Maria Bashkirtseva - pisateljica, umetnica, mislec
"Moje telo joče in kriči, a nekaj, kar je višje od mene, se veseli življenja, ne glede na vse!", je o sebi zapisala Maria Bashkirtseva. Nenavadno nadarjena oseba je živela kratko, a aktivno življenje. Glasba, slikarstvo in literatura – na vseh področjih umetnosti se je Maria našla. Njen "Dnevnik", napisan v francoščini, je bil preveden v številne jezike sveta, njene slike so razstavljene v Ruskem muzeju. Marijina usoda je merila 25 let njenega življenja, večino jih je preživela v Parizu. Sodobniki so v njej videli genija, njena ustvarjalna dediščina pa ji je resnično zagotovila nesmrtnost.

Portret Marije Bashkirtseve

Maria Bashkirtseva se je rodila na posestvu Gayvorontsy v pokrajini Poltava, njen oče in mati sta bila izobražena in uspešna človeka. Maria je otroštvo preživela v regiji Poltava, pri 12 letih pa gre z mamo v Evropo, saj se njeni starši odločijo za ločitev. V tem času deklica začne voditi dnevnik, prav on ji je kasneje prinesel svetovno slavo. Medtem je to način spoznavanja samega sebe, fiksiranja svojih interesov in izkušenj. »Sama sem svoja junakinja,« se je tak zapis pojavil v Dnevniku leta 1874.

Maria se je vse življenje ukvarjala s samoizobraževanjem: rada se je učila tujih jezikov (tekoče je govorila štiri evropske jezike, brala v latinščini in starogrščini), igrala glasbila in vokale (bila je celo napovedana slava operne dive, a vneto grlo in delna gluhost do 16. leta)
Portret Marije Bashkirtseve

Maria Bashkirtseva za stojalom

Maria je študirala slikarstvo pri umetniku Rodolfu Julianu, njegov tečaj, zasnovan 7 let, je minil v dveh letih, neutrudno delal, napisal več kot 150 slik in 200 risb. Razstave Bashkirtseve so bile uspešne, poznejši kritiki bodo rekli, da bi lahko postala "Balzac slikarstva".

Deklica bere na slapu, približno 1882

Lila. 1880

Srečanje. 1884

Slavo Bashkirtseve je prinesel "Dnevnik", ki ga je vodila do smrti. Njegova objava v Franciji je povzročila pravo nevihto zanimanja za izjemno osebnost, v Rusiji pa je, nasprotno, naletela na mešane ocene. Istočasno so dnevnik brali tudi Tolstoj, Čehov, Hlebnikov in Brjusov. Marina Tsvetaeva je zelo cenila talent Bashkirtseve, temu nezlomljenemu duhu je umetnik posvečen pesnikov "Večerni album".

Jesen. 1883

Portret dekleta

Dežni dežnik. 1883

Marija je predvidevala, da je obsojena na zgodnjo smrt, da ne bi razburila svojih sorodnikov in da ne bi padla v malodušje, je neumorno delala do zadnjih dni svojega življenja. Veliko je pisala, obiskala prijatelja in mentorja, umetnika Julesa Bastien-Lepagea, ki je zbolel za rakom. Sprva je k njemu prišla sama, nato pa jo je skoraj nemočno v naročju prinesel brat Jules. Jules in Marie sta se pogovarjala o slikarstvu, kot da se ni nič zgodilo, oba sta bila obsojena na propad, a sta tolažbo iskala v umetnosti. Marija Baškirtseva je prva odšla 31. oktobra 1884.

Maria Konstantinovna Bashkirtseva (fr. Marie Bashkirtseff; 12. november 1858, Gavrontsy, okrožje Poltava, provinca Poltava, Rusko cesarstvo - 19. oktober 1884, Pariz, Francija) - ruska umetnica, avtorica slavnega dnevnika. Večino svojega življenja je preživela v Franciji.

Maria Bashkirtseva, glede na zapise, najdene v Nacionalni knjižnici Francije [⇨], se je rodila 24. novembra 1858 na posestvu Gavrontsy (Gaivorontsy) blizu Poltave, Poltavska provinca Ruskega imperija, v družini lokalnega maršala plemstva Konstantin Bashkirtsev in Maria Babanina. V posmrtnih izdajah dnevnika so ji starost skrajšali.

Marijino otroštvo je minilo v vasi Chernyakovka (lastnina polkovnika Chernyaka), glede na sodobno upravno razdelitev - okrožje Chutovsky v regiji Poltava v Ukrajini. Vsako leto na dan mladosti poteka mednarodni sejem v dolini Mariina, poimenovan po Bashkirtsevi.

Po ločitvi mati odide z Mario, ki je bila takrat stara dvanajst let, v Evropo: Dunaj, Baden-Baden, Ženeva. Tam se je deklica zaljubila v vojvodo Hamiltona, kasneje pa v Nici v aristokrata Borela. Kmalu strast do Borela mine in leta 1873 ji guvernanta 15-letne deklice sporoči strašno novico: vojvoda Hamilton se bo poročil, a žal ne z njo. Kot nož v prsi - piše Maria v svojem dnevniku.

Naslednji predmeti njenih dekliških ljubezni so grof Alexander de Larderel, Paul Granier de Cassagnac, grof Pietro Antonelli (nečak kardinala Giacoma), Odifre in drugi. Maria, ki jo je prevzel de Cassagnac, poslanec in govornik, se resno posveti politiki. Obstajajo dokazi, da Bashkirtseva piše članke o feminizmu pod psevdonimom, saj so tudi na Akademiji Julian, kjer deklica študira slikarstvo, feministične ideje vzbujale smeh.

