11. júna 2011

Otázka zmyslu života bola vždy veľmi dôležitá duchovný rozvoj z ľudí. Pochopenie zmyslu života nie je charakteristické pre každého. Len málo ľudí dokáže nájsť a pochopiť hlavné zložky života v zhone každodenného života. Chcel by som svoju skladbu venovať tvorbe M. Gorkého. Od tohto majstra umelecké slovo možno právom nazvať jedným z výnimočných spisovateľov svojej doby. Gorky odhaľuje problém dobra a zla, morálneho a duchovného rozvoja človeka. Toto sú základné hodnoty, bez ktorých nie je možné uvedomiť si zmysel života.

Na začiatku svojho kreatívna cesta Gorky písal hlavne romantické diela. V neskorších prácach už realistický štart... Podľa mňa si Gorky „Na dne“ zaslúži veľký záujem. V tejto práci ukazuje obyvateľov „dna“, týchto ľudí život zlomil, neostalo im nič svetlé a dobré. Môžeme povedať, že obyvatelia útulku nemajú zmysel života. Sú odsúdení na prázdnu, nezmyselnú a pochmúrnu existenciu.

Dielo má svoje vlastné charakteristiky, najmä nemá hlavný konflikt, začiatok ani rozuzlenie. Hlavné obrázky sa neodhaľujú prostredníctvom akcií, ale prostredníctvom rozhovorov. Každý hrdina má svoju vlastnú filozofiu. Všetky postavy v hre pôsobia rovnako bezvýznamne. Mnoho z nich je hrubých, ignorantských, krutých. Z ich poznámok môžeme ľahko uhádnuť ich vonkajšiu a vnútornú sprostosť. Bez úcty a lásky sa k sebe obracajú: „Si blázon, Nastka ...“.

Človek má dojem, že v nich nie je nič ľudské. Napríklad ani umierajúca Anna, manželka Ticka, nedostáva ani jeden milé slovo... Všetci hrdinovia sú rovnako nešťastní. Snažia sa hľadať „svoju vlastnú pravdu“. Ich pokusy však vyzerali pochmúrne a nešťastne. Nasledujúce slová patria kliešťu: „Čo - pravda! Kde je pravda Tu je pravda! Žiadna práca ... žiadna sila! Tu je pravda! Útulok ... žiadny prístrešok! Musíte zomrieť ... je to tu, naozaj! Diabol! Lebo ... čo mi je - vlastne? Nechaj ma dýchať ... nechaj ma dýchať! Za čo môžem? ... Za čo som - pravda? Žiť - diabol - nemôžete žiť ... tu platí! ... Hovorte tu - pravdu! Ty, starec, každého utešuj ... Poviem ti ... Nenávidím všetkých! A táto pravda ... sakra, sakra! Rozumiete? Rozumieť! Do čerta! "

Problém ľudí je, že nevidia zmysel svojho života. „Pravda“, ktorú stále nevedia nájsť, odzrkadľuje tému viery. Viera v Boha sa môže stať aj zmyslom života. Nositeľom viery je však iba Lukáš. Je presvedčený, že viera pomáha človeku vydržať životné ťažkosti s menším utrpením. Až donedávna sa verilo, že hra „Na dne“ je dielom, ktoré vyjadruje revolučných myšlienok, dokonca ju nazývali „petrel revolúcie“. Teraz však mnoho bádateľov a čitateľov prikláňa k názoru, že interpretácia hry je nejednoznačná. V diele nie sú žiadne priame odvolania. Je zrejmé, že hrdinovia nie sú spokojní s realitou. Ale napriek tomu nemajú silu ani túžbu niečo zmeniť. Niektorí, podobne ako herec, sa pokúšajú uniknúť z tejto temnej, dusnej reality. Tieto pokusy sa však nevyhnutne končia neúspechom, vyzerajú úboho a nezmyselne.

Aj pri povrchnom zoznámení sa s obyvateľmi „dna“ chápeme, že títo ľudia nemajú morálnu podporu. Sú krutí k sebe i k druhým. Každý sa uzatvára do seba a o jeho okolie je veľmi malý záujem. Nie je náhoda, že akékoľvek sťažnosti vyvolávajú v publiku posmešný smiech.

