साहित्य के एक काम का मन और भावनाएँ। संसार का क्या नियम है - कारण या भावना? मिखाइल यूरीविच लेर्मोंटोव "हमारे समय का नायक"

20.10.2019

अन्ना कैरेनिना। मन और भावनाएँ। vita_colorata 28 जनवरी, 2013 को लिखा गया

"वह रिचर्डसन से प्यार नहीं करती थी क्योंकि वह पढ़ती थी ..."

"यूजीन वनगिन"।

मैं तुरंत कहूंगा कि मैं "अन्ना करेनिना" फिल्म पर विवाद से बहुत हैरान हूं, यह फिल्म मूक फिल्मों के युग से शुरू होने वाले टॉल्स्टॉय के उपन्यास का तीसवां रूपांतरण एक उत्कृष्ट कृति होने से बहुत दूर है। केवल आलसी ने कहानी को नहीं हटाया। साजिश लंबे समय से न केवल उन लोगों के लिए जानी जाती है जिन्होंने रूसी स्कूल से स्नातक की उपाधि प्राप्त की है। सब वही व्यभिचार, वही सब लोकोमोटिव।

दिमित्री बायकोव के विपरीत, जो रूसी साहित्य को कुचलने और हमारी ऐतिहासिक वास्तविकताओं के साथ विसंगतियों से नाराज थे: http://www.openspace.ru/article/787, मुझे राष्ट्रीय चरित्र की विशेषताओं के गहन ज्ञान की उम्मीद नहीं थी। निर्देशक। रूसी क्लासिक्स के फिल्म रूपांतरण में पहली बार नहीं, क्रैनबेरी फैल रहे हैं।

जब फिल्म चल रही थी, मैं लगातार इस बारे में सोचता था कि मुझे इसमें क्या गुस्सा आता है।
और सब कुछ कष्टप्रद है।



सबसे पहले, फिल्म के विचार की अस्पष्टता। इसकी विधा को परिभाषित करना कठिन है। ऐसा लगता है कि यह एक ऐतिहासिक फिल्म नहीं है, उस समय की ऐतिहासिक पोशाक के लिए कोई पूर्ण पत्राचार नहीं है। वेशभूषा लगभग जानबूझकर सशर्त हैं। तस्वीर अधिक अंग्रेजी फिल्मों की तरह है। फिल्म की शुरुआत में वाक्यांश: "आप अपने अंग्रेजी राजदूत की तरह क्यों तैयार हैं?" - शायद प्रमुख, ये अंग्रेजी अभिनेता हैं, अंग्रेजी वास्तविकता।
संगीत नहीं, हालांकि अचानक नृत्य करने की कोशिश कर रहा है। यदि वे अधिक गाते, तो मैं राहत की सांस लेता, भले ही यह स्पष्ट हो कि इन नृत्यों का क्या अर्थ है।
दृश्यों के बावजूद, एक नाट्य निर्माण नहीं। वे एक अस्पष्ट लक्ष्य के साथ फिर से फिल्म से कम से कम किसी तरह का कला घर बनाने का प्रयास कर रहे हैं। गिलियम नाटकीय दृश्यों का एक से अधिक बार और हमेशा अर्थ के साथ उपयोग करता है।

मैं ग्राहकों को दोहराना पसंद करता हूं: यदि आप किसी विचार को मूर्त रूप देना चाहते हैं, तो उसे स्पष्ट रूप से शामिल करें। अगर पोशाक का हेम अलग-अलग ऊंचाई का होना चाहिए, तो एक सेंटीमीटर से नहीं, अन्यथा वे सोचेंगे कि दर्जी ने छंटनी की है। फिल्म, अब वाडेविल में, अब मेलोड्रामा में फिसल रही है, शुद्ध सौंदर्य आनंद और यहां तक ​​​​कि पॉपकॉर्न खाने से भी विचलित करती है। आप बेवजह के सवालों से फिजूलखर्ची करने लगते हैं, ऐसा क्यों?

मुझे याद आया कि मैं उपन्यास की अंग्रेजी धारणा पर किसी तरह हैरान था: http://vita-colorata.livejournal.com/300432.html

टॉल्स्टॉय के सभी नायकों के प्रोटोटाइप हैं, लेकिन पुस्तक में छवि एक सामूहिक चीज है, उदाहरण के लिए, पुश्किन की बेटी के लेखक द्वारा नायिका की गर्दन पर कर्ल की जासूसी की जाती है।

केइरा नाइटली अन्ना टॉल्स्टॉय जैसा बिल्कुल नहीं है, तात्याना समोइलोवा बहुत करीब है।

टॉल्स्टॉय ने कई बार नायिका की परिपूर्णता का उल्लेख किया है।

"वह एक तेज चाल के साथ बाहर निकली कि इतनी अजीब तरह से आसानी से उसे पूरा शरीर ले गई।"

समोइलोवा ने क्राम्स्कोय "अज्ञात" की तस्वीर का उदाहरण दिया, जिसे अन्ना करेनिना की छवि माना जाता था।



यह स्पष्ट है कि एक पूर्ण नायिका फैशनेबल नहीं है, अब एक अलग मानक है। मुझे एक मॉडल दें।

और टॉल्स्टॉय के समय अन्ना की उम्र पहले से ही एक वयस्क महिला है, जिसकी युवावस्था जल्द ही विदा हो जाएगी, लेकिन वह अभी भी वास्तव में प्यार नहीं करती थी। अब - यह अभी भी एक लड़की है जो अभी भी आगे हो सकती है।

अपनी नीली आंखों से मेल खाने के लिए नीली वर्दी में आश्चर्यजनक रूप से अश्लील दिखने वाला व्रोन्स्की, एक वीर सैन्य आदमी की तुलना में एक बैले लड़के की तरह है।

और फिर भी, फिल्म के बहुत सारे प्रशंसक हैं, कोई रोता भी है, पॉपकॉर्न में आंसू बहाता है।
और आप समझ सकते हैं क्यों। इसके रक्षकों का कहना है कि यह फिल्म आधुनिक है और युवाओं के करीब है। उपन्यास धूल फांक चुका है। संचित, आप देखते हैं।

प्रश्न: फिर निर्देशक ने उन लोगों के सिद्ध मार्ग का अनुसरण क्यों नहीं किया जिन्होंने हमारे विलियम शेक्सपियर को आधुनिक वेशभूषा में स्पष्ट रूप से तैयार किया और कार्रवाई को वर्तमान में स्थानांतरित कर दिया? अगर आप उस युवा पीढ़ी को समझना चाहते हैं जो फिल्मों में जाती है।

केवल हमारे समय में, यह संभावना नहीं है कि किसी ने अपने पति को छोड़ने के लिए अन्ना की निंदा की हो। स्टीम लोकोमोटिव ढूंढना और भी मुश्किल।

लेकिन एक अच्छी शैली है - एक टैब्लॉइड महिलाओं का उपन्यास, उनमें से एक जहां कवर पर एक सुंदर नायक के भावुक आलिंगन में एक सुंदर नायिका है। लोकप्रिय और समझने योग्य। उनमें से जिन्हें ट्रेन में ले जाया जाता है, आगमन पर फेंक दिया जाता है, क्योंकि ऐसे को फिर से पढ़ने का कोई मतलब नहीं है। सब कुछ इतना स्पष्ट है। वह प्यार करता था, वह प्यार करता था, वह प्यार से गिर गया, उसने खुद को ट्रेन के नीचे फेंक दिया।

दार्शनिकता की इस शैली में लेखक की आवश्यकता नहीं है। हमें रुके हुए नायकों की जरूरत है, जिनके बारे में सब कुछ स्पष्ट है। हमें सुंदर प्रेम, क्लोज-अप चुंबन, सुंदर दृश्यों की आवश्यकता है - सफेद रंग में सब कुछ एक सुंदर जंगल में तकिए पर खूबसूरती से निहित है, नायिका प्रभावी रूप से एक सुंदर शॉल काटती है।

स्वारोवस्की की तरह, समझ से बाहर, ब्रूली, इतनी ब्रुली की कोई ज़रूरत नहीं है। मोती - किलोग्राम में, "मोतियों की एक स्ट्रिंग", जैसा कि उपन्यास के पाठ में है - कोई भी इसे नहीं समझेगा। उबकाई नहीं।
चंचल रूप से निचले कंधे से जाहिर तौर पर यह संकेत मिलता है कि नायिका एक सुंदर सैन्य व्यक्ति के साथ संबंध बनाने के लिए तैयार है। जैसा कि शुक्शिन के नायक ने कहा: "लोग व्यभिचार के लिए तैयार हैं!"

केइरा नाइटली ने चेहरे के भावों से दुख को दर्शाते हुए अपना चेहरा खराब कर लिया। माथा ठोंकता है, मुँह मोड़ता है। मुझे न्यूयॉर्क में इस मेट्रो और कंपनी द्वारा वहां देखी गई लड़कियों की याद दिलाता है, जो कुछ चर्चा कर रही हैं। वे अपने माथे पर शिकन भी डालते हैं और मुस्कराते भी हैं।

सारा जेसिका पार्कर और ग्वेनेथ पाल्ट्रो की तरह। मैंने इस चेहरे के भाव को कई बार देखा है और सबसे बढ़कर यह इमोटिकॉन्स जैसा दिखता है जिसे टेक्स्ट में डाला गया है। यह सभी के लिए तुरंत स्पष्ट है: यह असंतोष है, यह दुख है, यह आनंद है, और यह विचारशील है। कैसे कर सकता है।

मैं पूरी तरह से समझता हूं कि टॉल्स्टॉय इस रूप में आधुनिक किशोर के लिए अनुकूलित हैं। यह भी कहो कि टॉल्स्टॉय पढ़ने के लिए किशोर दौड़ेगा!

