Príbeh lásky majstra a Margarity. Dejové línie v Bulgakovovom románe Majster a Margarita Aloisy Mogarych - dramatik Sergej Ermolinskij

10.09.2021

Román „Majster a Margarita“ je dielom, v ktorom sa odrážajú filozofické, a teda večné témy. Láska a zrada, dobro a zlo, pravda a lož, udivuje svojou dualitou, odráža nesúlad a zároveň plnosť ľudskej prirodzenosti. Mystifikácia a romantizmus, zarámované do spisovateľkinho elegantného jazyka, uchvacujú myšlienkovou hĺbkou, ktorá si vyžaduje opakované čítanie.

Tragicky a nemilosrdne sa v románe objavuje ťažké obdobie ruských dejín, ktoré sa odohráva v takom domáckom prostredí, že samotný diabol navštevuje paláce hlavného mesta, aby sa opäť stal väzňom faustovskej tézy o moci, ktorá vždy chce zlo, ale koná dobro.

História stvorenia

V prvom vydaní z roku 1928 (podľa niektorých údajov z roku 1929) bol román plochejší, nebolo ťažké vyzdvihnúť konkrétne témy, no po takmer desaťročí a v dôsledku ťažkej práce Bulgakov dospel k zložito štruktúrovanej, fantastický, no tým pádom nemenej životný príbeh.

Spolu s tým, ako muž, ktorý prekonáva ťažkosti ruka v ruke so svojou milovanou ženou, sa spisovateľovi podarilo nájsť miesto pre povahu citov jemnejších ako márnosť. Svetlušky nádeje vedú hlavných hrdinov diabolskými skúškami. Takto dostal román v roku 1937 svoj konečný názov: „Majster a Margarita“. A toto bolo tretie vydanie.

Ale práca pokračovala takmer až do smrti Michaila Afanasjeviča, posledný dodatok urobil 13. februára 1940 a zomrel 10. marca toho istého roku. Román sa považuje za nedokončený, o čom svedčia početné poznámky v konceptoch, ktoré zachránila tretia manželka spisovateľa. Práve vďaka nej uzrel svet v roku 1966 dielo, aj keď v skrátenej časopiseckej verzii.

Autorove pokusy doviesť román do logického záveru naznačujú, aký bol preňho dôležitý. Bulgakov bol posledný, ktorý sám vyhorel myšlienkou vytvoriť nádhernú a tragickú fantazmagóriu. Jasne a harmonicky odrážal jeho vlastný život v úzkej, ako pančuchovej miestnosti, kde bojoval s chorobou a spoznal skutočné hodnoty ľudskej existencie.

Analýza práce

Popis diela

(Berlioz, Ivan bezdomovec a Woland medzi tým)

Akcia začína opisom stretnutia dvoch moskovských spisovateľov s diablom. Samozrejme, ani Michail Aleksandrovič Berlioz, ani bezdomovec Ivan ani len netuší, s kým sa v májový deň na patriarchových rybníkoch rozprávajú. V budúcnosti Berlioz zahynie podľa Wolandovho proroctva a samotný Messire okupuje jeho byt, aby pokračoval vo svojich vtipoch a podvodoch.

Bezdomovec Ivan sa zas stáva pacientom psychiatrickej liečebne, ktorý nezvláda dojmy zo stretnutia s Wolandom a jeho družinou. V dome smútku sa básnik stretáva s Majstrom, ktorý napísal román o prokurátorovi Judey Pilátovi. Ivan sa dozvie, že metropolitný svet kritikov kruto zaobchádza s nechcenými spisovateľmi a začne chápať literatúru veľa.

Margarita, tridsaťročná bezdetná žena, manželka významného odborníka, túži po zmiznutom Majstrovi. Nevedomosť ju privádza do zúfalstva, v ktorom sa sama sebe prizná, že je pripravená vydať svoju dušu diablovi, len aby sa dozvedela o osude svojho milovaného. Jeden z členov Wolandovej družiny, démon bezvodej púšte Azazello, doručí Margarite zázračný krém, vďaka ktorému sa hrdinka premení na čarodejnicu, aby mohla na Satanovom bále hrať rolu kráľovnej. Dôstojným prekonaním trápenia sa žene splní jej túžba - stretnutie s Majstrom. Woland vracia spisovateľovi rukopis spálený počas prenasledovania a hlása hlboko filozofickú tézu, že „rukopisy nehoria“.

