Počas svojho života a ešte dlho po smrti bol zosobnením nepochopeného génia, ktorý nikdy nedosiahol uznanie. Jeho hudbu obdivovali len jeho priatelia a rodina a väčšina jeho diel bola objavená a publikovaná až mnoho rokov po jeho predčasnej smrti.
Frustrovaný, vždy v núdzi Schubert vytvoril božskú hudbu. Keďže nebol veľmi šťastný, zostal osamelý a cítil sa izolovaný od celého sveta, napísal nádhernú hudbu plnú sviežosti. Kto bol teda tento nízky, krátkozraký muž, ktorý žil krátky život tulák pomenovaný pri narodení Franz Peter Schubert?
Rodina Schubertovcov pochádza z rakúskeho Sliezska. Skladateľov otec sa presťahoval do Viedne a po čase sa stal riaditeľom školy na predmestí Lichtenthalu. Oženil sa s dievčaťom z jeho dediny, ktoré pracovalo ako kuchárka. Rodina nemala dostatok financií, aj keď sa nedá povedať, že by žila v chudobe. Z manželstva vzišlo 14 detí, z ktorých len päť prežilo. Najmladší zo synov bol Franz Peter Schubert.
Vďaka svojej schopnosti hrať na rôzne nástroje, ako aj oddanosti hudbe, Schubertčoskoro dostal povýšenie - post prvých huslí. Musel dirigovať aj orchester, ak šéfdirigent chýbal.
Jeho hudba chcela vyjsť, no svoje impulzy tajil. Napriek tomu bolo veľmi ťažké odolať impulzu ku komponovaniu. Myšlienky mnou prúdili Franz a nikdy nemal dosť notový papier zapísať všetko, čo sa ponáhľalo von.
Takmer celý život Schubertžil, ak nie v chudobe, tak s obmedzenými prostriedkami, no vždy pociťoval obzvlášť akútny nedostatok notového papiera. Už ako 13-ročný napísal neskutočne veľa: sonáty, omše, piesne, opery, symfónie... Žiaľ, len niektoré z nich rané práce videl svetlo.
U Schubert mal úžasný zvyk: vyznačiť si na notách presný dátum, kedy začal skladbu skladať a kedy ju dokončil. Je veľmi zvláštne, že v roku 1812 napísal iba jednu pieseň - „Sad“ - malú a nie jeho najvýznamnejšiu prácu. Je ťažké uveriť, že počas jedného z najplodnejších rokov jeho tvorby nevyšla ani jedna skladba zo skladateľovho pera. možno, Schubert bol tak pohltený inštrumentálnej hudby, že to odpútalo jeho pozornosť od jeho obľúbeného žánru. Ale zoznam inštrumentálnej a náboženskej hudby napísanej v tom istom roku je jednoducho obrovský.
Rok 1813 sa považuje za posledné obdobie ranej tvorivosti. V dôsledku dospievania sa hlas začal lámať a Franz už nie mohol spievať v súdnej kaplnke. Cisár mu dovolil zostať na škole, ale mladý génius už nechcel študovať. Vrátil sa domov a na naliehanie svojho otca sa stal asistentom učiteľa v jeho škole. Náhodou pracoval v triede pre najmenších, s deťmi, ktoré ešte nič nevedia a rýchlo na všetko zabudnú. To bolo pre mladého génia neznesiteľné. Často strácal nervy, žiakov opravoval kopancami a fackami. Napriek jeho zúfalému úsiliu z neho boli vždy nešťastní.
Počas tohto obdobia Schubert stretol Teresu Gromovú. Dcéra výrobcu, mierne povedané, nebola žiadna kráska – belavá, s vyblednutým obočím, ako mnohé blondínky, a so stopami kiahní na tvári. Zaspievala si cirkevný zbor, a len čo začala znieť hudba, Tereza sa zo škaredého dievčaťa zmenila na nápadné dievča, osvetlené vnútorným svetlom. Schubert nemohol zostať ľahostajný a v roku 1814 sa rozhodol oženiť. Finančné ťažkosti mu však zabránili založiť si rodinu. Schubert Teresina matka nebola spokojná s nemajetným platom učiteľa a ona zase nemohla ísť proti vôli svojich rodičov. Po plači sa vydala za cukrára.
Venujem sa úplne nudnej práci, Schubert ani na chvíľu neprestal pracovať na tom, čo mu bolo dané od narodenia. Jeho skladateľská produktivita je jednoducho úžasná. Rok 1815 je považovaný za najproduktívnejší rok života Schubert.Napísal viac ako 100 piesní, pol tucta opier a operiet, niekoľko symfónií, cirkevná hudba a tak ďalej. Počas tejto doby veľa pracoval s Salieri. Teraz je ťažké si dokonca predstaviť, ako a kde našiel čas na skladanie. Mnohé piesne napísané v tomto období sa stali najlepšími v jeho tvorbe, o to prekvapujúcejšie je, že niekedy napísal 5-8 skladieb denne.
Koniec roku 1815 – začiatok roku 1816 Schubert napísal jednu zo svojich najlepších piesní, „King Earl“, založenú na veršoch Goetheho balady. Prečítal si to dvakrát a hudba sa z neho len tak sypala. Skladateľ si ledva stačil zapísať noty. Jeden z jeho priateľov ho pri tom prichytil a pieseň zaznela v ten istý večer. Ale potom dielo ležalo na stole 6 rokov, až nepredviedol to na koncerte v operný dom. A až potom pieseň získala okamžité uznanie.
