Začnimo zvok v glasbi iz najpreprostejšega in cenovno dostopnega - od tistih zvokov, ki nas obdajajo. V svoji fizični naravi je zvok nihanja elastičnega telesa, ki tvori zvočne valove v zraku. Ko je dosegel uho, zračni zvočni val vpliva na uho, iz katerega se nihanja prenašajo na notranje uho in nato na slušni živci. Tako slišimo zvoke.

Če ne vse jasno, ni pomembno. Ker glasbene lekcije ne gre za sodišče slišimo. Naša naloga je, da to ugotovimo kaj Slišamo in dodelimo iz vseh različnih zvočnih zvokov v glasbi.

Vsi zvoki se lahko razdelijo v glasbeno in hrup. V glasbenih zvokih lahko človeško uho poudarja določeno frekvenco, ki zveni glasneje kot druge. V zvokih hrupa je veliko različnih frekvenc, ki jih ne moremo dodeliti ločene frekvence na volumnu. V hrupu se združijo zvoki različnih frekvenc z približno enako ali plavajoče prostornine.

Poslušajte hrup in glasbene zvoke:

• zvoki hrupa

Nekateri zvoki hrupa se uporabljajo v glasbi. Od treh zvokov hrupa, prva dva sta zvok glasbenih instrumentov. Najprej zveni velik boben, nato trikotnik.

Tretji zvok hrupa je tako imenovani "beli šum". Ima veliko komponent, ki se naključno spreminjajo. Na sliki bi beli šum izgledal tako:

Ne bo zvokov hrupa, da bi študirali, vendar začnimo takoj na zvoke glasbenega.

• glasbeni zvoki:

Če izberete najbolj glasno komponento iz glasbenega zvoka in jo pripravimo, bomo dobili približno tako sliko:

V resničnem zvoku bi bila slika bolj zapletena, vendar je, da je glavna stvar, da je najglasnejši zvok prisoten v glasbenem zvoku z enim (definiranim) frekvenco. Iz takih zvokov lahko naredite melodije.

Glasbene lekcije. Torej, v glasbenih zvokih lahko izberete določeno frekvenco. O čem govori? Predstavljajte si, da je tesen raztegnjen niz. Udaril bom njeno kladivo. String bo spremenil nihanja:

Frekvenca, s katero niha niha, določa frekvenco zvočnega zvoka.
Frekvenca v Hertz se meri: Ena Hertz (1 Hz) je enaka enemu fluktuaciji na sekundo. Oseba je sposobna slišati zvok v območju od 16 Hz do 20.000 Hz (KHz), ko oddaja nihanja zraka. S starostjo se štamova govorice poslabšajo in se je znižal zvočni razpon. Zgornja meja zvokov zvokov približno 14 tisoč Hz. Poleg tega najbolj natančna in jasna oseba sliši ožjo paleto zvokov: od približno 16 do 4.200 Hz. V tem območju so tudi glasbeni instrumenti.

Zvok v glasbi. Višina zvoka.

Odvisno od zvočne frekvence, razlikujemo zvoke nizke in visoke. Pravzaprav bi se lahko vsi pridevniki uporabili, na primer, maščobne in suhe. Vendar znaki zvokov v višini ni naključje. Izkazalo se je tako zelo priročno, da narišete glasbene zvoke na papirju. To je povedano na strani »Novi zapis«.

Manj zvočne frekvence, nižje se zdi. Torej, zvok s frekvenco 200 nihanj na sekundo (200 Hz) se zdi nizka:

Zvoki večje frekvence se zdijo visoki.
Zvok s frekvenco 4000 nihanj na sekundo (4000 Hz) se zdi visoka:

Višina je ena od značilnosti zvoka v glasbi. Vsak zvok v glasbi ima svojo višino (frekvenca) in njeno ime. Zvoki v glasbi v višini so prišli do izkušenega pot skozi stoletja. Različni narodi obstajajo različni sistemi glasbenih zvokov in njihovih imen. Upoštevali bomo le evropski sistem, ki je najpogostejši na svetu in se uporablja v Rusiji. Na okostju evropskega sistema bo povedal na naslednji strani, zdaj pa se obrnemo na drugo zvočno značilnost.

Zvok v glasbi. Trajanje zvoka.

Trajanje označuje čas, v katerem se zvok traja.

Na primer, zvok s frekvenco 440 Hz za 6 sekund:

Isti zvok za 2 sekundi:

Upam, da je vse, kar je s trajanjem. Pojasnil bom, da se v glasbi trajanje meri ne za sekunde in ne za nekaj minut. Trajanje glasbe se meri z ritmičnimi enotami, ki jih je mogoče izraziti z rezultatom, na primer, enkrat, dva, tri, štiri. O tem je podrobno povedano na strani o tempo, merilu in ritmu glasbe.

Zvok v glasbi. Zvočna amplituda.

Amplituda, to je nihanje nihanja vira zvoka (na primer strune). Več nihajo nihanja, pravijo, več njihove amplitude. V neposredni odvisnosti od amplitude zvoka je njegov obseg - večja je amplituda, večja je volumen. Manj amplituda - manjša prostornina. Poleg amplitude obsega, na razdaljo vpliva razdalja za vir zvoka - bližje vir zvoka, več (z isto amplitudo), ki se sliši glasneje. Na učinek na količino zvoka vpliva značilnost človeškega sluha - tako z enako amplitudo in razdaljo do vira zvoka, bodo zvoki v srednjem registru glasnejši.

Tukaj je dva primera, enak ton. Pogder in Potija:

Na količino zvoka vpliva tak faktor kot tip nihanja. Oscilacije se lahko oslabijo (udarec po niz kitare). V tem primeru se bo skupaj z izumrtjem nihanja potopila in zvok niza. Obstaja hudo poškodovana nihanja - v tem primeru se nihanja ohranja umetno, na primer gibanje loka vzdolž niza ali petja. Za nesrečne nihanja se lahko volumen spremeni (zmanjša, poveča ali pusti nespremenjeno), odvisno od umetniških namenov in nalog.

Zvok v glasbi. Zvok Timbre.

