Rajz illusztráció akvarell. Akvarell rajzolásának megtanulása: Fontos pillanatok a rajz technikájában

18.04.2019

Üdv mindenkinek! Ön nagyon megkért, hogy tegyek közzé akvarell rajzórák, és azt gondoltam, hogy sokáig meg kell találni alkalmas anyagMivel ez a téma nem új, és az interneten már sok különböző információ van, úgy döntöttem, hogy nem találom meg, hanem az anyagokat külföldi szerzők. Ez a cikk az első, de messze az utolsó. Remélem, hogy tetszik, és hasznos lesz!

Ez a cikk magában foglalja azokat az alapokat, amelyeket tudnia kell, hogy az akvarellel való együttműködés elkezdje. Ha azonban továbbra is karcolja meg a hátát az olvasás után, akkor kérjük, kérdezze meg kérdéseket a megjegyzésekben! Örülök, hogy válaszolok rád!

Mielőtt elkezdtem írni ezt a cikket, úgy döntöttem, hogy egy kis tanulmányt készítek az interneten a festésen. akvarell kezdőknek. Így indokoltam, nem hagytam ki egyetlen pillanatban, és írnám a legjobb hozzászólást. De Isten jobbja .. Az egész életemben akvarellet rajzolok, és a Google-on találtak, amit elloptak. Három túl nagy lenyűgöző cikk után eldobtam a kezemet, és úgy döntöttem, hogy megmutatnám, hogy én vagyok, személyesen, akvarellel dolgozom - és az akvarellm-megközelítésnek az "egyszerű" címmel.

Eszközök és anyagok

Először is szeretném elmondani azokat az anyagokat és eszközöket, amelyekre szüksége van. Természetesen a legnyilvánvalóbb eszköz lesz egy akvarell készlet.

Én inkább egy zöld, zöld, áfonya. Ő egy kicsit drága, de örülök vele! Ha azonban csak elindul, akkor nem kell drága készleteket befektetnie.

Tipp az oldalról:

Menj a legközelebbi művészi boltba, és vásárolj egy művészi akvarell festékeket, amelyek alkalmasak az Ön számára, a legfontosabb dolog az, hogy nem gyerekek 😉

Ha az Outback-ben él, ahol egy ilyen terméket nehéz megtalálni, megrendelhet egy beállítást az online áruház felett. Annak érdekében, hogy navigálhasson a költségek, dobja példákat a készletek, amely hazánkban könnyen megtalálható:

Végül szükséged lesz tiszta víz és szövet (A régi étkező szalvétát használom) vagy egy papírtörlőt az ecset megváltoztatásához.

Minden edény illeszkedik, használok egy régi bögrét.

Akvarell átlátszóság

A leginkább figyelemre méltó akvarellfestés az, hogy teljes mértékben irányítod a festék átláthatóságát. Tartsa be, hogy az egyik szín változhat a víz és a festék arányától függően!

A bal oldali kép azt mutatja, hogy a kenet úgy néz ki, mintha sok víz és egy kis festék lenne. A közepén lévő illusztrációban a víz és a festék egyenletes aránya van. A jobb oldali képen több festék, mint a víz.

Talán azt gondolod: "Ez minden jó, de hogyan tudom irányítani ezt az arányát a víz / festék?" Mielőtt valamit csinálna, alkalmazzon egy csepp vagy két vizet közvetlenül az aljára, amelyet használni kíván. Ez lehetővé teszi a festék nedvesítését, és készen áll a munkára. Ezután két dolgot tehetsz:

1. Használja a palettát
Elviszi a palettát, és három különböző árnyalatot keverhet. Az első színben használja az ecsetet, hogy körülbelül nyolc csepp vizet alkalmazzon a mélyedésbe. Ezután engedje le a nedves kefét a már nedvesített akvarellbe, és adja át a színt a palettára.

A második mélyedésen körülbelül öt csepp vizet használjon. Ismételje meg újra a nedves kefét az akvarellbe, és adja át a színt a vízre. Ügyeljen arra, hogy vegye az ecsetet, hogy az összes festék elment! Ha ez Új szín Nagyon hasonlít az elsőhöz, adjunk hozzá több festéket.

A sötét árnyalat esetén egyszerűen közvetlenül a küvettából festeni fog, az árnyéknak nagyon telítettnek kell lennie.

2. Közvetlenül dolgozunk az akvarellkészletből
Használhatja a víz koncentrációját az ecsettel, hogy szabályozza a festék árnyékát. Ha nagyon könnyű árnyékot szeretne, nedvesítse meg a vizet, és érintse meg a kefe hegyét a festékhez. Ha papírra való átvitel esetén meg fogja találni, hogy a festék koncentrációja túl magas, akkor ismét a kefe újra a vízbe, és közvetlenül a vizet közvetlenül a papírra kell alkalmazni. A szín átláthatóbb lesz! A közepes tónusoknál még mindig vízfestményt alkalmazol egy nedves kefére, de már több festéket használ. Sötét tónusok esetén egy szalvétával egy fürtöt felszabadítom (még mindig nedves, de nem telített), majd a festéket közvetlenül a készletből vegye be.