उसने उसकी ओर देखा और उसके चेहरे की नई आध्यात्मिक सुंदरता से प्रभावित हुआ।

किस तरह की मुस्कराहट को चित्रित किया जाना चाहिए ताकि हम अन्ना को व्रोन्स्की की आंखों से देखें?

और कई लोगों को क्यों यकीन है कि टॉल्स्टॉय अपनी नायिका से नफरत करते हैं? किसी ने तो यहां तक ​​लिख दिया कि अन्ना की "शिकारी मुस्कराहट" थी। ध्यान दें कि आपने यह कहा था, टॉल्स्टॉय ने नहीं।
किट्टी उसे पसंद नहीं करती है, उसे "बुरा महिला" मानती है। तो यह काफी समझ में आता है, उसने उससे एक संभावित दूल्हे को चुरा लिया। लेकिन क्या लेखक ने उसके बारे में पक्षपातपूर्ण तरीके से नहीं लिखा:

एना ने न केवल स्वाभाविक रूप से, बुद्धिमानी से, बल्कि बुद्धिमानी से और लापरवाही से बात की, अपने विचारों को कोई मूल्य नहीं दिया, बल्कि अपने वार्ताकार के विचारों को बहुत महत्व दिया।

वह एक चतुर और बुद्धिमान महिला के रूप में दिखाई देती है, यही वजह है कि उसकी त्रासदी इसलिए होती है क्योंकि वह एक असाधारण व्यक्ति है, उसे न केवल प्यार की जरूरत है, बल्कि एक चक्कर की भी। यह संभावना नहीं है कि वह अकेली महिला थी जिसने अपने पति को धोखा दिया। वह एक व्यक्ति है, उसे पसंद की स्वतंत्रता की आवश्यकता है, जिसके साथ टॉल्स्टॉय को स्वयं अपने परिवार में समस्याएं थीं।

उपन्यास में जुनून पवित्रता से दिखाया गया है (रूसी शास्त्रीय साहित्य आम तौर पर पवित्र है और बिस्तर के दृश्यों को छोड़ देता है, इसलिए पूर्ण स्क्रीन में ये सभी नग्नता और चुंबन यहां से बिल्कुल नहीं हैं), हम केवल अनुमान लगाते हैं कि अन्ना और व्रोन्स्की प्रेमी बन गए।

फिल्म में, कई शॉट्स संदेह पैदा करते हैं कि निर्देशक को परवाह है कि यह फिल्म के प्रचार पोस्टर और ट्रेलर में कैसा दिखेगा, अन्यथा लोग नहीं जाते।

टॉल्स्टॉय जीवन के अर्थ, विवाह और परिवार के अर्थ की खोज के साथ लेविन में अधिक रुचि रखते हैं। उपन्यास में अन्ना की तुलना में लेविन को समर्पित अधिक पृष्ठ हैं। उपन्यास को "लेविन" कहा जा सकता है, लेकिन चरित्र बहुत आत्मकथात्मक है, अंतिम नाम के ठीक नीचे, टॉल्स्टॉय के बहुत सारे विचार हैं, जिन्होंने अपने पूरे जीवन में पारिवारिक जीवन और जीवन की समस्याओं को हल किया। अपने स्वयं के जीवन के बारे में कोई लिख सकता है: "सभी खुश परिवार एक ही तरह से दुखी हैं।"

लेकिन यह सब लंबा, थकाऊ और समझ से बाहर है, खासकर उन किशोरों के लिए जो अभी तक पारिवारिक जीवन की जटिलताओं से अवगत नहीं हैं। और उन्हें एक उपन्यास क्यों पढ़ाया जाता है जिसे पूरी तरह से अलग उम्र में पढ़ा जाना चाहिए?

क्यों, क्योंकि युवा पीढ़ी चाहती है कि यह प्रेम के बारे में एक उपन्यास हो और यहां तक ​​​​कि आश्वस्त भी है कि ऐसा है, समीक्षाओं को देखते हुए: "काम" अन्ना कैरेनिना"एक साथी में घुलने के लिए, जलती हुई जुनून, रखने की इच्छा के लिए समर्पित है।" और बस इतना ही। लेविन और टॉल्स्टॉय की फसल के बारे में क्या विचार हैं। ग्राफ को काटना छोड़ दें, लेखक ल्यूबॉफ के बारे में और लिखें।

लेकिन, अगर हमें उस टॉल्स्टॉय की जरूरत नहीं है, जो हमारे दिमाग को तनाव देने वाले अपने प्रचुर ग्रंथों, भावनाओं और विचारों के साथ है, तो शायद हमें उनके उपन्यास लेने की जरूरत नहीं है? पटकथा लेखक, स्टॉपर्ड, अपने आप को तनाव दें, अपनी कहानी को सरल, नया लिखें। क्या, आप टॉल्स्टॉय के बिना नहीं रह सकते? अरे हाँ गिनती, अरे हाँ एक कुतिया का बेटा!

हालांकि कुछ लोग आश्वस्त हैं: "सबसे उबाऊ कथानक से जो संभव है, जो राइट ने एक अविश्वसनीय रूप से ज्वलंत और रोमांचक तस्वीर बनाई।"

और इस सबसे उबाऊ कहानी को सैंतीसवीं बार क्यों फिल्माया जा रहा है?
क्यों होता?

पी.एस. मैं यह नहीं कहूंगा कि मुझे यह बिल्कुल पसंद नहीं आया। जूड लॉ भूमिका में अप्रत्याशित है और निराशाजनक नहीं है।
वह दृश्य जहां अन्ना अपने "पिंजरे" को स्वतंत्र रूप से उड़ने वाले पक्षी की तरह उतारती है, प्रतीकात्मक है।


यह अच्छा है कि आधुनिक स्कूली बच्चे अभी भी रचनाएँ लिखते हैं, हालाँकि मैं युवा रिश्तेदारों से देखता हूँ कि यह उनके लिए इतना आसान नहीं है। मैं एक ग्रामीण स्कूल में पढ़ता था, लेकिन मुझे याद है कि हम अक्सर रचनाएँ लिखते थे। मुझे लगता है कि लगभग हर हफ्ते हमने या तो अध्ययन किए गए कार्यों के आधार पर, या स्वतंत्र रूप से पढ़ने के लिए अनुशंसित (या आपके स्वाद के लिए चुने गए) कार्यों के अनुसार एक स्वतंत्र विषय पर कुछ लिखा।

थीम "मन और भावनाओं", हमने छुआ भी, और एक बार भी नहीं, क्योंकि साहित्य में बहुत सारे उदाहरण हैं, जिन पर विचार करके आप समझने की कोशिश कर सकते हैं - उनमें से कौन अधिक महत्वपूर्ण है। मन या भावनाएँ? स्वाभाविक रूप से, कई उदाहरणों से यह सिद्ध हो चुका है कि केवल हृदय और सिर का सामंजस्य ही व्यक्ति को आंतरिक स्वतंत्रता और खुशी की भावना दोनों देता है। जज़्बात अंधे होते हैं, वजह बहुत ठंडी होती है।

लेकिन जिस तरह अभ्यास के बिना सिद्धांत, भावनाओं के बिना कारण मौजूद नहीं हो सकता। आखिरकार, अक्सर ऐसा होता है कि भावनाएँ क्रियाओं के लिए धक्का देती हैं, क्रियाओं से (वे जो भी हों), "अनुभव का जन्म होता है - कठिन गलतियों का पुत्र", अनुभव, बदले में, एक कठिन परिस्थिति में फिर से मन की सहायता के लिए जाता है। यह एक तरह का दुष्चक्र है। हालांकि अलग, विशेष रूप से बुद्धिमान व्यक्ति किसी और के अनुभव को अपनाने में भी सक्षम होते हैं। लेकिन ऐसे कई अनूठे नहीं हैं, और अगर हम किसी और के अनुभव पर भरोसा करने के लिए तैयार हैं, तो यह सभी मुद्दों और समस्याओं पर लगातार लागू नहीं होता है।

मुझे याद है कि हमारी कक्षा में एक चर्चा (और यह कई लोगों का पसंदीदा विषय था) एक दिलचस्प विषय पर विकसित की गई थी। आमतौर पर, यह माना जाता है कि मन और कारण, एक निश्चित व्यावहारिकता, व्यावहारिकता - यह पुरुषों की अधिक विशेषता है। महिलाएं, इसके विपरीत, अधिक भावुक होती हैं, भावनाओं के प्रति अधिक संवेदनशील होती हैं। लेकिन क्या सच में ऐसा है? हमें साहित्य में एक उदाहरण खोजने के लिए कहा गया था, जहां एक आदमी पूरी तरह से भावनाओं में डूबा हुआ निकला। और सिद्धांत रूप में, यह काफी आसानी से करना संभव था - अनार के कंगन से जर्दीबस वह व्यक्ति निकला जिसके लिए भावनाएँ (वेरा निकोलेवन्ना के लिए प्यार) अफवाहों और उपहास से कहीं अधिक महत्वपूर्ण थीं। उन्होंने अपनी सामाजिक असमानता को पूरी तरह से समझा, और महसूस किया कि "आपको अच्छा बनने के लिए मजबूर नहीं किया जाएगा", लेकिन साथ ही वह अपनी भावनाओं के साथ कुछ भी नहीं कर सके। इसीलिए "गार्नेट ब्रेसलेट" में अंत बहुत दुखद है।

