Prve slike, ki so ujele prizore iz življenja, so znane od časov skale. Lov na divje živali, kuhanje, ritualni ples in obrede žrtvovanja - ti vidiki dnevnega obstoja ljudi so se odražali v primitivnih risbah, ki so bile ohranjene na ta dan.

Vendar pa je temo življenja zanemarila starinski mojstri, ki so verjeli, da bi morala biti likovna umetnost sublimna in prefinjena, ker ni prostora za ilustracije vsakdanjega življenja.

Razcvet žanra gospodinjstev pade na obdobje renesanse, ko se vrednote ponovno pojavijo, in glavno mesto v vseh vrstah umetnosti je dano osebi. Skupaj z mitološkimi parcelami mnogi umetniki prikazujejo običajne ljudi, ki se ukvarjajo z vsakodnevnimi zadevami v svojih delih.

Vendar pa je gospodinjsko slikanje tega obdobja močno okrašeno in zgrajeno v absolut - umetnikov, z velikimi, izzivi lepote človeškega telesa, in gospodinjski suburage služi le dodatek, na katerega je pritrjen sekundarni pomen. Kljub temu so prodajalci gospodinjskega žanra v slikarstvu, ki so končno oblikovali le v 18. stoletju, so umetniki, kot so Peter Rubens in Diego Velasquez, Jan Vermeer Delftsky, Jacob Yordance in Adrian Wang Ost.

Do konca 17. stoletja sta dve glavni smeri, opisani v domačem žanru vizualne umetnosti. V Evropi prevladuje kult Rococo, zato ni presenetljivo, da so umetniki poskušali urediti gospodinjske prizore, jih naredijo elegantno in prefinjeno. Tako je bilo "Gallant Slikarstvo", v katerem taki mojstri, kot so Karel Fabrichius, Gerard Terboro, Antoine Watto, Jean Batist Greza, Jean Onor Fragona, Francois Bush in Jean Batist Simeon Charden. Njihove slike so bile prikazane, praviloma, življenje najvišjih je zanič, in je odličen s fotografsko natančnostjo delov.

Hkrati je bil vzporedno, je bil razvit socialno-kritičen potek gospodinjskega slikarstva, kjer je bila resničnost praktično ne pritegnila. Heroji Williama Hogarthu in Kim Hondo, Gustava Kourba in Giovanni Fattori so postali navadni kmetje, domači prizori s sodelovanjem aristokracije pa so pogosto duhovito.

V drugi polovici 19. stoletja, ko je Evropa preobremenila val impresionizma, je prišlo do novega trenda v gospodinjskih slikarstvih, povezanih s podobo naključnih prizorov iz življenja ljudi. Flote skice na ulici so se spremenile v luksuzne slike, polne življenja in gibanja. Na ta dan, delo takih slikarjev, kot so Eduard Mana, Auguste Renoir, Max Lieberman, Edgar degas, Thomas Eykins in Anders TSRAN, so merilo gospodinjskega žanra v vizualnih umetnostih.

V 20. stoletju je bila gospodinjska slika sestavni del različnih trendov in navodil. Pozornost je posvetila najsvetlejšim predstavnikom avantgardne umetnosti in podpornikov realizma. Vendar pa je ta žanr pridobil akutni socialni poudarek samo v Rusiji, zahvaljujoč Alexander Lacticleu, Fyodor Reshetnikov, Arkady Plastov, Boris Kustodiev, Glej Savinov, Yuri Pimenov, Tatiana Yablonsk in Ivan Vladimirov.

.

Razširite obzorja, se naučite videti lepo v običajnih ljudeh in dogodkih vsakdanjega življenja.

• Razširite obzorja, se naučite videti lepo v običajnih ljudeh in dogodkih vsakdanjega življenja.
• Dajte konceptu "gospodinjskega žanra".
• Uvesti dela ruskih slikarjev Fedotova P.A. in Perova v.g., Resstenicava P. in PLASTOV A.
• Premaknite moralno izobraževanje skozi zaznavanje slik gospodinjskega žanra.
• Okrepiti duševne procese in sposobnost pogovora.