Pri šestnajstih letih Maria izve, da ima tuberkulozo. Zdaj preživi veliko časa v letoviščih in čuti približevanje neizbežne smrti. Kljub temu deklica razmišlja tudi o usodi svojega dnevnika, ki se ga odloči izdati. Iz istega obdobja (1884) sodi tudi njena znana korespondenca z Guyem de Maupassantom, ki, potem ko je najprej prejel pismo nekega skromnega učitelja Josepha Savantina, zavrača to »čečkanje«. Bashkirtseva v odgovornem pismu že v imenu dekleta in ne učiteljice zavrača tisto, kar je predlagal sam pisatelj.

Zadnje strani dnevnika so dramatične – Maryin učitelj, slavni francoski umetnik Jules Bastien-Lepage, umre za rakom. Musya, kot so deklico ljubkovalno klicali, skrbi za svojega učitelja in ... prva umre. Njen zadnji zapis v dnevniku: »... Gorje nam! In naj živijo samo vratarji!.. Že dva dni stoji moja postelja v salonu, a je tako velika, da je pregrajena z paravani, in ne vidim klavirja in kavča. Težko hodim po stopnicah."

Maria Bashkirtseva je umrla zaradi tuberkuloze pri 25 letih. Pokopana je bila v Parizu, na pokopališču Passy. Mavzolej Marije Baškirtseve, ki ga je zgradil Emile Bastien-Lepage, je tudi grobišče mnogih drugih članov družine Baškirtsev-Babanin. Nad vhodom vanj je črta Andreja Terrierja, znotraj njenega stojala pa so shranjeni pohištvo, kipi in nekaj slik, vključno z enim zadnjih del Bashkirtseve - "Svete žene".

Maupassant je ob obisku njenega groba dejal:

Maria od dvanajstega leta do smrti vodi dnevnik v francoščini (sto pet zvezkov), ki je kasneje postal slaven in je bil večkrat preveden v številne jezike, vključno z ruščino. Dnevnik je prežet s subtilnim psihologizmom, romantično "žejo po slavi" in hkrati tragičnim občutkom pogube.

Na začetku 20. stoletja je bila ta knjiga v Rusiji zelo priljubljena, najbolj znana občudovalka dela in osebnosti Baškirceve pa je bila Marina Cvetajeva, ki si je v mladosti dopisovala z mamo Baškircevo (umrla v 20. letih prejšnjega stoletja) in ji posvetila prvo zbirka pesmi v "briljanten spomin" Baškirtseve " Večerni album. Cvetajeva je na naslovnici svoje druge knjige Čarobna svetilka napovedala celotno zbirko Maria Bashkirtseva. 3. knjiga pesmi«, vendar ni izšla (in morda ni bila napisana).

To je del članka Wikipedije, ki se uporablja pod licenco CC-BY-SA. Celotno besedilo članka tukaj →

Ruska umetnica Bashkirtseva Maria Konstantinovna (1860-1884).

Bog ji je dal preveč!
In premalo - pusti.
Oh, njena zvezdana cesta!
Samo platna so imela dovolj moči ...

Poznam to dekle
Žal, seveda ni bilo!
Ampak, kot ona - sedela doma
In spletla je zlat vzorec.

V običajni kletki osamljenosti,
Kjer živi - duša,
Koliko prerokb v dnevnikih,
Ko te je ljubezen prikrajšana!

Gospod ji je dal toliko!
In Življenje - zrna upoštevana.
Oh, njena zvezdana cesta!
In smrt je izpovedni piedestal!

M. Tsvetaeva (iz zbirke "Večerni album")
Fenomen njenega šarma bo še dolgo povzročal polemike in očitno nikoli ne bo popolnoma znan. Dejansko je dekle, ki v življenju ni naredilo skoraj ničesar, vznemirilo duše pesnikov in umetnikov. Njen šarm je bil nevidno prisoten v ruski »srebrni dobi«, v francoskem eksistencializmu, vpliva pa tudi na sodobno avantgardo. Ta skrivnostna privlačnost umetnosti je morda povezana z dramo neizrekljivosti njene duše z njenim izjemnim talentom. Maria Bashkirtseva je svojim potomcem zapustila le mladostni dnevnik, pa nekaj slik in briljantno hrepenenje po neuresničljivem.

Avtoportret s paleto. 1882.
73 x 92 cm, olje na platnu.
Lepo, muzej Julesa Chereta

M. K. Bashkirtseva se je rodila v plemiški in premožni družini. Deklica je bila zelo boleha in pri desetih letih jo je mati odpeljala v Nico. Od takrat se je le trikrat odpravila na kratka potovanja v Rusijo, stalno živela v tujini in veliko potovala po Evropi.
Leta 1877 je začela obiskovati akademijo R. Juliana v Parizu. Leta 1879 je prejela zlato medaljo na natečaju študentskih del in od takrat naprej je redno razstavljala svoje slike, ki so vedno naletele na tople kritike francoskih časopisov in revij.

Njenih del se je ohranilo malo, skoraj vsa so padla med prvo svetovno vojno. Demokratično razpoloženje dobe se odraža v njenih slikah "Jean in Jacques" (1883), "Srečanje" (1884), ki jih je pridobil Luksemburški Narodni muzej.

Jean in Jacques. 1883.
115 x 155 cm, olje na platnu.
Zasebna zbirka

Srečanje. 1884.
193 x 177 cm, olje na platnu.
Pariz, muzej d'Orsay

Podrobnosti sestanka

Med najbolj znanimi slikami - "Dežni dežnik", "Trije nasmehi", "Jesen" (vse 1883), zdaj v Državnem ruskem muzeju.
V njuni slikarski delavnici je opazen vpliv učitelja Bashkirtseve, francoskega umetnika J. Bastiena-Lenagea, vendar izbira tem in motivov podobe kaže na umetnikovo individualnost.

Dežnik. 1883.
93 x 74 cm, olje na platnu.