V hre nie je žiadne pozitívum. Všetky postavy spoločnosť odmieta, stávajú sa vydedencami. Nikoho ani najmenej nezaujímajú. Hrdinovia hry sa hádajú o život, o problémoch, s ktorými sa stretávajú. Postavy diela hovoria o dobre a zlom, o slobode a o živote a smrti. Všetky tieto otázky spoločne tvoria hlavnú otázku, večná otázka o zmysle života. Sám Gorky toto omylom nevytvoril, svoj vlastné slová o hre ukážte jej postoj: „Bol to výsledok môjho takmer dvadsaťročného pozorovania sveta„ bývalých ľudí “.

Hrdinom hry sú cudzie vysoké ambície. Ak sa pokúsia uniknúť z úbohej reality, vrhnú sa do sveta snov. Nastya sa napríklad skrýva v iluzórnom svete romantické romány... To všetko však nemôže byť vyslobodením. Skutočný významživot je hľadať záchranu v skutočnom živote. Ale trampi, hrdinovia hry, to nedokážu. Chýba im sila, schopnosti, znalosti. V ich živote nie je nič krásne a vznešené, čo by mohlo byť záchranou. Ani viera, o ktorej hovorí Lukáš, nemôže zušľachťovať duše obyvateľov útulku. Viera si vyžaduje značné duševné náklady a postavám v hre nezostávajú žiadne duchovné a morálne zdroje.

Podľa mňa jeden z sémantické vrstvy hry - označenie otázky, podľa ktorej nie každý človek sa môže aspoň pokúsiť nájsť zmysel života. Vyjadrenie L. Tolstého: „Osvietený je ten, kto rozumie zmyslu svojho života“ nemožno v žiadnom prípade pripisovať obyvateľom „dna“. Sú vydedencami spoločnosti, môže sa s nimi zaobchádzať ľútostivo alebo znechutene. Nedá sa však priznať, že ich príkladom prinútia človeka zamyslieť sa nad tým, čím by človek mal byť alebo podľa najmenej, o tom, čím by človek nemal byť. Koniec koncov, človek by mal byť charakterizovaný vysokými ašpiráciami a v živote by sa ich mal snažiť realizovať. Obyvatelia „dna“ to nerobia, preto sa ich existencia ukáže ako zbytočná a životná filozofia- platobne neschopný, ktorý nemá nič spoločné s realitou.

