znamenie; hudobné zloženie; Hudobný text; signál; symbol; Jazyk

Anotácia:

Hudobné štúdie často identifikujú hudobnú prácu a hudobný text, ktorý je proti neho. Článok sa pokúša určiť hranice zmysle zmysle pojmu "hudobný text" prostredníctvom jazyka, podpisu a symbolu. Zohľadňuje sa pomer hudobných a prírodných jazykov. Problém nedostatku neustáleho významu v hudobnom znamení, ktorý možno vyriešiť pomocou konceptu "signál".

Článok Text:

Tradične je hlavným cieľom výskumu v domácej hudbe hudobnou prácou. Koncepcia "hudobnej práce" sa ukáže, že je to centrálne vo väčšine vedeckých prác. V rámci domácej hudby všeobecných štúdií nemá vždy jasné sémantické hranice a často pôsobí ako synonymom hudobného textu, zatiaľ čo podľa môjho názoru je takáto identifikácia neprijateľná z dôvodu skutočnosti, že tieto pojmy patria k rôznym výskumným stratégiám. Vzhľadom k tomu, že hudobníci a hudobníci naďalej používajú frázu "hudobný text" bez náležitého úvahy, je potrebné určiť základné hranice jeho porozumenia.

Vzhľadom na to, že obdobie terminologickej reflexie v dvoch alebo troch desaťročiach je nedostatočná na rozvoj jednotných názorov na hudobnom texte, v špecializovanej literatúre existuje určitá zmena názorov na túto koncepciu.

Hudobný text je druh umeleckého textu, ktorý prichádza k textu v širšom zmysle ako anonymovaný signál, ktorý prenáša informácie z jedného vedomia do druhého, a preto nie je existujúce mimo vnímaného vedomia. A pretože akýkoľvek text je "Každý spojovací komplex", potom je hudobný text špecifickým značkovým štruktúrou, ktorých účelom je prevod umeleckých informácií audio-bezplatného majetku.

Ak je práca konkrétne, vecne a má autor, potom text nie je vecná charakteristika objektu, ale určitý uhol pohľadu na ňom - \u200b\u200b"oblasť metodických operácií" . Text nemôže mať autora, pretože existuje len v diskurze, je to prejavené len v procese jeho výroby. Obrázok autora Ak je prítomný v texte, potom je čitateľ konštruovaný, poslucháč. Skladateľ sám zhoduje s jeho stvorením len vtedy, keď objektívuje kreatívny zámer. A následná existencia diela zahŕňa autor k jeho bytia na rovnakej úrovni ako hosťa, tlmočník. "Autor" je koncept, myšlienka autora, ako postavený tlmočník (vrátane sám skladateľa), ako aj myšlienku obsahu hudobnej práce. A bach zakaždým v čase naplnenia svojej práce je "moja bach", "Tvoja Bach", "Bach" z každého z rokovania v koncertnej sále a premýšľaní o Baha.

Kultúrny kontext, ktorý je v prípade hudobnej práce, je životné prostredie tvorby, pokiaľ ide o text, podmienkou pre vnímanie - kultúrne, historické a sociálne podmienky, v ktorých život poslucháč žije a myslí. Teda zameranie textu nie je autorom, ale adresátom.

Sprostredkovateľ medzi skladateľom a poslucháčom je primárne dobrý text (ručne písaný alebo vytlačený). Zvyčajne sa hudobný text považuje za pevné, vyjadrené vo forme veľkej značkovej strany práce. Niektorí výskumníci majú tendenciu zvážiť umelecký text s objektívnym materiálom, zmyselným vnímaným súčasťou práce. Odtiaľ - rozšírená ilúzia mnohých hudobníkov identifikujúcich hudobný text s hudobným textom. Všeobecne platí, že rámec hudobných štúdií prebieha dvojité chápanie hudobného textu: prvá - ako "systém úzkej fixácie autorského práva - dobrý text", druhá je určitá štruktúrovaná oblasť významu, aktualizovaná v zvuk. V skutočnosti, hudobný text nie je súčasťou práce, nie záznam poznámky.

Musiteľný text je systém konvenčných značiek vizuálne vyjadrujúci štruktúru, architektonickú hudobnú prácu. S hudobným textom je hudobný text len \u200b\u200bzačiatok, vyžaduje ďalší postup na distribúciu významu v reálnom zvuku av procese vnímania tohto textu poslucháčom a určitým spôsobom je potrebné organizované myslenie tlmočníka o tejto hudobnej práci .

Hudobný text, ako jeden, nie jeden, má semiotické štruktúry: jazyk, syntax, sémantika a pragmatiku. Interakcia príjemcu s týmito štruktúrami v oboch prípadoch je však iná. Jazyk hudobného textu je kombináciou grafických značiek (poznámky, kľúče, príznaky aliterácie, objemových indikácií, tempo atď.) A pravidlá ich kombinácie. Denotat hudobných značiek je zvuk, ktorý zaberá svoje špecifické miesto v teplotnom systéme. S jazykom hudobného textu je situácia oveľa zložitejšia.

Spoliehanie sa na definíciu učebnice jazyka ("Akýkoľvek objednaný systém, ktorý slúži ako prostriedok komunikácie a príznakov"), hudobníkovia vedú spor o prítomnosť alebo absenciu príznakov značiek podobných známky prirodzeného jazyka. Zástupcovia tradičnej hudobnej vedy podľa lingvistov zahŕňajú hudbu do sekundárneho modelovacieho systému a identifikujú hudobný jazyk s komplexom hudobnej expresivity (rytmus, tempo, intonácia, harmónia, timbre). Podrobnosti o pomere prostriedkov hudobnej expresivity a znamení píše M.SH. Bonfeld.

M.SH. Bonfeld nie je sklon k zníženiu hudobného jazyka na prirodzené kvôli nedostatku nezávislých znakov so stabilnou oblasťou zmysluplného významu: "... Hudobné práce nerozlišujú takéto jednotky, ktoré sú mimo kontextu, ako slová prirodzeného jazyka , Zachovať etablovanú jednotu zmysluplného zmyslu. " Preto je preto v podstate nemožné urobiť nejaký "intonačný slovník", slovník hudobných "slov" - znamenia, ale vedci-hudobníci naďalej používajú tento koncept ako termín, zatiaľ čo toto je len úspešná metafora: " výraz "intonačný slovník" existujúci v hudobnej literatúre naznačuje viac ako kruh charakteristický pre éru, štýl, pokyny, kreativitu samostatného skladateľa intonácie, ale neznamená žiadne inherentné slovníky katalogizácie týchto intonácií podľa všetkých všeobecne prijatých ( Formálne) funkcie, ani viac ako oni sú niektoré stabilné (obmedzené podľa počtu hodnôt) interpretácia.

Avšak, hudobný text nie je chaotický, je štruktúrovaný a "členovia schôdze" (termín M.SH. Bonfeld), ale nie je možné. Štrukturálne jednotky hudobného textu nie sú znameniami, ale podtládky (podobne ako morfémy prirodzeného jazyka): "... hudobná práca je reč sprostredkovaný nie je jazykom (semiotický systém slovných znakov) , Ale systém SUBNAENKS, mimo reči (tj mimo práce) nemajú udržateľnú hodnotu a kúpite ho len ako časticu holistického znamenia. Takže odstráňte antinómia medzi textom (vyhlásenie, diskurz) a je oboznámený s hudobným umením. " Zvukový hudobný text teda nie je značný systém, ale textovú značku koreláciu nie s jazykom, ale s rečou - jedinec, a preto jedinečný, akt vysielania významu.

Opakovaná pozícia zaberá mesto Orlov. Ak m.sh. Bonfeld, s výhradami, ale uznal právo semiotík na zasahovanie do hudobného textu, potom mesto Orlov považuje hudbu ako zásadne extrahalizmus sféry ľudskej bytosti. Napriek spoločným zdravým koreňom existujú hudba a jazyk a vyvíjajú sa paralelne a nie sú ani nedostupné: "... Jazyk naznačuje preferenčnú inštaláciu analytickej racionality, na logike statických koncepčných rozdielov a nadčasových popisov javov do určitých ich existencie. Hudba sa spolieha na synkretickú komplexnú zmyselnosť, koncentruje vnímanie na vysoko kvalitnú úplnosť zvukového fenoménu vo svojej diachronike, dočasné nasadenie. "

Hudba v jeho koncepcii nemá znamenie, preto nie je použiteľný štrukturálny a semiotický prístup k nemu. Koncepty "hudobného textu" a "hudobného jazyka" sú zbytočné. Namiesto toho mesto Orlov navrhuje použiť koncepciu "symbolu" v zmysle určitého "portálu" v oblasti oddielu (tento termín sa chápe v kontexte teórie L. Levi-Brunel), ktorý Otvorí prístup k skrytým úrovniam reality: "Zvuk hudby je jedným z najčistejších postáv: časť a bulletin z toho, že nemáme meno reality, s ktorým prichádzame do kontaktu cez hudbu a hudobné skúsenosti."

Pozícia mesta Orlov je v podstate generálna etnomy - hudba koreluje s mýtom ako formou mystického aktu záujmov, aby boli: "Takýto kontakt s hudbou sa vyskytuje len vtedy, keď sa stane jeho realitou, keď odchádza, stráca Jeho "I", identifikuje ju, prestane to vnímať ako niečo vonkajšie, iné ako on sám, sa stáva súčasťou identického celé číslo. " V rámci teórie Orloveho, hudba prestane byť text a prácu, zostáva len symbol. Prostriedky komunikácie bez jazyka - to je presne to, ako vedec určuje hudba - slúži ako prostriedok ľudskej sebestačnosti v rámci kolektívneho kultúrneho zážitku.

Orlov, kritizovať teóriu informácií, píše: "Pre ňu je zvuk len nosič materiálu. Kvality a hodnoty, ktoré sú v očiach poslucháča, nie sú jeho vlastné vlastnosti, ale sú za ním upevnené v špecifickom systéme kódovania, ako je zvláštne pre akékoľvek komunikáciu. " A ďalej: "Správa neobsahuje význam: je to len signálna sekvencia(kurzíva - SAT),riadenie významu z rezervy, ktoré má príjemca. Odmietnutie hudby v odznake, mesto Orlov, však ovplyvňuje zvedavú tému - hudbu ako sekvencia zvukových signálov - ale nevyvíja ho.

Podľa môjho názoru problém nedostatku v hudobnom texte stabilného zmysluteľného, \u200b\u200bktorý musíte hovoriť jedným hlasom, možno vyriešiť pomocou koncepcie "signálu". Nakoniec sa k nemu prišlo účastníci okrúhleho stola "Text textu" S. Dolgopolski, S. Zimovets a V. Kruglikov. Napriek týmto etymológii (z Lat. Signum - Sign) v rámci hudobného textu môže byť signál akceptovaný ako vektor (vo vesmíre a čase) organizovaného fyzického impulzu, ktorý je naplnený iba v konkrétnom akte zvuku. Podľa účastníkov diskusie je to znamenie ako signál môže byť základom textovej štruktúry bez toho, aby bol určený. Tento koncept je blízko pochopenia hudobného textu M.SH. Bonfeld ako systém podsvietení.

Podobná pozícia je obsadená A.M. Pyatigorsky. Text sa považuje za súbor signálov, ale ako jeden signál. Text ako signál má vlastnosti integrity vysielania v čase a priestoru, jasnosti, zamerania, to znamená, že naznačuje prenosový kanál od autora k adresátovi. Signál podľa A.M. Pyatigorsky, je tu fyzicky špecifickejšia forma znamenia, ktorá zahŕňa absenciu potreby dešifrovania (čo je charakteristické pre vnímanie hudobného textu), nevyhnutné v prípade práce so znakom.

B. Norman tiež chová signál a znamenie. Diskriminačný postup je založený na uznávaní biologickej povahy prvého. Signál, podľa jeho názoru, patrí do životného prostredia pre zvieratá, znamenie - spoločnosť ľudí. Vo svojej práci "Jazyk ako podpisový systém" B. Norman ponúka kritériá na určenie znamenia a signálu. Znamenie znamená prítomnosť štyroch vlastností: Premezia (cieľom je poskytovať informácie), bilaterálny (plán expresného plánu a obsahu), konvenčné, kondicionovanie (prihlásený do systému). Hudobný zvuk má tri z týchto vlastností, s výnimkou bilaterálneho (s výhradou absencie úmyselného odporu zvuku). Plán expresie a plán obsahu sú tak zlúčené, že medzi nimi nie je možné vykonávať hranicu. To vedie k mimoriadne spory o prítomnosti / neprítomnosti pevnej znalosti v hudobnom znamení.

B. Norman rozlišuje znamenie a signál pre inú signálu - dočasnosť. Znamenie sa nachádza v trofickom časovom systéme - minulosti, súčasnosti a budúcnosti a môže byť vnímaná s prestávkami v priebehu času, nestratí sémantické jadro. Signál je tu relevantný a teraz, ani za minulosť, ani budúcu komunikáciu v tomto prípade sa neuplatňuje.

V istom zmysle je pozícia B. Norman je blízko myslenia mesta Orlov o off-lingvistickej a predbežnej povahe hudby. Solidarita výskumných pracovníkov sa prejavuje aj v neprítomnosti textu v signálovej / symbolickej úrovni.

Podľa môjho názoru má hudobný text charakteristiky oboch systémov - podpísať a signalizovať: vlastniť syntax, hierarchiu prvkov, zaostrenie komunikácie, hudobný text v rovnakom čase je holistický signál, ktorý znel a vníma Iba v súčasnosti, pôsobiacich na úrovni vedomia a príjemcu na úrovni tela. Hudobný text, samozrejme, má jazyk ako objednaný systém, ktorý slúži ako komunikačný prostriedok. Ale tento systém je však špecifický a len čiastočne koreluje s prirodzeným, primárnym, podpisovým systémom ľudskej komunikácie, pretože nie sú žiadne znaky podobné slovám prírodného jazyka, ktorý by bol hudobný slovník.

