Prečo Čičikov kupuje mŕtve duše? Táto otázka často vyvstáva medzi čitateľmi, a to nielen preto, že možno nečítali prácu veľmi pozorne, ale aj preto, že zmysel podvodu Čičikov nie je úplne jasný.

Faktom je, že podľa zákonov Ruskej ríše z rokov 1830-1840 boli mŕtvi nevoľníci formálne považovaní za živých až do ďalšej revízie, takže mohli byť predmetom obchodných operácií svojich majiteľov. Po kúpe veľkého počtu takýchto roľníkov by sa Čichikov mohol považovať za bohatého vlastníka pôdy, čo by mu dodalo váhu v spoločnosti. To však nie je hlavným cieľom podvodníka Čičikova. Mal možnosť realizovať svoj fiktívny kapitál. Keď sa Čičikov dozvedel o prehliadke v legislatíve týkajúcej sa mŕtvych duší, zvolal pre seba: „Ach, ja som Akim – jednoduchosť – hľadám palčiaky a oboje mám v páse! Áno, ak kúpim všetkých týchto, ktorí vymreli skôr, ako ešte podali nové revízne rozprávky, dostanem ich, povedzme, tisíc a povedzme, že správna rada dá dvesto rubľov na obyvateľa, to je dvestotisíc kapitál. Čičikov vie, že na takúto operáciu treba byť aj vlastníkom pôdy, vlastníkom pôdy, a mieni využiť ďalšiu príležitosť na obohatenie: „Pravda, bez pôdy sa nedá ani kúpiť, ani dať hypotéku. Prečo, nakúpim pri odstúpení, pri odstúpení; Teraz sa pôda v provinciách Tauride a Cherson rozdáva zadarmo, stačí sa zaľudniť.

Čičikov teda využije štátny dohľad a vyťaží svoj vlastný prospech. Treba poznamenať, že takéto prípady sa v skutočnosti vyskytli. Puškin o jednom z nich povedal Gogolovi, aby ho použil ako zápletku umeleckého diela. Gogoľ dal na Puškinovu radu a vytvoril skvelú báseň o Rusku. Aká je hlavná myšlienka básne, čo je trestné v Chichikovovom podvode?

Čičikov spôsobuje štátu ekonomickú škodu v úmysle podvodne získať pôdu a peniaze. Koniec koncov, Čičikov tieto pozemky neosídli a štát ich rozdá nielen bezplatne, ale aj márne. Nemenej významná je morálna škoda tohto podvodu, pretože Čichikov, ktorý kupuje mŕtvych roľníkov od vlastníkov pôdy, ich zapája do svojho zločinu. Báseň zobrazuje päť Čičikovových návštev u vlastníkov pôdy a každá z týchto návštev ukazuje, ako tento zločinecký obchod ovplyvňuje ľudí. Manilov dáva svojich sedliakov Čičikovovi z naivity, ktorá pochádza z nedostatku charakteru a nezmyselného „krásneho ducha“. Gogoľ prostredníctvom tohto obrazu varuje pred nebezpečenstvom neopatrnosti a duševnej lenivosti. Krabica predáva mŕtve duše, poslúchajúc tlak Čičikova. V tomto prípade pôsobil ako pokušiteľ, ktorý starú statkárku zahanbil do takej miery, že ona, ktorá nikdy neopustila svoje panstvo, išla do mesta zistiť, koľko je teraz mŕtvych duší. Čičikov rozprávaním o mŕtvych dušiach priviedol ostrejšieho a morského Nozdryova do šialenstva a vec takmer dospela k útoku. Ponuka na predaj mŕtvych duší predložená Sobakevičovi u neho vyvolala okamžitú reakciu. V tom istom čase majiteľ pôdy objavil svoj vlastný cynizmus a chamtivosť. Vlastník pôdy Plyushkin sa na druhej strane úprimne raduje z „veľa šťastia“, ktoré padlo na predaj mnohých mŕtvych a utečených roľníkov za centový zisk.

Čitateľ si možno hneď nemyslí, ale potom čoraz jasnejšie chápe skrytú škodu Čičikovho zločineckého podnikania - morálnu. Čichikov, ktorý sa zmocnil formálne mŕtvych ľudí, spolu s ich menami berie so sebou pamiatku na nich, to znamená, že už nepatria k miestu, kde žili a zomreli. Čičikov akoby „vymýval“ úrodnú vrstvu pôdy – roľníkov; „Pôda“ národa mizne do neznáma. Toto je najhlbšia sémantická metafora tohto príbehu. A nakoniec, po tom, čo urobil z mŕtvych predmet predaja, Chichikov rozširuje svoju chamtivosť na posmrtný život. Táto morálna a náboženská myšlienka bola blízka najmä Gogolovi, preniká do celej jeho tvorby.

Navrhol Pushkin zápletka "Mŕtve duše" bol pre Gogola príťažlivý, pretože mu dal príležitosť spolu s ich hrdinom, budúcim Čičikovom, „prejazdiť“ celé Rusko a ukázať „celé Rusko“. Sociálne problémy „mŕtvych duší“ sú integrované do problému duchovného stavu, respektíve nedostatku spirituality „moderného“ a predovšetkým „ruského človeka“. Gogoľ vo svojich listoch vysvetľuje, že to nie je vôbec provincia a nie pár škaredých statkárov, a nie to, čo sa im pripisuje, to je téma Mŕtve duše, že skutočný a jediný predmet ich autorského „umenia“ je „človek a duša človeka“, navyše „moderný človek“ a „aktuálny stav“ jeho „duše“.

