Vlastnosti baladického žánru a jeho vývoj v európskej literatúre 18.–19. Prezentácia na hodinu literatúry na tému "balada ako literárny žáner"

23.09.2019

Vlastnosti baladického žánru v dielach V. A. Žukovského

V. A. Žukovskij predstavil ruskému čitateľovi jeden z najobľúbenejších žánrov západoeurópskych romantikov – baladu. A hoci sa žáner balady objavil v ruskej literatúre dávno pred Žukovským, bol to práve on, kto mu dodal poetické čaro a urobil ho populárnym. Poetiku baladického žánru navyše skĺbil s estetikou romantizmu a v dôsledku toho sa baladický žáner zmenil na najcharakteristickejší znak romantizmu.

čo je balada? A prečo práve tento žáner prilákal Žukovského?

Balada je krátky poetický príbeh prevažne hrdinsko-historického alebo fantastického charakteru. Podanie výraznej zápletky v balade je lyricky zafarbené. Žukovskij napísal 39 balád, z toho iba päť pôvodných, zvyšok tvoria preklady a úpravy. Začiatkom XIX storočí. Žukovskij je v živote sklamaný, jeho duša trpí nenaplneným šťastím s milovaným dievčaťom, s prvé roky neustále pociťuje horkosť sociálnej nerovnosti. Neustále čelí sociálnym problémom. Ide o dekabristické hnutie, ktoré je nútený vnímať z dvoch uhlov pohľadu: jednak ako priateľ mnohých dekabristov a ľudí z ich okruhu, jednak ako súdny človek blízky kráľovská rodina

. To všetko podnietilo Žukovského vydať sa cestou etických riešení naliehavých problémov. Žukovskij od začiatku svojej baladickej tvorby bojoval za mravne čistú osobnosť. Hlavnou témou jeho balád je zločin a trest, dobro a zlo. Konštantný hrdina balád - silná osobnosť

Podľa Žukovského je zločin spôsobený individualistickými vášňami: ctižiadostivosť, chamtivosť, žiarlivosť, sebecké sebapotvrdenie.

Muž sa neovládol, podľahol vášňam a ukázalo sa, že jeho morálne vedomie je oslabené. Pod vplyvom vášní človek zabúda na svoju morálnu povinnosť. Ale hlavnou vecou v baladách nie je trestný čin, ale jeho dôsledky - potrestanie osoby. Zločinec v Žukovského baladách spravidla nie je potrestaný ľuďmi. Trest vychádza zo svedomia človeka. V balade „Zámok Smalgolm“ teda nikto nepotrestal vraha baróna a jeho manželky, dobrovoľne odchádzajú do kláštorov, pretože ich trápi svedomie. Kláštorný život im však neprináša morálnu úľavu a útechu: manželka je smutná, svet jej nie je drahý a barón „je plachý pred ľuďmi a mlčí“. Tým, že spáchajú trestný čin, sa pripravujú o šťastie a radosti života. Ale aj keď sa zločincovo svedomie neprebudí, trest ho stále čaká. Podľa Žukovského prichádza akoby z hlbín života. Svedomie mlčí v chamtivom biskupovi Gattonovi, ktorý vypálil stodolu s hladnými chudobnými ľuďmi a s cynickým zadosťučinením si myslel, že hladný kraj zbavil chamtivých myší (balada „

Boží súd

nad biskupom“).

„Príroda v Žukovského baladách je spravodlivá a ona sama preberá funkciu pomsty – za zločin: rieka Avon, v ktorej sa utopil malý následník trónu, sa vyliala z brehov, vyliala sa a zločinec Warwick sa utopil v zúrivé vlny začali proti biskupovi Gattonovi vojnu a zabili ho.

V baladickom svete príroda nechce zlo do seba absorbovať, uchovať ho, ničí ho, navždy ho odnáša zo sveta existencie. Baladický svet Žukovského tvrdí: v živote často dochádza k súboju dobra a zla. Nakoniec vždy zvíťazí dobro, vysoký morálny princíp), Žukovského JjbcV pp je spravodlivou odplatou. Básnik pevne verí, že zhubný čin bude definitívne potrestaný. A hlavnou vecou v Žukovského baladách je triumf mravného zákona. Zvláštne miesto medzi Žukovského dielami zaujímajú balady venované láske: „Lyudmila“, „Svetlana“, „Eolian Harp“ a ďalšie. Pre básnika je tu hlavné upokojiť a naviesť na pravú cestu zamilovaného človeka, ktorý zažil tragédiu v láske. Žukovskij tu tiež požaduje obmedzenie sebeckých túžob a vášní. a horkosť zo straty snúbenca ju oslepí natoľko, že zabudne na svoje morálne povinnosti voči iným ľuďom. Žukovskij sa pomocou romantických prostriedkov snaží dokázať, aká nerozumná a dokonca nebezpečná pre človeka je napriek všetkému táto sebecká túžba po vlastnom šťastí:

Rakva, otvorená;
žiť naplno;
Dvakrát do srdca
nemilovať.

Takto zvolá Ludmila, rozrušená žiaľom. Rakva sa otvára a mŕtvy muž berie Ludmilu do náručia. Hrdinkina hrôza je strašná: jej oči skamenia, oči blednú, krv jej tuhne. A už nie je možné získať späť život, ktorý tak bezdôvodne odmietala. Ale Žukovského hrozná balada je život milujúca. Básnik dáva prednosť skutočný život, napriek tomu, že to na človeka posiela ťažké skúšky.

Balada "Svetlana" je dejovo blízka "Lyudmila", ale aj hlboko odlišná. Táto balada je voľnou úpravou balady nemeckého básnika G. A. Burgera „Lenora“. Rozpráva o tom, ako sa dievča zaujíma o svojho ženícha: odišiel ďaleko a dlho neposielal správy. A zrazu sa objaví v čarovnom sne inšpirovanom veštením. Miláčik volá nevestu, aby sa vydala, cválajú metelicami na šialených koňoch. No ženích sa zrazu zmení na mŕtveho muža a nevestu takmer odtiahne do hrobu. Všetko sa však skončí dobre: ​​dôjde k prebudeniu, ženích sa objaví v skutočnosti živý a uskutoční sa vytúžená radostná svadba. Žukovskij ide ďaleko od originálu a do balady vnáša národnú ruskú príchuť: zahŕňa opis veštenia v „večere Epifánie“, znaky a zvyky:

Raz na Trojkráľový večer
Dievčatá sa čudovali:
Topánka za bránou.
Vzali to z nôh a hodili to,
Pod oknom sa odhŕňal sneh
Počúval, kŕmil
Počítanie kuracieho zrna,
Horúci vosk sa utopil,
Do misky s čistá voda
Položili zlatý prsteň,
Smaragdové náušnice,
Biele dosky rozložené
A nad misou v harmónii spievali
Pesničky sú úžasné.