V vseh nedavnih primerih je bil uporabljen zvok iz zvočnega generatorja s frekvenco 440 Hz. Ta frekvenca v primerih ni izbrana naključna. 440 Hz - frekvenca vrste prvega oktava. O oktavah je povedano na strani raztresa, zato je pomembno opozoriti na naslednje - čeprav, čeprav, v zapisih dejanskih glasbenih instrumentov, je bila v generatorju nameščena enaka frekvenca, vendar ima nota LA in A generator na različne načine. Poleg tega imajo različni glasbeni instrumenti Opomba LA zvoke, ne ravno prav tako enako. Zato lahko nedvomno pravimo, katero orodje zveni:

to je zvočni generator:

in to je klavir:

to je violina:

in ta flavta:

Zakaj je enaka nota slišala drugače, čeprav je višina zvoka enaka? Dejstvo je, da ko se sliši pravi glasbeni instrument, se dodatne nihanja prekrivajo na glavnem frekvenci zapisov. Ko je na primer niz naenkrat ustvaril nekaj nihanj:

• glavni ton (najglasnejši) celotne dolžine niza in
• opertones so vrstica nihanj na pol, eni tretjini, četrtina in tako na strunah. Amplituda (prostornina) overtonskih nihanj zmanjšuje rast niza "fission".

Poleg tega se zvok nihanja telesa ohišja glasbenih instrumentov dodajo glavnemu tonu in overnam. Vse to daje zvok posebno individualno barvo, ki se imenuje timbr zvoka. Timbre vam omogoča razlikovanje z različnimi glasbenimi instrumenti.

Timbre je neločljivo povezan z zvoki ne le glasbenih instrumentov, ampak tudi človeški glas. Zato nas zlahka odlikujejo glasovi različnih ljudi.

Človeško uho zaznava najbolj glasen (glavni) ton v glasbenem zvoku. Delni toni (zvertoni) se ne zaznavajo kot ločeni zvoki, dajejo glavni zvok določenega okusa, ki se združi z njo. Oraphtone, ki so del kompleksnega zvoka, se imenujejo harmonike ali harmonske komponente. Obseg prostornine med harmoniki iz različnih orodij ni vedno tako linear kot v teoriji. Na primer, Goboy (pogumen glasbeni instrument) Druga harmonica je glasnejša od glavnega tona, tretja glasnejša pa se je zmanjšala samo naknadna harmonika.

Na elektronskih glasbil (sintetizatorji), ki spreminjajo razmerje med harmoniko v kompleksnemu zvoku, lahko naredite kakršen koli volumen vijakov in jih pobrati, da posnemate zvok kakršnih koli glasbenih instrumentov. Če dodelite prvo, tretjo in peto harmoniko - klarinet se bo slišal

Torej smo pogledali naravo zvoka v glasbi in njegovih značilnostih: višina, amplituda, trajanje in timbre.

Če je bil članek koristen, podpora projektu - Delite to stran s prijatelji:

Za učenje igre na vetrnih glasbenih instrumentih, priporočamo program "SPAR", ki ga lahko dobite tukaj.

Kakšni so zvoki?

Ta razvoj je predlagan za opravljanje glasbenih lekcij na temo "Elementi glasbenega govora" tako v korektivni šoli kot na sredini, kot tudi za izvenšolske dejavnosti. Lahko uporabite elemente te predstavitve za razvoj igre v lekcijah, kot je Fizkultinutka. Tema je zelo obsežna, tako da se lahko uporablja na razredih govornega zdravljenja za pravilno izgovorjavo zlogov in zvokov.

Kakšni so zvoki?

Zvoki so vsi, ki jih slišimo okoli sebe.

Veliko veliko in vsi so različni.

Tudi ko je zelo tiho, so še vedno prisotni okoli nas, samo da bi dobro poslušali. Lahko prepoznamo znane zvoke, zapiramo oči, in jih se spomnimo in jih predstavimo, ne celo slišati. To je posledica dejstva, da imamo slušni spomin.

Zvoki so govorni, nagajivi in \u200b\u200bglasbeni.

Zvoki govora so zvoki človeškega govora, dejstvo, da govorimo.

(Slap svoje ime, nato pa pobegnite na eno opombo, glede na trezen navzdol od soli do primera: misha, mi-shen-ka)

Sneven ali hrup je hrup dežja zunaj okna, luskanje v vaših rokah, kašljanje žlice, škripanje komarjev, šumenje listov in drugih zvokov narave, človeškega dela. Petek, kot čebela, itd.)

Vanya si zdaj v gozdu. Kličemo vas "AU"!

No, oči se ne približujejo

Kdo vas je poklical, da se hitro naučite!

Zvoki hrupa se uporabljajo v glasbi, da ustvarijo zvočne učinke.

Da bi se vrnili, kako tok toka, ali Thunder Thunder uporabljajo orodja za hrup:

Ratchets, bobni, plošče, žlice.

Rust dreves lahko portreta Maracas (prinesejo primer igre na teh glasbenih hrupa)

Glasbeni zvoki.

Glasbeni zvoki se razlikujejo od hrupa, saj jih je mogoče igrati ali bežati.

Imajo melodijo.

Zvoki glasbenika se razlikujejo temno barvni zvok.

Volumen

Z višina Zvoki so:

Visoka in nizka

Z volumen :

Glasno in tiho

Z trajanje:

Dolg in kratek

Z tembre.:

Ostri in mehki, pevci in hriparji in drugi. (Primeri, ki jih lahko izgubijo na harmoniki).

Za razliko od glasbenih zvokov, je nemogoče ugotoviti v hrupu

njihove višine.

Nobena glasba melodije ni nepredstavljiva.

Glasbeni instrumenti lahko v glasbi prenesejo veliko različnih odtenkov.

Človeški glas je čarobno orodje.

Lahko poje visoke in nizke zvoke. Pri otrocih, tanke visoke glasove. Moški imajo srd in nizko, in pri ženskah in melodic. (Primeri Poslušajte visoko žensko soprano, moški nizko glas - bas)

Sprememba letnih časov je ritem planeta.

V vsaki glasbi, poleg melodije, je ritem pomemben. Vse na svetu ima ritem.

Naš srčni ritem, tam je možganski ritem, tam je dnevno jutro ritma, večer dan in noč.

Rhytm prevedena iz grškega pomeni "dimenzija" je enotna izmenjava, ponavljanje kratkih in dolgih zvokov.

Igrajte primere različnih ritmov (uspavanka, marec, Waltz)

Gladka ritem daje glasbo Lyrity.

Občasni ritem - ustvari občutek tesnobe, razburjenja

Metronom. motnje ritma v glasbi.

Glasba brez ritma se zazna kot niz zvokov in ne melodije.

Metronome je takšna naprava, s katero lahko nastavite ritem, in ga se bo dotaknila kot "glasno uro".

Musicu pomaga pri ohranjanju določenega ritma za dolgo časa.

