Blues je kada se dobra osoba osjeća loše.

Odbačenost i usamljenost, plač i čežnja, gorčina života, začinjena gorućom strašću, od koje je srce zabrinuto - ovo je bluz. To nije samo muzika, to je prava, prava magija.

Ispunjen dobrom tugom Bright Side prikupio dvadesetak legendarnih blues kompozicija koje su izdržale test vremena. Naravno, nismo mogli da pokrijemo čitav ogromni sloj ove božanske muzike, pa tradicionalno predlažemo da u komentarima podelite one kompozicije koje vas ne ostavljaju ravnodušnim.

Konzervirana toplina - Opet na putu

Canned Heat blues entuzijasti i kolekcionari oživjeli su u svom radu velika količina zaboravljeni bluz klasici 1920-ih i 30-ih godina. Grupa je svoju najveću popularnost imala krajem 1970-ih i početkom 1980-ih. Pa, njihova najpoznatija pjesma je bila On The Road Again.

Muddy Waters - Hoochie Coochie Man

Tajanstveni izraz "hoochie coochie man" poznat je svima koji makar i malo vole bluz, jer se tako zove pjesma koja se smatra klasikom žanra. "Hoochie coochie" je nazvana seksi ženski ples, koji je zaokupio javnost tokom Svjetske izložbe u Čikagu 1893. godine. Ali izraz "hoochie coochie man" ušao je u upotrebu tek nakon 1954. godine, kada je Muddy Waters snimio pjesmu Willieja Dixona, koja je odmah postala popularna.

John Lee Hooker

Boom Boom je objavljen kao singl 1961. Do tada je Lee Hooker već neko vrijeme igrao Apex Bar u Detroitu i stalno je kasnio na posao. Kada bi se pojavio, barmen Willa bi rekao: "Bum-bum, opet kasniš." I tako svako veče. Jednog dana, Lee Hooker je pomislio da bi ovaj "bum-bum" mogao da napravi dobru pesmu. I tako se dogodilo.

Nina Simone

Vrišteći tekstopisac Jay Hawkins prvobitno je namjeravao snimiti I Put A Spell On You u stilu bluz ljubavne balade. Međutim, prema Hawkinsu, “Producent je napio cijeli bend i snimili smo ovu fantastičnu verziju. Čak se i ne sjećam procesa snimanja. Prije toga, bio sam običan bluz pjevač, Jay Hawkins. Tada sam shvatio da mogu da pravim još razornije pesme i da vrištim do smrti.”

U ovu kompilaciju uvrstili smo najsenzualniju verziju ove pesme u izvođenju prelepe Nine Simone.

Elmore James

Napisao Robert Johnson, Dust My Broom je postao bluz standard nakon što ju je izveo Elmore James. Kasnije su ga više puta obradili drugi izvođači, ali, po našem mišljenju, verzija Elmorea Jamesa može se nazvati najboljom verzijom.

Howlin' Wolf - Smokestack Lightnin'

Još jedan bluz standard. Volfov urlik je u stanju da vas natera da saosećate sa autorom, čak i ako ne razumete jezik na kom peva. Nevjerovatno.

Eric Clapton

Eric Clapton je ovu pjesmu posvetio Patti Boyd - supruzi George Harrison ( Bube), sa kojim su se tajno sastajali. Layla je nevjerovatno romantična i dirljiva pjesma o čovjeku koji je beznadežno zaljubljen u ženu koja ga također voli, ali ostaje nepristupačna.

B. B. King - Three O'Clock Blues

Upravo je ova pjesma učinila Riley B King poznatom sa plantaža pamuka. Ovo je uobičajena priča u duhu: „Probudio sam se rano. Gdje je otišla moja žena? Pravi klasik u izvedbi kralja bluesa.

Buddy Guy & Junior Wells - Messin' With The Kid

Blues standard u izvedbi Junior Wellsa i virtuozni gitarista Buddy Guy. Pod ovim bluzom od 12 taktova jednostavno je nemoguće mirno sjediti.

