र को कार्रवाई में प्रशिक्षित किया जाता है। इसके अलावा, एक काल्पनिक विषय के माध्यम से एक साथी के साथ अंतःक्रिया की संभावना है।

वाहित्र

पुतलियाँ एक सर्कल में बैठे हैं। शिक्षक कुछ काल्पनिक वस्तु कहता है। उदाहरण के लिए:

आपके पास एक बिल्ली का बच्चा है!

आपको एक काल्पनिक बिल्ली के बच्चे को एक सर्कल में प्रेषित करने की आवश्यकता है जैसे कि यह जीवित था। आपको सभी प्रसिद्ध प्रकार की भावनाओं का उपयोग करने की आवश्यकता है - आंतरिक दृश्य स्क्रीन पर बिल्ली का बच्चा देखें; सुन; अपनी उंगलियों को महसूस करें, यह गर्म, शराबी, मुलायम, प्रकाश क्या है।

एक बिल्ली का बच्चा पाने से पहले, अपनी स्मृति में इस प्राणी से जुड़े सबकुछ याद रखें - दृश्य, स्पर्श, श्रवण। जब आप एक बिल्ली का बच्चा प्राप्त करते हैं, तो अपनी यादों की जांच करें, जैसे कि आपके हाथों में एक बिल्ली का बच्चा था। इसे आगे पारित किया - और अब अनुभवी संवेदनाओं को याद रखना जारी रखें और एक बिल्ली के बच्चे के साथ कार्य करना जारी रखें, लेकिन मानसिक रूप से।

हमारे लिए कुछ भी चित्रित न करें, हमें यह समझाने की कोशिश न करें कि आपके हाथों में बिल्ली का बच्चा। तार्किक और लगातार कार्य करें ... और बिल्ली का बच्चा नाम कैसा है?

क्या आप अपने हाथों में बिल्ली का बच्चा कल्पना करते हैं? हमें बताएं कि उसका ऊन किस प्रकार का रंग है। बात करते हुए, उसके साथ खेलते हैं।

आप एक बिल्ली का बच्चा क्यों पास करते हैं? हर किसी के पास अपना कारण और उनका लक्ष्य होना चाहिए। कार्रवाई के लक्ष्यों को नहीं जानते, कार्य करना असंभव है।

और अगर यह एक बीमार बिल्ली का बच्चा था? इसे स्थानांतरित करें!

अब - एक नज़र डालें - वह आपके हाथों पर सो गया। अधिक ध्यान से स्थानांतरित करें, परिचारिका इसे लेने दें (और आप में से कौन एक बिल्ली का बच्चा है?) और सोफे में ले जाएगा।

यह एक किताब नहीं है!

पुस्तक पाइपलाइन पर लॉन्च की गई है। इसका क्या अर्थ है - वह प्रत्येक छात्र का आविष्कार करता है:

यह एक टोपी है
यह एक सांप है
यह केक है,
यह मेरा है
यह एक तोता वाला एक सेल है।
नामित वस्तु प्राप्त करने के बाद, छात्र क्रमशः उनके साथ कार्य करता है, भावनाओं की स्मृति को प्रशिक्षण देता है, और फिर एक पड़ोसी को प्रेषित करता है, जिसका आविष्कार और विषय के एक और पदनाम की घोषणा करता है।

विद्यार्थियों को कुर्सी के चारों ओर ले जाया जाता है और "सड़क पर" जाते हैं - कमरे के चारों ओर एक पूर्व निर्धारित जटिल मार्ग पर, पिछली कुर्सियां, झुंड और क्यूब्स। शिक्षक निम्नलिखित शर्तों को रखता है:

कुर्सियां \u200b\u200bबड़ी भारी दराज हैं। अपने आप को हल करें, उनमें कार्गो क्या है, वे कितना वजन करते हैं, जहां आप इन बक्से को ले जाते हैं। जब आप निर्णय लेते हैं - आविष्कृत परिस्थितियों में कार्य करें।

कुर्सियां \u200b\u200bमहंगे संग्रहालय प्रदर्शन, प्राचीन फर्नीचर के नमूने हैं।

कुर्सियां \u200b\u200bप्रयोगशाला के लिए नाजुक रासायनिक उपकरण हैं।
मोती के साथ बॉक्स

कल्पना कीजिए कि आपके घुटनों पर आपके पास मोती के साथ एक बॉक्स है। इसमें विभिन्न शाखाएं हैं - लाल मोती, नीला, पीला और सफेद। वर्णन करें कि यह बॉक्स कैसा दिखता है, इसे खोलें, देखें कि कौन सा बिस्पर झूठ बोल रहे हैं। एक कल्पनीय धागा लें और इस तरह के अनुक्रम में इसे दबाएं: तीन नीले मोती, एक पीला, एक सफेद, दो लाल, एक सफेद, फिर से तीन नीले, आदि

आप इस धागे के साथ क्या करते हैं?

छात्रों को व्यायाम करने के बाद, हम आपको अपने पूर्ण होने के लिए काल्पनिक क्रियाओं के तार्किक अनुक्रम के लिए दृष्टि की निरंतरता के लिए प्रयास करने की आवश्यकता के बारे में याद दिलाएंगे।

आपने काम क्यों किया, एक दूसरे के बाद एक बिस्पर हो? जन्मदिन के लिए उपहार माँ? अच्छा, क्या होता है? ..

