Viktoras Vasnetsov menininkas biografija. Viktoras Vasnetsov bio. Viktoras Vasnetsov trumpas biografijos pranešimas apie savo mylimo menininko gyvenimą ir darbą

07.05.2021

Hidloe Victor Vasnetsov - Menininko dailininkas. Dailininko kūrybinė kryptis dažniausiai yra susijusi su istorinėmis ir nuostabiomis temomis, Rusijos epikomis. Vasnetsovas labai sumaniai naudojo savo talentą ir įgūdžius, kad aiškiai parodytų savo supratimą apie liaudies pasakų pasakojimus, subraižytą įkvėpimą iš turtingų folkloro vaizdų. Dėl savo gebėjimo tiksliai įkūnyti suvokiamas, jis netrukus tapo atpažįstamas. Visuomenė nedelsiant vertino ir mylėjo savo darbą.

Biografija - Viktoras Vasnetsovas gimė prastos kunigo šeimoje M. V. Vyatnetsov Vyatka provincijoje, Village Ryabovo gegužės 15, 1848. Nuo ankstyvosios vaikystės buvo pastebėta, kad jis piešė piešti, pagrindiniai jo eskizų sklypai buvo vietiniai kraštovaizdžiai ir kaimiško gyvenimo scenos. Vėliau Vasnetsovas surengė mokytis dvasinės mokyklos 1858 metais, šiek tiek vėliau eina mokytis dvasinės seminarijos Vyatka mieste.

Vyatka, jaunas menininkas plėtoja savo tapybos galimybes, pagrindinė jo brėžinių tema buvo liaudies rusų patarlių ir pasakų, posakių temos. Jis studijavo seminarijoje. Jis susitiko su lenkų menininku Andrioliu, kuris išgydė jauną dailininką Vasnetsov dėl tapybos meno, vėliau Vasnetsov nusprendė palikti paskutinį kurseminariją ir patekti į Sankt Peterburgo dailės akademiją, ką Dailininkas Andrioli faktiškai padėjo jam, Vasnetovo įvedimas su A. Krasinskio vyskupu, kuris įtikino valdytoją Campanechchikovo pasirūpinti loterijos veiksmais parduoti Vasnetsum mašinos nuotraukas ir "Jica", todėl šiek tiek pinigų, ir šiek tiek pagalbos iš Tėvo,

Vasnetsovas 1867 m. Nuėjo į Sankt Peterburgą. Petro mieste jis patenka į akademiją perduodant egzaminus, nesinaudojant jo dalyvavimu į akademiją, jis susiduria su sudėtinga pinigų situacija, ieškant gyvenamosios vietos. Savo sudėtingoje pozicijoje Vyatka mokytojas Krasovsky padeda, steigiant Vasnetsov kartografinėje organizacijoje, vėliau dailininkas atkreipė iliustracijas knygų ir įvairių žurnalų, lygiagrečiai lankant mokyklą dėl visuomenės skatinti menininkus, kur yra svarbus susipažinimas su įvyko menininkas Ivanas KRAMSKY.

1868 m. Jis vėl bando patekti į akademiją, nustebęs, kad praėjusiais metais jis įskaito į akademiją. Akademijoje jis susitinka su daugeliu kitų menininkų ir mokytojų tarp Kororo buvo Pavel Cleaner. Akademijos menininko Vasnetsov tyrimas sukuria šimtus įvairių iliustracijų įvairių kūdikių alfoje ir pasakų. Atkreipia piliečių, namų sklypų iš miesto gyvenimo.

Nepadaręs akademijoje, jis palieka savo priežastį, kad Vasnetsovas norėjo rašyti nuotraukas laisva tema, galima pasakyti, kur siela klonas dėl Rusijos epikos ir pasakų temų, kad meno akademija buvo pasakyta būti uždrausta.