Keverés

Az átláthatóság tanulmányozása során a színek keverése és átfedése. A különböző színű árnyalatok segítségével valódi képet készíthet. Megmutatom, hogyan fordulhatunk egy kört egy golyóba keveréssel és akvarell átláthatósággal:

1. Kezdje, húzza ki a fényes árnyalat tartományát.

2. Tegyük fel, hogy a fény a jobb felső részben van, az ábrán látható módon. Ennek megfelelően az árnyék lesz a kör bal alsó sarkában. Az árnyék festése, a középső árnyalat kefével. Rajzolja az árnyékot, mintha "ölelget" egy kört egy félhold formájában, mint ez:

3. Láthatjuk, hogy most van egy bizonyos elválasztás az árnyék és a fényes rész között. Hogy megszabaduljon e különbségtől, és hozzon létre egy sima átmenetet, akkor össze kell keverned a festékeket - ez egyszerű feladatHa vízfestményt rajzolsz! Keverjük össze, merítse az ecsetet a vízbe, hogy lemossa a maradék festéket az ecsettel. Szárítsa meg az ecsetet, hogy megbizonyosodjon arról, hogy a festék elment, majd nedvesítse meg újra az ecset sörtékét vízzel. Ezután tegye az ecsetet az árnyék és a könnyű rész közötti szétválásra, és húzza a középső árnyékot vízzel, fúj. Hamarosan nem fogod mondani, hogy hol a középső árnyék és a fény véget ér, és ahol az árnyék kezdődik!

4. Most itt az ideje, hogy egy sötét árnyékot adjunk a kör alsó részéhez. Séta egy sötét árnyalaton a gömb alsó részén, mint a képen.

5. Keverje össze a sötét árnyalatot, ahogy a középső árnyékolással és voila!

6. Hozzáadhatsz egy csökkenő árnyékot, ha akarod. Csinálni, rajzolni vékony vonal A fény ellenkező oldalán a gömb alatt, mint ez:

Ezután az eltűnés előtt meg kell húzni a kefe színét.

Talán könnyebb lesz megérteni a keverés / árnyékolás fogalmát, ha megnézed a videót:

Ha többet szeretne gyakorolni egy formában, javasolnám, hogy ezeket a számokat különböző színekben rajzoljam:

Meg tudod csinálni a zöld gömböt, a kocka kék, stb. Az ilyen számok rajzolása, mivel ezek segítenek megérteni, hogyan lehet tenni az elemek ömlesztve. Igen, lehet, hogy egy kicsit unalmas ... de olyan hasznos!

Akvarell keverés

Az akvarell keveréséhez minden bizonnyal szükség van egy palettára, függetlenül attól, hogy beépül-e a készletbe vagy külön-e. A színek összekeverésének folyamata egyszerű: egy színt kell alkalmaznia a palettán, majd adjon hozzá egy másik színt. Keverjük össze őket, és új színt kapsz!

Ha van egy kis színek kiválasztása egy sorban, akkor a keverés ismerete nagyon hasznos. Sok forrás van abban, hogy milyen színek vannak elakadni az eléréséhez a kívánt eredmény.

Ha a tiéd vegyes szín Szárítja a palettát, ne aggódjon. Lehet, hogy újra elhelyezheti, és ez új lesz, függetlenül attól, hogy mennyi idő eltelt.

Hogyan lehet megtanulni, hogyan kell felhívni az akvarellt a semmiből?

Hogyan lehet megtanulni, hogyan kell felhívni az akvarellt a semmiből?

Az akvarellfestés az egyik legnehezebb a világon, ugyanakkor a leginkább gyengéd, törékeny és vonzó a kezdő művészek számára. Mi olyan különleges benne? Az egész titok a vonalak átlátszóságában, amelynek köszönhetően még a legkisebb színátalakulások is láthatóak. Wattime Rajz, amely adja a kötetet. De hogyan kell megérteni ezt nem egyszerű művészet? Hogyan lehet megtanulni, hogyan kell felhívni az akvarellt a semmiből? Mielőtt elkezdené a rajzot, ki kell választanunk segédanyagokat. Művészeti Iskola felnőtteknek és gyermekeknek a tanfolyamokon szakmai oktatás Rajzoljon semmilyen technikát, de megtanulhatod magad. Fontolja meg a cikkben azokat a pillanatokat, amelyek segítenek nekünk ebben.


Milyen papírt és mely ecsetet az akvarell felhívására?

1. Papír. Jobb azonnal vásárolni akvarell, ez nem drága (kb. 40R. Jegyzettömb). Különbsége a szokásosból a lapok sűrű textúrájában. Az ilyen papír nem fog duzzad a vízből és sörfőzni.
2. Kefék. A rajzboltban két kefét veszünk el. Kicsit és nagy. A gyapjúfehérjék jól illeszkednek az akvarell festékekhez.
3. Paletta. A paletta megválasztása nem alapvető, válasszon semmit. Néhány művész kicseréli a palettát egy kis üvegre, ez praktikus használatban van, kényelmes mosni.
4. Festékek. Gyermek méz színek a citrom és más dolgok hozzáadásával - azonnal félretéve. Nem kell őket. A művészek áruházában bármilyen szakmai festékek. Nyisd ki őket, és nézd meg a színeket, tetszik. Nem szükséges a legdrágább, ez nem alapvetően.



Hogyan lehet megtudni, hogyan kell felhívni az akvarellet az akvarellre stylardly?