V vizualnih umetnostih, ki temeljijo na podobi podobe -

• V vizualnih umetnostih, ki temeljijo na podobi podobe -
• portret, še vedno življenje, pokrajina.

Gospodinjski žanr likovne umetnosti, namenjen vsakodnevnemu (običajno sodobnemu) zasebnem in javnem življenju. Naloge gospodinjskega žanra vključujejo ne le zanesljivo podobo odnosa, ki se vidi v življenju in obnašanju ljudi, ampak tudi razkritje notranjega pomena in socialne vsebine vsakodnevnih pojavov gospodinjstev.

• Gospodinjski žanr likovne umetnosti, namenjen vsakodnevnemu (običajno sodobnemu) zasebnem in javnem življenju. Naloge gospodinjskega žanra vključujejo ne le zanesljivo podobo odnosa, ki se vidi v življenju in obnašanju ljudi, ampak tudi razkritje notranjega pomena in socialne vsebine vsakodnevnih pojavov gospodinjstev.

Katero umetniško podobo sem hotel prenesti Perov v moje slike?

• Katero umetniško podobo sem hotel prenesti Perov v moje slike?
• Kaj je glavna ideja teh dveh slik?
• To je skozi kompozitni RIZ. Umetnik zgradi pravo plot.ker se kompozitni center nahaja v parceli (ki usmerja pogled gledalca na glavni dogodek, in kasneje izraža idejo o sestavi) in dopolnjuje del prispevka na sestavo skladbenega centra.
• Zakon o predložitvi sekundarnemu glavnem zahteva umetnika tega lokacije predmetov na sliki, tako da je ena tema pritegnila pozornost na sebe skozi druge, da bodo vse postavke obrnjene proti glavnemu.

Pred nami je tipičen post-opozorilni apartma. To se lahko pojavi v Moskvi in \u200b\u200bv Vladivostoku. Položaj ni voz, verjetno pred vsemi družinskimi člani - vojna jih je pustila brez očeta, glavnega kruha in celotne skrbi za vsebino treh otrok, ki so ležali na ramenih matere - mlada ženska, dokaj izčrpano življenje.

• Pred nami je tipičen post-opozorilni apartma. To se lahko pojavi v Moskvi in \u200b\u200bv Vladivostoku. Položaj ni voz, verjetno pred vsemi družinskimi člani - vojna jih je pustila brez očeta, glavnega kruha in celotne skrbi za vsebino treh otrok, ki so ležali na ramenih matere - mlada ženska, dokaj izčrpano življenje.

• Bistvo pozornosti je fant sam, in to je, kako so mu usmerjeni trije "žarki", tri različne odnose. Seveda, največji "agresor", če lahko rečete, je sestra-odlična. Ona je skrbni učenec, je pionir, je zelo odgovorna za učenje in vse je povezano z njo. Vidimo, kako lepo oblečen, kako skrbno postavlja vaje, vse na svojih mestih. V svojem pogledu, utoči, nezadovoljstvo, je jasno viden. Sestra pripada fantu, ne pa kot brata, ampak kot študent, ki ne izpolnjuje svojih dolžnosti.

V bližini mame, kot je bilo, je najmlajši sin upodobljen na kontrastu. Vesela, polna moč, on z nasmehom, gleda brata s posodo. Pes. Prišla je do fanta in mu je skočila prijazno, je bila vesela njegove župnije, ona ga ljubi, in ona ga ni prejela, da je tam. Še vedno lahko popraviš, glavna stvar je, da je želja. Če pogledamo dečkov obraz, bomo videli, da izraža žalost, grenkobo, sramoto, stoji, znižuje svoje ramena, in celo sram se je, da pogleda v družinske oči.

• V bližini mame, kot je bilo, je najmlajši sin upodobljen na kontrastu. Vesela, polna moč, on z nasmehom, gleda brata s posodo. Pes. Prišla je do fanta in mu je skočila prijazno, je bila vesela njegove župnije, ona ga ljubi, in ona ga ni prejela, da je tam. Še vedno lahko popraviš, glavna stvar je, da je želja. Če pogledamo dečkov obraz, bomo videli, da izraža žalost, grenkobo, sramoto, stoji, znižuje svoje ramena, in celo sram se je, da pogleda v družinske oči.