Básnik reprodukuje atraktívny a pôvabný dievčenský svet, v ktorom je dôležitá topánka, smaragdové náušnice a zlatý prsteň.

Balada nielen rozprávala o epizóde zo života mladého tvora, ale ju aj predstavila vnútorný svet. Celá balada je plná života, pohybu, vnútorného aj vonkajšieho, akéhosi dievčenského ruchu. Oduševnený svet Svetlana je tiež plná pohybu. Buď odmietne krstné hry, alebo súhlasí, že sa pridá k veštcom; bojí sa aj dúfa, že dostane vytúženú správu a vo sne ju prepadnú tie isté pocity: strach, nádej, úzkosť, dôvera... v svojho ženícha.

Jej pocity sú mimoriadne intenzívne, jej pocity sú zvýšené, jej srdce reaguje na všetko. Balada je napísaná v rýchlom rytme: baladické kone sa pretekajú, dievča a jej ženích sa k nim rútia a srdce jej puká. Zaujímavá je aj farebná schéma v balade „Svetlana“. Celý text je presiaknutý bielou farbou: je to predovšetkým sneh, ktorého obraz sa objavuje hneď od prvých riadkov, sneh, o ktorom Svetlana sníva, fujavica nad saňami, fujavica všade naokolo. Ďalej je to biela šatka používaná pri veštení, stôl pokrytý bielym obrusom, snehobiela holubica a dokonca aj snehová pokrývka, ktorou je mŕtvy muž prikrytý. Biela farba je spojená s menom hrdinky: Svetlana, svetlo, a: podobne - biele svetlo. Tu je Žukovskij

biela

, nepochybne symbol čistoty a nevinnosti. Druhá kontrastná farba v balade nie je čierna, ale skôr tmavá: tmavá v zrkadle, tmavá je vzdialenosť cesty, po ktorej sa kone preháňajú. Čierna farba hroznej baladickej noci, noci zločinov a trestov, je v tejto balade zjemnená a rozjasnená., teda biely sneh

temná noc

a svetlé body sviečok alebo očí - to je druh romantického pozadia v balade „Svetlana“.
A predsa je čaro balady v obraze mladej milenky Svetlany. Jej obavy boli rozptýlené, ničím sa neprevinila. Ale básnik, verný svojim etickým zásadám, varoval mladé stvorenie pred neresťami modlitebných ság. Viera v prozreteľnosť sa mení na vieru v život:
Usmej sa, kráska moja,
K mojej balade
Sú v ňom veľké zázraky,
« Veľmi málo zásob. Tu je môj zmysel pre balady:
najlepší priateľ
pre nás v tomto živote -
Požehnanie tvorcu stojatých vôd:

Tu je nešťastie falošným snom;

Šťastie sa prebúdza."

Medzi žánrami svetovej literatúry vynikajú balady, ku ktorým sa radi obracali romantickí básnici. Pôvodne tento žáner vznikol v poézii stredoveku, no neskôr bol prehodnotený a získal nový zvuk a význam. Pozývame vás zoznámiť sa s kľúčovými črtami balady, ktoré ju pomôžu odlíšiť od iných poetických diel.

Charakteristické vlastnosti

Robert Burns je považovaný za tvorcu literárnej balady, ktorý aktívne oslovil ľudové príbehy, ale dať ich do správnejšej poetickej podoby. V jeho dielach sa harmonicky prelínajú črty samotnej piesne a fascinujúci príbeh so zápletkou. Aké sú hlavné črty balady identifikované literárnymi vedcami?

  • Autorove pocity či vnemy postáv sú vyjadrené jasne a expresívne.
  • Zápletka je potrebná, ale v niektorých prípadoch môže byť nahradená dialógom, v ktorom je prítomná určitá akcia.
  • Často sa používa prvok tajomna, mystiky a niečoho neznámeho, čo dáva textu zvláštny zvuk. Príklady takejto textovej konštrukcie možno nájsť v Žukovskom (napríklad „Svetlana“, „Lenora“ - autorský preklad rovnomenného diela od Burgera).
  • Akcia sa často odohráva na pozadí pozoruhodnej krajiny: neuveriteľne krásna alebo fantastická.

Rovnako dôležité je poznamenať punc balady ako literárny druh sú spojením epických a lyrických princípov v jedinom texte, často malého objemu.

Rozdiel od iných žánrov

Uvažujme, čím sa balada líši od podobných žánrov, eposov a rozprávok. Pre pohodlie je materiál prezentovaný vo forme tabuľky.

žánru balada
Porovnávací parameter Balada Bylina Rozprávka
Autorstvo Existuje ľudová a literárne texty Bez autora, texty sú ústne ľudové umenie Sú tam ľudové a literárne texty
Vlastnosti prezentácie Boli napísané v poetickej forme. Bola použitá baladická línia: párne a nepárne verše mali iné číslo zastaviť Napísané v tónickom verši, najčastejšie je počet stresov od 2 do 4 V závislosti od želania autora sa mohli použiť prozaické aj poetické formy
Zápletka Vyžaduje sa pozemok
Hrdinovia Hrdinom môže byť každá osoba, ktorej sa stala udalosť hodná zmienky

Pozitívny hrdina je stelesnením odvahy a spravodlivosti v ľudovom povedomí - hrdina alebo princ. Vždy robí svoje výkony pre dobro ľudí.

Negatívny hrdina je stelesnením zlých vlastností, často je to fiktívna bytosť (Lupič slávik)

Rozprávka: hrdinami boli králi, princovia, fiktívne bytosti, čarodejníci.

O zvieratách: konajú predstavitelia živej prírody, obdarení ľudskými vlastnosťami.

Domácnosť: obyčajných ľudí(roľníci, kňazi, vojaci)

Poloha Na pozadí tajomnej alebo krásnej krajiny Musí byť jasne uvedené (Kyjev-grad) V texte sa možno neuvádzalo miesto konania
Predmet Nezvyčajná udalosť v živote každého človeka, nie nevyhnutne hrdinu. Aj keď existuje samostatná vrstva hrdinských balád (napríklad o Robinovi Hoodovi) Udalosť celoruského významu, vlastniaca vlastenecký pátos, niečo veľké, grandiózne víťazstvo Absolútne akákoľvek udalosť podľa vôle rozprávača

Pomocou tabuľky môžete pochopiť vlastnosti balady a rýchlo rozlíšiť diela tohto žánru od iných.

Texty Žukovského

Tento romantický básnik miloval tento žáner natoľko, že ho žartom prezývali „baladeer“. Napísal obrovské množstvo prekladov a vlastných textov, ktoré sú dodnes čitateľsky zaujímavé vďaka jednoduchému štýlu a fascinujúcej zápletke. Aké sú hlavné črty Žukovského balád, ktoré možno identifikovať?

