»Želim si, da bi vas lahko okužili z gledališčem, da ne postane samo poklic, ampak način življenja, način bivanja, način spoznavanja realnosti. Da ne bi bila le služba, ampak služba, vera je sorodna veri. Konstantin Raikin

Gledališka šola Raikin je razmeroma nova, obetavna nedržavna univerza, ki usposablja strokovnjake na vseh področjih uprizoritvenih umetnosti. Če se še niste odločili, na katero institucijo bi se prijavili, vsekakor razmislite o tej možnosti.

podiplomska šola uprizoritvene umetnosti Konstantin Raikin sprejema kandidate za usposabljanje na treh glavnih področjih:

1. Igralski oddelek. Pripravlja gledališke in filmske igralce. Osnova usposabljanja so discipline: igralske veščine, odrski govor, zgodovina in gledališke vede, ples, vokal.
2. Upravljanje. Vse v zvezi z vodenjem in organizacijo na gledališkem in koncertnem področju.
3. Tehnika in tehnologija. Zvočna tehnika, splošno okrasje predstave, uporaba sodobnih tehnologij.

Univerza ponuja tudi širok program dodatno izobraževanje– poklicno prekvalifikacijo na naslednjih področjih:

• igralske sposobnosti;
• vodenje in organiziranje predstav;
• zvočna in svetlobna tehnika;
• upravljanje;
• scenografija;
• prekvalifikacija učiteljev.

Uradno izpopolnjevanje na naslednjih področjih:

• pobotati se;
• oratorij;
• scenarij in režijska organizacija dogodkov;
• pedagogika.

Igralski oddelek

Na igralskem oddelku sta prosilcu na voljo dve glavni smeri: igranje, posebnost "Dramski gledališki in filmski umetnik" in režija, posebnost "Dramski režiser". Študenti se poleg temeljnih predmetov izobražujejo na številnih humanitarnih področjih, kot npr tuji jeziki, zgodovina, filozofija, zgodovina kulture in drugi.

Praktične vaje potekajo na področjih odrskega giba, odrskega boja, koreografije, vokala, igre, plastične vzgoje. Za učence na šoli je posebno izobraževalno gledališče. Poleg tega je vzpostavljeno tesno sodelovanje z gledališčem Satirikon, del prakse poteka na njegovem odru.

Sprejem na igralski oddelek Višje šole Konstantina Raikina poleg izpita vključuje tudi opravljanje ustvarjalnega izpita, kolokvija za razgovor. Izpitni program oblikuje prijavitelj poljubno, vendar mora vsebovati:

• pesem;
• ples;
• pravljica;
• pesem;
• monolog;
• odlomek iz proze;
• igralski skeč.

Fakulteta za management

Ta fakulteta usposablja strokovnjake za management, organizatorje, producente in vodje velikih projektov v gledališki in zabavni industriji. Gledališka šola Konstantina Raikina pripravlja ne le bodoče poslovneže in voditelje visoka stopnja, ampak tudi kulturniki, nasledniki bogate tradicije ruske gledališke umetnosti, ljudje z aktivnim državljansko stališče, spoštljiv odnos do ustvarjalnosti.

Delavnice se izvajajo za študente ustvarjalna srečanja z režiserji drugih gledališč. Že na stopnji usposabljanja obstaja priložnost za spoznavanje, opazovanje dela izvajalcev organizatorjev od znotraj.

Programi usposabljanja:

• vodenje in produkcija gledališča;
• upravljanje uprizoritvenih umetnosti.

Fakulteta za gledališko tehniko in tehnologijo

»Glavna naloga našega oddelka pri pripravi bodočih odrskih strokovnjakov je naučiti naše študente videti eleganco gradbenih struktur v prostorski rešitvi odrskih volumnov predstave, optimalnost njenih tehnoloških metod« Konstantin Raikin

Naloga Fakultete za gledališko tehniko in tehnologijo je priprava širok razpon tehnični strokovnjaki: grafični oblikovalci, režiserji luči, zvoka, gledališki organizatorji, dekoraterji. Usposabljanje zajema vse tehnične vidike, potrebne za delovanje sodobno gledališče, poleg tega pa širok humanitarni program, saj mora tudi gledališki tehnolog ljubiti odrsko umetnost in jo dobro razumeti. Izobraževanje oblikovalca svetlobe predstave vključuje 19 različnih disciplin. Po koncu študija na instituciji študente čaka zaposlitev v gledališču Satyricon pod vodstvom Konstantina Raikina ali ponudbe vodilnih moskovskih gledališč.

