Obleku z prvku filmu 5. Piaty prvok: História kostýmov. Súdiac podľa hustých šošoviek v okuliaroch, tento špecialista má veľké problémy videnie, hoci on sám môže vytvoriť osobu v laboratóriu takmer z ničoho

19.06.2019

Jean-Paul Gauthier je nádherný umelec, ktorý vytvára sofistikované, nádherné modely s ľahkým dotykovým dotykom a jasnou zmyslovou zmyslom. Zároveň sa jeho práca vyznačuje jemnou sebe-iróniou, nejakými chuliganizmmi a umením, ktorý robí oblečenie "od Gautier" bez buržoáznej patkos. Jeho modely sú preto tak v dopyte medzi popovými hviezdami a filmami, a jeho práca ako umelec v kostýmoch je neuveriteľne zaujímavá.


Film 1. "Falbalas" Jacques Becker. Dojem detstva.

"Dlžím film, čo som sa stal módnym návrhárom," hovorí Jean-Paul Gautier. Silný dojem na mladej oblasti Jean bol vyrobený francúzskym filmom 1944 "Falbalas" (prekladáme to ako "dámy 'handry"). "Keď som bol deväť alebo desať rokov, som prvýkrát videl Falbalas filmový režisér Jacques Becker s Mislin Prel.

Film sa konal v Atelier Marseille Roche, kde bol dom natočený, v ktorom hlavnou postavou funguje. Toto otvorilo celý rozprávkový svet predo mnou. Samozrejme, že tam boli korzety mojej babičky, ale Falbalas bol naozaj spúšť. Tam je neuveriteľne presne opísaný Svet Paríža Couturier. Preto, keď som začal pracovať pre Carden a Patus v roku 1970, uvedomil som si, že mám "Falbalas"! "

Je zaujímavé, že nielen natočený v dome M. Rocha, ale bol umelec v kostýmoch v tomto filme.

Marseil Rocha

Marseille Rocha otvoril svoj dom v roku 1924. On bol priateľmi s Jean Cokto a Field Poire, okrem toho bol vplyvným dizajnérom s svetovým menom. Jeho klienti boli Hollywoodske hviezdy, ako je Carol Lombard, Marlene Dietrich a ďalší.

model M. Rocha


Pre herečku môže na západ, Marseille Roche vytvoril čierny korzet s Osinovým pásom s čipkou Chantilly. Vo všeobecnosti venovala veľkú pozornosť ženským posteľným prádlom. V 40. rokoch, keď bol tenký pás populárny, uviedol do módy Half-School, ktorý vytiahol pás a mal valcov na pančuchy. A bol nazývaný "Guepiere" (preložené z francúzskej "OSA").


Máme svoje meno dobre známe vďaka duchom. V roku 1944 vydal svoje prvé liehoviny ako svadobný darček pre svoju ženu. Zavolal som ich jednoduchý - "femme" (žena). Likoli vyvinul fľašu vo forme fragmentu ženskej postavy s tenkým pásom a zaoblenými boky, povedali, inšpiroval ho na takýto dizajn môže na západ. Počet duchov bol veľmi obmedzený, pretože vojna išla, takže boli zaznamenané na nich.

plump klienti


Práca samotného Jean-Pole Gauthier tiež rozlišuje nejaký moment preháňania. Podľa môjho názoru to však robí veľmi zaujímavé. Neskôr osud dal šancu a pracovať ako umelec v kino kostýl. Zo všetkých dizajnérov, ktorí poskytli svoje obleky na natáčanie, Jean-Paul, podľa môjho názoru skutočne pridali jasné, dôležité akcenty do filmov, pomohli presnejšie postavy charakteristiky a podstatu samotného obrazu.

Film 2. 1989 "Cook, zlodej, jeho manželka a jej milenca"
Peter Greenway. Sexy agresivita.

Jean Paul Gaultier, Peter Greenway - strana 1993, divadlo des Champs Elysees

Toto je prvý film Gautiera Jean-Field, v ktorom vykonával ako umelec v kostýmoch. Napriek rigidnému pozemku je film veľmi malebný a neuveriteľne tvarovaný. On sa nazýva "majstrovské dielo triumfálnej malebnej zábavy."