Hogyan kell felhívni az akvarellt szépen? Annak érdekében, hogy akvarell rajzok Minőségi kvalitatív volt, szükség van több alapvető technikára.
1. Átfogó kitöltés. Papíron töltsön négyzetet vagy téglalapot. Jobb, ha egy sötétebb színt választani, akkor jobban látható lesz rajta. Írja be az ecsettel, és nyúljon egy sarokból a másikra. Írja be újra a festéket. Húzza át a következő sávot, hogy átfedje az előzőt. Ha az első szalag nem teljesen áramlik a másodikba, akkor a papírlapot billentse. Törölje a festéket, és folytassa a csíkok rajzolását, homogén árnyékot tartva. Öblítse le az ecsetet a vízben, és lépjen ki. Sötét csíkok összetörnek egy kefével. Adja meg a rajzot. Ha van egy téglalap egyenletesen elárasztott festékkel, akkor mindannyian kiderült.
2. A festék oszlopának függése a víz mennyiségére. Paint a kefe és az első sorba, majd engedjük le az ecsetet a vízbe, és vegye be a második 1 cm-t. Folytatjuk az ecsetet a vízbe, és elvégezzük a vonalakat, amíg a leglátogatottabbá válnak. Ez a gyakorlat segít megérteni, hogy mennyi vizet kell hozzáadni a kívánt árnyalat eléréséhez.
3.Gradient. Ennek a feladatnak a célja, hogy homogén áttérést kapjon a sötét hangból a fénytől. Írja be a festékkefét és költeni függőleges vonal, Ezt követően szárítsa meg az ecsetet a vízbe, és töltse le a másodikt, hogy egy kicsit mögül az első és a festék elkezdett áramolni. Ismételje meg újra ugyanazt a vizet. Teljes színátmenetet érünk el. Indítsa el az utolsó zenekar csak víz. Szárítsa meg az ecsetet, és húzza át a festékhenger a kitöltés alatt.



Tanulás az akvarell rajzolására különböző technikákkal kezdődően

Hogyan lehet elkezdeni az akvarell festését? Meg kell érteni a művészet alapjait. Ezek bizonyos gyakorlatok, amelyek teljesítik az első rajzot akvarell festékek.
1. Nedves nedves. Vízzel egy kis papírdarab vízzel. A lapot vízzel egyenletesen kell impregnálni. Most vegye festékeket az ecsettel és költeni mocoma mesal. Nézd meg, hogy a festék terjed. A gyakorlatban több vagy kevesebb festéket ad hozzá egy papírlapra. Nagyon hasznos az Ön számára.
2. Áramlás színű színben. Először is felhívjuk a számokat vízzel. Vegye ki az ecsetet, például, kék színű És alkalmazzuk az ábrát. Adjon hozzá néhány burgundiát és sárga. A sima átmenetet egy színről a másikra kell elérnie. Ha ez nem történik meg, adjon hozzá egy kis vizet.
3. Átfedési rétegek. Rajzolja meg a hátteret, mint az első gyakorlatban. Várjunk egy kicsit, hagyjuk teljesen megszáradni. Rajzoljon egy pár körre különböző színek És hagyja megszáradni. A körökben húzza a harmadik réteget.
4. Recepció használata Élelmiszer-só. Rajzoljon egy hátteret, és elaludjon felülről a szokásos étkező sójából. Várunk. A só kristályok fokozatosan elnyelik a festéket, és olyanok, mint a csillagok. A hatás jobban látható a sötét területeken.
5. Felhők egy szalvétával. Öntsük a hátteret, és míg a festék még mindig nedves, elkezd alkalmazni egy szalvétát, amely egy űrlapot ad. Így van egy textúra, amely hasonlít a felhőkre. Ez a technika a rajzfolyamat során felmerülő hibák kijavítására használható. Csak menj a felesleges festékbe.
6. Splashes. A kefére festjük a festéket, és az ujját az ecsettel töltjük le a papírra, vagy csöpögünk, egyenetlen fröccsenéket alkotnak az egész felületen. A táblázat jobb, ha egy ruhával lezárja a szennyeződéseket.


10 A Novice Művészek közös hibái

1. Szeretlek magad. Sok művész elkezd szokatlan és szükségtelenül bírálni festményeiket. Ne tedd ezt. Drew valamit - dicsérjétek magad. Mindössze annyit teszel, hogy csak az Ön számára, és hajtsa végre a kreatív igényeit. Minél többet élvezsz a rajzfolyamattól, annál jobb lesz.
2. Használjon kényelmes anyagokat. Kiváló minőségű kefék, papír és festék. Ezután a rajzfolyamat csak örömöt fog hozni.
3. Másolja a híres művészek parcelláit. Ők szolgálják Önt a tudásod alapján.
4. Mutassa meg képeit az összes barátoddal, szoros és ismerősekkel. Adja meg a képet. Gyűjtsön össze körülnézett embereket, akik támogatják Önt.
5. Meleg és hideg festékek. Használjon több hideg árnyalatot a távolban és a meleg közelében. Így megmutatja a levegő perspektíváját a képen.
6. Ne csókoljon egy festéket az összes háttér. Módosítsa a hangot, keverje össze a festékeket, készítsen ízét a képen. Két vagy három kenetet készített egy színben, adjunk hozzá egy másikat. Minél több árnyalatot fog használni, annál érdekesebb lesz a kép.
7. Adja meg a képet, hogy megszáradjon. Tehát jobban megteremti és mélyen.
8. Mutassa be a kötetet közel. Alkalmazzon több festéket a szomszédos elemekre Mastikhinnel. Volumetrikusok.
9. Minél többet kever, annál festői lesz a képed. Keverje össze a féltónusot.
10. Készítsen képeket baguette-ben. További kötetet ad a képnek.

A természetes összetételét akvarellek egy törött pigment természetes ragasztóanyagok - gummyiarabic, kazein vagy foszfoprotein tej, dextrin, méz, fenol. A festéket vízzel vizet alkalmazunk a papír felületén. Ez a kifejezés a környezetben végrehajtott munkát jelöli. A pigmentek általában átlátszóak, de átlátszatlanok lehetnek a bellel-k keverésével - ebben az űrlapon a festékek gouache néven ismertek.

Az akvarell különbözik a technikai technikák különböző típusától.
Megítélhető könnyű festék A kalligráfiás stroke frissességét és fényerejét adja, ami a munka légköri és súlytalanságát adja. Van egy fő különbség az akvarell és a festés egyéb megoldásai között - annak átláthatóságát.