अब मुझे ठीक से याद नहीं है कि मेरे निबंध का विषय कैसा लग रहा था, खासकर जब से यह इतने साल पहले था, लेकिन एक समय में मैंने इस विषय पर विचार करना चुना, जिसने मुझे सबसे ज्यादा प्रभावित किया। ऐसा नहीं है कि बाकी कार्यों को किसी तरह गलत माना गया था, बस ऐसा होता है कि कुछ सीधे बहुत मजबूत भावनाओं को जन्म देता है। इसलिए, मैंने इस विषय पर काम के उदाहरण का उपयोग करते हुए लिखा एन.एम. करमज़िन "गरीब लिसा". आखिरकार, यदि हम नायकों के व्यवहार पर विचार करते हैं, तो यह पता चलता है कि उनमें से प्रत्येक ने उसके अनुसार कार्य किया, जिस पर उसकी महान शक्ति थी।

एरास्ट तर्क के प्रति अधिक संवेदनशील निकला, हालांकि आधार जुनून (कार्ड में संपत्ति खोने के लिए - आप ऐसे व्यक्ति को उचित नहीं कह सकते) ने भी किसी बिंदु पर उस पर जीत हासिल की। लेकिन उसने शुद्ध गणना से स्थिति को सुधारने की कोशिश की - उसने एक अमीर विधवा से शादी की। अधिनियम प्रशंसनीय नहीं है, लेकिन ऐसी स्थिति में बहुत व्यावहारिक और तार्किक है। बेशक, वह विधवा को पसंद नहीं करता था, लेकिन पैसे और समाज में स्थिति के लिए, आप सहन कर सकते हैं।

लिसा, बदले में, भावनाओं में इतनी डूबी हुई थी कि मन, उनके दबाव में, बस एक शब्द "कहने" की हिम्मत नहीं करता था। लिज़ा ने अपने लिए एक लाभदायक मैच को अस्वीकार कर दिया, लिज़ा पूरी तरह से भूल गई कि, उसकी सामाजिक स्थिति के अनुसार, वह इस व्यक्ति के साथ नहीं हो सकती - उसे परवाह नहीं थी। और अंत में, उसकी हताशा में, लिसा ने आत्महत्या कर ली, जबकि वह भी किसी के बारे में नहीं सोच रही थी। विशेष रूप से बूढ़ी माँ के बारे में, जिसे इस छोटे से काम के दौरान लगता है, लिसा पूरे दिल से प्यार करती है। अंत में क्या हुआ? कौन सा पात्र खुश हुआ? लिसा के साथ सब कुछ स्पष्ट है, लेकिन एरास्ट ने कारण और एक लाभदायक विवाह को चुना, वह भी बहुत दुखी हो गया, क्योंकि जब उसने लिसा की मृत्यु के बारे में सीखा तो उसने "खुद को एक हत्यारा माना"।

यानी एरास्ट के पास अभी भी एक विवेक था, और विवेक भी एक भावना है। तो यह पता चला है कि भावनाओं और तर्क के बीच केवल सामंजस्य ही कठिन परिस्थितियों में एक व्यक्ति की मदद कर सकता है, और जब वह सिर्फ एक चीज चुनने की कोशिश करता है, तो उसके पास घातक गलती करने का एक उच्च मौका होता है।

अंतिम निबंध- यह एक परीक्षा प्रारूप है जो आपको एक साथ छात्र के ज्ञान के कई पहलुओं का मूल्यांकन करने की अनुमति देता है। उनमें से: शब्दावली, साहित्य का ज्ञान, लिखित रूप में अपनी बात व्यक्त करने की क्षमता। संक्षेप में, यह प्रारूप छात्र के भाषा और विषय ज्ञान दोनों के सामान्य ज्ञान का आकलन करना संभव बनाता है।

1. अंतिम निबंध के लिए 3 घंटे 55 मिनट आवंटित हैं, अनुशंसित लंबाई 350 शब्द है।
2. अंतिम निबंध 2016-2017 की तिथि। 2015-2016 शैक्षणिक वर्ष में, यह 2 दिसंबर, 2015, 3 फरवरी, 2016, 4 मई, 2016 को आयोजित किया गया था। 2016-2017 में - 7 दिसंबर, 1 फरवरी, 17 मई।
3. अंतिम निबंध (विवरण) दिसंबर के पहले बुधवार, फरवरी के पहले बुधवार और मई के पहले कार्य बुधवार को आयोजित किया जाता है।

निबंध का उद्देश्य तर्क है, किसी दिए गए विषय के ढांचे के भीतर साहित्य से उदाहरणों का उपयोग करते हुए छात्र का एक सक्षम और स्पष्ट रूप से निर्मित दृष्टिकोण। यह ध्यान रखना महत्वपूर्ण है कि विषय विश्लेषण के लिए एक विशिष्ट कार्य का संकेत नहीं देते हैं, यह एक अति-विषयक प्रकृति का है।


साहित्य पर अंतिम निबंध के विषय 2016-2017

विषय दो सूचियों से बनते हैं: खुला और बंद। पहले को पहले से जाना जाता है, अनुमानित सामान्य विषयों को दर्शाता है, उन्हें अवधारणाओं के रूप में तैयार किया जाता है जो एक दूसरे के विपरीत होते हैं।
रचना की शुरुआत से 15 मिनट पहले विषयों की एक बंद सूची की घोषणा की जाती है - ये अधिक विशिष्ट विषय हैं।
अंतिम निबंध 2016-2017 के लिए विषयों की एक खुली सूची:
1. "माइंड एंड फीलिंग",
2. "सम्मान और अपमान",
3. "जीत और हार",
4. "अनुभव और गलतियाँ",
5. "दोस्ती और दुश्मनी"।
विषयों को समस्याग्रस्त तरीके से प्रस्तुत किया जाता है, विषयों के नाम विलोम हैं।

अंतिम निबंध (2016-2017) लिखने वाले सभी लोगों के लिए संदर्भों की एक अनुमानित सूची:
1. पूर्वाह्न गोर्की "ओल्ड वुमन इज़ेरगिल"
2. ए.पी. चेखव "आयनिक"
3. ए.एस. पुश्किन "द कैप्टन की बेटी", "यूजीन वनगिन", "द स्टेशनमास्टर"
4. बी.एल. वासिलिव "मैं सूचियों में नहीं था",
5. वी.ए. कावेरिन "दो कप्तान"
6. वी.वी. ब्यकोव "सोतनिकोव"
7. वी.पी. एस्टाफ़िएव "ज़ार-मछली"
8. हेनरी मार्श "डू नो हार्म"
9. डैनियल डेफो ​​"रॉबिन्सन क्रूसो",

10. जैक लंदन "व्हाइट फेंग",
11. जैक लंदन "मार्टिन ईडन",
12. आई.ए. बुनिन "स्वच्छ सोमवार"
13. आई.एस. तुर्गनेव "पिता और पुत्र"
14. एल.एन. टॉल्स्टॉय "युद्ध और शांति"
15. एम.ए. शोलोखोव "शांत डॉन"
16. एम.यू. लेर्मोंटोव "हमारे समय का नायक"
17. एफ.एम. दोस्तोवस्की "क्राइम एंड पनिशमेंट", "द इडियट"
18. ई. हेमिंग्वे "द ओल्ड मैन एंड द सी",
19. ई.एम. रिमार्के "ऑल क्वाइट ऑन द वेस्टर्न फ्रंट",
20. ई.एम. रिमार्के "तीन कामरेड"।

तर्कआप "मन और भावना" विषय पर

दृष्टिकोण पर तर्क दिया जाना चाहिए, इसे ठीक से तैयार करने के लिए, विषय के अनुरूप साहित्यिक सामग्री को शामिल करना चाहिए। तर्क निबंध का मुख्य घटक है, मूल्यांकन मानदंडों में से एक है। इसकी निम्नलिखित आवश्यकताएं हैं:
1. विषय के लिए प्रासंगिक
2. साहित्यिक सामग्री शामिल करें
3. समग्र रचना के अनुसार तार्किक रूप से पाठ में अंकित हो
4. गुणवत्तापूर्ण लेखन के माध्यम से संप्रेषित रहें
5. अच्छी तरह से डिज़ाइन किया गया हो।
"कारण और भावना" विषय पर कोई भी आई.एस. के कार्यों से तर्क ले सकता है। तुर्गनेव "पिता और पुत्र", ए.एस. ग्रिबॉयडोव "विट फ्रॉम विट", एन.एम. करमज़िन "गरीब लिसा", जेन ऑस्टेन "सेंस एंड सेंसिबिलिटी"।


अंतिम निबंधों के उदाहरण

कई निबंध टेम्पलेट हैं। उनका मूल्यांकन पांच मानदंडों के अनुसार किया जाता है, यहां एक निबंध का उदाहरण दिया गया है जिसने उच्चतम स्कोर प्राप्त किया है:
विषय पर एक निबंध का एक उदाहरण: "क्या तर्क भावनाओं पर हावी होना चाहिए?"
क्या सुनें, तर्क करें या भावनाओं को - हर व्यक्ति ऐसा सवाल पूछता है। यह विशेष रूप से तीव्र होता है जब मन एक चीज को निर्देशित करता है, और भावनाएं इसका खंडन करती हैं। तर्क की आवाज क्या है, जब किसी व्यक्ति को उसकी सलाह को अधिक सटीक रूप से सुनना चाहिए, तो व्यक्ति अपने लिए निर्णय लेता है, वही भावनाओं के साथ। निस्संदेह, किसी न किसी पक्ष में चुनाव विशिष्ट स्थिति पर निर्भर करता है। उदाहरण के लिए, एक बच्चा भी जानता है कि तनावपूर्ण स्थिति में घबराना नहीं चाहिए, तर्क को सुनना बेहतर है। न केवल कारण और भावनाओं दोनों को सुनना महत्वपूर्ण है, बल्कि उन स्थितियों में अंतर करना भी सीखना है जब पहले या दूसरे को अधिक हद तक सुनना आवश्यक हो।