Jesen. 1884.
117 x 97 cm, olje na platnu.
Sankt Peterburg, Ruski muzej

Trije nasmehi
1. Nasmeh otroka, 1883.
55 x 46 cm, olje na platnu.
Sankt Peterburg, Ruski muzej

Trije nasmehi 2. Dekliški nasmeh, 1883.
55 x 46 cm, olje na platnu.
Sankt Peterburg, Ruski muzej

Trije nasmehi 3. Dekliški nasmeh, 1883.
55 x 46 cm, olje na platnu.
Sankt Peterburg, Ruski muzej

Medtem ko sta njeno delo zelo cenila E. Zola in A. France, je bilo doma delo Bashkirtseve deležno zelo spornih ocen. Bashkirtseva spada med umetnike, ki jih usoda privlači skoraj več kot njihovo delo. Že od mladosti jo je odlikovala želja po slavi in ​​uspehu. Bila je zelo lepa, znala je šest evropskih jezikov, igrala je klavir, kitaro, harfo in mandolino ter imela odličen sopran.

Od trinajstega leta do smrti je Baškirtseva vodila dnevnik, v katerega je z neverjetno odkritostjo vpisala vse dogodke svojega življenja, svoje misli in občutke. »Pravim vse, vse, vse,« je zapisala in svoj dnevnik namenila za objavo. "Dnevnik Marije Baškirtseve" je bil prvič objavljen v Franciji leta 1887, leta 1893 pa je bil objavljen tudi v Rusiji, potem ko je že doživel več izdaj v francoščini. Ujel je podobo umetnice, ki je stremela k sreči, svobodi in ustvarjalnosti, ki je, kot kaže, imela vse možnosti za to, a ni imela časa, da bi se uresničila.

DNEVNIK MARIJE BAŠKIRCEVE.

Napisana je bila talentirano in skrajno odkrito, v zgodovini književnosti skorajda ni podobnih del. Morda je zato "Dnevnik" povzročil tako navdušene odzive kot ostro kritiko.

"Življenje je kratko, treba se je čim več smejati. Solzam se ne moreš izogniti, pridejo same. So žalosti, ki jih ni mogoče preprečiti: to sta smrt in ločitev, čeprav tudi slednja ni brez prijetnosti, kot dokler obstaja upanje za zmenek. A kvariti življenje z malenkostmi ni nikoli!"

Ustvarjalnost, izkušnje, dvomi, potovanja po Evropi, boj proti bolezni. In – šokantna iskrenost.

Paul_Bashkirtseff_(Portret brata Pavla)
Musee_Beaux_Arts_
Lepo_1876

Avtoportret v klobuku s perjem, 1878

Girl_Reading_by_AWaterfall.

Mlada ženska z lilami 1880

V studiu. Julijanova delavnica, 1881
188 x 154 cm.
olje, platno.
Dnepropetrovsk, Umetnostni muzej

Ženski portret.
35 x 27 cm, olje na platnu.
Moskva, Tretjakovska galerija

Ženski portret. 1881
92 x 73 cm, olje na platnu.
Amsterdam, Rijksmuseum

Ženski portret. 1881.
116 x 89 cm, olje na platnu.
Sankt Peterburg, Ruski muzej

Žene, ki nosijo miro (svete žene)

Georgette. 1881.
55 x 46 cm, olje na platnu.
Francija, Grajski muzej Henrika IV. Zgornja Garona

Za knjigo. c.1882.
63 x 60,5 cm, olje na platnu.
Harkov, Umetnostni muzej

Vzhodno dekle. 1882.
olje, platno.
Lepo, muzej Julesa Chereta

Parižan iz Gavrona

Portret Irme. 1882.
46 x 55,3 cm, olje na platnu.
Pariz, Petit Palace.

Portret mladega dekleta, ki bere, približno 1882
130 x 98 cm, olje na platnu.
Zasebna zbirka

Portret starejše ženske.
olje, platno.
Muzej umetnosti Krasnoyarsk. V. I. Surikov

Podoba Bashkirtseve zadnjih mesecev se podrobno spominja v predgovoru k katalogu njenih slik znanega kritika Francoisa Coppéja. Bila je majhna deklica, suha, zelo lepa, s težkim vozlom zlatih las, »izžarevala je šarm, vendar je dajala vtis volje, skrivala se je za nežnostjo ... Vse je obsojalo višji um v tej očarljivi deklici. Železna, čisto moška moč se je čutila pod ženskim šarmom in nehote je prišlo na misel Uliksesovo darilo mlademu Ahilu: meč, skrit med žensko obleko.

Na delavnici je bil gost presenečen nad številnimi zvezki knjig: »Vsi so bili tukaj v svojih maternih jezikih: Francozi, Nemci, Rusi, Angleži, Italijani, stari Rimljani in Grki. In to sploh niso bile razstavljene »knjižnične« knjige, ampak prave, zanikrne knjige, prebrane, prebrane, preučene. Platon je ležal na mizi, odprt na pravi strani.

Med pogovorom je Koppe doživel neko nerazložljivo notranjo tesnobo, nekakšen strah, celo slutnjo. Ob pogledu na to bledo, strastno dekle si je »zamislil nenavadno rastlinjakovo rožo – lepo in dišečo do vrtoglavice, in skrivni glas je preveč naenkrat šepetal v globini njegove duše«.

Pomlad, april. 1884.
199,5 x 215,5 cm, olje na platnu.
Sankt Peterburg, Ruski muzej

Kot da bi se poslovila od življenja, je Maria začela slikati veliko ploščo "Pomlad": mlada ženska, naslonjena na drevo, sedi na travi, zapre oči in se smehlja, kot v najlepših sanjah. In vse naokoli so mehki in svetli poudarki, nežno zelenje, rožnato in belo cvetje jablan in breskev, sveži kalčki, ki si utirajo pot povsod. »In moraš slišati žuborenje potoka, ki teče ob njenih nogah, kot na Grenadi med vijolicami. Me razumeš?

Ta nadarjena umetnica je umrla zaradi tuberkuloze, preden je bila stara štiriindvajset let. Prva razstava del Bashkirtseve je bila v Parizu leta 1885 in od takrat zanimanje za njeno delo in osebnost ni zbledelo.

