Predstavitev na temo "glasbena izrazna sredstva". Kakšna so glasbena izrazna sredstva? Glasbena izrazna sredstva

19.06.2019

"Glasbena izrazna sredstva kot odsev narave glasbenega dela"

Namen lekcije - razvoj aktivnega, zavestnega dojemanja glasbe, ki temelji na prepoznavanju glasbenih podob v njej, določanju njihove narave, vsebine in konstrukcije, predvajanju skozi izvedbo.

Cilji lekcije:

Utrditi pojme izraznih sredstev in njihov vpliv na čustveni in figurativni ton dela;

Oblikovati stabilno poslušalčevo pozornost, miselno koncentracijo kot izvore načinov oblikovanja umetniškega okusa;

Razvijati sposobnost analiziranja vsebine in izraznih sredstev glasbenega dela.

Oblikovanje univerzalnih učnih dejavnosti:

1. Osebni UUD

Oblikovanje: motivacija za učenje in znanje; ustrezna samopodoba; pripravljenost za odkrito izražanje svojega stališča v razredu, ustrezno razumevanje razlogov za uspeh (neuspeh) v izobraževalnem procesu.

2. Regulativni UUD

Formiranje: sposobnost ohranjanja cilja dejavnosti, dokler ni dosežen njen rezultat; sposobnost videti napako; sposobnost vrednotenja rezultata svojega delovanja, argumentiranja svojega mnenja in stališča, samokontrole procesa in rezultatov dejavnosti.

3. Kognitivni UUD

tvorba:sposobnost čustvenega izvajanja glasbenih del,govoriti o glasbi

Poslušajte glasbo.

4. Komunikativni UUD

Formiranje: sposobnost poslušanja in slišanja učitelja, članov ansambla; sposobnost sodelovanja v skupini pri reševanju vzgojnih problemov.

oprema:

Rebusi, glasbeno osebje, pripravljene note;

zvezek;

flomastri;

Glasbeni posnetki del: E. Grieg "V votlini gorskega kralja" iz suite "Peer Gynt", Y. Giraud "Pod pariškim nebom", MP Mussorgsky "Gopak" iz opere "Sorochinsky Fair", N. Rimsky-Korsakov "Čmrljev let"

Napredek lekcije

Organizacijski trenutek (nastavitev orodij, pozdrav, sporočilo o temi lekcije)

Pogovorite se o izraznih sredstvih glasbe:

- poslušanje glasbenih zgledov;

- analiza dela K. Gardela " Por una caveza »

Kontrolirajte izvedbo dela K. Gardela "Porunacaveza»

Refleksija "Glasbena izrazna sredstva"

Učitelj: Živjo družba. Tema učne ure je »Glasbeno izrazna sredstva kot odraz narave glasbenega dela«. Vsaka umetnost ima svoj poseben jezik, svoja izrazna sredstva. V slikarstvu sta na primer takšna sredstva risanje in slikanje. Umetnik z njihovo spretno uporabo ustvari sliko. Pesnik, ki piše poezijo, z nami govori v jeziku besed, uporablja pesniški govor, rime. Osnova plesne umetnosti je gibanje, dramska umetnost je igra igralcev. Glasba ima svoj poseben jezik, jezik zvokov. In ima tudi svoja izrazna sredstva.

Preden se lotimo pogovora o glasbenih izraznih sredstvih, se spomnimo referenčnih informacij, s katerimi vedno začnemo preučevati novo glasbeno skladbo. To nam bo pomagalo pri analizi glasbenega gradiva, da bi razkrili njegovo umetniško in figurativno vsebino, značaj.

Sporočilo "K. Jeer. tango"

Učitelj: Torej, katera izrazna sredstva glasbe poznate?

odgovor: Tempo, melodija, dinamika, udarci, tehnike igranja, ritem itd.

Učitelj: Kaj je glavni element glasbenega govora? Poimenujte definicijo.

odgovor: Melodija (iz grščine - "petje", "petje") - to je razvita in popolna glasbena misel, izražena v enem glasu. Je osnova vsakega glasbenega dela.

Učitelj: Ugotovimo, kateri inštrument ali inštrumenti vodijo melodijo do 2 mest?

( igrajte do 2 številki)

odgovor: Harmonike, metalofon, domre

Učitelj: Ali lahko rečemo, da je bila melodija v izvedenem odlomku nespremenjena? Ali se tema bajanov razlikuje od teme domr? Kaj se je spremenilo?

odgovor: Se je spremeniloskrbi , zato se melodije razlikujejo: prva je precej vesela, navdušena, navdihnjena; drugi je napet, malo melanholičen. Prvi je večji, drugi pa manjši.