  • V mnohých testoch zaznieva motív boja medzi zlom a dobrom a sympatie autora sú na strane toho druhého, ale víťazstvo často pripadá negatívnym postavám (dievča Lyudmila v diele s rovnakým menom zomrelo len preto, že chcela zostať navždy so svojím milencom).
  • Prítomnosť nadpozemských síl, mystická zložka (veštenie, duchovia, fantastické bytosti - to všetko robí texty zaujímavými pre moderného čitateľa).
  • Veľké množstvo dialógy, ktoré ešte viac uľahčujú vnímanie textu.
  • Opis prírody zohráva osobitnú úlohu niekedy sa krajina stáva akýmsi znakom.

Poznávacím znakom balád s ľúbostnou tematikou je hlboký prienik a vyjadrenie v poetickom texte tých najjemnejších odtieňov citov.

Uveďme príklad zo „Svetlany“:

Ako môžem, priateľky, spievať?

Drahý priateľ je ďaleko;

Som predurčený zomrieť

Osamelý v smútku.

Rok preletel - žiadne správy;

Nepíše mi;

Oh! a pre nich je len červené svetlo,

Dýcha pre nich len srdce...

Alebo si ma nepamätáš?

Kde, na ktorej ste strane?

kde je tvoj príbytok?

Modlím sa a roním slzy!

Uhas môj smútok

Anjel utešiteľ.

Text sprostredkúva všetky Svetlanine zážitky, jej melanchóliu, pochybnosti a nádej, že sa k nej milovaný nakoniec vráti.

"lesný kráľ"

Zamyslime sa nad znakmi balady v „Lesnom cárovi“ od Žukovského, malom diele postavenom vo forme dialógu. Aké vlastnosti nám umožňujú klasifikovať text ako baladu?

  • Prítomnosť zápletky, ktorá má určitú dynamiku.
  • Veľká úloha dialógov.
  • Vyjadrenie pocitov: pri čítaní balady začínate prežívať hrôzu, ktorú dieťa a jeho otec cítia z prítomnosti lesného kráľa.
  • Mystickou zložkou je samotný kráľ, smrť dieťaťa.

Napokon, napriek tomu, že dielo je významovo ucelené, zachováva si prvok tajomna. Takéto znaky balady možno nájsť v „Lesnom cárovi“ od Žukovského.

Balada je úžasný žáner, ktorý teraz nezaslúžene stratil svoju popularitu. Tieto poetické texty Umožňujú vám rozprávať sa o nezvyčajnej udalosti a vyjadriť svoj postoj k postavám príbehu.

Ak máte radi príbehy o tajomných udalostiach, o osudoch nebojácnych hrdinov, chránenom svete duchov, ak viete oceniť vznešené rytierske cítenie, ženskú oddanosť, tak si samozrejme zamilujete literárne balady.

Na hodinách literatúry v tomto akademický rok sme sa zoznámili s viacerými baladami. Bol som ohromený týmto žánrom.

Tieto básne, v ktorých sa spájajú prvky lyriky, epiky a drámy, sú akousi „univerzálnou“ poéziou. slávny básnik Wordsworth z 19. storočia.

Básnik „vyberá udalosti a situácie zo samotného každodenného života ľudí, snaží sa ich opísať, pokiaľ je to možné, v jazyku, ktorým títo ľudia skutočne hovoria; no zároveň mu pomocou fantázie dodajte farbu, vďaka ktorej sa obyčajné veci objavia v nezvyčajnom svetle. "

Téma „Črty žánru literárnej balady“ sa mi zdala zaujímavá, pracujem na nej už druhý rok.

Téma je nepochybne relevantná, pretože vám umožňuje preukázať nezávislosť a rozvíjať schopnosti kritika.

2. Literárna balada: vznik žánru a jeho znaky.

Samotný výraz „balada“ pochádza z provensálskeho slova, ktoré znamená „tajomná pieseň“ a vznikli v drsných časoch stredoveku. Boli vytvorené ľudovými rozprávačmi, prenášané ústne a v procese ústneho prenosu boli značne modifikované a stali sa plodom kolektívnej tvorivosti. Dejom balád boli kresťanské legendy, rytierske romance, antické mýty, diela antických autorov v stredovekom prerozprávaní, takzvané „večné“ alebo „túlavé“ zápletky.

Dej balady je často štruktúrovaný ako odhalenie, poznanie istého tajomstva, ktoré poslucháča drží v napätí, robí mu starosti, starosti o hrdinu. Občas sa dej rozpadne a v podstate ho nahradí dialóg. Práve dej sa stáva črtou, ktorá odlišuje baladu od iných lyrických žánrov a začína jej zbližovanie s eposom. V tomto zmysle je zvykom hovoriť o balade ako o lyrickom žánri poézie.

V baladách neexistuje hranica medzi svetom ľudí a prírody. Človek sa môže zmeniť na vtáka, strom, kvet. Príroda vstupuje do dialógu s postavami. Toto odráža starodávny výkon o jednote človeka s prírodou, o možnosti premeny ľudí na zvieratá a rastliny a naopak.

Literárna balada vďačí za svoj zrod nemeckému básnikovi Gottfriedovi Augustovi Burgerovi. Literárna balada bola veľmi podobná ľudovej, keďže prvé literárne balady vznikali ako napodobenina ľudových balád. Ľudovú baladu teda na prelome 18. a 19. storočia vystriedala literárna, teda autorská balada.

Prvé literárne balady vznikali na základe štylizácie, a preto sú veľmi často ťažko rozoznateľné od pravých ľudové balady. Obráťme sa na tabuľku č.1.

Literárna balada je lyricko-epický žáner, ktorý je založený na dejovom rozprávaní s dialógom. Podobne ako ľudová balada, aj jej literárna sestra často otvára krajinársky otvor a končí krajinárskym záverom. Ale hlavnou vecou v literárnej balade je hlas autora, jeho emocionálne lyrické hodnotenie opísaných udalostí.

A teraz si môžeme všimnúť črty rozdielu medzi literárnou baladou a ľudovou baladou. Už v prvých literárnych baladách sa autorovo lyrické postavenie prejavuje výraznejšie ako v ľudovej tvorbe.

Dôvod je jasný – folklór je orientovaný na národný ideál a literárna balada obsahuje osobný postoj autora k samotnému národnému ideálu.

Tvorcovia literárnych balád sa spočiatku snažili neprekračovať témy a motívy ľudové pramene, no potom sa začali čoraz častejšie obracať k svojmu obľúbenému žánru a tradičnú formu napĺňali novým obsahom. Začali sa objavovať balady rozprávkové, satirické, filozofické, fantastické, historické, hrdinské, rodinné, „strašidelné“ atď. Literárnu baladu od ľudovej odlišovala širšia tématika.

Zmeny nastali aj v podobe literárnej balady. Týkalo sa to predovšetkým využitia dialógu. Literárna balada sa oveľa častejšie uchyľuje k skrytému dialógu, keď jeden z účastníkov rozhovoru buď mlčí, alebo sa zúčastňuje rozhovoru v krátkych poznámkach.