Večerni dim nad mestom se je dvignil,
Nekje v daljavi so vestno korakali vozovi,
Nenadoma je zasvetil, bolj prozoren kot anemone,
V enem od oken je napol otroški obraz.
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
S tem dekletom pri temnem oknu
- Vizija raja v kolodvorskem vrvežu
Več kot enkrat sem srečal v dolinah spanja.
Toda zakaj je bila žalostna?

Kaj je iskala prozorna silhueta?
Morda ona - in na nebu ni sreče?

M. Cvetajeva

Maupassant je ob obisku njenega groba dejal:
"To je bila edina vrtnica v mojem življenju, katere pot bi posul z vrtnicami, vedoč, da bo tako svetla in tako kratka!"

Po Marijini smrti se je njena mati preselila v Rusijo, na posestvo v regiji Poltava, kjer je glavni del hčerkine slike. Usodnega leta 1917 je zbirka zgorela skupaj s požgano posestjo ... Ostale slike, ki so se ohranile v traktu, so bile uničene med bombardiranjem leta 1941 ...

Nekoč je bila luksemburška galerija v Parizu okrašena z alegorično skulpturo "Nesmrtnost": mladi genij umre ob nogah angela smrti, v čigar roki je razgrnjen zvitek s seznamom izjemnih umetnikov, ki so se prezgodaj spustili v grob. Na tem zvitku je rusko ime - Maria Bashkirtseva.

Kaj je mogoče storiti v 23 letih življenja? Usoda Marije Baškirtseve.

Avtoportret

Emile Zola, Anatole France, Guy de Maupassant so pisali o tem neverjetnem dekletu, ki je pri 20 letih dobesedno prodrlo v svet evropske umetnosti. Marina Tsvetaeva ji je posvetila iskreno vrstico:

»Bog ji je dal preveč!
In premalo - pusti.
Oh, njena zvezdana cesta!
Samo platna so imela dovolj moči ... ".

(umetnik MarijaBaškircev , Foto Roger-Viollet.)

Žal ji je previdnost namenila le 23 let življenja, široka mednarodna slava pa je prišla po njeni smrti.

Maria Bashkirtseva se je rodila 11. novembra 1860 v vasi Gayvorontsy blizu Poltave v bogati plemiški družini. Dve leti po njenem rojstvu sta se njena starša ločila, ona pa je skupaj z bratom ostala v skrbi za mater, ki se je preselila na očetovo posestvo. Že od otroštva je deklica presenetila vse s svojo odločnostjo, žejo po znanju in neverjetnim talentom. In vse to kljub bolezni, ki jo spremlja že od rojstva.

Leta 1870 se je družina preselila v Nico, leta 1877 pa v Pariz, kjer je Maria začela študirati na Julianovi umetniški šoli-ateljeju. Izkušeni učitelj Julian je bil presenečen nad sposobnostmi svojega učenca. Minilo je le leto študija v ateljeju in Marijina dela, razstavljena na študentski razstavi, so ji prinesla zlato medaljo. Poleg tega so se za nagrado odločili znani slikarji: Bouguereau, Boulanger, Robert-Fleury, Lefebvre. To ni bil le uspeh, bil je dokaz, da v evropskem slikarstvu raste nov izvirni mojster. Od leta 1879 je Maria začela redno razstavljati svoja dela, ki so vedno vzbudila zanimanje občinstva in dobre ocene v tisku. Pomembno je, da so njena dela začela najti kupce, čeprav Maria ni občutila pomanjkanja sredstev.

Priznane avtoritete v svetu slikarstva so bile presenečene ne le nad slikarskim uspehom deklice, temveč tudi nad zrelostjo pristopov do umetnosti. Maria se je izogibala modnim hobijem z avantgardnimi trendi v slikarstvu. Študijski dopust si je vzela za obiske znamenitih umetnostnih galerij in muzejev Evrope, kjer je cele dneve preživljala pred platni starih mojstrov. Njena najljubša umetnika sta bila španska slikarja Velazquez in Ribera. "Morate, kot Velasquez, ustvarjati kot pesnik in razmišljati kot pametna oseba," je zapisala deklica v svoj dnevnik, ki ga je začela voditi od 12. leta.

»Tu je bila vila, v ki MarijaBaškircev začela svojo Dnevnik"

Vredno se je podrobneje posvetiti Marijinemu dnevniku. Ko je bila objavljena po deklicini smrti, je takoj postala uspešnica. Dnevnik je bil preveden v številne jezike in je bil večkrat objavljen v Rusiji. Ko berete to neverjetno delo, ste presenečeni nad največjo odkritostjo, zrelostjo misli, namenskostjo, izvirnostjo in neodvisnostjo presoje, ogromno voljo in odločnostjo bolne deklice, ki si je zastavila zelo visoke cilje in trmasto sledila njihovemu uresničevanju.

http://knigosite.ru/library/read/21481 - Dnevnik

»Prevzela sem razporeditev ur učenja: devet ur dela dnevno. Star sem trinajst let, če zapravljam čas, kaj bo iz mene? .. V življenju je toliko dela, življenje pa je tako kratko! In to je v bistvu napisal otrok!

In ni blestela le v slikanju. Maria je odlično igrala mandolino, harfo, kitaro, klavir in dobro pela. V Nici se je učila govora pri profesorju Faciu. Znala je evropske jezike, poleg francoščine je dobro govorila angleško, nemško, italijansko, učila se je starogrščine in latinščine. Deklica je imela nedvomen dar pisatelja. Svoje literarne sposobnosti je pokazala v dopisovanju z Maupassantom, ki mu je pod lažnimi imeni napisala 6 pisem. Nov je bil slog in način predstavitve, pristop k temam, obravnavanim v vsakem pismu. Maupassant te literarne potegavščine ni prepoznal, saj je verjel, da mu vsakič piše nova oseba, v odzivnih pismih pa je celo poskušal uganiti, kdo je njegov naslednji dopisovalec.

