Pojasnjevalni slovar glasbenih izrazov. Slovar glasbenih izrazov. Videz glasbenih izrazov

24.06.2019

znak; glasbena sestava; Glasbeno besedilo; signal; Simbol; jezik

OBRAZLOŽITEV:

Glasbene študije pogosto identificirajo glasbeno delo in glasbeno besedilo, ki je nezakonito. Članek poskuša določiti meje pomena pomena koncepta "glasbenega besedila" prek jezika, znaka in simbola. Razmerje med glasbenimi in naravnimi jeziki se upošteva. Problem pomanjkanja stalnega pomena v glasbenem znaku, ki ga je mogoče rešiti s konceptom "Signal".

Člen Besedilo: \\ t

Tradicionalno je glavni predmet raziskav v domači glasbi glasbeno delo. Koncept "glasbenega dela" se izkaže, da je osrednji v večini znanstvenih del. V okviru domače glasbene študije splošne študije nima vedno jasnih semantičnih meja in pogosto deluje kot sinonim za glasbeno besedilo, medtem ko je po mojem mnenju takšna identifikacija nesprejemljiva zaradi dejstva, da ti pojmi pripadajo različnim raziskovalnim strategijam. Zaradi dejstva, da glasbeniki in muzikologi še naprej uporabljajo izraz "glasbeno besedilo" brez ustreznega razmišljanja, je treba določiti osnovne meje njegovega razumevanja.

Zaradi dejstva, da obdobje terminološkega razmisleka v dveh ali treh desetletjih ne zadostuje za razvoj enotnih pogledov na glasbeno besedilo, v specializirani literaturi je določena sprememba mnenj o tem konceptu.

Glasbeno besedilo je neke vrste umetniško besedilo, ki se zniža na besedilo v širšem smislu, kot anonimizirani signal, ki oddaja informacije iz ene zavesti na drugo, in zato ne obstaja zunaj zaznane zavesti. In ker je vsako besedilo "vsak priključeni znak za znak", je glasbeno besedilo specifično strukturo znakov, katerega namen je prenos umetniških informacij nepremičnine brez zvoka.

Če delo posebej, materialno in ima avtorja, potem besedilo ni vsebinska značilnost predmeta, temveč določen kot na njem - "področje metodoloških operacij" . Besedilo ne more imeti avtorja, saj obstaja le v diskurzu, se čuti samo v procesu proizvodnje. Slika avtorja, če je v besedilu prisotna, potem je bralec zgrajen, poslušalec. Skladatelj sam sovpada s svojim ustvarjanjem le v trenutku, ko nasprotuje ustvarjalni namen. In naknadni obstoj dela vključuje avtorja, da je na par izvajalca ali poslušalca kot gosta, tolmača. "Avtor" je koncept, ideja avtorja, kot zgrajen tolmač (vključno s samim skladateljem), kot tudi idejo o vsebini glasbenega dela. In Bach vsakič v času izpolnjevanja njegovega dela je "moj Bach", "Vaš Bach", "Bach" vsakega od sedenja v koncertni dvorani in razmišljanje o Baha.

Kulturni kontekst, ki je v primeru glasbenega dela, je okolje bitja, v zvezi z besedilom, pogoj za zaznavanje - kulturne, zgodovinske in socialne razmere, v katerih poslušanje živi in \u200b\u200bmisli. Tako je osredotočenost besedila, ni avtor, ampak naslovnik.

Posrednik med skladatorjem in poslušalca je predvsem dobro besedilo (ročno napisano ali natisnjeno). Običajno se glasbeno besedilo šteje za fiksno, izraženo v obliki velikega znaka dela dela. Nekateri raziskovalci upoštevajo umetniško besedilo z objektivnim materialom, ki je bil občutljiv del dela. Od tu - razširjena zbluzija številnih glasbenikov, ki identificirajo glasbeno besedilo z glasbenim besedilom. Na splošno okvir glasbenih študij poteka dvojno razumevanje glasbenega besedila: prvi - kot "sistem tesnega fiksacije avtorskih pravic - dobro besedilo", drugo je določeno strukturirano področje pomena, aktualizirano v Zvok. Dejstvo je, da glasbeno besedilo ni del dela, ne pa zapisnik.

Musialno besedilo je sistem običajnih znakov, ki vizujejo strukturo, arhitektoniko glasbenega dela. Z glasbenim besedilom se besedilo glasbe šele začenja, je še en postopek za distribucijo pomena v resničnem zvoku in v procesu zaznavanja tega besedila s strani poslušalca, in na določen način organizirano razmišljanje tolmača o tem glasbenem delu je potrebno .

Glasbeno besedilo, kot ni eno, ima semiotične konstrukcije: jezik, sintaksa, semantika in pragmatika. Vendar pa je interakcija prejemnika s temi strukturami v obeh primerih drugačna. Jezik glasbenega besedila je kombinacija grafičnih znakov (opombe, ključe, znake aliteracije, volumske indikacije, tempo, itd) in pravila njihove kombinacije. Denotat glasbenih znakov je zvok, ki zavzema svoje mesto v temperaturnem sistemu. Z jezikom glasbenega besedila je stanje veliko bolj zapleteno.

Okvir na definicijo učbenika jezika ("Vsak naročeni sistem, ki služi kot sredstvo za komunikacijo in znake"), muzikologi vodijo spor o prisotnosti ali odsotnosti znakov znakov, podobnih znakom naravnega jezika. Predstavniki tradicionalne glasbene znanosti po jezikoslovcih vključujejo glasbo v sistem sekundarnega modeliranja in opredelijo glasbeni jezik s kompleksom sredstev glasbene ekspresivnosti (ritem, tempo, intonacije, harmonija, timbre). Podrobnosti o razmerju sredstev glasbene ekspresivnosti in znakov piše m.sh. Bonfeld.

M.sh. Bonfeld ni nagnjen k zmanjšanju glasbenega jezika na naravno zaradi pomanjkanja neodvisnih znakov s stabilnim poljem smiselnega pomena: "... Glasbena dela ne razlikujejo takih enot, ki so izven konteksta, kot besede naravnega jezika , obdrži uveljavljeno enotnost pomena-pomena. " Zato je bistveno nemogoče narediti nekakšen "Intonarni slovar", slovar glasbenih besed "- znaki, vendar znanstveniki-glasbeniki še naprej uporabljajo ta koncept kot izraz, medtem ko je to samo uspešna metafora:" The Izraz "Intonacijski slovar", ki obstaja v glasbeni literaturi, ne označuje več kot krog, ki je značilna za obdobje, slog, smeri, ustvarjalnost ločenega skladatelja intonacije, vendar ne pomeni nobenih neločljivih katalogiziranih slovarjev teh intonacij v skladu s splošno sprejetimi ( Funkcija formalne), niti več kot jih je nekaj stabilnega (omejena po številnih vrednostih).

Kljub temu, glasbeno besedilo ni kaotično, je strukturirano in "člani sestanka" (izraz m.sh. Bonfeld), vendar ne diskret. Strukturne enote glasbenega besedila niso znaki, temveč podobi (podobni morfomsu naravnega jezika): "... glasbeno delo je govor, ki ga ne posreduje jezik (semiotični sistem besed-znakov) , Vendar sistem podnaslova iz govora (tj. brez dela) nima trajnostne vrednosti in ga kupujejo le kot delček holističnega znaka. Torej odstranite antinomijo med besedilom (izjava, diskurz) in je seznanjen z glasbeno umetnostjo. " Tako zvočno glasbeno besedilo ni sistemski sistem, vendar oznaka besedila, ki ni povezana z jezikom, vendar z govorom - eno samo in zato edinstveno, dejanje radiodifuzije.

Nasprotno mesto zavzema mesto Orlov. Če m.sh. Bonfeld, z rezervacijami, vendar je priznal pravico do semiotika do motenj v glasbeno besedilo, potem mesto Orlov meni, da je glasba kot temeljno ekstrakcionalnost sfera človeka. Kljub skupnim zvočnim koreninam, glasba in jezik obstajajo in se razvijajo vzporedno in niso niti na voljo drug drugemu: "... Jezik kaže na preferenčno namestitev na analitično racionalnost, na logiki statičnih konceptualnih razlik in brezčasnih opisov pojavov v določene njihovega obstoja. Glasba se opira na syncretic celovito čutnost, koncentriramo dojemanje visokokakovostne popolnosti zvočnega pojava v svoji diahroni, začasne uvajanje. "

Glasba v njegovem konceptu nima znaka narave, zato se strukturni in semiotični pristop k njej ne uporablja. Koncepti "glasbenega besedila" in "glasbenega jezika" so neuporabni. Namesto od njih mesto Orlov predlaga uporabo koncepta "simbola" v smislu določenega "portala" v Zakonu o particiji (izraz se razume v okviru teorije L. Levi-Brunet), ki Odpre dostop do ravni skritega realnosti: "Zvok glasbe je eden od najčistejših znakov: del in bilten, ki nima imena realnosti, s katerim pridemo v stik z glasbo in glasbeno izkušnjo."

Položaj mesta Orlov je v bistvu etnomy general - glasba s mitom kot obliko mističnega dejanja pomislekov, da bi bila: "Takšen stik z glasbo se pojavi samo, ko postane njegova realnost, ko zapušča presojo, izgubi Njegov "I", ki ji jo identificira, to preneha dojemati kot nekaj zunanjega, razen samega sebe, postane del identičnega celotega. " V okviru teorije Orlov, glasba preneha biti tako besedilo kot delo, ostane le simbol. Sredstva za komunikacijo brez jezika - to je prav, kako znanstvenik določi glasba - služi kot sredstvo za človeško samozadostnost v okviru kolektivnih kulturnih izkušenj.

Orlov, kritiziranje teorije informacij, piše: "Za njo je zvok samo materialni nosilec. Kvalitete in vrednote, ki jih ima zvok v očeh poslušalca, niso lastne lastnosti, temveč so za njim določene v določenem sistemu kodiranja, kot je značilno za vsako komunikacijo. " In nadalje: "sporočilo ne vsebuje pomena: samo to je zaporedje signala(rudnik poševnic - SAT),upravljanje izbire pomenov iz rezerve, ki ga ima prejemnik. Zavračanje glasbe v znački, mesto Orlov pa vpliva na radovedna tema - glasba kot zaporedje zvočnih signalov - vendar ga ne razvije.

Po mojem mnenju je problem pomanjkanja glasbenega besedila enakomernega pomena, katere glasbenike govorijo v enem glasu, je mogoče rešiti s konceptom "Signal". Na koncu je bilo, da so se udeleženci okrogle mize "Besedilo besedila" S. Dolgopolski, S. Zimovets in V. Krugliško prišlo. Kljub temu etimologiji (iz latja. Signum - znak) V okviru glasbenega besedila se lahko signal sprejme kot vektor (v prostoru in času) organiziranega fizičnega impulza, ki je napolnjen z vrednostjo samo v določenem zakonu zvoka. Po mnenju udeležencev razprave, je znak, kot je signal lahko osnova besedilne strukture, ne da bi bila namenjena. Ta koncept je blizu razumevanja glasbenega besedila mag. Bonfeld kot sistem podnamenskih imen.

Podoben položaj je zaseden z a.m. Pyatigorsky. Besedilo se ne šteje kot niz signalov, ampak kot en signal. Besedilo kot signal ima lastnosti celovitosti oddajanja v času in prostoru, jasnosti, izostritvi, to pomeni, da je prenos kanala avtorja do naslovnika. Signal po a.m. Pyatigorsky, je fizično bolj specifična oblika znaka, ki vključuje odsotnost potrebe po dešifriranju (ki je značilna za zaznavanje glasbenega besedila), neizogibno v primeru dela z znakom.


B. Norman goji tudi signal in znak. Postopek diskriminacije temelji na priznavanju biološke narave prvega. Signal, po njegovem mnenju, spada v okolje živali, znak - Društvo ljudi. V svojem delu "Jezik kot sistemski sistem" B. Norman ponuja merila za določanje znaka in signala. Znak pomeni prisotnost štirih lastnosti: Premediation (cilj je zagotoviti informacije), dvostranski (načrt izražanja načrta in vsebinskega načrta), konvencionalno, kondicioniranje (podpisan v sistem). Glasbeni zvok ima tri od teh lastnosti, razen dvostranskih (odvisno od odsotnosti namernega zvočnega upora). Izraz načrt in načrt vsebine sta tako združena, da ni mogoče izvesti meje med njimi. To vodi do zakrito sporov na prisotnosti / odsotnosti fiksnega, ki je pomenila v glasbenem znaku.

B. Norman loči znak in signal za drugo znak - tempoznost. Znak se nahaja v trofičnem časovnem sistemu - preteklosti, sedanjosti in prihodnosti, in ga je mogoče zaznati s prekinitvami, ne izgubi semantičnega jedra. Signal je tukaj pomemben, zdaj pa niti za preteklost niti prihodnje komunikacije v tem primeru ne velja.

V nekem smislu je položaj B. Normana blizu razmišljanja v mesto Orlov o zunajzinski in prelelendistični naravi glasbe. Solidarnost raziskovalcev se kaže tudi v odsotnosti besedila v signali / simbolni ravni.