Paralelne s tým sa rozvíja dej Piláta, románu, ktorý napísal Majster. Príbeh rozpráva o zatknutom potulnom filozofovi Yeshua Ha-Notsri, ktorého Judáš z Kiriath zradil a vzdal sa úradom. Judský prokurátor vykonáva rozsudok medzi múrmi paláca Herodesa Veľkého a je nútený popraviť osobu, ktorej myšlienky, pohŕdajúce autoritou cisára a autoritami všeobecne, sa mu zdajú zaujímavé a hodné diskusie, ak nespravodlivé. Pilát, ktorý si splnil svoju povinnosť, nariadil Afraniu, šéfovi tajnej služby, aby zabil Judáša.

Dejové línie sú zoradené v posledných kapitolách románu. Jeden z Ješuových učeníkov, Matthew Levi, navštívi Woland s prosbou o darovanie mieru pre zamilovaných. V tú istú noc Satan a jeho družina opúšťajú hlavné mesto a diabol poskytuje Majstrovi a Margarite večné útočisko.

hlavné postavy

Začnime s temnými silami, ktoré sa objavujú v prvých kapitolách.

Postava Wolanda sa trochu líši od kanonického stelesnenia zla v jeho najčistejšej podobe, hoci v prvých vydaniach mu bola pridelená úloha pokušiteľa. Bulgakov v procese spracovania materiálu so satanskou tematikou zaslepil obraz hráča s nekonečnou mocou rozhodovať o osude, obdareného vševedúcnosťou, skepsou a trochou hravej zvedavosti. Autor pripravil hrdinu o akékoľvek rekvizity, ako sú kopytá či rohy, a odstránil aj väčšinu opisu vzhľadu, ktorý sa odohral v druhom vydaní.

Moskva slúži Wolandovi ako javisko, na ktorom mimochodom nezanechá žiadnu fatálnu skazu. Woland nazval Bulgakov ako vyššia moc, miera ľudských činov. Je zrkadlom, ktoré odráža podstatu zvyšku postáv a spoločnosti, utápajúcej sa v odsudzovaní, klamstve, chamtivosti a pokrytectve. A ako každé zrkadlo, Messire dáva príležitosť ľuďom, ktorí premýšľajú a inklinujú k spravodlivosti, zmeniť sa k lepšiemu.

Obraz s nepolapiteľným portrétom. Navonok sa v ňom prelínali črty Fausta, Gogola a samotného Bulgakova, pretože duševná bolesť spôsobená tvrdou kritikou a neuznaním spôsobila spisovateľovi veľa problémov. Majstra autor koncipuje ako postavu, o ktorej má čitateľ skôr pocit, akoby mal do činenia s blízkym, drahým človekom a nevníma ho ako outsidera cez prizmu klamlivého zdania.

Majster si málo pamätá o živote pred stretnutím s láskou - Margaritou, ako keby v skutočnosti nežil. Biografia hrdinu nesie jasný odtlačok udalostí v živote Michaila Afanasyeviča. Len spisovateľ vymyslel pre hrdinu finále svetlejšie, ako sám zažil.

Kolektívny obraz, ktorý stelesňuje ženskú odvahu milovať napriek okolnostiam. Margarita je príťažlivá, odvážna a zúfalá vo svojej snahe znovu sa stretnúť s Majstrom. Bez nej by sa nič nestalo, pretože cez jej modlitby takpovediac prebehlo stretnutie so Satanom, s jej odhodlaním sa stal veľký ples a len vďaka jej neústupčivej dôstojnosti sa stretnutie dvoch hlavných tragických hrdinov uskutočnilo sa.
Ak sa znova pozriete späť na Bulgakovov život, je ľahké si všimnúť, že bez Eleny Sergejevnej, spisovateľovej tretej manželky, ktorá na jeho rukopise pracovala dvadsať rokov a nasledovala ho počas jeho života, ako keby bol verný, ale výrazný tieň pripravený vytlačiť nepriateľov a neprajníkov zo svetla, by sa tiež nestalo.vydanie románu.

Wolandova suita

(Woland a jeho družina)

V sprievode sú Azazello, Koroviev-Fagot, hroší mačka a Gella. Tá je upírkou a zastáva najnižšiu úroveň v démonickej hierarchii, vedľajšiu postavu.
Prvý je prototypom démona púšte, hrá rolu Wolandovej pravej ruky. Azazello teda nemilosrdne zabije baróna Meigela. Okrem schopnosti zabíjať Azazello šikovne zvádza Margaritu. Svojím spôsobom túto postavu predstavil Bulgakov, aby z obrazu Satana odstránil charakteristické návyky správania. V prvom vydaní chcel autor pomenovať Wolanda Azazela, ale rozmyslel si to.