तालिका तैयारी

यह अशुद्धता में सभी इंद्रियों की स्मृति को प्रशिक्षण देने के लिए एक व्यक्तिगत अभ्यास है।

मेहमानों के आगमन के लिए एक टेबल तैयार करें। पहले तय करें कि मेहमान किस अवसर पर जा रहे हैं, जहां आप उन्हें ले जाएंगे, कुछ परिचित इंतजार कर रहे हैं। असली टेबल एक काल्पनिक टेबलक्लोथ को कवर करता है और सभी काल्पनिक चीजें रखता है, आपको क्या चाहिए: प्लेटें, चाकू, कांटे, नैपकिन। कट रोटी। रसोई से स्नैक्स और सलाद लाएं। वे उन्हें तैयार नहीं कर रहे थे, इसलिए सबकुछ आज़माएं - यह अच्छी तरह से किया गया है, मैं संयम में बुझाया गया है। यदि आवश्यक हो तो लवण जोड़ें। व्यंजन और vases पर फैला, ताजा हिरन सजाने।

आपको साजिश के दिलचस्प मोड़ों का ख्याल नहीं रखना चाहिए और इस अभ्यास को खेल एटुड में बदलना चाहिए। यह और भी आम है और एक बार फिर सभी इंद्रियों की स्मृति को जागृत करता है, स्विचिंग तंत्र को प्रशिक्षित करता है, दृष्टि की निरंतरता पर काम करता है, प्रत्येक कार्रवाई की पूर्णता के ऊपर, प्रत्येक कार्रवाई की पूर्णता के ऊपर, काल्पनिक वस्तुओं के साथ कार्यों के तर्क और अनुक्रम पर काम करता है विश्वास और सत्य को पूरा करने के लिए प्रत्येक क्रिया।

सफेद शर्ट

"विषय के प्रति मेरा दृष्टिकोण उन परिस्थितियों के आधार पर परिवर्तन करता है जिसमें मैंने खुद को और यह आइटम रखा है। क्रियाएं, इसलिए परिणामी।"

यह वस्तुओं के साथ कार्रवाई के लिए अभ्यास की एक छोटी सूची से पहले Stanislavsky की एक भावना रिकॉर्डिंग है: एक सफेद शर्ट, एक दर्पण, एक चाकू और लेखन। वे वास्तविक वस्तुएं, या प्रतिस्थापन वस्तुओं हो सकते हैं, लेकिन काल्पनिक वस्तुएं हो सकती हैं।

अक्सर, इस तरह के अभ्यास समूह के रूप में आयोजित किए जाते हैं (व्यायाम "कन्वेयर" देखें)।

आप व्यायाम और व्यक्तिगत रूप से कर सकते हैं।

तो, पहला कार्य एक सफेद शर्ट के साथ कार्रवाई में निम्नलिखित प्रस्तावित परिस्थितियों को औचित्य देना है:

मैं बीमार हूं; मैं इस मुद्दे को बदलने के लिए कहीं भी एक शर्ट डालता हूं;

सफेद शर्ट, जिसे मुझे गेंद या रंगमंच में जाने के लिए पहनना है;

जादू शर्ट: जो भी उसे रखता है, उसे किसी भी युग में स्थानांतरित किया जा सकता है (जैसे "खुशी के कालोस" एंडर्सन)।
- अन्य काल्पनिक परिस्थितियों को विकसित करने, अन्य लक्ष्यों और कार्य के साथ आते हैं।

हमें अपने भीतर के दृश्यों के बारे में बताएं।

दर्पण के सामने

दर्पण के सामने कार्य निम्नानुसार हैं:

भूमिका के लिए मेकअप का आविष्कार;

मुझे कहीं जाने की आश्चर्य है;

मुझे मिरर के साथ आश्चर्य है: मैं उसे देखता हूं, यह प्रतिबिंबित होना चाहिए कि मैं अपेक्षा करता हूं;

मैं देखता हूं और बताता हूं कि मैं बहुत बूढ़ा हूं या इसके विपरीत, मैं जवान हूं और अच्छा है;

प्राचीन मूल्य, मैं खरीदना या बेचना चाहता हूं;

विरासत में मिला;

चोरी कर;

पोम्पेई में डुबकी;

जादुई दर्पण "स्नो व्हाइट" से;

फॉस्ट से।
सभी कार्यों में, न्यूनतम बाहरी कार्रवाई। एक आदमी एक दर्पण के सामने बैठता है या उसे हाथ में ले जाता है, बस इतना ही। कैसे बैठता है, जैसा कि यह लेता है ("दर्पण के लिए रवैया") - कार्रवाई की शुरुआत नहीं होनी चाहिए, लेकिन इसके विकास का परिणाम है। मुख्य बात एक पूरी तरह से सभी सरल शारीरिक क्रियाओं के तर्क और अनुक्रम के कारण उज्ज्वल और सटीक आंतरिक दृष्टिकोण है।

यह अभ्यास एक विकल्प के साथ करना बेहतर है।

एक चाकू ले लो।

कार्रवाई सरल है, लेकिन यह इस तथ्य से शुरू होती है कि चाकू लेने के लिए हाथ से पहले विषय के लिए "संलग्न" करना आवश्यक है। इसे कैसे ले जाएं? यह सब इस बात पर निर्भर करता है कि किस तरह का चाकू है:

रसोई, टेबल, सर्जिकल;

डैगर जो एक करीबी आदमी द्वारा मारा गया था, या अतीत से कुछ महान व्यक्ति, या कई लोगों की मौत हो गई थी, - यह डैगर मेरे साथ मेज पर स्थित है और एक कटौती चाकू में बदल गया; मैंने इसे पुरातन से खरीदा; मैंने हत्या के बाद इसे उठाया;

शिकार - चमक, स्नेहन जहर, बिंदु, मैं फेंकने में व्यायाम करता हूं।
चाकू में "समायोजन", आपने उचित दृश्य जमा किए हैं। कार्रवाई पहले ही शुरू हो चुकी है, हालांकि हाथ अभी तक चाकू के लिए नहीं पहुंचा है। फिर कुछ निश्चित उद्देश्य के साथ आपने इसे लिया।

कार्रवाई, समय और स्थान की परिस्थितियों द्वारा निर्धारित एक चाकू के साथ कार्य करना जारी रखें।

इस क्रिया को कई बार दोहराएं, दृष्टि की श्रृंखला और आंदोलनों की रेखा के तर्क और अनुक्रम की जांच करें।

अन्य "आईएफ" और प्रस्तावित परिस्थितियों के साथ आओ।

सबसे पहले आपको पता लगाने की आवश्यकता है।

आपको कौन लिखना चाहिए? एक लंबे समय के लिए पिता नहीं लिखा? मेज पर बैठो, एक काल्पनिक फव्वारा कलम लें और लिखें।

मेरी माँ का एक पत्र लिखें जैसे कि आप दस साल के थे। याद रखें कि आपने पायनियर कैंप से घर कैसे लिखा?

