Med ruskimi umetniki je veliko nadarjenih posameznikov. Njihovo delo je zelo cenjeno po vsem svetu in tekmuje s svetovnimi mojstri, kot so Rubens, Michelangelo, Van Gogh in Picasso. V tem članku smo zbrali 10 najbolj znanih ruskih umetnikov.

1. Ivan Aivazovski

Ivan Aivazovski je eden najbolj znanih ruskih umetnikov. Rodil se je v Feodosiji. Aivazovski je že od otroštva pokazal svoje neverjetno Ustvarjalne sposobnosti: Rad je risal in se sam naučil igrati violino.

Ob 12 mladi talent začel študirati v Simferopolu na Akademiji za slikarstvo. Tu se je naučil kopirati gravure in slikati iz narave. Leto pozneje mu je uspelo vstopiti na cesarsko akademijo v Sankt Peterburgu, čeprav še ni dopolnil 14 let.

Umetnik je dolgo potoval po Evropi in živel v Italiji, kjer so bile njegove slike priznane tudi po svoji resnični vrednosti. Tako je mladi umetnik iz Feodozije postal precej znan in bogat človek.

Kasneje se je Aivazovski vrnil v domovino, kjer je prejel uniformo mornariškega ministrstva in naziv akademika. Umetnik je obiskal tudi Egipt in bil prisoten na otvoritvi novega Sueškega prekopa. Umetnik je vse svoje vtise opisal v slikah. V tem času je že razvil svoj edinstven slog in sposobnost pisanja po spominu. Aivazovsky je na kratko skiciral kompleksne elemente v zvezku, da bi jih kasneje prenesel na platno. Svetovno slavo so mu prinesle slike "Odesa", "Deveti val" in "Črno morje".

Umetnik je zadnja leta svojega življenja preživel v Feodosiji, kjer si je zgradil hišo v italijanskem slogu. Malo kasneje ji je Aivazovski dodal majhno galerijo, da so lahko vsi prosto uživali. neverjetne slike in se utopi v oceanu barv. Danes ta dvorec še vedno služi kot muzej in številni obiskovalci prihajajo sem vsak dan, da se na lastne oči prepričajo o spretnosti marininskega slikarja, ki je živel dolgo in srečno življenje.

2. Viktor Vasnetsov

Viktor Vasnetsov nadaljuje seznam najbolj znanih ruskih umetnikov. Rodil se je spomladi 1848 v družini duhovnika v vasici Lopyal. Hrepenenje po slikanju se je v njem prebudilo v zelo zgodnja starost, a mu starši zaradi pomanjkanja denarja niso mogli dati ustrezne izobrazbe. Zato je Victor pri 10 letih začel študirati v brezplačnem teološkem semenišču.

Leta 1866 je tako rekoč brez denarja odšel v Sankt Peterburg. Vasnetsov je zlahka opravil sprejemni izpit in vstopil na Akademijo umetnosti. Tu se je začelo njegovo prijateljstvo s slavnim umetnikom Repinom, s katerim je pozneje odšel v Pariz. Po vrnitvi v Sankt Peterburg začne Vasnetsov največ pisati znane slike: "Trije junaki", "Snow Maiden" in "Bog Sabaoth".

Umetnik je lahko v celoti razkril svoj talent šele po selitvi v Moskvo. Tu je prijeten in udoben, vsaka naslednja slika pa je boljša od prejšnje. V Moskvi je Vasnetsov naslikal slike, kot so Alyonushka, Ivan Tsarevich in Sivi volk in Nestor Kronist.

3. Karl Bryullov

Ta slavni ruski umetnik se je rodil leta 1799. Karlov oče je bil slavni slikar in profesor na Peterburški akademiji umetnosti. Zato je bila usoda fanta vnaprej predvidena. Na srečo je Karlu Bryullovu uspelo podedovati umetnikov talent od svojega očeta.

študija je bila dana mladi umetnik zelo enostavno. Bil je mnogokrat boljši od ostalih študentov v svojem razredu in je z odliko diplomiral na Akademiji za umetnost. Po tem se je Karl odpravil potovati po Evropi in se dolgo ustavil le v Italiji. Tu je ustvaril svojo mojstrovino - "Zadnji dan Pompejev", ki jo je napisal približno šest let.