3. Literárne balady V. A. Žukovského a M. Yu Lermontova.

Ruský čitateľ objavil široké poetické možnosti ruskej balady vďaka literárna činnosť V. A. Žukovského, ktorý pôsobil na začiatku 19. storočia. Práve balada sa stala hlavným žánrom jeho poézie a práve ona mu priniesla literárnu slávu.

Žukovského balady zvyčajne vychádzali zo západoeurópskych zdrojov. Veľkým fenoménom ruskej národnej poézie sú ale aj balady V. A. Žukovského. Faktom je, že pri preklade anglických a nemeckých literárnych balád použil umeleckých techník a obrazy ruského folklóru a ruskej poézie. Niekedy sa básnik veľmi vzdialil od pôvodného zdroja a vytvoril samostatné literárne dielo.

Napríklad vynikajúci preklad literárnej balady veľkého nemeckého básnika Johanna Wolfganga Goetheho „Kráľ škriatok“, napísanej na základe nemeckého folklóru, sprostredkúva vnútorné napätie fantastickej balady a lyrický postoj autora (J.V. Goethe) k opísaným udalostiam. Zároveň Žukovskij vo svojej balade „Lesný cár“ opisuje les, ktorý je prekvapivo podobný ruštine, a ak neviete, že ide o preklad, ľahko si toto dielo pomýlite s tým, že vzniklo podľa ruskej tradície. . „Lesný kráľ“ je balada o osude, v ktorej sa odohráva večný spor medzi životom a smrťou, nádejou a zúfalstvom, skrytým zlovestnou zápletkou. Autor používa rôzne výtvarné techniky.

Obráťme sa na tabuľku č.2.

1. Centrum nie je udalosť, nie epizóda, ale ľudská osobnosť, pôsobiaca na tom či onom pozadí, je farebnou krajinou lesného kráľovstva a tiesnivej reality reality.

2. Rozdelenie na dva svety: pozemský a fantastický.

3. Autor využíva obraz rozprávača, aby sprostredkoval atmosféru toho, čo sa deje, tonalitu zobrazovaného: lyricky hrozná tonalita na začiatku s narastajúcim pocitom úzkosti a beznádejne tragická na konci.

4. Obrázky skutočný svet a cudzinec z „iného“ sveta.

5. Charakteristickým rytmom balady je dupot koňa, spojený s prenasledovaním.

6. Používanie epitet.

V Žukovského baladách je veľa jasných farieb a výrazných detailov. Platia pre nich slová A. S. Puškina o Žukovskom: „Nikto nemal ani nebude mať slabiku rovnajúcu sa svojej sile a rozmanitosti ako jeho slabika.

„Boží súd nad biskupom“ je prekladom diela anglického romantického básnika Roberta Southeyho, súčasníka V. A. Žukovského. „Boží súd nad biskupom“ - napísaný v marci 1831. Prvýkrát publikované v publikácii „Balady a rozprávky“ v roku 1831. v dvoch častiach. Preklad rovnomennej balady od R. Southeyho podľa stredovekých legiend o skúpom biskupovi Gattonovi z Metz. Ako hovorí legenda, počas hladomoru v roku 914 Gatton zákerne pozval hladujúcich ľudí na „hostinu“ a spálil ich v stodole; Za to ho zožrali myši.

Tentoraz ruský básnik veľmi pozorne sleduje pôvodnú „hroznú“ baladu, opisujúcu krutosť cudzieho biskupa a jeho trest.

1. Taký začiatok v ľudovej balade nenájdete: nielen istý lyrická nálada, no cez opis prírodnej katastrofy sa stručne a názorne vytvára obraz smútku ľudí.

2. V balade R. Southeyho chýba dialóg. Básnik vnáša do rozprávania len črty, ale postavy sa navzájom neoslovujú. Ľudia sú prekvapení Gattonovou štedrosťou, ale biskup nepočuje výkriky ľudí. Gatton hovorí sám so sebou o svojich zverstvách, ale iba Boh môže poznať jeho myšlienky.

3. Táto balada o odplate a vykúpení. Stredovek v ňom vystupuje ako svet opozície medzi pozemskými a nebeskými silami.

Tragický tón zostáva v tejto balade nezmenený, menia sa len obrazy a rozprávačské hodnotenie ich situácie.

4. Balada je postavená na protiklade:

„Bol hladomor, ľudia umierali.

Ale biskup z milosti nebies,

Obrovské stodoly sú plné chleba“

Všeobecné nešťastie sa biskupa nedotkne, ale nakoniec biskup „v divokom šialenstve volá k Bohu“, „zločinec zavýja“.

5. Aby autor vyvolal u čitateľa sympatie, používa jednotu velenia.

„Leto aj jeseň boli daždivé;

Pasienky a polia sa utopili“

Žukovskij si na preklad vždy vyberal diela, ktoré s ním boli vnútorne v súlade. Dobro a zlo vystupujú v ostrom protiklade vo všetkých baladách. Ich zdrojom je vždy ľudské srdce a nadpozemské tajomné sily, ktoré ho ovládajú.

"Smalgolm Castle, or Midsummer's Eve" - ​​preklad balady Waltera Scotta "St. John's Eve." Hrad sa nachádzal na juhu Škótska. Patrí jednému z príbuzných Waltera Scotta. Báseň bola napísaná v júli 1822. Táto balada má dlhú históriu cenzúry. Žukovskij bol obvinený z „rúhačského spojenia ľúbostná téma s témou svätojánskeho večera. Svätojánsky večer štátny sviatok Kupala, cirkvou reinterpretovaná ako oslava narodenia Jána Krstiteľa. Cenzúra si vyžiadala radikálne prepracovanie koncovky. Žukovskij podal sťažnosť cenzúrnemu výboru, hlavnému prokurátorovi synody a ministerstvu verejného školstva kniežaťu A. N. Golitsynovi. Podarilo sa im publikovať baladu tak, že zmenili „Sviatok svätého slnka“ na „Duncanov deň“.

Z balád, ktoré som prečítal, by som chcel vyzdvihnúť najmä balady M. Yu.

Balada „The Glove“ je prekladom rytierskej balady nemecký spisovateľ Friedrich Schiller. Prekladateľ Lermontov sa spolieha na Žukovského skúsenosti, a tak sa snaží sprostredkovať nie tak formu diela, ako skôr emocionálny postoj k zradnej žene, ktorá pre zábavu podrobuje svojho rytiera smrteľnej skúške.

1. Krajinársky otvor zobrazuje dav v cirkuse, zhromaždený v očakávaní podívanej, nebezpečnej zábavy – boja medzi tigrom a levom.

2. V balade je dialóg: Cunegondeova výzva rytierovi a tiež jeho odpoveď dáme. Dialóg je však prerušený: medzi dvoma replikami dôjde k najdôležitejšej udalosti.