Učitelj: Če ste pozorni, je celotno besedilo dela predstavljeno z izmenjavo dveh glavnih melodij (začetek, 2. številka - 1,3,4 števke). To odstopanje se imenujemodulacija - prehod iz enega tona v drugega. To je posebnost dela, njegov značaj. Konec koncev je tango čustven ples, kontrastna sprememba gladkih, umirjenih gibov z impresivnimi, jasnimi, čutnimi. Povejte mi, fantje, katera sredstva glasbenega izražanja so opažena, ko gre za plesno glasbo? Daj definicijo.

odgovor: toleritem . V prevodu iz grščine pomeni "dimenzija" - to je enotna izmenjava, ponavljanje kratkih in dolgih zvokov.

Učitelj: Vsi razumejo, o kakšnem ritmu govorijo, ko rečejo: v ritmu valčka, koračnice, tanga. Poslušajte glasbene odlomke, poimenujte ples in skladbo.

Poslušajte glasbene odlomke:

Waltz - Y. Giro "Pod nebom Pariza"

UNT hopak - M. Mussorgsky "Hopak" iz opere "Sorochinsky Fair"

Tango - E. Petersburgsky "Utrujeno sonce"

Učitelj: Glasba brez ritma se dojema kot nabor zvokov, ne kot melodija. Vpliva na značaj glasbe. Ampak ne samo glasba ima ritem. Naše srce ima ritem – srčni utrip; obstajajo možganski ritmi, obstaja dnevni ritem - zjutraj, popoldne, zvečer in zvečer. Menjava letnih časov je ritem planeta. V ansambelski izvedbi igra spremljava zelo pomembno vlogo, ki določa ritem plesa. Na primer, del balalajke je predstavljen z različnimi ritmičnimi vzorci vsakega dela. Prosim te, da izvedeš 2. figuro iz takta.

( igra številka 2 )

Učitelj: Kakšna je težavnost ritmičnega vzorca dela balalajke?

odgovor: Kratka trajanja.

Učitelj: Zdaj pa poslušaj primer in odgovori, katera glasbena izrazna sredstva ustvarjajo značaj glasbe.

Zveni odlomek: N. Rimsky - Korsakov "Čmrljev let"

odgovor: V tem glasbenem delu igra hiter tempo pomembno vlogo (allegro ali presto ).

Učitelj: Kaj se imenuje tempo?

odgovor: Tempo je hitrost, s katero se predvaja glasba. Tempo je hiter, počasen in zmeren. Za označevanje tempa se uporabljajo italijanske besede, ki jih razumejo vsi glasbeniki na svetu. Na primer hitri tempo - allegro, presto; zmeren tempo - andante; počasi - adagio.
Učitelj: Vedno nas vodijo skladateljeva navodila o pomenu tempa, zlasti tango se izvaja v zmernem, zadržanem tempu Moderato.

Učitelj: Glasba in registracija(uganke)

Zvok je barva zvoka. Vsak človeški glas ima svojo barvo, svoj tember; Vsako glasbilo ima svoj tember. Naš instrumentalni ansambel je večbarvna paleta vseh vrst tembrov (mehkih). Različne spremembe tembra melodije tanga so kot čustveni trki plesa. Igramo številko 3.

(igra številka 3)

Učitelj: Na kaj je podobna menjava tembrov inštrumentov?

odgovor: Izmenjava tembrov domre in harmonike je predstavljena v obliki dialoga.

Učitelj: Upoštevajte, da tema prve domre v drugem 3-mestnem stavku zveni v oktavi. Kaj se spreminja? Kaj veste o tem izraznem mediju?(rebus register)

odgovor: Register je lokacija zvokov. Register je nizek, srednji, visok.

Učitelj: Poslušajte glasbeni primer, kjer je register najpomembnejši element pri ustvarjanju umetniške in čustvene podobe dela. Opišite svoje vtise, ideje o tem, kar ste slišali. Poimenujte glasbeno delo.

Zveni odlomek iz suite E. Griega "Peer Gynt" "V jami gorskega kralja"

Učitelj: Drugo izrazno sredstvo so poteze. Kaj veš o njih? Katere poteze se uporabljajo za odraz značaja "Tanga"? S čim jih lahko primerjate v plesu?

odgovor: Stroke - (iz nemške črte, črta) kakovost izločanja zvoka na glasbilu, ki ima izrazni pomen (legato, staccato, detail, marcato). V delu K. Gardela "Tango" so uporabljene poteze legato, marcato, detache.Raznolikost dotikov in tehnik igre je primerljiva s spreminjanjem plesnih gibov - včasih mehkih, gladkih, včasih nepričakovano ostrih, kratkih.

