"समय के साथ तस्वीर का शीर्षक बदल गया:"महिला हैरोइंग द फील्ड", फिर "किसान महिला इन द फील्ड लीडिंग हॉर्स", उसके बाद - "घोड़ों के साथ गांव की महिला"। पेंटिंग का वर्तमान नाम "द सीज़न्स" श्रृंखला के कई बाद के चित्रों के निर्माण के बाद तय किया गया था, जिसमें कैनवास "कृषि योग्य भूमि पर" शामिल था। वसन्त"।

कलाकार ने परिदृश्य को चित्रित करने में विशेष प्रेम लगाया। रूसी चित्रकला के इतिहास में, यह रूसी प्रकृति का पहला परिदृश्य है, इससे पहले, चित्रकारों ने केवल विदेशी विचारों को चित्रित किया था, रूसी भूमि को ब्रश और पेंट के योग्य नहीं माना जाता था . वेनेत्सियानोव अपनी अनूठी सुंदरता की खोज करने वाले पहले व्यक्ति थे।

वेनेत्सियानोव की तस्वीर में, घोड़ों का नेतृत्व करने वाली किसान महिला की चाल चिकनी और सुंदर है। वह, अपनी सुंड्रेस में, एक प्राचीन अंगरखा की याद ताजा करती है, फूलों की देवी, फ्लोरा की तरह दिखती है, अपने राज्य के माध्यम से नंगे पैर चल रही है। पूरी तस्वीर में घोर सन्नाटा है।

"कृषि योग्य भूमि पर। स्प्रिंग ”अलेक्सी वेनेत्सियानोव

मास्टरपीस: "कृषि योग्य भूमि पर। वसन्त"

लिखने की तिथि: पहली छमाही 1820 के दशकवर्षों

कैनवास का आकार: 51.2 x 65.5 सेमी

स्थायी रूप से प्रदर्शित: ट्रीटीकोव गैलरी, लावृशिंस्की लेन, 10, हॉल 14

वेनेत्सियानोव। "सेल्फ-पोर्ट्रेट" 1811। मूल और लेखक की प्रति रूसी संग्रहालय (सेंट पीटर्सबर्ग) और ट्रेटीकोव गैलरी (मास्को) में है।

एलेक्सी वेनेत्सियानोव। कलाकार का जीवन और दुखद अंत

वेनिस परिवार ग्रीस से आया था। कलाकार के परदादा फ्योडोर प्रोको अपनी पत्नी एंजेला और बेटे जॉर्ज के साथ 1730-1740 में रूस पहुंचे। वहां उन्होंने प्राप्त किया उपनाम वेनेज़ियानो, बाद में वेनेत्सियानोव्स के नाम में बदल गया .

कलाकार का जन्म 1780 में मास्को में हुआ था। उनके पिता गैवरिला यूरीविच थे, उनकी मां अन्ना लुकिनिचना (नी कलाश्निकोवा, एक मास्को व्यापारी की बेटी) थीं। अलेक्सी वेनेत्सियानोव का परिवार व्यापार में लगा हुआ था, उन्होंने करंट झाड़ियों, ट्यूलिप बल्ब, साथ ही साथ पेंटिंग भी बेचीं।

27 साल की उम्र से, एलेक्सी वेनेत्सियानोव ने वन विभाग में भूमि सर्वेक्षक के रूप में काम किया, समानांतर में पेंटिंग का अध्ययन पहले अपने दम पर किया, फिर प्रसिद्ध पोर्ट्रेट मास्टर व्लादिमीर बोरोविकोवस्की के साथ।

व्लादिमीर बोरोविकोवस्की। मारिया लोपुखिना का पोर्ट्रेट। 1797 (ट्रीटीकोव गैलरी)

1811 में, वेनेत्सियानोव ने एक अधिकारी के रूप में अपने काम के बावजूद, चित्रकला के शिक्षाविद की उपाधि प्राप्त की! जीवन के द्वंद्व से तंग आकर, जब उन्हें एक अधिकारी के रूप में काम करना पड़ा और कभी-कभी अपनी पसंदीदा पेंटिंग में संलग्न होना पड़ा, चालीस साल की उम्र तक उन्होंने एक अधिकारी के रूप में अपना करियर समाप्त करने और राजधानी पीटर्सबर्ग को टवर प्रांत के लिए छोड़ने का फैसला किया, जहां वे बस गए थे। एक जमींदार के रूप में अपने परिवार के साथ।

इसलिए, 1819 के बाद से, वेनेत्सियानोव "किसान" शैली के विकास के लिए अपने प्रयासों को समर्पित करते हुए, सफ़ोनकोवो, तेवर प्रांत के गाँव में रहते थे। वहां उन्होंने अपने पुराने सपने को साकार किया - उन्होंने अपने स्वयं के कला विद्यालय का आयोजन किया, जिसके शिक्षण सिद्धांतों को सेंट पीटर्सबर्ग में कला अकादमी द्वारा मान्यता प्राप्त नहीं थी (वेनेत्सियानोव के साथ एक शिक्षाविद की स्थिति के बावजूद)। इस स्कूल में 70 से ज्यादा लोगों को ट्रेनिंग दी जा चुकी है। महान कवि और शाही परिवार के करीबी वासिली एंड्रीविच ज़ुकोवस्की ने उनके भाग्य में सक्रिय भाग लिया। अकादमिक प्रदर्शनियों में अपने छात्रों के साथ-साथ वेनेत्सियानोव के कार्यों का प्रदर्शन किया गया।

वेनेत्सियानोव रहते थे और उन्हें तेवर क्षेत्र के वर्तमान उडोमेल्स्की जिले में दफनाया गया थाप्रांत के उत्तरी भाग में स्थित

1829 में, सम्राट निकोलस I के शासनकाल के दौरान, वेनेत्सियानोव को दरबारी चित्रकार की उपाधि मिली।

मेरे गाँव सफ़ोनकोवो में वेनेत्सियानोव ने एक अस्पताल बनाया,एक डॉक्टर बनाए रखा, किसान बच्चों के लिए एक स्कूल स्थापित किया. बाद में हासिल किया कि उसके सबसे गरीब किसान के पास दो घोड़े और चार या छह मवेशियों के सिर थे, उस समय के किसानों के लिए एक अभूतपूर्व विलासिता। कभी-कभी उसे ऐसा लगता था कि उसने जो कर्तव्य निभाया था वह असहनीय था, और फिर उसने अपने रिश्तेदारों को लिखा: « एक जमींदार के कर्तव्य बहुत कठिन होते हैं यदि उन्हें नागरिक और चर्च कानूनों के अनुसार पूरा किया जाता है।

दुर्घटना से उनका जीवन कट गया।टवर के रास्ते में, जहां उसे गिरजाघर में आइकोस्टेसिस को चित्रित करना था, कलाकार ने बेपहियों की गाड़ी पर नियंत्रण खो दिया, जो एक उच्च पत्थर के गेट से टकरा गया। सड़क पर फेंक दिया गया, मदद के आने से पहले ही वेनेत्सियानोव की मौत हो गई। यह 16 दिसंबर, 1847 को हुआ था, कलाकार 67 वर्ष के थे।

हादसा तेवर प्रांत के पोद्दुबे गांव में हुआ। कलाकार को तेवर क्षेत्र के उडोमेल्स्की जिले के डबरोवस्कॉय (अब वेनेत्सियानोवो) गांव के ग्रामीण कब्रिस्तान में दफनाया गया था। उनकी कब्र को सुरक्षित रखा गया है।

