Najväčší skladatelia svet všetkých čias: zoznamy v chronologickom a abecedné poradie, referenčné knihy a diela

100 veľkých skladateľov sveta

Zoznam skladateľov v chronologickom poradí

1. Josquin Despres (1450-1521)
2. Giovanni Pierluigi da Palestrina (1525-1594)
3. Claudio Monteverdi (1567 -1643)
4. Heinrich Schütz (1585-1672)
5. Jean Baptiste Lully (1632-1687)
6. Henry Purcell (1658-1695)
7. Arcangelo Corelli (1653-1713)
8. Antonio Vivaldi (1678-1741)
9. Jean Philippe Rameau (1683-1764)
10. Georg Handel (1685-1759)
11. Domenico Scarlatti (1685 - 1757)
12. Johann Sebastian Bach (1685-1750)
13. Christoph Willibald Gluck (1713-1787)
14. Jozef Haydn (1732 –1809)
15. Antonio Salieri (1750-1825)
16. Dmitrij Stepanovič Bortňanskij (1751-1825)
17. Wolfgang Amadeus Mozart (1756 – 1791)
18. Ludwig van Beethoven (1770 -1826)
19. Johann Nepomuk Hummel (1778 -1837)
20. Nicollo Paganini (1782-1840)
21. Giacomo Meyerbeer (1791 - 1864)
22. Carl Maria von Weber (1786 -1826)
23. Gioacchino Rossini (1792 -1868)
24. Franz Schubert (1797 -1828)
25. Gaetano Donizetti (1797 -1848)
26. Vincenzo Bellini (1801-1835)
27. Hector Berlioz (1803 -1869)
28. Michail Ivanovič Glinka (1804 -1857)
29. Felix Mendelssohn-Bartholdy (1809 -1847)
30. Fryderyk Chopin (1810 -1849)
31. Robert Schumann (1810 -1856)
32. Alexander Sergejevič Dargomyžskij (1813 -1869)
33. Franz Liszt (1811 -1886)
34. Richard Wagner (1813 -1883)
35. Giuseppe Verdi (1813 - 1901)
36. Charles Gounod (1818 -1893)
37. Stanislav Moniuszko (1819 -1872)
38. Jacques Offenbach (1819 -1880)
39. Alexander Nikolajevič Serov (1820 - 1871)
40. Cesar Franck (1822 -1890)
41. Bedrich Smetana (1824 -1884)
42. Anton Bruckner (1824 -1896)
43. Johann Strauss (1825 -1899)
44. Anton Grigorievič Rubinstein (1829 -1894)
45. Johannes Brahms (1833 –1897)
46. ​​​​Alexander Porfiryevič Borodin (1833 - 1887)
47. Camille Saint-Saens (1835 -1921)
48. Leo Delibes (1836 -1891)
49. Mily Alekseevič Balakirev (1837 -1910)
50. Georges Bizet (1838 - 1875)
51. Modest Petrovič Musorgskij (1839 -1881)
52. Piotr Iľjič Čajkovskij (1840 -1893)
53. Antonín Dvořák (1841 -1904)
54. Jules Massenet (1842 -1912)
55. Edvard Grieg (1843 -1907)
56. Nikolaj Andrejevič Rimskij-Korsakov (1844 -1908)
57. Gabriel Fauré (1845 -1924)
58. Leoš Janáček (1854 -1928)
59. Anatolij Konstantinovič Ľadov (1855 -1914)
60. Sergej Ivanovič Tanejev (1856 -1915)
61. Ruggero Leoncavallo (1857 -1919)
62. Giacomo Puccini (1858 -1924)
63. Hugo Wolf (1860 -1903)
64. Gustav Mahler (1860 -1911)
65. Claude Debussy (1862 -1918)
66. Richard Strauss (1864 -1949)
67. Alexander Tichonovich Grechaninov (1864 -1956)
68. Alexander Konstantinovič Glazunov (1865 -1936)
69. Jean Sibelius (1865 -1957)
70. Franz Lehár (1870–1945)
71. Alexander Nikolajevič Skjabin (1872 -1915)
72. Sergej Vasilievič Rachmaninov (1873 -1943)
73. Arnold Schoenberg (1874 -1951)
74. Maurice Ravel (1875 -1937)
75. Nikolaj Karlovič Medtner (1880 -1951)
76. Bela Bartok (1881 -1945)
77. Nikolaj Jakovlevič Mjaskovskij (1881 -1950)
78. Igor Fedorovič Stravinskij (1882 -1971)
79. Anton Webern (1883 -1945)
80. Imre Kalman (1882 -1953)
81. Alban Berg (1885 -1935)
82. Sergej Sergejevič Prokofiev (1891 - 1953)
83. Arthur Honegger (1892 -1955)
84. Darius Millau (1892 -1974)
85. Carl Orff (1895 - 1982)
86. Paul Hindemith (1895 -1963)
87. George Gershwin (1898–1937)
88. Isaak Osipovič Dunajevskij (1900 -1955)
89. Aram Iľjič Chačaturjan (1903 -1978)
90. Dmitrij Dmitrijevič Šostakovič (1906 -1975)
91. Tichon Nikolaevič Khrennikov (narodený v roku 1913)
92. Benjamin Britten (1913 - 1976)
93. Georgij Vasilievič Sviridov (1915 -1998)
94. Leonard Bernstein (1918 -1990)
95. Rodion Konstantinovič Shchedrin (narodený v roku 1932)
96. Krzysztof Penderecki (nar. 1933)
97. Alfred Garievich Schnittke (1934 -1998)
98. Bob Dylan (nar. 1941)
99. John Lennon (1940-1980) a Paul McCartney (nar. 1942)
100. Sting (nar. 1951)