Jo kūrybiniame kelyje, menininkas Viktoras Vasnetsov sukūrė daugybę unikalių paveikslų, tarp kurių garsių drobių, tokių kaip Ivan Grozny, po Igor Svyatoslavičiaus dalyvavimo su Polovtsy - pirmasis rimtas darbas Rusijos Epic kryptimi parašyta 1878 m 1882 m., "Vityaz" kryžkelėje, rusų mūšis su kilimėliais, "kilimų orlaiviu, trys požeminės karalystės kunigaikščiai, labai puiki" Alenushka "paveikslėlis, ši nuotrauka yra parašyta nacionaliniame ritmui su giliu poetiniu atspalviu. Labai garsaus 1898 m. Bogatyrio vaizdą, kuris buvo įsigytas jo kolekcijai Pavel Trettakovas.

Po rašymo Vasnetsovas, Vasnetsovas galvojo apie savo asmeninę parodą, kurią jis nusprendė organizuoti pavasarį 1899 m. Sankt Peterburgo dailės akademijos salėse. Dailininkas už bendrą peržiūrą apie 38 iš geriausių darbų.

Labiausiai pastebimas vaizdingas darbas šioje parodoje, žinoma, buvo iš karių apie tai buvo daug glostančių pareiškimų apie amžininkų vaizdą.

Pasak Stasov, ši nuotrauka yra paprasta lyderė tarp kitų menininkų darbų ir nusipelno visuotinio dėmesio ir patvirtinimo.

XX a. Pradžioje Vasnetsovas dirbo su paveikslais apie religines temas, taip pat ir toliau dirbo su epinėmis ir nuostabiomis temomis.

Nuo savo šepečiu, Bayan, Princesės varlės, miego princesės nuotraukos, turinčios sacheliavimo nemirtingą ir princesę

Menininko darbas savo gyvenime buvo labai prisotintas, buvo parašyta daug vaizdingų šedevrų, kurių objektas yra tiesiog unikalus ir neprilygstamas.

Menininko kūrybinė energija buvo nedelsiant neišsenkanti, tačiau jo planai nebuvo skirti įvykti. 1926 m. Liepos 23 d. Vasarą netikėtai mirė Vasnetsovas, rašydamas savo nesterovo kolegos portretą.

Gimė Lopyal Vyatka provincijos kaime. Kaimo kunigo sūnus Mihailas Vasileich Vasnetsov ir Apollinaria Ivanovna. Iš viso šeima turėjo šešis vaikus, įskaitant "Apollinaria Vasnetsov" - menininką, garsėjantį vaizdingą senosios, Doparovskaya Maskvos rekonstrukciją.

Pradinis mokymas, gautas Vyatka dvasiniame seminarijoje. 1868-1875 m. Studijavo Sankt Peterburgo dailės akademijoje. 1876 \u200b\u200bm. Jis buvo Paryžiuje, tada Italijoje. Nuo 1874 m. Jis nuolat dalyvavo mobiliojo telefono parodose. 1892 jis gavo akademiko pavadinimą. Kaip ir daugelis to laiko rusų menininkų, siekė viršyti akademinio meno kanonų ribų.

Nuo 1878 m. Vasnetsovas apsigyveno Maskvoje, kur juos parašė garsiausių paveikslų ir parengė iliustracinę ir liaudies orientaciją kūrybiškumo. Amžininkai nukentėjo didžiulius drobes apie istorines temas ir rusų pasakų ir epinių temas - "po kelionės", "Bogati" ir kt.

Vasnetsov menas sukėlė aštrių diskusijų. Daugelis jį matė naujos, tikrai nacionalinės Rusijos tapybos tikslui. Tačiau dauguma tikėjo, kad jo tapyba atsitiktinai ir bando atgaivinti bizantijos ir senovės rusų stiliai yra nevaisingi. Specialūs ginčai kilo po pirmojo dailės žurnalo pasaulio išleidimo 1898 m., Kur buvo atstovaujama Vasnetsovo darbas. "Aš negalėjau patvirtinti, kad pirmuoju klausimu turėjau garsaus mūsų idealų ir siekių reikšmę, pusė iliustracijų buvo skirta menininkui, kuriam turėjau tam tikrą neigiamą požiūrį, būtent Viktor Vasnetsov" - paskelbė AN. Benua. Šiek tiek vėliau, Michailas nesterovas rašė: "Dešimtys Rusijos išskirtinių menininkų imasi kilmės iš nacionalinio šaltinio - talentų Viktoras Vasnetsov."