Po uradnih podatkih ima fakulteta dva učna laboratorija:

• izobraževalni laboratorij odrske opreme in tehnologij;
• izobraževalni laboratorij likovnega in svetlobnega oblikovanja predstave.

Omeniti velja tudi, da vam bo igralski tečaj pomagal pri učenju odločanja konfliktne situacije, ohranite zbranost v stresnem ozračju, znebite se številnih kompleksov, povezanih s komunikacijo in javno nastopanje, boste postali bolj osvobojeni in lahko postanete duša podjetja.

"Lekcije Tabakova"

Od 14. do 22. aprila je v Saratovu potekal kulturno-izobraževalni projekt-festival "Lekcije Tabakova", ki ga je zasnovalo in izvajalo Saratovsko državno akademsko dramsko gledališče po imenu I.A. Slonova.
Teoretični del festivala je bil posvečen razpravi o glavnih problemih izobraževanja, udeležili so se ga učitelji praktiki z metropolitanskih in provincialnih univerz. V okviru praktičnega dela so se študenti srečali z učitelji različnih univerz, se udeležili mojstrskih tečajev in eksperimentirali z elementi različnih odrskih treningov.
Na enega od festivalskih dni, 20. aprila, so se študentje 2. letnika igralskega oddelka VŠU predstavili z razredno-koncertnim nastopom Šola. Podzemlje. Sanje« (učitelji-režiserji K.A. Raikin, S.V. Shentalinsky).
Pred nastopom uvodne opombe spregovoril je mojster tečaja Konstantin Arkadevič Raikin. In potem je sledila razprava o predstavi študentov RATI-GITIS, ki jo je vodil gledališki kritik, predsednik strokovnega sveta festivala " Zlata maska» – 2019 Aleksander Vislov.
Na »odraslem« delu festivala se je udeležila izredna profesorica katedre igralske sposobnosti in vodenje Sergeja Vitalijeviča Šentalinskega kot govorca teoretičnega dela "Lekcije Tabakova" in umetniški vodja"Višja šola za scenske umetnosti", predstojnik oddelka za igro in režijo Konstantin Arkadijevič Raikin kot gostitelj mojstrskega tečaja "Gledališče kot odrešitev".
Pomembna točka v imenu delegacije šole je bila poetična solo predstava Konstantina Raikina "Nad stojnico - nebo."
Drugošolci so svoje vtise o sodelovanju na festivalu in mestu, v katerem je potekal, izrazili precej poetično.

»Potovanja – lepota ceste in živahno vzdušje vlaka, potem mesto, kjer še niste bili, in gledališče, kjer ste zelo dobrodošli. Del je tudi turneja izobraževalni proces, vendar je povsem drugačne narave: v njem se ne počutiš le kot študent, ampak resnično kot umetnik. Tolikšna odgovornost je na tebi za vse, kar predstavljaš – šolo in celo mesto, s tako veliko pozornostjo te gledajo od zunaj, celo dobrohotno, da je treba ustreči. Naredi te bolj moralno in strokovno zrelejšega. Imeli smo čudovito občinstvo: locirano, empatično, pripravljeno na gledališče in ne le čakajoče na spektakel – to je pravo darilo in nagrajujoča izkušnja. Šoli, festivalu, mestu Saratov - Hvala!
Jaroslav Zenin

»Gledališka energija je nekako mistično skoncentrirana v tem mestu – toliko velikih umetnikov je tam začelo svoje delovanje. Že vnaprej je bilo jasno, da bo domače občinstvo veliko pričakovalo od gledališke šole prestolnice. A bili smo čudovito sprejeti in bil je celo občutek, da nam je občinstvo dalo malo več kot mi njim. Hvala Saratovskemu festivalu za čudovita čustva in dragocene izkušnje!«
Asja Vojtovič