Plastov platno polno življenjsko potrjevalne moči. Skozi barvo in zahvaljujoč barvi, napolni svoje slike z živahnim, tresenjem občutka. Umetnik pravi: »Obožujem to življenje. In ko ga vidiš iz leta v leto ... Misliš, da morate ljudem povedati ... Naše življenje je polno in bogato, obstaja toliko neverjetno zanimivo, da celo navadne vsakodnevne zadeve naših ljudi pritegne pozornost, šok duše. Potrebno je, da lahko vidimo, opazite. "

• Plastov platno polno življenjsko potrjevalne moči. Skozi barvo in zahvaljujoč barvi, napolni svoje slike z živahnim, tresenjem občutka. Umetnik pravi: »Obožujem to življenje. In ko ga vidiš iz leta v leto ... Misliš, da morate ljudem povedati ... Naše življenje je polno in bogato, obstaja toliko neverjetno zanimivo, da celo navadne vsakodnevne zadeve naših ljudi pritegne pozornost, šok duše. Potrebno je, da lahko vidimo, opazite. "

Kakšen žanr likovne umetnosti smo govorili?

• Kakšen žanr likovne umetnosti smo govorili?
• Pojasnite koncept "gospodinjskega žanra".
• Kaj so umetniki, ki so delali v tem žanru?
• Poimenujte sliko, ki je naredila večji vtis in pojasnil, zakaj.

Gospodinjski žanr v slikarstvu je morda najbolj povezan z predsodki in prepisi. V njem, kot v literaturi, lahko preprosto vidite začetek parcele, in včasih na tem področju in zgraditi celotno zgodbo. Slike tega žanra prikazujejo prizore iz zasebnega in javnega življenja osebe. Za razliko od portreta in zgodovinskega slikarstva se ne uporabljajo za znane osebnosti ali pomembne zgodovinske dogodke. Ugotovijo vaš tipični čas. Ljudje, ki so prikazani v slikah gospodinjskega žanra, niso znani zgodovini, dogodki pa niso globalni. V večji meri, gospodinjska slika daje podroben opis uveljavljenih tradicij.

Seveda je gospodinjski žanr v slikarstvu neločljivo povezan z drugimi skupnimi žanri. Težko ga je predložiti brez podrobnih opisov: nastavitev domače tabele, prikaz običajnih jedi ali nastavitev v prostoru je tesno povezan z žanrjem s še vedno življenje. Prisotnost ljudi v gospodinjskih slikarskih ljudeh ima veliko skupnega. In prizori iz življenja na naročju narave na prenos barv in najmanjših podrobnosti so povezani s tem žanr. Vendar pa je prisotnost jasne zgodbe v takšnih slikah, sposobnost razumevanja in presojanja v dogodke, ki so prikazani na platnu, kot tudi posebnega realizma, razlikujejo tak žanr v ločeni smeri slikarstva.

Gospodinjski žanr slikarstva na pravu je na najstarejših smereh likovne umetnosti. Primitivne risbe, ki prikazujejo obrede, procesije in lov, so izvor sodobnega žanra gospodinjstva. V srednjeveških časih so žanrski prizori, ki kažejo poseben pogled na umetnika na vsakdanjem življenju, postal priljubljen v umetnosti. Z obdobjem oživljanja se verske slike začenjajo nasičene s svetlimi podrobnostmi gospodinjstva. To je mogoče videti v umetnosti Hertgen Ton Sint Jans, Lorentzetti, Jotto. Prve znane podobe ljudi puščajo v Schopenhauer in Limburg Brothers. V 17. stoletju je delo v domačem slogu ustvarilo krtačo Rembrant, Wall, Broare.

