Композитор Дати життя Місце народження Опери Інструмен тальная музика вокальна я музика Мусоргський Модест Петрович (1839- 1881) село Карево Торопецкого повіту Псковської губернії Одруження, Борис Годунов, Хованщина Сорочинська а ярмарок Ніч на Лисій горі, Картинки з виставки Пісні і танці смерті, пісні і романси на слова Н. А. Некрасова, на собственни е тексти

Навчався в Петропавлівській школі, а потім в Школі гвардійських підпрапорщиків вийшов у відставку.

У ранньому дитинстві навчався грі на фортепіано під керівництвом матері, до того ж часу відносяться перші досліди музичної імпровізації по 1854 займався у відомого піаніста і педагога А.А.Герке навчався в Петропавлівській школі, а потім в Школі гвардійських підпрапорщиків видається перший твір Мусоргського полька « Підпрапорщик »для фортепіано. Після закінчення школи отримав прапорщика Преображенського полку вийшов у відставку.

Згодом через матеріальні труднощі був змушений служити чиновником Інженерного управління, лісового департаменту і в ревізійної комісії государсвенном контролю зробив концертну поїздку по півдню Росії зі співачкою Д. М.Леоновой 1880 був акомпаніатором в відкритої нею школі (курсах) співу знайомство з Д.С .Даргомижскім, М.Д.Балакіревим, В. В. Стасовим. Мусоргський стає постійним учасником Балакиревского гуртка «Могутньої купки», який проголосив своєю метою боротьбу за національне мистецтво. До середини 60-х рр. Мусоргський створив ряд реалістичних вокальних сценок з народного життя (на слова власні, Н. А. Некрасова, А. М. Островського та ін.) «Серденько Савишна», «Калістрат», «Колискова Ерёмушке», «Спи, засни, селянський син »,« Сирітка »,« Семінарист »та ін., які, будучи« етюдами »до опер, відобразили неповторні національні характери.

186869; 2-я ред створення одного з найвидатніших творінь народної музичної драми «Борис Годунов» (по А. С. Пушкіну і Н. М. Карамзіним,). 70-х рр. Мусоргський працював над народної музичної драмою «Хованщина» (на історичний сюжет, запропонований Стасовим, лібрето Мусоргського, створені вокальні цикли на слова А. А. Голенищева-Кутузова «Без сонця» (1874), «Пісні і танці смерті» (187577), а також «Дитяча» (слова Мусоргського, 1872), романси на слова А. К. Толстого (1877), фортепіанний цикл «Картинки з виставки» (1874) в селі Наумова (нині Куньінского району Псковської області) відкрито Музей-садиба Мусоргського.

Дійові особи: Борис Годунов, цар Федір і Ксенія, його діти Князь Василь Шуйський Пімен, літописець Григорій Отреп'єв, Самозванець (Лжедмитрій) Марина Мнішек, дочка польського воєводи Рангоні, таємний єзуїт Варлаам і Мисаїл, бродячі ченці Юродивий Дія відбувається в Росії і Польщі в роках

Оперний план Пролог 1 картина Двір Новодівичого монастиря 2 картина Площа в Кремлі перед Успенським собором. Сцена вінчання на царство I дію 1 картина У келії Чудова монастиря Монолог Пимена 2 картина У корчмі на Литовської кордоні Пісня Варлаама II дія Царський терем в Кремлі Сцена з курантами

Оперний план III дію 1 картина Сандомирський замок в Польщі Арія Марини Мнішек 2 картина В саду біля фонтану IV дію 1 картина Площа перед собором Василя Блаженного Плач Юродивого Хор «Хліба! ...» 2 картина У Грановитій палаті Московського кремля Сцена смерті Бориса 3 картина Поблизу селища Кроми Пісня Варлаама і Мисаїла Плач Юродивого

Шут і юродивий в середньовічній культурі Питання для сравненіяШутЮродівий Зовнішній вигляд Ковпак з пензликом, спеціальний костюм. Босий, одягнений в лахміття, на тілі вериги. Особливості світогляду Чи не знає світу без Бога, тому це бунтар проти доктрин, але не проти Бога, висміює пороки окремих людей і суспільства в цілому Засуджує людей за відступ від християнських заповідей і сам намагається жити за нормами християнства, вважає, що треба забивати плоть в ім'я духовного вдосконалення Роль в суспільному житті Розкривають правду про світ і влади, допомагають подолати страх і невпевненість в завтрашньому дні, намагаються стерти ієрархічні рамки і повернутися до моральних норм; за порогом офіційної культури намагаються будувати світ антикультури. Відносини з офіційною владою Всяка загальнолюдська правда допускалася лише в rex випадках, коли вона поставала в нешкідливою формі, збуджуючи сміх і не претендуючи на яку-небудь більш серйозну роль в житті Їх визнавали лише до певних меж, демонстративна близькість монархів і юродивих перегукується з найдавнішого культурного архетипу, ототожнюють царя і ізгоя-раба, прокаженого