Janis Joplin - Kozmic Blues

Kako je Eric Clapton rekao, "Bluz je pjesma muškarca koji nema ženu ili koji je izgubio ženu." U slučaju Dženis Džoplin, bluz se pretvorio u pravi bjesomučni soul striptiz beznadežno zaljubljene žene. Bluz u njenoj izvedbi nije samo pjesma s ponavljanjem vokalne dijelove. To su emocionalna iskustva koja se stalno mijenjaju, kada se žalobne molbe prelaze iz tihih jecaja u promukli, očajnički plač.

Big Mama Thornton

Thornton se smatrala jednom od najkul izvođača svog vremena. Iako je Big Mama postao poznat samo po jednom hitu, Hound Dog, 1953. godine ostao je na vrhu Billboard ritam i bluz lista 7 sedmica i rasprodan u ukupno skoro dva miliona primeraka.

Robert Johnson

Džonson je dugo pokušavao da savlada bluz gitaru kako bi nastupao sa svojim drugovima. Međutim, ova umjetnost mu je bila data izuzetno teško. Neko vrijeme se rastajao od prijatelja i nestao, a kada se pojavio 1931. godine, nivo njegove vještine se višestruko povećao. Tom prilikom, Džonson je biciklu rekao da postoji neka vrsta magične raskrsnice na kojoj je sklopio dogovor sa đavolom u zamenu za mogućnost da svira bluz. Možda je prokleto cool pjesma Crossroad Blues o ovoj raskrsnici?

Gary Moore

Najpoznatija pjesma u Rusiji Gary Moorea. Prema rečima samog muzičara, u studiju je snimano od prvog puta od početka do kraja. A možemo sa sigurnošću reći da ga znaju i oni koji uopšte ne razumiju blues.

Tom Waits

Waits ima idiosinkratičan hrapav glas, koji je kritičar Daniel Duchholz opisao kao: „Kao da je natopljen u burbonu, kao da je ostavljen u pušnici nekoliko mjeseci, a onda kada se izvadi, prebačen je. " Njegove lirske pjesme su priče, najčešće ispričane u prvom licu, s grotesknim slikama šugavih mjesta i otrcanih likova. Primjer takve pjesme je Blue Valentine.

Steve Ray Vaughan

Još jedan bluz standard. Bluz od 12 taktova u izvedbi virtuoznog gitariste dira do srži i naježi se.

Ruth Brown

Pjesma iz divnog filma "Tarifa na mjesečini". Ona igra baš u trenutku kada glavni lik, nervozan pred sastanak, pali svijeće i toči vino u čaše. Prodorni glas Ruth Brown jednostavno očarava.

Harpo Slim- Ja sam Kralj pčela

Pjesma sa jednostavnim tekstom, napisana najbolje tradicije blues, pomogao je Slimu da postane poznat u trenu. Pesmu su mnogo puta obradili različiti muzičari, ali niko to nije uradio bolje od Slima. Nakon što su Rolling Stones obradili ovu pjesmu, sam Mick Jagger je rekao: "Koji je smisao slušati I'm A King Bee u našoj izvedbi kada je Harpo Slim najbolje pjeva?"

Willie Dixon

Na američkom jugu, "muškarac sa stražnjih vrata" se odnosi na osobu koja izlazi udata žena i odlazi na stražnja vrata prije nego što se muž vrati kući. O takvom tipu govori i pjesma veličanstvenog Willyja Dixona Back Door Mana, koja je postala klasik čikaškog bluza.

Mali Walter

Zahvaljujući svojoj revolucionarnoj tehnici sviranja na harmonici, Mali Walter je u rangu sa majstorima bluza kao što su Charlie Parker i Jimi Hendrix. Smatra se igračem koji je postavio standard za sviranje bluz usne harmonike. Napisana za Waltera od Willieja Dixona, My Baby je najbolji prikaz njegove sjajne igre i stila.

