Dabar terminas vokalistas beveik sutampa su termino dainininku, tačiau šiuolaikinėje pop muzikoje yra traktuojamas šiek tiek platesnis, visų pirma, o tai reiškia, kad galima gauti deklaraciją, slėnį ir kt.

Dainininkė yra tas, kuris dainuoja. Vokalinis muzikos atlikėjas: dainos, romansai, arija, chorai, singlai ir kt. Muzikantas, atliekantis muziką apie muzikos instrumentą, kuris yra jo balsas. Dainininkė yra labiausiai paplitusi vokalistas.

"Leader-Vocalis" - muzikos komandos narys, kuris daugiausia atlieka pagrindines vokalines partijas.

Beck-vokalistas - muzikinės komandos narys, atliekantis papildomas, harmonines vokalines partijas (savotiški ženklai).

Egzistuoja Įvairios sistemos Balsavimo klasifikavimas (ir dainininkai, atitinkamai). Kai kurie iš jų atsižvelgia į balsavimo jėgą, tai yra, kaip garsiai dainininkė gali dainuoti. Kiti yra tiek, kiek juda, virtuozas, dainininko balsas. Trečiasis apima ne ryšio charakteristikas, pvz., Išorinius duomenis, veikiančius gebėjimus ir kt.

Dažniausiai naudojamas klasifikavimas, kuriame atsižvelgiama į balso diapazoną ir dainininko grindis. Netgi vadovaujasi tik šie du kriterijai, gaunami daug veislių:

Kitos vokalinės veislės - Sopranas, dramatiškas tenoras, Bas-Bariton, Bas-Profundo. Moterų balso diapazone yra net ir vyrų dainininkų kategorija. Šis balsų tipas yra retas, bet vis dar naudojamas, daugiausia operoje. Be baroko muzikos, daug vaidmenų buvo parašyta kastratoriams - vyrų dainininkams, kuriuos kastracijos operacija buvo padaryta berniuko amžiuje užkirsti kelią mutacijai ir išsaugoti aukštą kaip moters balsą. Šiuolaikiniame vokaliniame vykdyme šie vaidmenys gali atlikti dainininką, kuris valdo išsivysčiusias dainavimo techniką. Šio tipo dainininkai vadinami priešpriešiniais (jis yra vyrų alt).

Kur mokytis dainuoti?

Klausimas yra neabejotinai gana apskritai: tai yra tai, kad kai kurie yra suinteresuoti, pavyzdžiui, džiazo improvizacija, kiti gana pasitikintys karaoke ir pan.

Vokalinis klasifikavimas pagal vykdymą

Akademinis (klasikinis, operos),
pop,
džiazo,
Nacionalinis

Tuo pačiu metu akademinė vokalo gamyba grindžiama pagrindu: jis suteikia laisvę laikyti balsą.

Tuo pačiu metu tipo "džiazo į akademinį" perėjimas gali būti tikras dainininkės suskirstymas, todėl pageidautina nedelsiant nuspręsti, ką tiksliai noriu mokytis.

Svarbu suprasti, kad per 2-3 mėnesius mokyti dainuoti profesionaliai neįmanomus net žmones su natūraliu pareiškimu balso ir absoliutus klausymas.

Akademinių vokio atveju pirmieji metai turės dainuoti tik pratimus, vokalizaciją (dainavimą be žodžių - "O-OH" arba "A-A-A") ir paprastos dainos.

Tada galite palaipsniui pereiti į romantiką ir paprastus ariams. Esmė nėra ta, kad dainavimo mokslo pagrindas yra tam tikras pasirinktas metodas. Tiesą sakant, kaip dainuoti teisę, galite pasakyti pusvalandį, visa kita yra mokymo darbas.

Šia prasme dainavimas atrodo kaip sportas. Priklausomai nuo natūralių gebėjimų bus galima šiek tiek greičiau arba šiek tiek lėčiau, bet bet kuriuo atveju jums reikia nuolatinių treniruočių. Vokalinės pamokos yra jau kelerių metų istorija.

Labiausiai paplitęs ir labiausiai teisinga forma Mokymo vokalas - individualios klasės su mokytoju (čia mes neliečiame ansamblio-chorinės mokyklos - tai yra visas atskiras pasaulis).

Labai sunku rasti savo mokytoją ir net rekomendacijas negarantuoja nieko: vis dar svarbu susitikti grynai žmogiška, nes jūs turite praleisti daug laiko. Mokymo būdas yra net daugiau nei vokalinės rūšys, galima pasakyti, kad kiekvienas mokytojas turi savo būdą.

Yra senoji akademinė mokykla, yra buvusių rokerių ir kt. Žinoma, vienas iš žinoma, sujungia juos: ne dainuoti mokytojai dainavimas neįvyksta.

Paskutinis ir (arba) tikrasis sėkmė vokalisto ant scenos dar nėra garantija, kad jis mokys jus gerai dainuoti.

Pats pedagogo kokybė nėra tiesiogiai paveikti mokymo kokybę - be to, "daryti, nes aš" neveikia čia, nes kiekvienas turi skirtingą balso aparatą (kažkas turi ilgesnį kaklą, kažkas yra trumpesnis).

Viena detalė pasakoja apie gerklų struktūrą (su brėžiniais ir diagramomis) ir kaip jis turėtų būti tinkamas garsas. Kitas bus kažkas kalbėti apie kupolą burnoje, o trečiasis bus tiesiog pasiūlyti imtis agurkų į burną.

Yra originalų, kurie daro skirtingus nepagrįstus žodžius ir paaiškėja, kad jis veikia labai efektyviai.

Kaina individualios profesijos Įvairūs pedagogai svyruoja nuo 80gr. iki 100 JAV dolerių už akademinę valandą.

Bet vėl, didelė kaina nekalba apie super profesionalumą mokytojo, būtina ateiti iš mūsų pačių pajėgumų: jums reikia padaryti bent du kartus per savaitę (lydraščio mokama atskirai).

Neprofesionalus mokytojas yra visų pradedantiesiems vokalistų košmaras, nes jis yra gana sunku identifikuoti savo naujoką. Haltuoti dažnai atskleidžiamas tik tada ... Pavyzdžiui, pereinant prie labiau patyręs specialistas, kai balsas jau yra sugadintas, jis turi būti vėl pasirodytas.

Jei pamokos eina be laisvo ir ilgam laikui Nėra patobulinimų (pirmieji gerai girdėję rezultatai, iš esmės turėtų būti rodomi po 8-10 pamokų) arba dar blogiau, skausmas gerklės ar tylos - nuo tokio mokytojo turite paleisti nedelsiant. Su tokiomis problemomis galite kreiptis į telefoną - jis tikrai nustato, kad darbas su balsu yra neteisinga.

Sužinokite niekada vėlai

Bet pradėti mokymosi vokalą, kurį galite kada nors. Tam tikrą laikotarpį išleidžiama bet kuriuo balsu, po kurio jis palaipsniui "ištrino" su aktyviu naudojimu. Tai yra apie 30 metų. Taigi, pradedant dainuoti apie 40 metų, tai yra įmanoma, o ne gyventi iki jūsų šlovės pabaigos.

Didysis atvejis: senelis atėjo studijuoti 70 metų, jis turėjo elegantišką baritoną, kaip jaunas. Tiesa, sklerozė paėmė savo, o dainininkas dažnai pamiršo ... jų uirui žodžiai per veiklos rezultatus.

Muzikos mokyklose, kaip taisyklė, imtis tik vaikų. Ir bet kurioje muzikinėje mokykloje, rengiant akademikus, jums reikia daryti su paruošti, dirbo darbai (daina, romantika, Aria).

Jei pažįstami mokytojai, galite ieškoti muzikos konservatorijaarba kolegijos - daug vokalinių mokytojų dirba privačioje praktikoje.

Siekiant išvengti loterijos (deja, net profesorius gali sugadinti studento balsą), eikite į koncertus, kurie dažnai yra viešai prieinami, ir klausytis, kai jie dainuoja skirtingi studentai- Tai bus geriausias mokytojo profesionalumo liudijimas.

Galų gale, ateiti į artimiausią kultūros namus ir sužinoti, ar ten yra pop-Jazz-džiazo studija, liaudies ar operos vokalas.

Su bet kokiu atsiskaitymu, nedvejodami būti nesugebėjimu - beveik bet koks geras mokytojas mielai vyksta nepatyrusiems studentams. Žinoma, gebėjimas žaisti bent paprastą žaidimą nebus pakenkta. Bet net ir tiems, kurie nežino, kas yra bakalauro malūnas, vokalas vis dar sugeria bent kai muzikinių laiškų pagrindus - pirma, nėra nieko sudėtinga, ir, antra, nėra kito išėjimo.

KLAUSIMAI IR ATSAKYMAI

Kaip senas galite išmokti dainuoti?

Dažni dainavimas gali būti bet kokiu amžiumi. Pageidautina - jauna, net ... Motinos įsčiose (mokslininkai buvo įrodyta, kad gemalas reaguoja į muziką keičiant jo širdies ritmą!). Leiskite vaikui "miegoti fortepijone", kai tėvai yra muzikos. Ateities dainininkas vis dar yra "suaugusiems" patartina suformuoti muziką. Tai paspartins būsimą vokalinę ir techninę plėtrą. Vaikų įspūdžiai yra patvarūs ir sukurti artėjančią profesiją. Daugelis išskirtinių dainininkų pradėjo dainuoti vaikų chore, stebint vidutinio balso apkrovą. Jei po mutacijos (berniukuose, brendimo procese, balsas gali tapti mažesnis) sudaro profesionalų balsą, tada dainavimas vaikystėje bus reikšmingas indėlis į vokalisto formavimąsi.

Pradinis laikotarpis! Nenaudodami pamato, nelaukite sėkmės. Aš išreiškiu aforizmą, mokymas jaunystėje yra akmens drožyba, senatvėje - piešinys smėliu. Pirmieji vokaliniai žingsniai yra išdėstyti ir fiksuotas neuromuskulinis koordinavimas. Jei pradinis koordinavimas yra užburtas, tada su papildoma nuoroda, šios obligacijos neišnyksta, tačiau yra padengtos tik naujais įgūdžiais ir pasikartoja nepalankiomis sąlygomis. Pradiniai parodymai dažnai sukuria šoko asociacijas, atsparūs sąlyginiai refleksai gaminami pasąmonės lygiu. Chaotiški refleksai sukels balso gedimus net ilgalaikėje būsimoje ateityje.

Pagrindinė kokybė: Timbre, diapazonas ir tūris. Svarbiausia yra laikrodis. Su vidutinio sunkumo diapazonu ir maža jėga, balsas gali būti palūkanų, jei laikrodis yra gražus. Bet su bloga guma (net su platų ir didelės apimties), klasikinis dainavimas neturi patrauklumo. Garso aukštis priklauso nuo vokalinių raukšlių dažnio, jėgos - nuo iškvėpimo intensyvumo ir raukšlių svyravimų amplitudė, laikrodis - nuo viršutinių kompozicijos.

Kaip greitai galite išmokti dainuoti?

Kokios savybės klasifikuoja dainavimo balsus?

Dainavimo balsų tipas nustatomas pagal Timbre, asortimentą, pereinamąjį garsą, gebėjimą patogiai atlaikyti tam tikrą sėklidę. Tai svarbu balso raukšlių pobūdį. Voices tipą lemia registrų garso kokybė. Sopranas dažnai yra labai didelis skamba laisvai. Baseinai - centras ir dugnai, metzo-soprano - vidutinis registras.

Klaidos nustatant balso tipą dažnai įvyksta ir šio neigiamo pasekmes. Nedice balsas nėra sukurtas, negali išreikšti pilnas. Be to, imituojant ką nors, pradedantiesiems dainininkui "muitinės" balso už tam tikrą standartą. Vertinant balso tipo turėtų būti rafinuotas rengiant dainininką procesą. Daug "tarpinių" balsų. Pavyzdžiui, nei bosai, nei baritone, bet boso baritone. Kartais toks dainininkas siekia vadovauti kaip bosas arba baritonas, iš dalies iškraipantis gamtą. Utilizuoti vieną iš registrų padeda imituoti mažesnį arba aukštą; Balso tipas. Bet sutirštėja, pavyzdžiui, krūtys, sukelia "viršūnių" sunkumą. Visais atskirais atspalviais, labai svarbu nustatyti balsavimo tipą. Kai metai dainuoja "ne su savo" balsu - tai sunaikina jam. Balso aparatas gali prisitaikyti prie savęs ir imituoti garsą, kurį norite pritaikyti.

Ar lengva valdyti vokalinių technologijų pagrindus?

Jei balsas yra "pristatytas" nuo gamtos, tai lengva. Bet tai yra didelis retenybė. Laimingi žmonės susiduria, kai gerklas yra anatiškai gerai pastatytas ir yra organizuojamas dainuoti. Jiems nereikia specialių įrenginių, kad galėtų pereiti nuo kalbos dainuoti. Daugeliu atvejų toks perėjimas yra susijęs su "Larynx" įrenginių paieška. Paprastai įvaldė balsą ilgą laiką, iš dalies aklai. Ir tai atsitinka, nesėkmingas garsas yra pataisytas mažu privačiu. Pavyzdžiui, atlikėjas privertė balsą, bet pakeitė savo tipą arba suprato suvartojimo priepuolio naudą - ir tonas tapo minkštas, singe. Būtina koreguoti balso "pagarbą", atsižvelgiant į jo prigimtį.

Kodėl dainuoja ilgai?

Ne visada ilgai, nors daugeliu atvejų. Pasiekiant ir konsoliduojant vokalinę garso kultūrą paprastai užima daug laiko. Vocalistas nemato savo "raktų" ir ieškant techninės plėtros dažnai klysta, ji yra ilgai ištaisyta aklai. Caprivance vocal technika, tačiau tai yra tik priemonė. Dainininkė turi būti kompetentinga muzikantas, išraiškingas menininkas. Tai taip pat mokosi ilgai.

Ar galima išmokti dainuoti knygas?

