प्राचीन रोम की विश्व कला संस्कृति संस्कृति। प्राचीन रोम की ललित कला। प्राइमा पोर्टा से ऑक्टेवियन ऑगस्टस। ऑक्टेवियन के पिता, गाइ ऑक्टेवियस, एक धनी प्लीबियन परिवार से थे जो कि थे। इटली, रोम, पलाज़ो देई कंज़र्वेटरी

22.10.2021

प्राचीन रोम का अर्थ न केवल प्राचीन युग के रोम का शहर है, बल्कि उन सभी देशों और लोगों से भी है, जो ब्रिटिश द्वीपों से मिस्र तक विशाल रोमन साम्राज्य का हिस्सा थे। रोमन कला सर्वोच्च उपलब्धि है और प्राचीन कला के विकास का परिणाम है। यह न केवल रोमनों द्वारा बनाया गया था, बल्कि इटैलिक, प्राचीन मिस्र, यूनानियों, सीरियाई, इबेरियन प्रायद्वीप के निवासियों, गॉल, प्राचीन जर्मनी और अन्य लोगों द्वारा भी बनाया गया था। यद्यपि सामान्य तौर पर प्राचीन ग्रीक स्कूल रोमन कला पर हावी था, रोमन साम्राज्य के विभिन्न हिस्सों में, विशिष्ट कला रूपों को बड़े पैमाने पर स्थानीय परंपराओं द्वारा निर्धारित किया गया था।


प्राचीन रोम ने एक तरह का सांस्कृतिक वातावरण बनाया: खूबसूरती से नियोजित, जीवन के लिए अनुकूलित, कोबल्ड सड़कों, शानदार पुलों, पुस्तकालयों की इमारतों, अभिलेखागार, अप्सराओं (अप्सराओं को समर्पित अभयारण्य), महलों, विला और बस आरामदायक, ठोस घरों के साथ समान रूप से आरामदायक और ठोस फर्नीचर, यानी वह सब कुछ जो एक सभ्य समाज की विशेषता है।


इतिहास में पहली बार, रोमनों ने मानक शहरों का निर्माण शुरू किया, जिसका प्रोटोटाइप रोमन सैन्य शिविर था। दो लंबवत सड़कों, कार्लो और डेकुमानम, को चौराहे पर रखा गया था, जिसके चौराहे पर शहर का केंद्र बनाया गया था। नगर नियोजन ने कड़ाई से सोची-समझी योजना का पालन किया।


प्राचीन रोम के कलाकारों ने पहली बार किसी व्यक्ति की आंतरिक दुनिया पर पूरा ध्यान दिया और इसे चित्र शैली में प्रतिबिंबित किया, ऐसे कार्यों का निर्माण किया जो पुरातनता में समान नहीं थे। रोमन कलाकारों के कुछ नाम आज तक बचे हैं, लेकिन उनके द्वारा बनाई गई कृतियों ने विश्व कला के खजाने में प्रवेश किया।


रोम का इतिहास दो चरणों में विभाजित है। गणतंत्र का पहला युग छठी शताब्दी के अंत में आया था। ईसा पूर्व ई।, जब एट्रस्केन राजाओं को रोम से निष्कासित कर दिया गया था, और पहली शताब्दी के मध्य तक चला। ईसा पूर्व एन.एस. दूसरा शाही चरण ऑक्टेवियन ऑगस्टस के शासन के साथ शुरू हुआ, जो निरंकुशता पर चला गया, और चौथी शताब्दी तक चला। एन। एन.एस. गणतंत्र का युग कलात्मक कार्यों में बेहद खराब है, जिनमें से अधिकांश तीसरी शताब्दी के हैं। ईसा पूर्व एन.एस. संभवतः, रोमनों के लिए पहले मंदिर उनके पड़ोसियों द्वारा बनाए गए थे, जो अधिक सभ्य एट्रस्केन्स थे। यह Etruscans था जिसने कैपिटल के लिए बनाया था, सात पहाड़ियों में से मुख्य जिस पर रोम स्थित है, कैपिटलिन शी-वुल्फ की मूर्ति, रोमनों के महान पूर्वज का प्रतीक, कैपिटलिन वुल्फ की मूर्ति


रोम का मुख्य मंदिर, 19 अप्रैल, 735 ईसा पूर्व में स्थापित किया गया था। ई।, बृहस्पति, जूनो और मिनर्वा का मंदिर था। मंदिर बच नहीं गया है, लेकिन एक राय है कि यह एट्रस्कैन मॉडल के अनुसार योजना बनाई गई थी: एक गहरे सामने वाले पोर्टिको, एक उच्च प्लिंथ और मुख्य प्रवेश द्वार की ओर जाने वाली सीढ़ी के साथ। रोम का एक अन्य आकर्षण तथाकथित फोरम रोमनम फोरम रोमनुम है




तीसरी शताब्दी के रोमन पुल शानदार हैं। ईसा पूर्व एन.एस. (फैब्रिस ब्रिज, गार्स्की ब्रिज)। मुलविया ब्रिज, जो दो हजार से अधिक वर्षों से खड़ा है, अपनी महान अभिव्यक्ति से प्रतिष्ठित है। पुल नेत्रहीन रूप से मेहराब के अर्धवृत्त के साथ पानी पर "आराम" करता है, जिसके बीच का समर्थन वजन को हल्का करने के लिए उच्च और संकीर्ण उद्घाटन द्वारा काटा जाता है। मेहराब के ऊपर एक कंगनी है, जो पूरी संरचना को एक शैलीगत पूर्णता प्रदान करती है।


प्राचीन रोमन शहर की उपस्थिति को पोम्पेई के उदाहरण द्वारा दर्शाया जा सकता है, एक इतालवी शहर जो 79 ईस्वी में वेसुवियस के विस्फोट के परिणामस्वरूप राख की मोटी परत के नीचे दब गया था। एन.एस. शहर का एक नियमित लेआउट था। घरों के अग्रभागों से सीधी गलियां बनाई गई थीं, जिनकी पहली मंजिलों में दुकानें-सराय थे। विशाल मंच एक सुंदर दो मंजिला उपनिवेश से घिरा हुआ था। आइसिस का अभयारण्य, अपोलो का मंदिर, बृहस्पति का मंदिर, एक बड़ा अखाड़ा, यूनानियों की तरह, एक प्राकृतिक अवसाद में बनाया गया था।



घर के अंदर पेंट किया गया था। समय के साथ, भित्ति चित्रों की शैली बदल गई है। पहली शताब्दी के दूसरे अंत में। ईसा पूर्व एन.एस. घरों की दीवारों को तथाकथित पहले पोम्पियन, या "इंक्रस्टेशन" शैली में चित्रित किया गया था: यह एक ज्यामितीय आभूषण था, जो कीमती पत्थरों के साथ दीवारों की परत की याद दिलाता था। पहली शताब्दी में। ईसा पूर्व एन.एस. तथाकथित "वास्तुशिल्प" या दूसरी पोम्पियन शैली प्रचलन में आई। अब घरों की दीवारें शहरी परिदृश्य की एक झलक में बदल गई हैं, जिसमें कॉलोनडेड की छवियां, सभी प्रकार के पोर्टिको और भवन के अग्रभाग (बोस्कोरेले से बोस्कोरेले फ्रेस्को से फ्रेस्को) शामिल हैं।