Po vrnitvi v Sankt Peterburg sta Karla Brjulova čakala slava in slava. Povsod so ga bili veseli in zagotovo so občudovali njegove nove slike. V tem obdobju umetnik ustvari več svojih nesmrtnih slik: Jeznica, Obleganje Pskova, Narcis in druge.

4. Ivan Šiškin

Ivan Šiškin je eden najbolj znanih ruskih krajinskih slikarjev, ki je lahko na svojih slikah vsako neopazno pokrajino predstavil v najbolj ugodni luči. Zdi se, da narava sama igra na platnih tega umetnika z živimi barvami.

Ivan Šiškin se je rodil leta 1832 v Yelabugi, ki danes pripada Tatarstanu. Oče je želel, da bi njegov sin sčasoma prevzel mesto mestnega uradnika, a Ivan je težil k risanju. Pri 20 letih je odšel v Moskvo, da bi študiral slikarstvo. Po uspešni diplomi na moskovski šoli za umetnost je Šiškin vstopil na Imperial Academy v Sankt Peterburgu.

Kasneje je dolgo potoval po Evropi in risal neverjetne pokrajine. V tem času je ustvaril sliko "Pogled v okolico Düsseldorfa", ki mu je prinesla veliko slavo. Po vrnitvi v Rusijo Šiškin še naprej ustvarja s podvojeno energijo. Po njegovem mnenju je ruska narava nekaj stokrat boljša od evropskih pokrajin.

Ivan Šiškin je v svojem življenju naslikal veliko neverjetnih slik: "Jutro v borovem gozdu", "Prvi sneg", " Borov gozd"drugo. Tudi smrt je tega slikarja prehitela tik za štafelajem.

5. Isaac Levitan

Ta veliki ruski mojster pokrajine se je rodil v Litvi, a je vse življenje živel v Rusiji. Večkrat to judovskega izvora povzročila številna ponižanja, ni pa ga prisilila, da bi zapustil to državo, ki jo je v svojih slikah oboževal in hvalil.

Že prve Levitanove pokrajine so prejele visoke ocene Perova in Savrasova, sam Tretjakov pa je celo kupil svojo sliko "Jesenski dan v Sokolnikih". Toda leta 1879 je bil Isaac Levitan skupaj z vsemi Judi izgnan iz Moskve. Le z velikimi prizadevanji prijateljev in učiteljev se mu uspe vrniti v mesto.

V 1880-ih je umetnik naslikal številne neverjetne slike, zaradi katerih je postal zelo znan. To so bili "Borovci", "Jesen" in "Prvi sneg". Toda še eno ponižanje je avtorja prisililo, da je znova zapustil Moskvo in odšel na Krim. Na polotoku piše umetnik celo vrstico neverjetna dela in se bistveno izboljša finančno stanje. To mu omogoča, da potuje po Evropi in se seznani z delom svetovnih mojstrov. Vrhunec Levitanovega dela je bila njegova slika "Nad večnim mirom".

6. Vasilij Tropinin

Veliki ruski portretist Vasilij Tropinin je imel neverjetno usodo. Rodil se je v družini podložnikov grofa Markova leta 1780 in je šele pri 47 letih dobil pravico biti svoboden človek. Že kot otrok je imel mali Vasilij nagnjenost k risanju, a ga je grof poslal študirat za slaščičarja. Kasneje ga še vedno pošljejo na cesarsko akademijo, kjer pokaže svoj talent v vsej svoji lepoti. Za svoja portreta "Čipkarica" ​​in "Berač starec" je Vasilij Tropinin prejel naziv akademika.

7. Petrov-Vodkin Kuzma

Bogato dediščino svetovnega slikarstva je uspelo za seboj pustiti slavnemu ruski umetnik Petrov-Vodkin. Rodil se je leta 1878 v Hvalinsku in v njem Zgodnja leta hotel biti železničar. Vendar ga je usoda naredila za slikarja svetovnega slovesa.

8. Aleksej Savrasov

Slike tega ruskega umetnika so se že dobro prodajale, ko je bil star 12 let. Malo kasneje je vstopil Moskovska šola slikanja in takoj postal eden najboljših študentov. Potovanje v Ukrajino je Savrasovu pomagalo, da je šolo končal pred rokom in prejel naziv umetnika.