Dainuokite moko praktiką. Sužinokite dainuoti knygas - išmokti plaukti ant kranto. Tačiau kompetentingos knygos perdavimo patirtis, padeda realizuoti balso problemas, prisidėti prie savarankiško dainininko darbo, sumažinti mokymosi laiką. Jei studentas nežino, kaip dirbti savarankiškai, ar net paruoštas vokalistas nežino apie savo techniką, tada jie susitiko su naujais dainavimo sunkumais, lengvai praranda vokalinę formą.

Ar yra paslapčių mokant dainavimą?

Nėra mistinio, yra nežinoma. Studentams reikia vokalinių duomenų, našumo, talentų. Lygus - sėkmė. Pagal balso pobūdį! Jei individualios balso savybės ir nervų sistemos yra vadinamos "paslaptimi", jie egzistuoja.

Kas vadinama vokaline klausa?

Vokalinis gandas yra gebėjimas nustatyti dainavimo garso kokybę, gebėjimą atpažinti balsų trūkumus. Vocalistai suvokia dainavimo garsą ne tik su klausa, bet ir balso aparatų, vibruojančių pojūčių, regėjimo, tai yra, skirtingų organų jausmų, patirties, klausymo intelekto sąveika. Pagrindinė vokalinės pedagogikos priemonė - klausymas, susijęs su subjektyviais dainavimo pojūčiais, taip pat yra subjektyvūs, ypač nepatyrę atlikėjai. Jam reikia sustabdymo. Dainininkė girdi savo balso pojūčius. Girdėjančioji informacija apdorojama sąmonė, yra susijusi su analitiniais gebėjimais, kuriems reikia vystymosi ir patirties.

Kas vadinama garso ataka?

Garso ataka vadinama jo pradžia, gimimas. Žodžio karo reikšmė nėra susijusi su dainuojančia. Sąlyginai atskirti trijų tipų atakų: sunku (pirmosios balso raukšlės yra uždarytos, tada oro slėgis atveria juos); Minkštas (kvėpavimo pašarų ir sulankstymo raukšlės vyksta vienu metu); Praktika (pirmiausia gausiai maitinama per balso lizdo kvėpavimą, tada įjunkite sulankstymo darbus). Nuo to, kaip balso raukšlės paverčia darbu, priklauso tęstinis balso garsas. Kaip yra dainavimo pagrindas, paprastai paimamas minkštas garso ataka. Kiti naudojasi, kai tai reikalauja techninių ir meninių užduočių. Su intensyviu balsu, balso ataka yra naudingiausia.

Koks kvėpavimas yra tinkamas dainuojant?

Labiausiai priimtinas mišrus kvėpavimas arba tas pats, krūtinėlė, šonkaulio diafragmatinis, koho-pilvo. Kartu su diafragmos, apatinės ir vidurinės briaunos, pilvo sienos judėjimas. Mažiau taikytinos krūtinės tipas kvėpavimas. Visa kvėpavimas yra paneigtas. Tai higieniškai kvėpuoja per nosį: išorinis oras yra išvalytas nuo dulkių, sudrėkintos, pašildytos. Tai apsaugota kvėpavimo takais nuo dirginimo.

Ar kvėpuoja ne dainavimas?

Paprastai nerekomenduojama mokyti dainuoti kvėpavimą. Visos balso formavimo sistemos dalys glaudžiai bendrauja. Izioissay dirba kvėpavimui retai ir mokytojo sprendimu.

Kas laikosi dainos?

Ne visada galima pasirinkti laiką. Tačiau žmonių chronotipai yra skirtingi (Chrono - iš graikų kalbos: laikas). "Flashorcov" yra geriau ištirpti ryte (10-12 valandų), "savininkai" - vakare (15 - 18). Bioritmo specialistai netgi teigia, kad praradę kontaktą su mūsų kūnu, žmonės per dešimtmečius daro patologiją.

Ar galima daryti be vokalinių pratimų?

Vietinėje dainoje (Burly, valstiečiai lauke ir tt) neišnaudojo pratimų. Akademiniuose mokymuose taip pat yra išimtys, tačiau visos profesinis mokymas neveikia be vokalinių pratimų. Jie ne tik vadovauja geriausiam darbo sąlygai, tačiau jie moko jį tikslingai atsižvelgti į individualias ir situacines užduotis.

Iš operos partijų atlikėjų - dvi oktavos. Nuo kamerinės dainų - pusantros. "Urtauger" dainininkai dažniau naudoja sepimo sumą (tipišką, vidutinį liaudies dainų lyną). Rėmeliai jiems taikomi.

Kas neleidžia plėtoti diapazoną dainuojantys balsai?

"Unshanded" dainininkai daugiausia naudoja garsą iš vieno registro. Vyrams - dažniau nei krūtys. Tai yra ribota. Diapazono išplėtimas sumaišant (dirbtinai asociacija krūtinės ir galvos funkcijų) apsaugo nuo pirmiausia stabilizuoti ir perkrauti krūties garso. Taip pat gerklų rankena, tvirtinamasis kvėpavimas, gamtos iškraipymas, pvz., "Voice". Bandymai pritaikyti viršutinius garsus krūties timbre yra tipiškas balso pobūdžio pažeidimas, ignoravimo registro mechanizmų, jie yra neabejotinai kupini pasekmių.

Dainavimo forma sunku ieškoti, gana lengvai prarandama be mokymo. Jis turi būti nuolat prižiūrimas. Atsiranda amžiaus pokyčiai, todėl reikia naujų vokalinių koordinates. Iš gamtos pristatomi balsai yra labai retai. Absoliuti balsų dauguma reikalauja apdorojimo.

Kokie yra pagrindiniai garso defektai dainininkams?

Tipiški trūkumai: verčia, "Garting" balsas, atviras ar sutapimas garsas. Vowels, susiaurino ir, beprasmiškumo, garso drebulys ar kietas. Netikslūs pataikyti ant garso (įėjimai). Podded arba atviros garso "viršūnės". Vibrato pažeidimas, drebulys. Dainininkai chorai yra tendencija išeikvoti toną.

Kokie yra būdai, kaip ištaisyti vokalinius defektus?

Metodai daug: teisingas apibrėžimas tipo ir pobūdžio balso; Patogu dainuoti repertuarą; Perteklinės raumenų įtempimo pašalinimas; suvartojamo priepuolio panaudojimas siekiant sušvelninti laikiną; judančių pratimų naudojimas siekiant palengvinti garsą; Reikalavimų palaikymas, Zovka, aukšta padėtis. Geriausias būdas yra užkirsti kelią defektų. Norėdami ištaisyti tuos pačius defektus, galima taikyti skirtingus vokalinius metodus. Vienas dainininkai geriau padeda raumenų pojūčiams, kiti - vibracija.

Kokios yra dainininkų mėgėjų mokymosi savybės?

Mylėtojai yra savanoriški ir už griežtus profesinio mokymo standartus; Reikšmė: amžiaus kvalifikacija, mokymo terminai, profesinės perspektyvos, techniniai reikalavimaiMuzikos stilių aprėptis, aišku, ar laikomasi akademinio ar liaudies dainavimo būdo. Mėgėjų repertuaras turėtų būti tiek švietimo ir koncerto, kad nesumažintų susidomėjimo klasėmis, o ne pasikliauti sėkme tik tolimoje ateityje.

Kas vadinama kameros dainuojančia?

Kamerų dainavimas - nuo lotyniško "kambario" - reiškia vokalinės muzikos spektaklį romantikos, dainų, ansamblio žanrai. Kamerų dainavimas reikalauja puikios nuanxion gerovės atlikėjo (kiekviena daina yra našumas). Balso galia nėra reikalinga.

Ar naujumo rengimo pasirodymai yra tinkami?

Kalbos yra naudingos visuose mokymo etapuose (su susitikimo repertuaru!). Kalbos tonas dainininkai, aktyvuoja savarankišką darbą, kolektyviai trūksta klasių, taip pat mokyti atlikėjus įgyvendinti meniškai, įveikti koncertinį stresą (kartais atlikėjai imasi Valerian, kuris, žinoma, savaime nėra sveikas).

Mutacija iš lotynų - "Keisti" - balsų pasikeitimas paaugliuose su brendimo pradžia. Ji ateina apie 14-15 metų. Į pietus. Merginose balsas sklandžiai keičiasi, net nepastebėta. Berniukai dėl staigaus gerklų padidėjimo atsiranda užkimimas, žibinto nestabilumas. Balsas raukšlės. Yra gleivių gausa. Nauja konfigūracija didėjančio gerklų gali būti nepalanki dainuoti. Mutacijos metu (apie dvejus metus) berniukai nerekomenduojami dainuoti. Ir balso perkrova yra nepriimtina.

Kūdikių dainavimas naudoja sulankstomą garsą, kuriam būdingas lengvas, skaidrumas, TIMBRE, riboto diapazono ir garso galios VALLE. Iki septynerių metų dainavimas palaiko klaidingą charakterį. 12-13 metų krūtinės laikrodis yra iš dalies aptikta.

Būtina griežtai pasirinkti pagalbinį repertuarą, tik natūralią šio amžiaus Diapazonas ir vidutinio garso galia. Dainuoti be spaustuvų ir priversti. Galite sistemingai dainuoti, bet netrukus. Reikia vengti vietinių šauklių, būdingų vaikų.

Būtina užkirsti kelią defektui ir pernelyg ilgai dainuoti, po kurio balsas "sėdi", tai yra pavargęs, nuobodu, praranda savo varpą, apgaubtą. Tai atsitinka dėl balso priverstinio, gerklo viršįtampio, krūtinės tono konkurso aukštuose garsuose, dainavimas nepatogu liudijimu.

Koks žanras yra patogus pirmajam mokymosi etapui?

Labiausiai vokalinė liaudies daina. Gimė balsu, ji praėjo per daugelio kartų balsus. Be to, ji gali skambėti kartu su Įvairūs įrankiai (Moteris, gitara, Balalaika, Tambarine, šaukštai ir kt.) Ir be jų yra patogi nepriklausomose klasėse. "Pop" dainos yra toli nuo visų tinkamų mokyti akademinį dainininką. Dažnai jie yra parašyti neatsižvelgiant į vokalines vertes: TIMBRE, balso mokslo lygumą, Tessetia patogumą. Daugelis iš jų yra nesuderinami su Belkanto stiliumi, sukelti menininkų imitacijos ar šaukia priešais mikrofoną.

Kas yra pagrindinis dalykas mokant dainavimą?

Visi atsakys į savo kelią, remiantis asmeninė patirtis. Galbūt pagrindinis dalykas yra žinoti savo balso įrenginius ir atlikti galimybes. Žinoti, kaip sunku. Kiekvienas siekia patenkinti standartą. Ir reikalauja suvokimo apie savo galimybes: kad balsas yra naudingas, kuris atliekantys stiliai yra tinkami nervų sistemai. Techniškai, pagrindinis dalykas "akademiniam" yra įveikti registro susiskaidymą sumaišant garsą. Tai reiškia, kad krūtinės ląstos ir galvos skamba, kurio balansas yra individualus ir pasikeitė niežulys: garsas yra didesnis - "galva" Timbre, žemiau yra "krūtys". Garsas yra kvėpavimo sąveika su gerklu. Sąveikos defektai: pernelyg tankus balso raukšlių uždarymas, jų registras, nevienalytė darbo, mieguistumo ar energetinio kvėpavimo būdas.

Kokie vokaliniai fondai būdingi akademinkams?

Nepaisant metodinių pozicijų, literatūroje ir praktikoje tokie bendrieji nustatymai yra atsekami: dainuoti ant atramos, suapvalinta, su aukštos padėties sumaišytu garsu. Mes iššifruojame šias sąvokas. Operos koncertas garsas (ne mikrofonas) yra juodųjų, energingų, elastingų. Tai taip pat taikoma garso ir kvėpuoti, nes garsas yra oro dvejonė, kurią sukelia kvėpavimas, pulsuoja per balso lizdą. Dainuoti suapvalinta - tai reiškia dainuoti tūrinį, su išplėstiniu gerklės (Zovka), kilniausiu garsu. Dainuokite su aukšta pozicija - tai reiškia, kad balso beviltiškumas, shverness, pilnumas. Galvos ir krūtinės funkcijų junginys pašalina skirtumus tarp registrų ir plečia akademinių dainininkų asortimentą. Šiuo atveju pereinamojo laikotarpio garsai tampa be problemų.

Mikrofonas - vokalinio kultūros draugas ar priešas?

Mikrofonas ir kitos elektros sistemos gali padėti vokalinei kultūrai ir mokymosi dainininkams. Bet jei visi kanalai skamba daugiausia antvadūrinių produktų, tada dainavimo kultūra pastebima dėl kritimo. Radijas, televizija veikia žmonių klausymą ir mokymas dainavimas yra stipresnis už visus konservatorijos ir operos teatrus. Mikrofonas Insanid Sake yra nesuderinamas su operos garsu.

Koks yra poveikis dainininkams garso įrangai, įrašymas?

Garso įrangos taikymas Multifacene veikia vokalinį mokymą. Garso eteris yra vokalas. Smulkių dominavimas organizme ir radijas transliuoja klausytojų ir pradedantiesiems dainininkų vokalinio skonio. Priešingai: propaganda ant radijo ir televizijos vokalinių klasikų padidina vokalinę kultūrą visuomenės.

Garso įrašymas yra veiksminga vokalinės pedagogikos priemonė, leidžianti dainininkams analizuoti savo garsą. Įranga savikontrolė ir vykdymo metu (klausytis savaime per garsiakalbius, naudojant karaokės funkciją). Tuo pačiu metu dainuojančio raumenų ir vibracijos pojūčiai papildo veiksmingai klausos savikontrolės. Galų gale, jo balso suvokimas per kaulų laidumą per raumenų pojūčius suteikia šiek tiek iškraipytą jo garso idėją. Būtina visapusiškai naudoti elektroakustinių sistemų galimybes.

Koks yra garso defektas?

Balso aparatų įtampa, strėlės prijungimas. Nuo standumo nuo Larynx pablogėja Timbre ir Vibrato, visi techniniai rodikliai kenčia. Dažnas priežastis Intensyvus dainavimas - tūris. Grūdinimas priklauso nuo fizinių pastangų, nes nuo racionalaus balso organo darbo.

