Ray Charles (celým menom Raymond Charles Robinson) je vynikajúci hudobník, ktorý sa stal skutočnou legendou pre všetkých znalcov blues, jazzu a soulovej hudby. Jeho skladby zaujmú a fascinujú, na jeho úžasný hlas sa nedá zabudnúť.

Preto je náš dnešný hrdina dlhé roky po sebe meradlom pre mnohých a mnohých hudobníkov našej planéty a zároveň hviezdou číslo jeden pre všetkých znalcov kvalitnej hudby.

Rané roky, detstvo a rodina Raya Charlesa

Ray Charles sa narodil 23. septembra 1930 v meste Albany, ktoré sa nachádza v centrálnej časti Gruzínska. Jeho rodina bola veľmi chudobná, a teda od malička skvelý muzikant zvyknutý na nedostatok peňazí a neustály nedostatok. Rayov otec Bailey Robinson opustil rodinu a svojich dvoch synov nechal v opatere matky a starej mamy. Potom sa nešťastný otec prakticky nezúčastňoval na živote svojich detí a v ich dome sa objavil maximálne raz za rok.

Vo veku piatich rokov sa v živote malého Raya Charlesa stala ďalšia vec. ťažký šok. Pri kúpaní vo vani sa jeho mladší brat George utopil. Dieťa zomieralo priamo pred očami budúceho hudobníka. Päťročný Ray sa snažil pomôcť svojmu bratovi, no nedokázal ho vytiahnuť z hlbokej vane.

Táto udalosť tak šokovala nášho dnešného hrdinu, že veľmi skoro začal pociťovať problémy so zrakom. Ray Charles bol vo veku siedmich rokov úplne slepý. Následne verzia z psychologickej povahy Hudobníkova slepota bola medzi všetkými jeho fanúšikmi najobľúbenejšia.

O mnoho rokov neskôr však americkí lekári, ktorí hudobníka vyšetrili, predložili verziu, že strata zraku bola spôsobená glaukómom.

Keď sa vrátime k téme detstva vynikajúceho majstra, poznamenávame, že otrasy v živote hudobníka sa tým neskončili. Už v roku 1945 prišiel spevák o mamu a zostal tak v opatere staršej babičky.

Možno to bola séria životných úderov, ktorá položila základy slávneho hudobný štýl Ray Charles. V jeho hudbe bolo vždy veľa túžby a veľmi málo radosti ...

Hudobná kariéra speváka Raya Charlesa

Ukážte záujem o hodiny hudby náš dnešný hrdina začal v nízky vek. Počas štúdia na špecializovanej škole v meste Svätý Augustín si talentovaný chlapík nielen rýchlo osvojil Braillovo písmo, ale naučil sa dokonale hrať na trombón, saxofón, klavír, organ a niektoré ďalšie nástroje.

Ray Charles. Jedna z najpopulárnejších skladieb.

Od tej chvíle sa začala jeho vášeň pre hudbu. Veď v jeho živote vlastne nič iné nebolo.

Vo veku sedemnástich rokov sa náš dnešný hrdina presťahoval do veľkého a živého Seattlu, ktorý bol v tých časoch považovaný za hlavné mesto Ameriky. inštrumentálnej hudby. Tu boli populárne najmä také smery ako soul, blues a jazz. Preto si Ray Charles vybral štát Washington, aby pokračoval vo svojej hudobnej kariére.

V Seattli náš dnešný hrdina založil svoju prvú hudobné teleso a čoskoro sa stal veľmi populárnym v severných Spojených štátoch. Slávny interpret Lowell Fulson ho pozval k spolupráci. Následne začali Raya Charlesa kontaktovať aj zástupcovia známych nahrávacích spoločností s návrhmi na dlhodobú spoluprácu.

V roku 1949 tak náš dnešný hrdina nahral svoj prvý plnohodnotný hit „Confession Blues“, ktorý veľmi skoro začal znieť aj na federálnych rozhlasových staniciach Ameriky. Od tej chvíle začal Ray Charles často cestovať po rôznych amerických mestách, organizovať malé koncerty a nahrávať vystúpenia pre centrálnu televíziu.

Ray Charles – vyznanie blues

V roku 1953 nahral talentovaný černošský spevák single „It Should Have Been Me“ a „Mess around“, ktoré o tri roky neskôr vytvorili základ jeho prvého sólový album- Veľký Ray Charles.

Počas svojej kariéry vydal náš dnešný hrdina viac ako sto (!) albumov, ako aj oficiálnych nahrávok koncertné vystúpenia. Jeho geografia zájazdy siahala od USA po Japonsko a od Nemecka po Rusko. Mnohé z jeho skladieb – napríklad „Hit The Road Jack“, „You Are My Sunshine“, „Unchain My Heart“ – sa stali nesmrteľnými hitmi. Preto je veľmi ťažké preceňovať vplyv Raya Charlesa na world music. Ako poznamenávajú uznávané postavy scény, bola to hudba Raya Charlesa, ktorá položila základy takých trendov, ako sú súčasný jazz, blues a dokonca aj rock a R&B.

Medzi oceneniami Raya Charlesa - má svoju vlastnú hviezdu na chodníku slávy, ako aj 17 cien Grammy, Rád umenia a literatúry, cenu National Medal of Arts a niekoľko ďalších ocenení. V súčasnosti je meno veľkého hudobníka uvedené súčasne v Rokenrolovej sieni slávy a Jazzovej sieni slávy. Po Rayovi Charlesovi je pomenovaných niekoľko ulíc v Spojených štátoch a dokonca aj celá pošta.