MAJSTROVSTVÁ VÁŽNEJ HUDBY

Najslávnejší skladatelia na svete

Zoznam skladateľov v abecednom poradí

N	Skladateľ	národnosť	Smer	rok
1	Albinoni Tomaso	taliansky	barokový	1671-1751
2	Arensky Anton (Antony) Stepanovič	ruský	Romantizmus	1861-1906
3	Baini Giuseppe	taliansky	Cirkevná hudba – renesancia	1775-1844
4	Balakirev Mily Alekseevič	ruský	"Mocná hŕstka" - národne orientovaná ruská hudobná škola	1836/37-1910
5	Bach Johann Sebastian	Deutsch	barokový	1685-1750
6	Bellini Vincenzo	taliansky	Romantizmus	1801-1835
7	Berezovský Maxim Sozontovič	rusko-ukrajinský	klasicizmus	1745-1777
8	Dodávka Beethoven Ludwig	Deutsch	medzi klasicizmom a romantizmom	1770-1827
9	Bizet Georges	francúzsky	Romantizmus	1838-1875
10	Boito (Boito) Arrigo	taliansky	Romantizmus	1842-1918
11	Boccherini Luigi	taliansky	klasicizmus	1743-1805
12	Borodin Alexander Porfiryevič	ruský	Romantizmus - "Mocná hŕstka"	1833-1887
13	Bortnyansky Dmitrij Stepanovič	rusko-ukrajinský	Klasicizmus – cirkevná hudba	1751-1825
14	Brahms Johannes	Deutsch	Romantizmus	1833-1897
15	Wagner Wilhelm Richard	Deutsch	Romantizmus	1813-1883
16	Varlamov Alexander Egorovič	ruský	Ruská ľudová hudba	1801-1848
17	Weber (Weber) Carl Maria von	Deutsch	Romantizmus	1786-1826
18	Verdi Giuseppe Fortunio Francesco	taliansky	Romantizmus	1813-1901
19	Verstovský Alexej Nikolajevič	ruský	Romantizmus	1799-1862
20	Vivaldi Antonio	taliansky	barokový	1678-1741
21	Villa-Lobos Heitor	brazílsky	Neoklasicizmus	1887-1959
22	Wolf-Ferrari Ermanno	taliansky	Romantizmus	1876-1948
23	Haydn Franz Joseph	rakúsky	klasicizmus	1732-1809
24	Händel Georg Friedrich	Deutsch	barokový	1685-1759
25	Gershwin George	americký	-	1898-1937
26	Glazunov Alexander Konstantinovič	ruský	Romantizmus - "Mocná hŕstka"	1865-1936
27	Glinka Michail Ivanovič	ruský	klasicizmus	1804-1857
28	Glier Reinhold Moritzevich	ruský a sovietsky	-	1874/75-1956
29	Gluk Christoph Willibald	Deutsch	klasicizmus	1714-1787
30	Granados, Granados a Campina Enrique	španielčina	Romantizmus	1867-1916
31	Grechaninov Alexander Tichonovich	ruský	Romantizmus	1864-1956
32	Grieg Edvard Haberup	nórsky	Romantizmus	1843-1907
33	Hummel, Hummel (Hummel) Johann (Jan) Nepomuk	rakúsko - český podľa národnosti	Klasicizmus-romantizmus	1778-1837
34	Gounod Charles François	francúzsky	Romantizmus	1818-1893
35	Gurilev Alexander Ľvovič	ruský	-	1803-1858
36	Dargomyžskij Alexander Sergejevič	ruský	Romantizmus	1813-1869