Nádherný tím nádherných profesionálov zhromaždil v tomto filme: riaditeľ - Peter Greanway, muž s neštandardným pohľadom na svete (mimochodom, umelca o vzdelávaní), umelca - režisér Ben Bats OS (ktorý si nepamätá Jeho "Dievča s perlovým náušníkom"?!), Môj obľúbený skladateľ - Michael Naiman ("klavír", "Oblasť zmluvy" a mnoho ďalšieho). Herci - Michael Gabon (ktorého tvár, vďaka Harryho Pottera, je teraz známa celému svetu), Helena Mirran (krásna "kráľovná" z Frierzy, herečky s ruskými koreňmi) a Tim ústa (štíhly, krásny herec, Tarantino, teraz Známe sériové milencov "oklamú ma"). A kostýmy v tomto filme zohrali veľkú úlohu.


Motto filmu "jedlo, sex a smrť". Štýl GAUTHIER, S jeho sexuálne agresívnymi šaty, korzety, úzke sukne, vysoké podpätky dokonale zapadajú do tejto koncepcie. Greenway zbožňuje všetko na trundúen. Takže v tomto filme, jeho láska k objednávke získa obraz elektrárne: jedlo sa pripravuje v kuchyni, reštaurácia sa jedia v reštaurácii, je emitovaná na záchode. Každý z týchto objektov má svoju vlastnú farbu: zelená, červená a biela. Farba kostýmov hrdinov tiež sa mení v závislosti od toho, čo sú v miestnosti. Kým hrdinovia prejsť kuchyňu, ich šedo-zelené oblečenie, prechádza do sály reštaurácie - stáva sa čiernou farbou, choďte na toaletu - čierna a biela. Okrem toho nie je na počítači, ale šité nové kostýmy inej farby.

No, konečné, démonické šaty Heleny Mirren Mirren presne a obrazne zdôrazňuje napätie scény. Hrdinám je v ňom podobný amicínskemu vtáku, zmätene v sieti.

Seba-definovanie.

Podobné šaty, ale iná farba z Couturier Collection

Kolekcia 2009 - 2010 a Lady Gaga

Film 3. 1993 "Kika" P. Almodovar.
Krvavý pôvab

V Kitchefotografii, Gauthier už nie je ako umelec v kostýmoch, ale len ako jediná hviezda návrhár - Victoria Erill. Zdá sa mi, že tento charakter je najbližšie k dizajnérovi v jeho estetike, jeho umeleckej "i". Ďalšie postavy oblečené Gianni Versace.

P. Almodovar, Victoria Abril a Jean-Paul Gauthier

náčrty kostýmov pre film

rám z filmu "Kika"

Tento oblek z filmu sa nachádza v Múzeu Victoria a Albert v Londýne.
Časť outfit "CyberPunk" navrhnutý Jean-Paul Gaultier pre Victoria Abril v filme z roku 1994 "Kika" Réžia Pedro Almodovar. Victoria Abril "S Charakter, Andrea" Scarface "Caracortada je zobrazená na koni jej motocykel okolo Madridu na sebe futuristické bojové oblečenie, ako sú tieto s elektronicky ovládanými svetlami a prvkami.

Pokiaľ ide o šaty pre Andrea - popredný program "Najhoršie za deň", režisér sa spýtal Jean-pole, aby si predstavoval, že sa práve stala obeťou katastrofy, ale zároveň by mala vyzerať očarujúce.

Voľba gama týchto šiat nie je náhodná. Neexistuje len priame združenie: červená - krv, čierna - smrť. Tu a po španielskych tradíciách s divokým sexuálnym temperamentom, krvilačkou Corrida, milosť Flamenco.

V tomto rámci sú šaty podobné krvným tokom, ktoré nalejú obrazovku. Veľkolepé metaforu prenášané oblek. "Jej kostýmy odrážajú charakter hrdinky," hovorí Almodovar. A Gauthier dáva tento štýl "krvavý pôvab".

Šokové šokové drôty,

brilantné červené plastové aplikácie kvapkajú krv na topánky.

"Toto je odraz estetiky hrôzy, dizajnu odpadkov a post-punk v móde, a nakoniec ukázal estetické násilie," povedal Almodovanský. Tieto kostýmy sa dokonale zapadajú do štýlu filmu, pridávajú určitý podiel vizuálnej akútny a groteskný.