Svijet bluesa prepun je briljantnih muzičara koji su dali sve od sebe na svakom albumu, a neki od njih su postali legende a da nisu izdali ni jednu ploču! JazzPeople je odabrao 5 najboljih blues albuma koje su snimili veliki muzičari koji su uticali ne samo na njihove sopstveni život i kreativnosti, ali i uticao na cjelokupni razvoj muzike ovog žanra.

B.V. King - Zašto pjevam bluz

"Kralj bluza" za svoje dugogodišnje kreativna karijera izdao više od 40 albuma i zauvijek ostao u srcima miliona fanova širom svijeta. Godine 1983. izašao je njegov 17. disk pod nazivom Why I Sing the Blues, koji je doslovno odgovorio na pitanje zašto King pjeva bluz.

Na listi numera su poznate kompozicije muzičara kao što su Ain't Nobody Home, Ghetto Woman, Why I Sing the Blues, To Know You is To volim te, a naravno, prvi od njih je bio čuveni The Thrill is Gone, koji je svojevremeno dobio ogromnu popularnost i mnoge nagrade. Muzika maestra bluza oduvek je izazivala duboke emocije i recipročna osećanja kod slušalaca, a na ovom disku su sakupljene najtrpkije Kingove pesme, u stvari, omogućavajući nam da „uđemo u razgovor“ sa bluzmenom i poslušajte njegovu uzbudljivu priču, u ovom slučaju, ne samo jednu.

Robert Johnson

Veliki Robert Džonson, koji je, prema legendi, prodao svoju dušu đavolu u zamenu da nauči da svira bluz, za svoj kratak život(Johnson je umro u 27. godini) nije snimio nijedan album, ali ipak, njegova muzika ne samo da je živa do danas, već proganja kao poznati muzičari i obožavatelji bluza. Čitav život gitariste bio je obavijen oreolom misticizma i čudnih slučajnosti, što se direktno odrazilo na njegov rad.

Pored brojnih rimejkova i reizdanja njegovih kompozicija, album iz 1998. definitivno zaslužuje pažnju (zvanično ponovno izdanje albuma iz 1961.) King of the Delta Blues Singers. Sam omot albuma vas već postavlja za usamljeno slušanje i potpuno uranjanje u težak svijet Roberta Johnsona, koji je, čini se, još uvijek živ. Ako želite da pokušate da razumete bluz, počnite sa Džonsonom, sa njegovim dubokim Cross Road Blues, Walking Blues, Me and the Devil Blues, Hellhound on My Trail, Traveling Riverside Blues.

Stevie Ray Vaughan

Tragično preminuli (srušio se helikopterom 1990. godine u 35. godini) ipak je uspio da ostavi veliki trag u istoriji blues muzike. Rad pjevača i gitariste izdvajao se svojom originalnošću i moćnim načinom izvođenja. Muzičar je sarađivao i koncertirao sa mnogima od istih poznate ličnosti bluz poput Buddy Guya, Alberta Kinga i drugih.

U bilo kojoj improvizaciji, Vaughn je prenio svoja osjećanja i emocije sa briljantnošću i istinskom otvorenošću, zahvaljujući čemu je svjetski blues popunjen novim hitovima.

Njegov živopisni album Texas Flood, snimljen s timom Double Trouble i objavljen 1983. godine, uključivao je najpoznatije i kasnije muzičaru donio najpopularnije kompozicije, uključujući Pride and Joy, Texas Flood, Mary Had a Little Lamb, Lenny i of. naravno, mlitavi, neužurbani Tin Pan Alley. Bluzmen sa slušaocima deli ne samo svoju muziku, već deo duše u svakoj melodiji koju izvede, a sve one, naravno, zaslužuju posebnu pažnju.

Buddy Guy - Prokleto tačno, imam bluz

Nije iznenađujuće da je bluzmen sa takvim muzičkim talentom brzo primijećen i uzet pod svoju zaštitu. Jedinstvena, virtuozna sviranja i harizma Buddy Guya brzo su mu donijeli slavu i poštovanje od kolega i slušalaca širom svijeta, te album vrištavog naslova Prokleto tačno, imam blues dobio je nagradu Grammy 1991.

