To so barve, ki jih slišimo.

Oglejte si katero koli sliko ali fotografijo. Toda nobena slika ne bi nastala, če bi bila vsa naslikana z isto barvo, brez odtenkov.
Poglejte, koliko jih je, teh govorečih odtenkov.
Na desetine odtenkov iste barve. Imajo tudi zvok.
Enako noto, enako višino zvoka lahko igrajo različni glasbili. In čeprav je višina popolnoma enaka, prepoznamo ali glas violine, ali glas flavte, ali glas trobente, ali človeški glas.
Kako to naredimo?

Naš sluh je tako občutljiv kot naš vid. Celo najbolj Majhen otrok med številnimi glasovi takoj prepozna glas svoje mame in ga ne zamenjuje z glasom svoje babice. Z glasom v slušalko spoznavamo prijatelje in znance. Verjetno boste po prvih zvokih takoj prepoznali glasove svojih najljubših izvajalcev in pevcev. Vsi skupaj pa se zabavamo, ugibamo njihove glasove v igrivi mimiki parodista. Da bi dosegel podobnost, spremeni barvo glasu, tember.
In prepoznavamo različna glasbila, ker ima vsako svojo zvočno obarvanost. Zvok je lahko enako visok, vendar včasih z žvižganjem, včasih rahlo zvonečim, včasih kot gladek, včasih grob. Struna zveni drugače kot kovinski krožnik in lesena cev ni podobna bakrene cevi. Navsezadnje ima vsak zvok prizvok. Ti odtenki so prizvoki in spremenijo "barvo" zvoka. Barva zvoka je tember. In vsako glasbilo ima svojega.
TIMBR - pomembno orodje likovna izraznost. Ista glasbena ideja, odvisno od izvedbe tembra, lahko zveni z različne stopnje svetlost, sijaj, mehkoba, nežnost, odločnost, resnost, resnost itd. Tako tember poveča čustveni učinek glasbe, pomaga uresničiti njene pomenske nianse in na koncu prispeva k globljemu razkritju umetniške podobe.
Spreminjanje tembra, ki se pogosto uporablja v instrumentalnih skladbah, pogosto postane pomemben dejavnik glasbena izraznost.
Začetna klasifikacija tonov orkestralnih instrumentov je njihova delitev na čiste (preproste) in mešane (kompleksne) tone.
Čist (preprost) ton - ton solističnih inštrumentov, pa tudi vseh unisonskih kombinacij enakih inštrumentov. Čisti ton se uporablja tako v monofoniji kot v polifoniji (na primer ansambli harmonik ali gumbnih harmonik, domre ali balalajke).
Mešani (kompleksni) tember je rezultat kombinacije različnih glasbil. Uporablja se v monofoniji in polifoniji. Takšne kombinacije se uporabljajo za spreminjanje glasovnih lastnosti glasov in ansamblov in so posledica izraznih ali oblikovalnih dejavnikov.
V različnih formulacijah ljudski orkester največja enotnost je v zasedbah enakih glasbil, pa tudi glasbil - predstavnikov iste družine. Balalajke se najbolj organsko zlijejo s skupino domrov, saj izvajajo tehnike na domrah, balalajkah, pa tudi na tolkala zanesti se na splošna načela ekstrakcija zvoka: kratki zvoki se izvajajo s pihanjem (ščepec), dolgi pa s tremolom.
Dobro se ujema s harmonikami na gumbe in harmonikami. pihala(flavte, oboe). Raznolikost zvoka harmonike (bajana) je posledica prisotnosti registrov. Nekateri od njih so prejeli imena, podobna določenim instrumentom. simfonični orkester: klarinet, fagot, orgle, čelesta, oboa.
Največja stopnja sorodnosti tona in zlitja zvoka se pojavi pri kombinaciji pihal in tolkal.
LESNA RAZMERJA orkestralnih inštrumentov in ansamblov je koncept, ki določa stopnjo njihove zlitosti in kontrasta ob sočasnem zvenenju.