A művész egy átlátszatlan színt hordoz a másikra, amíg el nem éri a kívánt eredményt. Az akvarell egy univerzális rajzeszköz, mivel lehetővé teszi az összes műfaj reprodukálását, mivel a víz alapja lehetővé teszi, hogy egyedülálló és kiszámíthatatlan hatások legyenek. -Ért absztrakt stílus A véletlenszerűen szétszórt akvarell nedves papírcsomagok segítenek a homályos hatás eléréséhez.

Az impasztási technika jellemzői

Az akvarell festékek papíron olvadhatnak, elterjedhetnek, és a keverékek létrehozhatók gyönyörű kombináció Virágok festése különböző stílusok.

Munkatextok

Az akvarell a festészet legszabadabb formája, az átlátható víz természetének köszönhetően. Vannak bizonyos módszerek a festésre az akvarell festékekkel való munkavégzésre, de a legnépszerűbbek:

Differenciált elmosódás

Ez a művészek munkájának fő módja, amelyet a papír egy bizonyos területen történő nedvesítésével és a pigment alkalmazása a felületre felülről lefelé. Az ég, a víz, a rét masszív képének technikája, és lehetővé teszi a különböző árnyalatok kísérletezését különböző árnyalatokkal. A papír szinte függőlegesen emelkedik, és egy nedves felületi színen minden irányban elterjedt. A technika természetesen száradást igényel.

Üvegezés

Ez a módszer hasonló az elmosódáshoz, de megköveteli a pigment használatát, amelyet száraz levélre alkalmaznak. A módszer valójában beállítja a színt és a hangot, a tökéletes színeket és az átmeneteket. Szárítsa meg az egyes színeket külön-külön, mielőtt a következő alkalmazása lenne.

"Nedves nedves"

Az "A LA Prima" módszer a pigment alkalmazása előtt a papír nedvesítő folyamat. Ehhez használjon nagy ecsetet vagy szivacsot, hogy egyenletesen forgalmazzon vizet egy akvarell papírlapra. A technika kiváló homályos formákat és színeket, puha árnyalatokat és festékátalakítást eredményez a munkákban.

A kubizmus története a festészetben

"Száraz ecset"

Rajzolás esetén alig nedves kemény kefét használ, sok festékkel száraz papíron. Egy egyenetlen felületen egy tiszta, merev kiválasztott nyomvonalat kapunk, granulált hatások, hasonlóak ceruza rajz. Az egész kompozíciók ebben az úton haladnak meg a homályos háttér revitalizálásához is.

Mosás

A festék eltávolításának folyamata az alkalmazás és a teljes szárítás után. A megváltoztatni kívánt terület mélyebb, mint a szín, vagy a térfogat, vízzel nedvesített, mossa meg a festéket a ruhával. Technika teremt Összetett formák, Vonalak, különösen, ha papírcsíkokat alkalmaznak a képen lévő távoli pigmentek maszkolására.

Vízbe való kitettség

Amikor az alkalmazott akvarell kiszárad, lehetséges, hogy a vizet tiszta nedves kefével lehet levenni, hogy eldobja a vizet, hogy a laminálás hatásait, a kerekséget, a térfogatot.

Zománc

Ez a többrétegű akvarell alkalmazásának módszere könnyű hangok Az alapnál egy sötétebb árnyalat tetején. Az akvarellt átlátszó finom kenetekkel alkalmazzuk az előző munka rétegének szárítása után. Az eredmény lesz a képen keresztülAhol a színek nem keverednek, de kiegészítik egymást, és lehetővé teszik, hogy megtekinthesse az egyes rétegek határát.

Mi Írunk egy példányt Vincent Van Gogh "Star Night"

Natalia Shevchenko

Karcolás

A festett száraz felület egyes szakaszainak karcolása vagy eltávolítása világosabb területeket hoz létre.

Álruha

Ha szükséges a munka során, megtakarítás néhány területen, fehér, használat reservice, azaz, hogy lezárja a szükséges helyeken álcázzák paraffin vagy viaszt, ami a teljes száradás után, tisztítsa meg a címer, vagy roll a labdát a kezét.

Kiegészítés

A festés nedves területének egy másik színének kiegészítése lehetővé teszi, hogy összeolvadjon és ága, érdekes illúziókat hozzon létre. A módszer olyan érdekes és világos színminőséget ad, amelyeket nem lehet elérni a pigment a palettán.

Híres művészek

Néhány híres művészekAz akvarellal való együttműködés gyakran alkalmazzák hasonló hatásokat a munkában:


Festési technika formájában

Az akvarellek megtanulják, hogy váratlan rajz eredményeket használjanak. A legnagyobb mesterek A spontaneity festménye. A művészek improvizálták, hogy hatékonyan alkalmazzák az akvarell képességeket.

Angol iskola

A klasszikus festési technikát a tizennyolcadik és tizenkilencedik században tökéletesen illesztették:


Az akvarell olyan hagyomány, amelynek saját krónikája van a történelemben. Primitív A használt pigmentek vízzel kevertek cápa rajzok És ujjakkal, botokkal és csontokkal tegye őket. Az ókori egyiptomiak vízalapú festékeket használtak a templomok és sírfalak falai díszítésére, és létrehozták az első rajzokat a papiruszon.

Száraz kefe technika festésben

Keleti iskola

A távoli és a Közel-Keleten az első akvarell iskolák voltak egyéni stílus - kínai és japán rajzolók selyem és kifinomult rizspapír kézzel készített. Művészetüket irodalmi allúzással és kalligráfiával töltötték. De a fő kép egy tipikus szemlélődő táj maradt, amely a következő században az akvarell hagyományok központi aspektusává vált. Indiában és Persiában, átlátszatlan guats-t használtak vallási képekhez.