"फसल में। ग्रीष्म ऋतु"। एलेक्सी वेनेत्सियानोव। 1820 के मध्य में। ट्रीटीकोव गैलरी

वेनेत्सियानोव द्वारा किसान श्रृंखला "द सीजन्स"

1820 के दशक के मध्य में लिखी गई दो अन्य रचनाओं के साथ, “इन द हार्वेस्ट। समर" (ट्रीटीकोव गैलरी) और "हेमेकिंग" (ट्रीटीकोव गैलरी), पेंटिंग "ऑन जुताई फील्ड। वसंत" को किसान श्रम से संबंधित चित्रकारी के कलाकार के चक्र का हिस्सा माना जाता है।
सफ़ोनकोवो में कलाकार के लिए बनाने के महान अवसर थे, प्रकृति ने स्वयं इसमें योगदान दिया। वेनेत्सियानोव ने "कृषि योग्य भूमि पर" पेंटिंग ली। स्प्रिंग", एक ही समय में एक क्लासिक और रोमांटिक होने के कारण, स्प्रिंग को एक किसान महिला बना दिया. पतला, एक प्राचीन देवी के अनुपात के साथ, एक सुंदर सुंड्रेस और कोकेशनिक पहने हुए, वह खेतों में घोड़ों का नेतृत्व करती है। यह प्राकृतिक दुनिया के साथ विलय के माध्यम से अनंत काल के लिए मनुष्य का मिलन है।

"हेमेकिंग" एलेक्सी वेनेत्सियानोव। 1820 के दशक के मध्य में, ट्रीटीकोव गैलरी

वेनेत्सियानोव सरल रूपांकनों को चुनता है, उनके चित्रों में लगभग कोई क्रिया नहीं होती है, उन्हें रोजमर्रा की जिंदगी में दिलचस्पी नहीं है, बल्कि होने के नाते। कलाकार के लिए किसान श्रम कुछ मौलिक, शाश्वत, दोहराव है, जो ऋतुओं के परिवर्तन के समान है।

"कृषि योग्य भूमि पर। वसन्त"

पेंटिंग "कृषि योग्य भूमि पर। स्प्रिंग" को किसान श्रम से संबंधित चित्रों के कलाकार के चक्र का हिस्सा माना जाता है और तेवर प्रांत में उनके जीवन के दौरान लिखा जाता है। 1840 के दशक से शुरू होकर कई दशकों तक इस कैनवास के इतिहास का पता नहीं चलता है। यह निश्चित रूप से जाना जाता है कि पेंटिंग "कृषि योग्य भूमि पर। वसन्त" कलेक्टर पावेल ट्रीटीकोव द्वारा अधिग्रहित किया गया था 1893 के बाद नहीं।

केंद्रीय छवि एक चतुर कपड़े पहने किसान मां की आलीशान आकृति है, जो दो घोड़ों को नंगे पैर ले जाती है और साथ ही कृषि योग्य भूमि के पास बैठे एक बच्चे को देखती है। एक महिला की आकृति को बड़े पैमाने पर दिखाया गया है। किसान महिला की हरकतें शालीन हैं, वह जमीन पर कदम नहीं रखती है, लेकिन उसके ऊपर मंडराती दिखती है, सुंड्रेस ग्रीक अंगरखा की तरह सुंदर है। एक साधारण किसान दृश्य में, कलाकार एक प्राचीन मूर्ति की स्थायी सुंदरता देखता है।

उस समय की आलोचना ने गुरु की कला की सराहना की: " अंत में, हमने एक ऐसे कलाकार की प्रतीक्षा की, जिसने अपनी अद्भुत प्रतिभा को मूल निवासी के चित्रण में बदल दिया, उसके चारों ओर की वस्तुओं की प्रस्तुति के लिए, उसके दिल के करीब और हमारे लिए - और वह इसमें पूरी तरह से सफल रहा।“.

केंद्रीय टुकड़ा “कृषि योग्य भूमि पर। वसंत" वेनेत्सियानोवा

घोड़ों वाली महिला इस क्षेत्र में अकेली नहीं है। तस्वीर के बाईं ओर, घोड़ों की एक और जोड़ी एक किसान महिला के नेतृत्व में अंतरिक्ष की गहराई में जा रही है। क्षितिज पर, एक तिहाई समान समूह दूरी में गायब हो जाता है। महिलाएं और घोड़े उनके द्वारा बनाए गए घेरे में, भूरी धरती पर, कम आकाश के नीचे चलते हैं।

कुछ आलोचकों ने वेनेत्सियानोव को खेत में काम करने वाली एक किसान महिला के अति सुंदर कपड़ों के लिए फटकार लगाई। हालांकि, यह कलाकार का "आविष्कार" नहीं था - यह याद रखना चाहिए कि प्राचीन काल से जुताई के पहले दिन को रूसी किसानों द्वारा छुट्टी माना जाता था, इसलिए इस दिन उन्होंने अपने सबसे अच्छे कपड़े पहने।

पेंटिंग के बारे में “कृषि योग्य भूमि पर। वसंत "कविता में

इवान एसौलेनकोव

छोटे कैनवास के रंग पारदर्शी होते हैं,
जहां दर्शकों को साल की सुबह का अहसास होता है।
ताजा कृषि योग्य भूमि पर वसंत नंगे पैर चल रहा है -
और प्रकृति जागती है!

आकाशीय ऊंचाइयों पर बादल आसानी से तैरते हैं,
और कोहरे की हवा में धुंध पिघल जाती है।
और स्त्री का चलना दिव्य प्रकाश है -
वह तैरती हुई लगती है, चलती नहीं.

माँ की मुस्कान हवादार और कोमल है,
एक सुंदर बच्चे को संबोधित किया;
हम मैदान के किनारे से उनका फिगर देख सकते हैं -
फूलों के बीच वह कमीज में बैठता है।

और पूरी तस्वीर पर सन्नाटा छा जाता है,
और एक अर्ध-शानदार नायिका:
एक किसान महिला की सुंदरता स्थायी होती है,
एक प्राचीन देवी की तरह क्या लगता है!

लेवी उसकी दूसरी औरत आ रही है,
और तीसरा घोड़ों के ठूंठ के पास जाता है
कैनवास में गहराई से, इस प्रकार चक्र को पूरा करते हुए -
प्रकृति का दिव्य रहस्य!..

पेंटिंग "इन द हार्वेस्ट" का कथानक लोगों के दैनिक जीवन से लिया गया है। हालांकि, ए.जी. वेनेत्सियानोव ने कम से कम इस जीवन को अपने रोजमर्रा के पहलू में चित्रित करने का लक्ष्य निर्धारित किया, और इस निष्कर्ष की पुष्टि कैनवास पर घरेलू सामान की पूर्ण अनुपस्थिति से होती है। तस्वीर में एक उपशीर्षक "समर" है, जो पूरे काम के सामान्य मूड को पूरी तरह से व्यक्त करता है।

गर्म जुलाई दोपहर। प्रकृति, जैसा कि यह थी, अपनी गंभीर शांति में जम गई: गर्म हवा गतिहीन है, मोटी गहरी सुनहरी राई नहीं चलती है। खेतों पर राज करती इस बजती सन्नाटे को सुनने वाला लगता है। आकाश चपटी पृथ्वी के ऊपर ऊँचा उठ गया है, और उस पर "बादलों का एक प्रकार का शांत खेल" हो रहा है।