37	Dvorjak Antonín	český	Romantizmus	1841-1904
38	Debussy Claude Achille	francúzsky	Romantizmus	1862-1918
39	Delicious Clement Philibert Leo	francúzsky	Romantizmus	1836-1891
40	Desouches André Cardinal	francúzsky	barokový	1672-1749
41	Degtyarev Stepan Anikievič	ruský	cirkevná hudba	1776-1813
42	Giuliani Mauro	taliansky	Klasicizmus-romantizmus	1781-1829
43	Dinicu Grigorash	rumunský		1889-1949
44	Donizetti Gaetano	taliansky	Klasicizmus-romantizmus	1797-1848
45	Ippolitov-Ivanov Michail Michajlovič	Rusko-sovietsky skladateľ	Klasickí skladatelia 20. storočia	1859-1935
46	Kabalevskij Dmitrij Borisovič	Rusko-sovietsky skladateľ	Klasickí skladatelia 20. storočia	1904-1987
47	Kalinnikov Vasilij Sergejevič	ruský	Ruská hudobná klasika	1866-1900/01
48	Kalman (Kalman) Imre (Emmerich)	maďarský	Klasickí skladatelia 20. storočia	1882-1953
49	Cui Caesar Antonovič	ruský	Romantizmus - "Mocná hŕstka"	1835-1918
50	Leoncavallo Ruggiero	taliansky	Romantizmus	1857-1919
51	Liszt (Liszt) Franz (Franz)	maďarský	Romantizmus	1811-1886
52	Lyadov Anatolij Konstantinovič	ruský	Klasickí skladatelia 20. storočia	1855-1914
53	Ljapunov Sergej Michajlovič	ruský	Romantizmus	1850-1924
54	Mahler (Mahler) Gustáv	rakúsky	Romantizmus	1860-1911
55	Mascagni Pietro	taliansky	Romantizmus	1863-1945
56	Massenet Jules Emile Frederic	francúzsky	Romantizmus	1842-1912
57	Marcello (Marcello) Benedetto	taliansky	barokový	1686-1739
58	Meyerbeer Giacomo	francúzsky	Klasicizmus-romantizmus	1791-1864
59	Mendelssohn, Mendelssohn-Bartholdy Jacob Ludwig Felix	Deutsch	Romantizmus	1809-1847
60	Mignoni (Mignone) Francisco	brazílsky	Klasickí skladatelia 20. storočia	1897
61	Monteverdi Claudio Giovanni Antonio	taliansky	renesančno-barokový	1567-1643
62	Moniuszko Stanislav	poľský	Romantizmus	1819-1872
63	Mozart Wolfgang Amadeus	rakúsky	klasicizmus	1756-1791
64	Musorgskij Modest Petrovič	ruský	Romantizmus - "Mocná hŕstka"	1839-1881
65	Riaditeľ školy Eduard Frantsevič	rusko - českej podľa národnosti	Romantizmus?	1839-1916
66	Oginskij (Oginski) Michal Kleofas	poľský	-	1765-1833
67	Offenbach (Offenbach) Jacques (Jacob)	francúzsky	Romantizmus	1819-1880
68	Paganini Nicolo	taliansky	Klasicizmus-romantizmus	1782-1840
69	Pachelbel Johann	Deutsch	barokový	1653-1706
70	Plunkett, Plunkett (Planquette) Jean Robert Julien	francúzsky	-	1848-1903
71	Ponce Cuellar Manuel Maria	mexický	Klasickí skladatelia 20. storočia	1882-1948
