" Prirodzená zhoda ich hudobných a štýlových techník nevylučuje zásadné rozdiely v koncepcii, umeleckých obrazoch a kompozičných princípoch.

Kreatívnou úlohou „Fantastic Pieces“ je odhaliť svet vnútorný životčlovek, svet jeho pocitov. Najkomplexnejšia oblasť ľudskej psychológie je zobrazená s maximálnou pravdivosťou a umeleckou presvedčivosťou.

Každá z ôsmich hier cyklu je výrazom hlbokej, koncentrovanej lyriky, ktorá sa prejavuje prudko dramatickými výbuchmi („Ruch“, „V noci“), osvietenou kontempláciou („Večerom“), fantastickými víziami ( „Sny“) a s jemným vtipom rozprávkové obrázky(„Whims“, „Fable“), ako aj v lyricko-filozofickej meditácii („Prečo?“) alebo v apele na pieseň („Posledná pieseň“).

Spoločenstva lyrické nálady a určuje jednotu tohto cyklu, ktorý stojí na iných základoch v porovnaní s „karnevalom“. Neexistuje tu napríklad žiadna variácia, každá z hier je absolútne kompletným dielom, často hraným oddelene od ostatných. Kompozícia cyklu, harmonická a prirodzená, je však postavená na Schumannových obľúbených kontrastoch. Kontrast často preniká do hier, z ktorých väčšina presahuje rozsah karnevalových miniatúr. Takým je napríklad zdanlivo epické rozprávanie „Bájka“ – žiarivý príklad Schumannov improvizačný štýl, ktorým vrství kontrastné romantické obrazy.

Názvy hier dávajú dôvod zoskupovať ich podľa určitých spoločné znaky. Napríklad „Večer“, „V noci“ naznačujú spojenie s maľbami alebo prírodnými javmi; "Impulz", "Sny", "Rozmary", "Prečo?" prenášať rôzne psychické stavy; „Fable“ a „The Last Song“ predstavujú prvok epičnosti a rozprávania. Ale napriek rozdielom v definícii nadpisov umelecký obraz, všetky nesú jasný individuálny odtlačok umelcovej vlastnej predstavivosti. Takže pokiaľ ide o „ Posledná pieseň“ – záverečná pieseň cyklu – Schumann napísal Clare Wieck: „...nakoniec sa všetko vyrieši veselou svadbou, ale nakoniec opäť príde túžba, dokonca aj po vás, a tu je to ako svadba a súčasne zvonia pohrebné zvony.“ Tieto slová potvrdzujú aj autobiografický význam mnohých stránok Schumannovej hudby, vrátane tých, kde autor vychádza zo stelesnenia objektívnych obrazov vonkajšieho sveta.

Dokonca aj v hrách ako „Večer“ alebo „V noci“ sa Schumann vyhýba opisnosti a obraznosti. V hre „Večer“ sa snaží sprostredkovať tie ťažko definovateľné pocity, ktoré môže vyvolať kontemplácia pokojnej večernej krajiny:

Búrlivá dráma „Rush“ má blízko k rovnakému prejavu v hre „V noci“. Sú to len rôzne vyjadrenia toho istého silný pocit, ktorá nadobudne charakter intenzívnej vášne v „Rush“, zmätok, vzrušenie v „Noc“:

The Fantastic Pieces sú typické pre Schumannov klavírny štýl. Chvenie a krehkosť hudobnej látky v prvej hre sú pre neho také charakteristické ako rýchlo energické a zároveň „vážne“ akordy „Whims“, prerušovaný, dýchavičný pohyb niektorých epizód „Fable“ alebo fantazijný rozpadajúce sa, „odlietajúce“ stvárnenia „snov“:

To najviac „schumannovské“ spočíva azda v najužšej interakcii všetkých vrstiev hudobnej látky, dôkladne presiaknutej melodickými hlasmi. Textúra je nasýtená intonačnou expresivitou a melódia akoby sa rodila zo samotného pozadia, často je „skrytá“ vo vlnách všeobecného pohybu. Táto čisto romantická textúra je plná zvláštnej polyfónie. Je prítomný v hrách „Večer“ a „V noci“ a v subtílnej miniatúre „Prečo?“, kde je doplnený imitáciami, ktoré umocňujú náladu romantickej malátnosti, nevyriešená otázka:

Slávny nemecký skladateľ Robert Schumann, romantik, snílek s nežnou a zraniteľnou dušou, vniesol pokrok a inováciu do tradičného klasického rytmu svetového hudobného umenia. Spojením poetiky, harmónie a filozofie vo svojej tvorbe zabezpečil, aby jeho diela neboli len melodické a krásne vo zvuku, ale boli vonkajším odrazom vnútorného svetonázoru človeka, jeho túžby vyjadriť svoj stav mysle. Schumanna možno právom považovať za inovátora, ktorý sa usiloval o pokrok v Európe klasická hudba 19. storočie.

Roky života

Schumann neprežil veľmi dlhý život, poznačený pečaťou a utrpením ťažkej a bolestivej choroby. Narodil sa 8. júna 1810 a zomrel 29. júla 1856. Jeho pôvodná rodina bol úplne nehudobný. Narodil sa v rodine kníhkupca, kde okrem neho boli štyri staršie deti. V siedmich rokoch začal chlapec študovať hudbu u miestneho organistu a ako 12-ročný sa pokúsil vytvoriť vlastnú hudbu.

