Všetky Puškinove diela sú plné galérií rôznych obrazov. Mnohí si čitateľa podmaňujú svojou noblesou, sebaúctou či odvahou. Na nádhernej práci Alexandra Sergejeviča vyrástla viac ako jedna generácia. Čítanie jeho básní, básní a rozprávok má veľké potešenie pre ľudí všetkých vekových kategórií. To isté možno povedať o diele „The Miserly Knight“. Jeho hrdinovia a ich činy nútia premýšľať aj najmladšieho milovníka kreativity Alexandra Sergejeviča.

Zoznámenie sa so statočným, ale chudobným rytierom

V našom článku uvedieme len krátke zhrnutie. "The Miserly Knight" je však hodný zoznámiť sa s tragédiou v origináli. Tak začnime...

Na ďalší turnaj ide mladý rytier, ktorý sa volá Albert. Požiadal Ivanovho sluhu, aby priniesol prilbu. Ako sa ukázalo, bol prepichnutý. Dôvodom bola predchádzajúca účasť v bitke s rytierom Delorgem. Albert je naštvaný. Ivan sa však snaží svojho pána utešiť, že človek nemá byť smutný kvôli poškodenej prilbe. Mladý Albert sa predsa len páchateľovi odvďačil. Nepriateľ sa ešte nespamätal z hrozného úderu.

Rytier však odpovedá, že hrdinstvo mu dodala poškodená prilba. Práve lakomosť sa stala dôvodom konečnej porážky nepriateľa. Albert sa sťažuje na svoju chudobu a skromnosť, ktorá mu nedovolila zložiť z Delorge prilbu. Povie sluhovi, že počas večere u vojvodu sedia všetci rytieri za stolom v elegantných šatách z drahých látok, zatiaľ čo Albert kvôli nedostatku peňazí na nové šaty musí byť prítomný v brnení...

Takto sa začína samotná tragédia a od toho sme začali prezentovať jej súhrn.

"The Miserly Knight": vznik nového hrdinu diela

Mladý Albert v rozhovore so sluhom spomína na svojho otca, ktorý je taký lakomý starý barón, že nielenže neprideľuje peniaze na oblečenie, ale ani náhrady na nové zbrane a koňa. Je tu aj starý židovský úžerník, ktorý sa volá Šalamún. Mladý rytier často využíval jeho služby. Teraz mu však tento veriteľ odmieta poskytnúť pôžičku. Len so zálohou.

Ale čo môže chudobný rytier zachrániť, ak nie jeho uniforma a dobré meno! Albert sa dokonca pokúsil presvedčiť úžerníka a povedal, že jeho otec je už veľmi starý a pravdepodobne čoskoro zomrie, a preto celý obrovský majetok, ktorý vlastní, pripadne Albertovi. Potom bude určite schopný splatiť všetky svoje dlhy. Ale Šalamúna nepresvedčil ani tento argument.

Zmysel peňazí v živote človeka, či jeho postoj k nim

Objaví sa samotný Šalamún, ktorého spomína rytier. Albert, ktorý využil túto príležitosť, ho chce poprosiť o ďalšiu sumu. Ale úžerník ho síce jemne, ale rozhodne odmieta. Vysvetlí mladému rytierovi, že jeho otec je ešte celkom zdravý a dožije sa aj tridsať rokov. Albert je zdrvený. Veď potom bude mať päťdesiat rokov a peniaze už nebudú potrebné.

Na čo židovský úžerník vyčíta mladému mužovi, že sa mýli. V každom veku človek potrebuje peniaze. V každom období života majú ľudia k bohatstvu iný vzťah. Mladí sú väčšinou príliš neopatrní a starší v nich nachádzajú skutočných priateľov. Ale Albert sa poháda so Šalamúnom a opisuje otcov postoj k bohatstvu.

Všetko si odopiera a peniaze ukladá do truhlíc, ktoré potom stráži ako pes. A jedinou nádejou pre mladého muža je, že príde čas, keď bude môcť využiť všetko toto bohatstvo. Ako sa ďalej vyvíjajú udalosti, ktoré popisuje náš súhrn? Lakomý rytier povie čitateľovi o hrozných radách, ktoré Šalamún dáva mladému Albertovi.

Keď Šalamún vidí ťažkú ​​situáciu mladého rytiera, v náznakoch mu poradí, aby urýchlil otcov odchod na druhý svet a dá mu vypiť jed. Keď sa zmysel úžerníkových rád dostal k Albertovi, chystal sa ho dokonca obesiť, bol taký rozhorčený. Vystrašený Žid sa mu snaží ponúknuť peniaze, aby sa vyhol trestu, no rytier ho vykopne.

Frustrovaný Albert požiada sluhu, aby priniesol víno. Ivan však hovorí, že ho v dome vôbec neostali. A vtedy sa mladík rozhodne obrátiť na vojvodu o pomoc a povedať mu o svojich nešťastiach, ako aj o svojom lakomom otcovi. Albert živí nádej, že sa mu aspoň podarí primäť otca, aby ho podporil, ako sa patrí.

Lakomý barón, alebo popis novej postavy

Čo sa stane ďalej pri tragédii? Pokračujme v zhrnutí. Skúpy rytier sa nám konečne zjaví osobne: autor predstaví čitateľovi otca nebohého Alberta. Starý muž odišiel do pivnice, kde ukryl všetko svoje zlato, aby priniesol ďalšiu hrsť mincí. Po otvorení všetkých truhlíc plných bohatstva zapáli barón niekoľko sviečok a posadí sa neďaleko, aby obdivoval svoje bohatstvo. Všetky Puškinove diela veľmi živo sprostredkúvajú obrazy postáv a táto tragédia nie je výnimkou.

Barón si pamätá, ako dostal každú z týchto mincí. Mnohé z nich priniesli ľuďom veľa sĺz. Niektorí dokonca spôsobili chudobu a smrť. Dokonca sa mu zdá, že ak zhromaždíte všetky slzy preliate kvôli týmto peniazom, určite príde potopa. A vtedy mu napadne myšlienka, že po jeho smrti všetko toto bohatstvo začne využívať dedič, ktorý si to vôbec nezaslúžil.

Vedie k nevôli. Takto opisuje otca Alberta Alexander Sergejevič vo svojom diele Skúpy rytier. Rozbor celej tragédie pomôže čitateľovi prísť na to, k čomu viedol barónov postoj k peniazom a zanedbávanie vlastného syna.

Stretnutie lakomého otca a chudobného syna

V móde rytier v tomto čase hovorí vojvodovi o svojich nešťastiach, o svojom chamtivom otcovi a nedostatočnej údržbe. A sľúbi mladému mužovi, že pomôže presvedčiť baróna, aby bol štedrejší. Po nejakom čase sa v paláci objavil sám otec. Vojvoda prikázal mladíkovi, aby sa ukryl vo vedľajšej izbe, a sám sa začal vypytovať na barónov zdravotný stav, na to, prečo sa tak zriedka objavuje na dvore, a tiež na to, kde je jeho syn.

Starý pán sa zrazu začne sťažovať na dediča. Údajne ho chce mladý Albert zabiť a zmocniť sa bohatstva. Vojvoda sľúbi, že mladého muža potrestá. Sám ale vbehne do izby a baróna nazve klamárom. Potom nahnevaný otec hodí rukavicu svojmu synovi a mladík ju prijme. Vojvoda je nielen prekvapený, ale aj pobúrený. Tento symbol blížiaceho sa súboja odobral a oboch vyhnal z paláca. Zdravotný stav starca však takéto otrasy nevydržal a na mieste zomrel. Tak sa končia posledné udalosti diela.

„The Miserly Knight“ – ktorý čitateľovi nielen predstavil všetky svoje postavy, ale prinútil ho zamyslieť sa aj nad jednou z nerestí človeka – chamtivosťou. Práve ona často ničí vzťah medzi blízkymi priateľmi a príbuznými. Peniaze niekedy nútia ľudí ísť k neľudským činom. Mnohé Puškinove diela sú naplnené hlbokým významom a poukazujú čitateľa na ten či onen nedostatok človeka.