तस्वीर में पहली नज़र में, हम केवल एक किसान महिला की आकृति देखते हैं, और उसके बाद ही हम पृष्ठभूमि में अन्य रीपर के आंकड़े देखते हैं। गर्म हवा की धुंध में लिपटे हुए, वे एक अंतहीन जगह में घुलते-मिलते प्रतीत होते हैं। हवाई विशालता, खेतों की लंबाई का आभास उन विमानों के प्रत्यावर्तन द्वारा निर्मित होता है जो पहाड़ी क्षितिज रेखाओं पर चढ़ते हैं, एक के बाद एक उठते हैं। कोई आश्चर्य नहीं कि कई कला इतिहासकार ध्यान दें कि ए.जी. वेनेत्सियानोव संगीतमय कार्यों की तरह एक ही लय से ओत-प्रोत हैं। कैनवास में "फसल में। ग्रीष्मकाल" (पेंटिंग में "कृषि योग्य भूमि में। वसंत"), मुख्य मकसद अग्रभूमि में सामने आता है, और फिर कई बार लयबद्ध रूप से दोहराता है, जैसे एक गीत में बचना।

शांत और स्वाभाविक रूप से, अपनी अधिक मेहनत वाली पीठ को सीधा करते हुए, एक महिला बैठती है, उसके पास एक दरांती रखती है। घनी उमस भरी हवा में लिपटी उनकी आलीशान, राजसी आकृति, दोपहर के सूरज की गर्म किरणों से प्रकाशित होती है।

एक किसान महिला, अपने बच्चे को दूध पिलाती हुई, एक पहाड़ी पर, दर्शक के सामने प्रोफ़ाइल में बैठती है, जहाँ से असीम खेतों का दृश्य खुलता है - या तो उदारता से सूरज से भर जाता है, फिर चांदी-सफेद बादलों से थोड़ा छायांकित होता है जो धीरे-धीरे तैरता है उच्च आकाश। इस तथ्य के बावजूद कि किसान महिला एक उच्च मंच पर बैठती है, जैसे कि उसके चारों ओर सब कुछ हावी है, हालांकि, वह अविभाज्य एकता के बंधनों द्वारा परिदृश्य और चल रही कार्रवाई से व्यवस्थित रूप से जुड़ी हुई है।

लेकिन ए। जी। वेनेत्सियानोव के चित्रों में प्रकृति केवल मानव श्रम का एक क्षेत्र नहीं है, यह प्रकृति के खिलाफ हिंसा के रूप में कार्य नहीं करता है, इसकी प्राकृतिक उपस्थिति को विकृत करता है। कलाकार के दृष्टिकोण से, मानव श्रम प्रकृति की महत्वपूर्ण गतिविधि की निरंतरता है, केवल अंतर यह है कि यह सहज से तर्कसंगत में बदल जाता है। और मनुष्य इस प्रकार आत्मज्ञानी स्वभाव के रूप में प्रकट होता है, इस अर्थ में वह "सृष्टि का मुकुट" है।

पृष्ठभूमि को उत्कृष्ट रूप से चित्रित किया गया है - एक क्षेत्र जिसमें शीशों और रीपर के आंकड़े हैं, और उनके ऊपर - पिघलने वाले बादलों के साथ एक उच्च आकाश। किसान महिला के पीछे सूरज है, और इसके कारण, उसका चेहरा और अधिकांश आकृति छायांकित है, और इससे रूपों को सामान्य करना और उसके सिल्हूट में साफ और चिकनी रेखाओं को प्रकट करना संभव हो जाता है।

ए.जी. वेनेत्सियानोव के पास एक दुर्लभ काव्य उपहार था, वह जानता था कि किसी व्यक्ति की दैनिक चिंताओं और परेशानियों में कविता को कैसे खोजना है - अपने काम और जीवन में। गोगोल द्वारा एएस के बारे में बोले गए शब्द उन पर पूरी तरह से लागू होते हैं। पुश्किन। पुश्किन के कार्यों की तरह, "जहां रूसी प्रकृति उसमें सांस लेती है", इसलिए ए.जी. वेनेत्सियानोव "केवल उसी द्वारा पूरी तरह से समझा जा सकता है जिसकी आत्मा अपने भीतर विशुद्ध रूप से रूसी तत्वों को ले जाती है, जिसके लिए रूस मातृभूमि है, जिसकी आत्मा ... कोमल रूप से संगठित और भावनाओं में विकसित होती है।"

वेनेत्सियानोव, एलेक्सी गवरिलोविच। "फसल में। ग्रीष्म ऋतु"

जीवनी

अलेक्सी गैवरिलोविच वेनेत्सियामनोव (1780-1847) - रूसी चित्रकार, किसान जीवन से शैली के दृश्यों के मास्टर, शिक्षक, सेंट पीटर्सबर्ग एकेडमी ऑफ आर्ट्स के सदस्य, तथाकथित विनीशियन स्कूल के संस्थापक।

वेनेत्सियानोव परिवार ग्रीस से आया था, जहां उन्हें मिहापुलो-प्रोको या फ़ार्माकी-प्रोको कहा जाता था। कलाकार के परदादा फ्योडोर प्रोको अपनी पत्नी एंजेला और बेटे जॉर्ज के साथ 1730-1740 में रूस पहुंचे। वहां उन्हें वेनेज़ियानो उपनाम मिला, जो बाद में वेनेत्सियानोव्स के नाम में बदल गया।

एलेक्सी वेनेत्सियानोव का जन्म 7 फरवरी (18), 1780 को मास्को में हुआ था। पिता गैवरिल यूरीविच, मां अन्ना लुकिनिचना (नी कलाश्निकोवा, एक मास्को व्यापारी की बेटी)। ए। जी। वेनेत्सियानोव का परिवार व्यापार में लगा हुआ था, उन्होंने करंट की झाड़ियों, ट्यूलिप बल्ब, साथ ही साथ पेंटिंग भी बेचीं। ए जी वेनेत्सियानोव ने वन विभाग में भूमि सर्वेक्षक के रूप में कार्य किया।

अलेक्सी ने पहले अपने दम पर पेंटिंग का अध्ययन किया, फिर वी। एल। बोरोविकोवस्की के साथ। अपनी युवावस्था में, उन्होंने गेय चित्र - माताओं (1802), ए। आई। बिबिकोव (1805), एम। ए। फोंविज़िन (1812) को चित्रित किया।

1807 से उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग में एक अधिकारी के रूप में सेवा की।

1811 में, उन्हें "नियुक्त" के रूप में मान्यता दी गई थी, अर्थात शिक्षाविद के लिए एक उम्मीदवार। उसी वर्ष, वेनेत्सियानोव को शिक्षाविद की उपाधि मिली।

कला अकादमी की परिषद का निर्धारण

फरवरी 25 वां दिन 1811

बिंदु II: अलेक्सी गैवरिलोव वेनेत्सियानोव, जो वानिकी विभाग में उप मापक के रूप में कार्य करता है, को उनके द्वारा प्रस्तुत स्वयं के सुरम्य चित्र के अनुसार नियुक्त करने के लिए निर्धारित किया जाता है; शिक्षाविद की उपाधि के लिए कार्यक्रम ने उन्हें श्री इंस्पेक्टर किरिल इवानोविच गोलोवाचेवस्की के चित्र को चित्रित करने के लिए कहा।