Posledné roky Raya Charlesa

AT posledné roky umelec bol v živote veľmi chorý. V roku 2002 sa u neho začali prejavovať symptómy charakteristické pre rakovinu pečene. V určitom okamihu veľký hudobník stratil schopnosť chodiť. S veľkými ťažkosťami vedel rozprávať. Avšak aj napriek tomu, posledné dni svojho života, Ray Charles pravidelne pracoval v štúdiu, nahrával nové melódie a hral na klávesy pre nové skladby.

10. júna 2004 zomrel vynikajúci hudobný majster vo svojom dome v Beverly Hills. Dva mesiace po jeho smrti vyšiel v Spojených štátoch oficiálne jeho posledný album Genius Loves Company. Na rozlúčkový koncert piesne hudobníka zazneli v podaní BB Kinga, Eltona Johna, Van Morrisona a mnohých ďalších významných hudobníkov, ktorí sa považovali za priateľov a nasledovníkov Raya Charlesa.

Osobný život Raya Charlesa

Napriek tomu, že hudobník bol ženatý iba dvakrát, v jeho živote bolo veľa mileniek. Je teda isté, že matky jeho dvanástich detí (!) sú deväť (!) rôzne ženy. Krátko pred svojou smrťou dal náš dnešný hrdina každému z nich jeden milión dolárov ako posledný darček.

Hudobník strávil posledné roky svojho života so ženou menom Norma Pinella.

Synkopa

"Ale aby sme spoznali krásu vesmíru, ..
Chváliť Boha navždy
Rytier, nepotrebujem svetlo."

P. Čajkovskij, "Iolanta"

Synkopa v hudbe - posun dôrazu od silného úderu k slabému, teda nesúlad medzi rytmickým prízvukom a metrickým.

Každý, kto sa pokúšal naučiť hrať na akýkoľvek nástroj, veľmi dobre vie, aké je to ťažké, a zvládnuť tú najzložitejšiu hudobnú literatúru sluchom, hmatom, pamäťou sa zdá byť skutočným výkonom, takmer nemožným.
Oleg Akkuratov je jedinečný slepý klavirista. Vyhral obrovské množstvo súťaží, sprevádzal vynikajúce operný spevák Montserrat Caballe, má perfektnú výšku tónu a hudobnú pamäť.
Dovoľte mi pripomenúť materiály „Slepá hudba“. V nich som hovoril nečakaný obrat v živote nášho hrdinu, o osudových stretnutiach - ako Vladislav Teterin,. Okamžite uverila v jeho talent a slepému hudobníkovi predpovedala slávu Raya Charlesa.
- - - - -
Oleg nahral svoju prvú klasickú platňu v Nemecku vo veku 13 rokov. Je víťazom mnohých súťaží. Má taký sluch, že akurát keď hrajú rozladení, má ten chlap na tvári také trápenie... Oleg hrá klasiku aj jazz a je spevák jazzový hudobník. Keď ho priviedli na konzervatórium, profesor povedal: "Toto je Mozart! Takí ľudia sa rodia raz za sto rokov!" Hovorilo sa to, keď mal dvanásť.
Úžasní učitelia armaviru do toho chlapa veľa investovali, ale ako vždy v Rusku sa človek nezaobíde bez tých, ktorí môžu a chcú pomôcť. Predtým sa takíto ľudia nazývali filantropmi, ktorí skromne, bez PR, ako by sa teraz povedali, pomohli mnohým talentom postaviť sa na nohy. Peniaze potrebujete predsa len na doprovod... Aj na to, aby vás jednoducho priviedli k nástroju, o iných veciach ani nehovoriac.
Vladislav Teterin:
Býval v hudobnej internátnej škole neďaleko Armaviru. Keď som ho stretol, nemal sedem rokov. Slepý a retardovaný chlapec, ktorého rodičia opustili (teraz sa k nemu vrátili), Oleg začal študovať u najlepších učiteľov. a čo teraz? Vyhral v Nemecku ako klasický klavirista, vyhral súťaž v Rusku ako jazzový klavirista. Koncertoval v moskovskom Petrohrade. V Londýne so skvelým hudobníkom D. Dorellim. kde to vidno? Svetová premiéra svetovej hviezdy so štrnásťročným slepým chlapcom! Teraz plánujeme nahrať CD spolu s Eltonom Johnom. Je to obrovská práca...“
Slepý chlapec z Armaviru Oleg Akkuratov vo svojom našiel dobrých učiteľov rodné mesto, mnohokrát prišiel na majstrovské kurzy do Moskvy a dvakrát odišiel študovať do Londýna Kráľovská akadémia hudba. Vo veku 17 rokov Oleg nielen hral fenomenálne, ale aj krásne spieval, vystupoval s Montserrat Caballe. A vo veku 19 rokov vyhral Medzinárodnú klavírnu súťaž v Novosibirsku - obišiel svojich vidiacich rovesníkov.


