Morda svet ne bi vedel za Amadeusa Mozarta, če njegov oče Leopold ne bi bil glasbenik in ne bi pravočasno opazil dečkovega talenta. Vendar po mnenju večine Mozart ne bi bil to, kar je postal, če ne bi bilo posebne povezave med njim in Bogom. Amadeus ni samo pisal božanskih reprodukcij, ustvaril je svoj edinstven slog, ki ne prekriva odtisa časa.

"Figarova poroka" - vrhunec opernih del

Med Mozartovimi glasbenimi deli so najbolj priljubljene opere, tako klasične kot komične. V svojem življenju ima Amadeus več kot 20 oper, med njimi tudi bisere, kot so Don Giovanni, Čarobna piščal, Šola zaljubljencev, Ugrabitev iz Seraglia in seveda Figarova poroka.

Amadeus ni želel imeti stalne zaposlitve, zato se je lahko kadar koli udeležil katerega koli projekta, ki ga je zanimal. Zahvaljujoč temu sistemu se je pojavila večina Mozartovih del.

Mozart je glasbo za Figarovo poroko komponiral 5 mesecev, začenši decembra 1785. Premiera opere 1. maja 1786 na Dunaju, kljub temu, da si tega mnogi niso želeli. Salieri in številna dvorna gledališča grofa Rosenberga so na vajah spoznali, da je Figarjeva poroka mojstrovina višje stopnje umetnosti. Na vse možne načine so poskušali prestaviti premiero, saj so se bali, da bodo po njej izgubili lastno avtoriteto.

Mozartu je premiera res prinesla zmago, kljub temu, da je bila "Figarova poroka" zaradi tega nekoliko prepovedana. V zadnjih dveh stoletjih ta zmaga ni le zbledela, ampak je še bolj zasijala.

"Requiem" - zadnje Mozartovo delo

Leta 1791 se je skrivnostna stranka anonimno obrnila na Mozarta in ponudila, da bo napisala rekvijem, ki ga bo izvedla njegova pokojna žena. Na tej točki je Amadeus že trpel zaradi neznanega in se je odločil, da bo ponudbo sprejel kot svoje zadnje naročilo. Mnogi verjamejo, da je Mozart podzavestno napisal rekvijem za svojega.

Kljub svojemu glasbenemu geniju Mozart ni znal kompetentno upravljati svojih finančnih zadev, zato se je njegovo bogastvo nenehno spreminjalo: od šika in sijaja do absolutne revščine.

Na žalost velikemu skladatelju ni uspelo dokončati zadnjega dela; umrl je, ne da bi ga dokončal. Na zahtevo njegove žene Constance je delo zaključil eden od Amadeusovih študentov Franz Süssmaier in ga predal kupcu. Kasneje se je izkazalo, da je bil zadnji Mozartov odjemalec grof Franz von Walseg, ki je tujce rad predstavljal za svoje, kar je tudi storil in si prisvojil posmrtno mojstrovino velikega skladatelja.

Kasneje je Constance lahko prepoznala delo svojega moža in resnica je zmagala. Vendar pa je z "Requiemom" do konca ostalo nejasno: znano je, da je večino dela napisal Mozart, vendar ni bilo mogoče izračunati, kaj natančno je dodal njegov učenec. A kljub temu je "Requiem" največje delo, eno najbolj ganljivih Mozartovih del.

Sorodni članek

Mozart je ena najvidnejših osebnosti v svetovni kulturi in umetnosti. Ime tega glasbenega genija ni znano le v Evropi, ampak po vsem svetu. Mnoga avtorjeva dela so postala prava mojstrovina svetovne glasbe in še vedno navdušujejo poslušalce z vsega sveta.

Wolfgang Amadeus Mozart se je rodil v Salzburgu, a zaradi nekaterih sprememb to pripada Avstriji, zato Avstrijci skladatelja ponosno imenujejo "svojega". Rojen leta 1756 je genij glasbe naredil nekaj nepredstavljivega, ko se je približal in začel komponirati. "Figarova poroka" - Mozarta mnogi likovni kritiki imenujejo kralj oper.

Vse njegove skladbe do danes uživajo z veseljem. Otroka, starega približno tri leta, so že odlikovali edinstvene glasbene sposobnosti in ljubezen do. Kasneje je začel igrati violino, čembalo, orgle.

Londonski in nizozemski strokovnjaki so občudovali talent in z njim eksperimentirali, saj so verjeli, da ima pravi dar od Boga.

Virtuozni melodist se je začel učiti glasbe, kasneje pa se je posvetil komponiranju. Grof Franz von Walseg, ki se je dolgo časa pretvarjal, da je anonimna stranka, je Mozartu zagotovil eno od njegovih mojstrovin, Rekvijem. Mnogi verjamejo, da je skladatelj to glasbo napisal za slovo od sebe.

Posledično je leta 1791 umrl veseli in hkrati žalosten genij, ne da bi končal Rekvijem, zanj pa je delal eden njegovih srečnih študentov, Franz Süssmeier.

Med Mozartovimi deli lahko ločimo naslednja: "Ugrabitev iz Seraglia", "Davide penitente" (Pokornik David), "Don Juan", "Usmiljenje Tita".

Sorodni videoposnetki

Avstrijski skladatelj Wolfgang Amadeus Mozart je po naravi obdarjen s fenomenalnim glasbenim talentom. V svojem kratkem življenju, od zgodnjega otroštva, polnega nastopov na koncertih, je briljantni glasbenik ustvaril veliko del različnih zvrsti.

Navodila

Glasbeni svet Wolfganga Amadeusa Mozarta je poslušalcem predstavljen z različnih strani: vsebuje nedostopne skrivnosti in okoliško resničnost zelo jasno čuti, popelje vas v kozmične razdalje in obstaja neločljivo od človeka.

Mozart je svoj glasbeni talent podedoval od očeta, dvornega violinista in skladatelja, pod njegovim spretnim vodstvom so se razvijale glasbene sposobnosti otrok. Fantov genij se je pokazal že pri štirih letih: hitro je obvladal umetnost igranja na več glasbil, celo komponiral glasbo. Med očetovimi turnejami so nastopi klaviaturistične sestre in brata, pevca, glasbenika, dirigenta in improvizatorja med občinstvom vzbudili veliko navdušenje.

Pri štirinajstih letih je že lastnik papeškega reda Zlate mačke, član Filharmonične akademije v italijanskem mestu Bologna.

Mali skladatelj je prve simfonije dobil po srečanju s slavnim nemškim skladateljem Bachom, pri dvanajstih letih pa je nadarjeni Wolfgang prejel glasbena naročila. Toda prestolniška evropska sodišča niso bila pozorna na nadarjenega mladeniča in Mozart je moral opravljati mesto spremljevalca na dvoru svojega rodnega mesta Salzburg. To je čas ustvarjanja sakralne glasbe, zabavnih iger, h kateremu se je obrnil tudi pri svojem nadaljnjem delu. Mnogi ljubitelji klasične glasbe poznajo šaljivo Malo nočno serenado. V velikem številu del, ki jih je ustvaril skladatelj, stoji Simfonija v g -molu št. 25, ki prenaša uporniško razpoloženje iz obdobja "nevihte in pritiska".

Simfonije za violino, klavirske sonate, operne predstave so glasbena zapuščina, ki jo je Mozart zapustil pred prihodom na Dunaj. Skladateljev dunajski prvenec Odvzem iz Seraglia je bil zelo cenjen, poznejša naročila za opere pa so bila redka.

Glavne stvaritve Wolfganga Amadeusa Mozarta so operi Figarova poroka in Don Juan. Opera "Čarobna piščal", ki hvali lahkotno in razumno, napolnjena z žalostnim občutkom, ki ga ni dokončal genialni Requiem - zadnje stvaritve velikega skladatelja, ki so za vedno ostale nesmrtne.

Skladateljevi umetniški interesi, globoko in resno utelešeni na nov način, so se oblikovali pod vplivom del Bacha, Handela, Haydna.

Glasba nadarjenega skladatelja je pridobila globoke individualne lastnosti, postala popolna in na dunajskem dvoru je bil potreben le kot ustvarjalec plesov za maškare.

Za naslednje generacije je Mozart neponovljiv primer glasbene umetnosti. Umetniški svet velikega skladatelja naseljuje najrazličnejši liki, ki prenašajo značilnosti človeških likov. Iz del diha duh dogodkov, ki se dogajajo v dobi življenja genija, med katerimi je glavna velika francoska revolucija.

Po raziskavah zdravnikov in psihologov je Mozartova glasba sposobna ozdraviti ljudi pred različnimi boleznimi, saj ima pozitivno energijo. Glasba avstrijskega skladatelja ima poseben učinek na otroke in plodno vpliva na njihovo psiho in intelekt.

Viri:

• Wolfgang Amadeus Mozart
• Glasba Mozarta. Zdravljenje in izboljšanje možganske aktivnosti

Nasvet 4: Constance Mozart: biografija, ustvarjalnost, kariera, osebno življenje

Constance Mozart je bila žena največjega skladatelja našega časa Wolfganga Amadeusa Mozarta. O njej je še veliko govoric - nekdo jo ima za neumno in vetrovno žensko in za smrt krivi svojega slavnega moža, nekdo pa verjame, da je bila Constance muza velikega skladatelja. Najverjetneje je resnica nekje vmes.

Otroštvo in mladost

Constance Mozart (rojena Weber) se je rodila leta 1762 v Mannheimu. Njen oče, Franz Weber, je pel v gledališču, njen bratranec pa je kasneje postal slavni skladatelj.

Constance od otroštva ni bila vajena živeti v velikem obsegu, odraščala je kot vneto in pridno dekle. Mozart je nekoč očetu o njej pisal, da deklica Weber nima lepote, je pa izredno prijazna in varčna.

Družina Weber ni živela dobro; v njej so poleg Constance odraščale še tri hčere. Poleg tega je oče družine kmalu umrl, mati pa je bila prisiljena preživljati z najemom sob. V eno od teh sob se je namestil mladi Mozart.

Spoznavanje z Mozartom in poroka

Bodočega skladatelja je sprva odnesla njegova starejša sestra Weber, kmalu pa se je vnela strast do Constance. Treba je omeniti, da je bil mladi Mozart znani ženski moški, očetu je celo nekoč pisal, da se je pripravljen poročiti, vendar ni mogel izbirati med sto ženskami.

Mama Constance je uporabila vso žensko zvitost, da bi prisilila Mozarta, da se poroči z njeno hčerko. Mozartov oče je sprva nasprotoval tej poroki, saj so bili Weberji na družbeni lestvici nižji od Mozartov.

Verjetno pa se je med mladim Wolfgangom in Constance nekaj zgodilo in mati Weber je, da bi se izognila sramoti svoje hčerke, začela vztrajati pri poroki. Mozart je celo podpisal pogodbo, s katero se zavezuje, da se bo poročil s Constance, sicer bo moral plačati dostojno vsoto denarja. Zaradi tega je mladi skladatelj obupal.

Živeti z genijem

Mnogi sodobniki Mozarta menijo, da se je poroka izkazala za uspešno. Skladatelj je svoji ženi pisal pisma polna ljubezni in nežnosti. Res je, hkrati ni zapustil svojih ljubezenskih zadev, ki jih ni posebej skrival.

Zakonca Mozart sta kljub skladateljevemu enkratnemu dostojnemu zaslužku živela v revščini. Verjetno Mozart sam ni vedel, kako porabiti denar, in svoji ženi tega ni dovolil. In žena genija je bila prisiljena ubogati.

Constance je rodila šestkrat, a sta preživela le dva otroka. Ali je bila srečno poročena, je veliko vprašanje. Toda zagotovo je vedela, da je poročena z genijem. Njej je prvič pokazal svoja dela. V njegovih operah je igrala glavne dele.

Skrivnostna Mozartova smrt je zasenčila Constance Mozart. Bilo je povsem očitno, da skladatelj ni umrl z naravno smrtjo. Kdo bi lahko zastrupil Mozarta, še vedno ni jasno. Govorilo se je, da bi to lahko bila Constance. Dan prej ga je našla pri ljubici.

Druga poroka

Po smrti svojega velikega zakonca se je Constance ponovno poročila z diplomatom Georgom Nissenom. Drugi mož Constance je bil goreč oboževalec Mozarta. Skupaj so zbrali arhiv slavnega skladatelja in objavili njegovo biografijo. To delo je veliko prispevalo k ohranjanju Mozartove zapuščine, podoba velikega moža pa je Constance zapustila vse do svoje smrti.

Nasvet 5: Wolfgang Amadeus Mozart: biografija, ustvarjalnost, kariera, osebno življenje

Kako bi poimenovali otroka, ki je začel komponirati pri petih letih, v javnosti pa je nastopal pri osmih letih? Prodigy, kajne? Wolfgang Amadeus Mozart je na prvem mestu skladateljev s posebnim mestom na glasbenem področju. V svojem kratkem življenju je postal najslavnejši glasbenik, saj je napisal skoraj 600 glasbenih del, ki so vse priznane kot glasbene mojstrovine.

Otroštvo

Wolfgang Amadeus Mozart se je rodil 27. januarja 1756 kot sin Leopolda in Ane Marije Mozart v Getreidegasseju v Salzburgu (del današnje Avstrije, ki je bila takrat del rimskega cesarstva). Njegov oče Leopold je bil po rodu iz Augsburga violinist in skladatelj v dvorni kapeli salzburškega princa nadškofa grofa Sigismunda von Strattenbacha. Ko govorimo o Wolfgangovi mami, o njej praktično ni podatkov. Bila je leto mlajša od svojega moža in vedno je prepoznala Leopoldovo superiornost.

Edina Mozartova sestra, ki je preživela, je bila Maria Anna, njegova starejša sestra. Dan po rojstvu se je Mozart krstil v stolnici sv. Ruperta. Po cerkvenem arhivu je njegovo krstno ime Janez Krizostom Wolfgangus Theophilus Mozart. Ko je bil Mozart star štiri leta, ga je oče naučil več menijev, ki jih je začel igrati brez napora in z veseljem. Wolfgang je pri petih letih sestavil svoja prva glasbena dela.

Leopard Mozart je bil kot otrok edini učitelj mladega Mozarta. Mozart je bil vedno navdušen in si je želel izvedeti veliko več, kot so ga učili. A mladega Amadeja ni navdušila le glasba, tudi on je bil navdušen nad matematiko. Ko se je učil šteti, je bilo vse: pohištvo, tla, stoli pokriti s številnimi številkami, narisanimi s kredo. Ljubezen do matematike mu je ostala do konca življenja.