Valdant balsą - defektas, kuris sukelia garso kietumą, į viršų registro sunkumus, į Timbre užsikimšimą ir balso drebėjimą (Tremolo reiškia "drebėjimas"). Pažymėtina, kad Tremolo nėra vibrato.

Vibrato yra iš esmės mažo dažnio moduliacija

Tremolo - garso amplitudės moduliavimas.

Įvertinimas atsiranda dėl emocinio antsvorio dėl sunkaus repertuaro naudojimo dėl nesugebėjimo suformuoti viršutinių bylų tones, dėl dainavimo "ne jų balsu". Režimas yra sunaikintas net menkiausiu, bet ilgalaikio priverstinio garso. Ji turėtų būti įtvirtinta kvėpavimo galia su gerklų galimybėmis. "Hepor" kvėpavimo balso sulankstuose viršijo gerklį, pablogina garsą, daro balsas, nesilaikoma, spaudžiant. Per metus jis sukasi. Paradoksalu, kad didelių balsų savininkai dažniau yra priversti. Iš pradžių stebina garso garso klausytojai, vėliau jie stengiasi patvirtinti "Hollowness". Jis patenka į įpročius ir nebėra pastebėtas atlikėjai.

Dėl kokios priežasties dažniau yra vokalinė forma?

Paprastai vokalinė forma prarandama dėl neracionalaus gerklo darbo, nors jis retai suprato. Gortan nematomas. Paprastai ji veikia sportininkus; Padermės, balso atotrūkis. Tuo pačiu metu sutrikdyta koordinavimas su kvėpavimu, rezonatoriais ir koordinavimu. Dažniausiai reikia tobulinti.

Sužinokite, kokie klasikiniai dainuoti ar akademiniai vokalai. Ši koncepcija pirmiausia susijusi su dviem akimirkomis:

• Specialus vykdymo ir garso būdas (klasikinis operos dainavimas);
• Repertuaras ( opera Aria., Romansai, skaičiai iš muzikinių ir operetų, kamerinių vokalinių darbų).

Jei norite pasimokyti ir mokytis dainuoti akademiniu būdu, skaitykite daugiau.

Kaip toks garsas, kaip ir akademiniame voke?

Balso formulavimas bet kuria kryptimi, pirmiausia grindžiama kvėpavimu. Akademiniuose vokuose, kvėpavimas yra ypač svarbus, nes Garso galia klasikiniame dainuojant kai kuriuose atlikėjuose gali būti kelis kartus didesnis nei kitų rūšių vokalinių meno. Be tinkamo kvėpavimo, tai neįmanoma to pasiekti.

Kas yra teisingas dainininkas kvėpavimas?

Tai yra pilnas kvėpavimas ir net ilgas iškvėpimas. Dažnai galite išgirsti tokią išraišką: "Jis tinkamai kvėpuoja su pilvu". Tai yra, pilvo įkvėpimas yra pripučiamas, o šonkauliai perkeliami į sparnus; Dėl iškvėpimo "viskas" yra prapūsti. Tuo pačiu metu slėgis sukuriamas diafragmoje "nuo šaukštu", o žemesnė spauda palaiko jį nuo apačios - sukuriama impedansas. Diafragmos sulaikymas apačioje prisideda prie oro kolonėlės pailgėjimo, kuris prisideda prie didesnio balso tūrio.

Pabandykime tai padaryti dabar. Išnagrinėkite visą orą ir tuo pačiu metu blew (piešimo) skrandį, tada giliai įkvėpkite, tuo pačiu metu pripučiama pilvą. Įvyko? Jei ne, pabandykite eiti į grindis ant nugaros ir įdėkite rankas ant pilvo. Pabandykite dabar padaryti keletą kvėpavimo ir iškvėpti, kontroliuoti, judėti tik pilvo, o ne krūtinės.

Taigi, teisingas įkvėpimas, reikalingas klasikiniam vokalui, turėtų būti:

• Gana gilus (kvėpavimas turėtų būti pakankamas iki frazės pabaigos)
• Įkvėpimas, pagamintas pilvo ir šonkaulių
• Paprastai įkvėpkite nosį.
• Įkvėpimas turėtų būti šviesus ir tylus.

Dabar pakalbėkime apie iškvėpimą:

Iškvėpimas turėtų būti ilgas ir lygus, o ne nutraukti netolygų porcijas. Dėl iškvėpimo lygumo atitinka apatinės pilvo raumenis, kurie turėtų būti tonas. Taigi, tuo mažesnis spauda klasikinio dainavimo darbai labai aktyviai, jei tai yra toks garsas, paaiškėja labiau stabili, toks dainavimas vadinamas "dainuoti ant paramos"

Kaip klasikinis garsas?

Bet koks dainininkas dainuoja ne tik burną. Dainuojant, jums reikia naudoti visą kūną. Klasikiniai vokalai yra, visų pirma, tūrinis, turtingas, stiprus garsas. Norėdami tai padaryti, pirmiausia, dainuoti kupolas reikia, ar yawn - tai yra gerklų padėtis, kai ji yra Zovka valstybėje (techniškai - pakelti minkštą gomurį, bet tuo pačiu metu mes ne yaw) . Garsas tampa klasikinis, įgyja kilnų garsą.

Jūs tikriausiai atkreipėte dėmesį į tai, kad operos dainininkai labai plačiai atidarė. Būtina, kad garsas turi išeiti. Bet ne visada plati atvira burna suteikia pilną garsą. Burnos turėtų būti atidaryta natūraliai, kiek tai yra būtina dainininkui.

Rezonatoriai yra dar vienas labai svarbus dalykas. Pirmiausia mes kalbame Apie galvos rezonatorių (viršutinėms pastaboms) ir krūtinės rezonatoriui (už mažų pastabų veikimą). Jei rezonatoriai yra gerai suprojektuoti, tuomet nebūtina plačiai atidaryti burnos - pati kūnas užmaskuoja.

Taigi, mes galime pasakyti, kad, viena vertus, egzistuoja skirtingos rūšys Dainavimo metodai, ir, kita vertus, svarbu suprasti, kad balso aparato įrenginys gali skirtis, todėl patogu atidaryti burną kitam, ir kas nors ne, bet svarbiausia, kad dainininkas nebūtų užblokuotas jo žandikaulis.

Taip pat labai svarbu aiški ir tinkama artikuliacija - tai būtina pirmiausia, siekiant suprasti darbo tekstą, o antra, aktyvus artikuliavimas prisideda prie teisingo garso. Ir net geras artikuliavimas padeda teisingai intonuoti. Pabandykite dainuoti bet kokią dainą su visiškai atsipalaidavusiomis lūpomis! Sunku perteikti melodiją su vangiu artikuliuojančia sunku.

Vienas iš labiausiai svarbios akimirkos Klasikinis dainavimas - nustatant, kokį balsą turite. Klasikiniuose vokaliniuose balsuose klasifikuojami klasifikuojami.

Akademinių dainininkų vokalinių intervalų klasifikavimas

klasifikacija moterų balsai Aukštis nuo didžiausio iki žemiausio:

• "Coloratura Soprano"
• "Colate Soprano"
• Lyric Soprano.
• Soprano dramatiškas sopranas
• Dramatiškas sopranas
• "Coluve Mezzo-Soprano"
• Mezzo-soprano
• Prieštarauja

Vyriškų balsų klasifikavimas aukštyje nuo didžiausio iki mažiausio:

• Darbuotojai. \\ T
• Tenor-Altino.
• Lyrinis tenoras
• Lyric dramatiškas tenoras
• "Mezzo" simbolių tenoras
• Dramatiškas tenoras
• Lyrinis baritonas
• Dramatiški Bariton Lyric.
• Dramatiškas baritonas
• Bass-Canto.
• Centrinė bosinė. \\ T
• Bass Profundooth.

Klasikiniuose vokaluose jūsų natūralus pasvirimas yra labai svarbus, koks balsas jums skamba. Priskyrimas į vieną ar kitą balsą sukelia du veiksniai:

Pirma, tai yra potencialus balso spektras. Ką reiškia potencialas? Kai studentas pradeda tai padaryti, jis turi pradinį (šaltinį) asortimentą, tai reiškia, kad jis šiuo metu gali "gauti" - čia mes kalbame apie tai, kaip mes suprantame kraštutines pastabas diapazone. Tai yra tos, kurios pažymi, kad dabar daugiau ar mažiau nemokama studentas užima. Bet kai jis pradeda dainuoti specialius pratimus, kuriais siekiama išplėsti diapazoną, jis pradeda jaustis labiau pasitikinčiais ir aukštesniais (mažais) užrašais. Tai yra, studijų pradžioje, studentas visada turi galimybę plėtoti dainavimo diapazoną.

Antra, tai yra dažymas. Yra tam tikras bendras diapazonas, kuriame gali skambėti skirtingi balsai: tai yra pirmoji oktavos moterų balsams ir mažam oktavimui vyrams. Tačiau vyrų balsas tenoro tapybos į mažą oktavą, bus skamba gana kitokia nei, pavyzdžiui, Bariton. Tas pats pasakytina ir apie moterų balsus. Iš esmės balso spalva yra timbras, nukreipiantis į balso tipą (sopranas, tenoras, bosas ir kt.), Tačiau po ilgų klasių atskleista, o ne iš karto, tai yra palaipsniui - palaipsniui su balsu.

Klasikiniu akademiniu vokalu kiekvienam balso tipui yra specialūs jūsų balso ir garso atkūrimo tipas, kuris leis jums, gerai, pasakykime, pavyzdžiui, lyrinis sopranas, tikrai klasikiškai skambantis, skambėjimas, žmogžudystė ir begalinis gražus balsas.
Nurodome pagrindines užduotis, kurias mokytojas pateikia studentui akademinis vokalas:

• Išplėsti diapazoną jūsų balsavime. Manoma, kad operos dainininkė turėtų turėti 2 Octaves + mažą maržą į ekstremalių užrašų, kuriose jis veikia, buvo ne jos galimybių riba, t.y. 2.5 oktavų kiekiu. Palyginimui, paprastas asmuo, kuris nepadaro profesionalių vokalo, turi 1-1.5 oktavų vokalinį diapazoną.
• Registrų derinimas (tai yra, perjungimas tarp jų - kiekvienas asmuo turi daugiau nei vieną registrą moterims trys, du vyrams). Labai svarbu, kad būtų galima skambėti dviejuose ar trys registruose ir svarbu, kad būtų galima pereiti į registrus. Tokiame pastate, kur registro jungikliai, būtina, kad ši pastaba taip pat skamba tiksliai ir gražiai ir sklandžiai (tai atsitinka, kad tai skamba suklastota);
• Muzikinės atminties ir klausos gerinimas;
• Klasikinis garso pašalinimas naudojant rezonatorius;

Apskritai, daugybė straipsnių ir naudos yra parašyta apie klasikinius vokalą. Kadangi neįmanoma ginčyti didžiulį, mes susigrąžinome keletą, svarbiausių, mūsų nuomone, akimirkas.

Beje, jei norite dainuoti, kaip klasikiniai dainininkai,

Šiame straipsnyje bandysiu pabrėžti sunkiausias visų ar daugiausiai naujokų vokalistų klaidas

1. Tinkamo trūkumas. Neįmanoma suteikti kvėpavimo, mažai dėmesio, svarbu suprasti, kad teisingas oro išlaikymas plaučiuose prisideda prie laisvos, skrydžio, tūrio, gražios dainavimo;
2. Po to. Klaidinga nuomonė, deja, tokia paplitusi tarp "pop" dainininkų, kad reikia pakeisti gerklės poziciją, kad būtų pasiektos didelės pastabos. Svarbu žinoti, kad balso aparato vokalinė padėtis neturėtų būti pakeista priklausomai nuo intonuoto užrašo, ir iš tiesų dainuojant, berniukai turėtų likti fiksuoti, ne traukti už pastabą.
3. Jūs neturėtumėte perduoti perteklinį orą per raiščius, nuo šio balso nebus galingesnis, geriau jį išsiųsti rezonatoriams, dainuojant, neturėtumėte praleisti didelio oro kiekio, priklausomai nuo to, kokią konkrečią dėmesį esate serga. Žvakės liepsna, kurią į burną dainavimo metu neturėtų svyruoti, o oras turi būti laikomas pats ir tik nedidelė jo dalis gali būti kruopščiai išsiųsta rezonatoriams, pakanka galingi dainuoti.
4. Baltas garsas. Taigi skambučių dainavimas nėra rezonatoriai, toks dainavimas gali būti išgirstas iš pop dainininkų, kurie remiasi mikrofonu ir nenori skambinti kūnui. Turėtų būti rezonatoriai, tada gerklė nebus prispaustas, garsas bus turtingas ir įdomus, o ne, kurio neatrodo;
5. Tikimės instinktų.Nemanykite dainavimo metu, kad pats kūnas dainuos, kad jūs norėtumėte, žinoma, mes išmoksime dainuoti, kad balsas skambėtų automatiškai ir protas liko nemokamai jausmams ir apdorojant meninį vaizdą. Tačiau mokymosi etape turite maksimaliai padidinti savo dėmesį į kiekvieną veiksmą, jei įmanoma, nebūkite išsiblaškę dainuojant, prisiminkite visus mokytojų patarimus ir taikyti juos praktikoje.
6. Imitacija. Negalima imituoti savo stabo, tarsi atvėsti, savo nuomone, jie nesikėlė, nepamirškite, kad visada yra galimybė, kad jūs sekate gamtą yra daug geriau, dainuoti savo balso, klausytis savo kūno, ieškokite vokalinės padėties, ugdyti savo geriausius kokybės balsus ir tada galite visi ir pirmasis Diguben plėtros variantas;
7. Viskas vienu metu. Nenaudokite savo mėgstamų dainų ir arijų mokymo pradžioje, kurie yra atvėsti savo stabo spektaklyje, jei negalite to padaryti. Įvertinkite savo stiprumą tikrai, jei pradėsite dainuoti, tada starteriai sugadins bent vieną pastabą, bet tai, kas ji skamba tobulai arba bent jau, kad, kai aš tikrai pažvelgsiu į akis, galite pasakyti, kad ji yra tikrai gera, bet tada galvoti Apie šviesos darbus. Balsavo balsas tai yra daugiamečių mokymų rezultatas, o jūsų stabai galėjo pakeisti daug būdų vystymosi ir vokalinių mokyklų, siekiant dainuoti tiek daug.
8. Nebijokite dainuoti, ne išspręsti save, išlaikyti pasitikėjimą savimi, sužinoti, kaip džiaugtis maža, bet didelė sėkmė dainuojant, tada jūs perkate ir sustingsite septynių pasaulio žingsnius į vokalo pasaulį, ir bando sužinoti viską Ir nedelsiant įrodyti kažką supančią, stulbinantį komunalinių santaupų, jūs tik pabloginate poziciją.
9. Jūs turite dainuoti dažnai 2-3 kartus per savaitę, bet dainuoti, o ne skaičiuoti kitą gyvenimą, jūs norite dainuoti gražiai, dainuoti turės išlaikyti kūną vokaliniame tone visada! Faktas yra tai, kad smegenų neuronai yra atsakingi už atmintį, jie turi savybių miršta kaip nereikalinga, jei esate labai retai dainuojate, jūs mokėsite kiekvieną kartą, o ne pagerinti pasiekimą.
10. Nenaudokite savo paties garso grožio dainavimo pradžioje. Vėlgi, stereotipuose apie gražų garsą ir imitaciją kitiems dainininkams. Kiekvieną kartą, kai pradėsite dainuoti, bandydami ištaisyti savo nepatogių pokyčius imitacijos procese klaidas, reikėtų prisiminti, kad jūs vis dar negalite dainuoti šiame plius. Išmeskite visus nereikalingus, įsivaizduokite save grynas lapas Popieriaus ir pabandykite dainuoti labiausiai ekologišką garsą jums, tada pabandykite dainuoti paprastą darbą su jais, tegul tai yra jums, ar greičiau, jūsų nervų sistemai, galite ... ?? Užauga savo garsą, pamiršite apie grožį, atidarykite "burną" ir, ne nepatogus, nubrėžkite savo natūralų garsą be jokių paviršių. Ir po to galite galvoti apie paramą, rezonatorius ir kt., Bet tada pamatysite, kad pati grožis pasirodė kartu su laisve organizme.

