Pastoracinis yra literatūros, muzikos, tapybos ir teatro žanras. Kokia yra šio žodžio reikšmė? Kas gali būti vadinama pastoracine? Kokie yra žodžių naudojimo literatūroje pavyzdžiai? Kas yra pastoracinė muzika? Kokie kompozitoriai randami kompozitorių darbe, skirta kaimo gyvenimo ar gamtos įvaizdžiui?

Žodžio reikšmė pastoracinė

Tai visų pirma žanras, naudojamas įvairių tipų meno (tapyba, muzika, literatūra ir teatras). Jis naudojamas kaimo ir ramaus asmens gyvenimo vaizdui ir poetizavimui. Jis taip pat atitinka daiktavardžių prasmę. Jis apibūdinamas kaip tylus ir taikus. Išankstinis iš Prancūzijos pastralės (pastoracinis) yra ganytojas, kaimo.

Pastoracinis - unikalus žanras

Europos, ji egzistavo daugelį šimtmečių. Istorija patvirtina jo ilgaamžiškumą ir nurodo konkretų skaičių - 23-ajame amžiuje. Iš pradžių jis paėmė formą į specialų žanrą poezijos. Bet jis greitai išplito į kitus ir tada kituose menuose: tapyba, muzika, drama, taikomoji kūrybiškumas. Kiekvienos eros sukūrė savo pasireiškimo ir galimybių formos. Taigi pastoracija yra tiek bendriniai, ir rūšies žanro kategorija. Pastoracinio kūrinio komponentas senovės šaltiniuose. Tai daro įtaką Europos meno pastoracijai. Tai buvo šokti satirov ir nimfa, ganytojų dainos, žaidimai "Shepherd" įrankiai (sūkurai ir kt.).

Žodžių naudojimo pavyzdžiai literatūroje

"Jis nuvažiavo tris kilometrus tarp vaiduokliškų dykumų ir sniego dengtų ugnikalnių, kurie neturi nieko bendro su savo slėnio pastoracine aušra".

"Tarnyba buvo kaip anksčiau. Jo sienos buvo nudažytos į monofoninę žalią spalvą ir nebuvo pastoracinių kraštovaizdžių ir pakilo."

"Išnuomoti specialistai buvo sėjami ir maitino dirvožemį. Jatui, ta pati pastoracinė žolė pakabinama buvo tam tikra terapija."

Kaip matome, literatūroje "pastoracinis" yra dažnai naudojamas žodis, naudojamas skirtingų kalbų revoliucijų, siekiant pabrėžti norimą reikšmę. Štai keletas sėkmingesnių ir įvairių pavyzdžių.

"Jaunas žmogus, kuris prabudo tik iš pastoracinių garsų galėjo matyti mirksintis ant galvos mirksi."

"Jis klajojo aplink nuostabų ir žavingą mišką, į kurią jis dedato visą eilėraštį. Jame pastoracinės motyvai yra glaudžiai susieti su mitologiniais vaizdais ir derinami su politiniais vertinimais."

"Pastoraciniame žaidime jis tapo tikra kančių ir tragiškos liko dramos."

Pastoracinė muzika

Kaimo gyvenimo ar gamtos įvaizdžiui sukuriami darbai, kurie gali būti mažos arba didelės.

Jie taip pat skiriasi. Pastoracinė muzika turi būdingų funkcijų:

• Melodijos judėjimas ramiai ir sklandžiai.
• Dažniausiai naudojamas dydis yra 6/8 arba 12/8.
• Melodijoje dažnai padvigubina politiką.

Daugelis kompozitorių gydo pastoracinį. Tarp jų: \u200b\u200bI.S. Bach, A.Vivaldi, F.Kuperene, D.Skarlatti, L. Betchen ir kt. Pastoraciniai operos yra prieinami K. Gliuka, J.Ramo, J.Lully, V. Motzart, M. Irall ir daugelio kitų kompozitorių darbuose.

Šeštoji simfonija Beethoven

Pastoracinis simfonija kompozitoriaus darbe reiškia centrinį laikotarpį. Jo kūrybos data yra 1806. Šiame darbe nėra kovos su piktadarių likimu. Čia pirmoje vietoje yra paprastų pasaulietiškų gyvenimo įvykių ir didelės gamtos galios šlovinimas.

Jis skirtas F. Lobkovitzo (Vienos globėjo) kunigaikščiui, kuris buvo kompozitoriaus globėjas. 1808 m. Gruodžio 22 d. Simfonija pirmą kartą buvo skambinama Vienos teatre. Iš pradžių ji dėvėjo pavadinimą "Prisiminimai apie kaimo gyvenimą".