Učitelj: Fantje, za trenutek se oddaljimo in si predstavljamo, da smo v gozdu. Kako daleč smo prišli! Zdi se, da ste izgubljeni? Kaj počnemo?

odgovor: Kriči, pokliči na pomoč. Zavpiti "Ay"

Učitelj: In "odmev" se bo pogovarjal z vami, ker ni nikogar v bližini. Igrajmo.

Eho igra

Berem pesem, ti pa pozorno poslušaš zadnje besede vsake vrstice in odgovoriš za "odmev".

V gozdu sem glasno kričala.

Odgovoril je votel odmev.

"Bo kmalu hladno?"

Odmev je odgovoril: "Da, da, da, da!"

"Koliko božičnih dreves, poglej!"

Odmev je odgovoril ... Tri-tri-tri-tri!

"Stari hrast je popolnoma suh!"

Echo je odgovoril ... Oh-oh-oh-oh!

"No, zbogom, grem domov!"

Odmev je bil v stiski ... Oh-oh-oh-oh!

Kaj je glasbeno izrazno sredstvo? Podajte definicijo.

odgovor: Dinamika - moč zvoka. Obstajata dva glavna dinamična odtenka: forte, kar pomeni glasno, in piano, kar pomeni tiho. Včasih so ti odtenki okrepljeni. Na primer, zelo glasno (fortissimo) ali zelo tiho (pianissimo). Dinamiko tanga odlikuje kontrast: umirjena tema zveni mezzo forte; tema nemira je močna.

Učitelj: Kaj se imenuje vrhunec? Določite vrhunec v predstavi.

odgovor: Vrhunec je najvišja točka čustvene napetosti, pomenska napetost je praviloma dinamično označena kot najglasnejše mesto v delu. Vrhunec je številka 3.

Igrajte številko 3

Učitelj: Danes smo se spomnili, kaj so glasbena izrazna sredstva, poimenovali glavna, na glasbenih primerih smo ugotovili njihov pomen pri ustvarjanju podobe glasbenega dela. In vse za kaj? Vse za to, da bi se iz teh sestavnih glasbenih elementov naučili razumeti in sestaviti sliko, podobo glasbenega dela in jo v svojem nastopu svetlo, natančno utelešati in pri poslušalcih vzbujati iskrena čustva.K. Gardel "Tango" se igra v celoti

In zdaj predlagam, da se še enkrat spomnite na glasbena izrazna sredstva, zapišete enega za drugim na note in izpolnite štab.

učitelj : Te lekcije je konec. Zelo sem zadovoljen z vašim aktivnim sodelovanjem. Dobro opravljeno! Hvala vsem!

Glasbena izrazna sredstva.

Glasba, po mnenju starogrškega filozofa Platona, daje življenje in zabavo vsemu, kar obstaja na svetu, je utelešenje tistega lepega in vzvišenega, kar je na zemlji.

Kot vsaka druga umetnost ima tudi glasba svoje posebne značilnosti in izrazna sredstva. Glasba na primer ni sposobna upodabljati različnih pojavov, kot je slikanje, lahko pa zelo natančno in subtilno prenese izkušnje človeka, njegovo čustveno stanje. Njegova vsebina je v umetniških in intonacijskih podobah, ki se oblikujejo v mislih glasbenika, ne glede na to, ali je skladatelj, izvajalec ali poslušalec.

Vsaka umetniška oblika ima svoj jezik. V glasbi kot tak jezik deluje jezik zvokov.

Katera so torej glavna glasbena izrazna sredstva, ki razkrivajo skrivnost, kako se glasba rodi?

Osnova vsakega glasbenega dela, njen vodilni začetek je melodija. Melodija predstavlja razvito in celovito glasbeno misel, izraženo v en glas. Lahko je zelo različna - tako gladka in sunkovita, umirjena in vesela itd.

V glasbi je melodija vedno neločljiva od drugega izraznega sredstva - ritem brez katerega ne more obstajati. V prevodu iz grščine je ritem »merjenje«; to je razmerje med trajanjem zvokov (not) v njihovem zaporedju. Ritem je tisti, ki lahko vpliva na značaj glasbe. Na primer, liričnost je podana glasbenemu delu z gladkim ritmom, nekaj vznemirjenja - prekinitvenim ritmom.

Fant- sistem, ki povezuje zvoke različnih višin, ki temelji na stabilnih zvokih - tonik.Obstajata dve vrsti: dur in mol. Njihova razlika med seboj je v tem, da durska glasba pri poslušalcih vzbuja jasne, vesele občutke, molska glasba pa malo žalostna in zasanjana.