एक पत्र इगोर इलिंस्की लिखें, उस खुशी के लिए धन्यवाद, जिस खुशी ने आपकी फिल्म वितरित की।

पहले पीटर को एक पत्र लिखें, कार्रवाई, समय, स्थान की आवश्यक परिस्थितियों का आविष्कार किया।

बहन को प्लूटो की जगह यात्रा से एक पत्र लिखें, जिसे एक गुजरने वाले रॉकेट के साथ भेजा जाना चाहिए।

प्रस्तावित परिस्थितियों को दोहराकर क्या शुरू होगा?

"अगर आपको एक पत्र लिखने की ज़रूरत है, तो आप एक लिफाफे की सीलिंग से शुरू नहीं करते हैं। है ना? आप पेपर, पंख, स्याही तैयार करते हैं, सोचते हैं कि क्या व्यक्त करने की आवश्यकता है, और कागज पर अपने विचार निर्धारित करें। केवल उसके बाद आप एक लिफाफा लेते हैं, इसे लिखते हैं और सील करते हैं। तुम ऐसा क्यों करते हो? क्योंकि आप अपने कार्यों में तार्किक और सुसंगत हैं। और आपने देखा कि कैसे अभिनेता मंच पर पत्र लिखते हैं? वे हवा में घूमते हुए टेबल पर दौड़ते हैं पेपर के पहले टुकड़े पर कलम; कुछ कागज; चालाकी से कागज लिफाफे में, होंठ को पत्र में स्पर्श करें, और ... सब कुछ तैयार है। रास्ते में प्रवेश करने वाले अभिनेता अपने कार्यों में अजीब और असंगत हैं। "

सबसे पहले, काल्पनिक पवित्रशास्त्र की तकनीक "रोल"। ऐसा करने के लिए, एक काल्पनिक ऑटो-प्रसिद्ध पाठ (कविता, भूमिका) लिखें। जब आप पवित्रशास्त्र की प्रक्रिया के साथ थोड़ा दुबला हो जाते हैं, तो प्रस्तावित परिस्थितियों के तर्क के अनुसार अभिनय शुरू करते हैं: यह जानकर कि आप किस प्रकार लिख रहे हैं (आप निश्चित रूप से इसे अपनी आंतरिक स्क्रीन पर देखेंगे) और किस उद्देश्य के लिए आप लिखेंगे, आप करेंगे लिखने से पहले हर वाक्यांश के बारे में सोचें।

आपकी आंतरिक दृष्टि काम जारी रखेगी - आपको सभी तरफ से देखने की आवश्यकता है, फिर आपके द्वारा वर्णित जीवन सामग्री। जब हम पत्र लिखते हैं, तो यह जीवन में होता है, हालांकि हमेशा आपके दृष्टिकोण से अवगत नहीं होता है।

आपको अपने काल्पनिक प्राप्तकर्ता को कैसे प्रभावित करना चाहिए?

"आश्चर्य, स्वागत करने के लिए, स्वागत है, उसे अपनी सहानुभूति, आंतरिक स्नेह (यह सब, जो हम स्वागत करते हैं, लेनदार या पोती, खुशी, सहानुभूति, प्रेम, दयालुता, अफसोस, सावधानी, देखभाल, स्थान, वफादारी, हंसमुखता ... "

और कैसे? अपने पत्र को प्रोत्साहित करना चाहते हैं? Who? किस कारण के लिए? आप इसके लिए क्या लिखते हैं?

पत्र के माध्यम से उसके साथ संचार से एक साथी के साथ आपके लाइव संचार के बीच क्या अंतर है? केवल यह तथ्य कि आपके सामने कोई वास्तविक भागीदार नहीं है और आप हर शब्द को अपनी बदलती प्रतिक्रिया को ध्यान में रख सकते हैं। कोई प्रत्यक्ष बातचीत नहीं। लेकिन आखिरकार एक साथी है। वह आपकी कल्पना में है, और आप मानसिक रूप से उससे बात करते हैं। और यहां तक \u200b\u200bकि उसकी प्रतिक्रिया भी मानते हैं। यह पत्र अपने प्रत्यक्ष, शारीरिक ज्ञान में लोगों के बीच संचार का एक असाधारण रूप है।

इस अभ्यास को करते समय, याद रखें:

"आखिरकार, एक मुक्त कार्रवाई प्राप्त करने का रहस्य क्या है?