Siųsti savo gerą darbą žinių bazėje yra paprasta. Naudokite žemiau esančią formą

geras darbas į svetainę "\u003e

Studentai, magistrantūros studentai, jauni mokslininkai, kurie naudojasi savo studijų ir darbo žinių baze, bus labai dėkingi jums.

paskelbtas http://www.allbest.ru/

Valstybinė institucija "Muzikos mokykla estetinio išsilavinimo Nr 1 Lugansk"

Planuojama abstrakčiai atvira pamoka akademinio vokalo klasėje temoje:

"Metodaidarbas. \\ Tpersklandžiaibalsasantpamokaakademinis. \\ Tvokalas "

Lugansk 2016.

Forma organizacijos. \\ T - individuali pamoka.

Tikslas. \\ T pamoka: Individualus metodų atranka sklandžiam balsavimui rengiant akademinio vokalo 1 lygio studentą.

Užduotys pamoka: Vokaliniai akademinė plėtra

1. Dainininkų kvėpavimo įgūdžių ugdymas (diafragminės "palaikymo" pojūčio gamyba; dirbant kvėpuojant kaip svarbiausias veiksnys Tinkamas balso formavimas).

2. Karalumuliacinių aparatų (sujungimo aparato aktyvavimas; dikiatūros aiškumas konsonsavimo; vienos dainavimo balsių būdo formavimas).

3. Klausos, muzikinės atminties, metro ritmo jausmų kūrimas.

4. Lūpų raumenų, liežuvio, skruostų kūrimas.

5. Žodinio teksto ir jo turinio įgūdžių analizės kūrimas.

6. Dėmesio, klausos, mąstymo, atminties koncentracijos formavimas, emocijų kontrolė.

Planas. \\ T pamoka:

1. Įvadinė dalis.

2. Pagrindinė dalis:

Dainuoja;

Dirbti darbuose.

3. Galutinė dalis.

4. Apibendrinimas.

Įranga. \\ T: Fortepijonas, pastabos.

Volume pernitsia. 45 minutės.

Judėti patikrinkitei.

1. Įmonė dalis.

Mokytojas: Geras popietė, brangus. Aš, Sokolova Anastasia Valerievna, mokytojas akademinių vokalo klasėje, malonu pasveikinti Jus atviroje pamokoje su Sergejus Mesensky - studentas iš 1 studijų. Mūsų dabartinės pamokos tema: "Darbų metodai sklandžiam balsavimui akademinių vokalo pamokoje".

Šios temos pasirinkimo priežastis yra ta, kad pirmieji darbo su studento balsavimu etapai yra susiję su įgūdžių ugdymu pasitraukite, I.E. Sklandus, prijungtas dainavimas, sklandus perėjimas nuo garso iki garso. L. B. Dmitririjet nurodo, kad Cantelena - "Tai yra vokalinės muzikos pagrindas" [Dmitriev L. B. "Vocal metodikos pagrindai" - p. 342]. Tačiau jis taip pat pabrėžia, kad garbingas dainavimas neįmanomas be laisvai tekančio garso. Jis taip pat (garsas), savo ruožtu, apima tokius veiksnius kaip tinkamas garso formavimas, glaudus žodžio formavimas ir raumenų gnybtų nebuvimas.

Pamokos metu aš naudosiu tokius pagrindinius metodus dirbti su studentais, kaip balso šou, balso formavimo klausos analizė, raumenų ir raumenų asociacija, jungiantis studento vaizduotę. Savo darbe sutelksiu dėmesį į fonetinį metodą šviesti dainininko balso.

2. Basic. dalis.

Nuskendo: 1) Prieš pradedant darbą, reikia priminti apie dainavimo diegimą vokalistinio menininko, taip pat patikrinti studento korpuso formulavimą; 2) priminti apie teisę, ramiai kvėpuoti prieš dainavimą;

1 pratimas - "Mormorado" (plaunamas). Dainavimas uždaroje burnoje, jos užduotis yra sušilti raiščius, taip pat sutelkiant dėmesį į studento dėmesį rezonatoriaus pojūčiai. Reikalavimai vykdymui: lūpos yra uždarytos, dantys yra atviri, ramus sklandžiai kvėpavimas ir nesubalansuotas vykdymo garsas. Vykdymo plėšimas - KAD - № Informacija.

2 Pratimai - terch supjaustyta aukštyn ir žemyn ant sloplių "MI-I". Jo užduotis - toliau stiprinti rezonatoriaus pojūčius spektaklyje, taip pat aktyvios lūpos dėl konsonento tarimo "M". Vykdymo plėšimas - KAD - № Informacija.

3 pratimas - "Quintovaya" taškas aukštyn ir žemyn "Pre-MI-FA-SOL-FA-MI-vėl į". Veiklos užduotys - aiškus sujungimo aparato eksploatavimas, ekonominis kvėpavimo srautas skaičiuojant pratimą, stebėkite vieną dainavimo poziciją. Vykdymo hir - hir.

4 pratimas - ant pagrindinio Pentashord ir žemyn pagrindinės blaivus ant skiemuo "Laa-A". Užduotys Pratimai: kvėpavimo aktyvavimas, glaudus konsonanto formavimas, studentų diapazono išplėtimas. Pratimai - H - di.

5 pratimas - tikrasis "da-mi-sol-mi-į" aukštyn ir žemyn pagrindinės blaivus. Pagrindinės užduotys pratybų: dainavimas dėl legato, stebi glaudų formavimąsi konsonantų vienoje dainavimo padėtyje, sekti neformuotą pratimą viršutinėje diapazono dalyje. Pratimai - H - CI.

6 Pratimai - oktavos garsiakalbis ant pagrindinių etapų didžiųjų Lada, skiemuo "Laa-A" arba "anksčiau". Pratybų tikslai: dainavimas apie Staccato, šviesos garsą, bet neribotas kvėpavimui; Studentų diapazono plėtra. Pratimai - L-Fi.

Darbas. \\ Tperdarbai:

- O.Voronin.ir. \\ TR.Voronina.VOCALIZ№ 6. Nuo kolekcijos "30 vokalizuoja pagal Ukrainos liaudies dainas". C-moll tonatial.

Melodinės konstrukcijos pagrindas yra siaubingas juda ant pagrindinių etapų nepilnamečių Lada, taip pat begalinis šlifavimas Pentasachord Melody. Tos pačios melodinės konstrukcijos buvo grindžiamos seminaro pagrindu pamokos pradžioje. Dėl to yra išsivysčiusių įgūdžių dainavimas meniniam darbui, kuris jau yra vokalizuojamas. Vokalo melodija, pastatyta ant liaudies intonacijos, leidžia studentui greitai suvokti, taip pat atgaminti muzikinę medžiagą, prieinamą supratimą.

Be to, prielaida pradiniame vokalinių pamokų etapuose yra vokalinės partijos dubliavimas pagal koncertelio, kuris pateikiamas muzikos tekste šio darbo.

Vykdymo užduotys:

3) ekonomiškai praleidžia kvėpavimą dėl lėto darbo;

4) logiškai sukurti muzikines frazes.

Dainuojant vokalizuoti, studentas buvo pakviestas išlaikyti melodiją, su ranka pagalba, tarsi piešti vieną lygią liniją su šepečiu. Dėmesys buvo perkeltas į fizinį poveikį, kuris lėmė perviršinio įtampos pašalinimą iš balso aparato.

-L.ĮBeethoven,sl.G.mesainis"Robin". Tonumas - E-DUR. Šiame darbe melodijos statyba grindžiama pakartojimu, taip pat laukti pagrindinių tonų pagrindinių blaivių. Klasių pradžioje taip pat buvo parengtos fiksuojančios gnybtų aukštyn ir žemyn gebėjimų tvirtinimas.

Šio darbo klasės pamokų pasirinkimo priežastys pirmos klasės: poetinio teksto prieinamumą; Patogus darbas (H - hir); Melodijų dubliavimasis fortepijonoje.

Vykdymo užduotys:

2) Negalima iškreipti konsonansų ir balsių tarimo;

4) perduoda semantinę darbo apkrovą;

Studentas buvo paprašytas pakęsti poetinis tekstas Veikia savo žodžiais ir analizuoti autoriaus nustatytą vaizdą. Atsakykite į klausimą Kodėl, nepaisant liūdnaus pagrindinio personažo laipsnio, autorius naudoja pagrindinį darbo tonalumą.

Kai darbas yra pirmasis važiavimas, studentas taip pat buvo nustatytas naudoti legato brūkšninį kodą, kad prijungtumėte frazės melodiją į vieną sveiką skaičių.

-Ukrainosnacionalinisdaina"Yak.d.i.zhedemo.l.i.tai. "F-Dur" tonumas.

Šokio pobūdžio darbo melodija, pastatytas ant įvesto pakilimo ir nusileidimo į pagrindinius tonus iš pagrindinių LADA. Darbo forma yra įsigyta. Kai pakartoja fortepijono vakarėlį, melodija netrukdo, kad intonacijos plane apsunkina studentų vykdymą. Tačiau Melodijos prieinamumas atkurti net be dubliavimosi prie lydėjimo, leidžia studentui susidoroti su šia užduotimi. Greitas tempas Darbai, taip pat palyginti didelį vykdymo testą, provokuoja garsą dainuodami. Todėl daugiau dėmesio turėtų būti skiriama ramioje dainų melodijos reprodukcijai, be nereikalingų balsavimo pastangų.

Vykdymo užduotys:

1) stebi nemokamą ne priverstinį darbo melodiją;

2) Negalima iškreipti konsonansų ir balsių tarimo;

3) ekonomiškai praleisti kvėpavimą visą frazės ilgį;

4) darbo šokio pobūdžio perdavimas;

Su pirmuoju melodijos atkūrimu buvo pasiūlyta pasinaudoti "šepečiu", išbandyto anksčiau priimtu darbu. Kaip rezultatas, balsavimo lygybė buvo parengta, buvo atkreiptas dėmesys į pristabdymo melodinės konstrukcijos buvimą, o ne priverstinis daugintis muzikos medžiagos buvo parengta.

3. Galutinis dalis. \\ T .

Užduotis Namų darbas.

Apie tai viešoji pamoka Baigtas. Dėkojame už jūsų dėmesį.

4. P tikslas sumos.

Dar kartą buvo parengtas individualus sklandaus balso plėtros metodų pasirinkimas 1 akademinių vokalų studentui. Šios pagrindinės pamokos užduotys buvo parengtos kaip: dainavimo įgūdžių ugdymas; Atidarymo aparatų kūrimas; Klausymas, muzikinė atmintis, metro ritmo jausmai; Lūpų raumenų plėtra, liežuvis, skruostai; žodinio teksto ir jos turinio analizės įgūdžių ugdymas; Dėmesio, klausos, mąstymo, atminties koncentracijos formavimas, emocijų kontrolė.

Metodiškas saugumas: Dmitriev L. B. Vocal technikos pagrindai / L. B. Dmitrijet. - m.: Muzika, 2007. - 386 p., Pastabos, IL.

Paskelbta allbest.ru.