(Zlý byt)

Koroviev-Fagot je tiež démon a starší, ale šašo a klaun. Jeho úlohou je uvádzať do rozpakov a zavádzať ctihodnú verejnosť.Postava pomáha autorovi dodať románu satirickú zložku, zosmiešňujúcu neresti spoločnosti, plazenie sa do takých škár, kam zvodca Azazello nedosiahne. Zároveň sa vo finále ukáže, že vo svojej podstate vôbec nie je vtipkárom, ale rytierom potrestaným za nevydarenú slovnú hračku.

Mačka Behemoth je najlepší zo šašov, vlkolak, démon so sklonom k ​​obžerstvu, ktorý svojimi komickými dobrodružstvami občas vnesie do života Moskovčanov rozruch. Prototypy boli určite mačky, mytologické aj celkom skutočné. Napríklad Flyushka, ktorá bývala v dome Bulgakovcov. Spisovateľova láska k zvieraťu, v mene ktorej niekedy písal poznámky svojej druhej manželke, sa presunula na stránky románu. Vlkolak odzrkadľuje tendenciu inteligencie transformovať sa, ako to urobil sám spisovateľ, dostávať honorár a míňať ho na nákup lahôdok v obchode Torgsin.


Majster a Margarita je jedinečný literárny nápad, ktorý sa stal zbraňou v rukách spisovateľa. S jeho pomocou sa Bulgakov vysporiadal s nenávidenými spoločenskými neresťami, vrátane tých, ktorým sám podliehal. Svoje prežívanie dokázal vyjadriť prostredníctvom slovných spojení hrdinov, ktoré sa stali bežnými podstatnými menami. Najmä tvrdenie o rukopisoch sa vracia k latinskému prísloviu „Verba volant, scripta manent“ – „slová odletia, napísané zostáva“. Po spálení rukopisu románu Michail Afanasevič nemohol zabudnúť na to, čo predtým vytvoril, a vrátil sa k práci na diele.

Myšlienka románu v románe umožňuje autorovi viesť dve veľké dejové línie a postupne ich zbližovať na časovej osi, až kým sa nepretnú „za hranicou“, kde už nie je možné rozlíšiť fikciu a realitu. Čo zase nastoľuje filozofickú otázku o význame myšlienok človeka na pozadí prázdnoty slov, ktoré odlietajú so šumom vtáčích krídel pri hre Behemoth a Woland.

Roman Bulgakov je predurčený prechádzať časom, ako aj samotnými hrdinami, aby sa znovu a znovu dotýkal dôležitých aspektov spoločenského života človeka, náboženstva, otázok morálnych a etických rozhodnutí a večného boja dobra so zlom.

Menippea je mimoriadne zaujímavá pre literárnu analýzu. Kombináciou neskrotnej fikcie s formulovaním globálnych ideologických problémov tento žáner zámerne vytvára provokatívne situácie na potvrdenie alebo vyvrátenie určitých filozofických myšlienok. Jednou z najdôležitejších charakteristík menippea je morálny a psychologický experiment, ktorý predpokladá porušenie normálneho priebehu udalostí. Miešanie reality s fiktívnym svetom, spájanie chronotopov, vytvára podmienky na testovanie tradičných predstáv o večných hodnotách, o nemenných pravdách. Zvláštnosti žánru určujú dejovú a kompozičnú originalitu diela.

V Bulgakovskej menippei je niekoľko chronotopov. Jedným z nich je hlavné mesto Ruska z 30. rokov 20. storočia; druhá - Yershalaim, prvé tri desaťročia našej éry (toto nie je skutočný priestor a čas, ale Majstrov román); tretí chronotop má podmienené súradnice, je to s najväčšou pravdepodobnosťou večnosť a nekonečno. Sídli tu Bulgakovov princ temnoty. Má prístup do všetkých sfér ľudskej existencie: do umeleckého sveta príbehu, ktorý vymyslel Majster, do špecifického priestoru mesta, v ktorom žijú hlavní hrdinovia, a čo je úžasné, aj do sféry duševných chorôb. Všetky tieto okolnosti svedčia o tom, aké zložité sú autorove metódy pretvárania zápletky na zápletku.