Toda Marijina glavna strast je ostala slikanje, ki mu je posvetila skoraj ves svoj čas. V kratkem času je napisala precejšnje število del, ki so vzbudila ne le zanimanje, ampak tudi polemike. Celo nekateri likovni kritiki so sumili, da so njene slike potegavščina, njihovi pravi avtorji pa so bili častitljivi umetniki. Težko je bilo verjeti, da je življenje pariškega dna, »poezijo ponošenih čevljev in raztrganih bluz«, kot je o delu Baškirtseve zapisal francoski časopis, na svojih platnih tako zvesto preneslo lepo dekle, ki nikoli ni poznalo potrebe.

Srečanje (1884)

Življenje revnih in otrok pariških ulic je zanimalo Marijo ne le zaradi možnosti, da izbere zanimivo zgodbo za naslednjo sliko. Iskreno se je vživela v te ljudi in jim poskušala pomagati. Opravila je veliko dobrodelnega dela, na srečo je bil denar za to. Prav globoka pozornost in skrb za ljudi, ki so se po volji usode znašli na robu življenjskega brezna, je umetnici omogočila, da jih je na svojih platnih tako resnično upodobila.

Jean in Jacques 1883 Muzej umetnosti, Chicago.

Prav ta globina razumevanja življenja pariškega obrobja je najbolj zmedla častitljive kritike - no, lepo dekle, ki je bilo komaj čez dvajset, ne more tako subtilno čutiti tujega življenja. In le nova dela, ki jih je razstavila Bashkirtseva, bi jih lahko odvrnila.

(V ateljeju Marije Baškirtseve (1881) v Dnepropetrovsku)

In odvrnil. Po srečanju z Marijo leta 1884 je kritik F. Koppe zapisal: »Pri 23 letih se je zdela veliko mlajša, majhne postave, elegantne postave, njen obraz je bil okrogel, brezhibno pravilen: zlati lasje, temne oči, žareče od misli, goreče z željo vse videti in vse vedeti, ustnice, ki izražajo hkrati trdnost, prijaznost in zasanjanost, trepetajoče nosnice divjega konja. Mademoiselle Bashkirtseva je na prvi pogled naredila izjemen vtis: volja, skrita za nežnostjo, skrita energija in milost. Vse je obsojalo višji um v tem očarljivem dekletu. Pod tem ženskim šarmom je bilo čutiti železno, čisto moško moč.

(Avtoportret)

Na žalost Mary ni imela dovolj moči, da bi se uprla razvijajoči se bolezni. Z boleznijo se je pogumno borila in delala do zadnjega dne. Maria Bashkirtseva je umrla za tuberkulozo 31. oktobra 1884.

Grob Marije Baškirtseve (1858 - 1884) na pokopališču Passy v Parizu v Franciji.

Avtoportret

Zapustila je neverjeten dnevnik in slike, ki danes krasijo muzeje Pariza, Luksemburga, Nice, Moskve, Sankt Peterburga. Več del je v muzejih Ukrajine, saj je bil po smrti umetnika velik del njenih slik prepeljan na posestvo v regiji Poltava. Na žalost jih je večina umrla med državljansko in veliko domovinsko vojno.

»Gospod ji je dal toliko!
In Življenje - zrna upoštevana.
Oh, njena zvezdana cesta!
In smrt je izpovedni piedestal!

Program "Ženske v ruski zgodovini". Maria Konstantinovna Bashkirtseva (fr. Marie Bashkirtseff; 11. november 1858, Gavrontsy, okrožje Poltava, provinca Poltava - 31. oktober 1884, Pariz) - francoska umetnica ukrajinskega porekla, avtorica slavnega dnevnika.

SLIKE

Marijina zadnja slika je ostala nedokončana

portret mlade ženske

Dežni dežnik 1883 Ruski muzej, Sankt Peterburg

Žene, ki nosijo miro (Svete ženske), skica 1884 Saratov, Muzej lepih umetnosti. Radiščeva

Pavel Baškircev.

M. BaškircevPortret grofice Dine de Toulouse-Lautrec 1883

Lila 1880

Georgette 1881

portret dekleta

Dama v klobuku z roza pentljo.

Ženski portret.

Orientalka.

Dekle bere na slapu (okoli 1882)

Izvirni vnos in komentarji

Nadarjen ruski realistični umetnik. Avtor približno 150 slik, risb, akvarelov, kiparskih skic in osebnega "Dnevnika". (r. 11. 11. 1860 - um. 31. 10. 1884)

V eni od dvoran Luksemburškega muzeja v Parizu je kip kiparja Longelierja "Nesmrtnost". Upodablja umirajočega genija, ki angelu smrti drži zvitek osmih imen velikih ljudi, ki so prezgodaj odšli v grob. Med njimi je eno rusko ime - Maria Bashkirtseva.

"Njena zvezdana cesta" se je začela na posestvu Gavrontsy blizu Poltave. Maša je pripadala bogati aristokratski družini. Njen oče, Konstantin Pavlovič Baškirtsev, precej izobražen in ne brez literarnega talenta, je bil dolgo časa vodja poltavskega plemstva. Mati, rojena M. S. Babanina, je pripadala starodavni družini, ki izvira iz tatarskih knezov. Nekega dne ji je judovska vedeževalka napovedala, da bo "sin kot vsi ljudje, tvoja hči pa bo zvezda."

Starši in številni sorodniki so z Muso ravnali kot z zvezdo, kot s kraljico, jo ljubili in oboževali. Kot otrok je bila "tanka, krhka in grda", toda v glavi nenavadne deklice, ki je obljubila, da bo postala lepa, so se že gneče misli o veličini, ki ji je bila podeljena od zgoraj.