Po mojem mnenju ima glasbeno besedilo značilnosti obeh sistemov - znak in signalizacijo: posedovanje sintakse, hierarhije elementov, fokusiranje komunikacije, glasbeno besedilo hkrati je celosten signal, ki je zvok in zaznan Samo v sedanjosti, ki deluje tako na ravni zavesti in na prejemniku telesne ravni. Glasbeno besedilo seveda ima jezik kot naročeni sistem, ki služi kot sredstvo komunikacije. Toda ta sistem je specifičen in le delno korelira z naravnim, primarnim, sistemskim sistemom človeškega komuniciranja, ker ni znakov, ki so podobni besedam naravnega jezika, ki bi bil glasbeni slovar.

Lahko se strinjate z mnenjem mesta Orlov o militantni naravi glasbene prakse človeka. V tem primeru je treba nadaljnje raziskave na tem področju izvesti na ravni signala signala kot najenostavnejših medijev informacij ali "čudovito" misli.

Bibliografija

1. RUDNEV V.P. Stran od resničnosti: raziskave na področju filozofije besedila. - M.: "AGRAF", 2000. - P. 10.

  1. Bakhtin M.m. Problem besedila v jezikoslovju, filologiji in drugih humanitarnih znanostih // Bakhtin M.M. Estetika verbalne ustvarjalnosti. - M.: Umetnost, 1979. - P. 281.
  2. BART R. Iz dela do besedila // vprašanja literature. - 1988. - № 11. - P. 415.
    1. Kakurin i.i. O vprašanju kategoričnega statusa koncepta "umetniškega dela" // etike in estetike. - Kijev: Lybid, 1990. - Vol. 33. - P. 21.
    2. Kofanova V. A. Glasbeno besedilo XVII-XVIII stoletja kot kognitivni artefakt Bardovske pesmi XX stoletja // Svetovna kultura XVII-XVIII stoletja kot metatext: diskurze, žanri, stilov. Materiali mednarodnega znanstvenega simpozija "osmi lafontenovsky branja". Serija "Simpozij", izdaja 26. -PB: St. Petersburg Filozofsko društvo, 2002. - P. 73.
    3. Keechik I. Težave z analizo glasbenega časovnega prostora // Glasbeno delo: Essence, vidiki analize: SAT. Umetnost. / Sost. Iakotevsky, d.g.tegenev. - Kijev: glasba. Ukrajina, 1988.-S. 86.
    4. LOTMAN YU.M. O umetnosti. - SPB: Umetnost - St. Petersburg, 2005. - P. 19.
      1. Bonfeld m.sh. Glasba: Jezik. Govor. Razmišljanje. Izkušnje sistemske študije glasbene umetnosti. Monografija. SPB.: SKLADNIK ST. Petersburg, 2006.
      2. Aranovsky M. Besedilo glasbe: Struktura in lastnosti. - M.: "Skladatelj", 1998. - P. 12.
      3. Glasba drevesa Orlov. - 2. ed., Zakon. SPB: skladatelj St. Petersburg, 2005.


11. Besedilo o besedilu// Kolaž:Socialno-filozofski in filozofski in antropološki almanac. -M., 1997. -Iz. 124-177.

12. Pyatigorsky. A.. M.. Nekajsplošne pripombe glede na besedilo kotsignalne sorte // Pyatigorsky a.m. Izboljšanopogovor. - SPB.: Abeceda Classic, 2004. - P. 354-372.

13. Norman B. Jezik kot sistem znakov // Ruski jezik 2001 št. 42 [Elektronski vir]. - načindostop:http.: // rus. 1 September.. ru./ časopis . pHP. ? ye.ar.=2001 & num.=42.

Osnovna teorija glasba

Spremljajte -Musična podpora solistične (pevke, instrumentalist, ansambel, ples, gimnastične vaje itd.
Akord. (Sporočilo) - sočasni zvok treh ali več zvokov, drugačen po višini, ime.
Naglas (Poudarek) - podčrtaj kateri koli zvok, akord. A. ima različne grafične zapise:\u003e, v, ^, sf itd. Pritrjeni so v vokalnih (samostojnih in zborovskih) strankah nad notopijo (v odsotnosti besedila); V instrumentalnih delih. A. Lahko se pritrjena med glasbenimi strunami ali vsaki ločeno, odvisno od izvajanja ekspresivnosti.
Sprememba - povečanje ali znižanje zvoka na poltonu ali ton z uporabo znakov: # (Jedi) se poveča na poltonu; B (bemole) znižuje polton; - (Bachar) prekliče diezer ali bimbol itd.
Ansambel(skupaj). 1. Glasbeno delo za več izvajalcev: duet.(dva izvajalca), trio.ali tercet.(tri), quartet.(štiri), kvintet.(Pet) itd. 2. Zbiranje enotnih umetnikov. 3. Pedia, doslednost zborovskih zmogljivosti.
S prstom- označba v notah o ustrezni izmenjavi prstov za udobje igranja glasbenih instrumentov.
Arpeggio. - zaporedna izvedba v akord zvokov enega za drugim.
Volta- Grafična oznaka ponavljanja prejšnjega glasbenega prehoda, ki je naveden na naslednji način: \\ t

Gama - Zvok - dosleden zvok ladnih korakov v gibanju naraščajočega in navzdol. Najpogostejši diahonični (od 7 korakov) in kromatičnih (od 12 korakov).
Usklajevanje - instrumentalna podpora melodija, napisana v ljudskih ali drugih stilih.
Harmonija. 1. Zaporedna, naravna kombinacija soglasnika v Ladah in stalnih razmerah. 2. Izobraževanje v teoriji glasbe.
Območje - Zvočne zmogljivosti pevskega glasu ali katerega koli orodja, glasnost med najvišjimi in nizkimi zvoki glasu (orodje).
Dynamics.(Power) - Uporaba krepitve ali oslabitve zvoka kot izrazno sredstvo za izvedbo. Glavne grafične oznake d.: F (Forte) - glasno, P (klavir) - Tiho, MF (Metzo Forte) - Zmerno glasno, g (Mezzo Piano) - Zmerno tiho, Crescendo (Krefesedo) - Krepitev, Diminuendo (Diminuendo) - Sproščujoče in dr.
Trajanje- lastnosti zvoka, ki določa njegovo dolžino. Glavna oznaka trajanja je celotna opomba, ki je enaka dvema polovicama, štiri četrti opombe, osem osme znojenja itd.

Deliti - Glasbena časovna enota (zvok), razdeljen na močan (šok), šibke (neste).
Disonance.- Zastojno, v katerem zvoki se ne združijo, povzročijo občutek doslednosti.
Žanr - Koncept določanja vsebine, značaja, usmerjenosti glasbenega dela, na primer žanr opere, simfonične, vokalne, komorne glasbe. Žanr se običajno imenuje glasba, tesno povezana z življenjem (marec, ples itd.).
Uactable.- začetek glasbenega dela s šibko delnico.

Glasbeni zvok - Oscilacija zvočnega telesa, ki ima osnovne lastnosti: višina, trajanje, timbre, dinamika (trdnost).
lestvica - zaporedje glavnih korakov Lada: navzgor, re, mi, fa, sol, la, si.
Improvizacija -ustvarjalna dejavnost neposredno med izvajanjem, t.j. S prstom vaših možnosti za pesmi, ples, marširanje itd.
Interval- razdalja med dvema različna po višini zvoka, od katerih se nižje imenuje baza, zgornja tocka, na primer prima. (Ponovitev istega zvoka) druga, Terracija, Quart, Quint, Sex, Septima, Oktawa itd.
Intonacija- Melodični promet, najmanjša glasbena konstrukcija, ki ima neodvisno lastnost.
Ključ -znak, ki določa višino in ime zvoka in je nameščen na začetku novega časa. Večina uporabljena:

violina bas.

(sol - na drugi vrstici), (FA - na četrti vrstici).

Sporočilo - Sporočilo, v katerem se zvoki združijo in, kot je bilo, se dopolnjujejo.
Fant - Razmerje, razmerje stabilnih in nestabilnih zvokov.
Legato. - povezana zmogljivost več zvokov.
Liga - Grafična slika v obliki loka (konkavne ali ukrivljene), ki označuje povezano zmogljivost več zvokov različnih višin, povečanje trajanja enega zvoka, ki združuje zvoke, izvedene v skladbi na enem zlogu.

Melmizmi -Food glasbene dekoracije enega zvoka:

Major. - Zvok kolesa, oddaja najpogosteje svetlo, veselo razpoloženje glasbe.
Melodija- Enokalno zaporedje zvokov v kombinaciji s semantično vsebino.
Merilnik - Dosledna izmenjava močnih in šibkih deležev v takt.
Manjša - Zvok kolesa, oddaja najpogosteje premišljena, žalostna glasba.
Poliphony.- soglasni kombinacija več neodvisnih melodičnih linij (glasov).
Modulacija- logičen, intonacionalni prehod na drugo tonalnost.
Motiv.- Najmanjša glasbena konstrukcija, običajno vsebuje en močan delež.
Glasbeni gram - Osnovno znanje na področju teorije glasbe.
Opomba- Grafična podoba zvoka.
Nočni stan. (Znova) - grafična podoba petih horizontalnih vzporednih linij za beleženje zapisov.
Nianse.- odtenek, s poudarkom na naravi zvoka glasbe.
Pavza- znak, prekinitev glasbenega zvoka v določenem časovnem obdobju in ustreza trajanju zapisov.

Semitone.- najmanjša razdalja med dvema zvokama, drugačna višina.
Velikost - znesek močnih in šibkih frakcij določenega trajanja, ki tvori takt; Prikazana je v obliki frakcije, v imenovalcu, ki kaže na trajanje ene delnice, v številu - število takih frakcij. Na začetku dela, na vsakem orodju, ki je posebej, po ključnih znakih, in vrednost se ohrani do konca dela ali na spremembo stare velikosti ure in vzpostavitev novega. Na primer: 2/4 ,, 6/8 itd.
Registriraj se - Določa zvočni obseg glasbenega instrumenta, pevski glas in se razlikuje na visoki, srednji in nizki.
Ritem - zaporedna izmenjava zvokov (različne višine in trajanje), ki ima semantični in ekspresivni pomen.
SYNCOP. - Premik zvočnega stresa z močnim deležem takta na šibkih.
Staccato. - izvajanje sprejem, označen s kratkim, valovarjem.
Lada koraki. - Zvoki, ki imajo naslednjo notacijo:

Tact. - majhen segment glasbenega dela, sklenjen med dvema močne delnice (se začne z močnimi in konci pred močnim) T. je razdeljen na taktični bar (navpična črta).
Pace. - hitrost, izmenjava metričnih enot. Oznake T so nameščene na začetku dela nad prvo linijo opombe v ruskem in italijanščini, na primer: zmerno - zmerna (moderato), hitro - Allegro (Allegro), Long - Adagio (Adagio).
Ton.- razdalja med dvema zvokama, ki vključuje dve polovici.
Tonalnost je specifična višina zvoka določene ladne značilnosti določenega izdelka. T. ima svoje ključne znake in se določi s položajem tonika na določeni fazi zunanjega.
TRANSPOSY. (Prenos) - Izvedba dela (pesmi, igra) v drugi tonalnosti.
Triad. - v skladu s tremi zvoki se nahajajo v smislu (na primer, \\ t du-mi-sol).T. je lahko pomemben ali manjši in, torej, da se določi pot.
Tekstura- Delovanje različnih sredstev glasbene ekspresivnosti: melodija, spremljava, posamezni glasovi, kljukice, tema itd.
Fermata. - Grafična oznaka dodatne razširitve, zvok za večjo lastnost.

Glasbena oblika - V širšem smislu združuje izrazna sredstva: melodija, ritem, harmonija, struktura. V ožjem smislu F. - to je struktura dela, na primer dvostranski in tristranski.
Kromatizem- Sprememba poltona v višini zvokov z uporabo sprememb.

Umetnost vokalnega zbora

A cappella. - Multi-Izgovorjeni, predvsem zborovski penis brez instrumentalne podpore.
Vokalizacija- petje, ki izvaja sponke na samoglasnikih.
Vokalna glasba - Zasnovan za petje. Obstajajo tri glavne vrste petja: solo (en izvajalec), ansambel (dueti, trio, itd), zborovsko (kolektivno izvedbo, eno-las ali več izražen, spremljava ali cappella).
Vokalna umetnost - Stroj za otekanje.
Detonacija - Nepravilen, netočen zvok.
Območje- zvok pevskega glasovanja.
Dikcija- Jasna, razumljiva, ekspresivna izgovorjava besed.
Singe. - začetek solo ali zborovske pesmi.
Cantilena.- Odpiranje, gladko, način izvajanja.
Refren- del pesmi (v obliki vodila), izvedena na istem besedilu.

Ples.

Bulba. - Beloruska ljudska pesem-ples živahnega, smešnega znaka z dvema dolarjem velikosti.
Waltz. - Ballery Dance gladke, zmerno hitro, ki ima tri testirane velikosti.
Galop. - plesni ples, hiter tempo; Velikosti dveh četrtin.
Hopak.- ukrajinski ljudski ples, hiter, hiter, ki temelji na velikih skokih; Velikosti dveh četrtin.
Krakowak. - poljski ljudski ples, živahen značaj; Velikost dveh četrtin; Ritem z značilnimi sinkopi.
Levonica - Beloruska ljudska pesem - ples živega, smešnega značaja s poudarjenimi pritoki na koncu vsakega glasbenega stavka; Hitrost je hitra; Velikosti dveh četrtin.
Mazurka - poljski ljudski ples z značilnim akutnim ritmom; Velikosti theedole.
Minuet. - Vintage francoski žogica ples gladko, več spogledljiv lik; tri četrtine; Hitrost je pospešena.
Polka - Češki ljudski ples vesele, svetlobe, mobilne narave; velikost dveh dolarjev; Hitrost je hitra.
Vrtnarstvo - Masovna igra, s petjem in gibanjem v krogu.