चूंकि यह प्रश्न हमेशा प्रासंगिक रहा है, इसने रूसी और विदेशी साहित्य दोनों में व्यापक प्रसार पाया है। उपन्यास "सेंस एंड सेंसिबिलिटी" में जेन ऑस्टेन ने दो बहनों के उदाहरण पर इस शाश्वत विरोधाभास को दर्शाया। एलिनोर, बहनों में सबसे बड़ी, समझदार है, लेकिन भावनाओं से रहित नहीं है, वह बस उन्हें प्रबंधित करना जानती है। मारियाना किसी भी तरह से अपनी बड़ी बहन से कम नहीं है, लेकिन विवेक उसके अंदर किसी भी चीज में निहित नहीं है। लेखक ने दिखाया कि प्रेम की परीक्षा में उनके पात्र कैसे प्रभावित होते हैं। उसकी बड़ी बहन के मामले में, उसकी समझदारी ने उसके साथ लगभग क्रूर मजाक किया, अपने आरक्षित स्वभाव के कारण, उसने तुरंत अपने प्रेमी को यह नहीं बताया कि वह क्या महसूस करती है। दूसरी ओर, मारियाना भावनाओं का शिकार हो गई, इसलिए उसे एक युवक ने धोखा दिया, जिसने उसकी भोलापन का फायदा उठाया और एक धनी महिला से शादी कर ली। नतीजतन, बड़ी बहन अकेलेपन को सहने के लिए तैयार थी, लेकिन उसके दिल का आदमी, एडवर्ड फेरस, उसके पक्ष में एक विकल्प बनाता है, न केवल विरासत से इनकार करता है, बल्कि उसके शब्द: एक अपरिचित महिला के साथ सगाई। मारियाना, एक गंभीर बीमारी और धोखे के बाद, बड़ी हो जाती है और 37 वर्षीय कप्तान के साथ सगाई के लिए सहमत हो जाती है, जिसके लिए उसके मन में रोमांटिक भावनाएं नहीं हैं, लेकिन गहरा सम्मान है।

इसी तरह की पसंद ए.पी. में पात्रों द्वारा की जाती है। चेखव "प्यार के बारे में"। हालाँकि, अलेखिन और अन्ना लुगानोविच, कारण की पुकार के आगे झुकते हुए, अपनी खुशी को छोड़ देते हैं, जो उनके कार्य को समाज की नज़र में सही बनाता है, लेकिन उनकी आत्मा में गहराई से, दोनों नायक दुखी हैं।

तो मन क्या है: तर्क, सामान्य ज्ञान, या सिर्फ उबाऊ कारण? क्या भावनाएं किसी व्यक्ति के जीवन में हस्तक्षेप कर सकती हैं या इसके विपरीत, एक अमूल्य सेवा प्रदान कर सकती हैं? इस विवाद में कोई स्पष्ट उत्तर नहीं है कि किसकी बात सुनी जाए: कारण या भावना। दोनों एक व्यक्ति के लिए समान रूप से महत्वपूर्ण हैं, इसलिए आपको बस यह सीखने की जरूरत है कि उनका सही तरीके से उपयोग कैसे किया जाए।

क्या आपका कोई प्रश्न है? वीके में हमारे समूह में उनसे पूछें:

"मन और भावना"

आधिकारिक टिप्पणी:

दिशा में किसी व्यक्ति की आंतरिक दुनिया के दो सबसे महत्वपूर्ण घटकों के रूप में कारण और भावना के बारे में सोचना शामिल है, जो उसकी आकांक्षाओं और कार्यों को प्रभावित करता है। कारण और भावना को सामंजस्यपूर्ण एकता और जटिल टकराव दोनों में माना जा सकता है, जो व्यक्तित्व के आंतरिक संघर्ष का गठन करता है। विभिन्न संस्कृतियों और युगों के लेखकों के लिए कारण और भावना का विषय दिलचस्प है: साहित्यिक कार्यों के नायकों को अक्सर भावना के आदेश और तर्क की प्रेरणा के बीच एक विकल्प का सामना करना पड़ता है।

प्रसिद्ध लोगों की बातें और बातें:

ऐसी भावनाएँ हैं जो मन को भरती और अस्पष्ट करती हैं, और एक मन है जो भावनाओं की गति को ठंडा करता है। एम.एम. प्रिशविन

यदि भावनाएँ सत्य नहीं हैं, तो हमारा पूरा मन झूठा होगा। ल्यूक्रेटियस

एक कच्ची व्यावहारिक आवश्यकता से बंधी हुई भावना का केवल एक सीमित अर्थ होता है। काल मार्क्स

कोई भी कल्पना इतनी विरोधाभासी भावनाओं के साथ नहीं आ सकती है जितनी आम तौर पर एक मानव हृदय में सह-अस्तित्व में होती है। एफ. ला रोशेफौकॉल्ड

देखना और महसूस करना होना है, सोचना ही जीना है। डब्ल्यू शेक्सपियर

कारण और भावना की द्वंद्वात्मक एकता विश्व और रूसी साहित्य में कला के कई कार्यों की केंद्रीय समस्या है। मानवीय इरादों, जुनून, कार्यों, निर्णयों की दुनिया का चित्रण करने वाले लेखक, एक तरह से या किसी अन्य, इन दो श्रेणियों से संबंधित हैं। मानव प्रकृति को इस तरह से व्यवस्थित किया गया है कि तर्क और भावना के बीच का संघर्ष अनिवार्य रूप से व्यक्तित्व के आंतरिक संघर्ष को जन्म देता है, और इसलिए लेखकों - मानव आत्माओं के कलाकारों के काम के लिए उपजाऊ जमीन प्रदान करता है।

"कारण और भावना" दिशा में संदर्भों की सूची

    ए.आई. कुप्रिन "गार्नेट ब्रेसलेट"

    एल.एन. टॉल्स्टॉय "युद्ध और शांति"

    एक। ओस्ट्रोव्स्की "थंडरस्टॉर्म"

    पूर्वाह्न। गोर्की "सबसे नीचे"

    जैसा। ग्रिबॉयडोव "बुद्धि से शोक"

    एफ.एम. दोस्तोवस्की "अपराध और सजा"

    है। तुर्गनेव "पिता और पुत्र"

    जैसा। पुश्किन "कप्तान की बेटी"

    गाइ डे मौपासेंट "नेकलेस"

    एन.वी. गोगोल "तारस बुलबा"

    एन.एम. करमज़िन "गरीब लिज़ा"

    जैसा। पुश्किन "यूजीन वनगिन"

साहित्यिक तर्क के लिए सामग्री।

( परिचय )

प्रेम क्या है? प्रत्येक व्यक्ति इस प्रश्न का अलग-अलग उत्तर देगा। मेरे लिए, प्यार हमेशा रहने की इच्छा है, झगड़े, समस्याओं, अपमान और गलतफहमी के बावजूद, एक समझौता खोजने की इच्छा, एक कठिन परिस्थिति में क्षमा करने और समर्थन करने की क्षमता। प्यार आपसी हो तो बड़ी खुशी। लेकिन जीवन में ऐसी परिस्थितियाँ आती हैं जब एक अप्राप्य भावना उत्पन्न होती है। एकतरफा प्यार व्यक्ति के लिए बहुत दुख लाता है। लेकिन सबसे बुरी बात यह है कि जब एक अप्राप्त भावना तर्क के नियंत्रण से बाहर हो जाती है और एक अपूरणीय त्रासदी की ओर ले जाती है।(69 शब्द)

(बहस)