Jeho rodičia snívali o tom, že sa ich syn stane právnikom, a Robert strávil niekoľko rokov štúdiom, aby ich potešil, no ukázalo sa, že jeho volanie po hudbe bolo oveľa viac. silnejší ako túžba potešte svojich rodičov a vytvorte si prosperujúcu budúcnosť. Počas štúdia práva v Lipsku bola voľný čas venovaný hudbe.

Zoznámenie sa s Franzom Schubertom, výlet do talianskej Mekky umenia – Benátok, potešenie z návštevy Paganiniho koncertov v ňom posilnili túžbu venovať sa hudbe. Začína chodiť na hodiny klavíra u Friedricha Wiecka, kde spoznáva svoju budúcu manželku Claru, ktorá sa stane jeho vernou spriaznenou dušou a spoločníčkou na celý život. Nenávidená judikatúra ostáva bokom a Schumann sa naplno venuje hudbe.

Jeho túžby stať sa klaviristom sa skončili takmer tragicky. Na zvýšenie plynulosti prstov, ktorá je pre interpreta veľmi dôležitá, podstúpil Schumann operáciu, ktorá však nebola úspešná, a tak prišiel o príležitosť urobiť kariéru hudobníka. Teraz však všetok svoj čas venoval komponovaniu hudobných diel. Spolu s ďalšími mladými hudobníkmi začína Schumann vydávať časopis „New Musical Newspaper“. Pre tento časopis Schumann píše veľké množstvo kritické články o súčasnom hudobnom umení.

Diela Roberta Schumanna, počnúc jeho prvými dielami, sú plné romantizmu, idylickej snovosti a naplnené ozvenou jeho vlastných pocitov. Ale napriek dotyku sentimentality, ktorý bol na svoju dobu taký módny, vyvinul túžbu po materiálnom úspechu. To sa prejavilo najmä vtedy, keď sa Schumann rozhodol založiť si rodinu. Jeho vyvolenou bola Clara Wieck, jeho dcéra učiteľ hudby a mentorom. Clara bola nadaná a veľmi úspešná klaviristka, takže spojenie týchto dvoch bolo hudobne talentovaných ľudí bol veľmi harmonický a šťastný.

Takmer každý rok sa v rodine Roberta a Clary objavilo ďalšie dieťa, celkovo ich bolo osem. To však páru nezabránilo v úspešnom turné po európskych mestách. V roku 1844 navštívili Rusko s koncertmi, kde ich veľmi srdečne privítali. Jeho manželka bola úžasná žena! Sama vynikajúca klaviristka, vedomá si mimoriadneho talentu svojho manžela, sa ho snažila chrániť pred každodennými ťažkosťami a Schumann sa mohol naplno venovať komponovaniu.

Osud doprial Schumannovi šestnásť šťastných manželských rokov a zatienila to len ťažká duševná choroba šťastné spojenie. V roku 1854 sa choroba zhoršila a nepomohla ani dobrovoľná liečba na predsunutej klinike. V roku 1856 Schumann zomrel.

Dielo skladateľa

Robert Schumann po sebe zanechal obrovský hudobný odkaz. Počnúc prvými tlačenými dielami „Butterflies“, „Davidsbündlers“, „Fantastic Pieces“, „Kreisleriana“ - také vzdušné, jemné, priehľadné miniatúry naplnené vzduchom a svetlom a končiac operami „Faust“, „Manfred“, symfónie a oratóriách zostal vždy verný svojmu ideálu v hudbe.

Robert Schumann, nepochybne jemný a talentovaný majster, brilantne sprostredkúva všetky odtiene pocitov a nálad, a preto jeho slávne lyrické cykly „Kruh piesní“, „Básnikova láska“, „Láska a život ženy“ pokračujú. teší mimoriadnej obľube medzi interpretmi a poslucháčmi. Mnohí, podobne ako jeho súčasníci, považujú jeho diela za ťažké a ťažko pochopiteľné, ale Schumannove diela sú príkladom spirituality a vznešenosti. ľudská prirodzenosť, a nielen trblietky a pozlátko pôvabu.

Robert Schumann (1810-1856) – nemecký skladateľ, hudobný kritik a pedagóg. Jeden z najvýznamnejších hudobníkov tejto doby umelecký smer v umení ako romantizmus. Predpovedali mu budúcnosť najlepšieho klaviristu v Európe, ale Robert si poranil ruku a nemohol pokračovať v hre na hudobný nástroj, a tak zasvätil svoj život písaniu hudby.

rodičia

Robert sa narodil 8. júna 1810 v nemeckom meste Zwickau, ktoré sa nachádza v malebnom Sasku.

Hlava rodiny Friedrich August Schumann bol synom schudobneného kňaza z Ronnenburgu. Mal prirodzený básnický talent. Avšak chudoba, v ktorej sa jeho detstvo a tínedžerské roky, prinútil chlapíka vzdať sa svojich snov o poézii a začať obchodovať. Po skončení školy nastúpil do služieb obchodníka ako učeň. No obchod sa mu mimoriadne hnusil, kým Friedrich August čítal knihy až do šialenstva. Nakoniec od obchodníka odišiel, vrátil sa domov k rodičom a začal literárne dielo. Román, ktorý napísal, nevyšiel, ale stal sa príležitosťou na stretnutie s kníhkupcami. Schumann bol pozvaný pracovať ako asistent v kníhkupectve a on s radosťou súhlasil.

Čoskoro sa stretol Friedrich August očarujúce dievča Johanna Christiana Schnabel, ktorú z celého srdca miloval. Ich manželstvo bolo proti rodičom nevesty pre extrémnu chudobu ženícha. No vytrvalý Schumann pracoval v priebehu roka tak tvrdo, že si našetril peniaze nielen na svadbu, ale aj na otvorenie vlastného kníhkupectva. Keď sa obchodu obzvlášť darilo, Friedrich August ich presťahoval do mesta Zwickau, kde si otvoril obchod s názvom Bratia Schumannovci.