Nepaisant to, kūrybiškumas V.M. Vasnetsovas turėjo įtakos modernios ir, ypač menininkų Abramtsevsky puodelyje S.I. Mamontovas, kurio vienas iš organizatorių ir aktyvaus dalyvio jis buvo 1880-aisiais. Vasnetsovas atliko kostiumus ir peizažą Productions Mamontovo teatre, 1881 m., Kartu su V. Polenov, pastatyta bažnyčia "Rusijos stiliaus" Abrempeeve. Ateityje jis sukūrė ir padarė daug pastatų: jo paties namų ir seminaro 3-ojo Troitsky Lane (dabar Vasnetsova), Tsvetkovos galerija ant Prechistenskaya krantinės, pagrindinio pastato Fasade Trettakov galerijoje Lavrušinsky Lane ir tt

1885-1896 m. Dalyvavo į Vladimiro katedros paveikslus Kijeve. Apeliacinis skundas į religinę temą buvo tęsiama Mozaika už pakilimo šventyklą Sankt Peterburge, tapybos ir mozaikos Jono Forerunner į Presnya ir kt.

Jis susituokė su Aleksandru Vladimirovna Ryazantseva. Jis turėjo sūnus: Borisas, Aleksejus, Michailas, Vladimiras ir dukra Tatjana.

Jis mirė Maskvoje savo dirbtuvėse dirbdami su portretu. Jis buvo palaidotas Lazarevsky kapinėse. Vėliau jo pelenai buvo atidėtas į įvestą Maskvos kapines.

Viktoras Mikhailovičius Vasnetsovas gimė 1848 m. Gegužės 15 d. Kaime su juokinga lopyal vardu. Vasnetsovos tėvas buvo kunigas, taip pat jo senelis ir didysis senelis. 1850 m. Mihailas Vasilyevičius paėmė šeimą į Ryabovo kaimą. Jis buvo susijęs su jo paslauga. Viktoras Vasnetsova turėjo 5 brolius, iš kurių vienas taip pat tapo žinomais menininkais, pavadino savo "Apollinari".

Talentas Vasnetsova pasireiškė nuo vaikystės, tačiau labai nesėkminga pinigų pozicija šeimoje nepaliko galimybių, kaip duoti Vyatka dvasinės mokyklos 1858 m. Jau 14 metų Viktoras Vasnetsovas studijavo Vyatka dvasiniame seminarijoje. Vaikai kunigų paėmė nemokamai.

Taigi, be absolventų nuo seminarijos, 1867 Vasnetsovas nuėjo į Sankt Peterburgą patekti į meno akademiją. Jis turėjo šiek tiek pinigų, o Viktoras išleido 2 savo paveikslus "Aukcionai" - "Thribush" ir "Jince". Prieš išvykimą jis niekada negavo pinigų. 60 rublių šių dviejų nuotraukų jis gavo keletą mėnesių vėliau Sankt Peterburge. Atvykimas į sostinę, jaunas menininkas turėjo tik 10 rublių.

Vasnetsovas puikiai susidūrė su tapybos egzaminu ir nedelsiant dalyvavo akademijoje. Maždaug per metus jis buvo užsiėmęs piešimo mokykloje, kur jis susitiko su savo mokytoju.

Klasės meno akademijoje Vasnetsovas prasidėjo 1868 m. Šiuo metu jis pradėjo savo draugus, ir net vieną kartą, kai jie gyveno tame pačiame bute.

Nors Vasnetsovas patiko akademijai, bet jis nesibaigė, palikta 1876 m., Kur gyveno daugiau nei metus. Šiuo metu buvo ir verslo kelionės pakartojimas. Jie taip pat palaikė draugiškus santykius.