Pirmoji darbo premjera buvo nesėkminga. Orkestrui sudarė surenkamieji atlikėjai ir buvo žemas lygis. Salė buvo šalta, kailių paltų auditorija nesuvokė rašymo kaip labai meninio pavyzdžio ir nesutiko.

Beethoveno pastoracinis simfonija užima ypatingą vietą kompozitoriaus darbe. Tik devynių esamų yra programinė įranga. Jis turi tiek bendrą pavadinimą ir antraštes tiesiai į kiekvieną iš penkių dalių. Jų kiekis ir nukrypimas nuo tradicinio keturių dalių ciklo taip pat yra dėl programos. Dramatiškas griaustų modelis yra kontrastas su paprastu kaimišku šokiu ir taikiais finalais.

Ši simfonija yra viena iš labiausiai romantiškiausių kompozitoriaus pats rašė, kad jis atkreipia jausmus, kylančius dėl kontakto su gamtos ir kaimo gyvenimo pasauliu.

Taigi, laikomas žanras yra naudojamas įvairių tipų meno (tapybos, literatūros, muzikos, teatro). Daugelis kompozitorių gydo pastoracinį. Speciali vieta užima "Beethoveno" pastoracinis simfonija, kuri yra programinės įrangos esė. Jis perduoda jausmus, užpildytus įkvėpimu nuo nuostabaus supančio gamtos ir kaimo gyvenimo.

Tuo pačiu metu su penkta Beethoven baigė šeštą, "Pastoracinio simfonija" F-Dur (op. 68, 1808). Tai yra vienintelis "Beethoveno" simfoninis darbas, paskelbtas su autoriaus programa. Antraštės puslapyje rankraštis buvo toks užrašas:

"Pastoracinis simfonija,
arba. \\ T
Kaimo gyvenimo prisiminimai.
Daugiau išraiškos nei garso tapyba. "

Ir tada atlikite trumpą pavadinimą kiekvienai simfonijos daliai.

Jei tragedija ir didvyriška gyvybiškai svarbi kova atsispindi trečiojoje ir penktoje simfonijoje, ketvirtoje - lyrinis jausmas yra būtybės džiaugsmas, tada šeštasis simfoninis Beethoveno įkūnija Russoist tema - "vyras ir gamta". Ši tema buvo paplitęs XVIII a. Muzikoje nuo Rusijos Rousseau "Rustic Sorsseau"; Ji buvo įkūnta ir haidn į oratso "sezonus". Nepaliestos miesto civilizacijos pobūdis ir gyvenimas gyventojams, mažėjantis kaimiško darbo modelių reprodukcija, panašūs vaizdai buvo dažnai susitiko su pažangiomis švietimo ideologija. "Beethoveno" šeštojo simfonijos kelnės scena taip pat turi daug prototipų operoje XVIII a. (Glitch, Montsigny, Ramo, Marho, Campra), "Metų dienomis" Haidna ir net Beethoveno "Bethoven" baleto "kūrimas" Prometheus ". "Merry rinkti ingredientus" yra susipažinę su daugybe šokių scenų iš operos ir vėl Haydna oratoriją. "Twitter" paukščių įvaizdis "Stream" yra susijęs su tipiška XVIII a. Pobūdžio kultūros kultūra. Tradicinis pastoralizmas įkūnija ramus idiliško ganytojo tapyboje. Ji yra netgi apčiuopiama simfonijos priemonėje su subtiliomis pastelinėmis spalvomis.

Negalima manyti, kad Beethovenas grįžo į praeities muzikinį stilių. Kaip ir visi jo brandūs darbai, šeštasis simfonija su gerai žinomais intonaciniais santykiais su apšvietimų akies voko muzika nuo pradžios iki galo giliai originalo.

Pirmoji dalis yra "pažadinimas intensyvių jausmų atvykus į kaimą" - viskas yra sujungta su elementais liaudies muzikos. Nuo pat pradžių "Quint" fonas atkuria maišelio garsą. Pagrindinė tema yra XVIII a. Pastanizacijos plexus:

Visos pirmos dalies temos išreiškia linksmų taikos nuotaiką.

Beethoven kurortai čia ne savo mėgstamą priėmimą motyvų vystymosi, bet vienodai, pabrėžė aiškūs kariūnai kartojimo. Net ir vystymosi metu vyrauja tylus kontempliacija: plėtra yra pagrįsta "Timbre" spalvų ir pasikartojimo pranašumu. Vietoj įprasto aštrių toninių gravitacijos Beethoveno, spalvinga tonalinių palyginimas, esantis atskirai stulpeliui (B-D-D-D-D-D-D-D-D-D-D-D-D-C-Durs yra e-dur, kai kartojamas). Pirmojoje simfonijos dalyje kompozitorius sukuria visišką asmens harmoniją su išoriniu pasauliu.