Môžete súhlasiť so stanoviskom mesta Orlov o militantnej povahe hudobnej praxe človeka. V tomto prípade by sa mali vykonávať ďalšie prieskumy v tejto oblasti na úrovni signálu signálu ako najjednoduchšie médiá informácií alebo "nádherné" myšlienok.

Bibliografia

1. RUDNEV V.P. Preč od reality: Výskum textovej filozofie. - m.: "AGRAF", 2000. - P. 10.

1. BAKHTIN M.M. Problém textu v lingvistike, filológii a iných humanitárnych vied // BAKHTIN M.M. Estetika verbálnej tvorivosti. - m.: ART, 1979. - P. 281.
2. Bart R. Z práce na text // otázky literatúry. - 1988. - № 11. - P. 415.
   1. Kakurin I.I. O otázke kategorického stavu koncepcie "umeleckého diela" // Etika a estetika. - Kyjev: Lybid, 1990. - Vol. 33. - P. 21.
   2. Kofanova V. A. Hudobný text XVII-XVIII City ako kognitívny artefakt Bardovskej piesne XX storočia // Svetová kultúra XVII-XVIII City ako MetaTatext: Discourses, Žánre, štýly. Materiály medzinárodného vedeckého sympózia "ôsmym lafontenovským čítaním". Séria "Symposium", vydanie 26. -PB.: Petrohradská filozofická spoločnosť, 2002. - P. 73.
   3. Keechik I. Problémy analyzovania hudobného časového priestoru // Hudobné práce: Essence, Aspekty analýzy: SAT. Umenie. SOST Iakotevsky, D.G.TegenV. - Kyjev: Hudba. Ukrajina, 1988.-s. 86.
   4. Lotman Yu.M. O čl. - SPB.: ART - St. Petersburg, 2005. - P. 19.
      1. Bonfeld M.SH. Hudba: Jazyk. Reč. Myslenie. Skúsenosti so systémovým štúdiom hudobného umenia. Monografie. - SPB.: Skladateľ St. Petersburg, 2006.
      2. Aranovsky M. Hudobný text: Štruktúra a vlastnosti. - m.: "Skladateľ", 1998. - str. 12.
      3. Hudba stromu Orlov. - 2. ed., ACT. - SPB.: Skladateľ St. Petersburg, 2005.

11. Text o texte// Koláž:Sociálno-filozofické a filozofické a antropologické Almanach. -M., 1997. -Z. 124-177.

12. Pyatigorský A.. M.. Nejakývšeobecné poznámky vzhľadom na text akosignálne odrody // Pyatigorsky A.M. Vylepšenýkonverzáciu. - SPB.: Abeceda Classic, 2004. - P. 354-372.

13. Norman B. Jazyk ako systém značiek // ruský jazyk 2001 č. 42 [Elektronický zdroj]. - režimprístup:http.: // ružový. 1 September.. ruka/ noviny . php. ? vy.ar=2001 & num.=42.

Základná teória hudba

Doprovod -Musikálna podpora sólistov (spevák, inštrumentalista, súbor, tanec, gymnastické cvičenia atď.
Akord (Súťaž) - simultánny zvuk troch alebo viacerých zvukov, rôzne výšky, meno.
Prízvuk (Dôraz) - podčiarknite akýkoľvek zvuk, akord. A. Má rôzne grafické notácie:\u003e, v, ^, sf, atď. Sú pripevnené v hlasových (sólo a zborových) strán nad notopian (v neprítomnosti textu); V inštrumentálnych prácach. A. Môžu byť umiestnené medzi hudobnými strunami alebo každý samostatne v závislosti od vykonávacej expresivity.
Zmena - Zvýšený alebo spustený zvuk na poltón alebo tón pomocou značiek: # (jedlá) sa zvyšuje na poltón; B (Bemole) znižuje poltón; - (Bachar) Zruší Diezer alebo Bembol atď.
Súbor(spolu). 1. Hudobná práca pre niekoľko interpretov: duet(dvaja umelci), trioalebo tester(tri), kvartet(štyri), kvintet(Päť) atď. 2. 2. Zjednotená zbierka umenia. 3. Pedia, konzistencia zborového výkonu.
Prstoklad- Označenie v poznámkach riadneho striedania prstov na pohodlie hrania hudobných nástrojov.
Arpeggio - Sekvenčné vykonanie v akordom zvukov jedného po druhom.
Volta- Grafické označenie opakovania predchádzajúceho hudobného priechodu, ktorý je označený takto:

Gama - Zvuk - konzistentný zvuk krokov Lada v vzostupnom a doleskom pohybe. Najčastejšie diathonic (z 7 krokov) a chromatic (z 12 krokov).
Harmonizácia - inštrumentálna podpora melódia napísaná v ľudových alebo iných štýloch.
Harmónia. 1. sekvenčná, prirodzená kombinácia spoluhlásky v podmienkach Lada a tonality. 2. Vzdelávací predmet v teórii hudby.
Rozsah - Zvukové schopnosti spevového hlasu alebo akýkoľvek nástroj, objem medzi najvyššími a nízkymi zvukmi hlasu (nástrojom).
Dynamika(Power) - Použitie posilnenia alebo oslabenia zvuku ako expresívne prostriedky na vykonanie. Hlavné grafické označenia D .: F (Forte) - Loudly, P (Piano) - Ticho, MF (METZO FORTE) - Mierne hlasno, pán (Mezzo Piano) - Mierne tichý, Crescendo (KrefeSedo) - Posilnenie, Diminuendo (Diminuendo) - Relaxáciu a dr.
Trvanie- vlastnosti zvuku, ktorý určuje jeho dĺžku. Hlavným označením trvania je celá poznámka, ktorá sa rovná dvom polovičným nót, štyri štvrté poznámky, osem osem potení atď.

zdieľam - Hudobná časová jednotka (zvuk), rozdelený na silný (šok), slabý (nekontrolovaný).
Nesúhlas- Konzózna, v ktorom nie sú kombinované zvuky, spôsobujú pocit konzistencie.
Žánr - Koncepcia určovania obsahu, charakteru, orientácie hudobnej práce, napríklad žánru opery, symfonickej, hlasovej, komornej hudby. Žáner sa zvyčajne nazýva hudba, úzko súvisí so životom (marec, tanec, atď.).
Utesiteľný- začiatok hudobnej práce so slabým podielom.

Hudobný zvuk - Oscilácia zvukového telesa, ktorý má základné vlastnosti: výška, trvanie, časový limit, dynamika (sila).
Rozsah - postupnosť hlavných krokov Lady: uP, RE, MI, FA, SALT, LA, SI.
Improvizácia -kreatívna aktivita priamo počas realizácie, t.j. Prstovanie vašich možností pre piesne, tanec, pochodovanie atď.
Interval- Vzdialenosť medzi dvoma rôznymi vo výške zvukov, z ktorých nižšia sa nazýva základňa, horný vrchol prima (opakovanie toho istého zvuku) druhý, Terration, Quart, Quint, Sex, Septima, Oktawa atď.
Intonácia- Melodický obrat, najmenšia hudobná konštrukcia, ktorá má nezávislú expresivú.
Kľúč -znamenie, ktoré určuje výšku a názov zvuku a je pripevnený na začiatku nového času. Najpoužívanejšie:

husľový bas

(soli - na druhom riadku), (FA - na štvrtom riadku).

Spojenie - Súprava, v ktorej sa zlučujú zvuky a ako boli, dopĺňajú sa.
Kamarát - Pomer, vzťah stabilných a nestabilných zvukov.
Legato - súvisiaci výkon niekoľkých zvukov.
Liga - Grafický obraz vo forme oblúka (konkávny alebo zakrivený), ktorý označuje súvisiaci výkon niekoľkých zvukov rôznych výšok, zvýšenie trvania jedného zvuku, kombinovať zvuky vykonané v piesni na jednej slabike.

Melmisty -Food hudobné dekorácie jedného zvuku:

Veľký - zvuk kolesa, prenášajúci najčastejšie svetlo, radostnú náladu hudby.
Melodický- Jednorazová sekvencia zvukov v kombinácii so sémantickým obsahom.
Merač - konzistentné striedanie silných a slabých stávok v TACT.
Menší - zvuk kolesa, vysielanie najčastejšie premyslenej, smutnej nálady hudby.
Polyfónia- Kombinácia spoluhlásky niekoľkých nezávislých melodických línií (hlasov).
Modulácia- LOGICKÉ, INTONTATNÉ PREPRAVY NA INŠTAČNÚ TÚVU.
Motív- Najmenšia hudobná konštrukcia, zvyčajne obsahuje jeden silný podiel.
Hudobný gram - Základné znalosti v oblasti hudobnej teórie.
Poznámka- grafický obraz zvuku.
Night Stan. (Notonic) - grafický obraz piatich horizontálnych paralelných línií na nahrávanie poznámok.
Nuanlivosť- odtieň, zdôrazňujúc povahu zvuku hudby.
Pauza- Znamenie, prerušenie hudobného zvuku v určitom časovom období a zodpovedajúce drobnosti poznámok.

Semitón- najmenšia vzdialenosť medzi dvoma zvukmi, rôzne výšky.
Veľkosť - množstvo silných a slabých frakcií určitého trvania tvoriaceho takt; Je znázornený vo forme frakcie, v denominátore, ktorý označuje trvanie jednej akcie, v numerátore - počet takýchto frakcií. Na začiatku práce, na každom notonickom oddelene, po kľúčových znakoch a hodnota je zachovaná až do konca práce alebo na zmenu starej veľkosti hodín a založenie nového. Napríklad: 2/4, ѕ, 6/8 atď.
Registrovať - Určuje zvukový rozsah hudobného nástroja, spevuť a líši sa na vysoké, stredné a nízke.
Rytmus - sekvenčné striedanie zvukov (rôzne výšky a trvanie), ktoré majú sémantický a expresívny význam.
Synkologický - posunutie zvukového stresu so silným podielom TACT na slabých.
Stačko - vykonávajúci príjem charakterizovaný krátkym, zvlneným zvukom.
Kroky Lady - Znie to s nasledujúcim bodom:

Takt - malý segment hudobnej práce, uzatvorený medzi dvoma silnými akciami (začína silným a koncom pred silným) T. je rozdelený na takt bar (vertikálna čiara).
Tempo - Rýchlosť, striedanie metrických jednotiek. Označenia T sú pripevnené na začiatku práce nad prvou linkou v ruštine a taliančine, napríklad: Mierne - mierne (Moderato), rýchlo - Allegro (Allegro), Long - Adagio (Adagio).
Tón- Vzdialenosť medzi dvoma zvukmi, ktorá obsahuje dva poltón.
Tonalita je špecifická výška zvukov určitého lada charakteristického pre konkrétny produkt. T. má svoje vlastné kľúčové značky a je určená pozíciou toniky v konkrétnom štádiu vonkajšieho.
Transpozítna (Transpozícia) - Vykonávanie práce (piesne, hry) v inej tonalite.
Triád - Accord, v ktorom sa nachádzajú tri zvuky (napríklad, dU-MI-SALT).T. môže byť hlavnou alebo menšou a teda určiť cestu.
Textúra- prevádzkovanie rôznych prostriedkov hudobnej expresície: melódia, sprievod, individuálne hlasy, kolíky, tému atď.
Fermata - Grafické označenie dodatočného rozšírenia, zvuk na účely väčšej expresivity.

Hudobný tvar - V širšom zmysle kombinuje expresívne prostriedky: melódiu, rytmus, harmóniu, štruktúru. V úzkom zmysle F. - to je štruktúra práce, napríklad dvojstranná a trojdielna.
Chromatizmus- Zmena poltón vo výške zvukov pomocou zmenených značiek.

VOCAL-CHOIR ART

Cappella - Multi-vyjadrené, najmä zborové penis bez inštrumentálnej podpory.
Vokalizácia- spev, vykonávanie háčikov na samohlásky.
Hlasová hudba - Navrhnuté na spev. Existujú tri hlavné typy spevu: sólo (jeden výkon), súbor (DUETY, TRIO, atď.), CHORAL (kolektívne vykonávanie, jeden-vlasy alebo multi-vyjadrujúci, sprievod alebo cappella).
Vokálne umenie - opuchové zručnosti.
Detonácia - Nesprávny, nepresný zvuk.
Rozsah- Zvuk hlasovania spevu.
Dikcia- jasná, zrozumiteľná, expresívna výslovnosť slov.
Singe - začiatok sólovej alebo zborovej piesne.
Cantelena- Otvorenie, hladké, spôsob ich vykonania.
Chorus- Časť skladby (v zbernici), vykonaná na rovnakom texte.

Tanec

Bulba - Bieloruština ľudová pieseň-tanec živej, zábavnej postavy, ktorá má dvojpodlažnú veľkosť.
Valčík - Ballery tanec hladkého, stredne rýchleho charakteru s trojstrannou veľkosťou.
Cval - Tallový tanec, rýchly tempo; Veľkosť Dva štvrtiny.
Hopka- ukrajinský ľudový tanec, rýchly, rýchly, založený na veľkých skokoch; Veľkosť Dva štvrtiny.
Krakowak - poľský ľudový tanec, živý charakter; Veľkosť Dva štvrtiny; Rytmus s charakteristickými synkopami.
Levonica - Bieloruská ľudová pieseň-tanec žijúceho, zábavného charakteru s zdôraznením prítokov na konci každej hudobnej frázy; Tempo je rýchle; Veľkosť Dva štvrtiny.
Mazurka - poľský ľudový tanec s charakteristickým akútnym rytmom; Veľkosť threedolu.
Mineet - vintage francúzsky guľôčkový tanec hladký, niekoľko koketných znakov; tri štvrtiny; Tempo sa zrýchľuje.
Polka - český ľudový tanec veselej, ľahkej, mobilnej prírody; dvojlarová veľkosť; Tempo je rýchle.
Záhradníctvo - masová hra, so spevom a pohybmi v kruhu.