"Toto je odraz estetiky hrôzy, dizajnu odpadkov a post-punk v móde, v dôsledku estetického násilia," povedal Almodovar. Tieto kostýmy sa dokonale zapadajú do štýlu filmu, pridáva určitý podiel vizuálneho akútneho a groteského .

Catherine DENEV v Gautierove šaty

Slávny kostým Madonna

Film 4. 1995 "Mesto stratených detí"
Mark Caro, Jean-Pierre Manželka.
Do minulosti

Pri pohľade na postavy filmu "Mesto stratených detí" zažite pocit, ako keby zo starého, prašného hrudníka vytiahol magické divadlo. Trpaslíci, obri, identickí muži, Siamské dvojčatá, Talking Brain ... a deti, ktoré sú na druhej strane všetkého.

A všetky z nich sú oblečené z GAUTHIER. "Najväčší talent Jean-Fields Gauthier je, že prenesie svoju osobnú víziu do vesmíru filmu. Áno, ako!", "Povedal Karo designer, jeden z filmových adresárov.

"Obe veríme v extrémne krásy, ktorú mnohí ľudia považujú za zvláštne. Rovnaký extrém je prítomný na jeho režimoch."


náčtiny kostýmov, zábery z filmu "Mesto stratených detí"

"Mesto stratených detí" - obrázok je veľmi francúzsky, so špeciálnou národnou chuťou. Snažil sa robiť kostýmy v štýle prvých francúzskych filmov. "V starých francúzskych filmoch je obraz veľmi dôležitý," povedal dizajnér. "Napríklad vo filmoch" L "Argent" ("Peniaze") Marseille L "erbier a" Les enfants du Paradis"(" Deti Ryka ") Marseille Karna. Videl som, že tieto filmy sú dieťa - moja matka ich sledovala v televízii. Ovplyvnili ma a pri mojom postoji k móde. Film" Peniaze "je druh" metropoly ". Tých sú všetky filmy v štýle Art Deco.

rám z filmu "Peniaze"

Karo povedal, že na obrázku nie je určitý čas. Je jasné, že prípad sa teraz nedeje, ale neviete, kedy je, "povedal Gautier." Povedal mi, že som sledoval filmy Charlie Chaplin, napríklad " Dieťa."(" Kid ").

Rám z filmu "Kid"

Chcel, aby deti vyzerali niečo také, v tej istej žily. Včas - niekde od začiatku storočia až do 40. rokov. "

rám z filmu "Mesto stratených detí"

"Cítila som sa," pokračoval Gautier, - to elegancia išla do minulosti, ale myslel si, že by to bolo skvelé a moderne zložené spoločne odlišné éry, aby sa dostali na nekontrolovateľné obdobie. "

Skutočný sveter Bretón Sailors, ktorý tak populárne GAUTHIER. V 18. storočí sa obyvatelia Brittany (región na severozápade od Francúzska) plávali do Anglicka, aby predávali cibuľu. Títo obchodníci mali takéto svetre, ktoré ich robili rozpoznateľné z diaľky. Boli veľmi pevne spojení s nezvyčajným spôsobom - nenechali vodu, proti vetru a chladu. Tento spôsob pletenie takýchto svetre Brutsi bol tajný. Pretože boli nosené pevne oblečený na telo, nazvali "druhú kožu námorníkov."

Jean sám - Paul vo svojom "značkovanom" prepojku a modelov z couture z jeho zbierok

Páči sa mi, že moje kostýmy v tomto filme sú súčasťou svojej atmosféry. Hrajú kľúčovú úlohu v kine, ale sú vyrobené pre kino, a nie ako reklama Gautierskeho poľa. "
Zdá sa, že práca s deťmi bola fascinovaná na ceste, ktorú urobil neskôr detí.

1997 "Piaty prvok" Luke Veson.
Unisex Budúcnosť

Jedným z najpozoruhodných obrázkov J.-P. GAUTHIER, to, samozrejme, "piaty prvok". Pre tento film vyvinul 954 oblek. "" Chcel som najlepší dizajnér, a sú Jean-Paul, "povedal Veson. "Cítim farbu, pozná chuť New Yorku". " Priestor filmu, ktorého činnosť prebieha v budúcnosti, umožnil Gauth, aby stelesnili všetky svoje fantázie v kostýmoch. Takže aj pre Brutal Corben Dallas, ktorý vykonáva Bruce Willis, vynašiel oblek s výstrihom na chrbte, čo je zvyčajne detail ženských šiat.