Timbre(francoski "zvonec", "razločevalni znak") - koloristično (pretonsko) obarvanje zvoka.

Tempo je hitrost metričnih štetnih enot. Lahko je hiter (allegro), počasen (adagio) ali zmeren (andante). Za natančno merjenje tempa metronom.

Posebno sredstvo glasbene izraznosti je tember, ki je zvočna barva, značilna za kateri koli glas in inštrument. Zahvaljujoč tembru je mogoče razlikovati človeški glas ali "glas" glasbila.

Tekstura- to je naprava, organizacija, struktura glasbene tkanine, nabor njenih elementov. In elementi teksture so tisto, iz česar je sestavljen - melodija, spremljava, bas, srednji glasovi in podtoni.

možganska kap - način (sprejem in metoda) igranja not, skupina not, ki tvorijo zvok - (prevedeno iz nemščine - "linija", "vrstica"). Vrste udarcev: Legato - povezan, Staccato - sunkovit, Nonlegato - ni povezan.

Dinamika- različne stopnje jakosti zvoka, glasnosti in njihovih sprememb. Oznake: Forte - glasno, Piano - tiho, mf - ne zelo glasno, mp - ne zelo tiho.

Zahvaljujoč harmonični kombinaciji vseh zgoraj navedenih izraznih sredstev ali njihovih delov se pojavi glasba, ki nas v življenju spremlja skoraj povsod.

glasbeni zvok.

Glasba je zgrajena iz glasbenih zvokov. Imajo določeno višino (višina glavnega tona je običajno iz prej podizvajalec prej - ponovno peta oktava (od 16 do 4000 - 4500 Hz). Glasnost glasbenega zvoka je določena s prisotnostjo prizvokov in je odvisna od vira zvoka. Glasnost glasbenega zvoka ne presega praga bolečine. Glasbeni zvok ima določeno trajanje. Fizična značilnost glasbenega zvoka je, da je zvočni tlak v njem periodična funkcija časa.

Glasbeni zvoki so organizirani v glasbeni sistem. Osnova za gradnjo glasbe je lestvica. Dinamični odtenki so podvrženi lestvici glasnosti, ki nima absolutnih vrednosti. V najpogostejši časovni lestvici so sosednji zvoki v razmerju 1:2 (osmine so povezane s četrtinami, kot so četrtine s polovico itd.).

glasbena lestvica.

Glasbeni sistem je sistem razmerij zvokov po višini, sprejet v določeni praksi uglaševanja glasbil, za katerega je značilna nastavitev frekvenc zvokov not. Obstaja veliko različnih glasbenih lestvic, na primer pitagorejska ali srednjetonska. Sodobna glasbila s fiksnim tonom običajno uporabljajo enak temperament.

Sozvočje in harmonijaJaz sem. Velika večina sodobnih glasbenih smeri v veliki meri uporablja hkratno zvočenje tonov, ki se imenuje sozvočje. Sozvočje dveh zvokov se imenuje glasbeni interval, treh ali več zvokov pa akord, medtem ko se pravilnost kombinacije tonov v sozvočju imenuje harmonija. Izraz "harmonija" se lahko nanaša tako na posamezno sozvočje kot na splošne vzorce njihove uporabe. Veja muzikologije, ki preučuje te zakonitosti, se imenuje tudi harmonija.

Številne glasbene kulture so razvile lastne sisteme za fiksiranje glasbe s pomočjo pisnih znakov. Prevlada sedemstopenjskih diatoničnih načinov v evropski glasbi je bila razlog, da se je v procesu evolucije izpostavilo sedem not, katerih imena izhajajo iz latinske himne sv. Janez - prej, ponovno, mi, F, sol, la, si. Te note tvorijo sedemstopenjsko diatonično lestvico, katere zvoki so lahko razporejeni v kvinte, intervali med sosednjimi stopnjami pa so durska ali molska sekunda. Imena not veljajo za vse oktave lestvice.

IZRAZNA SREDSTVA GLASBE

Melodija

"Melodija bo vedno najčistejši izraz človeške misli"
C. Gounod

Glasbena izrazna sredstva so bogata in raznolika. Če umetnik v risbi in slikanju, kipar v lesu ali marmorju ter pisatelj in pesnik v besedah poustvarjajo slike okoliškega življenja, potem skladatelji to počnejo s pomočjo glasbil. Za razliko od neglasbenih zvokov (hrup, ropotanje, šumenje). Glasbeni zvoki imajo natančno višino in določeno trajanje. Poleg tega imajo lahko drugačno barvo, zvenijo glasno ali mehko, izvajajo se hitro ali počasi. Metrski ritem, način in harmonija, register in tember, dinamika in tempo - vse to so izrazna sredstva glasbene umetnosti.