Prvky tanečných pohybov

Ubytovať sa I. P:nohy v hlavnom nosiči (päty spolu, ponožky od seba). Zatlačte ľavú nohu a urobte malý skok dopredu s pravou nohou ("Akonáhle" účet), jemne klesol na to; Potom sa presuňte dopredu na svetlovom behu: ľavú nohu (skóre "a"), pravú nohu ("Dva" účet). Potom spustite rovnaké pohyby z ľavej nohy (skok, beh atď.).
Bok- Prvok tanca, váhajú na účet: "Raz a dvaja a". I. P:hlavný stojan. Pohybové svetlo, pružina. Na "raz" - malý krok s poháre pravou nohou na boku (z ponožky nohy, mierne ohýbanie kolien); na ľavej strane; Na "Dva a" - opakovaný pohyb.
Frakčný krok. I. P:nohu paralelne, kolená mierne ohnuté. Vykonáva sa rytmicky, na mieste, v celej nohe s rýchlo striedavými tributops: pravý, ľavý, vpravo, atď.
Hop- Tanečný prvok. I. P:nohy v hlavnom nosiči. Na účte "krát a dva a". Na "raz a" - malý skok na ľavej nohe, v rovnakom čase hneď na boku, dotýka sa špičky podlahy, mierne ohnuté koleno sa otočí dovnútra; Na "Dva a" - aby sa druhý príliv na ľavej nohe, aby ste si dali na pätu, koleno sa otočí smerom von.
Baskičnosť - Tanečný prvok. I. P:nohy D základný stojan. Na účte "a raz a dva." Na "a" - malý skok, impulz na ľavú nohu, právo priviesť dopredu a doprava (nízko nad podlahou); Na "Times" - Pozemok na pravej nohe, vľavo ohnúť, koleno smerom von; na "a" - krok s ľavou nohou, mierne ohýbanie kolena, právo na zvýšenie; Na "Dva" - krok s pravou nohou, mierne ohýbajte koleno, ľavý výťah a mierne ohnúť.
Ruský variabilný krok. I. P:hlavný stojan. Vykonané na účte "Times a dva a" ON "Times" - krok pravú nohu dopredu z ponožky; na "a" - malý krok s ľavou nohou na ponožke (päta je vyvýšená); Na "dve a" - malá krok pravá noha dopredu z ponožky. Potom sa pohybuje z ľavej nohy.
Ruský skrytý krok. I. P:nohy v tretej polohe (päta pravej nohy je pripojená k stredu ľavej nohy). Pohyby sú hladký alternatívny krok s každou nohou z Koska.
Krok Waltza (gymnastic). I. P:stojan na ponožiek. Na účte, "dvakrát tri". Na "raz" - krok s pravou nohou dopredu od ponožky na celej nohe, mierne ohýbanie kolena (jemne pružina); Na "dva, tri" - dve malé kroky dopredu vľavo a potom pravá noha na ponožkách (nohy rovno).
Krok Waltza(tanec). I. P:stojan na ponožiek. Ako predchádzajúci krok, ale na beh, rýchlo.
Polka pag. I. P:nohy v tretej polohe. Vykonáva sa na účte "a raz, a dva" na "a" - malý posuvný stonk na ľavej nohe dopredu, vpravo mierne zdvihnite dopredu; Na "Times" - krok vpravo dopredu na ponožke; na "a" dať ľavú nohu zozadu vpravo (tretia pozícia); Na "dve" - \u200b\u200bkrok vpred.
Krok s padlom. I. P:nohy v hlavnom nosiči. Na účte "a raz a dva." Na "a" - pravá noha zvýši na stranu, vpravo; Na "raz" - urobiť malý krok od ponožky na celej nohe, mierne ohýbanie kolena, zároveň vľavo, ohnuté v kolennej nohe, výťah; na "a" - narovnanie nôh, stojan na ponožke ľavých nôh (späť vpravo), hneď na stranu; Na "Dva a" - opakovaný pohyb.
Krok s perspektívou. I. P:nohu paralelne, kolená mierne ohnuté. Na účte "krát, dva". Na "raz" - malý krok s úderom na pravú nohu o podlahe, na "dva" - rovnaký krok s ľavou nohou.

Hudba a iné druhy umenia

Lekcia 6.

Predmet:Staňte sa hudbou, slovom!

1. Vlastnosti podobností medzi literárnym a hudobným prejavom (na príklade symfónie č. 40 V. A. MOZART).
2. Vplyv hudobných a poetických intonácií na inštrumentálnu hudbu (v príklade konečného koncertného čísla 1 pre klavír s orchestrom P. Tchaikovsky).

Hudobný materiál:

1. V. A. Mozart. Symfónia číslo 40, ja som časť. Fragment (sluch);
2. P. Tchaikovsky. Koncertné číslo 1 pre klavír s orchestrom. III časť. Fragment (sluch).

Funkcia:

1. Vnímanie a identifikácia vnútorných spojení medzi hudbou a literatúrou.
2. Pre uskutočnenie hudobných obrázkov preskúmať hodnotu literatúry.
3. Prideliť komunite a rozdielu medzi organizáciou prejavu v dielach literatúry a hudby.

"Otvorte si myšlienku! Staňte sa hudobným slovom!
Zasiahol srdcia, takže svet triumf! .. "
(N. Zabolotsky)

So všetkou silou ich schopností, hudby po celú dobu študovanú v poézii. Ak si starostlivo vypočujte zvuk hudobnej práce, môžete rozlíšiť frázy a návrhy, výkriky a povzdych. Ale toto všetko je príslušnosť ľudskej reči!

Zapamätajte si začiatok Fortieth Symphony V. A. Mozart.

Vypočutie: V. Mozart. Symfónia číslo 40, ja som časť (fragment).

Rovnako ako báseň v tomto hudobnom vyhlásení, všetko sa rýmuje, všetko je úmerne - a intonačný pohyb a rytmický vzor a akcenty. Zdá sa, že táto hudba je nekonečným pohybom, túžba dopredu. V tomto pohybe je však odlíšiteľné a pauzy a zastaví. Zdá sa, že je vypočuté intonáciou rozrušeného prejavu osoby, ktorá potrebuje oddych, aby si vezmel dych.

Takáto prerušovanosť hudobného prejavu, jeho rozdelenie vo frázach a návrhoch vznikajú v tých vzdialených časoch, keď sa slovo a hudba ešte nebola oddelená od seba. Ten muž pracoval - a spieval, smutný - a spieval, tancoval a spievali súčasne. Takže slovo, hudba a tanec vznikli z jedného zdroja, jedného prvku.

Vypočutie: V. Mozart. Symfónia číslo 40, ja som časť (plná verzia, na žiadosť učiteľa).

A teraz v hudbe, ani spojené so slovom, niekedy intonácia a rytmy minulosti sú, tie časy, keď sa slovo a hudba spojili.

Tchaikovsky absorboval všetko, čo znelo okolo neho: Ruská ľudová pieseň a mestské romantiky a zborová hudba, a všetko, čo bol blízko hudby iných národov. Ale to, ak to môžete povedať, hudobná atmosféra, obklopujúc Tchaikovsky, bola len podpora pre neho, na ktorej vytvoril svoj vlastný, jasne individuálny melodický štýl, ktorý bol dobre povedal Boris Vladimirovich AsAFIEV: "Melody je druh Handwriting Tchaikovsky " Naozaj, na melódii Tchaikovského, ako v rukopise, budeme poznať svoju hudbu z prvých hodín.

Mohol by si vziať nepriepustnú ľudovú alebo vlastnú esej o melódii a starostlivo zachovať, nie dotyk jednej poznámky, deformácia, len s mierne zaobchádzanie, mierne zdôrazňuje najdôležitejšie body melódie. A mohol by som pestovať hymnus radosti, hymnu lásky alebo veľkej ľudskej tragédie z tej istej skromnej piesne melódie. Všetko z jedného melodického zrna!

Vypočutie: P. Tchaikovsky. Koncertné číslo 1 pre klavír s orchestrom. III časť (fragment).

Počúvajte začiatok finále prvého klavírskeho koncertu P. Tchaikovského. Základom tejto vynikajúcej hudby virtuóznej hudby bola ľudová pieseň - jar, ktorá sa zvyčajne nazývala na jar, a to bolo spojené s nádejou teplej a dobrej úrody. Intonácia takéhoto hovoru bola počuť v hudbe jari, v ktorej sa jedna alebo dve frázy opakovali mnohokrát.

Intonácia pružiny je počuť v hudbe Tchaikovského. Určujú jeho výraznosť, náladu, tanec. Hlavný motív sa opakuje mnohokrát - rovnako ako opakovali v mnohých jarných slovách-plytkých.

V roku 1874, Peter Ilyich dokončil svoj prvý klavírny koncert. Chcel ho venovať N. G. Rubinsteinovi, požiadajte ho, aby bol prvým výkonom tejto práce. Ale nemám rád Rubinsteinský koncert, a dokonca to nepravdepodobne. Veľmi rozrušený, Tchaikovsky poslal poznámky k nádhernému nemeckému klaviristu a dirigentovi Gansu, pozadí Bühlev, ktorý sa stal jeho prvým výkonom. Vďaka vďačnosti Tchaikovsky venoval mu. O mnoho rokov neskôr, bujnála nazvaná tento koncert "... najviac šumivé, najdokonalejšie" medzi dielami ruského skladateľa.

Vypočutie: P. Tchaikovsky. Štvrtý symfónia (finále).

Melódia s pôvodom piesne sa nachádzajú v mnohých skladateľoch. Niekedy sa pieseň stávajú témami hudobných diel. Napríklad vo finále štvrtej symfónie, P. Tchaikovsky používa Ruská ľudová pieseň "v oblasti Bereza stála", a v druhej časti koncertného čísla 3 pre klavír s orchestrom D. Kabalevsky dáva svoju vlastnú pieseň "Náš región".

Ľudová hudobná kultúra však nie je jediným zdrojom vplyvu na prácu skladateľov. Celý príbeh hudby naznačuje, že existujú iné zdroje takéhoto nárazu. "Staňte sa hudbou, slovom!" - Tento riadok z básne N. ZABOLOTSKY odráža večnú túžbu skladateľov, aby zachytil hudobné zvuky všetky bohatstvo ľudskej reči, pripojili slovo a zvuk do neoddeliteľného celé číslo.

Otázky a úlohy:

1. Ako chápete význam slov N. Zabolcsky "Staň sa hudbou, slovom!"?
2. Prečo vyzerá hudba Mozartovho Fortiheth Symphony ako básne? Vysvetli svoju odpoveď.
3. Ako sa postava jari ovplyvnila hudbu prvého klavírskeho koncertu P. Tchaikovského?

Prezentácia

Zahrnuté:
1. Prezentácia, PPSX;
2. Hudobné zvuky:
V poli Bereza stála (ruská ľudová pieseň), MP3;
Vyjsť, odísť, Ivanka (ukrajinská ľudová melódia), mp3;
Mozart. Symfónia číslo 40, I. Allegro Molto (Domovská strana), MP3;
Mozart. Symfónia číslo 40, I. Allegro Molto, MP3;
Tchaikovsky. Koncertné číslo 1 pre klavír s orchestrom. III časť, MP3;
Tchaikovsky. Symfónia číslo 4, IV časť, MP3;
3. Abstraktné lekcie, DOCX.

Svet hudby je mnohostranný, niekoľko hlavných smerov tvorí základ všetkých hudobných kultúry. Klasická, symfónia, blues, jazz, pop hudba, rock and roll, ľud, krajina - existujú rôzne žánre a štýly pre každú chuť a pre akúkoľvek náladu.

Číslo

Hudba ako umenie vznikla na začiatku šestnásteho storočia, keď sa objavili prvé nástroje luku a plug-in. Mnohé skôr, primitívne topánky, rohy a víry boli vynájdené, ktoré boli vyrobené z trstiny, živočíšnych rohov a iných reed fondov. V sedemnástom storočí, hudobná kultúra už vyvinula rýchle tempo: Nástroje sa objavili čoraz viac, hudobníci sa začali zjednotiť v skupinách, duetoch, Trio, kvartoch a neskôr na orchester.

Hudobný notácia

Dobrý list sa objavil skôr ako hudobné nástroje, pretože spev, umenie vokálov požadoval nejaký druh systematickej, schopnosť nahrávať na papieri vynašiel melódie a potom ich splnil. Tak sa objavil tesný mlyn a všetky známe sedem poznámok. Skladacie poznámky v určitom poradí, bolo možné získať melódiu, kompozitné-jednoduché, pretože neboli žiadne poltón. Potom škáry a bumbre, ktoré okamžite rozšírili schopnosti skladateľa. To všetko sa vzťahuje na výkonné schopnosti hudobníkov, ktorí dodržiavajú teoretické základy v hudbe. Ale existuje veľa majstrov, ktorí hrajú len na povesti, nie sú oboznámení s teóriou hudby, nepotrebujú to. Títo hudobníci zahŕňajú krajinu. Niekoľko skóre akordy na gitare alebo klavíri a zvyšok dôveruje prirodzenému talentu. Títo hudobníci sú však oboznámení s podmienkami, ktoré priamo súvisia s ich umením, ale len povrchne.

Vzhľad hudobných podmienok

Aby sa nezamestnili v štýloch a smeroch hudby, rôznych nástrojov a zariadení, boli vynájdené hudobné termíny. Postupne, všetko, čo sa týka hudby, dostal svoje meno. A keďže hudba vznikla v Taliansku, takmer všetky hudobné termíny boli prijaté v taliančine a jeho prepis. Niektoré mená kompozícií sú napísané vo francúzštine alebo latinčine, v závislosti od ich pôvodu. Talianske hudobné termíny odrážajú len celkový obraz a možno ich zmeniť v niektorých prípadoch inými menami podobnými v zmysle.