Antroje dalyje - dominuoja "scenos sraute" - svajonių nuotaika. Čia muzikinių nuotraukų akimirkos vaidina didelį vaidmenį. Atšviestas fonas Sukurkite du solo violončelę su Surdinais ir ragų pedalu. Šis lydinys yra panašus į Murmur Stream:

Galutinėse sankabos, ji pakeičiama paukščių "Twitter" imitacija (naktinis leidimas, plokštė ir gegutė).

Trys vėlesnės simfonijos dalys yra vykdomos be pertraukos. Renginių auginimas, ūminis kulminacija ir iškrovimas - todėl vidinė struktūra yra tokia sulankstyta.

Trečioji dalis - "Linksmų susirinkimas gyventojams" - žanro scena. Jai būdingas didelis formos konspektas. Beethovenas perduoda liaudies kaimiško muzikos ypatybes. Mes girdime, kaip choras, kaimiškas orkestras ir dainininkai jaučiasi aidai, kaip nepotytas vaidina fagootistą, nes šokėjai pilami. Artumas liaudies muzikai taip pat pasireiškia vartojant berniukų kintamuosius (pirmojoje temoje "F-D-D-D-D-D-D-D-D-D-D-D-D-D-B-Dur" trio tema) ir metrijoje, atkuriant ritmus Austrijos valstiečių šokiai (trijų ir dikreatų dydžių pakeitimas;).

"Perkūnija" (ketvirtoji dalis) parašyta didele dramatiška jėga. Didėjantis griaustinio garsas, lietaus smūgis, lašai, žaibo blyksniai, sūkurės vėjai jaučiami beveik su matoma realybe. Tačiau šie ryškūs vizualiniai metodai yra skirti išplėsti baimės, siaubo, painiavos nuotaiką.

Užsikimšimas pasitraukia, o paskutinis silpnas ritininis griaustinis ištirpsta ganytojo megztinio garsuose, kurie prasideda penktoji dalis - "Ganytojų daina. Džiaugsmingų, dėkingų jausmų pasireiškimas po audros. " Swirls intonacija prasiskverbia į galutinį teminį. Temos yra laisvai sukurtos ir įvairios. Ramus, saulės spinduliai išsiliejo į šios dalies muziką. Simfonija baigiasi su pacientų giesmėmis.

"Pastoracinis simfonija" turėjo didelę įtaką vėlesnės kartos kompozitoriams. Jis taip pat randamas Berliozo "Fantastiška simfonija" ir "Wilhelmu Telly" Rossini ir Mendelssohn, Shumano ir kitų simfonuose. Beethovenas pats, tačiau tokio tipo programinę įrangą simfonija nebegali grąžinti.

"Pastoral" Beethoveno simfonija yra aukšta filosofinė idiliacija, kurią pasiūlė žmogaus ir gamtos harmonijos mintis. Pavadinimas, Duomenys pagal Beethoveno dalis simfonijos, padaryti jį vieną iš pirmųjų pavyzdžių programinės įrangos simfonija. Tuo pačiu metu Beethoven pabrėžė muzikos išraiškingumo viršenybę. Čia yra jo autoriaus abstrakcija šeštojoje simfonijoje:
"Klausytojas pateikiamas nustatyti situacijas. Sinfonia Caracteristica arba kaimo gyvenimo atmintis. Bet koks vaizdas praranda, jei jis yra pernelyg pasinaudoti įrankių muzika. - Sinfonia Pastorella. Tas, turintis kaimo gyvenimo koncepciją, gali ir be daugelio antraščių įsivaizduokite, ką autorius norėjo. Visa yra labiau išreikšti jausmus nei vaizdas, jis bus pripažintas ir be aprašymų. "

1. "Pabudimas džiaugsmingų jausmų nuo atvykimo į kaimą" (Angenehme, Heitere Empfindungen, Welche Bei der Ankunft). Allegro ma ne troppo
2. "Scena upėje" (Szene Am Bach). Andante Molto Mosso.
3. "Merry rinkti valstiečių" (Lustiges Zusammensin der Landleute). Allegro.
4. "perkūnija. Sturm "(Donner. Sturm). Allegro.
5. "Shepherd daina" (Hirtengesang. Wohltatige, MIT Dank ir Die Golteitodene Gefuhle Nach Dem Sturm). Allegretto.