रिकॉर्डर: स्कोवर्त्सोव। पीठ पर: 1811 सितंबर 1 दिन के शिक्षाविद के लिए चुने गए।

1812 के देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान, आई। तेरेबेनेव के साथ, उन्होंने फ्रांसीसी और गैलोमेनियाक रईसों के कैरिकेचर बनाए। उन्होंने कुलीन और बुर्जुआ जीवन से शैली के दृश्यों का भी अध्ययन किया। वह कलाकारों के प्रोत्साहन के लिए सोसायटी के सदस्य थे।

ए जी वेनेत्सियानोव। कलाकार की पत्नी मारफा अफानासिवना वेनेत्सियानोवा का पोर्ट्रेट

1819 में, उन्होंने सेवा छोड़ दी और अपने परिवार के साथ बस गए: उनकी पत्नी मार्फा अफानसयेवना और दो बेटियां, एलेक्जेंड्रा और फेलिट्सटा, सफोनकोवो, तेवर प्रांत के गाँव में, "किसान" शैली के विकास के लिए अपने प्रयासों को समर्पित करते हुए। वहां उन्होंने अपना खुद का कला विद्यालय आयोजित किया, जिसमें 70 से अधिक लोगों को प्रशिक्षित किया गया। V. A. Zhukovsky ने उनके भाग्य में सक्रिय भाग लिया। अकादमिक प्रदर्शनियों में अपने छात्रों के साथ-साथ वेनेत्सियानोव के कार्यों का प्रदर्शन किया गया।

ए। जी। वेनेत्सियानोव के छात्रों में प्रतिभाशाली चित्रकार ग्रिगोरी सोरोका, जमींदार एन पी मिल्युकोव का सर्फ़ था, जो सोरोका को माली बनने के लिए तैयार कर रहा था। मैगपाई ने आत्महत्या कर ली।

1829 में उन्हें कोर्ट पेंटर की उपाधि मिली।

4 दिसंबर (16), 1847 को तेवर प्रांत के पोद्दुबी गांव में तेवर के रास्ते में एक दुर्घटना के परिणामस्वरूप वेनेत्सियानोव की मृत्यु हो गई। वेनेत्सियानोव के पास एक कप चाय पीने का समय नहीं था जब कोचमैन ग्रिगोरी लावेरेंटिव और किसान अगप बोगदानोव ने दरवाजे पर प्रवेश किया। "घोड़े तैयार हैं, एलेक्सी गैवरिलिच। आप क्या जहाज करना चाहेंगे?" "नमूनों के साथ एक सूटकेस ले लो, लेकिन मेरे पास और कुछ नहीं है।" वह अपनी बेटी के पास गया, धन्य हो गया; चुंबन, उसने कहा: "मुझे दूर मत देखो, सशुरुष्का!" ग्रिगोरी बॉक्स पर कूद गया, और अगप उसके बगल में बैठ गया। वेनेत्सियानोव ने अपनी बेटी को लहराया, और घंटी बजी ... कोचमैन ने बागडोर छोड़ दी, और एक गड्ढे पर उसे एक स्नोड्रिफ्ट में फेंक दिया गया। पागल घोड़ों ने तेज और तेज उड़ान भरी। वैगन अपनी तरफ लुढ़क गया और निर्दयता से सभी दिशाओं में हिल गया। वेनेत्सियानोव, अपनी आखिरी ताकत के साथ, बागडोर संभालने में कामयाब रहे, लेकिन इससे मामला और बिगड़ गया - उन्हें पेड़ों से टकराते हुए जमीन पर घसीटा गया। एक विशेष रूप से मजबूत झटका के बाद, दस्ताने उसके हाथ से फिसल गया, और शरीर को किनारे पर फेंक दिया गया ... वेनेत्सियानोव मर गया था।

वेनेत्सियानोव को तेवर क्षेत्र के उडोमेल्स्की जिले के डबरोवस्कॉय (अब वेनेत्सियानोवो) गांव के ग्रामीण कब्रिस्तान में दफनाया गया था।

सृष्टि

वेनेत्सियानोव का ब्रश उनके समकालीनों की पोर्ट्रेट गैलरी से संबंधित है: कलाकार ने एन.वी. गोगोल (1834), वी.पी. कोचुबे (1830), एन.एम. करमज़िन (1828) को चित्रित किया। शिक्षाविद की उपाधि के लिए, वेनेत्सियानोव को अकादमी के शैक्षिक स्कूल के निरीक्षक, के। आई। गोलोवाचेवस्की के चित्र को चित्रित करने के लिए कहा गया था। ए जी वेनेत्सियानोव ने उन्हें तीन लड़कों से घिरा हुआ दिखाया, जो "तीन सबसे महान कलाओं" के मिलन का प्रतीक है: पेंटिंग, मूर्तिकला और वास्तुकला। चित्र ने पुरानी अकादमी (के। गोलोवाचेवस्की, ए। आई। लोसेन्को के साथी छात्र होने के नाते, अकादमी के कुलपति माने जाते थे) की एकता को नए के साथ व्यक्त किया। हालांकि, ए जी वेनेत्सियानोव अपने द्वारा चित्रित किसानों की छवियों के लिए सबसे प्रसिद्ध थे। "द रीपर्स", "द स्लीपिंग शेफर्ड", "ज़खरका" लगभग दो शताब्दियों से अपनी ताजगी और ईमानदारी से दर्शकों का ध्यान आकर्षित कर रहे हैं।

1808 में, ए. वेनेत्सियानोव ने कैरिकेचर जर्नल प्रकाशित किया, जिस पर जल्द ही प्रतिबंध लगा दिया गया। पत्रिका में उत्कीर्ण चादरें शामिल थीं: "बारह महीनों की अलंकारिक छवि", "स्लेजिंग", "नोबलमैन"। माना जाता है कि एक प्रभावशाली गणमान्य व्यक्ति की व्यंग्य छवि ने सिकंदर प्रथम को नाराज कर दिया था।

वेनेत्सियानोव के ब्रश भी ओबुखोव शहर के अस्पताल के चर्च के लिए सभी शैक्षणिक संस्थानों (स्मॉली कैथेड्रल) के गिरजाघर के लिए छवि के थे। अपने जीवन के अंतिम वर्ष में, कलाकार ने टवर में कुलीन युवाओं के लिए बोर्डिंग स्कूल के चर्च के लिए छवियों पर काम किया।

उन्होंने कागज और चर्मपत्र पर पेस्टल में भी काम किया।

1955 में, वेनेत्सियानोव को समर्पित एक यूएसएसआर डाक टिकट जारी किया गया था।

वर्तमान में, वेनेत्सियानोव ए.जी. स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी में प्रस्तुत किया गया। ज़मोस्कोवोरेची के लावृशिंस्की लेन में, जिस घर में ट्रीटीकोव परिवार ने 1851 में खरीदा था, वह ट्रीटीकोव गैलरी की मुख्य इमारत है। पावेल ट्रीटीकोव ने 1850 के दशक के मध्य में अपने कला संग्रह का निर्माण शुरू किया। यह, कुछ समय बाद, इस तथ्य को जन्म दिया कि 1867 में "मॉस्को सिटी गैलरी ऑफ़ पावेल और सर्गेई ट्रीटीकोव" को ज़मोस्कोवोरेची में आम जनता के लिए खोला गया था। उनके संग्रह में रूसी कलाकारों द्वारा 1276 पेंटिंग, 471 चित्र और 10 मूर्तियां, साथ ही विदेशी स्वामी द्वारा 84 पेंटिंग शामिल हैं।