Модест Петрович Мусоргський 1839 р г 1839 р г

Історія життя Народився Модест Мусоргський 21 березня 1839 року в селі Карєв Торопецкого повіту, в маєтку свого батька, небагатого поміщика Петра Олексійовича. Дитинство він провів на Псковщині, в глушині, серед лісів і озер. Він був наймолодшим, четвертим сином у родині. Двоє старших померли один за іншим в дитячому віці. Вся ніжність матері, Юлії Іванівни була віддана двом залишилися, а особливо йому, улюбленцю, меншого, Модіньке. Це вона перша стала вчити його грати на старому піаніно, що стояло в залі їх дерев'яного панського будинку. Народився Модест Мусоргський 21 березня 1839 року в селі Карєв Торопецкого повіту, в маєтку свого батька, небагатого поміщика Петра Олексійовича. Дитинство він провів на Псковщині, в глушині, серед лісів і озер. Він був наймолодшим, четвертим сином у родині. Двоє старших померли один за іншим в дитячому віці. Вся ніжність матері, Юлії Іванівни була віддана двом залишилися, а особливо йому, улюбленцю, меншого, Модіньке. Це вона перша стала вчити його грати на старому піаніно, що стояло в залі їх дерев'яного панського будинку. Але майбутнє Мусоргського було вирішено. У десятирічному віці він разом зі старшим братом приїхав до Петербурга. Тут йому належало вчинити в привілейоване військове училище Школу гвардійських підпрапорщиків. Але майбутнє Мусоргського було вирішено. У десятирічному віці він разом зі старшим братом приїхав до Петербурга. Тут йому належало вчинити в привілейоване військове училище Школу гвардійських підпрапорщиків. Після закінчення Школи Мусоргський був визначений в Преображенський гвардійський полк. Модест було сімнадцять років. Обов'язки його були необтяжливі. Але несподівано для всіх Мусоргський подає у відставку і згортає зі шляху, настільки вдало розпочатого. Після закінчення Школи Мусоргський був визначений в Преображенський гвардійський полк. Модест було сімнадцять років. Обов'язки його були необтяжливі. Але несподівано для всіх Мусоргський подає у відставку і згортає зі шляху, настільки вдало розпочатого. Незадовго до того один з товаришів-преображенців, знайомий з Даргомижським, привів до нього Мусоргського. Юнак одразу підкорив музиканта не тільки своєю грою на фортепіано, а й вільними імпровізаціями. Даргомижський високо оцінив його неабиякі музичні здібності і познайомив з Балакиревим і Кюї. Так почалася для молодого музиканта нове життя, в якій головне місце зайняли Балакірєв і гурток «Могутня купка». Незадовго до того один з товаришів-преображенців, знайомий з Даргомижським, привів до нього Мусоргського. Юнак одразу підкорив музиканта не тільки своєю грою на фортепіано, а й вільними імпровізаціями. Даргомижський високо оцінив його неабиякі музичні здібності і познайомив з Балакиревим і Кюї. Так почалася для молодого музиканта нове життя, в якій головне місце зайняли Балакірєв і гурток «Могутня купка».

Творча діяльність Творча діяльність Мусоргського починалася бурхливо. Кожен твір відкривало нові горизонти, навіть якщо і не доводили до кінця. Так залишилися незавершеними опери Цар Едіп і Саламбо, де вперше композитор спробував втілити складне переплетення доль народу і сильної владної особистості. Творча діяльність Мусоргського починалася бурхливо. Кожен твір відкривало нові горизонти, навіть якщо і не доводили до кінця. Так залишилися незавершеними опери Цар Едіп і Саламбо, де вперше композитор спробував втілити складне переплетення доль народу і сильної владної особистості. Виключно важливу роль для творчості Мусоргського зіграла незакінчена опера Одруження (1 акт 1868 г.), в якій він використовував майже незмінений текст п'єси М. Гоголя, поставивши перед собою завдання музичного відтворення людської мови у всіх її найтонших вигинах. Захоплений ідеєю програмності, Мусоргський створює, низку симфонічних творів, серед яких - Ніч на Лисій горі (1867). Виключно важливу роль для творчості Мусоргського зіграла незакінчена опера Одруження (1 акт 1868 г.), в якій він використовував майже незмінений текст п'єси М. Гоголя, поставивши перед собою завдання музичного відтворення людської мови у всіх її найтонших вигинах. Захоплений ідеєю програмності, Мусоргський створює, низку симфонічних творів, серед яких - Ніч на Лисій горі (1867). Але найбільш яскраві художні відкриття були здійснені в 60-і рр. у вокальній музиці. З'явилися пісні, де вперше в музиці постала галерея народних типів, людей принижених і ображених: Калістрат, Гопак, Светик Савишна, Колискова Еремушке, Сирітка, По гриби. Вражаюче вміння Мусоргського влучно і точно відтворити в музиці живу натуру, відтворити яскраво характерну мова, надати сюжету сценічну видимість. А головне, пісні пронизані такою силою співчуття до знедоленої людини, що в кожній з них звичайний факт піднімається до рівня трагічного узагальнення, до соціально-викривального пафосу. Не випадково пісня Семінарист заборонила цензура! Але найбільш яскраві художні відкриття були здійснені в 60-і рр. у вокальній музиці. З'явилися пісні, де вперше в музиці постала галерея народних типів, людей принижених і ображених: Калістрат, Гопак, Светик Савишна, Колискова Еремушке, Сирітка, По гриби. Вражаюче вміння Мусоргського влучно і точно відтворити в музиці живу натуру, відтворити яскраво характерну мова, надати сюжету сценічну видимість. А головне, пісні пронизані такою силою співчуття до знедоленої людини, що в кожній з них звичайний факт піднімається до рівня трагічного узагальнення, до соціально-викривального пафосу. Не випадково пісня Семінарист заборонила цензура!

Вершиною творчості Мусоргського 60-х рр. стала опера Борис Годунов. Демократично налаштована публіка зустріла новий твір Мусоргського з істинним ентузіазмом. Вершиною творчості Мусоргського 60-х рр. стала опера Борис Годунов. Демократично налаштована публіка зустріла новий твір Мусоргського з істинним ентузіазмом. Однак подальша доля опери складалася важко, бо цей твір найрішучішим чином руйнувало звичні уявлення про оперні спектаклі. Тут все було новим: і гостросоціальна ідея непримиренності інтересів народу і царської влади, і глибина розкриття пристрастей і характерів, і психологічна складність образу царя дітовбивці. Однак подальша доля опери складалася важко, бо цей твір найрішучішим чином руйнувало звичні уявлення про оперні спектаклі. Тут все було новим: і гостросоціальна ідея непримиренності інтересів народу і царської влади, і глибина розкриття пристрастей і характерів, і психологічна складність образу царя дітовбивці.

Робота над Хованщиной протікала складно - Мусоргський звернувся до матеріалу, далеко виходить за рамки оперного спектаклю. В цей час Мусоргський важко переживав розпад Балакиревского гуртка, охолодження відносин з Кюї і Римським-Корсаковим, відхід Балакірєва від музично-громадської діяльності. Однак попри все, творча міць композитора в цей період вражає силою, багатством художніх ідей. Паралельно з трагічною Хованщиной з 1875 р Мусоргський працює над комічною оперою Сорочинський ярмарок (по Гоголю). Влітку 1874 він створює одне з визначних творів фортепіанної літератури - цикл Картинки з виставки, присвячений Стасову, якому Мусоргський був нескінченно вдячний за участь і підтримку. Робота над Хованщиной протікала складно - Мусоргський звернувся до матеріалу, далеко виходить за рамки оперного спектаклю. В цей час Мусоргський важко переживав розпад Балакиревского гуртка, охолодження відносин з Кюї і Римським-Корсаковим, відхід Балакірєва від музично-громадської діяльності. Однак попри все, творча міць композитора в цей період вражає силою, багатством художніх ідей. Паралельно з трагічною Хованщиной з 1875 р Мусоргський працює над комічною оперою Сорочинський ярмарок (по Гоголю). Влітку 1874 він створює одне з визначних творів фортепіанної літератури - цикл Картинки з виставки, присвячений Стасову, якому Мусоргський був нескінченно вдячний за участь і підтримку.