Če glasbenik ne pade v ritem, potem poslušalec nastane občutek nelagodja. (Metronom zaslišanje)

Sredstva glasbene ekspresivnosti v glasbi.

Poleg melodije in ritma v glasbi Tombre, PLA, dinamike, tempo in velikosti.

Timbre je barvanje zvoka.

Zvočnik je moč zvoka glasbe.

Glasbeno delo lahko preživite glasno "forte", ali tiho "klavir"

Držite igro »Najdi z glasovanjem«

Otroci postanejo v krogu, da izberejo vodilno. Vstane v krog, vsi gre v krog, ki ima roke z besedami

Vanya, zdaj si v gozdu,

kličemo vas,

no, oči blizu, ne roboka,

kdo vas je poklical, da se hitro naučite!

učitelj kaže na enega od otrok, pravi "Vanya!", Tisti, ki je v krogu, mora odpreti oči, da bi spoznal glas otrokovega glasu, ki ga kliče po imenu.

Fant, major, manjši

Hitro. m strogo

V glasbi sta dva kontrastna Lada - Major in manjša.

Glavna glasba poslušalce zaznava kot svetlo, jasna, vesela.

Manjša - kot žalostna in sanjska. Teči sonce glavno trezno, obalo slika sonca,

Postavite Tuchko - Pokaži sliko dežja ali Tuchci.

Postavite pesem "Chizhik-Pyzhik" (distribuirajte s številom otroških kartic, kjer je pritegnila mladoletnik TUCHKA, ki pomeni, in voziček s soncem, ki črpa glavno)

Chizhik - Frawn, kje si bil?

Živel sem vso zimo v kletki

Kje obdajate tipkovnico?

V kletki sem pila vodo.

Kaj si izgubil Chizhik?

Vrtal sem vse zimo

Kaj je slaba celica?

Navsezadnje je ujetništvo tako grenko.

Chizhik, hočeš nas obiskati?

Oh da da da da da da!

No, Chizhik Fly!

Ai yai yay yay yay!

Travo je hitrost glasbenega dela. Top je počasen, zmerna in hitra.

Italijanske besede se uporabljajo za označevanje tempa, ki so razumljivi vsem glasbenikom na svetu.

Hitro paced - Allegro, Presto; Zmerna hitrost - Andante; Počasen Adagio.

Izrežite igro "vrtiljak" (Pritrjevanje koncepta tempa)

Komaj, komaj, komaj,

split vrtiljak

in potem, potem, potem.

Vse teče, tek

Tišji tišji, ne hitite

Vrtiljak se ustavi.

Enkrat, dvakrat dva.

Ki je končala igro.

Občinsko jedro (popravni) Splošni šolski zavod za študente s posebnimi potrebami je posebna šola Gorkovskaya (popravljalna) šola za penzijo v penzionu.

B. Alekseev A. MyAsedov

Teorija osnovne glasbe

Alekseev B., MyAsoedov A.

Teorija osnovne glasbe. -1986.-240 s., Opombe. M.: Glasba.

Za razliko od obstoječih učbenikov osnovne teorije glasbe, izračunano predvsem na splošnih tečajih glasbenih šol, ta učbenik ustreza programu posebnega potek glasbene teorije za teoretične segregacije. Poleg tega se lahko uporablja tudi pri delu na univerzi.

"Glasba", 1986

Dovoljeno z upravljanjem izobraževalnih ustanov in znanstvenih ustanov Ministrstva za kulturo ZSSR kot učbenik za izvršilne fakultete glasbenih univerz in teoretičnih oddelkov glasbenih šol

Predgovor

Glasba, kot vsaka druga vrsta umetnosti - gledališče, slikarstvo, skulptura, poezija, kino, je ena od oblik javne zavesti. Za razliko od znanosti, ki sistematizira znanje objektivnega sveta v znanstvenih konceptih, umetnost odraža obstoječo resničnost v umetniških slikah. Posebnosti glasbe so prikaz fenomena življenja v zvočnih umetniških slikah, ki prispevajo k čustvenemu razumevanju sveta.

Glasba - ta najstarejša vrsta umetnosti - je že dolgo igrala v družbi zelo pomembno ideološko, kulturno in izobraževalno in organizirno vlogo. Zgodovinski razvoj glasbe je tesno povezan z glavnimi stopnjami razvoja družbe. To se zlahka preveri, če si predstavljate vlogo glasbe v dobi velikih družbenih šokov, v kateri je ideološka, \u200b\u200bizobraževalna in organizacijska vloga še posebej jasna, kot, na primer v obdobju francoske revolucije, velika oktobra socialistična revolucija, V obdobju civilnih ali velikih patriotskih vojn.

Progresivna poklicna glasbena umetnost je vedno tesno povezana z priljubljeno nacionalno glasbeno ustvarjalnostjo. To ni naključno, da je M. I. Glinka rekel: "Ustvarja glasbo ljudi, in mi, skladatelji, samo uredi."

Podpora na naprednih idejah svojega ERA prispeva k vzponu, razcvet realistične glasbene umetnosti. Nasprotno, zakonska zveza glasbe iz naprednih idej svojega časa vodi do degradacije, upad in degenerirajo glasbo kot umetnost.

Realistične značilnosti glasbene umetnosti se lahko manifestirajo v različnih nacionalnih šolah, smereh, stilih. Torej, na primer, v sovjetski glasbi umetnosti, se kažejo na način socialističnega realizma.

Način inkarnacije glasbenih slik, ki neposredno vplivajo na zaznavanje, so glasbeni zvoki. Različne strani organizacije glasbenih zvokov tvorijo različne izrazno sredstvo za glasbo. Med njimi so: melodijo, harmonije, orodja, glasbena sintaksa, organizacija stopal, ritem, tekstura itd. Vendar pa vse jih (kot njihove kombinacije) vedno igrajo enako vlogo. Torej, na primer, je znano, da ima melodija primarno vlogo. Kljub temu, melodija sama ne more obstajati brez stikal in ritma.

Ne glede na to, ali je glasba evidentirana v glasbenem zapisu (poklicna ustvarjalnost) ali obstaja v ustnem izročilu (folklora), je poslušalca posredovanje iz generacije v generacijo, poslušalec samo v postopku izvajanja. Kot znak namena za eno ali drugo zmogljivost je glasba razdeljena na instrumentalno in vokalno, čeprav je v nekaterih primerih takšna delitev precej pogojena. Torej, na primer, pesem pripada vokalni glasbi, čeprav obstaja veliko pesmi, ki naletijo na orodje spremljanje. Pravzaprav, samo petje brez spremljava (kot na primer, CAPPELLA zbor) je mogoče v celoti povezana z vokalno glasbo.