Panašūs dokumentai

Pažintis vaikai su sujungimo aparato organais. Poreikį klausytis vaikų į suaugusiųjų kalbą. Išplėsti ikimokyklinio amžiaus vaikams apie pasaulį. Aktyvaus žodyno praturtėjimas, klausos klausos, dėmesio, atminties, mąstymo kūrimas.

pamoka Santrauka, pridedama 11/17/2010


Ritmo jausmo vystymosi problemos vaikams 6-7 metus vaikų kūrimo procese muzikos instrumentai. Ritmo vystymosi nustatymas. Muzikinių gebėjimų sudarymo procesas. Muzikos pamokų sistema, kuria siekiama plėtoti ritmo jausmą.

darbas, pridedamas 03/05/2014


"Estetinio švietimo" sąvokos esmė. Pirminių klasių mokinių kūrybinių muzikinių ir ritmų gebėjimų kūrimas. Idėjų formavimas apie tempą. Imasi, kad suaktyvintumėte jaunesnių mokyklinio amžiaus vaikų jausmą muzikos pamokose.

darbo apimtis, pridėta 24.09.2017


Pagrindinės teorijos nuostatos Žaidimų veikla Muzikinėje pedagoginėje literatūroje. Younger mokinių studentų psichologines ir pedagogines savybes. Žaidimo taikymas plėtoti ritmo jausmą į muzikos pamokų turinį pradinėje mokykloje.

kursiniai darbai, pridedami 03.11.2013


Bendrosios charakteristikos. \\ T Rūšis. \\ T muzikos veikla. Vaikų muzikinis vykdymas, atliktas dainuojant, ritmiškuose judėjimuose ir šokiuose, žaidimų įrankiuose. Plėtra dėl ritmo jausmo iš ikimokyklinio amžiaus vaikiniais ir klausos atstovybių formavimu.

egzaminas, pridedamas 10/22/2015


"Muzikinio ir ritminio jausmo" sąvokos esmė. Retrospektyvinė analizė ir charakteristikos plėtojant muzikinį ir ritminį jausmą tarp jaunesnių studentų muzikos pamokoje. Younger mokyklinio amžiaus vaikų psichofiziologinės savybės.

kursų darbas, pridėta 12.08.2017


Muzikos pedagogikos uždavinių analizė. Sėkmės gebėjimų ir talentingumo kūrimo problemų tyrimas. Monical ir ritminių gebėjimų rengimo metodai mokymosi procese. Muzikinio ritmo jausmo kūrimas. Ritminių švietimo sistemas.

santrauka, pridedama 01.12.2016


Identifikavimas formuojant kalbų kalbos įgūdžius vaikams su klausos trūkumus lygį. Matomumo terpės kūrimas, metodai ir būdai jį tobulinti. Programinės įrangos reikalavimai, keliami kurčiųjų studentų mokymosi sistemai.

darbas, pridedamas 01/15/2011


Vyresniųjų ikimokyklinio amžiaus vaikų kalbos kūrimo charakteristikos: žodinio aparato dinamika, jos lankstumas, aiškumas. Kalbos klausos gerinimas. Žodžio turinio kaupimas ir darbas su jų struktūra. Pagrindiniai žodyno metodai.

kursiniai darbai, pridedami 02/25/2011


Fiziologinis pagrindas ir atminties rūšys, jos plėtros metodai. Jaunesnių studentų atminties savybės. Diagnozė atminties, organizavimo ir analizės eksperimentinio darbo rezultatus dėl atminties plėtros jaunesnių mokyklinio amžiaus.

Baigiamajame darbe

Polyakova, Natalija Ivanovna

Akademinė mokykla:

Ph.D. meno istorijoje

Apsaugos vieta:

VAC Speciali funkcijų kodas:

Specialybė:

Muzikinis menas

Spausdinimo skaičius:

1 skyrius. Vaikų vokalinis ugdymas akademinio solo dainavimo klasėje

1.1. Individualus darbas su balso formuluotu: "Pro Et Contra"

1.2. Vaikų balso ir vaikų vokalinių konkursų vokaliniai ir techniniai gebėjimai: problemos ir perspektyvos

1.3. Dainuojančios kultūros ir meno skonio ugdymas: vokalinio repertuaro vaidmuo

2 skyrius. Šiuolaikinis požiūris į vaikų repertuaro problemą, pagrįstą Italijos ir Rusijos vokalinės mokyklos tradicijų tyrimu

2.1. Vokalinis išsilavinimas Italijoje XVII-XVIII šimtmečiai ir specifika tworegister. Belkanto

2.2. Dainuojančios tradicijos Rusijoje: dvasinė muzika, žmonių kūrybiškumas, namų muzika

2.3. Profesionalus muzikinis ugdymas Rusijoje: nuo vienuolynų - konservatorijoje; Italijos mokyklos įtaka

3 skyrius. Akademinių dainavimo įgūdžių formavimas į vokalinio repertuaro įsisavinimo procesą: praktinio įsikūnijimo klausimai

3.2. Klasikinis repertuaras vaikų dainavimo klasėse: medžiagos parinkimas ir klasifikavimas

3.3. Problema, susijusi su liaudies dainų ir šiuolaikinių darbų repertuaru 173 IŠVADA 194 Bibliografija 197 Priedas: 1. Repxtar sąrašai; 2.Name pavyzdžiai 213 3. Vaizdo medžiagos (DVD)

Disertacija (Autoriaus santraukos dalis) Temoje "Solo akademinio vaikų dainavimas"

Mokslinių tyrimų aktualumą. Į xXI pradžioje įvyko vietinėje vokalinėje pedagogoje reikšmingi pokyčiai: Solo dainavimo pamokos atidarytos vaikų muzikos mokyklose. Žmonių, kurie nori studijuoti juos kasmet, skaičius, ir tai lengva rasti paaiškinimą: vaikai visada mylėjo dainuoti, bet jų galimybes pastaruoju metu Apsiribojo choriniu dainuojančiu ir mėgėju.

Vaikų solo dainavimas ilgą laiką nėra pripažintas profesionalų ratu, iki šiol daugelis vokalinių mokytojų vis dar laikosi nuomonių, kad vaikai nereikia mokyti akademinio dainavimo. Priežastis yra ta, kad kartais klasės veda ne vystymosi, bet balso praradimo ar įsigijimo vokalinių defektų, kurie nėra lengva pašalinti. Šis rezultatas paprastai yra pasekmė, klaidos tiek darbo metodu, tiek repertuaro pasirinkimu. Tuo pačiu metu kiti specialistai pažymėjo, kad vokalistai, pradedantiesiems mokymui po 16 - 17 metų, yra toli instrumentai Muzikinio raštingumo ir suvokimo klausimais, taip pat techninės įrangos srityje ir vaikų solo dainavimas galėtų išspręsti šias problemas. Nepaisant šio klausimo nesutarimų, "aš vairavau", ir pasirodė pirmieji rezultatai, todėl buvo laikas padaryti išvadas ir nustatyti pagrindinį problemų ratą sudėtingame Azami meno dainavimo vaikų mokymosi aktu. Muzikos studijos turėtų ateiti į pedagogikos pagalbą.

Iki šiol buvo aptarti moksliniai ratai, daugiausia dėl darbo su vaikišku balsu metodikos klausimais, kurie yra neišmanomi ginčai. Tuo pačiu metu vaikų vokalinio repertuaro problema beveik nepadidėjo, nes XX a. Vaikų solo dainavimo oficialiai neegzistavo. Vaikai dainavo chorinėse grupėse, o vokalinis darbas dažniausiai buvo išnaudotas pratimais ir pasirengimu solo fragmentų vykdymui chorinės darbai. Žinoma, buvo išimčių, o kai kurie mokytojai 3 dalyvavo su vokaliniais talentingais vaikais individualiai, tačiau tai buvo ne didžiulės pobūdžio reiškinys.

Dabar situacija pasikeitė: iki 2008/09 mokslo metų pradžios, pagal oficialius duomenis, beveik 140 mokytojų solo dainavimo klasėje dirbo Maskvoje. Tuo tarpu paprastai nėra priimtos programos ir eina aktyvi paieška repertuaras, kuris gali dainuoti vaikus. Vaikų balso vokalinių ir techninių gebėjimų klausimas taip pat yra diskusijos: kai kurie sunkumai iš esmės įveikiami ir netgi naudingi balsavimo plėtrai, o kiti dažnai vertinami nepataisoma žala.

Vaiko balsas auga ir keičiasi kartu su bendru viso kūno augimu, ir jis nustato reikšmingus apribojimus dėl vykdomųjų darbų pasirinkimo. Vokaliniai mokytojai buvo suskirstyti į tuos, kurie yra sutelkti į tradicinį "suaugusiu" klasikinį vokalinį repertuarą (pažįstamą ir gerai žinomą), tiems, kurie apriboja veiklos sritį su šiuolaikinėmis vaikų dainomis (nuo Shahinskio, Krybolovo ir kitų dainų Vaikų kompozitoriai iki naujagimių dainų iš karikatūros ir muzikos) ir tiems, kurie siekia rasti žinomą " auksinis vidurys».

Būtina jį rasti, nes daugelis klasikinės vokalinės literatūros kūrinių neatitinka vaikiško balso galimybių, dažnai tampa deformacijos priežastimi ir funkcijomis vidinis pasaulis Kūdikis, išreiškiant emocijas ir jausmus, užsienietis savo psichinei organizacijai. Vaiko balso saugojimo užduotys ir vaiko vidinio pasaulio harmonija turi būti atgrasantis pasirenkant darbus visuose mokymosi studentų etapuose, subalansuojant natūralų vystymosi norą.

Būtina ištirti TESSA vaikui leistinus klausimus ir darbų asortimentą, taip pat galimą dinamišką paletę: šie veiksniai yra svarbiausi kriterijai renkantis vaikų vokalinį repertuarą. Viena vertus, apribojimai yra susiję su balso apsaugos uždaviniais (daugelis geresnių emocinių darbų provokuoja dainavimą priverstinio režimu), o kita - su vaiko vidinio pasaulio apsaugos uždaviniais ir. \\ T harmoningas vystymasis Asmenybė. Būtina nustatyti, kurios emocinės būsenos ir kokie muzikiniai ir poetiniai vaizdai labiausiai atitinka vaiko jausmus ir interesus skirtingi laikotarpiai Jo vystymasis.

Nepaisant to, visiškai atmetimas klasikinių darbų (kuris taip pat atsitinka) yra visiškai neteisėtas: dainuojančio balso ir dainavimo įgūdžių ugdymas akademinio stiliaus yra neįsivaizduojama, nesilenkant platų paletės klasikinės vokalinės muzikos. Tarp didžiulių darbų skaičius yra daug galimų vaikystėje vykdyti, ir būtina nustatyti jų atrankos ir platinimo parametrus. vokalinis vystymasis ir amžiaus kategorijas.

Tuo pačiu metu būtina atnaujinti vaikų vokalinį repertuarą: Be klasikinių darbų, taip pat turėtų būti šiuolaikinių autorių dainos ir romansai, tačiau būtina nustatyti šiuos kriterijus, su kuriais jie turi laikytis. Dėl to, kad vienas iš jų pagrindinių uždavinių vokalinio ugdymo yra meninio skonio formavimas studentų, išskyrus apribojimus tų pačių parametrų, kaip ir klasikinio repertuaro, šiuolaikinės muzikos, siūlomos vykdymui jauni muzikantaiJos meninė vertė ir stilistinės savybės yra labai svarbios.

Šiuolaikinių darbų, siūlomų vykdymui akademiniame dainavimo klasėje stilius, stilius neturėtų sukelti prieštaravimų vaikui plėtrai. Yra daug modernių dainų ir romansų, kurie gali tapti harmoningu papildymu klasikiniam repertuarui, praturtinant jaunų vokalinių muzikinių atstovybių paletę, plėtojant jo klausymą ir pasirengimą įsiskverbti į suaugusiųjų šiuolaikinės muzikos pasaulį. Taip pat reikalauja apsvarstyti, ar lemiamą vaidmenį, kad vokalizavimo vaikas galėtų žaisti Vaiko ir liaudies dainų vokalinėje formavime klasikiniame apdorojime.

Repertuaro sprendimas taip pat turi padėti išspręsti ginčus dėl darbo su vaiko balsu metodais. L.Dmitritir pabrėžė muzikinės medžiagos reikšmę dirbant su suaugusiais studentais: "Tinkamai pasirinkta medžiaga atneša balsą, net jei nėra pedagoginių komentarų." Atsižvelgiant į tai, kad vaikų balso standartas vis dar nėra apibrėžtas, ir diskusijos apie galimą "ir pageidautina jauniems dainininkams dinamiškam ir laikinojo paletės tęsiasi, aukštos kokybės ir pagrįstai paskirstytos plėtros etapuose ir amžiaus kategorijomis Iš repertuaro mokytojams pasakys teisingą šių esminių sveikatos ir kūrybinių klausimų perspektyvų sprendimą.

Tuo pačiu metu būtina atskirai apsvarstyti balso formavimo klausimus, kad būtų galima nustatyti priimtiniausią būdą, kaip suformuoti garsą vaikystėje. Mišrių (mišrių) balsų naudojimo vaiko dainininkėje klausimas reikalauja išsamaus tyrimo, nes dainavimas su natūraliu krūtinės garsais, vis dar naudojamas vaikų dainavimo praktikoje, kartu su klasikiniu repertuaru neigiamai veikia vaikų balsą. Dainavimas melagingame režime taip pat sumažino ir sukelia klausimus, susijusius su dainavimo garso estetika. Būtina išsiaiškinti, kaip turėtų būti suformuotas maišymas į vaiką vaikui, kad jo balsas visiškai ir be neigiamų pasekmių.

Pirmame akademinio vokalinio meno plėtros etape (nuo XVII a. Pradžios iki xVIII pabaiga Century) vaikai buvo mokomi solo dainuojant, o praėjusių metų tyrimas yra būtina šiuolaikinio požiūrio į sprendžiant vaikų balso švietimo problemas formavimui. Dėl to, kad Italijos vokaliniai mokytojai aktyviai dalyvavo formuojant vietinę vokalinę mokyklą, turėtų būti tiriamos vaikų vokalinio švietimo tradicijos Italijoje ir Rusijoje.

Pagrindinė šio tyrimo problema yra nustatyti vaikų vokalinio repertuaro pasirinkimo kriterijus sprendžiant vaiko balso apsaugos ir kūrimo problemą. Problema reiškia, kad sprendimas yra daugeliui dėkėjui, tarp kurių yra svarbiausi:

Vaiko balso vokalinių techninių gebėjimų tyrimas;

Pagrindinių vaikų vokalinio ugdymo užduočių nustatymas;

Italijos ir * Rusijos vokalinių mokyklų tradicijų tyrimas;

Nustatyti pagrindinius vaikų vokalinės repertuaro komponentus;

Medžiagos parinkimas ir platinimas vaiko muzikos vystymosi etapuose pagal vaikų fiziologiją, kruopščiai vystosi akademinės krypties vystymosi užduotys ir sistemingai plėtojant įvykdytus pajėgumus ir Intonacinis žodynas.

Tyrimo objektas yra solo akademinis vaiko dainavimas.