Ідея написати цикл Картинки з виставки виникла під враженням посмертної виставки творів художника В. Гартмана в лютому 1874 г. Він був близьким другом Мусоргського, і його раптова смерть глибоко вразила композитора. Робота протікала бурхливо, інтенсивно: Звуки і думка в повітрі повисли, ковтаю і об'їдають, ледве встигаючи дряпати на папері. А паралельно один за одним з'являються 3 вокальних циклу: Дитяча (1872, на собств. Вірші), Без сонця (1874) і Пісні і танці смерті (обидва на ст. А. Голенищева-Кутузова). Вони стають підсумком всього камерно-вокальної творчості композитора. Ідея написати цикл Картинки з виставки виникла під враженням посмертної виставки творів художника В. Гартмана в лютому 1874 г. Він був близьким другом Мусоргського, і його раптова смерть глибоко вразила композитора. Робота протікала бурхливо, інтенсивно: Звуки і думка в повітрі повисли, ковтаю і об'їдають, ледве встигаючи дряпати на папері. А паралельно один за одним з'являються 3 вокальних циклу: Дитяча (1872, на собств. Вірші), Без сонця (1874) і Пісні і танці смерті (обидва на ст. А. Голенищева-Кутузова). Вони стають підсумком всього камерно-вокальної творчості композитора.

Тяжко хворий, жорстоко страждає від потреби, самотності, невизнання, Мусоргський вперто твердить, що буде битися до останньої краплі крові. Незадовго до смерті, влітку 1879 року він робить разом зі співачкою Д. Леонової велику концертну поїздку по півдню Росії і України, виконує музику Глінки, кучкистов, Шуберта, Шопена, Ліста, Шумана, уривки зі своєї опери Сорочинський ярмарок і пише знаменні слова: до нового музичного праці, широкої музичної роботі кличе життя ... до нових берегів поки безмежного мистецтва! Тяжко хворий, жорстоко страждає від потреби, самотності, невизнання, Мусоргський вперто твердить, що буде битися до останньої краплі крові. Незадовго до смерті, влітку 1879 року він робить разом зі співачкою Д. Леонової велику концертну поїздку по півдню Росії і України, виконує музику Глінки, кучкистов, Шуберта, Шопена, Ліста, Шумана, уривки зі своєї опери Сорочинський ярмарок і пише знаменні слова: до нового музичного праці, широкої музичної роботі кличе життя ... до нових берегів поки безмежного мистецтва!

Доля розпорядилася інакше. Здоров'я Мусоргського різко погіршився. У лютому 1881 р трапився удар. Мусоргського помістили в Миколаївський військово сухопутний госпіталь, де він помер, так і не встигнувши завершити Хованщина і Сорочинський ярмарок. Доля розпорядилася інакше. Здоров'я Мусоргського різко погіршився. У лютому 1881 р трапився удар. Мусоргського помістили в Миколаївський військово сухопутний госпіталь, де він помер, так і не встигнувши завершити Хованщина і Сорочинський ярмарок. Весь архів композитора після його смерті потрапив до Рімскому- Корсакова. Він закінчив Хованщина, здійснив нову редакцію Бориса Годунова і домігся їх постановки на імператорської оперній сцені. Сорочинський ярмарок завершив А. Лядов. Весь архів композитора після його смерті потрапив до Рімскому- Корсакова. Він закінчив Хованщина, здійснив нову редакцію Бориса Годунова і домігся їх постановки на імператорської оперній сцені. Сорочинський ярмарок завершив А. Лядов.

Cлайд 1

Cлайд 2

Модест Петрович Мусоргський - російський композитор, член «Могутньої купки». Батько Мусоргського походив із старовинного дворянського роду Мусоргський. У 1849 році, переїхавши до Петербурга, Модест надійшов в німецьке училище. Через кілька років, не закінчивши училище, пішов Школу гвардійських підпрапорщиків, яку закінчив в 1856 році. Юність

Cлайд 3

До моменту вступу в музичний гурток Балакірєва Мусоргський був чудово освіченою і ерудованим російським офіцером (вільно читав і розмовляв французькою і німецькою мовами, розбирав латинь і грецький) і прагнув стати (як він сам висловлювався) «музикусом». Балакірєв змусив Мусоргського звернути серйозну увагу на музичні заняття. Під його керівництвом Мусоргський читав оркестрові партитури, розвивав в собі музичні навички. Інтерес до музики

Cлайд 4

У музичній творчості Мусоргського знайшли оригінальне і яскраве вираження російські національні риси. Ця визначальна особливість його стилю проявила себе різноманітне: в умінні звертатися з народною піснею, в мелодійних, гармонійних і ритмічних особливостях музики, нарешті, у виборі сюжетів, головним чином, з російського життя. Мусоргський - ненависник рутини, для нього в музиці не існувало авторитетів. На правила музичної «граматики» він звертав мало уваги, вбачаючи в них не положення науки, а лише збірка композиторських прийомів колишніх епох. Звідси постійне прагнення Мусоргського-композитора до новизни у всьому. Спеціальність Мусоргського - музика вокальна. З одного боку, він прагнув до реалізму, з іншого боку, до барвистого розкриттю слова. Любовна лірика приваблювала його мало. Широко проявляється специфічна стилістика Мусоргського, коли він звертається до російського селянського життя. Багатою колоритністю відзначені пісні Мусоргського «Калістрат», «Колискова Ерёмушкі», «Спи-засни, селянський син», «Гопак», «Серденько Савишна» і «Бешкетник» та багато інших. ін. В таких піснях і романсах Мусоргський знаходить правдиве музичне вираз для безвиході, яка прихована під зовнішнім гумором тексту пісень. Гумор, іронія і сатира взагалі добре вдавалися Мусоргскому. творчість