Berliner Philharmoniker, Herbert von Karajan

Sukūrimo istorija

Pastoracinio simfonijos gimimas nukrenta centriniu kūrybiškumo laikotarpiu Beethoven. Beveik tuo pačiu metu iš savo rašiklio, išėjo trys simfonijos, visiškai skirtingos gamtoje: 1805 m. Jis pradėjo rašyti didvyrišką sandėlio simfoniją į nepilnamečius, žinomas dabar iki 5, lapkričio viduryje, ateinančiais metais, baigė lyrinį ketvirtą, SI -Bemol-Major, ir 1807 jis pradėjo rašyti pastoraciją. 1808 m. Baigta vienu metu, jis smarkiai skiriasi. Beethoven, kuris atsistatydino su nepagydoma negalavimu - kurtumas, čia nekovoja su priešišku likimu, tačiau šlovina didelę gamtos stiprybę, paprastus gyvenimo džiaugsmus.

Kaip ir nepilnametis, pastoracinis simfonija yra skirta Beethoveno, Vienos globėjo Prince F. I. Lobkovitz ir Rusijos pasiuntinys Vienoje, A. K. Razumovsky. Abu jie pirmą kartą skambėjo didelėje akademijoje (tai yra, koncertas, kurį atliko tik vieno autoriaus darbai kaip instrumentalistinis virtuozas arba orkestras pagal jo kontrolę) 1808 m. Gruodžio 22 d. Vienos teatre. Pirmasis programos numeris buvo "simfonija" kaimo gyvenimo atmintį ", f pagrindiniais, Nr. 5". Tik šiek tiek laiko ji tapo šešta. Šaltoje salėje vykusiame koncerte, kur auditorija sėdėjo kailių paltais, neturėjo sėkmės. Orkestras buvo nacionaliniu lygiu. Beethovenas repeticijoje skubėjo su muzikantais, dirbo su jais dirigentas I. Zeifrid, o autorius vadovavo tik premjera.

Pastoracinis simfonija užima ypatingą vietą savo darbe. Jis užprogramuotas, ir tik devyni, turi ne tik bendrą pavadinimą, bet ir kiekvienos dalies antraštes. Šios dalys yra ne keturi, tol, kol jis buvo nustatytas simfoniniu ciklu, ir penki, o tai yra dėl programos: dramatiška perkūnija yra tarp paprastumo kaimiško šokio ir taikių finalų.

Beethovenas mėgstu praleisti vasarą ramiuose kaimuose, netoli Vienos kaimynystėje, vaikščioti per miškus ir pievų nuo aušros į aušrą, lietaus ir saulės, ir šiame komunikate su gamta atsirado suplanuoti savo raštus. "Niekas negali mylėti kaimo gyvenimo, nes aš, Dubbiva, medžiai, uolų kalnai atsakys į asmens mintis ir patirtį." Pastoracinis, kuris, pasak savo kompozitoriaus, traukia jausmus, gimusius nuo kontakto su gamtos ir kaimo gyvenimo pasauliu, tapo viena iš romantiškiausių Beethoveno esė. Nenuostabu, kad jis pamatė savo įkvėpimo šaltinį daug romantikos. Tai patvirtina fantastiška simfonija Berlioz, Reino Schumanan simfonija, Škotijos ir italų simfonija Mendelssohn, simfonijos eilėraštis "Preludes" ir daug fortepijoninių lapų lapų.

Muzika

Pirmoji dalis vadinama kompozitoriumi "džiaugsmingų jausmų pažadinimas gyvenant kaime". Nesudėtinga, pakartotinė pagrindinė tema, kuri skambėjo iš smuikų, yra arti liaudies šokių melodijų ir lydėjimo iš Alto ir violončelė primena kaimiško smuiko buzzu. Kelios pusės prieštarauja pagrindiniam. Plėtra taip pat yra idiliška, neturintis aštrių kontrastų. Ilgas buvimas vienoje emocinėje būsenoje svyravo spalvingų tonalinių palyginimų, keičiant orkestro Timbres, didinimo ir nuosmukio nuosmukį, kuris numato romantikos kūrimo principus.

Antroji dalis yra "scena" sraute "- įsiskverbė į tuos pačius ramybės jausmus. Dainavimas smuiko melodija lėtai atsiskleidžia dėl šmeižimo kitų styginių fone, kuri yra išsaugota visoje dalyje. Tik pačiame gale yra srauto srautas, o paukščio ritinio skambutis tampa: "Trelli Stolia" (fleita), "Creek Creek" (oboja), kaklelio virėjas (klarnetas). Šios muzikos klausymas neįmanoma įsivaizduoti, kad jį parašė kurčiųjų kompozitorius, nebėra girdėję paukščių dainavimo!