Ploča obiluje odličnim tekstovima, jedinstvenom izvedbom i emocionalnim prenosom u kompozicijama, a stilski - elektro-bluz, čikago, ponekad čak i arhaični bluz. Dinamiku i karakter ploče postavlja odmah prva pjesma - Damn Right, I've Got the Blues, nastavlja se u Pet dugih godina, There Is Something on Your Mind, vodi nas do noćni svijet muzičar u Black Night, nakon čega budi dinamičan Let Me Love You Baby, a u finalu diska, muzičar odaje počast Stevieju Ray Vaughnu, koji je preminuo 1990. godine, u numeri Rememberin' Stevie.

T-Bone Walker

Duh pravog teksaškog bluesa možete osjetiti slušajući album Good Feelin' temperamentnog T-Bone Walkera, snimljen 1969. godine, a godinu dana kasnije dobio Grammy. Disk sadrži izvrsne pjesme izvođača - Good Feelin', Every Day I Have the Blues, Sail On, Little Girl, Sail On, See You Next Time, Vacation Blues.

Bluesman je imao značajan uticaj na rad mnogih talentovanih muzičara, uključujući Otisa Rusha, Jimija Hendrixa, BB Kinga, Freddieja Kinga i mnoge druge. Album otkriva pravi Walkerov karakter, demonstrirajući svu veličinu njegovog sviranja, virtuoznosti i vokalne tehnike. Posebnost diska je u tome što počinje i završava Vokerovom nezvaničnom naracijom, u kojoj on sam sebe prati na klaviru. Muzičar pozdravlja publiku i poziva je da se fokusira na ono što slijedi.

Mnogi i mnogi rok muzičari inspirisani su bluzom. Njegova tuga, iskrenost i otvorenost prema srcima običnih ljudi. I gde god je bluz zvučao, bilo na plantažama, na branama reka, ili u vagonu teretnog voza, on je bio prijatelj vrednog radnika i lutalice, pevajući o njegovim nesrećama, majstorski pomerajući ruku oko vrata. Ovdje ćemo odvojiti trenutak da odamo počast žanru navodeći 5 najboljih bluzmena na stranici. site. Na kraju članka, bonus je mogućnost besplatnog preuzimanja bluesa poznatih bluesmena o kojima ovaj članak govori.

Blues gitara. Top 5 velikih bluesmena prema web stranici

5. T-Bone Walker (T-Bone Walker)

Blues ne bi bio bluz kakav je danas da nije bilo T-Bone Walkera, sa svojim revolucionarnim zvukom električne gitare. Veliki utjecaj na razvoj T-Bone Walkera kao muzičara imali su muzički korijeni njegove porodice. Očuh ga je naučio svirati gitaru. Sa 15 godina T-Bone je već nastupao profesionalno, a 1929. godine napravio je svoje prve snimke. Njegov karakterističan stil je glatka fraza, vibrato i bluesy bendovi. Svirajući Gibson gitare, Walker je ostavio veliko nasljeđe u ovom žanru muzike. Slušajte T-Bone Blues ili pronađite ovu pjesmu u kolekciji Blues on Guitar Tabs (na kraju članka) i tada nećete pomiješati Walkerovo sviranje s nekim drugim.

4. Robert Johnson (Robert Johnson)

Na izvođenju kompozicija ovog muzičara mnogi eminentni rokeri su shvatili svet gitarskog zvuka, među kojima su: Eric Clapton, Jimmy Page, Ry Kuder, Bob Dylan, Patti Smith i drugi. Robert Johnson je tema dugometražnog filma Raskršće (1986.), u kojem je glumio još jedan gitaristički genije, Steve Vai.