Elementi plesnega gibanja

Pisne I. P:noge v glavnem stojalu (pete skupaj, velike nogavice). Potisnite njegovo levo nogo in naredite majhen preskok naprej z desno nogo ("enkrat" račun), nežno padel nanj; Nato premaknite naprej na svetlobo: levo stopalo (rezultat "in"), desno stopalo ("dva" račun). Po tem začnete enake gibe z leve noge (skok, tek, itd.).
Stranski galop.- element plesa, okleva na račun: "enkrat in, dva in". I. P:glavna stojala. Gibanje gibanja, pomlad. Na "enkrat" - majhen korak z jogom desno nogo na stran (iz nogavice noge, rahlo upogibanje kolena); na "in" - zemljišča na levi; Na dva in "- ponovite gibanje.
Frakcijski korak. I. P:noga vzporedno, kolena rahlo upognjena. Izvaja se ritmično, na mestu, skozi nogo s hitro izmeničnimi tributops: desno, levo, desno, itd.
Hop- plesni element. I. P:noge v glavnem stojalu. Na računu "Times in, dva in". Na "enkrat in" - majhen skok na levi nogi, istočasno takoj na stran, dotikanje talne prste, rahlo upognjeno koleno obrniti znotraj; Na "Dva in" - narediti drugo plimovanje na levi nogi, desno, da položite na peto, koleno zavijemo navzven.
Pa-de Baski - plesni element. I. P:noge d bazna stojala. Na račun "in enkrat in dva." On "in" - majhen skok, zagon na levi nogi, pravica, da prinese naprej in desno (nizka nad tlemi); Na "Timesu" - zemljišča na desni nogi, levo, da se upogne, kolena navzven; na "in" - korak z levo nogo, rahlo upogibanje kolena, pravico do dvig; Na »dva« - korak z desno stopalo, rahlo upogibanje kolena, levo dvigalo in rahlo upognite.
Ruski spremenljiv korak. I. P:glavna stojala. Na računu "Times in dva in" na "Timesu" - korak desno stopala naprej iz nogavice; na "in" - majhen korak z levo nogo na nogavico (peta je dvignjena nizka); Na dva in "- majhen korak desno stopala naprej iz nogavice. Nato se gibljejo iz leve noge.
Ruski korak. I. P:stopala v tretjem položaju (peta desne noge je pritrjena na sredino leve noge). Gibanje so gladki nadomestni korak z vsako nogo iz Kosk.
Step Waltza. (gimnastika). I. P:stojte na nogavicah. Na računu, "dvakrat tri". Na "enkrat" - korak z desno nogo pred nogavico na celotnem stopalu, rahlo upogibanje kolena (nežno pomlad); Na »dva, tri« - dva majhna koraka naprej levo in nato desno stopalo na nogavice (noge naravnost).
Step Waltza.(Ples). I. P:stojte na nogavicah. Izvedeni, kot prejšnji korak, vendar na tekočem, hitro.
Polka Pag.. I. P:noge v tretjem položaju. Izvaja se na računu "in enkrat in dva" na "in" - majhna drsna stebla na njegovi levi nogi naprej, desno rahlo dviganje naprej; na "Times" - korak desno na nogavico; na "in", da položite levo stopalo od zadaj v desno (tretje mesto); Na "dve" - \u200b\u200bkorak desno nogo naprej.
Korak s padlim. I. P:noge v glavnem stojalu. Na račun "in enkrat in dva." Na "in" - desna noga na strani, prav; Na "enkrat" - narediti majhen korak od nogavice na celotnem stopalu, rahlo upogibanje kolena, hkrati levo, upognjen v nogi kolena, dvignjen; On "in" - ravnanje njenih nog, stojalo na nogavice leve noge (nazaj desno), takoj na stran; Na dva in "- ponovite gibanje.
Korak z vidika. I. P:noga vzporedno, kolena rahlo upognjena. Na računu "Times, dva". Na "enkrat" - majhen korak z udarcem na desno nogo okoli tal, na "dva" - isti korak z levo nogo.

Glasba in druge vrste umetnosti

Lekcija 6.

Zadeva:Postanite glasba, beseda!

  1. Značilnosti podobnosti med literarnim in glasbenim govorom (na primeru simfonije št. 40 V. A. Mozart).
  2. Vpliv glasbenih in poetičnih intonacij na instrumentalno glasbo (na primer finala koncertne številke 1 za klavir s orkestrom P. Tchaiikovsky).

Glasbeni material:

  1. V. A. Mozart. Simfonična številka 40, jaz delam. Fragment (sluha);
  2. P. Tchaiikovsky. Koncertna številka 1 za klavir z orkestrom. III. Fragment (sluha).

Dejavnosti funkcij:

  1. Zaznavanje notranjih povezav med glasbo in literaturo.
  2. Raziščite vrednost literature za izvedbo glasbenih slik.
  3. Dodeljevanje skupnosti in razlika med organizacijo govora v del literature in glasbe.

»Odprite misel! Postanite glasbena beseda!
Hit srca, tako da svet zmaga! .. "
(N. Zabolotsky)

Z vso močjo njihovih zmogljivosti, glasba v vsakem trenutku, ki je študirana v poeziji. Če skrbno poslušate zvok glasbenega dela, lahko ločite fraze in predloge, klicanje in vzdih. Toda vse to je pripadnost človeškega govora!

Zapomni si začetek Fortieth Symphony V. A. Mozart.

Zaslišanje: V. Mozart. Simfonična številka 40, jaz delam (fragment).

Kot pesem v tej glasbeni izjavi, vse je rima, vse je sorazmerno - in intonacijsko gibanje, in ritmični vzorec in poudarki. Zdi se, da je ta glasba neskončno gibanje, želja naprej. Vendar pa se v tem gibanju razlikuje in ustavi in \u200b\u200bustavi. Zdi se, da se sliši z intonacijo vznemirjenega govora osebe, ki potrebuje odzračevalnik, da vzame dih.

Takšna občasnost glasbenega govora, njena delitev na besedne zveze in predloge izvirajo iz tistih oddaljenih časov, ko beseda in glasba še nista bila ločena drug od drugega. Človek je delal - in pel, žalostno - in pel, plesal in pel hkrati. Torej je beseda, glasba in ples nastala iz enega vira, en element.

Zaslišanje: V. Mozart. Simfonija številka 40, jaz dela (polna različica, na zahtevo učitelja).

In zdaj v glasbi, ki ni niti povezana z besedo, včasih intonacija in ritmi preteklih časov, so ti časi, ko sta bila beseda in glasba združena.

Tchaiikovsky absorbira vse, kar je zvenelo okoli njega: tako ruske ljudske pesmi, in mestno romantiko, in zborovsko glasbo, in vse, kar je bil blizu glasbe drugih narodov. Toda to, če lahko to rečete, glasbeno vzdušje, obkroža Tchaiikovsky, je bila le podpora za njega, na kateri je ustvaril svoj, svetlo individualno melodičen slog, ki je dobro rekel Boris Vladimirovich Asafiev: "Melody je nekakšen rokopis Tchaiikovsky " Dejansko, na melodija Tchaikovsky, kot v rokopisu, bomo vedeli njegovo glasbo iz prvih ur.

Lahko je vzel ibuoznega ljudskega ali lastnega eseja melodije in ga skrbno ohranil, ne dotik ene same beležke, ki ga okrasi le s skromnim zdravljenjem, rahlo poudarja najpomembnejše točke melodije. In jaz bi lahko rasla himno veselja, himna ljubezni ali velike človeške tragedije iz enake skromne skladbe melodije. Vse iz enega melodičnega žita!

Zaslišanje: P. Tchaiikovsky. Koncertna številka 1 za klavir z orkestrom. III DEL (FRAGMENT).

Poslušajte začetek finala prvega klavirskega koncert P. Tchaiikovsky. Osnova te odlične virtuozne glasbe je bila ljudska pesem - pomlad, ki se običajno imenuje pomlad, in je bila povezana z upanjem toplega in dobrega žetve. Intonacija takega klica je bila slišana v glasbi spomladi, v kateri sta se večkrat ponovila ena ali dva stavba.

Intonacija pomladi je slišana v Tchaikovskyjevi glasbi. Določajo svojo lastnost, razpoloženje, ples. Glavni motiv ponovi večkrat - tako kot se ponavljajo v mnogih spomladanskih besedah-plitkih.

Leta 1874 je Peter Ilyich zaključil svoj prvi klavirski koncert. Želel ga je posvetiti N. G. Rubinsteinu, prosi, naj bo prvi izvajalec tega dela. Ampak nisem maram Koncert Rubinsteina, in ga je celo klical. Zelo razburjen, Tchaiikovsky Poslane opombe na čudovit nemški pianist in dirigent Gansu, ozadje Bühlev, ki je postal njegov prvi izvajalec. V hvaležnosti tchaiikovsky, ki mu je posvečena. Več let kasneje se je izvedel ta koncert "... najbolj peneče, najbolj popoln" med dela ruskega skladatelja.

Zaslišanje: P. Tchaiikovsky. Četrta simfonija (končno).

Melodije, ki imajo poreklo sklada v mnogih skladateljev. Včasih pesmi postanejo teme glasbenih del. Na primer, v finalu četrte simfonije, P. Tchaiikovsky uporablja rusko ljudsko pesem "na področju Bereze stal", in v drugem delu koncertne številke 3 za klavir z orkestrom D. Kabalevsky daje svojo pesem "Naša regija".

Vendar pa ljudska glasbena kultura ni edini vir vpliva na delo skladateljev. Celotna zgodba o glasbi kaže, da obstajajo drugi viri takega vpliva. "Postani glasba, beseda!" - Ta vrstica iz pesmi N. Zabolotsky odraža večno željo skladateljev, da zajamejo v glasbenih zvokih, vse bogastvo človeškega govora, povezati besedo in zvok v neločljivo celo število.

Vprašanja in nalog:

  1. Kako razumete pomen besed N. Zabolotsky "Postanite glasba, beseda!"?
  2. Zakaj glasba mozartove fortiete simfonije izgleda kot pesmi? Pojasnite svoj odgovor.
  3. Kako je značaj vzmeti vplival na glasbo prvega klavirnega koncerta P. Tchaikovsky?

Predstavitev

Vključeno:
1. Predstavitev, PPSX;
2. Glasbeni zvoki:
Na področju Bereze sta stala (ruska ljudska pesem), MP3;
Pridi ven, oditi, Ivanka (ukrajinska ljudska melodija), MP3;
Mozart. Simfonija številka 40, I. Allegro Molto (domača stranka), MP3;
Mozart. Simfonija številka 40, I. Allegro Molto, MP3;
Tchaiiikovsky. Koncertna številka 1 za klavir z orkestrom. III del, MP3;
Tchaiiikovsky. Simfonija številka 4, IV del, MP3;
3. Povzetek, docx.

Svet glasbe je večplasten, več glavnih smeri je osnova za vse glasbene kulture. Klasična, simfonija, blues, jazz, pop glasba, rock in roll, folk, država - obstajajo različni žanri in stilov za vsak okus in za vse razpoloženje.

Številka

Glasba kot umetnost je nastala na začetku šestnajstega stoletja, ko sta se pojavila prva orodja za lok in plug-in. Izumili so se veliko prej, primitivni čevlji, rogovi in \u200b\u200bvrtinci, ki so bili izdelani iz trs, živalskih rogov in drugih reed skladov. V sedemnajstem stoletju se je glasbena kultura že razvila hitro: Orodja so se pojavile vse več, glasbeniki so se začeli združevati v skupinah, dutih, trio, kvartetih in kasneje v orkester.

Glasbeno obvestilo

Dobro pismo se je pojavilo prej kot glasbeni instrumenti, saj petje, umetnost vokalov zahtevala nekakšno sistematično, sposobnost zapisujejo na papir izumil melodije in jih nato izpolnijo. Tako se je pojavil tesen mlin in vse znane sedem opomb. Zložljive opombe v določenem naročilu, je bilo mogoče dobiti melodijo, kompozitne-preproste, ker ni bilo poltona. Potem kroge in bembre, ki so takoj razširili zmogljivosti skladatelja. Vse to velja za izvršilno spretnost glasbenikov, ki se držijo teoretičnih temeljev v glasbi. Vendar pa obstaja veliko mojstrov, ki igrajo samo na govorice, ne poznajo teorije glasbe, ne potrebujejo. Ti glasbeniki vključujejo državo. Več akordov na kitari ali klavirju, ostalo pa bo zaupalo naravnim talentom. Kljub temu so ti glasbeniki seznanjeni s pogoji, ki so neposredno povezani z njihovo umetnostjo, vendar samo površno.

Videz glasbenih izrazov

Da se ne bi zmedeni v stilih in navodilih glasbe, so izumljeni različni orodja in naprave, glasbeni pogoji. Postopoma, vse, kar se nanaša na glasbo, je prejelo ime. Ker je glasba, ki izvira iz Italije, so bili v italijanščini in v prepisu sprejetih skoraj vseh glasbenih izrazov. Nekatera imena sestavkov so napisana v francoščini ali latinščini, odvisno od njihovega izvora. Italijanski glasbeni pogoji odražajo le celotno sliko in se v nekaterih primerih lahko spremenijo druga imena, podobna po pomenu.