Puškin napísal tragédiu v 20. rokoch 20. storočia. A bolo uverejnené v časopise Sovremennik. Tragédiou Skúpy rytier sa začína cyklus diel s názvom „Malé tragédie“. Puškin v práci odsudzuje takú negatívnu črtu ľudského charakteru, ako je lakomosť.

Dej diela prenáša do Francúzska, aby nikto nehádal, že hovoríme o jemu veľmi blízkej osobe, o jeho otcovi. Je to on, kto je lakomec. Tu žije pre seba v Paríži, obklopený 6 truhlicami zlata. Odtiaľ si však neberie ani cent. Otvorí, pozrie a znova zatvorí.

Hlavným cieľom v živote je hromadenie. Barón však nechápe, ako je na tom psychicky zle. Tento „zlatý had“ ho úplne podriadil svojej vôli. Lakomec verí, že vďaka zlatu získa nezávislosť a slobodu. Ale nevšíma si, ako ho tento had zbavuje nielen všetkých ľudských citov. Ale aj vlastného syna vníma ako nepriateľa. Jeho myseľ bola úplne zmätená. Vyzve ho na súboj o peniaze.

Rytiersky syn je silný a statočný muž, často víťazí v rytierskych turnajoch. Je pekný a má rád ženské pohlavie. Ale je finančne závislý od svojho otca. A so synom manipuluje pomocou peňazí, uráža jeho hrdosť a česť. Aj ten najsilnejší človek sa dá zlomiť. Komunizmus ešte neprišiel a peniaze stále vládnu svetu tu a tam. Syn preto tajne dúfa, že otca zabije a zmocní sa peňazí.

Vojvoda zastaví duel. Svojho syna nazýva monštrom. Baróna však zabije samotná myšlienka na stratu peňazí. Zaujímalo by ma, prečo v tých časoch neexistovali žiadne banky? Dal by som peniaze na úrok a žil by som šťastne až do smrti. A zrejme ich mal doma, takže triasol nad každou mincou.

Tu je ďalší hrdina, Šalamún, ktorý tiež "položil" svoj zrak na bohatstvo lakomého rytiera. V záujme vlastného obohatenia sa ničomu nevyhýba. Koná prefíkane a rafinovane – ponúkne synovi, že zabije jeho otca. Len ho otrávte. Syn ho potupne odháňa. Ale je pripravený bojovať s vlastným otcom, pretože urazil jeho česť.

Vášne vzbĺkli a iba smrť jednej zo strán dokáže duelantov upokojiť.

V tragédii sú len tri scény. Prvá scéna – syn ​​sa priznáva zo svojej ťažkej finančnej situácie. Druhá scéna – podlý rytier si vylieva dušu. Treťou scénou je vojvodov zásah a smrť skúpeho rytiera. A pod oponou znejú slová: "Strašný vek, hrozné srdcia." Preto možno žáner diela definovať ako tragédiu.

Presný a trefný jazyk Puškinových prirovnaní a epitet umožňuje predstaviť si lakomého rytiera. Tu triedi zlaté mince v tmavej pivnici medzi mihotavým svetlom sviečok. Jeho monológ je taký realistický, že sa človek môže triasť pri predstave krvavého darebáka, ktorý sa plazí do tohto ponurého vlhkého suterénu. A olizuje ruky rytierovi. Z prezentovaného obrázku sa stáva strašidelným a nechutným.

Časom tragédie je stredoveké Francúzsko. Koniec, na prahu je nový systém – kapitalizmus. Preto je lakomý rytier na jednej strane rytierom a na druhej strane úžerníkom požičiava peniaze na úrok. Odtiaľ dostal také obrovské množstvo peňazí.

Každý má svoju pravdu. Syn vidí vo svojom otcovi strážneho psa, alžírskeho otroka. A otec vidí vo svojom synovi veterného mládenca, ktorý nebude zarábať svojim hrbom, ale dostane ich dedičstvom. Označuje ho za blázna, mladého márnotratníka, ktorý sa zúčastňuje bezohľadných radovánok.

Možnosť 2

Žánrová všestrannosť A.S. Puškina je skvelá. Je majstrom slova, jeho tvorbu reprezentujú romány, rozprávky, básne, básne, dramaturgia. Spisovateľ reflektuje realitu svojej doby, odhaľuje ľudské neresti, hľadá psychologické riešenia problémov. Cyklus jeho diel „Malé tragédie“ je výkrikom ľudskej duše. Autor v nich chce svojmu čitateľovi ukázať: ako zvonku vyzerá chamtivosť, hlúposť, závisť, túžba zbohatnúť.

Prvou hrou Malých tragédií je Mizerný rytier. Spisovateľovi trvalo dlhé štyri roky, kým plánovanú zápletku zrealizoval.

Ľudská chamtivosť je bežná neresť, ktorá existovala a existuje v rôznych časoch. Dielo „Mizerný rytier“ zavedie čitateľa do stredovekého Francúzska. Hlavným obrazom hry je barón Philip. Muž je bohatý a skúpy. Prenasledujú ho jeho zlaté truhlice. Peniaze neutráca, zmyslom jeho života je len hromadenie. Peniaze mu pohltili dušu, je na nich úplne závislý. Lakomosť sa prejavuje u baróna a v medziľudských vzťahoch. Jeho syn je nepriateľ, ktorý predstavuje hrozbu pre jeho bohatstvo. Z kedysi vznešeného muža sa stal otrok svojej vášne.

Barónov syn je silný mladý muž, rytier. Pekný a odvážny, dievčatá ako on, sa často zúčastňuje turnajov a vyhráva ich. Finančne však Albert závisí od svojho otca. Mladý muž si nemôže dovoliť kúpiť koňa, brnenie a dokonca ani slušné oblečenie na vychádzky. Svetlý opak otca, syn je k ľuďom láskavý. Ťažká finančná situácia zlomila vôľu syna. Sníva o získaní dedičstva. Čestný muž po urážke vyzve baróna Filipa na súboj so želaním jeho smrti.

Ďalšou postavou v hre je vojvoda. Vystupuje ako sudca konfliktu ako predstaviteľ moci. Vojvoda odsudzuje čin rytiera a nazýva ho monštrom. Samotný postoj spisovateľa k udalostiam odohrávajúcim sa v tragédii je zakotvený v reči tohto hrdinu.

Kompozične sa hra skladá z troch častí. Úvodná scéna je o Albertovi a jeho trápení. Autor v nej odhaľuje príčinu konfliktu. Druhá scéna je monológom otca, ktorý pred divákom vystupuje ako „podlý rytier“. Finále je rozuzlením príbehu, smrťou posadnutého baróna a záverom autora o tom, čo sa stalo.

Ako v každej tragédii, rozuzlenie deja je klasické - smrť hlavného hrdinu. Ale pre Puškina, ktorému sa v malom diele podarilo premietnuť podstatu konfliktu, je hlavnou vecou ukázať psychickú závislosť človeka od jeho zlozvyku – lakomosti.

Dielo napísané A.S. Puškinom v 19. storočí je aktuálne dodnes. Ľudstvo sa nezbavilo hriechu hromadenia hmotných statkov. Teraz nie je vyriešený konflikt generácií medzi deťmi a rodičmi. V našej dobe je možné vidieť veľa príkladov. Deti, ktoré dávajú svojich rodičov do domovov dôchodcov, aby získali byty, nie je v dnešnej dobe nič neobvyklé. Tragédie povedal vojvoda: "Hrozný vek, hrozné srdcia!" možno pripísať nášmu XXI storočiu.

Niektoré zaujímavé eseje

• Skladba podľa básne Lermontova Mtsyri 8. ročník

  Medzi všetkými ruskými básnikmi má v ruskej literatúre osobitné miesto Michail Jurijevič Lermontov. Básnik má zvláštny, odmietajúci všetky malichernosti ľudskej každodennosti a každodennosti.

• Rozbor Bykovho diela Crane cry

  Vasil Bykov je známy spisovateľ z Bieloruskej republiky. Prevažná väčšina jeho tvorby zobrazuje ťažké bojové roky, ale aj dobu po skončení vojny. Všetky tieto ťažké časy spisovateľ sám zažil

• Charakteristika a obraz Repetilova v Gribojedovovej komédii Beda z eseje Wit

  Rovnako ako mnohé postavy v ruskej literatúre, Repetilov z Woe from Wit má výrečné priezvisko. V latinčine znamená „opakovať“. A to sa, samozrejme, na hrdinovi zobrazuje dokonale.