Középkorú

A középkorban az Európa szerzetesei a rajz kéziratokra használták - a könyveket a legfontosabb művészeti és egyenértékűnek tekintették Étkezési festés. A Monks átírja a szent szövegeket a juhbőrből, borjúbőrből készült pergamenlapon. Néha az egész oldalakat ügyesen kiválasztott fürtökkel és szimbolikus képekkel díszítették.

Mindannyian a lelki művészben. Emlékszel a gyermekkor arany pillanatairól, amikor a "Kalyaki-Malyaki" festékekkel foglalkoztak. A festészet művészete a világ legnagyobb titka. A vászon festékek és ecsetek segítségével valódi csodák jelennek meg. Sokan tévesen úgy vélik, hogy nincsenek művészi tehetségük. Tény, hogy megtanulják, hogyan kell írni a festékekkel bárki. Hogyan kell felhívni az akvarell valódi műalkotásait? Ehhez csak az egyszerű ajánlásoknak kell megfelelnie.

Mire van szükségünk?

Tehát úgy döntöttünk, hogy beléptünk a művészet világába, és művészekké válnak. Hogyan kell helyesen rajzolni az akvarellet? Ehhez a következő eszközökre van szükség:

  • festékek;
  • ecsetek;
  • paletta;
  • papírlapok.

A tartozékok kiválasztása nagyon óvatosan kell megtennie. Attól függ, hogy végeredmény - műalkotás.

Válasszon festékeket

Hogyan kell felhívni az akvarellt? Először is meg kell választani a megfelelő festéket. A művészeti üzletek számlálóján bemutatjuk nagy mennyiség Akvarell festékek. Melyik közülük jobb választani?

Ne nézzen ide, hogy megnézze az árkategóriát. A magas költségek nem mindig minőségi ígéret.

Jobb a méhviasz alapján készült festékek kiválasztása. A fedélnek a "méz" felirat kell lennie. Fényesebbek.

Kefék rajzolásra

A kefék nem kevésbé fontosak. Melyikük alkalmas az akvarell leginkább?

A kefe lágynak kell lennie, válassza ki a festéket. Hegyét meg kell mutatni. A sörték keféknek jól kell rögzíteni az alapra. Legjobb lehetőség Festékkefék fehérje gyapjúból. Sörtékük megfelelnek a bejelentett paramétereknek.

Hány kefékre van szüksége? A rajz kis részeinek felhívásához vékony ecsetet kell vásárolnia (1. vagy 2. szám). A fő rész - nagyobb vastagság (5-6 vagy 7 szám).

Paletta

A paletta egyfajta "tervezet", a festékek keverésére szolgáló hely. Néhány különböző színű színeket alkalmaznak a palettára, keverjük össze őket. Ennek eredményeképpen a kívánt árnyalatot kapjuk.

Vásárolhat egy kész műanyag palettát. Ön is megteheti magát. Ehhez egy szűk papír alkalmas, amelyet a széleken kell kötni.

Válassza ki az akvarellpapírt

A papírkiválasztási folyamathoz kapcsolódnia kell speciális figyelem. Az a tény, hogy az akvarell - a festék áttetszője. Nagy mennyiségű vizet igényel, ha dolgozik. Ha rajzol szokásos papír, gyorsan splash a vízből. Jobb, ha különleges akvarellpapírt vásárol. Sűrűbb és vastagbb. Felszíne durva. A vízrészecskék a papír durva felületére ragadnak. Ez megakadályozza a terjedést.

Rajzolás

Hogyan kell felhívni az akvarellt? Miután tanulmányozta az akvarellfesték főbb jellemzőit, tudjuk, hogy mi szükséges nagyszámú víz. A rajzot áttetsző, levegő, repülés. Ez a hatás a festék szerkezete miatt alakul ki.

Vannak 2 fő felszerelés rajzolási akvarell:

  1. Száraz technika.
  2. Csavaros papír technológia.

Az alapokat a száraz felszerelés, mindenki mást childoral pórus: Mi toborozni festék az ecset és a rajzolást. A minta típusától függően a ceruza segítségével előzetesen alkalmazhatja a kontúrját.

A szükséges szín megszerzéséhez csendesnek kell lennie a vízbe, majd a szükséges festékbe, és alkalmazza a palettára. Ezt követően az ecsetet vízzel mossuk, és egy másik szín festékébe esnek. A kapott színeket összekeverjük a palettán. Az eredmény lesz a szükséges árnyalat.

Mi a különbség a rajztechnika között az akvarell nyerspapíron? Ez a technika elég érdekes, mert Lehetővé teszi, hogy szokatlan hatásokat hozzon létre. Ehhez a rajz elkezdése előtt jól kell kevernie a papírlapot vízzel. Bár nem száraz, az akvarellfestéket a nedves papírra alkalmazzák. Vízzel keverve, lebomlik, és a bizarr mintákat papírra hagyja.

Rajzoljunk

Tehát vásároltunk anyagokat a munkához. A főbb rajz technikák vizsgáltak. Most közvetlenül a kreativitás folyamatához vezethet.