Italijanski izvor

Glasba je obsežna plast svetovne kulture, ki zahteva resen sistemski pristop. Glasbeni pogoji so bili odobreni na ravni odborov za jezikoslovje, ki vodijo evropske države, vključno z Italijo, in tako prejemali uradni status. Upravna podpora glasbenih institucij po vsem svetu temelji na uporabi izrazov v skladu z njihovo uporabo - za to so bile ustvarjene smernice in smernice.

Slavni pogoji

Najbolj znani glasbeni izraz je "TREBLE KEY," vsi vedo. Pomen najbolj priljubljenih imen je težko preceniti, v pisanju je nekakšen aksiom, ista stvar pa se zgodi, ko slišimo znane fraze. Na primer, najbolj glasbeni izraz je vsekakor "jazz". Mnogi je povezan z negrojem ritmom in eksotičnimi variacijami.

Imena in klasifikacija

Nemogoče je zagotoviti najbolj znani glasbeni izraz. Ta kategorija vključuje ime "Simfonija", sinonim za klasično glasbo. Ko slišimo to besedo, se orkester na odru, violine in violončela pojavi pred vašimi očmi, napihovalci z opombami in dirigent v that. Glasbeni koncepti in pogoji Pomagajte razumeti, kaj se dogaja v koncertni dvorani in globlje razumevanje bistva dela. Prefinjen javni obisk koncertov v filharmoniji ne bo nikoli zmedla Adagija z Andante, saj ima vsak izraz svojo definicijo.

Temeljni pogoji v glasbi

Predstavljajte si svoj najbolj znani glasbeni pogoji. Seznam vključuje taka imena kot:

  • Arpeggio - izmenjava zapisov, ko se zvoki poravnajo eno za drugim.
  • Aria je vokalno delo, del opere, ki ga izvajajo orkester.
  • Variacije so instrumentalno delo ali izvlečke, ki se izvajajo z različnimi zapleti.
  • Gamma je izmenjava zapisov v določenem naročilu, vendar brez mešanja, navzgor ali navzdol do ponavljanja oktave.
  • Razpon - interval med najnižjim in najvišjim zvočnim orodjem ali glasom.
  • Zvoki so zvoki, ki se nahajajo v vrsti v višini, ki je podobna območju. Govornica je lahko prisotna v ali v svojih prehodih.
  • Cantata - delo za koncertno delovanje s strani orkestra, solistov ali zborov.
  • Jasna - ureditev simfonije ali opere za tolmačenje na klavirju ali za petje klavirja.
  • Opera je najpomembnejša glasbena žanra povezovalna drama in glasba, glasba in balet.
  • Prelude - vstop na glavno glasbeno delo. Lahko se uporablja kot neodvisna oblika za majhno delo.
  • Romance - delo za vokalno zmogljivost s spremljavo. Se razlikuje od romantičnih putkov, melodiastness.
  • Rondo je ponavljanje glavne teme dela z vključitvijo med osnove drugimi sorodnimi epizodami.
  • Simfonija - izdelek pri izvajanju orkestra štirih delov. Na podlagi načel obrazca Sonate.
  • Sonata je orodje izdelka kompleksne oblike več delov, od katerih eden prevladuje.
  • Suite je glasbeno delo več delov, različnih vsebin in kontrastnih med seboj.
  • Overtura - pridružitev delu, kmalu razkriva glavne vsebine. Enote ORKESTRA, praviloma, so neodvisno glasbeno delo.
  • Klavir - poenotenje ime orodja, ki delujejo na načelu udarca kladiva niza skozi ključ.
  • Kromatska gama - gama iz poltona, se oblikuje z izpolnjevanjem vmesnih poltonov velikih sekund.
  • Tekstura je način, da predstavi glasbo. Glavne vrste: klavir, vokalna, zborovska, orkestralna in instrumentalna.
  • Tonalnost - značilna za Lada v višino. Tonalnost funkcije ključnih zvokov, ki določajo sestavo.
  • Stolpec je tristopenjski interval. Velik zapor je dva tona, majhna - polovica tona.
  • Solfeggio - razrede na načelu mentorstva, da se oblikujejo glasbeno zaslišanje in nadaljnji razvoj.
  • Scherzo je glasbena skica pljuč, šak. Lahko se vključi v glavno glasbeno delo kot svojo komponento. Prav tako je lahko samostojno glasbeno delo.

Glasbeni izraz "Allegro"

Ločene tehnike so zelo razširjene. Kot primer, se lahko glasbeni izraz prinese - "hitro", "FUN", izrecno. Takoj postane jasno, da je glavni izraz v delu. Poleg tega glasbeni izraz "Allegro" označuje nenavadnost in včasih praznik tega, kar se dogaja. Zdi se, da je slog, za katerega je značilen ta koncept, najbolj vitalnost. Samo v redkih primerih, glasbeni izraz "Allegro" označuje miren in izmerjen razvoj parcele, zmogljivosti ali opere. Toda v tem primeru je splošni ton dela veselo in izrazno.

Pogoji, ki opredeljujejo glasbo in žange

Imena so razdeljena v več kategorij. Hitrost, ritem ali hitrost izvršitve določajo nekatere glasbene izraze. Seznam označb:

  • Adagio (Adagio) - mirno, počasi.
  • Ajitato (Adgitato) - navdušena, navdušena, impulzivno.
  • - Dimenzivno, počasi, premišljeno.
  • Appassionato (Apassionato) - Živa, s strastjo.
  • ACHCHELERANDO (pospeševalno) - povečanje hitrosti, pospešeno.
  • Calando (calando) - z bledenjem, zmanjšanjem hitrosti in redukcijskega tlaka.
  • Cantabil (Cantabile) - petje, sejanje, z občutkom.
  • Kon Dolcherezza - nežno, z nežnostjo.
  • KON FORTA (CON FORZA) - s silo, samozavestno.
  • Zmanjšanje - postopoma zmanjšuje moč zvoka.
  • Dolce (Dolce) - nežno, s sladkostjo, nežno.
  • Doloroso - z žalostjo, pritožbami, z obupom.
  • Forte (Forte) - glasen, s silo.
  • Fortissimo (Fortissimo) je zelo močan in glasen, mlatenje.
  • Largo (Largo) - širok, odličen, počasi.
  • Legato (Legato) - gladko, mirno, mirno.
  • Lento (Lento) - počasi, še bolj upočasnitev.
  • Ledziero (Legiero) - enostavno, gladko, nepremišljeno.
  • Maestoso (Maestoso) - super, slovesno.
  • Misterioso (Misterioso) - tiho, skrivnostno.
  • Moderato (moderato) - zmerno, z razporeditvijo, počasi.
  • Piano (klavir) - tiho, tiho.
  • Pianissismo (Pianissimo) je zelo tih, utišan.
  • PRESTO (PRESTO) - hitro, intenzivno.
  • Semper (semper) - nenehno brez spreminjanja.
  • Spirituozo - slik, z občutkom.
  • Staccato (Staccato) - nenadoma.
  • Vivache (Vivace) - samo, kmalu, neprekinjeno.
  • Vivo (vivo) - tempo, medij med najčistejšimi in allegrojem.

Tehnična terminologija

  • Ključ TREBLE je posebna ikona, ki je pritrjena na začetku obvestila, ki kaže, da je zareza prve oktave "sol" na drugi vrstici MOT.
  • BASS KEY - Ikona, ki potrjuje ugotovitev "fa" beležke majhnih oktaves na četrti vrstici tankovnega mlina.
  • Becar - ikona, ki označuje odpoved znakov "barole" in "diez". To je znak za spremembo.
  • Dieza je ikona, ki označuje povečanje zvoka na polovici. To je znak za spremembo.
  • Bimol - ikona, ki označuje naklon zvoka v stolpcu. To je znak za spremembo.
  • Dvojne kroge - ikona, ki označuje povečanje zvoka na dva polovica, celoten ton. To je znak za spremembo.
  • Double-Bembeed - ikona, ki označuje naklon zvoka na dveh polton, celoten ton. To je znak za spremembo.
  • UCTAT - Nepopolna sklopka, ki povzroča glasbeno delo.
  • Znaki, ki zmanjšujejo prenosni računalnik, služijo za poenostavitev glasbenega pisma v primeru svoje olajšave. Najpogostejši: Tremolo, znak ponovitev, znaki melmamatične.
  • Quintelation je oblika petih opomb, ki nadomešča običajno skupino štirih opomb, oznaka je številka 5, pod ali nad notami.
  • Ključ je ikona, ki označuje lokacijo vnosa zvoka na liniji rezervoarja v razmerju s preostalim delom zvokov.
  • Ključni znaki - ikone za spremembo, ki so nameščene poleg ključa.
  • Opomba - Ikona, ki je pritrjena na eno od vrstic kotaže ali med njimi, označuje višino in trajanje zvoka.
  • Moton Mill - pet vzporednih linij za opombe. Ureditev ikone glasbe se deponira navzgor.
  • Ocena - beležka, ločena za vsakega udeleženca delovanja dela, ob upoštevanju združljivosti glasov in orodij.
  • Reprise - ikona, ki označuje ponavljanje katerega koli dela dela. Ponovitev fragmenta z nekaterimi spremembami.
  • Korak je označba vrstnega reda Lada zvoka, označuje rimske številke.

Glasbeni pogoji za vse čase

Glasbena terminologija je osnova moderne uprizoritvene umetnosti. Brez izrazov je nemogoče zabeležiti zapisov in brez note, poklicni glasbenik ali pevec ne bo mogel igrati niti poje. Pogoji akademskega - ne spreminjajo sčasoma in ne gredo v preteklost. Izumil več kot tristo leti, so še vedno pomembni.

Šolski glasbenik

Slovarji se izvajajo za začetek številnih šolskih predmetov. Običajno so narejeni preprosto - običajni prenosni računalnik ali prenosni računalnik je ocenjen na dva graf - prva ozka beseda za pisanje besedo, drugi zašin graf je, da napiše besedo vrednost. Torej, na primer, učitelji ruskega jezika in literature predlagajo zapis v posebej ocenjenih prenosnika - slovarji so zapleteni ob pisanju in izgovorjavi ali preprosto nerazumljivih novih besed. Učitelji kemije in fizike ponujajo za začetek slovarjev za snemanje zapletenih izrazov in celo formul. Učitelji tujih jezikov razmislijo o slovarju, ki ga zberejo fantje, nepogrešljiv atribut njihovih dejavnosti.

Za zagon slovarjev in glasbenih razredov je preprosto potrebno. To je veliko nerazumljivih in kompleksnih, kot tudi tuje in inovativne besede! Konec koncev, večina glasbenih izrazov je prišla od Italije in Francije.

Struktura glasbenega slovarja je lahko na primer, taka:

Beseda

Njegova vrednost

Spremljajte

Glasbena spremljava.

Hkratno kombinacijo treh ali več zvokov različnih višin.

Balalaika.

String orodje, ki je vključeno v orkester ruskih ljudskih instrumentov.

Učitelj glasbe lahko uspešno uporablja vsebino predlaganega majhnega glasbenega slovarja na svojih lekcijah, na primer, da razstavi na vsakem razredu 3-5 besed in zapisuje njihove razlage.

Spremljajte - glasbeno spremljavo. Beseda se je zgodila iz francoščine spremljanje." - spremljati. Spremljava je lahko drugačna. Podpora solistične pevke je zaupana ali eno orodje - klavir, kitara, seks ali orkester.

Accord je hkratno kombinacijo več (vsaj treh) zvokov različnih višin.

Harmonika - Keychain Instrument, raznolikost kromatske harmonike. Njegov primer je sestavljen iz dveh polj, povezovalno krzno in dve tipkovnici - Keypone za levo roko in tipkovnico tipa klavirja za desno. Kot harmonika ima harmonika bogatem timbre in dinamične možnosti. Tipkovnica ima 6 (včasih 7) vrstic: v prvem in v drugem pa so ločeni bas zvoki, v drugih - "ready-made" akordi (od tukaj in ime instrumenta.)

Zakon je popoln del gledališkega dela (drame, opere, balet), ločen od prejšnjih in poznejših delov prekinitev. Ime prihaja iz latinščine " actus."- Ukrep.

Accent - dodelitev, še posebej glasno podčrtana individualni zvok ali akord. V pismu opombe poudarki imenujejo različni znaki: V., sf. In drugi. Ti znaki so pritrjeni zgoraj ali pod to opombo ali akord, ki so povezani.

Alt - String Bow orodje družine violine. V smislu njegove velikosti je Alt nekoliko boljša od violine. Zgodnji vzorci tega orodja pripadajo XVI stoletju. V iskanju najboljše zasnove Alte je izjemen italijanski mojster A. Stradivari igral pomembno vlogo. Štirje nizi instrumenta so konfigurirani z omejitvami na spodnji opombi kot violina. V primerjavi z violino Alto - orodje je manj mobilni. Timbre njegovega gluha, dolgočasnega, a mehkega, ekspresivnega. Alt za dolgo časa, ki se uporablja v strugi kvartet in simfonični orkester, da zapolnijo medij, melodijo "nevtralne" glasov v splošnem zvoku harmonije. Obresti za prvotne izrazne možnosti Alte kot solo Instrument se je pojavil na sredini XIX stoletja, v času romantike.