V roku 1816 bolo napísaných veľa diel operný žáner trochu odsunuté pred piesňami a kantátami. Kantáta "Prometheus" bola napísaná na objednávku a pre ňu Schubert dostal svoj prvý honorár, 40 rakúskych florénov (veľmi malá suma). Toto dielo skladateľa sa stratilo, ale tí, ktorí počúvali, poznamenali, že kantáta bola veľmi dobrá. Ja sám Schubert Táto práca ma veľmi potešila.
Prešli tri roky v nekonečnom sebatrestaní a bezprecedentnej nezištnosti a napokon Schubert rozhodol sa oslobodiť z pozície, ktorá ho zväzovala. A aj keby to znamenalo odísť z Viedne a pohádať sa s otcom, bol pripravený na všetko.
Franz von Schober
V decembri 1815 bolo rozhodnuté o anektovaní bežná škola v muzikáli Leibach. Otvorilo sa miesto učiteľa s úbohým platom len 500 viedenských florénov. Schubert podá žiadosť, a hoci to nebolo podporené veľmi silným odporúčaním od Salieri, bol do funkcie vymenovaný niekto iný a plán na útek z domu stroskotal. Pomoc však prišla z nečakaných miest.
Študent Schober, narodený vo Švédsku a prišiel do Nemecka, bol tak ohromený piesňami Schubert, že som sa rozhodol za každú cenu stretnúť s autorom. Vidieť, ako skladateľ, pohltený prácou asistenta učiteľa, opravuje chyby malých študentov, Schober sa rozhodol mladého génia zachrániť z nenávideného začarovaného kruhu každodenných povinností a ponúkol, že si vezme jednu z izieb v byte, ktorý si prenajímal. To je to, čo urobili, a po nejakom čase Schubert sa nasťahoval k básnikovi Mayrhoferovi, ktorého mnohé básne neskôr zhudobnil. Tak sa začalo priateľstvo a intelektuálna komunikácia medzi oboma talentami. V tomto priateľstve bola tretia, nemenej dôležitá - , slávny interpret viedenské opery
Johann Michael Vogl
Piesne Franz speváka čoraz viac lákal a jedného dňa za ním bez pozvania prišiel a obzrel si jeho tvorbu. Priateľstvo Schubert s Voglem mal na mladého skladateľa obrovský vplyv. Vogl pomáhal mu pri výbere básní k piesňam, recitoval básne s výrazom tak, aby hudba písala Schubert, čo najviac zdôrazňoval myšlienky vyjadrené v básňach. Schubert prišiel k Foglu ráno a buď spolu skladali, alebo opravovali už napísané. Schubert Veľmi som sa spoliehal na názor môjho priateľa a akceptoval som väčšinu jeho komentárov.
To, že nie všetky komentáre zlepšili skladateľovu tvorbu, je zrejmé z rukopisov niektorých piesní Schubert. Mladý a zanietený génius nie vždy rozumie vkusu a potrebám verejnosti, ale cvičiaci umelec zvyčajne lepšie rozumie jeho požiadavkám. Johann Vogl nebol práve korektor, akého génius potreboval, no na druhej strane sa stal tým, kto robil Schubert slávny.
Počnúc rokom 1821 na tri roky Schubert písal väčšinou tanečná hudba. V tom istom čase dostal skladateľ príkaz napísať ďalšie dve časti pre Heroldovu operu „Zvon alebo diabolská stránka“, ktorých sa ujal s veľkým potešením, pretože naozaj chcel napísať niečo dramatické.
Prirodzené šírenie popularity hudby Schubert prešiel hudobnými kruhmi, ktoré mu boli otvorené. Viedeň si vydobyla povesť centra hudobný svet.V každej domácnosti bol klavír neodmysliteľnou súčasťou večerných stretnutí, ktoré zahŕňali veľa hudby, tanca, čítania a diskusií. Schubert bol jedným z najznámejších a vítaných hostí na stretnutiach biedermeiera vo Viedni.
Typická Schubertiáda pozostávala z hudby a zábavy, nevtieravého rozhovoru a žartovania s hosťami. Spravidla to všetko začalo spevom piesní Schubert, často len napísaný a sprevádzaný skladateľom, po ktorom Franz a jeho kamaráti hrali na klavíri v duetách alebo s veselým vokálnym sprievodom. Schubertiády boli často sponzorované vysokými predstaviteľmi. Toto bolo najšťastnejšie obdobie v skladateľovom živote.
Rok 1823 bol jedným z najproduktívnejších a hudobne najvýznamnejších rokov môjho života. Schubert. Neúnavne pracoval vo Viedni. Výsledkom bola dráma Rosamund a opery Fierabras a Singspiel. V tomto období bol napísaný nádherný cyklus piesní „The Beautiful Miller's Woman“. Mnohé z týchto piesní vznikli v nemocnici, kde skončil v dôsledku ťažkej choroby, ktorá sa rozvinula po tom, ako sa nakazil syfilisom.