Báseň "Mŕtve duše"- realistická práca. Princípy umeleckého realizmu sformuloval Gogoľ v odbočke o dvoch typoch spisovateľov. Spisovateľ odkazuje svoje dielo kritickým smerom. Jeho historické obmedzenia sú zrejmé, čo sa prejavuje v tom, že „úrodné zrno“ ruského života nebolo pre Gogola skryté v sociálnych, demokratických tendenciách rozvoja „reality“, ale v národnej špecifickosti duchovnej „prirodzenosti“. “ ruského ľudu. Gogoľ písal počas krízy poddanstva v Rusku. Gogoľ, ktorý zobrazuje vlastníkov pôdy a úradníkov, využil satirický opis, sociálnu typizáciu, ako aj všeobecnú kritickú orientáciu. Veľkú pozornosť venuje autor opisom prírody, usadlostí, domov, interiérov, portrétnych detailov. Prostredníctvom satirických opisov autor charakterizuje postavy, pričom dbá na detaily. Rôzne plány sú korelované: lyrická odbočka o trojici vtákov a opis cesty po zlých ruských cestách.

Báseň sa vracia k tradíciám starovekého eposu, kde bola holistická bytosť znovu vytvorená vo všetkých protikladoch. „Básňou“ mal spisovateľ na mysli „menší druh eposu ... Prospekt na náučnú knihu literatúry pre ruskú mládež. Hrdina eposov je súkromná a neviditeľná osoba, ale v mnohých ohľadoch významná pre pozorovanie ľudskej duše. Lyrické odbočky, ktoré sú prvkami básne, v "Mŕtve duše" odrážajú autorovo vnímanie reality. Sám Gogoľ dielo nazval nielen básňou, ale aj románom, no k tomu dielu chýba milostný vzťah. Báseň obsahuje prvky pikareskného, ​​dobrodružno-dobrodružného a spoločenského románu.

Dej a kompozícia básne

Zreteľne sa rozlišujú tri kompozičné prepojenia: zobrazenie miestnych panstiev (kapitoly 2-6), zobrazenie života provinčného mesta, provinčných úradníkov (kapitoly 7-10), príbeh o životnom osude hlavného hrdinu básne. .

Cesta vo všetkých jej významoch je kompozičným jadrom rozprávania, spája jej priestorové súradnice (ruské provinčné mesto) s časovými (pohyb britzky) do symbolu „celého Ruska“ a jeho cesty od feudálnej smrti k skvelá budúcnosť.

Obraz Čičikova a jej ideová a kompozičná úloha ovplyvňuje dej básne. Báseň je štylizovaná ako opis cesty, samostatné fragmenty života Ruska sú spojené do celku. Ak vezmeme do úvahy úlohu imidžu, potom spočíva v charakterizácii podnikateľa-dobrodruha. Ako vyplýva zo životopisu hrdinu, pre svoje účely využíva buď postavenie úradníka, alebo mýtické postavenie statkára. Kompozícia básne je postavená na princípe „stiesnených priestorov“: statky vlastníkov pôdy, mesto.

Symbolický je aj vlastný názov básne – „Mŕtve duše“. Jeho doslovný význam, spojený so zápletkou, nie sú len mŕtvi roľníci vyškrtnutí z kontrolných zoznamov, označovaní v jazyku úradných dokumentov ako „duše“. Navyše ide o mŕtve duše majiteľov živých a mŕtvych sedliackych duší, ktoré ukrývajú možnosť ich prebudenia.

Téma vlasti a ľudí v básni

Gogoľ hovorí, že roľníci sú väčšinou ignoranti, utláčaní a obmedzení: dvorná dievčina Korobochka netuší, kde je pravica a kde ľavica; Petruška a Selifan sú hlúpi a leniví; Strýko Mityai a strýko Minai sú schopní iba polemizovať o tom, či Čičikovova karoséria dorazí do Moskvy a Kazane. Gogol však predkladá myšlienku, že ruský ľud má talent a tvorivé schopnosti: v lyrickej digresii o ruskom jazyku, v digresii o vtákovi trojky, v charakterizácii „ľahkého Jaroslavľského roľníka“.

"Lekciu pre cárov" učil autor knihy "Mŕtve duše" "Príbeh kapitána Kopeikina" Čas jej pôsobenia je presne uvedený: "šesť rokov po Francúzoch." Toto je čas vrcholu Alexandrovej reakcie, čas Arakčeeva a zrod hnutia Decembrist. Kapitán Kopeikin je jedným z účastníkov vojny v roku 1812, ktorého následná reakcia zmenila z obrancu vlasti na náčelníka lúpežníkov. Príbeh kapitána Kopeikina pripomína hrozbu revolučnej „rebélie“ v Rusku. V lyrických odbočkách o Rusku a trojke Gogoľ vyjadruje svoj postoj k budúcnosti Ruska. "Rus, kam ideš?" Táto otázka sa neobracia na „hrdého koňa“ – symbol ruskej štátnosti, ale na „trojkového vtáka“ – symbolu národného prvku ruského života, jeho budúcnosti a svetohistorického sebaurčenia.