Prvýkrát, dizajn kostýmov pre umelecké vystúpenia Coco Chanel v roku 1924: Po oboznámení s tímom Dyagilevsky "Ruské ročné obdobia" na návrh Jeana Coktete, vytvorila kostýmy na Blue Express balet. Sukne prezentovali tam dĺžka o niečo vyššia ako kolená boli rozpoznané ako veľká sloboda, ktorá však nebránila Chanelu používať túto dĺžku pre ich zbierky oblečenia, ktoré už nebolo pre scénu, ale pre život.

Spolupráca COCTO nebola obmedzená na Blue Express a v roku 1930 Chanel začal rozvíjať kostýmy pre hlavnú hrdinstvo krvi filmu Kokto "Báseň", ktorá sa napriek hmlistému pozemku a nízkej kvalite, následne sa stáva legendárnym. Štýl oblečenia vo filme nie je ani echo s štýlom zbierok tohto času vyrobeného jeho štúdiom a zároveň je niečo nepolapiteľné, pripomínajúce Chanel. Hlavná úloha v "krvnom básniku" hral obľúbenú vótu Model Lee Miller, len pre tento film, ktorý sa zmenil na herečku.


Coco Chanel kostýmy na Blue Express Balet, 1924

Lee Miller vo filme "Básna krv"
Lee Miller vo filme "Básna krv"

Po "krvnom básniku" sa Chanel nezúčastnil na takýchto projektoch až do konca 50. rokov, až kým francúzsky riaditeľ Louis Mal zverí, aby vytvoril obraz Zhanna Moro vo filme "Milovníci".

Pre "milencov" nasledovali "minulý rok v Marienbade" Alena Rene, ktorý išiel na obrazovky v roku 1961. Potom Chanel mal 77 rokov, ale stále vydala kolekciu a ochotne súhlasila so spoluprácou. Film sa ukázal byť snom, ako si riaditeľ myslel, v mnohých ohľadoch, vďaka vtáčej kostýmy hlavnej postavy: od akéhokoľvek pohybu peria na rukávoch a obojkoch, diváci sa kymáci a hypnotizuje.



Zhanna Moro vo filme "Milovníci"
Rám z filmu "Minulý rok v Marienbade"Rám z filmu "Minulý rok v Marienbade"Rám z filmu "Minulý rok v Marienbade"

V roku 1962 sa Chanel zúčastnil na vytváraní filmu "Bokcchchcho-70" prilepený zo štyroch nezávislých fragmentov rôznych adresárov. Chanel vytvoril kostýmy hlavnej hrdinky tretej časti - režíroval taliansky Lukino Wisconti. Dizajnér nebol len nosiť 23-ročnú herečku Romi Schneider, ale aj ak je to všeobecne možné, trénovať svoje zákony francúzskej elegancie. Zdá sa, že myšlienka bola úspešná: v niektorých scénach Schneider, v slávnej Chanelovej bunde a nite umelých perál, nerozlišovať od študentského klienta Ateliér na Cambon Street.



Romi Schneider vo filme "Bokcchcho-70"Romi Schneider vo filme "Bokcchcho-70"Romi Schneider vo filme "Bokcchcho-70"Romi Schneider vo filme "Bokcchcho-70"

V roku 1971 zomrel Coco Chanel, ale jej módny dom bol požadovaný nielen od zákazníkov, ale aj od riaditeľov. Nový dizajnér Chanel Carl Lagerfeld, známy pre jeho neodolateľnú túžbu zúčastniť sa všetkého, určite s veľkou radosťou vytvoril kostýmy za takmer tucet málo známych francúzskych filmov.

Christian Dior

Na začiatku 40. rokov, bol kresťanský dior, ktorý potom vytvoril svoje vlastné parfumové laboratórium, bol už slávny dizajnér a pracoval na Lucien Lelong Módny dom. Zároveň sa najprv pokúsi, ako umelec v kostýmoch v priechodných maľbách ako "Love Letters" a "postele so stĺpcami". Ale v roku 1947, jeho legendárna zbierka, ktorá začala začiatok nového vzhľadu štýlu a kresťanské dior, sa javí ako slávni fanúšikovia. S jedným z nich, herečka a speváčka Marlene Dietrich, takmer všetky ďalšie aktivity Diora vo filmoch budú pripojené.