O rok neskôr sa všetko, čo sa stalo v skladateľovom živote, zreteľne odrážalo v jeho nahrávkach a jasne vykazovalo všetky znaky depresie, ktorá ho čoraz viac pohlcovala. Schubert. Zlomené nádeje (najmä súvisiace s jeho operami), beznádejná chudoba, podlomené zdravie, osamelosť, bolesť a sklamanie v láske – to všetko viedlo k zúfalstvu.
Najprekvapivejšie však bolo, že táto depresia vôbec neovplyvnila jeho výkon. Nikdy neprestáva písať hudbu, vytvára majstrovské dielo za majstrovským dielom.
V roku 1826 Schubert dostal od výboru Spoločnosti milovníkov hudby ďakovný list so stovkou florénov za neúnavný obdiv k skladateľovým dielam. V reakcii na to o rok neskôr Schubert poslal svoju deviatu symfóniu, ktorá je všeobecne považovaná za jedno z jeho najlepších diel. Vykonávatelia Spoločnosti však považovali prácu pre nich za príliš náročnú a odmietli ju ako „nevhodnú na vykonanie“. Je pozoruhodné, že rovnaká definícia bola často daná neskorším dielam Beethoven. A v oboch prípadoch až nasledujúce generácie dokázali oceniť „zložitosť“ týchto diel.
Občas ho potrápili bolesti hlavy, ktoré však neveštili nič vážne. V septembri 1828 Schubert Neustále sa mi točila hlava. Lekári odporučili pokojný životný štýl a tráviť viac času na čerstvom vzduchu.
3. novembra prešiel dlhú vzdialenosť, aby si vypočul latinské Requiem, ktoré napísal jeho brat, posledný kus, počul Schubert. Keď sa po 3-hodinovej prechádzke vrátil domov, sťažoval sa na vyčerpanie. Syfilis, ktorým bol skladateľ infikovaný 6 rokov, vstúpil do záverečnej fázy. Okolnosti nákazy nie sú s určitosťou známe. Liečili ho ortuťou, ktorá bola s najväčšou pravdepodobnosťou príčinou závratov a bolestí hlavy.
miestnosť, kde Schubert zomrel
Skladateľov stav sa dramaticky zhoršil. Jeho vedomie začalo strácať kontakt s realitou. Jedného dňa sa začal dožadovať, aby mohol opustiť miestnosť, kde bol, pretože nerozumel, kde je a prečo tu je.
zomrel v roku 1828, pred svojimi 32. narodeninami. Bol pochovaný blízko Beethoven, pred ktorým sa sklonil celý svoj krátky život.
Je tragické, že tento svet opustil predčasne a zanechal mu neoceniteľné dedičstvo. Vytvoril úžasnú hudbu, ktorá sa dotýka vyjadrenia pocitov a zahreje na duši. Žiadna z deviatich symfónií skladateľa nebola uvedená počas jeho života. Zo šesťsto skladieb vyšlo okolo dvesto a z dvoch desiatok klavírnych sonát len tri.
FAKTY
„Keď ho chcem naučiť niečo nové, zistím, že to už vie. Ukazuje sa, že ho nič neučím, len ho v tichej rozkoši sledujem,“ povedal učiteľ zboru Mikael Holzer. Napriek tejto poznámke je absolútne isté, že pod jeho vedením Franz zlepšil som svoje schopnosti hrať na basu, klavír a organ.
Na nádherný soprán a majstrovstvo huslí nezabudne nikto, kto aspoň raz počul Franz Schubert.
Na sviatky Franz rád chodil do divadla. Najviac zo všetkého mal rád opery Weigla, Cherubiniho a Glucka. V dôsledku toho začal chlapec sám písať opery.
Schubert cítil hlboký rešpekt a úctu k talentu. Jedného dňa, po predvedení jedného zo svojich diel, zvolal: „Som zvedavý, či sa mi niekedy podarí napísať niečo naozaj hodnotné. Na čo jeden z jeho priateľov poznamenal, že už napísal viac ako jedno veľmi hodnotné dielo. V reakcii na to Schubert povedal: „Niekedy sa pýtam, kto môže ešte len dúfať, že potom napíše niečo hodnotné Beethoven?!».
Aktualizované: 13. apríla 2019 používateľom: Elena
SCHUBERT (Schubert) Franz (1797-1828), rakúsky skladateľ. Tvorca romantických piesní a balád, vokálnych cyklov, klavírnych miniatúr, symfónií, inštrumentálny súbor. Pevnosť prestupuje diela všetkých žánrov. Autor asi 600 piesní (na slová F. Schillera, J. V. Goetheho, G. Heineho), vrátane z cyklov „Krásna mlynárska žena“ (1823), „Zimná reise“ (1827, obe na slová W. Müller); 9 symfónií (vrátane „Nedokončená“, 1822), kvartetá, triá, klavírne kvinteto „Pstruh“ (1819); klavírne sonáty (nad 20), improvizované, fantasy, valčíky, landlery.
SCHUBERT (Schubert) Franz ( celé meno Franz Peter) (31. 1. 1797 Viedeň – 19. 11. 1828, tamtiež), rakúsky hudobný skladateľ, najväčší zástupca raný romantizmus.