प्रेम विश्व कथा का शाश्वत विषय है। कई लेखक अपने कार्यों में इस महान भावना का वर्णन करते हैं। और मैं कुप्रिन "गार्नेट ब्रेसलेट" की अद्भुत कहानी को याद करना चाहता हूं। काम के पहले पन्नों पर, शीन परिवार का जीवन हमारे सामने प्रकट होता है। विवाहित जोड़े में अब प्यार नहीं है, और वेरा निकोलेवन्ना अपनी शादी से निराश हैं। वह अपने दिल में उदासी महसूस करती है। हम केवल अनुमान लगा सकते हैं कि वह, किसी भी महिला की तरह, ध्यान, स्नेह, देखभाल चाहती है। दुर्भाग्य से, मुख्य पात्र यह नहीं समझता है कि यह सब बहुत करीब है। एक छोटा अधिकारी, जॉर्जी ज़ेल्टकोव, वेरा निकोलेवन्ना को आठ साल से असामान्य रूप से मजबूत और सच्चे प्यार से प्यार कर रहा है। उसे पहली नजर में उससे प्यार हो गया और वह खुश था क्योंकि भगवान ने उसे इस भावना से पुरस्कृत किया। लेकिन मुख्य पात्र ने विनम्र मूल के व्यक्ति पर ध्यान नहीं दिया। वेरा निकोलेवन्ना शादी कर रही है और ज़ेल्टकोव से उसे अब और नहीं लिखने के लिए कहती है। हम केवल अनुमान लगा सकते हैं कि इसने हमारे नायक के लिए क्या कठिनाइयाँ लाईं और उसके साहस पर अचंभा किया। जॉर्ज के पास वेरा के करीब होने, उससे प्यार करने का अवसर नहीं था, लेकिन वह खुश है क्योंकि वह बस मौजूद है, क्योंकि वेरा इस दुनिया में रहती है। ज़ेल्टकोव वेरा निकोलायेवना को उसके जन्मदिन के लिए एक गार्नेट कंगन देता है। वह श्रीमती शीना से उपहार पहनने की अपेक्षा नहीं करता है। लेकिन जॉर्ज यह सोचकर गर्म हो जाता है कि उसकी प्रेमिका बस इस सजावट को छू लेगी। वेरा पर, यह कंगन चिंता की भावना पैदा करता है, पत्थरों का अतिप्रवाह उसे खून की बूंदों की याद दिलाता है। इस प्रकार, लेखक हमें यह स्पष्ट करता है कि ज़ेल्टकोव के लिए पारस्परिक भावना मुख्य चरित्र में उभरने लगती है। वह उसकी चिंता करती है, मुसीबत के दृष्टिकोण को महसूस करती है। वेरा अपने माता-पिता के एक दोस्त के साथ बातचीत में प्यार के विषय को सामने लाती है, जिसे वह अपना दादा मानती है, और वह समझने लगती है कि ज़ेल्टकोव का प्यार वह वास्तविक और दुर्लभ सच्चा प्यार है। लेकिन वेरा के भाई निकोलाई निकोलाइविच ने हस्तक्षेप किया, जॉर्जी के उपहार से नाराज होकर, और ज़ेल्टकोव से बात करने का फैसला किया। काम का नायक समझता है कि वह अपने प्यार से दूर नहीं हो सकता। न तो प्रस्थान और न ही जेल उसकी मदद करेगा। लेकिन उसे लगता है कि वह अपने प्रिय के साथ हस्तक्षेप कर रहा है, जॉर्ज वेरा को मूर्तिमान करता है, वह उसकी भलाई के लिए सब कुछ करने के लिए तैयार है, लेकिन वह अपनी भावनाओं को दूर नहीं कर सकता है, और ज़ेल्टकोव आत्महत्या करने का फैसला करता है। इस तरह एकतरफा प्यार के मजबूत होने से त्रासदी हुई। और वेरा, दुर्भाग्य से, बहुत देर से महसूस किया कि एक बहुत ही दुर्लभ और ईमानदार प्यार उसके पास से गुजरा था। अगर व्यक्ति चला गया है तो कोई भी और कुछ भी स्थिति को ठीक नहीं कर सकता है।(362 शब्द)

(निष्कर्ष)

प्यार एक महान एहसास है, लेकिन जब यह त्रासदी की ओर ले जाता है तो यह बहुत डरावना होता है। भावनाएं कितनी भी मजबूत क्यों न हों, आप अपना दिमाग नहीं खो सकते। जीवन सबसे अच्छा है जो एक व्यक्ति को दिया जाता है। प्यार के बारे में भी यही कहा जा सकता है। और चाहे हमारे रास्ते में कितनी भी परीक्षाएँ क्यों न आएँ, हमें अपनी भावनाओं और तर्क को सामंजस्य में रखना चाहिए।(51 शब्द)

ए। आई। कुप्रिन कहानी "गार्नेट ब्रेसलेट" "कारण और भावना"

(तर्क 132)

कुप्रिन की कहानी "गार्नेट ब्रेसलेट" के नायक, जॉर्जी ज़ेल्टकोव, अपनी भावनाओं का सामना नहीं कर सके। एक बार वेरा निकोलेवन्ना को देखकर इस आदमी को उससे जीवन भर प्यार हो गया। जॉर्ज को विवाहित राजकुमारी से पारस्परिकता की अपेक्षा नहीं थी। वह सब कुछ समझ गया, लेकिन वह अपनी मदद नहीं कर सका। विश्वास ज़ेल्टकोव के जीवन का एक छोटा सा अर्थ था, और उनका मानना ​​​​था कि भगवान ने उन्हें इस तरह के प्यार से पुरस्कृत किया था। नायक ने अपनी भावनाओं को केवल पत्रों में दिखाया, अपनी आंखों के सामने राजकुमारी को खुद को दिखाए बिना। वेरा के दूत के दिन, पंखे ने अपने प्रिय को एक गार्नेट कंगन दिया और एक नोट संलग्न किया जिसमें उसने अपने द्वारा की गई परेशानी के लिए क्षमा मांगी। जब राजकुमारी के पति ने अपने भाई के साथ मिलकर ज़ेल्टकोव को पाया, तो उसने अपने व्यवहार की अभद्रता को स्वीकार किया और समझाया कि वह ईमानदारी से वेरा से प्यार करती है और केवल मृत्यु ही इस भावना को बुझा सकती है। अंत में, नायक ने वेरा के पति से अपना अंतिम पत्र लिखने की अनुमति मांगी, और बातचीत के बाद उसने अपने जीवन को अलविदा कह दिया।

ए. आई. कुप्रिन कहानी "गार्नेट ब्रेसलेट" प्यार या पागलपन? "मन और भावना"

(परिचय 72) प्यार सबसे गर्म भावनाओं में से एक है जिसे एक व्यक्ति अनुभव कर सकता है। वह दिल को खुशी से भरने, प्रेरित करने और प्यार करने वाले को जीवन शक्ति देने में सक्षम है, लेकिन दुर्भाग्य से, यह भावना हमेशा एक व्यक्ति को खुश नहीं करती है। पारस्परिकता की कमी लोगों के दिलों को तोड़ देती है, उन्हें दुख में डाल देती है, और फिर एक व्यक्ति अपना दिमाग खो सकता है, पूजा की वस्तु को एक तरह के देवता में बदल सकता है, जिसकी वह हमेशा के लिए पूजा करने के लिए तैयार है। हम अक्सर सुनते हैं कि प्यार करने वालों को दीवाना कहा जाता है। लेकिन सचेतन भावना और व्यसन के बीच यह महीन रेखा कहाँ है?

(तर्क 160) ए। आई। कुप्रिन "गार्नेट ब्रेसलेट" का काम पाठकों को इस प्रश्न के बारे में सोचने पर मजबूर करता है। नायक ने कई वर्षों तक अपने प्रिय का पीछा किया, और फिर आत्महत्या कर ली। किस बात ने उसे इन कृत्यों के लिए प्रेरित किया: प्यार या पागलपन? मुझे लगता है कि यह अभी भी एक सचेत भावना थी। ज़ेल्टकोव को वेरा से प्यार हो गया। उसे सिर्फ एक बार देखना। एक छोटा अधिकारी होने के नाते, वह अपने प्रिय के साथ सामाजिक असमानता से अवगत था, और इसलिए उसने उसे लुभाने की कोशिश भी नहीं की। उसके लिए उसके जीवन में घुसपैठ किए बिना, बाहर से राजकुमारी की प्रशंसा करना पर्याप्त था। ज़ेल्टकोव ने वेरा के साथ अपनी भावनाओं को पत्रों में साझा किया। नायक ने अपनी प्रेमिका को उसकी शादी के बाद भी लिखा, हालाँकि उसने अपने व्यवहार की अभद्रता को पहचाना। राजकुमारी के पति ने ग्रिगोरी स्टेपानोविच के साथ समझदारी से व्यवहार किया। शीन ने अपनी पत्नी से कहा कि ज़ेल्टकोव उससे प्यार करता है और वह बिल्कुल भी पागल नहीं है। बेशक, नायक ने आत्महत्या करने का फैसला करके कमजोरी दिखाई, लेकिन वह होशपूर्वक इस पर आया, यह निष्कर्ष निकाला कि केवल मृत्यु ही उसके प्यार को काट सकती है। वह जानता था कि वेरा के बिना वह खुश नहीं होगा और साथ ही, उसके साथ हस्तक्षेप नहीं करना चाहता था।

(तर्क 184) नहीं और विश्व कथा के पन्नों में भावनाओं और तर्क के प्रभाव की समस्या बहुत बार उठाई जाती है। इसलिए, उदाहरण के लिए, लियो टॉल्स्टॉय "वॉर एंड पीस" के महाकाव्य उपन्यास में, दो प्रकार के नायक दिखाई देते हैं: एक ओर, आवेगी नताशा रोस्तोवा, संवेदनशील पियरे बेजुखोव, निडर निकोलाई रोस्तोव, दूसरी ओर, अभिमानी और विवेकपूर्ण हेलेन कुरागिना और उसका भाई, कठोर अनातोले। उपन्यास में कई संघर्ष पात्रों की भावनाओं की अधिकता के कारण होते हैं, जिनके उतार-चढ़ाव देखने में बहुत दिलचस्प होते हैं। भावनाओं के विस्फोट, विचारहीनता, चरित्र की ललक, अधीर युवाओं ने नायकों के भाग्य को कैसे प्रभावित किया, इसका एक ज्वलंत उदाहरण नताशा के साथ मामला है, क्योंकि उसके लिए, हँसने योग्य और युवा, आंद्रेई बोल्कॉन्स्की के साथ उसकी शादी की प्रतीक्षा करने के लिए अविश्वसनीय रूप से लंबा था , क्या वह अनातोले के लिए अपनी अप्रत्याशित रूप से चमकती भावनाओं को कारण की आवाज को वश में कर सकती है? यहां हमारे पास नायिका की आत्मा में मन और भावनाओं का एक वास्तविक नाटक है, उसे एक मुश्किल विकल्प का सामना करना पड़ता है: अपने मंगेतर को छोड़ने और अनातोले के साथ छोड़ने के लिए, या एक क्षणिक आवेग के आगे झुकने और आंद्रेई की प्रतीक्षा करने के लिए नहीं। यह भावनाओं के पक्ष में था कि यह कठिन चुनाव किया गया था, केवल मौका ने नताशा को रोका। हम लड़की के अधीर स्वभाव और प्यार की प्यास को जानकर उसकी निंदा नहीं कर सकते। भावनाओं ने नताशा के आवेग को निर्धारित किया, जिसके बाद जब उसने इसका विश्लेषण किया तो उसे अपने कृत्य पर पछतावा हुआ।