triedy s dirigentom S.N. Proskurin
Súbežne so štúdiom na škole, kde študoval celkovo 14 rokov, Oleg v neprítomnosti absolvoval pop-jazzovú školu a vstúpil do hudobné oddelenie Moskovská univerzita kultúry a umenia. Plánovalo sa, že po skončení školy tu bude pôsobiť ako korepetítor spoločného speváckeho zboru „Lark“ a pokračovať v štúdiu podľa individuálneho programu. Preto sme sa rozhodli, že hudobná škola Armavir bude naďalej sponzorovať jeho ďalší tvorivý rozvoj. Ale mladý muž by už nemal bývať na internáte, ako doteraz, ale v vlastný byt, kúpené za peniaze, ktoré vyzbierali Kubáňovci.
Samozrejme, je oveľa lepšie byť blízko blízka osoba, no jeho príbuzní, ktorí pred takmer pätnástimi rokmi poslali dieťa do internátnej školy, takmer úplne presunuli starostlivosť oň na plecia štátu.
Prezident Nadácie Svet umenia Vladislav Teterin vymyslel niečo skutočne grandiózne špeciálne pre nevidomého génia z vnútrozemia Kubáňa: 14.10.2009 Veľká hala Moskovské konzervatórium spolu s orchestrom Jurija Bashmeta a kombinovaným zborom 815 ľudí mal uviesť Beethovenovu fantáziu pre klavír, šesť sólistov, zbor a orchester... Plánovaný triumf sa však nekonal.
- Oleg práve zmizol, nedostal sa do kontaktu, - vysvetľuje Vladislav Michajlovič. - Mnohokrát som sa mu pokúšal zavolať, ale jeho príbuzní odpovedali: hovoria, že Oleg nie je doma. Jeho nevlastná matka akosi zdvihla telefón a začala požadovať nejaké peniaze. Tak povedala: "Zaplať, potom príde k tebe." Všetci sme boli v šoku.
Je pravda, že sa nám nepodarilo hovoriť sami: príbuzní boli neustále nablízku a kontrolovali každé slovo mladého muža. Zdá sa, že dospelí už zaňho rozhodli o všetkom. Súperili medzi sebou, vyjadrili si nahromadené sťažnosti a podelili sa o svoje plány. Teraz patrí svojmu otcovi, ktorý žije z jeho dôchodku. Oleg žije v dedine neďaleko Yeyska. Príbuzný si uvedomil, že chlapec sľubuje dobrý príjem, uvedomil si o mnoho rokov neskôr, bez toho, aby investoval jedinú kvapku do rozvoja svojho talentu. Teraz je Oleg zbavený kultúrnej komunikácie, ktorú tak veľmi potrebuje. Teraz pre Akkuratov dali dohromady jazzovú kapelu v dedine, aby zarobili peniaze pre 8-člennú rodinu.
. . . . . .
otec Boris a macocha:
- V Armavire asi zabudli, že Oleg má rodinu. - Bolo potrebné nekúpiť byt tam, ale v Yeysku, vedľa nás. V prípade potreby mu zmeníme bývanie a pôjdeme za ním do Moskvy, - vyzdvihne macocha Marina, matka 3 detí. Sú dobrí ľudia, ktorí sľúbia, že pomôžu. Takže teraz, kde je Oleg, ideme tam.
- Ako sirotu z Kazane mu nie je čo ukázať, sám budem chodiť na koncerty, ak bude treba, pôjdem do zahraničia, - hovorí Boris. Prečo potrebuje cudzincov, ak má rodinu?
. . . . . . .
Vladislav Teterin, prezident Nadácie Svet umenia:
- Za 10 rokov vyučovania tohto skvelého dieťaťa som nikdy nepočul hlas svojho otca. A zistiť, že teraz je Olegovým impresáriom, bolo jednoducho divoké. Chcel som povedať čistým textom, aby Oleg určite počul: „Aby bol otec tvojim impresáriom, musíš vedieť jazyky, rozumieť hudbe, poznať dirigentov a režisérov. koncertné sály"Som rád, že chlapec má rodinu, ale obávam sa, že o šesť mesiacov si uvedomí, že mu nezostalo nič. Peniaze z predaja bytu sa rýchlo minú a Oleg bude nútený hrať v reštaurácii, aj keď je nepravdepodobné, že by dokázal uživiť takú veľkú rodinu No, späť vysoký stupeň klasická hudba bude to jednoducho nemožné.
- - - - - - - - - - - -


Na čiernobielych klávesách života hrá Oleg Akkuratov svoje jasné,
jedinečný a rozporuplný osud.
... Táto "synkopa" trvala rok a pol, a s radosťou môžem čitateľov informovať, že na mladého muža sa nezabudlo, neopustil, našli sa hudobníci a mecenáši, ktorým nebol ľahostajný jeho osud podporovať hudobníkov talent.
Moja krátka správa:
Od septembra 2011 je Oleg študentom Rostovského štátneho konzervatória pomenovaného po S.V. Rachmaninov (trieda profesora V.S. Daicha, cteného umelca Ruskej federácie).
V júni 2011 sa Akkuratov zúčastnil medzinárodného festivalu „Seasons“, ktorý sa každoročne koná v Kubane. S komorný orchester Mosconcert „Seasons“ pod vedením cteného umelca Ruska Vladislava Bulakhova Olega úspešne odohral koncert W. A. ​​​​Mozarta č. 13, ktorý bol začiatkom ďalšej tvorivej spolupráce s tímom.
Ďalšia významná udalosť pre Olega v roku 2013. Predseda poroty súťaže „Triumf jazzu“, ktorá Národný umelec Rus Igor Butman pozval Olega na svoj jazzový festival.
Pre informáciu: Medzinárodný festival„Triumph of Jazz“ je najväčšie jazzové podujatie svetovej úrovne v Rusku. Zoznam festivalových triumfov v celej jeho histórii zahŕňa celý kaleidoskop mien tých, ktorých svetová jazzová komunita nazýva žijúcimi legendami: Dee Dee Bridgewater, Gary Burton, Larry Corriell, Toots Tielemans, Joe Lovano, Billy Cobham, ... a stovky ďalších slávny po celom svete.svet hudobníkov.

Oleg Akkuratov a Adam Teratsuyan

Nový úžasný rok pre hudobníka bol rok 2014.
18. mája 2014. 7. internacionála kreatívny festival"Krok vpred!". V rámci festivalu sa vo Veľkej sále Petrohradskej Akademickej filharmónie Oleg Akkuratov a akadem. symfonický orchester Filharmónia (dirigent Vladimír Altshuler).
Koncert pre klavír a orchester č.1 b mol, op.23 od P. I. Čajkovského

rok 2014. paralympijských hrách.
V aranžmáne paralympijskej hymny v podaní nevidomého klaviristu Olega Akkuratova sa zo stožiaru spúšťala paralympijská vlajka.