Glavno glasbeno izrazno sredstvo je MELODIJA. Je osnova vsakega dela. P. I. Čajkovski, ta veliki ustvarjalec melodij, je rekel: Melodija je duša glasbe. Kajti kje, če ne v njej - včasih svetlo in veselo, včasih moteče in mračno - slišimo človeške upe, žalosti, tesnobe, misli ...«

Beseda "melodija" izhaja iz dveh besed - melos - pesem in ode - petje. Melodija je enoglasna glasbena misel. Na splošno je melodija tisto, kar lahko zapojemo ti in jaz. Tudi če se ne spomnimo celega, pojemo nekaj njegovih motivov, fraz. Dejansko v glasbenem govoru, pa tudi v besednem govoru, obstajajo stavki in besedne zveze. Več zvokov tvori motiv – majhen delček melodije. Več motivov sestavlja besedno zvezo, fraze pa stavke.

Ljudska glasbena ustvarjalnost je neizčrpna zakladnica čudovitih melodij. Najboljše pesmi ljudstev sveta odlikujejo njihova lepota in izraznost.

Tukaj je na primer ruska ljudska pesem "Aj, na polju je lipa". Njena melodija je lahka in graciozna. Mobilni tempo, gladko gibanje, svetle glavne barve pomagajo izraziti veselo razpoloženje, občutek mladosti in sreče.

Drugačna narava melodije v pesmi "Oh ti spačka". Žalostno razpoloženje deklice se tukaj primerja s temno jesensko noč. Široka melodija teče počasi v molu.

"Serenada" F. Schuberta- ena najbolj srčnih liričnih melodij, ustvarjenih za glas. Kot vsaka druga serenada se poje ponoči v čast ljubljenemu ...

V melodiji "Serenade" ugibamo vsa čustva, s katerimi živi srce ljubljene ob tej nočni uri; in nežna žalost, in utrujenost in upanje na hitro srečanje. Schubertova »serenada« verjetno govori o srečni ljubezni: prišel bo dan, zaljubljenca se bosta srečala, pa vendar nam njena melodija razkrije marsikaj – nekaj, česar ni z besedami in kar je nasploh zelo težko povedati. Mladost, ljubljena, nočna pesem, ki leti proti njej - to je vsebina dela, ki našteva vse, razen najpomembnejšega. Glavna stvar je melodija, ki nam pove, koliko žalosti je tudi v najsrečnejši ljubezni in kako žalosten je lahko človek tudi v svojem veselju.

Na svetu je veliko veselih melodij, rojenih v trenutkih veselja ali praznikov. Tudi med serenadami - večinoma žalostnimi in premišljenimi - se najdejo vesele in ganljive melodije, polne šarma in optimizma. Kdo ne pozna ljubkega in gracioznega "Mala nočna serenada" W. A. Mozarta, katerega melodija je polna svetlobe in šarma praznične noči!

Na Dunaju v 18. stoletju je bilo običajno prirejati majhne nočne koncerte pod okni osebe, na katero želite biti pozorni. Seveda pa pomen glasbe, ki je bila izvedena njemu v čast, ni bil prav nič liričen in ne intimen, kot v ljubezenski serenadi, temveč smešen in malce nagajiv. Zato se je na takšnem nočnem koncertu udeležilo več ljudi - navsezadnje veselje ljudi združuje! Za izvedbo Mozartove serenade je bil potreben godalni orkester – zbirka virtuoznih in ekspresivnih glasbil, ki so tako čarobno prepevali v tišini dunajske noči.

Melodija "Male nočne serenade" očara s subtilnostjo in milino; ko jo poslušamo, ne pomislimo, da je to le vsakdanja glasba, napisana po naročilu za nočni koncert. Nasprotno, v njegovih zvokih za nas živi podoba starega Dunaja, nenavadno glasbenega mesta, kjer je bilo dan in noč slišati bodisi čudovito petje bodisi igranje violine in tudi najlažja glasba je bila nenavadno lepa - navsezadnje jo je napisal Mozart. !

Ruski pevec F. Chaliapin je, navdušen nad svetlimi mocartovskimi melodijami, svoj odnos do velike dunajske klasike izrazil na naslednji način: »V hišo greš, preprosto, brez nepotrebnih okraskov, prijetno, velika okna, morje svetlobe, zelenje vse naokoli, vse je prijazno, sreča te prijazen gostitelj, te posede in tako dobro se počutiš da nočeš oditi. To je Mozart."