Mladost

V mlajših letih je Mozart veliko potoval po Evropi, kjer sta s sestro delovala kot čudežna otroka. Leta 1762 je njegovo potovanje na dvor bavarskega kneza Maksimilijana III. V Münchnu ter na cesarski dvor na Dunaju in v Pragi trajalo skoraj tri leta in pol. Na tem potovanju je obiskal tudi mesta, kot so München, Mannheim, Pariz, London, Haag, Zürich in Donaueschingen. Mozart se je med tem potovanjem seznanil z deli drugih glasbenikov in skladateljev, med katerimi so bila najpomembnejša dela Johanna Christiana Bacha. Leta 1767, ko je bila družina na Dunaju, je Mozart napisal latinsko dramo in nastopil na univerzi iz Salzburga. Po vrnitvi v Salzburg je Mozart decembra 1769 z očetom odpotoval v Italijo. To potovanje mu je dalo priložnost, da v Bologni spozna gospoda B. Martinija in postane član slavne "Akademije filharmonije". Mozart je v Milanu napisal opero Mitridat, re di Ponto (1770) in jo uspešno izvedel. Pozneje je leta 1771, 1772 in 1773 obiskal Milano za premiere Ascanio v Alba (1771) in Lucio Cilla (1772). Proti koncu svoje zadnje italijanske poti je napisal svoje prvo delo Exsultate, jubilate.

Po vrnitvi v domovino leta 1773 je Mozart postal dvorni skladatelj vladarja Salzburga, princa-nadškofa Jeronima Colloreda. V tem času je izdal pet violinskih in klavirskih koncertov, od katerih nekateri po mnenju kritikov predstavljajo preboj na glasbenem področju. Med bivanjem v Salzburgu sta z očetom obiskala Dunaj in München, kar je povzročilo premiero njegove opere "La finta giardiniera". Takrat je imel veliko prijateljev in občudovalcev ter delal v najrazličnejših žanrih, vključno s simfonijami, sonatami, godalnimi kvarteti in manjšimi operami.

Loviti sanje

Leta 1777 se je Mozart upokojil in odšel v Augsburg, Mannheim, Pariz in München v iskanju boljše kariere. Nekaj ​​časa je sodeloval z Mannheimom, znanim evropskim orkestrom, a žal mu to ni prineslo velike koristi. Ponudili so mu mesto organista v Versaillesu, ki pa ga je zavrnil in se na koncu zadolžil. Leta 1778 je umrla Mozartova mama. Mozartu so spet ponudili službo kot sodni organist in korepetitor v Salzburgu. Čeprav tega ni bil pripravljen sprejeti, vendar ni mogel najti ustreznega dela v Mannheimu in Münchnu, se je Mozart leta 1779 vrnil domov in začel z delom. A na Dunaju se je že ustalil kot samostojen izvajalec in skladatelj.

Živim na Dunaju

Na Dunaju je Mozart pogosto nastopal kot pianist. Kmalu se je uveljavil kot klaviaturist in skladatelj. Opera Die Entführung aus dem Serail (Odvzem iz Seraglia), ki je bila premierno predstavljena leta 1782, je doživela velik uspeh in si pridobila sloves nadarjenega skladatelja. Hkrati začne skrbeti za sestro Alosie Weber, Constance. Čeprav sta bila za kratek čas ločena, sta se poročila leta 1782, v stolnici sv. Štefana. Par je imel šest otrok, od katerih sta preživela le dva.

Vrhunec kariere

Med letoma 1782 in 1783 se je Mozart seznanil z deli Johanna Sebastiana Bacha in Georgea Friedricha Handela. To je Mozarta navdihnilo za pisanje v baročnem slogu, nato pa je privedlo do razvoja njegovega edinstvenega glasbenega jezika. Mozart je z ženo leta 1783 obiskal Salzburg, kjer je napisal eno svojih največjih dram, mašo v c -molu. Leta 1784 je Mozart spoznal Haydna, ki mu je postal vseživljenjski prijatelj. Mozart je kasneje svojih šest kvartetov namenil Haydnu. V tem času je Mozart nastopal tudi kot solist s tremi ali štirimi klavirskimi koncerti na sezono. Ker je bilo v gledališčih malo prostora, je izbral nekonvencionalne lokacije, na primer veliko sobo v stanovanju ali plesno dvorano. Zaradi izboljšane finančne stabilnosti zaradi koncertnih honorarjev sta se Mozart in njegova žena preselila v drago stanovanje. Leta 1784 je Mozart postal prostozidar.

Po velikem uspehu Die Entführung aus dem Serail si je Mozart za nekaj časa privoščil odmor. Kasneje je začel sodelovati z libretistom Lorenzom da Pontejem in napisal Figarovo poroko, ki je bila premierno predstavljena na Dunaju leta 1786. Velik uspeh in splošno navdušenje sta ga navdihnila, da je nadaljeval sodelovanje z da Pontejem in sestavil "Don Giovanni", ki je bila premierno predstavljena leta 1787. Opera je bila naslednje leto uspešno uprizorjena v Pragi in na Dunaju, ki sta še vedno mojstrovine opernega žanra, vendar glasbene težave predstavljajo velik izziv tako za izvajalce kot za poslušalce. Mozartov oče je umrl leta 1787.

Leta 1787 je cesar Jožef II. Imenoval Mozarta za "komornega skladatelja" za 800 florinov na leto. Delo je zahtevalo, da je Mozart pisal plesno glasbo za letne bale. Vendar zgodovinski dokazi kažejo, da je bil cesarjev cilj obdržati Mozarta na Dunaju in mu preprečiti, da bi zapustil mesto v iskanju boljših možnosti.

Do leta 1786 so glasbeniki na Dunaju imeli težave, saj je bila Avstrija v vojni in je bila ogrožena finančna moč aristokracije. Do leta 1788 se je Mozart z družino preselil v predmestje Alsergrunda, da bi znižal stroške najema. V tem času je Mozart potoval v Leipzig, Dresden, Berlin, Frankfurt, Mannheim in druga nemška mesta v iskanju boljše države. Ta turneja ni prinesla velikega uspeha.

Zadnja leta in smrt

Kasnejša leta Mozartovega življenja so bila zelo plodna, napisal je številna dela, kot so Čarobna piščal, K. 595 v B-flat, K. 622, K. 614 v E-flat, K. 618 in K. 626, ki jih je pustil za seboj. nedokončan. Mozartov finančni položaj se je prav tako izboljšal, predvsem zaradi rente, ki so mu jo podelili bogati pokrovitelji v Amsterdamu in na Madžarskem. Prav tako je dobro zaslužil s prodajo plesne glasbe, ki jo je napisal za cesarsko zbornico. Zadnja leta je bil zelo zadovoljen, predvsem zaradi uspeha svojega dela, predvsem "Čarobne piščali".

Mozart je leta 1791 zbolel. Čeprav se je še nekaj časa pojavljal v javnosti, se je njegovo zdravje še naprej slabšalo in zelo kmalu je bil priklenjen na posteljo. 5. decembra 1791 je Mozart umrl v starosti 35 let. Vzrok njegove smrti pa še vedno ni jasen, raziskovalci pa so našteli vsaj 118 možnih vzrokov njegove smrti.

Dediščina

Čeprav je Mozart živel le 35 let, je Mozartova zapuščina neprekosljiva. S skoraj 600 glasbami je Mozartov prispevek k vsem zvrstim glasbe, od simfonij, koncertov, oper, komorne glasbe do klavirske solo, neprecenljiv. Nedvomno je eden največjih glasbenikov, če ne celo največji.

Nasvet 6: Leopold Mozart: biografija, ustvarjalnost, kariera, osebno življenje

Johann Georg Leopold Mozart, nadarjen glasbenik in izjemen učitelj, se je rodil 14. novembra 1719 v Augsburgu. Pri petih letih je bil vpisan v jezuitsko gimnazijo, ki jo je končal pri sedemnajstih letih z odličnimi odzivi glede svojega akademskega uspeha (diploma magna cum laude) in vedenja. Leopold v tistih trenutkih svojega življenja ni stremil k ustreznim poklicnim težnjam, vendar se je v procesu usposabljanja pridno učil glasbe, petja v zboru in igranja na orgle.

Novembra 1737 je bil sprejet na univerzo, 22. julija 1738 pa je prejel naziv Studiosus philosophiae Baccalaureus. Septembra 1739 je bil Johann Georg Leopold Mozart izključen z univerze. Seveda je mladenič Leopold Mozart ves ta čas pridno študiral glasbo, zahvaljujoč kateri je po izločitvi z univerze kot služabnik stopil v službo kanonika salzburške stolnice grofa von Thurna-Valsassina. čas je pomenil osebo, ki je služila kot glasbenik in osebna tajnica.

Pridobivanje stalnega plačljivega mesta je bilo boleče in dolgo, toda leta 1747 je bil Leopold že dvorni glasbenik salzburškega nadškofa in si je februarja 1748 lahko z Anno Marijo Walburga Perthl ustvaril družino.

Način njegovih skladb, ki so zelo izvirne, zajema osnove ljudske glasbe in je živahen primer tako imenovanega mejnega sloga na stičišču baroka in zgodnjega klasicizma. Leopold Mozart je kot član Leipziškega društva za glasbene vede dopisoval s tako priznanimi muzikologi, kot sta Christian Fürchtegott Gellert in Friedrich Wilhelm Marpurg. Marpurg je o Šoli zapisal: »Potreba po tovrstnem delu se je pojavila že zdavnaj, a niti upati nismo mogli najti: nadarjen in temeljit virtuoz, razumen in metodičen učitelj, izobražen glasbenik; Tu so zbrane lastnosti, od katerih vsaka že naredi svojega lastnika vrednega človeka. "

Uspeh šole je bil ogromen. Prenesla je dve vseživljenjski izdaji - leta 1756 in 1769, tretjo leta 1787 in naslednjo leta 1800. Knjiga je bila leta 1766 in 1770 prevedena v nizozemščino in francoščino, leta 1804 pa v ruščino. Glasbeni talent Wolfganga Amadeusa in Marije Ane, ki je slovila kot Nannerl, je postal očiten že leta 1759. Od tega trenutka dalje je Leopold zaslovel kot oče nadarjenih otrok, ki izjemno pridno vlaga svojo energijo v njihovo glasbeno izobraževanje in skrbi za njihovo kariero. Da, obdobje razsvetljenstva je že vladalo v Evropi, vendar je Wolfgangova sestra spoznala vlogo ljubice, matere in žene.

Z vsakim letom odraščanja njegovega sina je Leopold Mozart pozornost na lastne skladbe in kariero dvornega glasbenika hitro zmanjševal. Od leta 1763 do svoje smrti je ostal podvodnik, nikoli pa ni postal prvi ali glavni dirigent sodišča. Da bi otroke spremljal na izletih, kjer se je mimogrede izkazal kot odličen in neutruden mentor in organizator, je moral kljub nezadovoljstvu nadrejenih in nadškofa osebno biti odsoten dlje časa. Zaradi nepooblaščenih odsotnosti leta 1777 so ga celo odpustili iz službe, kjer pa so ga kmalu spet zaposlili.

Medtem ko je Wolfgang Amadeus iz leta 1777 obiskal njegov dom le na krajše obiske, leta 1781 pa se je končno preselil na Dunaj, je njegov oče še naprej služil in poučeval v Salzburgu. Njegova hči Nannerl se je poročila v svojih letih in se preselila v St. Gilgen. Leopold Mozart je v zadnjih letih veliko potoval, večinoma na Bavarsko, postal član masonske lože in neutrudno občudoval uspeh svojega ljubljenega sina, ki ga je nazadnje spoznal leta 1785 na Dunaju.

28. maja 1787 je po treh mesecih bolezni umrl v naročju hčerke in bil pokopan na pokopališču sv. Po njegovi smrti je bilo njegovo premoženje prodano na dražbi.

Temeljni prispevki k zgodovini glasbe

Zelo težko je v nekaj besedah ​​prikazati vse vidike osebnosti Leopolda Mozarta. Konec koncev je bil hkrati goreč katolik in prijatelj protestantov in Judov ter opozorilo sinu pred dolgotrajnim bivanjem v luteranskih ali kalvinističnih državah ter nasprotnik hinavcev in svetnikov, ki po njegovem mnenju niso bili vredni njihovo dostojanstvo. Bil je prvak higiene, oboževalec komunikacije, kart in šaha. Zadnja leta je iskreno žaloval za svojo pokojno ženo in se dotikal dopisovanja z baronico Elisabeth von Waldstetten. Bil je nadarjen glasbenik in izjemen učitelj. Njegova "Temeljna šola igranja na violini" je nedvomno bistveno delo, zahvaljujoč kateremu je Leopold Mozart v zgodovini glasbe ostal stoletja.

Moje globoko prepričanje je, da je Mozart najvišja, vrhunska točka, do katere je lepota dosegla na glasbenem področju.
P. Čajkovskega

»Kakšna globina! Kakšen pogum in kakšna harmonija! " Tako je Puškin briljantno izrazil bistvo Mozartove genialne umetnosti. Dejansko take kombinacije klasične popolnosti z drznostjo misli, takšne neskončnosti posameznih odločitev, ki temeljijo na jasnih in jasnih kompozicijskih vzorcih, verjetno ne bomo našli pri nobenem od ustvarjalcev glasbene umetnosti. Svet Mozartove glasbe se zdi sončen, jasen in nerazumljivo skrivnosten, preprost in neizmerno zapleten, globoko človeški in univerzalni, kozmičen.

W. A. ​​Mozart se je rodil v družini Leopolda Mozarta, violinista in skladatelja na dvoru salzburškega nadškofa. Genialni talent je Mozartu omogočil, da je že od četrtega leta ustvarjal glasbo, zelo hitro obvladal umetnost igranja klavirja, violine, orgel. Oče je spretno nadzoroval sinove študije. Leta 1762-71. lotil se je potovanj, med katerimi so se številna evropska sodišča seznanila z umetnostjo njegovih otrok (najstarejša, Wolfgangova sestra je bila nadarjena klaviaturistka, sam je pel, dirigiral, mojstrsko igral na različne instrumente in improviziral), kar je povsod vzbudilo občudovanje. Mozart je bil pri 14 letih odlikovan z papeškim redom zlate ogrlice in je bil izvoljen za člana Filharmonične akademije v Bologni.

Wolfgang se je med potovanjem seznanjal z glasbo različnih držav in obvladal zvrsti, značilne za to obdobje. Tako poznanstvo z IKBachom, ki je živel v Londonu, oživi prve simfonije (1764), na Dunaju (1768) prejme naročila za opere v žanru italijanske bivo opere ("Pretenciozni preprosti") in nemške Singspiel ("Bastien in Bastienne"; leto prej je bila na Univerzi v Salzburgu uprizorjena šolska opera (latinska komedija) "Apolon in hijacinta". V Milanu operna serija Mithridates, kralj Ponta (1770), leta 1771 pa - opera Lucius Sulla.