Cлайд 5

Роботу над великою формою Мусоргський почав з музики до трагедії Софокла «Едіп», але не закінчив її. Наступні великі задуми - опери за романом Флобера «Сала МБО» і на сюжет «Одруження» Гоголя - також не були реалізовані до кінця. Музику з цих нарисів Мусоргський використовував в своїх пізніших творах. перші роботи

Cлайд 6

Наступний великий задум - оперу «Борис Годунов» за трагедією А. С. Пушкіна - Мусоргський довів до кінця. Прем'єра відбулася на сцені Маріїнського театру в Санкт-Петербурзі в 1874 р Протягом 10 наступних років «Борис Годунов» був даний 15 разів і потім знято з репертуару. Тільки в кінці листопада 1896 г. «Борис Годунов» знову побачив світло - в редакції Н. А. Римського-Корсакова «Борис Годунов»

Cлайд 7

У 1872 р Мусоргський задумав драматичну оперу «Хованщина», одночасно працюючи і над комічною оперою на сюжет «Сорочинського ярмарку» Гоголя. «Хованщина» була майже повністю закінчена в клавірі, але не інструментував. Першу сценічну редакцію «Хованщина» в 1883 році виконав Н. А. Римський-Корсаков. У тому ж році фірма Бессель і К ° видала її партитуру і клавір. Перше виконання «Хованщина» відбулося в 1886 році в Санкт-Петербурзі, в залі Кононова. «Хованщина» Ці переживання невизнаності і «нерозуміння» отримали вираз в «нервової лихоманці», що посилилася в 2-й половині 1870-х років, і як наслідок - у пристрасті до алкоголю. Мусоргський помер у військовому госпіталі, куди був поміщений після нападу білої гарячки. Останні роки

Cлайд 1

Cлайд 2

Cлайд 3

Великий російський композитор М.П. Мусоргський народився 9 (21) березня 1839 року в маєтку батьків в невеликому селі КаревоТоропецкого повіту Псковської губернії. Тут пройшло його раніше дитинство, сюди він неодноразово повертався. Рід Мусоргського відомий в Псковському краї з давніх часів. Родоначальник прізвища, Роман Васильович Монастирьов, на прізвисько Мусорга, походив із князів Смоленських і вважав себе нащадком Рюрика. Він був онуком Андрія Юрійовича Монастиря, Рюриковича шістнадцятого покоління. Однак князівська гідність Мусоргського було втрачено ще в XV столітті. 175 років від дня народження великого російського композитора М. П. Мусоргського «Минув час писань на дозвіллі: всього себе подай людям - ось що тепер треба в мистецтві». М. Мусоргський

Cлайд 4

Першим педагогом майбутнього композитора була його мати - Юлія Іванівна Мусоргського (Чирикова), жінка розумна і добре освічена. Під її керівництвом хлопчик робив великі успіхи в грі на фортепіано. Але ніхто не припускав, що хлопчик стане музикантом. Йому готувалася інша доля. Всі Мусоргського служили з військової частини. Враження дитинства, проведеного в селі, визначили напрямок і характер творчості Мусоргського. Няня розповідала йому російські народні казки, і він під їх враженням імпровізував на фортепіано. "Няня, - писав Мусоргський в" Автобіографічній записці ", - близько познайомила мене з російськими казками, і від них я іноді не спав ночами. Вони були теж головним імпульсом до музичних імпровізацій на фортепіано в той час, коли я не мав ще поняття про найелементарніших правил гри на фортепіано ".

Cлайд 5

У 1856 р почав службу в лейб-гвардії Преображенському полку. Одночасно брав уроки фортепіанної гри у піаніста А. А. Герке. Тоді ж познайомився з А С. Даргомижським і М. А. Балакірєвим, за допомогою якого вивчив теорію музики і композиції. Незабаром Мусоргський став постійним учасником зборів музичного гурту «Могутня купка». У 1858 р він вийшов у відставку в чині прапорщика, щоб уже цілком присвятити себе музиці. У 1867 р написана симфонічна картина «Ніч на Лисій горі». До 1868 р Мусоргський створив романси на вірші Н. А. Некрасова і А. Н. Островського, а також на власні тексти. За порадою літературознавця В. В. Нікольського композитор приступив до роботи над оперою на сюжет поеми А. С. Пушкіна «Борис Годунов» за власним лібрето.

Cлайд 6

У 1874 р прем'єра «Бориса Годунова» відбулася на сцені Маріїнського театру в Петербурзі; опера мала великий успіх. Це було торжеством всієї «Могутньої купки», саме в цій опері Мусоргський особливо яскраво втілив основні ідеї членів гуртка. Центральна партія Бориса була улюбленою в репертуарі Ф. І. Шаляпіна. У 1872 р Мусоргський написав свій перший вокальний цикл «Дитяча», для якого сам склав текст. У 1873 р він почав роботу над «народної музичної драмою» «Хованщина» на сюжет, запропонований критиком В. В. Стасовим. Начорно опера була закінчена влітку 1880 року, але лише після смерті Мусоргського остаточно дописана і інструментував Н. А. Римським-Корсаковим. У 1874 р Мусоргський написав десять музичних ілюстрацій до акварельних малюнках художника В. Є. Гартмана «Картинки з виставки» - віртуозні п'єси для фортепіано. Через рік він почав роботу над вокальним циклом «Пісні і танці смерті» (на вірші А. А. Голенищева-Кутузова), який завершив в 1877 р

Cлайд 7

У 1876 р Мусоргський задумав нову лірико-комедійну оперу «Сорочинський ярмарок» на сюжет повісті М. В. Гоголя. Над нею він працював до кінця життя, але закінчити її так і не встиг (опера закінчена Ц. А. Кюї). У 1879 р важке матеріальне становище змусило Мусоргського знову вступити на службу в ревізійну комісію Державного контролю, де він прослужив до самої смерті. Помер 28 березня 1881 року в Петербурзі, перебуваючи в повній убогості.

Cлайд 8

У ВІДДІЛІ ЛІТЕРАТУРИ ПО МИСТЕЦТВА ПРЕДСТАВЛЕНІ КНИГИ ПРО ЖИТТЯ І ТВОРЧІСТЬ КОМПОЗИТОРА

Cлайд 9

Орлова А. «Труди і дні М. П. Мусоргського. Літопис життя і творчості ». - Москва: Державне музичне видавництво, 1963. - 702с.