»Nikoli nisem bil v Saratovu in tega mesta si nisem niti predstavljal. Tako da sem bil pripravljen na vse. In želim reči: to potovanje me je noro razveselilo in razveselilo. Znašli smo se v čudovitem vzdušju. Vedno je vznemirljivo stopiti na oder, a na nenavadnem mestu se navdušenje potroji. V zakulisju si poskušate predstavljati, kakšno občinstvo je, kako je naravnano, in ko slišite iskren smeh in veselje, z veseljem stopite na oder. Neverjetno občinstvo! Kako so se povezovali, poslušali, gledali! Srečanje s študenti (na mojstrskem tečaju) je bilo na isti valovni dolžini. Bil je občutek, da stojiš pred prijatelji, ki so te pripravljeni poslušati. Na tem potovanju smo neizmerno uživali. Hvala za priložnost sodelovanja na festivalu Tabakove lekcije!«
Elizabeth Potapova

»Turneja je bila zelo uspešna! Bil je čudovit festival z zelo dobrim programom, kulturnim sporočilom in ustvarjalno komponento. Gledališke šole so prihajale iz vseh koncev države, mesto je preplavila gledališka mladina, ljudje, ki se tako ali drugače ukvarjajo z umetnostjo. Vladalo je vzdušje ustvarjalnosti. Ponosen, da se počutiš, kot da si del tega, igraš do razprodane zasedbe velik oder, greš ven poklonit se s svojim gospodarjem. Hvala za to priložnost!
Arsen Khanjyan

Pomlad je čas konferenc

Učitelji "Višje šole za scenske umetnosti" tradicionalno aktivno sodelujejo na znanstvenih in praktičnih dogodkih, katerih teme so s področja njihovega znanstvenega zanimanja.
Tako je 8. in 10. aprila predavatelj oddelka za igro in režijo Viktor Aleksandrovič Niželskoy postal udeleženec V. mednarodne znanstvene in praktične konference "Aktualna vprašanja medicinske in biološke podpore koreografije in športa", ki je potekala v St. Peterburg.
Njegovi organizatorji so bili ponovno Akademija za ruski balet po imenu A.Ya. Vaganova in nacional Državna univerza fizična kultura, šport in zdravje poimenovana po P.F. Lesgaft.
Konference so se udeležili predstavniki največjih izobraževalnih ustanov s področja športa in koreografska umetnost, raziskovalne ustanove, gledališča in studii, skupaj več kot 200 ljudi iz več kot 50 organizacij iz Rusije, Ukrajine, Belorusije, Uzbekistana, Kazahstana, Srbije in Avstrije.
Program je vseboval več kot 45 poročil o naslednjih temah:
Vprašanja poučevanja disciplin medicinskega in biološkega profila v koreografskih in športnih izobraževalnih ustanovah.
Medicinski in pedagoški nadzor nad tistimi, ki se ukvarjajo s koreografijo in športom.
Fiziološke in biomehanske osnove gibalne dejavnosti in tehničnih sposobnosti plesalcev in športnikov.
Razvoj telesnih lastnosti in sposobnosti v koreografiji in športu.
Zgodovina, teorija in praksa pedagoškega in psihološki pristopi pri pripravi in ​​izpopolnjevanju znanja plesalcev in športnikov.
Viktor Aleksandrovič je podal poročilo na temo "Raziskave podpornih reakcij in plastične izraznosti pri poučevanju posebnega tečaja fizične kulture za igralce", v katerem je predstavil materiale svojega raziskovalnega dela.
Kot rezultat konference bo izdana zbirka gradiv, ki bo uvrščena v sistem Russian Science Citation Index.