इसके घटकों के तार्किक और अनुक्रम में। उन्हें याद रखना और फोल्ड करना, एक निश्चित कार्रवाई, और उसके साथ एक परिचित भावना बनाएँ। वे विश्वास कर रहे हैं, क्योंकि वे सत्य के करीब हैं। वे उन्हें परिचित शारीरिक संवेदनाओं पर जीवन की यादों पर पाएंगे। यह सब भागों में बनाई गई कार्रवाई को पुनर्जीवित करता है। "

कभी-कभी यह कुछ में देखने के लिए होता है शैक्षिक संस्थालेखन लेखन के रूप में। शिक्षक सही सटीकता प्राप्त करने की इच्छा में अथक है:

क्या यह संभव है? एस जुरासिक की पुस्तक में "जो एक विराम धारण करता है?" ऐसे अवलोकन हैं:

"यहां एक व्यायाम है: एक पत्र लिखें ... कुछ भी मत खेलो। कुछ भी नहीं। लगभग पंद्रह मिनट के लिए देखो ... कल्पना, कल्पना, अभिव्यक्ति कला के साथ कक्षाओं के सभी चरणों में मौजूद होना चाहिए। और कल्पना करने के लिए आवश्यक है केवल विषय, लेकिन इसके प्रति दृष्टिकोण भी।

आइए 15 मिनट के लिए कहें कि आप 15 काल्पनिक पत्र लिख सकते हैं। आप एक पत्र विरोध, एक्सपोजर का एक पत्र, एक मजाकिया नोट, एक विदाई पत्र, अज्ञात लिख सकते हैं। एक पत्र ऐसे व्यक्ति को लिख सकता है जो इस पाठ के आदी हो, थोड़ा, कम दृष्टि लिखा जा सकता है। पत्र को आलसी, लापरवाही से, धुंधला, या ध्यान से शब्दों को चुनने के लिए लिखा जा सकता है, आप एक बेहोश विदेशी भाषा में लिख सकते हैं। अंत में, हैंडल खुद को धीरे-धीरे, बुराई, अच्छी तरह से घृणित, चौगुना, सम्मान के साथ, सम्मान के साथ, और संभाल आधुनिक, तीन-धार्मिक या पुराने, या सामान्य रूप से शुद्ध सोने से लिया जा सकता है।

और यह असंभव है - यह सिर्फ एक पत्र लिख रहा है। "

आज रात!

अभिनेताओं के लिए गामा

गैर-मौजूद वस्तुओं के साथ अभ्यास Stanislavsky "अभिनेताओं के लिए मुख्य गामा" कहा जाता है और जोड़ा गया: "जो छोटे शारीरिक कार्य करता है, वह पहले से ही सिस्टम का आधा जानता है।"

हाँ, केवल आधा! दूसरी छमाही कलाकार की प्रकृति की कार्बनिक रचनात्मकता है, जिसमें कार्रवाई के व्यक्तिगत तत्वों के लिए कोई जगह नहीं है। उपकरण तैयार, कॉन्फ़िगर किया गया है, और फिर - उसे गामा के बारे में चिंता नहीं करना चाहिए!

लेकिन हम अभी भी दर्शकों में हैं। उपकरण कॉन्फ़िगर किया गया है ...

यहां अभ्यास हैं - ईबी वाख्तांगोव के नोट्स से गामा: "पूरी तरह से खाली हाथों के साथ प्रयास करें, उनमें बिल्कुल कोई वस्तु नहीं होने के बिना, केवल उन्हें अपनी कल्पना के साथ महसूस करें, निम्नलिखित क्रियाएं करें: 1) एक क्रॉस के साथ कढ़ाई करने के लिए; 2) कपड़े धोने थे; 3) जूते साफ करें; 4) मिट्टी से मूर्तिकला; 5) खाना पकाने जाम; 6) एक हेयर स्टाइल बनाना; 7) मिठाई के साथ बॉक्स को उजागर करें; 8) एक मछली पकड़ने का बक्सा और मछली बनाओ; ) पोशाक के लिए; 11) आस्तीन साफ \u200b\u200bकरें; 12) बंदूक साफ; 13) बॉक्स को गोंद; 14) गुड़िया खेलें, आदि .. ""

इनमें से कुछ gamps बाहर काम करने की कोशिश करो!

यदि आंखें वास्तव में रहते हैं, तो यह सही और बाकी सब कुछ होगा। अनुभव से पता चलता है कि अभिनेता को यह करने के लिए संबोधित प्रस्ताव या आंखों के माध्यम से कार्रवाई आमतौर पर तुरंत देता है सकारात्मक परिणाम: अभिनेता की आंतरिक गतिविधि, उसका ध्यान, उसका स्वभाव, इसके मंच विश्वास को संगठित करता है। इस प्रकार, यह तकनीक सिद्धांत का पालन करती है: "मानव शरीर के जीवन" की सच्चाई से "मानव आत्मा के जीवन" की सच्चाई से। इस दृष्टिकोण में, कार्रवाई आंतरिक (मनोवैज्ञानिक) के साथ नहीं है, लेकिन बाहरी (भौतिक) पक्ष के साथ और इसमें शामिल हैं, ऐसा लगता है कि यह मूल रूप से नया है, जो "सामान्य शारीरिक कार्यों की विधि" का निष्कर्ष निकाला जाता है।

Stanislavsky और "Biomechanics" Meyerhold के "भौतिक कार्यों का तरीका"