Hlavná práca Nikolaja Vasilieviča Gogola nie je len z hľadiska rozsahu a hĺbky umeleckých zovšeobecnení. Práca na nej sa pre tohto autora stala dlhým procesom písania a ľudského sebapoznania. Analýza "mŕtvych duší" bude uvedená v tomto článku.

Gogoľ si po vydaní prvého zväzku všimol, že hlavným predmetom jeho práce vôbec neboli škaredí vlastníci pôdy a nie provincia, ale „tajomstvo“, ktoré malo byť čitateľom zrazu odhalené v ďalších zväzkoch.

„Bledý začiatok“ veľkého dizajnu

Hľadanie žánru, zmena myšlienky, práca na texte prvých dvoch dielov, ako aj premýšľanie o treťom – to sú fragmenty grandióznej „stavby“, ktorú Nikolaj Vasilievič realizoval len čiastočne. Pri rozbore "Mŕtve duše" treba pochopiť, že prvý zväzok je len časťou, v ktorej sú načrtnuté obrysy celku. Toto je „bledý začiatok“ pôrodu, podľa definície samotného pisateľa. Niet divu, že ho Nikolaj Vasilievič prirovnal k verande, ktorú k „palácu“ narýchlo pripojil provinčný architekt.

Ako vznikol nápad na dielo?

Vlastnosti kompozície a sprisahania, originalita žánru sú spojené s prehĺbením a rozvojom pôvodnej myšlienky "Mŕtve duše". Puškin stál pri vzniku diela. Ako povedal Nikolaj Vasilievič, básnik mu poradil, aby si vzal veľkú esej a dokonca navrhol zápletku, z ktorej chcel sám vytvoriť „niečo ako báseň“. Puškinovým „nápoveďou“ Gogoľovi však nebola ani tak samotná zápletka, ako skôr „myšlienka“ v nej obsiahnutá. Budúci autor básne dobre vedel o skutočných príbehoch, ktoré sú založené na podvodoch s takzvanými „mŕtvymi dušami“. V mladých rokoch Gogola sa jeden z takýchto prípadov vyskytol v Mirgorode.

„Mŕtve duše“ v Gogoľovom Rusku

"Mŕtve duše" - ktoré zomreli, ale naďalej boli uvedené ako živé až do ďalšej "revíznej rozprávky". Až potom boli oficiálne považovaní za mŕtvych. Bolo to po tom, čo za ne prestali platiť prenajímatelia – osobitnú daň. Roľníkov, ktorí existovali na papieri, bolo možné dať do hypotéky, darovať alebo predať, čo niekedy využívali podvodníci, ktorí lákali majiteľov pôdy nielen na to, aby sa zbavili nevoľníkov, ktorí neprinášali príjem, ale aby pre nich aj získali peniaze.

Kupec „mŕtvych duší“ sa zároveň stal majiteľom veľmi reálneho štátu. Dobrodružstvo hlavného hrdinu diela Čičikova je dôsledkom „najinšpirovanejšej myšlienky“, ktorá ho napadla – správna rada dá 200 rubľov za každého nevoľníka.

Dobrodružný pikareskný román

Základ pre takzvaný dobrodružný pikareskný román dal „vtip“ s „mŕtvymi dušami“. Tento typ románov bol vždy veľmi populárny, pretože bol zaujímavý. V tomto žánri tvorili diela Gogoľovi starší súčasníci (V. T. Narežnyj, F. V. Bulgarin a i.). Ich romány mali napriek značne nízkej umeleckej úrovni veľký úspech.

Modifikácia žánru dobrodružno-pikareskného románu v procese tvorby

Žánrový model diela, o ktorý sa zaujímame, je práve dobrodružný a pikareskný román, ako ukazuje rozbor „Mŕtve duše“. Tá sa však v procese spisovateľovej práce na tomto výtvore veľmi zmenila. Svedčí o tom napríklad autorské označenie „báseň“, ktoré sa objavilo po tom, čo generálny plán a hlavnú myšlienku opravil Gogoľ („Mŕtve duše“).

Analýza práce odhaľuje nasledujúce zaujímavé črty. "Objaví sa v ňom celé Rusko" - Gogoľova téza, ktorá nielen zdôraznila rozsah myšlienky "Mŕtve duše" v porovnaní s počiatočnou túžbou "aspoň z jednej strany" ukázať Rusko, ale zároveň znamenalo radikálnu revíziu skôr zvoleného žánrového modelu. Rámec tradičného dobrodružno-pikareskného románu bol Nikolajovi Vasilievičovi stiesnený, keďže nedokázal obsiahnuť bohatstvo novej myšlienky. Čičikova „odysea“ sa stala len jedným zo spôsobov, ako vidieť Rusko.

Dobrodružný pikareskný román, ktorý stratil hlavnú úlohu v Mŕtvych dušiach, zostal zároveň žánrovou škrupinou pre epické a moralistické tendencie básne.