Tako kot vokalna glasba se lahko kombinira z instrumentalno, glasba kot vrsta umetnosti lahko interakcijo s svojimi drugimi vrstami. Hkrati se oblikujejo sintetične umetnosti, ki združujejo, na primer glasbo in koreografijo (balet), glasba, gledališče in slikarstvo (Opera). Zvočni kino spada v sintetično umetnost.

Študija različnih vrst umetnosti se ukvarja z znanost o umetnostni zgodovini (ali umetnosti). Ena od vej umetnostne zgodovine je glasbena študija (glasbena glasba), ki študira glasbeno umetnost. V zameno, glasbene študije so razdeljene na glasbeno teorijo in glasbeno zgodovino.

Teorija glasbe v širšem pomenu besede vključuje veliko različnih industrij glasbene znanosti, med katerimi je mogoče razlikovati harmonijo, polifonijo, doktrino glasbenih oblik, orodij in orkestracije, glasbene akustike in psihologije. Vsaka od njih je ločena neodvisna disciplina, ki zahteva podrobno študijo, ki je z eno stopnjo ali drugo popolnost - odvisno od posebnosti študentov - se začne v glasbeni šoli, in se včasih konča samo na univerzi.

Cikel usposabljanja glasbenih in teoretičnih disciplin zagotovo vključuje osnovna teorija Glasba, ki daje študentom sistematičnim poznavanju najpomembnejših elementov glasbe. Osnovna teorija je nekakšna korenina, iz katere so zrasli, razvili in »bombardirali« izobraževalne discipline glasbenega in teoretičnega cikla. Trdna asimilacija teorije osnovne glasbe je nujno potrebna za študente kakršne koli glasbene posebnosti; Še posebej to velja za prihodnje muzikologi (teoretike, zgodovinarjev) in skladateljev.

Doslej, v Sovjetski zvezi, so bili objavljeni učbeniki teorije glasbe različnih avtorjev, kar je najboljša, je nedvomno, je učbenik, napisal pred približno štiridesetimi leti profesor moskovskega konservatorija, IV, ki se je zbudil in spustil veliko več publikacij .

Vendar pa nobena od njih ni bila namenjena posebnim potekom teoretičnih oddelkov glasbenih šol, ki seveda zahteva podrobnejšo in poglobljeno obravnavo nekaterih vprašanj, in včasih bolj popolno pokritost številnih tem. To so ti razlogi, ki so povzročili resnično delo, v katerem je bil opravljen poskus, da bi učbenik o teoriji glasbe na naloge posebnega potek teoretičnih oddelkov glasbenih šol in posebnih srednjih šol - enajstelete, kjer je prihodnje poučevanje in zgodovinarjev Zgodovinarji so usposobljeni in pridobivajo. Učbenik se lahko uporablja tudi na glasbenih fakultetah kulturnih institucij, pedagoških univerz in pri preučevanju teorije glasbe na splošnih tečajih konservatorjev (umetniške institucije). Učbenik temelji na nepopravljivih zakonih klasične glasbe, ki ni izgubila njihovega pomena in zdaj * [Pri koncuXIX.- KoristXX. Stoletni glasbeni jezik, ki je tako zapleten, da v mnogih primerih, njegove foople prenehajo biti čutiti. V 20. letih našega stoletja so predstavniki "nove Dunajske šole" skladatelji oblikovali nove načela organizacije glasbenega gradiva. Kratke informacije o njih, kot tudi drugi sistemi in metode sestavkov, so vsebovane v § 59 naprej. 129.]

S svojo strukturo, na splošno ta učbenik ni bistveno drugačen od drugih učbenikov osnovne teorije glasbe. Torej, prvo poglavje, kot je običajno namenjeno glasbenim zvokom in njihovim lastnostm, sledijo glave "Glasbeni sistem. Opomba zvokov "," Začasni odnosi v glasbi (ritem) "," intervali "itd. Vendar pa je ta kraj materiala, vključno s temami, ki so znani študentom iz šolskega potek glasbenega pisma in Solfeggio, narekuje, da ni želja po skladnosti s tradicijo, in metodološko primernost bolj sistematične predstavitve, ki je potrebna v učbeniku Za študente teoretičnih oddelkov - bodoče učitelje glasbenih in teoretičnih disciplin, zlasti teorija glasbe.

Hkrati se lahko na prvi pogled zdi, da so začetne teme učbenika preveč ločene od žive glasbene prakse in to ne bo dopuščalo od samega začetka, da bi študij osnovno teorijo na umetniškem materialu. Toda takšen vtis bi bil izključno zunanji in dejansko napačen, saj je samoumevno, da bi se glasbeno besedilo del umetniške glasbe in živega glasbenega zvoka zagotovo privabljalo, ko študirate vse brez izjeme oddelkov tečajev. Seveda, zato, da celo takšno posebno temo, kot "glasbeni zvok in njegove lastnosti", ne bi smela biti obvladana zunaj glasbe.

Dovolj, na primer, ko ga študiramo, pojasnite, kakšne vrste Wicons je zelo pomembno v igri na vrvico (Advanssets) ali Wind (Izdaja ven) orodja, in povabiti, da prikaže ta pojav v violinistnem razredu, balaladechnik ali trombonist, ali Pokažite redke primere uporabe overtonov na klavirju (kot, recimo, v karnevalu Shumana v prehodu iz Paganinija na ponovitev »nemškega Waltz«), - in živo glasbeno zvok bo pomagal združiti predstavitev teoretičnega Material z glasbeno prakso.

Ali, na primer, učne ključe (glej tomo "glasbeni sistem. Zapis zvokov") mora biti priložena predstava glasbenih del stalne glasbe, pa tudi sodobne igre napisane v teh ključih. Na splošno, kot kaže praksa, je možno večji zvok glasbe v teorijski lekciji bistveno pomaga asimilaciji teoretičnega materiala.