एल एन टॉल्स्टॉय का उपन्यास "वॉर एंड पीस" "रीज़न एंड फीलिंग"

(तर्क 93) उपन्यास के मुख्य पात्र, लियो टॉल्स्टॉय के महाकाव्य युद्ध और शांति, युवा नताशा रोस्तोवा को प्यार की जरूरत थी। अपने मंगेतर, आंद्रेई बोल्कॉन्स्की, भोली लड़की से अलग होने के कारण, इस भावना की तलाश में, कपटी अनातोले कुरागिन पर भरोसा किया, जिसने नताशा के साथ अपने जीवन को जोड़ने के बारे में सोचा भी नहीं था। कुख्यात व्यक्ति के साथ भागने का प्रयास एक जोखिम भरा कार्य है, जिसे नताशा रोस्तोवा ने मुख्य रूप से भावनाओं पर भरोसा करते हुए तय किया। इस साहसिक कार्य का दुखद परिणाम सभी को पता है: नताशा और एंड्री की सगाई समाप्त हो गई है, पूर्व प्रेमी पीड़ित हैं, रोस्तोव परिवार की प्रतिष्ठा हिल गई है। यदि नताशा ने संभावित परिणामों के बारे में सोचा होता, तो वह इस स्थिति में समाप्त नहीं होती।

एल एन टॉल्स्टॉय का उपन्यास "वॉर एंड पीस" "रीज़न एंड फीलिंग"

(तर्क 407) महाकाव्य उपन्यास में एल.एन. टॉल्स्टॉय की "युद्ध और शांति" कारणों और भावनाओं की श्रेणियों को सामने लाया गया है। उन्हें दो मुख्य पात्रों में व्यक्त किया गया है: आंद्रेई बोल्कॉन्स्की और नताशा रोस्तोवा। एक लड़की भावनाओं के साथ जीती है, एक आदमी तर्क के साथ जीता है। आंद्रेई को देशभक्ति द्वारा निर्देशित किया जाता है, वह रूसी सेना के भाग्य के लिए, पितृभूमि के भाग्य के लिए जिम्मेदार महसूस करता है, और इसे आवश्यक मानता है जहां यह विशेष रूप से कठिन है, जहां उसके प्रिय के भाग्य का फैसला किया जाता है। बोल्कॉन्स्की कुतुज़ोव के मुख्यालय में सहायकों के बीच निचले रैंक से सेना में अपनी सेवा शुरू करता है, आंद्रेई एक आसान कैरियर और पुरस्कार की तलाश में नहीं है। नताशा के जीवन में सब कुछ भावनाओं पर आधारित है। लड़की का चरित्र बहुत आसान है, नताशा जीवन का आनंद लेती है। वह अपने प्रियजनों और रिश्तेदारों को सूरज की तरह रोशन और गर्म करती है। आंद्रेई से मिलते समय, हम उनमें एक बेचैन व्यक्ति देखते हैं, जो उनके वास्तविक जीवन से असंतुष्ट है। एक बच्चे का जन्म और उसी समय उसकी पत्नी की मृत्यु, जिसके सामने वह दोषी महसूस करता था, मेरी राय में, बोल्कॉन्स्की का आध्यात्मिक संकट, बोलने के लिए, बढ़ गया। नताशा बोल्कॉन्स्की के आध्यात्मिक पुनरुत्थान का कारण बनी। हंसमुख, काव्यात्मक नताशा के लिए प्यार आंद्रेई की आत्मा में पारिवारिक खुशी के सपनों को जन्म देता है। नताशा उनके लिए दूसरी, नई जिंदगी बन गईं। उसके पास कुछ ऐसा था जो राजकुमार में नहीं था, और उसने सामंजस्यपूर्ण रूप से उसका पूरक किया। नताशा के बगल में, आंद्रेई ने पुनर्जीवित और कायाकल्प महसूस किया। उसकी सभी ज्वलंत भावनाओं ने उसे शक्ति दी, और उसे नए कार्यों और घटनाओं के लिए प्रेरित किया। नताशा को कबूल करने के बाद, एंड्री की ललक कम हो जाती है। अब वह नताशा के लिए जिम्मेदार महसूस करता है। आंद्रेई ने नताशा को प्रपोज किया, लेकिन अपने पिता के अनुरोध पर उन्होंने शादी को एक साल के लिए टाल दिया। नताशा और एंड्री बहुत अलग लोग हैं। वह युवा, अनुभवहीन, भरोसेमंद और सहज है। उसके पीछे पहले से ही एक पूरा जीवन है, उसकी पत्नी, बेटे की मृत्यु, कठिन युद्ध के परीक्षण, मृत्यु के साथ एक बैठक। इसलिए, आंद्रेई पूरी तरह से समझ नहीं पा रहा है कि नताशा क्या महसूस करती है, कि उम्मीद उसके लिए बहुत दर्दनाक है, वह अपनी भावनाओं, प्यार करने और प्यार करने की इच्छा को रोक नहीं सकती है। इसके चलते नताशा ने एंड्री को धोखा दिया और उनका ब्रेकअप हो गया। बोल्कॉन्स्की युद्ध में जाता है और घातक रूप से घायल हो जाता है। गंभीर पीड़ा का अनुभव करते हुए, यह महसूस करते हुए कि वह मर रहा है, मृत्यु की दहलीज से पहले वह सार्वभौमिक प्रेम और क्षमा की भावना का अनुभव करता है। इस दुखद क्षण में, प्रिंस आंद्रेई और नताशा के बीच एक और मुलाकात होती है। युद्ध और पीड़ा ने नताशा को एक वयस्क बना दिया, अब वह समझती है कि उसने बोल्कॉन्स्की के साथ कितनी क्रूरता से व्यवहार किया, अपने बचपन के जुनून के कारण ऐसे अद्भुत व्यक्ति को धोखा दिया। नताशा अपने घुटनों पर राजकुमार से क्षमा मांगती है। और वह उसे माफ कर देता है, वह उसे फिर से प्यार करता है। वह पहले से ही एक बेमिसाल प्यार से प्यार करता है, और यह प्यार इस दुनिया में उसके आखिरी दिनों को रोशन करता है। केवल उसी क्षण आंद्रेई और नताशा एक-दूसरे को समझने में सक्षम थे, उन्होंने वह हासिल कर लिया जिसकी उनके पास बहुत कमी थी। लेकिन तब तक बहुत देर हो चुकी थी।

(तर्क 174) वास्तविक और ईमानदार भावनाओं के बारे में बात करते हुए, मैं "थंडरस्टॉर्म" नाटक की ओर मुड़ना चाहूंगा। इस काम में, ए एन ओस्त्रोव्स्की भावनाओं की चमक के साथ मुख्य चरित्र की मानसिक पीड़ा को व्यक्त करने में सक्षम थे। 19वीं शताब्दी में, बड़ी संख्या में विवाह प्रेम के लिए नहीं थे, माता-पिता ने किसी ऐसे व्यक्ति से विवाह करने का प्रयास किया जो अधिक धनी हो। लड़कियों को जीवन भर एक अनजान व्यक्ति के साथ रहने के लिए मजबूर होना पड़ा। एक अमीर व्यापारी परिवार से तिखोन कबानोव के रूप में विवाहित कतेरीना ने खुद को इसी तरह की स्थिति में पाया। कात्या के पति की दृष्टि दयनीय थी। गैर-जिम्मेदार और मासूम, वह नशे के अलावा कुछ नहीं कर सकता था। तिखोन की मां, मारफा कबानोवा ने पूरे "अंधेरे साम्राज्य" में निहित अत्याचार और पाखंड के विचारों को मूर्त रूप दिया, इसलिए कतेरीना लगातार दबाव में थी। नायिका स्वतंत्रता के लिए प्रयास करती है, झूठी मूर्तियों की दास पूजा की स्थितियों में उसके लिए यह मुश्किल था। बोरिस के साथ संवाद करने में लड़की को सांत्वना मिली। उनकी देखभाल, स्नेह और ईमानदारी ने दुर्भाग्यपूर्ण नायिका को कबानीखी से उत्पीड़न के बारे में भूलने में मदद की। कतेरीना ने महसूस किया कि वह गलत कर रही थी और उसके साथ नहीं रह सकती थी, लेकिन उसकी भावनाएँ और मजबूत हुईं और उसने अपने पति को धोखा दिया। पछतावे से तंग आकर नायिका ने अपने पति से पश्चाताप किया, जिसके बाद उसने खुद को नदी में फेंक दिया।