Sliki "Kamen v gozdu" in "Moskovski Kremelj" sta tega slikarja pri 24 letih naredila za akademika! Zanimajo jih mladi talenti kraljeva družina, Tretjakov pa sam kupuje številna njegova dela mednarodne razstave. Med njimi so bile "Zima", "Prispeli so rooks", "Odmrznitev" in drugi.

Smrt dveh hčera in kasnejša ločitev vplivata na Savrasova. Močno pije in kmalu umre v bolnišnici za revne.

9. Andrej Rubljov

Andrej Rubljov je najbolj znan ruski ikonopisec. Rodil se je v 15. stoletju in za seboj pustil veliko zapuščino v obliki ikon "Trojica", "Oznanjenje", "Gospodov krst". Andrej Rubljov je skupaj z Danijelom Černijem okrasil številne cerkve s freskami in tudi naslikal ikone za ikonostase.

10. Mihail Vrubel

Dopolnjuje naš seznam najbolj znanih ruskih umetnikov Mihail Vrubel, ki je v svojem življenju ustvaril številne mojstrovine. različni predmeti. Ukvarjal se je s slikanjem kijevskega templja, kasneje pa se je v Moskvi lotil ustvarjanja svoje slavne serije "demoničnih" slik. Ustvarjalno metanje tega umetnika ni našlo ustreznega razumevanja pri njegovih sodobnikih. Le nekaj desetletij po smrti Mihaila Vrubela so mu umetnostni kritiki dali po zaslugi in Cerkev se je strinjala z njegovimi interpretacijami svetopisemskih dogodkov.

Na žalost je umetnikovo osebno življenje postalo razlog za razvoj hude oblike pri njem. duševne motnje. Naziv akademik ga je prehitel v norišnici, iz katere mu ni bilo več usojeno oditi. Kljub temu je Mihailu Vrubelu uspelo veliko ustvariti neverjetna dela umetnost, vredna pristnega občudovanja. Med njimi je še posebej vredno izpostaviti slike "Sedeči demon", "Labodja princesa" in "Faust".

Fantje, v spletno mesto smo vložili dušo. Hvala za to
za odkrivanje te lepote. Hvala za navdih in naježih.
Pridružite se nam na Facebook in V stiku z

evropski umetniki začel uporabljati oljna barva v 15. stoletju in od takrat so z njegovo pomočjo nastale najslavnejše slike vseh časov. Toda tudi v naših visokotehnoloških časih olje še vedno ohranja svoj čar in skrivnost, umetniki pa še naprej izumljajo nove tehnike, raztrgajo vzorce na koščke in premikajo meje sodobne umetnosti.

Spletna stran izbrala dela, ki so nas razveselila in nas spomnila, da se lepota lahko rodi v katerem koli obdobju.

Lastnica neverjetne spretnosti, poljska umetnica Justyna Kopania, je v svojih ekspresivnih pometanih delih uspela ohraniti preglednost megle, lahkotnost jadra, gladko zibanje ladje na valovih.
Njene slike navdušujejo s svojo globino, volumnom, nasičenostjo, tekstura pa je taka, da je nemogoče odtrgati oči z njih.

Primitivni umetnik iz Minska Valentin Gubarev ne lovi slavo in dela samo tisto, kar ima rad. Njegovo delo je v tujini noro priljubljeno, rojakom pa skoraj nepoznano. Sredi 90-ih so se Francozi zaljubili v njegove vsakdanje skice in z umetnikom podpisali pogodbo za 16 let. Slike, za katere se zdi, da bi morale biti razumljive le nam, nosilcem "skromnega šarma nerazvitega socializma", so bile všeč evropski javnosti, začele so se razstave v Švici, Nemčiji, Veliki Britaniji in drugih državah.

Sergej Maršennikov je star 41 let. Živi v St. Petersburgu in dela v najboljše tradicije klasična ruska šola realistična portretno slikarstvo. Junakinje njegovih slik so nežne in brez obrambe v svojih napol golih ženskah. Številne najbolj znane slike prikazujejo umetnikovo muzo in ženo Natalijo.