Vlastnosti obrazu Chichikova

Jedným z trikov, ktorý sa v tomto žánri používa, je záhada pôvodu hrdinu. Hlavnou postavou v prvých kapitolách bol buď muž z obyčajných ľudí, alebo nájdený, a na konci diela, po prekonaní životných prekážok, sa zrazu ukázalo, že je synom bohatých rodičov a získal dedičstvo. Nikolaj Vasilievič takúto šablónu rezolútne odmietol.

Pri analýze básne „Mŕtve duše“ treba určite poznamenať, že Čičikov je muž „stredu“. Sám autor o ňom hovorí, že „nevyzerá zle“, ale nie je pekný, nie je príliš chudý, ale ani tučný, nie je príliš starý a nie je príliš mladý. Životný príbeh tohto dobrodruha je čitateľovi skrytý až do poslednej, jedenástej kapitoly. Presvedčíte sa o tom pozorným prečítaním „Mŕtve duše“. Rozbor po kapitolách odhaľuje fakt, že pozadie rozpráva autor až v jedenástej. Gogoľ, ktorý sa to rozhodol urobiť, začína zdôrazňovaním „vulgárnosti“, priemernosti svojho hrdinu. Píše o tom, aký „skromný“ a „temný“ má pôvod. Nikolaj Vasilievič opäť odmieta extrémy v definovaní svojej postavy (nie darebák, ale ani hrdina), ale pozastavuje sa nad Čičikovovou hlavnou vlastnosťou - je to „nadobúdateľ“, „majiteľ“.

Chichikov - "priemerný" človek

Na tomto hrdinovi teda nie je nič neobvyklé - ide o takzvaného „priemerného“ človeka, v ktorom Gogol posilnil vlastnosť, ktorá je charakteristická pre mnohých ľudí. Nikolaj Vasilievič vidí vo svojej vášni pre zisk, ktorá nahradila všetko ostatné, v honbe za duchom ľahkého a krásneho života, prejav „ľudskej chudoby“, chudoby a duchovných záujmov – všetko, čo mnohí ľudia tak starostlivo skrývajú. Analýza „mŕtvych duší“ ukazuje, že Gogol potreboval životopis hrdinu ani nie tak, aby odhalil „tajomstvo“ jeho života na konci diela, ale aby pripomenul čitateľom, že nejde o výnimočného človeka, ale celkom obyčajného. Každý môže v sebe objaviť nejakú „časť Čičikova“.

„Pozitívni“ hrdinovia diela

V dobrodružných a pikareskných románoch je tradičnou zápletkou „jar“ prenasledovanie hlavnej postavy zlomyseľnými, chamtivými a zlomyseľnými ľuďmi. Na ich pozadí sa darebák, ktorý bojoval za svoje práva, zdal takmer „dokonalým modelom“. Spravidla mu pomáhali súcitní a cnostní ľudia, ktorí naivne vyjadrovali ideály autora.

Čičikova však v prvom zväzku diela nikto neprenasleduje. Taktiež v románe nie sú postavy, ktoré by mohli byť aspoň do istej miery nasledovníkmi spisovateľského pohľadu. Pri analýze diela „Mŕtve duše“ si môžeme všimnúť, že iba v druhom zväzku sa objavujú „pozitívne“ postavy: statkár Kostanzhoglo, farmár Murazov, guvernér, ktorý je nezmieriteľný s prešľapmi rôznych úradníkov. Ale aj tieto postavy, pre Nikolaja Vasilieviča nezvyčajné, majú od románových predlôh veľmi ďaleko.

Čo v prvom rade zaujíma Nikolaja Vasilieviča?

Pritiahnuté, umelé boli zápletky mnohých diel napísaných v žánri dobrodružného pikareskného románu. Zároveň sa kládol dôraz na dobrodružstvá, „dobrodružstvá“ nepoctivých hrdinov. A Nikolaja Vasilieviča nezaujímajú dobrodružstvá hlavného hrdinu samy osebe, nie ich „hmotný“ výsledok (Čičikov nakoniec získal majetok podvodným spôsobom), ale ich morálny a sociálny obsah, ktorý autorovi umožnil urobiť z darebáctva „... zrkadlo“ odrážajúce moderné Rusko v Dead Souls. Analýza ukazuje, že je to krajina vlastníkov pôdy, ktorí predávajú „vzduch“ (teda mŕtvych roľníkov), ako aj úradníkov, ktorí podvodníkovi pomáhajú, namiesto toho, aby mu bránili. Dej tohto diela má obrovský sémantický potenciál – na jeho reálny základ sú navrstvené rôzne vrstvy iných významov – symbolický i filozofický. Je veľmi zaujímavé analyzovať vlastníkov pôdy ("mŕtve duše"). Každá z piatich postáv je veľmi symbolická – Nikolaj Vasilievič v ich zobrazení využíva grotesku.