Konstantin Pavlovič je po smrti očeta, "strašnega generala" P. G. Baškirtseva, postal svoboden in zelo bogat. Ko je prejel dediščino, se je "potopil v vse in bil napol uničen." Musyina mama se je zaradi nesoglasij v družini odločila za ločitev in zmagala v ločitvenem postopku. Od starosti dveh let je deklica dejansko ostala v skrbi svojih tet in dedka S. Babanina, briljantno izobražene osebe.

Vsi so razvajali Mašo, odpuščali potegavščine in občudovali vse njene dosežke. Družina Babanin, ki je trepetala za njeno krhko zdravje, je deklico z materjo in teto leta 1868 poslala v tujino. Po dveletnem potovanju po evropskih mestih sta se nastanila v Nici. Maša je v mladosti dolgo živela v Italiji: Rim, Benetke, Firence, Neapelj, najboljši hoteli in drage vile, družabni sprejemi najvišjega plemstva, najboljši muzeji na svetu - vse je bilo pod nogami malega. modro dekle, ki se je počutila zaprto v pozlačeni celici. Bogastvo in to, kar je dajalo, je imela rada in samoumevno, a njena duša in razum sta bila tesno v domu. Masha se kategorično ni prilegala nobenim tradicionalnim kanonom. V njej je bilo življenje v polnem teku. Arogantna aristokratinja, posmehljiva in arogantna že v otroštvu, je nenehno iskala dejavnosti, ki niso bile značilne za mlade dame njenih let.

Masha se je od petega leta učila plesati, vendar ni sanjala o žogah, ampak o igralski karieri. Pri 10 letih se je poskušala naučiti risati in uspeh je bil očiten, močnejša pa se je izkazala želja po petju. Deklica je odlično igrala harfo, klavir, kitaro, citre, mandolino, orgle. Njen močan glas (mezzosopran) je zajemal obseg treh oktav brez dveh not. Vedela je njegovo ceno in si samozavestno prizadevala postati odlična pevka in ne igrati glasbe v modnih salonih. Hkrati je deklica študirala jezike: italijanščino, angleščino, nemščino, kasneje starogrščino in latinščino. Znala je rusko »za gospodinjstvo«, mislila in pisala pa je v francoščini.

»Do 12. leta so me razvajali, izpolnjevali so mi vse želje, nikoli pa se niso zmenili za mojo vzgojo. Pri 12 letih sem prosil, da mi dajo učitelje, sam sem naredil program. Vse dolgujem sebi." In bolj kot je Maria študirala, bolj je razumela, koliko mora narediti. Od leta 1873 je vse svoje misli, vsako dejanje, vsako zanimivo frazo vpisala v svoj dnevnik.

To ni dnevnik mlade dame s praznimi »hlapi«, to je dnevnik-izpoved samozadostne osebe, ki z nepristransko odkritostjo razkriva svoje misli, sanje, stremljenja, samozavestno se zaveda, da ne piše samo zase. , za vse pa: »Zakaj bi lagali in se bahali! Ja, ni dvoma, da je moja želja, čeprav ne upanje, ostati na zemlji za vsako ceno. vedno je zanimivo - življenje ženske, zapisano iz dneva v dan, brez vsakršnega pridiha, kot da nihče na svetu ne bi smel prebrati zapisanega, hkrati pa s strastno željo, da bi bilo prebrano.

106 velikih rokopisnih zvezkov v manj kot 12 letih. Vsa je v njih, s svojo »neizmerno nečimrnostjo«, željo, da bi bila bodisi vojvodinja ali slavna igralka, »ponosna prava aristokratinja«, ki ima raje bogatega moža, vendar jo razdraži komunikacija z banalnimi ljudmi, »prezira človeško raso - po prepričanju« in skuša ugotoviti, kaj je vreden svet okoli, človek in njegova duša. Z otroškim maksimalizmom pri 12 letih izjavi: »Ustvarjena sem za nazive. Slava, popularnost, slava povsod - to so moje sanje, moje sanje. In zraven so mistične vrstice, otežene z občutkom minljivosti časa:

“.Življenje je tako lepo in tako kratko!.. če zapravljam čas, kaj bo z mano!”

In Mary ne izgublja časa. Razprave Horacija in Tibula, La Rochefoucaulda in Platona, Savonarole in "prijaznega Plutarhovega prijatelja" ji delajo misli, kot tudi knjige Collinsa, Dickensa, Dumasa, Balzaca, Flauberta in Gogolja. To ni le bežno branje, to je premišljeno delo, ki primerja njihove poglede z njenim pogledom na svet.

K vsakemu vprašanju pristopa resno, odkrito govori o sebi, kot psiholog, ki temeljito razume svoja čustva. Ko se je zaljubila v vojvodo G. (Hamilton?), Masha na straneh svojega dnevnika podrobno govori o svoji ljubezni in svoji prihajajoči, v sanjah, poroki. Poskus razumevanja čustev, ki so se porajala med njo in nečakom kardinala Pietra Antonellija (1876), pripelje Marijo do prepričanja, da je prerasla svoje potencialne snubce in raven svojega okolja. Ta zavest jo obsoja na duševno osamljenost.

Koliko je bilo dano tej deklici, a šibko telo se je komaj spopadlo s previsokimi obremenitvami, ki jih je Bashkirtseva postavila na njene možgane in dušo. Pri 16 letih se je njeno zdravje močno poslabšalo. Zdravniki, letovišča, družabno življenje, potovanja – a tempo dela na sebi se ne upočasni niti za minuto. Že letos začne Maria živeti z občutkom bližajoče se smrti. »Umreti?.. Bilo bi divje, pa vendar se mi zdi, da moram umreti. Ne morem živeti: nenormalno sem ustvarjen, v meni je brezno odvečnega in preveč manjka; tak značaj ne more trajati. In moja prihodnost in moja slava? No, seveda, potem je vsega konec!«

Maria je preživela prvi udarec in se ločila od svojih sanj, da bi postala pevka. Katar in vnetje grla sta jo oropala lepega glasu. Upanje je utripalo in nato zbledelo. "Imela bom vse ali pa bom umrla," je zapisala leta 1876, na predvečer svojega potovanja v Rusijo. Šest mesecev je obiskala Sankt Peterburg, Moskvo, Harkov. Toda večinoma je Musya razvajal njegov oče na njegovem ogromnem posestvu. Sijala je, koketirala, se zaljubljala v lokalne aristokrate in štela brezciljno preživete dneve. Maša je sanjala o pomiritvi svojih staršev, ki sta se še vedno ljubila. In ta muhasta mlada dama je uspela ponovno združiti družino.