अगस्त 1892 में, पावेल मिखाइलोविच ने अपनी आर्ट गैलरी मास्को शहर को दान कर दी। उस समय तक, संग्रह में 1287 पेंटिंग और रूसी स्कूल के 518 ग्राफिक कार्य, 75 पेंटिंग और यूरोपीय स्कूल के 8 चित्र, 15 मूर्तियां और आइकन का संग्रह शामिल था। 15 अगस्त, 1893 को, संग्रहालय का आधिकारिक उद्घाटन "मॉस्को सिटी गैलरी ऑफ़ पावेल और सर्गेई मिखाइलोविच ट्रीटीकोव" के नाम से हुआ। कला के कार्यों के भंडारण और प्रदर्शन के लिए आवश्यक हवेली का आवासीय हिस्सा। इसी तरह के विस्तार 1873, 1882, 1885, 1892 और 1902-1904 में किए गए थे, जब प्रसिद्ध वासंतोस्की मुखौटा दिखाई दिया, जो ट्रेटीकोव गैलरी का प्रतीक बन गया।

2 अप्रैल, 1913 को, मॉस्को सिटी ड्यूमा ने इगोर इमैनुइलोविच ग्रैबर, एक प्रमुख कलाकार, वास्तुकार और कला इतिहासकार को ट्रेटीकोव गैलरी के ट्रस्टी के रूप में चुना। ग्रैबर की गतिविधि को चिह्नित करने वाली मुख्य चीज सुधार थी जिसने ट्रेटीकोव गैलरी को एक यूरोपीय शैली के संग्रहालय में कालानुक्रमिक आधार पर निर्मित एक प्रदर्शनी के साथ बदल दिया। दिसंबर 1913 की शुरुआत में, गैलरी के संस्थापक की मृत्यु की पंद्रहवीं वर्षगांठ पर, सुधारित संग्रहालय को जनता के लिए खोल दिया गया था। 3 जून, 1918 को, पीपुल्स कमिसर्स की परिषद ने ट्रेटीकोव गैलरी को रूसी संघीय सोवियत गणराज्य की राज्य संपत्ति घोषित करने का एक फरमान जारी किया। उसी क्षण से संग्रहालय को स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी के रूप में जाना जाने लगा। राष्ट्रीयकरण के बाद, I. E. Grabar को गैलरी का निदेशक नियुक्त किया गया। वेनेत्सियानोव के काम पर लौटते हुए, मैं स्टेट ट्रेटीकोव गैलरी में उनके कार्यों के संग्रह पर विशेष ध्यान देना चाहूंगा। संग्रह में शामिल हैं:

आत्म चित्र

कैनवास, तेल

कॉर्नफ्लॉवर वाली किसान महिला

कैनवास, तेल

"यहाँ पिताजी का खाना है!"

कैनवास, तेल

कार्डबोर्ड पर तेल

राजकुमारी वी.एस. Putyatina . का पोर्ट्रेट

1810 के दशक की दूसरी छमाही

लकड़ी, तेल

बछड़े के साथ किसान लड़की

1820 के अंत में

कैनवास, तेल

कृषि योग्य भूमि पर। वसन्त

1820 के दशक की पहली छमाही

कैनवास, तेल

मध्य 1820s

कैनवास, तेल

फसल पर। ग्रीष्म ऋतु

मध्य 1820s

कैनवास, तेल

मैं इनमें से अंतिम कार्यों की ओर विशेष ध्यान आकर्षित करना चाहूंगा।

फसल पर। ग्रीष्म ऋतु

पेंटिंग "इन द हार्वेस्ट" का कथानक लोगों के दैनिक जीवन से लिया गया है। हालांकि, ए.जी. वेनेत्सियानोव ने कम से कम इस जीवन को अपने रोजमर्रा के पहलू में चित्रित करने का लक्ष्य निर्धारित किया, और इस निष्कर्ष की पुष्टि कैनवास पर घरेलू सामान की पूर्ण अनुपस्थिति से होती है। तस्वीर में एक उपशीर्षक "समर" है, जो पूरे काम के सामान्य मूड को पूरी तरह से व्यक्त करता है।

गर्म जुलाई दोपहर। प्रकृति, जैसा कि यह थी, अपनी गंभीर शांति में जम गई: गर्म हवा गतिहीन है, मोटी गहरी सुनहरी राई नहीं चलती है। खेतों पर राज करती इस बजती सन्नाटे को सुनने वाला लगता है। आकाश चपटी पृथ्वी के ऊपर ऊँचा उठ गया है, और उस पर "बादलों का एक प्रकार का शांत खेल" हो रहा है।

तस्वीर में पहली नज़र में, हम केवल एक किसान महिला की आकृति देखते हैं, और उसके बाद ही हम पृष्ठभूमि में अन्य रीपर के आंकड़े देखते हैं। गर्म हवा की धुंध में लिपटे हुए, वे एक अंतहीन जगह में घुलते-मिलते प्रतीत होते हैं। हवाई विशालता, खेतों की लंबाई का आभास उन विमानों के प्रत्यावर्तन द्वारा निर्मित होता है जो पहाड़ी क्षितिज रेखाओं पर चढ़ते हैं, एक के बाद एक उठते हैं। कोई आश्चर्य नहीं कि कई कला इतिहासकार ध्यान दें कि ए.जी. वेनेत्सियानोव संगीतमय कार्यों की तरह एक ही लय से ओत-प्रोत हैं। कैनवास में "फसल में। ग्रीष्मकाल" (पेंटिंग में "कृषि योग्य भूमि में। वसंत"), मुख्य मकसद अग्रभूमि में सामने आता है, और फिर कई बार लयबद्ध रूप से दोहराता है, जैसे एक गीत में बचना।

शांत और स्वाभाविक रूप से, अपनी अधिक मेहनत वाली पीठ को सीधा करते हुए, एक महिला बैठती है, उसके पास एक दरांती रखती है। घनी उमस भरी हवा में लिपटी उनकी आलीशान, राजसी आकृति, दोपहर के सूरज की गर्म किरणों से प्रकाशित होती है।

एक किसान महिला, अपने बच्चे को दूध पिलाती हुई, एक पहाड़ी पर, दर्शक के सामने प्रोफ़ाइल में बैठती है, जहाँ से असीम खेतों का दृश्य खुलता है - या तो उदारता से सूरज से भर जाता है, फिर चांदी-सफेद बादलों से थोड़ा छायांकित होता है जो धीरे-धीरे तैरता है उच्च आकाश। इस तथ्य के बावजूद कि किसान महिला एक उच्च मंच पर बैठती है, जैसे कि उसके चारों ओर सब कुछ हावी है, हालांकि, वह अविभाज्य एकता के बंधनों द्वारा परिदृश्य और चल रही कार्रवाई से व्यवस्थित रूप से जुड़ी हुई है।

लेकिन ए। जी। वेनेत्सियानोव के चित्रों में प्रकृति केवल मानव श्रम का एक क्षेत्र नहीं है, यह प्रकृति के खिलाफ हिंसा के रूप में कार्य नहीं करता है, इसकी प्राकृतिक उपस्थिति को विकृत करता है। कलाकार के दृष्टिकोण से, मानव श्रम प्रकृति की महत्वपूर्ण गतिविधि की निरंतरता है, केवल अंतर यह है कि यह सहज से तर्कसंगत में बदल जाता है। और मनुष्य इस प्रकार आत्मज्ञानी स्वभाव के रूप में प्रकट होता है, इस अर्थ में वह "सृष्टि का मुकुट" है।