Osnova te smeri je odhod iz mitologije in manifestacije prvega interesa v resničnem življenju. Središče dela gospodinjskega žanra je še vedno oseba. Vendar pa je že obdan z razkošjem palač, temveč preprosto nastavitev, vsakodnevne ulične zgradbe in nezapletene gospodinjske predmete. Večinoma so ljudje upodobljeni za svoje vsakodnevne razrede. Morda je tiho domačo opremo, ki se prežema z nenavadno srčnostjo in toplino, ali navdihnjeno delo kmetov, zaupanih ramen v tem zgodovinskem obdobju. Tukaj lahko vidite oba delovne dni in naključne življenjske dogodke. Glavne značilnosti žanra so običajna, preprostost in realistična. Pogosto so podobne slike majhne.

Še posebej ljubljen s strani gospodinjskega žanra ruskega slikarstva. Slavni slikarstvo "ni pričakoval" Repon povezuje določene funkcije gospodinjskih in zgodovinskih zvrsti. Preprosta družina intelektualcev je prikazana v svojem vsakdanjem okolju, v katero se nejasna zmeda prekine z nepričakovano vrnitev revolucionarnega. Logičnost oblikovanja slike, prikaz podrobnosti o razmerah in naravnost rezervacij je znake gospodinjskega žanra umetnika. Še ena neželena slika v domačem žanru - "svež kavalir" P.A. Fedotova. Običajna vsakodnevna situacija uradnika uradnika je prežeta z lahkim humorjem - tukaj najde svoj odraz naprednega inteligence tega časa. Na sliki se pojavi Yaraya boj z idealizacijo starih časov o NRO in človek. Umetnost je tesno povezana z resničnostjo. Zahvaljujoč tem značilnostim je prejela visoko oceno med kritiki in sodobniki umetnika. Glede na njegovo vsebinsko obremenitev se lahko "svež kavalir" drži, da se naučijo izjemnih del literarnih klasikov tega obdobja.

Slike žanrnega "gospodinjstva"

Gospodinjski žanr v slikarstvu je eden najpogostejših in starodavnih.

Gospodinjski žanr je žanr likovne umetnosti, namenjen vsakodnevnemu zasebnemu in javnemu življenju, ponavadi sodoben umetnik.

Antika

Prizori vsakdanjega življenja, ki je v Afriki in starem Egiptu pred obdobjem evropske antike.

Tukaj so slike gospodinjskih prizorov, ki jih najdemo v pogrebni skladišču Nakta (starodavni Egipt)
V starodavni Grčiji je bil v Vasopsi prisoten žanr gospodinjstva.

Acrobat. Britanski muzej (London)
V državah na vzhodu so se prvi skice gospodinjstev pojavile na Kitajskem slikarstvo iz IV stoletja. n. e. Pogosto so bili srednjeveški rokopisi okrašeni z miniaturi, ki so se udeležili tudi gospodinjskih parcel. Enako lahko rečemo o srednjeveški Evropi.

"Ženska s papiga." Indija (XVI stoletje)

Renesanse.

V obdobju renesanse v Italiji, na Nizozemskem in takrat v drugih evropskih državah, umetniki, ki so delali, skupaj z drugimi, in v tem žanru: Jan Van Eyk, Bolečji (Nizozemska), Brothers Limburg (Francija), Schondauer (Nemčija) .

Razvoj gospodinjskega žanra na Nizozemskem

Toda na Nizozemskem XVII stoletja. Gospodinjski žanr je prejel poseben razvoj. Umetniki na Nizozemskem privabljali vse vidike običajnega življenja, ki so ga videli okoli: mornarji, ribiški čolni, kmetje, živine, ne-parade soseska, mirne ulice in pasove, zapuščene jarde ... Mnogi umetniki se je obrnil v gospodinjski žanr: Francija Hall, Yang Vermer, Mattias Stom, Peter de Heh, Yang Walls in mnogi drugi, bolj znani in ne tako znani.

Mattias Stom "Mladi človek se glasi s svečo"

Mattias stom "glasbeniki"

Peter de Heh "Mama s hčerko v bližini hleva" (1658). Amsterdam.

Yang Walls "Celica s papiga" (XVII stoletja). ReynxMuses, Amsterdam.
Toda v drugih državah je genr gospodinjstva še vedno zasedel skromno mesto in je bila umetnost "nižje raznolikosti" (v Italiji, Franciji, Nemčiji, Flandrijah, Španiji). Tudi pritožba na domači žanr tako velikih umetnikov, kot rubens ali Velasquez, malo spremenil ponižujoč odnos do gospodinjskih slik.