3. Tragický tón ustupuje všeobecnej radosti.

4. Dôležitým prvkom skladby je jej stručnosť: je ako pružina stlačená medzi začiatkom a koncom.

5. V oblasti umeleckej reči je zaznamenaná veľkorysosť metafor: „Zbor krásnych dám žiaril“, „no otrok márne reptá a hnevá sa pred svojím pánom“, „krutá mrzutosť plápolajúca v ohni“

Hrdinská balada, oslavujúca výkon a neústupnosť voči nepriateľom, bola v Rusku rozšírená.

Jednou z najlepších vlasteneckých básní ruských básnikov je balada M. Yu Lermontova „Borodino“.

1. 1. Celá balada je postavená na rozsiahlom dialógu. V otázke mladého vojaka, ktorým sa balada začína, je tu zahrnutý prvok otvárania krajiny („Moskva, spálená ohňom“). Potom nasleduje odpoveď – príbeh účastníka bitky pri Borodine, v ktorom zaznejú repliky účastníkov bitky. Práve tieto poznámky, ako aj reč samotného rozprávača, umožňujú básnikovi vyjadriť skutočne populárny postoj k vlasti a jej nepriateľom.

2. Táto balada je charakteristická polyfóniou – znie veľa hlasov. Prvýkrát sa v ruskej poézii objavili skutočné obrazy ruských vojakov a hrdinov slávna bitka. Vojak začína príbeh dňa bitky pri Borodine zvolaním, ktoré osloví veliteľ plukovník a oči mu iskria. Toto je reč dôstojníka, šľachtica. Ľahko nazýva starých, vážených vojakov „chlapmi“, ale je pripravený ísť spolu do boja a zomrieť ako ich „brat“.

3. Balada krásne zobrazuje boj. Lermontov urobil všetko preto, aby čitateľ bitku videl na vlastné oči.

Básnik dal skvelý obraz Bitka o Borodino pomocou zvukového záznamu:

„Zaznela damašková oceľ, zakričal výstrel“

„Zabránil som delovým guliam lietať

Hora krvavých tiel"

Belinsky mimoriadne vysoko ocenil jazyk a štýl tejto básne. Napísal: „V každom slove je počuť reč vojaka, ktorý neprestáva byť hrubo prostý, je silný a plný poézie!

V 20. storočí bol žáner balady žiadaný mnohými básnikmi. Prešlo ich detstvo a mladosť ťažké obdobie veľké historické prevraty: revolúcia, občianska vojna, Veľká Vlastenecká vojna priniesli so sebou krv, smrť, utrpenie, skazu. Ľudia prekonali ťažkosti a pretvorili svoje životy nanovo a snívali o šťastnej a spravodlivej budúcnosti. Tentoraz, rýchly ako vietor, bol ťažký a krutý, no sľuboval splnenie tých najdivokejších snov. Nenájdete fantastické, rodinné či „strašidelné“ balady od básnikov svojej doby, hrdinské, filozofické, historické, satirické, spoločenské balady.

Aj keď dielo rozpráva o udalosti z dávnych čias, je prežívaná ako dnešná v balade D. Kedrina „Architekti“.

Balada K. Simonova „Stará pieseň vojaka“ („Ako slúžil vojak“) je tragická.

„Balade o pytliactve“ od E. Jevtušenka predchádza novinový úryvok, ktorý dáva dielu novinársky nádych. Jeho text obsahuje monológ lososa apelujúci na ľudský rozum.

Vznešená vážnosť a prísnosť odlišujú „Baladu boja“ od V. Vysockého;

Ak presekám cestu mečom môjho otca,

Omotal si okolo fúzov slané slzy,

Ak ste v horúcej bitke zažili, čo to stálo, -

znamená, potrebné knihyčítaš ako dieťa!

Balada „Architekti“ od D. Kedrina je pýchou ruskej poézie prvej polovice 20. storočia, napísaná v roku 1938.

„Architekti“ ukázali Kedrinovo chápanie ruskej histórie, obdiv k talentu ruského ľudu a vieru vo všemocnú silu krásy a umenia.

V strede básne je história vzniku Chrámu príhovoru Svätá Matka Božia na Červenom námestí v Moskve, známom ako Chrám Vasilija Blaženého.

Chrám bol postavený v rokoch 1555 - 1561 na počesť víťazstva nad Kazanským chanátom. Šikovní architekti Postnik a Barma vymysleli a zrealizovali nevídanú vec: spojili osem kostolov do jedného celku - podľa počtu víťazstiev pri Kazani. Sú zoskupení okolo centrálneho deviateho stanového tábora.

Existuje legenda o oslepení staviteľov Chrámu Vasilija Blaženého. Zločin bol údajne spáchaný na príkaz cára Ivana IV., ktorý nechcel, aby sa takáto katedrála niekde objavila. O legende neexistujú žiadne listinné dôkazy. Dôležité však je, že legenda vznikla, že sa dedila z generácie na generáciu, pričom už samotná skutočnosť jej existencie naznačovala, že v ľudovom povedomí bola takáto krutosť autokrata možná. Kedrin dal téme všeobecný význam.

1. Táto báseň hovorí o niečom dôležitom historickej udalosti. Je tu zápletka a my tu vidíme typický príjem balady - „opakovanie so zvyšujúcou sa intenzitou“. Kráľ osloví architektov dvakrát: "A dobrodinec sa spýtal." Táto technika zvyšuje rýchlosť akcie a zahusťuje napätie.

2. Používa sa dialóg, ktorý poháňa dej v baladách. Charaktery postáv sú zobrazené tučným reliéfom.

3. Kompozícia je založená na protiklade. Báseň je prehľadne rozdelená na 2 časti, ktoré sú proti sebe.

4. Príbeh je vyrozprávaný akoby z pohľadu kronikára. A štýl kroniky si vyžaduje nezaujatosť a objektivitu pri zobrazovaní udalostí.

5. Na začiatku textu je veľmi málo epitet. Kedrin je lakomý na farby, viac ho znepokojuje tragická povaha osudu majstrov. Keď hovoríme o talente ruských ľudí, básnik zdôrazňuje ich morálne zdravie a nezávislosť epitetami:

A prišli k nemu dvaja ľudia

Neznámi Vladimírski architekti,

Dvaja ruskí stavitelia

Keď „kronikár“ opíše „strašné kráľovské milosrdenstvo“, jeho hlas sa zrazu zachveje:

Sokolie oči

Bodnite ich železným šidlom

Takže biele svetlo

Nemohli vidieť.

Boli označené značkou,

Boli bičovaní batogami, chorí,

A hodili ich

Do zamrznutého lona zeme.

Formulár plač ľudí zdôraznené tu folklórnymi „trvalými“ epitetami.

Báseň obsahuje niekoľko prirovnaní zdôrazňujúcich krásu a čistotu kostola na príhovor Presvätej Bohorodičky:

a žasnúť, ako v rozprávke,

Pozrel som sa na tú krásu.

Ten kostol bol

Ako nevesta!

Je to ako keby som sníval!