पृष्ठभूमि को उत्कृष्ट रूप से चित्रित किया गया है - एक क्षेत्र जिसमें शीशों और रीपर के आंकड़े हैं, और उनके ऊपर - पिघलने वाले बादलों के साथ एक उच्च आकाश। किसान महिला के पीछे सूरज है, और इसके कारण, उसका चेहरा और अधिकांश आकृति छायांकित है, और इससे रूपों को सामान्य करना और उसके सिल्हूट में साफ और चिकनी रेखाओं को प्रकट करना संभव हो जाता है।

ए.जी. वेनेत्सियानोव के पास एक दुर्लभ काव्य उपहार था, वह जानता था कि किसी व्यक्ति की दैनिक चिंताओं और परेशानियों में कविता को कैसे खोजना है - अपने काम और जीवन में। गोगोल द्वारा एएस के बारे में बोले गए शब्द उन पर पूरी तरह से लागू होते हैं। पुश्किन। पुश्किन के कार्यों की तरह, "जहां रूसी प्रकृति उसमें सांस लेती है", इसलिए ए.जी. वेनेत्सियानोव "केवल उसी द्वारा पूरी तरह से समझा जा सकता है जिसकी आत्मा अपने भीतर विशुद्ध रूप से रूसी तत्वों को ले जाती है, जिसके लिए रूस मातृभूमि है, जिसकी आत्मा ... कोमल रूप से संगठित और भावनाओं में विकसित होती है।"

वेनेत्सियानोव और वेनेत्सियानोव्त्सी। भावुकता

विनीशियन कला चित्र

रचनात्मकता वेनेत्सियानोव की अपनी विशेष अवधारणा थी। कुछ कला इतिहासकार इसका श्रेय भावुकतावाद को देते हैं, जो रूसी ललित कला में कभी पनपा नहीं, जबकि निकोलाई करमज़िन के व्यक्तित्व में साहित्य ने इस कलात्मक दिशा की स्पष्ट रूपरेखा दी। कोई इस बात से सहमत हो सकता है, अगर कोई भावुकता और मूर्खता के बीच अंतर नहीं करता है। किसान चित्र न केवल भावुक होते हैं, बल्कि निम्न वर्ग की ओर भी ध्यान आकर्षित करते हैं; कलाकार उच्च वर्गों के प्रतिनिधियों के साथ मानवीय गुणों में उनकी बराबरी करने की कोशिश करता है। वेनेत्सियानोव के चित्रों की पूरी भावना दोषों और काले धब्बों के बिना किसान जीवन का काव्यीकरण है। रचनात्मकता की इस अवधारणा से वेनेटियन द्वारा मुख्य रूप से ग्रिगोरी सोरोका और निकिफ़ोर क्रायलोव द्वारा परिदृश्य की एक समान व्याख्या आती है। वेनेत्सियानोव का परिदृश्य स्वयं समृद्ध है। लेकिन दुनिया की एक समग्र तस्वीर में, वह एक सहायक भूमिका निभाते हुए, गद्य का काव्यीकरण करते प्रतीत होते हैं, जिससे उसे आदर्शीकरण की छाया मिलती है जो उनके छात्रों को पारित हुई।

सामाजिक पहलू में भावुकतावाद विरोधाभासों के बिना नहीं है: भावुकतावादी चीजों के मौजूदा क्रम से संतुष्ट नहीं हैं, लेकिन वे विद्रोह के बारे में नहीं सोचते हैं, आत्म-सुधार, ज्ञान में सामाजिक बुराइयों को दूर करने की कोशिश करते हैं, बड़े की हलचल से बचने में एक सरल जीवन के लिए दुनिया, प्रकृति के साथ विलय, ग्रामीण जीवन के लिए। और यह भी वेनेत्सियानोव को पसंद था।

यह भावुकता थी जिसने सबसे पहले आम आदमी को अपनी आंतरिक दुनिया से कला में परिचित कराया। इसके अलावा, क्लासिकिज्म ने आमतौर पर लोगों को दिखाया, इसलिए बोलने के लिए, बिना काइरोस्कोरो के, पात्रों के चित्रण में दो रंगों को जानने के लिए - "काला" और "सफेद"। "व्हाइट" - नायकों के लिए, "ब्लैक" - जैसे कि कैंटीमिर में उनके एक व्यंग्य या विनीशियन "नोबलमैन" में असंतुष्ट सिल्विया। भावुकता और रूमानियतवाद कला में कायरोस्कोरो का परिचय देते हैं, इसलिए बोलने के लिए, दो रूपों में: एक प्लास्टिक पेंटिंग तकनीक के रूप में और पात्रों की एक बहुआयामी मात्रा के रूप में, हाफ़टोन के संक्रमण पर भी बनाया गया है। और यह साधन वेनेत्सियानोव द्वारा अपनाया गया है।

एक भावुक आधिकारिक हित द्वारा वस्तुनिष्ठता के प्रतिस्थापन ने परोपकार को जन्म दिया: भावुकता (फ्रांसीसी भावुकता से, जिसका अर्थ है "संवेदनशील") करुणा के लिए कहा जाता है, सहानुभूति "सब कुछ जो उदास है, सब कुछ जो उत्पीड़ित है, वह सब कुछ जो अश्रुपूर्ण है।"

आपको लिखने के लिए क्या प्रेरित किया

मेरे सबसे सम्मानित कलाकारों में से एक ए जी वेनेत्सियानोव हैं। उनकी पेंटिंग "फसल पर। ग्रीष्म ऋतु"। मेरी राय में, यह सबसे यादगार में से एक है। वेनेत्सियानोव कुशलता से, एक रंग पैलेट का उपयोग करते हुए, एक गर्म गर्मी के दिन की तस्वीर बनाता है। जमी हुई सुनहरी राई में, स्वर्ग का विस्तार गर्मी से सांस लेता है, घास की मंद हरी, चित्रकार रीपर की लाल रंग की सुंड्रेस को पिघलाता प्रतीत होता है। स्थिर क्षैतिज रेखाएँ: वह मंच जिस पर किसान महिला बैठती है, राई की सतह और क्षितिज पर जाने वाली बारी-बारी से रंग की धारियाँ गर्मी की सुस्ती में डूबी प्रकृति की छाप को पुष्ट करती हैं।

पेंटिंग "इन द हार्वेस्ट। समर" उन उत्कृष्ट कृतियों से संबंधित है जिनका स्थायी मूल्य है और आज तक दर्शकों को एक वास्तविक सौंदर्य आनंद देता है। यह वास्तव में रूसी परिदृश्य है, यह इस तस्वीर में है कि प्रकृति कलाकार को, कवि के शब्दों में, "शांति, काम और प्रेरणा का स्वर्ग" के रूप में प्रकट होती है।

नकल करते समय आई दिक्कतें

इस तस्वीर को कॉपी करते समय मुझे कुछ मुश्किलें आईं। एक प्रति बनाने के लिए, आपको न केवल लेखन की शैली का अध्ययन करने की आवश्यकता है, बल्कि काम के मूड और रंग को सबसे सटीक रूप से व्यक्त करने का भी प्रयास करना चाहिए। उस विचार से प्रभावित होना जिसने लेखक को काम बनाने के लिए प्रेरित किया।

शब्द "जो नकल करना जानता है, वह जानता है कि कैसे बनाना है" माइकल एंजेलो को जिम्मेदार ठहराया जाता है। नकल प्रशिक्षण की सफलता प्रतिभा से जुड़ी है। नकल करने के लिए धीरज, अनुशासन, बढ़ी हुई रुचि, मूल के प्रति प्रेम की आवश्यकता होती है। "कॉपी करें और आनंद लें," सेनीनो सेनीनी ने कहा, दूसरे शब्दों में, नकल करते समय, किसी को मूल की सुंदरता को महसूस करना चाहिए, आनंद का अनुभव करना चाहिए।