चित्र गणतंत्र कला की एक उल्लेखनीय उपलब्धि बन गया। यहां रोमनों ने एट्रस्केन्स से बहुत कुछ उधार लिया था, लेकिन रोमन चित्र में एक महत्वपूर्ण अंतर था। Etruscans, रचनात्मक रूप से काम करने वाली प्रकृति, पत्थर में अंकित, एक विश्वसनीय, लेकिन एक तरह से या किसी अन्य काव्यात्मक छवि में। रोमन चित्र मोम के मुखौटे पर वापस जाता है जिसे मृतकों में से हटा दिया गया था। मुखौटों को सबसे सम्माननीय स्थान (एट्रियम) में रखा जाता था, और जितने अधिक होते थे, उतने ही महान कबीले को माना जाता था। गणतंत्र के युग के लिए, चित्र विशेषता हैं जो प्रकृति के बहुत करीब हैं। वे मानव चेहरे के सबसे छोटे विवरण को व्यक्त करते हैं।


प्रारंभिक साम्राज्य की कला पहला शासक जिसने निरंकुशता का रास्ता खोला, वह सीज़र का भतीजा ऑक्टेवियन था, जिसका उपनाम ऑगस्टस (धन्य) था। ऑक्टेवियन के शासनकाल के बाद से, रोमन कला ने शासकों द्वारा लगाए गए आदर्शों पर ध्यान केंद्रित करना शुरू कर दिया। अगस्त ने शाही शैली की नींव रखना शुरू किया। बचे हुए चित्र उन्हें एक ऊर्जावान और बुद्धिमान राजनीतिज्ञ के रूप में दर्शाते हैं। ऊंचा माथा, बैंग्स से थोड़ा ढका हुआ, अभिव्यंजक विशेषताएं और एक छोटी फर्म ठुड्डी। यद्यपि ऑगस्टस, प्राचीन लेखकों के अनुसार, खराब स्वास्थ्य के थे और अक्सर गर्म कपड़ों में लिपटे रहते थे, उनके चित्रों में उन्हें शक्तिशाली और साहसी के रूप में चित्रित किया गया था।





ऑगस्टस का मकबरा अपने विशाल आकार में अन्य मकबरों से अलग है। इसमें तीन सिलेंडर होते हैं जो एक के ऊपर एक ढेर होते हैं। परिणामी छतों को लटकते हुए बगीचों में बदल दिया गया था, जिनके लिए अलेक्जेंड्रिया में सिकंदर महान का मकबरा प्रसिद्ध था। मकबरे के प्रवेश द्वार के सामने, मार्क एंटनी और मिस्र की रानी क्लियोपेट्रा पर ऑगस्टस की जीत की याद में दो ओबिलिस्क बनाए गए थे। ऑगस्टडवा ओबिलिस्की का मकबरा


रोमन साम्राज्य के सबसे क्रूर शासकों में से एक, सम्राट नीरो के शासनकाल के दौरान, चित्रांकन फला-फूला। एक प्रतिभाशाली बच्चे से एक तिरस्कृत राक्षस के रूप में सम्राट के स्वयं के विकास को चित्रों की एक श्रृंखला में देखा जा सकता है। वे पारंपरिक प्रकार के एक शक्तिशाली और बहादुर नायक (सम्राट नीरो के प्रमुख) सम्राट नीरो के प्रमुख से बहुत दूर हैं


हरकुलेनियम फ्रेस्को "पीचिस एंड द ग्लास जग" पारंपरिक मूल्य प्रणाली के विनाश की गवाही देता है। प्राचीन काल से, दुनिया की छवि एक पेड़ रही है, जिसकी जड़ें एक भूमिगत स्रोत से पोषित होती हैं। अब कलाकार बिना जड़ों के एक पेड़ का चित्रण करता है, और उसके बगल में पानी वाला एक बर्तन खड़ा है। पेड़ की एक शाखा टूट जाती है, एक आड़ू तोड़ दिया जाता है, जिसमें से गूदे का हिस्सा अलग हो जाता है, ठीक नीचे पत्थर तक। एक कुशल हाथ से भरा हुआ, शांत जीवन हल्का और हवादार है, लेकिन इसका अर्थ है "प्रकृति की सामान्य मृत्यु।" आड़ू और एक कांच का जग


7080 के दशक में। एन। एन.एस. रोम में एक भव्य फ्लेवियन एम्फीथिएटर बनाया गया था, जिसे "कोलोसियम" कहा जाता था। यह नीरो के नष्ट हुए गोल्डन हाउस की साइट पर बनाया गया था और यह एक नए प्रकार की इमारत से संबंधित था। कालीज़ीयम एक विशाल कटोरा था जिसमें सीटों की चरणबद्ध पंक्तियाँ थीं, जो बाहर एक गोलाकार अण्डाकार दीवार से घिरी हुई थीं। कालीज़ीयम प्राचीन युग का सबसे बड़ा अखाड़ा है। इसमें अस्सी हजार से अधिक दर्शक शामिल थे। अंदर सीटों के चार स्तर थे, जो बाहर की ओर आर्केड के तीन स्तरों के अनुरूप थे: डोरिक, आयनिक और कोरिंथियन। चौथा टियर अंधा था, जिसकी दीवार पर सपाट कोरिंथियन पायलट थे। अंदर, कोलोसियम बहुत रचनात्मक और जैविक है, यह कला के साथ समीचीनता को जोड़ता है: यह दुनिया की छवि और जीवन के सिद्धांतों का प्रतीक है जो पहली शताब्दी तक रोमनों के बीच विकसित हुए थे। एन। एन.एस. कोलोसियम के अंदर फ्लेवियन एम्फीथिएटर



फ्लेवियन युग की वास्तुकला की दूसरी उत्कृष्ट कृति टाइटस का प्रसिद्ध आर्क डी ट्रायम्फ है। एक समझदार और महान सम्राट माने जाने वाले टाइटस ने अपेक्षाकृत कम समय (7981) तक शासन किया। उनकी मृत्यु के बाद, 81 में उनके सम्मान में मेहराब बनाया गया था। इस स्मारक का उद्देश्य 70 ईस्वी में तीतुस के अभियान को यरूशलेम और सुलैमान के मंदिर की बोरी के खिलाफ जारी रखना था। विजयी मेहराब भी एक रोमन वास्तुशिल्प नवाचार हैं, शायद एट्रस्केन्स से उधार लिया गया है। मेहराब को जीत के सम्मान में और नए शहरों के अभिषेक के संकेत के रूप में बनाया गया था। हालांकि, उनका मूल अर्थ दुश्मन पर जीत के सम्मान में एक गंभीर जुलूस की जीत से जुड़ा है।