Trečioji dalis yra "linksmiausia valstiečių pramoga" - linksmas ir neatsargus. Jis sujungia "Beethoveno Haydn" mokytojo dengtų valstiečių šokių dvasias ir aštrius tipiškų Beethoveno slidininkų simfoniją. Pradinis skyrius yra pastatytas ant pakartotinio palyginimo dviem temomis - aštriu, su nuolatiniais užsispyrusiais pakartojimais, ir lyriniu stipendijomis, bet ne be humoro: vadovų lydimas skamba ne į taktiką, tarsi nepatyrę kaimo muzikantai. Ši tema, lankstus ir grakštus, skaidriame Redean Gobby kartu su smuikais, taip pat neturi jokio komikso atspalvio, kuris suteikia jai sinchusiam ritmą ir staiga patenka į Fagotos bosą. Greičiau trio, grubus sferkas su aštrių akcentais nuolat kartoja, labai garsiai - tarsi kaimo muzikantai buvo žaidžiami galbūt ir be gaila jėgų. Pradiniame skyriuje pasikartojime, Beethovenas pažeidžia klasikinę tradiciją: vietoj pilno, visos temos yra tik trumpas pirmųjų dviejų priminimas.

Ketvirtoji dalis yra "perkūnija. Audra "- nedelsiant prasideda be pertraukos. Tai aštrus kontrastas su visu ankstesniu ir yra vienintelis dramatiškas simfonijos epizodas. Brėžinyje didinga patinimas elementas, kompozitoriaus kurortai į vizualinius priėmimus, plečia orkestro sudėtį, įskaitant, kaip ir penktojo finale, kurie anksčiau nebuvo naudojami simfoninėje muzikoje fleitai piccolo ir trombonų. Kontrastas ypač smarkiai pabrėžė tai, kad ši dalis nėra atskirta iš kaimyninių pristabdymo: staiga prasideda, jis taip pat patenka į finalą, kur grąžinamos pirmųjų dalių nuotaikos.

Final - "Shepherds melodijos. Džiaugsmingi ir dėkingi jausmai po audros. " Ramioje klarnetui, kuriam atsakingas prancūzas, primena ganytojo ragų riba nuo kelionės fone - jie imituoja alto ir violončelę. Įrankio atkūrimas palaipsniui miršta atstumu - pastaroji turi ragų melodiją su aplinkai nuo plaučių ištraukų fone. Taigi neįprastai baigtas šis vienintelis Ohoven simfonija.

Tuo pačiu metu su penkta Beethoven baigė šeštą, "Pastoracinio simfonija" F-Dur (op. 68, 1808). Tai yra vienintelis "Beethoveno" simfoninis darbas, paskelbtas su autoriaus programa. Antraštinėje puslapyje rankraštis buvo toks užrašas: "Pastoracinis simfonija arba kaimo gyvenimo prisiminimai. Daugiau išraiškos nei garso tapyba. "

Jei tragedija ir didvyriška gyvybiškai svarbi kova atsispindi trečiojoje ir penktoje simfonijoje, ketvirtoje - lyrinis jausmas yra būtybės džiaugsmas, tada šeštasis simfoninis Beethoveno įkūnija Russoist tema - "vyras ir gamta". Ši tema buvo paplitęs XVIII a. Muzikoje nuo Rusijos Rousseau "Rustic Sorsseau"; Ji buvo įkūnta ir haidn į oratso "sezonus". Nepaliestos miesto civilizacijos pobūdis ir gyvenimas gyventojams, mažėjantis kaimiško darbo modelių reprodukcija, panašūs vaizdai buvo dažnai susitiko su pažangiomis švietimo ideologija. "Beethoveno" šeštojo simfonijos kelnės scena taip pat turi daug prototipų operoje XVIII a. (Glitch, Montsigny, Ramo, Marho, Campra), "Metų dienomis" Haidna ir net Beethoveno "Bethoven" baleto "kūrimas" Prometheus ". "Merry rinkti ingredientus" yra susipažinę su daugybe šokių scenų iš operos ir vėl Haydna oratoriją. "Twitter" paukščių įvaizdis "Stream" yra susijęs su tipiška XVIII a. Pobūdžio kultūros kultūra. Tradicinis pastoralizmas įkūnija ramus idiliško ganytojo tapyboje. Ji yra netgi apčiuopiama simfonijos priemonėje su subtiliomis pastelinėmis spalvomis.

Negalima manyti, kad Beethovenas grįžo į praeities muzikinį stilių. Kaip ir visi jo brandūs darbai, šeštasis simfonija su gerai žinomais intonaciniais santykiais su apšvietimų akies voko muzika nuo pradžios iki galo giliai originalo.

Pirmoji dalis yra "pažadinimas intensyvių jausmų atvykus į kaimą" - viskas yra sujungta su elementais liaudies muzikos. Nuo pat pradžių "Quint" fonas atkuria maišelio garsą. Pagrindinė tema yra XVIII a. Pastanizacijos plexus:

Visos pirmos dalies temos išreiškia linksmų taikos nuotaiką.