Genialnega mladeniča so manj zanimali pokrovitelji umetnosti kot čudežnega otroka, L. Mozart pa mu ni uspelo najti mesta na nobenem od evropskih prestolnic. Moral sem se vrniti v Salzburg, da bi izpolnil dolžnosti sodnega spremljevalca. Mozartova ustvarjalna prizadevanja so bila zdaj omejena na naročila za sestavo sakralne glasbe, pa tudi na zabavne igre - divertizmente, kasacije, serenade (torej apartmaje s plesnimi deli za različne inštrumentalne zasedbe, ki so zveneli ne le na dvorskih večerih, ampak tudi na ulice, v hišah avstrijskih meščanov). Mozart je svoje delo na tem področju nadaljeval pozneje na Dunaju, kjer je nastalo njegovo najbolj znano delo te vrste - "Mala nočna serenada" (1787), nekakšna miniaturna simfonija, polna humorja in miline. Piše Mozarta in koncerte za violino in orkester, klavirne in violinske sonate itd. Ena od višin glasbe tega obdobja je Simfonija v g -molu št. 25, ki je odražala uporniška "Wertherjeva" razpoloženja, značilna za to obdobje, blizu leta duha literarnega gibanja "Nevihta in napad" ...

Mozart se je v deželnem Salzburgu, kjer so ga zadrževale despotske trditve nadškofa, neuspešno poskušal naseliti v Münchnu, Mannheimu v Parizu. Izleti v ta mesta (1777-79) pa so prinesli veliko čustvenih (prva ljubezen do pevke Aloisie Weber, smrt njene matere) in umetniških vtisov, ki se odražajo zlasti v sonatah klavirja (A-mol, A-dur z različicami in Rondo alla turca), v Koncertni simfoniji za violino in violo z orkestrom itd. Določene operne predstave (Scipionove sanje - 1772, Car pastir - 1775, obe v Salzburgu; Domišljijski vrtnar - 1775, München) niso zadovoljiti težnje Mozarta po rednem stiku z operno hišo. Produkcija serijske opere Idomeneo, kralj Krete (München, 1781) je razkrila polno zrelost Mozarta kot umetnika in moškega, njegov pogum in neodvisnost v življenjskih in delovnih zadevah. Ko je prišel iz Münchna na Dunaj, kamor se je nadškof odpravil na kronanje, se je Mozart z njim prekinil in se noče vrniti v Salzburg.

Mozartov lep dunajski prvenec je bil Odvzem iz pesmi Seraglio (1782, Burgtheater), čemur je sledila poroka s Constance Weber (Aloisijina mlajša sestra). Vendar (poznejša operna naročila niso bila tako pogosto prejeta. Dvorni pesnik L. Da Ponte je na odru Burgtheatra pomagal pri produkciji oper, napisanih na njegov libreto: dve osrednji Mozartovi deli - Figarova poroka (1786) in Don Giovannija (1788), pa tudi opero "So Everybody Do" (1790) in komedijo v enem dejanju z glasbo "Theatre Director" (1786) so uprizorili tudi v Schönbrunnu (poletni rezidenci dvorišča).

V prvih letih na Dunaju je Mozart pogosto nastopal na svojih "akademijah" (koncerti, ki jih organizira naročnina med pokrovitelji), koncerte za klavir in orkester. Izjemnega pomena za skladateljevo delo je bila študija del J.S. Bacha (pa tudi G.F. To se je zelo jasno pokazalo v Fantaziji in Sonati v c-molu (1784–85), v šestih godalnih kvartetih, posvečenih I. Haydnu, s katerim je Mozart imel veliko človeško in ustvarjalno prijateljstvo. Bolj ko je Mozartova glasba prodirala v skrivnosti človeškega obstoja, bolj individualni je bil videz njegovih del, manj uspeha so uživali na Dunaju (položaj dvornega komornega glasbenika, ki ga je prejel leta 1787, ga je zavezoval le k ustvarjanju maškaranih plesov).

Skladatelj je našel veliko več razumevanja v Pragi, kjer je bila leta 1787 uprizorjena Figarova poroka, kmalu pa je bila za to mesto napisana premiera Don Giovannija, napisanega za to mesto (leta 1791 je Mozart v Pragi uprizoril še eno opero, Titusovo usmiljenje), ki jo večina jasno začrtal vlogo tragične teme v Mozartovem delu. Ista drznost in novost sta zaznamovali praško simfonijo v D -duru (1787) in zadnje tri simfonije (št. 39 v e -duru, št. 40 v g -molu, št. 41 v c -duru - »Jupiter«; poletje 1788) , ki je dal nenavadno svetlo in popolno sliko idej in občutkov njegove dobe ter utiral pot do simfonije 19. stoletja. Od treh simfonij leta 1788 je bila na Dunaju enkrat izvedena le Simfonija v g -molu. Zadnji nesmrtni stvaritvi Mozartovega genija sta bili opera Čarobna piščal - himna svetlobi in razumu (1791, Gledališče v dunajskem predmestju) - in žalostni veličastni Rekvijem, ki ga skladatelj ni dokončal.

Nenadna smrt Mozarta, čigar zdravje je bilo verjetno oslabljeno zaradi dolgotrajnega preobremenjenosti ustvarjalnih sil in težkih razmer zadnjih let njegovega življenja, skrivnostnih okoliščin reda Rekvijema (kot se je izkazalo, je anonimni red pripadal nekemu Grof F. Walzag -Stuppach, ki ga je nameraval izdati za svojo skladbo), pokop v skupnem grobu - vse to je povzročilo širjenje legend o zastrupitvi Mozarta (glej na primer Puškinovo tragedijo "Mozart in Salieri" ), ki niso prejeli nobene potrditve. Mozartovo delo je za mnoge naslednje generacije postalo poosebljenje glasbe nasploh, njena sposobnost, da poustvari vse vidike človeškega obstoja in jih predstavi v lepi in popolni harmoniji, polni pa notranjih kontrastov in protislovij. Zdi se, da umetniški svet Mozartove glasbe naseljuje veliko različnih likov, večplastnih človeških likov. Odraža eno glavnih značilnosti epohe, katere vrhunec je bila velika francoska revolucija 1789 - vitalni element (podobe Figara, Don Juana, Jupitrove simfonije itd.). Utrjevanje človeške osebnosti, delovanje duha je povezano tudi z razkritjem najbogatejšega čustvenega sveta - zaradi raznolikosti njegovih notranjih odtenkov in podrobnosti je Mozart predhodnik romantične umetnosti.

Vseobsegajoč značaj Mozartove glasbe, ki je zajela vse zvrsti obdobja (razen že omenjenih - balet "Trinkets" - 1778, Pariz; glasba za gledališke predstave, plese, pesmi, vključno z "Violet" na postaji IV. Goetheja, maše, motete, kantate in druga zborovska dela, komorne zasedbe različnih skladb, koncerte za pihalna glasbila in orkester, koncert za flavto in harfo z orkestrom itd.), Ki so jim dali klasične vzorce, je v veliki meri posledica ogromnih vlogo, ki je imela pri tem interakcijo šol, stilov, obdobij in glasbenih zvrsti.

Mozart, ki uteleša značilnosti dunajske klasične šole, je povzel izkušnje italijanske, francoske, nemške kulture, ljudskega in profesionalnega gledališča, različne operne zvrsti itd. delo (libreto Figarove poroke "Po sodobni drami P. Beaumarchaisa" Nori dan ali Figarova poroka "), uporniški in občutljiv duh nemškega napada (" Nevihte in pritiski "), zapleten in večen problem protislovja med človeško drznostjo in moralno povračilnostjo ("Don Juan").

Posamezen videz Mozartovega dela sestavljajo številne intonacije in metode razvoja, značilne za tisto dobo, ki jih je velik ustvarjalec edinstveno združil in slišal. Na njegove instrumentalne skladbe je vplivala opera, značilnosti simfoničnega razvoja so prodrle v opero in množico, simfonijo (na primer Simfonija v g -molu je nekakšna zgodba o življenju človeške duše) je mogoče obdariti s podrobnostmi značilnost komorne glasbe, koncert - pomen simfonije itd. Žanrski kanoni italijanske bivo opere v Le Nozze di Figaro fleksibilno ubogajo ustvarjanje komedije realističnih likov z jasnim liričnim naglasom; za naslovom »Veselo Drama «je popolnoma individualna rešitev glasbene drame v Don Juanu, prežeta s Shakespearjevimi kontrasti komedije in vzvišene tragike.

Eden najsvetlejših primerov Mozartove umetniške sinteze je Čarobna piščal. Pod pokrovom pravljice z zapleteno ploskevjo (številni viri so bili uporabljeni v knjižnici E. Shikanederja) so za razsvetljenstvo značilne utopične ideje modrosti, dobrote in univerzalne pravičnosti (tukaj je bil očiten tudi vpliv prostozidarstva - Mozart je bil član "bratstva prostih zidarjev"). Papagenove arije »ptice-človeka« v duhu ljudskih pesmi se izmenjujejo s strogimi zborovskimi napevi v delu modrega Zorastra, srčna besedila arij zaljubljencev Tamina in Pamine s koloraturo kraljice noči, skoraj parodirajoče virtuozno petje v italijanski operi, kombinacijo arij in ansamblov s pogovornimi dialogi (v tradiciji singspiel) nadomešča razvoj od konca do konca v razširjenem finalu. Vse to združuje zvok orkestra Mozart, ki je tudi "čaroben" v smislu instrumentacije, (s solo flavto in zvonovi). Vsestranskost Mozartove glasbe je omogočila, da je postala ideal umetnosti za Puškina in Glinko, Chopina in Čajkovskega, Bizeta in Stravinskega, Prokofjeva in Šostakoviča.

E. Tsareva

Njegov prvi učitelj in mentor je bil njegov oče Leopold Mozart, pomočnik dirigenta na dvoru salzburškega nadškofa. Leta 1762 njegov oče predstavi Wolfganga, še zelo mladega izvajalca, in njegovo sestro Nannerl na dvoriščih v Münchnu in na Dunaju: otroci igrajo klaviature, violino in pojejo, Wolfgang pa tudi improvizira. Leta 1763 so opravili dolgo turnejo po južni in vzhodni Nemčiji, Belgiji, na Nizozemskem, v južni Franciji, Švici do Anglije; dvakrat so bili v Parizu. V Londonu je znanec z Abelom, J. K. Bachom, pa tudi s pevcema Tenduccijem in Manzuolijem. Mozart pri dvanajstih letih komponira opere Imaginarna pastirica in Bastien in Bastienne. V Salzburgu je imenovan za korepetitorja. Leta 1769, 1771 in 1772 je obiskal Italijo, kjer je prejel priznanje, postavil opere in se sistematično izobraževal. Leta 1777 se je v družbi svoje matere odpravil v München, Mannheim (kjer se zaljubi v pevko Aloisie Weber) in Pariz (kjer mu mama umre). Nastanil se je na Dunaju in se leta 1782 poročil s Constance Weber, Alojzijevo sestro. Istega leta je njegovo opero "Odvzem iz Seraglija" čakal velik uspeh. Ustvarja dela različnih zvrsti, ki kažejo neverjetno vsestranskost, postane dvorni skladatelj (brez posebnih odgovornosti) in upa, da bo po smrti Glucka dobil mesto drugega dirigenta kraljeve kapele (prvi je bil Salieri). Kljub slavi, zlasti kot opernemu skladatelju, se Mozartovi upi niso uresničili, tudi zaradi govoric o njegovem vedenju. Requiem ostane nedokončan. Spoštovanje aristokratskih konvencij in tradicij, tako verskih kot posvetnih, je bilo v Mozartu združeno z občutkom odgovornosti in notranjo dinamiko, zaradi česar so ga nekateri obravnavali kot zavestnega predhodnika romantike, za druge pa ostaja neprimerljiv zaključek prefinjenega in inteligentna starost, spoštljivo povezana s pravili in kanoni. Vsekakor pa se je ravno iz nenehnega trčenja z različnimi glasbenimi in moralnimi klišeji tistega časa rodila ta čista, nežna, neminljiva lepota Mozartove glasbe, v kateri je tako skrivnostno tista vročinska, spretna, drhteča, ki ji pravijo "demonska" ". Zahvaljujoč skladni uporabi teh lastnosti je avstrijski mojster - pravi čudež glasbe - premagal vse težave pri komponiranju z znanjem o tem, kar A. Einstein pravilno imenuje "somnambulistično" in je posledica takojšnjih notranjih vzgibov. Deloval je s hitrostjo in samoobvladanjem človeka sodobnega časa, čeprav je ostal večni otrok, tuj za vse kulturne pojave, ki niso povezani z glasbo, popolnoma soočen z zunanjim svetom in hkrati sposoben neverjetnega vpogleda v globine psihologije in mišljenja.

Neprimerljiv poznavalec človeške duše, zlasti ženske (ki je enako izražala njeno milost in dvojnost), je spretno posmehoval poroke, sanjal o idealnem svetu, zlahka prešel iz najgloblje žalosti v največje veselje, pobožni pevec strasti in skrivnosti - najsi bodo slednji katoliški ali masonski - Mozart še vedno fascinira kot oseba in ostaja vrhunec glasbe v sodobnem pomenu. Kot glasbenik je sintetiziral vse dosežke preteklosti, izpopolnil vse glasbene zvrsti in s popolno kombinacijo severnega in latinskega čuta presegel skoraj vse svoje predhodnike. Za racionalizacijo Mozartove glasbene dediščine je bilo treba leta 1862 objaviti obsežen katalog, ki je bil pozneje posodobljen in popravljen, ki nosi ime njegovega sestavljatelja L. von Köchela.

Takšna ustvarjalna produktivnost, ki pa v evropski glasbi ni tako redka, ni bila le posledica prirojenih sposobnosti (pravijo, da je glasbo pisal z enako lahkoto in lahkoto kot črke): v kratkem času, ki mu ga je dodelilo usodo in zaznamovano včasih z nerazložljivimi kvalitativnimi preskoki, se je razvilo skozi komunikacijo z različnimi učitelji, kar je omogočilo premagovanje kriznih obdobij razvoja mojstrstva. Od glasbenikov, ki so imeli neposreden vpliv nanj, je treba imenovati (poleg očeta, italijanskih predhodnikov in sodobnikov ter D. von Dittersdorfa in IA Hasse) I. Schoberta, CF Abel (v Parizu in Londonu), oba sinova Bacha, Philippe Emanuel, in še posebej Johann Christian, ki je bil model kombinacije "galantnih" in "učenih" stilov v velikih instrumentalnih oblikah, pa tudi v arijah in operah -seriji, KV Gluck - v smislu gledališče, kljub precejšnji razliki v ustvarjalnih odnosih, Michael Haydn, velik kontrapunkt, brat velikega Jožefa, ki je Mozartu pokazal, kako doseči prepričljiv izraz, preprostost, lahkotnost in prilagodljivost dialoga, ne da bi pri tem opustil najzahtevnejše tehnike. Temeljna so bila njegova potovanja v Pariz in London, v Mannheim (kjer je poslušal slavni orkester Stamitz, prvi in ​​najnaprednejši ansambel v Evropi). Naj izpostavimo tudi krog barona von Swietena na Dunaju, kjer je Mozart študiral in cenil glasbo Bacha in Handela; Nazadnje opažamo potovanja v Italijo, kjer se je srečal s slavnimi pevci in glasbeniki (Sammartini, Piccini, Manfredini) in kjer je v Bologni dal Padre Martini izpit v kontrapunktu strogega sloga (po pravici povedano, ne zelo uspešen) .