Život i rad Roberta Džonsona prekriven je mnogim mitovima i praznim nagađanjima. Konkretno, postoji legenda da je ovaj čovjek zarad sposobnosti sviranja gitare prodao svoju dušu đavolu, sklopivši posao na magičnoj raskrsnici. Robert Džonson je jedan od prvih muzičara (ako ne i prvi!) koji je počeo da koristi tobogan (bottleneck/bottleneck) prilikom sviranja. Tobogan je šuplja cijev, najčešće grlo boce (otuda i naziv - usko grlo), kojom klize po žicama, stvarajući specifične zvukove gitare, koji su po svom izrazu uporedivi samo s ljudskim glasom. Johnson je navodno svirao gitare Stelle i Kalamazoo. Da biste razumjeli stil Roberta Johnsona, poslušajte njegov Cross Road Blues. Gtp tabovi ovog muzičara pomoći će vam da naučite blues.

3. Eric Clapton (Eric Clapton)

Erik Klepton je poznat po raznovrsnosti stilova u kojima je radio, ali bluz je uvek ostao u srcu i duši ovog muzičara. Eric je odrastao u muzička porodica i gitaru je počeo da svira sa 13 godina. Bluz je postao sastavni deo muzičareve karijere. Među gitaristima koji su uticali na njegov rad, Eric navodi BB Kinga, Freddieja Kinga i Roberta Džonsona. Tokom svoje duge muzičke karijere, Clapton je koristio mnoge gitare. uključujući Gibsona. Les Paul i Fender Stratocaster. Slušajte stil Erica Claptona u Bell Bottom Bluesu.

2 Stevie Ray Vaughan

Stephen Ray Vaughn je iz Dallasa u Teksasu. Maestro je svoju dušu u gitaru počeo ulijevati sa 7 godina. Steveov stil je prepoznatljiv po njegovoj prepoznatljivoj poluzi i tremolo radu. desna ruka. Jazz, blues i rock - stilovi su u kojima se najjasnije otkrio talenat Stevea Raya Vaughna. Muzičar uglavnom svira Fender Stratocaster gitare. Kompozicija Texas Flood pomoći će da se od Stevea čuje prvoklasni blues. A sada požurite na blues gtp tabove da probate i usvojite ovu nenadmašnu visinu!

1. BB King (BBC King)

Ovog čovjeka mnogi smatraju najutjecajnijim gitaristom svih vremena. I to nisu prazne reči, ako se setite na koliko je talentovanih muzičara BB uticao. Priča o njegovom životu je u suštini priča o električnom bluesu. Rodom iz Misisipija, BB King je pevao crkveni hor. Ali muzika je zaista progovorila u njemu sa 12 godina, sa pojavom gitare u njegovom životu. Veliki bluzmen je kroz svoju dugogodišnju karijeru objavio preko 50 albuma. B.B. King je postao poznat po svom posebnom stilu zvuka, koji karakterišu izbrušeni vibrato i glatki bendovi. Brojne nagrade Grammy, uvođenje u Blues Hall of Fame i Rock and Roll Hall of Fame i univerzalna ljubav učinio King legendom za svog života. Svira BB Kinga na Gibson ES-355 gitari nazvanoj po njemu žensko ime Lussil. Poslušajte kralja bluza na jednu od njegovih najpoznatijih tema. Uzbuđenje je nestalo. Strast je nestala, dušo!

Bluz izvođači gotovo nikada nisu uživali istu popularnost kao kraljevi pop muzike, i to ne samo kod nas, već i u domovini ovog stila - u SAD. Komplikovan zvuk, molska melodija i originalni vokali često odbijaju masovnog slušaoca koji je navikao na jednostavnije ritmove.

Veliku slavu stekli su muzičari koji su adaptirali ovu muziku Crnog juga i stvorili pristupačnije derivate iz nje (ritam i bluz, boogie-woogie i rock and roll). Mnoge superzvijezde (Little Richard, Ray Charles i drugi) započeli su karijeru kao bluz izvođači i mnogo puta se vraćali svojim korijenima.