Te iskrene besede odražajo samo eno plat Mozartove glasbe – tisto, ki je povezana z najsvetlejšimi podobami in razpoloženji. Morda pa v celotni večstoletni zgodovini glasbe ne boste našli skladatelja, katerega melodije bi bile le vesele in harmonične. In to je naravno: navsezadnje življenje ni nikoli samo svetlo, samo jasno, v njem so neizogibne izgube in razočaranja, napake in zablode.

V umetnosti se najbolj jasno kažejo občutki in misli, s katerimi človek živi.

In zato se ne smemo čuditi, ko je isti Mozart, ki je napisal "Malo nočno serenado", isti Mozart, ki ga je skladatelj A. Rubinstein imenoval Helios - bog sonca glasbe, o katerem je vzkliknil: "Večno sonce v glasbi - tvoje ime je Mozart!"- ustvari eno najbolj žalostnih kompozicij v vsej svetovni umetnosti - svoj Requiem.

Umirajoči skladatelj, ki je temu delu posvetil zadnje mesece svojega življenja, je o tem zapisal v enem od svojih pisem: »Pred mano je moja pogrebna pesem. Ne morem je pustiti nedokončane."

Requiem je Mozartu naročil neznanec, oblečen v črno, ki je nekega dne potrkal na skladateljevo hišo in to naročilo po naročilu zelo pomembne osebe. Mozart se je navdušeno lotil dela, medtem ko je bolezen že spodkopavala njegove moči.

Mozartovo duševno stanje v obdobju Requiema je z veliko dramatično močjo posredoval A. S. Puškin v kratki tragediji Mozart in Salieri.

Moj črnec mi ne da miru dan in noč.
Povsod me spremlja kot senca.
In zdaj se mi zdi, da je sam z nami - tretji sedi.

Mozart ni imel časa dokončati svojega Requiema. Po skladateljevi smrti je nedokončane odseke dokončal njegov učenec F. Süssmayr, ki ga je Mozart temeljito vpeljal v zasnovo celotne skladbe.

Mozart se je ustavil na začetku "Lacrimose", ni mogel več nadaljevati. V tem delu, ki je del kulminacijske cone skladbe, se po jezi, grozi, temi prejšnjih delov zavzema stanje vzvišene lirične žalosti. Melodija "Lacrimosa" ("Jozni dan") temelji na intonaciji vzdihovanja in joka, hkrati pa kaže zgled globoke iskrenosti in plemenite zadržanosti čutenja.

Božična glasbena pravljica Čajkovskega je polna čudovitih svetlih melodij: včasih močno dramatičnih, včasih tihih in nežnih, včasih pesmi, včasih plesov. Lahko celo rečemo, da je glasba v tem baletu dosegla največjo ekspresivnost – tako prepričljivo in pristno pripoveduje o dogodkih vzvišene in ganljive Hoffmannove zgodbe.

Kljub privlačnosti k pravljičnemu zapletu iz nemške literature je glasba Hrestača globoko ruska, tako kot glasba Čajkovskega nasploh. Tako novoletni plesi kot čarobne slike zimske narave - vse to je v baletu prežeto z intonacijami, ki so blizu in razumljive vsakemu človeku, ki je odraščal v Rusiji, v ozračju njene kulture, glasbe in običajev. Ni naključje, da je sam P. Čajkovski priznal: "Nikoli nisem srečal osebe, ki bi bila bolj zaljubljena v mater Rusijo kot jaz ... Strastno ljubim Rusa, ruski govor, rusko miselnost, rusko lepoto obrazov, ruske običaje."

poslušanje melodije Pas de deux iz Hrestačačlovek se vpraša, koliko v glasbi izvira iz živahne izraznosti človeškega govora! Verjetno se v tej njeni lastnosti vedno znova razkriva izvor melodije iz intonacije človeškega glasu. Na voljo so ji najmanjši odtenki - in vprašanje, in vzklik, in celo pike ...

Prisluhnite intonacijskemu razvoju glasbe tega fragmenta in videli boste, da vsebuje vso pestrost čustvenega izražanja. Toda v njej je tudi tisto, kar je rekel veliki romantik G. Heine: "Kjer se besede končajo, se začne glasba." Morda je pravilnost teh besed še posebej očitna, ko gre za melodijo: navsezadnje je melodija tista, ki je najbližja intonaciji živega govora. Pa vendar - ali je mogoče z besedami prenesti vsebino melodije? Spomnite se, kako ganljivo, kako nenavadno ekspresivno "Melodija" ("Pritožba Evridike") iz opere K. Gluck "Orfej in Evridika" in koliko lahko pove brez besed.