Potrebujete cheat sheet? Potom uložte - „Kreativita Gorkého. Obyvatelia „dna“. Otázky o zmysle života. Literárne diela ! 1. Kreativita Gorkého. 2. Obyvatelia „dna“. 3. Otázky o zmysle života. Otázka zmyslu života bola vždy veľmi dôležitá pre duchovný rozvoj ľudí. Pochopenie zmyslu života nie je charakteristické pre každého. Len málo ľudí dokáže nájsť a pochopiť hlavné zložky života v zhone každodenného života. Chcel by som svoju skladbu venovať tvorbe M. Gorkého. Tento majster umeleckého slova možno právom nazvať jedným z výnimočných spisovateľov svojej doby. Gorkyho práca odhaľuje problém dobra a zla, morálneho a duchovného rozvoja človeka. Toto sú základné hodnoty, bez ktorých nie je možné uvedomiť si zmysel života. Na začiatku svojej kariéry Gorky písal hlavne romantické diela. V neskorších dielach prevláda realistický začiatok. Gorkyho hra „Na dne“ si podľa mňa zaslúži veľký záujem. V tomto diele spisovateľ ukazuje obyvateľov „dna“, týchto ľudí život zlomí, neostáva im nič svetlé a dobré. Môžeme povedať, že obyvatelia útulku nemajú zmysel života. Sú odsúdení na prázdnu, nezmyselnú a pochmúrnu existenciu. Dielo má svoje vlastné charakteristiky, najmä nemá hlavný konflikt, začiatok ani rozuzlenie. Hlavné obrázky sa neodhaľujú prostredníctvom akcií, ale prostredníctvom rozhovorov. Každý hrdina má svoju vlastnú filozofiu. Všetky postavy v hre pôsobia rovnako bezvýznamne. Mnoho z nich je hrubých, ignorantských, krutých. Z ich poznámok môžeme ľahko uhádnuť ich vonkajšiu a vnútornú sprostosť. Bez úcty a lásky sa k sebe obracajú: „Si blázon, Nastka ...“. Človek má dojem, že v nich nie je nič ľudské. Napríklad ani umierajúca Anna, manželka Ticka, nedostane jediné milé slovo. Všetci hrdinovia sú rovnako nešťastní. Snažia sa hľadať „svoju vlastnú pravdu“. Ich pokusy však vyzerali pochmúrne a nešťastne. Nasledujúce slová patria kliešťu: „Čo - pravda! Kde je pravda Tu je pravda! Žiadna práca ... žiadna sila! Tu je pravda! Útočisko ... žiadne útočisko! Musíte zomrieť ... je to tu, naozaj! Diabol! Prečo ... čím pre mňa je - skutočne? Nechaj ma dýchať ... nechaj ma dýchať! Za čo môžem? ... Za čo som - pravda? Žiť - čert - žiť je nemožné ... tu to platí! ... Hovorte tu - pravdu! Ty, starec, každého utešuj ... Poviem ti ... Nenávidím všetkých! A táto pravda ... sakra, sakra! Rozumiete? Rozumieť! Do čerta! " Problém ľudí je, že nevidia zmysel svojho života. „Pravda“, ktorú stále nevedia nájsť, odzrkadľuje tému viery. Viera v Boha sa môže stať aj zmyslom života. V hre je však nositeľom viery iba Lukáš. Je presvedčený, že viera pomáha človeku vydržať životné ťažkosti s menším utrpením. Až donedávna sa verilo, že hra „Na dne“ je dielom, ktoré vyjadruje revolučné myšlienky, dokonca sa nazývala „búrka búrky revolúcie“. Teraz sa však mnohí vedci a čitatelia prikláňajú k názoru, že interpretácia hry je nejednoznačná. V diele nie sú žiadne priame odvolania. Je zrejmé, že hrdinovia nie sú spokojní s realitou. Ale napriek tomu nemajú silu ani túžbu niečo zmeniť. Niektorí, podobne ako herec, sa pokúšajú uniknúť z tejto temnej, dusnej reality. Tieto pokusy sa však nevyhnutne končia neúspechom, vyzerajú úboho a nezmyselne. Aj pri povrchnom zoznámení sa s obyvateľmi „dna“ chápeme, že títo ľudia nemajú morálnu podporu. Sú krutí k sebe i k druhým. Každý sa uzatvára do seba a o jeho okolie je veľmi malý záujem. Nie je náhoda, že akékoľvek sťažnosti vyvolávajú v publiku posmešný smiech. V hre nie je č pozitívny hrdina... Všetky postavy spoločnosť odmieta, stávajú sa vydedencami. Ich život nikoho ani najmenšie nezaujíma. Postavy hry sa hádajú o život; o problémoch, s ktorými sa človek stretáva. Postavy diela hovoria o dobre a zlom, o šťastí a slobode, o živote a smrti. Všetky tieto otázky spolu tvoria hlavnú, večnú otázku o zmysle života. Nie je náhodou, že Gorky sám vytvára také dielo, jeho vlastné slová o hre ukazujú jeho postoj k nej: „Bol to výsledok môjho takmer dvadsaťročného pozorovania sveta„ bývalých ľudí “. Hrdinom hry sú cudzie vysoké ambície. Ak sa pokúsia uniknúť z úbohej reality, vrhnú sa do sveta snov. Nastya sa napríklad skrýva v iluzórnom svete milostných príbehov. To všetko však nemôže byť vyslobodením. Skutočným zmyslom života je hľadať záchranu v skutočnom živote. Ale trampi, hrdinovia hry, to nedokážu. Chýba im sila, schopnosti, znalosti. V ich živote nie je nič krásne a vznešené, čo by mohlo byť záchranou. Ani viera, o ktorej hovorí Lukáš, nemôže zušľachťovať duše obyvateľov útulku. Viera si vyžaduje značné duševné náklady a postavám v hre nezostávajú žiadne duchovné a morálne zdroje. Podľa mňa je jednou zo sémantických vrstiev hry označenie otázky, podľa ktorej sa každý človek nemôže aspoň pokúsiť nájsť zmysel života. Vyjadrenie L. Tolstého: „Osvietený je ten, kto rozumie zmyslu svojho života“ nemožno v žiadnom prípade pripisovať obyvateľom „dna“. Sú vydedencami spoločnosti, môže sa s nimi zaobchádzať ľútostivo alebo znechutene. Nedá sa však priznať, že ich príkladom prinútia zamyslieť sa nad tým, čím by človek mal byť, alebo aspoň nad tým, čím by človek nemal byť. Koniec koncov, človek by mal byť charakterizovaný vysokými ašpiráciami; a v živote sa ich musí snažiť realizovať. Obyvatelia „dna“ to nerobia, preto sa ich existencia ukazuje ako zbytočná a životná filozofia je neudržateľná, ktorá nemá nič spoločné s realitou.