Kako se ocena izračuna
◊ Ocena se izračuna na podlagi točk, dodeljenih v zadnjem tednu
◊ Točke se podelijo za:
⇒ obisk strani, posvečenih zvezdi
⇒ glasovanje za zvezdo
⇒ komentiranje zvezde

Biografija, življenjska zgodba Mozarta Wolfganga Amadeusa

Mozart Wolfgang Amadeus je avstrijski skladatelj, pianist, organist.

Otroštvo

Rojen 27. januarja 1756 v Salzburgu (Avstrija) in ob krstu prejel imena Johann Chrysostom Wolfgang Theophilus. Mati - Maria Anna, rojena Perthl; oče - Leopold Mozart (1719-1787), skladatelj in teoretik, od 1743 - violinist v dvornem orkestru salzburškega nadškofa. Od sedmih otrok Mozartov sta dva preživela: Wolfgang in njegova starejša sestra Maria Anna. Tako brat kot sestra sta imela sijajen glasbeni talent: Leopold je hčerki začel poučevati igranje čembala, ko je bila stara osem let, in Beležnico, ki jo je njegov oče leta 1759 sestavil za Nannerl (to je bilo ime dekliških sorodnikov), je prišel prav kasneje pri poučevanju malega Wolfganga. Pri treh letih je Mozart na čembalo izbral tretjino in šestino, pri petih letih je začel sestavljati preproste menije.

Prvi koraki v glasbi

Januarja 1762 je Leopold odpeljal svoje čudežne otroke v München, kjer so se igrali v prisotnosti bavarskega volilca, septembra pa v Linz in Passau, od tam ob Donavi - na Dunaj, kjer so jih sprejeli na sodišču (v Schönbrunnu Palace) in so bili dvakrat nagrajeni s sprejemom pri cesarici Mariji Tereziji. To potovanje je pomenilo začetek vrste koncertnih turnej, ki so trajale deset let.

Leopold in njegovi otroci so se z Dunaja preselili ob Donavi v Pressburg (danes Bratislava na Slovaškem), kjer so bivali od 11. do 24. decembra, nato pa so se do božičnega večera vrnili na Dunaj. Junija 1763 so Leopold, Nannerl in Wolfgang začeli najdaljša koncertna potovanja: domov v Salzburg so se vrnili šele proti koncu novembra 1766. Leopold je vodil potovalni dnevnik: München, Ludwigsburg, Augsburg in Schwetzingen (poletna rezidenca volilca Pfalca) . 18. avgusta je Wolfgang imel koncert v Frankfurtu: do takrat je obvladal violino in jo prosto igral, čeprav ne s tako fenomenalnim sijajem kot na klaviaturah; v Frankfurtu je izvedel svoj violinski koncert (med prisotnimi v dvorani je bil 14-letni Goethe). Sledila sta Bruselj in Pariz, kjer je družina preživela celo zimo 1763/1764. Mozarte so med božičnimi prazniki v Versaillesu sprejeli na dvoru Ludvika XV. In pozimi uživali veliko pozornost aristokratskih krogov. Hkrati so Wolfgangova dela - štiri violinske sonate - prvič izšla v Parizu.

NADALJUJE SE DALJE

Aprila 1764 je družina odšla v London in tam živela več kot eno leto. Nekaj ​​dni po prihodu je Mozarte slovesno sprejel kralj George III. Tako kot v Parizu so otroci imeli javne koncerte, na katerih je Wolfgang pokazal svoje neverjetne sposobnosti. Skladatelj Johann Christian Bach, ljubljenec londonske družbe, je takoj cenil ogromen otrokov talent. Pogosto je, potem ko je Wolfganga postavil na kolena, skupaj z njim na čembalu izvajal sonate: igrali so izmenično, vsak za več taktov, in to tako natančno, da se je zdelo, kot da igra en glasbenik. Mozart je v Londonu sestavil svoje prve simfonije. Sledili so galantni, živahni in energični glasbi Johanna Christiana, ki je postal fantov učitelj, ter pokazali prirojen občutek za obliko in instrumentalni okus. Julija 1765 je družina zapustila London in odšla na Nizozemsko; septembra sta v Haagu Wolfgang in Nannerl utrpela hudo pljučnico, po kateri je deček okreval šele februarja.

Nato so nadaljevali svojo turnejo: od Belgije do Pariza, nato do Lyona, Ženeve, Berna, Züricha, Donaueschingena, Augsburga in na koncu še do Münchna, kjer je volivec ponovno prisluhnil igri čudežnega otroka in bil navdušen nad njegovim uspehom je naredil. Takoj, ko so se vrnili v Salzburg (30. novembra 1766), je Leopold začel načrtovati naslednje potovanje. Začelo se je septembra 1767. Vsa družina je prispela na Dunaj, kjer je takrat divjala epidemija koz. Bolezen je oba otroka prehitela v Olmutzu (danes Olomouc na Češkem), kjer sta morala ostati do decembra. Januarja 1768 so prispeli na Dunaj in bili spet sprejeti na sodišču; Wolfgang je v tem času napisal svojo prvo opero La finta semplice, vendar je niso uprizorili zaradi spletk nekaterih dunajskih glasbenikov. Hkrati se je pojavila njegova prva velika maša za zbor in orkester, ki je bila izvedena ob odprtju cerkve v sirotišnici pred številnim in dobronamernim občinstvom. Po naročilu je bil napisan koncert za trobento, ki se žal ni ohranil. Na poti domov v Salzburg je Wolfgang izvedel svojo novo simfonijo (K. 45a) v benediktinskem samostanu v Lambachu. (opomba o oštevilčenju Mozartovih del: Ludwig von Köchel je leta 1862. izdal katalog Mozartovih del v kronološkem vrstnem redu. Od takrat dalje naslovi skladateljevih del običajno vsebujejo Köchelovo številko - tako kot dela drugih avtorjev običajno vsebujejo oznaka opusa. Na primer, polni naslov klavirskega koncerta št. 20 bo: Koncert št. 20 v d -molu za klavir in orkester (K. 466) Köchelov indeks je bil šestkrat revidiran Leta 1964 je založba Breitkopf & Hertel (Wiesbaden, Nemčija) je izdal globoko revidiran in razširjen Köchelov indeks. Obstaja veliko del, za katera je bilo avtorstvo Mozarta dokazano in ki niso bila omenjena v prejšnjih izdajah. Tudi datumi skladb so bili posodobljeni v skladu z podatki o znanstvenih raziskavah. V izdaji iz leta 1964 so bile narejene spremembe v kronologiji, zato so se v katalogu pojavile nove številke, vendar Mozartova dela še naprej obstajajo pod starimi številkami kataloga Köchel).

Ustvarjalna pot. 1770

Cilj naslednjega potovanja, ki ga je načrtoval Leopold, je bila Italija - država opere in seveda država glasbe nasploh. Po 11 mesecih študija in priprave na potovanje v Salzburgu sta se Leopold in Wolfgang podala na prvo od treh potovanj čez Alpe. Odsotni so bili več kot eno leto (od decembra 1769 do marca 1771). Prvo italijansko potovanje se je spremenilo v verigo neprekinjenih zmag - s papežem in vojvodo, s kraljem (Neapeljski Ferdinand IV) ter s kardinalom in, kar je najpomembneje, z glasbeniki. Mozart se je z N. Piccinijem in J. B. Sammartinijem srečal v Milanu, z vodji neapeljske operne šole N. Yommellijem, J.F. ter Mayo in J. Paisiello v Neaplju. Wolfgang je v Milanu prejel naročilo za izvedbo nove operne serije med karnevalom. V Rimu je slišal znamenitega Miserere G. Allegrija, ki ga je kasneje zapisal po spominu. Papež Klement XIV je 8. julija 1770 sprejel Mozarta in mu podelil red zlate ostrega. Medtem ko se je v znamenitem učitelju Padre Martiniju v Bologni ukvarjal s kontrapunktom, je Mozart začel delati na novi operi Mitridates, re di Ponto. Na Martinijevo vztrajanje je opravil izpit na znameniti Akademiji bolonjske filharmonije in bil sprejet na akademijo. Opera je bila uspešno prikazana na božični dan v Milanu.

Wolfgang je pomlad in zgodnje poletje 1771 preživel v Salzburgu, avgusta pa sta oče in sin odšla v Milano, da bi pripravila premiero nove opere Ascanio v Alba, ki je bila uspešna 17. oktobra. Leopold je upal, da bo prepričal nadvojvodo Ferdinanda, za poroko katerega je bilo v Milanu organizirano praznovanje, da sprejme Wolfganga v svojo službo; toda po čudnem naključju je cesarica Marija Terezija poslala pismo z Dunaja, v katerem je z močnimi izrazi izrazilo svoje nezadovoljstvo z Mozarti (zlasti jih je poklicala "Neuporabna družina"). Leopold in Wolfgang sta se morala prisiliti, da se vrneta v Salzburg, saj nista mogla najti ustreznega delovnega mesta za Wolfganga v Italiji.

Na sam dan njihove vrnitve, 16. decembra 1771, je umrl knez-nadškof Sigismund, ki je bil do Mozartov naklonjen. Nasledil ga je grof Jerome Colloredo in Mozart je za slovesno otvoritev aprila 1772 sestavil "dramatično serenado" Il sogno di Scipione. Colloredo je mladega skladatelja sprejel v službo z letno plačo 150 goldinarjev in dal dovoljenje za potovanje v Milano (Mozart se je zavezal, da bo napisal novo opero za to mesto); vendar novi nadškof v nasprotju s svojim predhodnikom ni prenašal dolgih odsotnosti Mozartov in ni bil nagnjen k občudovanju njihove umetnosti.

Tretja italijanska plovba je trajala od oktobra 1772 do marca 1773. Nova Mozartova opera Lucio Silla je bila izvedena dan po božiču 1772, skladatelj pa ni prejel več opernih naročil. Leopold je zaman poskušal pridobiti pokroviteljstvo velikega florentinskega vojvode Leopolda. Potem ko je Leopold še nekajkrat poskušal urediti svojega sina v Italiji, je Leopold spoznal svoj poraz in Mozarti so zapustili to državo, da se ne bi več vrnili tja.

Leopold in Wolfgang sta se že tretjič poskušala nastaniti v avstrijski prestolnici; na Dunaju so ostali od sredine julija do konca septembra 1773. Wolfgang je dobil priložnost, da se seznani z novimi simfoničnimi deli dunajske šole, zlasti z dramskimi simfonijami v molskih ključih J. Wanhala in; plodovi tega poznanstva so razvidni iz njegove simfonije v g -molu (K. 183).

Mozart, ki je bil prisiljen ostati v Salzburgu, se je v celoti posvetil kompoziciji: v tem času so se pojavile simfonije, divertizmenti, dela cerkvenih zvrsti, pa tudi prvi godalni kvartet - ta glasba je avtorju kmalu zagotovila sloves enega najbolj nadarjenih skladateljev v Avstriji . Simfonije, nastale konec leta 1773 in v začetku leta 1774 (na primer K. 183, 200, 201), odlikuje visoka dramska celovitost.

Kratek odmik od salzburškega provincializma, ki ga je sovražil, je Mozart dal komisiji iz Münchna za novo opero za karneval leta 1775: premiera La finta giardiniera je januarja uspela. Toda glasbenik skoraj nikoli ni zapustil Salzburga. Srečno družinsko življenje je do neke mere nadomestilo dolgčas vsakdanjega življenja v Salzburgu, vendar je Wolfgang, ki je svoj trenutni položaj primerjal z živahnim vzdušjem tujih prestolnic, postopoma izgubil potrpljenje.

Poleti 1777 je bil Mozart razrešen nadškofove službe in se odločil, da bo srečo poiskal v tujini. Septembra sta Wolfgang in njegova mama odpotovala skozi Nemčijo v Pariz. V Münchnu je volivec zavrnil njegove storitve; med potjo so se ustavili pri Mannheimu, kjer so Mozarta pričakali lokalni orkestri in pevci. Čeprav ni dobil sedeža na dvoru Karla Theodorja, se je zadrževal v Mannheimu: razlog je bila njegova ljubezen do pevke Aloisie Weber. Poleg tega je Mozart upal, da bo z Aloisio, ki je imela veličastni koloraturni sopran, naredil koncertno turnejo, celo z njo je šel na skrivaj na dvor princese Nassau-Weilburg (januarja 1778). Leopold je sprva verjel, da bo Wolfgang z družbo mannheimskih glasbenikov odšel v Pariz, s čimer bo pustil svojo mamo nazaj v Salzburg, a ko je slišal, da je Wolfgang noro zaljubljen, mu je strogo ukazal, naj takoj odide z mamo v Pariz.

Bivanje v Parizu, ki je trajalo od marca do septembra 1778, se je izkazalo za skrajno neuspešno: 3. julija je Wolfgangova mama umrla, pariški dvorni krogi pa so izgubili zanimanje za mladega skladatelja. Čeprav je Mozart v Parizu uspešno izvedel dve novi simfoniji, Christian Bach pa je prišel v Pariz, je Leopold svojemu sinu ukazal, naj se vrne v Salzburg. Wolfgang je z zamudo vračal, kolikor je mogel, predvsem pa je ostal v Mannheimu. Tu je spoznal, da mu je Alojzij popolnoma brezbrižen. To je bil grozen udarec in le grozne grožnje in prošnje njegovega očeta so ga prisilile, da je zapustil Nemčijo.

Mozartove nove simfonije (na primer G -dur, K. 318; B -dur, K. 319; C -dur, K. 334) in instrumentalne serenade (na primer D -dur, K. 320) zaznamuje kristalna jasnost oblike. in orkestracijo, bogastvo in subtilnost čustvenih odtenkov ter tisto posebno srčnost, ki je Mozarta postavila pred vse avstrijske skladatelje, razen morda.