ए एन ओस्त्रोव्स्की "थंडरस्टॉर्म" "कारण और भावना" खेलते हैं

(तर्क 246) वास्तविक और ईमानदार भावनाओं के बारे में बात करते हुए, मैं ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की "थंडरस्टॉर्म" के काम की ओर मुड़ना चाहूंगा। नाटक की कार्रवाई वोल्गा के तट पर काल्पनिक शहर कलिनोवो में होती है। नाटक के मुख्य पात्र कतेरीना और कबनिखा हैं। उन्नीसवीं सदी में लड़कियों को प्यार के लिए नहीं शादी में दिया जाता था, हर कोई अपनी बेटी को एक अमीर परिवार में देना चाहता था। कतेरीना ने खुद को ऐसी स्थिति में पाया। वह खुद को कबनिखा की दुनिया में पाती है, जहां पुरानी पितृसत्तात्मक नैतिकता का शासन है। दूसरी ओर, कतेरीना खुद को जबरदस्ती और पूजा की बेड़ियों से मुक्त करने का प्रयास करती है। वह एक सपने, आध्यात्मिकता, ईमानदारी से आकर्षित होती है।कतेरीना का चरित्र पवित्रता और पापी, अवैध जुनून के बीच संघर्ष का स्थान है। अपने दिमाग से, मुख्य पात्र समझता है कि वह "पति की पत्नी" है, लेकिन कतेरीना की आत्मा को प्यार की आवश्यकता है। मुख्य पात्रउसे दूसरे आदमी से प्यार हो जाता है, हालाँकि वह इसका विरोध करने की कोशिश करता है।नायिका को अपने प्रेमी के साथ मिल कर इस पाप को करने का एक आकर्षक अवसर दिया जाता है, जो अनुमति दी गई है, लेकिन केवल इस शर्त पर कि बाहरी लोगों को इसके बारे में पता नहीं चलता है। कतेरीना कबानोव एस्टेट में गेट की चाबी लेती है, जो वरवरा उसे देती है, वह अपने पाप को स्वीकार करती है, वह विरोध करती है, लेकिन शुरुआत से ही खुद को मौत के घाट उतार देती है।कतेरीना के लिए, चर्च और पितृसत्तात्मक दुनिया की आज्ञाओं का सबसे अधिक महत्व है। वह शुद्ध और निर्दोष होना चाहती है। अपने गिरने के बाद, कतेरीना अपने पति और लोगों के सामने अपने अपराध को छिपा नहीं पाई। उसे अपने किए पाप का एहसास होता है और साथ ही वह सच्चे प्यार की खुशी जानना चाहती है। वह अपने लिए क्षमा और अंतरात्मा की पीड़ा का अंत नहीं देखती, वह अपनी आत्मा को बर्बाद मानती है। भावना ने कतेरीना के दिमाग को हरा दिया, उसने अपने पति को धोखा दिया, लेकिन मुख्य पात्र इसके साथ नहीं रह सका, इसलिए वह धार्मिक दृष्टिकोण से और भी भयानक पाप - आत्महत्या का फैसला करती है।

(तर्क232) नाटक का कथानक रूमिंग हाउस के निवासियों का जीवन था, जिनके पास कुछ भी नहीं है: कोई पैसा नहीं, कोई स्थिति नहीं, कोई सामाजिक स्थिति नहीं, कोई साधारण रोटी नहीं। वे अपने अस्तित्व का अर्थ नहीं देखते हैं। लेकिन असहनीय प्रतीत होने वाली परिस्थितियों में भीसच्चाई और झूठ के सवाल जैसे विषय उठाए जाते हैं . इस बारे में सोच रहे हैंविषय लेखक नाटक के केंद्रीय पात्रों की तुलना करता है। साटन और पथिक ल्यूक नायक हैं - एंटीपोड। जब एल्डर लुका रूमिंग हाउस में आता है, तो वह प्रत्येक निवासी को प्रेरित करने की कोशिश करता है। भावनाओं की पूरी ईमानदारी के साथ, वह दुर्भाग्यपूर्ण को प्रेरित करने की कोशिश करता है, उन्हें मुरझाने नहीं देता। ल्यूक की राय में, यह सच बताकर उनकी मदद नहीं की जा सकती थी कि उनके जीवन में कुछ भी नहीं बदलेगा। सो उस ने यह सोचकर उनसे झूठ बोला कि इससे उनका उद्धार होगा। जो हो रहा है, उसके प्रति उनका नजरिया बदलेगा, उनमें उम्मीद जगाएगा। नायक पूरे दिल से दुर्भाग्यपूर्ण की मदद करना चाहता था, उनमें आशा जगाता था। नायक तहे दिल से दुर्भाग्यपूर्ण लोगों की मदद करना चाहता था, ताकि उनके जीवन को कम से कम थोड़ा उज्जवल बनाया जा सके। उन्होंने इस तथ्य के बारे में नहीं सोचा कि मीठा झूठ कड़वा सच से भी बदतर है। साटन कठोर था। वह केवल अपने विचारों पर भरोसा करता था और शांति से स्थिति को देखता था। "ल्यूक की कहानियों ने उसे क्रोधित कर दिया, क्योंकि वह एक यथार्थवादी है और "काल्पनिक खुशी" के लिए अभ्यस्त नहीं है। इस हीरो ने लोगों को अंधी उम्मीद नहीं, बल्कि अपने हक के लिए लड़ने का आह्वान किया। गोर्की ने अपने पाठकों से सवाल किया - उनमें से कौन अधिक सही है? मुझे लगता है कि इस प्रश्न का सटीक उत्तर देना असंभव है, क्योंकि यह व्यर्थ नहीं है कि लेखक इसे खुला छोड़ देगा। हर किसी को अपने लिए फैसला करना चाहिए।

एम। गोर्की नाटक "एट द बॉटम" "रीज़न एंड फीलिंग"

(परिचय 62) कौन सा बेहतर है, सत्य या करुणा? इस प्रश्न का उत्तर स्पष्ट रूप से देना असंभव है। अगर सवाल लग रहा था, क्या बेहतर है - सच या गलत, मेरा जवाब स्पष्ट नहीं होगा। लेकिन सत्य और करुणा की अवधारणाएं एक-दूसरे के विरोधी नहीं हो सकतीं। आपको उनके बीच एक महीन रेखा की तलाश करनी होगी। ऐसी स्थितियां होती हैं जब कड़वा सच बताना ही एकमात्र सही निर्णय होता है। लेकिन कभी-कभी लोगों को अपनी आत्माओं को ऊपर उठाने के लिए मीठे झूठ, समर्थन के लिए करुणा की आवश्यकता होती है।

(तर्क 266) साहित्य मुझे इस दृष्टिकोण की शुद्धता के बारे में आश्वस्त करता है। आइए हम एम। गोर्की के नाटक "एट द बॉटम" की ओर मुड़ें। कार्रवाई कोस्टाइलव्स के रूमिंग हाउस में होती है, जिसमें पूरी तरह से अलग-अलग लोग जमा होते हैं। साथ में वे अपने कठिन भाग्य से एक साथ लाए गए थे। और सब कुछ खो चुके लोगों के जीवन में, एल्डर ल्यूक प्रकट होता है। वह उन्हें बताता है कि एक अद्भुत जीवन उनका इंतजार कर रहा है, सब कुछ कैसे बदलेगा, आपको बस यह चाहिए। इस कमरे के निवासियों को अब लोगों में वापस टूटने की उम्मीद नहीं है उन्होंने खुद को इस तथ्य से इस्तीफा दे दिया कि उनका जीवन बर्बाद हो गया है, वे गरीबी से बाहर नहीं निकल सकते हैं। लेकिन ल्यूक स्वभाव से एक दयालु व्यक्ति है, उन पर दया करता है और आशा को प्रेरित करता है। उनके सुकून देने वाले भाषणों ने प्रत्येक व्यक्ति को अलग-अलग तरीकों से प्रभावित किया। दो सबसे प्रमुख उदाहरण अन्ना और अभिनेता हैं। अन्ना गंभीर रूप से बीमार थी, वह मर रही थी। ल्यूक उसे आश्वस्त करता है, उसे बताता है कि उसके बाद के जीवन में केवल अच्छी चीजें ही उसका इंतजार करती हैं। बड़ी उसके जीवन का आखिरी जन्म बन गया, उसने अपने बगल में बैठकर उससे बात करने को कहा। ल्यूक ने अपनी करुणा से, अन्ना की मदद की, उसने उसके जीवन के अंतिम दिनों को आसान किया, उनके लिए खुशी और आशा लाई। और अन्ना शांत आत्मा के साथ अगली दुनिया में चले गए। लेकिन अभिनेता के साथ करुणा ने क्रूर मजाक किया। लुका ने उसे एक अस्पताल के बारे में बताया जहां शराब के प्रभाव से शरीर मुक्त हो जाता है। अभिनेता इस तथ्य से बहुत चिंतित था कि उसके शरीर में जहर था और वह लुका की कहानियों से खुश था, जिसने उसे बेहतर जीवन की आशा दी। लेकिन जब अभिनेता को पता चला कि ऐसा कोई अस्पताल नहीं है, तो वह टूट गया। एक आदमी एक बेहतर भविष्य में विश्वास करता था, और फिर उसे पता चला कि उसकी आशाएँ बर्बाद हो गई हैं। अभिनेता भाग्य के इस तरह के झटके का सामना नहीं कर सका और उसने आत्महत्या कर ली। चक्लोवेक मनुष्य का मित्र है। हमें एक दूसरे की मदद करनी चाहिए, सहानुभूति दिखानी चाहिए, करुणा दिखानी चाहिए, लेकिन हमें एक दूसरे को नुकसान नहीं पहुंचाना चाहिए। मीठा झूठ कड़वा सच से ज्यादा परेशानी ला सकता है।

(तर्क 86) लुका के विपरीत नायक साटन है। बूढ़े आदमी की कहानियों ने उसे परेशान किया, क्योंकि वह एक यथार्थवादी है। वह कठोर वास्तविकता के अभ्यस्त हैं। साटन बहुत कठोर है, वह सोचता है। जिसकी आपको आँख बंद करके उम्मीद करने की नहीं, बल्कि अपनी खुशी के लिए लड़ने की जरूरत है। क्या सैटिन ने किसी तरह सच्चाई के साथ अपने सहवासियों की मदद की? क्या रूमिंग हाउस के निवासियों को एक और अनुस्मारक की आवश्यकता थी कि उनका जीवन सबसे नीचे है? मुझे नहीं लगता। गोर्की ने पाठकों से एक प्रश्न किया - कौन सही है, लुका या साटन? मुझे लगता है कि इस प्रश्न का सटीक उत्तर देना असंभव है, क्योंकि यह व्यर्थ नहीं है कि लेखक ने इसे अपने काम में खुला छोड़ दिया।

(निष्कर्ष 70) प्रत्येक व्यक्ति को अपना मार्ग स्वयं चुनना चाहिए। लेकिन हमें एक दूसरे की मदद करनी चाहिए। सच बोलना या दया दिखाना हर किसी की पसंद होती है। आपको स्थिति के अनुसार कार्य करना होगा। मुख्य बात यह है कि आपके हस्तक्षेप से नुकसान न पहुंचे। आखिर हमारा जीवन ही नहीं, हमारे पर्यावरण का जीवन भी हम पर निर्भर करता है। अपने शब्दों और कार्यों से हम अपने प्रियजनों और परिचितों को प्रभावित करते हैं, इसलिए हमें हर स्थिति में सोचना चाहिए कि क्या बेहतर है - सच्चाई या करुणा?