Herečka a speváčka Marlene Dietrich

Marlene Dietrich vo filme "Strach z scény"
Marlene Dietrich vo filme "Strach z scény" Marlene Dietrich vo filme "Na oblohe nie je žiadna diaľnica"
Marlene Dietrich vo filme "Na oblohe nie je žiadna diaľnica"

Po streľbe historického obrazu "Paris Waltz", kde Dior bol zodpovedný za kostýmy ERA Napoleon III, v tom istom roku 1950, "strach z scény" Hichkok, kde Marlene Dietrich vykonáva hlavnú úlohu a len kresťanský Dior. Okrem šaty, nohavice a bundy sa objavujú na herečke, ktorá sa stala skutočnou zlomeninou v histórii ženskej módy. Budúci rok, Dior opäť šije kostýmy za nový film "Neexistuje žiadna diaľnica na oblohe" - Dietrichove oblečenie konečne schválila nadvládu nového vzhľadu v Európe a Amerike.

Ava Gardner na montáži kresťanskej Diora
Ava Gardner vo filme "Little Hut"

Herečka Ava Gardner sa stala ďalšou múzou a blízkym priateľom dizajnéra. Je absolútne nie ako Marlene Dietrich, a pre jej Dior vytvára viac ženských šatách, čo zdôrazňuje, že obrázok nie s pomocou korzetu a svieža sukne a kvôli textúre tkaniny. V roku 1957, niekoľko mesiacov pred smrťou, Christian mal čas pracovať s Gardnerom ako dizajnérom obleku vo filme "Little Hut".

Yuber de Zhivani

Možno, že žiadny dizajnér nemá takú múzu, ako JUBER DE ZHIVANI. Oznámenie s Audrey Hepburn herečka sa stalo na streľovej oblasti: ventilanti vytvorili obleky pre Hepburn's Heroine v Sabrina's Film, ktorý bol prepustený v roku 1954. Za návrhom šaty, Sabrina Fashioner dostal ocenenie Oscar a herečka Audrey Hepburn zostala klientom svojho módneho domu navždy.

Nabudúce mali možnosť stretnúť sa na natáčacej platforme filmu "Funny Mordashka" v roku 1957, kde Hepburn opäť vykonal hlavnú úlohu. Do tej doby, ona videli príležitostné oblečenie tri roky len na živom a rozhodli sa pozvať dizajnérov, aby vytvoril oblečenie na nový film.

Audrey Hepburn vo filme "Funny Mordashka"Audrey Hepburn vo filme "Funny Mordashka"Audrey Hepburn vo filme "Sabrina"Audrey Hepburn vo filme "Sabrina"

V roku 1961, módny dom Givenchy sa naučil tento triumf: Film "Raňajky v Tiffany" bol vydaný na obrazovkách, kde sa objaví Audrey Hepburn v najmenších čiernych šatách. Pre film vytvoril tri verzie tohto oblečenia, všetci teraz patria súkromným kolektorom. Po "Tiffany Raňajky" o Hepburn sa naučili tých, ktorí ešte nič neviem o herečke, a tí, ktorí ju poznali, ale nepoznali životy, naučili sa o ňom.

Ďalším slávnym filmom, pre kostýmy, na ktoré pracoval Yuber de Zhivani, bola maľba "Ako ukradnúť milión" v roku 1966. Hlavná úloha bola predvídateľná Audrey Hepburn: Spomenuli sme na to na čipkovi bandáži pred očami, ktoré, ako jej hrdinka veril, urobil jej ako gibersterch.


Audrey Hepburn vo filme "Raňajky v Tiffany"Audrey Hepburn vo filme "Raňajky v Tiffany"Audrey Hepburn vo filme "Raňajky v Tiffany"Audrey Hepburn vo filme "Raňajky v Tiffany" Audrey Hepburn vo filme "Ako ukradnúť milión"Audrey Hepburn vo filme "Ako ukradnúť milión"

Yves Saint Laurent

Designer Yves Saint-Laurent často vytvorili obleky pre divadelné predstavenia, ktoré nepovedia o filmoch. Avšak, na jeho účet, oblečenie hrdinov dvoch legendárnych obrazov oboch legendárnych Francúzov: Louis Bunuel a Lelus Claude.