Beethoven kurortai čia ne savo mėgstamą priėmimą motyvų vystymosi, bet vienodai, pabrėžė aiškūs kariūnai kartojimo. Net ir vystymosi metu vyrauja tylus kontempliacija: plėtra yra pagrįsta "Timbre" spalvų ir pasikartojimo pranašumu. Vietoj įprasto aštrių toninių gravitacijos Beethoveno, spalvinga tonalinių palyginimas, esantis atskirai stulpeliui (B-D-D-D-D-D-D-D-D-D-D-D-D-C-Durs yra e-dur, kai kartojamas). Pirmojoje simfonijos dalyje kompozitorius sukuria visišką asmens harmoniją su išoriniu pasauliu.

Antroje dalyje - dominuoja "scenos sraute" - svajonių nuotaika. Čia muzikinių nuotraukų akimirkos vaidina didelį vaidmenį. Atšviestas fonas Sukurkite du solo violončelę su Surdinais ir ragų pedalu. Šis lydinys yra panašus į Murmur Stream:

Galutinėse sankabos, ji pakeičiama paukščių "Twitter" imitacija (naktinis leidimas, plokštė ir gegutė).

Trys vėlesnės simfonijos dalys yra vykdomos be pertraukos. Renginių auginimas, ūminis kulminacija ir iškrovimas - todėl vidinė struktūra yra tokia sulankstyta.

Trečioji dalis - "Linksmų susirinkimas gyventojams" - žanro scena. Jai būdingas didelis formos konspektas. Beethovenas perduoda liaudies kaimiško muzikos ypatybes. Mes girdime, kaip choras, kaimiškas orkestras ir dainininkai jaučiasi aidai, kaip nepotytas vaidina fagootistą, nes šokėjai pilami. Artumas liaudies muzikai taip pat pasireiškia vartojant berniukų kintamuosius (pirmojoje temoje "F-D-D-D-D-D-D-D-D-D-D-D-D-D-B-Dur" trio tema) ir metrijoje, atkuriant ritmus Austrijos valstiečių šokiai (trijų ir dikreatų dydžių pakeitimas;).

"Perkūnija" (ketvirtoji dalis) parašyta didele dramatiška jėga. Didėjantis griaustinio garsas, lietaus smūgis, lašai, žaibo blyksniai, sūkurės vėjai jaučiami beveik su matoma realybe. Tačiau šie ryškūs vizualiniai metodai yra skirti išplėsti baimės, siaubo, painiavos nuotaiką.

Užsikimšimas pasitraukia, o paskutinis silpnas ritininis griaustinis ištirpsta ganytojo megztinio garsuose, kurie prasideda penktoji dalis - "Ganytojų daina. Džiaugsmingų, dėkingų jausmų pasireiškimas po audros. " Swirls intonacija prasiskverbia į galutinį teminį. Temos yra laisvai sukurtos ir įvairios. Ramus, saulės spinduliai išsiliejo į šios dalies muziką. Simfonija baigiasi su pacientų giesmėmis.

"Pastoracinis simfonija" turėjo didelę įtaką vėlesnės kartos kompozitoriams. Jis taip pat randamas Berliozo "Fantastiška simfonija" ir "Wilhelmu Telly" Rossini ir Mendelssohn, Shumano ir kitų simfonuose. Beethovenas pats, tačiau tokio tipo programinę įrangą simfonija nebegali grąžinti.

Ven. Imperial Royal privilegijuotas Vienos teatras. Čia 1808 m. Gruodžio 22 d. Įvyko "Muzikos akademija", tai yra, autoriaus koncertas iš L. Van Beethoveno kūrinių - "visiškai nauja ir anksčiau nebuvo atlikta viešai". Tarp jų buvo du simfonai, baigę beveik vienu metu, - penktąjį, iki kalnakasį ir šeštąjį, Pha žurnalą. Abi simfonijos užėmė skirtingas Didžiosios vokiečių kompozitoriaus dvasios būsenas. Penkta yra aukščiausia kovos įtampa, vedanti į sunkų pergalės užkariavimą. Šešių - visiškai harmonija žmogaus ir gamtos. Tai tarsi du Beethoveno kūrybiškumo veidai, jo era. Penktasis simfonija yra gyvas liudijimas apie Beethoveno artumo idėjas ir pasiekimus Prancūzijos revoliucijos 1789. Iš pradžių buvo atskirti intonacijos, himnijos ir revoliucijos dainos. Galutinis simfonija, atrodo, atkuria festivalio vaizdą dėl pergalės. Šeštojoje simfonijoje galite išgirsti J. Rousseau idėjų aidus, vadinamus "natūralaus gyvenimo". Tikrasis džiaugsmas suteikia žmogui bendravimą su gamta ir kaimišku gyventojais. Vienintelė nelaimė yra perkūnija - sukasi dar didesnę malonę: atnaujintą gamtą suteikia asmeniui ypatingą gyvenimo prasmę.