Stanislavsky और Biomechanica Meyerhold के "सामान्य शारीरिक कार्यों की विधि" के बीच कुछ समानता ने कुछ शोधकर्ताओं का आधार इन दो शिक्षाओं की पहचान करने के लिए, उनके बीच समानता का संकेत दिया। यह सच नहीं है। पदों, बाहरी समानता, लेकिन एक संयोग और गैर पहचान नहीं है। अंतर क्या है? पहली नज़र में, यह महत्वहीन लगता है। लेकिन अगर आप इसके बारे में सोचते हैं, तो यह बहुत ठोस आकार में बढ़ेगा। अपने प्रसिद्ध "बायोमेकॅनिक्स" बनाकर, मेयरहोल्ड प्रसिद्ध अमेरिकी मनोवैज्ञानिक जेम्स की शिक्षाओं से आगे बढ़े। इस शिक्षण का मुख्य विचार सूत्र में व्यक्त किया गया है: "मैं भाग गया और भयभीत हूं।" इस सूत्र का अर्थ निम्नानुसार डिक्रिप्ट था: मैंने चिंता नहीं की कि मैं डर गया था, और इसलिए डर गया कि मैं भाग गया। इसका मतलब है कि जेम्स के अनुसार प्रतिबिंब (भाग गया), सामान्य विचार के विपरीत, भावना से पहले, और इसके सभी परिणामों पर नहीं। इसलिए निष्कर्ष निकाला गया था कि अभिनेता को अपने आंदोलनों को विकसित करना चाहिए, अपने तंत्रिका प्रोपेलर को प्रशिक्षित करना चाहिए, और आवश्यकतानुसार "अनुभव" प्राप्त करने के लिए, जैसा कि आवश्यकतानुसार, Stanislavsky प्रणाली के अनुसार। हालांकि, सवाल उठता है: क्यों, जब मेयरहोल्ड ने खुद जेम्स के सूत्र का प्रदर्शन किया, तो यह दृढ़ता से निकला - न केवल यह देखा गया कि वह भाग गया था, लेकिन यह माना जाता था कि वह वास्तव में डर गया था; जब उसका शो किसी के द्वारा अपने प्रतिभाशाली छात्रों से किसी के द्वारा पुन: उत्पन्न होता है, तो यह वांछित प्रभाव पर काम नहीं करता था: छात्र अच्छे विश्वास में फीका होता है, लेकिन मैं उस पर विश्वास नहीं कर सका कि वह भयभीत था। जाहिर है, शो को पुन: उत्पन्न करने के लिए, छात्र ने प्राथमिक लिंक को प्राथमिकता दी। यह लिंक उस खतरे का मूल्यांकन है जिससे आपको भागने की आवश्यकता है। मेयरहोल्ड को अनजाने में इस मूल्यांकन को पूरा किया गया था - इसके लिए अपनी असाधारण प्रतिभा में अंतर्निहित सत्य की जबरदस्त भावना की आवश्यकता थी। छात्र, जो कि जेम्स के सूत्र को गलत तरीके से समझते हैं, ने मूल्यांकन की आवश्यकता को अनदेखा कर दिया और आंतरिक औचित्य के बिना यांत्रिक रूप से कार्य किया, और इसलिए उनका निष्पादन अनिर्णायक था। Stanislavsky सवाल से संपर्क किया अन्यथा: वह मूल रूप से एक यांत्रिक आंदोलन, लेकिन एक शारीरिक कार्रवाई डाल दिया। इन दो अवधारणाओं ("आंदोलन" और "कार्रवाई") के बीच का अंतर और दोनों विधियों के बीच अंतर निर्धारित करता है। Stanislavsky के दृष्टिकोण से, जेम्स का सूत्र बदलना चाहिए था और "मैं भाग गया और भयभीत" के बजाय कहने के लिए कहने के लिए: "मैं भाग गया और भयभीत हो गया।" भागो - यह एक यांत्रिक आंदोलन है, और भागो - शारीरिक कार्रवाई। क्रिया "रन" के कारण, हम किसी भी उद्देश्य या अन्य परिस्थितियों या अन्य परिस्थितियों के साथ नहीं सोचते हैं। हमारी प्रस्तुति एक निश्चित मांसपेशी आंदोलन प्रणाली के बारे में इस क्रिया से जुड़ा हुआ है, और केवल। आखिरकार, आप विभिन्न प्रकार के लक्ष्यों के लिए दौड़ सकते हैं: और छिपाने के लिए, और पकड़ने के लिए, और किसी को बचाने के लिए, और चेतावनी देने के लिए, और अभ्यास करने के लिए, और ताकि देर से न हो, आदि। जब हम कहते हैं कि क्रिया को "भागने" का मतलब है, तो हमारा मतलब मानव व्यवहार का एक लक्षित कार्य है, और हमारी कल्पना में, कुछ खतरे का विचार अनैच्छिक रूप से उत्पन्न होता है, जो इस कार्रवाई के कारण के रूप में कार्य करता है। मंच पर अभिनेता को आदेश दें, और वह कर सकते हैं