POZOR! SPREMEMBE REPERTOARJA!
SPOŠTOVANI GLEDALCI!
1. Zaradi tehničnih razlogov je prišlo do sprememb v majskem repertoarju.
1.1. Predstava "Kharms", napovedana 25. maja 2019 in
Razredni koncert "Šola. Podzemlje. Sanje.«, napovedana 30. maja 2019, odpovedana.
1.1.1. Pridobiti e-vozovnice so predmet vračila.
1.2. Izvedba " Mrtve duše”, razglašeno 26. maja 2019, nadomeščeno z
razredni koncert »Šol. Podzemlje. Sanje.
1.2.1. Kupljene elektronske vozovnice so veljavne.
Tehnična podpora pri elektronski prodaji (nakup in vračilo vstopnic):

+7 495 215 00 00
Opravičujemo se
Uprava izobraževalnega gledališča.

"VAŠA PRILOŽNOST".

Po moskovski tradiciji Mednarodni festivalštudentske predstave "Tvoja priložnost" se vsak dan zaključijo z pogovorom o predstavi. Tako so lahko občinstvo in gledališki kritiki po ogledu predstave "Mrtve duše" 14. aprila študentom 4. letnika igralskega oddelka Gledališke šole Konstantina Raikina in njihovemu učitelju-režiserju Romanu Matyuninu postavili svoja vprašanja.
In ta dan se je končal z velikim presenečenjem za udeležence in gledalce: umetniški direktor festivala Mihail Puškin je ponudil igranje diplomske predstave. maturitetni tečaj delavnica Olega Topolyanskega in Kame Ginkasa ponovno na odru Gledališkega centra STD RF "Na Strastnem"!

Fotografije posnete s strani gledališki center"Na Strastnom" (Gledališki center "Na Strastnom").

Predstava Otroške šole vokalne umetnosti na odru Pedagoškega gledališča

PREDSTAVA OTROŠKE ŠOLE VOKALNE UMETNOSTI NA ODRU UČNEGA GLEDALIŠČA

1. MAJ ob 15.00, učenci Otroške šole vokalna umetnost v državi Čeljabinsk akademsko gledališče opera in balet Predstavljen bo M. I. Glinka najboljši prizori iz družinske opere "Mačja hiša" in muzikala "Glej, kako letim!" na odru izobraževalnega gledališča Višje šole za igralsko umetnost. Poleg tega mladi igralci v starosti od 7 do 17 let bodo nastopili zborovska dela iz oper "Christos Anesti" in "Učili so nas biti ptice".

VSTOP NA DOGODEK PO SPREJEMU PRI ADMINISTRATORJU:

PRODAJA VSTOPNIC ZA MAJ JE ODPRTA!

Spoštovani gledalci, pričela se je prodaja vstopnic za predstave majskega repertoarja Izobraževalnega gledališča.
17. in 30. maj - razredni koncert "ŠOLA. METRO. SANJE" bo razkril skrivnosti razumevanja osnov igralskega poklica v opazovanju živali in ljudi, glasbenih in plesnih parodij. Zažigalno, glasbeno, v enem dihu!)
18., 22. in 27. maj - predstava "TWO VERONES" bo predstavila Shakespeara, ljubezen, izdajo, prijateljstvo in morje glasbenega ažura.
19. in 28. maj - predstava "O, kako lep vodvilj!" vrti se v glasbenem in pesemskem (v vokalni izvedbi v živo) vrtincu, začinjenem z zakulisnimi gledališkimi spletkami. Enostavno in šaljivo.
20. in 26. maj - predstava "MRTVE DUŠE" bo prikazala skrbno in spoštljiv odnos na delo klasika v stilni, režijski odrski formulaciji.
21. in 29. maj - predstava "FANTAZIJE FARJATJEVA" bo predstavila neverjetno igralsko eksistenco mladih igralcev v več koordinatnih sistemih hkrati: časovnem, starostnem in čutnem.
25. maj - predstava "HARMS" v prejšnjič bo narisal ekstravaganten portret Daniila Kharmsa, pripovedoval o življenju in težki usodi pisatelja z drznimi igralskimi potezami in subtilnimi potezami telesne plastike. ZADNJA PREDSTAVA!
Čakam te!
Vse predstave se začnejo ob 19.30.

SPLETNI NAKUP VSTOPNIC v nekaj klikih je možen tukaj: http://school-raikin.com/theatre/afisha/
SE VIDIVA!