Po vrnitvi v Pariz Bashkirtseva poskuša risati sama. »Slikarstvo me spravlja v obup. Ker imam podatke za ustvarjanje čudežev, medtem pa sem po znanju bolj nepomemben kot prvo dekle, ki ga srečam. Pogreša šolo. Maria se končno odloči, da svojih sposobnosti ne bo razblinila, ampak jih usmerila v slikanje. Jeseni 1877 je vstopila v zasebno akademijo R. Juliena (Julian). S svojimi izjemnimi sposobnostmi osvaja učitelje, nadoknadi zamujeno z 8- do 10-urnim delom in dosega uspehe, »ki se jih od začetnikov običajno ne pričakuje« (sedemletko je obvladala v dveh letih).

Njena učitelja R. Julien in T. Robert-Fleury sta po tednu pouka v Bashkirtsevi prepoznala naravni talent. »Mislil sem, da je to muhavost razvajenega otroka, a moram priznati, da je dobro obdarjena. Če se bo tako nadaljevalo, potem bodo njene risbe čez tri mesece lahko sprejete v Salon, «je povedal Julien materi ambiciozne umetnice. Spomladi 1878 se Maria udeleži svojega prvega študentskega tekmovanja na Akademiji in zasede tretje mesto. In po 11 mesecih treninga ji žirija podeli prvo medaljo. »To je delo mladega človeka, so rekli o meni. Tukaj je nerv, to je narava.

To je zaslužena nagrada. Bremena, ki jih prevzema, so prevelika, Baškirtcevo pa muči dejstvo, da ni začela slikati pri 12-13 letih in "da je zdaj prepozno". Živi in ​​dela ter se mrzlično trudi »opraviti delo treh let v enem letu«. Marija nepreklicno šteje ure, preletene v spanju, oblačenju, družabnih dogodkih, hkrati pa išče rezervo za študij rimske zgodovine in literature. Toda telo ne zdrži tako stresnega režima - praktično izgubi sluh, pojavijo se prvi simptomi tuberkuloze. Ambiciozna umetnica je prisiljena prekiniti pouk zaradi posvetov s svetilkami medicine in izletov v vode. Diagnoze zdravnikov so nejasne ("čisto živčni kašelj"), Maria pa ni resna glede zdravljenja, saj sanja le o doseganju višin v slikarstvu.

Leta 1880 je pod psevdonimom "Mademoiselle Mari Constantin Russ" sodelovala na Salonu. Prvo sliko "Mlada ženska, ki bere Dumasovo ločitev" so opazili in odobrili kritiki.

Leta 1881 je Bashkirtseva razstavila veliko platno "Julienov atelje" - kompleksno večfiguralno kompozicijo, ki jo odlikujeta vitalnost in trdota risbe. Njen kolorit je vzdrževan v toplih sivih in temno vijoličnih tonih in zasenčen z eno samo temno figuro - portretom umetnice same. Žirija Salona je sliki dodelila drugo mesto. Bashkirtseva ustvari portret "očarljive Američanke" in pripravi sliko "Portret modela", ki ni značilna za žensko delo. Upodablja model, ki čaka na umetnika - gola sedi na stolu, kadi cigareto in gleda okostnjak, iz zob katerega štrli pipa. Naokoli so malomarno razmetane stvari in - majhen šopek vijolic. Delo ni podprto le v realistični maniri, značilni za Bashkirtseva, bližje je naturalizmu in celo simbolizmu. »Največji mojstri so veliki samo v resnici. in tisti, ki se smejijo naturalizmu, so bedaki in ne razumejo bistva. Naravo je treba znati dojeti in znati izbrati. Vse je odvisno od umetnikove izbire."

Za svoje naslednje delo Jean in Jacques (1883) je umetnica izbrala žanrski prizor, vohunjen na ulici, ki prikazuje dva revna pariška dečka. Starejši z zaupanjem in samospoštovanjem vodi mlajšega za roko. Močno začrtane figure otrok izstopajo v temni silhueti na ozadju široko in svobodno naslikane urbane krajine. To delo je že govorilo o zreli veščini umetnika. Slika "Dežni dežnik" (1883) prikazuje trepetajočo deklico, zavito v zakrpano krilo. Stoji in drži nad glavo polomljen dežnik, v njenih neotroško resnih očeh pa je zamrznil nemi očitek malega bitja, ki je zgodaj spoznalo potrebo. Napisano na prostem, v dežju

2) je tako resničen kot umetnikova progresivna bolezen. Glavni del njene ustvarjalne dediščine pade na leto 1883: "Jesen", serija "Trije nasmehi" ("Dojenček", "Dekle", "Ženska"), ki očarajo s svojo prijaznostjo in resnicoljubnostjo.

V Salonu leta 1883 Bashkirtseva že pod svojim imenom predstavlja sliko "Parižanka" in žanrsko sliko "Jean in Jacques". Poleg nagrade prejme hvalevredne ocene ne le v francoskem, ampak tudi v ruskem tisku. Prva stran prestižne izdaje World Illustration je vsebovala reprodukcijo slike in dolg članek o umetniku.