Taliansky pôvod

Hudba je rozsiahla vrstva svetovej kultúry, ktorá si vyžaduje vážny systémový prístup. Hudobné termíny boli schválené na úrovni výborov na vedúcich európskych krajinách lingvistiky vrátane Talianska, a tak prijal oficiálny štatút. Administratívna podpora hudobných inštitúcií na celom svete je založená na používaní termínov v súlade s ich uplatňovaním - usmernenia a usmernenia boli vytvorené pre toto.

Slávne podmienky

Najslávnejším hudobným termínom je "Treble Key," každý vie. Dôležitosť najobľúbenejších mien je ťažké nadhodnocovať, v písaní je druh Axiom, to isté sa stane, keď počujeme slávne frázy. Napríklad najviac hudobný termín je určite "jazz". Mnohé je spojené s negro rytmom a exotickými variáciami.

Názvy a klasifikácia

Nie je možné určite určiť najslávnejší hudobný termín. Táto kategória obsahuje názov "symfónia", synonymum pre klasickú hudbu. Keď počujeme toto slovo, orchester na pódiu, husle a violončelo vznikajú pred vašimi očami, puffermi s poznámkami a vodičom v thrake. Hudobné koncepty a výrazy pomáhajú pochopiť, čo sa deje v koncertnej sále a hlbšie pochopiť podstatu práce. Sofistikované verejné koncerty v Filharmónii nikdy nezamieňa Adagio s Andantte, pretože každý termín má svoju definíciu.

Základné podmienky v hudbe

Predstavte si najznámejšie hudobné pojmy. Zoznam obsahuje také názvy ako:

• Arpeggio - striedanie poznámok, keď sú zvuky zoradené jeden po druhom.
• Aria je vokálna práca, časť opery sa vykonáva sprevádzajú orchestru.
• Variácie sú inštrumentálnou prácou alebo výňatkami vykonávanými s rôznymi komplikáciami.
• Gamma je striedanie poznámok v určitom poradí, ale bez miešania, nahor alebo nadol na Octave Opakovanie.
• Rozsah - interval medzi najnižším a najvyšším zvukovým nástrojom alebo hlasom.
• Zvuky sú zvuky umiestnené v rade vo výške podobné rozsahu. Reproduktorový reproduktor môže byť prítomný v ich pasáže.
• Cantata - práca pre koncertný výkon podľa orchestra, sólistov alebo zborov.
• Jasné - usporiadanie symfónie alebo opery na tlmočenie na klavíri alebo na spev klavíru.
• Opera je najdôležitejším hudobným žánrom spájajúcim drám a hudbu, hudbu a balet.
• Prelude - vstup do hlavnej hudobnej práce. Môže byť použitý ako nezávislý formulár pre malú prácu.
• Romance - práca pre hlasový výkon s sprievodom. Sa líši na romantické túcie, meloditu.
• Rondo je opakovanie hlavnej témy práce so zaradením medzi refrmom iných súvisiacich epizód.
• Symfónia - výrobok pri vykonávaní orchestra štyroch častí. Na základe princípov formulára sonaty.
• Sonata je nástrojom výrobku komplexnej formy niekoľkých častí, z ktorých jeden dominuje.
• Suita je hudobná práca niekoľkých častí, rôznym obsahom a vzájomným kontrastovaním.
• Predohra - Pripojenie do práce, krátko odhaľujúce hlavný obsah. Jednotky orchesterov sú spravidla nezávislá hudobná práca.
• Piano - zjednotenie názvu náradia pracujúcich na princípe nárazu kladiva reťazca cez kľúč.
• Chromatická gama - gama z poltón je tvorená vyplnením medziľahlých poltónov veľkých sekúnd.
• Textúra je spôsob, ako prezentovať hudbu. Hlavné typy: Piano, hlasové, zborové, orchestrálne a inštrumentálne.
• Tonality - charakteristika LADA na výšku. Zvuky funkcie tonality, ktoré určujú kompozíciu.
• Stĺpec je trojstupňový interval. Veľké väzenie je dva tóny, malé - polovica tónu.
• Solfeggio - triedy na princípe doučovania s cieľom vytvoriť hudobný sluch a jeho ďalší rozvoj.
• Scherzo je hudobný náčrt pľúc, žartovania. Môže byť zahrnutá do hlavnej hudobnej práce ako jeho komponent. Môže byť aj nezávislá hudobná práca.

Hudobný termín "Allegro"

Samostatné techniky sú rozšírené. Ako príklad môže byť hudobný termín podaný - "rýchlo", "zábava", výrazne. Okamžite sa zistí, že veľký výraz je v práci. Okrem toho, hudobný termín "Allegro" označuje nezvyčajnosť, a niekedy je to slávnosť toho, čo sa deje. Štýl, ktorý sa vyznačuje týmto konceptom, sa zdá byť najviac vitalita. Iba v zriedkavých prípadoch, hudobný termín "Allegro" označuje pokojný a meraný vývoj pozemku, výkonu alebo opery. Ale v tomto prípade je celkový tón práce veselý a expresívny.

Termíny definujúci hudbu a žánre

Názvy sú rozdelené do niekoľkých kategórií. Tempo, rytmus alebo rýchlosť realizácie určujú určité hudobné termíny. Zoznam označení:

• Adagio (Adagio) - pokojne, pomaly.
• Ajitato (adgitato) - vzrušený, vzrušený, impulzívne.
• - dimengely, pomaly, zamyslene.
• APPAPSIONATO (APPASIONATO) - ALIVE, s vášňou.
• ACHCHELERANDO (ACCELERANDO) - Zvýšenie tempa, zrýchlenie.
• CALANDO (CALANDO) - s vyblednutím, znížením rýchlosti a zníženia tlaku.
• Cantabil (Cantabile) - Singement, siatie, s pocitom.
• KON DOLCHERZZA - jemne, s citlivosťou.
• KON FORTA (CON FORSA) - S FORME, ASERTIVE.
• DekrénO - postupne znižuje výkon zvuku.
• Dolce (Dolce) - jemne, so sladkosťou, jemne.
• Doloroso - so smútkom, sťažností, so zúfalstvom.
• Forte (forte) - nahlas, s silou.
• Fortissimo (Fortissimo) je veľmi silný a hlasný, mláďatá.
• Largo (Largo) - široký, pomaly.
• Legato (legato) - hladko, pokojný, pokojný.
• LETETO (LETETO) - pomaly, ešte viac spomalenie.
• LEDZIERO (Legiero) - jednoduché, hladko, bezmyšlienkovité.
• Maestoso (Maestoso) - skvelé, slávnostne.
• Misterioso (Misteroso) - Ticho, Tajomne.
• Moderato (Moderato) - Mierne, so zariadením, pomaly.
• Piano (klavír) - ticho, ticho.
• Pianissimo (pianissimo) je veľmi tichý, stlmený.
• Presto (Presto) - rýchlo, intenzívne.
• Semper (Semper) - neustále sa meniaci.
• Spirituozo - spiritualizované, s pocitom.
• Staccato (staccato) - náhle.
• Vivache (VIVACE) - SONAL, čoskoro, non-stop.
• Vivo (Vivo) - Tempo, médium medzi najčistejším a Allegro.

Technická terminológia

• Kľúč TREBLE je špeciálna ikona, ktorá je pripevnená na začiatku oznámenia, ktorá označuje, že zárez z prvej oktávy "soľ" sa nachádza na druhom riadku MOT.
• Bass Key - Ikona potvrdzujúca zistenie "Fa" poznámky malých oktávov na štvrtom rade nádrže.
• Becar - ikona označujúca zrušenie značiek "Barole" a "Diez". Je to zmena a zmena.
• Dieza je ikona, ktorá označuje zvýšenie zvuku na polovicu. Je to zmena a zmena.
• BIMOL - ICON označuje svah zvuku na stĺpci. Je to zmena a zmena.
• Dvojité škáry - ikona, ktorá označuje zvýšenie zvuku na dva poltón, celý tón. Je to zmena a zmena.
• Dvojitá - ikona - ikona, ktorá označuje sklon zvuku na dvoch poltón, celý tón. Je to zmena a zmena.
• UCTAT - neúplná spojka, ktorá vedie k hudobnej práci.
• Znamená, ktoré znižujú notebook, slúžia na zjednodušenie hudobného listu v prípade jeho extrantenzie. Najbežnejšie: Tremolo, znamenie reprízov, príznakov melmamatického.
• Quintelácia je formou piatich poznámok, ktoré nahrádzajú obvyklú skupinu štyroch poznámok, označenie je číslica 5, pod alebo nad nótmi.
• Kľúčom je ikona, ktorá označuje umiestnenie zvuku na vstupe v nádrži v pomere so zvyškom zvukov.
• Kľúčové značky - Zmeny ikony sú pripevnené vedľa tlačidla.
• POZNÁMKA - ikona, ktorá je pripevnená na jednej z čiar s metage alebo medzi nimi, označuje výšku a trvanie zvuku.
• Moton Mill - päť paralelných riadkov pre poznámky. Usporiadanie hudobných ikon sa ukladá smerom nahor.
• Skóre - poznámkový záznam, oddelený pre každého účastníka výkonu práce, pričom zohľadní zlučiteľnosť hlasovania a nástrojov.
• Reprise - Ikona označujúca opakovanie ktorejkoľvek časti práce. Opakovanie fragmentu s niektorými zmenami.
• Krokom je označenie poradia podľa zvuku Lada, je označené rímskymi číslami.

Hudobné termíny pre všetky časy

Hudobná terminológia je základom moderného umeleckého umenia. Bez ohľadu na to, nie je možné nahrávať poznámky, a bez poznámok, profesionálny hudobník alebo spevák nebude schopný hrať ani spievať. Podmienky akademika - nemenia sa časom a nejdú do minulosti. Vymyslel viac ako tristo rokmi, sú stále relevantné.

Školský hudobný slovník

Slovníky sú vyrábané na začatie mnohých školských subjektov. Zvyčajne sú vyrobené jednoducho - obvyklý notebook alebo notebook je hodnotený na dva grafy - prvé úzke slovo na písanie Slova a druhý šitý graf je písať hodnotu slov. Napríklad učitelia ruského jazyka a literatúry navrhujú záznam v špeciálne hodnotené notebooky-slovníky sú komplexné pri písaní a výslovnosti alebo jednoducho nepochopiteľné nové slová. Učitelia chémie a fyziky ponúkajú na začatie slovníkov, aby zaznamenali komplexné podmienky a dokonca aj vzorce. Učitelia cudzích jazykov zvážili slovník, zostavovaný samotnými chlapcami, nepostrádateľným atribútom ich aktivít.

Na spustenie slovníkov a hudobných tried je jednoducho potrebné. To je miesto, kde mnoho nezrozumiteľných a komplexných, ako aj zahraničných a inovatívnych slov! Koniec koncov, väčšina hudobných pojmov k nám prišla z Talianska a Francúzska.

Štruktúra hudobného slovníka môže byť napríklad taká:

Slovné slovo	Jeho hodnota
Doprovod	Hudobný sprievod.
	Simultánna kombinácia troch alebo viacerých zvukov rôznych výšok.
BALALAIKA	Stringový nástroj zahrnutý v orchestri ruských ľudových nástrojov.

Hudobný učiteľ môže úspešne využiť obsah navrhovaného malého hudobného slovníka na svojich lekciách, napríklad na demontáž v každej triede 3-5 slov a napísať ich vysvetlenia.

Sprievodný - hudobný sprievod. Slovo sa stalo z francúzštiny " sprevádzač." - robiť spoločnosť. Doprovod môže byť iný. Podpora soloistického speváka je poverená alebo jeden nástroj - klavír, gitara, sex alebo orchester.

Accord je simultánnou kombináciou niekoľkých (najmenej troch) zvukov rôznych výšok.

Korenecké nástroje, rôzne chromatické harmonické. Jeho prípad sa skladá z dvoch boxov, pripájajúcich kožušinu a dvoch klávesniciach - Klávesnica pre ľavú ruku a klávesnicu klavír napravo. Podobne ako akordeón, akordeón má bohaté zberné a dynamické možnosti. Klávesnica má 6 (niekedy 7) riadkov: v prvom a na druhom sú oddelené basové zvuky, v ostatných - "pripravené" akordy (odtiaľto a názov nástroja.)

Zákon je úplná časť divadelného diela (drámy, opery, balet), oddelené od predchádzajúcich a následných častí prerušenia. Názov pochádza z latinčiny " actus."- Akcia.

Accent - alokácia, najmä hlasný podčiarknutý individuálny zvuk alebo akord. V poznámke sa akcenty označujú rôznymi značkami: V., sf. A iné. Tieto príznaky sú pripevnené nad alebo pod týmto poznámkou alebo akordom, ktoré súvisia.

Alt - String Bow náradie rodiny husle. Pokiaľ ide o jeho veľkosť, alt je trochu lepší na husle. Včasné vzorky tohto nástroja patria do XVI storočia. Pri hľadaní najlepšieho dizajnu Alta, vynikajúci taliansky magister A. Stradivari zohral významnú úlohu. Štyri reťazce prístroja sú nakonfigurované quints na poznámke nižšie ako husle. V porovnaní s husle alto - nástroj je menej mobilný. Timbre jeho nepočujúcich, nudných, ale mäkkých, expresívnych. ALT na dlhú dobu, používa sa v strunovom kvartete a symfonický orchester, aby naplnil médium, melódiu "neutrálne" hlasy v celkovom zvuku harmónie. Záujem o pôvodné expresívne možnosti AlTA ako sólového nástroja sa objavili uprostred XIX storočia, počas rozkvety romantizmu.