Januarja 1779 je Mozart znova začel opravljati naloge organista na nadškofovem dvoru z letno plačo 500 goldinarjev. Cerkvena glasba, ki jo je bil dolžan komponirati za nedeljske bogoslužje, je po globini in raznolikosti veliko višja od tiste, ki jo je napisal prej v tem žanru. Posebej opazna sta »kronaška maša« in missa ceremonis v C -duru (K. 337).

Mozart je še naprej sovražil Salzburg in nadškofa, zato je z veseljem sprejel ponudbo za pisanje opere za München. "Idomeneo, kralj Krete" (Idomeneo, re di Creta) je bil uprizorjen na dvoru volilca Karla Theodorja (njegova zimska rezidenca je bila v Münchnu) januarja 1781. Idomeneo je bil veličasten rezultat izkušenj, ki jih je skladatelj pridobil v prejšnjem obdobju, predvsem v Parizu in v Mannheimu. Zborovsko pisanje je še posebej izvirno in dramatično izrazno.

Takrat je bil na Dunaju salzburški nadškof in Mozartu ukazal, naj takoj odide v prestolnico. Tu je osebni konflikt med Mozartom in Colloredom postopoma pridobil nenadne razsežnosti in po Wolfgangovem odmevnem javnem uspehu na koncertu v korist vdov in sirot dunajskih glasbenikov 3. aprila 1781 so bili njegovi dnevi v službi nadškofa šteti. . Maja je predložil odstopno izjavo, 8. junija pa so ga vrgli skozi vrata.

V nasprotju z očetovo voljo se je Mozart poročil s Constance Weber, sestro njegove prve ljubljene, in nevestina mama si je prizadevala pridobiti zelo ugodne pogoje zakonske pogodbe od Wolfganga (na jezo in obup Leopolda, ki je njegovemu sinu vrgel pisma) , ga prosila, naj si premisli). Wolfgang in Constance sta se poročila v dunajski stolnici sv. Štefana 4. avgusta 1782. In čeprav je bila Constanta v denarnih zadevah prav tako nemočna kot njen mož, je bil njun zakon očitno srečen.

Julija 1782 je bila v dunajskem Burgtheatru uprizorjena Mozartova opera "Odvzem" iz Seraglia (Die Entfhrung aus dem Serail); to je bil velik uspeh in Mozart je postal idol Dunaja, in to ne le v dvornih in aristokratskih krogih, ampak tudi med obiskovalci koncertov iz tretjega posestva. Mozart je nekaj let dosegel vrhunce slave; življenje na Dunaju ga je spodbudilo k različnim dejavnostim, komponiranju in izvajanju. Bil je v velikem povpraševanju, vstopnice za njegove koncerte (tako imenovana akademija), razdeljene po naročnini, so bile v celoti razprodane. Za to priložnost je Mozart sestavil vrsto briljantnih klavirskih koncertov. Leta 1784 je Mozart v šestih tednih dal 22 koncertov.

Poleti 1783 sta Wolfgang in njegova nevesta obiskala Leopolda in Nannerl v Salzburgu. Ob tej priložnosti je Mozart napisal svojo zadnjo in najboljšo mašo v c -molu (K. 427), ki pa do nas ni prišla v celoti (če je skladatelj skladbo sploh končal). Maša je bila 26. oktobra v salzburški Peterskirche, Constanta pa je zapela enega od solo komadov sopran (očitno je bila Constanza dobra profesionalna pevka, čeprav je bil njen glas v marsičem slabši od glasu njene sestre Aloisie.) Oktobra na Dunaju sta zakonca ostala v Linzu., Kjer se je pojavila Linzova simfonija (K. 425). Februarja naslednjega leta je Leopold obiskal sina in snaho v njihovem velikem dunajskem stanovanju v bližini katedrale (ta lepa hiša je preživela do danes), in čeprav se Leopold ni mogel znebiti svoje nenaklonjenosti do Constance je priznal, da so skladateljeve in izvajalčeve zadeve njegovega sina zelo uspešne.

Začetek dolgoletnega iskrenega prijateljstva med Mozartom in. Na kvartet večeru pri Mozartu v prisotnosti Leopolda, ki se je obrnil k očetu, je rekel: "Vaš sin je največji skladatelj, kar sem jih kdaj poznal ali slišal."... in Mozart sta imela pomemben vpliv drug na drugega; kar se tiče Mozarta, so prvi plodovi tega vpliva očitni v ciklu šestih kvartetov, ki jih je Mozart septembra 1785 posvetil prijatelju v znamenitem pismu.

Leta 1784 je Mozart postal prostozidar, kar je pustilo globok pečat v njegovi življenjski filozofiji; Masonske ideje je mogoče zaslediti v številnih poznejših Mozartovih delih, zlasti v Čarobni piščali. V tistih letih so bili v masonske lože vključeni številni znani dunajski znanstveniki, pesniki, pisatelji, glasbeniki (med njimi je bilo), prostozidarstvo so gojili v dvorskih krogih. Zaradi različnih opernih in gledaliških spletk se je L. da Ponte, dvorni libretist, dedič slavnega Metastazija, odločil za sodelovanje z Mozartom v nasprotju s kliko dvornega skladatelja in tekmeca da Ponteja, libretista opata Castija. Mozart in da Ponte sta začela z Beaumarchaisovo anti-aristokratsko igro Figarova poroka, prepoved pa še ni bila odpravljena iz nemškega prevoda drame. S pomočjo različnih trikov jim je uspelo pridobiti potrebno dovoljenje cenzure in 1. maja 1786 je bila Figarova poroka (Le nozze di Figaro) prvič prikazana v Burgtheatru. Čeprav je pozneje ta Mozartova opera doživela velik uspeh, jo je ob prvi uprizoritvi kmalu nadomestila nova opera V. Martina y Solerja (1754–1806) Redka stvar (Una cosa rara). Medtem je v Pragi "Figarova poroka" pridobila izjemno popularnost (melodije iz opere so zvenele na ulicah, do arij iz nje so plesali v plesnih dvoranah in v kavarnah). Mozart je bil povabljen, da vodi več predstav. Januarja 1787 sta skupaj s Constanto preživela približno mesec dni v Pragi in to je bil najsrečnejši čas v življenju velikega skladatelja. Direktor operne skupine Bondini mu je naročil novo opero. Domnevamo lahko, da je Mozart sam izbral zaplet - staro legendo o Don Juanu; libreto naj bi pripravil nihče drug kot da Ponte. Don Giovannijeva opera je bila prvič prikazana v Pragi 29. oktobra 1787.

Maja 1787 je skladateljev oče umrl. Letošnje leto je na splošno postalo mejnik v življenju Mozarta, kar zadeva njegov zunanji tok in skladateljevo stanje duha. Njegova razmišljanja je vse bolj obarval globok pesimizem; bleščica uspeha in veselje mladih let sta za vedno izginila. Vrhunec skladateljeve poti je bilo zmagovanje Don Giovannija v Pragi. Ko se je konec leta 1787 vrnil na Dunaj, so Mozarta začeli preganjati neuspehi, na koncu življenja pa revščina. Produkcija Don Giovannija na Dunaju maja 1788 se je končala neuspešno; na sprejemu po predstavi je opero zagovarjal eden.

Mozart je prejel položaj dvornega skladatelja in dirigenta cesarja Jožefa II., Vendar z relativno majhno plačo za to mesto (800 goldinarjev na leto). Cesar ni vedel nič o glasbi, bodisi o Mozartu; o Mozartovih delih je rekel, da so "Ni v dunajskem okusu"... Mozart si je moral izposoditi denar pri Michaelu Puchbergu, njegovi kolegi masonski loži.

Glede na brezupnost razmer na Dunaju (dokumenti, ki potrjujejo, kako hitro so lahkomiselne krone pozabile na svojega nekdanjega idola), se je Mozart odločil za koncertno potovanje v Berlin (april-junij 1789), kjer je upal, da bo našel prostor zase na dvoru pruskega kralja Friderika Wilhelma II. Rezultat so bili le novi dolgovi in ​​celo naročilo za šest godalnih kvartetov za njegovo veličanstvo, ki je bil dostojen amaterski violončelist, in za šest klavirnih sonat za princeso Wilhelmino. Leta 1789 se je zdravje Constante, nato Wolfganga samega, pretreslo, finančni položaj družine pa je postal preprosto grozeč. Februarja 1790 je umrl Jožef II. In Mozart ni bil prepričan, da bo ob novem cesarju obdržal mesto dvornega skladatelja.

Praznovanje kronanja cesarja Leopolda je bilo jeseni 1790 v Frankfurtu in Mozart je tja odpotoval na lastne stroške v upanju, da bo pritegnil pozornost javnosti. Ta nastop (izveden je klavirski koncert "Coronation", K. 537) je potekal 15. oktobra, vendar ni prinesel denarja. Na Dunaju se je Mozart srečal z; Londonski impresario Zalomon je prišel v London povabiti, Mozart pa je prejel podobno povabilo v angleško prestolnico za naslednjo zimsko sezono. Grenko je jokal in odpeljal tudi Zalomona. "Nikoli več te ne bomo videli" Ponovil je. Prejšnjo zimo je na vaje Cos fan tutte povabil le dva prijatelja - in Puchberga.

Leta 1791 mu je E. Schikaneder, pisatelj, igralec in impresario, dolgoletni znanec Mozarta, naročil novo opero v nemščini za Freihausteater v dunajskem predmestju Wieden (danes Theatre an der Wien), spomladi pa se je začel Mozart dela na Die Zauberflte. Hkrati je iz Prage prejel naročilo za kronaško opero - La clemenza di Tito, za katero je Mozartov učenec F.K. Suessmeier je pomagal napisati nekatere pogovorne recitative (secco). Mozart se je skupaj s študentko in Constance avgusta odpravil v Prago pripraviti predstavo, ki je brez velikega uspeha potekala 6. septembra (kasneje je bila ta opera zelo priljubljena). Nato je Mozart na hitro odšel na Dunaj, da bi dokončal Čarobno piščal. Opera je bila izvedena 30. septembra, hkrati pa je dokončal svoje zadnje instrumentalno delo - koncert za klarinet in orkester v A -duru (K. 622).

Mozart je bil že bolan, ko je v skrivnostnih okoliščinah k njemu prišel neznanec in naročil rekvijem. Bil je upravitelj grofa Walsegg-Stuppacha. Grof je naročil esej v spomin na svojo pokojno ženo, ki ga namerava izvesti pod svojim imenom. Mozart, prepričan, da sam sestavlja rekvijem, je mrzlično delal na partituri, dokler ga moč ni zapustila. 15. novembra 1791 je dokončal Malo masonsko kantato. Constance se je takrat zdravila v Badnu in se na hitro vrnila domov, ko je spoznala, kako huda je bila moževa bolezen. 20. novembra se je Mozart odpravil v posteljo in nekaj dni kasneje se je počutil tako šibkega, da je sprejel zakrament.

V noči s 4. na 5. december je padel v blodno stanje in v polzavestnem stanju si je predstavljal, da igra timpane v Dies irae iz svojega nedokončanega Requiema. Ura je bila že skoraj ena zjutraj, ko se je obrnil k steni in prenehal dihati. Constanta, prizadeta in brez sredstev, se je morala strinjati z najcenejšim pogrebom v kapeli sv. Štefan. Bila je prešibka, da bi spremljala moževo telo na dolgi poti do cerkve sv. Marka, kjer je bil pokopan v tretji kategoriji v prisotnosti več svojih predanih prijateljev. Lokacija groba je bila kmalu brezupno pozabljena. Suessmeier je končal rekvijem in orkestriral velike nedokončane fragmente besedila, ki jih je pustil avtor.

Uradna različica skladateljeve smrti je revmatična mrzlica. Dolgo se je govorilo, da je bila njegova smrt nasilna - domnevno ga je zavidal Mozartovemu talentu in ga zastrupil. Leta 1997 je bil v Palais de Justice v Milanu zaslišan primer; posledično je bil obtoženi v celoti oproščen.

Če je v času Mozartovega ustvarjanja njegovo ustvarjalno moč uresničilo le razmeroma majhno število poslušalcev, se je že v prvem desetletju po skladateljevi smrti priznanje njegovega genija razširilo po Evropi. K temu je pripomogel uspeh, ki ga je "Čarobna piščal" dosegla pri širokem občinstvu. Nemški založnik André je pridobil pravice do večine Mozartovih neobjavljenih del, vključno z njegovimi izjemnimi klavirskimi koncerti in vsemi njegovimi poznejšimi simfonijami (od katerih nobena ni bila natisnjena v času skladateljevega življenja).

Video Mozarta Wolfganga Amadeusa

spletno mesto (v nadaljevanju spletno mesto) išče videoposnetke (v nadaljevanju iskanje), objavljene na gostovanje videa YouTube.com (v nadaljevanju - gostovanje videa). Slika, statistika, naslov, opis in drugi podatki v zvezi z videoposnetkom so predstavljeni spodaj (v nadaljevanju - Video informacije) v v okviru Iskanja. Viri video informacij so navedeni spodaj (v nadaljevanju - viri) ...

Wolfgang Amadeus Mozart se je rodil 27. januarja 1756. Rodil se je v čudovitem mestu Salzburg. Fant je imel talent, ko je bil majhen. Potem me je oče naučil igrati violino in orgle.

Do sedemnajstega leta je že prepotoval dovolj mest po Evropi in imel na zaslugi več kot 17 del.

Glasbena ustvarjalnost

Od leta 1775 do 1780 je Mozart plodno delal. Njegova dela začenjajo biti v velikem povpraševanju.

Ko se je poročil s Constance, je nekoliko spremenil zvok svojih skladb. To dokazuje opera "Odvzem iz Seraglija". Popolnoma in v celoti diha romantični duh.

Nekatera dela so ostala nedokončana, saj ga je težko finančno stanje prisililo, da je zaslužil denar in ne pisal del. Imel je zasebne nastope v ozkih aristokratskih krogih.

Na vrhuncu priljubljenosti Mozart piše svoje najbolj znane opere.

Mozart je leta 1789 ponujen, da vodi kapelo na Dunaju, vendar to zavrne, kar pa poslabša njegovo finančno prikrajšanost.

Zadnji dnevi

Mozart je novembra 1791 zelo zbolel, tako da ni mogel vstati iz postelje. Umrl je 5. decembra 1791. Natančen vzrok smrti je še danes skrivnost. Pokopan je bil v Avstriji - mestu Dunaj.

Življenjepis po datumih in zanimivosti. Najbolj pomembna stvar.

Druge biografije:

• Platonov Andrej Platonovič

  Andrey Platonov je slavni dramatik, pisatelj, pesnik in publicist, znan ruskim bralcem po zanimivih zgodbah in publikacijah. Posneti so bili filmi po njegovih zgodbah

• Leonardo da Vinci

  Rodil se je v mestu Vinci v Italiji (blizu Firenc) leta 1452. Bil je sin ser Piera da Vincija, pravnika

• Aleksander I.