Tyrimo objektas yra vaikų balso apsaugos ir plėtros klausimai ir vokalinio repertuaro vaidmuo formuojant vaiko balsą ir akademinio dainavimo įgūdžius.

Apie gynybą pateikiamos šios nuostatos:

Vaikų akademinis vokalinis repertuaras turi apsiriboti vokalinio apkrovos laipsniu: nepriimtina pasiūlyti vaikystėje vykdyti dramatišką balso ir operos Ariją XIX a. - XX a.

Lyric-Coloratura gamtos kūrinių vykdymas yra naudingas vaikų balso kūrimui, atsižvelgiant į diapazono apribojimą ir atsižvelgiant į atskirus atlikėjų gebėjimus;

Sudarant visapusišką "mišrią" vaikų balsą, reikėtų nepamiršti, kad jis yra būdingas lankstymo balso raukšlių ir dviejų pardavimo uždarymui;

Renkantis modernias ir liaudies dainas, jie turėtų susieti juos su klasikiniu kūriniais muzikiniu stiliumi (pagal balso kūrimo perspektyvą akademinėje kryptimi) ir atsižvelgti į vokalinės partijos savybes;

Mokslinių tyrimų medžiagos - rusų ir Europos vokalinė muzika XVII - XXI. šimtmečius, atitinkančius jaunesnių, vidurinių ir vyresnio amžiaus vaikų amžiaus vokalinių ir techninių gebėjimų užduotis: Italijos miniatiūros ir aryettės xvii - ankstyvas XIX. Šimtmečio, pasirinktos dainos I.S. Bakha, V.M. Motsarta, L.Betshen, Pasirinktos dainos ir romansai F.Shubert, R. Shuman, Y. Barams, J.-b. Vekerlen, A.Toma, E.GREG pasirinko romansai ir dainos A. Gurleva, A. Aalyabyeva, A.Gurilova, M.Glinki, A.Kadgomyzhsky, I. Tchaikovsky, Ts.Kui, A.Arensky, V. Krasi-Kova, atrinktas vokalizuotas Italijos, Vokietijos ir Rusijos autorių; Klasikinis liaudies dainų apdorojimas, retai vykdomi D.Kabalevskio kūriniai, B. Tchaikovsky, V.Kikty, E. Adler, E.Podgaytsovas ir neseniai išrinktos romansai ir dainos E.Obukhova, S.Kruup-Shusharina, I.- Chrysinidi, E.Poplyanova (siūloma kaip priedas tradiciniams vaikų repertuaro dainoms V.Shinsky, Yu.cchichkova, E. Krylato-Va, Goldeva, I.Dubavin ir kiti populiarūs vaikų kompozitoriai). Atskirai, vakarėliai, sopranas iš komiksų A.E.m.grriri "Namo draugas" ir " Susirūpinimą dėl turtų"(Kaip pavyzdžiai operos partijų, kurie atliko pirmuosius muzikos teatruose Rusijos jaunatviško amžiaus).

Mokslinių tyrimų medžiagų apribojimai yra susiję su atitikties apsaugoti ir plėtoti vaikišką balsą, dainavimo galimybes jaunų atlikėjų ir vidinio pasaulio vaiko ypatumus. Taigi, nepaisant didelio laikotarpio laiko apsvarstyti, santykinai nedidelis skaičius darbų yra atrenkami, kurie yra paskirstyti virš amžiaus kategorijas ir sunkumų sudėtingumo. (Tyrimas papildo nuorodų sąrašų duomenis į paraišką.)

Problemos vystymosi laipsnį. Anksčiau buvo atsižvelgta į darbo techniką su vaikais su vaikišku balsu, buvo nagrinėjami chorinio švietimo kontekste bendrojo lavinimo ir muzikos mokyklose, taip pat chorinėse studijose. Šioje srityje, E. Malininos, N. Oorlova, D. Lokshina, D.OD-Rodnoza, Torona. Taip pat buvo tiriama vaikų balso apsaugos problema. 1938 m. Maskvoje vyko metodinis susitikimas vokalinis darbas Su vaikais, skirta šiai temai, nes atsirado masinės žalos problema. Daugelyje darbų, susijusių su balso apsauga, I. Elifovo darbais, V. Ba-Gadurova, V. Ermolaeva, N. Lebedeva. Stoolova pažymi, kad revoliucinių dainų pobūdis sukelia vaikus priversti dainuoti. Nepaisant to, susitikime ir mokslinė literatūraMačiau save, buvo aptarti metodologinio plano klausimai, ir beveik nieko apie repertuarą buvo beveik nieko. Iki šiol tarp vykdomojo vokalinio repertuaro ir vaiko vystymosi santykis nebuvo fiksuotas ir atskleidžiamas mokslinėje literatūroje, tuo metu *, kaip repertuaro poveikis suaugusiųjų dainininkės plėtrai, paminėta daugelyje darbų.

Mokslo naujovė. Šiame tyrime vokalinė repertuaras pirmą kartą vertinamas kaip viena iš vaikų dainavimo įgūdžių formavimo sąlygų, su darbų pasiskirstymu pagal įvairių fiziologinės, muzikinės, intelektinės ir dvasinės raidos etapų užduotis ir gebėjimus vaikas, siekiant apsaugoti ir plėtoti vaiko balso, bendrų ir muzikos kultūra ir. \\ T išsami plėtra asmenybė; Išsamūs repertuaro sąrašai rengiami kiekvienai amžiaus grupei. Patobulintas vaikų balso kūrimo ir vaikų balso mobilumas Lyric-Coloratura kryptimi remiantis dviem deregestais. Remiantis šiuo tyrimu, buvo sukurta autoriaus švietimo programa papildomas mokymas vaikai " Vaikų balsavimo plėtra ir apsauga akademinio solo dainavimo klasėje", Recenzentai - Liaudies menininkas Rf, profesorius V.N. Blevko ir gydytojas meno istorikas, Profesorius T.I.Naumenko. Programa yra patvirtinta DMSH juos. V.V. Andreva Maskva.

Šio tyrimo metodika sujungia bendrų, privačių ir tarpdisciplininių metodų nuostatas, kuriomis siekiama daugialypės nagrinėjamo objekto analizės. Studijų naudojimas: stilistinio metodas - analizuojant vokalinį repertuarą (turinį, funkcijas muzikinė kalba), muzikinis ir analitinis metodas - analizuojant vokalinius ir techninius sunkumus, lyginamąjį istorinį metodą - analizuojant metodines nuomones apie dainų mokymo problemą Italijoje ir Rusijoje įvairiais vokalinio meno plėtros etapais, indukciniu metodu - kada Analizuojant šiuolaikinių vaikų vokalinių praktikos (naudojant vaizdo medžiagas konkursų ir koncertų pastaraisiais metais), klasifikavimo metodas - skiriant pagrindinius sudedamąsias dalis vaikų vokalinio repertuaro ir medžiagų iš tyrimo su muzikinio vystymosi etapais vaiko.

Atkreipkite dėmesį, kad lokaliai talentingi vaikai buvo tyčia pasirinkti kaip kritikos objektai (vaizdo medžiagose) (daugelis jų yra įvairių konkursų laureatai). Taigi, repertuaro ir metodinių metodų pasirinkimo su vaikišku balsu teisėtumo klausimai yra laikomi pagrindinės galimybės pasiekti sąlygas geri rezultatai. Taip pat palyginami vaikai, kurie atvyko į mokyklą su ribotais dainavimo diapazonu ir nepakankamai išvystyta klausa, skirtingais jų vystymosi etapais. Toks požiūris leidžia mums įvertinti siūlomo vaikų repertuaro įtaką klausos, balsų ir vaikų gebėjimų pokyčiai.

Teorinė mokslinių tyrimų bazė yra metodiniai darbai Dėl P. F. Tzi, J. Mamchini, M.Garsi, F.Llampės, Panofki, A.Vlamovos, E. Malininos, N. Yorlovos, L.Dmitriv, D. Ogorodnovos, Lovova, Meelanova, A. STHEVICH, V.YUSHMANOVA, fiziologinio pagrindo tyrimas dėl dainavimo balso formavimui I. Elifov, L. Yusson, E. Rudakova, N. Zhinkina, L. Yaroslavlis, V. Morosova, V.Caplin, Procesas dėl muzikos kalbos teorijos V.Medushevsky ir muzikinio teksto teorija M.Aranovsky, darbas su muzikiniu "Tarasovos ir D. Karnar" suvokimu. Taip pat svarbus darbo pagrindas yra psichologiniai požiūriai į vystosi vaikus, kuriuos sukūrė L. Vyshotsky.

Teorinis I. praktinė reikšmė Moksliniai tyrimai. Disertacija turi praktinę orientaciją dėl galimybės įgyvendinti išplėstines teorines nuostatas praktinė veikla Vaikų muzikos mokyklų vokalinių departamentų studentai. Siūlomi darbų atrankos kriterijai, laikydamiesi visapusiško vaiko balso vystymosi ir apsaugos užduočių analizuojant vokalinius ir technologinius sunkumus bei vaizdinę analizę, leidžia naujai pažvelgti į repertuaro galimybes Solo dainavimo klasėje, kur klasikinio paveldo šedevrai gali egzistuoti su geriausiais modernių kompozitorių žmonių muzikos ir darbų pavyzdžiais, praturtinant vaiką ir skatindamas visą muzikinį vystymąsi.

Pastabos ir išvados gali padėti visiems vaikų vokaliniams pedagogams renkantis studentų plėtros strategiją ir taktiką.

Disertacijos struktūrą. Todėl disertaciją sudaro įvadas, trys skyriai, išvados, literatūros ir programų sąrašas.

Disertacijos išvada temoje "Muzikinis menas", Polyakova, Natalija Ivanovna

Išvada

Muzika visais laikais buvo jausmų išraiškos sfera, būdas atskleisti savo vidinį pasaulį muzikiniai garsai. Vokalinė muzika - populiariausia sritis muzikos menas, įperkamas vienam ar kitam asmeniui, dauguma žmonių. Vykdomųjų darbų turinys ir šio turinio išraiškos forma atspindi vidinį žmogaus pasaulį, yra dvasinės sveikatos rodiklis.

"Tuo pačiu metu muzika ne tik atspindi žmogaus vidinį pasaulį, bet taip pat užpildo savo gyvenimą su naujais dažais ir reikšmėmis. Tai galinga įtaka psichikai: ji gali sukelti agresiją ar išorę, kaip vaistas , bet taip pat gali pažadinti ramybę žmogui ir skatinti jo dvasinį augimą. Suaugusieji turi rūpintis vaikų sveikata, - ir fiziniu ir dvasiniais. Vaikai mėgsta dainuoti, o suaugusieji turi suteikti jiems labai meninę medžiagą, praturtinant jų labai meninę medžiagą Dvasinis gyvenimas ir meilė bei pagarba pasaulio ir vidaus kultūros vertybėms.

Vaikas ateina į mokyklą su noru dainuoti, ir būtina jį atidaryti naujomis galimybėmis, kurias jis dažnai ir nepripažįsta, be vokalinės klasikos idėjos. Kaip parodė pastarųjų metų patirtis, vaikai mielai išmokti klasikinių miniatiūrų vykdymą, vokalinių metodų ir subtilybių įsisavinimą klasikinis stilius. Klasikinių kūrinių interpretavimo klausimais būtina žinoti priemonę kuriant skaitymą, bet tuo pačiu metu, jūs negalite žaisti ar dainuoti pagal šabloną, kopijuojant kito asmens vykdymą. Gebėjimas pasiekti kūrybinė laisvė Spektakliai, tuo pačiu metu, laikantis tam tikrų stilistams, tikriausiai yra vienas iš aukščiausių muzikinio meno tikslų ir dirbant su jaunais vokalitais, šis tikslas taip pat gali būti pasiektas.

Renkantis vaikų vokalinį repertuarą, būtina koreliuoti muzikinės medžiagos kokybę su vaiko ir vaikų balso ypatumais

194 Vidinis pasaulis. Nesant priverstinio garso, verkia gerklės pastangų sąskaita, vaikas negali pasiekti suaugusių dainininkų galios, ir tai būtina atsižvelgti. (Aš pabrėžiu, kad mes nekalbame apie tyčia lengvą garsą, kai vaikas dainuoja melodiją nesudarant pastangų, bet apie dainavimą visas balsas Su gero sujungimu ir aktyvaus kvėpavimo darbu.) Šiuo atžvilgiu vaikų ir paauglių vykdymui siūlomų darbų dinamika turėtų prisiimti vykdymą RR - t £ be dramatiškos kulminacijos. Taigi, darbai, meno įvaizdis Reikalaujama atlikti atlikėjo emocinę įtampą ir, atitinkamai, daug garso, turėtų būti pašalinti iš vaikų repertuaro, kad nebūtų provokuoti dėl priverstinio dainavimo, vedančio į deformaciją, o kartais netgi iki dainavimo balso praradimo.

Formuota parankinių sistema B1 Vaikų darbų tyrimai jaunesnis amžius Jis daugiausia išnaudoja gamtos, nuostabių ir žaislų simbolių, vidurinių mokyklų studentams siūlomi prasiskverbti į pojūčių pasaulį per geriausius vokalinių poetinių žodžių pavyzdžius, pabrėžiant savo ryškias šalis (be dramatiškų susidūrimų, be panardinimo. Ilgalaikio, nevilties, vienatvės būklė, kova su didelėmis likimas ar konkurentais). Atsižvelgiant į šį požiūrį nuo vaikų repertuaro, neįtraukiamas nemažai XIX XX amžių kompozitorių kūrinių.

