Hidloe Victor Vasnetsov - slikar umetnik. Ustvarjalna usmeritev umetnika je večinoma povezana z zgodovinskimi in čudovitimi temami, ruskimi epikami. Vasnetsov je zelo spretno uporabil svoje talente in spretnosti, da bi jasno pokazal svoje razumevanje ljudskih pravljic, opraskan navdih iz bogatih folklornih slik. Zahvaljujoč njegovi zmožnosti, da natančno uteleša zasnovano, je kmalu postal prepoznaven. Javnost je takoj cenila in ljubil svoje delo.

Biografija - Victor Vasnetsov, rojen v družini slabega duhovnika M. V. Vyatnetskov Vyatka Province, Village Ryabovo na 15. maja 1848. Od zgodnjega otroštva je bilo opaziti, da je risanje na risanje, glavne parcele njegovih skic so bile lokalne krajine in prizori rustikalnega življenja. Kasneje se je VASNETSOV urejen za študij v duhovni šoli leta 1858, malo kasneje se je naučil duhovnega semenišča v mestu Vyatka.

V Vyatki, mladi umetnik razvija svoje slikarske priložnosti, glavna tema njegovih risb je bila tema ljudskih ruskih pregovorov in pravljic, izreke. Študiral je na seminarju. Srečal se je z reformo Poljski umetnik Andrioli E, ki je zdravil mladega umetnika Vasnettov na umetnosti slikarstva, nato VASNETSOV se je odločil, da bi zapustil zadnjo kursburško akademijo in vstopil na Akademijo umetnosti St. Petersburg, kaj Umetnik Andrioli mu je dejansko pomagal, VASNETOV-jeva predstavitev z bishopom A. Krasinskyja, ki je guverner Campanechchikov prepričal, da bo uredil loterijsko akcijo za prodajo slik Vasnetsum Machine in Jica, kar je nekaj denarja, plus malo pomoči Očeta,

Vasnetsov je leta 1867 odšel v St. Petersburg. V mestu Petra, on vstopi na akademijo s prehodom izpitov, ne da bi spoznal njegovega vpisa na Akademijo, se sooča s težkim denarnim razmeram, ki je v iskanju kraja bivanja. V svojem težkem položaju, brat Vytka Učitelj Krasovsky pomaga, postavitev Vasnettov v kartografski organizaciji, kasneje umetnika narisal ilustracije za knjige in različne revije, vzporedno obisk šole na risanju družbe za spodbujanje umetnikov, kjer je pomembno poznati umetnike. Umetnik Ivan Kramsky je potekal.

Leta 1868 je spet poskuša vstopiti na Akademijo, ki je presenečen, ko ugotovi, da je vpisana na Akademijo lani. Na Akademiji se srečuje s številnimi drugimi umetniki in učitelji med Kororasom je bil Pavel Cleaner. Študija na akademiji umetnika Vasnetsov ustvarja na stotine različnih ilustracij za različne baby asobavke in pravljice. Nariše državljane, gospodinjske parcele iz mestnega življenja.

Brez tega, da je na Akademiji, jo zapusti, razlog je bil tak, Vasnetsov je želel pisati slike na prosti temi, bi lahko rekli, kje je duša klon na temah ruskih epinkov in pravljic, da je dejal Akademija umetnosti prepovedati.

Na njegovi kreativni poti je umetnik Victor Vasnetsov ustvaril veliko število edinstvenih slik, med katerimi so znamenite platnene, kot so Ivana Grozny, po sodelovanju Igor Svyatoslavicha s Polovtsy - prvo resno delo v ruski epski smeri, napisano leta 1878, potem Leta 1882, Vityaz na križišču, bitka Rusi s Scythians, "preproga-zrakoplovov, tri kneze podzemnega kraljestva, zelo izjemno sliko Alenushka, je ta slika napisana v nacionalnem ritmu z globokim poetičnim odtenek. Zelo znana slika Bogatyri 1898, ki je bila pridobljena za njegovo zbirko Pavel Trtakov.

Po pisanju je Vasnetsov, Vasnetsov razmišljal o njegovi osebni razstavi, ki se je odločil, da bo organiziral spomladi 1899 v dvoranah Akademije umetnosti v Sankt Petersburgu. Umetnik je pripravil splošni pregled približno 38 najboljših del.