AT moderna doba slike visoka ločljivost in razcvet hiperrealizma, delo Philipa Barlowa (Philip Barlow) takoj pritegne pozornost. Vendar je od gledalca potreben določen trud, da bi se prisilil pogledati zamegljene silhuete in svetle lise na avtorjevih platnih. Verjetno tako ljudje, ki trpijo za kratkovidnostjo, vidijo svet brez očal in kontaktnih leč.

Slika Laurenta Parcelierja je čudovit svet v katerem ni ne žalosti ne malodušja. V njem ne boste našli mračnih in deževnih slik. Na njegovih platnih je veliko svetlobe, zraka in svetlih barv, ki jih umetnik nanese z značilnimi prepoznavnimi potezami. To ustvarja občutek, da so slike spletene iz tisočerih sončnih žarkov.

Olje na lesenih ploščah ameriškega umetnika Jeremyja Manna slika dinamične portrete sodobne metropole. "Abstraktne oblike, linije, kontrast svetlih in temnih lis - vse ustvarja sliko, ki vzbuja občutek, ki ga človek doživlja v gneči in mestnem nemiru, lahko pa izrazi tudi umirjenost, ki jo najdeš, ko razmišljaš o tihi lepoti," pravi umetnik.

v slikah Britanski umetnik Neil Simone Vse ni tako, kot se zdi na prvi pogled. »Zame je svet okoli mene niz krhkih in nenehno spreminjajočih se oblik, senc in meja,« pravi Simon. In na njegovih slikah je vse res iluzorno in medsebojno povezano. Meje se sperejo, zgodbe se pretakajo ena v drugo.

V Italiji rojeni sodobni ameriški umetnik Joseph Lorasso (

V 17. stoletju je bila uvedena delitev zvrsti slikarstva na "visoke" in "nizke". Prvi je vključeval zgodovinske, bojne in mitološke žanre. Drugi je vključeval vsakdanje zvrsti slikarstva iz Vsakdanje življenje, Na primer, gospodinjski žanr, tihožitje, animalistika, portret, akt, pokrajina.

zgodovinski žanr

Zgodovinski žanr v slikarstvu ne prikazuje določenega predmeta ali osebe, temveč določen trenutek ali dogodek, ki se je zgodil v zgodovini preteklih obdobij. Vključen je v glavno slikarskih zvrsti v umetnosti. Portret, bitka, vsakdanji in mitološki žanri so pogosto tesno prepleteni z zgodovinskim.

"Osvojitev Sibirije s strani Yermaka" (1891-1895)
Vasilij Surikov

Umetniki Nicolas Poussin, Tintoretto, Eugene Delacroix, Peter Rubens, Vasilij Ivanovič Surikov, Boris Mihajlovič Kustodiev in mnogi drugi so naslikali svoje slike v zgodovinskem žanru.

mitološki žanr

Legende, starodavne legende in miti, folkloro- podoba teh zapletov, junakov in dogodkov je našla svoje mesto v mitološkem žanru slikarstva. Morda ga je mogoče razlikovati v slikarstvu katerega koli naroda, saj je zgodovina vsake etnične skupine polna legend in tradicij. Na primer, takšen zaplet grške mitologije kot skrivna romanca bog vojne Ares in boginja lepote Afrodita sta upodobljena na sliki "Parnas" italijanskega umetnika po imenu Andrea Mantegna.

"Parnas" (1497)
Andrea Mantegna

Mitologija v slikarstvu se je dokončno oblikovala v renesansi. Predstavniki tega žanra so poleg Andree Mantegne še Rafael Santi, Giorgione, Lucas Cranach, Sandro Botticelli, Viktor Mihajlovič Vasnetsov in drugi.

Bitka zvrst

Bojna slika opisuje prizore iz vojaškega življenja. Najpogosteje so ilustrirani različni vojaški pohodi, pa tudi morske in kopenske bitke. In ker so ti boji pogosto vzeti iz resnična zgodovina, potem bojna in zgodovinska zvrsti najdejo tukaj svoje stičišče.