Nekateri odstavki se lahko na prvi pogled dojemajo, kot se nahajajo na pomembni razdalji od tematsko povezanih predhodnih odsekov učbenika. Tak vtis se lahko pojavi, na primer v zvezi z § 92, v katerem se upošteva resolucija značilnih intervalov, čeprav so same karakteristične intervale praktično preučevane na dokaj zgodnjih fazah teorije glasbe, in sicer, kdaj obvladovanje harmonskih vrst velikih in manjših. Kljub temu, da ne bi mogli motila zaporedja v predstavitvi materiala in strukture učbenika kot celote, so avtorji menili, da je mogoče dovoliti dovoljenje znakovnih intervalov, ki so v bistvu kromatični, v poglavju IX ("kromatizem in Modulacija "), ki pa ne pomeni, da učitelj, ki vodi smer, ne more prenesti s študenti tega oddelka prej (na primer, kjer je bilo o lokaciji značilnih intervalov v Lada in o ločilni ločljivosti na splošno).

V bralcih, ki so napisani bralcem, učbenik iz poglavja I, II, III, (§ 23-25), IV, V (§ 37-49 in 58), VI, VII, IX, XII in XIII napisan z izrednim profesorjem Bk. Alekseev in poglavje III (§ 14-22), V (§ 50-57), VIII, X, XI in XIV - AGERS AGE A.N. Myasoyedovy.

Avtorji izražajo globoko spoštovanje vseh članov Oddelka za glasbeno teorijo moskovskega državnega konservatorija, ki so sodelovali pri razpravi o tem delu. Posebej hvala, prinašajo vodja oddelka za glasbo na doktorja umetnostne zgodovine doktorja e.v. Notchkinsky, profesor T.f. Muller, višji učitelj Oddelka za teorijo in zgodovino glasbenega vodnika moskovskega konservatorija Roscow Umetnost umetnosti RSFSR V.I. Tutunov in učiteljica glasbene šole na moskovskem konservatoriju Kandidat umetnostne zgodovine E.I. Chiharie, s svojimi dragocenimi nasveti in praktičnimi predlogi, ki so pritegnili veliko pomoč pri delu na učbeniku.

Poglavje I. Glasbeni zvoki in njihove lastnosti

Vsaka vrsta umetnosti se ukvarja s svojim posebnim materialom: slikarstvo - z barvami, kiparstvom in arhitekturo - z različnimi gradbenimi materiali, glasbo - z zvoki. Umetnik-Creator, ki ustvarja umetniško delo, nikakor ni ravnodušen do lastnosti materiala, ki ga uživa. Odvisno od umetniškega načrta, ali bo kipar izbral bronasto ali marmor, mavec ali les. GOuche, Watercolor, Maslo - Različne vrste barv - imajo različne lastnosti, in te lastnosti se upoštevajo s slikarjem in se uporabljajo v nekaterih umetniških namenih.

Glasbeniki morajo vedeti tudi, kaj fizične lastnosti glasbenih zvokov, kot ločene zvoke in njihove kombinacije vplivajo na osebo. Preučevanje lastnosti glasbenih zvokov in posebnosti njihovega dojemanja se ukvarjajo, poleg teorije glasbe, glasbene akustike in deloma glasbene psihologije; Pomembno mesto za ta vprašanja se izplača tudi v instrumentih in orkestranskih tečajih.

§ 1. Pojem zvoka

Sound. - to je objektivno obstoječi fizični pojav, ki ga povzročajo mehanske nihanje vsakega elastičnega telesa (tesno raztegnjeno vrvico ali membrano, glasovne vezi, kovinska ali lesena plošča, zračni steber, ki zapolni telo medenina orodij itd.), Ki nastane a Obrazec zvočni valovi, ki jih zazna uho in se pretvori v njega v živčne impulze.

Zvočni valoviimenuje se občasno izmenično odebelitev in ločljivost v okoliškem elastičnem - na primer, zrak (npr. Plin) - medij (zvočni prevodne medije so tekočine in trdne snovi), ki presegajo, kako, v vakuumu, zvok morda ne bo pojavil nasploh. Zvočni valovi, ki se razmnožujejo v ozračju iz vira zvoka enakomerno v vseh smereh (kot so radijski valovi), se dogajajo z organi našega sluha in s pomočjo nekaterih območij živčnega sistema se prenašajo na možgane, kjer so priznane kot specifične zvoki.

V okolju ZDA obstaja veliko število različnih zvokov, ki razpadejo v dve skupini: zvoki z določeno višino (tako imenovani glasbeni zvoki) in z nedoločeno višino (hrup). Glasbeni zvoki, ki imajo določeno višino, v nasprotju s hrupom, imajo še eno število razlikovalnih lastnosti in predstavljajo osnovo (to je zvočna fundacija) glasbe, uporaba istega zvoka hrupa je omejena na epizodno uporabo nekaterih v ločenih glasbenih delih za doseganje enega ali drugega učinki *. [Za te namene, na primer, takih orodij, povezanih z družino bobnov, obema ploščama, tamburinom, tamema, velikimi in majhnimi bond in drugi, običajno vključeni v sestavo tako velikega simfoničnega orkestra in orkestra drugih profilov.]

§ 2. Lastnosti glasbenih zvokov

Kaj glasbeni zvok ima štiri osnovne lastnosti, ki jih zaznavajo kot manifestacije določenega drugega kakovostzvok:

1) višina,

2) trajanje,

3) volumen,

4) timbre..

Te lastnosti določajo različni fizični predpogoji *. [Poleg teh lastnosti je njena prostorska lokacija bistvena za zvok zvoka, to je položaj vira zvoka glede na poslušalca (spredaj ali zadaj, je daleč ali blizu, v zaprtih prostorih ali na odprtem mestu, itd .]. Včasih je pritrjena v beležnici z različnimi pripombami, kot je "pevska pesem za sceno" (glej Opera Raphael A. ARSKY), itd.) Analizirali bomo lastnosti zvoka v redu.

Višina Zvok je določen s pogostnostjo nihanja zvočnega telesa in je iz nje v neposredni odvisnosti: večje nihanja na enoto časa (za katero je drugo prejeto) naredi zvočni vir, višji je zvok, In obratno, z zmanjšanjem količine oscilacij, se zvok zmanjša.

Po drugi strani pa je število nihanj na sekundo odvisno od velikosti (dolžine in debeline) in elastičnosti zvočnega telesa. Vzemite za primer niza. Kaj je daljše (z drugimi stvarmi, ki so enake), manjša nihanja in, zato nižji zvok, ki ga je objavil. In obratno kot niz na kratko, bolj pogosto nihanja in višji zvok. Isti odnos se običajno opazi v zvezi s prerezom: kako je več (debelejši), manj nihanja in zvoka se bo izvedena, oziroma, bo padla, in manj (razredčen) prečni prerez, več nihanja, več nihanj in zvok postane višji. Kot je razvidno, v obeh primerih je zaznan inverzni odnos.