Maxim Gorky je legendárny spisovateľ, ktorého diela rozšírili zbierku klasikov ruskej literatúry. Spisovateľ sa odkláňa od určitých literárnych kánonov a svojimi dielami obracia vtedajšiu spoločnosť naruby. Najvýraznejšie z „inovatívnych“ diel Gorkyho možno nazvať jeho senzačnou hrou „Na dne“.

Gorkyho perie skutočne obýva divadelná scéna- oltár chrámu Melpomene - " bývalí ľudia“: Podvodníci, padlé ženy, zlodeji, vrahovia ... Nájde sa tu pre nich miesto? Gorky však hovorí ľuďom hodeným cez palubu života, aby „boli“.

„Dole“ je sociálna, filozofická a psychologická hra, ktorá odráža skutočné problémy modernosť samotného spisovateľa a jeho potomkov, problémy, ktoré ešte neboli vyriešené. Samozrejme, nemožno vymenovať všetky problémy, ktoré autor nastolil: je ich príliš veľa, najmä ak sa na hru pozeráme z rôznych uhlov pohľadu. Tento „najpozoruhodnejší“ a „najvýraznejší“ problém však možno nazvať problémom pravdy a zmyslu života.

Obyvatelia útulku sú obyvatelia dna. Kedysi boli Obyčajní ľudia Výnimkou je snáď Vaska Pepla, ktorý bol od detstva zvyknutý pozerať sa na krádeže a po dozretí sa prispôsobil rovnakému podnikaniu. Každý z obyvateľov má svoj vlastný sen, ktorý si chce splniť, ale nijako sa o to nepokúša. Život, ako rozbúrené more, ich hádže o kamene problémov, zaplavuje ich hlavou, zakrýva im oči tmavou vodou a znemožňuje pochopiť, kto ste a čo robiť ďalej. Títo ľudia sú stratení, bezmocní, bez nádeje na to najlepšie. A zrazu v ich " temné kráľovstvo„Existuje taký potrebný„ lúč svetla “- Luke.

Biblické meno bolo interpretované v iný čas rôznymi spôsobmi: niekto tvrdil, že Lukáš so sebou prináša svetlo; iní verili, že starší svojimi klamstvami len silnejšie vrhá obyvateľov dna do tmy. A potom vyvstáva otázka: je taká lož potrebná? Je to dobré alebo zlé?

Luca v hre pôsobí ako utešiteľ. Priťahuje k umierajúcej Anne, Vykupiteľky smrti, Priateľky smrti, ktorá spolu s dušou odnesie všetku bolesť nešťastnice. Opitý herec dáva nádej na uzdravenie: „Teraz sa liečia z opitosti, počúvajte! Darmo, brat, liečia ... “. Dáva Ashovi radu, aby vzal Natashu a odišiel tam na Sibír nový život... Je možno jediný, kto verí Nastenke, ktorá rozpráva príbehy o zamilovanej študentke: „Ja - ja viem ... Verím! Tvoja pravda, nie ich ... Ak veríš, mal si skutočná láska... takže - bola tam! Bol! " Chvíľu to skutočne vyzerá, že slnko vykuklo spoza mrakov a osvetlilo tváre a duše ľudí stratených v tme. Každý z potešených má zmysel života. Sami začínajú veriť v to, o čom predtým mohli len snívať! A nie je to šťastie?