  Aleksander Blaženi - tako so ga ljudje imenovali. Veličan v slavnem Tolstojevem romanu Vojna in mir, je velik cesar pustil lep spomin nase. Vzgojen v najboljših tradicijah francoske izobraževalne šole

• Vsevolod Veliko gnezdo

  Leta 1154 se je v družini princa Jurija Dolgorukega iz drugega zakona rodil najmlajši sin Vsevolod. Po smrti papeža je najstarejši sin Andrej Jurijevič postal vodja Vladimir-Suzdalske države.

• Knez Igor Svyatoslavich

  Osebnost kneza Igorja Svyatoslavovicha v zgodovini ruske dežele je dvoumna. Nekateri zgodovinarji ga imajo za nepomembno zgodovinsko osebnost, ki se ni razlikovala v ničemer pomembnem. Drugi pravijo, da je lokacija njegovega kneževine

Lev Gunin

ŽIVLJENJE MOZARTA IN NJENIH TAJNIKOV

PRVI DEL

(NADALJEVANJE)

BIOGRAFIJA

Rojen: 27. januarja 1756. Kraj rojstva: Salzburg (Avstrija). Ob krstu je prejel imena Johann Chrysostomus Wolfgang Theophilus (Gottlieb) Mozart ( Joannes Chrisostomus Wolfgang Gottlieb Mozart). Mati - Maria Anna Perthl. Oče - Leopold Mozart (1719-1787), izjemen skladatelj, učitelj in teoretik. Še preden se je rodil Wolfgang, se je leta 1743 Leopold zaposlil kot violinist v dvornem orkestru salzburškega nadškofa. Maria Anna in Leopold sta imela sedem otrok. Morda so vse odlikovale izrazite glasbene sposobnosti. Pošastna umrljivost dojenčkov v tistem času je zahtevala pet. Preživela sta le dva: Maria Anna (Nannerl) in njen mlajši brat Wolfgang. Oba sta obdarjena z izjemnim glasbenim talentom. Tako kot Johann Sebastian Bach od svojih uglednih sinov je Leopold Mozart že od malih nog začel poučevati glas svojega sina in hčerko. Tako kot Bach je tudi sam leta 1759 sestavil zvezek skladb za čembalo z otroškim repertoarjem. Leopoldov pedagoški talent in briljantni talenti njegovih otrok so delali čudeže. Petletni Wolfgang že sestavlja preproste menije.

Leopold Mozart, Wolfgangov oče, mati,
in družina Mozart (desno)

Oče Mozart pa ni bil le močan učitelj, ampak tudi podjetna oseba. Njegov sin in hči sta postala njegovo obrtno orodje. Oče se je odločil, da bo z njimi obogatel. Januarja 1762. Prvi "nalet" dveh čudežev (čudežnih otrok): izlet v München, veliko, briljantno kulturno središče, kjer so se vsi trije igrali v prisotnosti bavarskega volilca. Takrat je bila Nemčija razdrobljena na številne majhne države - kraljestva ali kneževine - v vsaki je vladal ločen monarh. Odločitev, da z njo začne prvo turnejo v tujini, odraža podjetniški pridih Leopolda Mozarta. Občinstvo v Nemčiji ni bilo tako razvajeno in muhasto kot avstrijsko in se ni odvrnilo od svojih nemških izvajalcev. V Avstriji je treba omeniti, da je prevladovala italijanska šola. Italija je bila stoletja del Avstrijskega (Svetega rimskega) cesarstva, pa tudi Madžarske, Češke (Češke), Slovaške in drugih držav. Zato zasvojenost z italijansko glasbo nikakor ni bila v nasprotju z avstrijskim domoljubjem. Poleg tega prednost italijanskih mojstrov pred nemškimi ni odražala zatiranja nemške nacionalne glasbene umetnosti, ampak željo plemstva, da se distancira od ljudi, da postavi nepremagljivo predel med seboj - in ropotom, ki predvaja glasbo. dunajske ulice. Šele po tem, ko Nemčija, zbrana mnenja in priporočila, opravi Leopold Mozart s svojimi otroki ogled svoje rodne Avstrije: septembra 1762 obišče Linz in Passau, od koder ob Donavi prispe na Dunaj.

Salzburška palača

Salzburška cerkev

Mozartova sestra, Nannerl

Ugoden sprejem v Nemčiji in priporočila so naredili svoje: Mozarte so na sodišču prijazno obravnavali, sprejeli so jih v palačo Schönbrunn, dvakrat pa jih je sprejela tudi cesarica Marija Terezija. V Pressburgu (tako so avstrijski osvajalci preimenovali slovaško Bratislavo) se vračajo ob Donavi, kjer ostanejo do božiča, do božičnega večera pa so spet na Dunaju.

V palači

Mozarts je od junija 1763 do novembra 1766 obiskal tri dolga leta in prepotoval skoraj vso Evropo: München, Schwetzingen (poletna rezidenca volilca Pfalza), Ludwigsburg, Augsburg, Frankfurt, Bruselj, Bern, Zürich, Ženeva, Lyon, Pariz , London. To ni popolna pot njihovih potovanj. Wolfgang je v Frankfurtu odigral svoj violinski koncert, med občinstvom pa je bil 14-letni Goethe. Sprejem na dvoru Ludvika XV. Predstave v razkošnem Versaillesu med božičnimi prazniki in - za njimi - nežnost in navdušeno cviljenje francoske aristokracije. Dela sedemletnega Mozarta (štiri violinske sonate) so bila prvič objavljena v Parizu. Potem London (april 1764): več kot eno leto. Le nekaj dni po našem prihodu, ki ga je že sprejel kralj George III.

Koncert

Samo knezi kraljeve krvi so bili počaščeni, da so komunicirali z monarhi vodilnih držav Evrope, pa tudi takrat ne le nekateri knezi, ampak pripadajo (tako kot skoraj vsi evropski avtokrati, tudi ruski) družini Habsburg (drugi element sveta red, ki ga je ustanovila avstrijska cesarska hiša). Z veliko množico občinstva so otroci pokazali svoje fenomenalne glasbene sposobnosti, podobno kot so to storili cirkuski, ki so hodili po vrvi. Johann Christian Bach, eden od sinov velikega J.S. Bacha, ki je živel v Londonu, je v Wolfgangu videl velikega genija, ne pa živo igračo. Londonska družba ga je tako kot Handela cenila, Johann Christian je bil resnično izjemen skladatelj.

Mozart v Londonu (11 let), portret
J Vander Smissen

Sovjetski muzikolog B. Levik v svojem znanem delu opisuje, kako je slavni skladatelj, ki je Wolfganga postavil na kolena, z njim igral v štirih rokah ali pa izvajal sonate za čembalo. Otrok in modri izkušeni mož sta tako subtilno razumela slog drug drugega, da se je zdelo, da igrata isti glasbenik tudi, ko sta igrala - vsak po vrsti, za 4-8 taktov. Ni naključje, da je mladi skladatelj v Londonu napisal svoje prve simfonije. Pojavile so se pod vplivom osebnosti in glasbe ter lekcije Johanna Christiana Bacha.

Po Londonu v Haagu (september 1765) sta Wolfgang in Nannerl komaj preživela in trpela hudo pljučnico. Fant je okreval šele februarja 1766. Kljub temu se turneja nadaljuje. Imena mest so utripala kot obcestni stebri. In, kot bi šlo po zakonih klasične drame, mu München spet naredi konec, kjer bavarski volivec spet prisluhne čudežu, začuden nad uspehi, ki jih je dosegel v tako kratkem času. V Salzburgu niso ostali dolgo. Septembra 1767 je vsa družina že prispela na Dunaj. Strašna epidemija črnih koz, ki je tam divjala, se je s svojo koščeno roko uspela dotakniti otrok na Češkem, kjer jih je izpustila šele decembra. In že januarja 1768, brez izgube časa, se spet pojavijo na Dunaju, potem ko so jih sprejeli na dvoru. Takrat so se usodne spletke dunajskih glasbenikov dotaknile z Beethovnovim lajtmotivom usode, zaradi česar je uprizoritev prve opere, ki jo je napisal čudežni otrok, " La finta semplice"(" Imaginary simpleton "), je bil onemogočen.

Mozart leta 1789. Risba Doris Stoke

Pomembno je, da je ravno v tistem obdobju, konec 1760 -ih, mladi Mozart orisal glavne smeri svojih skladateljskih interesov: preizkusil se je v zvrstih opere, maše (njegova velika maša za zbor in orkester je bila uprizorjena na odprtje cerkve), koncert (za trobento), simfonije (K. 45a; izvedeno v Lambachu, v benediktinskem samostanu), sonata, kvartet. To obdobje Mozartove ustvarjalnosti je že vstopilo v klasifikacijo Ludwiga von Köchela (črka K pred zaporedno številko dela), ki je periodiziral in razdelil v opusa vsa dela velikega skladatelja; ta klasifikacija, dopolnjena in premišljena (največja revizija - 1964), se je ohranila do danes.

Italija je bila nedvomno glasbeno srce avstrijskega cesarstva: kjer so odličen okus, šola, kanoni in zahtevnost presegli vse, kar je bilo mogoče najti v Evropi. Ni naključje, da je oče Mozart zapustil turnejo po Italiji "na prigrizku", saj je pred tem utrdil svoj položaj v drugih državah. Pa vendar še ni bil prepričan, da bi lahko osvojil Italijo; zato so intenzivni študiji in priprave na potovanje trajali 11 (!) mesecev (Salzburg). Skupaj je Wolfgang skupaj z očetom trikrat potoval po Alpah in skupaj preživel več kot eno leto v Italiji (1769 - 1771). Kljub vsem strahovom in skepticizmu se je turneja po Italiji izkazala za sijajen triumf. Možno je bilo osvojiti vse: najvišje elitne kroge, vrhovne oblasti, aristokracijo na splošno, širšo javnost in celo zahtevne glasbenike. Mozarte so sprejeli in prijazno ravnali s papežem Klementom XIV. (8. julija 1770 je podelil Wolfgangu red zlate mačke) ter kardinalom, (erz-) milanskim vojvodom in neapeljskim Ferdinandom IV. In drugimi vladarji. Nič manj toplega so jim sprejeli domači glasbeniki. V Milanu se N. Piccini in Giuseppe Sammartini srečata z Wolfgangom, v Neaplju vodja tamkajšnje operne šole N. Iommelli, skladatelja Giuseppe Paisiello in Mayo. Mozart je v Rimu poslušal slavni " Miserere"Allegri, čigar zapiske je bilo prepovedano prepisovati in odvzeti pod kazenjo. Wolfgang je ob odhodu iz cerkve zapisal celotno delo po spominu. Nihče ni imel tako fenomenalnega glasbenega (" prostorskega "!) Spomina.

Hiša v Salzburgu, kjer se je rodil Mozart

Krona za uspeh so bile provizije za skladbe. V Milanu so Mozartu, sinu, naročili operno serijo za pustno sezono. V Bologni se ukvarja s kontrapunktom pod vodstvom legendarnega učitelja - Padre Martinija in začne izpolnjevati ukaz: opera "Mitridate, re di Ponto" ("Mitridat, pontski kralj"). Martini je vztrajal, da Mozart opravi preizkus slovite Bolonjske filharmonične akademije. Po izpitu ga je akademija sprejela za člana. Na božič je nova opera v Milanu uspela. Sledilo je novo naročilo - " Ascanio v Albi Avgusta 1771 se oče in sin pojavita v Milanu, da jo pripravita. Opera, ki je bila premierno predstavljena 17. oktobra, je doživela velik uspeh.

1770. Mozart v Veroni v Italiji (Salieri se je rodil blizu Verone)

Mladega Mozarta v Italiji je čakala svetla prihodnost. Ta država, njena miselnost, njeno vzdušje - je najbolj ustrezalo značaju Mozartovega genija, njegovi sončni vedrini, hedonizmu, odprtemu in dobronamernem značaju. Ni presenetljivo, da je to najbolje razumel njegov oče. Leopold Mozart na vse načine poskuša dobiti mesto za svojega sina v Italiji in ga tam poskuša zavarovati. Pred prihajajočo poroko nadvojvode Ferdinanda - in praznovanjem ob tej priložnosti v Milanu - Leopold vztrajno prosi nadvojvodo, naj sprejme Wolfganga v svojo službo. Po obstoječi legendi Ferdinand tej prošnji ugodi.

In tu se začne nekaj popolnoma fantastičnega; vsaj - malo razloženo.

Ko je postalo jasno, da Wolfgang po kraljevem pismu ne more dobiti službe, kraja ali sredstev za preživetje, se oče in sin nerad vračata v Salzburg, v svojo sladko, a zoprno kletko. Takoj je sledilo še eno čudno, grozljivo naključje, ki jih je pozdravilo s mračno kanonado v domačem kraju. 16. decembra 1771, točno na dan njihove vrnitve, umre njihov goreči občudovalec in prijazen zavetnik, princ-nadškof Sigismund. Njegov naslednik, grof Jerome Colloredo, komaj je bil pošast upodobljena v tisočih biografskih skicah. Najprej Colloredo vzame v službo mladega skladatelja, ki mu obstoj zagotovi z letno plačo 150 goldinarjev, kar je za Salzburg v tistem času povsem dovolj. Drugič, naroči mu "dramatično serenado" " Il sogno di Scipione"(" Scipionove sanje "), ob njegovih otvoritvenih praznovanjih (april 1772); tretjič, dovoljuje Wolfgangu, da potuje v Milano, da pripravi novo opero." Lucio silla«(od pozne jeseni 1772 do pomladi 1773).

Cesaricino pismo, ki je bilo uničujoče za njegovo kariero, in smrt nadškofa Sigismunda nista mogla ne povzročiti duševne travme in opera se je izkazala za ne tako uspešno kot prejšnje, ne da bi vzbudila običajen odziv javnosti; pa tudi to ne more razložiti popolne odsotnosti novih ukazov in nenavadno sovražnega odnosa. Ne, to je jasna zarota, organizirana proti Mozartom na zelo visoki ravni. Wolfgangov oče je situacijo preiskal tako, da se je za pokroviteljstvo obrnil na velikega vojvodo Florentina Leopolda, zavetnika in varuha umetnosti. Vojvodin odziv je bil kul, kar je pomenilo le eno: nekdo je posegal v kariero mladega genija v Italiji. Po več poskusih pridobivanja podpore najvišjih krogov je bil Leopold prisiljen za vedno zapustiti to državo. B. Levick imenuje tretje Mozartovo bivanje v Italiji zadnje relativno svetlo obdobje njegovega življenja.