IZRAZNA GLASBENA SREDSTVA

tember

Umetnost kombiniranja orkestra
zvočnost je ena od strani
duša samega dela.
N. Rimski-Korsakov

Glasbeni toni se pogosto primerjajo z barvami barv. Tako kot barve, ki izražajo barvno bogastvo okoliškega sveta, ustvarjajo barvo umetniškega dela in njegovo razpoloženje, tudi glasbeni toni izražajo raznolikost sveta, njegove podobe in čustvena stanja. Glasba je na splošno neločljiva od barve, v kateri zveni. Ne glede na to, ali poje človeški glas ali pastirska piščal, sliši se melodija violine ali igra harfe - kateri koli od teh zvokov je vključen v večbarvno paleto tembrskih inkarnacij glasbe. Glasba je samo sestavljena iz različnih takšnih inkarnacij in v vsaki od njih se ugiba lastna duša, edinstven videz in značaj. Zato skladatelji nikoli ne ustvarjajo takšne glasbe, ki bi bila lahko namenjena kateremu koli zvenu; vsako, tudi najmanjše, delo zagotovo vsebuje navedbo instrumenta, ki naj ga izvaja.

Vsak glasbenik na primer ve, da ima violina posebno spevnost, zato ji pogosto zaupajo melodije gladke, pesemske narave, s posebnimi zaokroženimi linijami.

Nič manj znana je virtuoznost violine, njena sposobnost izvajanja najbolj silovitih melodij z izjemno lahkoto in briljantnostjo. Ta sposobnost omogoča mnogim skladateljem, da ustvarijo ne le virtuozne skladbe za violino, ampak da jo (enega najbolj "glasbenih" instrumentov) nikakor ne uporabljajo za prenos zvokov glasbene narave! Med primeri takšne vloge violine je "Čmrljev let" iz opere N. Rimskega-Korsakova "Zgodba o carju Saltanu".

Jezni čmrlj, ki se pripravlja, da bo pičil Babarikha, izvede svoj slavni let. Zvok tega leta, ki ga glasba poustvari slikovito natančno in z veliko duhovitostjo, ustvarja tako hitra melodija violine, da ima poslušalec resnično vtis mogočnega brenčanja čmrlja.

Izredna toplina in izraznost violončela približa njeno intonacijo živemu glasu - globoko, vznemirljivo in čustveno. Zato v glasbi obstajajo primeri, ko vokalna dela zvok, prirejen za violončelo, osupljiv z naravnostjo tona in dihanjem. S. Rahmaninov. Vokal (priredba za violončelo).

Kjer se zahteva lahkotnost, milina in milina, kraljuje piščal. Prefinjenost in preglednost tembra v kombinaciji s svojim značilnim visokim registrom dajeta flavti tako ganljivo ekspresivnost (kot v "Melodiji" iz opere "Orfej in Evridika") kot graciozno duhovitost. Očarljiva »Šala« iz suite št. 2 za orkester je primer tako elegantno humornega zvenenja flavte.

To so lastnosti le nekaj inštrumentov, ki so del obsežne družine glasbenih zvokov z različnimi tembri. Seveda se ta in druga glasbila lahko uporabljajo v njihovi "čisti" obliki: praktično za vsako od njih so ustvarjeni posebni koncerti, sonate in skladbe. Široko se uporabljajo tudi soli različnih inštrumentov, vključenih v polifonične orkestrske skladbe. V takšnih fragmentih solistični inštrumenti razkrivajo svoje izrazne možnosti, ki včasih preprosto očara z lepoto tembra, včasih ustvarja kontrast različnim orkestrskim skupinam, največkrat pa sodeluje v splošnem toku glasbenega gibanja, kjer sopostavljanje in prepletanje tonov tvori sliko neverjetnega zvočnega bogastva. Navsezadnje so kombinacije tonov tiste, ki dajejo glasbi tako ekspresivnost in olajšanje, omogočajo prenos skoraj katere koli slike, slike ali razpoloženja. To so vedno čutili veliki mojstri orkestra, ki so svoje partiture ustvarjali z izjemno skrbnostjo in izkoristili vse izrazne možnosti. glasbila. Izjemni skladatelji sijajno obvladal orkestracijo, ki jo upravičeno šteje za najpomembnejšega nosilca glasbene podobe.

Zgodovina simfoničnega orkestra ima več kot tri stoletja. V tem času je instrumentalna skladba, ki se uporablja in sodobnih skladateljev. Vsebuje ne samo posamezne tone, ampak tudi vsakega orkestrska skupina pridobil lastne izrazne in tehnične zmožnosti, zato lahko z gotovostjo trdimo, da je orkester bil in ostaja glavni instrument za uresničevanje glasbenih idej.