Ale Luke zmizne, len čo sa objaví. Mraky sa opäť zbierajú. Pri odchode „zabudol“ povedať hercovi názov mesta, v ktorom sa „bezplatne liečia z opitosti“. A spácha samovraždu. Ash zabije Kostyleva a Natasha sa od neho odvráti. Dali ho do väzenia. Nasťin život sa nemení. Stále číta bulvárne romány a pokúša sa odtiaľ aspoň čerpať zrnká skutočného citu, ktoré na ňu nikdy nespadli. Len Anna zomiera v snoch o blaženosti po smrti. Ale je nám dané vedieť, či ju dostala? ..

Luka sa zľutuje nad obyvateľmi útulku. Jeho ľútosť ale nikomu neprináša šťastie, aj keď obyvatelia dna sú mu za to vďační. Možno okrem toho, idlera Satina, ktorý s Lukom nesúhlasí a dokonca mu nejakým spôsobom oponuje. Keď starý muž zmizne, Satin, na ktorého vzhľad Luka pôsobil „ako kyselina na špinavej minci“, jediný porozumie významu všetkých slov, ktoré povedal, a povie o tom svojim spolubývajúcim:

"Klamal ti ... ale - je to z tvojej ľútosti, do čerta!"<…>Kto je slabý v duši ... a kto žije v šťavách iných ľudí - tí potrebujú klamstvá ... niektorí to podporujú, iní sa za tým skrývajú ... A kto je jeho vlastným pánom ... kto je nezávislý a niekoho nezje inak - prečo by mal klamať? Klamstvá sú náboženstvom otrokov a pánov ... Pravda je boh slobodný človek!».

Satén hlási ľudskú slobodu ako najvyššiu hodnotu. A Lukova ľútosť ho skôr naštve, než aby v ňom dúfala v lepšiu budúcnosť:

"To znie ... hrdo!" Človek! Musíme rešpektovať osobu! Neľutuj ... neponižuj ho ľútosťou ... treba rešpektovať! “
Tak kto má nakoniec pravdu? ...

Gorky v hre kladie čitateľovi a divákovi mnoho otázok, ale na žiadnu neposkytuje jednoznačnú odpoveď. Akoby pred nami otvoril niekoľko dverí, postavil nás na rázcestie a zatlačil dozadu: „Vyber si“. Ak by som stál na takej križovatke, kde je cesta doľava Lukova ľútosť a napravo rešpekt voči Satinovi, potom by podľa mňa stálo za to ísť rovno, pretože ľútosť ako súcit by v našom živote mala byť , ale ani bez rešpektu nemožno človeka nazvať človekom. Podľa mňa tam musí byť nejaká symbióza oboch. Kde by si šiel? ..

Hľadanie pravdy a zmyslu života (na základe príbehov A. M. Gorkého a hry „Na dne“)

„Stará žena Izergil“, „Makar Chudra“, „Chelkash“ a tiež v hre „Na dne“ autor kladie najzložitejšie a najhlbšie vo svojom význame otázku zmyslu života.

Rané príbehy sú idealizovanejšie, ako v rozprávke, tu Danko vo výbornom stave ktokoľvek ľuďom vytiahne srdce - obetuje svoj život za ľudí a hrdá Larra, ktorá draho zaplatila za túžbu podrobiť si všetkých ľudí. , ktorý si seba predstavuje predovšetkým pozemského, odsúdeného na slobodu ... Larra nemal rád ľudí a jeho pýcha a smäd po slobode sa zmenili na neresť, ktorá ho priviedla k strašnej samote a hľadaniu smrti. Radda a Loiko Zobar z príbehu „Makar Chudra“ stavajú osobnú slobodu nad lásku a nad ňu vlastný život... Tieto príbehy Gorkého potvrdzujú myšlienku, že vôľa a sloboda sú neoddeliteľnou súčasťou života, je to neoceniteľný dar, ale ako s ním naložiť, čo robiť, v mene toho, čo a prečo vám je dané, ľudia chápu inak! Napríklad Danko dáva svoj život ľuďom. Dokazuje veľký úspech a práve v tomto vidí zmysel ja svojho života a svojej slobody. Na obraz Danka dal Maxim Gorkij idealistickú predstavu o osobe, ktorá všetku svoju silu venuje službe ľuďom. Jeho čin je nezaujímavý a ani spomienku na neho nemôžem ospravedlniť ja, aby som zaplatil za jeho smrť, pretože ho netreba ľutovať. Vybral si vlastnú cestu.

slnko, inšpirujú. A dodnes je veta Izergil: „V živote, vždy existuje miesto pre vykorisťovanie,“ je neodškriepiteľnou pravdou.