Najpomembnejše slikovito delo na tej razstavi, seveda je bila slika bojevnikov, o katerih je bilo veliko laskavnih izjav sodobnikov.

Po STASOV je ta slika preprosto vodilna med drugimi deli umetnikov in si zasluži univerzalno pozornost in odobritev.

V začetku 20. stoletja je Vasnetsov delal s slikami na verskih temah, še naprej delajo tudi z epskimi in čudovitimi temami.

Od pod njegovim čopičem, slike seks, princesa žaba, spanje princesa, ki imajo popravnino nesmrtno in princeso

Umetnikovo delo v svoji življenjski poti je bilo zelo nasičeno, veliko slikovitih mojstrovin je bilo napisano, ki je preprosto edinstveno in neprekosljivo.

Umetnikova ustvarjalna energija je bila takoj neizčrpna, kljub temu pa njegovi načrti niso bili namenjeni uresničitvi. Leta 1926, poleti 23. julija, je Vasnetsov nepričakovano umrl med pisanjem portreta svojega Nesterovnega kolega.

Rojen v vasi Lopyal Vyatka provinca. Sin podeželskega duhovnika Mikhail Vasilyevich Vasnetsov in Apollanaria Ivanovna. Skupaj je imela družina šestih otrok, vključno z Apollainaria Vasnetsov - umetnikom, ki je znan po slikoviti rekonstrukciji starega, Doparinovskaya Moskve.

Začetno izobraževanje, prejeto v Duhovnem seminarju Vytka. Leta 1868-1875 je študiral na Akademiji umetnosti Sankt Petersburg. Leta 1876 je bil v Parizu, potem v Italiji. Od leta 1874 je nenehno sodeloval na razstavah mobilnega telefona. Leta 1892 je prejel naziv akademika. Tako kot mnogi ruski umetniki tega časa poskušajo preseči meje kanonov akademske umetnosti.

Od leta 1878 se je Vasnetsov naselil v Moskvi, kjer so napisali najbolj znane slike in razvili ilustrativno in ljudsko usmerjenost ustvarjalnosti. Sodobniki so zadel ogromne platnene na zgodovinskem temah in teme ruskih pravljic in epskih - "po potovanjih", "Bogati", itd

Umetnost Vasnetsov je povzročila ostre razprave. Mnogi so ga videli na začetku nove, resnično nacionalne destinacije v ruskem slikarstvu. Toda večina je verjela svojo sliko naključno in poskuša oživiti bizantin in starodavni ruski stili so brezplodni. Posebni spori se je pojavil po sprostitvi prve izdaje revije World of Art leta 1898, kjer je bila predstavljena tudi Vasnetsovo delo. "Tega nisem mogel odobriti v prvi številki, sem imel pomen slavnega urodne ideale in želje, polovica ilustracij je bila namenjena umetniku, ki sem ga imel določen negativen odnos, in sicer Viktor Vasnetsov" - napovedan An. Benua. Malo kasneje je Mihail Nesterov napisal: "Desetine ruskih neporavnanih umetnikov je izhajalo iz nacionalnega vira - talent Viktor Vasnetsov."

Kljub temu pa ustvarjalnost v.m. Vasnetsov je vplival na umetnike moderja modernega in zlasti na umetnike Abramtsevsky MUG S.I. Mamontov, eden od organizatorjev in aktivnega udeleženca je bil leta 1880. Vasnetsov je opravil kostume in pokrajino za produkcije na gledališču Mamontov, leta 1881, skupaj z V. Polenov, zgradili cerkev v "ruskem slogu" v Abramtsevu. V prihodnosti je oblikoval in izdelal veliko zgradb: njegov dom in delavnico v 3. troitsky lane (zdaj VasnetSova), Galerija Tsvetkova na planingu Prechistenskiaya, fasada glavne zgradbe Galerije TRETYAKSK v Lavrushinsky Lane itd.