„Hraj, slepý a so svojou hudbou
Preniesť dobro cez zlo a zakopnutie
Rozdávajte lásku pre radosť ľudí,
Nebojte sa sĺz, sú ako zjavenie.
Nech je tvoj život nočným závojom,
Ale svetlo vo vašom vnútri je vzácnejšie než čokoľvek...“

(Yana Demidenková)

Ray Charles Robinson (Ray Charles), americký jazzový a country spevák, klavirista, skladateľ, jeden zo zakladateľov soulového štýlu sa narodil v Albany v štáte Georgia 23. septembra 1930. Hudobníkovo meno je klasickým príkladom amerického sna. Dá sa povedať, že celý jeho život je nerozlučne spätý s hudbou.

Jeho otec, Bailey Robinson, bol mechanik a jeho matka pracovala na píle. Na vrchole Veľkej hospodárskej krízy sa rodina presťahovala do Gainesville na Floride. Keď mal Ray päť rokov, jeho mladší brat sa utopil v koryte, ktoré umývala jeho matka. O rok neskôr Ray oslepol. Ako príčina bol uvedený glaukóm, ale diagnóza nebola nikdy skutočne stanovená. Neskôr si spomenul, že ho zachránila matka a hudba. Od troch rokov začal Ray spievať a napodobňoval klaviristu z neďalekej kaviarne. Mal talent od Boha. V internátnej škole pre nepočujúce a nevidiace deti sa súčasne učil čítať slová a poznámky – v Braillovom písme. Hral na rôzne nástroje – trúbku, klarinet, organ, saxofón a klavír.

Potom, čo Ray vo veku pätnástich rokov osirel, založil na Floride vlastnú country skupinu. Potom v roku 1948 budúca hviezda podľahla náhlemu impulzu a s vyzbieranými 600 dolármi sa vybrala na druhý koniec kontinentu, do Seattlu, kde založil trio Maxim. Počas tohto obdobia začal Charles užívať heroín.

Koncom 40. rokov sa usadil v Los Angeles a nahral svoju prvú platňu. Po podpísaní zmluvy s nahrávacou spoločnosťou Atlantic vydal Charles niekoľko nahrávok, z ktorých dve sú rhythm and blues „It Should've Been Me“ („It Should've Been Me“) a gospelový rock „I Found a Woman“. “ („I Got a Woman“) – v roku 1954 sa dostal do hitparád a speváčka sa preslávila ako inovátorka, ktorá premenila melancholický gospelový žáner (náboženský hymnus) na energický rhythm and blues. Z veľkej časti vďaka Charlesovi sa z tradičného blues a gospelu vyvinul „čierny“ rokenrol.

V 50. rokoch 20. storočia Charles vydal množstvo nahrávok, ktoré tvorili „kánon“ rukopisu speváka a klaviristu – „Greenbacks“ („Greenbacks“), „My little girl“ („This Little Girl of Mine“), „Hallelujah, Milujem ju "("Hallelujah I Love Her So"), "Čo mám povedať" ("What`d I Say") atď.

Ray Charles si uvedomil, že vydavateľstvo Atlantic bude vždy uprednostňovať R$B hudobníkov, a tak sa rozhodne zmeniť vydavateľstvo a v roku 1959 podpíše zmluvu so štúdiom ABC-Paramoumt. A už začiatkom šesťdesiatych rokov vyšli jeho hlavné soulové hity: „Sticks and Pebbles“ („Sticks and Stones“), „Fuck off, Jack“ („Hit the Road, Jack“), „Georgia in my soul“ ( "Georgia On My Mind"), "Ruby" ("Ruby").

V roku 1959 z neho pieseň „What`d I Say“ urobila hviezdu. Niektoré rozhlasové stanice ju prerušili a Charlesov hlas považovali za príliš erotický. Čoskoro vystupoval v Carnegie Hall a na Newport Jazz Festival.

Práve v tomto období sa u neho objavila prvá významnejšia, keď si ho vybrali za interpreta hymny amerického štátu Georgia, ktorú napísal Hodge Carmichael, broadwayský klasik 30-60. Zdalo by sa, že hymna neznamená nič iné ako štandardný vlastenecký výlev citov. Ale Charles pri predstavení „Georgia on my mind“ dosahuje skutočnú katarziu. „Georgia on my mind“ sa stala celosvetovým hitom a meno Georgia sa stalo módnym ženským menom.

Výrazný naštrbený hlas, virtuózna hra na klávesy, nefalšovaný šarm nevidomého interpreta mu v čase existencie pevných rasových bariér v americkom šoubiznise vyslúžili lásku a úspech medzi čiernobielymi poslucháčmi.

V roku 1959 vyšla jeho slávna skladba „What'd I Say“, ktorou sa začala história „soulu“ – nenapodobiteľnej kombinácie rocku, r&b, jazzu a country.

Postupom času sa spevákov žánrový záber výrazne rozšíril, pretože v jeho repertoári boli novinky rôznych žánrov – od country klasiky po staromódne romantické balady, od rokenrolu až po moderné popové hity.

V tých istých zlatých rokoch Charles nahral slávnu verziu hitu Groundhogs "I can't stop loveing ​​you" o niečo neskôr - svoje nezvyčajné a tajomné variácie na Beatles "Eleanor Rigby" a "Yesterday". Rovnaká úprimnosť smútku zasiahla aj Američanov.