• Analýza Platonovovho príbehu Pochybujúci Makar 11. stupeň

  Mnohé z Platonovových diel sa tak či onak dotýkajú témy ľudských vzťahov, odhaľujú jej samotnú podstatu, ukazujú ľudskú povahu a vytvárajú z nej pre vnímanie veľmi nepríjemný obraz.

Oblečenie malo od pradávna nielen formálny význam – skrývať nahotu, ale predstavovalo aj symbolický prvok, ktorý sa používal v spoločnosti. Napríklad, kedysi boli ľudia hrdí na to, že vlastnia skiny

Lakomý rytier.

Mladý rytier Albert sa chystá objaviť na turnaji a požiada svojho sluhu Ivana, aby mu ukázal prilbu. Prilba bola prebodnutá v poslednom súboji s rytierom Delorgem. Nie je možné si to obliecť. Sluha utešuje Alberta tým, že sa Delorge v plnej miere odvďačil a mocným úderom ho vyhodil zo sedla, z ktorého Albertov previnilec ležal mŕtvy deň a doteraz sa takmer nespamätal. Albert hovorí, že dôvodom jeho odvahy a sily bola zúrivosť nad poškodenou prilbou.

Vinou hrdinstva je lakomosť. Albert sa sťažuje na chudobu, rozpaky, ktoré mu zabránili zložiť prilbu od porazeného nepriateľa, hovorí, že potrebuje nové šaty, že sám je nútený sedieť za vojvodským stolom v brnení, zatiaľ čo iní rytieri sa chvália saténom a zamatom . Na oblečenie a zbrane však nie sú peniaze a Albertov otec – starý barón – je lakomec. Na kúpu nového koňa nie sú peniaze a Alberov stály veriteľ, Žid Šalamún, podľa Ivana odmieta naďalej veriť v dlh bez hypotéky. Ale rytier nemá čo dať do zástavy. Úžerník nepodľahne žiadnemu presviedčaniu a veriteľa nepresvedčí ani argument, že Albertov otec je starý, čoskoro zomrie a zanechá synovi celý jeho obrovský majetok.

V tomto čase sa objavuje samotný Šalamún. Albert sa od neho pokúša požičať peniaze, no Šalamún, hoci jemne, predsa len rezolútne odmieta dať peniaze aj na úprimné rytierske slovo. Rozrušený Albert neverí, že ho jeho otec prežije, Šalamún hovorí, že všetko sa v živote deje, že „naše dni nie sú spočítané“ a barón je silný a môže žiť ďalších tridsať rokov. Albert v zúfalstve hovorí, že o tridsať rokov bude mať päťdesiat a potom už nebude potrebovať peniaze.

Šalamún namieta, že peniaze sú potrebné v každom veku, len „mladý v nich hľadá šikovných sluhov“, „starý v nich vidí spoľahlivých priateľov“. Albert tvrdí, že jeho otec sám podáva peniaze ako alžírsky otrok „ako reťazový pes“. Všetko si odopiera a žije si horšie ako žobrák a „zlato ticho leží v truhliciach“. Albert stále dúfa, že mu raz poslúži, Albert. Solomon, ktorý vidí Albertovo zúfalstvo a jeho ochotu urobiť čokoľvek, mu dáva náznaky, že smrť jeho otca možno priblížiť pomocou jedu. Albert týmto narážkam spočiatku nerozumie.

Ale po objasnení veci chce okamžite zavesiť Šalamúna na brány hradu. Solomon, ktorý si uvedomil, že rytier nežartuje, chce zaplatiť, ale Albert ho vyženie. Keď sa spamätá, mieni poslať sluhu po úžerníka, aby prijal ponúkané peniaze, ale rozmyslí si to, lebo sa mu zdá, že budú páchnuť jedom. Dožaduje sa vína, no ukázalo sa, že v dome nie je ani kvapka vína. Albert prekliaty takýto život sa rozhodne hľadať spravodlivosť pre svojho otca u vojvodu, ktorý musí prinútiť starého muža, aby podporoval jeho syna, ako sa na rytiera patrí.

Barón zíde dolu do svojej pivnice, kde má truhlice zlata, aby nasypal hrsť mincí do šiestej truhlice, ktorá ešte nie je plná. Pri pohľade na svoje poklady sa mu vybaví legenda o kráľovi, ktorý nariadil svojim vojakom, aby zložili hŕstky zeme, a preto vyrástol obrovský kopec, z ktorého mohol kráľ hľadieť na obrovské rozlohy. Barón svoje poklady, nazbierané kúsok po kúsku, prirovnáva k tomuto vrchu, ktorý z neho robí pána celého sveta. Pripomína históriu každej mince, za ktorou sú slzy a smútok ľudí, chudoba a smrť. Zdá sa mu, že keby teraz všetky slzy, krv a pot preliate za tieto peniaze vyšli z útrob zeme, nastala by potopa.

Nasype do truhlice hrsť peňazí a potom všetky truhlice odomkne, postaví pred ne zapálené sviečky a kochá sa leskom zlata, cítiac sa ako pán mocnej moci. Ale predstava, že po jeho smrti sem príde dedič a premrhá jeho bohatstvo, baróna rozzúri a rozhorčí. Verí, že na to nemá právo, že keby sám nazbieral tieto poklady kúsok po kúsku tou najtvrdšou prácou, tak by určite nehádzal zlato doľava a doprava.

Albert sa v paláci sťažuje vojvodovi na svojho otca a vojvoda mu sľúbi, že pomôže rytierovi, presvedčí baróna, aby jeho syna podporil, ako sa patrí. Dúfa, že v barónovi prebudí otcovské city, pretože barón bol priateľom jeho starého otca a s vojvodom sa hrával, keď bol ešte dieťa.

Barón sa blíži k palácu a vojvoda žiada Alberta, aby sa pochoval vo vedľajšej miestnosti, kým sa bude rozprávať so svojím otcom. Objaví sa barón, vojvoda ho pozdraví a pokúsi sa v ňom vyvolať spomienky na mladosť. Chce, aby sa barón objavil na dvore, no barón sa ospravedlňuje starobou a slabosťou, no sľúbi, že v prípade vojny bude mať silu vytasiť meč pre svojho vojvodu. Vojvoda sa pýta, prečo nevidí barónovho syna na dvore, na čo mu barón odpovedá, že pochmúrna povaha jeho syna je prekážkou. Vojvoda žiada baróna, aby poslal jeho syna do paláca a sľúbil, že ho zvykne na zábavu. Požaduje, aby barón pridelil jeho synovi príspevok zodpovedajúci rytierovi.

Zachmúrený barón hovorí, že jeho syn nie je hodný vojvodovej starostlivosti a pozornosti, že „je zlomyseľný“ a odmieta vyhovieť vojvodovej prosbe. Hovorí, že je nahnevaný na svojho syna, že zosnoval vraždu. Vojvoda sa vyhráža, že Alberta za to postaví pred súd. Barón hlási, že jeho syn ho má v úmysle okradnúť. Keď si Albert vypočuje tieto ohovárania, vtrhne do miestnosti a obviní svojho otca z klamstva. Rozzúrený barón zhodí rukavicu svojmu synovi. So slovami „Ďakujem. Tu je prvý dar od otca.“ Albert výzvu baróna prijíma. Táto príhoda uvrhne vojvodu do úžasu a hnevu, odoberie Albertovi barónovu rukavicu a odoženie od neho otca a syna.V tejto chvíli so slovami o kľúčoch na perách barón zomiera a vojvoda sa sťažuje o „strašnom veku, hrozných srdciach“.