V Moskvi se odpre zasebna višja šola za uprizoritvene umetnosti, njeno drugo ime je Gledališka šola Konstantin Raikin. Prvi se bo odprl oddelek za igro, kjer bo edina šolnina nadarjenost kandidata. Nato bodo ostale (že plačane) nadoknadile - fakulteta za management, tonska tehnika in razsvetljava. Takšnega sklopa specialitet danes ne ponuja nobena gledališka univerza v državi. Poleg tega bo HSSI odprl oddelke poklicna prekvalifikacija in dodatno izobraževanje, kjer poučujejo različne gledališke specialnosti - od vizažista do režiserja šov programov.

Povedal Konstantin Raikin Gledališče. o ciljih in nalogah nove šole:

»Ideja o ustanovitvi lastne šole se mi je porodila že zdavnaj, čeprav se je dolgo časa zdela malo verjetna. Poučujem že vrsto let, a nekega dne pride nekakšen mejnik, po katerem si želim več samostojnosti. Mislim, da je razvito dramsko gledališče na splošno teži k šoli z njimi: Gledališče Vakhtangov ali Moskovsko umetniško gledališče sta med zrelostjo čutila potrebo po ustvarjanju lastno šolo. Zdaj je tudi »Satirikon« dobil svoj slog, svojo podobo in potrebuje ustrezne kadre. To nikakor ne pomeni, da ne bom več gledal diplomskih predstav drugih mojstrov in sprejemal njihovih diplomantov v skupino.

Poleg tega petindvajset let umetniško vodstvo Nabral sem si ogromno izkušenj komuniciranja z mladimi - ne samo z igralci, ampak tudi z umetniki, tehnologi - na vseh frontah. gledališke dejavnosti. Navsezadnje je gledališče ogromna tovarna s številnimi delavnicami in vsaka delavnica me spodbudi k prenosu nabranih izkušenj. Zato nameravam sodelovati pri delu oddelkov za ozvočenje, osvetljevanje in management. V idealnem primeru bi rad imel tudi gledališki oddelek - popolnoma sem prepričan o potrebi po tem poklicu, vendar želim vanj vnesti nekakšen živahen, ljubeč tok, ki se mi zdi, da danes zelo primanjkuje. Če vidim, da ima kakšen študent "režiserske" možgane, sem se pripravljen z njim posebej ukvarjati.

Kar zadeva igro, bom poučeval na enak način, kot sem poučeval na moskovski šoli za umetniško gledališče, ki sem mu zelo hvaležen: za takojšnjo podporo mojih želja Olega Pavloviča Tabakova (ki ga nisem srečal npr. moj rodni Ščukinov inštitut, ko sem prišel tja s predlogom, da postavim svoj tečaj); za dvanajstletno skupno delo z ljudmi, ki so mi po duhu blizu, in odličen odnos do mene; za neprecenljive izkušnje, ki sem jih tam pridobil. Zdaj pa bom zapustil stene Studio School: zdi se mi, da če obstaja priložnost za samostojno poslovanje, jo moramo izkoristiti. Še posebej v povezavi s trenutnim trendom zmanjševanja kreativnih univerz, ki se mu želim upreti.

Še več, relativna neodvisnost zasebnega izobraževalna ustanova od države omogoča bolj svobodno eksperimentiranje, iskanje novih načinov učenja in hkrati ne poročanje vsako sekundo ljudem različne ravni usposabljanje, ki nas nadzoruje v imenu države. Čeprav bodo parametri sproščanja precej "v skladu z GOST".

Če govorimo o izobraževalnem sistemu, potem bom seveda poučeval po sistemu Stanislavskega, kot doslej. Čeprav mi je, ko govorim konkretno o reinkarnaciji igralca, tukaj bližji sistem Mihaila Čehova, ki je menil, da je podoba »jaz« v predlaganih okoliščinah vloge, da podoba z igralcem sploh nima nobene zveze. To podobo si moraš zamisliti, jo veliko spraševati, vanjo pokukati in se ji tako približati.

Litzapis - Olga Fuchs