72	Prokofiev Sergej Sergejevič	Rusko-sovietsky skladateľ	Neoklasicizmus	1891-1953
73	Poulenc Francis	francúzsky	Neoklasicizmus	1899-1963
74	Puccini Giacomo	taliansky	Romantizmus	1858-1924
75	Ravel Maurice Joseph	francúzsky	Neoklasicizmus-impresionizmus	1875-1937
76	Rachmaninov Sergej Vasilievič	ruský	Romantizmus	1873-1943
77	Rimskij - Korsakov Nikolaj Andrejevič	ruský	Romantizmus - "Mocná hŕstka"	1844-1908
78	Rossini Gioacchino Antonio	taliansky	Klasicizmus-romantizmus	1792-1868
79	Rota Nino	taliansky	Klasickí skladatelia 20. storočia	1911-1979
80	Rubinstein Anton Grigorievič	ruský	Romantizmus	1829-1894
81	Sarasate, Sarasate a Navascuez Pablo de	španielčina	Romantizmus	1844-1908
82	Sviridov Georgy Vasilievich (Jurij)	Rusko-sovietsky skladateľ	neoromantizmus	1915-1998
83	Saint-Saëns Charles Camille	francúzsky	Romantizmus	1835-1921
84	Sibelius (Sibelius) Ján (Johan)	fínsky	Romantizmus	1865-1957
85	Scarlatti Giuseppe Domenico	taliansky	barokovo-klasicizmus	1685-1757
86	Skrjabin Alexander Nikolajevič	ruský	Romantizmus	1871/72-1915
87	Kyslá smotana (Smetana) Bridzhih	český	Romantizmus	1824-1884
88	Stravinskij Igor Fjodorovič	ruský	neoromantizmus-neobarok-serializmus	1882-1971
89	Taneev Sergej Ivanovič	ruský	Romantizmus	1856-1915
90	Telemann Georg Philipp	Deutsch	barokový	1681-1767
91	Torelli Giuseppe	taliansky	barokový	1658-1709
92	Tosti Francesco Paolo	taliansky	-	1846-1916
93	Fibich Zdeněk	český	Romantizmus	1850-1900
94	Flotow Friedrich von	Deutsch	Romantizmus	1812-1883
95	chačaturský aram	Arménsko-sovietsky skladateľ	Klasickí skladatelia 20. storočia	1903-1978
96	Holst Gustáv	Angličtina	-	1874-1934
97	Čajkovskij Peter Iľjič	ruský	Romantizmus	1840-1893
98	Česnokov Pavel Grigorievič	Rusko-sovietsky skladateľ	-	1877-1944
99	Cilea (Cilea) Francesco	taliansky	-	1866-1950
100	Cimarosa Domenico	taliansky	klasicizmus	1749-1801
101	Schnittke Alfred Garrievich	Sovietsky skladateľ	polyštylistika	1934-1998
102	Chopin Fryderyk	poľský	Romantizmus	1810-1849
103	Šostakovič Dmitrij Dmitrijevič	Rusko-sovietsky skladateľ	Neoklasicizmus-neoromantizmus	1906-1975
104	Strauss Johann (otec)	rakúsky	Romantizmus	1804-1849
105	Strauss (Straus) Johann (syn)	rakúsky	Romantizmus	1825-1899
106	Strauss Richard	Deutsch	Romantizmus	1864-1949
107	Franz Schubert	rakúsky	Romantizmus-klasicizmus	1797-1828
108	Schumann Robert	Deutsch	Romantizmus	1810-1