V prestolnici cesarstva, na Dunaju, se je ponovilo vse, kar se je dogajalo v Italiji. Neumna previdnost tistih na oblasti in drugih vplivnih oseb, ki se včasih spremeni v odprto sovražnost, spletke v glasbenih krogih in hud pritisk. Mozart se v Salzburgu znajde v položaju, ki mu brez velikega pretiravanja lahko rečemo hišni pripor. Prikrajšan za vse upanje, odrezan od nadaljnje kariere, išče rešitev in tolažbo v ustvarjalnosti, mrzlično komponira. Kvarteti, simfonije (K. 183, 200, 201), duhovna dela, divertizmenti: žanrsko "vsejedstvo" so najzgodnejši simptomi grafomanije. Kot vidite, so za razvoj te ustvarjalne »bolezni« v Mozartu krivi tisti, ki so ga preganjali. Sprostitev salzburškega "hišnega pripora" je bila povezana s komponiranjem in uprizoritvijo nove opere v Münchnu (za karneval leta 1775), " La finta giardiniera"(" Domišljijski vrtnar "), eden najpomembnejših mejnikov v njegovem delu.

Pokrajinsko življenje v Salzburgu in nestrpnost do odvisnega položaja sta premogla Mozartovo potrpljenje. Prekinil je z novim nadškofom (zadnji prelom se je zgodil med produkcijo opere Idomnea leta 1781 v Münchnu) in postal prvi glasbenik v zgodovini, ki je zavrnil odvisni položaj. O nadškofu govori najostreje, slednjemu pravi kanal in druge psovke, ki so bile za čas, ko so se razredne ovire in družbena hierarhija zdele neuničljive, povsem nenavadne. Omeniti velja, da je prelom z nadškofom postavil temelje za poskuse "prekinitve z Avstrijo" na splošno, to je za vedno oditi. To namero o begu v tujino, v emigracijo, je podprl Leopold. Roki avstrijske monarhije pa so bili zelo dolgi, dovolj dolgi, da preprečijo, da bi se Wolfgang utrdil v kateri koli drugi prestolnici. Stopnjo odločenosti avstrijske cesarske dinastije, da svojo "taktirko" Mozarta razširi na tuje države, je podcenila tudi tako zelo prodorna in trezna oseba, kot je bil njegov oče.

Septembra 1777 je Wolfgang odšel z mamo v Pariz z odločnim namenom, da tam ostane. Pot do tja je potekala skozi nemške dežele, kjer se je izkazalo, da je Mozart v sramoti persona non grata... Münchenski volilec ga je skoraj kljubovalno zavrnil. Mati in sin sta se na poti ustavila v Mannheimu, pomembnem opernem središču v Nemčiji. In potem je na sodišču Karla Theodorja Mozart dobil virtualno zavrnitev. V nasprotju s stališčem višjih krogov so domači inštrumentalisti in vokalisti toplo in prijateljsko pozdravili Mozarta. Toda to ni tisto, zaradi česar je zamujal. Noro se je zaljubil v pevko Aloisio Weber. Njen veličasten glas (krasen koloraturni sopran) in svetel scenski nastop sta imela pomembno vlogo. Vendar upanje na skupno koncertno turnejo z njo ni usojeno. Sprva sočustvuje z Wolfgangom, januarja 1778 pa gresta oba (inkognito) na dvor princese Nassau-Weilburg. Očitno vesela narava mladega genija noče sprejeti scenarija zarote in odgovornosti (v "aferi Mozart") vseh teh malih prinčev, prinčev in princes do avstrijske krone. Domnevno je zavrnitev princese iz Nassau-Weilburga streznilo na pragmatično Aloisio in izgubila je zanimanje za Mozarta. V upanju, da ga bo oživil, Wolfgang pusti mamo v Salzburg, on sam pa ostaja. Vendar pa je oče, ki je ugotovil, da njegov otrok ni šel v Pariz v spremstvu mannheimskih glasbenikov (kot so poročali), ampak je brezciljno taval po Mannheimu v paroksizmih neuslišane ljubezni, z vso očetovsko avtoriteto je prisilil sina, da takoj odide v Pariz z mamo.

Leta 1778 so mu ponudili položaj dvornega organista v Versaillesu pod neposrednim pokroviteljstvom sestre avstrijskega cesarja Jožefa Marie Antoinette. Vendar pa v Franciji vse večji vpliv nerazložljivo pridobiva britanski kralj George III, tako kot cesarica Marija Terezija, Mozartova antagonistka. Francosko sodišče se je pravkar uradno odreklo podpori upora ameriških kolonij proti britanskemu kralju.

Mozart, medtem ko je v Franciji, večinoma obiskuje kroge, ki so podpirali ameriško revolucijo. Deset dni je sodeloval z Johannom Christianom Bachom, ki je prišel iz Londona, v rezidenco aristokratske družine de Noaille, povezane z markizom de Lafayettejem, ki se je odpravil v Ameriko v boj proti britanskim četam. Kljub temu pa vse te okoliščine same po sebi ne morejo razložiti prisotnosti popolnoma neprebojne stene na poti poklicne organizacije tako izjemnega glasbenika, kot je Mozart, v mestu, kot je Pariz.

Zanimivo je, da ima Mozart slutnjo prihodnje pariške tragedije, kar je razvidno iz njegovih pisem. Prazno steno, s katero so ga obkrožali v Italiji in Nemčiji, neprehodno in neusmiljeno, so našli tudi v Parizu. Kamor koli se je Mozart obrnil, so bili že opozorjeni na njegov videz in temu ustrezno poučeni. Takoj ob prihodu, marca 1778, je postalo jasno, da so dvorni krogi sovražni. Niti odmeven uspeh dveh novih Mozartovih simfonij niti prihod iz Londona Christiana Bacha, ki je za Mozarta naredil vse, kar je bilo v njegovi moči, in uporabil vse njegove povezave, niti sodelovanje drugih znanih in vplivnih osebnosti ni premoglo. In to pove le eno: arhitektura tega nepremagljivega zidu se je rodila na najvišjem političnem Olimpu. Vendar je bivanje v Parizu poleg "zemeljskega", fizičnega preganjanja obarvala tudi neka zlovešča, satanska bahanalija ezoteričnih sil, ki so se tja stekale, da bi se uprle svetlobnemu geniju. Veriga na videz nepovezanih mračnih dogodkov postavlja svoje črne mejnike. 3. julija skladateljeva mama umre, kar sovpada s splošno apoteozo razveseljevanja temnih sil. Zlo, smrt, skrivnost, vse neznano in nerazumljivo nas hipnotizirajo in Mozart se, kot v transu, ne mudi zapustiti Pariza, od koder ga očetov ostri ukaz umakne.

Mozart, potrt, ubit, se odpelje v Mannheim v upanju na vzajemno ljubezen Aloisie Weber, kot zadnje veselje v življenju. Popolno spoznanje, da nikoli ne bo postala njegova ljubica, mu je zadalo zadnji kruti udarec in ga potopilo v stanje neprestane depresije. Grozni prošnji, prekletstva in celo grožnje njegovega očeta so ga morda rešili pred gotovo smrtjo, saj so ga izvlekli iz Mannheima in ga pripeljali domov v Salzburg. Za drugega bi bile takšne dramatične izkušnje dovolj, da bi duševno izčrpale energijo in prekinile glasbeni navdih. Za Mozarta pa ustvarjalnost postane ena zadnjih povezav z življenjem. Njegov talent se tako poglablja, prerašča v neprekosljivega genija, da se z njim ne more več primerjati noben skladatelj njegove dobe. Vsak žanr, ki se ga dotakne čarobno Mozartovo pero, cveti z vsemi barvami in začne živeti višje duhovno, ezoterično življenje. Puškin je o njem v svoji mali tragediji "Mozart in Salieri" izjemno rekel: "Kakšna globina! Kakšen pogum in kakšna harmonija!" Mozartova pisava je predvsem tisti, ki drzne misli. S primerjavo čustvenih stanj, psihologizma, filozofije glasbe je z živimi figurativnimi sredstvi presegel koga drugega. Da ne omenjam, bil je največji melodist doslej. Ta leta so prinesla številna najgloblja cerkvena dela, kot so " Missa ceremonis"v C -duru in" kronaška maša "(K. 337), opere (" Idomeneo, re di Creta"(" Idomeneo, kralj Krete ") in druga dela. Aprila 1781 je spopad med Mozartom in nadškofom Colloredo prerasel v škandalozno osebno prepiranje, nakar je bil vložen odstopni list, 8. junija pa je bil Mozart ponižujoče vržen. skozi vrata.

Po teh burnih dogodkih je prišla Mozartova poroka in nihče drug kot sestra Aloisie Weber. Poroči se z njo proti volji svojega očeta, ki ga v desetinah jeznih pisem prosi, naj prekineta s Constance. Poročni obred je bil 4. avgusta 1782 v dunajski stolnici sv. Štefan. Zakonca sta enako zgrožena nad vodenjem finančnih zadev, kar pa ne more vplivati ​​na tragičen konec življenja; vendar se zdi, da je Mozart v svojem osebnem življenju zadovoljen s Constance in to spodbuja njegovo ustvarjalnost.

Constanta Weber, žena Mozarta

Ko se je Mozart znašel ob strani svojih zasledovalcev, v njihovem domu (na Dunaju), so se pravila igre spremenila. Določeni odnosi jim niso dovolili, da bi se pokvarili v svojih zasebnih prostorih in do določenega trenutka ga je Mozart, če ni bil sam, potem navzven toleriral, ne da bi se (zaenkrat) vmešal v njegovo poklicno kariero. Poleg tega je Marijo Terezijo na prestolu nadomestil njen sin Jožef II., Izredna osebnost, in Dunaj je zaživel v upanju na svetlo prihodnost. Julija 1782 nova opera v nemščini "Die entfhrung aus dem serail" ("Odvzem iz Seraglia"), uprizorjen v "Burgtheatru", je navdušil. Mozart postane priljubljen in idol. Njegove melodije se slišijo povsod: v domovih, v kavarnah in na ulicah. Tudi aristokratski dvorni krogi so obravnavani s pretvarjano naklonjenostjo. Izvajanje, poučevanje in komponiranje je dober vir dohodka.

Zanimivo je omeniti, da vstopnice za njegove koncerte (imenovane akademije), razdeljene po naročnini, niso bile le v celoti razprodane, ampak so jih pogosto dopolnjevali dodatni sedeži. Leta 1784 je Mozart v samo šestih mesecih dal 22 koncertov. Vse to lahko upoštevamo v razmerah na Dunaju, kjer ni manjkalo nastopov, premier, koncertov, skladateljev in glasbenikov, fenomena fenomenalnega reda. Izjemen uspeh njegove instrumentalne glasbe je spodbudil sestavo cele vrste klavirskih koncertov. Mozartova žena Constanta, čeprav očitno ni bila tako velika pevka kot Aloisia, je vseeno lahko nastopila na profesionalnem odru. Oktobra 1783 je na primer izvedla enega izmed samostojnih del v najboljši (morda) maši svojega moža - g -moll (K. 427), napisanem ob obisku (v Salzburgu) pri očetu Leopoldu in sestri Nannerl. Na poti proti Dunaju se zakonca ustavita v Linzu, kjer Mozart piše briljantno Linzovo simfonijo (K. 425).

Neznani portret Mozarta, najden v Rusiji

Od leta 1784 se vzpostavi iskreno in tesno prijateljstvo med dvema največjima avstrijskima skladateljema: Mozartom in Josephom Haydnom. Kasneje se mladi Beethoven sreča z obema. Ob nastopu kvartetov mladega genija je Haydn nagovoril Mozartovega očeta Leopolda z naslednjimi besedami: "Vaš sin je največji skladatelj, kar sem jih kdaj poznal ali slišal." Mozart mu je posvetil cikel šestih kvartetov, v katerem se čuti Haydnov vpliv. Vendar pa vpliv ni bil enostranski. Govoriti moramo o medsebojnem vplivu. Haydn je v svojih kasnejših spisih ponovil ugotovitve in posebnosti pisanja svojega mlajšega sodobnika. Tako kot Christian Bach je bil tudi Haydn eden od Mozartovih angelov varuhov, svetel in prijazen zavetnik. Verjetno pa je prav on vlekel mladega Wolfganga v prostozidarstvo, takoj v letu njihovega približevanja. Številne dunajske zvezdnike - pesnike, umetnike, pisce, znanstvenike, javne osebnosti, zdravnike, glasbenike - so sestavljali masoni. Prostozidarstvo si je tudi v aristokratskih dvornih krogih naredilo široko pot. Toda za Mozarta je pridružitev prostozidarjem postala še ena fatalistična, usodna in tragična okoliščina, ki je morda približala njegovo prezgodnjo smrt.

Mozart je masonske simbole in gesla jemal po nominalni vrednosti, ne zato, ker je bil tako naiven, ampak zato, ker je imel celotno osebnost, želel sprejeti. (Prostozidarstvo je do takrat aktivno zatrlo iluminati in sile za njimi). V masonskem okolju poskušajo na vsak način ustaviti take dobronamerne, da preprečijo ločitev zunanje spremljevalne oblike obstoja od skrivnih ciljev in načrtov voditeljev. Za najvplivnejše masonske lože je nevarnejša propaganda te zunanje opreme ("svoboda, enakost, bratstvo") z izjemnimi umetninami. Naročiti obsojen rekvijem za svojo smrt: to je zelo v slogu masonskih pobojev.

Naključje ali ne, toda po Mozartovem pristopu k prostozidarjem se je prejšnje preganjanje nadaljevalo. Njegova briljantna opera " Le nozze di Figaro"(" Figarova poroka ") - skupaj z" Don Giovannijem "in" Čarobno piščaljo " - vrhunec njegove operne ustvarjalnosti - kljub očitnemu uspehu, je bila kmalu po premieri (1. maja 1786) odstranjena, zamenjana v Burgtheater po novi operi V. Martine y Soleri " Una cosa rara"(" Redkost "). Toda v Pragi se je uspeh te opere preprosto izkazal za velikega, kar je sovpadalo s političnimi željami in slutnjami Pražanov. Postala je skoraj nacionalna češka opera. Na njene melodije plesali so po dvoranah in kavarnah, zveneli so na ulici, na tržnici - povsod. Skladatelj je sam dirigiral več nastopov. Januarja 1787 je več kot mesec dni preživel v Pragi pri Constance in kasneje priznal, da je to po Italiji najsrečnejši čas v njegovem življenju, a zlahka si lahko predstavljamo, kakšno nezadovoljstvo je na avstrijskem dvoru povzročilo oživljanje separatističnih občutkov na Češkem in kakšno imperialno jezo v zvezi s tem bi moral povzročiti krivec: Mozartova opera ...