Rubens in drugi. Umetniki "Spodnje dvorišče pozimi"

Gospodinjski žanr v XVIII stoletju

Toda postopoma se spreminja odnos do domačega žanra. Umetniki, ki delujejo predvsem v tem žanru. V Franciji je to Antoine Watto, Francoški grm, Nicola Lunca, Sebastian Bourdon, Jean Batist Simeon Charden, Claude Verne, Jean-Onor Fragona, Jean Batist Greaz itd.

A. Watto "Društvo v parku" (1718-1719). Dresden Galerija.
Gospodinjske slike tega umetnika so ponavadi poetični, v preprostem in navadnem, ve, kako videti nekaj romantičnega, čeprav je čas za romantiko.
Elementi prave podobe resničnega življenja so že vidni v slikah umetnikov drugih držav: William Hogart, Thomas Geinsboro (Združeno kraljestvo), Engraver D. Khodovetsky (Nemčija), J.P. Norblen (Poljska), F. Goya (Španija), M. Shibova, I. Ermena (Rusija).

M. Shibanov "Festival poročne pogodbe" (1777)

Novi pogled na življenje

V XIX stoletju Gospodinjski žanr doživlja naslednjo cvetoče v različnih državah, junaki parcel slik postanejo tisti, ki so bili zavrnjeni: bolniki, berači, sužnji, zaporniki - ljudje družbenega dna. Prej niso opazili umetnosti. Čeprav so se zaporniki in sužnji pojavili na platnu v umetnosti baroka, vendar so bili le dekorativna podrobnost monarhov. Pravzaprav so ti liki pridobili šele zdaj.

Giovanni Segantini "Vrnitev iz gozda" (Italija)

Vincent Van Gogh "Walk of Corners" (Nizozemska)

Gustave Kourbie "slaba kmečka ženska pozimi" (Francija)

Vasily VERESHCHAGIN "Obisk zapornika njegova družina v Italiji" (Rusija)
Umetniki - Navijači gospodinjskega žanra: Theodore Rousseau, Onior House, Edward Mana, Edgar Degas, Pierre-Auguste Renoir, Paul Gajen (Francija), M.A. Vrubel, i.e. REPIN, N.A. Yaroshenko, V.A. Serov (Rusija), K. Hokusai, Ando Hiroshig (Japonska), Ketoliz, Adolf Menttrell (Nemčija), itd

P. A. FEDOTOV "Zajtrk aristokrata" (1849-1850). Država TRETYAKOV galerija (Moskva)
Vaschevia, Life faza, laži, zunanji sijaj - vse te človeške slabosti so bile dobro znane umetniku in mu navdihnila gnus. Zato obstaja več slik s podobnimi temami. Realistično, z veliko ironijo in delcem usmiljenja kaže, da je lastnik, ki ga je ujel presenečenje. Zakaj tukaj vidimo usmiljenja? Ko se revščina skrbno skriva na ta način - vedno je škoda. Škoda za osebo, za katero je notranjost njegovega stanovanja najpomembnejša (tako, da ni slabše od drugih), njegovo mnenje drugih in tako naprej. Umetnik nam ne pokaže karikature na tem aristokratu, preprosto pove o jalovosti ljudi, naklonjen, da vidi glavno stvar v sekundarnem. In ta sekundarni človek, ki je mojster, ki postane njegova bistvo. Kako poskuša nekako prikriti dokaze (svojo revščino), ki pokriva knjigo s kosom črnega kruha, ki je zajtrk tega "aristokrat"!

Gospodinjski žanr v dobi simbolike

Na koncu XIX-XX stoletja. V umetnosti simboličine in modernega sloga je gospodinjski žanr nekoliko spremenjen: Gospodinjski prizori so upodobljeni in interpretirani kot brezčasni znaki. V zvezi s tem se spomnimo dela F. Hodlerja v Švici, V. E. Borisov-Musatova v Rusiji.