Témou „Mizerného rytiera“ je strašná sila peňazí, ono „zlato“, ktoré už v roku 1824 v Puškinovom „Rozhovore kníhkupca s básnikom“ nabádalo ľudí „doby železnej“, „obchodníka s vekom“ a triezvy buržoázny obchodník. V monológu baróna Filipa, tohto rytiera-úžerníka, si Puškin pred hruďou vykresľuje hlboko neľudský charakter „okamžitého vzniku kapitálu“ – počiatočného hromadenia hromád „zlata“, v porovnaní s lakomým rytierom „hrdý kopec“ nejakého dávneho kráľa, ktorý svojim vojakom prikázal „zbúrať krajiny za hrsť na hromadu“: * (Pozerá na svoje zlato.) * Zdá sa, že nie veľa, * A koľko ľudských starostí, * Klamov, sĺz, modlitby a kliatby * Je to ťažkopádny predstaviteľ! * Tu je starý dublón... tu je. * Dnes mi ho dala Vdova, ale predtým * S tromi deťmi pol dňa pred oknom * Kľačala na kolenách. * Pršalo, prestalo a znova išlo, * Predstierajúci sa nepohol; * Mohol som ju odohnať, ale niečo mi našepkávalo, * Že mi priniesla manželov dlh, * A zajtra už nebude chcieť byť vo väzení. * A tento? tento mi priniesol Thibaut * Kde mohol zohnať leňocha, darebáka? * Ukradli, samozrejme; alebo možno * Tam na vysokej ceste, v noci, v háji. * Áno! keby všetky slzy, krv a pot, * preliať za všetko, čo je tu uložené, * Z útrob zeme všetky zrazu vyšli, * To by zase bola potopa - zadusila by som sa b * V mojich pivniciach verných. Slzy, krv a pot – to sú základy, na ktorých je vybudovaný svet „zlato“, svet „obchodníka s vekom“. A nie nadarmo barón Filip, v ktorom „zlato“ potlačilo a zmrzačilo jeho ľudskú prirodzenosť, jednoduché a prirodzené pohyby srdca – ľútosť, súcit s utrpením iných ľudí – porovnáva pocit, ktorý sa ho zmocní, keď odomkne jeho hruď so sadistickými pocitmi zvrátených zabijakov: * ... moje srdce tlačí * Nejaký neznámy pocit ... * Lekári nás uisťujú: existujú ľudia * Vo vražde nájdeme príjemnosť. * Keď vložím kľúč do zámky, to isté * Cítim, že by mali cítiť * Oni, vrážajúc nôž do obete: pekné * A spolu strašidelné. Pushkin, ktorý vytvára obraz svojho „skúpeho rytiera“, poskytuje živý obraz jeho skúseností, ukazuje hlavné črty, črty peňazí - kapitál, všetko, čo so sebou prináša ľuďom, prináša do ľudských vzťahov. Peniaze, zlato je pre baróna Filipa, slovami Belinského, objektom supervlastníctva, zdrojom najvyššej moci a moci: * Čo mi nepodlieha? ako démon * Odteraz môžem vládnuť svetu; * Len ja chcem - haly budú postavené; * Do mojich nádherných záhrad * Nymfy budú bežať v divokom dave; * A múzy mi prinesú svoj hold, * A slobodný génius mi bude zotročený, * A cnosť a bezsenná práca * Budú pokorne očakávať moju odmenu. Svojrázna postava Puškinovho úžerníckeho rytiera tu nadobúda gigantické rozmery a obrysy, prerastá do zlovestného, ​​démonického prototypu nastupujúceho kapitalizmu s bezhraničnou chamtivosťou a nenásytnými žiadostivosťami, s jeho šialenými snami o ovládnutí sveta. Pozoruhodným príkladom narušenia takejto superschopnosti peňazí je ten istý „stredný rytier“. Úplne sám, izolovaný od všetkého a všetkých vo svojej pivnici so zlatom, sa barón Philip pozerá na vlastného syna - jediného človeka, ktorý je mu krvou blízky na zemi, ako na svojho najväčšieho nepriateľa, potenciálneho vraha (syn sa už naozaj nevie dočkať svojho smrť) a zlodej: všetko bohatstvo, ktoré nezištne nahromadil, premárni, po smrti pustí do vetra. Vyvrcholí to scénou, v ktorej otec vyzve syna na súboj a radostnou pripravenosťou, s akou mu tento „chvatne dvíha“ hodenú rukavicu. Marx okrem iného poznamenal špeciálne estetické vlastnosti takzvaných „ušľachtilých kovov“ – striebra a zlata: „Sú do určitej miery prirodzeným svetlom, extrahovaným z podsvetia, keďže striebro odráža všetky svetelné lúče v ich pôvodnej zmesi. , a zlatá odráža farbu najvyššieho napätia, červenú. Pocit farby je najobľúbenejšou formou estetického cítenia vôbec. Barón Filip Puškin – vieme – akýsi básnik vášne, ktorej sa zmocňuje. Zlato mu dáva nielen intelektuálne (myšlienka jeho všemohúcnosti, všemohúcnosti: „Všetko je mi poslušné, ale ja som nič“), ale aj čisto zmyslový pôžitok, a to práve svojou „pastvou“ pre oči – farbu, lesk, trblietať sa: dnes zariadim hostinu: * Pred každou truhlicou zapálim sviečku, * A všetky otvorím, aj ja sám * Pozriem sa medzi nimi na žiariace kôpky. * (Zapáli sviečku a jednu po druhej odomkne truhlice.) * Vládnem! .. * Aký magický lesk! Veľmi expresívne, ktoré Puškin ukázal na obraze „skúpeho rytiera“, je ďalším dôsledkom, ktorý prirodzene vyplýva z akumulácie „prekliateho smädu po zlate“, ktorý je charakteristický pre kapitalistický kapitalizmus. Peniaze, ako prostriedok pre človeka posadnutého prekliatou túžbou po zlate, sa menia na samoúčel, vášeň pre obohatenie sa stáva lakomosťou. Peniaze ako „jednotlivec univerzálneho bohatstva“ dávajú svojmu majiteľovi „univerzálnu nadvládu nad spoločnosťou, nad celým svetom pôžitkov, práce. Je to rovnaké, ako keby mi napríklad nález kameňa dal, úplne nezávisle od mojej individuality, ovládnutie všetkých vied. Vlastníctvo peňazí ma stavia do presne rovnakého vzťahu k bohatstvu (sociálnemu), ako by ma k vedám postavilo vlastníctvo kameňa mudrcov.

"Skúpy rytier" analýza diela - téma, myšlienka, žáner, dej, kompozícia, hrdinovia, problémy a ďalšie problémy sú uvedené v tomto článku.

História stvorenia

Lakomý rytier bol koncipovaný v roku 1826 a dokončený na jeseň roku 1830. Bol uverejnený v roku 1836 v časopise Sovremennik. Puškin dal hre podtitul „Z Chenstoneovej tragikomédie“. Ale spisovateľ 18. stor Shenstone (v tradícii 19. storočia sa jeho meno písalo Chenstone) taká hra neexistovala. Možno sa Puškin odvolal na zahraničného autora, aby jeho súčasníci nemali podozrenie, že básnik opísal vzťah s jeho otcom, známym lakomosťou.

Námet a zápletka

Puškinova hra „Milý rytier“ je prvým dielom z cyklu dramatických skečov, krátkych hier, ktoré sa neskôr nazývali „Malé tragédie“. Puškin mal v úmysle v každej hre odhaliť nejakú stránku ľudskej duše, všetko pohlcujúcu vášeň (štipľavosť v Miserly Knight). Duševné kvality, psychológia sú zobrazené v ostrých a nezvyčajných zápletkách.

Hrdinovia a obrázky

Barón je bohatý, ale lakomý. Má šesť truhlíc plných zlata, z ktorých si nevezme ani cent. Peniaze nie sú pre neho sluhami a priateľmi, ako pre úžerníka Šalamúna, ale Pán. Barón si nechce priznať, že ho peniaze zotročili. Verí, že vďaka peniazom, ticho spiacim v truhliciach, mu podlieha všetko: láska, inšpirácia, génius, cnosť, práca, dokonca aj darebáctvo. Barón je pripravený zabiť každého, kto zasiahne do jeho bohatstva, dokonca aj vlastného syna, ktorého vyzve na súboj. Súboju zabráni vojvoda, no samotná možnosť straty peňazí baróna zabije. Vášeň, ktorou je barón posadnutý, ho pohltí.