krátky životopis

Hector Berlioz sa narodil 11. decembra 1803 na východe Francúzska v mestečku La Côte - Sainte-André. Bol prvým dieťaťom v rodine miestneho lekára, ktorý svojho syna komplexne rozvíjal a vzbudil v ňom záujem, a to aj o hudbu.

Ako dieťa ovládal Hector hru na flautu a gitaru, vtedy vznikli jeho prvé romániky. V roku 1821 odišiel študovať do Paríža, ale vôbec nie na konzervatórium, ale na lekársku fakultu, keďže jeho otec v ňom videl nástupcu lekárskej dynastie. Berliozov študent sa však o lekársky výskum nezaujímal, ale znechutil. Našiel odbyt v Parížska opera kde sa inšpiroval talentom Glucka a Spontiniho. Začal študovať partitúry svojich obľúbených opier, napísal článok do časopisu a opäť sa začal venovať písaniu. Od roku 1823 chodí mladý muž na súkromné ​​hodiny kompozície a venuje sa sebavzdelávaniu.

V roku 1824 Hector opustil lekársku fakultu a začal sa venovať hudbe na plný úväzok. Rodičia tento krok prijali mimoriadne negatívne, otec výrazne zredukoval jeho obsah a mladý autor verejne prednesenej „Slávnostnej omše“ bol nútený privyrábať si spevom v zbore. V roku 1826 vstúpil Berlioz na parížske konzervatórium, ktoré ukončil v roku svojho absolútneho triumfu s Fantastickou symfóniou. Zároveň si prevzal aj prestížnu Rímsku cenu s prostriedkami, z ktorých odišiel študovať do Talianska. Návrat do Paríža v roku 1833 predznamenalo manželstvo s herečkou Harriet Smithson. Celá rodina Berliozovcov bola proti tomuto manželstvu, s výnimkou jeho mladšej sestry Adele. O rok neskôr sa narodil syn Louis, ktorý dostal meno po skladateľovom otcovi.

Napriek tomu, že je aktívny v komponovaní a dirigovaní, Berliozove hlavné príjmy pochádzali zo žurnalistiky a hudobná kritika. Kvôli zárobku nastúpil na pozíciu zástupcu a potom knihovníka parížskeho konzervatória. Skutočnou záchranou pred bankrotom boli dve turné v Rusku - v rokoch 1847 a 1867-68. Prvý z nich sa uskutočnil nie bez účasti M.I. Glinka, s ktorým sa Berlioz stretol ešte v Ríme.

Spojenie s excentrickým Írom Smithsonom trvalo 11 rokov a v roku 1854 Harriett zomrela. V tom istom roku Berlioz uzavrel nové manželstvo so speváčkou Marie-Genevieve Martin alebo Marie Recio - ako ju na pódiu nazývali, s ktorou mal skladateľ dlhoročný vzťah. Berliozovú na sklonku života prenasledovali len straty – zomrela v roku 1860 mladšia sestra Adele, v roku 1862 - jeho manželka, v roku 1864 - vo veku 26 rokov zomrela posledná milovaná Amelie a v roku 1867 Berlioz stratil svoju jediný syn. Po tejto strate sa starší maestro už nikdy nedokázal zotaviť. Na tri mesiace odchádza na turné do Ruska, kde sa mu stávajú prvé záchvaty. 8. marca 1869 zomiera vo svojom parížskom byte.

Film "Po stopách Berlioza"

Jeho očarujúce, magické melódie sa uniesli do neznámeho, neporovnateľného sveta hudby a jedinečných zvukov každého, kto ich aspoň raz počul. Veľký, neprekonateľný majster svojho remesla, svetoznámy skladateľ a jednoducho úžasný človek, pýcha Francúzska - Paul Mauriat zostane navždy v ľudskej pamäti, vďaka jeho úžasnej práci.