Cлайд 10

ОРЛОВА А. А. Мусоргського в ПЕТЕРБУРГЕ (СЕРІЯ «ВИДАТНІ ДЕЯТЕЛИ ЛІТЕРАТУРИ, МИСТЕЦТВА І НАУКИ В ПЕТЕРБУРЗІ - Петрограду - Ленінграда»). Л., ЛЕНИЗДАТ, 1974.

Cлайд 11

Cлайд 12

Cлайд 13

Cлайд 14

Cлайд 15

Новиков Н. С. У витоків великої музики: Пошуки і знахідки на батьківщині М. П. Мусоргського. - Л .: Лениздат, 1989.

Cлайд 16

Новиков Н. С. Молитва Мусоргського: Пошуки і знахідки. Вид. 2-е., Доп. - Великі Луки 2009.

Назад вперед

Увага! Попередній перегляд слайдів використовується виключно в ознайомлювальних цілях і може не давати уявлення про всі можливості презентації. Якщо вас зацікавила дана робота, будь ласка, завантажте повну версію.

Найтонші риси природи людини і людських мас, Настирливе копирсання в цих
Маловідомі країнах і завоювання їх - ось справжнє покликання художника ".
З листа М.Мусоргського В.Стасова

Модест Петрович Мусоргський (слайд 1) - один з найбільш сміливих новаторів XIX століття, геніальний композитор, який передбачив мистецтво XX століття і що зробив величезний вплив на розвиток російської та європейського музичного мистецтва.

Його естетичні погляди склалися під впливом демократичних і народно-визвольних ідей 60-х років - часу високого духовного піднесення і гострих соціальних конфліктів. Мету свого мистецтва композитор бачив у правдивому відображенні життя народу, в психологічній достовірності образів, в любові і співчуття до знедолених людей, що зближувало його музику з багатьма творами сучасної літератури і живопису. Свій основний творчий принцип - "життя, де б не позначилася, правда, як би не була солона" - він втілював в різних творах.

Головними жанрами для Мусоргського завжди були опера і камерна вокальна музика. Саме в них композитор постійно шукав нові засоби музичної виразності. Сміливо експериментуючи, він прийшов до синтезу російської селянської пісенності і характерною декламаційності, яка увібрала в себе живі інтонації розмовної мови, а його новаторські гармонії, темброве багатство, вільна гра тональностей передбачили багато відкриттів російських і європейських композиторів XX століття.

Модест Петрович Мусоргський (слайд 2) народився 9 березня 1839 року в селі Карєв Псковської губернії в маєтку батька - Петра Олексійовича, небагатого поміщика, представника старовинного дворянського роду Рюриковичів. В мальовничій садибі пройшли перші десять років його життя. Краса і поетичність природи, простий і неспішний сільський побут старовинної російської родини, селянську працю, народні звичаї і свята, пісні і легенди залишили глибокий слід в душі майбутнього композитора. Згодом він згадував, що під безпосереднім впливом няні дуже рано познайомився з російськими казками.

Він був наймолодшим, четвертим сином у родині. Двоє старших померли один за іншим в дитячому віці, і Модест виховувався з братом Філаретом. Вся ніжність матері, Юлії Іванівни, жінки доброї і м'якою, була віддана двом залишилися, а особливо йому, улюбленцю, меншого, Модіньке. Це вона перша стала вчити його грати на старому піаніно, що стояло в залі їх дерев'яного панського будинку. Під її керівництвом хлопчик робив великі успіхи в грі на фортепіано. Уже в семирічному віці він грав невеликі твори Ліста, а в 9 років (слайд 3) виконав великий концерт Дж. Фильда. Батьки Мусоргського в той пам'ятний для них вечір почули від запрошених безліч захоплених компліментів з приводу безумовного таланту хлопчика. Можна сказати, що це дитяче виступ зумовило подальшу біографію Мусоргського. На сімейній раді було вирішено докласти всіх зусиль для розвитку творчих задатків Модеста. Але ніхто не припускав, що хлопчик стане музикантом. Йому готувалася інша доля. Всі Мусоргського, що відбувалися з дворянського роду, служили з військової частини, за винятком батька композитора.

До 1849 року Модест отримував домашню освіту, а потім (слайд 4) разом з братом вступив в Петропавловську школу в Санкт-Петербурзі, яка була відома своєю продуманою гуманітарною програмою. Тут, крім усього іншого, він вивчав німецьку мову і латинь, а також серйозно зацікавився літературою. Його вчителем музики був відомий петербурзький піаніст і педагог, учень прославленого Джона Фильда Антон Герке (слайд 5). У 1852 році, за сприяння вчителя, було опубліковано перше фортепіанне твір Мусоргського полька "Підпрапорщик".

Не закінчивши училища, майбутній композитор вчинив (слайд 6) в Петербурзьку Школу гвардійських підпрапорщиків (1852-1856). У школі панував дух військової муштри, і не особливо віталося прагнення до знань і праці. Духовне дозрівання Мусоргського в цій обстановці протікало досить суперечливо. Внутрішня тяга до серйозного розвитку спонукала його вивчати іноземні мови, історію, літературу, мистецтво, брати уроки фортепіанної гри, відвідувати оперні спектаклі, всупереч невдоволенню військового начальства. З одного боку - він процвітав у військових науках, за що був удостоєний особливо люб'язним увагою імператора; його майстерна гра і імпровізації на фортепіано, а також спів арій з модних італійських опер привертали загальну увагу і були улюблені його товаришами. З іншого - був бажаним учасником вечірок з картковими іграми, на яких ночами він розігрував польки та кадрилі.

Після закінчення школи в 1856 році (слайд 7) Мусоргського зарахували офіцером в лейб-гвардії Преображенський полк; перед ним відкривалася блискуча військова кар'єра. Тоді ж, в 1856 році, Мусоргський познайомився з А.П. Бородіним, який став його близьким другом.