Súbor - Toto slovo má dva výklady. Súbor sa nazýva vokálna alebo inštrumentálna práca, určená pre malé zloženie výkonných umelcov - dva, tri, štyri, atď. Na takýchto dieloch zahŕňajú duet, trio, kvarteto, kvintet atď. Súbor sa tiež nazýva tím hudobníkov ktorí konali tento druh hudby. Výraz "dobrý súbor" označuje vysoký stupeň súdržnosti, konzistencie vo výkonnom umení. Slovo sa stalo z francúzštiny " anzemble."- Spolu. V posledných desaťročiach sa slovo "súbor" často používa vo vzťahu k významným hrámom, ako je brezový súbor atď.

Anxiss - prestávka medzi akciami divadelného prezentácie alebo koncertných pobočiek. Stalo sa to z fúzie francúzskych slov " entre."- medzi a" pôsobiť"- Zákon, konanie. Pretrhnutie sa tiež nazýva orchestrálny vstup do jedného z činov (okrem prvého) v akejkoľvek forme divadelného zastúpenia - opery, drámu, baletu. (Orchestrálne pristúpenie k 1. konaniu nosí rôzne mená - predohra, prelude, úvod, úvod). Symfónia Pretešenie "Tri zázraky" sa používa na široko slávu v Opere -corsAkov "Príbeh car saltan".

Anshlag - oznámenie, ktoré informuje, že všetky vstupenky na tento koncert alebo výkon sa predávajú úplne. Často používa výraz: "Dnes, Shaglands" (alebo "koncert prešiel s manschlage"), chcú zdôrazniť veľký záujem verejnosti na koncert, spektrálne, prednášky.

Aria je ukončená na výstavbe epizódy v Opera (Cantate, Oracrona.) Aria vykonáva spevák sprevádzaný orchesterom. Pre ARIA, spravidla je charakteristická široká likvidácia. V taliančine " arria"- Nie je to len" pieseň ", ale aj" vzduch "," vietor ". Pre úplnosť je charakteristika hrdinu v Opera zvyčajne predstavená niekoľko aries, rôzne pre obrazový obsah. Inak štruktúru ARIA. 3-lôžková forma je veľmi často používaná, v ktorej je tretia časť presná opakovanie prvého. Príkladom toho môže slúžiť napríklad Aria Susanin z opery "Ivan Susanin". Aria často ovplyvňuje orchestrálne pristúpenie alebo recitatívne. Najjednoduchšia definícia Opera Aria je veľká pieseň hlavnej postavy. Malé ARIA sa môže nazývať Arytta alebo Ariozo.

Umelec je výkonný hudobník (spevák, dirigent alebo inštruktál), neustále vykonáva na scéne opery alebo koncertnej scéne. V širšom zmysle sa slová umelci zavolajú všetkých umelcov, vrátane skladateľov.

HARP - String Tweezing nástroj starovekého pôvodu. Najjednoduchšie harfy boli známe v starovekom Egypte za 3 milénia Bc. e. V stredoveku bol Harp obľúbeným Trubadur nástrojom a Minnesinger.

Balalaka - ruský ľudový štipľavý nástroj. Skladá sa z trojuholníkového puzdra a mriežky, ktorá je natiahnutá tromi strunami. Zvuk na Balalalik je extrahovaný množstvom techník: "Bumping" - úder prstov s rýchlymi kefami ruky, štipka. Balalaika vznikla z nástroja s názvom Domra, bola distribuovaná zo začiatku XVIII storočia. Organizátor prvého orchestra ruských ľudových nástrojov zohral významnú úlohu pri zlepšovaní a úvode do koncertov.

Balet je hudobný a tanečný výkon. Slovo pochádza z talianskeho " ballo.»- Tanec, tanec. Najprv bola balet neoddeliteľnou súčasťou dvora. Na konci XVIII storočia sa stáva nezávislým žánrom baletu. Výnimočne vysoké úspechy v baletnej hudbe patria k ruskému skladateľovi, ktorý vytvoril tri balety, ktoré sa stalo Classic: "Swan Lake", "Spiace krása" a "NUTCRACKRACKER". V XX storočí Klasika baletu boli dielami "Romeo a Julie", "Popoluška" a "kamenný kvet".

Barcarol - pieseň lodi. Názov sa stalo z talianskeho slova " b.aler.sa" - čln. Hry s týmto menom majú pokojný, singelový charakter, doprovod často napodobňuje splash vlnu.

Bayan - Keychain nástroj, ktorý dostal hromadnú distribúciu v Rusku od konca XIX storočia. Pokročilá rôznorodosť harmonických. Názov prístroja je daný trochu zmenený názov starovekej ruskej speváka boyany.

Bolero je španielsky ľudový tanec, ktorý sa uskutočnil sprevádzaný gitarou alebo spevom. Rytmické postavy sa opakujú v jeho hudbe, ktoré sú v dôchodku odišli kasstanmi alebo kliknutiami prstov. Bolero sa často nachádza v operáciách a baletoch. Skladateľ M. Ravel je všeobecne známy.

Veľké divadlo je najstaršie ruské divadlo, založené v Moskve v roku 1776 pre výkony hudobných predstavení - opery a balety.

Tamburín je šokový hudobný nástroj, je to drevená obručka, pokrytá kožou, na ktorej sú pripojené oceľové zvončeky. Hrajte ho s dvoma technikami - fúka a trepania. Rozšírené v Španielsku a Taliansku.

EPICS - Ruská ľudová pieseň, hovorí o využívaní hrdinov, vynikajúcich udalostí ľudového života.

Francúzsky roh - medený mosadzný nástroj, ktorý sa vyskytol zo starého loveckého rohu. Nemecké slovo " waldhorn."Znamená lesný roh." Francúzsky roh je dlhá trubica, prevrátila špirála. Jej timbre je mäkký, speváci. Tri francúzske dutiny zobrazujú vzhľad lovcov v rozprávke "Peter a Wolf".

Waltz je jedným z najobľúbenejších tancových tancov, počas ktorého tancujú hladko kruhy. Vznikol na základe ľudových tancov Rakúska, Českej republiky, Nemecka. Najväčší skladatelia vytvorili hry napísané vo forme Waltz :, I. Strauss,.

Variácia je viacnásobné opakovanie hlavnej melódie s niektorými zmenami.

Cello je reťazec pulzujúci nástroj, väčší husle a violy, ale menej ako dvojité basy. Jej timbre je teplý a expresívny - často v porovnaní s ľudským hlasom, takže mnoho vynikajúcich hudobných diel je napísané pre celulár.

Waterville - veselá divadelná hra s niekoľkými hudobnými číslami.

Vokálna hudba - hudba určená na spev.

Wunderkind - preložené z nemeckého "zázračného dieťaťa". V histórii hudby existujú prípady výnimočne včasného prejavu hudobného giftovania: V.-A. Mozart, bratia A. G. A ,.

Výška je jedným z vlastností hudobného zvuku. Vytvorenie hudby je založené na možnosti ľudského ucha chytiť výšku. Výška hudobného zvuku môže byť zaznamenaná pomocou poznámok.

Harmonica (harmonika) je hudobný nástroj vybavený kožušinami a klávesnicou klávesnice. Bolo to populárne v mnohých krajinách. Medzi odrody - Tula, Saratov, Sibírsky, Cherepoves atď.

Harmony je prostriedkom hudobnej expresície založenej na kombinácii mnohých hlasov.

Guitar - String Plug nástroj, známy v stredoveku. Ploché drevené teleso pripomínajúce osem je vybavené supom s 6-7 strunami. V súčasnosti - jeden z najobľúbenejších hudobných nástrojov.

Oboboj je drevený mosadzný nástroj, nevyhnutný účastník vojenského a symfonického orchestras. Hlavná melódia "tanca malých labute" vykonáva dvaja obobra. Obuchoe tiež vykonáva tému kačice v symfonickej rozprávke "Peter a Wolf".

Hlasitosť - výkon zvuku. Ďalším menom je dynamika. Na označenie dynamiky sa používajú hudobné príznaky, ktoré sa nazývajú "dynamické odtiene". Základné dynamické odtiene - forte (hlasné) a klavír (Ticho).

Drevené veterné nástroje - skupina nástrojov symfonického orchestra, ktorý zahŕňa flautu, oboberku, klarinet a batožinu, predtým vyrobené z dreva.

Jazz - rod hudby je častejšie zábavný, tanec. Počiatky jazzu sú v negro ľudovej hudbe, ktorá si požičala americkými orchestrami v 20. rokoch. XX storočia Oslobodenie od ruských emigrantov, americký skladateľ D. Gershvin študoval negro dresy na dlhú dobu, na základe ktorej vytvoril množstvo diel, ktoré priniesli jazzové funkcie do klasickej hudby ("Rhapsody v štýle Blues", Opera "Porta a Bess").

Rozsah - zemepisná šírka, zvuk hudobného nástroja alebo hlasu. Napríklad zvuk klavíra - osem oktávy a vyvinutého ľudského hlasu - asi tri. Piesne na vykonávanie malých detí sú zvyčajne napísané v tzv. "Primárny rozsah", ktorý zahŕňa iba 4-6 neďaleké zvuky.

Vodič - hudobník, vedúci zborového alebo inštrumentálneho tímu. S pomocou gest, indikuje vstup a koniec zvuku, tempo a silu zvuku, pristúpenie sólistov a jednotlivých skupín. Vodič musí mať akútny sluch, vysoký zmysel pre rytmus, dobrú hudobnú pamäť, znalosť charakteristík každého nástroja orchestra.

Trvanie zvuku - dĺžka zvuku. Je nemožné napísať melódiu, ak všetky zvuky v nej budú jedno trvanie - všetky dlhé alebo všetky krátke. V každom motíve sú niektoré zvuky dlhé, iné sú kratšie, že pri písaní je označené špeciálnymi znakmi. Pri nahrávaní zvukov poznamenáva, každý z nich má svoje trvanie - celé, pol, štvrtiny, ôsmeho, atď.

Bubnová frakcia je dostať hru na bubne dvoma paličkami s rýchlym a jasnou sekvenciou šoku. Často sa frakcia vzťahuje, keď je potrebné zdôrazniť špeciálnu tragnosť okamihu alebo prilákať pozornosť poslucháča do určitej epizódy.

Duchovný orchester - orchester pozostávajúci z dvoch skupín nástrojov - Windows (hlavne meď) a bubny. Počet účastníkov je od 12 do 100 ľudí. Vďaka svojmu zvoneniu, zvuk surfovania, statočný orchestra je pravidelným účastníkom sviatkov a prehliadok.

DUET - súbor dvoch interpretov.

Škót je svetový nástroj Ruského ľudu. Predtým boli vyrobené z Cantha. Kašovitá zvuk Timbre - piercing, zachránil.

Žáner je druh hudobných diel. Žánre sú rozdelené na charakter, témy, prostriedky expresivity, výkonných umelcov. Hlavné hudobné žánre je pieseň, tanec, marec, na základe opery, baletu, symfónie.

Sevety - začiatok zborovej piesne, ktorú vykonáva jeden alebo viac spevákov. Po Seveva je pieseň zdvihnutá všetkými účastníkmi zborov, vedúci spevák zbor sa zvyčajne nazýva severial.

Improvizácia je esejom hudby počas jeho vykonávania. V ľudovom umení speváci často zdobia svoje realizačné improvizácie. Táto technika sa teší aj v jazzovej hudbe.

Prístrojové vybavenie - usporiadanie hudobnej kompozície na vykonanie jeho orchestra nástrojov. V prístroji môžete dokonca hádať, kto zo skladateľov patrí prvýkrát, keď počul. Napríklad orchestrácia alebo -korsakov je jasne jedinca.

Komorná hudba je inštrumentálna alebo hlasová hudba určená na vykonanie v malej miestnosti. Preložené z talianskeho " fotoaparát."Znamená" miestnosť ". Komorná hudba zahŕňa duety, trios, kvartety a iné spisy, určené pre malý počet interpretov.

Tambleton - nástroj vo forme dvojzložnej zátky, s ktorou konfigurujete hudobné nástroje, alebo dajte doladenie choru pred tým, než je výkon. Vzorka bola prijatá CAMETON, čím sa ozve oktávovému zvuku "La".

Kant je vzhľad starého 3-hlasového šéfa piesne distribuovaného v Rusku v storočiach XVI-XVIII. Tam boli centce rôznych žánrov - slávnostné, lyrické, komické. Štýl Kant bol použitý pri vytváraní jeho slávnej zborovej "chôdze!" V konečnom dôsledku Opera "Ivan Susanin".

Cantata je vokálna symfonická práca v niekoľkých častiach. Zvyčajne vykonáva zbor, sólisti a orchester.

Quartet - súbor štyroch umelcov.

Quintet je súborom piatich interpretov.

Cleigh - usporiadanie orchestrálneho eseje (skóre) na realizáciu na klavíri. Kľúče umožňujú hudobníkom zoznámiť sa s mnohými dielami - symfónia, operácií, baletné masy.

Kľúčom je špeciálna páka, ktorá sa používa v hudobných nástrojoch na extrahovanie zvuku. Keď stlačíte kláves, kladivo reťazca (ako v klavíri) alebo na kovovej doske (v výzve, zvončeky.) Slovo pochádza z latiny " clavis"- Kľúč. Tu som pochopil "kľúč", ktorý viedol k otvoreniu organového potrubného ventilu. Kľúče sú vyrobené z dreva, plastov, ale niekedy sú kovové (napríklad v Bayan).

Nástroje klávesnice - skupina hudobných nástrojov, ktorých zvuk sa odstráni pomocou tlačidiel. Keynot obsahuje nejaký reťazec (Harfichín, klavír), časť vetra (orgán, harmonický, sex, harmonik) a oddelené bubny (hrudník, zvončeky).

Clarinet je hudobný nástroj zo skupiny drevených vetrov, ako je goby, vedúci pôvod z pastierov. Nezávislý účastník symfonického orchestra. Pre klarinet napísal tému mačky v jeho symfonickou rozprávkou "Peter a Wolf".