Je tu len jedna metafora (v kronike sú nevhodné):

A pri nohách budovy

V nákupnej zóne bol šum

6. Rytmus napovedá fráza „kronikárova rozprávka hovorí“: odmeraný, pôsobivý hlas samotnej histórie. Rytmus v básni sa však mení: strofy spojené s prítomnosťou panovníka znejú slávnostne a majestátne. Keď hovoríme o nešťastných zaslepených architektoch, emocionálne napätie diktuje prudkú zmenu intonácie a rytmu: namiesto vážnosti zaznie v celej línii jeden prenikavo ostrý tón:

A v obžerskom rade,

Kde spievala krčmová baráž,

Tam, kde to páchlo vretenicou,

Kde bola parná tma,

Kde úradníci kričali:

"Slovo a skutok panovníka!"

Majster pre Krista

Požiadali o chlieb a víno.

Napätie rytmu vytvára aj anafora (kde, kde, kde), zvyšujúce sa napätie.

7. Archaizmy a historizmy sú do diela zaradené organicky, sú vždy zrozumiteľné v kontexte.

Tat - zlodej, kruzhalo - krčma, torovato - veľkoryso, pravezh - trest, lepota - krása, zelo - veľmi, velmi - veľmi, smerd - sedlák, zane - pretože

Kedrin končí výrazom „populárny názor“:

A zakázaná pieseň

O hroznom kráľovskom milosrdenstve

Spieval na tajných miestach

Cez širokú Rus, guslári.

29. augusta 1926 „Komsomolskaja pravda“ vydala „Grenadu“ – a Svetlov sa cez noc stal najobľúbenejším sovietskym básnikom. V. Majakovskij, keď prečítal „Grenadu“, naučil sa ju naspamäť a recitoval ju vo svojom tvorivé večery. Z nejakého dôvodu si každý myslí, že táto balada je o občianska vojna v Španielsku. V skutočnosti vojna začala niekoľko rokov po objavení básne. Lyrický hrdina len sníva o zapálení svetového požiaru.

Báseň „Grenada“ „vyrástla“ z jedného slova. Čo zaujalo básnika týmto slovom? Prečo sa to stalo piesňou ukrajinského chlapca, vojaka – kavaleristu, ktorý zahynul v občianskej vojne? Samozrejme, Michailovi Svetlovovi sa v prvom rade páčil zvuk slova Grenada. Má toľko energie a nie je tam vôbec žiadna agresivita alebo hrubosť; v jeho zvuku je zároveň sila, neha, jasnosť reality, krehkosť snov, rýchlosť impulzov a pokoj konca cesty. V ústach mladého bojovníka toto krásne meno sa stáva zvukovým symbolom jeho sna o novom živote pre každého.

1. Krajinársky otvor zobrazuje širokú rozlohu ukrajinských stepí. Balada rozpráva o osude a hrdinskej smrti mladého bojovníka.

3. M. Svetlov vyostruje rytmus balady, štvorveršia rozdeľuje do ôsmich riadkov. V tomto rytme je jasne počuť rytmus pohybu jazdeckého oddielu:

Spieval, obzeral sa okolo seba

Pôvodné krajiny:

"Grenada, Grenada,

Grenada je moja!

Samotné slovo Grenada reprodukuje meter balady: má tri slabiky a dôraz padá na druhú slabiku.

4. Tragickú tonalitu vystrieda zvonivá melódia vzkriesenia sna.

Cez mŕtvolu

Mesiac sa sklonil

Len obloha je tichá

Po chvíli skĺzol

Na zamate západu slnka

Slza dažďa

Personifikácia a metafora naznačujú, že bez ohľadu na to, aká veľká je udalosť, jej význam nemôže zmierniť bolesť zo straty.

Vysockij napísal 6 balád - „Balada o čase“ („Zámok zbúral čas“), „Balada o nenávisti“, „Balada o slobodných strelcoch“, „Balada o láske“ („Keď voda Povodeň"), "Balada o dvoch mŕtvych labutiach", "Balada o boji" ("Medzi blednúcimi sviečkami a večernými modlitbami") pre film Sergeja Tarasova "Šípy Robina Hooda".

„Chcel som napísať niekoľko piesní pre mladých, ktorí budú pozerať tento obrázok. A napísal som balady o boji, o láske, o nenávisti – celkovo šesť dosť vážnych balád, vôbec nie podobných tým, čo som robil predtým,“ píše autor.

Napokon sa vyjadril priamou rečou – ako sa hovorí, bez postoja a masky. Iba „Song of Free Shooters“ je konvenčné, hranie rolí alebo niečo také. A zvyšok – bez hernej dichotómie, bez náznakov a podtextov. Je tu istý druh antiirónie: statočná priamosť, ako úder mečom, ničí ironické úškrny, odsekáva hlavu každému cynizmu.

Balady však boli zakázané a Tarasov neskôr použil nahrávky Vysockého vo filme „Balada o statočnom rytierovi Ivanhoeovi“.

1. Začiatok „Balady o čase“ je zaujímavý: vytvára sa tu nielen istá lyrická nálada, ale prostredníctvom opisu starobylého hradu, „skrytého časom a zabaleného do jemnej prikrývky zelených výhonkov“, vzniká obraz minulosti s kampaňami, bitkami a víťazstvami.

2. V balade V. Vysockého je dialóg skrytý. Používa sa forma dramatického monológu. Básnik vnáša do rozprávania len vlastné poznámky – oslovuje potomkov, ale postavy sa navzájom neoslovujú turnaje, obliehania, bitky sa pred nami odohrávajú ako na plátne.

3. Táto balada má večné hodnoty. Stredovek sa v ňom javí ako svet postavený na protiklade:

Nepriatelia padali do bahna a kričali o milosť

Ale nie všetci zostávajú nažive,

Udržiavali svoje srdcia v láskavosti,

Chráni svoje dobré meno

Z vedomých lží darebáka

4. Slávnostná tonalita zostáva v tejto balade nezmenená. Autor používa jednotu velenia:

A cena je cena a vína sú vína,

A vždy je dobré, ak sa česť zachráni

„Týchto šesť balád sa vydalo na cestu životná pozícia básnik. Je to hlbšie, než sa na prvý pohľad zdá. Toto je ako jeho vhľad, jeho testament,“ napísal jeden z priateľov V. Vysockij.

Ciele (pre učiteľa):

1. Vytvárať podmienky na to, aby analytickým čítaním bolo možné identifikovať črty balady ako lyricko-epického žánru;

2. Naučiť deti používať metajazyk pri analýze textu;

3. Pokračovať v práci na technikách expresívneho čítania;

Ciele (pre deti):

1. Prostredníctvom analytického čítania pochopiť, čo je balada ako lyrický žáner;

2. Osvojiť si vlastnosti a druhy balád;

3. Zopakujte si teoretické a literárne pojmy: epika, lyrika, epigraf, partitúra a iné;

Stiahnuť:


Ukážka:

Hodina literatúry v 6. ročníku na tému „Balada ako lyricko-epický žáner a jeho črty“.