Spomalenie grafu

Gogol zámerne spomaľuje dej zápletky, každú udalosť sprevádza podrobným popisom materiálneho sveta, v ktorom postavy žijú, ako aj ich vzhľadu, úvahy o ich dobrodružnom a pikaresknom dejstve strácajú nielen dynamiku, ale aj význam. Každá udalosť diela spôsobuje „lavínu“ autorových hodnotení a úsudkov, detailov, faktov. Akcia románu, na rozdiel od požiadaviek tohto žánru, sa v posledných kapitolách takmer úplne zastaví. Môžete sa o tom presvedčiť nezávislou analýzou Gogolovej básne „Mŕtve duše“. Pre vývoj akcie sú dôležité len dve udalosti zo všetkých ostatných, ktoré sa dejú od siedmej do jedenástej kapitoly. Ide o odchod z mesta Čičikov a vyhotovenie zmluvy o predaji.

Požiadavky na čitateľov

Nikolaj Vasiljevič je na čitateľov veľmi náročný - chce, aby prenikli do samotnej podstaty javov a neskĺzli po ich povrchu, aby premýšľali o skrytom význame diela „Mŕtve duše“. Malo by sa to veľmi starostlivo analyzovať. Za „objektívnym“ či informatívnym významom slov autora je potrebné vidieť nie výslovný, ale najdôležitejší význam je symbolicko-zovšeobecnený. Rovnako nevyhnutné ako Puškin v „Eugene Onegin“ je spoluvytváranie čitateľov autorom „Mŕtve duše“. Je dôležité poznamenať, že umelecký účinok Gogoľovej prózy nevzniká tým, čo sa hovorí alebo zobrazuje, ale tým, ako sa to robí. Presvedčíte sa o tom pri jednom rozbore diela „Mŕtve duše“. Slovo je rafinovaná pomôcka, ktorú Gogoľ zvládol na výbornú.

Nikolaj Vasilievič zdôraznil, že spisovateľ, oslovujúci ľudí, musí brať do úvahy strach a neistotu, ktoré žijú v tých, ktorí páchajú zlé skutky. Súhlas aj výčitka by mali niesť slovo „lyrický básnik“. Úvahy o dvojakej povahe javov života sú obľúbenou témou autora diela, ktoré nás zaujíma.

Toto je stručná analýza („Mŕtve duše“). O Gogoľovom diele sa dá povedať veľa. Zdôraznili sme len hlavné body. Je tiež zaujímavé zastaviť sa pri obrázkoch vlastníkov pôdy a autora. Môžete to urobiť sami, na základe našej analýzy.

Báseň „Mŕtve duše“ Gogoľ koncipoval ako grandióznu panorámu ruskej spoločnosti so všetkými jej zvláštnosťami a paradoxmi. Ústredným problémom diela je duchovná smrť a znovuzrodenie predstaviteľov hlavných ruských stavov tej doby. Autor odsudzuje a zosmiešňuje neresti vlastníkov pôdy, darebáctvo a zhubné vášne byrokracie.

Samotný názov má dvojaký význam. „Mŕtve duše“ nie sú len mŕtvi sedliaci, ale aj ďalšie skutočne žijúce postavy diela. Gogol ich nazýva mŕtvymi a zdôrazňuje ich zničené, nešťastné, „mŕtve“ dušičky.

História stvorenia

„Mŕtve duše“ sú básňou, ktorej Gogoľ venoval významnú časť svojho života. Autor opakovane menil koncepciu, dielo prepisoval a prerábal. Gogoľ pôvodne koncipoval Mŕtve duše ako humoristický román. Nakoniec som sa však rozhodol vytvoriť dielo, ktoré odkrýva problémy ruskej spoločnosti a poslúži jej duchovnej obrode. A tak sa objavila BÁSŇA „Mŕtve duše“.

Gogoľ chcel vytvoriť tri zväzky diela. V prvej plánoval autor opísať neresti a rozklad vtedajšej feudálnej spoločnosti. V druhom dajte svojim hrdinom nádej na vykúpenie a znovuzrodenie. A v treťom som chcel opísať budúcu cestu Ruska a jeho spoločnosti.

Gogolovi sa však podarilo dokončiť iba prvý zväzok, ktorý sa objavil v tlači v roku 1842. Nikolaj Vasilievič až do svojej smrti pracoval na druhom zväzku. Rukopis druhého zväzku však autor tesne pred smrťou spálil.

Tretí diel Mŕtvých duší nebol nikdy napísaný. Gogoľ nevedel nájsť odpoveď na otázku, čo bude ďalej s Ruskom. Alebo možno som len nemala čas o tom písať.

Popis umeleckého diela

Jedného dňa sa v meste NN objavila veľmi zaujímavá postava, ktorá vynikla na pozadí iných staromládencov mesta - Pavla Ivanoviča Čičikova. Po príchode sa začal aktívne zoznamovať s významnými ľuďmi mesta, navštevoval hody a večere. O týždeň už bola návšteva na „vás“ so všetkými predstaviteľmi mestskej šľachty. Všetci sa tešili z nového človeka, ktorý sa zrazu objavil v meste.

Pavel Ivanovič odchádza z mesta na návštevy k vznešeným vlastníkom pôdy: Manilovovi, Korobochkovi, Sobakevičovi, Nozdrevovi a Plyushkinovi. Ku každému majiteľovi pozemku je milý, ku každému sa snaží nájsť prístup. Prírodná vynaliezavosť a vynaliezavosť pomáhajú Chichikovovi získať polohu každého vlastníka pôdy. Okrem prázdnych rečí Chichikov hovorí s pánmi o roľníkoch, ktorí zomreli po revízii („mŕtve duše“) a vyjadruje túžbu kúpiť ich. Majitelia pôdy nedokážu pochopiť, prečo Čičikov potrebuje takúto dohodu. Oni s tým však súhlasia.