देर से साम्राज्य की कला रोमन साम्राज्य पर जन्म से स्पेन के ट्रोजन का शासन था। ट्रोजन के तहत रोमन साम्राज्य अपनी शक्ति के चरम पर पहुंच गया। इस सम्राट को रोमन इतिहास में सबसे अच्छा माना जाता था। चित्रों में, वह साहसी और कठोर दिखता है, और साथ ही एक बुद्धिमान और साहसी राजनेता भी दिखता है।


रोम में ट्रोजन का सबसे प्रसिद्ध स्मारक उसका मंच है। फ़ोरम रोमनम के चारों ओर उभरे सभी शाही मंचों में से, यह सबसे सुंदर और प्रभावशाली है। ट्रोजन के मंच को अर्ध-कीमती पत्थरों से पक्का किया गया था, पराजित विरोधियों की मूर्तियाँ उस पर खड़ी थीं, संरक्षक देवता मार्स अल्टोर के सम्मान में एक मंदिर बनाया गया था, दो ग्रीक और लैटिन पुस्तकालय थे। उनके बीच ट्रोजन का स्तंभ खड़ा था, जो आज तक जीवित है। इसे डेसिया (आधुनिक रोमानिया का क्षेत्र) की विजय के सम्मान में बनाया गया था। चित्रित राहतें दासियों के जीवन और रोमनों द्वारा उनकी कैद के दृश्यों को दर्शाती हैं। सम्राट ट्रोजन इन राहतों पर अस्सी से अधिक बार प्रकट हुए हैं। स्तंभ के शीर्ष पर सम्राट की मूर्ति को अंततः प्रेरित पतरस की आकृति से बदल दिया गया।







मार्कस ऑरेलियस की घुड़सवारी कांस्य प्रतिमा आज तक जीवित है। मूर्ति प्राचीन प्राचीन परंपरा के अनुसार बनाई गई है, लेकिन सवार की उपस्थिति या तो घोड़े या योद्धा के मिशन के अनुरूप नहीं है। सम्राट का चेहरा अलग और आत्म-अवशोषित है। जाहिर है, मार्कस ऑरेलियस सैन्य जीत के बारे में नहीं सोचता है, जिसमें से उसके पास कुछ ही थे, लेकिन मानव आत्मा की समस्याओं के बारे में। उस समय के मूर्तिकला चित्र ने एक विशेष आध्यात्मिकता प्राप्त की। एड्रियन के समय से, रसीले बालों से बने चेहरे को चित्रित करने की परंपरा को संरक्षित किया गया है। मार्कस ऑरेलियस के तहत, मूर्तिकारों ने एक विशेष गुण प्राप्त किया। उन्होंने आंखों पर विशेष ध्यान देना शुरू किया: उन्हें जोरदार रूप से बड़े के रूप में चित्रित किया गया था, भारी के साथ, जैसे कि सूजी हुई पलकें और उभरी हुई पुतलियाँ। दर्शक को उदास थकान, सांसारिक जीवन में निराशा और अपने आप में वापसी का आभास हुआ। तो एंटोनिन्स के युग में, सभी को चित्रित किया गया था, यहां तक ​​​​कि बच्चों को भी।



साम्राज्य के पतन (IIIIV सदियों) के युग की वास्तुकला को असामान्य रूप से बड़े, कभी-कभी अत्यधिक संरचनाओं के पैमाने, रसीला सजावटी प्रभाव, सजावट की विलासिता, वास्तुशिल्प रूपों के बेचैन प्लास्टिक की विशेषता है। रोमन वास्तुकारों ने रोम में काराकाल्ला के स्नान और मैक्सेंटियस के बेसिलिका जैसे वास्तुशिल्प स्मारकों के इस तरह के उत्कृष्ट, भव्यता और औपचारिक भव्यता के जटिल आंतरिक स्थान के डिजाइन में महान सरलता हासिल की। रोमनों के लिए स्नान (स्नान) एक क्लब की तरह थे, जहाँ अनुष्ठान की प्राचीन परंपरा ने धीरे-धीरे मनोरंजन के लिए परिसरों और पैलेस्ट्राई और व्यायामशालाओं, पुस्तकालयों और संगीत हॉल में कक्षाओं का अधिग्रहण किया। स्नानागार में जाना रोमन लोगों का पसंदीदा शगल था, जो "रोटी और सर्कस" के लिए तरसते थे।



प्राचीन रोम की कला ने दुनिया को एक विशाल विरासत छोड़ दी, जिसके मूल्य को शायद ही कम करके आंका जा सकता है। सभ्य जीवन के आधुनिक मानदंडों के महान आयोजक और निर्माता, प्राचीन रोम ने दुनिया के एक बड़े हिस्से की सांस्कृतिक छवि को निर्णायक रूप से बदल दिया। रोमन काल की कला ने स्थापत्य संरचनाओं से लेकर कांच के जहाजों तक, विभिन्न प्रकार के क्षेत्रों में कई उल्लेखनीय स्मारक छोड़े हैं। प्राचीन रोमन कला द्वारा विकसित कलात्मक सिद्धांतों ने आधुनिक समय में ईसाई कला का आधार बनाया।



स्लाइड 2

आर्किटेक्चर

रोमन साम्राज्य की राजधानी और अन्य बड़े शहरों को शानदार बड़ी इमारतों - मंदिरों, महलों, "बेसिलिका", सैर के लिए पोर्टिकोस, साथ ही सार्वजनिक मनोरंजन, थिएटर, एम्फीथिएटर, सर्कस के लिए विभिन्न प्रकार की इमारतों से सजाया गया था।

स्लाइड 3

स्लाइड 4

शहरों की एक विशिष्ट विशेषता पत्थर के फुटपाथ, एक्वाडक्ट्स ("एक्वाडक्ट्स"), सीवरेज थे।

स्लाइड 5

मूर्ति

प्राचीन रोम में, मूर्तिकला मुख्य रूप से ऐतिहासिक राहत और चित्र तक सीमित थी, लेकिन ललित कलाओं का विकास संस्करणों और रूपों की भ्रामक व्याख्या के साथ हुआ - फ्रेस्को, मोज़ेक, चित्रफलक पेंटिंग, जो यूनानियों के बीच खराब रूप से फैली हुई थीं।

स्लाइड 6

  • सम्राट अगस्त
  • क्लॉडियस।
  • स्लाइड 7

    • कैपिटलिन शी-वुल्फ वी शताब्दी ईसा पूर्व पलाज़ो कंज़र्वेटरी रोम, इटली
    • ग्रेस की देवी सीए 200 ई.पू
  • स्लाइड 8

    स्लाइड 9

    विज्ञान

    रोमन विज्ञान मुख्यतः अनुप्रयुक्त प्रकृति का था। इस कारण से, यह रोमन नंबरिंग और जूलियन कैलेंडर था जिसे दुनिया भर में वितरण प्राप्त हुआ।

    स्लाइड 10

    जूलियन कैलेंडर को सोज़िजेन के नेतृत्व में अलेक्जेंड्रिया के खगोलविदों के एक समूह द्वारा विकसित किया गया था और 45 ईसा पूर्व में जूलियस सीज़र द्वारा पेश किया गया था। एन.एस. जूलियन कैलेंडर प्राचीन मिस्र के कालक्रम की संस्कृति पर आधारित था।