V roku 1966, Bunuel pozval IVA Saint-Laurent na natáčanie "Deň krásy", kde módny dizajnér sa stretol s Catherine DENEV (opakovanie histórie Hepburn a Liveshi). Pre surrealistický film Saint-Laurent zomrel v oblečení z jeho výstrel-a-portu z roku 1966. A v roku 1967 musel vytvoriť kostýmy pre Anni Girardo, Iva Montana a Candace Bergen - herci filmu "žiť žiť" znamenie Claude Leloouch, opakovať ohlušujúci úspech "mužov a žien", bolo potrebné Odstráňte takmer dokonalý film o láske.


Catherine Dennev s režisérom Luis Bidiels na natáčanie "Day Beauty"
Catherine DENEV vo filme "Day Beauty"
Catherine DENEV vo filme "Day Beauty"Catherine DENEV vo filme "Day Beauty"Catherine DENEV vo filme "Day Beauty"

Rámec z filmu "žiť žiť"

Paco Raban

Ak si vyberiete fantastics alebo film o svete budúcnosti, bez pomoci Paco Rabana nemôže robiť. Viac ako Raban hovoril v 60. rokoch, keď vydal zbierku z "moderných materiálov": kov, plast, papier. Odvtedy sa nikdy neobjavil na klasiku a pokračoval v experimente. Súbežne s vydaním sezónnych zbierok v rokoch 1967 a 1968, Raban vytvoril kovové plavky pre "hľadačov Dobrodružstvo" Robert Enriko a Legendárny vyhovuje Jane Finans pre Barbarella, Roger Vadim. V tom istom roku 1967, dizajnér vytvoril niekoľko nezabudnuteľných oblekov pre Audrey Hepburn, zastrelil do filmu "Dva na ceste."





Ralph Loren


V polovici 1970s sa Ralph Lauren zúčastňuje na dvoch filmových projektoch ako umelec v kostýmoch. Treba povedať, že úlohy v týchto dvoch filmoch boli absolútne iné. Prvý obrázok je ďalšia verzia obrazovky románu Scott Fitzgerald "Great Gatsby". Úlohou Loreny bola vytvorenie mužských kostýmov v duchu 20. rokov: bolo potrebné ukázať gangstry v sekulárnom príjme a so svetlom útvaru Hearth. Nedokončené kostýmy a mäkké jumpery Lauren sa priblížili, pretože je nemožné.

V roku 1977 bol publikovaný druhý obraz, nad kostýmami, za ktoré pracoval Lauren, "Annie Hall". Bol to prvý "takmer vážny" drevený film s ním a Diane Kytonom. Lauren oblečený muža a ženu v takmer tých istých veciach, takže to nie je vždy jasné, či máme niekoľko hlavných postáv, alebo dve drevené allen.


Rám z filmu "Annie Hall"
Rám z filmu "Annie Hall"
Rám z filmu "Annie Hall"Rám z filmu "Annie Hall"Rám z filmu "Annie Hall"Rám z filmu "Annie Hall"Rám z filmu "Great Gatsby"

George Armani

Ak si vyberiete a vypočítate, koľko vecí Autorstva talianskeho dizajnéra George Armani sa použil pri streľbe rôznych filmov aspoň v 90-tych rokoch, číslo sa bude usilovať o nekonečno. Po tom, čo Armani pracoval v roku 1980 nad obrazom Richarda Gira, ktorý zohral významnú úlohu v "American Gigolo", začal kontaktovať dizajnérov ako špecialistu na mužskom šatníku. Bundy, nohavice, Armani Košele samostatne a všetci spolu sa objavili v mnohých militantov a melodramech, ktoré už nie sú možné. Avšak, veľmi zriedka Armani vykonávali ako dizajnér všetkého šatníka, ako vo filme "PET" v roku 2004 (George Armani vytvoril všetky 38 oblečenia pre herec Kevin Clain a niekoľko šaty pre Ashley Judd ako Linda Porter). Najčastejšie, pridal len základné detaily, ako je Turtlenecs and Bundy pre Sean Connery v "Rise Sun" z roku 1993. Armaniho oblečenie tiež nosil LIV Tyler v "eskortingu krásu" (1995) a hrdinov "nedotknuteľných" (1987). Iba James Bond zostal nekompatizovaný: Na rozdiel od očakávaní sa agent 007 nikdy neobjavil v Armani v akejkoľvek sérii (zatiaľ čo len nesie Brioni).