Nadaljnji razvoj gospodinjskega žanra

V XX stoletju, ko so bili socialni problemi in protislovja na vseh področjih življenja poslabšano, vojna, revolucija, nacionalno osvobodilno gibanje so bile dirke, je prišlo do zmede ljudi pred resničnimi in prihodnjimi katastrofami, umetniki so se odzvali na te dogodke in poskusili v svojih slikah za analizo, kaj se dogaja v svojih slikah. V XX stoletju Umetniki E. Munk (Norveška), Pablo Picasso (Francija), Ignacio Soulaga (Španija), George Belluse, Rockwell Kent, Andrew Whita (ZDA), Boris Kustodiev, A.A., so bili šteli za priznane mojstre gospodinjskih žanra. Tla, a.a. Murashko, z.e. SEREBRYAKOVA, D.D. Zhilinsky, g.m. Korzhev, V.e. Popkov, F. Reshetnikov (Rusija), Renato Guttuzo (Italija), Diego Rivera (Mehika), itd.

A. Plaks "Volitve Odbora revnih"

D. Benelus "New York" (1911)
Dela gospodinjskega žanra pogosto služijo izraziti globoko filozofske pnoyay o življenju.

V. Popkov "dober človek je bil babica anice" (1971-1973)
Neznana babica je simbol prepoznavnosti življenja katere koli osebe. Slika zveni motiv posamezne pesmi (že končana, vendar celo zvene v srcih ljubljenih) in epsko zborovsko petje. Vse to se dogaja v templju in ta tempelj je narava.

Gospodinjski žanr. -

Žanr vizualne umetnosti, namenjen vsakodnevnemu zasebnemu in javnemu življenju (ponavadi sodoben umetnik).

Slike na gospodinjskih temah so bile že prisotne v primitivni umetnosti (prizori lova, procesije), v vzhodnem slikarstvu in reliefi (podobe kraljev, plemičev, kmetov). Pomembno mesto, ki so ga zasedeni v helenistični in stari rimski umetnosti (v Vasopisi, Reliefs, slikarstvo, Mozaik, kiparstvo).

Z IV Centuryjem Ganrsko sliko Daljnega vzhoda (Kitajska, Koreja, Japonska) se je razvila.

V srednjeveški umetnosti Evrope so se žanrski prizori pogosto tkani v verske in alegorične sestavke (slikarstvo, reliefi, miniature).

Gospodinjski žanr. Oživljanje. Nizozemska (Flandrija). Ayke, Jan Van.
Poroka Marnolphini.
Poročna slovesnost Giovanni Arnolfini in njegova žena Giovanna Gene

V obdobju oživljanja verskih in alegoričnih prizorov v slikarstvu so začeli pridobivati \u200b\u200bnaravo zgodbe o resničnem dogodku, ki so nasičili z gospodinjskimi detajli (JOTTO, A. Lorentzetti, Yang Van Eyk, R. Campen, Gertgen Sint-Jan), so se pojavile podobe človeških delovnih dejavnosti (Limburg, Schongauer, Skew).

Na koncu XV - Zgodnje XVI. Stoletja. V delu številnih umetnikov je gospodinjski žanr začel postopoma ločen (V. Karpaccio, Georgeon, Ya. Bassano, K. Massayes, Luke Leidensky). V delih P. Breygel in J. Callo je podoba slik vsakdanjega življenja postala način za izražanje sedanjih javnih in filozofskih idej (ideje socialne pravičnosti, nenasilje, itd).

Gospodinjski žanr. Nizozemska.
Bruegel Jr., Peter. Zimska pokrajina z pticami

V različnih nacionalnih šolah XVII. Razvili so se različne vrste gospodinjskih žanrov, ki se pogosto uveljavljajo v boju proti idealizaciji trendov.

Torej, pri delu Caravanggio v Italiji, ki je vplivala na razvoj realizma v evropski umetnosti XVII stoletja. Resnična, monumentalna podoba prizorov življenja socialnih baz v verskih skladbah je bila v nasprotju z idealizacijskimi načeli akademizma.

Sublimska pesnizacija gospodinjskih motivov, vključenih v mitološke in alegorične sestavke, odobritev mogočne mogočne vitalnosti za dela P. P. Rubensa in ya. Yordans v Flandrijah, polovica usmerjena z načeli uradnega baroka.