Kompozíciu možno nazvať diskrétnou: hlavná akcia je prerušená kapitolami románu o Pilátovi. Rámcové epizódy sú založené na biblickej reminiscencii. Spojenie medzi týmito dvoma dejovými líniami určuje všeobecnosť ideového konceptu a prítomnosť fantastického prvku v nich.

Najdôležitejšie sémantické akcenty sú sústredené v groteskných scénach; tu sa fantastický hrdina stáva formou autorovej prítomnosti. Ako dôkaz môže poslúžiť jedna z epizód, relácia čiernej mágie. V tomto pútavom diele fikcia pomáha spisovateľovi odhaliť zlozvyky obyčajného človeka. Pred Bulgakovom už v ruskej literatúre existovala metóda „strhnutia masiek“, ale cieľom tvorcu „Majstra a Margarity“ na rozdiel od jeho predchodcov nie je len potrestať darebákov. Woland v románe nepredstavuje ani tak trestajúcu silu, ako spravodlivú, a preto si necháva kontrolovať, či sa v ľuďoch zachovalo milosrdenstvo a súcit. V tejto chvíli sa fraška a bifľovanie založené na fantázii mení na hlbokú filozofickú štúdiu skutočného sveta.

Wolandove slová, že Moskovčania sa podobajú ľuďom „bývalých“, sa stávajú motiváciou sprisahania: medzi svetom Moskvy a Yershalaimom sú styčné body, ktoré treba vidieť, aby sme pochopili filozofickú myšlienku. Čo spôsobuje, že úradníci, ktorí sa usadili vo všetkých inštitúciách hlavného mesta, strácajú svoj ľudský vzhľad? Smäd po moci, materiálnom bohatstve, buržoáznom pohodlí. Prečo Pontský Pilát napriek úprimným vnútorným pudom ide proti svojim túžbam a svedomiu? Prekáža mu duchovná nesloboda (jej dôvodom je, napodiv, tiež moc, ale silnejšia ako u predstaviteľov Moskvy). Woland, hrdina z neskutočného sveta, objavuje spojenie medzi všetkými ľudskými bytosťami, ktoré kvôli istým privilégiám stratili čistotu myšlienok; dedukuje filozofickú axiómu, ktorá je základom niekoľkých dejových línií románu: človek nemôže byť slobodný, ak v ňom neprevláda duchovný princíp. To znamená, že kompozičná jednota Bulgakovovej menippey sa vysvetľuje tým, že všetky jej kolízie sú dôsledkom overovania univerzálnych právd.

To odhaľuje ďalšiu dôležitú črtu Majstra a Margarity: závažnosť konfliktov v každej dejovej línii nie je založená na zvratoch akcie, ale na rozdieloch v ideáloch. Vidno to najmä v kapitolách o vládcovi Judey. Sú tu dva hlavné strety. Prvý je medzi ideologickými postojmi Ješuu a prokurátora; druhá je spojená s duchovnými rozpormi samotného Pontského Piláta. Výsledkom je, že v tejto časti románu vzniká hlavný konflikt a čitateľ pochopí rozdiel medzi skutočnou a imaginárnou slobodou.

V deji románu táto téma prechádza cez skutočné a retrospektívne chronotopy. Existujú aj ďalšie spoločné problémy pre celý dejový priestor: dobro a zlo, spravodlivosť, milosrdenstvo, odpustenie. Preto autor stavia kompozíciu tak, aby sa postavy z rôznych časopriestorových rovín spojili v kontrapunkte – v kapitole symbolicky nazvanej „Odpustenie a večný úkryt“. V tejto epizóde Bulgakov dokazuje tézu, ktorá znie dvakrát (ale trochu inak) v románe Majstra a v románe o Majstrovi ("Každému podľa jeho skutkov" - "Každému podľa jeho viery").

Tu sa končí ďalšia dôležitá dejová línia – príbeh lásky. Vo Wolandovom románe prebieha skúška citu, takže autor dovoľuje Margarite zostať vo svete fantázie dlhšie ako všetci ostatní hrdinovia. Prepletenie viacerých významových línií v rôznych epizódach sa nedeje kvôli vyostreniu zápletky, nie kvôli pobaveniu čitateľa – ide len o to, že všetky morálne a psychologické experimenty vykonáva v menippei ten istý hrdina – princ temnoty.