Maestro magickej hudby

Venovali ste niekedy pozornosť životopisom veľkých osobností, menovite činom slávni ľudia, ich povaha a ako sú tieto dve zložky našej existencie na tejto planéte silne prepojené. Milý a slušný človek nikdy nespácha zlý skutok, nikdy nenapíše zlú pieseň alebo melódiu.

Naopak, diela takýchto ľudí sú pozitívne, akoby osvetľovali a očisťovali duše ľudí od všemožnej špiny. Rovnako ako podlí a neláskaví ľudia sú pripravení priniesť do tohto sveta iba negativitu a skazu. A preto je vplyv ich kreativity na myslenie ľudí taký nebezpečný.

Mauriatske polia možno pokojne zaradiť do prvej kategórie. kreatívnych géniov. Muž vzácnej láskavosti, taký čistý vo všetkých ohľadoch, že sa niekedy zdalo, že práve teraz nad ním zažiari aura svätosti.

Autor: najmenej, tak o ňom hovorí každý, kto ho dobre poznal, komu pomáhal. A mnohým vo svojom pomohol životná cesta, nezabúdajúc ani na podporu mladých talentov, ktorí na začiatku svojej cesty ledva vyžili.

Paul sám sa narodil v meste Marseille v roku 1925, vyrastal v pomerne chudobná rodina. Začal hrať hudbu s rané detstvo, nevymenil za žiadne žarty ani v detstve, akoby vždy vedel, pre čo sa narodil skvelá hudba, preto potrebuje byť v tomto pominuteľnom živote načas, čo najviac.

Prekvapivo samotné Francúzsko dlho nepoznala svojho hrdinu, akýmkoľvek možným spôsobom porušovala a brzdila skladateľa v jeho práci. Pre Pavla nebolo ľahké preraziť vo svojom milovanom štáte. A až keď o ňom začal hovoriť celý svet, Paris sa zahanbil za jeho nedôstojné správanie a možno bola len škoda prísť o ziskového hudobníka.

Zášť voči Rusku

Francúzsko, Amerika, Kanada, európske krajiny, Japonsko, Čína. Azda celý svet uchvátili tie najúžasnejšie, melodické a také nezvyčajné melódie Paula Mauriata. Zostalo len Rusko. studený mlyn s ťažký charakter. Štátny koncert ZSSR z iniciatívy sovietu kultúrnej spoločnosti"ZSSR-Francúzsko". v roku 1978 poslal skladateľovi pozvánku so žiadosťou o držanie turné- 7 koncertov v Moskve.

Paul s radosťou súhlasil. Rusko bolo pre tohto muža už dlho zaujímavé, on sám prešiel mnohými ťažkosťami a ťažkosťami, bol vždy veľmi verný v priateľstve aj v rodinnom živote.

Do svojej ženy sa zamiloval na prvý pohľad a navždy. Toto bol dobrý príklad pre tých, ktorí tomu mylne verili pravá láska neexistuje a vernosť sa neuchová navždy.

Paul veril, že Rusko, ktoré toho za svoj život veľa zažilo, je mu povahovo blízke, a preto tak chcel hrať pre ľudí. Pre jednoduchých, milých, otvorených Rusov.Ale jeho sen sa nesplnil. Koncertná sála, kde mal byť Pavlov prejav, zaplnili z väčšej časti zástupcovia ministerstva vnútra a špeciálnych služieb.

Skladateľova nálada bola pokazená a po koncerte okamžite odletel do Paríža, nechcel zostať v krajine Sovietov ani minútu, najmä preto, že dostal iba ruble, ktoré sa dali minúť na odznaky, hniezdiace bábiky, koláče. a čierny kaviár. Hudobníci sa na spiatočnej ceste ledva škrabali.

Najvýznamnejším osobným počinom pre Paula Mauriata bola melódia „Chariot“, ktorú napísal pod pseudonymom Del Roma (Del Roma) spolu so svojimi priateľmi a kolegami – Franckom Pourcelom, ktorý vytvoril aranžmán a Raymondom Lefebvrom, ktorý melódiu orchestroval. Pieseň vyhrala Grand Prix na European Eurovision Song Contest v roku 1962.