Vodilni položaj gospodinjskega žanra je prevzel Nizozemsko, kjer so bile končno razvite njegove klasične oblike.

Poetizacija kmečkih in bregovih hiš z infimsko vzdušje mirne udobja, ki je značilna za A. Van Odete, K. Fabrichus, P. de Johkh, Ya. Vermer Delftsky, Terborh, Metsu.

V drugi polovici XVII - zgodnje XVIII stoletja. Obstaja neskladje med demokratično smerjo v domačem žanru (dela Rembrandta, A. Browera, S. Rosa in J. M. CRESMEN) in idealiziranje življenja umetnosti (D. Tenirs, K. NetSer na Nizozemskem).

V nasprotju z idiličnimi pastorali in "galantnimi prizori" Rococo Art (F. Bush), družinski žanr in gospodinjski satira nastane (W. Hogarth, A. Watto in J. O. Fragona, J. B. Schaden; J. B. Gree).

Realistični trendi se kažejo v gospodinjskih slikah Italije (P. Long), Nemčija (D. Khodovetsky), Švedska (P. Hillester), Poljska (Ya. P. Norblin).

Veseli demokratistvo, poetična barva dojemanja sveta, zgodnja dela na gospodinjskih temah Španije F. Goya prodre.

V Rusiji se je genr gospodinjstva razvil iz druge polovice XVIII. Stoletja. (I. Firsov, M. Shibanov, I. Ermenov).

V stoletjih XVI-XVIII. Gospodinjski žanr je doživljal razcvet in v umetnosti Azije - v miniaturi Irana, Indije, v barvi Koreje in predvsem Japonske (KITAGAWA WAMAMARO Gravings, Katsusik Hokusaya).

V prvi polovici XIX stoletja. V estetski odobritvi vsakdanjega življenja, pojasni podobi življenjskega življenja peasantry in mestnih prebivalcev (A. Venetian in beneške šole v Rusiji, J. K. Bingham in W. Vgrada v ZDA, D. Willow na Škotskem; predstavniki bidermeer - F. Kestring in K. Spitzveg v Nemčiji, F. Waldmüller v Avstriji, K. Köbka na Danskem).

Francoska romanca (T. Zherik, A. G. Dean) je uvedla duh protesta v gentru za gospodinjstvo, posploševanje in psihološke nasičenosti navadnih ljudi; O. Domier na sredini XIX stoletja. Razvili ta iskanja in dodal njihovo visoko spretnost družbene tipkanja.

Gospodinjski žanr. Francija.
Kurba, Gustave. Viseča mreža.

V sredini in drugi polovici XIX stoletja. Gospodinjski žanr se razvije v delih Kurba in J. F. Mlin v Franciji, A. Mencell in V. Lieblya v Nemčiji, J. Fattori v Italiji, I. Izraels na Nizozemskem, W. Homer v ZDA, K. Moški v Belgiji .

Zdraviliški žanr ruskega kritičnega realizma je značilna globoka in natančna penetracija v duševni mir junakov, razporejena pripoved, podroben dramatičen razvoj parcele.

Te funkcije, ki se jasno kažejo na sredini XIX stoletja. Slike P. Fedotov so zaznali Gengins-Demokrati V. Pepav in P. Shmelkov.

Na tej podlagi je gospodinjski žanr mobilnega telefona, ki je igral vodilno vlogo v svoji umetnosti, je izjemno v celoti in natančno odražal ljudsko življenje druge polovice XIX stoletja. Razporejena slika življenja vseh plasti ruskega društva je bila dana mestu MyASedov, V. Maksimov, K. SAVARSKY, V. Makovsky, in s posebnim globino in obsegom - I. Repon, čigar zemljepisna širina žanra Slike so jih pogosto približale zgodovinski sestavi.