Ciele (pre učiteľa):

  1. Analytickým čítaním vytvárať podmienky na identifikáciu čŕt balady ako lyricko-epického žánru;
  2. Naučte deti používať metajazyk pri analýze textu;
  3. Pokračujte v práci na technikách expresívneho čítania;
  4. Rozvíjať samostatnosť pri učení, aktívnu pozíciu pri čítaní;

Ciele (pre deti):

  1. Prostredníctvom analytického čítania pochopiť, čo je balada ako lyrický žáner;
  2. Osvojiť si vlastnosti a typy balád;
  3. Zopakujte si teoretické a literárne pojmy: epos, texty piesní, epigraf, partitúra a iné;

Priebeh lekcie.

  1. Stanovenie cieľa.

Slovo učiteľa:

Milí chalani! Dnes sa v lekcii zoznámime s úžasným, originálnym a veľmi zaujímavý žáner v literatúre, ktorá sa nazýva balada.

čo je známe? (Nič). O to zaujímavejší bude rozhovor.

Poďme sa teda pozrieť, aké ciele musíme dnes dosiahnuť?

II. Predkomunikatívny.

Práca s epigrafom.

Venujte pozornosť tabuli, toto sú epigrafy, ktoré som dnes pripravil na lekciu.

(Študent číta) Vzácne legendy z temnej antiky...

M.Yu Lermontov.

A osudové vášne sú všade...

A.S. Puškin.

Čo je epigraf? na čo to je? Ako nám tieto epigrafy pomáhajú pochopiť baladu?

Čo môžeme povedať o tomto žánri, spoliehajúc sa iba na epigraf, bez toho, aby sme o balade niečo vedeli?

(Staroveký žáner; emocionálne.)

Slovo učiteľa

Samotný výraz „balada“ je veľmi starý a vznikol spolu s prvým lyrické diela v ťažkých časoch stredoveku. V preklade tento výraz znamenal „tanečnú pieseň“. Balady tvorili ľudoví rozprávači na základe legiend a mýtov, diel antických autorov a skutočných udalostí.

Ktorý epigraf odráža to, čo ste práve počuli? (prvý)

A ten druhý? (záhada)

Dnes musíte túto hádanku vyriešiť sami.

III. Komunikatívne.

Konverzácia

Pozorne si prečítajte tému. Myslíte si, že bude pre nás ľahké začať konverzáciu?

Sú všetky podmienky jasné? Nájsť tie slová (slová), ktoré vám môžu byť aspoň ako-tak pochopiteľné alebo známe? (lyroepické)

Z akých známych slov pozostáva celý výraz?

lyroepos

Čo vám to pripomína?

(dva literárne rody)

texty epické

(emócie, pocity) (zápletka, hrdina)

Je možné teraz, keď poznáme význam týchto dvoch slov, povedať, čo znamená lyroepický? Pracujte vo dvojiciach na samostatnej formulácii konceptu.

Kto je pripravený urobiť záver? (Odpovede niektorých žiakov s doplnkami a opravami od iných detí)

Prvý výsledok.

Takže: Lyricko-epické žánre- ide o diela, ktoré spájajú znaky lyriky (emocionalita) a epiky (obsah zápletky).

Otvoríme zošity, zapíšeme si tému, slovnú zásobu: lyricko-epické žánre.

Študenti si zapíšu definíciu sami, 2 ľudia ju znova vyslovia na kontrolu, potom sa porovnajú s poznámkou učiteľa, ktorá sa objaví na tabuli alebo na počítači.

Poďme ďalej. Teraz vám prečítam ľudovú lyrickú baladu Havran letí k havranovi... Po prečítaní spolu rozoberieme dielo, vyzdvihneme črty, ale teraz (počas môjho čítania) je vašou úlohou zariadiť partitúru balada.

Pripomeňme si, čo je pre to potrebné urobiť, čo by sme si mali pamätať?

b) logické prízvuky;

c) pauzy, absencia prestávok;

d) interpunkčné znamienka.

Odhalenie vnímania.

Páčilo sa vám to?

Aké emócie vyvolala báseň? Aké pocity a asociácie ste mali? Akým jedným slovom by ste opísali túto prácu? (Smútok, ľútosť.)

Sú všetky slová jasné?

Práca so slovnou zásobou na snímke. Deti čítajú.

Rakita - strom alebo ker z čeľade vŕbovitých, rastúci obyčajne pri brehoch riek.

Navštívte

1. Navštív niekoho, koho si dlho nevidel, o kom dlho nič nevieš. Napríklad: navštíviť príbuzných.

2. Zistite podľa povestí.

Napríklad: Skontrolovať príchod priateľa?

V akom zmysle sa tu používa slovo „návšteva“?

Venujte pozornosť tomu, do akého štýlu toto slovo patrí (hovorový)

Zapamätajme si to, potom sa k tomu vrátime.

Čo sme v tejto balade videli z eposu a z textov (emócie vo vnímaní)

Existuje zápletka (udalosť)? Ktoré?

O čom je balada? (Hrdina je zabitá.)

Ako o tom vieme?

(Havran až vrana v dialógu.)

Čo je dialóg?

Aké miesto zaujíma dialóg v balade?

Koľko štvorverší je v práci?

Koľko z nich je vyčlenených na dialóg?

Aký je teda podľa vás zmysel dialógu?

Študenti vyvodzujú závery:

V dialógu sa dozvedáme o udalosti, je základom zápletky, z nej

zisťujeme, čo sa stalo s hrdinami.

Urobme záver (Dialóg je základom balady, v ňom sa rozvíja dej)

Chlapci, dialóg v balade je základom deja! Dej v podstate akoby nahrádzal dialóg, ktorý ho rozvíja. Práve podľa tohto charakteristického znaku spoznáme baladu.

6) - Takže hlavná udalosť je známa.

Kto vie o tejto udalosti? (Fily, sokol, pani)

Nič ťa netrápi?

Zvláštna séria svedkov, zdá sa mi?

Prečo mám tento pocit?

Znovu si prečítajte posledné štvorveršie! (hosteska vie.)

kde? Na koho potom čakáme?

Diskusia. Kto nesúhlasí, kto si myslí niečo iné?

S kým sympatizuje? Odsudzuje niekoho?

Ako nám sprostredkúva svoje emócie?

Čo znamená umelecký prejav On

Používa to? Na aký účel? (Anafora, syntaktický paralelizmus, inverzia, dialóg (a tu slovo hovorový štýl)).

Aká je myšlienka diela?

Diskusia. Záver.

nápad:

Myšlienka je, chlapci, že v živote je tragédia na každom kroku.

Aká je tragédia hrdinov?

A). Bola spáchaná vražda, bol zabitý človek. Ľudia porušili Boží zákon „nezabiješ“.