Matka Roberta Schumanna, Johanna Christianová, bola na rozdiel od svojho uzavretého a vážneho manžela veselá, temperamentná žena, niekedy temperamentná, ale veľmi milá. Starala sa o dom a výchovu detí, ktorých bolo v rodine päť – synovia (Karl, Eduard, Július, Robert) a dcéra Emília.

Budúci skladateľ bol najmladším dieťaťom v rodine. Po jeho narodení jeho matka upadla do akejsi vznešenej rozkoše a sústredila všetku svoju energiu na Roberta. matkina láska. Svoje najmladšie dieťa nazvala „svetlým bodom na jej životnej ceste“.

Detstvo

Schumann vyrastal ako hravé a veselé dieťa. Chlapec bol veľmi pekný, s jemne kontúrovanou tvárou, ktorú orámovali dlhé blond kučery. Bol nielen obľúbeným synom svojej matky, ale aj miláčikom celej rodiny. Dospelí aj deti pokojne tolerovali Robertove šibalstvá a výstrelky.

Vo veku šiestich rokov bol chlapec poslaný do školy Denera. Medzi spolužiakmi začal Schumann okamžite vyčnievať a vynikať. Vo všetkých hrách bol vodcom a keď hrali najobľúbenejšiu hru – vojačikov, Robert bol určite zvolený za veliteľa a viedol bitku.

Nedá sa povedať, že by bol Schumann v škole skvelým študentom, ale jeho bohatá tvorivá povaha sa objavila okamžite. Keď zistili, že dieťa má výborný hudobný sluch, v siedmich rokoch ho rodičia poslali k miestnemu organistovi, aby sa naučil hrať na klavíri. Okrem muzikálnosti sa prejavili aj gény Robertovho otca, chlapec skladal básne, o niečo neskôr tragédie a komédie, ktoré sa učil s kamarátmi a predvádzal ich, niekedy aj za primeraný honorár.

Len čo sa Robert naučil hrať na klavíri, okamžite začal improvizovať a písať hudbu. Najprv skladal tance, ktoré si usilovne zapisoval do hrubého zošita. Najunikátnejšou vecou, ​​ktorú dokázal na hudobnom nástroji, bolo zobrazenie charakterových vlastností pomocou zvukov. Takto kreslil svojich kamarátov na klavíri. Dopadlo to tak skvele, že chlapci zhromaždení okolo mladého skladateľa burácali od smiechu.

Vášeň pre hudbu

Schumann dlho váhal, čomu venovať jeho životná cesta- hudba alebo literatúra? Otec, samozrejme, chcel, aby si to jeho syn uvedomil nesplnené sny a stal sa spisovateľom alebo básnikom. O všetkom však rozhodla náhoda. V roku 1819 sa v Karlových Varoch chlapec zúčastnil koncertu Moscheles. Virtuózova hra urobila na mladého Schumanna mimoriadny dojem, potom dlho udržiaval program koncertu ako svätyňu. Od toho dňa si Robert uvedomil, že jeho srdce konečne a neodvolateľne patrí hudbe.

V roku 1828 mladý muž ukončil strednú školu a získal diplom prvého stupňa. Radosť z toho mierne zatienila nadchádzajúca voľba kariéry a povolania. V tom čase jeho otec zomrel a Robert bol zbavený všetkej tvorivej podpory. Mama trvala na ďalšom právnom vzdelávaní. Po vypočutí jej presviedčania sa Robert stal študentom na univerzite v Lipsku. V roku 1829 prestúpil na jednu z najprestížnejších vysokých škôl v Nemecku – na univerzitu v Heidelbergu.

Ale srdce mladý skladateľ túžil po hudbe a v roku 1830 dostal Schumann od svojej matky povolenie ukončiť štúdium práva a začať tvorivá činnosť.

Tvorba

Vrátil sa do Lipska, našiel dobrých učiteľov a začal chodiť na hodiny klavíra. Robert sa chcel stať virtuózny klavirista. No počas tréningu utrpel ochrnutie strednej a ukazovák, kvôli čomu som sa musel vzdať svojho sna a venovať sa písaniu hudby. Súčasne s kompozíciou sa venoval hudobnej kritike.

V roku 1834 založil vplyvný periodikum– „Nové hudobné noviny“. Niekoľko rokov bol jeho redaktorom a publikoval tam svoje články.

Robert napísal väčšinu svojich diel pre klavír. V podstate ide o „portrétne“, lyricko-dramatické a vizuálne cykly niekoľkých malých hier, ktoré sú vzájomne prepojené dejovou a psychologickou líniou:

• "Motýle" (1831);
• "Karneval" (1834);
• "Davidsbündlers", " Fantastické úryvky"(1837);
• "Kreisleriana", "Detské scény" (1838);
• "Básnikova láska" (1840);
• "Album pre mládež" (1848).

V roku 1840 bol Robert vyznamenaný akademický titul PhD z univerzity v Lipsku. Tento rok sa vo všeobecnosti stal pre skladateľa najplodnejším v jeho tvorbe, inšpirovaný manželstvom so ženou, ktorú miloval, napísal asi 140 piesní.

V roku 1843 Felix Mendelssohn založil v Lipsku stredná škola hudba a divadlo (dnes konzervatórium), Schumann tam vyučoval kompozíciu a hru na klavíri a čítal partitúry.