    स्लाइड 11

    न्यायशास्त्र और कृषि विज्ञान एक विशेष उत्कर्ष पर पहुँचे, बड़ी संख्या में कार्य वास्तुकला और शहरी नियोजन और सैन्य प्रौद्योगिकी के लिए समर्पित थे।

    • मार्क टेरेंस Varro
    • लुसियस अन्ना सेनेका
  • स्लाइड 12

    • प्राचीन रोम के उत्कृष्ट चिकित्सकों में से हैं:
    • डायोस्कोराइड्स - फार्माकोलॉजिस्ट और वनस्पति विज्ञान के संस्थापकों में से एक,
    • इफिसुस के सोरेनस - प्रसूति और बाल रोग विशेषज्ञ,
    • क्लॉडियस गैलेन एक प्रतिभाशाली एनाटोमिस्ट हैं जिन्होंने तंत्रिकाओं और मस्तिष्क के कार्यों की खोज की।
  • स्लाइड 13

    छुट्टियां

    प्राचीन रोम के लोग साल में 50 से अधिक छुट्टियां मनाते थे।

    सबसे बड़ी धार्मिक छुट्टियां कृषि देवताओं के पंथ से जुड़ी थीं:

    • विनालिया - अंगूर की फसल का उत्सव,
    • शनिदेव - फसलों का त्योहार,
    • लुपरकेलिया - चरवाहों की दावत, आदि।
  • स्लाइड 14

    • सबसे प्रारंभिक रोमन नागरिक अवकाश रोमन खेल था।
    • रोम में ग्लेडिएटर फाइट्स का असाधारण विकास हो रहा है।
    • यदि घायल ग्लैडीएटर बच गया, तो उसके भाग्य का फैसला जनता ने किया।
  • स्लाइड 15

    स्लाइड 16

    कपड़े

    अंगरखा और टोगा प्राचीन रोमन पुरुषों की पोशाक का आधार हैं। रोमन पोशाक टखने के जूते या समर्थित सैंडल द्वारा पूरक है।

    स्लाइड 17

    आभूषण: विभिन्न धातुओं से बने अंगूठियां, सिग्नेट रिंग, जो प्रत्येक उंगली पर 5-6 टुकड़े पहने जाते हैं।

    इतिहास में साइडबर्न के साथ छोटे कर्ल के केश "टाइटस का सिर" शामिल है, जिसका नाम रोमन सम्राट टाइटस वेस्पासियन के नाम पर रखा गया है।

    स्लाइड 18

    • एक महिला के अंगरखा का कट एक पुरुष से अलग नहीं था। महिलाओं के लिए बाहरी वस्त्र एक लिपटा हुआ लबादा - पल्ला था।
    • कृत्रिम बाल पैड के साथ, प्रशंसक के आकार के फ्रेम पर केश विन्यास ऊंचा है।
    • रोमन जूते - रंगीन चमड़े से बने मुलायम जूते, कढ़ाई या धातु की पट्टियों के साथ छंटे हुए।
  • स्लाइड 19

    • सूट ने चमकीले रंगों को जोड़ा - लाल, बैंगनी, भूरा, बैंगनी, पीला।
    • पोशाक का रंग सफेद था।
    • स्वर्गीय रोमन कपड़ों में ज्यामितीय अलंकरण थे - वृत्त, वर्ग, समचतुर्भुज, आदि।
  • स्लाइड 20

    होम वर्क

    विषय पर परीक्षा की तैयारी

    सभी स्लाइड्स देखें

    स्लाइड 1

    प्राचीन रोम की संस्कृति विश्व कलात्मक संस्कृति पाठ-प्रस्तुति वासिलीवा ओ.एन. लोमोव्स्काया माध्यमिक विद्यालय ड्यूडकोवो 2009

    स्लाइड 2

    स्लाइड 3

    स्लाइड 4

    देवताओं की पूजा रोमन लोग भाग्य के देवताओं, शहरों और प्रत्येक व्यक्ति की संरक्षक आत्माओं की पूजा करते थे। चूल्हा के देवताओं ने उनकी मान्यताओं में एक विशेष स्थान पर कब्जा कर लिया। गृह देवताओं के सम्मान में समारोह करने के लिए, रोमन परिवार घर की वेदी के चारों ओर इकट्ठा हुआ। लारिया घरों में बनाए गए थे - एक छोटा चैपल जैसा कुछ, जहां लार्स (घर के संरक्षक) और पेनेट्स (चूल्हा और खाद्य भंडार के रखवाले) की मोम की मूर्तियाँ स्थित थीं। परिवार के मुखिया ने वेदी के सामने शहद की टिकिया, शराब, फूल रख दिए, या देवताओं के लिए रात के खाने के हिस्से को चूल्हे की आग में फेंक दिया। सम्राट और सभी पुरुषों के संरक्षक संत, प्रतिभा का पंथ राष्ट्रीय महत्व का था। जूनो ने महिलाओं को संरक्षण दिया।

    स्लाइड 5

    स्लाइड 6

    रोम साम्राज्य के उदय के दौरान, रोमन प्रकार के शहरी नियोजन का प्रसार हुआ: शहर में आवासीय क्वार्टर, सार्वजनिक भवन, वर्ग (मंच) और कारीगर जिले शामिल थे। रोमनों ने चूना मोर्टार, कुचल पत्थर और ज्वालामुखी रेत से कंक्रीट जैसी सामग्री बनाना सीखा, जिससे बड़े पैमाने पर और टिकाऊ संरचनाओं को खड़ा करना संभव हो गया। रोमनों ने एट्रस्केन्स से मेहराब और तिजोरी जैसे वास्तुशिल्प तत्वों को लिया।रोमनों ने यूनानियों से वास्तुशिल्प आदेश उधार लिए।

    स्लाइड 7

    एपियन वे रोमन सड़कों का सामरिक महत्व बहुत बड़ा था, उन्होंने देश के विभिन्न हिस्सों को एकजुट किया। साथियों और दूतों की आवाजाही के लिए रोम की ओर जाने वाली एपियन सड़क (VI-III सदियों ईसा पूर्व। बिल्डर के नाम पर - सेंसर एपियस क्लॉडियस त्सेक) सड़कों के नेटवर्क में से पहला था जिसने बाद में पूरे इटली को कवर किया। एरिकसी की घाटी के पास, कंक्रीट, मलबे, लावा और टफ स्लैब की एक मोटी परत के साथ पक्की सड़क, इलाके की वजह से, एक विशाल दीवार (197 मीटर लंबी, 11 मीटर ऊंची) के साथ चलती थी, जो निचले हिस्से में तीन से विच्छेदित थी। पहाड़ के पानी के लिए धनुषाकार स्पैन के माध्यम से।