Detské roky. Rané práce
Narodil sa v rodine učiteľa v škole. Výnimočné hudobné schopnosti Objavil sa Schubert raného detstva. Od siedmich rokov študoval hru na viaceré nástroje, spev, teoretické disciplíny. V rokoch 1808-12 spieval v cisárskej dvorskej kaplnke pod vedením vynikajúcich viedenský skladateľ a učiteľ A. Salieri, ktorý dbal na chlapcov talent a začal ho učiť základy kompozície. V sedemnástich rokoch bol Schubert už autorom klavírnych skladieb, vokálnych miniatúr, sláčikových kvartet, symfónie a opery Čertovský hrad. Počas pôsobenia ako asistent učiteľa na otcovej škole (1814-18) Schubert naďalej intenzívne komponoval. Početné piesne pochádzajú z rokov 1814 – 1815 (vrátane takých majstrovských diel ako „Margarita na Kolovrate“ a „Lesný kráľ“ na slová J. V. Goetheho, 2. a 3. symfónia, tri omše a štyri spevokoly.
Kariéra hudobníka
V tom istom čase Schubertov priateľ J. von Spaun zoznámil s básnikom I. Mayrhoferom a študentom práva F. von Schoberom. Títo a ďalší Schubertovi priatelia – vzdelaní predstavitelia novej viedenskej strednej vrstvy, obdarení vycibreným hudobným a poetickým vkusom – sa pravidelne schádzali na domácich večeroch Schubertovej hudby, neskôr nazývaných „Schubertiády“. Komunikácia s týmto priateľským a vnímavým publikom napokon mladého skladateľa presvedčila o jeho povolaní a v roku 1818 Schubert zanechal prácu v škole. Zároveň sa mladý skladateľ zblížil so slávnym viedenským spevákom I. M. Voglom (1768-1840), ktorý sa stal horlivým propagátorom jeho vokálna kreativita. V druhej polovici 1810. z pera Schuberta zazneli mnohé nové piesne (vrátane najpopulárnejších „The Wanderer“, „Ganymede“, „Trout“), klavírne sonáty, 4., 5. a 6. symfónia, elegantné predohry v štýle G. Rossiniho, klavír kvintet „Pstruh“ vrátane variácií na rovnomennú pieseň. Jeho singspiel „The Twin Brothers“, napísaný v roku 1820 pre Vogla a uvedený vo viedenskom divadle Kärntnertor, nebol obzvlášť úspešný, ale priniesol Schubertovi slávu. Vážnejším úspechom bola melodráma „Kúzelná harfa“, uvedená o niekoľko mesiacov neskôr v divadle vo Viedni.
Premenlivosť šťastia
Roky 1820-21 boli pre Schuberta úspešné. Tešil sa patronátu šľachtických rodov a vo Viedni získal množstvo známych medzi vplyvnými ľuďmi. Schubertovi priatelia zverejnili 20 jeho piesní na súkromné predplatné. Čoskoro sa však v jeho živote začalo menej priaznivé obdobie. Opera „Alfonso a Estrella“ s libretom od Schobera bola odmietnutá (Schubert sám to považoval za svoj veľký finančný úspech); Navyše, koncom roku 1822 Schubert vážne ochorel (zrejme ochorel na syfilis). Napriek tomu sa tento zložitý a ťažký rok niesol v znamení tvorby vynikajúcich diel, vrátane piesní, klavírnej fantázie „The Wanderer“ (toto je prakticky jediný Schubertov príklad bravúrno-virtuózneho klavírneho štýlu) a plný romantického pátosu.“ Nedokončená symfónia„(Po zložení dvoch častí symfónie a načrtnutí tretej skladateľ z neznámeho dôvodu opustil dielo a už sa k nemu nevrátil).
Život sa skrátil v najlepších rokoch
Čoskoro sa objavil vokálny cyklus „Krásna Millerova žena“ (20 piesní s textami W. Müllera), singspiel „Sprisahanci“ a opera „Fierabras“. V roku 1824 vznikli sláčikové kvartetá A-moll a D-moll (jeho druhá časť sú variácie na tému skoršej Schubertovej piesne „Smrť a panna“) a šesťdielne Okteto pre dychy a sláčiky podľa vzoru veľmi populárneho Septet op. 20 L. van Beethovena, ale prevyšuje ho rozsahom a virtuóznou brilantnosťou. Vraj v lete 1825 v Gmundene pri Viedni Schubert načrtol alebo čiastočne skomponoval svoju poslednú symfóniu (tzv. „Veľkú“, C dur). V tom čase sa už Schubert tešil vo Viedni veľmi dobrej povesti. Jeho koncerty s Voglom prilákali veľké publikum a vydavatelia dychtivo vydávali jeho nové piesne, ale aj hry a klavírne sonáty. Medzi Schubertovými dielami z rokov 1825-26 vyniká klavírna tvorba sonáty a mol, D-dur, G-dur, posledné sláčikové kvarteto v G-dur a niektoré piesne, vrátane „Young Nun“ a Ave Maria. V rokoch 1827-28 bolo Schubertovo dielo aktívne medializované, bol zvolený za člena Viedenského spolku priateľov hudby a 26. marca 1828 usporiadal v sieni spolku autorský koncert, ktorý zožal veľký úspech. Toto obdobie zahŕňa vokálny cyklus „Winterreise“ (24 piesní s textami Müllera), dva zošity improvizovaných klavírnych skladieb, dve klavírne triá a majstrovské diela posledné mesiace Schubertov život – Omša Es dur, posledné tri klavírne sonáty, Sláčikové kvinteto a 14 piesní vydaných po Schubertovej smrti vo forme zbierky s názvom „Labutia pieseň“ (najpopulárnejšie sú „Serenáda“ na slová L. Relshtaba a „Dvojnásobok“ na slová G . Schubert zomrel na týfus vo veku 31 rokov; súčasníci jeho smrť vnímali ako stratu génia, ktorému sa podarilo ospravedlniť len malú časť nádejí, ktoré sa do neho vkladali.