V roku 1844 Robert prerušil vyučovanie a prácu v hudobných novinách, keď sa s manželkou vybrali na turné do Moskvy a Petrohradu. Prijali ich tam veľmi srdečne. Clara hrala za samotnú cisárovnú a Schumann nadviazal mnoho užitočných kontaktov. Na manželov zapôsobil najmä luxus Zimného paláca.

Po návrate z Ruska Robert odmietol pokračovať vo vydávaní novín a úplne sa venoval písaniu hudby. Ale taký usilovný zápal pre prácu sa začal neblaho prejavovať na jeho stave. Skladateľa rozladilo aj to, že ho všade vítali ako manžela slávnej klaviristky Clary Wieck. Cestujem s manželkou do zájazdy, bol stále viac presvedčený, že jeho sláva nepresahuje Lipsko a Drážďany. Robert však nikdy nezávidel úspech svojej manželke, pretože Clara bola prvou interpretkou všetkých Schumannových diel a preslávila jeho hudbu.

Osobný život

V septembri 1840 sa Robert oženil s dcérou svojho hudobného mentora Friedricha Wiecka. Toto manželstvo sa na ceste stretlo s mnohými prekážkami. Pri všetkej úcte k Schumannovi chcel Friedrich Wieck pre svoju dcéru vhodnejšieho ženícha. Zaľúbenci sa dokonca uchýlili najmenej– obrátili sa na súd so žiadosťou, aby rozhodol o ich osude.

Súd rozhodol v prospech mladých ľudí a v dedine Shenfeld odohrali skromnú svadbu. Schumannovi sa splnil sen, teraz po jeho boku stála jeho milovaná Clara Wieck a klavír. Geniálny klavirista sa oženil s veľkým skladateľom a mali osem detí - štyri dievčatá a štyroch chlapcov. Dvojica bola neskutočne šťastná, kým sa u Roberta nezačali objavovať psychické problémy.

posledné roky života

V roku 1850 bol Schumann pozvaný do Düsseldorfu na miesto mestského hudobného riaditeľa. Keď prišli s manželkou do tohto mesta, boli ohromení srdečným privítaním, ktoré sa im dostalo. Robert s radosťou začal pracovať na svojej novej pozícii: viedol duchovné koncerty v kostole, každý týždeň pracoval so zborom, riadil symfonické orchestre.

Pod čerstvými dojmami v Düsseldorfe vytvoril skladateľ „Rýnsku symfóniu“, „Nevestu z Messiny“, predohry k Shakespearovej dráme „Julius Caesar“ a ku Goetheho dielu „Herman a Dorothea“.

Čoskoro sa však začali nezhody s orchestrom a v roku 1853 nebola Schumannova zmluva obnovená. S manželkou sa vybrali na výlet do Holandska, no tam sa začali objavovať príznaky duševná choroba. Po návrate do Nemecka to nebolo o nič jednoduchšie. Naopak, apatia a príznaky choroby zosilneli. Vedomie takého smutného stavu dohnalo Roberta k samovražde a pokúsil sa vziať si život tým, že sa hodil z mosta do rieky Rýn. Skladateľ bol zachránený a umiestnený do psychiatrickej ambulancie neďaleko Bonnu.

Najprv mu bolo dovolené dopisovať si s Clarou a prijímať priateľov. Čoskoro si však lekári všimli, že po návštevách bol Schumann veľmi vzrušený a jeho kamaráti mali zakázané prísť k pacientovi. Robert upadol do stavu hlbokej melanchólie okrem sluchovej a vizuálnej, začal pociťovať aj halucinácie čuchu a chuti. Duchovná sila sa vytratila fyzické zdravie vyschol ešte rýchlejšie, pretože skladateľ úplne opustil jedlo. Skonal 29. júla 1856 na následky vyčerpania.

Pri otváraní lebky zistili, že príčina choroby sa nachádza práve tu: Schumannove cievy boli preplnené, kosti na lebečnej báze zhrubli a vyklíčila nová kostná hmota, ktorá ostrými hrotmi prerazila vonkajší obal mozgu. .

Telo veľkého skladateľa bolo prevezené do Bonnu a pochované pred obrovským davom ľudí.

Najviac stelesňovala Schumannova hudba charakterové rysy Nemecký romantizmus- psychologizmus, vášnivé úsilie o ideál, intimita tónu, ostrosť irónie a horkosť z pocitu biedy buržoázneho ducha (ako sám povedal, „kričiace disonancie“ života).

Schumannova duchovná formácia sa začala v 20. rokoch 19. storočia, keď romantizmus v Nemecku práve zažil svoj oslnivý rozkvet v literatúre; vplyv literatúry na Schumannovu tvorbu bol veľmi silný. Je ťažké nájsť skladateľa, ktorého prelínanie hudby a literatúry by bolo tak blízke ako jeho (snáď okrem Wagnera). Bol presvedčený, že „estetika jedného umenia je estetikou iného, ​​iba materiál je iný“. Práve v Schumannovom diele došlo k hlbokému prenikaniu literárnych vzorov do hudby, charakteristických pre romantickú syntézu umenia.

• priama kombinácia hudby a literatúry vo vokálnych žánroch;
• apelovať na literárne obrazy a zápletky („Motýle“);
• vytváranie takých hudobných žánrov, ako sú cykly „príbehov“ (), „novely“, lyrické miniatúry podobné poetickým aforizmom alebo básňam („List z albumu“ fis-moll, hry „Básnik hovorí“, „Warum?“) .