Взимку 1857 року в житті Мусоргського відбулася ще одна важлива подія: його запросили (слайд 8) на вечір в будинок А.С. Даргомижського. Сам господар, обстановка музичного зборів, що звучали там твори Глінки і Даргомижського справили незабутнє враження на молодого музиканта. Він став часто бувати у Даргомижського, який полюбив обдарованого юнака. Під впливом нової для нього російської музики Мусоргський пише свій перший романс "Де ти, зірочка?" (На слова Н. Грекова) в характері російської протяжної пісні. У будинку Даргомижського в цьому ж році він знайомиться (слайд 9) зі своїми майбутніми музичними друзями і соратниками - Ц. А. Кюї і М.А. Балакиревим, і художнім критиком В.В. Стасовим. Незабаром Мусоргський став учасником "Могутньої купки".

Хоча Балакірєва було лише двадцять років, він був уже визнаним музикантом - композитором, концертирующим піаністом. Балакірєв мав вірним смаком, критичним чуттям і відразу ж розпізнав у Мусоргського неабиякий талант. Він став займатися з ним композицією, програвати спільно твори Бетховена, Шуберта, Шумана, Берліоза, Ліста та на їх прикладі пояснювати особливості форми, оркестровки, фактури. Модест Петрович з жадібністю вивчав творчість класичних і сучасних авторів, відвідував концерти і спектаклі. У ньому пробудилась жага до творчості, прагнення до вдосконалення в музичному мистецтві, яке стало метою його життя. Мусоргський потягнувся до Балакірєва з перших зустрічей. Він став показувати йому свої перші досліди, незважаючи на те, що Балакірєв був різкий і нещадний в критиці. Він мріяв про те, щоб Балакірєв давав йому уроки композиції, і той погодився. Юному Мусоргскому, музично обдарованій, але малоосвічених, заняття з Балакірєвим, безумовно, принесли велику користь. Іноді разом з ним приходив на уроки музики Цезар Антонович Кюї, часто бував там В.В. Стасов.

Юний офіцер в суспільстві Стасова і Балакірєва відчував себе неуком. Приходячи додому, він поспішав "наздогнати" їх - ночами просиджував над книжками. А вдень - огляди, розлучення, недолуга армійське життя. Тягнула музика, книги, хотілося до друзів, але ні сил, ні часу не вистачало. І тоді прийшло рішення - залишити службу. Друзі були стривожені - чи варто ризикувати, коли кар'єра музиканта так безрадісна і хитка? Але юнак був твердий у своєму рішенні. Результатом боротьби між палким тягою до творчості і неможливістю поєднувати своє справжнє покликання з військовою службою стає прохання про відставку, яка і відбулася влітку 1858 року. Його кликала музика.

Він почав з романсів, з невеликих оркестрових п'єс. Що б не писав - бачилися йому живі люди, сценки з народного життя, веселі, сумні, іноді гіркі до сліз.

Мусоргський починає працювати над музикою до трагедії античного драматурга Софокла

Вийшовши у відставку, Мусоргський серйозно розмірковує про пристрій своєї долі, багато займається самоосвітою, вивчає російську і європейську літературу, а також твори Глінки, Моцарта, Бетховена і сучасних йому композиторів. Його цікавлять як найрізноманітніші проблеми - філософські та релігійні, так і питання психології і навіть природознавства, геології.

Відрізняла Мусоргського і демократичність поглядів, вчинків. Особливо яскраво це проявилося після селянської реформи 1861 року. Протягом двох років після звільнення селян він вимушено брав участь в управлінні сімейним маєтком. Щоб позбавити своїх кріпаків від викупних платежів, Модест Петрович відмовився від своєї частки спадщини на користь брата (слайд 10). Через фінансові труднощі йому доводиться постійно працювати на державній службі: в Головному інженерному управлінні, лісовому департаменті Міністерства державного майна, Міністерстві внутрішніх справ, ревізійної комісії Державного контролю. Заробляв він і виступами.

Захоплювали його ідеї російських народних демократів. У свій час (слайд 11) Мусоргський жив в "комуні", яких чимало з'явилося серед передової інтелігенції шістдесятих років після виходу в світ в 1863 році роману Чернишевського "Що робити?". В.В. Стасов в біографічному нарисі про Мусоргського того часу розповідав: "... Восени 1863 року, повернувшись із села, він оселився, разом з кількома молодими товаришами, на спільній квартирі, яку вони для жарту називали" комуною ", можливо, з наслідування тієї теорії спільного життя через, яку проповідував знаменитий у той час роман "Що робити?". У кожного з товаришів було по окремій своїй кімнаті ... і тут же була одна спільна велика кімната, куди всі сходилися вечорами, коли були вільні від своїх занять, читати, слухати читання, розмовляти, сперечатися, нарешті, просто розмовляти або ж слухати Мусоргського, що грає на фортепіано або співаючого романси і уривки з опер. Таких маленьких товариських "співжиття" було тоді чимало в Петербурзі, а може бути, і в решті Росії. Всіх товаришів в цьому гуртку було шестеро ... Все це були люди дуже розумні і освічені, кожен з них займався якимось улюбленим науковим чи художнім справою незважаючи на те, що багато хто з них перебували на службі в сенаті або міністерствах; ніхто з них не хотів бути бездіяльним інтелектуально, і кожен дивився з презирством на те життя сибаритства, порожнечі і нічогонероблення, яку так довго вело до того часу більшість російського юнацтва ".

Незабаром період накопичення знань змінився періодом активної творчої діяльності. Композитор задумав написати оперу, в якій знайшло б втілення його пристрасть до великих народним сценам і до зображення сильної вольової особистості. Творча діяльність Мусоргського протікала бурхливо. Робота йшла гарячково, кожен твір відкривало нові горизонти, навіть якщо і не доводили до кінця. Так залишилися незавершеними (слайд 12) опери "Цар Едіп" (Софокл) і "Саламбо" (Флобер), де вперше композитор спробував втілити складне переплетення доль народу і сильної владної особистості.