Žiaľ, v roku 2006 nás opustil veľký skladateľ a dirigent Paul Mauriat. Ale aké požehnanie, že jeho hudba zostane s nami navždy a bude naďalej tešiť, očisťovať a inšpirovať dobré skutky.

Francúzsky skladateľ - Paul Mauriat - VIDEO

Paul Mauriat vyvinul svoj vlastný štýl, ktorý sa stal najunikátnejším vo svojej šírke a rozsahu - bola to nezvyčajná, ľahká, jasná a nezabudnuteľná hudba. Vypočujte si jeho hudbu.

Budeme radi, ak budete zdieľať so svojimi priateľmi:

Jean-Philippe Rameau - populárny skladateľ z Francúzska, známy svojimi hudobnými experimentmi. Bol známy v celej Európe, slúžil ako dvorný skladateľ francúzskeho kráľa. Do dejín svetovej hudby sa zapísal ako teoretik barokového smeru, tvorca nového operného štýlu. Jeho podrobný životopis povieme v tomto článku.

Životopis skladateľa

Jean-Philippe Rameau sa narodil v roku 1683. Narodil sa vo francúzskom meste Dijon.

Jeho otec bol organista, takže chlapec bol vedený k hudbe od detstva. V dôsledku toho sa naučil noty skôr, ako sa naučil abecedu. Jean-Philippe Rameau získal vzdelanie v jezuitskej škole. Rodičia silne podporovali jeho vášeň pre hudbu. Preto ho hneď ako dovŕšil 18 rokov poslali do Talianska, aby sa polepšil hudobné vzdelanie. Jean-Philippe Rameau študoval v Miláne.

Po návrate do vlasti sa najprv zamestnal ako huslista v orchestri v meste Montpellier, potom nasledoval kroky svojho otca a začal pracovať ako organista. Neustále vystupoval v Lyone, rodnom Dijone, Clermont-Ferrand.

V roku 1722 sa Jean-Philippe Rameau, ktorého biografia je v tomto článku, konečne usadil v Paríži. Začal skladať hudbu pre divadlá hlavného mesta. Je pozoruhodné, že písal nielen svetské, ale aj duchovné diela. V roku 1745 bol vymenovaný za dvorného skladateľa na dvore Ľudovíta XV.

Najznámejšie diela

Sláva priniesla hrdinu nášho článku svetské diela. Jean-Philippe Rameau vytvoril mnoho skladieb pre čembalo, ktoré sa v 20. storočí stalo tak populárnym, že sa dokonca začalo hrať a študovať v detskej hudobných škôl. Medzi jeho dielami stojí za zmienku až päť koncertov pre husle, čembalo a violu, charakteristické skladby, ktoré sa vyznačujú živým a nezabudnuteľným štýlom.

Skladateľ má aj duchovné diela. V prvom rade sú to tri latinské motetá, teda polyfónne vokálne diela, ktoré boli mimoriadne obľúbené v stredoveku v r západná Európa, nestratili svoj význam v renesancii.

Medzi populárnymi hrami Rameaua si treba všimnúť diela „Kura“, „Tamburína“, „Kladivá“, „Dauphine“, „Roll Call of Birds“.

Hudobné experimenty

V súčasnosti je Ramo známy predovšetkým ako odvážny hudobný experimentátor. Zvlášť často robil experimenty pri písaní skladieb pre čembalo. Rameau experimentoval s rytmom, harmóniou a textúrou. Súčasníci jeho dielňu priamo nazývali tvorivé laboratórium.

Príklad hier „Cyclopes“ a „Savages“ je orientačný. V nich sa Rameauovi podarilo dosiahnuť úžasný zvuk vďaka nezvyčajnému nasadeniu tonálneho režimu. Bolo to veľmi vynaliezavé a nezvyčajné pre hudobných diel vtedy. V hre „Enharmonic“ Rameau ako jeden z prvých na svete použil enharmonické modulácie, to znamená, že použil zvuky, akordy, intervaly a tóniny, ktoré sa zhodujú vo výške, ktoré zároveň zostali odlišné v pravopise.