Richard Gir vo filme "American Gigolo"Kevin Klein vo filme "PET"
Sean Connery vo filme "Riseing Sun"

Jean-Paul Gauthier

Za posledných dvadsať rokov, Jean-Paul Gautier dosiahol najväčší príspevok k vytváraniu kostýmov pre filmy. Nie je známe, ako proces rozvoja oblečenia v iných dizajnérov, ale nakreslil GASTRO náčrty, výber tkanín, kresieb a fotografií s výstrelom je dosť pre celé výstavy. Áno, a filmy, s ktorými Gautier spolupracuje, sa stávajú kult.

Prvá skúsenosť ako umelec v kostýmoch GAUTHIER dostal v roku 1989, keď Peter Greeneem bol pozvaný, aby strieľal film "variť, zlodej, jeho manželku a jej milenca". GAUTHIER potrebný na implementáciu dizajnu režiséra, ktorý rozdelil miesto akcie na obrázku vo farbe: Heroes sú oblečení v kostýmoch, ktoré zodpovedajú farbe s miestnosťou. Ak je to jednoduché, s pomocou počítačových technológií, potom Gauthier musel šiť rovnaké šaty v niekoľkých verziách a farbách.

Jean-Paul Gauthier a Peter Greenway

Rám z filmu "Cook, zlodej, jeho manželka a jej milenca"
Rám z filmu "Cook, zlodej, jeho manželka a jej milenca"
Rám z filmu "Cook, zlodej, jeho manželka a jej milenca"

Ďalší riaditeľ, ktorý nazval Gautier stal Pedro Almodovar. Pre jeho film "Kika" vytvoril obleky Janni Versace a Gauthu musel pracovať len s jednou hrdinskou, samozrejme, hlavnou vecou. Pre Victoria Abrill, ktorý hral úlohu novinárov, ktorý odstraňuje "najhoršie za deň" prenos, návrhár navrhuje groteskné oblečenie, čo naznačuje trvalú prácu s krvou a násilím.

V roku 1995, za pomoc Gauthiers, riaditeľ Jean-Pierre jeho manželky odvolal: žiada dizajnérov, aby sa nosil celý tím hercov filmu "Mesto stratených detí", z ktorých väčšina, samozrejme, deti. Myšlienka riaditeľa bola, že čas konania nie je známy divákovi: Je jasné, že všetko sa teraz nedeje, ale keď nie je jasné. V tomto filme, už nie sú potrebné, ako v "Kika", plastové postriekaní krvi a trhanie prsníkov a Gauthi sa musela pokúsiť sa nerovnať. Film sa javí ako náznak na obľúbenom dizajne bretónového prúžku: Stripeds ukázali obleky mnohých detí.


Pedro Almodovar, Victoria Abril a Jean-Paul GauthierRám z filmu "Kika"
Rám z filmu "Kika"Rám z filmu "Kika"
Rám z filmu "Mesto stratených detí"
Rám z filmu "Mesto stratených detí"
Rám z filmu "Mesto stratených detí"

V roku 1997 prichádza "piaty prvok" Lukáša Cherson a takmer okamžite sa stáva legendou. Mill Yovovich, ktorý je ťahaný, ako múmia, elastické stuhy, Bruce Willis v tesnom oranžovom tričku; Gary Oldman, viac ako Hitler, ak bol módnym návrhárom a kráčal v pruhovaných pyžamách; Chris Tucker v sukni, presne ako Gautier sám, - tieto a ďalšie obrázky vo filme prišli s a stelesnený Jean-Paul Gauthier. Dokonca aj McDonalds ženské pracovníci dostali jednotnú.