Šalamún má k peniazom iný vzťah: sú to spôsob, ako dosiahnuť cieľ, prežiť. Ale ako barón sa v záujme obohatenia ničomu nevyhýba a ponúka Albertovi, aby otrávil vlastného otca.

Albert je hodný mladý rytier, silný a statočný, vyhráva turnaje a je obľúbený medzi dámami. Je úplne závislý od svojho otca. Mladík si nemá za čo kúpiť prilbu a brnenie, šaty na hostinu a koňa na turnaj, len sa zo zúfalstva rozhodne posťažovať vojvodovi.

Albert má vynikajúce duchovné vlastnosti, je láskavý, dáva poslednú fľašu vína chorému kováčovi. Zlomia ho však okolnosti a sny o čase, keď mu zlato prejde dedičstvom. Keď sa úžerník Šalamún ponúkne Albertovi, že sa dá dokopy s lekárnikom, ktorý predáva jed, aby otrávil jeho otca, rytier ho potupne vyženie. A čoskoro už Albert prijíma barónovu výzvu na súboj, je pripravený bojovať na život a na smrť s vlastným otcom, ktorý urazil jeho česť. Vojvoda za tento čin nazýva Alberta monštrom.

Vojvoda v tragédii je predstaviteľom autorít, ktoré dobrovoľne prevzali toto bremeno. Vojvoda nazýva svoj vek a srdcia ľudí hroznými. Puškin ústami vojvodu hovorí aj o svojej dobe.

Problémy

V každej malej tragédii sa Puškin sústredene pozerá na nejaký zlozvyk. V Miserly Knight je táto zhubná vášeň lakomstvo: zmena osobnosti kedysi dôstojného člena spoločnosti pod vplyvom nerestí; poslušnosť hrdinu voči neresti; neresť ako príčinu straty dôstojnosti.

Konflikt

Hlavný konflikt je vonkajší: medzi lakomým rytierom a jeho synom, ktorý si nárokuje svoj podiel. Barón verí, že bohatstvo treba vydržať, aby sa nepremrhalo. Cieľom baróna je zachovávať a zveľaďovať, cieľom Alberta je využívať a užívať si. Konflikt je spôsobený stretom týchto záujmov. Zhoršuje to účasť vojvodu, ktorému je barón nútený syna ohovárať. Sila konfliktu je taká, že ho môže vyriešiť iba smrť jednej zo strán. Vášeň ničí lakomého rytiera, o osude jeho bohatstva môže čitateľ len hádať.

Zloženie

Tragédia má tri scény. Z prvej sa čitateľ dozvie o ťažkej finančnej situácii Alberta, spojenej s lakomosťou jeho otca. Druhá scéna je monológom skúpeho rytiera, z ktorého je jasné, že ho vášeň úplne ovládla. V tretej scéne do konfliktu zasiahne spravodlivý vojvoda a nechtiac spôsobí smrť hrdinu posadnutého vášňou. Vyvrcholenie (smrť baróna) susedí s rozuzlením - záverom vojvodu: "Hrozný vek, hrozné srdcia!"

žánru

Lakomý rytier je tragédia, teda dramatické dielo, v ktorom zomiera hlavný hrdina. Puškin dosiahol malú veľkosť svojich tragédií, pričom vylúčil všetko nedôležité. Puškinovým cieľom je ukázať psychológiu človeka posadnutého vášňou lakomosti. Všetky „malé tragédie“ sa navzájom dopĺňajú a vytvárajú trojrozmerný portrét ľudstva vo všetkých jeho rozmanitostiach.

Štýl a umelecká originalita

Všetky „Malé tragédie“ nie sú určené ani tak na čítanie, ako na inscenáciu: ako teatrálne vyzerá lakomý rytier v tmavej pivnici medzi zlatom, blikajúc vo svetle sviečky! Dialógy tragédií sú dynamické a monológ skúpeho rytiera je poetické majstrovské dielo. Čitateľ vidí, ako sa zakrvavený darebák plazí do pivnice a olizuje ruku skúpemu rytierovi. Na obrazy Miserly Knight sa nedá zabudnúť.

Puškin v „malých tragédiách“ konfrontuje vzájomne sa vylučujúce a zároveň neoddeliteľne spojené uhly pohľadu a pravdu svojich hrdinov v akomsi polyfónnom kontrapunkte. Táto konjugácia protikladných životných princípov sa prejavuje nielen v obraznej a sémantickej štruktúre tragédií, ale aj v ich poetike. Jasne sa to prejavuje už v názve prvej tragédie – „Miserly Knight“.

Dej sa odohráva vo Francúzsku v neskorom stredoveku. V osobe baróna Filipa zachytil Puškin zvláštny typ rytiera-úžerníka, ktorý vznikol v období prechodu od feudálnych vzťahov k buržoáznym peniazom. Ide o zvláštny spoločenský „druh“, akýsi spoločenský kentaur, ktorý svojvoľne kombinuje črty opačných období a spôsobov. V ňom sú stále živé predstavy o rytierskej cti, o jeho spoločenskej výsade. Zároveň je nositeľom ďalších ašpirácií a ideálov, generovaných rastúcou silou peňazí, od ktorých vo väčšej miere ako od pôvodu a titulov závisí postavenie človeka v spoločnosti. Peniaze uvoľňujú, stierajú hranice triednych kastových skupín, ničia priečky medzi nimi. V tomto smere narastá v človeku dôležitosť osobného princípu, jeho slobody, no zároveň aj zodpovednosti – za seba i za iných.

Barón Philip je veľký, zložitý charakter, muž veľkej vôle. Jeho hlavným cieľom je hromadenie zlata ako hlavnej hodnoty vo vznikajúcom novom spôsobe života. Spočiatku toto hromadenie nie je pre neho samoúčelné, ale iba prostriedkom na získanie úplnej nezávislosti a slobody. A zdá sa, že barón dosiahol svoj cieľ, o čom svedčí aj jeho monológ v „pivniciach veriacich“: „Čo mi nepodlieha? Ako nejaký démon Odteraz môžem vládnuť svetu...“ atď. (V, 342-343). Táto nezávislosť, moc a sila sa však kupujú za príliš vysokú cenu – slzami, potom a krvou obetí barónskej vášne. Ale záležitosť sa neobmedzuje len na premenu iných ľudí na prostriedok na realizáciu jeho cieľa. Barón zo seba nakoniec urobí len prostriedok na dosiahnutie tohto cieľa, za čo doplatí stratou svojich ľudských citov a vlastností, dokonca takých prirodzených, aké mal jeho otec, pričom vlastného syna vnímal ako svojho smrteľného nepriateľa. Peniaze z prostriedku na získanie nezávislosti a slobody pre hrdinu nepostrehnuteľne sa menia na samoúčel, ktorého príveskom je barón. Nie nadarmo jeho syn Albert hovorí o peniazoch: „Ach, môj otec v nich nevidí sluhov a priateľov, ale pánov a sám im slúži... ako alžírsky otrok, - ako reťazový pes“ (V. , 338). Puškin akoby nanovo, ale už reálne prehodnocuje problém Kaukazského väzňa: nevyhnutnosť nájsť na cestách individualistického úteku zo spoločnosti namiesto vytúženej slobody – otroctva. Egoistická monovášnosť vedie baróna nielen k jeho odcudzeniu, ale aj k sebaodcudzeniu, teda k odcudzeniu od svojej ľudskej podstaty, od ľudskosti ako jej základu.