Znanje gospodinjskih značilnosti se kažejo v portret, krajinski, zgodovinski in bitki slikarstvo številnih umetnikov XIX stoletja, med katerimi - J. Bastien-Lepage, L. Lermit v Franciji, L. Knauus, B. Bitka v Nemčiji, K. Makovsky v Rusiji, itd. Umetniki, povezani z impresionizmom (E. Mana, E. Degas, O. Renoir v Franciji), v 1860-80s. Odobrila novo vrsto žanrske slike, v kateri so skušala zajeti, kakor je naključni, razdrobljeni vidik življenja, oster značilnost videza znakov, fuzija ljudi in okolja njihovega naravnega okolja.

Ti trendi so spodbudili bolj svobodno interpretacijo gospodinjskega žanra, zaznavanje zajamčega slikanja gospodinjskih prizorov (M. Lieberman v Nemčiji, E. Versurell, K. Krog na Norveškem, A. raztrgana, 3. Yusexton na Švedskem, W . Sicting v Združenem kraljestvu, T. EIKINS v ZDA, V. Serov, F. Malyavin, K. John v Rusiji).

Na koncu XIX-XX stoletja. V umetnosti simboličine in stila je načrtovano, da se zlomijo s tradicijo gospodinjskega žanra XIX stoletja.

Gospodinjski prizori se obravnavajo kot brezčasni simboli; Konkretnost slike slike je slabša od monumentalnih nalog (E. Munk na Norveškem, F. Hodler v Švici, P. GOGEN v Franciji, V. Borisov Musatov v Rusiji).

Tradicije realističnega gospodinjskega žanra XIX. Stoletja. V XX stoletju. Takšni umetniki, kot je T. Steinlen v Franciji, F. Brangwin v Veliki Britaniji, K. Kolkovit v Nemčiji, D. reki v Mehiki, J. Bellusov v ZDA, F. MASEL v Belgiji, D. Dulkan na Madžarskem, N. Balkan Bolgarija, sh. Lukyan v Romuniji, M. Galanda na Slovaškem, itd

Po drugi svetovni vojni je ta smeri nadaljevala z mojstri Neorealizma - R. Guttuzo, A. Pizzinato v Italiji, A. Fuuderonu in B. Taslitsky v Franciji, Wono Makoto na Japonskem. Značilna značilnost gospodinjskega žanra je bila kombinacija poslabšanih zaznanih značilnosti vsakdanjega življenja s posploševanjem, pogosto simboliko slik in situacij.

V državah Azije in Afrike, prvotne šole nacionalnega domačega žanra, ki se dvigajo iz imitacije in stilizacije na globok povzetek refleksije reševalnega varstva svojih narodov (A. Sher-Gil, KK Hebbar v indoniji, K. Affandi v Indoneziji , M. Sabri v Iraku, A. Tekle v Etiopiji, kiparji K. Antubam v Gani, F. Yidbor v Nigeriji).

Z gospodinjskimi prizori, umetniki modernističnih tokov - Pop umetnost in hipeperament se zdravijo.

Gospodinjski žanr je igral ključno vlogo pri oblikovanju domače umetnosti XX stoletja. V 20. letih V okviru tega žanra, P. Kuznetsov, M. Saryan, P. Konchalovsky, K. Petrov-Vodkin, umetniki združenja OST (A. Deinek, K. Pimenov), v 30. letih. - S. Gerasimov, A. Plaks, T. Galonenko, V. Odintsov, F. Krichevsky.

V dela gospodinjskega žanra se je težko življenje spredaj in zadaj odrazilo v letih velike patriotske vojne (Yu. Nekra, B. Nemensky, A. LAKCIJSKA, V. KOSTYTSKY, A. PAKHOMOV, L. Sawfeis), tipične lastnosti gospodinjskega besedila v povojnih letih (t. Yablonskiya, S. Chuikov, F. Reshetnikov, S. Grigoriev, W. Japaridze, E. Kalnyn, L. Ilina).

Od druge polovice 50-ih. Ganr gospodinjstva se odraža v slikah Korzheva, V. Ivanova, E. Moieenko, V. Popkov, T. Salahova, D. Zarilsky, E. I. I. I. Zarinova, I. Klychev, N. andronova, A. in z. Tkachev, t . Mirzashvili, S. Muradyan, v gravura Zakharova, V. Tolly, V. Yurkanas itd.