Fragment panorame "Borodinska bitka" (1912)
Franz Roubaud

dobilo obliko bojno slikarstvo ob uri Italijanska renesansa v delu umetnikov Michelangela Buonarrotija, Leonarda da Vincija, nato pa Theodoreja Gericaulta, Francisca Goye, Franza Aleksejeviča Roubauda, ​​Mitrofana Borisoviča Grekova in mnogih drugih slikarjev.

gospodinjski žanr

Prizori iz vsakdanjih, družabnih oz zasebnost navadni ljudje, pa naj bo to mestno ali kmečko življenje, prikazuje vsakdanji žanr v slikarstvu. Tako kot mnogi drugi slikarskih zvrsti, vsakdanje slike redko najdemo v lastni obliki, postanejo del portretnega ali krajinskega žanra.

"Prodajalec glasbil" (1652)
Karel Fabricius

Izvor gospodinjsko slikarstvo se je na Vzhodu pojavila v 10. stoletju, v Evropo in Rusijo pa je prešla šele v 17.-18. Jan Vermeer, Karel Fabricius in Gabriel Metsu, Mihail Šibanov in Ivan Aleksejevič Ermenev so najbolj znani umetniki gospodinjske slike v tem obdobju.

Živalski žanr

glavni predmeti živalski žanr so živali in ptice, tako divje kot domače, in na splošno vsi predstavniki živalskega sveta. Sprva je bila v žanre vključena animalistika Kitajsko slikarstvo, saj se je prvič pojavil na Kitajskem v 8. stoletju. V Evropi se je živalstvo oblikovalo šele v renesansi - živali so bile takrat upodobljene kot utelešenje človeških razvad in vrlin.

"Konji na travniku" (1649)
Paulus Potter

Antonio Pisanello, Paulus Potter, Albrecht Durer, Frans Snyders, Albert Cuyp so glavni predstavniki animalistike v vizualnih umetnostih.

Mirno zivljenje

V žanru tihožitja so upodobljeni predmeti, ki obkrožajo človeka v življenju. To so neživi predmeti, združeni skupaj. Takšni predmeti lahko pripadajo istemu rodu (na sliki so na primer prikazani samo plodovi) ali pa so lahko heterogeni (sadje, jedi, glasbila, rože itd.).

"Rože v košari, metulj in kačji pastir" (1614)
Ambrozij Bosschaert starejši

Tihožitje kot samostojna zvrst se je oblikovalo v 17. stoletju. flamski in nizozemska šola mirno zivljenje. V tem žanru so predstavniki najbolj različnih stilov, od realizma do kubizma. Nekatera najbolj znana tihožitja so naslikali slikarji Ambrosius Bosschaert starejši, Albertus Jonah Brandt, Paul Cezanne, Vincent van Gogh, Pierre Auguste Renoir, Willem Claes Heda.

Portret

Portret - zvrst slikarstva, ki je ena najpogostejših v vizualni umetnosti. Namen portreta v slikarstvu je upodobiti človeka, a ne samo njega. videz, temveč tudi za posredovanje notranjih občutkov in razpoloženja portretirane osebe.

Portreti so posamični, parni, skupinski, pa tudi avtoportret, ki se včasih razlikuje ločen žanr. In večina slavni portret vseh časov je morda slika Leonarda da Vincija z imenom "Portret gospe Lise del Giocondo", ki je vsem znana kot "Mona Lisa".

"Mona Lisa" (1503-1506)
Leonardo da Vinci

Prvi portreti so se pojavili pred tisočletji v Starodavni Egipt- to so bile podobe faraonov. Od takrat se je večina umetnikov vseh časov na tak ali drugačen način ukvarjala s tem žanrom. Lahko se križajo tudi portretni in zgodovinski žanri slikarstva: podoba velikih zgodovinska osebnost se bo štelo za delo zgodovinski žanr, čeprav bo hkrati kot portret posredoval videz in značaj te osebe.

gola

Namen golega žanra je upodobiti golo telo osebe. Obdobje renesanse velja za trenutek nastanka in razvoja te vrste slikarstva, glavni predmet slikarstva pa je takrat najpogosteje postal žensko telo ki je poosebljal lepoto dobe.

"Podeželski koncert" (1510)
Tizian

Tizian, Amedeo Modigliani, Antonio da Correggio, Giorgione, Pablo Picasso je največ znani umetniki ki je slikal slike v golem žanru.