Kar zadeva vpliv elastičnosti (v tem primeru, stopnja napetosti niza) do višine zvoka, potem obstaja neposredna odvisnost: močnejši niz je raztegnjen, višji zvok in obratno, Slabke napetost, spodnji zvok.

Oseba slušni pripomoček je sposoben zaznavati zvoke v frekvenčnem območju od približno 16 do 20.000 HERTZ * [Hertz (skrajšana Hz) je enota za merjenje frekvence (v tem primeru - nihanja na sekundo), imenovana tako imenovana nemška fizika znanstvenica Heinrich Hertz.)], Toda zgornji zvoki tega obsega so ljudje slišani le v najzgodnejšem otroštvu. S starostjo se zgornja meja zvočnih zvočnih zvočnih zvokov visoke frekvence zmanjša na približno 14.000 nihanj na sekundo. Vendar pa lahko najbolj natančno in jasno človeško uho zaznamo višino glasbenega zvoka v ožjih mejah - od približno 16 do 4.200 Hertz, in to je to frekvenčno območje, ki se uporablja v glasbi *.(Če govorimo o vokalni umetnosti, je skupni obseg pasov po petjih ljudi še manj - od približno 60 do 1500 Hertz.]

V skrajnih registrih (to je zunaj določenega območja), se glasbena višina zazna natančno natančno. Na primer, če imajo zvoki frekvenco, daljši od 4.200 Hertz, potem lahko odlikujete tudi govorice v tem registru, ki je zvok višji, in kaj nižje, vendar je interval odnos težko določiti. V takem visokem registru je skoraj nemogoče poznati celo dobro znano melodijo. To je tista značilnosti dojemanja višine zvokov v ekstremnih registrih in je posledica omejevanja glasbenega območja z zvoki zgornjih frekvenc. Sposobnost človeškega obravnavanja na najbolj natančno zaznavanje zvokov povprečnega registra je povezana, očitno s prakso človeškega govora in petja.

Odvisnost med pogostostjo nihanj in višine zvoka se kaže v aritmetic, ampak v geometrijskem napredovanju. Torej, če povečate frekvenco na isto vrednost, na primer, 110 Hz (ki praktično ustreza skrajšanju dolžine niza dvakrat), od zvoka lA.velika oktava, ki ima točno število nihanj na sekundo, v tem zaporedju zvokov (štetje iz prejšnjega tona), bo interval čistega oktave prvi, ki tvori interval čistih kvojev, tretji - čisti quarts, v nadaljevanju - Velika definicija, majhna nizka zemlja in nato - nekaj velikih sekund in nekoliko majhna. Z nadaljnjim povečanjem frekvence nihanja na isto vrednost, to je, z nadaljnjim skrajšanjem niza bo ponarejena še bolj ozke intervale. Ta serija zvokov ustreza naravnim številom številk: ena, dva, tri, štiri, pet, šest, in tako naprej. To je v toliko krat povečano frekvenco nihanja (skrajšanje niza) v primerjavi z originalno, zato taka nog imenuje ime naravnega nihanja. Lahko ga dobite, če razdelite, na primer, niz v dva, tri, štiri, pet, šest ali več delov. Torej, violinisti in violončela, članki Balalache in Domristi, na kratko - vse igranje na godah glasbenih instrumentov, ga uporabljajo pri izvajanju zastav. (Anales so delni toni naravnih nabodal, odstranjenih na gobilih glasbenih instrumentov z enostavnim dotikom prsta na vrvi v tistih mestih, kjer je razdeljen na dva, tri, štiri (itd). S pomočjo zastav, lahko Vzemite zelo visoke zvoke.)

Trajanje Zvok se imenuje izražen v ritmičnih enotah, ko se izvajajo oscilacijska gibanja zvočnega telesa: Več časa se bodo nihanja nadaljevala, daljši zvok in obratno.

Volumenzvok je neposredno odvisen od amplitude * [Amplituda (i.e. po obsegu) Oscilacije se imenujejo največja razdalja med skrajnimi točkami odstopanja nihajočega elastičnega telesa iz začetnega mirnega položaja.] Zvočna vir Oscilacije: Kako je več, glavnejši zvok, in obratno, manjša amplituda, tišja, da bo zvok. Poleg tega vpliva na dojemanje prostornine na razdalji od vira zvoka in delno pogostost nihanja. Torej, z enako amplitudo in razdaljo od vira, se zvoki povprečnega registra zdijo glasni.

Opomba za shemo št. 1. Dotted Line označuje začetni položaj niza v mirnem stanju, ukrivljene črte kažejo položaj niza pri nihanjih med zvokom.

Prečna dvostranska puščica označuje amplitudo nihanja.

Oscilacije so dve vrsti: teče (to pomeni, da se postopoma zmanjšuje zaradi odpornosti zračnega in notranjega zaviralne amplitude, kot so niz orodja - klavir, harfo, balalaiiki, domtra itd.) In težko (s konstantno ali samovoljno spreminjajočo se amplitudo, kot je organ ali violina, ko igrate lok).

Z osvajanjem oscilacij se glasnost zvoka postopoma zmanjšuje (čeprav je višina njega in ostaja skoraj nespremenjena) in končno naravno varovalke. Z nesrečnimi nihanji, glasnost zvoka na številnih orodjih in pri petju se lahko spreminja: zmanjšanje, pustite nespremenjeno in povečanje - odvisno od umetniških namenov in nalog.

Včasih se glasnost imenuje moč zvoka, vendar je netočna, čeprav v smislu teh konceptov in so blizu drug drugemu in celo odvisne drug od drugega, vendar niso primerni za njihov pomen. Na primer, s povečanjem objektivnega zvoka zvoka 100-kratne njegove količine, to pomeni, da se bo zaznavanje zvoka zvoka na naš zdravilec povečal le dvakrat, in tisočinko povečanje zvočne moči bo dalo samo tri- povečanje časa v obsegu itd. Moč zvoka se meri v decibelih (DB) * [Decibel je deseti del Bele, ki je logaritmična enota merjenja zvočne sile; Poimenovana tako v čast izumitelja telefona A. G. Bella.) In volumen - v ozadjih (ozadje(Grščina - -telefon) - dobesedno pomeni "zvok". V glasbeni akustiki - enota merjenja, glasnost zvoka.).]