Leta 1885-1896 je sodeloval pri delu na slikah katedrale Vladimirja v Kijevu. Pritožba na versko temo se je nadaljevala v mozaikih za tempeljsko vnebovzet v Sankt Peterburgu, slikarstvu in mozaikih božičnega božiča Janeza Forerunner na Presnya, itd.

Bil je poročen z Alexander Vladimirovna ryazantseva. Imel je sinove: Boris, Alexey, Mihail, Vladimir in hči Tatiana.

Umrl je v Moskvi v svoji delavnici, medtem ko je delal na portretu. Pokopan je bil na pokopališču Lazarevsky. Kasneje je bil njegov pepel preložen na uvedeno pokopališče Moskve.

Viktor Mikhailovich Vasnetsov se je rodil leta 1848 15. maja v vasi z smešno ime lopnosti. Vasnetsova oče je bil duhovnik, kot tudi njegov dedek in praded. Leta 1850 je Mihail Vasilyevich družino vzel v vas Ryabovo. To je bilo povezano z njegovo službo. VIKTOR VASNETSOVA je imel 5 bratov, od katerih je eden postal slavni umetniki, ki so jih imenovali njegov Apollinarian.

Talent VasnetSova se je pokazal od otroštva, vendar zelo neuspešni denarni položaj v družini ni zapustil možnosti, kako dati Victor v Vyatko duhovno šolo leta 1858. Že v starosti 14 let je Victor Vasnetsov študiral v Duhovnem seminarju Vyatka. Otroci duhovnikov je bilo tam brezplačno.

Torej, brez diplomiranja od seminar, leta 1867, je VASNETSOV odšel v St. Petersburg, da vstopi na Akademijo umetnosti. Imel je malo denarja, in Victor je dal 2 svojih slik na "dražbo" - "Trush" in "Jince". Pred odhodom, nikoli ni prejel denarja za njih. 60 rubljev za te dve slik je prejel nekaj mesecev kasneje v Sankt Peterburgu. Prihod v kapital, mladi umetnik je imel le 10 rubljev.

Vasnetsov se je popolnoma spopadal s slikarskim izpitom in se takoj vpisal na akademijo. Približno eno leto se je ukvarjal s šolo risanja, kjer je spoznal svojega učitelja.

Razredi na Akademiji za umetnost Vasnetsov se je začel leta 1868. V tem času je začel svoje prijatelje in celo enkrat so živeli na istem apartmaju.

Čeprav je Vasnetsov všeč Akademijo, vendar je ni končala, levo leta 1876, kjer je živel več kot eno leto. V tem času je bil na poslovnem potovanju tudi ponovitev. Podprli so tudi prijateljske odnose.

Po vrnitvi v Moskvo Vasnetsov takoj sprejel mobilne umetniške razstave v partnerstvu. Do takrat se slog risanja umetnika bistveno spreminja in ne le slog, vasnetsov sam premakne v živo v Moskvi, kjer se približuje Trtakovu in Mamuta. Bilo je v Moskvi, da je Vasnetsov razkril. Všeč mi je, da je v tem mestu, se je počutil enostavno in izpolnil različne ustvarjalno delo.

Več kot 10 let Vasnetsov je izdala katedralo Vladimirja v Kijevu. To je pomagalo M. Nesterov. To je bilo po koncu tega dela, je lahko Vasnetsov upravičeno imenovan velik ruski Icon slikar.

1899 je postal vrh priljubljenosti umetnika. Na razstavi VASNETSOV je predstavil javnosti.

Po revoluciji je Vasnetsov začel živeti več v Rusiji, ampak v ZSSR, da je bil resno zatiran. Ljudje so uničili svoje slike, obravnavali nespoštljivo do umetnika. Toda do konca svojega življenja, Viktor Mikhailovich je bil zvest svojemu delu - naslikal. Umrl je 23. julija 1926 v Moskvi, in brez zaključka portreta svojega prijatelja in študenta M. Nesterov.

V drugi polovici 19. stoletja je najsvetlejši in bogat čas, v odnosu do ruskih vizualnih umetnosti, kjer so glavni liki - opremi - naši domači umetniki mobilnih mobilnih, ki so utrujeni od akademskih monopolnih in žejnih reform in svobode izbire.