Pokrajina

Glavna tema krajinskega žanra je narava, Okolje mesto, podeželje ali divjina. Prve pokrajine so se pojavile v starih časih pri slikanju palač in templjev, ustvarjanju miniatur in ikon. Kot samostojna zvrst se pokrajina oblikuje že v 16. stoletju in je od takrat postala ena najbolj priljubljenih slikarskih zvrsti.

Prisotna je v delu mnogih slikarjev, začenši s Petrom Rubensom, Aleksejem Kondratijevičem Savrasovim, Edouardom Manetom, nadaljuje z Isaacom Ilyichom Levitanom, Pietom Mondrianom, Pablom Picassom, Georgesom Braqueom in konča s številnimi sodobnimi umetniki XXI stoletja.

« zlata jesen» (1895)
Isaac Levitan

Med krajinsko slikarstvo ločimo žanre, kot sta morska in urbana pokrajina.

Veduta

Veduta je pokrajina, katere namen je prikazati videz mestnega območja ter prenesti njegovo lepoto in barvitost. Kasneje se z razvojem industrije urbana krajina spremeni v industrijsko krajino.

"Trg svetega Marka" (1730)
Canaletto

Mestne pokrajine lahko cenite tako, da se seznanite z deli Canaletta, Pietra Brueghela, Fjodorja Jakovljeviča Aleksejeva, Sylvestra Feodosieviča Ščedrina.

Marina

Morska pokrajina ali marina prikazuje naravo morskega elementa, njegovo veličino. Morda najbolj znan marinski slikar na svetu je Ivan Konstantinovič Aivazovski, čigar sliko Deveti val lahko imenujemo mojstrovina ruskega slikarstva. Razcvet marine se je zgodil sočasno z razvojem pokrajine kot take.

"Jadrnica v nevihti" (1886)
James Buttersworth

Z njihovimi morske pokrajine znani so tudi Katsushika Hokusai, James Edward Buttersworth, Alexey Petrovich Bogolyubov, Lev Feliksovich Lagorio in Rafael Montleon Torres.

Če želite izvedeti še več o tem, kako so nastali in razvili zvrsti slikarstva v umetnosti, si oglejte naslednji video:

Vzemi, povej svojim prijateljem!

Preberite tudi na naši spletni strani:

Pokaži več

Leonardo di ser Piero da Vinci (15. april 1452 – 2. maj 1519) je bil italijanski slikar, arhitekt, filozof, glasbenik, pisatelj, raziskovalec, matematik, inženir, anatom, izumitelj in geolog. Znan po svojih slikah, med katerimi so najbolj znane " Zadnja večerja« in »Mona Lisa«, pa tudi številni izumi, ki so bili daleč pred svojim časom, a so ostali le na papirju. Poleg tega je Leonardo da Vinci pomembno prispeval k razvoju anatomije, astronomije in tehnologije.

Raphael Santi (28. marec 1483 - 6. april 1520) - velik italijanski umetnik in renesančni arhitekt, ki zajema obdobje od konca 15. stoletja do zgodnjih let 16. stoletja. Tradicionalno Raphael velja za enega od treh velikih mojstrov tega obdobja, skupaj z Michelangelom in Leonardom da Vincijem. Veliko njegovih del je v Apostolski palači v Vatikanu, v sobi, imenovani Rafaelova kitica. Tu je med drugim njegovo najbolj znano delo - " atenska šola».

Diego Rodríguez de Silva y Velázquez (6. junij 1599 - 6. avgust 1660) - španski umetnik, portretist, dvorni slikar kralja Filipa IV., največji predstavnik zlata doba španskega slikarstva. Poleg številnih slik, ki prikazujejo zgodovinske in kulturne prizore iz preteklosti, je naslikal številne portrete španskega kraljeva družina, kot tudi druge znane evropske osebnosti. Večina znano delo Velázquez velja za Las Meninas (ali družina Filipa IV.) iz leta 1656 v muzeju Prado v Madridu.

Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuseno Maria de los Remedios Cipriano de la Santisima Trinidad Martir Patricio Ruiz in Picasso (25. oktober 1881 - 8. april 1973) je svetovno znani španski umetnik in kipar, v likovni režiji umetnost - kubizem. Velja za enega največjih umetnikov, ki so vplivali na razvoj vizualna umetnost v 20. stoletju. Strokovnjaki priznani najboljši umetnik med tistimi, ki so živeli v zadnjih 100 letih, pa tudi "najdražji" na svetu. V svojem življenju je Picasso ustvaril približno 20 tisoč del (po drugih virih 80 tisoč).

Vincent Willem van Gogh (30. marec 1853 - 29. julij 1890) - slavni nizozemski umetnik ki je zaslovel šele po njegovi smrti. Po mnenju mnogih strokovnjakov je Van Gogh eden največjih umetnikov v zgodovini. evropska umetnost, pa tudi eden izmed najbolj ugledni predstavniki postimpresionizem. Avtor več kot 2100 umetniških del, od tega 870 slik, 1000 risb in 133 skic. Njegovi številni avtoportreti, krajine in portreti sodijo med najbolj prepoznavna in najdražja umetniška dela na svetu. Večina znano delo Vincent van Gogh morda velja za serijo slik, imenovanih "Sončnice".

Michelangelo Buonarroti (6. marec 1475 - 18. februar 1564) - svetovno znani italijanski kipar, umetnik, arhitekt, pesnik in mislec, ki je pustil neizbrisen pečat na celoto svetovno kulturo. Najbolj znano umetnikovo delo so morda freske na stropu Sikstinske kapele. Med njegovimi skulpturami sta najbolj znani "Pieta" ("Žalovanje Kristusa") in "David". Od arhitekturnih del - zasnova kupole bazilike sv. Petra. Zanimivo je, da je Michelangelo postal prvi predstavnik zahodnoevropske umetnosti, čigar biografija je bila napisana v času njegovega življenja.

Na četrtem mestu lestvice najbolj znanih umetnikov na svetu je Masaccio (21. december 1401-1428) - veliki italijanski umetnik, ki je imel velik vpliv na druge mojstre. Masaccio je živel zelo kratko življenje, zato je o njem malo biografskih dokazov. Ohranjene so le štiri njegove freske, ki so nedvomno delo Masaccia. Druge naj bi bile uničene. Masacciovo najbolj znano delo je freska Trojice v cerkvi Santa Maria Novella v Firencah v Italiji.

Peter Paul Rubens (28. junij 1577 – 30. maj 1640) je bil flamski (južnonizozemski) slikar, eden največjih umetnikov baročne dobe, znan po svojem ekstravagantnem slogu. Šteje se za najbolj univerzalni umetnik svojega časa. V svojih delih je Rubens poudaril in utelesil vitalnost in barvno občutljivost. Naslikal je številne portrete, krajine in zgodovinske slike z mitološkimi, verskimi in alegoričnimi motivi. Najbolj znano Rubensovo delo je triptih "Spust s križa", napisan v obdobju od 1610 do 1614 in je umetniku prinesel svetovno slavo.

Michelangelo Merisi da Caravaggio (29. september 1571 - 18. julij 1610) - veliki italijanski umetnik zgodnjega baroka, utemeljitelj evropskega realizma slika XVII stoletja. Caravaggio je v svojih delih spretno uporabljal kontraste svetlobe in sence, pri čemer se je osredotočil na podrobnosti. Pogosto upodobljeni navadni Rimljani, ljudje z ulic in trgov v podobah svetnikov in Madon. Primeri so "Evangelist Matej", "Bakh", "Spreobrnjenje Savla" itd. Eden najbolj znane slike Umetnik velja za Lutnjina (1595), ki ga je Caravaggio označil za najuspešnejšo sliko zanj.

Rembrandt Harmenszoon van Rijn (1606-1669) je slavni nizozemski slikar in graver, ki velja za največjega in najbolj znanega umetnika na svetu. Avtor okoli 600 slik, 300 jedkanic in 2 tisoč risb. Njegova značilnost je mojstrska igra s svetlobnimi učinki in globokimi sencami. Najbolj znano Rembrandtovo delo je štirimetrska slika " Nočna straža«, napisano leta 1642 in zdaj shranjeno v Državni muzej Amsterdam.

Delite na družbenem omrežju omrežja