1. मुख्य कठिनाई यह है कि मेरे पास मूल का उपयोग करने का अवसर नहीं है। इसलिए हमें प्रजनन की मदद का सहारा लेना पड़ता है। वांछित प्रजनन के चयन ने भी कुछ कठिनाइयों का कारण बना। कुछ मुद्रित प्रतियों पर, रंगों और आकृतियों को सटीक रूप से व्यक्त नहीं किया गया था, इसलिए मेरी राय में, मूल से तुलना करने और निकटतम लोगों का चयन करने में लंबा समय लगा।

2. अगली कठिनाई यह थी कि सबसे सटीक पुनरुत्पादन पर भी लेखक की विशेष शैली, उसके लेखन के तरीके, स्ट्रोक लगाने का निर्धारण करना संभव नहीं है। छवि की समतलता के कारण, लेखक की व्यक्तिगत तकनीक को समझना असंभव है।

3. आगे की कठिनाइयाँ सीधे कॉपी करने की प्रक्रिया के कारण हुईं। "ग्रिड" विधि नकल के लिए सबसे उपयुक्त है। ड्राइंग का सार यह है कि हम छवि को छोटी कोशिकाओं में विभाजित करते हैं, जिनमें से प्रत्येक को शीट पर एक ही सेल में कॉपी करना हमारे लिए आसान होगा। ग्रिड आपको स्केल करने, यानी आकार बदलने की अनुमति देता है।

4. अगला आइटम जिसने मुझे परेशानी दी, वह था रंग के धब्बों का चयन। चूंकि मैंने पुनरुत्पादन का उपयोग किया था, इसलिए मेरे लिए एक या दूसरे रंग का निर्धारण करना कठिन था। गौचे में कुछ रंगों को पुन: पेश करना भी मुश्किल हो गया, क्योंकि मास्टर ने "तेल" का इस्तेमाल किया।

इन सभी कठिनाइयों के बावजूद, मैंने ए.जी. वेनेत्सियानोव "ऑन द हार्वेस्ट" के काम को सबसे सटीक रूप से कॉपी करने की कोशिश की। ग्रीष्म ऋतु"।

ग्रन्थसूची

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हार्वेस्ट पर ए जी वेनेत्सियानोव। गर्मी 1830s कैनवास, तेल

हार्वेस्ट पर ए जी वेनेत्सियानोव। गर्मी 1830s

उल्लेखनीय रूसी कलाकार अलेक्सी गवरिलोविच वेनेत्सियानोव (1780-1847) का काम रूसी कला के इतिहास में सबसे उज्ज्वल, सबसे ईमानदार पृष्ठों में से एक है।

एक व्यवस्थित कला शिक्षा प्राप्त नहीं करने के बाद, केवल 39 वर्ष की आयु में उन्होंने टिट्युलर सलाहकार के पद के साथ सिविल सेवा छोड़ दी, वेनेत्सियानोव व्यंग्यात्मक ग्राफिक्स, चित्रांकन में एक नया शब्द कहने में कामयाब रहे और सबसे महत्वपूर्ण बात, "पिता" थे रूसी रोजमर्रा की किसान शैली। पहली बार, एक रूसी कलाकार ने अपना जीवन, अपनी कला को सुंदर, साधारण में शाश्वत, की खोज के लिए समर्पित किया। न तो इटली की "सुरुचिपूर्ण" प्रकृति और न ही बड़े शहरों की शास्त्रीय वास्तुकला वह वातावरण था जिसमें वेनेत्सियानोव के चित्रों के नायक रहते हैं। कलाकार प्यार से और कलात्मक रूप से विनम्र, लेकिन अपने दिल के लिए असीम रूप से प्रिय, अपनी जन्मभूमि की प्रकृति को चित्रित करता है, जिस पर साधारण रूसी किसान काम करते हैं।
"फसल में। समर "- वेनेत्सियानोव के सर्वश्रेष्ठ चित्रों में से एक। गर्म गर्मी का दिन। चिलचिलाती धूप की किरणों में बहते दुर्लभ बादलों वाला नीला आसमान सफेद हो गया। गर्म हवा में, वस्तुओं की रूपरेखा थोड़ी धुंधली होती है, किसान महिलाओं के कपड़ों के चमकीले रंग नरम होते हैं, एक पके हुए खेत का सोना क्षितिज तक फैला होता है। कष्ट होता है। दरांती को नीचे रखते हुए, काटने वाले में से एक बच्चे को खिलाने के लिए लकड़ी के चबूतरे पर बैठ गया। राजसी, चिकनी रेखाओं के साथ, कलाकार एक किसान महिला के सिल्हूट की रूपरेखा तैयार करता है। वेनेत्सियानोव ने एक युवा माँ की एक उज्ज्वल, सरल और काव्यात्मक छवि बनाई, इसे दुनिया के शाश्वत नवीनीकरण का प्रतीक माना।

पोर्ट्रेट पेंटर और लैंडस्केप पेंटर अलेक्सी गवरिलोविच वेनेत्सियानोव घरेलू शैली के उस्तादों में से एक हैं। उनके गुल्लक में भावुकता के हिस्से के साथ सच्चे किसान चित्र हैं। सबसे भावुक में से एक, लेकिन साथ ही कलाकार की रहस्यमय पेंटिंग "कृषि योग्य भूमि पर। वसंत" का काम है। यह कृति कई सवाल उठाती है। हम आपको "कृषि योग्य भूमि पर। वसंत" विवरण प्रदान करते हैं। शायद उसके बाद आप परिचित कैनवास को नए तरीके से देखेंगे, आपको उसमें प्रभाव और तत्व दिखाई देंगे।

वेनेत्सियानोव "कृषि योग्य भूमि पर। वसंत": निर्माण और पृष्ठभूमि का वर्ष

एलेक्सी गवरिलोविच एक व्यापारी परिवार से आया था। उन्होंने स्वयं कुछ समय तक वानिकी में भूमि सर्वेक्षक के रूप में कार्य किया। उन्होंने अपने दम पर पेंटिंग की तरकीबों का अध्ययन किया, और फिर प्रसिद्ध चित्रकार व्लादिमीर बोरोविकोवस्की से सबक लिया। 40 साल की उम्र में, उन्होंने एक अधिकारी के रूप में अपना करियर समाप्त कर दिया और सेंट पीटर्सबर्ग से तेवर प्रांत चले गए। 1819 से, कलाकार और उसका परिवार तेवर प्रांत के सफ़ोनकोवो गाँव में रहता था। यहां उन्होंने पेंटिंग में अपनी "किसान" शैली विकसित करना शुरू किया।

वेनेत्सियानोव एक बहुत धनी जमींदार था और उसने किसानों के जीवन को आसान बनाने के लिए हर संभव कोशिश की। उनके लिए उन्होंने एक स्कूल बनाया, उन्हें घोड़े और मवेशी रखने का मौका दिया। XIX सदी के 20 के दशक में, एलेक्सी गवरिलोविच वेनेत्सियानोव की पेंटिंग "कृषि योग्य भूमि पर। वसंत" चित्रित की गई थी। उनके साथ, कलाकारों द्वारा किसानों के श्रम से संबंधित चित्रों का एक पूरा चक्र सामने आया। लेख में आप चित्रों की तस्वीरें देखेंगे: "फसल में। गर्मी", "हेमेकिंग", "थ्रेसिंग फ्लोर"। ये सभी उत्कृष्ट कृतियाँ आज ट्रीटीकोव गैलरी में हैं, और तेवर क्षेत्र के गाँवों में से एक का नाम बदलकर वेनेत्सियानोवो कर दिया गया। प्रसिद्ध कलाकार को वहीं दफनाया गया है।