V dôsledku toho možno Woland, ako aj Majster, Margarita, Pontius Pilát, Yeshua, pripísať dejovým postavám. Ostatné postavy majú dejové funkcie, no ich úloha je stále veľmi výrazná. Napríklad „krive zrkadlá“ karikovaného obrazu reality držia fantastické postavy. Tu sú okrem Wolanda dôležití aj obyvatelia surreálneho sveta, ktorí ho sprevádzajú. Koroviev a Behemoth sú hluční na „slušných miestach“, nie pre zábavu: odhaľujú a trestajú, upozorňujú čitateľa na obyčajné ohavnosti, ktoré, žiaľ, v skutočnom svete prestali byť považované za neresťami.

Všetci fantastickí hrdinovia románu môžu zostať v realite, zmiešať sa s ňou. Aby sa tak stalo, Bulgakov stavia kompozíciu zvláštnym spôsobom: tri svety neexistujú paralelne, ale jeden v druhom, všetky spolu, hoci v inom priestore a čase. Autor využíva diskrétnosť a mystifikáciu, keď spája realitu s Majstrovým románom. Postavy surrealistického sveta sa voľne pohybujú po umeleckom plátne a spájajú hrdinov z rôznych chronotopov v samostatných epizódach diela. Zložitá rámcová kompozícia nekomplikuje, ale uľahčuje vnímanie filozofických myšlienok, ktorými bol Majster a Margarita preniknutý.

Bulgakov tkajúc skutočné a fantastické dejové línie sa spoliehal na skúsenosti svojich predchodcov, na tradície ruskej klasickej literatúry; Saltykova-Shchedrina považoval za svojho učiteľa. „Som mystický spisovateľ,“ vyhlásil M. A. Bulgakov a nazval svoj román fantastický. Samozrejme, toto tvrdenie je legitímne, no takéto vymedzenie neodráža celú rôznorodosť problémov diela, nevysvetľuje jeho dejovo-kompozičnú náročnosť.

Dej a kompozíciu Majstra a Margarity analyzoval Fjodor Korneichuk.

Organizácia sprisahania Bulgakovovho románu "Majster a Margarita"

Bulgakovov román Majster a Margarita je filozofický, fantastický a satirický román. Spisovateľovi sa v tomto diele podarilo spojiť mýtus a realitu, satirický opis života a romantickú dejovú líniu, iróniu a sarkazmus do jedného celku. Odtiaľ pochádza mimoriadna umelecká organizácia diela: zdá sa, že je zložené z troch príbehov. Prvý je mytologický alebo biblický (nazýva sa aj historický). Odohrávajú sa v ňom z pohľadu kresťanstva najdôležitejšie a kľúčové udalosti: zjavenie Krista, jeho úsilie o pravdu, jeho ukrižovanie. Druhá línia je satirická, ktorá opisuje udalosti 30. rokov XX. V jeho strede je tragický osud spisovateľa, ktorý silou svojej fantázie „uhádol“, teda spoznal večné pravdy. Treťou paralelou románu je fantastický svet, patrí duchu zla, pánovi tieňov Wolandovi a jeho družine, odohrávajú sa tu fantastické udalosti (napr. Satanova guľa je akousi prehliadkou ľudských nedostatkov a klamstva) .

Woland patrí aj do očistca, kde sa nachádza Pontský Pilát, ktorý si zaslúži odpustenie viny a Majster, ktorý tu nachádza večný odpočinok. Všetky tri dejové línie sú navzájom prepojené. Tak napríklad Woland rozpráva Berliozovi a bezdomovcom o patriarchoch o udalostiach, ktoré sa odohrávajú v starovekom meste Yershalaim, takto ich opisuje Majster vo svojom románe.

Majster a Margarita je lyricko-filozofická báseň v próze o láske a mravnej povinnosti, o neľudskosti zla, o skutočnej tvorivosti, ktorá je vždy prekonaním neľudskosti, impulzom k svetlu a dobru. Dej má veľa línií. Existujú tri hlavné: filozofické - Yeshua a Pontius Pilát, láska - Majster a Margarita, mystické a satirické - Woland, celá jeho družina a Moskovčania. Tieto línie spolu úzko súvisia na obraze Wolanda.