    स्लाइड 8

    एक्वाडक्ट्स और वायडक्ट्स रोम धीरे-धीरे दुनिया में सबसे अधिक पानी से समृद्ध शहर बन रहा है। शक्तिशाली पुलों और एक्वाडक्ट्स (एपिया क्लॉडियस एक्वाडक्ट, 311 ईसा पूर्व, मार्सियस एक्वाडक्ट, 144 ईसा पूर्व), दसियों किलोमीटर चल रहे हैं, ने शहर की वास्तुकला में अपने सुरम्य परिवेश के रूप में एक प्रमुख स्थान ले लिया है। "पानी" और "सीसा") से - एक नाली पानी की आपूर्ति और धनुषाकार स्पैन वाला एक पुल, कभी-कभी पृथ्वी की सतह के निचले हिस्से में कई स्तरों में। VIADUK (अव्य।, "पथ, सड़क" और "लीड" से) - एक पुल जिसके साथ सड़क का एक खंड चौराहे के बिंदु पर एक खड्ड, खड्ड, दूसरी सड़क, आदि के साथ गुजरता है।

    स्लाइड 9

    स्नान सार्वजनिक स्नानागार (स्नान) एक व्यायामशाला, खेल के मैदान, गर्म, गर्म और ठंडे पानी के पूल से सुसज्जित थे। स्नानागार रोमनों का पसंदीदा विश्राम स्थल था। वहां उन्होंने शारीरिक व्यायाम किया, समाचारों का आदान-प्रदान किया। साबुन की जगह जैतून के तेल को त्वचा में मल दिया गया। स्टीम रूम के बाद, वे ठंडे पानी के एक कुंड में गिर गए। फिर उन्होंने मालिश की और रात के खाने के लिए घर चले गए।

    स्लाइड 10

    रोमन फोरम साम्राज्य की राजधानी रोम में जीवन का केंद्र दो पहाड़ियों के बीच स्थित वर्ग था - कैपिटल और पैलेटिन। इसे फोरम रोमनम कहा जाता था। यहां लोगों की बैठकें हुईं, जिसमें उन्होंने कानूनों पर चर्चा की, युद्ध और शांति के मुद्दों को सुलझाया, और व्यापार सौदों का समापन किया। चौक पर संगमरमर और कांस्य की मूर्तियों, स्तंभों और मेहराबों से सजी इमारतें थीं, जिन्हें रोमन सम्राटों और कमांडरों की जीत के सम्मान में खड़ा किया गया था।

    स्लाइड 11

    कॉन्सटेंटाइन के आर्क डी ट्रायम्फ आर्क डी ट्रायम्फ। चौथी शताब्दी। रोम। सम्राट टाइटस का आर्क विद्रोही फिलिस्तीन पर उनकी यात्रा के सम्मान में बनाया गया था। उस पर एक 6-कांस्य मूर्तिकला समूह फहराया गया था: टाइटस, देवी विक्टोरिया के साथ, चार घोड़ों द्वारा खींचे गए रथ पर बैठे थे। नीचे के मेहराबों को विजयी कहा जाता था, क्योंकि वे विजय से जुड़े थे - शहर में भिखारी का प्रवेश। 06विजयी मेहराब का निर्माण पूरे यूरोप में फैल गया।

    स्लाइड 12

    ट्रोजन का स्तंभ मेहराब के अलावा रोम में स्मारकीय स्तंभ भी बनाए गए थे। यह ट्रोजन (वास्तुकार अपोलोडोरस) का स्तंभ है, जिसे 113 में दासियों पर रोमनों की जीत के सम्मान में बनाया गया था। 17 कैरारा संगमरमर के ड्रमों से बना स्तंभ, 30 मीटर ऊपर उठा और सम्राट ट्रोजन की कांस्य प्रतिमा के साथ ताज पहनाया गया। बाहर, स्तंभ को संगमरमर के स्लैब से सजाया गया था जिसमें दासियों के साथ युद्ध के सबसे महत्वपूर्ण एपिसोड की राहतें थीं। लगभग 22 मीटर लंबा यह मूर्तिकला रिबन पूरे स्तंभ को घेरता है।

    स्लाइड 13

    पंथियन - सभी देवताओं का मंदिर कई शताब्दियों से, यह मंदिर निर्माण का एक नायाब उदाहरण रहा है, जिसे एक गुंबद के साथ ताज पहनाया गया है। मंदिर का भव्य गोल स्थान 43.2 मीटर के व्यास के साथ गुंबद के एक गोलाकार कप से ढका हुआ है। गुंबद के केंद्र में 9 मीटर के व्यास वाली एक खिड़की है, जिसके माध्यम से सूरज की धाराएं बह रही हैं। विशाल गुम्बद का पूरा भार दीवार में छिपे आठ विशाल तोरणों द्वारा समर्थित है। वे ईंट मेहराब की एक प्रणाली द्वारा एक दूसरे से जुड़े हुए हैं। पोर्टिको का चौड़ा पत्थर पेडिमेंट 8 स्तंभों पर टिका हुआ है। पैंथियन को तकनीकी और कलात्मक दोनों तरह से रोमन वास्तुकला का सबसे आदर्श उदाहरण माना जाता है।

    स्लाइड 14

    फ्लेवियन इंपीरियल राजवंश के दौरान कोलोसियम, 75-80 के दशक। रोम के केंद्र में एक भव्य एम्फीथिएटर बनाया गया था। मध्य युग में, इसे "कोलोसियम" नाम मिला - लैटिन शब्द "कोलोसस" से - कोलोसल। कालीज़ीयम एक विशाल अंडाकार कटोरा है जिसकी माप 188x156 मीटर है जिसमें सीटों की पंक्तियाँ हैं जो केंद्र में नीचे जाती हैं - अखाड़ा। यहां ग्लेडिएटर की लड़ाई, लोगों और जानवरों के बीच लड़ाई होती थी। उन्हें 56 हजार दर्शकों तक देखा जा सकता था। संरचना एक शक्तिशाली दीवार से घिरी हुई है। यह 4 स्तरों में विभाजित है, जिसमें स्तंभ और मेहराब शामिल हैं। प्रत्येक स्तर को विभिन्न प्रकार के स्तंभों से सजाया गया था: निचला एक - डोरिक, दूसरा - आयनिक, तीसरा - कोरिंथियन। चौथा टीयर एक खाली दीवार थी, जिसे कोरिंथियन पायलटों द्वारा विच्छेदित किया गया था - प्रोट्रूशियंस। तो रोमन वास्तुकार ने कुशलता से और अपने तरीके से ग्रीक आदेश प्रणाली का उपयोग किया, इसे रोमन तत्वों के साथ पूरक किया - एक मेहराब और एक तिजोरी।

    स्लाइड 15

    स्लाइड 16

    एक मूर्तिकला चित्र रोमनों ने मृत पूर्वजों की वंदना करने की प्रथा एट्रस्केन्स से उधार ली थी। मृतक के चेहरे से प्लास्टर या मोम का मुखौटा हटा दिया गया और सामने के कमरे में प्रदर्शित किया गया। अंतिम संस्कार के दौरान ताबूत के पीछे न केवल मृतक, बल्कि पूर्वजों के मुखौटों को भी ले जाया गया। इस रिवाज ने रोमनों को एक आदर्श नायक नहीं, बल्कि एक वास्तविक व्यक्ति को एक मूर्तिकला चित्र की प्रामाणिकता की सराहना करने के लिए एक चित्र में देखना सिखाया।