Želja po neodvisni ustvarjalnosti, v bližini mnogih slikarjev na različnih ideoloških položajih, katerih glavna je bila zavrnjena z uvedbo akademizma, s svojimi primitivnimi cilji in smeri, ki se nanaša na različno mitologijo z dekorativnim podtekt in butaforia. Cilj je bil preprost, ustvarjanje skladb o brezplačni temi, ki bi razkrila in odražala resnično življenje ruskih ljudi, s čimer se združuje umetnost s preprostimi ljudmi.

Končno, leta 1863, približno 14 diplomantov Akademije umetnosti s svojo trdno odločbo, zavrnilo izpolnjevanje diplomskega dela, spet, vse, na temo mitologije - praznik na Valhal. Naslov z I. Kramsky, umetniki vztrajno zahtevali, da napišejo svoje delo na brezplačnih temah. Seveda, strogo Listina Akademije, ne pod kakšnimi vrstami takšnih svoboščin in jim je bilo zavrnjeno. Pogled na vse to, mnogi nadarjeni in odločilni študenti, ki so demontentivno zapustili to institucijo.

V takem primeru, skupina umetnikov, ki jih je vodil Kramsky, odločil, da ustvarijo svoje, neodvisne unije ali Artel slikarji in pisanje dela na brezplačnih temah. Vendar pa je obstajala za zelo dolgo, približno 7 let. In šele leta 1870 je bilo ustvarjeno bolj resno združenje, znano po sedanjem partnerstvu TKHV, ki je sposobno urediti mobilne umetniške razstave v različnih mestih Rusije, s slikami, ki resnično odražajo resnično življenje ljudi, življenje preprostih kmetov, Lepota ruskih umre.

Znani umetniki. TPKHV.

(1837 - 1887) Ivan Kramskaya čudovit poveljnik portretnega žanra, portret neznanega čudovitega neznanca, I. I. Shishkin in drugi. Njegova slavna Kristusova slika v puščavi je povzročila nevihto čustev in dolgoleto polemiko. Znani slikar, eden glavnih reformatorjev v umetnosti, znan po svojih antikademskih dejavnostih, spodbuja prost razvoj mladih slikarjev v korist prostega razvoja mladih slikarjev. Kramskaya glavni ustanovitelj in ustanovitelj TPHV. (1834-1882). Njegove znane slike pitja čaja v MyTishchiju, prihodu prve tragedije, slike Perov se prodrejo z resnično tragedijo: starimi moškimi na grobu sina, zelo dotikajo sliko trojke, ptic, zadnji banki od Vodja, prihod župne v trgovski hiši, slika ribiča, je tudi zelo priljubljena Blizzard lovci na Privaliju. Kateri v naših dneh se štejejo za najbolj razprave in ljubljeni vsi lovci. (1830-1897) Lovely pokrajina, mojster lirične ruske pokrajine, njegova slavna slika Graci letel, njegova druga dela niso manj priljubljena gozdna cesta, na vratih samostana, Pomladni dan. Po Sahrasov je lirska pokrajina dosegla vrh priljubljenosti in od drugih kolegov. Sahrasov je v svojih slikah razkril vse subtilne lepote ruske pokrajine z izjemnimi lorismomi, zakrament bitja, ki je izkazala vse vrste idej iz sodobnikov o svoji matični ruski naravi.