Rám z filmu "Piaty prvok"
Rám z filmu "Piaty prvok"Rám z filmu "Piaty prvok"
Rám z filmu "Piaty prvok"

  • Vlastnej výroby. Pracujeme od roku 2007.
  • Štát zamestnáva 25 majstrov.
  • Mesiac sme loď 40-50 rastových bábik v priebehu Ruska
  • Vynikajúce zľavy pre veľkoobchodníkov
  • Môžeme šiť bábiku do 5 dní - najrýchlejšie termíny v Rusku
  • Naše bábiky vždy zodpovedajú dohodnutejmu usporiadaniu.
  • Naše hlavy sú veľmi vhodné na prevádzku
  • Všetky produkty sú vyrobené z vysoko kvalitných materiálov a veľmi pohodlné pri čistení.
  • Používame tesnú penu a rozšírenú penu, ktorá pomáha bábiky mať potrebné formuláre
  • Vždy máme viac ako 100 bábik v prítomnosti figuríny môže dnes odísť
  • Obuv našej bábiky na polyuretánovej podrážke - jediná v Rusku

DODANIE:

Preprava v Rusku. Prepravné náklady od 1000 rubľov.

Je možné dodanie do iných krajín. Náklady v tomto prípade sa dohodnú individuálne.

Ako urobiť objednávku:

najprv Vyberieme si znak, ktorý je symbolom alebo talizmanom, sme sa rozhodli s náladou a vzhľadom do bábiky a vytvoriť rozloženie alebo si vyberte fotografiu, ktorá spĺňa nápady

Po toto, podpísať zmluvu, čas, vystavovať účet

Neskôr Využívame všetky podrobnosti o bábikách av poslednej fáze Organizujeme montáž s fotografiou za reláciu a video sekvencie, kde sú zaistené posledné úpravy,

Dokončenie Posielame vám bábiku, dostanete to, a každý je šťastný.

Ako zaplatiť:

  1. Hotovosti v kancelárii spoločnosti.
  2. Na karte SBERBANK
  3. Hotovostný výkon do bežného účtu organizácie.

Ak chcete urobiť účet, musíme od vás získať náležitosti organizácie. DPH sa nezaplatí v súvislosti s používaním zjednodušeného daňového systému.

Môžete získať viac informácií kontaktovaním našich manažérov.

Tento film naplnený humorom a nečakaným otočením pozemku, tak miloval publikum, že nebola zastaraná znovu a znovu. Ale mnoho zaujímavých detailov zostáva bez povšimnutia!

Továreň Ponúka svojich čitateľov, aby pozorne pozerali na niektoré scény.

1. Na začiatku filmu má každý hieroglyf 5 riadkov a na tetovanie Lila - 6

Takže to bolo koncipované? Kinolyap? Môžeme len hádať.

Foto Zdroj: Fishki.net

2. "súčasný" čas je nesprávne vypočítaný

1914 + 300 = 2214.

3. Mimochodom, 18. marca - narodeniny Lukáša Bezonon

4. Rabbi, kardinál a kňaz len odpočinok za zadnou časťou Cornelius

Prečo kmeň, keď môžu pre nich vyriešiť všetko.

5. Očarujúce mačky koberec v Apartmánoch Corben

6. Prázdna krabica "Gemini" Cockets, je to tento produkt, ktorý zmieril Corben's Tras na Floston Paradise

8. SÚDNUTIE TÝMTO SÚKROMNÝMI ŠPANÍKAMI V ROKUJTOKUJÚCICH POTREBUJÚCE PROBLÉMY BIG VISION, hoci môže vytvoriť osobu v laboratóriu takmer z ničoho!

Možno sú okuliare len časť svojho štýlu?

9. Socha Atlasu z filmu veľmi veľmi pripomína v Rockefeller Center

10. Súdiac týmito znakmi vo filme, 65 biliónov zákazníkov podávané v McDonalds

McDonalds prestal spočítať počet návštevníkov podávaných v roku 1994, tri roky pred vydaním filmu. V tom čase sa počet zastavil na 99 miliárd.

11. Cornelius má širokú škálu náboženských atribútov.

Muž s nejednoznačnými náboženskými názormi!

12. Počas telefonického rozhovoru sa Korben dotýka girlandu z zeme a prst začína hovoriť o spáse planéty

Zaujímavý náznak ...

13. Corben číta Manga "Sanctuary"

14. logo ZORG CORPORATION NA OZNÁMENIE OZNÁMENIA

Ukazuje sa, Corben pracoval ako taxikár na najdôležitejších chlap.

15. Brooklyn Bridge za Pán Kimovým lietajúcim loďou

Corben žil niekde v Brooklyne.

16. Táto zábavná podobnosť s "Star Wars"!