Grįžtant į Moscow Vasnetsov nedelsiant pritarė mobiliojo meno parodoms partnerystėje. Iki to laiko dailininko piešimo stilius labai skiriasi, o ne tik stilius, Vasnetsovas pats juda gyventi Maskvoje, kur jis artėja prie Tretrakovo ir Mamuto. Tai buvo Maskvoje, kad Vasnetsovas atskleidė. Jis norėjo būti šiame mieste, jis jaučiasi lengvai ir įvykdė įvairius kūrybinius darbus.

Daugiau nei 10 metų Vasnetsovas išleido Vladimiro katedrą Kijeve. Tai padėjo M. Nesterovas. Tai buvo po šio darbo pabaigos, Vasnetsov gali būti teisėtai vadinama puikia rusų piktograma.

1899 tapo menininko populiarumo piko. Parodoje Vasnetsov pateikė visuomenei.

Po revoliucijos Vasnetsovas pradėjo gyventi ne ilgiau Rusijoje, bet TSRS, kad jis buvo rimtai priespaudos. Žmonės sunaikino savo paveikslus, gydytų nepagarbius menininkui. Bet iki jo gyvenimo pabaigos Viktoras Mikhailovičius buvo ištikimas savo darbui - jis nudažė. Jis mirė 1926 m. Liepos 23 d. Maskvoje ir be apdailos jo draugo ir studento Portretas M. Nesterovas.

Antroji XIX a. Pusė yra ryškiausias ir turtingas laikas, palyginti su Rusijos vizualiais menais, kur pagrindiniai personažai - aprūpinimas - mūsų buitininkai, kurie yra pavargę nuo akademinių monopolių ir ištroškimų reformų ir pasirinkimo laisvės.

Nepriklausomo kūrybiškumo troškimas, netoli daug dailininkų skirtingose \u200b\u200bideologinėse pozicijose, kurių pagrindinis buvo atmestas įvedimo akademiškumas, su savo primityviais tikslais ir kryptimi, susijusi su įvairių mitologijos su dekoratyviniu subtire ir butuforija. Tikslas buvo paprastas, kompozicijų kūrimas laisva tema, kuri atskleistų ir atspindėtų tikrąjį Rusijos žmonių gyvenimą, taip sujungiant meną su paprastais žmonėmis.

Galiausiai, 1863 m., Apie 14 absolventų meno akademijos pagal savo tvirtą sprendimą, atsisakė įvykdyti studijų darbą, dar kartą, visi, apie mitologijos tema - šventės Valhal. Antraštė su I. KRAMSKY, menininkai nuolat pareikalavo parašyti savo darbą nemokamomis temomis. Žinoma, griežta akademijos chartija, o ne tokia laisvė ir jie buvo paneigti. Žvelgiant į visa tai, daug talentingų ir lemiamų studentų demonstratyviai paliko šią instituciją.

Tokioje situacijoje "Kramsky" vadovaujama menininkų grupė nusprendė sukurti savo, nepriklausomą sąjungą ar artel dailininkus ir rašyti darbą nemokamomis temomis. Tačiau jis egzistavo ne labai ilgai, apie 7 metus. Ir tik 1870 m. Buvo sukurta rimtesnė asociacija, žinoma dėl dabartinio TKHV partnerystės, galinčių organizuoti judriojo meno parodos įvairiuose Rusijos miestuose, su paveikslais, kurie tikrai atspindi tikrą žmonių gyvenimą, paprastų valstiečių gyvenimą Rusijos mirties grožis.

Įžymūs menininkai. TPKHV.