(1832-1898) Znane slike Ivan Shishkin: Jutro v borju Bor, Sosnovy Bor. Rye, tok v gozdu, slika hladnega roba na severu divjine, ena izmed najljubših skic sonca, ki je prižgala sonce. Park v Pavlovsk, lepo delal podrobno v podrobnostih, zimo, z bogatimi črnimi kontrastomi, v gozdu FordVinovaya Forest. Peterhof, ladja Grove in mnogi drugi. Znani in edinstven mojster gozdnih krajin, (1844-1930) znane spletne ščetke Ilya Repon. Burlaki na Volgo procesijo v provinci Kursk, pismo Zaporozhtsev, Ivan Grozljiv ubije svojega sina, ni čakal na druge portrete Lion Nikolayevich Tolstoy, vojaški inženir A. I. Deligus, skladateljev Mussorgsky, V. A. Renina, Trtakova P. M. Dragonfly. Slike in portrete ponovitve razlikujejo po vsestranskosti, napisal je število monumentalnih žanrskih plank, ki imajo ogromno popularnost v sodobnosti. (1831-1894) Eden od menedžerjev in organizatorjev partnerstva mobilnih razstav. Eno od njegovih opaznih del je, da obstaja resnica?, Kristus in Pilate, v teh dneh je bila slika kritizirala duhovnika, za katero je bila odstranjena z razstave. Njegova druga dela so bila prav tako prepovedana: delo Sanhedrin Court. "Moška smrt!, Crucifixion, preprosto ni dovoljena razstav in prepovedala demonstracijo. Kasneje je zlomil svoje delo zaradi monopola akademizma .. (1844-1927) Najbolj opaznejša dela Polenova steljenih v tako čudovitih slikah kot, "Moscow Courtyard", "V zaraščenem ribniku," Zlata jesen in slika Babushkin Garden, po teh delih, je postal polnopravni član Unije filma. Čudovit mojster, ki je pustil pomembno dediščino ruske krajine 19. in 20. stoletje, ki se odlikuje z dotikom čustvenega zaznavanja in svetle nasičenosti barv barve. Ustvarjalni potencial Polenov je bil nagnjen k epski viziji pokrajine (1848-1926) slavni mojster - slikar. Njegova slavna dela v tem žanru : Carpet letalo, eden izmed najbolj priljubljenih v ljudeh tri junake, rameth, alyonushka, zelo lepa tkanina, ki je zasnovana na pravljici Ivan-Tsarevich na sivi volku, kralja Ivan Grozny, Bayan, Snow Maiden in mnogih drugih. platnene so igrale veliko vlogo Razvoj ruske nacionalne slikarstva. Kot del mobilnega telefona iz leta 1878.

(1848-1916) Čudovit ruski slikar, njegova znana delovna mesta Morozove, jutranja usmrtitev Strustzka, Menshikov v Berezov, slika osvajanja ERMAC Sibiria in, med tragičnim delom je vesela in praznična slika jemanja snega mesto. Surikov zelo dobro poznal rusko življenje in morale preteklega epoha. V mnogih njihovih delih je izbral tragične fragmente ruske zgodovine. (1850-1873) Ustvarjalnost tega mladega in zelo nadarjenega mojstra, ki je živel majhno, kratko življenje, obogateno rusko slikanje s številnimi pokrajinami, kot so mokri travnik, taw, v Krimskih gorah, svetel v jesenskih tonih, ki slikanje močvirje in Veliko drugih je bilo napisano. Vasiliev je v svojih delih lahko pokazal naravo prehodnega stanja iz žalostnega vremena v solarnem stanju. Najljubši motivi v njegovih platnu, to je Bog pozabil kayery, grape, izbokline, vraščene v zemeljskih kmečkih hiš. (1841-1910) Slavni načinčinski perilo na Dneperju privablja mirno veličino narave, Dnipro zjutraj, breza Grove - v svojih delih je pokazala rusko naravo v tehniki pisanja brez primere pisanja, ki razkriva vzvišeno podobo Pokrajine, peneče z nenavadnim okusom in čistimi kontrastnimi barvami in svetlobo. Rays svetlobe, ki lomijo skozi meglo, ki se igrajo v bazenu na tveganih cestah. (1860-1900) veličasten mojster mirnih in mirnih krajin. Jesenski dan Sokolniki, mračni dan, zvečer zvonjenja po dežju, in oddajanje svetlega jesenskega razpoloženja zlate jeseni očarajo tudi svoje skladbe nad večnim mirom, večerjo, pomlad. Velika voda, tiho Abhad in jezero, Dandelions. Delo Levitanta zahteva pozoren premišljenost. Nemogoče je hitro razmisliti, da ni smisla avtorja. Zelo je ljubil svojo domačo naravo, pogosto se je upokojil z njeno lepoto. (1839-1915) Za njegovo ustvarjalno biografijo je bilo ustvarjenih več del, med katerimi so številni obrti iz vsakdanjega življenja kmetov otrok, ki tečejo od nevihte, Jacia, kmečkega kosila na tem področju. Ruski slikar, predstavnik klasičnega akademizma. Osebola sem osebo, ki se je potopila v svet lepega in elegantnega, poznavalca človeškega psihologa in prefinjenih občutkov. Njegovi portreti, fant v oknu. V.A. Morozova, portret Alexander II in mnogih drugih. (1846-1920) Čudovit ruski slikar, v njegovem življenjskem delu je bil vedno oboževalec gospodinjskega žanra. Več njegovih znanih platna, ta sestava o ruski revščini v vaseh (1858-1923) Ruski slikar, akademik Akademije umetnosti, je vstopil v Unijo gibanja od leta 1888, na tej razstavi pa ga je pripeljala slika izgube Stepanovi pomemben uspeh. Artistični slog Stepanov privablja svojo paleto s svojo edinstveno skico z edinstveno skico, kljub temu pa imajo njegovi potezi preglednost, okus njegovih platna ni slabša od I. Levitan, zato, kot Levitan, so njegove krajine še vedno imenovane.