Blues nije samo stil i način života. Njemu je stran svaki narcizam i nepromišljeni optimizam - osobine svojstvene pop muzici. Naziv stila je izveden iz fraze blue devils, što doslovno znači "plavi đavoli". Upravo ovi loši stanovnici podzemlja muče dušu osobe kojoj sve nije u redu u ovom životu. Ali energija muzike pokazuje nespremnost da se pokori teškim okolnostima i izražava punu odlučnost da se bori protiv njih.

Narodna muzika, stilski formirana tokom 19. veka, postala je poznata masovnom slušaocu dvadesetih godina narednog veka. Huddy Ledbetter i Lemon Jefferson, prvi popularni umjetnici blues, in u određenom smislu razbio monolitnu kulturnu sliku "doba džeza" i novim zvukom razvodnio dominaciju big bendova. Mami Smith je snimila Crazy Blues, koji je odjednom postao veoma popularan među bijelom i obojenom populacijom.

Tridesete i četrdesete godine XX veka postale su era bugi-vugija. Ovaj novi pravac karakterizirao je povećanje uloge aplikacije i organa, ubrzanje tempa i povećanje ekspresivnosti vokala. Ukupni sklad ostaje isti, ali zvuk je što bliži ukusima i preferencijama masovnog slušaoca. bluz sredine i kasnih četrdesetih godina - Joe Turner, Jimmy Rushing - stvorio je osnovu za ono što će se za nekoliko godina nazvati rokenrolom, sa svim karakterističnim osobinama ovog stila (moćan bogat zvuk koji po pravilu stvaraju četiri muzičara, plesni ritam i izuzetno uzvišen scenski način).

Bluz izvođači ranih četrdesetih i šezdesetih, kao što su BBC King, Sony Boy Williamson, Ruth Brown, Besi Smith i mnogi drugi, stvarali su remek-dela koja su obogatila riznicu svetske muzike, kao i dela koja su savremenom slušaocu praktično nepoznata. Samo nekoliko amatera koji znaju, cijene i sakupljaju ploče svojih omiljenih izvođača uživaju u ovoj muzici.

Popularizirati žanr savremenih izvođača blues. Strani muzičari poput Erica Claptona i Chrisa Rea izvode kompozicije i ponekad snimaju zajedničke albume sa starijim klasicima koji su dali ogroman doprinos formiranju stila.

Ruski bluz igrači ("Chizh and Co", "Road to the Mississippi", "League of Blues" itd.) krenuli su svojim putem. Stvaraju vlastite kompozicije, u kojima, pored karakteristične molske melodije, važnu ulogu imaju ironični tekstovi koji izražavaju istu buntovnost i dostojanstvo dobrog čovjeka koji se loše osjeća...

Bluz izvođači se mogu nazvati pjevačima slobode. U svojim pjesmama i u svojoj muzici pjevaju o samom životu, bez uljepšavanja, ali u isto vrijeme sa nadom u svjetlija vremena. ispred tebe vrhunski bluz umjetnici svih vremena, prema JazzPeopleu.

Najbolji blues izvođači

Kažu da je bluz kada se dobra osoba osjeća loše. Prikupili smo najpoznatije bluz pjevače, čiji rad odražava strukturu ovog teškog svijeta.

BB King

King je sve svoje gitare nazvao "Lucille". Postoji priča vezana za ovo ime. koncertna aktivnost. Jednom su se tokom nastupa dvojica muškaraca potukla i prevrnula peć na petrolej. To je izazvalo požar, svi muzičari su žurno napustili ustanovu, ali se BB King, rizikujući sebe, vratio po gitaru.

Spomenik B.B. Kingu u Montreuxu, Švicarska

Kasnije, nakon što je saznao da je žena po imenu Lucille uzrok svađe, tako je nazvao svoju gitaru kao znak da nijedna žena nije vrijedna takve gluposti.

Više od 20 godina, King se borio sa tim dijabetes, zbog čega je umro u 89. godini 14. maja 2015. godine.