Piesne Schuberta
Schubert bol dlhý čas známy najmä svojimi piesňami pre spev a klavír. V podstate to začalo Schubertom novej éry v dejinách nemeckej vokálnej miniatúry, pripravovanej rozkvetom nemčiny lyrická poézia koniec 18. – začiatok 19. storočia. Schubert sám písal hudbu na básne básnikov rôzne úrovne, od velikánov J.V.Goetheho (okolo 70 skladieb), F. Schillera (vyše 40 skladieb) a G. Heineho (6 skladieb z „Labutej piesne“) až po pomerne málo známych spisovateľov a amatérov (napr. na básne jeho priateľ I. Mayrhofer Schubert zložil asi 50 piesní). Okrem obrovského spontánneho melodického daru mal skladateľ jedinečná schopnosť sprostredkovať prostredníctvom hudby tak celkovú atmosféru básne, ako aj jej sémantické odtiene. Počnúc svojimi najranejšími piesňami invenčne využíval možnosti klavíra na sonografické a expresívne účely; Súvislá figurácia šestnástky tak v „Margarite at the Kolovrat“ predstavuje rotáciu kolovratu a zároveň citlivo reaguje na všetky zmeny v emocionálnom vypätí. Schubertove piesne sú formovo mimoriadne pestré, od jednoduchých strofických miniatúr až po voľne stavané vokálne scény, ktoré sú často zložené z kontrastných úsekov. Po objavení Müllerových textov, ktoré rozprávajú o putovaní, utrpení, nádejach a sklamaniach osamelej romantickej duše, Schubert vytvoril vokálne slučky„The Beautiful Miller's Wife“ a „Winter Retreat“ sú v podstate prvou veľkou sériou monológových piesní v histórii spojených jednou zápletkou.
V iných žánroch
Schubert sa celý život usiloval o úspech v divadelných žánroch, no jeho opery pri všetkých hudobných prednostiach nie sú dostatočne dramatické. Zo všetkej Schubertovej hudby priamo súvisiacej s divadlom si obľubu získali len jednotlivé čísla k hre V. von Cesiho „Rosamunda“ (1823).
Schubertove cirkevné skladby, s výnimkou omší As-dur (1822) a Es-dur (1828), sú málo známe. Medzitým Schubert celý život písal pre cirkev; v jeho sakrálnej hudbe na rozdiel od dlhej tradície dominuje homofónna textúra(polyfónne písanie nepatrilo silné stránky Schubertovu kompozičnú techniku a v roku 1828 dokonca zamýšľal absolvovať kurz kontrapunktu u autoritatívneho viedenského učiteľa S. Sechtera). Schubertovo jediné a tiež nedokončené oratórium „Lazarus“ štýlovo súvisí s jeho operami. V Schubertovej svetskej zborovej a vokálnej tvorbe prevládajú diela pre amatérske prednes. „Pieseň duchov nad vodami“ pre osem mužských hlasov a nízke struny na slová Goetheho (1820) vyniká svojím vážnym, vznešeným charakterom.
Inštrumentálna hudba
Pri tvorbe hudby inštrumentálnych žánrov sa Schubert prirodzene orientoval na viedenské klasické príklady; aj najoriginálnejšia z jeho raných symfónií, 4. (s autorovým podtitulom „Tragická“) a 5., sú dodnes poznačené vplyvom Haydna. Už v Pstruhovom kvintete (1819) však Schubert vystupuje ako absolútne vyzretý a originálny majster. V jeho hlavných inštrumentálnych opusoch hrajú veľkú úlohu lyrické piesňové témy (vrátane tých, ktoré si vypožičali z vlastných Schubertových piesní – ako v kvintete „Pstruh“, kvartete „Smrť a panna“, fantasy „Wanderer“), rytmy a intonácie každodenná hudba. Aj posledná Schubertova symfónia, takzvaná „Veľká“, vychádza predovšetkým z piesňovo-tanečnej tematiky, ktorú rozvíja v skutočne epických rozmeroch. Štylistické vlastnosti, ktoré pochádzajú z praxe každodenného muzicírovania, sa v zrelom Schubertovi spájajú s odlúčenou modlitebnou kontempláciou a náhlym tragickým pátosom. V Schubertovej inštrumentálnej tvorbe prevládajú pokojné tempá; R. Schumann, berúc do úvahy jeho záľubu v pokojnej prezentácii hudobných myšlienok, hovoril o svojich „božských dĺžkach“. Osobitosti Schubertovho inštrumentálneho písania boli najpôsobivejšie zhmotnené v jeho posledných dvoch hlavné diela- Sláčikové kvinteto a klavírna sonáta B dur. Dôležitá oblasť inštrumentálna kreativita Schubert pozostáva z hudobných momentov a improvizácií pre klavír; Týmito kúskami sa vlastne začala história romantických klavírnych miniatúr. Schubert tiež skomponoval mnoho klavírnych a súborových tancov, pochodov a variácií pre domácu hudbu.