Hogyan kell felhívni az akvarell kezdőknek? Kezdjük, javasoljuk, hogy megpróbáljon festékeket tanulni. Mi lesz szükség erre? Tekintsük a fő tanulási órákat festékekkel:

  1. Tanulmányokat tanulunk. Vegyünk egy akvarell papírt. Tárcsázza a színt az ecsettel. Alkalmazza papírra. Nézd meg, milyen hatással volt. Most növelje a kefe megnyomásával. Nézd meg, hogyan változott a szín (sötétedés). Most írja be a kefét több víz És dörzsölje festékbe. Csúsztassa a nedves kefét papírra - a rajz áttetsző lesz.
  2. Keverjük össze a színeket. Próbáljon több szín keverését. Milyen árnyalatok jött létre ennek eredményeként?
  3. Vigye sárga, narancssárga, piros színt. Vizsgálja meg őket. Milyen érzelmeket ébresztenek? Most jelentkezzen egy kék, lila, fekete színű lapra. Milyen érzések merültek fel most?
  4. Rajzoljon a természetből. Most meg kell tanulni a körülöttünk lévő elemeket. Tegyen egy almát előttem. Óvatosan fedezze fel. Nézze meg, milyen színű. Próbáld meg rajzolni.

Praktikus munka

A festészet alapvető készségeinek tanulmányozása után független munkába járhat.

Tanulni akvarell körülöttünk. Nézz körül. Mit látsz? Csendéletet húzhatsz. Ehhez több tárgyat és gyümölcsöt helyeznek el. Próbáld meg ábrázolni őket.

Mi mást festhet az akvarell festékekkel? Itt nincs korlátozás. Mindez a művész fantáziájától függ. Mindent meg tudsz vonni velünk. A saját feltalált világodat ábrázolhatja.

Az akvarell festékekkel való munkavégzés fő technikáinak tanulmányozása virágok és fák rajzolásával indítható.

Hogyan ábrázoljuk a virágot?

Rajzoljon egy akvarellvirágot egyedül:

  1. Jöjjön fel, hogy milyen virágra van szüksége.
  2. Vizsgálja meg fő színeit.
  3. Segítségével egyszerű ceruza Alkalmazza a fő vázlatot papírra.
  4. Válassza ki a háttér festékét, és töltse ki.
  5. A háttér vezetése után az akvarell rajzolással kezdődhet.
  6. Csúsztassa az áttetsző festékvirágot.
  7. Miután az akvarell száraz, húzza ki a sötétebb festék vázlatát.
  8. A rajz szárítása után rendezze az ékezeteket a virágra. Ez adja neki a kötetet. Az ékezetek megszerzéséhez a festéket több sűrű stroke-t kell alkalmazni a virág kontúrja mentén. Rajzunk készen áll.

Rajzolás akvarell - egyszerű és nagyon lenyűgöző foglalkozás. Mindannyian úgy érzi, mint egy igazi művész, amely egész műalkotást hoz létre. Csak érdemes meghallgatni a javasolt tanácsokat.

Az akvarell festékek az egyik legkedveltebb művész. Először is, az akvarellnek sűrűsége van különböző technikák, és másodszor, a segítségével létrehozhat gyönyörű rajzMég ha nem tudod, hogyan kell rajzolni.

Ezek a technikusok segítenek a kezdőknek a rajzolás megismerésében, és a szakemberek frissíteniük kell őket a memóriában, és inspirációt és ötleteket találnak.

1. Rajz egy lapos ecsettel

1. lépés

Rajzoljon egy négyzet alakú vagy téglalapot, hogy megjelölje a réteg kezdetét és végét.

Válasszon egy sötétebb árnyalatot (könnyebb látni), és a bal felső sarokban, érintse meg az ecsetet, és óvatosan csúsztassa a vonalat a jobb felső sarokban.

De: A baloldali baloldali bal oldali sarokból balra kell húzódnia.

2. lépés.

Ismét töltse ki a festékkefét.

Indítsa el a következő vonalkódot az első alsó széléről, próbálja átfedni a festék összeomlását, amely az első stroke alulról alakult ki.

Tipp 1.: Ha az első stroke festék oszlopa nem áramlott teljesen a másodikba, akkor növeli az állvány dőlésszögének szögét, hogy a festékáramlás szabadon segítse.

Tipp 2.: A dőlésszög növelése, akkor is növeli az esélyeit, hogy az nem kezelt festékáramok megszerzése. Tehát próbáljon gyorsabban dolgozni, vagy van valami, mint egy rongy vagy szivacs, hogy gyorsan eltávolítsa a cseppeket.

3. lépés.

Ismételje meg az előző lépést, csak próbálja átfedni a festék összeomlását a felső stroke-ban.

Tipp 3.: Használhatja a kefe lapos szélét, hogy "vágja" a réteget, és sima legyen.

Tipp 4.: Ha a réteg kisebb végét akarja készíteni, akkor a löket végén felfüggeszti, és húzzon fel egy kefe fel, majd lefelé, ahogyan a kezdeti él.

Tipp 5.: Ha a sáv szakaszos, akkor azonnal töltse ki a festékkefét, és folytassa újra.

4. lépés.

Ismételje meg az előző lépéseket a végéig. Próbálja meg ragaszkodni ugyanazon festékhanghoz.

Tipp 6.: Nem fogod elhinni, hogy a különböző márkák ecsetek, festékek és papír viselkedése változhat. Általában drágább és népszerűbb márkák megkönnyítik a munkáját, biztosítva jó minőség Termékek.

Tipp 7.: Ha a stroke megszakad, akkor is, ha az ecset tele festékkel, akkor használja túl sűrű papír, vagy a papír túl durva textúra. Ha ilyen papírt kaptál, vízzel megszórjuk, tiszta szivacsral, és hagyjuk megszáradni. Tehát a felület érzékenyebbé teszi a festéket.

5. lépés.

Öblítse ki az ecsetet, és lépjen ki a víz összes maradványait. Óvatosan válassza ki a festékkefét, a maradék alsó részét utolsó strohaDe ne vegyen túl sok festéket, vagy elszíneződik a rajz.

Ahhoz, hogy egy hangsúlyosabb textúrát hozzon létre a rajz, hagyja, hogy egy szögben szárítsa meg. Így a festék érdekesebb nézetet szerez.