Vo svojej vášni pre literatúru prešiel Schumann od sentimentálneho romantizmu Jeana Paula (v mladosti) k ostrej kritike Hoffmanna a Heineho (v r. zrelé roky) a potom Goethemu (v neskoršom období).

Hlavná vec v Schumannovej hudbe je sféra spirituality. A v tomto dôraze na vnútorný svet, ktorý vzrástol aj v porovnaní so Schubertom, Schumann odrážal všeobecný smer vývoja romantizmu. Hlavnou náplňou jeho tvorby bola najosobnejšia zo všetkých lyrických tém – ľúbostná téma. Vnútorný svet jeho hrdina je rozporuplnejší ako u Schubertovho tuláka z Krásnej Millerovej ženy a Zimnej cesty, jeho konflikt s okolitým svetom je ostrejší, impulzívnejší. Tento nárast disharmónie približuje Schumannovho hrdinu k neskoro romantickému. Samotný jazyk, ktorým Schumann „hovorí“, je zložitejší, vyznačuje sa dynamikou nečakaných kontrastov a impulzívnosti. Ak môžeme hovoriť o Schubertovi ako o klasickom romantikovi, potom má Schumann vo svojich najcharakteristickejších dielach ďaleko od vyváženosti a úplnosti foriem klasického umenia.

Schumann je skladateľ, ktorý tvoril veľmi priamo, spontánne, na príkaz svojho srdca. Jeho chápanie sveta nie je dôsledným filozofickým objatím reality, ale okamžitým a prenikavo citlivým záznamom všetkého, čo sa dotklo umelcovej duše. Emocionálna škála Schumannovej hudby sa vyznačuje mnohými gradáciami: nežnosťou a ironickým vtipom, búrlivým impulzom, dramatickou intenzitou a rozpustením v kontemplácii a poetických snoch. Portréty postáv, náladové obrázky, obrazy inšpirovanej prírody, legendy, ľudový humor, vtipné skeče, poézia každodenného života a intímne vyznania – všetko, čo mohol obsahovať denník básnika alebo album umelca, Schumann zhmotnil v jazyku hudby.

„Textár krátkych momentov“, ako B. Asafiev nazval Schumanna. Zvlášť jedinečne sa odhaľuje v cyklických formách, kde je celok vytvorený z mnohých kontrastov. Voľné striedanie obrazov, časté a náhle zmeny nálad, prechod z jedného akčného plánu na druhý, často opačný, je preňho veľmi charakteristická metóda, odrážajúca impulzívnosť jeho svetonázoru. Významný podiel na formovaní tejto metódy mali romantické literárne poviedky (Jean Paul, Hoffmann).

Schumannov život a kariéra

Robert Schumann sa narodil 8. júna 1810 v saskom meste Zwickau, ktorá bola v tom čase typickou nemeckou provinciou. Dom, v ktorom sa narodil, sa zachoval dodnes, dnes je tu skladateľovo múzeum.

Nie je náhoda, že skladateľových životopiscov priťahuje osobnosť jeho otca, po ktorom Robert Schumann mnohé zdedil. Bol to veľmi inteligentný, neobyčajný muž, vášnivo zamilovaný do literatúry. Spolu s bratom otvoril knižné vydavateľstvo a kníhkupectvo bratov Schumannovcov v Zwickau. Robert Schumann si osvojil otcovu vášeň pre literatúru a výnimočný literárny dar, ktorý sa neskôr tak brilantne prejavil v jeho kritická činnosť.

Záujmy mladého Schumanna sa sústreďovali najmä do sveta umenia. Ako chlapec písal poéziu, organizoval vo svojom dome divadelné predstavenia, veľa čítal a s najväčšou radosťou improvizoval pri klavíri (skladať začal ako 7-ročný). Jeho prví poslucháči obdivovali jeho úžasné schopnosti mladý hudobník tvoriť v improvizáciách hudobné portréty známych ľudí. Tento dar portrétistu sa následne prejaví aj v jeho tvorbe (portréty Chopina, Paganiniho, jeho manželky, autoportréty).

Otec podporoval umelecké sklony svojho syna. Svoje hudobné povolanie bral veľmi vážne - dokonca súhlasil so štúdiom s Weberom. Kvôli Weberovmu odchodu do Londýna sa však tieto hodiny nekonali. Prvým učiteľom hudby Roberta Schumanna bol miestny organista a učiteľ Kunst, u ktorého študoval od 7 do 15 rokov.

Po smrti svojho otca (1826) sa Schumannova vášeň pre hudbu, literatúru a filozofiu dostala do veľmi intenzívneho konfliktu s túžbami jeho matky. Kategoricky trvala na tom, aby získal právnické vzdelanie. Podľa skladateľa sa jeho život obrátil "do zápasu medzi poéziou a prózou." Nakoniec ustúpi a zapíše sa na právnickú fakultu Univerzity v Lipsku.

1828-1830 - univerzitné roky (Lipsko - Heidelberg - Lipsko). Napriek šírke Schumannových záujmov a zvedavosti ho štúdium vedy nenechalo úplne ľahostajným. A predsa s narastajúcou silou cíti, že judikatúra nie je pre neho.

V tom istom čase (1828) v Lipsku stretol muža, ktorý bol predurčený zohrať v jeho živote obrovskú a kontroverznú úlohu. Toto je Friedrich Wieck, jeden z najuznávanejších a najskúsenejších učiteľov klavíra. Jasným dôkazom účinnosti Vicovej klavírnej techniky bola hra jeho dcéry a študentky Clary, ktorú obdivovali Mendelssohn, Chopin a Paganini. Schumann sa stáva Wieckovým študentom, popri štúdiu na univerzite študuje hudbu. Od svojich 30 rokov zasvätil svoj život výlučne umeniu, po ukončení vysokej školy. Možno toto rozhodnutie vzniklo pod dojmom hry Paganiniho, ktorého Schumann počul v tom istom roku 1830. Bolo to výnimočné, úplne zvláštne, oživujúce sen o umeleckej kariére.