(1837 - 1887) Ivanas Kravskaya Nuostabi Portreto žanro meistras, nežinomo gražaus svetimos pramogos, I. I. Shishkin ir kiti. Jo garsus Kristaus vaizdas dykumoje sukėlė emocijų audrą ir ilgaplaukį prieštaravimus. Garsus dailininkas, vienas iš pagrindinių meno reformatorių, žinomų dėl savo antivėžinės veiklos, skatinant laisvą jaunų dailininkų vystymąsi už laisvą jaunų dailininkų vystymąsi. KRAMSKAYA vyriausiasis steigėjas ir TPHV įkūrėjas. (1834-1882). Jo žinomi arbatos gėrimo paveikslai Mytitischi, pirmosios tragedijos atvykimas, Perovo nuotraukos yra įsiskverbtos su tikru tragedija: seni vyrai sūnaus kapo, labai liečiančią "Troika", Paukščių, paskutinio banko vaizdą Galva, valdo prekybininko namuose atvykimą, žvejo nuotrauką, taip pat yra labai populiarus "Blizzard Hunters" dėl privila. Kuris mūsų dienomis laikoma labiausiai aptarta ir mylimas visų medžiotojų. (1830-1897) Gražus kraštovaizdis, lyrinio rusų kraštovaizdžio meistras, jo garsioji nuotrauka Graci skrido, jo kiti darbai yra ne mažiau populiarus miško kelias, ne vienuolyno vartai, pavasario diena. Po Savrasova, lyrinis kraštovaizdis pelnė populiarumo viršūnę ir iš kitų kolegų. Savrasovas atskleidė savo paveiksluose visą subtilų Rusijos kraštovaizdžio grožį su ypatingu Lorizmomi, buvimo sakramentu, kuris pasirodė esančių idėjų iš amžininkų apie savo gimtąją rusų gamtą.

(1832-1898) Įžymūs Ivan Shishkin paveikslai: ryte Pine Bor, Sosnovy Bor. Rye, upelis miške, šalto krašto paveikslėlis į šiaurę nuo lauko, vienas iš mėgstamiausių saulės apšvietimo eskizų. Parkas Pavlovske, gražiai dirbo detales, žiemą, su turtingais juodaisiais kontrastais, Fordvinovaya miško miške. Peterhof, laivų giraitė ir daugelis kitų. Garsus ir unikalus miško kraštovaizdžių magistras (1844-1930) Įžymūs žiniatinklio šepečiai Ilya Repin. Burlaki dėl Volgos procesijos Kursko provincijoje, Ivanas baisus nužudo savo sūnų, nelaukė kitų portretų Lion Nikolayevich Tolstoy, karinis inžinierius A. I. Deligus, kompozitoriai Mussorgsky, V. A. Repina, Trettakova P. M. Dragonfly. Repin paveikslai ir portretai išsiskiria savo universalumu, jis parašė keletą monumentalių žanrų drobių, turinčių didžiulį populiarumą amžininiais. (1831-1894) Vienas iš mobiliųjų parodų partnerystės vadovų ir organizatorių. Vienas iš jo pastebimų darbų yra tai, kad yra tiesa?, Kristus ir Pilotas, tomis dienomis nuotrauką kritikavo dvasininkų, kuriam ji buvo pašalinta iš parodos. Jo kiti darbai taip pat buvo uždrausti: Sanhedrino teismo darbas. "Vyras mirtis!, Nukryžiavimas, buvo tiesiog neleidžiama parodyti ir draudžiama demonstraciją. Vėliau jis sumušė savo darbą dėl akadomiksmo monopolijos. (1844-1927) labiausiai pastebimi Polenovo darbai tokiuose nuostabiuose paveiksluose, kaip "Maskvos kiemas", "užaugusiame tvenkinyje" Auksinis ruduo ir Babushkin sodo paveikslėlis, po šių darbų jis tapo visateisiu filmo sąjungos nariu. Puikus kapitonas, kuris paliko didelį Rusijos kraštovaizdžio paveldą XIX ir XX a., Išskiriamas liečiantis emocinis suvokimas ir ryškiai prisotintas dažų spalvų. Polenovo kūrybinis potencialas buvo linkęs į Epic viziją kraštovaizdžio (1848-1926) garsaus meistro - tapytojas. Jo žinomi darbai šiame žanre : kilimų plokštuma, vienas iš populiariausių žmonių trys herojai, Rametier, Alyonushka, labai gražus audinys, suprantamas ant pasakos Ivan-Tsarevich dėl pilkos vilko, karaliaus Ivano Grozny, seksas, sniego mergina ir daugelis kitų. Daugelis iš jų drobės grojo didžiulį vaidmenį Rusijos nacionalinio tapybos plėtra. Kaip dalis mobiliojo ryšio nuo 1878 m.