    स्लाइड 17

    मूर्तिकला चित्र II-I सदियों में। ईसा पूर्व एन.एस. रोमन सर्वोच्च कुलीन वर्ग को सार्वजनिक स्थानों पर अपनी मूर्तियाँ स्थापित करने का अधिकार दिया गया। उन्होंने विशिष्ट लोगों को चित्रित किया, और मूर्तिकारों ने बाहरी समानता व्यक्त करने की कोशिश की, लेकिन आदर्शीकरण के बिना।

    स्लाइड 18

    फ्रेस्को वॉल फ्रेस्को पोम्पेई में तथाकथित विला ऑफ द मिस्ट्रीज में पाई जाने वाली पेंटिंग की वास्तविक उत्कृष्ट कृतियां हैं। वे न केवल मिथकों के पात्रों को चित्रित करते हैं, भगवान डायोनिसस के पंथ में दीक्षा में भाग लेते हैं, बल्कि विला की परिचारिका, उसकी सेवा करने वाली लड़की, पंख वाली देवी भी हैं। रोमन फ्रेस्को अक्सर ग्रीक मास्टर्स द्वारा बनाए गए चित्रों को दोहराते थे। इन चित्रों में परिदृश्य, उद्यान और पार्क, शहर और मंदिर, पक्षी और जानवर कैद हैं।

    स्लाइड 19

    पोम्पेई के पास स्टैबियस शहर से फ्रेस्को फ्रेस्को "स्प्रिंग"। वसंत का प्रतीक लड़की, दर्शकों से दूर अंतरिक्ष की गहराई में चली जाती है, ठंडी और ताजगी की सांस लेती है। अपने बाएं हाथ में वह एक कॉर्नुकोपिया रखती है, और अपने दाहिने हाथ से वह धीरे से जमीन से उठे फूल को छूती है। उसके सुनहरे पीले रंग के केप, शुभ बाल और उसके नंगे कंधों का गुलाबी स्वर एक खिलते हुए लूगा की जीवंत हरी पृष्ठभूमि के साथ अद्भुत रूप से मेल खाता है। वसंत के आगमन से जुड़ी खुशी, गर्म वसंत सूरज के साथ, खिलती हुई प्रकृति की सुगंध, लड़की की हरकतों की हल्कापन की भावना, मानो हवा में तैरती हो, पूरी सचित्र रचना में व्याप्त है।

    इन लोगों का अपना दर्शन था, अपना दर्शन था, जीवन और मृत्यु के बारे में अपने विचार थे, जीवन और मृत्यु के बारे में अपने विचार थे, अपने आसपास की दुनिया की एक विशेष धारणा थी। आसपास की दुनिया की विशेष धारणा।


    "शाम की छाया" - मृतकों के पंथ से जुड़ी अस्वाभाविक रूप से लम्बी महिला और पुरुष मूर्तियां; मृतकों के पंथ (तीसरी शताब्दी ईसा पूर्व) से जुड़ी अस्वाभाविक रूप से लम्बी महिला और पुरुष मूर्तियां। (तृतीय शताब्दी ईसा पूर्व)।


    विश्वास करनेवाला। नेमिया के डायना के अभयारण्य से। प्राचीन रोम ई.पू एन.एस. फ्रांस, पेरिस, लौवर


    कैपिटलिन शी-वुल्फ प्राचीन रोम 500 ई.पू एन.एस. इटली, रोम, कैपिटल संग्रहालय


    एक नए प्रकार का मंदिर एक पोडियम पर खड़ा है उच्च आसन, पैर एक गहरे पोर्टिको के साथ एक इमारत के प्रवेश द्वार के सामने एक छत्र या मेहराब के साथ एक छतरी


    रोमन मूर्तिकला चित्र चित्र की समानता को सटीक रूप से व्यक्त करता है किसी व्यक्ति की भौतिक और आध्यात्मिक दुनिया के बीच संबंधों की जटिलता को बताता है


    वह क्या है, उस युग का आदमी? इस प्रकार उन्हें प्रसिद्ध रोमन वक्ता और सार्वजनिक व्यक्ति सिसरो (वर्ष ईसा पूर्व) द्वारा ग्रंथ "06 कर्तव्यों" में प्रस्तुत किया गया है: "सख्त नियमों का नागरिक, बहादुर और राज्य में प्रधानता के योग्य। वह पूरी तरह से राज्य की सेवा के लिए खुद को समर्पित करेगा, धन और शक्ति की तलाश नहीं करेगा और पूरे राज्य की रक्षा करेगा, सभी नागरिकों का ख्याल रखेगा ... वह न्याय और नैतिक सुंदरता को बनाए रखेगा "


    कैपिटलिन ब्रूटस प्राचीन रोम ई.पू एन.एस. इटली, रोम, पलाज़ो देई कंज़र्वेटरी


    प्राइमा पोर्टा प्राचीन रोम से ऑक्टेवियन ऑगस्टस की मूर्ति 20 ईस्वी एन.एस. वेटिकन, वेटिकन संग्रहालय


    रोमन लेखक सुएटोनियस (सी। 70 सी। 140) ने उल्लेख किया: "वह आनन्दित हुआ जब किसी ने अपनी भेदी निगाहों के नीचे, जैसे कि सूरज की चमकदार किरणों के तहत, अपना सिर नीचे कर दिया।"




    मूल्यों के पुनर्मूल्यांकन के युग में उन्होंने अपना दृष्टिकोण इस प्रकार व्यक्त किया: "मानव जीवन का समय एक क्षण है, इसका सार एक शाश्वत प्रवाह है, संवेदना अस्पष्ट है, पूरे शरीर की संरचना नाशवान है, आत्मा अस्थिर है, भाग्य रहस्यमय है, महिमा अविश्वसनीय है" (डायरी से "अकेले खुद के साथ")


    तीसरी शताब्दी - संकट और रक्तपात का युग नया ऐतिहासिक युग छवि की नई वस्तुएं रोम के कठोर, क्रूर और महत्वाकांक्षी शासक




    कैराकल्ला का पोर्ट्रेट प्राचीन रोम n. एन.एस. इटली, रोम, राष्ट्रीय रोमन संग्रहालय


    औलस बर्फ़ीला तूफ़ान प्राचीन रोम ई.पू एन.एस. इटली, फ्लोरेंस, पुरातत्व संग्रहालय


    एक "सीरियाई महिला" का चित्रण प्राचीन रोम लगभग 170 रूस, सेंट पीटर्सबर्ग, हर्मिटेज


    एंटिनस प्राचीन रोम 117 - 134 ईस्वी


    युवा हैंडसम एंटिनस सम्राट हैड्रियन का पसंदीदा है। नील नदी के किनारे सम्राट की यात्रा के दौरान, उसने खुद को नील नदी में फेंक कर आत्महत्या कर ली। शोकग्रस्त सम्राट ने एंटिनस के पंथ की तरह कुछ स्थापित किया। एक किंवदंती यहां तक ​​​​कि यह भी थी कि युवक ने दैवज्ञ की दुर्जेय भविष्यवाणी को सम्राट से विचलित करने के लिए खुद को बलिदान कर दिया। इसे जनता के बीच समर्थन मिला, क्योंकि इसने नाश होने और पुनर्जन्म लेने वाले भगवान के पंथ को फिर से जीवित कर दिया।