V tem fragmentu se je skladatelj obrnil na čisto melodijo - in sama ta melodija je uspela osvojiti ves svet!

Ali iz povedanega ne izhaja, da je melodija jezik, ki je blizu in razumljiv vsem - ljudem, ki so živeli v različnih časih, govorili različne jezike, otrokom in odraslim? Konec koncev se veselje za vsako osebo izraža na enak način, človeška žalost pa je povsod enaka, ljubkovalnih intonacij pa nikoli ni mogoče zamenjati z nesramnimi in imperativnimi, ne glede na to, v katerem jeziku zvenijo. In če v sebi nosimo drage podobe in upe, potem v trenutkih, ko zazveni melodija, ki nas vznemirja, postanejo svetlejše, bolj žive, oprijemljive.

Ali to ne pomeni, da melodija ugane nas same – naše skrite občutke, naše neizrečene misli? Navsezadnje ni naključje, da pravijo: "strune duše", ko želijo označiti, kaj nam daje možnost, da zaznamo in ljubimo brezmejni čar sveta okoli nas.

Naj povzamemo:
1. Kaj je melodija in kakšna je?
2. V katerih glasbenih zvrsteh je melodija najpogosteje prevladujoča?
3. Zapomni si nekaj melodij, ki bi izražale različne intonacije: žalostno, ljubkovalno, veselo itd.
4. Kako razumete besede P. Čajkovskega: »melodija je duša glasbe«?
5. Kako vsebina glasbe vpliva na značaj melodije?

Predstavitev

Vključeno:
1. Predstavitev: 17 diapozitivov, ppsx;
2. Zvoki glasbe:
"Oh, nochka", ruska ljudska pesem (izvaja Dmitrij Hvorostovski), mp3;
»Oh, nochka«, ruska ljudska pesem (izvaja moški pevski zbor peterburškega dvorišča samostana Optina Pustyn), mp3;
"Oh, nochka", ruska ljudska pesem (izvaja Fjodor Chaliapin), mp3;
napaka. "Melodija" iz opere "Orfej in Evridika", mp3;
"Ai, Liponka na polju", ruska ljudska pesem (izvaja Sergej Lemešev), mp3;
Mozart. Mala nočna serenada, mp3;
Mozart. Requiem "Lacrimosa" ("Tearful Day"), mp3;
Čajkovski. Pas de deux iz Hrestača, mp3;
Schubert. Serenada, mp3;
3. Članek, dokx.

diapozitiv 2

GLASBENO IZRAZNO SREDSTVO (MSV) JE TISTO, S POMOČJO KATEREGA SKLADATELJ USTVARI GLASBENO DELO IN IZRAŽI SVOJE MISEL

diapozitiv 3

OSNOVNA IZRAŽNA SREDSTVA GLASBE

1. MELODIJA
2. RITEM
3. TEMP
4. tembra
5. DINAMIKA
6. LAD
7. REGISTRIRAJ SE
8. ŽANR, VRSTA
9. MOŽG
10. OBLIKA

diapozitiv 4

diapozitiv 5

melodija "Jutro" iz suite "Peer Gynt"

Sonca - shko vzhaja - dit in ne - več svetlobe - le - et, at -

ro - ja približno - spal - in y - tro je prišel - prišel je.

diapozitiv 6

RITAM - (iz grščine "MERILNI PRETOK") Izmenjava dolgih in kratkih zvokov

Diapozitiv 7

Glasbenih tempov, pa tudi ritmov je ogromno, so počasni, srednji in hitri

Počasi: adagio
Sredina: zmerno
Hitro: allegro

TEMP - (iz latinskega "TIME") HITROST GLASBENEGA DELA

Diapozitiv 8

Ista skladba, ki se igra na različnih inštrumentih, bo zvenela drugače.

Diapozitiv 9

Prepoznajte inštrument po tonu

Diapozitiv 10

Za živo izvedbo glasbenega dela ločimo 2 glavni vrsti dinamike (f in p) in 2 pomožni (cres in dimin).

DINAMIKA

DINAMIKA - (iz grškega "MOČ") GLASNOST V GLASBI

diapozitiv 11

dinamični odtenki
f (forte) - GLASNO
r (klavir) - TIH

GLAVNE VRSTE DINAMIKA

diapozitiv 12

dinamični odtenki

CRESCENDO (cres) - KREPITEV
DIMINUENDO (dimin) - OSLABITEV

DODATNA DINAMIKA

diapozitiv 13

LAD
GLAVNI (dur) - LAHKO, VESELO, SVETLO
MALOJ (moll) - ŽALOST, ŽALOST
Beseda "LAD" je slovanska. Stari Slovani so Lado imenovali zlatolasa boginja miru, lepote in ljubezni.