Sám Ray Charles o sebe hovoril skromnejšie. „Hudba je na svete už veľmi dlho a bude po mne. Len som sa snažil zanechať svoju stopu, urobiť niečo dobré v hudbe.“

Tento deň nebol vybraný náhodou - 13. novembra 1745 sa narodil Valentin Gayuy - zakladateľ vzdelávacích inštitúcií a podnikov pre nevidiacich. Bol to on, kto prvýkrát predviedol svoju metódu výučby nevidomých prostredníctvom písma, ktoré vynašiel.

História pozná veľa príkladov, keď sa nevidiaci ľudia napriek svojmu stavu stávajú nielen talentovaných hudobníkov, ale tiež dosiahnuť celosvetovú slávu a rešpekt. To potvrdzuje fakt, že človeku nie je nič nemožné, ak do toho, čo robí, vloží dušu! Dnes budeme hovoriť o niektorých z týchto pozoruhodných ľudí v každom zmysle.

RAY CHARLES

Amerického hudobníka, jedného z najznámejších interpretov soulu, jazzu a R'n'B Ray Charlesa, možno skutočne nazvať legendou. No príbeh tohto veľkého umelca je spojený s tragédiou, ktorá sa mu stala v ranom veku. Vo veku piatich rokov sa Charles stal svedkom hrozný incident- pred očami sa mu utopil mladší brat a Ray mu nedokázal nijako pomôcť. Po strese chlapec začal mať problémy so zrakom a v siedmich rokoch Ray Charles úplne oslepol. To sa však nestalo prekážkou rozvoja talentu budúceho hudobníka a jeho formovania ako skutočného génia šoubiznisu.

Túžba po hudbe sa opäť prejavila v Rayovi tri roky starý, to uľahčil majiteľ lekárne, ktorá sa nachádzala vedľa domu Charlesa, ktorý neustále hral na klavíri. A v škole pre nepočujúcich a nevidiacich, kde sa naučil hrať na niekoľko hudobných nástrojov – klavír, organ, saxofón, trombón a klarinet, Charles rozvíjal svoje nadanie ešte lepšie. Tak sa začal rýchly pohyb nevidomého hudobníka do výšin bezhraničnej slávy. Pre môj tvorivý život Ray Charles bol ocenený 17 cenami Grammy, bol uvedený do Rock and Roll, Jazz, Country a Blues Hall of Fame, Georgia Hall of Fame a jeho nahrávky boli zaradené do americkej knižnice Kongresu.

ART TATEUM

Tento americký jazzový klavirista a skladateľ sa preslávil svojou fenomenálnou technikou hry s použitím stupnic a arpeggií, pokrývajúcich súčasne celú klávesnicu.

Arthur sa narodil slepý, no po sérii operácií sa lekárom podarilo vrátiť zrak na jedno oko – hudobník začal čiastočne rozlišovať obrysy predmetov. V trinástich rokoch začal Tatum hrať na husle a klavír a následne bez toho odborné vzdelanie, zúčastňuje sa hudobných rozhlasových programov, vystupuje v kluboch.

V roku 1932 sa hudobník presťahoval do New Yorku, kde začal pracovať v klube Onyx a pritiahol pozornosť návštevníkov svojim nezvyčajným štýlom hry. Neskôr sa Tatum stal riaditeľom chicagského orchestra, no o rok sa vrátil do New Yorku, kde zbieral svoje vlastné Hudobná skupina. Počas svojho tvorivého života mal hudobník šancu spolupracovať s takými hudobnými osobnosťami ako Coleman Hawkins, Barney Bigard, Mildred Bailey, nahral aj duet s Big Joe Turnerom. Art Tatum výrazne prispel k rozvoju jazzového pianizmu.

STEVI Wander

Americký soulový spevák, skladateľ, klavirista a bubeník, ktorý mal obrovský vplyv na vývoj hudby v dvadsiatom storočí. Wonder je navyše 25-násobným držiteľom ceny Grammy.

Stevie sa narodil predčasne, a tak ho lekári museli dať do inkubátora. Jedného dňa tam dostali príliš veľa kyslíka, čo viedlo k zhoršeniu zraku a v konečnom dôsledku k slepote. Od detstva bol Wonder vášnivý pre hudbu. Aby sa dieťa nenudilo, nosila mama domov rôzne hudobné nástroje. Čoskoro začal chlapec spievať cirkevný zbor. A nie je vôbec prekvapujúce, že jeho hlavným idolom bol Ray Charles, hudobník, ktorý bol navyše slepý.

Stevie Wonder nahral svoj prvý skutočný hit už ako trinásťročný. O rok neskôr bude chlapec debutovať vo filme "Muscle Beach Party", v ktorom hrá sám seba. Keď mal Wonder 21 rokov, jeho zmluva s hudobným vydavateľstvom sa skončila. Všetky bariéry kreativity zmizli a konečne mohol začať nahrávať svoj prvý koncepčný album.

Počas svojej kariéry ich Stevie Wonder nahral viac ako dvadsať štúdiové albumy, sa stal druhým hudobníkom, ktorý vystúpil popová hudba, v počte získaných cien Grammy ho predbehol len Quincy Jones. Stevie bol uvedený do skladateľskej a rokenrolovej siene slávy a má hviezdu na hollywoodskom chodníku slávy. Okrem toho je hudobník mierovým vyslancom OSN.

ANDREA BOCELLI

Slávny taliansky umelec klasickej a populárnej hudby, ako aj umelca šíriaceho opernú hudbu na širokej scéne. Od detstva mal spevák problémy so zrakom a chlapcovi nepomohol ani chirurgický zákrok lekárov. A keď mal dvanásť rokov, lopta, ktorá zasiahla Andreu pri futbale do hlavy, viedla k tragickému koncu – chlapec bol úplne slepý.