Delo mobilnih mobilnih otrok je pritegnilo številne slikarje ideološke strani vizualne umetnosti, mnogi so poskušali razkriti predhodno prepovedano temo o življenju zatiranega kmeta, pod zatiranjem prikrajšane moči plemstva in lastnikov zemljišč. Vsa dela je bila napisana z domišljijo in iz narave, v stilu žanrskega slikarstva, postopoma razkrivajo kompozitne tehnike, ki so na Akademiji in obseg različnih značilnosti pri delu.

Leta 1871 je bilo pripravljenih 16 umetnikov, da bi pokazali svoje prve dosežke na razstavi v Sankt Peterburgu, ki so potekali na Akademiji za umetnost, kasneje pa se je gibanje krp na takih mestih, kot, Moskva, Kijevu in Kharkov. Vse te razstave so bile zelo uspešne in dala veliko spodbudo za avtorje in seveda razvoj kulture v Rusiji. Rezultati slikarjev so resnično odražali realnost v portretnih žanrih, v pokrajinah in seveda platno z značilnimi znaki zgodovinske smeri, ki so naredili veliko hrupa, od nezadovoljstva z bogatim in končajo z bolj demokratično javnostjo, ki želi reforme v družbi.

Prav tako je sponzorstvo pokroviteljev pomagalo tudi s celotnim gibanjem, od katerih je eden osvetlil Trtakov P. M., ki je imel dolgočasne slike iz mnogih mojstrov in stolpca celotne galerije Tretyakov, in poslanca pozneje. Tudi pri širjenju slikovne propagande, je bila določena pozitivna vloga igral slavni kritik časa Stasov VV za 50 let takih mobilnih razstav, je bilo že približno 47 in seveda, in seveda, realističen slog pisanja vedno prevladujejo.

Na koncu je mogoče povedati, da se je druga polovica 19. stoletja značila kot zlati čas likovne umetnosti v Rusiji in vse to zaradi poguma in odločnosti partnerstva, umetnikov, ki so zapustili našo dediščino, vse To bogastvo, ki je danes mogoče videti v različnih muzejih.

Victor Mikhailovich Vasnetsov (1848 - 1926) - ruski umetnik, znan po podobah zgodovinskih, ljudskih prizorov.

Biografija VIKTOR VASNETSOVA.

Vasnetsov se je rodil 3. maja, 1848 v majhni vasici Vyatka v družini duhovnika. Izobraževanje v biografiji Vasnetsov je bilo pridobljeno v Duhovnem seminarju Vyatka. Toda umetniški stil Vasnetsov se je med usposabljanjem v šoli umetnika Sankt Peterburga. Zaključek študije je bil konec Akademije umetnosti leta 1873.

Na koncu akademije je šla v tujino. Od leta 1869, da izceni naše delo, najprej sodeluje pri razstavah akademije, nato - na razstavah mobilnega telefona.

Član mamutske skodelice v Abramtsevo.

Leta 1893, Vasnetsov postane veljaven član Akademije umetnosti. Po letu 1905 je bil blizu Unije ruskih ljudi, čeprav ni bil njegov član, sodeloval pri financiranju in oblikovanju monarhičnih publikacij, vključno z "knjigami ruske žalosti".