K ďalším dojmom z tohto obdobia patria výlety do Frankfurtu a Mníchova, kde sa Schumann stretol s Heinrichom Heinom, ako aj letný výlet v Taliansku.

Schumannov kompozičný génius sa naplno prejavil v r 30-te roky, kedy sa postupne objavujú jeho najlepšie klavírne diela: „Butterflies“, „Abegg“ variácie, „Symfonické etudy“, „Karneval“, Fantázia C dur, „Fantastic Pieces“, „Kreisleriana“. Umelecká dokonalosť týchto rané práce sa zdá nepravdepodobné, pretože až od roku 1831 začal Schumann systematicky študovať kompozíciu u teoretika a skladateľa Heinricha Dorna.

Schumann sám spája takmer všetko, čo vytvoril v 30. rokoch s obrazom Clary Wieck, s romantickým ich milostný príbeh. Schumann sa s Clarou stretol v roku 1828, keď bola v deviatom ročníku. Keď sa priateľské vzťahy začali rozvíjať v niečo viac, na ceste zaľúbencov sa postavila neprekonateľná prekážka - fanaticky tvrdohlavý odpor F. Vica. Jeho „starosť o budúcnosť svojej dcéry“ nadobudla mimoriadne prísne formy. Vzal Claru do Drážďan, pričom Schumannovi zakázal udržiavať s ňou akýkoľvek kontakt. Rok a pol ich delila prázdna stena. Zaľúbenci si prešli tajnou korešpondenciou, dlhými rozchodmi, tajnými zásnubami a napokon aj otvoreným súdnym konaním. Vzali sa až v auguste 1840.

30. roky boli tiež rozkvetom hudobno-kritické A literárna činnosť Schumann. V jeho centre je boj proti ľudomilnosti, ľudomilnosti v živote a umení, ako aj obrana vyspelého umenia a výchova vkusu verejnosti. Pozoruhodná kvalita kritika Schumanna je jeho dokonalá hudobný vkus, veľký zmysel pre všetko talentované, pokročilé, bez ohľadu na to, kto je autorom eseje - svetová celebrita alebo začiatočník, neznámy skladateľ.

Schumannovým debutom ako kritika bola recenzia Chopinových variácií na tému z Mozartovho Dona Giovanniho. Tento článok z roku 1831 obsahuje slávna fráza: "Klobúk dole, páni, pred vami ste génius!" Svoj talent neomylne zhodnotil aj Schumann, ktorý vtedy neznámemu hudobníkovi predpovedal úlohu najväčšieho skladateľa 19. storočia. Článok o Brahmsovi (Nové cesty) bol napísaný v roku 1853, po dlhej prestávke v Schumannovej kritickej činnosti, opäť potvrdil jeho prorocké inštinkty.

Celkovo ich Schumann vytvoril asi 200 úžasných zaujímavé články o hudbe a hudobníkoch. Často sú prezentované vo forme zábavných príbehov alebo listov. Niektoré články pripomínajú denníkové záznamy, iní - živé scény za účasti mnohých postavy. Hlavnými účastníkmi týchto dialógov, ktoré vymyslel Schumann, sú Frorestan a Eusebius, ako aj Maestro Raro. Florestan A Eusebius - nie je to len tak literárne postavy, ide o zosobnenie dvoch rôznych stránok skladateľovej osobnosti. Florestana obdaril aktívnym, vášnivým, impulzívnym temperamentom a iróniou. Je horúci a temperamentný, ovplyvniteľný. Eusébius je naopak tichý snílek, básnik. Obe boli rovnako vlastné Schumannovej rozporuplnej povahe. V širšom zmysle tieto autobiografické obrazy stelesňujú dve opačné verzie romantického nesúladu s realitou – násilný protest a pokoj vo sne.

Florestan a Eusebius sa stali najaktívnejšími účastníkmi Schumanovho "Davidsbünda" („Liga Dávidova“), pomenovaná po legendárnom biblickom kráľovi. Toto "viac ako tajná aliancia» existoval iba v mysli jeho tvorcu, ktorý ho definoval ako "duchovné spoločenstvo" umelcov, ktorí sa zjednotili v boji proti filistinizmu za skutočné umenie.

Úvodný článok k Schumannovým piesňam. M., 1933.

Napríklad, rovnako ako tvorcovia romantického príbehu v literatúre, aj Schumann bol dôležitý pre efekt zvratu na konci, náhlosť jeho emocionálneho dopadu.

Poctou obdivu k hre brilantného huslistu bolo vytvorenie klavírnych štúdií na základe rozmarov Paganiniho (1832-33).

V roku 1831 mali Schumann aj Chopin iba 21 rokov.

Biografia Schumanna - skvelé nemecký skladateľ- ako život každého človeka slávna osoba, bol plný kurióznych, neoficiálnych príhod a tragických zvratov osudu. Prečo sa Schumann nestal virtuóznym klaviristom, ako o tom v mladosti sníval, a prečo sa musel rozhodnúť pre skladateľskú cestu? Ako to ovplyvnilo jeho duševné zdravie a kde slávny autor skončil svoj život?