Sodobni simfonični orkester vključuje štiri skupine instrumentov:
1) godala (violine, viole, violončela, kontrabasi);
2) pihala (flavte, oboe, klarineti, fagoti);
3) trobila (trobila, rogovi, pozavne, tuba);
4) tolkala in klaviature (timpani, zvonovi, čelesta, bobni, činele itd.).

Te štiri skupine so ob spretni uporabi, ekspresivni in barviti kombinaciji sposobne ustvarjati prave glasbene čudeže, poslušalce osupnejo bodisi s prosojnostjo, bodisi z gostoto zvoka, bodisi z izjemno močjo ali komaj zaznavnim trepetanjem - z vsemi najboljšimi in najrazličnejšimi odtenki, zaradi katerih je orkester eden od izjemnih dosežkov človeške kulture.

Izraznost glasbenih tonov se še posebej očitno kaže v delih, povezanih z njihovo specifično slikovitostjo. Ponovno se obrnemo na glasbena pravljica N. Rimsky-Korsakov - opera "Zgodba o carju Saltanu", kjer lahko, če ne v pravljično fantastični glasbi, "slišimo" tako slike narave kot različne čudeže, predstavljene v čarobni zvoki orkester.

Uvod v zadnja slika Opera se imenuje "Trije čudeži". Teh treh čudežev se spomnimo iz pravljice A. Puškina, kjer je podan opis mesta Ledenets, kraljestvo Gvidon.

Otok v morju leži
Mesto stoji na otoku,
S cerkvami z zlatimi kupolami,
S stolpi in vrtovi;
Smreka raste pred palačo,
In pod njo je kristalna hiša:
Veverica živi v njem krotko,
Ja, kakšen čudež!
Veverica poje pesmi
Da, orehi grizejo vse;
In orehi niso preprosti,
Školjke so zlate.
Jedra so čisti smaragd;
Veverica je negovana, zaščitena.
Obstaja še en čudež:
Morje silovito divja
Zavri, zavpij,
Pohitel bo na prazno obalo,
Se bo razlilo v hitrem teku,
In se znajdejo na obali
V lestvicah, kot vročina žalosti,
Triintrideset junakov
Vse lepote so izginile
mladi velikani,
Vsi enaki, kot pri selekciji -
Stric Chernomor je z njimi ...
In princ ima ženo,
Od česar ne morete odmakniti oči:
Podnevi božja luč zasenči,
Ponoči osvetljuje zemljo;
Luna sije pod koso,
In na čelu zvezda gori.

Te vrstice iz Puškinove "Zgodbe o carju Saltanu" predstavljajo glavno vsebino glasbe N. Rimskega-Korsakova, kjer je prvi od treh čudežev veverica, ki grizlja orehe in poje svojo brezskrbno pesem, drugi je triintrideset junakov, ki izhajajo iz valov divjega morja, in tretji, najbolj čudovit čudež, - čudovita princesa Labod.

Glasbena karakterizacija Belke, ki vključuje dve zvočni epizodi, je zaupana ksilofonu in pikolo flavti. Bodite pozorni na klikajočo naravo zvoka ksilofona, ki tako natančno reproducira pokanje zlatih orehov, in na žvižgajoč ton pikolo flavte, ki daje Veveričkini pesmi žvižgajoč značaj. Vendar le s temi zvočnimi prijemi ni izčrpano vse bogastvo predstav o »prvem čudežu«. Drugi odlomek melodije je obogaten s čelesto - enim najbolj "pravljičnih" inštrumentov - ki upodablja podobo kristalne hiše, v kateri živi Veverica.

Glasba »drugega čudeža« – junakov – raste postopoma. V njem je slišati bučanje razbesnele morske stihije in zavijanje vetra. To zvočno ozadje, na katerem junaki nastopajo, je ustvarjeno razne skupine orodja, ki prikazujejo podobo močnega, močnega, neuničljivega.

Bogatirji se pojavljajo v tembrskih značilnostih trobil - največ močna orodja simfonični orkester.