Klasický je termín aplikovaný vo vzťahu k príkladným, dokonalým umeleckým dielom. Pochádza z latinského slova " classicum."- Príklady. Oblasť hudobnej klasiky zahŕňa nielen spisy veľkých skladateľov, ale aj tie najlepšie vzorky populárnej hudobnej kreativity. Klasické práce sa vyznačujú bohatstvom obsahu a krásy a dokonalosti formulára. Vždy môžeme povedať o klasických prácach, ktoré sú moderné, pretože zvyčajne existujú na Zemi niekoľko storočí a vždy prinášajú potešenie svojim poslucháčom. Toto je večná hudba.

Klasicizmus je umelecký kurz v kultúre európskych krajín storočia XVII-XVIII. Zástupcovia klasicizmu pri maľovaní, sochárstve a architektúre vzali najlepšie diela pre vzorku, ktoré boli vytvorené v starovekom Grécku. Klasickí hudobníci sa snažili vytvoriť jasné a harmonické v tvare, zvýšené a ušľachtilé hrdinské práce na príbehoch starožitných umení. V hudbe, tzv. "Viedenská klasická doba" dostala najväčšiu slávu, počas ktorej boli vytvorené skladatelia Haydn, Mozart a Beethoven.

Kľúčom je kľúče pre husí, basový kľúč, fidný kľúč, tenorový kľúč, atď Toto je podmienené znamienka, zobrazí sa na začiatku novej poznámky a označuje miesto nahrávania určitého zvuku. Toto najviac je dané "kľúč" na písanie a čítanie zvyšku zvukov na tejto poznámke.

Prsteň je malá tyčinka na napínanie a nastavenie reťazcov v hudobných nástrojoch. Pri otáčaní tyče reťazca buď natiahne pevne, buď oslabené, pretože sa zvuk stane vyšším alebo nižším. Drevené krúžky sú vyrobené pre náradie potokov, v harfu, klavíri, cymbals - kovové krúžky.

Zvony - nárazový nástroj s určitou výškou zvuku, ktorý sa aplikuje v orchestri na napodobňovanie zvonov. Je to sada kovových skúmaviek alebo dosiek voľne suspendovaných na priečnom kryte.

Zvony - nárazový nástroj s určitou výškou zvuku, ktorý je množstvom voľne pevných kovových dosiek. Zvuk sa extrahuje buď ranu palice (jednoduché zvončeky), alebo pomocou klávesnice, podobne ako miniatúrne klavír (klávesnica). Nástroj Timbre je číry, zvonenie, brilantné. Niekedy sa zvony nazývajú kovový fond.

Colutura - Zdobenie Virtuoso Virtuoso, technicky ťažké pasáže. Slovo sa stalo z talianskeho " coloratura."- Dekorácia. Farebný spôsob spievania bol široko distribuovaný v talianskej opery storočia XVIII-XIX. Najvyšší spev ženský hlas sa nazýva Coloratura Soprano. Typicky je hlas napísaný pre tento hlas, ktorý vyžaduje vykonanie virtuozity, pretože je bohaté zdobené ťažkými pasážami. Pre Coloratura Soprano, Snow Maiden Party v Opera -Korsakova "Snow Maiden".

Skladateľ - autor, tvorca hudobných diel. Slovo sa stalo z latinskej " kompozitný"- kompilátor, písanie. Profesionálne kompozície zloženia si vyžadujú hudobník, okrem kreatívneho giftovania, veľkej kultúry a všestranných hudobných a teoretických poznatkov.

Zloženie - písanie hudby, typ umeleckej tvorivosti. Okrem všeobecnej kultúry a vybavenia, zhodná činnosť vyžaduje znalosť mnohých špeciálnych disciplín: teórie hudby, harmónia, polyfónia, analýzu hudobných diel, orchestrácie. Tieto disciplíny študujú budúci skladatelia v konzervatívciách a kolegoch. Často pod kompozíciou znamenajú štruktúru hudobnej práce, pomer a umiestnenie svojich samostatných častí. Latinské slovo " zloženie"Znamená to nielen" písomné ", ale aj" kompilácie ". V tomto zmysle študuje hudobnú prácu, "štíhle zloženie", "číre zloženie", alebo naopak, "voľné zloženie" o tom.

Konzervatórium - vyššia hudobná vzdelávacia inštitúcia. Talianske slovo " koncertio."Znamená" prístrešok ". Prvé konzervatórium sa objavilo na začiatku XIX storočia. Vo významných mestách Európy a pred tým, čo existoval len v Paríži. Konzervatórium sú k dispozícii vo všetkých hudobných centrách sveta. Najstaršie ruské konzervatórium - St. Petersburg, založená v roku 1862, a Moskva, založená v roku 1866. V súčasnosti sa najvyššie hudobné inštitúcie nazývajú nielen konzervatóriá, ale aj s hudobnými akadémiami, vyššími hudobnými školami, inštitúciami atď.

Dvojité basy je najväčší a najnižší zvukový nástroj z rodinných lukov. Dvojité basové predkovia sú staré basové horu, z ktorých si požičal mnoho vlastností jeho dizajnu. Podľa vzhľadu je dvojitý bass podobný bunke, ale významne ho presahuje veľkosť. Dvojité basy sú rozšírené v popových súboroch a orchestre, kde sa zvyčajne hrajú s pizzicato.

CONTLOUTO - najnižší zvuk spevového ženského hlasu. Niekedy skladatelia v operáciách zveria mužské úlohy v operáciách - Vanya v Opere "Ivana Susanin", Lel v Opera "Snow Maiden" -Korsakov.

Koncertný - Verejný výkon hudobných diel. Podľa druhov realizácie sú koncerty symfonické, komory, sólo, pop, atď Slovo sa stalo z dvoch zdrojov: z latinčiny " koncert"- Súťažte a z talianskeho" concerto."- Harmony, súhlas. Koncert sa vzťahuje aj na virtuózny produkt pre nástroj na riešenie, s esäťou orchestru.

ConcrTremister je prvý, "hlavný", hudobník v akejkoľvek skupine orchestra. Napríklad koncert prvej husle, druhý husle, Alt, Cello, atď, čo vedie k účastníkom skupiny, koncertmester označuje techniky vykonávania a zodpovedné sólo sa zvyčajne účtuje. Sprievodca sa tiež nazýva klaviristka, ktorý pomáha umelcom (spevákom, inštruktárom) pri učení sa repertoáru a hovorí s nimi na koncertoch.

Koncertná sála je špeciálna miestnosť určená pre verejné koncerty. Prvé koncertné sály sa objavili na začiatku XIX storočia. Predtým sa koncerty konali v kostoloch, divadlách, salónoch, palácoch a súkromných domoch.

Krakowak - Poľský ľudový tanec. Krakowyaki - názov obyvateľov Krakov Voivodeship v Poľsku; Z tohto dôvodu sa vyskytol názov tanca. Krakowak vznikol zo starého militantného tanca, takže udržala temperament, pýchu, ženy sú tancované hladko, elegantne, a muži s ostrými myšlienkami a výkriky. V XIX storočí Krakowak bol distribuovaný ako tanec sále a často sa stretol v operáciách a baletoch. Veľmi populárnym je napríklad Krakowak, ktorý znie v "poľskej" akcii jeho opery "Ivan Susanin".

Xilofón - nárazový nástroj s určitou výškou zvuku. Je to sada drevených barov rôznych veľkostí. Grécke slovo " xylon.»Znamená strom, drevo," telefón"- Zvuk. Brucks vo forme lichobežníka sú umiestnené na kolieskach slamy alebo špeciálne vrhy s gumovými tesneniami. Zvuk sa extrahuje pomocou dvoch drevených palíc. S hlasnou hre, zvuk sa ukáže suché, kliknutie, s tichou hrou - zvuk je bublina, mäkká. V Európe prišiel xylofón z Ázie do stredoveku. Xylofón sa často používa ako sólový nástroj (sprevádzaný klavírom); Často je súčasťou symfonického orchestra alebo popového súboru.

Vyvrcholenie je epizóda hudobnej práce, kde sa dosiahne najvyššie napätie, najväčšie teplo emócií. Z latinského slova " culmen."-" top ". Zvyčajne sa skladatelia pokúšajú zdôrazniť vyvrcholenie práce s hlasným zvukom, špeciálnymi hudobnými účinkami.

SPOJKAŤ - ČASŤ BUDEAPENTU. Typicky, melódia populácie zostáva nezmenená, keď je opakovaná v iných nákupoch. Avšak, verbálny text každého páru je iný. Slovo sa stalo z francúzštiny " couplet."- Stanza. Ak je v piesni verš a zbor, potom sa zlúčenina nazýva časť, z ktorých sa text zmení pri opakovaní.

Kúpená forma je spoločná forma hlasových prác, v ktorých sa rovnaká melódia opakuje nezmenená alebo mierne rôznorodá, ale s každým opakovaním sa vykonáva s novým textom. V autobusovej forme by melódia mala odrážať celkový charakter piesne a priblížiť text všetkých verzií. Väčšina ľudových piesní sa kúpia - rusky, nemčina, taliančina. d.

LAD - vzťah hudobných zvukov, ich súdržnosť, konzistentnosť medzi sebou. Zvuky, z ktorých melódia je zložená, zložená zo sypkého bázy, majú iný stupeň trvalej udržateľnosti vo vzťahu k sebe navzájom a povesť na nich reaguje rôznymi spôsobmi.

Laureát - čestný titul, ktorý bol udelený hudobníkovi za vynikajúce úspechy pri vykonávaní a tvorivej činnosti. Z dlhého času sa víťazi súťaží a súťaží nazývajú víťazi. Slovo pochádza z latinčiny - " laureAtus."- Korunovaný s vavrínovým vencom. V moderných hudobných súťažiach dostane názov laureátu umelcov, ktorí si vzali 6-7 prvé miesta.

Lezginka - Ľudový tanec Lezgin žijúci v Dagestane. Vykonáva sa rýchlym tempom, rýchlo, vyžaduje veľkú obratnosť a silu, rytmickú hudbu, jasné. Lezginka sa nachádza v autorovi hudbe. Napríklad znie v scéne, ku ktorej sa vyskytuje v hradu Chernomora v Opera Ruslan a Lyudmila.

Leitmotif je hudobná téma alebo jej časť, ktorá charakterizuje akýkoľvek obraz, nápad, fenomén. Používa sa vo veľkých hudobných formách - operácie, balety, symfónia, opakovanie, keď sa zobrazí tento obrázok. Napríklad, mriežka snehu Maiden v Opera - Korsakov "Snow Maiden".

Libretto - Literárny text, ktorý podkladom práce hudobného štádia, najmä opery. Často slovo "libretto" zavolá na opätovné zobrazenie stručného obsahu opery alebo baletu. Z talianskeho " libretto."- Kniha.

LIRA - ANTIENT String Plug.

LITAVRA - Skupina nárazových nástrojov s určitou výškou zvuku. Každému lodiku je medená hemisféra, pokrytá pokožkou. Zvuk je extrahovaný úderom malého šľahania s guľovitým plsteným hrotom.

Lyžice - ruský ľudový nástroj, ktorý je dvoma drevenými lyžicami. Pri výbere lyžičiek sa získa jasný "suchý" zvuk.

Major je jedným z dvoch (spolu s menšou) najbežnejšou v hudbe chlapcov. Najčastejším názorom je pridelenie hudby napísanej v hlavnom Lada, charakter rozhodujúceho, pevného, \u200b\u200bvolania. V taliančine slovo "Major" označuje slovo " drobiť"Čo je ťažké.

Mazurka - poľský ľudový tanec. Názov pochádza zo slova "Mazura" - tzv. Obyvatelia Mazovia. Na realizáciu tanca sa Mazurka charakterizuje opuchom, poklepaním s pätami a ostrmi. Pri maľovaní Mazurka, skladatelia používajú bodkované rytmické postavy.

Malý bubon - šokový hudobný nástroj s neurčitou výškou zvuku. Ako veľký bubon, známy z staroveku. Veľkosť bubna je asi 3 krát menšia ako veľká. Toto je valcový rám, na oboch stranách, z ktorých je koža natiahnutá. V malom bubore nad pokožkou sú reťazce natiahnuté. To dáva zvukový rachotový odtieň. Zahrajte si na bubne s dvoma tenkými tyčinkami.

Marsh je hra v jasnom rytme pre sprievodné vojenské kampane, demonštrácie a iné sprievody. Slovo pochádza z francúzštiny " master"- Chôdza. Často sú vládne hymny napísané v žánri pochodov. V žánri Marsha, mnoho populárnych piesní, ako napríklad "pieseň o vlasti" skladateľa, boli napísané.

Meman je vášnivý milovník hudby, spev. V minulosti Melamans nazývaní ľudia, horlivo závislí na hudbe, ale v podstate nie veľmi hlboko.

Menueta - tanec francúzskeho pôvodu, populárny v Európe v storočiach XVII-XVIII. Vykonávané malými reťazcami (meno pochádza z francúzštiny " ponuka."- malé).

Merač je neustálym striedaním silných a slabých frakcií v melódii, takže je vytvorený potrebný hudobný žánr - marec, tanec alebo pieseň. Názov termínu pochádza z gréckeho slova " metron."- Opatrenie. Hlavnou bunkou merača je segment hudby, uzavretý medzi dvoma silnými akciami, ktoré sa nazývajú takt.

Mezzo-Soprano - ženský spev hlas, priemer medzi kontrastom a sopranom. Pri povahe zvuku a teploty je tento hlas blízky kontrast. Mnohé popredné strany sú napísané pre Mezzo-Soprano, napríklad Carmen v Opera J. Bize.

Minor je jedným z dvoch (spolu s hlavným) najbežnejším v hudbe chlapcov. Farba menšieho Lada je mierny e-mail. V latinčine je označený slovom " moll."To preložené znamená" mäkké ". Ale veľký počet hudby bol napísaný v Minor Lada, Radostné, vtipné.