V dôsledku svojich návštev Čičikov získal viac ako 400 „mŕtvych duší“ a ponáhľal sa dokončiť svoje podnikanie a opustiť mesto. Užitočné známosti, ktoré Čichikov získal po príchode do mesta, mu pomohli vyriešiť všetky problémy s dokumentmi.

Po nejakom čase majiteľ pozemku Korobochka nechal v meste prekĺznuť, že Čičikov skupuje „mŕtve duše“. Celé mesto sa dozvedelo o záležitostiach Čičikova a bolo zmätené. Prečo by si taký vážený pán kupoval mŕtvych sedliakov? Nekonečné reči a dohady majú neblahý vplyv aj na prokurátora a ten zomiera od strachu.

Báseň končí tým, že Čičikov rýchlo opustí mesto. Čichikov pri odchode z mesta smutne spomína na svoje plány kúpiť mŕtve duše a dať ich do zálohy ako živé.

hlavné postavy

Kvalitatívne nový hrdina v ruskej literatúre tej doby. Čičikova možno nazvať predstaviteľom najnovšej triedy, ktorá sa práve objavuje v poddanskom Rusku - podnikateľov, "nákupcov". Aktivita a aktivita hrdinu ho priaznivo odlišuje od pozadia ostatných postáv básne.

Obraz Chichikov sa vyznačuje neuveriteľnou všestrannosťou, rozmanitosťou. Aj podľa vzhľadu hrdinu je ťažké okamžite pochopiť, aký je človek a aký je. "V britzi sedel pán, ktorý nebol pekný, ale ani nevyzeral zle, ani príliš tučný, ani príliš chudý, nedá sa povedať, že by bol starý, ale ani príliš mladý."

Je ťažké pochopiť a prijať povahu hlavného hrdinu. Je premenlivý, mnohostranný, schopný prispôsobiť sa akémukoľvek partnerovi, dať tvári požadovaný výraz. Vďaka týmto vlastnostiam Čichikov ľahko nájde spoločný jazyk s vlastníkmi pôdy, úradníkmi a získa správnu pozíciu v spoločnosti. Čichikov využíva schopnosť okúzliť a získať tých správnych ľudí, aby dosiahol svoj cieľ, konkrétne získavanie a hromadenie peňazí. Dokonca aj jeho otec naučil Pavla Ivanoviča jednať s bohatšími a starať sa o peniaze, keďže len peniaze môžu pripraviť cestu v živote.

Čičikov nezarábal peniaze čestne: klamal ľudí, bral úplatky. Postupom času získavajú Čičikovove machinácie čoraz väčší rozsah. Pavel Ivanovič sa snaží zväčšiť svoje bohatstvo akýmkoľvek spôsobom, pričom nevenuje pozornosť žiadnym morálnym normám a princípom.

Gogoľ Čičikova definuje ako človeka s podlým charakterom a aj jeho dušu považuje za mŕtvu.

Gogol vo svojej básni opisuje typické obrazy vlastníkov pôdy tej doby: „obchodných manažérov“ (Sobakevič, Korobochka), ako aj serióznych a márnotratných pánov (Manilov, Nozdrev).

Nikolaj Vasilievič v diele majstrovsky vytvoril obraz majiteľa pôdy Manilova. Už len týmto obrazom mal Gogoľ na mysli celú triedu statkárov s podobnými črtami. Hlavnými vlastnosťami týchto ľudí sú sentimentalita, neustále fantázie a nedostatok aktivity. Majitelia takéhoto skladu nechávajú ekonomiku voľný priebeh, nerobia nič užitočné. Vo vnútri sú hlúpi a prázdni. Presne taký bol Manilov - vo svojej duši nie zlý, ale priemerný a hlúpy pozér.

Nastasya Petrovna Korobochka

Zemepán sa však od Manilova povahovo výrazne líši. Korobochka je dobrá a upravená milenka, všetko v jej panstve ide dobre. Život statkárky sa však točí výlučne okolo jej domácnosti. Schránka sa duchovne nevyvíja, nič ju nezaujíma. Nerozumie absolútne ničomu, čo sa netýka jej ekonomiky. Krabica je tiež jedným z obrázkov, ktorými Gogoľ myslel celú triedu podobných obmedzených statkárov, ktorí nevidia nič ďalej ako svoju domácnosť.

Zemepána Nozdreva autor jednoznačne zaraďuje medzi neserioznych a márnotratných pánov. Na rozdiel od sentimentálneho Manilova je Nozdryov plný energie. Vlastník pôdy však túto energiu nevyužíva v prospech ekonomiky, ale pre svoje chvíľkové radovánky. Nozdryov hrá, míňa peniaze. Vyznačuje sa ľahkomyseľnosťou a nečinným prístupom k životu.