Ansambel - Ta beseda ima dve razlagi. Ansambel se imenuje vokalno ali instrumentalno delo, namenjeno za majhno sestavo izvajalcev - dva, tri, štiri, itd na takšna dela vključujejo duet, trio, kvartet, kvintet itd. Ansambel se imenuje tudi ekipa glasbenikov ki delujejo to vrsto glasbe. Izraz "dober ansambel" označuje visoko stopnjo skladnosti, doslednost v izvršilni umetnosti. Beseda se je zgodila iz francoščine ansemble.»- Skupaj. V zadnjih desetletjih se beseda "ansambel" pogosto uporablja v zvezi z glavnimi uspešnimi ekipami, kot je ansambel breza itd.

Anxiss - odmor med dejanji gledališke predstavitve ali koncertnih vej. To se je zgodilo iz fuzije francoskih besed " eNRE."- med in" acte."- dejanje, ukrepanje. Prepredelitev se imenuje tudi orkestralna pristop k enemu od aktov (razen prvega) v kakršni koli obliki gledališke zastopanosti - Opera, Drama, balet. (Orkestralni pristop k prvemu aktu nosi različna imena - overture., prelude., uvod, uvod). Simfonična prekinitev "Tri čudeži" se uporabljajo za široko slavo v Opere -Corsakovu "Zgodba o Tsarskem satnu".

ANSHLAG - Obvestilo, ki obvešča, da se vse vozovnice za ta koncert ali predstave popolnoma prodajajo. Pogosto uporabljajo izraz: "Danes, Shaglands" (ali "Koncert je potekal z Manschlage"), ki želijo poudariti velik interes javnosti na koncert, spektralne, predavanja.

Aria je končana na gradnji epizode v operi (kantacijo, Oracrona.) Aria opravlja pevko, ki jo spremlja orkester. Za Aria je praviloma značilno široko odstranjevanje. V italijanščini " aria."- Ne samo" pesem ", ampak tudi" zrak "," veter ". Za popolnost je značilnost junaka v operi običajno uvedena več ories, različne za figurativno vsebino. Različno strukturo Arije. 3-posteljna oblika se pogosto uporablja, v kateri je tretji del natančen ponovitev prvega. Primer tega lahko na primer služi Aria Susanin iz opere "Ivan Susanin". Aria pogosto prevzame orkestralni pristop ali recitativna. Najenostavnejša definicija opere Aria je velika pesem glavnega lika. Mala Aria se lahko imenuje Arytta ali Ariozo.

Umetnik je izvajalec glasbenik (pevec, vodnik ali instrumentalist), ki se nenehno izvaja na operni sceni ali koncertni fazi. V širšem smislu besede umetniki imenujejo vse umetnike, vključno s skladatelji.

Harp - String Tweezing orodje starodavnega izvora. Najpreprostejši HARPS je bil znan v starem Egiptu za 3 tisočletja BC. e. V srednjem veku je bil Harp najljubše orodje Trubadur in Minsinger.

Balalaika - rusko orodje Folk Pinch. Sestavljen je iz trikotne ohišja in mreže, ki se raztezajo s tremi strunami. Zvok na balalaiku se ekstrahira s številnimi tehnikami: "Bumping" - udarec prstov s hitrimi ščetkami roke, ščepec. Balalaika izvira iz orodja, imenovane Domra, je bila razdeljena od začetka XVIII. Stoletja. Organizator prvega orkestra ruskih ljudskih instrumentov je imel pomembno vlogo pri izboljšanju in uvajanju koncertov.

Balet je glasbena in plesna predstava. Beseda izhaja iz italijanščine " ballo.»- Ples, ples. Najprej je bil balet sestavni del dvorišč. Neodvisni žanr baleta postane na koncu XVIII. Stoletja. Izjemno visoki dosežki v baletni glasbi pripadajo ruskemu skladatelju, ki je ustvaril tri balet, ki je postal klasičen: "Swan Lake", "Spanje lepote" in "Nutcracker". V XX stoletju Klasika baleta so bila dela "Romeo in Juliet", "Cinderella" in "kamniti cvet".

Barcarol - pesem čolna. Ime se je zgodilo iz italijanske besede " b.zvezekr.sA." - čoln. Igra s tem imenom imajo miren, singelski značaj, spremljava pogosto posnema valovalno brizganje.

Bayan - Keychain Instrument, ki je prejel množično distribucijo v Rusiji od konca XIX stoletja. Napredno raznolikost harmonike. Ime instrumenta je dano nekoliko spremenjeno ime starodavnega ruskega pevka Boyana.

Bolero je španski ljudski ples, ki ga je nastopil s kitaro ali petjem. Ritmične figure se ponavljajo v njegovi glasbi, ki jih upokojijo CASSTANI ali KLIKI PROSTIH. Bolero se pogosto najde v operacijah in balarh. Skladatelj M. Ravel je široko znan.

Veliko gledališče je najstarejše rusko gledališče, ustanovljeno v Moskvi leta 1776 za predstave glasbenih predstav - OPERAS IN BALETS.

Tamborine je šok glasbeni instrument, to je leseni obroč, prekrit z usnjem, na katerem so jekleni zvonci pritrjeni. Igrajte ga z dvema tehnikoma - piha in tresenje. Široko razširjena v Španiji in Italiji.

Epics - ruska ljudska pesem, ki govori o izkoriščanju junakov, izjemnih dogodkov ljudskega življenja.

Francoski rog - orodje za bakreno medeno, ki se je zgodilo iz starega lovskega roga. Nemška beseda " waldhorn."Pomeni gozdni rog. Francoski rog je dolga cev, valjana spiralo. Njen timbre je mehak, pevci. Tri francoske vdolbine prikazujejo videz lovcev v pravljici "Peter in Wolf".

Waltz je ena izmed najbolj priljubljenih plesnih plesnih, v katerem plesu gladko krogi. Izvira na podlagi ljudskih plesov Avstrije, Češke, Nemčije. Največji sestavljeni skladatelji so napisani v obliki Waltza:, I. Strauss ,.

Variacije je večkratno ponavljanje glavne melodije z nekaterimi spremembami.

Violončelo je to orodje za puff, večja violina in viola, vendar manj kot dvojni bas. Njen timbre je topel in ekspresiven - pogosto v primerjavi s človeškim glasom, toliko izjemnih glasbenih del je napisano za violončelo.

Waterville - vesela gledališka igra z več glasbenimi številkami.

Vokalna glasba - glasba, namenjena petju.

Wunderkind - prevedena iz nemškega "čudežnega otroka". V zgodovini glasbe so primeri izjemno zgodnje manifestacije glasbenih daril: V.-A. Mozart, bratje A. G. in.

Višina je ena od lastnosti glasbenega zvoka. Ustvarjanje glasbe temelji na možnosti človeškega ušesa, da ujame višino. Višino glasbenega zvoka se lahko zabeleži s pomočjo zapisov.

Harmonica (harmonika, harmonica) je glasbeni instrument, opremljen s krznom in tipkovnico tipkovnice. Bilo je priljubljeno v mnogih državah. Med sortami - Tula, Saratov, Sibirski, Cherepovets itd.

Harmonija je sredstvo glasbene ekspresivnosti, ki temelji na kombinaciji številnih glasov.

Guitar - String Plug Tool, znano v srednjem veku. Ravno leseno telo, ki spominja na osem, je opremljeno z jastrebom s 6-7 strunami. Trenutno - eden izmed najbolj priljubljenih glasbenih instrumentov.

Oboe je leseno medeninasto orodje, nepogrešljiv udeleženec vojaških in simfoničnih orkestrov. Glavna melodija "plesa majhnih labodov" opravljata dve oboo. Obuchoe opravlja tudi temo rac v simfonični pravljici "Peter in Wolf".

Glasnost - moč zvoka. Drugo ime je dinamika. Za označevanje dinamike se uporabljajo glasbeni znaki, ki se imenujejo "dinamični odtenki". Osnovni dinamični odtenki - forte. (glasno) in klavir (tih).

Leseni vetrni instrumenti - skupina orodij simfoničnega orkestra, ki vključuje flavto, oboo, klarinet in prtljago, ki je bila prej izdelana iz lesa.

Jazz - Genus glasbe je pogosteje zabaven, ples. Izvor Jazza so v negro ljudski glasbi, ki so jih izposodili ameriški orkestri v 20-ih. XX Century. Oprostitev ruskih izseljencev, ameriškega skladatelja D. GersVvin je dolgo časa preučila črnce, na podlagi katerih je ustvaril številna dela, ki je prinesla JAZZ funkcije v klasično glasbo ("Rhapsody v stilu Blues", Opera "Porta in Bess").

Razpon - zemljepisna širina, zvok glasbenega instrumenta ali glasu. Na primer, zvok klavirskega osem oktava in razvit človeški glas - približno tri. Pesmi za izvedbo mladih otrok so običajno napisane v tako imenovani "primarni razpon", ki vključuje le 4-6 bližnjih zvokov.

Dirigent - glasbenik, vodja zborovske ali instrumentalne ekipe. S pomočjo gesta, kaže nanos in konec zvoka, tempo in moč zvoka, pristopu solistov in posameznih skupin. Dirigent mora imeti akutno sluh, visok občutek ritma, dober glasbeni spomin, poznavanje značilnosti vsakega instrumenta orkestra.

Trajanje zvoka - dolžina zvoka. Nemogoče je pisati melodije, če bodo vsi zvoki v njem eno trajanje - vse dolgo ali vse kratek. V vsakem motivju so nekateri zvoki dolgi, drugi pa krajši, da se pri pisanju, ki jih piše, označuje s posebnimi znaki. Pri snemanju zvočnih opomb, vsaka od njih ima trajanje - celoma, pol, četrt, osmi itd.

Bobna frakcija je, da se igro prejme na bobnu z dvema palčki s hitrim in jasnim zaporedjem šoka. Pogosto se frakcija uporablja, ko je treba poudariti posebno tragičnost trenutka ali pritegniti pozornost poslušalca na nekaj epizode.

Duhovni orkester - orkester, sestavljen iz dveh skupin orodij - Windows (predvsem bakra) in bobnov. Število udeležencev je od 12 do 100 ljudi. Zahvaljujoč njegovemu zvonjenju je zvok surfanja, je pogumen orkester reden udeleženec v počitnicah in paradah.

Duet - ansambel dveh izvajalcev.

Škoda je svetovno orodje ruskega ljudstva. Prej je bila narejena iz Canthaha. Kaša Zvok Timbre - Piercing, Rešena.

Žanr je nekakšna glasbena dela. Zvrsti so razdeljeni na značaj, teme, sredstva za izražanje, izvajalce. Glavni glasbeni žanri so pesem, ples, marec, ki temelji na operi, balet, simfonije.

Sebe - začetek zborovske pesmi, ki ga izvaja eden ali več pevcev. Po Sevevi je pesem pobrala vse udeležence v zboru, vodni pevski zbor se običajno imenuje enakomerno.

Improvizacija je esej glasbe med njegovo izvedbo. V ljudski umetnosti, pevci pogosto krasijo svoje izvršilne improvizacije. Ta tehnika uživa tudi v jazz glasbi.

Instrumentura - ureditev glasbenega sestavka za izvedbo njegovih instrumentov orkester. V instrumentu lahko celo ugibate, kdo iz skladateljev pa pripada prvič, ko je slišal. Na primer, orkestracija ali -korsakov je svetlo individualna.

Komorna glasba je instrumentalna ali vokalna glasba, namenjena izvrševanju v majhni sobi. Prevedena iz italijanščine " kamera."Pomeni" sobo ". Komorna glasba vključuje duete, trio, kvartete in druge spise, ki so namenjeni za majhno število izvajalcev.

TAMBLETON - orodje v obliki dvožigalnega vtiča, s katerim konfigurirate glasbene instrumente ali dajte uglaševanje škrga, preden je zmogljivost. Vzorec je bil sprejet s kamenom, ki daje "la" oktave zvok.

Kant je videz starega 3-glasovne šefove pesmi, ki se razdeli v Rusiji v XVI-XVIII stoletjih. Bilo je centov različnih žanrov - slovesno, lirično, stripov. Slog Kanta je bil uporabljen pri ustvarjanju svojega slavnega zbora "Walk!" V finalu opere "Ivan Susanin".

Cantata je vokalno simfonično delo v več delih. Običajno izvede zbor, solisti in orkester.

Kvartet - ansambel štirih izvajalcev.

Quintet je ansambel petih izvajalcev.

Cleigh - ureditev orkestralnega eseja (rezultat) za usmrtitev na klavirju. Tipke omogočajo, da se seznanijo z mnogimi deli - simfonija, operacijami, baletnimi masa.

Ključ je posebna ročica, ki se uporablja v glasbenih instrumentih, da ekstrahira zvok. Ko pritisnete tipko, kladivo vrvice (kot v klavirju) ali na kovinski plošči (v izzivu, zvonci.) Beseda prihaja iz latinščine " clavis."Ključ. Tukaj sem razumel "ključ", ki je pripeljal do odprtja vodnega cevi ventila. Ključi so izdelani iz lesa, plastike, včasih pa so kovinski (na primer, v seks).

Orodja za tipkovnice - skupina glasbenih instrumentov, katerih zvok se odstrani s tipkama. KeyNot vključite nekaj vrvic (četpshin, klavir), del vetra (organov, harmonično, seks, harmonika) in ločene bobne (prsni, zvončki) orodja.