Hrdinovia príbehu „Chelkash“ a hry „Na dne“ pôsobia realistickejšie. Byť logickým pokračovaním romantické diela, prenášajú nás do skutočného sveta okolo nás, do sveta bez dekorácií. Tu skutočné porozumenie Gorky ukázal slobodu vytvorením obrazu Chelkash. Je mu cudzie bohatstvo a majetok, ktoré človeka zaťažujú a robia. otrokom všetkého, čo sám stvoril. Chelkash opustil svoju rodinu v prospech slobody. Na rozdiel od Gavrila je Chelkashovo chápanie slobody podľa mňa správnejšie. Skutočná sloboda neznamená len práva, ale aj zodpovednosť, nemôžete sa na niekoho spoľahnúť, presunúť svoje problémy na ostatných a zároveň hovoriť o svojej slobode, toto je falošné chápanie slobody, toto je sebectvo, pozícia majiteľa, ktorého práva, ktoré ti nikto nedal ...

„Na dne“ bolo napísané v roku 1902. Toto je čas aktívnej transformácie. Kapitalizmus a podnikanie sa u nás rozvíjajú rýchlym tempom. Všetky tieto zmeny sa odrážajú v literárne diela... Je to o takom živote a o všetkých premenách v spoločnosti, ktoré Maxim Gorky napísal svoju hru.

V hre „Na dne“ nám Maxim Gorky predstavil obrazy ľudí, ktorí dosiahli posledný stupeň zúfalstva, ktorí dosiahli skutočné „dno“ života. Hlavný problém hra je vedľa seba skutočnou pravdou a klamstvom „na záchranu“. Gorky o hlavnej myšlienke tejto práce povedal: „Hlavnou otázkou, ktorú som chcel položiť, je - čo je lepšie, pravda alebo súcit? Čo je viac potrebné? Je potrebné priviesť súcit k použitiu lží, ako je Lukáš? " Pozícia Luka, ktorý navrhuje dobrá lož, jeho predstava súcitu je ideológiou otroka, ktorý je duchovne slabý a fyzicky utláčaný. Neverí, že sa človek, keď sa ocitne na „dne“, dokáže rozhýbať, zhromaždiť všetku svoju vôľu v päsť a zmeniť svoj život.

Lukášova lož je Satine. "Klamstvá sú náboženstvom otrokov a pánov." Pravda je bohom slobodného človeka! “ Naopak, verí v ľudí, verí v nich; silu, verí v ich schopnosť odolať pravde, bez ohľadu na to, aké kruté a deštruktívne to môže byť. h Satén nepotrebuje klamstvá a súcit, a to ani v mene spásy. Ľútosť človeka vždy ponižuje, ľútosť je nevera v silu človeka, v schopnosť človeka nájsť vlastné šťastie. Lukova ilúzia skôr alebo neskôr zmizne, ale saténova pravda zostane navždy. Satén oceňuje človeka: „Človek je pravda! Všetko v človeku, všetko pre človeka! Existuje iba človek, všetko ostatné je práca jeho rúk a mozgu! Človek! Je to skvelé! Znie to ... hrdo! "

Som veľmi blízko raná práca M. Gorkého, jeho jednoduchá, ale zároveň veľmi hlboká a nádherná predstava ľudskej slobody. Legenda o Larrovi, o jeho mylnom výbere životnej cesty, je poučná.

Jednou z mojich obľúbených skladieb bola hra „Na dne“. Súhlasím so satinovým postojom, že „klamstvá sú náboženstvom otrokov a pánov“. Človek nie je hodný ľútosti a klamstiev, je hodný iba pravdy, aj tej najkrutejšej. Človek je krásny a silný. Človek je schopný prekonať všetko: krutosť i nespravodlivosť sveta. Sám človek je tvorcom svojho vlastného osudu, a preto si každý človek zaslúži rešpekt, nie ľútosť. Človek by mal vždy žiť s nádejou! Páčila sa mi aj hra „Na dne“, pretože medzi zúfalými ľuďmi poníženými životom, v tomto malom suteréne, vo svete zlodejov, tulákov a podvodníkov, znie saténova reč o človeku, o jeho sile, kráse a veľkosti ako nádhera. pieseň. Kombináciou obrazu „dna“ života a vysoko morálnej predstavy o človeku vytvoril Gorky kontrast, ktorý svojou jednoduchosťou a zároveň hĺbkou navždy priťahuje mysle ľudí.