Skladateľov odkaz
Do konca 19. stor. veľa z rozsiahleho Schubertovho dedičstva zostalo nepublikované a dokonca ani neuvedené. Rukopis „Veľkej“ symfónie teda Schumann objavil až v roku 1839 (v tom istom roku bola prvýkrát uvedená symfónia v Lipsku pod taktovkou F. Mendelssohna). Prvé uvedenie Sláčikového kvinteta sa uskutočnilo v roku 1850 a prvé uvedenie „Nedokončenej symfónie“ – v roku 1865. Katalóg Schubertových diel, ktorý zostavil O. E. Deutsch (1951), obsahuje okolo 1000 položiek, z toho 6 omší, 8 symfónie, asi 160 vokálnych súborov, vyše 20 dokončených a nedokončených klavírnych sonát a vyše 600 piesní pre hlas a klavír.
Franz Peter Schubert sa narodil 31. januára 1797 na predmestí Viedne. Jeho hudobné schopnosti sa prejavili pomerne skoro. Prvé hodiny hudby dostal doma. Na husliach ho učil hrať jeho otec a na klavíri jeho starší brat.
Vo veku šiestich rokov nastúpil Franz Peter do farskej školy v Lichtenthale. Budúci skladateľ mal úžasne krásny hlas. Vďaka tomu bol vo veku 11 rokov prijatý ako „spievajúci chlapec“ v hlavnom meste dvorná kaplnka.
Do roku 1816 študoval Schubert zadarmo u A. Salieriho. Naučil sa základy kompozície a kontrapunktu.
Jeho skladateľský talent sa prejavil už v puberte. Štúdium biografie Franza Schuberta , mali by ste vedieť, že v období od roku 1810 do roku 1813. vytvoril niekoľko piesní, klavírnych skladieb, symfóniu a operu.
Cesta k umeniu začala Schubertovým zoznámením sa s barytónom I.M. Foglem. Predviedol niekoľko piesní začínajúceho skladateľa a rýchlo si získali popularitu. Prvý vážny úspech mladému skladateľovi priniesol Goetheho baladu „The Forest King“, ktorú zhudobnil.
Január 1818 sa niesol v znamení vydania hudobníkovej prvej skladby.
Krátky životopis skladateľa bol bohatý na udalosti. Stretol sa a spriatelil sa s A. Hüttenbrennerom, I. Mayrhoferom, A. Milder-Hauptmannom. Ako oddaní fanúšikovia práce hudobníka mu často pomáhali s peniazmi.
V júli 1818 odišiel Schubert do Zhelizu. Jeho učiteľské skúsenosti mu umožnili zamestnať sa ako učiteľ hudby u grófa I. Esterházyho. V druhej polovici novembra sa hudobník vrátil do Viedne.
Zoznámenie sa s krátkym Schubertovým životopisom , mali by ste vedieť, že bol známy predovšetkým ako skladateľ. Hudobné zbierky k básňam W. Mullera majú vo vokálnej literatúre veľký význam.
Piesne zo skladateľovej najnovšej zbierky „Swan Song“ sa stali známymi po celom svete. Rozbor Schubertovho diela ukazuje, že bol odvážnym a originálnym hudobníkom. Nešiel po ceste vypálenej Beethovenom, ale vybral si vlastnú cestu. Je to obzvlášť viditeľné v klavírnom kvintete „Pstruh“, ako aj v h mol „Nedokončená symfónia“.
Schubert zanechal mnoho cirkevných diel. Z nich si najväčšiu obľubu získala omša č. 6 E-dur.
Rok 1823 sa niesol v znamení zvolenia Schuberta za čestného člena hudobných odborov v Linzi a Štajersku. IN zhrnutie V životopise hudobníka sa uvádza, že sa uchádzal o miesto dvorného dirigenta. Ale išlo to J. Weiglovi.
Jediný Schubertov verejný koncert sa uskutočnil 26. marca 1828. Zožal obrovský úspech a priniesol mu malý honorár. Vyšli diela pre klavír a piesne skladateľa.
Schubert zomrel na brušný týfus v novembri 1828. Nemal ani 32 rokov. Hudobník za svoj krátky život stihol to najdôležitejšie – realizovať svoj úžasný dar.
Biografia Schuberta je veľmi zaujímavá na štúdium. Narodil sa 31. januára 1797 na predmestí Viedne. Jeho otec pracoval učiteľ školy, bol veľmi pracovitý a slušný človek. Najstarší synovia sa vybrali cestou svojho otca a tá istá bola pripravená aj pre Franza. Vo svojom dome však milovali aj hudbu. takže, krátky životopis Schubert...
Franzov otec ho naučil hrať na husle, brat ho naučil na klavír, cirkevný regent naučil ho teóriu a naučil ho hrať na organe. V domácnosti sa čoskoro ukázalo, že Franz je neobyčajne nadaný, a tak už ako 11-ročný začal študovať na cirkevnej speváckej škole. Bol tam orchester, v ktorom žiaci hrali. Čoskoro Franz hral prvý husľový part a dokonca dirigoval.