Klarinet je glasbeni instrument iz skupine lesenih vetrov, kot je Goby, ki vodi iz pastirskih pastirjev. Neodvisni udeleženec simfoničnega orkestra. Za Clarinet je napisal temo mačke v svoji simfonični pravljici "Peter in Wolf".

Classic je izraz, ki se uporablja glede na zgledna, odlična umetniška dela. Izhaja iz latinske besede " classicum."- Zgled. Področje glasbenih klasikov ne vključuje samo zapisov velikih skladateljev, ampak tudi najboljši vzorci priljubljene glasbene ustvarjalnosti. Klasična dela odlikujejo bogastvo vsebine in lepote in popolnosti obrazca. Vedno lahko rečemo o klasičnih delih, ki so moderne, saj običajno obstajajo na Zemlji več stoletij in vedno dostavijo užitek svojim poslušalcem. To je večna glasba.

Klasicizem je umetniški tečaj v kulturi evropskih držav XVII-XVIII stoletja. Predstavniki klasicizma v slikarstvu, kiparstvo in arhitekturi so vzeli najboljše dela za vzorec, ki so nastale v antični Grčiji. Klasični glasbeniki so poskušali ustvariti jasne in harmonične oblike, povišane in plemenite junaške dela na zgodbah starinske umetnosti. V glasbi je tako imenovana "Dunajska klasična obdobja" prejela največjo slavo, v kateri so bili ustvarjeni skladatelji Haydn, Mozart in Beethoven.

Ključ je violivni ključ, ključ za bas, ključ fidenta, tipka za tenor, itd To je pogojni znak, ki je prikazan na začetku nove opombe in označuje mesto snemanja določenega zvoka. To je najbolj dano "ključ" za pisanje in branje preostalih zvokov na tej opombi.

Prstan je majhna palica za napenjanje in nastavitev nizov v glasbenih instrumentih. Pri vrtenju palice niza bodisi raztezajo tesno, bodisi oslabljeno, zaradi katerih zvok postane višji ali nižji. Leseni obroči so narejeni za orodja za potoke, v harfo, klavir, čistil - kovinski obročki.

Bells - Shock orodje z določeno višino zvoka, ki se uporablja v orkestru, da posnemajo zvonce. To je nabor kovinskih cevi ali plošč, ki so prosto obešeni na križišču.

Bells - šok orodje z določeno višino zvoka, ki je številne prosto fiksne kovinske plošče. Zvok ekstrahira bodisi z udarcem palic (preprosto zvonci) ali s tipkovnico, podobno miniaturnim klavirjem (zvončki na tipkovnici). Orodje Timbre je jasen, zvonjenje, briljantno. Včasih se zvonci imenujejo kovinski fond.

Colutura - okrasitev virtuozno virtuoz, tehnično težkih prehodov. Beseda se je zgodila iz italijanščine " coloratura.»- Dekoracija. Letalni način petja je bil široko razširjen v italijanski operi XVIII-XIX stoletja. Najvišja pevska ženska glas se imenuje Coloratura Soprano. Značilno je, da je glas napisan za ta glas, ki zahteva izvedeno virtuoznost, saj je veliko okrašena s težkimi prehodi. Za Coloratura Soprano, Sneg Maiden Party v Opera -Korrakova "Snow Maiden".

Skladatelj - avtor, ustvarjalec glasbenih del. Beseda se je zgodila iz latinščine " compositor."- prevajalnik, pisanje. Strokovne kompozicije sestave zahtevajo glasbenik, poleg ustvarjalnega daril, velike kulture in vsestransko glasbeno in teoretično znanje.

Sestava - pisanje glasbe, vrsta umetniške ustvarjalnosti. Poleg splošne kulture in vrvice, skladateljska dejavnost zahteva znanje številnih posebnih disciplin: teorije glasbe, harmonije, polifonija, analiziranje glasbenih del, orkestracije. Te discipline preučujejo prihodnji skladatelji v konservatorijih in sodelavcih. Pogosto pod sestavo pomeni strukturo glasbenega dela, razmerje in lokacijo njenih ločenih oddelkov. Latinska beseda " sestava"Pomeni ne samo" pisno ", ampak tudi" kompilacijo ". V tem smislu, študij glasbenega dela, "vitko kompozicijo", "jasna kompozicija" ali, nasprotno, "ohlapna sestava" pravijo o tem.

Konservatorij - Višja glasbena izobraževalna ustanova. Italijanska beseda " concarvatorio."Pomeni" zatočišče ". Prvi konzervatorij se je pojavil na začetku XIX stoletja. V večjih mestih Evrope in pred tem je obstajalo samo v Parizu. Konservatorij so na voljo v vseh glasbenih centrih na svetu. Najstarejši ruski konservatorij - St. Petersburg, ustanovljen leta 1862, in Moskva, ustanovljena leta 1866. Trenutno se najvišje glasbene ustanove imenujejo ne le konservatories, ampak tudi z glasbenimi akademijami, višje glasbene šole, institucije itd.

Double BASS je največje in najnižje zvočno orodje iz družine Broken Bows. Dvojni nizki predniki so stari basi viri, iz katerih si je izposodil številne značilnosti njegovega oblikovanja. Glede na videz, dvojni bas je podoben violončelo, vendar bistveno presega v velikosti. Dvojni bas so razširjeni v pop ansambles in orkestri, kjer se običajno igrajo s pizzicato.

ContLuto - najnižji zvok pevske ženske glasu. Včasih skladatelji v poslovanju zaupajo moške vloge v operacijah - Vanya v Opereu "Ivan Susanin", LEL v operi "Snow Maiden" -Korsakov.

Koncert - Javna uspešnost glasbenih del. Po vrstah izvedbe, koncerti so simfonični, komora, solo, pop, itd Beseda se je zgodila iz dveh virov: od latinščine " koncerture."- tekmujejo in iz italijanščine" koncert."- Harmony, privolitev. Koncert se sklicuje tudi na virtuozni izdelek za orodja za sušenje, z Eschoperation Orkestra.

ConcertreeMister je prvi, "glavni", glasbenik v kateri koli skupini orkester. Na primer, koncerter prvih violin, drugi violini, alt, violončelo, itd, ki vodijo do udeležencev skupine, koncertmeter kaže na tehnike izvršitve, in odgovorne solo se običajno zaračuna. Spremljanje se imenuje tudi pianist, ki pomaga izvajalcem (pevci, instrumentalisti), ko učite repertoar in govori z njimi na koncertih.

Koncertna dvorana je posebna soba, namenjena javnim koncertom. Prve koncertne dvorane so se pojavile na začetku XIX. Stoletja. Pred tem so bili koncerti v cerkvah, gledališčih, salonih, palačah in zasebnih hišah.

Krakowak - Poljski ljudski ples. Krakowyaki - ime prebivalcev vojvodstva Krakova na Poljskem; Zato je prišlo do ime plesa. Krakowak izvira iz starega militantnega plesa, zato je ohranila temperament, ponos, ženske so plesale gladko, elegantno in moški z ostrimi mislimi in kriki. V XIX stoletju Krakowak je bil razdeljen kot plesni ples in se pogosto srečal z operacijami in baleti. Zelo priljubljen je, na primer, Krakowak, ki zveni v "poljskem" akciji njegove opere "Ivan Susanin".

Xilophone - šok orodje z določeno višino zvoka. To je niz lesenih palic različnih velikosti. Grška beseda " xylon.»Pomeni drevo, les," telefon"- Zvok. Brucks v obliki trapezje se nahajajo na slamic ali posebnih legla z gumijastimi tesnili. Zvok se ekstrahira z dvema lesena palicama. Z glasno igro se zvok izkaže iz suhega, s klikom, z mirno igro - zvok je mehurček, mehka. V Evropi je Xylofon prišel iz Azije do srednjega veka. Ksilofon se pogosto uporablja kot solo instrument (skupaj s klavirjem); Pogosto je del simfoničnega orkestra ali pop ansambla.

Kulminacija je epizoda glasbenega dela, kjer se doseže najvišja napetost, največja toplota čustev. Iz latinske besede " culmen."-" Top ". \\ T Ponavadi skladatelji poskušajo poudariti vrhunec dela z glasnim zvokom, posebnimi glasbenimi učinki.

Spajanje - odsek burantske oblike. Značilno je, da melodija prebivalstva ostane nespremenjena, ko je ponavljanje v drugih nabavih. Vendar pa je verbalno besedilo vsakega para drugačno. Beseda se je zgodila iz francoščine couplet."- Stanza. Če je v skladbi verz in zboro, se spojina imenuje del, besedilo katerega se spremeni pri ponavljanju.

Kupljena oblika je skupna oblika vokalnih del, v katerih se ista melodija ponavlja nespremenjena ali rahlo raznolika, vendar se z vsako ponovitvijo izvede z novim besedilom. V obliki avtobusa naj melodija odraža celoten značaj pesmi in se približa besedilo vseh različic. Najbolj ljudske pesmi so kupljene - ruski, nemški, italijanski. d.

Fant - odnos glasbenih zvokov, njihova skladnost, skladnost med seboj. Zvoki, od katerih je melodija prepognjena, sestavljena na osnovi v razsutem stanju, imajo drugačno stopnjo trajnosti v odnosu do drugega, govorice pa se odzivajo na različne načine.

Laureate - častni naziv, nagrajen z glasbenikom za izjemne dosežke pri opravljanju in ustvarjalne dejavnosti. Zmagovalci tekmovanj in tekmovanj se od dolgo časa imenujejo zmagovalci. Beseda prihaja iz latinščine - " laureatus."- Krona z lovorom vencem. V modernih glasbenih tekmovanjih, naslov nagrajenca prejemajo izvajalci, ki so vzeli 6-7 prvih mest.

Lezginka - Ljudski ples Lezgin, ki živi v Dagestanu. Hitro izvedeno v hitrem tempu zahteva veliko spretnost in moč, ritmično glasbo, jasno. Lezginka najdemo v avtorjevi glasbi. Na primer, se sliši na prizorišču, ki se pojavi v gradu Chernomore v operi Ruslan in Lyudmile.

Leitmotif je glasbena tema ali njegov del, ki označuje katero koli sliko, idejo, pojav. Uporablja se v velikih glasbenih oblikah - operacijah, baletih, simfonijih, ponavljajoče se, ko se prikaže ta slika. Na primer, rešetka Snow Maiden v Opere - Korsakov "Snow Maiden".

Libreto - literarno besedilo, na katerem temelji glasbeno-odrsko delo, predvsem opera. Pogosto beseda "libretto" pokliče retling kratke vsebine opere ali baleta. Iz italijanščine " libretto."- Knjiga.

Lira - starodavno orodje za vtičnico.

Litavr - skupina orodij za udarce z določeno višino zvoka. Vsaka licija je bakrena polobla, prekrita s kožo. Zvok se ekstrahira z udarcem majhnega beaterja s sferičnim občutkom.

Žlice - ruski ljudski instrument, ki je dva lesena žlice. Pri umiku žlice se dobi jasen zvok "suh".

Major je eden od dveh (skupaj z mladoletnikom) najpogostejši v glasbi fantov. Najpogostejše mnenje je dodelitev glasbe, napisana v večji lada, značaj odločilne, trdne, voljne. V italijanščini je beseda "Major" označena z besedo " dur»Kaj je težko.

MAZURKA - Poljski ljudski ples. Ime izhaja iz besede "MAZURA" - tako imenovane prebivalce Mazovije. Za izvedbo plesa je Mazurka značilna otekanje, pritrjevanje pete in Spurs. Ko slikam Mazurka, skladatelji uporabljajo pikčaste ritmične figure.

Mali boben - šok glasbeni instrument z nedoločeno višino zvoka. Kot velik boben, znan od antike. Velikost bobna je približno 3-krat manjša od velike. To je cilindrični okvir, na obeh straneh, od katerih je koža raztegnjena. V majhnem bobnu nad kožo se raztegnete strune. Daje zvok Rattling Hue. Igrajte na bobnu z dvema tanko palico.

Marsh je igra v jasnem ritmu za spremljajoče vojaške kampanje, demonstracije in druge procesije. Beseda prihaja iz francoščine marche."- Hoditi. Pogosto so vladne hvalnice napisane v žanru pohodov. V žanru Marsha je bilo napisano veliko priljubljenih pesmi, kot je "pesem o domovini" skladatelja.

Meloman je strasten ljubitelj glasbe, petje. V preteklosti so Melomani imenovali ljudi, ki so goreče odvisni od glasbe, vendar v bistvu ni zelo globoko.

LUNET - Dance francoskega porekla, priljubljena v Evropi v XVII-XVIII stoletja. Izvajajo z majhnimi verigami (ime prihaja iz francoščine meni."- Mala).

Merilnik je stalna izmenjava močnih in šibkih frakcij v melodiji, tako da se ustvarja potreben glasbeni žanr - marec, ples ali pesem. Ime izraza prihaja iz grške besede " metron."- Ukrep. Glavna celica merilnika je segment glasbe, sklenjen med dvema močne delnice, ki se imenuje takt.

Mezzo-Soprano - pevski glas, povprečje med kontrastom in soprani. Z naravo zvoka in temperaturne barve je ta glas blizu kontrasta. Veliko vodilnih strank je napisano za mezzo-soprano, na primer, Carmen v Opera J. Bize.

Manjša je ena od dveh (skupaj z večjo) najpogosteje v glasbi fantov. Barva manjše Lada je blag e-pošta. V latinu označuje beseda " moll."To prevedeno pomeni" mehko ". Toda veliko število glasbe je bilo napisano v manjši lada, veseli, duhovita.