Gradiens

1. lépés

Rajzoljon egy négyzet alakú vagy téglalapot. Ezután merítsd meg a kefét egy sötétebb festék árnyalatába (keverés áll a palettán), és pontosan húzzon egy érintőképességet.

2. lépés.

Törölje le az ecsetet szivaccsal vagy papírtörlővel, és tolja vissza egy könnyebb árnyalatba.

Ezután húzza az új sávot, átfedje az előző alján. Ne feledje, hogy a réteg bal oldala már egyesítette az előző stroke-t. Hadd tegye meg a gravitációt.

3. lépés.

Öblítse le újra az ecsetet, és törölje le. Majd ismét töltse ki a festékkefét, és tegyen egy másik érintést. Ismételje meg ezt a folyamatot a végére.

Tipp 1.: Ha a vonalkód megszakad vagy nem esik olyan simán, mint szeretném, újra gyorsan töltse az ecset festék, és ismételje meg a réteget.

4. lépés.

Öblítse le az ecsetet tiszta víz, törölje le és vegye fel a festék összes maradékát.

Tipp 2.: Próbálja meg használni ezt a technikát, dolgozik különböző színekkel és érdekes átmenetek létrehozásával.

Akvarell máz

1. lépés

Ez a technika improvizációt és fantáziát igényel. A példák rögtönzött tájat rajzolnak.

Először húzza az égboltot és a kék festéket. A festéket kis mennyiségű vízzel elválasztják, vízesés lesz.

2. lépés.

Rajzoljon felhőket sötét rózsaszín színű és kezdje rajzolni egy hegyet sárga. Szintén sárga, a kép alját jelöljük.

A példa fényes és átlátszó hangokat használ, így láthatja, hogy a rétegek hogyan lépnek kapcsolatba.

3. lépés.

Keverés kobalt kék és ultramarin kék, rajzoljuk a hegy horizontját és a halálos, egy kis sárga lejtőn.

Tipp 1: Hagyja, hogy minden réteg száraz legyen. Hajszárító segítségével felgyorsíthatja ezt a folyamatot. Tartsa legalább 25-30 cm-es távolságon, kapcsolja be a hideg üzemmódot, és állítsa be a hajszárítót a legegyszerűbb levegőáramláshoz. Nincs pár és forró levegő!

4. lépés.

Fizetni és érdekes színeket adni narancsszín. Ezzel megteremtjük a partokat előtér És betűk az égen.

Tipp 2: Ha csepp extra festéket, öblítse le és törölje le az ecsetet, ahogy az előző technikákban tette, és vegye fel.

5. lépés.

Felhívjuk figyelmét, hogy a képeken különböző rajzfúvók jelennek meg. Használhatja azokat, amelyeket raktáron van.

Vegye ki a sötétkék színt, és hagyja nekik a hegy tetejét, megváltoztatva a nyomást az ecsettel, és megfordul, hogy érdekes textúrát hozzon létre.

6. lépés.

Ugyanazzal a kék színgel játszhatsz egy vízeséssel, több kör rajzolásával. Néha a vizuális klisék lesz a barátaid.

Promóciós ecset és pontszám sárgaVizuális részleteket adnak a partjainknak.

7. lépés.

Miután a festék szárított, Letham buborékok a vízesés egy árnyalattal lila szín. Tehát érdekesebbé fogjuk tenni őket.

8. lépés.

Néhány elemet kell kötnünk, és fákat adunk. A példában kerek mintákat használtunk a koronák számára, de azt is rajzolhatod.

9. lépés.

Megmutatjuk a fák törzsét barna. A kék segítségével még mindig egy kis víz és az ég kiáramlása. Ezután rózsaszín, kék és zöld, az előtérben lévő füvet ábrázolva.

10. lépés.

Rózsaszín és piros keveréket használunk a végső részek hozzáadásához. A fák most gyümölcsözőek, és több gyümölcs fekszik alatta.

Ha körülnézel, látni fogja, hogy minden réteg hogyan léphet kapcsolatba egymással. A sötétebb árnyalat nagy erő, de amikor a színek átfedik egymást, érdekes és szép kombinációt hoznak létre.

"Nedves" technika

1. lépés

Nedves víz vízzel

2. lépés.

Vízpart tiszta szivacspapírral, a felesleges víz eltávolítása. Próbálja meg elérni a nedvesség egységes eloszlását papíron, szaténhatásnak kell lennie.

Ha papír csillog, ez azt jelenti, hogy túl nedves, újra felkészülve.

3. lépés.

Ismét felhívjuk a tájat. Kezdjük, persze, az égből. Ezzel a technikával könnyebben felhívni a hátteret, és visszafordul az első terv tárgyaihoz.

4. lépés.

Továbbra is felhívjuk az eget, amíg el nem kezd. A stroke felszakad, és érdekes hatást gyakorol.

5. lépés.

Most folytassa a füvet az előtérben. Használ zöld szín, Széles körű stroke leszünk, így egy helyet hagyunk a kövek számára.

Mivel a papírszárítás, a stroke-k elmosódottak.

6. lépés.

Formák hozzáadása. Ehhez használjon különböző árnyalatú zöld és rajzoljon fákat a horizonton.

7. lépés.

Fák hozzáadása, próbáljuk hozzá a textúrát. Ehhez használjon sötétebb zöld árnyalatot az ékezetek megszervezéséhez.

8. lépés.

Adjunk hozzá köveket szürke színű. Ezzel a színben kitöltöttük az előtérben lévő hiányosságokat, így a lumen egy része.

Próbáljon meg sötét vagy hideg árnyalatokat használni. A használat és a sötét, a hideg árnyalatok vizuális disszonanciát hoznak létre.

9. lépés.