Abi simfonijos pasižymi išskirtiniu idėjų išraiškos ypatumu, įterptų į ^. Penktasis simfonija, Beethovenas rado puikų muzikinę roko temos santrauką, likimą - viską, kas neleidžia asmeniui savo troškimui laisvai. Ypač suspaustas, glaustas motyvas ("taip likimas į duris," Beethovenas pasakė apie jį) persmelkia visos simfonijos muziką. Bet jis gali apsisukti ir raginti imtis veiksmų, ir pergalingas banga ir taikaus TRep išraiška. Likimo motyvas formuoja pirmąją simfonijos dalį, kartais kyla antra, dominuoja trečia, apie tai primena ketvirtąją dalį su bendru priėmimo vaizdu. Per kovą link pergalės - šis pagrindinis Bephoveno simfonijos darbas - čia įkūnija ypatingą palengvėjimą. Visos jos dalys: pilna dramos - pirmoji, rami, kai didvyriška tema yra palaipsniui suteikiama, arti "Mosseese", "Scherzo", grįžtančių dramos ir stiprių kontrastų nauja perspektyva, pergalingas finale - nuoseklaus esmė didvyriškos idėjos formavimo etapai, veiksmai, skirti užkariauti ir patvirtinti žmogaus galią vienybėje su žmonija.
Tai visiškai skiriasi nuo Beethoveno šeštosios simfonijos. Jis valdo didžiausią harmoniją, kurią žmogus įgyja gamtoje. Kompozitorius nesukuria viso žingsnio už žingsnio, bet paverčia jį su skirtingais veidais. Simfonijų dalys yra nuotraukos arba scenos. Vaizdų specifika išsikiša per asociacijas su upelio šmurmu, paukščių dainavimas, griaustinio volai, rago ganytojo niperas, kaimiško orkestro garsas. Tai pabrėžiama programos pavadinimais, kad Beethoven pateikė visą simfoniją ir atskiras dalis. "Pastoracinis simfonija ar kaimo gyvenimo atmintis" apima "džiaugsmingus jausmus atvykus į P iki Reven", "scenos srautuose", "linksmas susirinkimas gyventojams", "perkūnija, perkūnija" ir "dainos". Pasibaigus "scenos sraute" pabaigoje, Beethoven net pažymėtas rezultatas, ką paukščiai priklauso kopijoms, imituojant savo balsus (putpelių, gegutės, naktinio ugnies); Pagrindinė šios dalies tema buvo išauginta, anot jo, nuo oriolio galvos.

Tačiau Beethoven jo pavadinimo simfonija įspėja ir čia "daugiau išreiškiančių jausmų nei tapyba". Paveikslumas neatmeta giliai poetiniu lyrizmu antrosios dalies ar dinamiško "Natisisk" Beethoveno "trečia. Tai yra holistinis pasaulis, turintis savo judėjimą, vystymąsi, vedantį į didingą giesmę.
Penktasis ir šeštasis simfoninis dėjo į ateitį. Tai yra su penktojo simfonijos idėja jungiasi. Mes turime labai dramatišką simfoniją, simfoniją apie svarbiausią asmens gyvenimą - kovą už jo idealų patvirtinimą. Penktasis Beethoveno simfonija tikėjo P. Tchaikovskio savo ketvirtosios simfonijos prototipą - pirmąją simfoninę dramą jo darbe. Pirmasis Simfonija brams ir simfonija į mažą Taneyev, antrojo fortepijono koncertą Rachmaninov ir Trečia Smighony Scriabino, penktojo simfonija Shostakovich - visi šie darbai iš visiškai skirtingų kompozitorių, skirtingi Erasai susilieja giliai remiant ryškią esė Didžioji klasika.
Šeštoji simfonija buvo ypač konsonantas su romantikos kompozitoriais: Schubert, Shumanu, Berliozu. Simfonija programa, nauja pasaulis savo spalvingų garsų, plonų juoda, dainų intonacijos, laisvė ciklo aiškinimo (penkios dalys, o ne įprastos klasikinio simfonijos keturių) - visa tai rado savo tęstinumą romantiškame simphonizme. Gamtos temos gavo naują vystymąsi ir įgyvendinimo variantą Schubert ir Shuman simfonijos, Brahms, Bruckner, Valer. Be Beethoveno darbe du simfonijos 1808 buvo svarbiausi etapai kelyje į jo Simphonizmas kulminacija - devintoji simfonija, pasiekė savo aukščiausią išraišką ir įtampą kovoje, ir visapusiška džiaugsmo žmonijos vienybę, jo susijungimai su visais visatomis.