Motiv je najmanjši element glasbene oblike, vsak najmanjši segment melodije, ki ima jasno, definirano glasbeno vsebino. Včasih se lahko na motiv spomnimo slavne glasbene igre ali povejte o njenem značaju.

Glasbene ocene - začetne informacije o teoriji glasbe, naslovov in pravil za pisanje opomb in drugih glasbenih znakov. Od osnov glasbenih pisem se začne preučiti osnovno teorijo glasbe.

Glasbena literatura - izobraževalna disciplina, katere cilj je uvesti študente z delom največjih skladateljev in dati začetne informacije o zgodovini glasbene kulture različnih držav in narodov.

Glasba Amateur - Sistematični glasbeni razredi, razširjena v naši državi med ljubiteljem glasbe. Za takšne razrede so hiše kulture, klubov. Glasbene oblike glasbenega amateurneje so zelo različne - od majhnih krogov do velikih združenj. Veliko znanih pevcev, vključno s solisti zdravila Bolshoi, so začeli svoje prve korake v glasbenem amaterskem času.

Glasbena oblika - Izgradnja glasbenega dela, razmerje med njegovimi deli.

Glasbena tekmovanja - tekmovanja glasbenikov, ki se izvajajo v skladu z določenim programom. Najboljši udeleženci natečaja kličejo žirijo.

Glasbeni zvok je zvok, ki ima (v nasprotju s hrupom) jasno višino, ki se lahko določi z absolutno natančnostjo in ponovi na glasbenem instrumentu. Glavni material za ustvarjanje glasbe je glasbeni zvoki.

Glasbene govorice - sposobnost osebe, da zaznava glasbo, zapomnitev in uresničitev.

Glasbenik je oseba, ki se profesionalno ukvarja z vsemi vrstami glasbene dejavnosti: pisanje, vodenje, usmrtitev.

Musibolog je glasbenik, specializiran na področju glasbe. Dejavnosti muzikologa pokrivajo različne sfere glasbenega in javnega življenja: znanstvene in teoretične študije, pedagogika, uredništvo itd.

Črpalke - majhna vokalna melodija. V vsakdanjem življenju se pogosto nadomesti z besedo "motiv".

Ljudski glasbeni instrumenti so glasbeni instrumenti, ki jih ustvarjajo ljudje, trdno zakoreninjeni v njegovi glasbeni hiši. Ruski ljudski instrumenti vključujejo DODRA, Gusli, Balalaika, Bayan; Ukrajinski - Banduri; Na kavkaški - katran, Kyamacha et al. Tako kot med strokovnimi instrumenti, med ljudskimi obstoj, tweeted, string, veter in drugi.

Ljudske plese so plesi, ki jih ustvarjajo ljudske mase, skupne v javnem življenju. Na primer: Trepak (ruščina), Hopak (ukrajinščina), Mazurka (poljščina), Chardas (madžarski).

Nit je vodoravna črta, ki nadomešča tesen mlin v serijah številnih tolkalnih instrumentov.

Nocturne - sanjska, pevačna igra, navdihnjena po nočnih slikah. Nocturne je napisan predvsem za klavir. Izhaja iz francoščine nocturn.Noč.

Opomba je pogojni grafični znak, ki se nahaja na tesnem mlin in označuje višino in relativno trajanje katerega koli zvoka. Opomba je sestavljena iz bele ali zasenčene glave in majhne palice - rep, ki gre gor ali dol. Beseda prihaja iz latinščine " nota."- Pisni znak.

Opomba - Postopek za snemanje glasbe z uporabo posebnih grafičnih znakov. Beseda prihaja iz latinščine " notatio."- Snemanje.

Enotno delo je delo, v katerem ni delitve v neodvisne dele.

Opera je vrsta gledališke umetnosti, v kateri je faza ukrepanje tesno povezana z glasbo - vokalno in orkestralno. Prevedena iz italijanščine " rudar.zvezek"- esej. Prve operacije so bile ustvarjene v Italiji na prehodu XVI-XVII stoletja. V XIX stoletju Eno od vodilnih krajev v svetovnem umetnosti je sprejela ruska glasba, v kateri so temeljijo temeljni operni skladatelja. Tradicijami so bili briljantno razvili njegovi nasledniki - skladatelji, -Sakov, kot tudi skladatelji XX stoletja -.

Operetta je glasbena komedija. Glasba in slikovita produkt komedije z vokalnimi plesnimi prizori, ki jih spremljajo orkester in govorjene epizode.

Opus - izraz, ki se uporablja za redno oštevilčenje skladateljskih sestavkov. Se je zgodilo iz latinske besede " opus."- Delo, delo. V ruskem, ki se pogosto uporablja pri zmanjševanju: or. ali cIT. Včasih lahko opus naredi sam, vendar več del. Na primer, zbirka 12 plošč "Otroška glasba" je objavljena pod enim opusom - or. 65..

Oratorio je vokalno simfonično delo mnogih delov. Oratoria je običajno sestavljena iz izmeničnih zborovskih epizod, simfoničnih fragmentov in vokalnih številk - aria, ansamblic, prejemnikov. Od kantata se razlikuje z velikim obsegom in razvojem parcele. Izvira na prehodu XVI-XVII stoletja. Žanr Oratorija je blizu dela, imenovane "Requiem". Vzorci ruskega oratorja so se pojavili na začetku XIX stoletja, ta žanr je postal zelo priljubljen v XX stoletju. Obravnavani so (Oratoria "na stražo sveta"), ("pesem gozdov"), ("Requiem").

Organ - ključni instrument, za katerega je značilna ogromna velikost, bogastvo Timbre in dinamičnih odtenkov. Njegovo ime se je zgodilo iz latinske besede " organ."- orodje. Največji glasbeni instrument.

Orkester je številna ekipa instrumentalnih glasbenikov, ki izvajajo dela, ki so posebej oblikovana za to sestavo. Včasih orkestri sestavljajo homogena orodja, vendar pogosteje so sestavljene iz različnih instrumentalnih skupin. Glede na sestavo orkestra obstajajo različni izrazni, Timbre in dinamične zmogljivosti in so različna imena - pogumni, zbornica, ljudski instrumenti, simfonični, pop.

Orkestracija - ureditev vsakega glasbenega dela za orkester.

Orkester ruskih glasbenih instrumentov - orkester, sestavljen predvsem iz Dolr in balalak, ki vključuje usmiljenje, Husi, rogovi in \u200b\u200bdruga orodja Folk Porekla.

Ocena - Opomba Zapis z več prošenim izdelkom za zbor, orkester ali komorni ansambel. V rezultatih se zbirajo stranke posameznih glasov in orodij. Ocena je debela knjiga v razsutem stanju v trdi vezavi, ki je v izvedbi glasbenega produkta na vodnika konzole. Deli v rezultatu se nahajajo eden nad drugo, linijo. Beseda izhaja iz italijanščine " partitura."- ločevanje, distribucija.

Stranka je sestavni del glasbenega dela, dodeljenega ločenega glasu, orodja, kot tudi skupino homogenih glasov ali orodij.

Pedal - posebna ročica v glasbenih instrumentih, ki jih poganjajo noge. Beseda prihaja iz latinščine " pedalis."- Noga. S pomočjo pedala spremenite orodje (Harp, Licent) nastavitev, zaustavitev ali podaljšanje zvoka, zmanjšajte trdnost zvoka (klavir).

Petje - Uspešnost glasbe s petim glasom. Petje se razlikuje od pogovornega govora z natančnostjo zvočnega intonacije in je eno izmed najbolj izračnih sredstev glasbene umetnosti. Petje je zbor, solo, ansambel (duet, trio). Petje je osnova Opera, Romance, Song Genris.

Prvi violini so skupina violin v simfoničnem ali komornem orkestru, ki je zaupana večja vloga: z zgornjim glavnim glasom so glavni nosilci najbolj izrazni melodije v splošnem orkestralnem zvoku. Število prvih violin v velikem orkestru doseže 20 kosov.

Ureditev, ureditev - predelava glasbenega dela, napisana za določene glasove ali orodja, da bi jo prilagodili izvajanju z drugimi sredstvi, na primer, s tem, da je simfonija za izvajanje na klavirju, Choor transformaciji ene lasje pesmi itd. "Ureditev" prihaja iz francoščine " aranžerja."- Postopek.

Songbook - zbirka priljubljenih pesmi, ki vsebujejo besedila teh pesmi in glasbeni zapis melodije. Songniks prav tako imenujejo zvezke ljubitelji pevcev z vnosi ljubljenih pesmi.

Pesem je ena od oblik vokalne glasbe, široko razširjena v ljudski glasbeni ustvarjalnosti, glasbeni vsakdanji, kot tudi v profesionalni glasbi. Danes je pesem pop, zborovska, masa, ljudska in naslovljena na široko paleto ljubiteljev glasbe.

Piano - glasbeni instrument ključa, nekakšen klavir. Piano je izumil na koncu XVIII. Stoletja. Značilnost klavirja je navpično nahaja okvir z nizovi (v klavirskih strunah se raztegne v vodoravnem položaju), ki dosega bolj kompaktne dimenzije orodja. Italijanska beseda " pianino."Pomeni majhno" klavir." Nato, italijanščina " klavir."- skrajšana oznaka besede" klavir ".

Polonaise - Ples poljskega izvora. Polona je značaj briljantne procesije. Ples se gladko napreduje, veliko, rahlo stiskanje na 3. četrtletju vsakega taktika. Beseda prihaja iz francoščine polonaise."- Poljski ples.

Chorus je del kupljenega obrazca. Ponavadi v pesmi bi morala biti sesati. Toda ko se zbor ponovi, njegove besede in melodija se ne spreminjajo.

Glasba programske opreme - instrumentalna glasba, ki temelji na programu, t.j. Vsaka posebna parcela. Glasbeni program se lahko izvede v svojem naslovu (na primer, apartma »Slike iz razstave«, Romeo in Juliet Overture), v Epigeti (Sedmo Symphony of Kovich: »Moje domače mesto Leningrada je posvečeno naši prihodnji zmagi nad fašizmom ") ali v posebnem programu, ki podrobno pove o vsebini glasbe (" fantastična simfonija "berlioz).

Konzola je stojalo za zapiske v obliki nagnjenega okvirja na dolgi nogi, včasih na dveh. Za nastavitev višine je daljinski upravljalnik opremljen z zložljivim stojalom.

Kos je popoln glasbeni produkt majhne velikosti. Ta izraz se običajno uporablja v zvezi z instrumentalno glasbo.

Pupiter - stojalo za opombe, nameščene v klavirju, organu.

Repertoar je izbor glasbenih del, ki se izvajajo na koncertih ali gledališču, pa tudi igra, ki sestavljajo "ustvarjalno prtljago" katerega koli solističnega umetnika.

Vaja - pripravljalna preskusna izvedba glasbenega dela. Za doseganje popolnosti, celo vrsto vaje običajno porabijo govor. Iz latinščine " repetito.»Ponovitev.

Vzdržite glavni del RONDO, ki se večkrat ponovi, izmenično z drugimi oddelki - epizode. V obliki avtobusa se vzdržite enako kot zbor. Prevedena iz francoske besede " vzdržite se."Torej pomeni - Chorus.

Rhythm - izmenjava različnih traj zvokov v glasbi, kratko in dolgo. Eden glavnih elementov ekspresivne melodije. Beseda prihaja iz grščine " ritmos."- Sorazmernost.

Romance - delo za glas z instrumentalno spremljavo. Romantični žanri so raznolikost, satire, pripovedovanja itd. Romantika je bila v Rusiji v Rusiji v Rusiji v XIX-XX stoletjih. Classic Romance Vzorci so ustvarili skladatelje, -Sakov ,.

Romantika je umetniški tok v kulturi na prehodu XVIII - XIX stoletja, ki je značilna za Fervor, povišana aspiracija idej. Romantika je postala progenitar novih glasbenih zvrsti - Balada, Fantazija, Pesem. Največji glasbeniki-romance: F. Schuman, F. Chopin, F. list.

Rondo je glasbena oblika, ki jo sestavljajo več gradnje glavnega odseka - neverljivo, s katerim se druge epizode izmenjujejo. Rondo se začne in konča z vzdržati, ki tvori krog. Prihaja iz francoske besede " rOND."- Ples, hoja po krogu.

Klavir - ime osnovnega tipa klavirja v državi, ki je ukoreninjen v Rusiji. Značilnost klavirja, tkana oblika telesa je posledica razlike v dolžini nizov. Ime orodja prihaja iz francoske besede " royal."- Royal. In res, o klavirju je običajno, da rečemo, da je to orodje kralj orkestra.

Simfonični orkester je glasbena ekipa, najbolj popolna in bogata z izraznimi možnostmi. Velike simfonične orkestre imajo več kot 10 glasbenikov. Možnosti tega orkestra so zelo visoke. Sodobni orkester je sestavljen iz štirih glavnih skupin: struna skupina, skupina lesenih vetrov, skupina bakrenih veter in skupina orodij za udarce. Simfonični orkester - nepogrešljiv udeleženec glasbenih predstav (opera, baleti, operetta), pa tudi kantat, ustni.

Simfonija - delo za orkester, napisano v obliki videnega cikla. Obstajajo simfonije v obliki razširjenega cikla - do 6-7 delov, in v obliki nepopolnega - do enega dela. Beseda prihaja iz grščine " simphonia.»- Sposobnost. Simfonije V-a. Uživajte v široki slavi. Mozart, L. Beethoven ,. Nekatere simfonije so programska oprema - "Fantastic" G. Berlioz, "patetičen", "pastoral" L. Beethoven.