V roku 1810 chlapík píše svoju prvú skladbu a je jasné, že Schubert je skladateľ. Jeho životopis hovorí, že jeho vášeň pre hudbu zosilnela natoľko, že časom vytlačila iné záujmy. Mladík po piatich rokoch odišiel zo školy, čím nahneval svojho otca. Schubertova biografia hovorí, že keď sa poddá svojmu otcovi, vstúpi do učiteľského seminára a potom pracuje ako asistent učiteľa. Všetky otcove nádeje, že z Franza urobí muža s dobrým a spoľahlivým príjmom, však boli márne.
Schubertova biografia v období rokov 1814 až 1817 je jednou z najaktívnejších fáz jeho tvorby. Na konci tejto doby je už autorom 7 sonát, 5 symfónií a približne 300 skladieb, ktoré pozná každý. Zdalo by sa, že trochu viac - a úspech je zaručený. Franz odchádza zo služby. Otec sa rozzúri, nechá ho bez peňazí a preruší všetky vzťahy.
Schubertova biografia hovorí, že musel žiť s priateľmi. Boli medzi nimi básnici a umelci. Práve v tomto období sa konajú slávne „Schubertiády“, teda večery venovaný hudbe Franz. Medzi kamarátmi hrával na klavíri a skladal hudbu na cestách. Boli to však ťažké roky. Schubert býval v nevykúrených izbách a dával nenávidené lekcie, aby nezomrel od hladu. Pre chudobu sa Franz nemohol oženiť – dievča, ktoré miloval, mu dalo prednosť pred bohatým cukrárom.
Schubertova biografia ukazuje, že v roku 1822 napísal jedno zo svojich najlepších diel - „Nedokončená symfónia“ a potom cyklus diel „Krásna Millerova žena“. Na nejaký čas sa Franz k rodine vrátil, no po dvoch rokoch opäť odišiel. Naivný a dôverčivý, nebol prispôsobený nezávislý život. Schubert sa často stal obeťou podvodu svojich vydavateľov, ktorí z neho otvorene profitovali. Autor obrovskej a nádhernej zbierky piesní, ktoré boli za jeho života medzi mešťanmi veľmi obľúbené, sotva
Schubert nebol virtuóznym hudobníkom ako Beethoven alebo Mozart a mohol pôsobiť len ako korepetítor svojich melódií. Počas skladateľovho života sa symfónie nikdy neuviedli. Kruh Schubertiády sa rozpadol, priatelia si založili rodiny. Nevedel sa opýtať a nechcel sa ponižovať pred vplyvnými ľuďmi.
Franz bol úplne zúfalý a veril, že možno v starobe bude musieť žobrať, no mýlil sa. Skladateľ nevedel, že nestarne. Ale napriek tomu všetkému jeho tvorivá činnosť neoslabuje, ba naopak: Schubertova biografia tvrdí, že jeho hudba sa stáva hlbšou, výraznejšou a rozsiahlejšou. V roku 1828 priatelia zorganizovali koncert, na ktorom orchester hral iba jeho piesne. Mal veľmi veľký úspech. Potom bol Schubert opäť plný veľkolepých plánov a začal pracovať na nových skladbách s obnovenou energiou. O niekoľko mesiacov však ochorel na týfus a v novembri 1828 zomrel.
Franz veľmi skoro prejavil hudobné schopnosti. Ako prví ho naučili hudbe jeho rodina: otec (husle) a starší brat Ignatz (klavír). Od šiestich rokov študoval na farskej škole v Lichtenthale. Od siedmich rokov chodil na hodiny organu u kapelníka lichtentalskeho kostola. Spievať ho učil rektor farského kostola M. Holzer
Vďaka jeho krásnemu hlasu v jedenástich rokoch Franz bol prijatý ako „spievajúci chlapec“ do viedenskej dvornej kaplnky a do Konviktu. Tam sa jeho priateľmi stali Joseph von Spaun, Albert Stadler a Anton Holzapfel. Učitelia Schubert boli to Wenzel Ruzicka (generál basu) a neskôr (do roku 1816) Antonio Salieri (kontrapunkt a skladba). Schubert sa venoval nielen spevu, ale aj stretol inštrumentálne diela Joseph Haydn a Wolfgang Amadeus Mozart, keďže bol druhými husľami v orchestri Konvikt.
Čoskoro sa prejavil jeho skladateľský talent. V rokoch 1810 až 1813 Schubert Počas štúdií napísal operu, symfóniu, klavírne skladby a piesne Schubert Matematika a latinčina boli preňho ťažké a v roku 1813 bol vylúčený zo zboru, pretože sa mu lámal hlas. Schubert sa vrátil domov a vstúpil do učiteľského seminára, ktorý v roku 1814 absolvoval. Potom sa zamestnal ako učiteľ na škole, kde pôsobil jeho otec (na tejto škole pôsobil do roku 1818). Vo voľnom čase z práce komponoval hudbu. Študoval najmä Glucka, Mozarta a Beethovena. Svoje prvé samostatné diela – operu „Satan's Pleasure Castle“ a Omšu F dur – napísal v roku 1814.
Medzi priateľmi Schubert boli to úradník J. Spaun, amatérsky básnik F. Schober, básnik I. Mayrhofer, básnik a komik E. Bauernfeld, výtvarníci M. Schwind a L. Kupelwieser, skladateľ A. Hüttenbrenner a J. Schubert. Boli fanúšikmi kreativity Schubert a pravidelne mu poskytovali finančnú pomoc.