Nástroj Jean-Philippe Rameau je organ. Opakovane s tým tiež experimentoval a dosiahol zásadne nový zvuk.

Nový operný štýl

Jean-Philippe Rameau vytvoril nový operný štýl. Práve tým sa medzi súčasníkmi preslávil najviac. Hodnotiť ho môžete podľa najznámejších hudobných tragédií autora. Toto je napríklad Hippolyte a Arisia.

Ide o jeho prvú operu, libreto pre ňu napísal Simon Joseph Pellegrin. Opera je založená na slávna tragédia Racine nazvali „Phaedra“, ktorá je zase napísaná na základe tragédií „Hippolytus“ od Euripida a „Faedra“ od Senecu.

Zaujímavosťou je, že táto opera bola jediná od Rameaua, ktorá nebola medzi divákmi obľúbená. Rozpútala však aj živú polemiku. Prívrženci operných tradícií verili, že sa to ukázalo ako príliš komplikované a umelé. Priaznivci Rameauovej hudby sa proti nim všemožne ohradili.

Je pozoruhodné, že Rameau napísal svoju prvú operu, keď mal takmer 50 rokov. Predtým bol známy ako autor diel z hudobnej teórie a zbierok ľahkých skladieb pre čembalo. Sám Ramo na tvorbe pracoval dlhé roky skvelá práca, hodný Kráľovskej opery, no nenašiel spisovateľa, ktorý by mu pomohol tento plán zrealizovať. Situáciu zachránila až známosť s opátom Pellegrinom, ktorý bol v tom čase už známy ako autor libreta k opere Jeftaia.

Pellegrin súhlasil so spoluprácou, ale podľa klebiet požadoval od Rameaua zmenku pre prípad, že by práca zlyhala. Jednou z hlavných noviniek, ktoré skladateľ v tejto opere použil, boli súvislosti, ktoré vznikli medzi predohrami a obsahom samotnej opery. Tak sa mu podarilo ilustrovať konfrontáciu medzi hlavnými postavami diela - Hippolytou a Faedrou.

Rameau pokračoval v práci na vytvorení nového operného štýlu v operách Castor a Pollux, opere-balet Gallant Indias, dielach Dardanus, Hebe's Celebrations, alebo Lyrical Gifts, Naida, Said, Zoroaster, "Boreads", lyrická komédia"Zaplatiť". Väčšina opier bola prvýkrát uvedená v Parížskej opere.

Mimoriadne populárnych sa dnes stalo sedem kantát, ktoré za jeho života nikdy nevyšli. Často zboristi predvádzajú aj jeho „Hymnu noci“. Pravda, v nedávne časy vyšlo najavo, že nejde o Rameauovo dielo, ale o neskoršie spracovanie námetu z opery Hippolyte a Aricia od Noyona.

Pojednania o hudobnej teórii

Svojho času sa Rameau preslávil ako významný hudobný teoretik, vďaka ktorému Francúzi klasická hudba a opera vykročila ďaleko vpred. V roku 1722 vydal slávne „Pojednanie o harmónii zredukovanej na jej prirodzené princípy“.

Medzi odborníkmi sa tešil a stále vzbudzuje záujem o spôsoby sprievodu na čembale a organe, výskum pôvodu harmónie, demonštráciu jej základov, pozorovanie inklinácie človeka k hudbe.

V roku 1760 jeho pojednanie „Zákony z praktická hudba".

Rozpoznanie skladateľa

Po smrti skladateľa sa naňho rýchlo zabudlo, keďže Rameaua nahradil ešte odvážnejší reformátor Christoph Gluck, ktorý vytvoril v zásade nová opera. Takmer vo všetkých 19. storočie Rameauove diela neboli predvedené. Jeho hudbu starostlivo študovali iba samotní skladatelia. Napríklad Richard Wagner a

Až začiatkom 20. storočia sa Rameauove diela začali vracať na javisko. dnes sa stal uznávaným géniom francúzskej hudby, jednou z najvplyvnejších osobností polovice osemnásteho storočí.

Po skladateľovi bol dokonca pomenovaný kráter na planéte Merkúr.