Bondini, direktor praške operne družbe, je naročil novo opero Don Giovanni. Obstajajo namigi, da je Mozart sam izbral ploskev. Pod imenom " Don giovanni"Začela je svoj zmagoslavni pohod po opernih hišah sveta (premiera je bila v Pragi 29. oktobra 1787). Kljub temu pa noben uspeh v Pragi ni mogel popraviti" dunajske neumnosti ", katere ton je bil določen z odstranitvijo "Figarova poroka" in namerni (umetni) neuspeh "Don Giovanni" na istem Dunaju (na sprejemu po predstavi je le Haydn vstal za obrambo opere). Barbara PLOYER, Josepha AUERNHAMMER, drugo). Leta 1786 in 1787 sta bili usodni, prelomni v usodi skladatelja. Popolnoma je zdrobljen in obsojen, raztrgan zaradi spletk, preganjanja in preprosto mračnih okoliščin. Tako kot v Parizu so se z njim spopadli ne samo Mozartovi kruti sovražniki, zahrbtni in neusmiljeni, ampak tudi "onstrančevske" temne sile, ki so se zaradi potrjevanja zla in krivice zbrale na krvavi praznik usmrtitve svetlobnega genija na Zemlji. Maja 1787 je skladateljev oče umrl, po njegovi smrti sta depresija in obup postala Mozartova stalna spremljevalca. Sarkazem, ironija in mračen pesimizem so v njegovih mislih že vse do konca njegovega kratkega življenja.

Dobivanje položaja dvornega skladatelja in dirigenta cesarja Jožefa II se ni odločilo nič, še posebej, ker je velikost plače poudarjala subtilen strup ponižanja (le 800 goldinarjev letno). V kotu si Mozart izposodi denar od Michaela Puchberga, člana iste masonske lože, katere del je tudi sam. Ker knezu Likhnovskemu ne more vrniti velike vsote denarja, ga čaka tožba, ki jo kasneje izgubi. Potovanje v Berlin z namenom izboljšanja finančnih zadev je prineslo le nove dolgove. Tako kot druge vladajoče osebe tudi pruski kralj Friderik Viljem II Mozartu ni dal mesta na dvoru. Od leta 1789 se je zdravstveno stanje Constante, nato pa samega Wolfganga, poslabšalo, hiša in ostalo premoženje so položili, pripravljeni iti pod kladivo. Leto kasneje, po smrti Jožefa II., Mozart niti ni prepričan, da bo mesto dvornega skladatelja s svojimi majhnimi, a še vedno stalnimi dohodki ostalo pri njem. V Frankfurt - kjer je potekalo kronanje cesarja Leopolda - gre na lastne stroške v upanju, da bo na vidiku, da ne bo zamudil trenutka. Vendar izvedba njegovega "Coronation" Clavier Concerta (K. 537) ni prinesla denarja niti za kritje potnih stroškov. Tudi nova opera ni popravila situacije " Cosi fan tutte"(" To počnejo vsi ").

Na dunajskem slovo je Mozart povedal Haydnu, ki je odhajal v London, in njegovemu londonskemu impresariju Zalmonu, da se ne bosta nikoli več videla. Ko je Mozart odpeljal oba, je jokal kot otrok in ves čas ponavljal: "Nikoli se ne bova videla, ne." Do svoje smrti je moral napisati svoja najboljša dela: "Die Zauberflöte"("Čarobna flavta"), Requiem in številne simfonične partiture.

Njegov dolgoletni prijatelj E. Schikaneder, glasbenik, pisatelj, impresario in igralec, mu je za gledališče Fry-House naročil opero. (Hkrati mu je praška opera naročila, naj " La clemenza di Tito"(" Titusovo usmiljenje "), pri ustvarjanju in produkciji katerega je delal z ženo Constance in študentom Franzom Xaverjem Süßmayerjem; za njegovo pripravo se vsi trije odpravijo v Prago. Premiera" Čarobne piščali "je kraj na Dunaju 30. septembra 1791 Njegovo zadnje instrumentalno delo je bil Koncert za klarinet in orkester v molu (K. 622).

Odštevanje dni Mozartovega življenja se je zdaj lotilo Rekvijema, ki ga je - kot se je zgodilo - Mozart dejansko zapisal v smrt. K bolnemu skladatelju je prišel neznan gost, oblečen v sivo in anonimno naročil Rekvijem. Ta epizoda je naredila močan vtis na bolnikovo domišljijo. Mozart je bil prepričan, da Rekvijem sestavlja sam. Izčrpan je delal na partituri in jo vročinsko poskušal dokončati z lastno roko. Po zdravljenju v Badnu se je Constanta na hitro vrnila domov, takoj ko je spoznala, kako hudo je bolan njen mož. Od 20. novembra 1791 Mozart ni več vstal iz postelje in je med ležanjem pisal glasbo. V noči s 4. na 5. december je postal v deliriju; zdelo se mu je, da igra timpane Dies irae njegov nedokončani rekvijem. Približno v petih minutah prve noči je poskušal vstati, onomatopejsko z ustnicami zabave iz timpanov, vendar je padel nazaj, z glavo ob steno in zmrznil, brez življenja.

Mozart je bil kot berač pokopan v kapeli sv. Štefan. Na zadnji poti do pokopališča sv. Telo Marka Mozarta se je odpravilo na pot in bilo pokopano brez časti, brez prič, v skupnem grobu za revne. Kasneje je bila sama lokacija tega groba popolnoma pozabljena. Niti križ, niti spomenik niti celo skromen nagrobnik ni bil nikoli postavljen. Njegovemu velikemu učitelju Süsmayrju je bil postavljen nagrobnik, ne materialni, ampak duhovni, ki je končal Rekvijem, uglasbil in orkestriral tiste, ki niso bile majhne fragmente besedila, ki jih je Mozart sam pogrešal (del aranžmajev je varovanec Mozart, Joseph Eybler. Na enak način so drugi skladatelji končali največje skladbe Schuberta, Mussorgskega, Scriabina in drugih genijev, obdarjenih s podobno usodo. Noben od Mozartovih briljantnih klavirskih koncertov, nobena od njegovih zrelih simfonij ni bil objavljen v njegovem življenju.

Pošastna krivica, preganjanje, spletke in zavist: usoda najbolj krilatih, najsvetlejših ljudi na grešni zemlji in usoda velikega Mozarta, kot v ogledalu, odraža usodo tisočev in milijonov drugih nadarjenih in čistih ustvarjalcev duha.

Zdi se, da je legenda o zastrupitvi Mozarta nastala med avstrijsko politično-aristokratsko elito kot želja po preusmeritvi krivde za nepriznavanje in smrt velikega skladatelja iz političnega režima, ki je v trajni krizi in pada pod kladivom še bolj reakcionarnih sil, ki so jo prenesle na ramena zasebnika (Salieri). Pravi motiv-vzrok Mozartove smrti (politični despotizem (od ostre cenzure do vsiljevanja »dovoljene« estetike) je umetno nadomeščen z poravnavo osebnih točk. Tudi če bi Salieri res zastrupil Mozarta, bi to storil po ukazu Cesar Leopold ali kdo drug. Vendar pa je Salieri, ne da bi fizično ubil svojega tekmeca in prijatelja, s svojo birokracijo in subtilnimi spletkami močno zastrupil življenje. Salieri je bil sodna igrača in orodje sodišča proti Mozartu. Govorili bomo o stopnji svoje krivde pred svetovnim glasbenim genijem v prihodnosti.

Avtogram "Figarove poroke"

=============================================

Lev Gunin

ŽIVLJENJE MOZARTA IN NJENIH TAJNIKOV

PRVI DEL

(KONEC)

3. VPLIVI

Glasbo Leopolda Mozarta, očeta velikega skladatelja, pogosto slišimo na valovih glasbenih radijskih postaj v Montrealu. Je v knjižnicah in glasbenih knjižnicah. Uho neizkušenega poslušalca ni težko zamenjati z glasbo svojega slavnega sina. Poklicni glasbenik takoj ugotovi, da to ni Wolfgang Amadeus, čeprav je težko takoj reči, kaj "manjka" v glasbi očeta Mozarta. Verjetno svetla melodija, težnja, sijaj in pogum misli, enaka "Mozartu". Dela Leopolda Mozarta so "preveč" akademska in "pravilna", čeprav imajo tudi svež, vsestranski občutek. Haydnov močan vpliv je presenetljiv. Ena stvar je jasna: zreli Mozart-sin je isti Leopold Mozart-oče, le poglobljen, razširjen, oplemeniten in namenski.

Vpliv Petzolda in Telemanna, Buxtehudeja, Schütza in Burgmüllerja zasledimo v močnih voljah in življenjsko potrjujočih motivih, ki pogosto sledijo zvokom tonične triade. Mozartove najljubše različice kadenc včasih "dopolnijo" s tipično telemanovskimi intonacijami.

Drama manjših simfonij (na primer dva g-mola) spominja na posebnosti simfonije J. Wanhala.V Salzburgu je na Mozarta vplival Michael Haydn, Josephov brat, ki je v mnogih pogledih delil slog slednjega. , Mozart nikoli ne pokaže "usus tyrannus" ("okovi po meri"; Serov izraz); krši kateri koli kanon, če mu kaj ovira samoizražanje. prvi predstavnik dunajske šole - Gluck - odvrne Mozarta, ki med bivanjem v Parizu ne govori skoraj nič o Gluckovih operah, čeprav je ves Pariz in dela dunajskih klasikov vedno povzročila strašno navdušenje. Nobenega dvoma ni, da je Mozart nanj ni vplivala avstrijska, ampak italijanska in nemška operna šola, ki jo je imel znane mojstrovine Monteverdija, Bellinija, Donizettija, Scarlattija, Piccinija itd. Vendar so bili glavni vzorci njegove študije in posnemanja italijanske opere Paisiella (neapeljskega skladatelja, ki se je med drugim srečal z mladim Wolfgangom med njegovim bivanjem v Neaplju (1770); kasneje - dvorni dirigent v Sankt Peterburgu pod Katarino Odlično: 1776 - 1784), Domenico Cimarosa (dvorni skladatelj v Sankt Peterburgu - od 1787 do 1791) in Antonio Salieri (starejši prijatelj in tekmec, svetovalec in mentor Mozartu). Zanimivo je, da je bil Martin y Soler, španski glasbenik, ki je komponiral italijanske opere in še en nevaren Mozartov tekmec, tudi dvorni skladatelj v Sankt Peterburgu. Giovanni Batista Casti, glavni libretist Salierija in tekmec glavnega Mozartovega libretista Da Ponte, je nekaj časa živel in delal tudi v Rusiji, v Sankt Peterburgu. Mozart je v Mannheimu navdušil nad opero J. Goldenbauerja Gunther von Schwarzburg. Vpliv Glucka je še vedno potekal, zlasti operna in zborovska manira slednjega.

Nasičenost Mozartovih spisov z nemško folkloro je v veliki meri posledica Emanuela Schikanederja, ki ga je Wolfgang spoznal v poznih 1770 -ih. "Skomoroshny", potujoče skupine ljudskih gledališč so obiskale Salzburg, eno od teh gledališč pa je režiral Schikaneder - impresario, igralec, režiser, glasbenik, pisatelj in dramatik. Shikaneder je z vsemi pljuči razglasil svobodo pred despotizmom, narodnostjo, ljubeznijo do nacionalne kulture, svobodomiselnostjo in premagovanjem okovov ortodoksnega mišljenja. On je bil tisti, ki je v sodelovanju z Mozartom ustvaril vrhunec Mozartove operne umetnosti: Čarobno flavto. Schikaneder ni samo naročil te opere, ampak je ustvaril tudi genialni libreto, ki ga je Goethe zelo cenil. Estetika Mozarta in Schikanederja je pričakovala Weberja in Wagnerja in sta bila takrat najbolj napredna. Shikaneder je postal še en svetel angel varuh Mozarta v gostitelju njegovih "veveric".

Eleganten in lahek slog Christiana Bacha je imenovan med najmočnejšimi vplivi. Njegova "pametna", zapletena glasba, iskrenost in iskrenost, italijanska jasnost in plastičnost ne le melodij cantabile, pa tudi harmonije, vitka lepota in kristalna čistost oblike: vse to se je nadaljevalo in razvijalo v skladbah Mozarta. Delo očeta Johanna Christiana, velikega J.S. Bacha, je Mozart relativno pozno (kot Handel) začel resno preučevati. Vrh sakralne glasbe Wolfganga Amadeusa, njegovega Requiema, odraža nedvomni vpliv J. S. Bacha. Ne smemo pozabiti, da je imel Mozart odlične učitelje, najboljše v tistem času: svojega očeta, padreta Martinija, Christiana Bacha, Josepha Haydna in druge. Po njihovi zaslugi je Wolfgang mojstrsko obvladal kontrapunkt, harmonijo, aranžma in druge elemente kompozicijske tehnike. O vplivu Salierija bomo govorili v ustreznem poglavju.

Na komorno in simfonično glasbo bolj vplivajo starejši dunajski skladatelji, kot sta Wagenseuil in Monne. Nič manj pomemben ni bil vpliv italijanskih mojstrov - Frescobaldija, Allegrija, Albionija, Bellinija, A. Corellija, L. Boccherinija, A. Vivaldija, G. Batiste Vitalija, Marcella Benedetta, Domenica in Alesandra Scarlattija, Giovanija Agrella, Domenica Zipolija, Attilio Ariosti Giuseppe Tartini, G. Pergolesi, Dominico Gabrielli in drugi. Italijanska glasba, ta neskončni ocean na stotine (ali tisoče?) Nenavadnih, pogosto zelo svetlih talentov, je imela nedvomno vpliv na Mozarta. Bližina njenih značilnih značilnosti, italijanskih predhodnikov, sodobnikov in celo privržencev (paradoks, a tako je) se še posebej čuti v klavirski glasbi genija. Muzio Clementi, Dominico Scarlatti, Cimarosa in drugi izjemni skladatelji klavirja so imeli veliko skupnega z Mozartovim slogom klavirja. Prodor slovanskih intonacij v Mozartovo intonacijsko sfero ujame tudi občutljivo uho.

Mozart je z italijansko glasbo povezan z ljubeznijo do življenja, spontanostjo, srčno toplino, iskrivo ali zelo lirično predstavitvijo glavnih tem, njihovo svetlostjo, preprostostjo in vokalno melodioznostjo, kompleksnim odnosom do harmonij. Morda so na Mozarta vplivali tudi francoski čembalisti: Rameau, Lully in Couperin. Nedvomno vpliv angleškega skladatelja Purcella v nekaterih vmesnih delih. Določeni odlomki v Mozartovih komornih delih "spominjajo" na Leclairja.

Mozart je vseevropski pojav, živahen, vsestranski, neposreden in neskončen. Zato jo lahko vsaka evropska kultura obravnava kot svojo.

(konec prvega dela )

===============================================