Skladateľ Schumann (biografia): detstvo a mladosť

Schumann sa narodil 8. júna 1810 v Nemecku. Jeho rodným mestom bolo mesto Zwickau. Otec budúceho skladateľa bol knižný vydavateľ a bohatý muž, preto sa usiloval dať svojmu synovi slušné vzdelanie.

Chlapec od detstva prejavoval literárne schopnosti - keď Robert študoval na gymnáziu, okrem skladania poézie, drám a komédií organizoval aj literárny krúžok. Pod vplyvom Jeana Paula mladý muž dokonca komponoval literárny román. Ak vezmeme do úvahy všetky tieto skutočnosti, Schumannova biografia mohla dopadnúť úplne inak - chlapec mohol ísť v stopách svojho otca. Viac ako literárna činnosť však znepokojoval Roberta svet hudby.

Schumann, ktorého biografia a dielo boli počas celého života úzko spojené s hudobným umením, napísal svoju prvú vo veku desiatich rokov. Možno to bol prvý znak toho, že sa narodil ďalší veľký skladateľ.

Robert Schumann (krátky životopis): kariéra klaviristu

Schumann začal prejavovať záujem o hru na klavíri nízky vek. Veľmi naňho zapôsobila hra klaviristu Moschelesa, ako aj Paganiniho. Mladý muž bol inšpirovaný myšlienkou stať sa virtuóznym inštrumentalistom a nevynaložil žiadne úsilie, aby to dosiahol.

Budúci skladateľ sa najskôr učil od organistu Kunshta. Pod prísnym vedením svojho prvého učiteľa začal chlapec vytvárať vlastné hudobné diela - väčšinou náčrty. Po zoznámení sa so Schubertovou tvorbou napísal Robert niekoľko piesní.

Jeho rodičia však trvali na tom, aby ich syn mal seriózne vzdelanie, a tak Robert odchádza do Lipska študovať za právnika. Ale Schumanna, ktorého životopis, zdalo sa, nemohol dopadnúť inak, stále ťahá hudba, a tak pokračuje v štúdiu klavíra pod vedením nového učiteľa Friedricha Wiecka. Ten úprimne veril, že jeho študent sa môže stať najvirtuóznejším klaviristom v Nemecku.

Robert ale išiel za svojím cieľom až príliš fanaticky, a tak to so štúdiom prehnal – utrpel výron šľachy a s kariérou klaviristu sa rozlúčil.

Vzdelávanie

Ako už bolo spomenuté vyššie, Schumann študoval právo v Heidelbergu a potom v Heidelbergu. Robert sa však nikdy nestal právnikom a dal prednosť hudbe.

Začiatok skladateľskej činnosti

Robert Schumann, ktorého biografia sa po zranení venovala výlučne jeho skladateľskej práci, sa s najväčšou pravdepodobnosťou veľmi obával, že sa mu nikdy nepodarí splniť si sen stať sa slávny klavirista. Charakter mladý muž potom sa zmenil - stal sa mlčanlivým, príliš zraniteľným, prestal žartovať a žartovať svojich priateľov tak, ako to vedel len on. Raz, ešte ako mladý, Schumann vošiel do obchodu s hudobnými nástrojmi a vtipne sa predstavil ako komorník anglického lorda, ktorý mu dal pokyn, aby si na hodiny hudby vybral klavír. Robert hral na všetky drahé nástroje v salóne, čím bavil divákov a zákazníkov. V dôsledku toho Schumann povedal, že o dva dni dá majiteľovi salónu odpoveď ohľadom kúpy a on sám, akoby sa nič nestalo, odišiel do iného mesta na vlastnú päsť.

Ale v 30-tych rokoch. Musel som sa rozlúčiť s kariérou klaviristu a mladý muž sa úplne venoval tvorbe hudobných diel. Presne v tomto období prekvitala jeho skladateľská kreativita.

Hudobné funkcie

Schumann pôsobil v období romantizmu a to sa, samozrejme, odrazilo aj na jeho tvorbe.

Robert Schumann, ktorého biografia bola v istom zmysle plná osobných skúseností, napísal psychologická hudba, čo bolo ďaleko folklórne motívy. Schumannove diela sú niečím „osobným“. Jeho hudba je veľmi premenlivá, čo odráža chorobu, na ktorú skladateľ postupne začal ochorieť. Sám Schumann sa netajil tým, že jeho povahu charakterizovala dualita.

Harmonický jazyk jeho diel je zložitejší ako jazyk jeho súčasníkov. Rytmus Schumannových diel je dosť rozmarný a rozmarný. To však nezabránilo skladateľovi získať národnú slávu počas svojho života.

Jedného dňa si skladateľ pri prechádzke v parku odpískal tému z Karnevalu. Jeden z okoloidúcich mu poznamenal: Hovorí sa, že ak nepočujete, potom je lepšie „nekaziť“ diela uznávaného skladateľa.

Medzi najviac slávnych diel Sú uvedení títo skladatelia:

• romantické cykly „Básnikova láska“, „Kruh piesní“;
• klavírne cykly „Motýliky“, „Karneval“, „Kreisleriana“ atď.

Hudobné noviny

Schumann, krátky životopis ktorý sa nezaobišiel bez štúdia literatúry, svojej záľuby sa nevzdal a spisovateľský talent uplatnil v žurnalistike. S podporou svojich mnohých priateľov spojených so svetom hudby založil Schumann New hudobné noviny" Postupom času sa z nej stala periodická a dosť vplyvná publikácia. Skladateľ napísal veľa článkov do publikácie vlastnou rukou. V hudbe vítal všetko nové, preto podporoval mladých skladateľov. Mimochodom, Schumann bol jedným z prvých, ktorí rozpoznali Chopinov talent a na jeho počesť napísal samostatný článok. Schumann podporoval aj Liszta, Berlioza, Brahmsa a mnohých ďalších skladateľov.