OBSTAJA GLAVNA DVA NAČINA:

Diapozitiv 14

REGISTRIRAJTE - VISOKI, SREDNJI ALI NIZKI ZVOKI

diapozitiv 15

diapozitiv 16

TEHNIKE GLASBE - TEHNIKE IZVAJANJA GLASBE RAZLIKUJEJO DVE OSNOVNI TEHNIKI IZVAJANJA GLASBE:

LEGATO (legato) - POVEZANO
STACCATO (staccato) - JERK

Diapozitiv 17

Diapozitiv 18

LEGATO
STACCATO

Diapozitiv 19

OBLIKA - KONSTRUKCIJA GLASBENEGA DELA

Diapozitiv 20

Najenostavnejše oblike glasbenih del:

I - ZASEBNI OBRAZEC
II - POSEBNA OBLIKA
III - POSEBNA OBLIKA
RONDO
VARIACALNO

diapozitiv 22

II - zasebna oblika

Najpogosteje se ta oblika imenuje "pesem", ker. v tej shemi je napisana večina pesmi (singal-refren).Deli dela so izgovorjeni in se med seboj razlikujejo.

diapozitiv 23

III - zasebna oblika

To obliko del skladatelji najpogosteje uporabljajo pri velikih glasbenih delih. Ima tudi 2 temi, vendar tvorita "puff" shemo

1 melodija (A)

2 melodija (B)

(A-B-A) ali (A-B-C)

3 melodija (C)

diapozitiv 24

Rondo je iz italijanščine prevedeno kot "giblje se v krogu." Ta oblika glasbe je nastala zelo dolgo nazaj in je bila prvič uporabljena v poeziji. Postopoma se je začel uporabljati v glasbi. V rondoju se lahko glavna melodija večkrat ponovi, vendar so med njene ponovitve vstavljene povsem druge melodije.

Glavna melodija (refren)

Dodatne melodije (epizode)

Diapozitiv 25

Različice

Različica je sprememba. Najbolj izvirna in nenavadna oblika glasbe Ta oblika ima tudi samo 1 melodijo, ki se nenehno spreminja.

Oglejte si vse diapozitive

Glasba, po mnenju starogrškega filozofa Platona, daje življenje in zabavo vsemu, kar obstaja na svetu, je utelešenje tistega lepega in vzvišenega, kar je na zemlji.

Vsaka umetniška oblika ima svoj jezik. V glasbi kot tak jezik deluje jezik zvokov.

Katera so torej glavna glasbena izrazna sredstva, ki razkrivajo skrivnost, kako se glasba rodi?

Osnova vsakega glasbenega dela, njen vodilni začetek je melodijo. Melodija je razvita in celovita glasbena misel, izražena v en glas. Lahko je zelo različna - tako gladka in sunkovita, umirjena in vesela itd.
V glasbi je melodija vedno neločljiva od drugega izraznega sredstva - ritem brez katerega ne more obstajati. V prevodu iz grščine je ritem "dimenzionalnost", to je enotno, usklajeno izmenjevanje kratkih in dolgih zvokov. Ritem je tisti, ki lahko vpliva na značaj glasbe. Na primer, liričnost je podana glasbenemu delu z gladkim ritmom, nekaj vznemirjenja - prekinitvenim ritmom.
Nič manj pomembna skrbi kot izrazno sredstvo. Obstajata dve vrsti: glavni in manjši. Njihova razlika med seboj je v tem, da durska glasba pri poslušalcih vzbuja jasne, vesele občutke, molska glasba pa malo žalostna in zasanjana.
Tempo- izraža hitrost, s katero se izvaja določeno glasbeno delo. Lahko je hiter (allegro), počasen (adagio) ali zmeren (andante).
Posebno glasbeno izrazno sredstvo je tembra. Predstavlja barvo zvoka, značilno za kateri koli glas in inštrumente. Zahvaljujoč tembru je mogoče razlikovati človeka ali "glas" glasbila.

Dodatna sredstva glasbenega izražanja vključujejo račun- kako se določen material obdeluje, kapi ali načine za izločanje zvokov, dinamika- moč zvoka.

Zahvaljujoč harmonični kombinaciji vseh zgoraj navedenih izraznih sredstev ali njihovih delov se pojavi glasba, ki nas v življenju spremlja skoraj povsod.

Podobni članki