На початку 1860-х років Мусоргський часто й подовгу жив в селі, займаючись справами засмученого після смерті батька маєтки. Саме в ці роки він, пильно вдивляючись у важку, гірке життя селян, помічав в них особливості характерів, природний розум і талановитість. У ньому зміцнювалася віра в мудрість народу, його стійкість і доброту, волю до боротьби проти зла і несправедливості. Ці спостереження, осягнення селянських образів, вслухання в інтонації народної мови і пісень потім втілилися в кращих творах: "Подмечаю баб характерних і мужиків типових - можуть стати в нагоді і ті і інші. Скільки свіжих, не займаних мистецтвом сторін кишить в російській натурі, ох, скільки ! І будь соковитих, славних ". Ці враження Мусоргський висловив в романсах 60-х років, (слайд 13) в яких були здійснені найбільш яскраві художні відкриття: "Светик Савишна" - є, за свідченням Стасова, замальовкою з натури, "Колискова Еремушке" (слова Н. Некрасова), "Гопак" (слова Т. Шевченка), "Семінарист", "Сирітка", "Бешкетник" (слова М. Мусоргського). Всі вони - своєрідні "народні картинки", пронизані співчуттям до знедолених людей. Вражаюче вміння Мусоргського влучно і точно відтворити в музиці живу натуру ( "Я ось запрімечу кой-яких народів, а потім, при нагоді, й тисне"), відтворити яскраво характерну мова, надати сюжету сценічну видимість. А головне, пісні пронизані такою силою співчуття до знедоленої людини, що в кожній з них звичайний факт піднімається до рівня трагічного узагальнення, до соціально-викривального пафосу. Не випадково пісня "Семінарист" була заборонена цензурою!

Виключно важливу роль для творчості Мусоргського зіграла (слайд 14) незакінчена опера "Одруження" (1 акт 1868 г.). У ній під впливом опери Даргомижського “ Кам'яний гість " він використовував майже незмінений текст п'єси М. Гоголя. Композитор поставив перед собою завдання музичного відтворення "людської мови у всіх її найтонших вигинах ". Оригінальність задуму і сміливість експерименту в створенні "музичної прози" зробили "Одруження" своєрідною творчою лабораторією, в якій відбувався пошук "музичної правди" і опрацьовувалися виразні засоби для "Бориса Годунова" і "Хованщина". За висловом автора, почавши твір "Одруження", він засадив себе в "клітку досвіду". Після закінчення першого дії досвід закінчився, збагативши композитора новими гранями майстерності.

Вершиною творчості Мусоргського 60-х рр. стала (слайд 15) опера " Борис Годунов " (На сюжет драми О. Пушкіна). Мусоргський почав писати її в 1868 і в першій редакції (без польського акту) представив влітку 1870 року в дирекцію імператорських театрів, яка відхилила оперу нібито через відсутність жіночої партії і складності речитативів. "Новизна і незвичайність музики, - згадував Римський-Корсаков в" Літопису мого музичного життя ", - поставили в глухий кут поважний комітет". Засмучений і скривджений Мусоргський взяв свою партитуру, тому, але, подумавши, зважився піддати її ґрунтовним переробкам і доповненням ". Після доопрацювання (одним з результатів якої стала знаменита сцена під Кромами) в 1873 р за сприяння співачки Ю. Платонової було поставлено 3 сцени з опери, а 8 лютого 1874 року - вся опера (правда, з великими купюрами).

Всі нововведення (слайд 16) Мусоргського зустрічали гаряче схвалення його товаришів - членів "Могутньої купки". У цей час найбільш близькі стосунки склалися у композитора (слайд 17) з Римським-Корсаковим - вони навіть деякий час жили разом: "Наше життя з Модестом, - згадував Римський-Корсаков, - було, я вважаю, єдиним прикладом спільного життя через двох композиторів. Як ми могли один одному не заважати? А ось як. З ранку годин до 12 роялем користувався Мусоргський, а я або переписував, або оркестрував що-небудь, цілком уже обдумане. На 12 годину він йшов на службу в міністерство, а я користувався роялем. Вечорами справа відбувалася за взаємною згодою ... В цю осінь і зиму ми обидва багато напрацювали, обмінюючись постійно думками і намірами ".

Підтримка друзів, серед яких були (слайд 18) і видатні оперні артисти - Д. Леонова, Ю. Платонова, Ф. Комиссаржевский, Г. Кондратьєв, допомогла композитору пережити важкий удар вторинного відмови театрального комітету, потім домогтися постановки "Бориса Годунова" на сцені "Маріїнського театру - спочатку тільки трьох сцен, а 27 січня 1874 року - всієї опери.

Прем'єра (слайд 19) пройшла з великим успіхом, за словами В. В. Стасова, "це було велике торжество Мусоргського". Однак подальша доля опери складалася важко, бо цей твір найрішучішим чином руйнувало звичні уявлення про оперні спектаклі. Тут все було новим: і гостросоціальна ідея непримиренності інтересів народу і царської влади, і глибина розкриття пристрастей і характерів, і психологічна складність образу царя-дітовбивці. Незвичним виявився музичну мову, про який сам Мусоргський писав: "Робота над говіркою людським я добрів до мелодії, яка твориться цим говором, добрів до втілення речитативу в мелодії".

З захопленням публіки контрастував ворожість критики: твір Мусоргського було настільки новаторським, так сильно руйнувало звичні уявлення про оперу і виділялося незвичайним музичним мовою, що рецензенти дорікали автора в невігластві, прагненні до "оригінальничання", нестачі мелодійності, одноманітності речитативів, спотворенні Пушкіна та інших " гріхах ".

За роки роботи над "Борисом Годуновим" (1868-1872) композитор зблизився і по-справжньому подружився з В. В. Стасовим, часто бував у його петербурзькій квартирі і влітку на дачі. Щиру любов він плекав (слайд 20) до молодшого брата Стасова - Дмитру Васильовичу і його дітям, які відповідали "Мусоряніну" захопленням і обожнюванням.

Тепле і ніжне ставлення до них, до поетичного світу їх почуттів, розпачу і радостей Мусоргський висловив в вокальному циклі "Дитяча". Дружба з В. В. Стасовим значила для нього дуже багато: композитор відчував гостру потребу в підтримці і серцевому відношенні, так як своєї сім'ї у Мусоргського не було, а його товариші композитори поступово віддалялися один від одного.