Syncopa je zvok, ki se začne na šibkem deležu taktika in se hrani v naslednjem močnem deležu. Ta izraz prihaja iz grškega " potop."- Preskoči nekaj. Syncop je značilen za poljsko Mazurko, kot tudi za jazzovo glasbo.

Scherzo - ime različnih akutnih karakterističnih igrah - duhovit, groteskni, fantastičen. Beseda izhaja iz italijanščine " scherzo."- Šala. Igra, ustvarjene v skierzon žanru, so lahko različnih velikosti - od smešnih miniatur na del simfonije. Torej, ruski skladatelj je uporabil Schrozon žanr, da bi ustvaril drugi del svoje znane "Bogatyr Symphony".

Screamer je potepuški glasbenik, igralec, pevec in plesalec v srednjeveški Rusiji. Njegovi govori squigches - "Funmen" so običajno spremljali igra na potovanju, vrtinčevih, hibu.

TREBLE KEY je eden od glavnih ključev, ki se uporabljajo v glasbenem pismu. Risanje violinskega ključa je izkrivljeno latinsko pismo G.. V violivnem ključu je primerno zapisati zvoke srednjega in visokega registra.

Violina je to orodje za napihovanje, najvišji zvok, najbogatejši v smislu izražanja in tehničnih zmogljivosti med orodji družine violine. Verjetno je, da je bil neposredni predhodnik violine lira da braccho.Kar, kot violina, je bila tudi na rami (v italijanskem besedi braccio."Pomeni ramo). Tehnike divjadi so bile podobne tudi violini. Stavba sodobne violine ima ovalno obliko z utori na straneh. Violina - orodje je pretežno ena las. Timbre violine je bogat, pevci, z izrazitim se približuje človeškemu glasu.

Lok - tanka lesena palica z napetostim "trakom" iz konjskih las. Služi za izvleček zvoka iz orodja String (violine, violončela). Dolžina modernega loka - približno 75 cm.

Solist je performer glasbenega dela, namenjenega za en glas ali orodje. V Opera Solist - izvajalec odgovorne vloge.

Solo - epizoda v vokalni simfonični, komori, zbor, ki ga izvaja en pevec ali orodje. Beseda izhaja iz italijanščine " solo"- edini.

Sonata - delo za eno ali dve orodji, napisani v obliki videnega cikla. Beseda izhaja iz italijanščine " snare."- Igrajte na katerem koli orodju.

Soprano je najvišji petje glasu. V glasbeni praksi je soprana dramatična, lirična in Koloratura. Beseda izhaja iz italijanščine " sopra."- zgoraj zgoraj.

String - elastična, tesno raztegnjena niti, ki se uporablja v številnih instrumentih (klavir, violina, harfo, balalaika, itd) in služijo kot vir zvoka. Višina zvoka niza je odvisna od njegove dolžine, sile napetosti in gostote materiala, iz katerega je narejen. Strune so iz kovine iz živih živali, kot tudi svile.

Prizor je posebej opremljen del gledališke sobe, ki je zasnovan za izvajanje umetnikov, pevcev, plesalcev. Beseda "scena" se imenuje tudi del dejanja ali slike glasbene in slikovite zmogljivosti, ki je relativno popoln fragment.

Takt - majhen segment glasbenega dela, sklenjen med močnimi deleži. Začenši z močnim deležem, uro se konča pred naslednjo močno frakcijo; Prikazana je z navpičnimi funkcijami, ki prečkajo ton mlin. Beseda prihaja iz latinščine " tACTUS."- Ukrep.

Tema je melodija, običajno kratka, ki izraža glavno idejo dela in je material za nadaljnji razvoj. Grščina " thema."Kaj temelji na.

Timbre je specifična zvočna barvila za ta glasbeni instrument ali glas. Narava tona je odvisna od overtonov, ki spremljajo zvok in njihovo relativno silo. Timbre je lahko gluh, zvonjenje, jasen itd.

Temperatura temp. Hitrost dela je odvisna od njegove narave, razpoloženja, vsebine. Odstopanje od desnega pace vodi do izkrivljanja vsebin. Beseda prihaja iz latinščine " tempus."- Čas.

Tenor je najvišji na zvoku moškega poševnega glasu. Dva glavna sorta tehnika se razlikujeta: lirična - mehka na timbre, nežen in dramatičen - bolj sočen, močan. Poleg pevskega glasovanja se tenor imenuje tudi srednje veliki srednje veliki medeninski instrument, za katerega je značilen topel in nasičen Timbre.

TRELL je hitra izmenjava tega zvoka in sosednjega vrha DADE. V italijanščini " tRANLLARE.»Klonkleta.

Trepak - ruski ljudski ples, hiter, primejen, ritmično jasen, s premetnimi pritoki. Glavne številke so improvizirane s plesalci, ki kažejo svojo spretnost in iznajdljivost. TREPAK Dance žanr je uporabil klasični skladatelji. Na primer, v tem žanru je napisan "ruski ples" v baletu "Nutcracker".

Trikotnik je šok orodje z nedoločeno višino zvoka. To je palica srebrnega jekla, ukrivljena v obliki trikotnika. Ko igrate na trikotniku, je suspendirano na nizu ali traku in vodi do nihanja z dotikom kovinske palice.

Trio - ansambel treh izvajalcev z neodvisno stranko iz vsakega od njih. Trio se imenuje tudi dela za taka ansambel. Vokalni trio se imenuje Tercetami, obstaja kot žanrski zrn. Beseda "Trio" pomeni tudi srednji del na nekaterih glasbenih igrah s 3 spalnicami - ples, marca, Scherzo.

Cevna je bakrena medenina instrument, katerih najenostavnejši vzorci so znani dolgo pred našo dobi. Sodobna cev je cev, upognjena večkrat in konča z majhno vtičnico. Ozek konec je opremljen z ustnikom.

TRUBADUR je potovalni pesnik in pevec v Franciji v epoharju srednjega veka. Beseda se je zgodila iz provansala " tROBAR."- izumiti, prepoznati pesmi. Glavne teme v umetnosti Trubadurov - pojemi ljubezen, podvigi, lepota narave.

Troupe - ustvarjalna ekipa gledaliških umetnikov.

Tuck - kratek glasbeni »pozdrav« Skladišče fanfare. Običajno se izvaja na slovesnih slovesnostih.

Overtura - orkester igra, izvedena pred gledališčem predstavitev in vstopajo v ideje in razpoloženje prihajajočega spektakla v krog idej in čustva. Francoska beseda " ogrevanje."-" Otvoritev "pomeni.

Bassoon - Loverjeve lesene pečice so izumile v XVI. Stoletju. To je dolga cev, dolžina njenega kanala je 2,5 m, večkrat zložen. Beseda izhaja iz italijanščine " fagotto."- Bunch, pletenje. Za Fagota je tema dedka v glasbeni pravljici "Peter in Wolf" napisana.

Falcette - zvok posebno visokega registra moških glasov z značilno trombrieless; Razlikovala z majhno močjo zvoka in umetnostjo. Beseda izhaja iz italijanščine " falso."- Fake, False. Občasno se Fachet uporablja kot izrazna umetniška tehnika.

Fanfar - medeninasto glasbeno orodje tipa gore. Fanfare se imenuje tudi cevni signal nagrad-slovesnega značaja. Intonations Fanfare se uporabljajo v delih različnih oblik in žanrov.

Končni je zadnji del cikličnega glasbenega dela (simfonija, koncert, kvartet, Sonata), kot tudi zadnjo prizorišče opere, baleta ali ločenega akta. Beseda izhaja iz italijanščine " končno"- Končni, končni.

Flavta je lesena medenina orodje, ki je eden od najbolj starodavnih porekla. Predniki flate so različne vrste reed twinkles, swirls. Primarni vzorec flavte - flavta je vzdolžna, kar je kasneje premaknilo vzorčno flavto prečno. Sodobna flavta je ozka cev, zaprta od enega konca, ki vsebuje posebne luknje za pihanje zraka. Ime prihaja iz latinščine " futus."- Veter, Whift. Flavta je nepogrešljiv udeleženec simfonične ekipe, medeninaste orkestra in komorni ansambles. Flavta, kot mobilno orodje, zmogljivost hitrega, navijanja melodičnih besednih zvez, pljuč in elegantnih prehodov se običajno zaupajo. Za flavto je stranka ptic v glasbeni pravljici "Peter in Wolf" napisana. Flavta opravlja mrežo snežnega dekleta v Monnementu opere-Prisakov.

Folklor - ustna ljudska ustvarjalnost (statuangalna beseda " folklor."- pomeni" ljudsko modrost "). Glasba folklora vključuje pesem in instrumentalno ustvarjalnost ljudi, ki odraža njegovo zgodovino, življenje, želje, dume. Glavno območje glasbene folklore je ljudska pesem.

Klavir (t. Piano) - String-ključno orodje, ki je bilo izjemno pomembno v glasbeni praksi zaradi velikega obsega in univerzalnih tehničnih zmogljivosti. Prvi vzorci tega orodja so bili nepopolne: njihov zvok je odličen z ostrino, obseg pa je bil omejen. VELERPREW Število izboljšav, klavir do konca XVIII stoletja. Potisnil iz Harpsina in tipkovnice. Pomemben korak k bogatim dinamičnim možnostim klavirja je bil izum pedalov. Na začetku XIX stoletja. Dve glavna sorta klavirskega klavirja in klavirja sta bila utrjena. So zelo razširjeni in tako naprej. Za klavir je bilo ustvarjenih veliko glasbenih del. V zgodovini glasbe so znane imena izjemnih izvajalcev - mat itd.

Fuga je več-zvočni polifonični izdelek, v katerem je glavna tema v različnih glasovih. Prevedeno iz latinske besede " fuga."Pomeni" run." Najvišji razvoj fuge je dosegel v delu nemškega skladatelja I.-S. Baha. Pogosto se fuga izvede v povezavi z drugimi glasbenimi igrami - Prelude, Toccata, Fantasy.

Khabanner je španski ples kubanskega izvora. Ime izhaja iz besede Havana. - Kapital Kube. V počasnem tempu je gibanje v pomembnem delu prosto improvizirano. Khabanner je predhodnik tanga, za katerega je značilen isti ritem spremljanja. Žanr Habarova uporablja skladatelj J. Bizet v svoji operi "Carmen".

Zbor je pevačna ekipa, ki opravlja vokalno glasbo, je prednostno multi-izražen. Enotne (moški in ženske), mešani in otroški zbori se razlikujejo. Beseda prihaja iz latinščine " refren."- množica, srečanje. Glede na način izvršitve je zbor razdeljen na akademske in folk.

KhreaAsister - Dirigent v zboru. Običajno se Khramisister imenuje pomočnika glave zbora, ki deluje z ekipo pri učenju repertoarja. Odgovorni vodja ekipe zbora v opilskem gledališču se imenuje tudi zbornika.

HATA - Španski ples ljudi, se izvaja v hitrem tempu, ki ga spremlja igranje kitare, mandoline, plezanje Kastannet. Hyda žanr se uporablja pri ustvarjanju španske uverture "Aragon vroče".

Charde - madžarski ljudski ples. Ime prihaja iz madžarske besede " cSARDA."- Taverna. Sestoji iz počasnih in hitrih delov. Chardash se pogosto najde v glasbeni literaturi.

Chastushki - ruske ljudske pesmi, ki temeljijo na večkratni ponavljanju majhnega para. Na začetku XX stoletja. Beseda "Chastushka" se je zgodila iz besede "pogosta", večkrat ponovi. Obstajajo satirični, nagajivi, lirični, itd o vsebini Duquushki in drugih. Počasne ljubezni se običajno imenujejo trpljenje.

Charmanka - mehanski medeninski instrument, ki se je razširil v mediju odstranjenih glasbenikov v Evropi na začetku XVIII. Stoletja. SHARMANKA - majhna škatla, notranjost, ki je nameščena mehanizem iz cevi, krzna in valja. Pri rotiravanju ročaja zveni vsako glasbeno igro, običajno zelo preprosto na melodičnem vzorcu. Igra je "programirana" v SCarmerju, zato igra na njem ne zahteva posebnih veščin.

Zvok hrupa - brez zvoka (v nasprotju z glasbo) jasno izrazito višino. Zvoki hrupa vključujejo Hum, Cracking, zvonjenje, šumenje, itd Nekateri zvoki hrupa so našli aplikacijo v glasbi: bobna frakcija, klik na kastannets, šoke plošč itd.

Vtični orodja - skupina vintage string orodja, katerega zvok ekstrahiramo z vtičem, to je, da je vključitev niza s prstom, kot tudi mediator - posebno napravo za pritrditev nizov. Tweed-barvna orodja vključujejo Gusli, Dostra, mandolin in drugi.

Elegija - premišljena igra. Grščina " elegeia."- pritožba."

Pop orkester je ime orkestra v naši državi, ki opravlja "enostavno" glasbo. Ta orkester vključuje skupino medeninastih orodij, komplet bobnov, klavirja, kitare, včasih več violin.

Šaljiv je majhna igra duhovitosti, bizarnega značaja. Glasba igra pod imenom "Homeescca" skladateljev A. Dvorakik, E. Grieg, uživajte priljubljeno v glasbi.