    माँ और बच्चे ("माटर मटुता") प्राचीन रोम 450 ई.पू एन.एस. इटली, फ्लोरेंस। पुरातत्व संग्रहालय


    अपनी बाहों में एक बच्चे के साथ बैठी हुई महिला की छवि महान माता की इट्रस्केन-लैटिन देवता ("माटर-मटुटा") है। पहले से ही इस मूर्तिकला में, एट्रस्कैन चरित्र की विशेषताएं प्रकट हुई थीं: स्क्वाट अनुपात, आकृति का जमे हुए तनाव। रचना में दो पंखों वाले स्फिंक्स शामिल हैं - इट्रस्केन्स का एक पसंदीदा रूप - सिंहासन के दोनों किनारों पर। एंथ्रोपोमोर्फिक (अर्थात, किसी व्यक्ति की छवि में दर्शाया गया) कलश-कैनोपा होने के नाते, मूर्ति मृतकों के पंथ से जुड़ी है।


    पेंटिंग आर्ट फ्रेस्को पेंटिंग, कच्चे प्लास्टर पर पानी के पेंट से पेंट या एक प्रकार की पेंटिंग - दीवार पेंटिंग मोज़ेक स्माल्ट, बहुरंगी कंकड़, तामचीनी, लकड़ी के टुकड़ों का पैटर्न एक दूसरे से जुड़ा हुआ है


    रहस्यों का विला। पोम्पेई। प्राचीन रोम सी. 100 ईसा पूर्व एन.एस. इटली, पोम्पेईक


    विला को महान विलासिता और कीमती सामग्री की विशेषता है। दीवार पेंटिंग विला का एक अभिन्न अंग थे। दो प्रकार के विला थे: देहाती विला - एक आर्थिक या औद्योगिक चरित्र वाला एक ग्रामीण विला, और पेर्बन विला - एक शहरी विला जिसे मनोरंजन और सभी प्रकार के मनोरंजन के लिए डिज़ाइन किया गया था।




    यूनानियों ने मोज़ाइक चित्रों को कस्तूरी को समर्पित कहा। जैसे मांस शाश्वत हैं, वैसे ही इन चित्रों को शाश्वत होना चाहिए, और इसलिए उन्हें पेंट के साथ चित्रित नहीं किया गया था, लेकिन रंगीन पत्थर के टुकड़ों से एकत्र किया गया था, और फिर विशेष रूप से वेल्डेड स्माल्ट ग्लास के टुकड़ों से।


    सिकंदर महान का फारसियों इटली के साथ युद्ध 100 ई.पू एन.एस. इटली, नेपल्स, राष्ट्रीय पुरातत्व संग्रहालय


    होमवर्क असाइनमेंट विषय पर एक कहानी लिखें: "एक मूर्तिकला चित्र और जीवन में रोमन सम्राट" विषय पर एक कहानी लिखें: "एक मूर्तिकला चित्र और जीवन में रोमन सम्राट"

    प्राइमा पोर्टा से ऑक्टेवियन ऑगस्टस। ऑक्टेवियन के पिता, गाइ ऑक्टेवियस, क़सादनिक एस्टेट से संबंधित एक धनी प्लीबियन परिवार से आए थे; जूलियस सीजर ने उन्हें देशभक्त बना दिया। माँ, अतिया, जूलियन कबीले से आई थीं। वह सीज़र की बहन जूलिया और गनियस पोम्पी के एक रिश्तेदार, सीनेटर मार्क एटियस बलबिनस की बेटी थीं। गाय ऑक्टेवियस ने उससे दूसरी शादी की, जिससे ऑक्टेवियन की बहन ऑक्टेविया द यंगर का जन्म हुआ (उसे अपनी सौतेली बहन के संबंध में छोटी कहा जाता था)। स्पार्टाकस के भगोड़े दासों पर अपने पिता की जीत के सम्मान में उनके जन्म के वर्ष में "फ्यूरिन" ऑक्टेवियन उपनाम प्राप्त हुआ, जो फुरिया शहर के आसपास के क्षेत्र में जीता गया था। ऑगस्टस ने "ऑक्टेवियन" नाम का उपयोग नहीं करने की कोशिश की, क्योंकि इसने उसे याद दिलाया कि वह जूलियन परिवार में बाहर से आया था, न कि प्रत्यक्ष मूल से।


    गयुस जूलियस सीजर ऑक्टेवियन ऑगस्टस कला की नींव ऑक्टेवियन ऑगस्टस के शासनकाल के दौरान रखी गई थी। इस बार, उच्च स्तर के सांस्कृतिक विकास की विशेषता, गलती से रोमन राज्य का "स्वर्ण युग" नहीं कहा जाता है। यह तब था जब रोमन कला की आधिकारिक शैली बनाई गई थी, जो ऑक्टेवियन ऑगस्टस की कई मूर्तियों में सबसे स्पष्ट रूप से प्रकट हुई थी।


    फ्लोरेंस के संग्रहालय से औलस मेटेलस की कांस्य प्रतिमा, उस समय के एट्रस्केन मास्टर द्वारा भी निष्पादित की गई थी, हालांकि यह अभी भी फॉर्म की प्लास्टिक व्याख्या में एट्रस्केन कांस्य चित्र की सभी विशेषताओं को बरकरार रखती है, वास्तव में, पहले से ही एक रोमन स्मारक है , नागरिक सार्वजनिक ध्वनि से भरपूर, इट्रस्केन कला के लिए असामान्य। ब्रूटस की प्रतिमा और औलस मेटेलस की मूर्ति में, जैसा कि अलबास्टर कलशों के कई चित्रों में, छवि की एट्रस्केन और रोमन समझ की सीमाएं परिवर्तित हो गईं। यहां किसी को प्राचीन रोमन मूर्तिकला चित्र की उत्पत्ति की तलाश करनी चाहिए, जो न केवल ग्रीको-हेलेनिस्टिक पर, बल्कि सबसे ऊपर एट्रस्केन के आधार पर विकसित हुआ।


    एक परिपक्व उम्र के व्यक्ति की आकृति, जो अपने दाहिने कंधे को खुला और एक अंगरखा में छोड़ देता है। लेस के साथ रोमन प्रकार के उच्च जूते में। सिर थोड़ा दायीं ओर मुड़ा हुआ है। छोटे स्ट्रैंड्स के साथ बाल छोटे होते हैं। माथे पर झुर्रियां, साथ ही मुंह के कोनों और खाली आंखों में, जो एक अलग सामग्री से आवेषण से भरा होना चाहिए था। दाहिना हाथ ऊपर उठा हुआ है और खुले हाथ से आगे बढ़ाया गया है; आधा बंद हाथ से बायां हाथ शरीर के साथ टोगा के नीचे नीचे किया जाता है। बाएं हाथ की अनामिका में अंडाकार फ्रेम वाली अंगूठी होती है। बायां पैर थोड़ा आगे की ओर झुका हुआ है। अरेटियन उत्पादन के लिए जिम्मेदार।