Michail Semenovič Sobakevič

Obraz Sobakeviča, ktorý vytvoril Gogol, odráža obraz medveďa. Vo vzhľade majiteľa pôdy je niečo z veľkej divej šelmy: pomalosť, pokoj, sila. Sobakevičovi nejde o estetickú krásu vecí okolo neho, ale o ich spoľahlivosť a trvanlivosť. Za drsným vzhľadom a drsným charakterom sa skrýva prefíkaný, inteligentný a vynaliezavý človek. Podľa autora básne nebude pre takých vlastníkov pôdy ako Sobakevič ťažké prispôsobiť sa zmenám a reformám prichádzajúcim v Rusku.

Najneobvyklejší predstaviteľ triedy vlastníkov pôdy v Gogoľovej básni. Starý muž sa vyznačuje extrémnou lakomosťou. Okrem toho je Plyushkin chamtivý nielen vo vzťahu k svojim roľníkom, ale aj vo vzťahu k sebe. Takéto úspory však robia z Plushkina skutočne chudobného človeka. Veď práve jeho lakomosť mu nedovoľuje nájsť si rodinu.

úradníctvo

Gogoľ v diele má popis viacerých predstaviteľov mesta. Autor ich však vo svojej tvorbe od seba výrazne neodlišuje. Všetci úradníci v "Dead Souls" sú banda zlodejov, podvodníkov a defraudantov. Títo ľudia sa skutočne starajú len o svoje obohatenie. Gogoľ v niekoľkých riadkoch doslova opisuje podobu typického funkcionára tej doby, pričom ho odmeňuje tými najnelichotivejšími vlastnosťami.

Analýza práce

Dej filmu "Mŕtve duše" je založený na dobrodružstve Pavla Ivanoviča Čičikova. Na prvý pohľad sa Čičikovov plán zdá neuveriteľný. Keď sa však na to pozriete, ruská realita tých čias so svojimi pravidlami a zákonmi poskytovala príležitosti na najrôznejšie machinácie súvisiace s nevoľníkmi.

Faktom je, že po roku 1718 bol v Ruskej ríši zavedený súpis roľníkov na obyvateľa. Za každého poddaného muža musel pán zaplatiť daň. Sčítanie sa však vykonávalo pomerne zriedkavo - raz za 12-15 rokov. A ak niektorý z roľníkov utiekol alebo zomrel, vlastník pôdy bol aj tak nútený za neho zaplatiť daň. Mŕtvi alebo utečení roľníci sa stali pre pána príťažou. To vytvorilo úrodnú pôdu pre rôzne druhy podvodov. Samotný Čičikov dúfal, že takýto podvod vykoná.

Nikolaj Vasilievič Gogoľ veľmi dobre vedel, ako je usporiadaná ruská spoločnosť s jej poddanským systémom. A celá tragédia jeho básne spočíva v tom, že Čičikovov podvod absolútne neodporoval súčasnej ruskej legislatíve. Gogoľ odsudzuje pokrivené vzťahy človeka s človekom, ako aj človeka so štátom, hovorí o vtedy platných absurdných zákonoch. Kvôli takýmto deformáciám sú možné udalosti, ktoré sú v rozpore so zdravým rozumom.

"Mŕtve duše" sú klasickým dielom, ktoré je ako žiadne iné napísané v štýle Gogola. Nikolai Vasilievich pomerne často vychádzal z nejakej anekdoty alebo komickej situácie. A čím je situácia smiešnejšia a nezvyčajnejšia, tým tragickejší sa skutočný stav vecí javí.

Určenie hlavnej myšlienky básne „Mŕtve duše“ nie je úplne jednoduché. Vysvetľuje to predovšetkým skutočnosť, že teraz máme len malú časť tohto diela - iba prvú časť a oddelené roztrúsené časti druhej - niečo, čo nezničil sám Gogoľ. Nemáme tak možnosť posúdiť celý ideový obsah diela. A potom je postavenie kritika sťažené tým, že má k dispozícii výklady, ktoré Mŕtvym dušiam dal sám autor, a sľuby, ktoré chcel na konci básne splniť, no nestihol. Podľa Gogolovho vlastného priznania, najprv sám písal bez vážnych cieľov. Puškin mu dal zápletku vďačnú za jeho talent; Gogol bol unesený komédiou tých ustanovení, ktoré boli ľahko votkané do tohto sprisahania - a začal písať „karikatúru“, „bez toho, aby si definoval podrobný plán pre seba, bez toho, aby si povedal, aký by mal byť samotný hrdina. Jednoducho som si myslel, - hovorí Gogoľ, - že ten smiešny projekt, ktorého realizáciou Čičikov je zaneprázdnený, ma privedie k rôznym tváram a postavám. Táto slobodná, čisto umelecká kreativita pomohla Gogolovi vytvoriť tie najlepšie stránky prvého dielu Mŕtvých duší – tie stránky, ktoré prinútili Puškina zvolať: „Pane! aké smutné je Rusko. Toto zvolanie Gogoľa zasiahlo – videl, že z „huncútstva“ jeho pera, z jeho hravej, ľahkomyseľnej práce môže vyjsť niečo veľké, ideologicky zmysluplné. A tak sa, povzbudený Puškinom, rozhodol v „Mŕtve duše“ ukázať „z jednej strany Ruska“, teda plnšie ako v „Generálnom inšpektorovi“, zobraziť negatívne stránky ruského života.