Končno se nam prikaže »tretji čudež« ob spremljavi harfe – nežnega in očarljivega glasbila, ki prenaša gladko drsenje čudovite ptice po gladki gladini nočnega morja, obsijanega z luno. Petje Ptice labod je zaupano solo oboi, inštrumentu, ki po svojem zvoku spominja na glas vodne ptice. Konec koncev, Labod še ni bil utelešen v princesi, njen prvi nastop je narejen v obliki veličastne, kraljevske ptice. Postopoma se melodija Labodov preoblikuje. Pri zadnji izvedbi teme se ptica labod spremeni v princeso in to čarobno preobrazbo povzroči Gvidonu tako veselje, tako brezmejno občudovanje, da postane vrhunec epizode pravo zmagoslavje vse možne svetlobe in lepote. Orkester v tem trenutku doseže največjo polnost in svetlost, v splošnem toku zvoka izstopajo tembri trobil, ki vodijo svojo svečano melodijo.

"Tri čudeži" N. Rimskega-Korsakova nam razkrivajo neizčrpne čudeže glasbenih tonov. Orkester je v tem delu dosegel tako slikovitost, tako nezaslišan sijaj, da brezmejne možnosti glasbe pri prenašanju vsega, kar je vredno takšnega prenosa v okoliški svet, postanejo nazaj.

Vendar je treba poudariti, da tudi glasba ustvarja svojo lepoto, tako kot jo ustvarjajo slikarstvo, arhitektura ali poezija. Ta lepota morda ni višja ali boljša od lepote resnični svet, vendar obstaja in, utelešen v čudežu simfoničnega orkestra, pred nami razkriva še eno skrivnost glasbe, katere rešitev gre iskati v mikavni pestrosti njenih zvokov.

Vprašanja in naloge:
1. Zakaj se glasbeni toni primerjajo z barvami?
2. Ali lahko tember daje glasbenemu zvoku značaj in izvirnost? Navedite nekaj primerov, ki jih poznate.
3. Ali je po vašem mnenju mogoče melodijo, napisano za en inštrument, zaupati drugemu? Če da, navedite možne zamenjave.
4. V čem glasbene zvrsti Ali je orkester nujno uporabljen?
5. Katero od glasbil je po svojih zmožnostih najbližje orkestru?
6. Poimenuj svoja najljubša glasbila. Pojasnite, zakaj ste izbrali njihove tembre.

Predstavitev

Vključeno:
1. Predstavitev - 19 diapozitivov, ppsx;
2. Zvoki glasbe:
Rahmaninov. Vokalizacija. Violončelo, mp3;
Bach. "Scherzo" iz Suite za flavto in godalni orkester št. 2, mp3;
Rimski-Korsakov. Belka, iz opere "Zgodba o carju Saltanu", mp3;
Rimski-Korsakov. 33 junakov, iz opere "Zgodba o carju Saltanu", mp3;
Rimski-Korsakov. Labodja princesa, iz opere "Zgodba o carju Saltanu", mp3;
Rimski-Korsakov. Šeherezada. Fragment, mp3;
Rimski-Korsakov. Čmrljev let, iz opere "Zgodba o carju Saltanu", mp3;
3. Spremni članek, docx.

V glasbi 20. stoletja je takšna značilnost zvoka, kot je tember, začela igrati ključno vlogo pri konceptu novega in pri oblikovanju novih vokalnih tehnik. Kaj je tember in kakšne so njegove sorte?

Timbre v glasbi - kaj je ta kategorija?

"Timbre" je preveden iz francoščine. kot "znak". Tinber v glasbi je posebna barva zvoka. Če je vklopljen različne instrumente vzamete isto noto iste višine ali glasnosti, se bo zvok še vedno bistveno razlikoval zaradi barvnih značilnosti instrumenta. Enako vokalnih delov, ki jih izvajata dva različna vokalista, je zaradi posebne tembre barve glasu enostavno razločiti na uho.

Koncept definicije "timba" v glasbi še zdaleč ni edini, ampak se vse skrči na dejstvo, da je tember enako pomembna značilnost zvoka kot na primer glasnost, višina ali trajanje. Za opis zvoka se uporabljajo različni pridevniki: nizek, gost, globok, mehak, svetel, pridušen, zvočen itd.