B). Pravdepodobne za to môže majiteľ, no jej tragédia spočíva aj v tom, že keď podľahla vášni, je k tomu donútená, inak nebude môcť byť so svojím milovaným!

IN). Tragédiou je, že obe strany majú pravdu (a milenka má právo na šťastie a ten, kto si ju vzal, má právo na život a niekedy niet východiska).

Ale vráťme sa k našim vlastnostiam.

Viete pomenovať ďalšiu črtu balady?

Pamätáte si, čo vás prinútilo o tom tak vášnivo diskutovať? malý kúsok(nejasnosť, záhada)

Dá sa povedať, že úplne všetkému rozumieme? Rozumeli ste udalostiam?

S čím to súvisí? (s tajomstvom)

Takže V balade je totiž vždy isté tajomstvo, preto je dej štruktúrovaný ako odhalenie, rozpoznanie určitého tajomstva, ktoré, aj keď zostáva mimo diela, vždy čitateľa zaujme, udrží ho v napätí, znepokojí , trápiť sa, premýšľať.

A to je ďalšia črta balady.

Vedeli ste, že balada ako žáner má niekoľko druhov?

Kde a kedy sme už hovorili o žánrovej pestrosti? (príbeh, poviedka, 5. ročník)

Zapamätaj si čo žánrové odrody vieš? (Láska, humorná, fantasy, dobrodružná, historická, spoločenská, každodenná atď.)

Teraz poďme zistiť, aké typy žánrov má balada.

Vystúpenie trénovaných detí.

Po prečítaní práce navrhnutej učiteľom, analýze názvu, zápletky a akcií postáv sme dospeli k záveru, že balada prichádza v nasledujúcich typoch:

Hrdinské

Historický

láska

Mágia

Comic

A to je 4. črta balady. Neurobil som rezerváciu, ktoré z nich sú 1., 2. a 3.

kto si pamätá? Poďme si to zhrnúťSkontrolujme vašu pozornosť.

Formulujte všetky vlastnosti balady!

Kto je pozornejší? A kto doplní, argumentuje, objasňuje?

Zapíšte si teda všetky 4 funkcie do poznámkového bloku.

A). Kombinujú sa znaky epiky a lyriky.

B). Dialóg je základom balady, rozvíja dej.

IN). Tajomstvo je základom zápletky.

G). Sú rôzne typy.

Všetko si zapíšte do zošita a skontrolujte na snímke..

III.Postkomunikačné

Na záver nášho rozhovoru sa vráťme k epigrafom. Premýšľate teraz, ktorá z nich najpresnejšie odráža vašu predstavu o balade? (Druhý; obaja)

Teraz si to prečítajme expresívne, spomeňme si na partitúru, celý náš rozhovor.

Aký typ čítania je lepšie zvoliť? (Podľa rolí.)

Koľko čitateľov bude potrebných? (Tri.)

Ktorá pasáž je najťažšia? Čo si musíte pri čítaní zapamätať.

Má niekto záujem?

Čítanie podľa rolí.

Podarilo sa to? Komu sa v čítaní podarilo lepšie sprostredkovať drámu situácie? Akú radu by ste dali čitateľom?

Reflexia.

No, zhrňme si lekciu. O čom to hovorili? Čo nové ste sa naučili? Dosiahli sme ciele našej lekcie? Zistili ste všetko? Alebo možno máte na mňa ešte otázky? Možno je niečo nejasné?

(Čo je to balada?)

Domáce úlohy.

Samozrejme, že som to urobil schválne, práve preto, že som si po dnešku istý. V tejto lekcii si môžete sami definovať pojem balada.

Toto bude vaša domáca úloha.

a) Otvorte si denníky a zapíšte si ich!


I. Andronnikov. "Prečo som taký zranený a taký smutný..." A zachmúrene si skryl svoje myšlienky a vyšiel k nám s úškrnom na perách. Básnik nesmrteľný a vždy mladý.“ Básnikovo detstvo. Arakčejev. Osamelosť je sociálne podmienená, generovaná temnou a dusnou érou, skorým sirotstvom. "Nie, nie si to ty, koho tak vášnivo milujem." "Keď sa žltnúce pole rozhýbe." O prírode. O vlasti. Cieľ: pochopiť pôvod Lermontovovej kreativity. "Never si..." Filozofické básne. „Milujem svoju vlasť, ale zvláštna láska…».

"V.A. Žukovského balada Svetlana" - Vasily Andreevich Žukovsky. V.A. Žukovského balada „Svetlana“. Charakteristické znakyžánru balada. Prítomnosť zápletkového základu, zápletky. Moralistický záver. Intenzívna dramatická, tajomná či fantastická zápletka. Symbolický charakter priestoru a času. Začiatok expozície Vývoj akcie Climax Resolution. Hodina literatúry v 9. ročníku Autor: učiteľka ruského jazyka a literatúry Kirpitneva L.B. A.S. Často (ale nie nevyhnutne) prítomnosť folklórneho pôvodu.

„Gogolova lekcia mŕtvych duší“ - Príbeh. A.P. Čechov. Rozprávka. Poďme si otestovať svoje vedomosti. Svetly, 2009. Kapitola? Hodina literatúry pre 9. ročník. A.S. Plán lekcie. Práca so stolom. Román. Cestovné poznámky.

“Dante Alighieri” - Láska... Život a kreativita. Posledné roky. Dante Alighieri. Cieľ. Narodenie. @ OU stredná škola č. 23, mesto Rybinsk, Jaroslavľská oblasť, 2007. Ako sa volala Alighieriho životná láska? Roky života Danteho Alighieriho... Kreativita. Štúdie. V ktorom roku bol Dante odsúdený na vyhnanstvo z krajiny a trest smrti? Narodil sa v máji alebo júni 1265 vo Florencii. Tvrdá veta. Svetová sláva.

"S.P. Sysoy" - Pamätám si všetko, čo povedala moja matka, a ja jednoducho nemôžem žiť inak. S. Sysoy. "Najmilšie zo všetkých sú rodné krajiny." S pevnou vierou vo víťazstvo svojej milovanej krajiny vojaci vykročili vpred proti nepriateľovi. "Moje modlitby a moja láska." Si pre mňa dar od osudu, vôňa nežných ruží. "O láske, osude a večnosti, "Vlasť si pamätá podľa mena." Preštudujte si princípy analýzy a interpretácie básnického textu.

„Tyutchev a Fet“ - Aké ďalšie pocity sú vyjadrené v básni? Akou osobnosťou sa javí každý básnik? "Aká noc!" 9. ročníka. Aké sú znaky poetického jazyka každej básne? Zvážte tému, myšlienku, kompozíciu, pohyb poetického myslenia v dielach. Pred nami sú dva náčrty krajiny. Všimnime si čas písania. Čítanie básní. Aké pocity vznikajú po prečítaní básne? Benchmarking básne „Letný večer“ od F.I. Tyutcheva a „Aká noc“ od A.A.