(1848-1916) nuostabus rusų dailininkas, jo garsios darbo vietos Morozova, ryto streletzka vykdymas, Menshikovas Berezove, užkariavimo ERMAC Sibiro vaizdą ir, tarp tragiško darbo yra linksmas ir šventinis vaizdas apie sniego paėmimą Miestas. Surikovas labai gerai žinojo rusų gyvenimą ir praeities epochos moralę. Daugelyje jų darbų jis pasirinko tragiškų Rusijos istorijos fragmentus. (1850-1873) šio jaunimo ir labai talentingo kapitono kūrybiškumas, kuris gyveno mažą, trumpą gyvenimą, praturtintą Rusijos tapybą daugelio kraštovaizdžių, tokių kaip šlapias pievas, atšildymas, Krymo kalnuose, ryškiai rudens tonuose tapant pelkę ir Daugelis kitų buvo parašyta. Vasilijevas galėjo parodyti savo darbuose pereinamojo laikotarpio valstybės pobūdį nuo liūdnaus oro iki saulės būklės. Mėgstamiausi motyvai savo drobėse, tai yra Dievas, pamiršta kalnų, griovelių, iškilimų, užaugintos žemės valstiečių dilapusuose. (1841-1910) Garsus "Kindji mėnulio linas ant Dniepro pritraukia ramus gamtos didybę, Dnipro ryte, beržo Grove - savo darbuose, jis parodė Rusijos gamtą beprecedentinėje rašymo būdų metoduose, atskleidžiančiame išaukštintą vaizdą Peizažai, putojantys su neįprastu skoniu ir švariais kontrastais dažais ir šviesa. Šviesos laužymo spinduliai per rūką groja baseine dėl rizikingų kelių. (1860-1900) nuostabus tyliųjų ir taikių kraštovaizdžių meistras. Rudens diena sokolniki, niūrus diena, vakaro skambėjimas po lietaus ir perduoda ryškiai rudens nuotaiką auksen rudenį taip pat sužavėti savo kompozicijas per amžinąją ramybę, vakarą, pavasarį. Didelis vanduo, tylus abyadas ir ežeras, kiaulpienės. "Levitan" darbas reikalauja dėmesingą jų apgalvotybę. Neįmanoma greitai apsvarstyti ne autoriaus prasmę. Jis labai mylėjo savo gimtąją gamtą, dažnai pasitraukė su savo grožiu. (1839-1915) Dėl savo kūrybinės biografijos buvo sukurtos kelios kūrinių, tarp kurių yra daug amatų nuo kasdienės valstiečių gyvenimo vaikams, einantiems nuo perkūnijų, Jacia, valstiečių pietų šioje srityje. Rusijos dailininkas, klasikinis akademiklio atstovas. Aš pristatau asmenį, panardintą į gražaus ir elegantiško žmogaus psichologo ir sudėtingų jausmų žinovui. Jo portretai, draugas lange. V.A. Morozova, Aleksandro II ir daugelio kitų portretas. (1846-1920) nuostabus rusų tapytojas, jo gyvenimo darbe visada buvo namų ūkio žanro gerbėjas. Keletas jo žinomų drobių, ši kompozicija apie Rusijos skurdą kaimuose (1858-1923 m.) Rusijos dailininkas, meno akademijos akademikas, nuo 1888 m. Prisijungė prie judesių sąjungos, ir šioje parodoje Stepanova praradimo nuotrauka atnešė jį reikšminga sėkmė. Stepanovo meninis stilius pritraukia jo paletę su savo unikaliu eskizu su unikaliu eskizu su unikaliu eskizu, tačiau jo smūgiai turi skaidrumą, jo drobės skonis nėra prastesnis už I. Levitan, todėl, kaip Levitan, jo kraštovaizdžiai vis dar vadinami nuotaikos peizažais.