Vrste tonov po A.N. Sohoru

Zvok v glasbi je večkomponentni pojav. Slavni muzikolog A.N. Sohor razlikuje 4 vrste tonov:

• instrumentalno - odvisno od strukturnih značilnosti instrumenta in narave ekstrakcije zvoka;
• harmonično - odvisno od narave kombinacije zvokov;
• register - neposredno odvisen od naravne tesiture glasu ali registra glasbila;
• teksturirano - odvisno od stopnje gostote in "viskoznosti" zvoka, akustike itd.

Glasovni tembri

Timber v glasbi je pomembna lastnost Za pevski glas. Zlasti v pogojih pop konkurence je pomembno, kako zapomnljiv je tember vokalista.

Barva človeškega glasu je odvisna predvsem od zgradbe glasovnega aparata. Tudi stopnja razvoja in "treninga" glasovnega aparata ima zadosten vpliv na značilnosti tona. Pogosto se po trdem delu vokalisti spremenijo v višjega, po boleznih glasovnega aparata pa postane tember nižji.

Zakaj so značilnosti tembra pomembne?

Potrebo po izločitvi še ene kategorije med značilnostmi zvoka - tembra - narekuje več razlogov. Najpomembnejši med njimi je, da tember (instrumentalni ali vokalni) pomaga dati glasbenemu delu pravo razpoloženje, postaviti pomembne poudarke.

Ko se naredi glasbeni aranžma (še posebej, če gre za orkestracijo), je enostavno nemogoče ne upoštevati ustvarjalne naloge in barvnih značilnosti inštrumentov. Na primer, zvoku ne bo mogoče dati lahkotnosti in zračnosti, če izvedbo glasbenega odlomka zaupate kontrabasu ali pozavni, v kateri zvočni ton odlikuje veliko število nizkih tonov; nemogoče je doseči učinek vsiljevanja atmosfere z nežno igro harfe.

Enako se dogaja pri izbiri repertoarja za vokalista. Praviloma se soprani ali tenorji slabo obnesejo v delih bluesa in jazza, ker to zahteva gost, žameten, sočen, nizek zvok, morda celo s "hripavostjo" - to zahtevajo same specifike žanra (zadimljena atmosfera kabaretov, kavarn itd.). Hkrati so izvajalci z nizkimi tembri videti neugodni v številnih drugih glasbenih zvrsteh in tehnikah izvajanja (na primer pri "kričanju", ki je zasnovano posebej za visoke zvočne glasove).

Tako je tember značilnost, ki v veliki meri določa vzdušje zvoka glasbeni del, in kar je najpomembnejše, v človeku vzbudi določena čustva glede tega, kar je slišal.

Zven določenega glasbila je določena z materialom, obliko, zasnovo in vibracijskimi pogoji njegovega vibratorja, različne lastnosti njegov resonator, pa tudi akustika prostora, v katerem ta instrument zveni. Pri oblikovanju tembra posameznega zvoka so ključni njegovi prizvoki in razmerje med višino in glasnostjo, prizvoki šuma, parametri atake (začetni impulz produkcije zvoka), formanti, karakteristike vibrata in drugi dejavniki.

Pri zaznavanju tembrov se običajno pojavijo različne asociacije: tembrska specifičnost zvoka se primerja z organoleptičnimi občutki določenih predmetov in pojavov, na primer zvoki se imenujejo svetlo, sijoče, mat, toplo, hladno, globoko, popolna, ostro, bogata, sočno, kovina, steklo; uporabljajo tudi slušne definicije(Na primer, izraženo, gluh, hrupno).

Znanstveno utemeljena tipologija tona še ni razvita. Ugotovljeno je bilo, da ima tembrski sluh consko naravo.

Zvok se uporablja kot pomembno glasbeno izrazno sredstvo: s pomočjo zvena lahko ločimo eno ali drugo sestavino glasbene celote, okrepimo ali oslabimo kontraste; menjava tonov je eden od elementov glasbene dramaturgije.

Danes so na področju elektronske glasbe ustvarjene zelo obsežne banke novih (večinoma umetno sintetiziranih) zvenov.