Barón Philip má však svoju pravdu, ktorá vysvetľuje a do istej miery ospravedlňuje jeho životné postavenie. Mysliac na svojho syna – dediča všetkého bohatstva, ku ktorému sa dostane bez akejkoľvek námahy a starostí, to považuje za porušenie spravodlivosti, zničenie základov svetového poriadku, ktorý presadzuje, v ktorom treba dosiahnuť všetko a trpel samotným človekom a nemal byť prenesený ako nezaslúžený Boží dar (vrátane kráľovského trónu - tu je zaujímavý zoznam s problémami "Boris Godunov", ale na inom základe života). Barón sa teší z rozjímania o svojich pokladoch a zvolá: „Ja vládnem!... Aký magický lesk! Poslušný mi, moja sila je silná; Je v ňom šťastie, je v ňom moja česť a sláva! Ale potom ho zrazu zaplaví zmätok a hrôza: „Vládnem... ale kto po mne prevezme nad ňou moc? Môj dedič! Blázon, mladý márnotratník. Zhýralý búrlivý spolubesedník! Barón nie je zdesený nevyhnutnosťou smrti, rozlúčky so životom a pokladmi, ale porušením najvyššej spravodlivosti, ktorá dávala jeho životu zmysel: „Premrhá... A akým právom? Dostal som to všetko pre nič za nič... Ktovie, koľko trpkej abstinencie, ohraničených vášní, ťažkých myšlienok, každodenných starostí, bezsenných nocí, to všetko ma stálo?, čo získal krvou“ (V, 345-346).

Má svoju logiku, harmonickú filozofiu silnej a tragickej osobnosti so svojou konzistentnou pravdou, hoci neprešla skúškou ľudskosti. Kto za to môže? Na jednej strane historické okolnosti, éra napredujúceho komercializmu, v ktorej neviazaný rast materiálneho bohatstva vedie k duchovnému ochudobňovaniu a robí z človeka samoúčelný len prostriedok na dosahovanie iných cieľov. Ale Puškin nezbavuje zodpovednosti samotného hrdinu, ktorý si zvolil cestu dosiahnutia slobody a nezávislosti v individualistickej izolácii od ľudí.

S podobou Alberta súvisí aj problém výberu životnej pozície. Zjednodušená je jeho rozšírená interpretácia ako zdrvená verzia osobnosti jeho otca, v ktorej sa časom stratia črty rytierstva a zvíťazia vlastnosti úžerníka-akumulátora. V zásade je takáto metamorfóza možná. Nie je to však fatálne nevyhnutné, pretože záleží na Albertovi samom, či si zachová svoju prirodzenú otvorenosť voči ľuďom, spoločenskosť, láskavosť, schopnosť myslieť nielen na seba, ale aj na druhých (príznaková je tu epizóda s chorým kováčom) , alebo stratí tieto vlastnosti, ako jeho otec. V tomto ohľade je významná posledná vojvodova poznámka: "Hrozný vek, hrozné srdcia." Vina a zodpovednosť sú v ňom akoby rovnomerne rozdelené medzi storočie a „srdce“ človeka, jeho cit, myseľ a vôľu. Barón Filip a Albert v čase vývoja akcie napriek pokrvnému príbuzenstvu vystupujú ako nositelia dvoch protichodných, no v istom zmysle korigujúcich právd. V oboch sú prvky absolútnosti aj relativity, testované a rozvíjané v každej dobe každým človekom po svojom.

V „Miserly Knight“, ako aj vo všetkých ostatných „malých tragédiách“, dosahuje Puškinova realistická zručnosť vrchol – čo sa týka hĺbky prieniku do spoločensko-historickej a morálno-psychologickej podstaty zobrazovaných postáv, v schopnosti uvažovať v časové a partikulárne – trvalé a univerzálne. V nich sa naplno rozvinie taká črta poetiky Puškinových diel, akou je ich „závratná krátkosť“ (A. Achmatova), ktorá obsahuje „priepasť priestoru“ (N. Gogoľ). Od tragédie k tragédii narastá miera a obsahová kapacita zobrazovaných obrazov-postáv, hĺbka, vrátane morálnej a filozofickej, zobrazovaných konfliktov a problémov ľudskej existencie - v jej osobitných národných modifikáciách a hlbokých univerzálnych "invariantoch".

Ponuka článkov:

Boldinská jeseň je jedným z najplodnejších období v Puškinovom živote. Epidémia cholery zastihla spisovateľa v pozostalosti jeho otca, v Boldino. Zrodilo sa tu veľa diel, vrátane Skúpeho rytiera. V skutočnosti myšlienka na Miserly Knight vznikla skôr, v roku 1826. Alexander Sergejevič však dokončil tento text až v roku 1830. Ako viete, Pushkin sa zaoberal časopisom - slávnym Sovremennikom. Preto nie je prekvapujúce, že sa dielo objavilo na stránkach tohto konkrétneho vydania v roku 1836.

Mystické kolízie "The Miserly Knight"

S touto hrou je spojený jeden kuriózny moment. Faktom je, že Pushkin tu položil autobiografické momenty. Tieto podrobnosti zo života spisovateľa sa však týkali veľmi chúlostivej témy - lakomosti otca Alexandra Sergejeviča. Aby Pushkin mierne zmiatol čitateľov a literárnych kritikov, opatril svoje dielo podtitulom – „Z Chenstoneovej tragikomédie“. Chenston (alebo William Shenston) je spisovateľ z 18. storočia, ktorý však nemá k dispozícii žiadne podobné diela. Tradícia 19. storočia si vyžadovala, aby sa meno tohto autora písalo presne ako „Chenston“, preto niekedy dochádza k zámene s menami.

O téme a zápletke diela

Skúpy rytier je považovaný za prvý text v sérii Puškinových dramatických skíc. Ide o krátke hry, neskôr nazvané „Malé tragédie“. Alexander Sergejevič mal nápad: venovať každú hru odhaleniu určitej stránky ľudskej duše. A Pushkin chcel písať nielen o stránke duše, ale aj o vášni - pocite, ktorý pohlcuje všetko. V tomto prípade hovoríme o chamtivosti. Alexander Sergejevič odhaľuje hĺbku duchovných vlastností človeka a ukazuje tieto vlastnosti prostredníctvom ostrých a nezvyčajných zápletiek.

O postavách a obrázkoch "The Miserly Knight"

Obraz baróna

Barón je možno kľúčovým obrazom tohto Puškinovho majstrovského diela. Hrdina je známy svojim bohatstvom, ale lakomosť baróna nie je menšia ako jeho bohatstvo. Autor pri opise bohatstva baróna nešetrí slovami: truhlice plné zlata, mince... Hrdina však necháva všetko nedotknuté, bez toho, aby z truhlíc čokoľvek vytiahol. Barón Albert opisuje:

O! môj otec nie je služobníkmi ani priateľmi
Vidí v nich, ale páni; a slúži im.
A ako slúži? ako alžírsky otrok
Ako pes na reťazi. V nevykurovanej chovateľskej stanici
Žije, pije vodu, jedá suché kôry,

Celú noc nespí, všetko beží a šteká ...

Podľa baróna je s peniazmi všemocný. Za zlaté mince sa dá kúpiť všetko, pretože všetko je na predaj – láska, cnosti, zločiny, génius, umelecká inšpirácia, ľudská práca... Všetko, čo baróna zaujíma, je bohatstvo. Hrdina je dokonca schopný zabiť, ak si niekto chce privlastniť jeho peniaze pre seba. Keď z toho barón podozrieval svojho syna, vyzval ho na súboj. Vojvoda sa pokúsil zabrániť súboju, no barón zomiera len pri pomyslení na stratu peňazí.

Puškin teda metaforicky ukazuje, že vášeň dokáže človeka pohltiť.

Baróna teda možno označiť za zrelého muža, svojim spôsobom múdreho. Barón bol dobre vycvičený, vychovaný v starých tradíciách, kedysi bol udatným rytierom. Ale teraz hrdina uzavrel celý zmysel života v hromadení peňazí. Barón verí, že jeho syn vie o živote len málo, aby mu zveril svoje peniaze:

Môj syn nemá rád hlučný, vysoký život;
Má divokú a pochmúrnu povahu -
Okolo zámku v lesoch sa vždy túla,
Ako mladý jeleň...

obraz peňazí

Peniaze sa dajú počítať samostatne. Ako vníma bohatstvo barón? Peniaze pre baróna sú páni, vládcovia. Vôbec to nie sú nástroje, ani prostriedky, ani služobníci. Taktiež barón nepovažuje peniaze za priateľov (ako si myslel úžerník Šalamún). Hrdina si ale odmieta priznať, že sa stal otrokom peňazí.