Motívom je najmenší prvok hudobnej formy, akýkoľvek najmenší segment melódie, ktorý má jasný, definovaný hudobný obsah. Niekedy na motíve si môžeme spomenúť na slávnu hudobnú hru alebo rozprávať o jej charaktere.

Hudobné triedy - počiatočné informácie o hudobnej teórii, tituly a pravidlá na písanie poznámok a iných hudobných značiek. Z základov hudobných listov začína študovať základnú teóriu hudby.

Hudobná literatúra - vzdelávacia disciplína, ktorej cieľom je predstaviť študentov s prácou najväčších skladateľov a dať počiatočné informácie o histórii hudobnej kultúry rôznych krajín a národov.

Hudobné amatérske - Systematické hudobné kurzy, rozšírené v našej krajine medzi milovníkmi hudby. Pre takéto triedy sú domy kultúry, kluby. Hudobné formy hudobnej amatérosti sú veľmi odlišné - od malých kruhov až po veľké združenia. Mnohí slávni speváci, vrátane sólistov Divadla Bolshoi, začali svoje prvé kroky v hudobnom amatérskom čase.

Hudobný formulár - budovanie hudobnej práce, pomer jeho častí.

Hudobné súťaže - Súťaže hudobníkov vykonávané podľa určitého programu vyhláseného. Najlepší účastníci súťaže hovoria poroty.

Hudobný zvuk je zvuk, ktorý má (na rozdiel od hluku) jasnú výšku, ktorá môže byť určená s absolútnou presnosťou a opakuje sa na hudobnom nástroji. Hlavným materiálom na vytváranie hudby je hudobné zvuky.

Hudobné povesti - schopnosť osoby vnímať hudbu, zapamätať si a realizovať.

Hudobník je osoba, ktorá je profesionálne zaoberajúcou sa akoukoľvek hudobnou činnosťou: písanie, vedenie, realizácia.

Hudobník je hudobník, ktorý sa špecializuje na oblasť hudby. Činnosti hudobníka pokrývajú rôzne oblasti hudobného a verejného života: vedecké a teoretické štúdie, pedagogika, redakčná práca atď.

Čerpadlá - malá vokálna melódia. V každodennom živote sa často nahrádza slovom "motívom".

Ľudové hudobné nástroje sú hudobné nástroje vytvorené ľuďmi, pevne zakorenené v jeho hudobnom dome. Medzi ruské ľudové nástroje patrí Domra, Gusli, Baláka, Bayan; Ukrajinskej - Bandura; Na kaukazský - Tar, Kyamacha et al. Rovnako ako medzi profesionálne nástroje, medzi ľudovú existenciu, tweeted, reťazec, vietor a ďalších.

Ľudové tance sú tance vytvorené ľudovými hmotnosťami spoločnými vo verejnom živote. Napríklad: Trepak (ruský), Hopak (ukrajinský), Mazurka (Poľská), Chardas (Maďarčina).

Vlákno je horizontálna línia, ktorá nahrádza tesný mlyn v šaržiach mnohých perkusových nástrojov.

Nocturne - zasnený, spevácky hra, inšpirovaný nočnými obrazmi. Nocturne je napísaný hlavne pre klavír. Pochádza z francúzštiny " nokturn."- noc.

Poznámka je podmienený grafický signál umiestnený na tesnom mlyne a označuje výšku a relatívne trvanie akéhokoľvek zvuku. Poznámka pozostáva z bielej alebo tieňovanej hlavy a malej palice - chvost, ísť hore alebo dole. Slovo pochádza z latiny " nota"- písomné označenie.

Notácia - metóda nahrávania hudby pomocou špeciálnych grafických značiek. Slovo pochádza z latiny " notatio."- nahrávanie.

Jedna práca je práca, v ktorej neexistuje žiadne rozdelenie do nezávislých častí.

Opera je typ divadelného umenia, v ktorom je etapa akcia úzko súvisí s hudbou - hlasom a orchestrálnou. Preložené z talianskeho " rudar.ale"- esej. Prvé operácie boli vytvorené v Taliansku na prelome storočia XVI-XVII. V XIX storočí Jedným z popredných miest vo svetovom umení prevzal ruskú hudbu, v ktorej základy národnej opery položili skladateľa. Tradície boli brilantne vyvinuté svojimi nástupcami - skladatelia, -sakov, ako aj skladatelia XX storočia - ,. \\ T

Opereta je hudobná komédia. Hudobný a malebný produkt obsahu komédia s hlasovými tanečnými scén sprevádzanými orchestrami a hovorenými epizódami.

OPUS - Termín používaný pre ordinálne číslovanie skladateľských skladieb. Sa stalo z latinského slova " opus."- práca, práca. V ruštine, často používané pri znižovaní: alebo. alebo cIT. Niekedy môže opus urobiť sama, ale niekoľko prác. Kolekcia 12 dosiek "Detská hudba" je napríklad publikovaná podľa jedného OPUS - alebo. 65..

Oratorio je vokálna symfonická práca mnohých častí. Oratoria sa zvyčajne skladá z striedajúcich sa zborových epizód, symfonických fragmentov a hlasových čísel - Aria, súborov, príjemcov. Odlišuje sa od Cantata s veľkým rozsahom a vývojom pozemku. Vznikol na prelome storočia XVI-XVII. Žáner oratória je blízko k práci s názvom "Requiem". Vzorky Ruského Oratorio vznikli na začiatku XIX storočia, tento žáner sa stal celkom populárny v XX storočí. Sú liečené (Oratoria "na stráži na svete"), ("pieseň lesov"), ("requiem").

Organ - Keychain nástroj, charakterizovaný obrovskými veľkostnými veľkosťami, bohatosťou časov a dynamických odtieňov. Jeho meno sa stalo z latinského slova " organum"- Nástroj. Najväčší hudobný nástroj.

Orchester je početný tím inštrumentálnych hudobníkov, vykonávajúcich diela špeciálne navrhnuté pre túto kompozíciu. Niekedy orchestre sa skladajú z homogénnych nástrojov, ale častejšie sa skladajú z rôznych inštrumentálnych skupín. V závislosti od zloženia orchestra sú rôzne expresívne, časové a dynamické schopnosti a sú rôzne mená - odvážny, komory, ľudové nástroje, symfonické, pop.

Orchestration - usporiadanie akejkoľvek hudobnej práce pre orchester.

Orchester ruských hudobných nástrojov - orchester, pozostávajúci najmä z Domr a Balalak, ktorý zahŕňa škoda, Husli, rohy a iné nástroje ľudového pôvodu.

Skóre - Poznámka Záznam o viacjazdenom produkte pre zbor, orchester alebo komorový súbor. V skóre sa zhromažďujú strany jednotlivých hlasov a nástrojov. Skóre je hrubá hromadná kniha v tvrdom viazaní, ktorá je pri výkone hudobného produktu vložená na konzolu vodiča. Časti v skóre sa nachádzajú nad druhou, riadok. Slovo pochádza z talianskeho " partitura."- Separácia, distribúcia.

Strana je neoddeliteľnou súčasťou hudobnej práce, priradené samostatnému hlasu, nástroju, ako aj skupine homogénnych hlasov alebo nástrojov.

Pedal - Špeciálna páka v hudobných nástrojoch, poháňaná nohou. Slovo pochádza z latiny " pedál"- noha. Pomocou pedálu zmeňte nastavenie nástroja (harf, upis), zastaviť alebo predĺžiť zvuk, znížte pevnosť zvuku (klavír).

Spieva - výkon hudby so spevom hlasu. Spievanie sa líši od hlasovej reči s presnosťou zvukovej intonácie a je jedným z najvýraznejších prostriedkov hudobného umenia. Singing je zbor, sólo, súbor (duet, trio). Singing je základom opery, romantiky, žánrov piesní.

Prvé husle sú skupinou husle v symfonickom alebo komornom orchestri, ktorá je poverená väčšou úlohou: horným vodiacim hlasom sú hlavnými nosičmi najvýraznejšej melódie vo všeobecnom orchestrálnom zvuku. Počet prvých husle vo veľkom orchestri dosiahne 20 kusov.

Usporiadanie, usporiadanie - Spracovanie hudobnej práce napísané pre určité hlasy alebo nástroje, aby ho prispôsobili realizácii inými prostriedkami, napríklad, takže symfónia vykonať na klavíri, transformácii zborov s jednou vlasovou piesňou atď. "Usporiadanie" pochádza z francúzštiny " aranžér."- proces.

SongBook - Zbierka populárnych piesní obsahujúcich texty týchto piesní a hudobného záznamu melódie. Songniks tiež zavolajú notebooky spievajúcich milovníkov s položkami milovaných piesní.

Pieseň je jednou z foriem hlasovej hudby, rozšírená v ľudovej hudobnej tvorivosti, hudobné každý deň, ako aj v profesionálnej hudbe. V súčasnosti je pieseň popový, zbor, hmotnosť, ľudový a adresovaný širokej škále milovníkov hudby.

Piano - reťazec-kľúčový hudobný nástroj, druh klavíra. Piano vymyslel na konci XVIII storočia. Charakteristickým znakom klavíra je vertikálne umiestnený rám s reťazcami (v klavírnych reťazci sú natiahnuté v horizontálnej polohe), ktorá dosahuje kompaktnejšie rozmery nástroja. Talianske slovo " pianino."Znamená malé" klavír." Na druhej strane, taliančina " klavír."- skrátené označenie slova" klavír ".

Polonaise - tanec poľského pôvodu. Polona je charakter brilantného sprievodu. Tanec sa pohybuje hladko, veľké, mierne stláčanie na 3. štvrťroku každého takt. Slovo pochádza z francúzštiny " polonaise."- Poľský tanec.

Chorus je súčasťou kúpnej formy. Zvyčajne by sa mal zbor piesne vystrelený. Ale keď sa zbor opakuje, jeho slová a melódia sa nemenia.

Softvérová hudba - inštrumentálna hudba, ktorá je založená na programe, t.j. akýkoľvek konkrétny pozemok. Hudobný program je možné vykonať vo svojom názve (napríklad apartmán "obrázky z výstavy", Romeo a Juliet predohra), v Elektrikete (siedmeho symfónia Kovicha: "Moje rodné mesto Leningradu je venovaná nášmu nadchádzajúcemu víťazstvu nad fašizmom ") Alebo v špeciálnom programe, ktorý podrobne rozpráva o obsahu hudby (" fantastický symfónia "Berlioz).

Konzola je stojan na poznámky vo forme šikmého rámu na dlhej nohe, niekedy na dvoch. Ak chcete nastaviť výšku, diaľkové ovládanie je vybavené zatiahnuteľným stojanom.

Kus je kompletný hudobný produkt malých veľkosti. Tento termín sa zvyčajne používa vo vzťahu k inštrumentálnej hudbe.

POTRUBITELISTIŤ POTREBUJÚCE NÁKLADY NA POZNÁMKY NA PIANOU, ORGANCE.

Repertoár je výber hudobných diel vykonávaných v koncertoch alebo divadle, rovnako ako hrá, ktoré tvoria "kreatívnu batožinu" akéhokoľvek sólistického umelca.

Rehearsal - prípravné skúšobné vykonávanie hudobnej práce. Na dosiahnutie dokonalosti, celý rad skúšok zvyčajne strávi reč. Z latinskej " repetito."- opakovanie.

Zdržať sa hlavnou časťou Rondo, ktorá sa niekoľkokrát opakuje, striedanie s inými úsekami - epizódy. V autobusovej forme je zdržať rovnaké ako zbor. Preložené z francúzskeho slova " zdržať."Takže prostriedky - Chorus.

Rytmus - striedanie rôznych trvaní zvukov v hudbe, krátke a dlhé. Jeden z hlavných prvkov expresívnej melódie. Slovo pochádza z gréčtiny " rytmos."- Proporcionalita.

Romance - práca pre hlas s inštrumentálnym sprievodom. Romančné žánre sú rôznorodé - texty, satira, rozprávanie, atď Romance bol výrazne distribuovaný v Rusku v XXIX-XX storočí. Classic Romance Vzorky vytvorili skladatelia, -sakov ,.

Romantizmus je umelecký tok v kultúre na prelome XVIII - XIX storočia, čo je zvláštne pre horlivosť, zvýšenú aspiráciu myšlienok. Romantikizmus sa stal progenitorom nových hudobných žánrov - balad, fantáziou, báseň. Najväčší hudobníci-romance: F. Schuman, F. Chopin, F. List.

Rondo je hudobná forma pozostávajúca z viacerých konštrukcií hlavnej časti - refreven, s ktorými sa striedajú ostatné epizódy. Rondo začína a končí zdržanom, tvorením kruhu. Pochádza z francúzskeho slova " rond."- Tanec, chôdza v kruhu.

Piano - názov základného typu klavíra v krajine zakorenenom v Rusku. Charakteristika klavíra, tkaný tvar tela je spôsobený rozdielom v dĺžke reťazcov. Názov nástroja pochádza z francúzskeho slova " kráľovský"- Royal. A naozaj, o klavíri je zvykom povedať, že tento nástroj je kráľom orchestra.

Symphony orchester je hudobný tím, najdokonalejší a bohatý na jeho expresívne príležitosti. Veľké symfonické orchestre majú viac ako 10 hudobníkov. Možnosti tohto orchestra sú veľmi vysoké. Moderný orchester sa skladá zo štyroch hlavných skupín: Stringová skupina, skupina drevených vetrov, skupinu medeného vetra a skupiny nárazových nástrojov. Symfonický orchester - nepostrádateľný účastník hudobných predstavení (opery, balety, operety), ako aj Cantat, Oral.

Symfónia - práca pre orchester napísaný vo forme videného cyklu. Existujú symfónie vo forme rozšíreného cyklu - až 6-7 častí a vo forme neúplného - až do jedného kusu. Slovo pochádza z gréčtiny " simphonia"- Spojenie. Symfónie V-A. Vychutnajte si širokú slávu. Mozart, L. Beethoven ,. Niektoré symfónie sú softvér - "Fantastic" G. Berlioz, "patetický", "Pastoral" L. Beethoven.