Leta 1912 je prejel "plemenit Russian Empire dostojanstvo z vsemi potomci navzdol."

Leta 1915 je sodeloval pri ustanovitvi družbe za renesanso umetniškega RUS, skupaj s številnimi drugimi umetniki svojega časa.

Victor Vasnets je umrl 23. julija 1926 v Moskvi, pokopan na Lazarevijskem pokopališču, po uničenju, na katerem je bil prah odložen na uvedeno pokopališče.

Ustvarjalnost Vasnets.

V delu Voznetsov so različni žanri svetlo predstavljeni, ki so postali faze zelo zanimivega evolucije: od življenja v pravljici, od stojala Slikarstva na monumental, od borialnosti mobilnih telefonov do prototipa sodobnega sloga.

V zgodnji fazi so gospodinjske parcele prevladale v delih Vasnetsov, na primer, na slikah "iz apartmaja na stanovanju" (1876), "Knjiga Shop" (1876), "Balagans v Parizu" (1877).

Kasneje, glavna smer postane epski in zgodovinski - "Vityaz na križišču" (1882), "po sodelovanju Igor Svyatoslavicha s Polovtsy" (1880), "Alyonushka" (1881), "Ivan-Tsarevich na sivi volku "(1889)," Bogatyry "(1889)" (1881-1898), "Tsar Ivan Vasilyevich Grozny" (1897).

V poznih 180. letos je verska tema (delo v vladimirski katedrali v Kijevu in v templju vstajenja (Savor-on-krvi) v Sankt Petersburgu, akvarene risbe in na splošno pripravljalni izvirniki stenskega slikarstva za katedralo, so zasedena St. Vladimir, kitajski tempelj sv. Janeza Forerunner v Presck.

Vasnetsov je delal v ekipi umetnikov, pripravil notranjost templja-spomenika Alexander Nevsky v Sofiji.

Po letu 1917 je VASNETSOV nadaljeval z delom na ljudskih čudovitih temah, ki je ustvaril platno "Fight Dobryni Nikitich s semensko kačoogom" (1918); "Koschey Immortal" (1917-1926).

O tem, kaj lahko zlo šala igra negotovost v sebi, eno dejstvo biografije V.M. Vasnetsova.

Prihod iz oddaljene Sibirije, da vstopi v Akademijo umetnosti St. Petersburg, je bil mladenič zelo zaskrbljen. Na izpitu je naslikal vse, kar je bilo nastavljeno, in začelo pogledati okoli. Opazil je svojo grozo, da je prosilec, ki stoji na naslednjem stojalu, skeptičen za njegovo risbo in celo odkrito nasmeh, se skoraj smeh.

"Vse - ni uspelo!" - Odločil sem se Vasnetsov in prišel do takega obupa, da nisem niti naučil rezultatov izpita. Po nekaj dneh v mestu nekoga drugega, je prihodnji umetnik vstopil v risalno šolo I.N. Kramsky v upanju, da je še močnejši in poskusil njihovo srečo v naslednjem letu.

Kakšno je bilo njegovo presenečenje, ko je prišlo do predložitve dokumentov na Akademijo umetnosti, je izvedel, kaj se je prvič vrnil, leto pa je bilo že v prvem letu!

Bibliografija

• Kulzhenko S. V. Katedrala Sv. Enako apostolnago princ Vladimir v Kijevu. - Kijev: izdajatelj S.V. Kulzhenko, 1898.
• Bakhrevsky V. A. Victor Vasnetsov. M.: Mladi stražar, 1989. - (Življenje čudovitih ljudi). - ISBN 5-235-00367-5.
• Bouda N. Yu. Vasnetsov Viktor Mikhailovich: Afterword // Journal of Moscow patriarhate. - 1994. - № 7/8. - P. 124-125.
• IOVLEVA L. I. VIKTOR MIKHAILOVICH VASNETSOV. - L ...: Umetnik RSFSR, 1964. - 56 str. - (Ljudska knjižnica za umetnost). - 20.000 izvodov.
• KUDRYAVTSEVA L. VASNETSOV. M.: Belo mesto, 1999. - ISBN 5-7793-0163-8.