Bashkirtseva je polna novih idej in načrtov. Toda vse pogosteje je prisiljena prekiniti delo. Zdaj so zdravniki kategorični - tuberkuloza je prizadela celotno desno pljučno krilo, na levi so žarišča. Maria se popolnoma zaveda, kako malo je bila sproščena: "Za nekaj časa imam še dovolj." Verjame, da jo bo slikanje rešilo, in če ji ne bo podaljšalo življenja, ji ne bo pustila, da izgine brez sledu. Na velikem avtoportretu »Portret Baškirtseve na sliki« (1883) upodablja sebe v ustvarjalnem impulzu - njene sive oči sijejo od navdiha, obrazne poteze so samozavestne in hkrati nežne. Tako kot na prej zapisanem malem avtoportretu objektivno in samokritično poudarja poševne oči in štrleče ličnice.

Predstavljena na Salonu leta 1884, graciozna pokrajina "Jesen" in žanrska slika "Rally" (skupaj s "Portretom modela", ki jih je francoska vlada pridobila za Luksemburški muzej v Parizu), prineseta Bashkirtsevi dolgo pričakovano slavo. . "Rally" - to najpomembnejše delo umetnika - prikazuje skupino otrok na soncu zapuščene ulice, ki z zanimanjem gledajo na kolovrat. "Po odprtju razstave ni bilo revije, ki ne bi govorila o mojem slikarstvu," Maria ugotavlja v svojem dnevniku. - To je resničen, pristen uspeh. Kakšna sreča.

Ne sramujejo je nenehne primerjave njenega ustvarjalnega stila z deli J. Bastien-Lepage. Mariji so bile njegove slike všeč, z umetnikom je prijateljevala, neozdravljive bolezni pa so ju še bolj zbližale. Toda Bashkirtseva je jasno videla omejitve spretnosti svojega prijatelja in ga daleč presegla v barvi in ​​ohlapnosti zapleta. Svet vidi kot enotnost človeka in narave. Njen dekorativni paravan "Pomlad" (1884) ni le ženska, upodobljena na pokrajini. »Nežno zelenje, belo in rožnato cvetje jablan in breskev, povsod sveži kalčki. - to naj bo harmoničen akord tonov, ”toda vzor zasanjano dremajočemu dekletu ne bo lehava pastirica, ampak” prava zajetna devica, ki jo bo prevzel prvi fant, ki ga sreča. Umetnik realnosti ne dosega le z upodabljanjem »približno preprostih stvari, temveč tudi z izvedbo, ki mora biti popolna«.

Kljub temu, da se Bashkirtseva mudi, da naredi vse, njena dela odlikujejo premišljena kompozicija, barve in najmanjše podrobnosti. Mudi se ji dokončati Klop, dela skice za Julija Cezarja in Ariadno. Nadaljuje z delom na Svetih ženah (Žene, ki nosijo miro), ki se je začelo leta 1880. Tudi v skečih ni čutiti samo žalosti - »to je ogromna, popolna, grozljiva drama. Otrplost duše, ki ji ni ostalo ničesar." Marija trdno verjame, da bo njena roka zmogla doseči, kar "duša želi izraziti".

In Bashkirtseva tudi sanja, da bi postala pisateljica. Čuti potrebo po kakšnem literarnem poznavalcu, ki bi cenil njeno epistolarno delo. Svoj dnevnik želi zaupati Guyju de Maupassantu, sodeč po njegovih knjigah, ki tako veliko razume na ženske. Toda dopisovanje z njim, ki ga je začela Maria, jo razočara: "Nisi oseba, ki jo iščem." In 1. maja 1884 je Bashkirtseva napisala predgovor k svojemu fenomenalnemu Dnevniku (njena oporoka je bila napisana junija 1880). Vsak pisatelj ali umetnik bi lahko napisal takšen dnevnik, poln strasti, želje po slavi in ​​veličini, razumevanja njihovega genija in ustvarjalnosti, vendar nikomur razen Baškirtseve ni manjkalo poštenosti in odkritosti, da bi razkril svoje skrivne želje in upe. Morda je bila tako iskrena zato, ker je podzavestno čutila, da ji preostane malo časa. Maria Bashkirtseva je 31. oktobra 1884 umrla in bila pokopana na pokopališču Passy v Parizu, ko ni živela 12 dni pred svojim štiriindvajsetim rojstnim dnem. Skromne vijolice vedno ležijo na ploščah ob velikem belem spomeniku, ki spominja na rusko kapelico.

Leto dni po njeni smrti je Francosko društvo umetnic odprlo razstavo del M. K. Bashkirtseve, na kateri je bilo predstavljenih 150 slik, risb, akvarelov in kiparskih študij. Leta 1887 so na razstavi v Amsterdamu slike ruskega umetnika razgrabile najbolj znane galerije na svetu, vključno s predstavniki muzeja Aleksandra III. Istega leta je izšel (v skrajšani različici) »Dnevnik«, s katerim so »zboleli« I. Bunin, A. Čehov, V. Brjusov, V. Khlebnikov, Marina Tsvetaeva pa je posvetila svoj »Večerni album« umetnik. Na žalost je večina platen, ki jih je mati Bashkirtseva prepeljala na družinsko posestvo blizu Poltave, propadla na začetku druge svetovne vojne. Toda v Muzeju umetnosti 19. stoletja d'Orsay, ki je bil odprt leta 1988, je cela soba posvečena njenim slikam.

Bashkirtseva bi lahko postala velika umetnica, »Balzac slikarstva«, če bi ji bilo zagotovljeno ne tako kratko življenje.

»Jaz, ki bi rad živel sedem življenj naenkrat, živim le četrtino svojega življenja. In zato se mi zdi, da je sveča razbita na štiri dele in gori z vseh koncev. je zapisala. In kot bi jo ponovila, je Marina Tsvetaeva Bashkirtsevi posvetila naslednje vrstice:

»Bog ji je dal preveč!

In premalo - pusti.

Oh, njena zvezdana cesta!

Samo na platnih "dovolj moči ..."

Iz knjige"100 znanih umetnikov XIV-XVIII stoletja"; 2006