Čím hlbšie šiel Gogoľ do svojej tvorby, tým bol Puškinov vplyv slabší; čím nezávislejší bol Gogoľov postoj k jeho dielu, tým boli jeho plány zložitejšie, umelejšie a tendenčnejšie. Po prvé, bol naplnený myšlienkou rozšíriť hranice toho, čo bolo zobrazené - chcel ukázať Rusko nie „z jednej strany“, ale ako celok - zlo a dobro, uzavreté v jej živote; potom začal uvažovať o „pláne“ svojej už začatej práce – kládol si „úzkostlivé otázky o „účele“ a význame „svojej práce. A potom sa báseň „Mŕtve duše“ v jeho fantázii rozrástla na tri časti. Pravdepodobne v tom neskôr videl alegorický význam. Podľa jeho predstavy mali tri diely Mŕtve duše v hotovej podobe zodpovedať trom dielom Danteho Božskej komédie: prvá časť, venovaná zobrazovaniu len zla, mala zodpovedať peklu; druhá časť, kde zlo nebolo až také hnusné, kde v duši hrdinu začína diera, kde sa už dedukujú nejaké pozitívne typy - by zodpovedala "Očistcovi", - a napokon v záverečnej tretej časti Gogoľ. chcel v apoteóze predstaviť všetko dobré, čo bolo v duši „ruského človeka“ – táto časť musela zodpovedať „raju“. Tak sa objavila tá umelá, ťažkopádna konštrukcia Mŕtvych duší, tá prefíkaná systematizácia materiálu, s ktorou si Gogol nevedel dať rady.

Gogolovi však okrem tejto premyslenej kompozície bránila slobodne tvoriť aj morálna tendencia. Všetky narastajúce obavy o jeho „duchovný biznis“, o očistenie srdca, mali neblahý vplyv na jeho prácu. A tak sa „Mŕtve duše“ postupne zmenili na akési „kanalizačné potrubie“, do ktorého nalial ich vymyslené a skutočné „nectnosti“. "Moji hrdinovia sú preto blízko k duši, hovorí, pretože sú z duše - všetky moje nedávne diela sú históriou mojej vlastnej duše." Sám priznal, že keď sa v ňom zintenzívnila túžba zbaviť sa rôznych duchovných nerestí, „začal svojich hrdinov obdarovávať okrem ich vlastných „nechutností“ – aj ich vlastnými. A podľa neho mu to pomohlo stať sa lepším ...

Samotný Gogol nám teda dáva tri interpretácie myšlienky „Mŕtve duše“ - 1) jej začiatok (prvá časť) - jednoduchý obraz zvláštnych tvárí a postáv prevzatých z ruského života. Charakteristickým znakom, ktorý spája takmer všetkých hrdinov prvého dielu, je pochmúrna vulgárnosť, úplné bezvedomie života, nepochopenie jeho cieľov a zmyslu: z „tejto strany“ predstavil „ruskú spoločnosť“, 2) dielo „Mŕtvy Duše“ mali pokryť celé Rusko, všetko zlo a dobro v ňom obsiahnuté. V tak širokom výklade ruskej reality videl Gogoľ „službu“ svojej vlasti – a 3) toto dielo mu malo slúžiť osobne, vo veci jeho duchovného sebazdokonaľovania. Pozeral sa na seba ako na „moralistu“, ktorý bude spoluobčanom nielen upozorňovať na zlo, ktoré do života prinášajú niektoré zhubné postavy, ale aj kresliť ideály, ktoré by zachránili vlasť.

Myšlienka „mŕtvych duší“ z pohľadu kritiky a čitateľa

Je ľahké pochopiť, že teraz nie je čitateľovi Mŕtvych duší celkom jasná myšlienka tohto autora: pred očami má len prvú časť básne, v ktorej sa mihnú len náhodné prísľuby, že v budúcnosti bude dej naberať na obrátkach. odlišný charakter, k osobnej „duchovnej záležitosti Spisovateľ sa nestará o čitateľa. Preto bolo potrebné posúdiť dielo, ponechať autorove zámery, bez ponorenia sa do jeho duše. A tak moderná a následná kritika, na rozdiel od Gogola, sama určovala myšlienku diela. Tak ako skôr v Generálnom inšpektorovi, aj v Mŕtvych dušiach bola autorova túžba poukázať na hanbu ruského života, ktorý na jednej strane závisel od nevoľníctva a na druhej strane od systému vlády v Rusku. videný. Myšlienku „mŕtvych duší“ teda väčšina uznala za obviňujúcu, autor sa radí medzi vznešených satirikov, ktorí odvážne kritizujú zlo modernej reality. Jedným slovom, stalo sa to isté, čo sa stalo predtým s Generálnym inšpektorom: 1) autor mal jeden nápad a výsledky jeho práce viedli k záverom, ktoré vôbec nechcel, neočakával ... 2) oba čo sa týka „Generálneho inšpektora“ a S ohľadom na mŕtve duše, musíme ustanoviť myšlienku diela nielen bez pomoci autora, ale dokonca aj proti jeho vôli: v tomto diele musíme vidieť obraz negatívne aspekty ruského života a na tomto obrázku v jeho osvetlení vidieť veľký spoločenský význam diela.