Motyvų darbas pritraukė daug dailininkų ideologinės vizualinio meno, daug bandė atskleisti anksčiau draudžiamą temą apie priespaudos gyvybei, pagal nepalankioje padėtyje galia bajorų ir žemės savininkų priespaudai. Visiems darbams buvo parašyta vaizduotė ir iš gamtos, žanro tapybos stiliaus, palaipsniui atskleidžiant kompozitinius metodus, precedento neturinčius akademijoje ir įvairių darbų charakteristikų apimtį.

1871 m. 16 Menininkai buvo pasirengę parodyti savo pirmuosius pasiekimus Sankt Peterburge parodoje, vykusiame dailės akademijoje, o vėliau, šluostės judėjimas tokiuose miestuose, kaip ir Maskva, Kijevas ir Charkovas. Visos šios parodos buvo labai sėkmingos ir suteikė didžiulį stimulą už save ir, žinoma, kultūros plėtrą Rusijoje. Dailininkų rezultatai buvo teisingai atspindėti portretų žanrų realybę kraštovaizdžiuose ir, žinoma, drobės su būdingais istorinės krypties požymiais, kurie padarė daug triukšmo, nuo nepatenkintų su turtingu ir baigiant labiau demokratiškesne visuomene Nori reformų visuomenėje.

Be to, globėjų rėmimą taip pat padėjo visai judėjimui, iš kurių vienas buvo apšviestas Tretyakov P. M., kuris turėjo nuobodų paveikslus iš daugelio meistrų ir visos Trettakov galerijos kolonėlės, o vėliau paaukoti narys paaukoti. Be to, vaizdinės propagandos plitimo, tam tikrą teigiamą vaidmenį vaidino garsaus kritiko Stasov VV 50 metų tokių mobiliųjų parodų, ten jau buvo maždaug 47 ir, žinoma, ir, žinoma, realus rašymo stilius visada buvo dominuoja.

Apibendrinant, galima teigti, kad antroji XIX a. Pusė būdinga kaip auksinis dailės laikas Rusijoje ir visa tai dėka drąsos ir partnerystės, menininkų, kurie paliko mūsų paveldėjimą, visi Šis turtas, kuris šiandien gali būti vertinamas skirtinguose muziejuose.



Viktoras Mikhailovičius Vasnetsov (1848 - 1926) - Rusijos menininkas, garsėja istorinių, liaudies scenų vaizdais.

Biografija Viktoras Vasnetsova

Vasnetsovas gimė 1848 m. Gegužės 3 d. Mažame Vyatka provincijos kaime kunigo šeimoje. Švietimas Vasnetsovo biografijoje buvo gautas Vyatka dvasiniame seminarijoje. Tačiau Meninis stilius Vasnetsov buvo pagerintas mokant menininko Sankt Peterburgo mokykloje. Tyrimo užbaigimas buvo 1873 m. Menų akademijos pabaiga.

Akademijos pabaigoje išvyko į užsienį. Nuo 1869 m. Išskleisti savo darbą, pirmiausia dalyvaujant akademijos ekspozicijoms, tada - mobiliojo telefono parodose.

Mamuto puodelio narys Abramtsevo.

1893 m. Vasnetsovas tampa galiojančiu meno akademijos nariu. Po 1905 m. Jis buvo artimas Rusijos žmonių sąjungai, nors jis nebuvo jo narys, dalyvavo finansuojant ir projektuojant monarchinius leidinius, įskaitant "Rusijos liūdesio knygas".

1912 m. Buvo apdovanotas "kilmingu Rusijos imperijos orumu su visais žemyn palikuonimis".

1915 m. Dalyvavo visuomenės kūrime dėl meno Reso renesanso kartu su daugeliu kitų savo laiko menininkų.