vrstvu predstavuje línia Majstra a Margarity. Dej sa odvíja prostredníctvom mimoriadnej chronológie románu: „modernosť“, v ktorej žijú a konajú Moskovčania 30. rokov, a „minulosť“, kde sa odohrávajú udalosti Majstrovho románu. V románe sú postavy, ktoré patria rovnakou mierou do oboch svetov. Iste, existuje pre nich aj tretí rozmer. Pri čítaní diela vidíme, že udalosti sa odohrali v tom istom mesiaci a niekoľko dní pred Veľkou nocou, ale s odstupom 1900 rokov, čo dokazuje hlbokú súvislosť medzi moskovskými a yershalaimskými udalosťami. Majster začína každú kapitolu románu tými istými slovami, ktorými sa skončila predchádzajúca kapitola života Moskovčanov v 30. rokoch 20. storočia. Medzi udalosťami v modernej Moskve a Yershalaime existuje tajomné spojenie pred mnohými rokmi. Udalosti románu, ktoré delí v čase takmer dve tisícročia, sú vo vzájomnom súlade, spája ich boj so zlom, hľadanie pravdy, kreativita. Umelecký celok Bulgakovovho románu je teda akousi križovatkou dvoch svetov, ktoré sa stretávajú v nezvyčajnom „treťom svete“.

Obraz Pontského Piláta je dramatický: vystupuje ako žalobca a obeť. Po odchode z Ješuu zahynie ako slobodný človek. Ješua predstavuje hrozbu pre totalitný Rím svojimi utopickými predstavami o „kráľovstve pravdy a spravodlivosti“. Téma odpadnutia v románe úzko súvisí s témou zmierenia.

V príbehu Ješuovho zatknutia Bulgakov rozpráva legendu o ukrižovaní Krista po svojom. Toto je obyčajný, smrteľný muž, múdry, oduševnený a jednoducho zmýšľajúci. Zároveň je stelesnením čistej idey, najvyšším prototypom človeka a ľudstva. Ješua je bezbranný, fyzicky slabý, no duchovne silný, keďže je predzvesťou nových ľudských ideálov. Prototyp Satana - Woland - je všadeprítomný: priestor a čas sú mu podriadené, môže byť prítomný pri výsluchoch Ješuu Pontským Pilátom, raňajkovať s filozofom Kantom, poznať mnoho vynikajúcich ľudí minulosti, ale nikoho okrem Majster a Margarita spoznávajú Satana vo Wolande. Vševidiaci Woland je otvorený svet bez pozlátka, kontempluje človeka a ľudstvo, snaží sa odhaliť v nich nedokonalosti. Zosmiešňuje, ničí všetko, čo stratilo vznešené ideály, morálne upadlo. Obnovuje rovnováhu medzi dobrom a zlom, a to do určitej miery slúži dobru.

Čo sa týka spisovateľov Massolity, všetkých nespája príťažlivosť umelca, ale smäd vlastniť členskú kartu, hnedú, so zlatým okrajom, ktorý vonia ako drahá koža.

Majster a Margarita sú na rozdiel od obyvateľov Moskvy. Správanie hrdinov nie je určené náhodou, ale nasledovaním ich morálnych rozhodnutí. Pre Majstra je to myšlienka kreativity. Príbeh románu, ktorý píše, je do istej miery príbehom Bulgakovovho románu. Povinnosťou spisovateľa je vrátiť človeku vieru vo vysoké ideály, obnoviť pravdu. To je význam Bulgakovovho vzorca: „rukopisy nehoria“. Majster opustí svoj román, spáli ho.

voľba, bez toho, aby sa človek obracal s pomocou k vyšším silám, bez očakávania milostí od života, musí rozhodnúť o svojom osude sám.

„Som súčasťou moci, ktorá vždy chce zlo a vždy robí dobro,“ odhaľujú význam obrazu Woland. Epilóg románu nedáva dôvod na optimizmus: démonický princíp je v človeku samotnom a jeho podstata sa časom mení len málo. Bulgakov napísal Majster a Margarita ako historicky a psychologicky vynikajúcu knihu o svojej dobe a ľuďoch, a preto sa román stal jedinečným ľudským dokumentom tejto významnej doby.

V "Majster a Margarita" evanjelik zápletka premietané do súčasnosti. A nielen dej, ale aj postavy, ktoré sú zvláštnymi modelmi ľudského správania, opakujúcimi sa po stáročia, a toto porovnanie dvoch zápletiek a postáv starovekých a moderných kapitol môže slúžiť ako kľúč k čítaniu románu:

Ješua- symbol morálnej sily a ľudskosti, jeho osud v starovekom svete je tragický. Tragickým hrdinom moderných moskovských kapitol je Majster a mnohými spôsobmi opakuje cestu kríža Ješuu;

Levi Matvey- Ješuov študent a v modernej časti románu zodpovedá "študentovi" majstra Ivanushka Bezdomného;

Judášovi- symbol čiernej zrady. Judáš je prítomný aj v modernej časti románu - ide o Aloisyho Mogarycha, ktorý napísal výpoveď proti Majstrovi, aby sa zmocnil jeho bytu v suteréne.