पृष्ठ 9 6।

नौवां अध्याय: स्टेज एक्शन

इस आदेश को निष्पादित करें, अब कुछ भी नहीं पूछ रहा है। लेकिन उसे भागने के लिए आदेश दें, और वह निश्चित रूप से पूछेगा: कहां से और किस कारण से? या वह स्वयं निदेशक के आदेश करने से पहले, इन सभी प्रश्नों का उत्तर देना होगा - दूसरे शब्दों में, - इसे दी गई कार्रवाई को सही ठहराने के लिए, क्योंकि यह किसी भी कार्रवाई के आदी है, इसके पूर्व-अनन्य है, पूरी तरह से असंभव है, पूरी तरह से असंभव है । और कार्रवाई को सही ठहराने के लिए, आपको "प्रस्तावित परिस्थितियों" का मूल्यांकन करने और कथा की सच्चाई पर विश्वास करने के लिए अपने विचार, कल्पना, कल्पना का नेतृत्व करने की आवश्यकता है। यदि यह सब किया जाता है, तो आप संदेह नहीं कर सकते: वांछित भावना आ जाएगी। जाहिर है, इस सभी आंतरिक काम और छोटे लेकिन गहन सामग्री गठित की गई आंतरिक प्रक्रियाएंजो दिखाया जाने से पहले मेयरहोल्ड की चेतना में प्रतिबद्ध था। इसलिए, इस बीच, उसका आंदोलन कार्रवाई में बदल गया, जैसा कि उनके छात्र में केवल एक आंदोलन बने रहे: यांत्रिक अधिनियम लक्षित नहीं हुआ, वोल्वेव, रचनात्मक, छात्र "भाग गया", लेकिन "भाग गया" नहीं था और इसलिए नहीं " डर। " खुद में आंदोलन एक यांत्रिक कार्य है, और यह कुछ मांसपेशी समूहों में कमी को कम कर देता है। और एक और बात एक शारीरिक कार्रवाई है। यह निश्चित रूप से एक मानसिक पक्ष है, क्योंकि इसके निष्पादन की प्रक्रिया स्वयं द्वारा तैयार की जाती है, और इच्छा, और विचार, और कल्पना, और कल्पना की कल्पना शामिल है, और अंत में, भावना। यही कारण है कि Stanislavsky ने कहा: शारीरिक कार्रवाई - महसूस करने के लिए ड्रोन। अब, ऐसा लगता है कि अभिनय रचनात्मकता और इसकी विधि के सवाल में मेयरहोल्ड और स्टैनिस्लावस्की की स्थिति के बीच का अंतर स्पष्ट हो जाता है - मेयरहोल्ड विधि तंत्र से होती है, यह प्रक्रियाओं से मानसिक रूप से मानव जीवन के भौतिक पक्ष को बाधित करती है किसी व्यक्ति की चेतना में होना; अपने सिस्टम में स्टैनिस्लावस्की ने मनुष्य में शारीरिक और मानसिक की एकता की मान्यता से आगे बढ़े और मानव व्यक्ति की कार्बनिक अखंडता के सिद्धांत के आधार पर अपनी विधि बनाई।

मौखिक कार्रवाई। तर्क और पैटर्न छवि।

अब विचार करें कि मौखिक कार्रवाई के अधीन कौन से कानून हैं। हम जानते हैं कि शब्द

अभिव्यंजक विचार। हालांकि, वास्तविक वास्तविकता में, एक व्यक्ति कभी भी उन्हें व्यक्त करने के लिए अपने विचार व्यक्त नहीं करता है। जीवन में कोई बातचीत वार्तालाप नहीं है। यहां तक \u200b\u200bकि जब लोग "इतने" से बात करते हैं, तो बोरियत से, उनके पास एक कार्य है, लक्ष्य: समय बीतने के लिए, मज़ा लें, मनोरंजन करें। जीवन में एक शब्द हमेशा एक उपकरण होता है, जिसकी सहायता से कोई व्यक्ति कार्य करता है, इस या उसके संवाददाता की चेतना में परिवर्तन करने की मांग करता है। मंच पर थिएटर में, अभिनेता अक्सर बोलने के लिए बोलते हैं। यदि वे शब्दों को सार्थक रूप से, गहरा, आकर्षक (खुद के लिए, अपने भागीदारों के लिए और दर्शकों के लिए) कहते हैं, तो उन्हें कार्य करने के लिए शब्दों की मदद से सीखने दें। मंच शब्द एक प्रभावशाली, प्रभावी होना चाहिए। अभिनेता को यह अभिनय व्यक्ति के लक्ष्यों को प्राप्त करने के लिए संघर्ष के साधन के रूप में विचार करना चाहिए। प्रभावी शब्द हमेशा सार्थक और बहुमुखी है। अलग-अलग चेहरे इसे प्रभावित करते हैं अलग-अलग पक्ष मानव मानसिकता: खुफिया पर, कल्पना पर, भावना। अभिनेता, उनकी भूमिका के शब्दों का उच्चारण करने के बारे में अच्छी तरह से अवगत होना चाहिए जिसके बारे में यह उनके साथी की चेतना का पक्ष है, यह अधिमानतः इस मामले में कार्य करना चाहता है: चाहे वह मुख्य रूप से साथी के दिमाग में बदल गया हो, या उसकी कल्पना, या उसकी भावना के लिए। यदि अभिनेता (एक छवि के रूप में) मुख्य रूप से साथी के दिमाग में कार्य करना चाहता है, तो उसे अपने भाषण को अपने तर्क और दृढ़ता से अनूठा होने दें। यह विचार के तर्क में अपनी भूमिका के प्रत्येक टुकड़े के पाठ को आदर्श रूप से अलग करना चाहिए: उसे समझना चाहिए कि पाठ के इस टुकड़े में क्या सोचा गया है, इस या किसी अन्य कार्रवाई के अधीनस्थ (उदाहरण के लिए, साबित करने के लिए, समझाएं

पृष्ठ 9 7।

नौवां अध्याय: स्टेज एक्शन

शांत हो जाओ, कंसोल, रिफ्यूट, इत्यादि), मुख्य है, मुख्य एक टुकड़े के विचार का नेतृत्व करता है; इस मूल विचार के बारे में क्या निर्णय साबित हुआ है; कौन से तर्क मुख्य हैं, और जो माध्यमिक हैं; मुख्य विषय से क्या विचार विचलित हो जाते हैं और इसलिए कोष्ठक में लिया जाना चाहिए; पाठ एक्सप्रेस के वाक्यांश क्या हैं मुख्य विचारऔर जो द्वितीयक निर्णय व्यक्त करने के लिए सेवा करता है; इस वाक्यांश, आदि के विचार को व्यक्त करने के लिए प्रत्येक वाक्यांश में कौन सा शब्द सबसे आवश्यक है, आदि। इसके लिए, अभिनेता को बहुत अच्छी तरह से पता होना चाहिए कि यह अपने साथी से क्या देखता है, - केवल उसी समय उनके विचार हवा में लटका नहीं जाएंगे, और एक उद्देश्यपूर्ण मौखिक कार्रवाई में बदल जाएंगे, जो बदले में अभिनेता के स्वभाव को जगाएगा, अपनी भावनाओं को प्रज्वलित करेगा, वह जुनून को प्रकाश देगा। तो, विचार के तर्क से जाकर, कार्रवाई के माध्यम से अभिनेता इस भावना में आ जाएगा जो ठंड से भावनात्मक रूप से तर्कसंगत रूप से अपने भाषण को बदल देगा