„Na dne“ Gorkého, ako aj jeho ďalších rané práce do istej miery odráža tento uhol pohľadu.

Človek sa vždy snaží poznať svoje „ja“, zmysel a zmysel života. Večné problémy Puškin a Gogol, Tolstoj a Dostojevskij sa pokúsili vyriešiť ľudskú existenciu. M. Gorky nebol výnimkou, rozvíjal však vlastné chápanie človeka a jeho životného účelu, ktoré sa líši od filozofických konceptov jeho predchodcov. V tomto ohľade Gorkého orientačná hra Na dne.

Táto práca je obžalobou spoločnosti, ktorá ľudí vrhá na „dno života“, zbavuje ich cti, dôstojnosti a leptá ľudské pocity... Ale aj tu, „na dne“, pokračuje sila „majstrov života“, ktorú v hre predstavujú zlovestné postavy majiteľov hostela. Tak drsnú, nemilosrdnú pravdu o živote sociálnych nižších vrstiev, o ich beznádejnom osude, svetová dráma ešte nepoznala.

Ľudia s rôzne postavy pochádzajú z rôznych sociálnych pomerov. V tej istej miestnosti sú starí i mladí, slobodní a rodinní, muži a ženy, zdraví a chorí, hladní a dobre najedení. Preplnenosť a strašná chudoba spôsobujú vzájomné podráždenie, hádky, bitky a dokonca vraždy. Ľudia vrhnutí späť do existencie jaskýň sa stanú divokými, stratia svoj ľudský vzhľad, hanbu a svedomie, porušujú morálne normy.

Internát Kostylevovcov pripomína väzenie, nie nadarmo jeho obyvatelia spievajú väzenskú pieseň „Slnko vychádza a zapadá“. Tí, ktorí sú uväznení v suteréne, patria k rôznym sociálnym vrstvám, ale každý má rovnaký osud - nikto sa z neho nedokáže dostať. Zámočník Tick považuje útulok len za dočasné útočisko v nádeji, že ho poctivá poctivá práca zachráni. Spočiatku dokonca pohrdlivo odkazuje na ubytovaných, pričom sa im stavia proti sebe: „Som pracujúci človek ... hanbím sa na nich pozerať ... pracujem od útleho veku ... myslíte si, že som nedostaneš sa odtiaľto? Dostanem sa von ... Strhnem si kožu, ale dostanem sa von. " Tickove sny sa však nesplnia. Čoskoro je nútený stať sa obyčajným obyvateľom slumu.

Pre väčšinu hostelov je všetko najlepšie v minulosti: pre baróna je to bezpečný život, pre herca - kreatívna práca... Ako však hovorí bývalý telegrafista a teraz ostrejší Satin, „vo voze minulosti nikam nepôjdete“.

Gorky čitateľov neoboznámil so životným príbehom svojich hrdinov, hra o tom hovorí plynule. Súčasnosť je pre obyvateľov hostela strašná a nemajú vôbec žiadnu budúcnosť. Minulosť zanechala v ich osobnosti nezmazateľnú stopu.

Ale „Na dne“ nie je každodennou hrou, ale sociálno-filozofickou hrou, ktorá je založená na ideologickom konflikte. Je v kontraste k rôznym názorom na človeka, na pravdu a klamstvá života, na vymyslený a pravý humanizmus. Diskusie o týchto veľkých otázkach sa do istej miery zúčastňujú takmer všetky nočné útulky. Gorkyho drámu charakterizujú dialógy-spory, ktoré odhaľujú sociálne, filozofické a estetické polohy postáv. Slovné súboje sú charakteristické aj pre hrdinov tejto hry.