Šalamún zaobchádza s peniazmi inak. Pre úžerníka sú peniaze len práca, spôsob, ako prežiť v tomto svete. Solomon má však aj vášeň: aby hrdina zbohatol, ponúkne Albertovi dokonca, že zabije jeho otca.

Albertov obraz

Albert má dvadsať rokov a mladosť ovplyvňuje mladého muža: hrdina si túži užívať život. Albert je zobrazený ako hodný mladý rytier, silný a odvážny. Albert ľahko vyhráva rytierske turnaje, teší sa pozornosti a sympatiám žien. Rytiera však potrápi len detail – úplná závislosť od vlastného otca. Mladý muž je taký chudobný, že nemá peniaze na rytierske uniformy, koňa, brnenie, jedlo. Hrdina je neustále nútený žobrať pred svojím otcom. Beznádej tlačí rytiera, aby sa sťažoval na svoje nešťastie vojvodovi.

Tak do nej zaryl svoje pazúry! - monštrum!
No tak: neopováž sa mi pred očami
Objavuj sa tak dlho, ako ja sám
nebudem ťa pozývať...

Obraz vojvodu

Vojvoda v Puškinovom diele je zobrazený ako predstaviteľ moci, ktorý dobrovoľne preberá tieto ťažké záväzky. Dobu, v ktorej žije, ako aj ľudí (pre bezcitnosť ich sŕdc), vojvoda odsudzuje a nazýva ich hroznými. Autor teda do úst tohto hrdinu vkladá svoje vlastné myšlienky o jeho súčasnej dobe.

Vojvoda sa snaží byť vždy spravodlivý:
Verím, verím: vznešený rytier,
Rovnako ako ty nebude viniť svojho otca
Žiadny extrém. Takých skazených je málo...
Buď pokojný: tvoj otec
Poradím súkromne, bez hluku ...

Obraz Ivana

V hre je aj sekundárny obraz Ivana, mladého sluhu Alberta. Ivan je svojmu mladému pánovi veľmi oddaný.

O problémoch textu

Spisovateľ vo svojich „Malých tragédiách“ chápe určitú neresť. Čo sa týka Miserly Knight, tu má autor záujem o zobrazenie lakomosti. Toto, samozrejme, nepatrí medzi smrteľné hriechy, ale lakomosť tlačí ľudí k deštruktívnym činom. Pod vplyvom lakomosti sa dôstojný človek niekedy zmení na nepoznanie. Puškin predstavuje hrdinov podriadených nerestiam. A tak sú v tejto hre neresti zobrazené ako dôvod, prečo ľudia strácajú vlastnú dôstojnosť.

O konflikte diela

Kľúčový konflikt Puškinovej tvorby je vonkajší. Konflikt sa odohráva medzi barónom a Albertom, ktorý si nárokuje svoje dedičstvo. Podľa baróna treba s peniazmi zaobchádzať opatrne, nie márne. A tento postoj sa učí utrpením. Barón si želá zachovať a zväčšiť svoje bohatstvo. A syn sa zasa snaží využívať peniaze na užívanie si života.

Báseň „Dedina“ od Puškina je príkladom diela napísaného ďaleko od rušného mesta. Ponúkame čitateľom

Konflikt spôsobuje stret záujmov postáv. Navyše, situácia je značne vyhrotená zásahom vojvodu. V tejto situácii barón ohovára Alberta. Konflikt sa dá vyriešiť iba tragickým spôsobom. Jedna strana musí zomrieť, aby sa konflikt skončil. Výsledkom je, že vášeň je taká deštruktívna, že zabije baróna, ktorého predstavuje zlý rytier. O osude Alberta však Puškin nehovorí, a tak môže čitateľ len špekulovať.

O skladbe a žánri Miserly Knight

Tragédia obsahuje tri epizódy. V prvej scéne spisovateľ hovorí o postavení barónovho syna. Albert trpí hmotnou núdzou, pretože barón je prehnane lakomý. V druhej scéne sa čitateľ zoznámi s barónovým monológom, ktorý sa zamýšľa nad jeho vášňou. Napokon v tretej scéne konflikt naberá na obrátkach, do konfliktu sa zapája vojvoda, jedna z najspravodlivejších postáv. Bez toho, aby to vojvoda chcel a neprijal, urýchľuje tragické rozuzlenie konfliktu. Posadnutý barón zomiera. Vrcholom je smrť lakomého rytiera. A rozuzlením je zase záver vojvodu:

Strašný vek, hrozné srdcia!

Podľa žánru je Puškinovo dielo určite tragédiou, keďže ústredná postava na konci zomiera. Napriek malému objemu tohto textu sa autorovi podarilo výstižne a výstižne zobraziť celú podstatu.

Puškin si dal za cieľ predstaviť psychologické charakteristiky človeka, ktorý je posadnutý deštruktívnou vášňou – lakomstvom.

O štýle a umeleckej originalite The Miserly Knight

Treba povedať, že autor tvoril Puškinove tragédie skôr na divadelné spracovanie ako na čítanie. V diele je veľa divadelných prvkov – napríklad akú hodnotu má obraz skúpeho rytiera, tmavá pivnica a lesklé zlato. Okrem toho kritici považujú tento text za poetické majstrovské dielo.

Mystické a biblické podtexty diela

Puškin však vo svojom texte kladie hlbšie významy, ako sa na prvý pohľad zdá. Barón nie je priťahovaný bohatstvom ako takým. Hrdinu viac zaujíma svet predstáv a emócií spojených so zlatom. Toto je rozdiel medzi obrazom baróna a obrazmi „mizerov“ z ruských komédií 18. storočia (ako príklad si môžeme spomenúť na hrdinov z diel Derzhavin). Alexander Sergejevič pôvodne prevzal epigraf z Derzhavinovho textu s názvom „Skopikhin“. V literatúre majú spisovatelia tendenciu dedukovať niekoľko typov. Prvý typ je komediálno-satirický (lakomár) a druhý typ je vznešený, tragický (hromadič). Barón, respektíve patrí do druhého typu. Kombinácia týchto typov sa pozoruje v Gogolových "Mŕtvých dušiach" a konkrétne - v osobnosti Plyushkina.

Vysoký imidž disku

Tento obraz je plne odhalený v barónovom monológu predstavenom v druhej časti The Miserly Knight. Autor opisuje, ako barón odchádza do žalára svojho hradu. To je zasa symbol oltára v podsvetí, diablovej svätyne. Hrdina vsype do truhlice hrsť mincí. Táto truhlica ešte nie je plná. V tejto scéne je predstavená spoveď hrdinu pred ním. Navyše tu Puškin uvádza spoločný leitmotív celého cyklu tragédií – hostinu pri sviečkach. Takáto hostina poteší oči aj dušu - to je sviatosť, omša za peniaze.

To je mystický podtext Puškinovho diela, ktorý sa spája s evanjeliovými parafrázami z barónovej spovede. Puškin opisuje nahromadené zlato ako „hrdý kopec“. Stojac na kopci, týčiaci sa nad okolitým svetom, barón cíti silu. Čím nižšie sa hrdina skláňa nad zlatom, tým silnejší, tým viac stúpa jeho vášeň. A vášeň je stelesnením démonického ducha. Čitateľ si pravdepodobne všimol podobný obraz v Biblii: Diabol sľubuje Ježišovi Kristovi svetovú moc. Aby demonštroval moc, diabol dvíha Krista na vysoký kopec. Literárni kritici niekedy vidia baróna ako prevrátený obraz Boha. Ak vezmeme do úvahy, že zlato je symbolom moci nad svetom, slová baróna o kráľovstve nie sú prekvapujúce.

Ďalšou otázkou je, prečo sa barón správa k svojmu synovi ako k nepriateľovi. To nemá nič spoločné s Albertovým morálnym charakterom. Dôvodom je extravagancia mladíka. Albertova kapsa nie je miesto, kde sa hromadí zlato, ale priepasť, priepasť, ktorá pohlcuje peniaze.

Antipódy

Aby sa autor zameral na deštruktívnu povahu vášní, uvádza antipódovú postavu, kontrastný obraz hlavného hrdinu. Barónovým protinožcom je úžerník (Žid). Šalamún požičia Albertovi peniaze, no nakoniec mladíka dotlačí, aby zabil svojho otca. Mladý rytier však takýto hriech spáchať nechce a úžerníka odoženie.