V glasbeni praksi je obseg zvoka označen z različnimi pogoji: glasen zvok - forte. (To. -glasno), fortissimo. (odlična stopnja od forte.) in forte. fortissimo. (še bolj glasno kot fortissimo.); to ustreza znakom f., ffffff.. V redkih primerih je zelo glasno hvaležnost označen s štirimi znaki. forte. (fFFF.), in včasih pet (fffff.). Podobno je mirni zvok - str., pP., PPR.(začetne črke italijanske besede klavir. - tih). Število znakov r.lahko se zgodi tudi na štiri, celo pet. (Imenovanjerrrrr.na primer, na primer, v točki šeste simfonije P. Tchaiikovsky pred začetkom razvoja prvega dela.)

Poleg glavnih oznak lahko izpolnite izvedene finančne instrumente: mF., mp. (mezzo. forte., mezzo. klavir.), pomen, ni zelo glasen, ne zelo tiho; sf., sp. (subito. forte., subito. klavir.), kaj ustreza: nenadoma glasno, nenadoma tiho.

Uporabljajo se pogoji postopnega povečanja ali oslabitve zvoka crescendo. in diminuendo., zamenjati pogosto "vilice": in . Včasih na besede crescendo. in diminuendo. uveljavljena oznaka roso a Roso,kaj pomeni - postopoma, malo po malo. Če je izraz. crescendo. (Podobno kot I. diminuendo.) mora delovati za več ur, oznaka je napisana v zlogi, ločenih s pikčastimi črtami: cRE.- sCER- ., ali mimogrede crescendo. dodajte besedo semper. (semper. crescendo.- ves čas izboljšan, do naslednje oznake).

Timbre.. Timbre se imenuje narava zvoka ali barve Tuka. Timbre je odvisen od številnih razlogov za objektivne in subjektivne lastnosti: oblikovanje orodja, material, iz katerega je narejen, in njegova kakovost (na primer sorta drevesa, sestava kovinske zlitine itd.), Način predelave zvoka in umetnikovih veščin, okolja, kjer se razdalja in razdalje od njenega vira širi. Vendar je še posebej pomembno za oblikovanje timbre glasbenih zvokov naravni zvok.

Znano je, da je vsak zvok kompleksen, to je, sestavljen iz več hkrati zvočni toni *. [V tem smislu je zvok mogoče primerjati z žarkom svetlobe, ki je, refrakzaprehod skozi prozorno prizmo, razgradi na različne barvne trakove, ki tvorijo spekter, ki je sestavljen iz sedmih vidnih barv mavrice: rdeče-oranžna, rumena, zelena, modra, modra in vijolična.] Zvočni niz, na primer, je na primer razdeljen hkrati v svojo polovico, tretjino, četrti, peti, šesti deli in tako naprej, ki se bodo nihali. Spodaj so nihanja nihanja:

a) shema nihanja niza celotnih in ločenih delov (pol, tretjina, četrti itd.);

b) Splošna shema nihanj v simultani (kompleksne obliki) *. [Kompleksna oblika nihanja niza (kot tudi drugo zvočno telo) natančno prikazuje grafično težko, in vsako risbo, abstraktno prikazuje pojav samega, bo le bolj ali manj uspešno približati dejanski sliki. Upoštevati je treba, da se nihanja, označena v shemi, izvedejo v celotnem času zvoka med kakršnim koli odstopanjem nihajočega telesa (v tem primeru - strune) iz začetnega pomičnega stanja.]

, Izvenšolsko delo , Govorna terapija Popravni pedagogik

Kakšni so zvoki?

Zvoki To je vse, kar slišimo okoli sebe.
Veliko veliko in vsi so različni.
Tudi ko je zelo tiho, so še vedno prisotni okoli nas, samo da bi dobro poslušali. Lahko prepoznamo znane zvoke, zapiramo oči, in jih se spomnimo in jih predstavimo, ne celo slišati. To je posledica dejstva, da imamo slušni spomin.

Zvoki so tam govor, sneven.in musical..

Govorni zvoki - To so zvoki človeškega govora, dejstvo, da govorimo.
(Slap svoje ime, nato pa pobegnite na eno opombo, glede na trezen navzdol od soli do primera: misha, mi-shen-ka)

Sneven ali hrup je hrup dežja zunaj okna, luskanje v vaših rokah, kašljanje žlice, škripanje komarjev, šumenje listov in drugih zvokov narave, človeškega dela. Petek, kot čebela, itd.)

Igra »Naučite se glasu«

Vanya si zdaj v gozdu.
Kličemo vas: "Au"!
No, oči se ne približujejo

Zvoki hrupa se uporabljajo v glasbi, da ustvarijo zvočne učinke.
Da bi se vrnili, kako tok toka, ali Thunder Thunder uporabljajo orodja za hrup:
Ratchets, bobni, plošče, žlice.
Rust dreves lahko portreta Maracas (prinesejo primer igre na teh glasbenih hrupa)

Glasbeni zvoki

Glasbeni zvoki se razlikujejo od hrupa, saj jih je mogoče igrati ali bežati.
Imajo melodijo.
Zvoki glasbenika se razlikujejo temno barvni zvok.
Volumen
Trajanje
Višina
Človeški glas je tudi glasbeni instrument
Z višina Zvoki so:
Visoka in nizka
Z volumen :
Glasno in tiho
Z trajanje:
Dolg in kratek
Z tembre.:
Ostri in mehki, pevci in hriparji in drugi. (Primeri, ki jih lahko izgubijo na harmoniki).
Za razliko od glasbenih zvokov, je nemogoče ugotoviti v hrupu
njihove višine.

Nobena glasba melodije ni nepredstavljiva.
Glasbeni instrumenti lahko v glasbi prenesejo veliko različnih odtenkov.