Mnoho prijatých právd sociálni vyvrheli odmietajú. Za pozornosť stojí napríklad Tick, aby povedal, že nocľahári žijú bez cti a svedomia, pretože mu Bubnov odpovie: „Na čo je svedomie? Nie som bohatý “a Vaska Ashes cituje Satinove slová:„ Každý človek chce, aby jeho sused mal svoje svedomie, ale vidíte, nie je výhodné, aby ho niekto mal. “

Počas hry sa medzi obyvateľmi útulku vedú spory o osobe, ale vyostrujú sa v súvislosti so zmiznutím tuláka Lukáša. Hodnotenie Lukovej osobnosti a jeho úlohy v živote nocľahární je nejednoznačné. Na jednej strane: „Bol to dobrý starý muž!“ (Nastya); „Bol súcitný“ (Tick); „Starec bol dobrý ... mal zákon na dušu! .. Neurážaj človeka - taký je zákon“ (Tatár); „Človeče - to je pravda ... Pochopil to ...“ (satén). Na druhej strane: „Starý šarlatán“ (barón); „On ... nemal rád pravdu, starý muž ...“ (Tick) atď.

Oba tieto uhly pohľadu sú správne. Podstata Lukovej pozície je odhalená v dvoch podobenstvách. Prvý je príbehom tuláka o tom, ako sa zľutoval nad dvoma lupičmi, ktorí chystali vraždu, nakŕmili ich a zahriali, to znamená, že reagoval dobrom na zlo. Podobenstvo o „spravodlivej krajine“ kladie otázku, čo je pre človeka dôležitejšie - pravda alebo nádej. Lukáš tomu verí, aj keď je to lož, ale dúfa.

"Klamal som z ľútosti nad tebou," hovorí Satin o hrdinovi. Táto lož dala ľuďom silu žiť, odolávať osudu a dúfať v to najlepšie. Keď bol podvod odhalený skutočný život zdesil herca - a obesil sa, Nastya upadla do zúfalstva, Vaska Ashes šla do väzenia pri prvom pokuse zmeniť svoj osud.

Lukášova filozofia teda zahŕňa kresťanskú trpezlivosť, citlivosť voči utrpeniu druhých a triezvy realizmus. Toto je jeden z uhlov pohľadu v spore o osobu - „lož na záchranu“. Veria jej slabí, vnímaví ľudia, pretože veria v „zlaté sny“. Toto je herec, Ash, Nastya. Tí, ktorí v sebe nachádzajú oporu, nepotrebujú ani ľútosť, ani upokojujúce klamstvá.

Bubnov má na človeka iný pohľad. Priznáva pravdu o skutočnosti: nemali by ste sa snažiť niečo zmeniť, musíte sa vyrovnať so zlom a ísť s prúdom. Najdrvivejšiu ranu do filozofie Lukáša a Bubnova zasadil Satin, ktorý však nepôjde ďalej, ako sú jeho slová o všemocnom mužovi, mužovi s veľké písmeno, ale je to práve on, kto vyjadruje myšlienku, že spása človeka v ňom je Sám.

Každé z posledných troch dejstiev hry končí smrťou Anny, Kostyleva, herca. Tieto udalosti svedčia nielen o morálnych a každodenných základoch „vagabunda“. Dôležité tu filozofická implikácia... Vo finále druhého dejstva Satin kričí: „Mŕtvi nepočujú! Mŕtvi necítia ... Krik ... rev ... Mŕtvi nepočujú! “ Život v útulku sa veľmi nelíši od smrti. „Trampi“, ktorí tu bývajú, sú hluchí a slepí ako prach zakopaný v zemi. Pohyb Gorkého dramatiky je spojený s prebúdzaním „živých mŕtvol“, ich sluchu, emócií. V štvrtom dejstve prebiehajú v ospalej duši zložité procesy a ľudia začnú niečo počuť, cítiť a porozumieť. S „kyselinou“ pochmúrnych myšlienok sa myšlienka na satén zmierňuje ako „stará špinavá minca“.

Tu sa skrýva hlavný význam finále hry. Podľa autora iba viera človeka v jeho vlastná sila a jeho odvaha dokáže zmeniť svet okolo neho.

Koniec hry je nejednoznačný. Predložiť myšlienku v saténovom monológu silná osobnosť, autor pomáha hrdinom niečo cítiť, niečomu porozumieť, niečo si uvedomiť. Ale odpoveď na otázku autora: „Čo je lepšie: pravda alebo súcit?“ - nie je v hre.