Syncopa je zvuk začínajúci na slabom podiele takt a udržiavaný v nasledujúcom silnom podiele. Tento termín pochádza z gréčtiny " zachytiť"- Niečo preskočte. Syncop je charakteristická pre poľskú Mazurku, ako aj pre jazzovú hudbu.

Scherzo - názov rôznych akútnych charakteristických hier - vtipné, groteskné, fantastické. Slovo pochádza z talianskeho " scherzo."- vtip. Hry vytvorené v žánri Skierzo môžu mať rôzne veľkosti - z legrační miniatúry do časti symfónie. Ruský skladateľ tak použil žánru Schrozo, aby vytvoril druhú časť jeho slávnej "Bogatyr Symphony".

Screamer je túlavý hudobník, herec, spevák a tanečník v stredovekom Rusku. Jeho vystúpenia Squigches - "FUNMEN" boli zvyčajne sprevádzané hraním na plavbe, vírenie, huby.

Kľúč TREBLE je jedným z hlavných tlačidiel používaných v hudobnom liste. Kreslenie husľového kľúča je skreslený latinský list G.. V kľúči husle je vhodné zaznamenať zvuky stredného a vysokého registra.

Violin je reťazec pulzujúci nástroj, najvyšší zvuk, najbohatší, pokiaľ ide o výrazné a technické možnosti medzi nástrojmi husľovej rodiny. Predpokladá sa, že okamžitý predchodca husle bol lIRA DA BRACCHOktoré, ako husle, bol tiež držaný na ramene (v talianskom Slove " braccio."Znamená rameno). Herné techniky na tom boli tiež podobné husle. Budova moderného husle má na bokoch oválny tvar s drážkami. Violin - Nástroj je prevažne jeden-vlasy. Timbre husle je bohatý, speváci, expresivitou, sa približuje k ľudskému hlasu.

BOOK - tenký drevený prútik s napnutou "stuhou" z košierov koňa. Slúži na extrahovanie zvuku z reťazcov nástrojov (husle, violončelo). Dĺžka moderného luku - asi 75 cm.

Sólista je umelec hudobnej práce určenej pre jeden hlas alebo nástroj. V opernej sóreisti - exekútor zodpovednej úlohy.

Solo - epizóda v hlasivej symfonickej, komore, zboru, ktorý vykonáva jeden spevák alebo nástroj. Slovo pochádza z talianskeho " sólový"- jediný.

Sonata - práca pre jeden alebo dva nástroje napísané vo forme videného cyklu. Slovo pochádza z talianskeho " sonare."- Hrajte na ľubovoľnom nástroji.

Soprano je najvyššia ženská spevácky hlas. V hudobnej praxi je soprano dramatický, lyrický a coloratura. Slovo pochádza z talianskeho " sopra."- hore.

String - elastický, pevne natiahnutý závit používaný v mnohých nástrojoch (klavír, husle, harf, balalaika, atď.) A slúži ako zdroj zvuku. Výška zvuku reťazca závisí od jeho dĺžky, sily napätia a hustotu materiálu, z ktorej je vyrobená. Struny sú vyrobené z kovu, od živých zvierat, ako aj hodváb.

Scéna je špeciálne vybavená časť divadelnej miestnosti, navrhnutá na vykonávanie umelcov, spevákov, tanečníkov. Slovo "scéna" sa tiež nazýva časť konania alebo obrazu hudobného a scénického výkonu, ktorý je relatívne úplný fragment.

Takt - malý segment hudobnej práce, uzavretý medzi silným podielom. Počnúc silným podielom, hodiny končia pred ďalšou silnou frakciou; Je znázornená vertikálnymi prvkami prekračujúcim tonový mlyn. Slovo pochádza z latiny " tatik."- Akcia.

Téma je melódia, zvyčajne krátka, vyjadruje hlavnú myšlienku práce a je materiál pre ďalší rozvoj. Grécky " tHEMA."Čo je založené na.

Timbre je špecifický zvukový farebný charakteristický pre tento hudobný nástroj alebo hlas. Povaha tónu závisí od podtónov sprevádzajúcich zvuk a ich relatívnu silu. Timbre môže byť hluchý, zvonenie, číry, atď.

Temp - rýchlosť. Tempo práce závisí od jeho povahy, nálady, obsahu. Odchýlka od pravého tempa vedie k skresleniu obsahu. Slovo pochádza z latiny " tempus."- Čas.

Tenor je najvyšší na zvuk mužského spevu. Dva hlavné odrody tenor sa líšia: lyrický - mäkký na thybnite, jemný a dramatický - viac šťavnaté, silné. Okrem spev hlasu sa tenor nazýva aj stredne veľký mosadzný prístroj, vyznačujúci sa teplým a nasýteným časom.

Trell je rýchly striedanie tohto zvuku a susedného vrcholu Lady. V taliančine " tRAVELARE."- Ratiť.

Trepak - ruský ľudový tanec, rýchly, prvoradý, rytmicky jasný, s prívesujúcimi prítokmi. Hlavné údaje sú improvizované tanečníkmi, ktorí ukazujú ich obratnosť a vynaliezavosť. Trepak Dance Genre použili klasickými skladateľmi. Napríklad v tomto žánru napísané "Ruský tanec" v balete "Luskáčik".

Trojuholník je nárazový nástroj s neurčitou výškou zvuku. Je to tyč striebornej ocele, zakrivená vo forme trojuholníka. Pri prehrávaní na trojuholníku je zavesený na reťazec alebo popruhu a viesť k oscilu s dotykom kovovej tyčinky.

Trio - súbor troch umelcov s nezávislou stranou z každej z nich. Trio sa tiež nazýva diela pre takýto súbor. Vokálne trio sa označuje ako Tretami, existuje ako komorný žáner. Slovo "Trio" tiež znamená strednú časť v niektorých hudobných hrách 3-spálňových tvarov - tanec, marec, scherzo.

Potrubie je medený mosadzný nástroj, z ktorých najjednoduchšie vzorky sú známe dlho pred naším érom. Moderná trubica je potrubia, ohýba sa niekoľkokrát a končí s malou zásuvkou. Úzkový koniec je vybavený náustkom.

Troubadur je putovací básnik a spevák vo Francúzsku v Epoche stredoveku. Slovo sa stalo z provencal " trobar."- Vymyslieť, identifikovať básne. Hlavnými témami v odbore Trubadurov - Spievajúca láska, výkony, krásu prírody.

Troupe - kreatívny tím divadelných umelcov.

Tuck - stručný hudobný "pozdrav" skladu fanfare. Zvyčajne sa vykonáva na slávnostných obradoch.

Predohra - orchestra hrať, vykonaná pred divadelným reprezentáciou a vstupom do myšlienok a sentimentu nadchádzajúceho podujatia do kruhu nápadov a sentimentu. Francúzske slovo " ouverture."-" otvorenie "znamená.

Basko - nízke znejúce drevené pece vynájdené v XVI storočí. Je to dlhá trubica, dĺžka svojho kanála je niekoľkokrát zložená 2,5 m. Slovo pochádza z talianskeho " fagotto."- Bunch, pletenie. Pre fagoty je napísaná téma dedka v hudobnej rozprávke "Peter a Wolf".

Falceta - Zvuk obzvlášť vysokého registra mužov mužov s charakteristickou nadbytočnosťou; Odlišná malá sila zvuku a určitú umelosť. Slovo pochádza z talianskeho " falso."- Falošný, False. Príležitostne sa Falket používa ako expresívna umelecká technika.

FANFAR - BRASS HUDPNÝ NÁKLADNÝ TOP HORY. Fanfare sa tiež nazýva aj potrubný signál slávnostného charakteru. Fanfare Intonácia sa používajú v dielach rôznych foriem a žánrov.

Konečná je posledná časť cyklickej hudobnej práce (symfónia, koncert, kvartet, sonata), ako aj konečnú scénu opery, baletu alebo samostatného zákona. Slovo pochádza z talianskeho " konečné"- konečné, konečné.

Flaute je drevený mosadzný nástroj, jeden z najstaršieho pôvodu. Predkovia flutu sú rôzne druhy trstinových twinkles, vírivých. Primárna vzorka flétny - flauta je pozdĺžny, ktorý následne posunuje priečny priečne vzorky. Moderná flauta je úzka trubica uzavretá z jedného konca, ktorý obsahuje špeciálne vzduchové fúkacie otvory. Názov pochádza z latinčiny " futus."- Vietor, Whiff. Flaute je nepostrádateľným účastníkom symfonického tímu, mosadznej orchestry a komorných súborov. Flute, ako mobilný nástroj, výkon rýchlo, navíjanie melodických fráz, pľúc a pôvabných pasáží je zvyčajne zverené. Pre flautu je zapísaná strana vtákov v hudobnej rozprávke "Peter a Wolf". Flauta vykonáva mriežku Snow Maiden v Opera-Prisakov Monnemement.

Folklór - orálna ľudová kreativita (Stanoangalian Word " folklór."- znamená" ľudovú múdrosť "). Hudobný folklór obsahuje pieseň a inštrumentálnu kreativitu ľudí, ktorá odráža jeho históriu, život, ambície, DUMA. Hlavná oblasť hudobného folklóru je ľudová pieseň.

Klavír (t. Piano) - nástroj na kľúč, ktorý bol mimoriadne dôležitý v hudobnej praxi v dôsledku obrovského rozsahu a univerzálnych technických možností. Prvé vzorky tohto nástroja boli nedokonalé: ich zvuk sa rozlíšil ostrosťou a rozsah bol obmedzený. Prederperprew niekoľko vylepšení, klavír do konca XVIII storočia. Zatlačil harfyine a kľúč. Významným krokom k bohatým dynamickým možnostiam klavíra bol vynález pedálov. Na začiatku storočia XIX. Dva hlavné odrody klavíra - klavír a klavíra boli zakorenené. Sú rozšírené a tak ďalej. Pre klavír bol vytvorený veľký počet hudobných diel. V histórii hudby sú známe mená vynikajúcich interpretov - matné atď.

Fugue je multi-hlas polyfonický produkt, v ktorom je hlavná téma v rôznych hlasoch. Preložené z latinského slova " fuga"Znamená" spustiť" Najvyšší vývoj Fugue dosiahol v práci nemeckého skladateľa I.-S. Baha. Fugy sa často vykonáva v spojení s inými hudobnými hrami - Prelude, Toccata, Fantasy.

Khabanner je španielsky tanec kubánskeho pôvodu. Názov pochádza zo slova Havana - hlavné mesto Kuby. Vykonáva sa v pomalom tempe, pohyb vo významnej časti je voľne improvizovaný. Khabanner je predchodca Tango, ktorý je charakterizovaný rovnakým rytmom doplnku. Žáner Habarov používa skladateľ J. Bizet vo svojej opere "Carmen".

Zbor je spevácky tím, ktorý vykonáva hlasovú hudbu, je výhodne multi-vyjadrený. Jednotné (mužské a ženy), zmiešané a detské speváckych zborov sa líšia. Slovo pochádza z latiny " chorus."- Dav, stretnutie. Podľa spôsobu vykonávania je zbor rozdelený na akademický a ľudový.

Khreasister - dirigent v zboru. Typicky sa Khramisister nazýva asistentkou hlavy zborov, ktorý pracuje s tímom pri učení repertoáru. Zodpovedná hlava tímu CHOIR v divadle opery sa tiež označuje ako Choarmister.

Hot - španielsky ľudový tanec, vykonáva sa rýchlym tempom, sprevádzaný hrať na gitaru, mandolínu, lezenie Kastantet. Hyda žáner sa používa pri vytváraní jeho španielskej predohry "Aragon Hot".

Chardas - Maďarský ľudový tanec. Názov pochádza z maďarského slova " csarda."- Tavern. Pozostáva z pomalých a rýchlych častí. Chardash sa často nachádza v hudobnej literatúre.

Chastushki - ruské ľudové piesne založené na niekoľkých opakovaní malého páru. Objavili sa na začiatku XX storočia. Slovo "Chastushka" sa stalo zo slova "časté", opakované mnohokrát. Existujú satirické, zlomyseľné, lyrické, atď. Na obsahu Ducthushki, a ďalšie. Pomalú lásku.

Charmanka - mechanický mosadzný nástroj, ktorý sa šíri v médiu túlavých hudobníkov v Európe na začiatku XVIII storočia. Sharmanka - malá krabička, ktorá je umiestnená mechanizmus z trubice, kožušiny a varu. Pri otáčaní rukoväte znie všetky hudobné hry, zvyčajne veľmi jednoduché na melodickom vzore. Hra je "naprogramovaná" v skromnejku, takže hra na nej nevyžaduje špeciálne zručnosti.

Zvuk hluku - žiadny zvuk (na rozdiel od hudobného) jasne výrazný výška. Zvuky hluku zahŕňajú HUM, praskanie, zvonenie, hrdzavé, atď Niektoré zvuky hluku našli aplikáciu v hudbe: Bubnová frakcia, kliknutím na Kastannets, otrasov dosiek atď.

Plug-in Tools - skupina vintage reťazcov nástrojov, ktorého zvuk je extrahovaný zástrčkou, to znamená, že záber reťazec s prstom, ako aj mediátora - špeciálne zariadenie na zatrievanie reťazcov. Tweed-farebné nástroje zahŕňajú Gusli, Domra, Mandolin a ďalšie.

Elegy - zamyslená hra. Grécky " elegeia." - sťažnosť.

Pop orchester je názov orchestra v našej krajine, ktorý vykonáva "jednoduchú" hudbu. Tento orchester obsahuje skupinu mosadzných nástrojov, sadu bicích, klavíra, gitary, niekedy niekoľko husle.

Humorná je malá hra humorného, \u200b\u200bbizarného charakteru. Hudba hrá pod názvom "Homodressca" skladateľov A. Dvorakik, E. Grieg, vychutnať si populárne v hudbe.