Viktoras Vasnetsovas mirė 1926 m. Liepos 23 d. Maskvoje, palaidotas Lazarevian kapinėse, po to, kai dulkės buvo atidėtos į įvestą kapines.

Kūrybiškumas Vasnetsov

Voznetsovo darbe yra ryškiai atstovaujami įvairūs žanrai, kurie tapo labai įdomios raidos etapais: nuo gyvenimo iki pasakos, nuo molio tapybos į monumentalą, nuo mobiliojo ryšio su šiuolaikinio stiliaus prototipo.

Ankstyvoje stadijoje namų apyvokos plotai vyrauja Vasnetsov darbuose, pavyzdžiui, nuotraukose "nuo buto buto" (1876), "knygų parduotuvė" (1876), "Balagans Paryžiuje" (1877).

Vėliau pagrindinė kryptimi tampa epine ir istorine - "Vityaz kryžkelėje" (1882), "po Igor Svyatoslavich su Polovtsy" (1880), "Alyonushka" (1881), "Ivan-Tsarevich ant pilkos vilko "(1889 m.)," Bogatyry "(1889 m.)" (1881-1898), "Car Ivanas Vasilyevich Grozny" (1897).


1890-ųjų pabaigoje religinė tema (darbas Vladimiro katedroje Kijeve ir prisikėlimo šventykloje (kvėpavimo-kraujo šventykla) Sankt Peterburge, akvarelinio brėžiniuose ir paprastai parengiamieji sienų dažymo originalai yra užimti katedros Šv. Vladimiras, Kinijos šventykla Šv. Jono Forerunner Presck.

Vasnetsovas dirbo menininkų komandoje, parengė Aleksandro Nevskio šventyklos ir paminklo interjerą Sofijoje.

Po 1917 m. Vasnetsovas toliau dirbo su liaudies nuostabiomis temomis, kuriant drobę "kovoti su Dobryni Nikitich su Snake Gorynych" (1918); "Koschey Immortal" (1917-1926).

Apie tai, kas blogis pokštas gali žaisti netikrumą sau, vienas faktas apie V.M biografijos. Vasnetsova.

Atvykimas iš tolimų Sibiro patekti į Sankt Peterburgo dailės akademiją, jaunas žmogus buvo labai susirūpinęs. Egzaminui jis nudažė viską, kas buvo nustatyta ir pradėjo apsižvalgyti. Jis pastebėjo savo siaubą, kad pareiškėjas, stovintis kitame magistralėje, yra skeptiškai savo piešimui ir net atvirai šypsosi, beveik juokiasi.

"Viskas - nepavyko!" - Aš nusprendžiau Vasnetsov ir atėjo į tokį neviltį, kad net nesinaudojau egzamino rezultatų. Po kelių dienų praleidžiant kažkieno kitu miestą, būsimasis menininkas įžengė į piešimo mokyklą I.N. KRAMSKY į viltį dar stipresniau ir išbandyti savo laimę kitais metais.

Koks buvo jo nustebinimas, kada, atėjęs pateikti dokumentus meno akademijai, jis sužinojo, ką jis darė pirmą kartą, o metai jau buvo pirmaisiais metais!

Bibliografija

  • Kulzhenko S. V. Sv katedra. Lygus apostolnago princui Vladimirui Kijeve. - Kijevas: Leidėjas S.V. Kulzhenko, 1898 m.
  • Bakhrevsky V. A. Viktoras Vasnetsovas. - m.: Jaunuolis, 1989 m. - (nuostabių žmonių gyvenimas). - ISBN 5-235-00367-5.
  • Bouda N. Yu. Vasnetsov Viktoras Mikhailovichas: Accord // leidinys Maskvos patriarchate. - 1994 m. - № 7/8. - P. 124-125.
  • Iovleva L. I. Viktoras Mikhailovičius Vasnetsov. - l .: Artist RSFSR, 1964. - 56 p. - (Liaudies biblioteka menui). - 20 000 kopijų.
  • Kudryavtsyva L. Vasnetsov. - m.: White City, 1999. - ISBN 5-7793-0163-8.