Dva romány v románe sú spojené nielen na úrovni zápletky, obraznosti, ale aj na úrovni symbolika... Výrazný je najmä motív búrky, ktorý dotvára staroveké a moderné dejové línie.

V Yershalaimských kapitolách románu sa v čase Ješuovej smrti strhla búrka, čo zodpovedá Evanjeliu podľa Matúša: „Od šiestej hodiny bola nad celou zemou tma až do deviatej hodiny“ (27:45):

Začne búrka, - otočil sa väzeň, zažmúril do slnka, - neskôr, k večeru, ..

Temnota, ktorá prišla zo Stredozemného mora, zahalila mesto nenávidené prokurátorom... priepasť... Yershalaim zmizol - veľké mesto, ako keby na svete neexistovalo ... Všetko pohltila tma ... Ku koncu dňa, štrnásteho dňa jarného mesiaca, bol z mora prinesený zvláštny oblak. nisan.

Smrť Ješuu a tento zvláštny oblak, ktorý prišiel od mora, zo západu, spolu nepochybne súvisia: Ješuu odvážajú z Yershalaimu na miesto popravy na západe. Vo chvíli smrti sa Ješua obrátil tvárou k Yershalaimu, teda k východu. Táto symbolika je tradičná pre mnohé mytologické systémy, vrátane kresťanstva: západ - strana západu slnka - bola spojená so smrťou, iným svetom, peklom; východná strana východu slnka – spojená so životom 1, v tomto prípade so vzkriesením Ješuu, hoci samotné vzkriesenie v románe absentuje. Konfrontácia dobra a zla je v románe zhmotnená aj v rovine symboliky.

Podobne ako búrka v antickej časti románu, aj búrka je opísaná v druhej časti, ktorou sa uzatvárajú moskovské kapitoly. Táto búrka vypukla, keď sa skončil pozemský život Majstra a Margarity, a prišla aj zo západu: "Na západe sa zdvihol čierny mrak a odrezal slnko až do polovice, ... zakryl obrovské mesto. Zmizli mosty a paláce. Všetko zmizlo, ako keby sa toto nikdy na svete nestalo. Oblohou sa tiahla jedna ohnivá niť." ...“.

Obraz zvláštneho oblaku v románe dostáva symbolickú interpretáciu v Epilógu - sne Ivana Nikolajeviča Ponyreva, ktorý hovorí, že takýto oblak sa vyskytuje iba počas svetových katastrof. Prvou katastrofou je smrť na stĺpe (presne tak je to v románe) Ješuu pred dvetisíc rokmi, keď prišiel na svet človek, ktorý ľuďom odhaľoval duchovnú pravdu a hlásal dobro ako absolútnu hodnotu. Súčasníci zostali hluchí k jeho učeniu. Bol popravený. Dnes v Moskve došlo k druhej búrkovej katastrofe. Majster „uhádol“ pravdu o udalostiach v starovekom Yershalaime, o Ješuovi, no jeho román (a teda aj samotný Ješua) opäť neprijali, Majster skončil na Stravinského klinike, jeho smrť je tragická. "Medzi týmito dvoma katastrofami leží dvetisícročná história európsko-kresťanskej civilizácie, ktorá sa ukázala ako neudržateľná a odsúdená na zánik, podriadená poslednému, poslednému súdu... Obeta Ješuu Ha-Notsriho bola zbytočná. To dáva Bulgakovovo dielo má charakter beznádejnej tragédie.“

V románe sa Posledný súd odohral aj nad Michailom Berliozom, barónom Meigelom a mnohými, mnohými ďalšími. Niet divu, že Woland vo finále hovorí: "Dnes je taká noc, keď sa vyrovnávajú skóre", "Všetky podvody sú preč"- tieto slová sa vzťahujú na všetky postavy v románe a na tých, ktorí opúšťajú zem s Wolandom.

Na konci románu sa vo Wolandovej družine objaví šesť jazdcov. Dvaja z nich sú Majster a Margarita. Štyroch jazdcov, ktorí teraz nadobudli svoj obvyklý vzhľad, možno porovnať so štyrmi apokalyptickými jazdcami, o ktorých sa hovorí v Zjavení Jána Teológa (pozri Apokalypsu 6:2-8). Kresťanský svet už dvadsať storočí so strachom a nádejou očakával ich príchod.