Vokalinio vystymosi procese vaikas turi įveikti daug sunkumų ir mokytojo užduoties akademinio solo dainavimo klasėje, siekiant užtikrinti kruopščiai vystytis balso ir jos apsaugos sąlygas. Šios užduoties sprendimas, turėtumėte apsvarstyti turtingą praėjusių metų patirtį:

1) neleisti priversti dainuoti ir piktnaudžiauti krūties rezonavimu, siekiant nustatyti vaikų balsą, kad būtų galima tęsti tai, kad jis pasižymi dviem parduodamais ir palaipsniui sudaro maišymo garsą "iš viršaus", stumti nuo aukščiau " lempos šokio režimas;

2) nuo pat pradžių klasių, kad būtų užtikrinta vaiko balso apsauga, darbo su technika (palaikymo garsas kvėpuoti, aukštos dainavimo pozicija, teisinga artikuliacija ir kt.) Ir plėtoti vaikų balsą lyrine-coore kryptimi Patogus kiekvienam Tesceue, su tvarkingu požiūriu į diapazono laikrodžius;

3) neapima dramatiškų darbų ir "Xix" - XX šimtmečių vaikų repertuaro "Opera Arias";

4) Pasirinkite kiekvienam vaikui skirtingų stilių ir žanrų darbą nepaliekant akademinio susitraukimo sienų (liaudies ir šiuolaikinės dainos, skirtos koordinuoti su klasikiniais darbais);

5) renkantis darbus atlikti vokalinių ir techninių sunkumų analizę ir analizuojant vaizdinę sferą (kiekvieno vaiko galimybių ir interesų laikymusi);

6) Atneškite vaiką ne vokalistu, bet išsamiai išvystyta ir išsilavinusi muzikantas.

Tarp šiandienos studentų muzikos mokyklų vokalinių skyrių, tikriausiai yra tie, kurie ateityje šlovins savo šalį ir vietinį vokalinį meną, tačiau dauguma vaikų greičiausiai eina į kitus "būdais. Nesvarbu, kokias profesijas jie pabėgs: muzika visada užims savo vietą savo gyvenime ir sieloje, ir jūs galite saugiai pasakyti, kad tai bus gera muzika. Svarbu, kad muzikos mokyklose, vaikai padidintų jų dvasingumo lygį, eilėraščius sudaro, žaisti ir dainuoti įvairiuose ansambliuose, vienijantis bendrame darbe, būkite draugai ir džiaugtis savo gyvenimo išsamumu, nes "vaikystė yra man ir tu!". 80. Šie naujos kartos vaikai jau paragavo kūrybiškumo džiaugsmą, nes, kaip kalbėjo "Erich Fromm", "džiaugsmas yra jausmas, kad mes patiriame kelią į mūsų esminių jėgų realizavimą, kaip tapti asmeniu ir savimi realizavimas. "

80 cm. DVD, pavyzdžiai: 37 A, 37 V ir 37 S, DMSH. V.V. Andreva, 2010 -2011

Nuorodos disertacijos tyrimai. meno istorijos kandidatas Polyakova, Natalija Ivanovna, 2011 m

1. Anguhaladze ND. Homo Cantor: Vokalinio meno esė. - m.: Agraf, 2003.-- 239 p.

2. alikeeva z.i. Vocalistų pažeidimai ir reabilitacijos gydymas. - Kišiniovas: Stlinz, 1985. - 135 p.

3. Antonova L.V. Dainuojančios dikcijos formavimo funkcijos: studijos. - metodas. nauda. - Samara, 2009. - 110 s.

4. APRAKSINA O.A. Vaikų balso kūrimo metodika: pamoka. - m.: Mpgi juos. V.I. LENIN, 1983. - 96 p.

5. APRAKSINA O.A. Muzikinio ugdymo metodas mokykloje. - m.: Apšvietimas, 1983. - 224 p.

6. Aranovsky mg. Muzikos tekstas: struktūra ir savybės. - m.: Kompozitorius, 1998. - 343 p.

7. Aranovsky mg. Santraukos apie muzikos semantiką // Atidarykite tekstą Elektroninis šaltinis. - URL: http://www.opentextn.ru/music/perception/? ID \u003d L 148 (Darbo data: 10/12/2010).

8. Artbolevskaya A.D. Pirmasis susitikimas su muzika: pamoka. - m.: RMI, 2008. - 106 p.

9. Asafiev B.V. "Eugene Onegin". LYRICAL SCENES P.I. TCHAIKOVSKY: stiliaus ir muzikos dramaturgijos intonacijos analizės patirtis. - m.: Muzgiz, 1944. -90 s.

10. Aspelund D.L. Pagrindiniai vokalinio kalbos kultūros klausimai. - m.: Muzgiz, 1933. - 126 p.

11. Aspelund D.L. Dainininko ir jo balso plėtra. - m.: Muzgiz, 1952. - 192 p.

12. Bagadurovas V.A. Esė apie vokalinės metodikos istoriją. - m.: Muz-Giz, 1929. 1 dalis - 248 e.; 1932. CH. 2 - 320 e.; 1937 m. FA. - 255 s.

13. Barbe 77. Castratovo istorija / už. Su Franz. E.G.Rabinovich. - Sankt Peterburgas: leidykla Ivan Limbach, 2006. - 304 p.

14. Barai yu.a. Nuo Rusijos vokalo pedagogikos istorijos // SAT: vokalinės pedagogikos klausimai. - M., 1982. - Vol. 6. - P. 6-22.

15. Bernd V. Apie dainavimą ir kitus įgūdžius. - m.: Agraf, 2002 - 224 p.

16. Berdyaev H.A. Kūrybiškumo reikšmė: žmogaus pasiteisinimų patirtis. - m.: Act: act Moscow: Keeper, 2007. - 668,4. nuo.

17. Berni C. Muzikos kelionės. Kelionės dienoraštis 1770 Prancūzijoje ir Italijoje. - l .: Art, 1961. - 280 p.

18. BOREA YU.B. Pagrindinės estetinės kategorijos. - m.: vidurinė mokykla, I960. -446 p.

19. Borovik L.G. Vokalinis-istorinis paveldas. I dalis. Vakarų Europos vokalinės meno plėtros istorija nuo XX a. Pirmojo pusmečio atsiradimo. - Čeliabinskas: Čeliabinsko rūmų presas, 2011. - 268 p.

20. Varlamov A.E. Visa dainavimo mokykla: pamoka. - 3-oji red., Veikti. - Sankt Peterburgas: LAN; Planet muzika, 2008. - 120 s.

21. Vengrų jt.a. Muzikalumo dainavimas ir pamatas. - V.Novgorod: Nov-gu. Yaroslav WISE, 2000. - 204 p.

22. Vygotsky L. S. Psichologija meno. -M .: Menas, 1968. - 576 p.

23. Vygotsky L.s. Vaikų psichologija // Sova. op. 6 apimtis. T. 4. - m.: Apšvietimas, 1984. - 433 p.

24. Vygotsky L. S. Vaikų vaizduotė ir kūrybiškumas: psichologinė esė: mokytojų knyga. - m.: Apšvietimas, 1991 - 90 p.

25. Vygotsky HP. Vaikų psichologijos klausimai. - SPB.: Union, 1997. - 220 s.

26. GARBUZOV I. A. Vidinis intonacinis klausymas ir jos plėtros metodai. - m.: Muzgiz, 1951. - 64 p.

27. Garcia M. pilnas gydymas dainavimo / už meną. Su Franz. Ed. V.A. Bagadurova. - m.: Muzgiz, 1957. - 258 p.

28. Glinka M.I. Pratimai balsui // pilnai stovyklai. op. T. 11. / Premium. N.N. Zagorny. - l.: Gosmuzizdat, 1963. - 113 p.

29. GOBBY T. Italijos operos pasaulis: už. nuo anglų - m.: Raduga, 1989. - 320 p.

30. Golubneko I. Muzikos pasaulis // Maskva ir tavo. - m.: Sidabro siūlai, 2007. - 400 p.

31. GONTENKO N.B. Solo dainavimas: vokalinių įgūdžių paslaptys. - Rostovas N / D: Phoenix, 2006. - 156 p.

32. Grinds D.N. Apie dainavimo globai: Interviu analizė su specialistais vokalinio meno srityje // Vocalistų profesinis mokymas: problemos, patirtis, perspektyvos: Sat. Mokslo vadovas Tr. / Raudona. Sostas E.V. Kruglova. - m.: Satellite +, 2009. - P. 40 ^ 9.

34. Dinevich Yu.V. Solo-dainavimo klasė: sąmoningo balso formos valdymo metodas: pamoka. - Tula, 2005. - 60 s.

35. Dmitritir Jt.A. Harmonijos įstatymas: pamoka. - m.: All-Sąjungos institutas pažangios mokymo televizijos ir transliavimo darbuotojų, 1991 - 66 p.

36. Dmitriev L.B. Profesoriaus M.E.Donets-Tessair klasėje. Apie šviesos moterų balsų didinimą. - m.: Muzika, 1974 m. - 64 p.

37. Dmitriev L.B. Vokalinės technikos pagrindai. - 2-oji. - m.: Muzika, 1996. -368 p.

38. Dolgushina mg. Rusijos romantikos kilmės: Aleksandro epochos kamerinė vokalinė kultūra. - Vologda: Knygų paveldas, 2004. - 378 p.

39. DOMINDO P. Mano pirmieji keturiasdešimt metų. nuo anglų I.V. Parina, Yu.s. Procoshina. - m.: Raduga, 1989. - 304 p.

40. Dupre J. Dainavimo mokykla / Trans. Su Franz. N.G.Saysky, Ed. N.G.Saysky. - m.: Muzgiz, 1955. - 284 p.

41. Asmenybės dvasinis vystymasis ir kūrybinis potencialas: Sat. Menas. - Petropavlovsk-Kamchatsky: ED, KGPU, 2000. - 145 p.

42. Dvasinis ir moralinis ugdymas ir švietimas šiuolaikinėje mokykloje: Sat. Menas. - Novokuznetsk: Leidykla IPK, 2001 - 95 p.

45. Zarinskaya MF. Dirbti su garsu vaikų choras // Švietimas ir vaikų priežiūra / ED. V.A. Bagadurova. - m.: APN RSFSR, 1953.1. P. 7-42.

46. \u200b\u200bSvetainė F. F. Mokslo pagrindas balso formuluotės. - ED. 4, kopijavimas. ir papildymas. - m.: Gosmuzizdat, 1937. - 116 p.

47. Zdanovich A.P. Kai kurie klausimai apie vokalo techniką. - m.: Muzika, 1965 m. - 147 p.

48. Zinčenko V.P., Morgunovas E.B. Žmogus vystosi. - M., 1994. - 273 p.

49. Kagan M.s. Meno morfologija. - l .: Art, 1972. - 440 p.

50. Kasatkin TA. "Meno" vaizdo struktūros // muzikos studijos iki amžiaus pradžios: praeitis "ir dabartis: Sat. Tr. Pagal konfliktą. 30 spalio - lapkričio 1, 2007 / ed. T.I.NAUMENKO. - m.: RAM "hezier, 2007. - P. 38-45.

51. Kirnarskaya D: K. Muzikos suvokimas. - m.: Kimos-Ard, 1997. - 157 p.

52. Kirnarskaya DK Psichologija specialūs gebėjimai. Muzikiniai gebėjimai. - m.: Talentai-xx1 amžius, 2004. - 496 p.

53. Kogan g.m. Pasirinkti straipsniai. Vol. 2 / ed. A. Sldavinskaya. - m.: Sovietų kompozitorius, 1972-266 p.

54. Kostik A.G. Muzikos suvokimo kultūra // Meno suvokimas. Šeštadienis 1. - JL, 1971. - 281 p.

55. Kruglova E.V. Baroko vokalo meno tradicijos ir modernios spektaklis: G.F Raštų pavyzdį Hejdel: Autorius. dis. . Žvakė: meno istorikas. - M., 2007. - 26 p.

56. Kungurov A.B. Muzikos gebėjimų psichologija Elektroninis išteklius. - URL: http://awng.narod.ru/muzikalnaya Psihologiya / Psihologiya Muzikalnih Sposobnostyvi (Darbo data: 11/17/2010).

57. Lammamp F. dainavimo menas. - m.; GH.: GOSIZDAT, 1923. - 268 p.

58. Lauri Volpi J. vokaliniai paralelės. - JL: muzika; 1972. - 303 p.

59. Lebedeva N.F. Skirtingi nukrypimai nuo normos, trukdančios teisingam voizacijai: stroboskopiniai ir lėtiniai bei lėtiniai modeliai žibinto // apie vaikų balsą. - m.: Apšvietimas, 1966 m. - P. 38-43.

60. Levidov i.i. Dainuoti balso sveiką ir sergančią būklę. - l .: Art, 1939. - 256 p.

61. Levidov i.i. Vaikų balso apsauga ir kultūra. - M., l.: Muzgiz, 1939. -221 p.

62. Levsh S.YU. Ketvirtį amžių operoje. - m.: Menas, 1970. - 535 p.

63. Levko V.N. Apie profesionalius vokalinio pedagogikos pagrindus // Profesinis mokymas vokalistų: problemos, patirtis, perspektyvos: Sat. Mokslo vadovas Tr. / Raudona. Sostas E.V. Kruglova. -M.: Satellite +, 2009. - P. 26-39.

64. Levko V.N. Apie tobulėjimą profesionalus mokymas Jaunas dainininkas // Profesinio dainininko rengimas: Sat. Mokslo ir metodiniai straipsniai. Vol. 4. - Nizhny Novgorodas: NTK juos. Glinka, 1998. - P. 14-26.

65. Levko V.N. Kvėpavimas kaip elementas (ar pagrindas?) Dainavimo mokykla // Klausimai vokalinio ugdymo: metodinės rekomendacijos / RAM juos. Gne-siny ir spb. Konservatorija. Romos Corsakovas. - M. - Sankt Peterburgas., 2007. - P. 56-71.

66. Lemeshev S.Ya. Kelias į meną. - m.: Menas, 1968. - 312 p.

67. Leontyev A.A. Psichologinis požiūris į meno analizę // Emocinis masinio komunikacijos poveikis: pedagoginės problemos: kilimėlis. Seminaras 18 spalio. 1977 m. - RSFSR pedagoginės draugijos centrinė taryba, 1978 m. - P. 26-57.

68. Luka.n. Kūrybiškumo psichologija. - m.: Science, 1978. - 127 p.

69. Lukanin V.M. Mano darbo su dainininkais metodas. - l.: Muzika, 1972. - 46 s.

70. LUZKER P.V., SUSIDKO I.P. Italijos operos XVIII a. I dalis: pagal Arcadia ženklą. - m.: Valstybės institutas artificial, Rusijos muzikos akademija. Gnesins, 1998. - 440 p.