Poglej tudi

Literatura

• Nazaikinski E., Pags Yu., Zaznavanje glasbenih tonov in pomen posameznih zvočnih harmonik, v knjigi: Uporaba akustičnih raziskovalnih metod v muzikologiji, M., 1964.
• Garbuzov N., Naravni prizvoki in njihov harmonski pomen, v knjigi: Zbornik del komisije za glasbeno akustiko. Zbornik HYMN, t. 1, M., 1925.
• Garbuzov N., Conska narava tembrskega sluha, M., 1956.
• Volodin A., Vloga harmonskega spektra pri zaznavanju višine in tembra zvoka, v: Glasbena umetnost in znanost, številka 1, M., 1970.

Fundacija Wikimedia. 2010.

Sopomenke:

Oglejte si, kaj je "Timbre" v drugih slovarjih:

Zven, a [te] ... Ruski besedni poudarek

tember- tember in ... Ruski pravopisni slovar

tember- tember/... Morfemski pravopisni slovar

- (fr.). Ton istega tona na različnih glasovih ali instrumentih. Slovar tuje besede vključen v ruski jezik. Chudinov A.N., 1910. TEMP je odtenek zvoka istega tona na različnih glasovih ali instrumentih. ... ... Slovar tujih besed ruskega jezika

- [te], a; m. [francosko. timbre] Značilna obarvanost zvoka, ki mu jo dajejo prizvoki, prizvoki, po katerih se zvoki iste višine med seboj razlikujejo. Prijeten, nizek t. Različni toni. T. glas, instrument. ◁ Zvok, oh, oh... ... enciklopedični slovar

- [zven], zven, mož. (francoski ton). Značilna barva, ki jo zvoku instrumenta ali glasu dodajo prizvoki, prizvoki. Mehki ton. Oster ton. Violončelo, zven violine. Samoglasniki govora se med seboj razlikujejo po ... ... Slovar Ushakov

tember- subjektivno zaznana značilnost zvoka v obliki njegove barve, povezana s hkratnim vplivom zvočnih vibracij različnih frekvenc, ki tvorijo kompleksen zvok. Slovar praktičnega psihologa. Moskva: AST, Harvest. S. Yu Golovin. 1998.…… Velika psihološka enciklopedija

tember- Definicija, ki se pogosto uporablja v psihoakustiki. Timber je atribut slušnega občutka, po katerem lahko poslušalec presodi, v kolikšni meri sta dva zvoka različna, predstavljena na podoben način in imata enako glasnost ... Priročnik tehničnega prevajalca

- (francoski timbre) ..1) v fonetiki, barvanje zvoka, določeno s položajem formantov v frekvenčnem spektru zvoka2)] V glasbi je kakovost zvoka (njegova obarvanost), ki omogoča razlikovanje zvokov iste višine, ki se izvajajo na različnih instrumentih ali različnih ... Veliki enciklopedični slovar

TIMBR- TEMBR. Kakovostna značilnost ali specifična obarvanost zvoka, v fizični čut ki predstavlja določeno kombinacijo tonov. T. je značilen za glasbeni zvoki, za zvoke človeškega govora. Obstoječi jeziki razlikujejo se v T. kot ... Nov slovar metodološki izrazi in pojmi (teorija in praksa poučevanja jezikov)

TIMBR- tember, kakovost zvoka, ki omogoča na isti višini razlikovati zvoke posameznih glasbil, zvoke glasu različni ljudje itd. Barva je posledica prisotnosti prizvokov v sestavi zvoka in je določena z relativno intenzivnostjo ... ... Velika medicinska enciklopedija

knjige

• Komplet miz. Fizika. mehanski valovi. Akustika (8 tabel) , . Izobraževalni album 8 listov. Članek - 5-8665-008. valovni proces. Longitudinalni valovi. prečni valovi. Periodični valovi. Odboj valov. stoječi valovi. Zvočni valovi. Zvočna višina ...

A.Ustinov

O konceptu glasbeni ton" *

V okviru vprašanja, ki ga obravnavamo, je vredno posvetiti pozornost konceptu, ki je neposredno povezan z oceno zvoka določenega instrumenta in je njegova sestavna lastnost. Ta koncept je tember glasbeni inštrument. V psiholoških slovarjih, pa tudi v številnih glasbenih virih je ta koncept opredeljen z naslednjo definicijo: "Timber je subjektivno zaznana značilnost zvoka, njegova barva je povezana s hkratnim vplivom različnih zvočnih frekvenc."