    मार्कस ऑरेलियस की मूर्ति एक कांस्य प्राचीन रोमन मूर्ति है जो रोम में कैपिटलियन संग्रहालय के न्यू पैलेस में स्थित है। यह वर्ष में बनाया गया था कैपिटल संग्रहालयों का नया महल मार्कस ऑरेलियस की मूल रूप से सोने का पानी चढ़ा हुआ घुड़सवारी प्रतिमा रोमन फोरम के सामने कैपिटल के ढलान पर स्थापित किया गया था। यह एकमात्र घुड़सवारी की मूर्ति है जो पुरातनता से बची हुई है, क्योंकि मध्य युग में यह माना जाता था कि इसमें सेंट जॉर्ज को दर्शाया गया है। कॉन्स्टेंटाइन। मार्क ऑरेलियस Constantine


    बारहवीं शताब्दी में, मूर्ति को लेटरन स्क्वायर में ले जाया गया था। 15वीं शताब्दी में, वेटिकन लाइब्रेरियन प्लेटिना ने सिक्कों पर छवियों की तुलना की और सवार की पहचान की। 1538 में, उन्हें पोप पॉल III के आदेश से कैपिटल में रखा गया था। प्रतिमा के लिए आधार माइकल एंजेलो द्वारा बनाया गया था पॉल III माइकल एंजेलो का लेटराना प्लेटिनम यह प्रतिमा जीवन आकार से केवल दोगुना है। मार्कस ऑरेलियस को एक सैनिक के लबादे (एक अंगरखा के ऊपर) में चित्रित किया गया है। ट्यूनिक्स एक घोड़े के उठे हुए खुर के नीचे, एक बंधे हुए बर्बर की मूर्ति थी।


    सेप्टिमियस बेसियन काराकाला (186217) सेवर्स के राजवंश से रोमन सम्राट सेवर्स के राजवंश के रोमन सम्राट सबसे क्रूर सम्राटों में से एक। सिर का तेज मोड़, गति की तेज गति और मेई की तनावपूर्ण मांसपेशियां आपको मुखर शक्ति, गर्म स्वभाव और उग्र ऊर्जा का अनुभव करने की अनुमति देती हैं। गुस्से से बुनी हुई भौहें, झुर्रीदार माथा, माथे के नीचे से एक संदिग्ध नज़र, एक विशाल ठुड्डी_ सभी सम्राट की निर्दयी क्रूरता की बात करते हैं।


    रहस्य - पूजा, देवताओं को समर्पित गुप्त पंथ की घटनाओं का एक समूह, जिसमें केवल दीक्षाओं को भाग लेने की अनुमति थी। अक्सर वे नाट्य प्रदर्शन थे पंथ देवताओं की पूजा, प्राचीन ग्रीस के नाटकीय रहस्य धर्मों के इतिहास में एक मूल प्रकरण का प्रतिनिधित्व करते हैं और कई मामलों में अभी भी रहस्य हैं। पूर्वजों ने स्वयं रहस्यों को बहुत महत्व दिया: केवल उनमें दीक्षित, प्लेटो के अनुसार, मृत्यु के बाद आनंद, और सिसरो के अनुसार, रहस्यों को अच्छी तरह से जीने और अच्छी उम्मीदों के साथ मरने के लिए सिखाया गया था।


    उनकी स्थापना दूर की पुरातनता के समय की है; ऐतिहासिक समय में, विशेष रूप से छठी शताब्दी ईस्वी से। ई।, उनकी संख्या अधिक से अधिक बढ़ी; IVa ईसा पूर्व के अंत में। एन.एस. किसी भी रहस्य में दीक्षित नहीं होना अविश्वास या उदासीनता का संकेत था।


    अलेक्जेंड्रोव मोज़ेक फ़ारसी राजा डेरियस III के साथ लड़ाई में सिकंदर महान को चित्रित करने वाला सबसे प्रसिद्ध प्राचीन मोज़ेक है। मोज़ेक को लगभग डेढ़ मिलियन टुकड़ों से बिछाया गया था, जिसे "ओपस वर्मीकुलटम" नामक तकनीक का उपयोग करके एक पेंटिंग में इकट्ठा किया गया था, अर्थात टुकड़ों को एक-एक करके घुमावदार लाइनों के साथ इकट्ठा किया गया था। के घर के परिसर से फौन और 1843 में नेपल्स के राष्ट्रीय पुरातत्व संग्रहालय में स्थानांतरित कर दिया, जहां इसे वर्ष के वर्तमान समय में रखा गया है पोम्पीडोम फॉन 1843 नेपल्स के राष्ट्रीय पुरातत्व संग्रहालय


    टिवोली में हैड्रियन के विला के मोज़ाइक। रोमन मोज़ाइक कम प्रसिद्ध नहीं हैं। उनकी कला प्राचीन ग्रीस में भी जानी जाती थी: यूनानियों ने मोज़ाइक को समर्पित छवियों को बुलाया। चूंकि मांस शाश्वत हैं, इसलिए ये रचनाएं शाश्वत होनी चाहिए, और इसलिए उन्हें पेंट से चित्रित नहीं किया गया था, लेकिन रंगीन पत्थर के टुकड़ों से एकत्र किया गया था, और फिर उनके विशेष वेल्डेड ग्लास - स्माल्ट।


    फ्रेस्को पेंटिंग में लैंडस्केप स्केच तेजी से आम हैं: पार्क, उद्यान, बंदरगाह, घुमावदार नदी के किनारे। महान कौशल के साथ, कलाकार जानवरों और पक्षियों की दुनिया, शैली और रोजमर्रा के दृश्यों को व्यक्त करने में कामयाब रहे। फलों के साथ अभी भी जीवन उत्कृष्ट रूप से सुंदर हैं: नरम प्रकाश कांच के फूलदान में आड़ू की मखमली सतह को धीरे से छूता है।


    संगमरमर में अभिव्यंजक यथार्थवादी चित्र गहरे और सटीक मनोवैज्ञानिक लक्षण वर्णन और शानदार शिल्प कौशल का आदर्श उदाहरण है। अनियमित और यहां तक ​​कि बदसूरत विशेषताओं वाला पतला लम्बा चेहरा अपने तरीके से मार्मिक और आकर्षक है।


    4-5 शतकों में। रोमन साम्राज्य का पतन। रोम, बर्बर लोगों द्वारा नष्ट और लूटा गया, अपनी पूर्व महानता खो चुका है। लेकिन प्राचीन रोमन कला की परंपरा का गायब होना तय नहीं था: मध्य युग में, पुनर्जागरण और शास्त्रीयवाद के दौरान, उन्होंने कला के उस्तादों को प्रेरित किया।