Andrea Bocelli od mladosti sníval o tom, že sa stane skvelým tenoristom. Zúčastnil sa rôznych vokálne súťaže pre tínedžerov a dokonca sa stáva sólistom školského zboru. Po skončení univerzity (maestro je certifikovaný právnik) sa zoznámi so slávnym Talianom operný spevák Franco Corelli, ktorý začína seriózny hlasový tréning pre mladého muža.

V roku 1992 sa Andrea zoznámila s jedným z najvýznamnejších operných spevákov dvadsiateho storočia Lucianom Pavarottim, čo bola kľúčová udalosť v hudobnej kariére veľkého tenoristu. Pavarotti videl v Bocellim skutočný talent a pozval ho, aby vystúpil vo svojom koncertnom programe. O niečo neskôr dostal Andrea Bocelli tú česť hovoriť s pápežom. Andrea Bocelli dodnes nahral 15 štúdiových albumov, získal hviezdu na hollywoodskom chodníku slávy a maestro je aj veľkým dôstojníkom Rádu za zásluhy Talianskej republiky.

AMADOU & MARIAM

Hudobné manželské duo z Mali, ktorého súčasťou je spevák a gitarista Amadou Bagayoko a jeho manželka, sólistka Mariam Doumbia v každom zmysle nezvyčajná rodina. Obaja umelci mali problémy so zrakom, ktoré neskôr viedli k slepote, čo im však nebráni v hudbe.

Pár spolu začal vystupovať v roku 1980. Päť rokov koncertovali Domovská krajina, a v roku 1985 prvýkrát koncertovali aj mimo nej – v Burkine Faso. Svetový úspech sa duu dočkalo v roku 2004 po nahraní spoločného albumu so známym francúzskym hudobníkom Manu Chao, ktorý obsadil druhé miesto vo francúzskej hitparáde. Minulý rok Amadou & Mariam vydali svoj siedmy album, na ktorom sa podieľal gitarista Nick Zinner z populárnej americkej indie kapely Yeah Yeah Yeahs, Philadelphia spevák/producent Santigold a newyorskí indie rockeri TV on the Radio.

Ray Charles nikdy nechcel byť slávny. Podľa jeho názoru je sláva ako bolesť hlavy. Ale vždy chcel byť skvelý. A stal sa ním. Frank Sinatra hovoril o Charlesovi ako o géniovi. Elvis Presley, Stevie Wonder, Billy Joel, Mig Jagger a ďalší populárni umelci ho považovali za učiteľa, ktorého piesne definovali ich hudobnú kariéru.

Ray nahral 70 štúdiových albumov, množstvo zlatých platní a získal 17 cien Grammy. Sám bol prekvapený z množstva ľudí, ktorí sa zišli na jeho koncertoch ďaleko za Amerikou. A bola to pravda. Nevidiaci Afroameričan, otec soulu, geniálny klavirista, skladateľ a aranžér, si prišiel vypočuť každý. Aké je jeho tajomstvo? V talente, znásobený úprimnosťou a vášňou pre hudbu.

krátky životopis

Život Raymonda Charlesa Robinsona bol od detstva sériou prehier a víťazstiev. Narodil sa 23. septembra 1930 na juhu USA v meste Albany v štáte Georgia. Pár mesiacov po jeho narodení sa rodina presťahovala do Greenville na Floride. Práve tu prešlo detstvo budúceho speváka.Rodina žila v chudobe. Výchova jej syna padla na plecia jej matky, krehkej a drobnej ženy. Otec zmizol v práci, neskôr rodinu úplne opustil.

Ako viete, problémy neprichádzajú samé. Vo veku 5 rokov začal Ray oslepnúť. Vznikol glaukóm, v dôsledku ktorého chlapec po dvoch rokoch úplne stratil zrak. Súčasne s hroznou chorobou dochádza k ďalšej tragédii. Pred Rayom sa topí jeho mladší brat. Do konca života ľutoval, že ho nedokázal zachrániť.

Prestať vidieť svet je strašidelné. Ale nie pre Raya. Mama pripravila chlapca na budúci život. Povedala mi, ako sa pohybovať po dome, ako robiť domáce práce. Umýval riad, rúbal drevo a robil úplne všetko, čo by vidiaci človek urobil. Susedia moju mamu za takúto výchovu odsudzovali a Ray bol vďačný.

V blízkosti ich domu v Greenville bola kaviareň, kde sa často hrávalo boogie-woogie. Sotva počul známu melódiu, chlapec všetko nechal a utekal do kaviarne, kde ho učili hrať na klavíri.

Po strate zraku jeho matka poslala syna do Školy pre hluchoslepých svätého Augustína. Tu Ray pokračoval hudobné vzdelanie v Braillovom písme. Rozumel zložitosti hry na klarinete, saxofóne a iných nástrojoch a spieval v baptistickom zbore. Tu sa po prvý raz stretol s rasizmom v drsnej podobe: urážkami a bitkami zo strany bielych študentov.

Ray stratil matku vo veku 15 rokov. Nemohol plakať, taký veľký bol smútok. Potom sa Charles rozhodne opustiť školu a ísť k matkinmu priateľovi do Jacksonville. O niečo neskôr chcel nezávislosť. Skončil teda v Orlande, kde ho čakal hlad, chudoba, hranie v rôznych kaviarňach a drogy, od ktorých závislosť trvala 17 rokov.

Ray začal vystupovať s The Florida Playboys, ktorý pozostával prevažne z bielych interpretov. Jednému z členov hereckého obsadenia sa výkon mladého Afroameričana páčil a dostal ponuku nahradiť klaviristu.

Sen o vlastnej skupine prenasledoval budúceho otca duše. Je čas dosiahnuť nové výšky, ako mu odkázala jeho matka. Veľké mestá okamžite vylúčil - pravdepodobnosť, že zostane nikto, je príliš vysoká. Ray požiadal priateľa, aby sa pozrel na mapu mesta, ktoré sa nachádza na druhej strane krajiny, ak nakreslíte priamku z Orlanda. Seattle ležal vpredu.