Zdi se nam, da ta pojem še vedno ni jasno definiran tako za »glasbenika« kot za »fizika«. Korenine obstoječe dvoumnosti koncepta ležijo na eni strani v psihologiji zaznavanja zvočnih vibracij s strani osebe, na drugi strani pa v metodah, ki se uporabljajo za predstavitev zvoka v tehnični akustiki.

Zdi se, da je položaj "fizika" preprostejši, saj zanj koncept tembra ne vključuje subjektivne komponente, njegovih lastnih občutkov. Zanj so tember le fizikalni parametri - določen niz frekvenčnih komponent - spekter in njemu ustrezna določena valovna oblika. Za "glasbenika" tember v splošni pogled- to je narava zvoka, ki ga opisujejo pridevniki "svetel", "sočen", "globok", "oster" itd. Hkrati pa pojem tembra pridobi večjo gotovost v povezavi z poseben instrument. Poleg tega, če se na primer reče - "to je ton violine", potem najpogosteje rečeno ne razumemo kot ločen zvok, ne kot določeno in značilno potezo, tehniko, ampak celoten nabor različnih zvokov, pridobljenih na tem instrumentu, vključno z značilnimi tehnikami izvajanja in celo prizvoki hrupa.

Omeniti velja, da samodejna identifikacija tembra, torej njegovo prepoznavanje ali razvrščanje s pomočjo elektronskih naprav, ni tako lahka naloga, prav zato, ker glasbilo reproducira veliko sorodnih, a še zdaleč ne enakih zvokov. Človeško dojemanje temelji na asociativno principe in vrednosti fizikalnih parametrov zvočnih vibracij ne zaznava v absolutnem smislu, temveč v razmerjih med posameznimi parametri. Najpomembneje pa je, da se pri nekaterih pojavi zaznavanje tona integralne, posplošene značilnosti. Zaradi tega postanejo nekatere, pogosto zanemarljive, spremembe fizičnih parametrov za sluh zelo opazne, medtem ko druge, veliko večje spremembe, ostanejo neopažene. Nobenega dvoma ni, da je takšno delovanje možganov pogojeno s celotno zgodovino človekovega razvoja in ni povezano le s procesom zaznavanja zvoka. Za uspešno prepoznavanje predmeta, soočenega z njegovimi preobrazbami, morajo možgani prepoznati in ovrednotiti glavne značilnosti predmet, ki je shranjen pomembne spremembe posamezne nastavitve.

Na podlagi zgoraj predstavljenega gradiva je treba opozoriti na praktično neprimernost definicije pojma "zvon", tradicionalne za muzikologijo in splošna psihologija ampak v bistvu zasebno. Vsaj o neprimernosti te definicije za strogo klasifikacijo zvočnih predmetov. Mimogrede, raziskovalci, ki se ukvarjajo z akustičnimi meritvami in psihologijo zaznavanja zvoka, dobro poznajo preprost eksperiment, katerega rezultati praviloma presenetijo večino glasbenikov. Zlasti ta poskus je opisan tudi v monografiji "Psihologija slušnega zaznavanja" V. Nosulenka: "... dovolj je, da spremenite smer gibanja traku, na katerem so posneti zvoki klavirja, da nastane zvočni ton popolnoma neprepoznaven.«. Naša razlaga je, da se spektralna sestava zvoka, to je "njegova barva", v tem primeru ne spreminja, ampak se spreminjajo dinamične in spektralne spremembe v času (to je integralne značilnosti), ki so bile v tem primeru le kršene z inverzno reprodukcijski fonogrami se izkažejo za bolj pomembne za identifikacijo tembra s strani osebe.

* Fragment poročila na znanstveno-praktični konferenci na Rostovskem konservatoriju (2000).

Dovoljenje za uporabo avtorskih predmetov.
Če vam je bil članek (ali katerikoli drug material) na spletni strani Virartek všeč in ga želite postaviti na svojo spletno stran ali blog, potem lahko te informacije uporabite v celoti (celoten članek) ali delno (citati), pri čemer ohranite izvirno besedilo v izvirni obliki in
ne pozabite vključiti povezave do vira -
URL strani za ta članek ali gradivo.