A rajzot diverzifikáljuk. Crimson árnyalattal, amely több virágos elemet ábrázol az előtérben. Hagyja, hogy a bugger felnőjön, ahogy akarja. Ezután száraz kefével távolítsa el a színt a foltok közepétől.

10. lépés.

Ezután csepegtetjük a tiszta vizet a foltok közepére, hogy lehetővé tegyék számukra, hogy keveredjenek a fűvel.

A technikában a legnehezebb dolog, hogy tudd meg, mikor kell maradni. Az elmosódás és a virágok túllépése, piszkos képet kapsz.

Ez a technika enyhén furcsa, de érdekes eredményt ad. Az ebben a technikában készült rajz hipnotizáló hatással van.

Száraz kefe rajz

1. lépés

Úgy gondoljuk, hogy a készülék neve önmagáért beszél. Mi kell felvenni a festéket az ecsettel, rózva felesleges folyadék Papír törölköző vagy szivacs, és még akkor is rajzol.

Kezdje, készítsen ceruza vázlatot. Ezt követően rudely az ég, ami a kefét a papír felületén.

2. lépés.

Húz zöld Fák a horizonton, csend, ami aztán lesz a tó.

Ezután keverjük össze a lila kék, rajzoljuk az első réteg fa törzsét.

3. lépés.

Adja meg a rajzot, hogy megszáradjon, és adjon hozzá néhány elemet: a tó és a vízáramlás tükröződése.

Keverés zöld és kék, Letham partján a kép hátterében, és ismét a rajzot megszárítjuk.

4. lépés.

Az intenzív kék színt ultramarinnal keverjük össze, és rajzolunk egy réteget egy fa törzsön, hogy árnyékokat és textúrát hozzon létre.

5. lépés.

Ezután a narancssárga árnyalatokat, ábrázolva őszi táj, A háttérfák vágása.

6. lépés.

Miután befejezte az előző lépéssel, egy könnyű narancssárga érintés a vízben lévő fák tükröződésével.

Még a kék színű szürke keverés, a sötét ékezeteket a fákra tegye.

Adjunk hozzá fákat és a horizont másik oldalán. A narancssárga fák alakját jelöli.

7. lépés.

Vízvíz. Sötétzöld és barna, hogy elérjük a kívánt szín. És vizet húzunk a tóban hullámszerű mozgásokkal.

8. lépés.

Rajz egy tó, változtassa meg a nyomást a kefe hozzáadásához textúra.

Gyors: Ha az ecset túl nedves, a festék lapos lesz. Szárítsa meg az ecsetet, hogy a színek intenzívebbé váljon.

9. lépés.

Adjon hozzá egy kis gyógynövényt a fa alatt, ugyanolyan színű, mint a fű a háttérben.

10. lépés.

Adjunk hozzá néhány rész előtt.

Szintén egy kicsit, mint a tó, hozzáadva egy kék árnyalatot. És mondjuk ugyanezt a színt és az égen.

Eltávolítjuk a nedvességet

Ez a technika több szivacsot igényel. Alkalmas a felhők, a lágy fény képeihez. És ő is irányíthatja a festékek viselkedését is.

Szivacs

A legjobban smink. Jól fognak felszívni, és érdekes hatást gyakorolnak.

Próbáld meg, hogy ne dörzsölje egy szivacspapírt, és ha igen, akkor nagyon óvatosan ne károsítsa a papírt.

Papírtörlő

Segítségük segítségével világosabb lángokat hozhat létre. De a papírtörlő nagyon gyorsan felszívja a hatalmas mennyiségű festéket. Ezért teljesen teljesen elnyelhetik a friss festéket.

A papírtörlő hasznos lehet, ha hibát követett el. Ezután gyorsan eltávolíthatja a festéket.

Száraz ecset

Használhat egy száraz kefét, hogy létrehozzon egy rajzot ebben a technikában. Ehhez öblítse le és távolítsa el az ecsetet. Ezzel világos vonalakat hozhat létre.

Más módszerek:

  • A vizet el lehet splash, ahová el kell távolítania a festéket, majd felszívja azt egy szivacsral.
  • Használjon különböző anyagot, hogy textúrát adjon
  • Használhatja az ujjait vagy a test más részeit. A bőr is felszívja a nedvességet.

Szárított festék virágozása

Akvarell ecsetek

Használat tiszta víz És egy ruhát, nedvesítse meg a kívánt helyeket, óvatosan csomagolja meg a rajzot és egy száraz kefét a nedvesség eltávolításához. Ez a módszer lehetővé teszi, hogy ellenőrizze az Ön által tisztázott területeket.

Festékkefék olaj- vagy akrilfestékhez

A kemény sörték lehetővé teszik, hogy gyorsan megragadja a festéket a kívánt területről. De érdemes megjegyezni, hogy ez a módszer károsíthatja a papírt, így irányíthatja magát.

Itt, mint az első módszernél, először meg kell nedvesítenie a területet, majd kezelje az ecsettel.

Spray és törölköző

Vegye ki a távolság és a splash a kívánt területen, majd csatoljon egy papírtörlőt. Ez a módszer nagy fényfoltokat hagy, és érdekes hatást fejt ki.

Csiszolópapír

Nagyon ritka, mivel károsíthatja a papírt. A legjobb, ha a végén használjuk a textúrákat. Ehhez a módszerhez nem lesz szüksége víz, csak olvassa el a rajzot a megfelelő helyen.

Pengék és kések

Használhatja a kis területeket, és világos vonalakat hozhat létre. Ez a módszer is nagyon kockázatos, mivel károsíthatja a papírt.

Szivacs

Szivacsokat is használhat. Víz a kívánt területet, és szárítsa meg egy szivaccsal.