71. Lydek F. Mutacija // Vaikų balso kūrimas: Medžiagos mokslo. Conf. Vaikų, paauglių ir jaunimo vokalinio chorinio ugdymo klausimais 1961 m. Kovo 26 d.: Sat. Menas. / Ed. V.N. Shacksky. - m.: APN RSFSR, 1963.- P. 284-291.

72. Mazurin K.m. Dainavimo metodika. - m.: T-in Levinson, 1902. 1. - 998 e.; 1903. 2.-466 p.

74. Malysheva N.m. Apie dainavimą. - m.: Sovietinis kompozitorius, 1988. - 137 p.

75. Marcuse, vienas dimensinis asmuo elektroninis šaltinis. - URL: http://www.torrents.ru/fomm/viewtopic.php?t\u003d998141 (Darbo data: 02/18/2009).

76. Matveeva P.A. Klasikinė muzika plėtros sistemoje * ir mažų vaikų didinimas: teorijos ir praktikos klausimai: autorius. dis. . Žvakė. Meno istorija. - M., 2008. - 24 p.

77. Medushevsky V.V. Dvasinė ir moralinė muzikos elektroninių išteklių analizė. - URL: http://www.portal-slovo.ru/rus/art/199/942php. (Atnaujinimo data: 11/16/2008).

78. Medushevsky V.V. Dėl rimtų muzikos elektroninių išteklių kilmės ir esmės. URL: http://www.portal-slovo.ru/art/36037.php. (Darbo data: 11/19/2009).

79. Medushevsky V.V. Dvasinio ir moralinio ugdymo koncepcija meno elektroniniais ištekliais. - URL: http://www.portal-slovo.ru/art/35804.php. (Darbo data: 11/22/2009).

80. Mol A. Informacijos teorija ir estetinis suvokimas. - M., 1966. - 352 p.

81. Mordvinov V.I. Pagrindinio darbo su balsavimo pareiškimu praktika: patirtis su pradedančiųjų dainininkais. - m.: Muzgiz, 1948. - 65 p.

82. Morozovas V.P. Vokalinės kalbos paslaptys. - JL: mokslas, 1967 m. - 203 p.

83. Morozovas V.P. Komunikacijos menas ir mokslas: neverbalinis bendravimas. - m.: IP RAS, centras " Menas ir mokslas", 1998. - 189 p.

84. Morozovas V.P. Rezonanso dainavimo menas. Rezonentų teorijos ir technologijų pagrindai. - m.: Mhk juos. P.I-TCHAIKOVSKY, IP RAS, CENTRAS " Menas ir mokslas", 2002 - 496 p.

85. A. A. Akustikos muziejus ir žmogaus balso vargonų / juostos mechanika. su tuo. E.K. Rosenova. - m.: Mesusener, 1925. - 126 p.

86. Nazaykin E.V. Apie muzikinio suvokimo psichologiją. - m.: Muzika, 1972. - 388 p.

87. Nazaykinsky E.V. Garso muzikos pasaulis. - m.: Muzika, 1988. - 254 p.

88. Nazarenko IK. Dainavimo menas. - m.: Muzika, 1968 m. - 622 p.

89. NESTERENKO E.E. Refleksijos apie profesiją. - m.: Menas, 1985.- 184 p.

90. Nikolovas E. Menas, kad pamatytų IVCNP / Trans. Su bulgarų kalba E.Falkovich. - m.: Menas, 1971. - 112 p.

91. Nissen-Saloman G. Visa dainavimo mokykla. - SPB.: Ed. Bessel, 1881. - 116c.

92. Sodas D.E. Vaikų muzika ir dainavimas vidurinėje mokykloje. - JL: muzika, 1972. - 150 s.

93. Institucijos pa Gyvenimo ir jo gamybos metodai. - m.: Muz-Giz, 1951.- 136 p.

94. Pavarotti L., Wright W. Mano pasaulis / už. nuo anglų N. Viryazova. - m.: VAGIBUS, 1997. - 352 p.

95. Panofka. Dainavimo menas: teorija ir praktika visiems balsams / pagal Bendrąjį ED. E.N. Artemyeva, už. su ITAL. R.n.aarskaya. - m.: Muzika, 1968 m. - 216 p.

96. Atskirų kultūra kaip asmenybės dvasinės kultūros dalis: medžiagos - * LI mokslinis. - PRATK. Conf. Vasario 25-26, 2008: Sat. Menas. / Atsakymas Raudona.

97. R.M.Bikmukhametova. - UFA, 2008. - 72 p.

98. Petrova E.O. Dėl dainavimo balso garso dinamikos. - M., 1963. - 47 s.

99. PETROV JI.A. Poetinis vaizdas Dainininkų mokymuose praeityje ir pateikiamas muzikinis ugdymas: "Interuniversity Sat". Mokslo vadovas Tr. / Ed .- Kaina G.m.zipin. - M., 2003. - P. 18-30.

100. Petrova L.A. Darbo muzikantas. literatūros tekstas. - m.: I i

101. MGIM juos. A.G.SHNITKA, 2009. - 48 p.

102. kištukai K.I. Pamiršote puslapius Rusijos romantika. - JL: Muzika, 1988. - 104 p.

103. Darbas LD D. Dainininkų balso fiziologijos ir patologijos pagrindai. - m.; L.: Medgiz, 1932. - 178 p.

105. Rags yu. Dėl muzikinio ir estetinio išsilavinimo koncepcijos // muzikinio ugdymo kultūros kontekste: Sat. Tr. Pasak KONFS MEDŽIAGŲ: 1994 m. Spalio 25-29 d. L.S.DYACHKOVA. - m.: RAM juos. Gnesins, 1997.- S. 52.

106. Rolls R. Muzika ir istorinis paveldas: 8. Vol. 3 - m.: Muzika, 1988. -448 p.

107. Rolls R. Opera; XVII a. Italijoje; Vokietija, Anglija / už. Su Franz. A.A.HOKHLOVKINA, ED. prof. M.V.IVANOVA-BORELETSKY. - m.: Būsena. Muz. Leidykla, 1931. - 132 p.

108. Ruffo T. Parabola Mano gyvenimas: - M. - l .: Menas, 1966. - 436 p.

109. Savkova Z.V. Kaip padaryti balso: teorija, technika ir praktika kurti kalbos balsą. - ED. 2, kopijavimas. ir pridėti. - m.: Menas, 1975. - 176 p.

110. Sodininkai V. Orphoepium dainuojant. -M.: Muzgiz, 1958. - 80 s.

111. CYRD E.K. Apie kvėpavimą žibinto // vystymosi vaikų balso: medžiagų mokslo. Conf. Dėl vaikų, paauglių ir jaunų žmonių vokalinio ir chorinio ugdymo 1961 m. Kovo 26-30 d.: Sat. Menas. / Ed. V.N. Shacksky. - m.: APN RSFSR, 1963. - P. 52-63.

112. Silantyva i.i. Shalyapin, kaip jis žinojo knygas. - m.: Sfera, 2009.304 p.

113. Silantyva I.I. Kelias į intonaciją: Vokalinio etapo psichologija Reinkarnacija. - m.: KMK, 2009. - 644 p.

114. Šiuolaikinė knyga apie estetiką. Antologija / sostas. M. Weder, visuomenė. ed. ir įrašas Menas. A.Egorova. - m.: Užsienio literatūros leidėjas, 1957,604 p.

115. PAGRINDINIS A.N. Muzikos švietimo vaidmuo. - JL: Muz Migiz, 1962. - 66 p.

116. Stanislavskio policininkas. Aktoriaus darbas per vaidmenį: knygos medžiagos. - Coll. op. T. 4. - m.: Menas, 1957. - 540 p.

117. Stakhevich A.G. Užregistruokite garso formavimąsi dainavimo balsu vokalinėje pedagogikoje. - Sumy, 1989. - 24 s.

118. Stakhevich A.G. Teoriniai balso formulavimo proceso teoriniai fondai vokalinėje pedagogikoje. - Sumy, 1990. - 44 s. |. 141. Stakhevich A.G. Profesinis ir techninis mokymas meniškai. - Sumy, 1991 - 50 s.

119. STOLOVA G.P. Kai kurios jaunesnių moksleivių dainavimo balso registrų problemos: autorius. dis. . Žvakė. Meno istorija. - M., 1970 m. - 26 p.

120. STOLOVA G.P. Vaikų balso plėtra dainavimo procese. -

121..: Prometheus, 1992 - 270 p.

122. Tarasov G.S. Muzikos švietimas ir asmens plėtra // Muzikos psichologija ir psichoterapija, 2007, Nr. 3 Elektroninis šaltinis. - URL: http://www.health-music-psy.ru/index.php. (Nuorodos data: 11/28/2010).

123. Šiltas b.m. Muzikinių gebėjimų psichologija. - m.: Science, 2003. -379 p.

125. Filippova I. Mokymo intensyvinimo metodai // Kaip mokyti muzikos literatūra: Sat. Tr. / Sostas., Intr. A.I.I.Tikonova. - m.: CLASSIC-XX1, 2007. - 172 p.

126. Frolovas Y. dainavimas ir kalba atsižvelgiant į pratimą i.p. Pavlova. - m.: Muzika, 1966.- 178 p.

127. FROCH E. Psichoanalizė ir etika. - m.: Respublika, 1993. - 415c.

128. "Fromm E." yra "arba" būti "/ už. su tuo. E.telnikova. - m.: Act: act Moscow, 2008. - 314, 6. p.

129. Fuchito S., Beyer B. dainavimo menas ir Caruso vokalinė technika. - JL: Triton, 1935. - 76 p.

130. Honolka K. Didžiosios primatos / už. su tuo. R. Solodovnikas ir A. Katsu-Ra. - m.: Agraf, 1998. - 320 p.

131. Hoffman A.E. Phenomenon Belkanto pirmasis XIX a. Pusmėlis: kompozitoriaus kūrybiškumas, meno ir vokalinės pedagogika: autorius. dis. . Žvakė. Meno istorija. - M., 2008 - 26 p.

132. Hario E. Castra operoje. - m.: Classic -xxi, 2001. - 304 p.

133. Chaplin b.ji. Dainuojančio balso formavimo fiziologiniai fondai registro prisitaikymo aspektu. - m.: Informbyuro, 2009. - 180 s.

134. SHAIMUHAMETOVA JI.H. Migracijos intonacinis formulė ir semantinis muzikos temos kontekstas: tyrimai. - M., 1999. - 311 p.

135. Shalyapin F.I. Kaukė ir siela: mano keturiasdešimt metų ant teatrų / sosto., Intr. Menas. M.B.IVANOVA; Pastaba. ir dekretas. pavadintas V.I. Garmash. - m.: Mosk. Darbuotojas, 1989. -384 p.

136. SHAMSHEVA TUE. Balso funkcijos pažeidimo ypatumai profesionaliems dainininkams žibinto metu: autorius. dis. . Žvakė. medus. Mokslas - JL, 1966-126 p.

137. SHEREMETEV V.A. Vaikų dainavimas ir auginimas Chore. - Čeliabinskas: versija, 1998. -251 s.

138. Skolyar V.A. "Atnaujinkite muzikinio ugdymo turinį su metodinėmis pozicijomis. - m.: Flint, 1999. - 81 p.

139. Shinyukova E.H. Vaikų balso apsauga ir švietimas // Švietimas ir vaikų balso apsauga: Sat. Menas. / Ed. V.A. Bagadurova. - m.: APN RSFSR, 1953.- P. 64-72.

140. SHUKHMIN G.I. Vokalinis katechizmas (dešinės ir gražios dainavimo paslaptys). - Varšuva: leidykla Anselcheich N.M., 1914. - 158 p.

141. EJDEMAN YU.B. Dainavimo pamokos. - m.: Kelionė spauda, \u200b\u200b2009. - 160 p.

142. Yudin S.P. Dainininko balso formavimas. - m.: Muzgiz, 1962. - 200 p.

143. YUREVA N.YU. Dainavimas turėtų būti nuoširdus. // Muzikos gyvenimas, 2008, № 8 / Interviu paėmė D. Grini. - m.: 2008. - P. 41-42.

145. Juishanov V.I. Vokalinė technika ir jo paradoksai. - SPB.: DEAN, 2001.128 p.

146. Yakovenko S.B. Magija Zara Doliukhanova. - m.: Oova, 1996. - 331 p.

147. Yakovlev A.C. Dainavimo menas: mokslinių tyrimų esė, medžiagos, gaminiai. - m.: Informbyuro, 2007. - 480 p.

148. Yakovlev A.C. Rusijos vokalinė mokykla: Istorinė esė Plėtra - nuo šaltinių iki XX a. Pradžios. - m.: Informbyuro, 2011. - 132 p.

149. YAKOVLEV E.JI. Asmenybės kūrybinio potencialo psichologija.

150.: Flint, 1997. - 222 p.

151. Yankovsky M.O. Shalyapin. - JL: menas, 1972. - 376 p.

152. Yaroslavseva L.K. Dainų kvėpavimo savybės: autorius. dis. . Žvakė. Meno istorija. - JL, 1975 m. - 26 p.

153. Yaroslavseva L.K. Užsienio vokalinės mokyklos: mokymo vadovas ne istorijos vokalinės meno norma. - 2-oji. - m.: RAM juos. Gnesins, 1997. -152 p.

154. NANDA MARI CANTO E VOCE. Difetti causta da un errato studio del canto. - Milano: Ricordi, 1975 - 138 p.

155. Enrico Panofka Voci e cantanti. - Firenze: Cellini, 1871. - 132 p.

156. Giulio Silva II maestro di canto. - Torino: Bocca, 1928. - 459 p.

157. Oskar Schindler Dico Bene? - Torino: Omega, 2001. - 269 p.

158. Igino Spadolini fisiologia Udara. - Torino: UTET, 1958. - 612 p.

Atkreipkite dėmesį į pirmiau pateiktus mokslinius tekstus yra paskelbtas supažindinant ir gaunant pripažindamas originalius tezes (OCR) tekstus. Šiuo atžvilgiu jie gali būti klaidų, susijusių su atpažinimo algoritmų netobulumu.
PDF disertacija ir autoriaus abstraktai, kad mes teikiame tokias klaidas.