में उत्साही के। लेकिन एक व्यक्ति न केवल साथी के दिमाग में, बल्कि उनकी कल्पना के लिए भी जोड़ सकता है। जब हम है वास्तविक जीवन हम कुछ शब्दों का उच्चारण करते हैं, हम किसी भी तरह कल्पना करते हैं कि हम किस बारे में बात कर रहे हैं, कम या ज्यादा स्पष्ट रूप से इसे अपनी कल्पना में देखें। इन लाक्षणिक विचारों के साथ, या, केएस S. Stanislavsky, दृष्टिकोण के रूप में, हम अपने संवाददाताओं को संक्रमित करने की कोशिश करते हैं। यह हमेशा उस लक्ष्य को प्राप्त करने के लिए किया जाता है जिसके लिए हम इस मौखिक कार्रवाई को पूरा करते हैं। मान लीजिए कि मैं क्रिया "धमकी" द्वारा व्यक्त की गई कार्रवाई करता हूं। मुझे इसकी ज़रूरत क्यों है? उदाहरण के लिए, साथी के लिए, मेरे खतरों से भयभीत, मना कर दिया कुछ इरादा बहुत असहनीय है। स्वाभाविक रूप से, मैं चाहता हूं कि वह अपने सिर पर आनंद लेने के लिए बहुत उज्ज्वल कल्पना करे, अगर वह बनी रहती है। मेरे लिए यह बहुत महत्वपूर्ण है कि वह स्पष्ट रूप से और उज्ज्वल रूप से इन परिणामों को उनकी कल्पना में उनके लिए देखेगा। इसलिए, मैं इन दृश्यों को इन दर्शनों के कारण सभी उपायों को स्वीकार करूंगा। और उन्हें अपने साथी में बुलाने के लिए, मुझे पहले उन्हें स्वयं देखना चाहिए। किसी भी अन्य कार्रवाई के बारे में भी यही कहा जा सकता है। एक आदमी को दिलासा देना, मैं उनकी कल्पना में ऐसे दर्शनों का कारण बनने की कोशिश करूंगा, जो इसे सांत्वना देने में सक्षम हैं, धोखा दे रहे हैं - जैसे कि भ्रामक, भीख मांगना - जैसे कि इसे विभाजित किया जा सकता है, आदि। "कार्य करने का अर्थ है। यह गतिविधि हमें अपने दृष्टिकोण को लागू करने का कार्य देती है। " "प्रकृति, - लिखता है के। Stanislavsky, - व्यवस्था की, ताकि हम दूसरों के साथ मौखिक संचार के साथ, पहले आंतरिक आंखों को देखें यह भाषण हैऔर फिर हम दृश्यमान के बारे में बात कर रहे हैं। अगर हम दूसरों को सुनते हैं, तो पहले कान को समझें जो उन्हें बताया जाता है, और फिर हम आंखों को सुनते हैं। हमारी भाषा में सुनें कि वे किस बारे में बात कर रहे हैं, यह देखने के लिए, लेकिन कहने के लिए - इसका मतलब है वर्णक छवियां। कलाकार के लिए शब्द सिर्फ ध्वनि नहीं है, बल्कि छवियों का रोगगर है। इसलिए, मंच पर मौखिक संचार के साथ, वे कहते हैं कि आंख के रूप में इतना कान नहीं है। " इसलिए, मौखिक कार्रवाइयों को तार्किक तर्कों की मदद से एक व्यक्ति के दिमाग को प्रभावित करके और दूसरी बात, उत्तेजना द्वारा साथी की कल्पना की कल्पना करके किया जा सकता है

में वह दृश्य प्रतिनिधित्व (दृश्य) है। व्यावहारिक रूप से, न तो अन्य प्रकार की मौखिक कार्रवाई अपने शुद्ध रूप में है। इस पर मौखिक कार्रवाई से संबंधित प्रश्न या प्रत्येक व्यक्तिगत मामले में प्रजातियों को साझेदार की चेतना पर प्रभाव के एक या दूसरे तरीके के प्रसार के आधार पर हल किया जाता है। इसलिए, अभिनेता को इसके तार्किक अर्थों और इसके हिस्से पर ध्यान से काम करना चाहिए आलंकारीय सामग्री। तभी वह स्वतंत्र रूप से और आत्मविश्वास से कार्य करने में सक्षम हो सकता है।