Hrdina nášho príbehu musel vo svojich článkoch často odmietnuť mnohých hudobných kritikov, ktorí sa o jeho práci vyjadrovali nelichotivo. Schumann tiež „tvoril“ nie celkom v duchu doby, takže svoje názory na hudobné umenie musel obhajovať.

Osobný život

V roku 1840, keď mal viac ako 30 rokov, sa Robert Schumann oženil. Jeho vyvolenou bola dcéra jeho učiteľa Friedricha Wiecka.

Clara Wieck bola pomerne slávna a virtuózna klaviristka. Venovala sa aj kompozičnému umeniu a podporovala svojho manžela vo všetkých jeho snahách.

Schumann, ktorého krátka biografia do veku 30 rokov bola plná hudobná činnosť, nikdy nebol ženatý a zdalo sa, že jeho vlastný osobný život ho trápil málo. Pred svadbou však úprimne varoval svojich budúca manželka, že jeho charakter je veľmi ťažký: často koná v rozpore s blízkymi a drahými ľuďmi, z nejakého dôvodu sa ukazuje, že ubližuje tým, ktorých miluje.

Nevesta sa však týchto nedostatkov skladateľa veľmi nezľakla. Konala sa svadba a Clara Wieck a Robert Schumann žili v manželstve až do konca svojich dní, zanechali po sebe osem detí a boli pochovaní na tom istom cintoríne.

Zdravotné problémy a smrť

Schumannova biografia bola plná rôznych udalostí skladateľ po sebe zanechal bohatý hudobný a literárne dedičstvo. Takáto posadnutosť vlastnou prácou a životom nemôže prejsť bez zanechania stopy. Asi vo veku 35 rokov sa u skladateľa začali prejavovať prvé príznaky vážnej nervovej poruchy. Dva roky nič nenapísal.

A hoci skladateľovi udelili rôzne vyznamenania a pozývali ho do vážnych funkcií, už sa tam nemohol vrátiť starý život. Jeho nervy boli úplne otrasené.

Vo veku 44 rokov sa skladateľ prvýkrát pokúsil o samovraždu po záchvate dlhotrvajúcej depresie tým, že sa hodil z mosta do Rýna. Podarilo sa ho zachrániť, no v jeho zdravotnom stave nenastali žiadne výrazné zmeny. Schumann strávil dva roky v psychiatrickej liečebni a zomrel vo veku 46 rokov. Počas celej tejto doby skladateľ nevytvoril ani jedno dielo.

Ktovie, ako by dopadol skladateľov život, keby si nezranil prsty a stal sa klaviristom... Možno by Schumann, ktorého biografia bola skrátená vo veku 46 rokov, žil dlhšie dlhý život a nezbláznil by sa.

Mimochodom, existuje verzia, že si skladateľ poranil prsty tým, že pre ne vytvoril domáci simulátor podobný nástrojom Henryho Hertza a Tiziana Poliho. Podstatou simulátorov je to prostredník ruky boli priviazané na šnúrku, ktorá bola pripevnená k stropu. Tento nástroj bol navrhnutý tak, aby trénoval vytrvalosť a rozsah otvárania prstov. Ale pri nesprávnom použití je možné šľachy týmto spôsobom roztrhnúť.

Existuje ešte jedna verzia, podľa ktorej sa Schumann musel liečiť na syfilis vtedajším módnym spôsobom – vdychovaním ortuťových pár, čo spôsobilo vedľajším účinkom vo forme ochrnutia prstov. Schumannova manželka však žiadnu z týchto verzií nepotvrdila.

Medzinárodná skladateľská súťaž

Biografia Schumanna a jeho dielo sú tak populárne v hudobný svetže personalizované súťaže a ocenenia sa často organizujú na počesť slávny skladateľ. V roku 1956 sa v Berlíne konala prvá súťaž pre akademických hudobných interpretov s názvom Internationaler Robert-Schumann-Wettbewerb.

Prvé podujatie bolo venované 100. výročiu úmrtia skladateľa a prvými víťazmi súťaže sa stala zástupkyňa NDR Annerose Schmidt v kategórii „Piano“ a tiež predstavitelia ZSSR: Alexander Vedernikov, Kira Izotovej v kategórii „Vokál“. Následne pretekári zo ZSSR brali takmer každý rok top miesta až do roku 1985. Po rozpade Sovietskeho zväzu sa až v roku 1996 podarilo vyhrať súťaž v kategórii „Piano“ zástupcovi Ruska Michailovi Mordvinovovi.

Cena Roberta Schumanna

R. Schumann, životopis a tvorivé dedičstvo ktorý sa stal pýchou svetového umenia, daroval svoje meno a ceny, ktoré sa od roku 1964 udeľujú interpretom akademickej hudby. Cenu zriadila správa skladateľovho rodného mesta Zwickau. Udeľuje sa len tým osobnostiam, ktoré propagujú skladateľovu hudbu a prinášajú ju masám. V roku 2003 bola vecná zložka ocenenia rovná sume 10 000 eur.

Do roku 1989 boli mená sovietskych umelcov často zahrnuté v zozname víťazov. Zástupca z Ruska sa potom na listine laureátov objavil až v roku 2000. Laureátom ceny sa toho roku stala Olga Loseva, odvtedy sa cena nikdy neudelila ľuďom z krajín SNŠ.