वेनेत्सियानोव द्वारा पेंटिंग का विवरण "कृषि योग्य भूमि पर। वसंत"

वेनेत्सियानोव की उत्कृष्ट कृति के बिना रूसी चित्रकला की कल्पना करना असंभव है। चित्र की पृष्ठभूमि में आप वसंत ऋतु में एक खेत को जोता हुआ देख सकते हैं। घास हरी हो जाती है क्योंकि कलाकार किनारों को अछूता छोड़ देता है। दाईं ओर हम पतले पेड़ और एक अजीबोगरीब बेवल स्टंप देखते हैं।

कैनवास के अग्रभाग में, एक बहुत ही सुंदर युवा किसान महिला हमारे सामने खड़ी है। उसने गुलाबी रंग की सुंड्रेस और सुंदर कोकशनिक पहनी हुई है। एक हल्की और चिकनी चाल वाली महिला दो घोड़ों को एक हैरो खींचकर ले जाती है। किसान महिला अपने नंगे पैर हल्के से कदम रखती है, मानो नाच रही हो और थोड़ा मुस्कुरा रही हो।

अग्रभूमि में दाईं ओर हम एक बच्चे को देखते हैं। वह शांति से अपने खिलौनों से खेलता है। कैनवास पर जो कुछ भी दर्शाया गया है वह बहुत सुंदर है: परिदृश्य, महिला, घोड़े। साथ ही एक किसान महिला का पहनावा, नीला आसमान और बादल।

तस्वीर में नृवंशविज्ञान का अर्थ

हम किसान श्रम को कठिन और थकाऊ मानते हैं। और वेनेत्सियानोव की पेंटिंग में, उत्सव की पोशाक में एक महिला आसानी से हैरो के घोड़ों के साथ मुकाबला करती है। एक महिला क्यों "काला काम" कर रही है, उत्सव के कपड़ों में चल रही है। जीवन का वास्तविक सत्य कहाँ है? तथ्य यह है कि किसानों के बीच पहली जुताई छुट्टी के बराबर थी। बुतपरस्त मान्यताओं के दिनों में भी, उर्वरता के देवताओं को प्रसन्न करने के लिए, गांवों में उत्सव आयोजित किए जाते थे।

इस तस्वीर में वेनेत्सियानोव नृवंशविज्ञान और किसान जीवन में इतना नहीं डूबा, जितना उसने शाश्वत होने की अभिव्यक्ति पर कब्जा कर लिया। एक किसान महिला की छवि में, जो घोड़ों की तुलना में बहुत लंबी है, कलाकार ने एक सुंदर, हल्का, युवा वसंत दिखाया, जमीन पर कदम रखा, प्रकृति को नवीनीकृत किया, बच्चों को शांत किया।

वेनेत्सियानोव की तस्वीर में अनुपात

पेंटिंग "ऑन जुताई फील्ड। स्प्रिंग" में एलेक्सी गवरिलोविच वेनेत्सियानोव रूसी कलाकारों में से पहले थे जिन्होंने एक किसान के काम को एक संस्कार के रूप में दिखाया, कुछ पवित्र। तस्वीर में महिला के बड़े आकार से पता चलता है कि वह वसंत का रूपक अर्थ रखती है। एक किसान महिला के आलीशान और शक्तिशाली शरीर की छवि उच्च पुरातनता की कला के समान है। यदि आप कैनवास को करीब से देखें, तो घोड़े भी पंखों वाले पेगासस से मिलते जुलते हैं।

पेंटिंग के फोटो को देखें तो ऐसा लगता है कि यह कैनवास बड़ा होना चाहिए। वास्तव में, चित्र इतना बड़ा नहीं है और ट्रेटीकोव गैलरी के संग्रह में विशेष रूप से बाहर नहीं खड़ा है। इसके शक्तिशाली और बड़े पैमाने पर संदेश की तुलना में, इसके आयाम काफी छोटे हैं - 51 गुणा 65 सेमी।

दृश्यात्मक प्रभाव

तस्वीर को देखते हुए, हम बहुत ही रोचक दृश्य प्रभाव देख सकते हैं। सबसे पहले, एलेक्सी गवरिलोविच ने जानबूझकर क्षितिज रेखा को कम करके आंका। इस तकनीक का उपयोग आइकन चित्रकारों द्वारा किया जाता है, लेकिन वेनेत्सियानोव ने इसे धर्मनिरपेक्ष चित्रकला पर भी लागू किया। कम क्षितिज का उपयोग चित्र के मुख्य चरित्र को स्मारकीयता और गंभीरता देता है।

कलाकार की एक और चाल यह है कि पृष्ठभूमि में उसने एक और किसान महिला को चित्रित किया, यानी उसने "दर्पण" पद्धति का इस्तेमाल किया। यह नेत्रहीन लगता है कि यह कोई दूसरी महिला नहीं है, लेकिन उसी ने एक घेरा बनाया और हमसे दूर भविष्य में वसंत की तरह दूर चला गया। शायद कलाकार ने प्रकृति में होने वाली हर चीज पर जोर देने के लिए इस तकनीक का इस्तेमाल किया।

"मौसम" के साथ संबंध

पेंटिंग "कृषि योग्य भूमि पर। वसंत" को वेनेत्सियानोव "द सीजन्स" द्वारा चित्रों के एक पूरे चक्र के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है। अपने चार चित्रों में, अलेक्सी गवरिलोविच ने शुरुआती वसंत से लेकर देर से शरद ऋतु और यहां तक ​​​​कि सर्दियों तक विभिन्न मौसमों का चित्रण किया। शरद ऋतु की पेंटिंग "हेमेकिंग" बहुत लंबे समय तक जनता से छिपी रही, और सर्दियों के मौसम को कैनवास "लैंडस्केप" पर चित्रित किया गया, जो बिना किसी निशान के गायब हो गया। इस प्रकार, कलाकार किसान श्रम को ऋतुओं के परिवर्तन के समान कुछ मौलिक, शाश्वत, दोहराव के रूप में मानता है।

यह ध्यान रखना महत्वपूर्ण है कि मूल पेंटिंग "कृषि योग्य भूमि पर। वसंत" को "क्षेत्र को परेशान करने वाली महिला" कहा जाता था। फिर उसका नाम बदलकर "विलेज वुमन विद हॉर्स" कर दिया गया। "मौसम" चक्र के निर्माण के बाद ही इसने अपना वर्तमान नाम हासिल किया। आज, मास्टर के कैनवास को देखते हुए, हम रूसी क्षेत्रों के सामंजस्य की प्रशंसा करते हुए प्रसन्न हैं, क्षितिज पर उड़ने वाले दुर्लभ बादलों के साथ वसंत आकाश। हम जमीन के ऊपर तैरती एक किसान महिला की सुंदर हरकतों से चकित हैं, ग्रीक अंगरखा के रूप में उसकी सुंदर सुंड्रेस। एक साधारण किसान दृश्य के माध्यम से, गुरु ने एक प्राचीन मूर्ति को बताया।