Penktosios ir šeštosios simfonijos premjeros nesukėlė sėkmės savo autoriui daugiausia dėl nesėkmingų rezultatų. Tačiau netrukus šie darbai laimėjo didžiulį populiarumą. Mes žinome gražius simfonijų įrašus didžiausio pasaulio dirigento - A. Tuscanini ir V. Furtvengler, B. Walter ir Karaian. Daugelio sovietinių laidininkų repertuare nuolat yra penkta ir šeštoji concefena simfonijos - mūsų gyvenimo palydovai, kuriuose "amžinosios kovos" egzaminas ir herojus sofisteris ir gamtos grožio ir išminties troškimas.
E. Tsareva

Sveikinant vaikus ir mokytoją.

6 minutės

Naujos temos pranešimas.

Esamų žinių apie Wbetoven aktualizavimas

Mokytojas: Praeityje su jumis susitiksime su jumisvienos klasikinės, kuri vienija du epochai savo darbe darbas. Pavadinkite jo vardą.

Mokiniai: L.įbeethovenas.

Mokytojas: kokiu darbu mes klausomės?

Kas yra simfonija?

Koks vardas?

Pagrindinė mintis, idėja?

Mokiniai: kova. \\ T

Valdybos pristatymas su pamokos temomis ir Beethoveno portretu -

Pokalbis, apklausos metodas, vizualinis metodas.

5

minučių. \\ T

Istorija apie simfonijos kūrimo istoriją 5

Mokytojas: Žinome, kad kovos tema praleidžia visą Beethoveno ir jo gyvenimo darbą.

Šiandien mes susipažinsime su kitu simfoniniu numeriu 5.

20 minučių

Klausos muzikos

Mokytojas: Taigi klausykime pat pradžių 1 simfonijos dalį. Simfonija prasideda nuo motyvo epigrafo.(Epigraph - trumpas kalbos perdavimo pagrindinė idėja.) Išgirsti motyvą, kurį tikriausiai jau žinoteką manė, kad jis eina mums.

// skamba likimo motyvui //

Mokytojas: Kaip veikia motyvas? Kokios yra jūsų asociacijos, klausydamiesi šio motyvo?

Mokiniai: Pradinis motyvas skamba trumpas, ryžtingai ir stiprus. Tarsi kas nors išmuša į duris.

Mokytojas: Šis motyvas vadinamas - žmogaus likimo motyvas. Ir teisingai pažymėjote, kad šis motyvas atrodo kaip durų smūgis. "Taigi likimas smūgiauja ant durų."Dėl šio motyvų epigrege buvo pastatyta visa 1-oji simfonijos dalis.

Ir čia dar kartą Kovos tema vyras ir likimas.

Parašykime pamokos temą. Mes rašome GP, PP, kūrimą, atgrisą, dramaturgiją.

Klausykime 1 simfonijos ir galvojamekas 1 dalis vis dar yra nugalėtasvyras ar likimas ?

// 1 dalis skamba Allegro Con Brio - 7 min. 15 sek. //

(Vaikai parašo darbo vardą, klausytis muzikos ir sužinoti, kad likimo motyvas skamba susirūpinimą ir stipriai, todėl asmuo praranda šią kovą.)

Mokytojas: - Iš tiesų, 1 dalis pergalės, vis dar yra blogis likimas, bet kiekvienoje dalyje kompozitorius rodo mums nenuilstamą žmogaus valios ir dvasios kovą su pučia nuo likimo. Motyvinis epigrafas skamba kitaip: tai yra baisi ir arti, tada kurčias ir toli, tarsi priminti sau. Bet su kiekviena dalis, kova tampa intensyvesnė.

Klausykitės, kaip galutiniai garsai, paskutinė 4 dalis. Ką girdime žmogaus dvasios ar pralaimėjimo pergalę?

// 4 dalis skamba Allegro - 3. min. 38 sek. //

(Vaikai klausosi galutinio ir atsako į žmogaus dvasią ir laimės.)

Mokytojas: Visiškai, kompozitorius nuo dalies į dalį atskleidžia savo planą: "nuo tamsos į šviesą, per didvyrišką kovą link pergalės." Ir ketvirtoji dalis - galutinis - tai skamba kaip pergalingas procesas, giedantis gyvenimo džiaugsmą ir tikėjimą ryškiais idealais.

Garso įrašymas.

Žodinis indukcinis (pokalbis, dialogas)

Ryškiai - dedukcinis (palyginimas)

3 minutės

Apibendrinimas. Rezultatas

Daving.jūs apibendrinsite:

Apibūdinkite 5 "Beethoveno simfonijos", kas tai yra skirta?

(5 simfonija yra kompozitorius likimas, tai yra žmogaus dvasios mūšis su blogio uolos.)

10 minučių

Dainos arcuring.

Nerimą

Išraiškingas mokytojo mokymas