Začiatkom roku 1818 Schubert opustil prácu v škole. V júli sa presťahoval do Želizu (dnes slovenské mesto Železovce) do letného sídla grófa Johanna Esterházyho, kde začal vyučovať hudbu pre svoje dcéry. V polovici novembra sa vrátil do Viedne. Druhýkrát navštívil Esterházy v roku 1824.
V roku 1823 bol zvolený za čestného člena Štajerskej a Linzskej hudobnej jednoty.
V 20. rokoch 19. storočia Schubert začali zdravotné problémy. V decembri 1822 ochorel, no po pobyte v nemocnici na jeseň 1823 sa jeho zdravotný stav zlepšil.
Skladateľ zomrel na brušný týfus 19. novembra 1828 vo veku necelých 32 rokov po dvojtýždňovej horúčke. Podľa posledného želania, Schubert Pochovali ho na cintoríne vo Wehringu, kde bol rok predtým pochovaný Beethoven, ktorého zbožňoval. Na pomníku je vyrytý výrečný nápis: „Hudba tu pochovala vzácny poklad, ale ešte úžasnejšie nádeje.“ 22. januára 1888 jeho popol znovu pochovali na viedenskom ústrednom cintoríne.
Vo vokálnej literatúre majú veľký význam zbierky piesní. Schubert na básne Wilhelma Müllera – „Krásna Millerova žena“ a „Zimná reise“, ktoré sú akoby pokračovaním Beethovenovej myšlienky vyjadrenej v zbierke piesní „K vzdialenému milovanému“. V týchto dielach Schubert prejavil pozoruhodný melodický talent a širokú škálu nálad; dal doprovod vyššiu hodnotu, väčší umelecký význam. Pozoruhodná je aj najnovšia zbierka „Swan Song“, z ktorej mnohé piesne získali celosvetovú slávu.
Hudobný darček Schubert otvorili nové cesty klavírna hudba. Jeho Fantázie C dur a f mol, improvizácia, hudobné momenty, sonáty sú dôkazom najbohatšej fantázie a veľkej harmonickej odvahy. V komore a symfonická hudba- sláčikové kvarteto d mol, kvinteto C dur, klavírne kvinteto „Forellenquintett“ („Pstruh“), „Veľká symfónia“ C dur a „Nedokončená symfónia“ B mol - Schubert preukazuje svoju jedinečnosť a nezávislosť hudobné myslenie, výrazne odlišnej od myslenia Beethovena, v tej dobe žijúcej a dominantnej.
Z početných cirkevných spisov Schubert(omša, ofertórium, hymny a pod.) omša Es dur vyniká najmä vznešeným charakterom a hudobnou bohatosťou.
Z opier hraných v tom čase napr. Schubert Najviac sa mi páčila „Švajčiarska rodina“ od Josepha Weigla, „Medea“ od Luigiho Cherubiniho, „Ján z Paríža“ od Françoisa Adriena Boieldieu, „Cendrillon“ od Izwarda a najmä „Iphigenia in Tauris“ od Glucka. talianska opera, ktorý bol za jeho čias v veľká móda, Schubert mal malý záujem; zaujala ho len „Holič zo Sevilly“ a niektoré pasáže z „Othella“ od Gioachina Rossiniho.
V roku 1897 vydali vydavatelia Breitkopf a Hertel kritické vydanie skladateľových diel, ktorých hlavným redaktorom bol Johannes Brahms. Skladatelia dvadsiateho storočia ako Benjamin Britten, Richard Strauss a George Crum boli alebo boli vytrvalými popularizátormi hudby. Schubert alebo na to robili narážky vo vlastnej hudbe. Britten, ktorý bol vynikajúci klavirista, sprevádzal predstavenie mnohých skladieb Schubert a často hrával svoje sóla a duetá.
Rukopis uchovával viac ako 40 rokov priateľ Schubert Anselm Hüttenbrenner, kým ho neobjavil viedenský dirigent Johann Herbeck a koncertne vystúpil v roku 1865. (Dokončené Schubert prvé dve časti a namiesto chýbajúcich 3. a 4. časti zaznela posledná časť zo skorej tretej symfónie Schubert D dur.) Symfónia vyšla v roku 1866 v podobe prvých dvoch častí.
Dôvody sú stále nejasné Schubert nedokončil „Nedokončenú“ symfóniu. Zrejme to mal v úmysle doviesť do logického záveru: prvé dva diely boli kompletne hotové a 3. diel (v charaktere scherza) zostal v náčrtoch. Neexistujú žiadne náčrty pre koniec (alebo sa mohli stratiť).
Dlho panoval názor, že symfónia „Nedokončená“ je úplne dokončeným dielom, keďže okruh obrazov a ich vývoj sa vyčerpáva v dvoch častiach. Pre porovnanie hovorili o Beethovenových sonátach v dvoch častiach ao tom, že neskoršie diela tohto druhu sa stali bežnými medzi romantickými skladateľmi. Tejto verzii však odporuje skutočnosť, že dokončená Schubert prvé dve časti sú napísané v rôznych tóninách, ďaleko od seba. (Takéto prípady sa nevyskytli ani pred ním, ani po ňom.)
V súčasnosti existuje niekoľko možností na dokončenie „Nedokončenej“ symfónie (najmä možnosti anglického muzikológa Briana Newboulda) a ruský skladateľ Anton Safronov).