V Seattli začne nahrávať vlastné piesne, držiac sa smeru R&B. Jednou z populárnych skladieb tej doby je „Baby, dovoľ mi držať ťa za ruku“, ktorá získala uznanie. Všetci hovorili, že spieva ako Nat "King" Cole. Ray to nepopieral, zdokonaľoval svoje schopnosti, spieval a užíval si svoju obľúbenú zábavu. Podľa kritikov zneli jeho rané piesne chladne a menej emotívne. Všetko sa zmenilo v 50. rokoch, keď Ray urobil ďalšie dôležité rozhodnutie v živote – byť sám sebou. Tak sa začala objavovať duša.

Ray Charles doslova skombinoval bielu a čiernu hudobná kultúra do jedného celku. Soul zahŕňal jazz, rhythm and blues a duchovných černochov spievajúcich spirituály. Ray zmenil hlas. Žiadna imitácia, iba vlastný barytón, okorenený rôznymi stonmi, výkrikmi a inými zvukmi. Vďaka tomu bolo jeho dielo výnimočné, zapamätateľné, živé a skutočné.

Pod Atlantic Records nahral Ray Charles jednu z najviac slávne piesne- "Mám ženu". Smútočný vokál v kombinácii s aranžmánom pre dychové nástroje dodal skladbe emocionalitu, ktorá dodnes dojíma živých.

Vrchol úspechu Raya Charlesa sa spája s vydaním albumu What'd I Say. Kombinoval gospel, jazz a blues. príliš sexi kvôli Rayovmu charakteristickému vokálu zabránila mnohým interpretom zaradiť skladbu do svojho repertoáru v budúcnosti.

Neskôr sa Charles presťahuje do nahrávacej spoločnosti ABC, kde začne zarábať veľké honoráre. Toto je čas hitov „Georgia On My Mind“ a „Hit the Road Jack“. Popularita speváka a skladateľa rastie, je na turné a naďalej sa ponorí do sveta hudby čo najhlbšie a vydáva nové hity.

K poklesu kariéry dochádza v polovici 60. rokov. Je spájaný so zatknutím za prechovávanie heroínu. Liečebná rehabilitácia pomohla vyhnúť sa väzeniu. Dostal rok podmienečne. S drogami bol koniec.

Zomrel génius hudobný svet vo veku 73 rokov 10. júna 2004 vo svojom dome v Beverly Hills v Kalifornii. Zhoršené ochorenie pečene. Po jeho smrti vyšlo ešte niekoľko albumov, ktoré získali 5 cien Grammy. Talent Raya Charlesa nemožno preceňovať, možno sa len kochať a žasnúť nad nekonečnou energiou.

Zaujímavosti:

• Keďže bol Ray slepý, jazdil na bicykli a motorke.
• Vždy sa holil pred zrkadlom.
• Ray bol ženatý dvakrát, hoci počet žien, do ktorých bol zaľúbený, nebol obmedzený na číslo „dve“. Celkovo mal 12 detí z 9 rôznych žien. Následne mu dedičia darovali 20 vnúčat a 5 pravnúčat.

• V roku 2004 dal Ray každému dieťaťu 1 milión dolárov.
• Charles pomáhal Martinovi Lutherovi Kingovi v boji proti rasizmu. Sponzoroval činnosť farára, posielal mu peniaze z koncertov. Ray sa neodvážil kázať, bál sa neuskromniť sa a „lámať drevo“.
• Singel „Georgia on My Mind“ sa stal oficiálnou hymnou štátu Georgia – miesta, kde otec sa narodil duša.
• Pieseň "What" d I Say "je čistá improvizácia. Na jednom z koncertov mal Ray 10-12 minút na cvičenie. Požiadal ženy, ktoré s ním spievali, aby po ňom jednoducho zopakovali vety - charakteristika cirkevné hymny. Zrodil sa tak nový hit. Po koncerte za ním prišli ľudia a pýtali sa, kde sa dá platňa kúpiť.
• Jeho najznámejším hitom v Amerike bola skladba „I Can“ t Stop Loving You.“ Vedúcu pozíciu si udržala 5 týždňov.
• Ray Charles sa stal jedným z niekoľkých černošských umelcov, ktorí sa dostali na prvé miesto v hudobných rebríčkoch krajiny.
• Po tom, čo sa stal slávnym, vypustil Robinson zo svojho mena, aby sa vyhol zámene s boxerom Rayom Robinsonom.
• Podstúpil náhradnú operáciu bedrový kĺb jeseň 2003.
• Pred každým koncertom si dal pohár ginu ku káve, čo mu dodalo odvahu a nadšenie.
• Začiatkom 60. rokov takmer zomrel počas letu z Louisiany do Oklahoma City. Ľad úplne zakryl čelné sklo lietadla, čo spôsobilo, že pilot letel náhodne. Po niekoľkých kruhoch vo vzduchu sa nám cez malú plochu na skle podarilo vidieť priestor okolo a pristáť s lietadlom.
• Začiatkom 90. rokov sa podieľal na reklamnej kampani Diet Pepsi.

• Ray nerád komunikoval s novinármi a zdráhal sa rozdávať autogramy kvôli tomu, že nevidel, na čom presne bude musieť nechať podpis.
• Jeho príklad a výrazný úspech sa stal inšpiráciou pre ďalších nevidomých hudobníkov: Ronnieho Milsapa a Terryho Gibbsa.
• Charlesove nahrávky sú zahrnuté v Kongresovej knižnici USA.
• V jeho rodnom meste Albany bol Ray Charles Plaza otvorený v roku 2007 s okrúhlym otočným soklom, na ktorom je umiestnená bronzová socha slávneho klavíristu.
• Jedným z Rayových koníčkov bol šach.
• Ako prvý spojil rhythm and blues s černošským kostolným spevom.
• Na obrázku poštové známky USA, séria venovaná hudobným idolom.
• Ray Charles dostal svoju hviezdu na hollywoodskom chodníku slávy 16. decembra 1981.
• V ankete časopisu Rolling Stone sa Ray umiestnil na druhom mieste ako najlepší spevák svojej éry. Prieskum sa uskutočnil v roku 2008.