Človeški glas je čarobno orodje

Lahko poje visoke in nizke zvoke. Pri otrocih, tanke visoke glasove. Moški imajo srd in nizko, in pri ženskah in melodic. (Primeri Poslušajte visoko žensko soprano, moški nizko glas - bas)

Spreminjanje letnih časov - to je ritem planeta

V vsaki glasbi, poleg melodije, je ritem pomemben. Vse na svetu ima ritem.
Naše srce je srčni ritem, obstaja možganski ritem, tam je vsakdanji ritem - jutro, dnevno zvečer in noč.
Ritem Prevedeno iz grškega pomeni "dimenzija" je enotna izmenjava, ponavljanje kratkih in dolgih zvokov.
Igrajte primere različnih ritmov (uspavanka, marec, Waltz)
Gladka ritem daje glasbo Lyrity.
Občasni ritem - ustvari občutek tesnobe, razburjenja

Metronome - Rhythm Vir v glasbi

Glasba brez ritma se zazna kot niz zvokov in ne melodije.
Metronom. - To je naprava, s katero lahko nastavite ritem, in se ga dotakne, kot je "glasna ura".
Musicu pomaga pri ohranjanju določenega ritma za dolgo časa.
Če glasbenik ne pade v ritem, potem poslušalec nastane občutek nelagodja. (Metronom zaslišanje)

Sredstva glasbene ekspresivnosti v glasbi

Poleg melodije in ritma v glasbi je pomembno timbre., fant, dynamics., pace. in velikost.
Timbre. To je barva zvoka.
Vsak človeški glas ima svoj glas. Zahvaljujoč Tembrujem, lahko ločimo glas osebe ali glasbenega instrumenta, ne da bi jo videli, ampak samo zaslišanje.
Dynamics. - To je moč zvoka glasbe.
Glasbeno delo lahko preživite glasno "forte", ali tiho "klavir"

Otroci pridejo v krog, da izberejo vodilno. Vzpostavlja se v krogu, vsi gre v krog, ki ima roke z besedami:

Vanya, zdaj si v gozdu,
Kličemo vas: Ay,
No, oči blizu, ne robok,
Kdo vas je poklical, da se hitro naučite!

Učitelj kaže na enega od otrok, pravi "Vanya!", Tisti, ki je v krogu, mora odpreti oči, da bi spoznal glas otrokovega glasu, ki ga kliče po imenu.

Fant: major, manjši

Temp: hitro počasi

V glasbi sta dva kontrastna Lada - Major in manjša.
Glavna glasba poslušalce zaznava kot svetlo, jasna, vesela.
Manjša - kot žalostna in sanjska. Teči sonce glavno trezno, obalo slika sonca,
Postavite Tuchko - Pokaži sliko dežja ali Tuchci.
Postavite pesem "Chizhik-Pyzhik" (distribuirajte s številom otroških kartic, kjer je pritegnila mladoletnik TUCHKA, ki pomeni, in voziček s soncem, ki črpa glavno)

Chizhik-Fawn, kje si bil?
Živel sem vso zimo v kletki
Kje obdajate tipkovnico?
V kletki sem pila vodo.
Kaj si izgubil Chizhik?
Vrtal sem vse zimo
Kaj je slaba celica?
Navsezadnje je ujetništvo tako grenko.
Chizhik, hočeš nas obiskati?
Oh da da da da da da!
No, Chizhik, izvleci!
Ay-Yay-Yay-Yay-Yay-Yay-Yay!

Travo je hitrost glasbenega dela. Top je počasen, zmerna in hitra.
Italijanske besede se uporabljajo za označevanje tempa, ki so razumljivi vsem glasbenikom na svetu.
Hitro paced - Allegro, Presto; Zmerna hitrost - Andante; Počasen Adagio.

Izrežite igro "vrtiljak" (Pritrjevanje koncepta tempa)

Komaj, komaj, komaj,
Split vrtiljak
In potem, potem, potem.
Vse teče, tek
Tišji tišji, ne hitite
Vrtiljak se ustavi.
Enkrat, dvakrat dva.
Ki je končala igro.

1. Poznavanje študenta.

2. Pogovor z otrokom o pomenu Literatura, glasba in slikanje v življenju.

Učitelj pojasnjuje učencu, kako zanimivo bi bilo živeti, če nikoli ni slišal lepo glasbo, ne bi videl slik umetnikov in ne bi imela knjig. Učitelj nato razkrije izrazite možnosti treh vrst umetnosti, ki je splošno in kakšna je razlika med njimi. Predlaga se, da to naredimo, kot sledi:

Učitelj prikazuje reprodukcije iz slik I. Levitan "Golden jesen", I. Ostrukhova "Zlata jesen", prebere pesem A. Puškin "žalosten čas! Ustni čar!" in opravlja fragment "jesenske pesmi" P. Tchaiikovsky, potem bi morali otroku povedati, da pesnik, pisatelj uporablja besedo v svojem delu, umetnik - barve in skladatelja - zvok, vendar vsi, ki uporabljajo Njihova umetniška sredstva in tehnike, povejte, kdo da, ali o nečem.

3. Pojasnilo konceptov "glasbenih in hrupa zvokov". V pesmi, ki je dana tej temi, so zvoki hrupa pojasnjeni, in glasba je namerno omenjena na koncu.

4. Naloga 1. Pri izpolnjevanju naloge je pomembno, da otroka pripelje na neodvisno razumevanje, kaj je glasbeni zvok.

Obrat. Poslušanje Play D. Kabalevsky "Klovn". Igra opravlja učitelj. V prvih in tretjih apartmajih, otrok naredi glasen bombaž v rokah, in v 2. delu, močni režmi označuje miren bombaž. Uporabite lahko otroške glasbene instrumente (metalofon, Maracas, Rumba, Rattage itd.).

Žalosten čas! Ocho Charming!
Lepo je do mene, da je vaša slava lepota -
Obožujem čudovito naravo bledenja,
V bazretu in v Goldu oblečenih gozdovih,
V svojem svetega vetra in svežega dihanja,
In las valovita pokrova,
In redki sončni ray, in prvi zmrzali,
In oddaljene sive zimske grožnje.
A. Puškin

Zvoki glasbenih in hrupa

Vse v svetu, ki ga poznajo
Zvoki so različni.
Žerjavi so poslovili Macot,
Letalski glasni rokot.

Hum avtomobilov na dvorišču,
Lai pes v stožcu,
Knock kolesa in stroj za hrup
Tiha šughle vetrič.

To so zvoki - hrup.
Samo drugi so:
Ne šumenje, ne trkanje -
Glasbeni so zvoki.

Vaja 1.
Razmislite o risbah. Ime, ko se slišijo zvoki hrupa, in ko - glasbeni.

DOMAČA NALOGA
1. Izumite primere glasbenih in hrupa zvokov.
2. Naučite se s srcem kakršno koli pesem o jeseni, ali pesem A. Puškin "žalosten čas! Ustni šarm!", Bom ga lahko prebral izrazito in ga narisal.
3. Prinesite igralne karte na naslednjo lekcijo, jih skupaj s starši.

Naloga staršev
Kartice z živalmi (glej lekcijo 2). Držite jih na karton ali tesen papir. Prerežite konturne linije. Opravila skupaj z otrokom.

© Vse pravice pridržane