Píšťalka Behemotha a Korovieva na Vorobyovy Gory je v tomto kontexte vnímaná ako obdoba hlasu trúbky, ktorá by mala ohlasovať koniec sveta - Posledný súd (v tomto prípade je pochopiteľné, prečo Gell vo Wolandovej družine chýba - porušila by tradičný semiotický evanjelický kódex). Treba však pripomenúť, že poslednému súdu v románe vládne Woland a jeho družina, čo nemožno vnímať ako výsmech posvätného motívu, paródiu na posvätnú očakávanú udalosť.

Prečítajte si aj ďalšie články o práci M.A. Bulgakov a analýza románu "Majster a Margarita":

  • 2.3. Dej: dva romány v románe

Michail Afanaševič Bulgakov je neprekonateľný tvorca. Patria mu rôzne diela. Ale možno najznámejší je „Majster a Margarita“.

Dej románu sa delí do dvoch paralelných línií: prvá rozpráva o tom, ako Satan Woland a jeho družina geniálne cestovali po Moskve v 30. rokoch, druhá je príbehom o Ješuovi Ha-Nozrim a vládcovi Judey Pontský Pilát, ktorý prešiel rozsudok smrti nad nevinným kazateľom...

Ak je prvá vetva zápletky diela absolútnym výmyslom geniálneho autora, tak tá druhá má historický základ a ľudstvo ju prenasleduje už mnoho storočí. Uvažujme, ako majstrovsky Michail Bulgakov reprodukuje tento večný dej na stránkach Majstra a Margarity.

Ježiš, známy už viac ako jednu generáciu, je menovaný v románe Yeshua. Je nespravodlivé obviňovať spisovateľa zo zmeny mena, pretože grécky prepis „Ježiš“ znie presne ako Ješua.

Pred nami sa teda objavuje mladý muž, kazateľ, ktorý vedie túlavý životný štýl. Po vypovedaní Judáša bol zatknutý a odsúdený na smrť. Podľa zákonov tejto doby musí rozsudok smrti schváliť rímsky prokurátor. V tom čase Pontský Pilát konal ako taký. Práve scénou vypočúvania sa začína naše zoznámenie s Ješuom. Tento mladý liečiteľ považuje všetkých ľudí za dobrých: guvernéra, Judáša aj Marka, zabijaka potkanov, ktorý ho mučí. Trest nemení jeho názor, len si pevne stojí za svojím. Z výsluchu sa dozvedáme, že Ješua cestuje z mesta do mesta a káže. Ale ľudia, ktorí ho počúvajú, všetko popletú. Levi Matthew píše pre Yeshuu, no keď sa náhodou pozrie do pergamenu, zistí, že z toho, čo povedal, nie je ani slovo.

Slová zatknutého Pontia dráždia, pretože ho sužujú neznesiteľné bolesti hlavy. Ješua ho zbavuje tohto nepríjemného stavu. Všetko prejde v okamihu. Potulný liečiteľ odvážne vyjadruje svoj názor na osamelosť Pontia a na to, že sa mu zdá byť primerane rozumným človekom a vládcom.

Pilát chápe, že musí Ješuu prepustiť, že je absolútne nevinný. Ale zrazu dostane novú výpoveď. Teraz sa vyjasňujú ešte nebezpečnejšie myšlienky kazateľa: moc je násilie voči ľuďom, tak verí Ješua. A to už je trestný čin proti štátu a prokurátor nemôže riskovať svoje postavenie. A hoci ho liečiteľ prosí, aby ho pustil, už to nemôže urobiť. A potvrdzuje predtým vynesený rozsudok smrti.

Mali by ste venovať pozornosť miestu, kde sa tieto udalosti odohrávajú. Mesto Yershalaim, ktorého prototypom sa stal Jeruzalem, je pochmúrne a zlovestné. Dav ľudí sa baví na svetlých sviatkoch Veľkej noci a nepamätá si Ješuu. Obraz tohto mesta ľahko koreluje s Moskvou, kam Woland cestuje. Sú tváre ako tie, ktorým je cudzia ľútosť. Pravda, základy milosrdenstva sa stále objavujú, keď žiadajú o milosť bengálskeho majstra obradov.

Napriek tomu sa dá povedať, že milosrdenstvo preniká do jedného aj druhého dejového plánu.