• Vystúpil na inaugurácii prezidenta Ronalda Reagana v roku 1985. To spôsobilo vlnu nespokojnosti a je spojené s rozdielom v politickom presvedčení. Ray bol považovaný za demokrata, zatiaľ čo Reagan bol považovaný za republikána. Podľa agenta hudobníka len zarábal. Poplatok za výkon bol 100 000 dolárov.
• Vystúpil aj na prvej inaugurácii Billa Clintona v roku 1993.
• Na jednom z koncertov v južnom Francúzsku vyliezol na pódium mladý muž a začal hrať „Mess around“. Čo urobil Ray? Začal sprevádzať fanúšika.

Najlepšie pesničky

Spievali veľa piesní. Vypočuť si ich všetkých bude trvať dlhšie ako jeden deň. Jeho fanúšikovia však vyzdvihujú niekoľko skladieb, ktoré získali status nesmrteľných.

"Mám ženu". Napísané spolu s Renaldom Richardom v roku 1954 na základe populárnej černošskej cirkevnej piesne. Stačilo zmeniť text, pridať jazzové a bluesové rytmy, aby skladba získala celosvetovú slávu.

Georgia v mojej mysli vďaka Rayovi uzrela svetlo v roku 1960, hoci sa písalo o 30 rokov skôr. V roku 1961 za ňu hudobník dostal Grammy.

"Hit The Road Jack" postavený na dialógu muža a ženy, ktorá sa ho snaží odkopnúť. Napísal ho Percy Mayfield v roku 1960 a bol to Charles, kto urobil skvelý aranžmán, ktorý si získal slávu. Mimochodom, ženskú časť hrala Margie Hendrix - civilná manželka Ray.

Hit The Road Jack (počúvať)

"Nepoznáš ma" naplnené milostné texty. Pieseň rozpráva o tých, ktorí napriek silnej láske radšej zostávajú v tieni milovanej osoby.

"Čo som povedal"- náhodne zrodený blues hudobná skladba ktorý si podmanil milióny ľudí. Verí sa, že práve táto kompozícia sa stala predchodcom duše.

Čo som povedal (počúvaj)

"Nemôžem ťa prestať milovať" v roku 1962 spievala celá krajina. Skladba obsahuje dojímavé vokály, vďaka ktorým obsadila prvé priečky hitparád v Spojených štátoch.

"Flákať sa". Nákazlivé rytmy tejto piesne počuli diváci v roku 1953. Toto je jeden z prvých Rayových hitov.

"Aleluja, tak ju milujem", ktorú Ray predviedol v roku 1956 spôsobom príznačným pre tú dobu. Zastrešili ho mnohí interpreti, ako aj ďalšie skladby otca duše.

Aleluja, tak ju milujem (počúvaj)

"Amerika krásna"- ďalší dojemný singel, pri ktorom sa vám chce plakať. Ray pokryl verziu z roku 1895 a urobil to bezchybne a majstrovsky.

"Nechaj dobré časi plynúť"- prvá pieseň, za ktorú dostal Grammy.

Najlepšie filmy o Rayovi Charlesovi as jeho účasťou

Svetlý život idolu miliónov, plný tragédie a veľkosti, tvoril základ filmu "Ray". Páska vyšla v roku 2004. Charles zomrel niekoľko mesiacov pred premiérou. Vedel, že o ňom bude nakrútený autobiografický film a dokonca požiadal o Braillovo písmo. Film, ktorý natočil Taylor Hackford, získal vysoké hodnotenie od filmových kritikov. Hudobného génia si zahral Jamie Foxx. Za túto rolu dostal Oscara.

Herectvo si vyskúšal aj samotný Ray Charles. Hral v epizódach nasledujúcich filmov:

• The Blues Brothers (1980) ako vlastník Ray's Music Exchange;
• Raise the Stakes (1989) ako Július;
• Ray Alexander: Chuť spravodlivosti (1994);
• "Nezničiteľný špión" (1996) ako vodič autobusu;
• "The Adventures of Super Dave" (2000) ako on sám.

Boli to komédie aj drámy.

Raya môžete vidieť aj v televíznom seriáli:

• v americkej lekárskej dráme "St. Elsware" (1987) sa Ray objavuje v jednej z epizód v úlohe Arthura Tibbitsa;
• "Kto je tu šéf?" - Ďalší televízny seriál, v ktorom hral Ray Charles. Zároveň názov série odráža jeden z jeho hitov – „Hit the Road, Chad“;
• v seriáli "Nanny" (1997 - 1998) sa podieľal na 4 epizódach v úlohe Sammyho.

Nebál sa experimentovať, nebál sa byť na verejnosti živý a prirodzený, žil pre hudbu. Nie je prekvapujúce, že s jeho vzhľadom sú spojené veľké zmeny hudobné prostredie. Rayovi Charlesovi vďačíme za emocionálnu a zmyselnú dušu, groovy rytmy jazzu a rhythm and blues. O jeho tvorbe sa dá rozprávať celé hodiny, no akonáhle začujete prvé akordy jeho piesní, uvidíte Rayovu reč tela pri hre na klavíri, na všetko zabudnete a mimovoľne začnete tancovať.

Video: Vypočujte si Raya Charlesa