पाठ और सबटेक्स्ट

केवल बुरे नाटकों में, इसकी सामग्री पर पाठ स्वयं के बराबर है और कुछ भी नहीं,

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नौवां अध्याय: स्टेज एक्शन

शब्दों और वाक्यांशों के प्रत्यक्ष (तार्किक) अर्थ के अलावा, यह निष्कर्ष नहीं निकलता है। लेकिन वास्तविक जीवन में और हर सही मायने में कलात्मक नाटकीय कार्य प्रत्येक वाक्यांश की छिपी हुई सामग्री, यानी इसके सबटेक्स्ट, हमेशा कई बार अपने प्रत्यक्ष तार्किक अर्थ को समृद्ध करते हैं। अभिनेता का रचनात्मक कार्य उसमें है, पहले, इस सबटेक्स्ट को खोलने के लिए, और दूसरी बात, एक शब्द में इंटोनेशन, आंदोलनों, इशारे, दोषों की मदद से अपने मंच व्यवहार में इसकी पहचान करने के लिए, एक बाहरी व्यक्ति (भौतिक (भौतिक) ) मंच कार्रवाई के पक्ष। सबटेक्स्ट का खुलासा करने वाली पहली बात यह है कि वह जो कहता है उसके बारे में बात करने का रवैया है। कल्पना कीजिए कि आपका दोस्त आपको एक दोस्ताना पार्टी के बारे में बताता है जिस पर वह मौजूद था। क्या आप रुचि रखते हैं: और वहां कौन था? और अब यह सूची शुरू होता है। यह कोई विशेषता नहीं देता है, लेकिन केवल नाम, संरक्षक, उपनाम कहते हैं। लेकिन कैसे वह इस या उस नाम का उच्चारण करता है, आप आसानी से अनुमान लगा सकते हैं कि यह इस व्यक्ति से कैसे संबंधित है। तो किसी व्यक्ति के छेड़छाड़ में, संबंधों का सबटेक्स्ट प्रकट होता है। इसके बाद, हम पूरी तरह से जानते हैं, मानव व्यवहार की एक बड़ी डिग्री उस उद्देश्य से निर्धारित की जाती है जिसके उद्देश्य से वह आगे बढ़ता है और जिसकी उपलब्धि के लिए एक निश्चित तरीके से निर्धारित होता है। लेकिन जब यह लक्ष्य सीधे व्यक्त नहीं किया जाता है, तो यह सबटेक्स्ट में रहता है और फिर खुद को स्पष्ट शब्दों की प्रत्यक्ष (तार्किक) भावना में प्रकट नहीं करता है, लेकिन इन शब्दों को कैसे उच्चारण किया जाता है। यहां तक \u200b\u200bकि "क्या समय है?" एक आदमी शायद ही कभी यह जानने के लिए कहता है कि यह किस समय है। यह विभिन्न प्रकार के लक्ष्यों के लिए इस प्रश्न से पूछ सकता है, उदाहरण के लिए: डायवर्ट करने के लिए; संकेत है कि यह छोड़ने का समय है; बोरियत की तुलना करें; सहानुभूति से पूछें, आदि आदि। तदनुसार, इस मुद्दे के विभिन्न उद्देश्य स्वयं के बीच होंगे और उन शब्दों में छिपे हुए उप-विषयों को छुपे हुए जो छेड़छाड़ में प्रतिबिंबित होना चाहिए। एक और उदाहरण लें। एक आदमी टहलने जा रहा है। दूसरा उसके इरादे से सहानुभूति नहीं करता है और खिड़की को देखता है, कहता है: "बारिश हुई!" और एक और मामले में, एक व्यक्ति जो टहलने के लिए इकट्ठा हुआ, खुद यह वाक्यांश कहता है: "बारिश हुई!" पहले मामले में, सबटेक्स्ट इस तरह होगा: "हाँ, असफल रहा!" और दूसरे में: "एह, विफल!" इंटोनेशन और इशारे अलग होंगे। यदि यह नहीं था, तो नाटककार द्वारा उन्हें दिए गए शब्दों के प्रत्यक्ष अर्थ के पीछे अभिनेता को अपना दूसरा, कभी-कभी गहराई से छुपा प्रभावी अर्थ नहीं खोलना पड़ता था, तो शायद ही कभी आवश्यकता और अभिनय कला में ही आवश्यकता होगी। यह सोचने के लिए गलत है कि पाठ का यह दोहरे अर्थ (सीधे और छुपा) केवल पाखंड, धोखे या ढोंग के मामलों में ही होता है। प्रत्येक जीवंत, काफी ईमानदार भाषण इन उप-विषयों के प्रारंभिक रूप से छिपे हुए अर्थों से भरा होता है। दरअसल, ज्यादातर मामलों में, उच्चारण पाठ के प्रत्येक वाक्यांश, इसके प्रत्यक्ष अर्थ के अलावा, आंतरिक रूप से उन विचारों से भी रहता है जो सीधे इसमें निहित नहीं है, लेकिन भविष्य में व्यक्त किया जाएगा। इस मामले में, बाद के पाठ का सीधा अर्थ अभी भी उन वाक्यांशों के लिए सबटेक्स्ट है जो वर्तमान में स्पष्ट हैं। बुरे से एक अच्छे वक्ता के बीच क्या अंतर है? इस तथ्य में कि पहला शब्द अर्थ को चमकता है, जो अभी भी सीधे व्यक्त नहीं किया गया है। ऐसे स्पीकर को सुनते हुए, आप हमेशा महसूस करते हैं कि वह एक प्रमुख विचार, प्रकटीकरण, सबूत और अनुमोदन के लिए, जिसके बारे में वह अपने भाषण को क्लोन करता है। आपको लगता है कि वह सब शब्द नहीं कहता कि वह आपको महत्वपूर्ण और दिलचस्प कुछ भी ले जाता है। यह जानने की इच्छा है कि वह क्या है जो क्लोन है, और अपने पूरे भाषण में आपकी रूचि को गर्म करता है। इसके अलावा, एक व्यक्ति कभी भी वह सब कुछ व्यक्त नहीं करता है जिसे वह वर्तमान में सोच रहा है। यह बस शारीरिक रूप से असंभव है। वास्तव में, अगर हम मानते हैं कि जिस व्यक्ति ने एक या एक और वाक्यांश कहा था वह कहने के लिए कुछ भी नहीं है, यानी वह अब स्टॉक में बिल्कुल नहीं छोड़ा गया कोई विचार नहीं है, तो आप एक पूर्ण मानसिक परमेश्वर में ऐसे व्यक्ति को दोषी नहीं ठहराएंगे? सौभाग्य से, यहां तक \u200b\u200bकि सबसे मानसिक रूप से सीमित व्यक्ति हमेशा पर्याप्त विचार व्यक्त करने के अलावा बनी हुई है, जिसे उन्होंने अभी तक व्यक्त नहीं किया है। यहाँ ये अभी तक नहीं हैं