Ще в період роботи над "Борисом Годуновим" Мусоргський виношує задум " Хованщина " (Слайд 21) і незабаром починає збирати матеріали. Все це здійснювалося за активної участі В. Стасова, який в 70-х рр. зблизився з Мусоргського і був одним з небагатьох, хто по-справжньому розумів серйозність творчих намірів композитора. В. В. Стасов став натхненником і найближчим помічником Мусоргського в створенні цієї опери, над якою він працював з 1872 року майже до кінця життя. "Я присвячую Вам весь той період мого життя, коли буде створюватися" Хованщина "... їй же початок Вами дано" - писав Мусоргський Стасову 15 липня 1872 р

Композитора знову привернули долі російського народу в переломний період російської історії. Бунтівні події кінця XVII століття, гостра боротьба старої боярської Русі і нової молодої Росії Петра I, бунти стрільців і рух розкольників дали Мусоргскому можливість створити нову народну музичну драму. "Хованщина" автор присвятив В. В. Стасову.

Робота над " Хованщиной ” протікала складно - Мусоргський звернувся до матеріалу, далеко виходить за рамки оперного спектаклю. Однак писав він інтенсивно ( " Робота кипить! "), Хоча і з великими перервами, викликаними безліччю причин. В цей час Мусоргський важко переживав розпад Балакиревского гуртка, охолодження відносин з Кюї і Римським-Корсаковим, відхід Балакірєва від музично-громадської діяльності. Він відчував, що кожен з них став самостійним художником і пішов вже власним шляхом. Чиновницька служба залишала для написання музики лише вечірні та нічні години, а це призводило до найсильнішого перевтоми і все більш тривалим депресій. Однак попри все, творча міць композитора в цей період вражає силою, багатством художніх ідей.

Влітку 1874 він створює одне з визначних творів фортепіанної літератури - (слайд 22) цикл "Картинки з виставки ” , Присвячений Стасову, якому Мусоргський був нескінченно вдячний за участь і підтримку: “ Ніхто спекотніше Вас не грів мене у всіх відношеннях ... ніхто ясніше не вказував мені шлях-дороженьку "...

Ідея написати фортепіанний цикл виникла під враженням (слайд 23) посмертної виставки творів художника В. Гартмана в лютому 1874 г. Він був близьким другом Мусоргського, і його раптова смерть глибоко вразила композитора. Робота виникла як гарячий відгук і протікала бурхливо, інтенсивно (всього 3 тижні): "Звуки і думка в повітрі повисли, ковтаю і об'їдають, ледве встигаючи дряпати на папері". Сюїта складається з десяти п'єс, прообразом яких стали (слайд 24) різні твори Гартмана: його акварелі ( "Катакомби"), малюнки ( "Хатинка на курячих ніжках"), архітектурні проекти ( "Богатирські ворота"), ескізи іграшок ( "Гном" ) і костюмів до балетного спектаклю ( "Балет невилуплених пташенят"), нарешті, живописні портрети ( "Два єврея - багатий і бідний") і жанрові замальовки ( "Тюильрийский сад"). Але п'єси в сюїті - не просто музичні ілюстрації, а вільні фантазії творчої думки композитора. Вони пов'язані між собою постійним поверненням початкової теми твору - "Прогулянки", яка стала своєрідним автопортретом самого автора, що переходить від одного експоната виставки до іншого. В "Картинки з виставки" знайшли своє повне втілення всіх граней блискучого піанізму Мусоргського - від ефектної віртуозною образотворчості і тембрової барвистості до вишуканого звукопису психологічних характеристик (Уже в XX столітті французький композитор Моріс Равель, підкорений красою і багатством виразних засобів "Картинок", зробив блискучу оркестровку сюїти).

Паралельно з трагічною "Хованщиной" з 1875 р Мусоргський працює (слайд 25) над комічною оперою " Сорочинський ярмарок ” (По Гоголю). “ Це добре як економія творчих сил, - писав Мусоргський. - Два Пудовика: "Борис" і "Хованщина" поруч можуть придавити "... В наступні роки композитор час від часу складав для неї окремі сцени, але опера так і залишилася незавершеною.

Ще одну, але вже вокальну (слайд 26) "картинку з виставки" драматичну баладу "Забутий" - Мусоргський написав під враженням однойменної картини В. Верещагіна на текст А. Голенищева-Кутузова. Композитор і поет здружилися. В результаті їх творчої спілки з'явилися також вокальні цикли "Без сонця" і "Пісні і танці смерті", що відобразили важкий душевний стан Мусоргського. Якщо цикл "Без сонця" став ліричною сповіддю композитора, просякнуту глибокою тугою і самотністю! то "Пісні і танці смерті" стали одним з найтрагічніших творів. Вокальні цикли "Без сонця" (1874) і "Пісні і танці смерті" (1875-77) - стають підсумком всього камерно-вокальної творчості композитора.

В останні роки життя тривало віддалення Мусоргського від товаришів-кучкистов. Він важко переживав охолодження дружби з ними, лише з Бородіним у нього зберігалися теплі і сердечні стосунки. Тяжко хворий, жорстоко страждає від потреби, самотності, невизнання, Мусоргський вперто твердить, що "буде битися до останньої краплі крові".

Незадовго до смерті, влітку 1879 року він робить (слайд 27) разом з відомою співачкою Д. Леонової в якості акомпаніатора велику концертну поїздку по півдню Росії і України. Гастролі принесли йому свіжі враження і артистичний успіх. У концертах він виступав і як солирующий піаніст, виконуючи свої фортепіанний п'єси і транскрипції фрагментів з опер. Але після повернення в Петербург (слайд 28) на Мусоргського знову нахлинули життєві тяготи. Здоров'я його продовжувало погіршуватися; в лютому 1881 роки з ним трапився удар. Стараннями друзів Мусоргського помістили в Миколаївський військовий госпіталь, де через місяць, 16 березня 1881 року, він помер.

Після смерті (слайд 29) Мусоргського Римський-Корсаков завершив "Хованщина" і, бажаючи повернути "Бориса Годунова" на сцену, зробив нову редакцію опери. У 1920-ті роки російський музикознавець П.А. Ламм виконав величезну роботу, відновивши за автографами авторський текст опери. Остання редакція "Бориса Годунова", що стосується інструментування, належить Д. Д. Шостаковича. Шостакович заново відредагував і "Хованщина", повернувши епізоди, скорочені Римським-Корсаковим, і зробив інструментування опери. Але саме в редакції Римського-Корсакова "Борис Годунов" здобув світову популярність; неперевершеним виконавцем партії Бориса став великий російський співак Ф.І. Шаляпін. У 1917 році Кюї закінчив і оркестрував "Сорочинський ярмарок". Пізніше ще один варіант редакції здійснив композитор В.Я. Шебалин.