„Túlam sa po hlučných uliciach...“ je dielo, ktoré odrážalo filozofické úvahy Alexandra Puškina o večných otázkach. Pozývame milovníkov klasiky na čítanie

Úžerník chce zlato ako prostriedok výmeny. Nie sú tu žiadne povznesené emócie ako u baróna. Vidno to aj na správaní Šalamúna. Spôsob konania úžerníka prezradí skôr darebáka ako rytiera v hrdinovi. V tejto súvislosti je symbolické, že autor vyčleňuje jednotlivé postavy do samostatnej kategórie rytierov.

Obzvlášť rôznorodými zmenami prechádza motív zlata, ktorý v druhej scéne opery preniká celým hudobným vývojom. V krátkom orchestrálnom úvode k obrazu znie v nízkom registri chvejúcich sa sláčikov tlmene a pochmúrne, ba až trochu tajomne. Ten istý motív nadobúda inú farbu v centrálnej časti, ktorá sa začína slovami baróna:

Chcem si dnes zariadiť hostinu:
Pred každou truhlou zapálim sviečku,
A otvorím ich všetky a stanem sa sebou
Medzi nimi sa pozrite na žiariace haldy.

Postupné pribúdanie svetla a lesku, ktoré dosahujú oslnivý jas v momente, keď sa pred otvorenými zlatými truhlicami zapália všetky sviečky a pochmúrna pivnica je akoby zaliata žiarou ohňa, sprostredkuje Rachmaninov v veľká symfonická epizóda, ktorá je vrcholom tohto obrazu. Dlhý organový hrot na dominante pripravuje vyvrcholenie témy zlata v žiarivom D-dur (Rachmaninov zvolil D-dur ako „tonalitu zlata“ v nadväznosti na Rimského-Korsakova, v ktorom to tiež znie mimoriadne jasne, s veľkou silou vo štvrtej scéne „Sadko“ , v epizóde premeny rýb na zlaté tehličky. Samozrejme, pri porovnávaní týchto dvoch príkladov treba brať do úvahy ich úplne odlišný výrazový charakter.). Brilantná zvučnosť štyroch rohov, sprevádzaná mohutným orchestrálnym tutti, a zmena rytmického vzoru témy mu dodávajú majestátny rytiersky charakter:

Po tomto vyvrcholení nasleduje náhly zlom. Nezištné potešenie baróna, zvolávajúceho v extáze: „Vládnem!., moja moc je silná...“ – vystrieda úzkosť a zúfalstvo pri pomyslení, čo sa stane s bohatstvom, ktoré nahromadil po jeho smrti. Obraz končí epizódou búrlivej postavy (Moderato: „Ktovie koľko trpkých abstinencií“) v d-mol – kľúči, ktorý Rachmaninoff zvyčajne slúžil na vyjadrenie trúchlivých dramatických zážitkov. Dramatická konštrukcia tohto obrazu je založená na troch referenčných bodoch: úvod postavený na tému zlata, ústredná epizóda lakomskej hostiny, v ktorej sa rozvíja rovnaká téma, a menšia záverečná konštrukcia. Potvrdzujú dominantný význam kláves D-dur - d-moll v ňom. V arioso (d-moll), ktoré dopĺňa obraz, sú vyššie uvedené tri témy zhrnuté a čiastočne premyslené. Z motívu ľudských sĺz a utrpenia tak vzniká patetická téma svedomia spojená s témou pochmúrnej posadnutosti a ťažkých, sústredených úvah:

Téma zlata „rezignovaná“ akoby bledla, strácala na lesku a lesku a vyrastá z nej žalostná fráza, ktorá striedavo prechádza popri hoboji, cor anglais a fagote a klesá do stále nižšieho registra:

V posledných taktoch druhej scény púta pozornosť expresívne znejúci chromatický sled harmónií, „kĺzajúci“ k toniku d-moll:

Tento obrat, presiaknutý náladou pochmúrneho zúfalstva, pripomína tému zlata aj leitmotív Alberta, čím zdôrazňuje osudové puto medzi otcom a synom, z ktorých súperenie a boj o držbu zlata urobili nezmieriteľných nepriateľov. Rovnaký obrat zaznieva aj na konci celej opery, v momente smrti starého baróna.

Tretia maľba opery, tie najvýstižnejšie a najvýstižnejšie, sú takmer celé postavené na tematickom materiáli, ktorý už predtým odznel; tu sa často objavuje v rovnakom podaní a dokonca aj v tých istých tóninách, v ktorých uviedol predtým (tento obrázok sa začína uvedením Albertovej témy v Es-dur, veľmi pripomínajúcom začiatok prvého obrázku). Ak sa tým dosiahne integrita charakteristík, potom sa zároveň množstvo opakovaní ku koncu stáva trochu únavným a oslabuje silu dramatického účinku.

Po suterénnej scéne, v ktorej sa Rachmaninovovi napriek známej nevyrovnanosti vokálnych a orchestrálno-symfonických začiatkov podarilo dosiahnuť vysoký tragický pátos, je v záverečnom obraze cítiť zreteľný pokles dramatického napätia. Jeden z najostrejších dramatických momentov, kde dochádza k priamemu stretu otca so synom, končiaci sa smrťou starého baróna, sa ukázal byť dosť bezfarebný a výrazne podradný v sile výrazu ako ten predchádzajúci. Táto nerovnováha ovplyvňuje celkový dojem z opery. Barónov monológ tak vyčnieva nad všetko ostatné, že dva obrazy, ktoré ho obklopujú, sa zdajú byť do istej miery ako voliteľné prílohy.

Vo Wikisource

"Skúpy rytier"- dramatické dielo (hra), vytvorené v roku 1826 (plán sa vzťahuje na začiatok januára 1826); Vznikol na jeseň roku 1830 v Boldine a je súčasťou Puškinovho cyklu malých tragédií. Hra bola sfilmovaná.

Mizerný rytier ukazuje kaziacu, dehumanizujúcu a ničiacu silu zlata. Puškin si ako prvý v ruskej literatúre všimol strašnú silu peňazí.

Výsledkom hry sú slová vojvodu:

... hrozný vek - hrozné srdcia ...

Autor s úžasnou hĺbkou odhaľuje psychológiu lakomosti, no hlavne – zdroje, ktoré ju živia. Typ skúpeho rytiera sa prejavuje ako produkt určitej historickej doby. V tragédii zároveň básnik dospieva k širokému zovšeobecneniu neľudskosti moci zlata.

Puškin sa neuchyľuje k žiadnym moralizujúcim náukám, úvahám na túto tému, ale celým obsahom hry osvetľuje nemorálnosť a zločinnosť takých vzťahov medzi ľuďmi, v ktorých všetko určuje sila zlata.

Je zrejmé, že aby sa predišlo prípadným životopisným zblíženiam (každý poznal lakomosť básnikovho otca S.L. Puškina a jeho ťažký vzťah so synom), Pushkin vydal túto úplne originálnu hru za preklad z neexistujúceho anglického originálu.

Nadácia Wikimedia. 2010.

Pozrite sa, čo je „Miserly Knight“ v iných slovníkoch:

Hrdina rovnomenných dramatických scén (1830) A. S. Puškina (1799 1837), lakomec a lakomec. Meno je bežné podstatné meno pre ľudí tohto typu (železo.). Encyklopedický slovník okrídlených slov a výrazov. Moskva: Locky Press. Vadim Serov. 2003... Slovník okrídlených slov a výrazov

- "MEAN KNIGHT", Rusko, Moskovské divadlo "Vernisáž" / Kultúra, 1999, farebný, 52 min. Televízna relácia, tragikomédia. Na motívy rovnomennej drámy A. S. Puškina z cyklu „Malé tragédie“. Hrajú: Georgy Menglet (pozri MENGLET Georgy Pavlovich), Igor ... ... Encyklopédia kina

Exist., Počet synoným: 1 mizer (70) ASIS Slovník synonym. V.N. Trishin. 2013... Slovník synonym