Robert Leroy Johnson

- sjajna, ali brzo leteća zvezda u svetu bluz muzike - rođena je 8. maja 1911. godine. V mladost upoznao je poznate bluz muzičare Sun Housea i Willieja Browna i odlučio da se profesionalno bavi bluzom.

Robert Leroy Johnson

Nekoliko mjeseci treninga u timu samo je dovelo do činjenice da je momak ostao dobar amater. Tada se Robert zakleo da će igrati odlično i nestao na nekoliko mjeseci. Kada se ponovo pojavio, nivo njegove igre je postao znatno viši. Sam Džonson je rekao da je kontaktirao đavola. Legenda o muzičaru koji je prodao svoju dušu za sposobnost sviranja bluza proširila se svijetom.

Robert Leroy Johnson umro je u dobi od 28 godina 16. avgusta 1938. godine. Navodno ga je otrovao muž njegove ljubavnice. Njegova porodica nije imala novca, pa je sahranjen na opštinskom groblju. Johnsonovo naslijeđe je teško pobrojati – iako je sam snimio vrlo malo, njegove pjesme su često izvodile mnoge svjetske zvijezde (Eric Clapton, Led Zeppelin, The Rolling Stones, The Doors, Bob Dylan).

Muddy Waters

- osnivač čikaške škole - rođen je 4. aprila 1913. godine u gradiću Rolling Fork. U detinjstvu je naučio da svira harmoniku, a kao tinejdžer savladao je gitaru.

Muddy Waters

Jednostavno akustična gitara nije dobro pristajao Muddyju. Zaista je počeo da svira tek u trenutku kada je prešao na električnu gitaru. Snažan urlik i trzav glas proslavili su pjevača i izvođača početnika. U stvari, rad Muddy Watersa je na granici između bluesa i rokenrola. Muzičar je preminuo 30. aprila 1983. godine.

Gary Moore

- poznati irski gitarista, pevač i tekstopisac - rođen je 4. aprila 1952. godine. U svojoj karijeri mnogo je eksperimentisao raznim pravcima muziku, ali je preferirao bluz.

Gary Moore

U jednom od svojih intervjua, Moore je priznao da mu se sviđa dijalog koji se odvija između vokala i gitare u bluesu. Ovo otvara široko polje za eksperimentisanje.

Zanimljivo, iako je Gary Moore bio ljevak, od djetinjstva je naučio svirati gitaru kao dešnjak i tako je nastupao cijeli život do smrti 6. februara 2011. godine.

Eric Clapton

jedna od najuticajnijih ličnosti Britanski rok- Rođen 30.03.1945. On je jedini muzičar koji je tri puta uvršten u Kuću slavnih rokenrola, dva puta sa bendom i jednom kao solo izvođač. Clapton je igrao raznih žanrova, ali je uvijek gravitirao bluzu, po čemu je njegovo sviranje postalo prepoznatljivo i karakteristično.

Eric Clapton

Sonny Boy Williamson I & II

Sonny Boy Williamson je američki bluz harmonikaš i pjevač rođen 5. decembra 1912. godine.

U svijetu postoje dva poznata Sonny Boy Williamsona. Činjenica je da je Sonny Boy Williamson II uzeo istoimeni pseudonim u čast svog idola - Sonny Boy Williamsona I. Slava drugog Sonyja uvelike je zasjenila naslijeđe prvog, iako je upravo on bio inovator u njegovom polju.

Sonny Boy Williamson I

Sonny Boy je bio jedan od najpoznatijih i najoriginalnijih svirača na usnoj harmonici. Odlikuje ga poseban stil izvođenja: jednostavan, melodičan, uglađen. Tekstovi njegovih pjesama: tanki, lirski.

Sonny Boy Williamson II

Williamson II nije najviše cijenio slavu, već ličnu udobnost, pa je ponekad dozvolio sebi da nestane na nekoliko mjeseci da se odmori, a onda se ponovo pojavi na pozornici. Sonny Boy Williamson II preminuo je 25. maja 1965. godine.