(तर्क205) प्रसिद्ध रूसी लेखक ए एस ग्रिबॉयडोव की सबसे महत्वपूर्ण उपलब्धि "विट से विट" नाटक है। यह इस काम में है कि लेखक ऐसे महत्वपूर्ण विषयों को छूता है। दासता और नौकरशाही को नुकसान के रूप में, दासता की अमानवीयता, शिक्षा और ज्ञान के मुद्दे, पितृभूमि की सेवा में ईमानदारी और कर्तव्य, मौलिकता, रूसी संस्कृति की राष्ट्रीयता। लेखक लोगों के दोषों की भी निंदा करता है, जो आज तक हम में से प्रत्येक में हैं। नाटक के केंद्रीय पात्रों के उदाहरण पर, ग्रिबेडोव हमें सोचता है: क्या यह हमेशा दिल की इच्छा के अनुसार अभिनय करने लायक है, या ठंड की गणना अभी भी बेहतर है? व्यावसायिकता, चाटुकारिता, झूठ की पहचान अलेक्सी स्टेपानोविच मोलक्लिन है। यह चरित्र बिल्कुल भी हानिरहित नहीं है। अपनी आज्ञाकारिता के साथ, वह सफलतापूर्वक उच्च समाज में अपना रास्ता बनाता है। उनकी "प्रतिभा" - "संयम और सटीकता" - उन्हें "उच्च समाज" के लिए एक पास प्रदान करते हैं। मोलक्लिन एक कट्टर रूढ़िवादी है, जो दूसरों की राय पर निर्भर है और "बिना किसी अपवाद के सभी लोगों" में लिप्त है। ऐसा लगता है कि यह सही विकल्प है, एक ठंडा दिमाग और एक कठिन गणना दिल की अस्पष्ट भावनाओं से बेहतर है, लेकिन लेखक अलेक्सी स्टेपानोविच का उपहास करता है, पाठक को उसके अस्तित्व की सभी तुच्छता दिखाता है। पाखंड और झूठ की दुनिया में, मोलक्लिन ने सभी उज्ज्वल और ईमानदार भावनाओं को खो दिया, जिससे उसकी भयावह योजनाओं का पूर्ण पतन हुआ। इसलिए, हम विश्वास के साथ कह सकते हैं कि महान रूसी लेखक पाठकों के दिलों को बताना चाहते थे कि सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि खुद बने रहें, अपने विवेक के अनुसार कार्य करें और अपने दिल की सुनें।

ए.एस. ग्रिबेडोव ने "बुद्धि से शोक" "कारण और भावना" का नाटक किया

(तर्क345) आइए हम ए.एस. ग्रिबॉयडोव के नाटक "वो फ्रॉम विट" की ओर मुड़ें। मास्को रईस फेमसोव की हवेली में, एक युवा अलेक्जेंडर आंद्रेयेविच चैट्स्की, बुद्धि और बुद्धि के साथ शानदार, आता है। सोफिया फेमसोवा के लिए उसका दिल प्यार से जलता है, यह उसके लिए है कि वह मास्को लौट आए। हाल के दिनों में, चैट्स्की सोफिया में एक स्मार्ट, उत्कृष्ट, दृढ़ संकल्प वाली लड़की को पहचानने में कामयाब रही और इन गुणों के लिए उसके साथ प्यार हो गया। जब वह परिपक्व, समझदार, अपनी मातृभूमि में लौटता है, तो हम समझते हैं कि उसकी भावनाएँ ठंडी नहीं हुई हैं। वह सोफिया को देखकर खुश होता है, जो अलगाव के दौरान सुंदर हो गई है, और बैठक में ईमानदारी से खुशी मनाती है। जब नायक को पता चलता है कि सोफिया का चुना हुआ उसके पिता के सचिव मोलक्लिन है, तो वह इस पर विश्वास करने में असमर्थ है। नायक पूरी तरह से देखता है कि मोलक्लिन वास्तव में क्या है, वह सोफिया से प्यार नहीं करता है। मोलक्लिन एक लड़की का उपयोग करके करियर की सीढ़ी चढ़ना चाहता है। इसके लिए वह पाखंड या क्षुद्रता से दूर नहीं रहता है। चैट्स्की का मन मोलक्लिन के लिए सोफिया के प्यार पर विश्वास करने से इनकार करता है, क्योंकि वह उसे एक किशोरी के रूप में याद करता है, जब उनके बीच प्यार टूट गया, तो वह सोचता है कि सोफिया वर्षों से नहीं बदल सकती है। चैट्स्की किसी भी तरह से नहीं समझ सकता है कि तीन साल में वह चला गया, फेमस समाज ने लड़की पर अपनी बदसूरत छाप छोड़ी। सोफिया वास्तव में अपने पिता के घर में एक अच्छे स्कूल में गई, उसने दिखावा करना, झूठ बोलना, चकमा देना सीखा, लेकिन वह स्वार्थ के लिए नहीं, बल्कि अपने प्यार की रक्षा करने की कोशिश कर रही थी। हम देखते हैं कि सोफिया ने चैट्स्की को न केवल महिला अभिमान से खारिज कर दिया, बल्कि उन्हीं कारणों से भी कि फेमस मॉस्को उसे स्वीकार नहीं करता है: उसका स्वतंत्र और मजाकिया दिमाग सोफिया को डराता है, वह एक अलग सर्कल से है। सोफिया अपने पुराने करीबी दोस्त से बदला लेने के लिए भी तैयार है, जो उसके प्यार में पागल है: वह चैट्स्की के पागलपन के बारे में अफवाह फैलाती है। नायक न केवल उसे फेमस समाज से जोड़ने वाले धागों को फाड़ता है, वह सोफिया के साथ अपने रिश्ते को तोड़ता है, उसकी पसंद से अपमानित और अपमानित होता है। जो कुछ भी हुआ उसके लिए सोफिया खुद को दोषी मानती है। उसकी स्थिति निराशाजनक लगती है, क्योंकि, मोलक्लिन को खारिज करने के बाद, एक समर्पित दोस्त चैट्स्की को खो दिया और एक नाराज पिता के साथ छोड़ दिया, वह फिर से अकेली है। सोफिया ने अपने मन के साथ रहने की कोशिश की, फेमस समाज की अवधारणा में विकृत, लेकिन वह अपनी भावनाओं को नहीं छोड़ सकी, इससे नायिका भ्रमित हो गई, सोफिया ने अपने प्यार को याद किया, लेकिन न केवल नायिका इससे पीड़ित थी, चैट्स्की का दिल था टूटी हुई।

एन वी गोगोल कहानी "तारस बुलबा"

कीव अकादमी से स्नातक होने के बाद, उनके दो बेटे, ओस्ताप और एंड्री, पुराने कोसैक कर्नल तारास बुलबा के पास आते हैं। दो भारी

एक लंबी यात्रा के बाद, सिच अपने जंगली जीवन के साथ अपने बेटों के साथ तारास से मिलता है - ज़ापोरिज़िया की इच्छा का संकेत। Cossacks सैन्य अभ्यास पर समय बर्बाद करना पसंद नहीं करते हैं, केवल युद्ध की गर्मी में अपमानजनक अनुभव एकत्र करते हैं। ओस्ताप और एंड्री इस विशाल समुद्र में युवाओं के सभी उत्साह के साथ भागते हैं। लेकिन बूढ़े तारास को बेकार का जीवन पसंद नहीं है - वह अपने बेटों को इस तरह की गतिविधि के लिए तैयार नहीं करना चाहता। अपने सभी साथियों से मिलने के बाद, वह सोचता है कि कैसे एक अभियान पर Cossacks को उठाया जाए, ताकि एक निर्बाध दावत और नशे में मस्ती पर Cossack कौशल को बर्बाद न करें। वह कोसैक्स को कोशेवोई को फिर से चुनने के लिए राजी करता है, जो कोसैक्स के दुश्मनों के साथ शांति बनाए रखता है। सबसे उग्रवादी Cossacks के दबाव में, और सबसे ऊपर Taras, नए Koschevoi, विश्वास और Cossack महिमा की सभी बुराई और शर्म को चिह्नित करने के लिए पोलैंड जाने का फैसला करता है।

एंड्री ने महसूस किया कि वह अपने पिता को धोखा दे रहा था, अपनी भावनाओं के बारे में जाने लगा। भावनाएँ तर्क से अधिक प्रबल होती हैं

और जल्द ही पूरा पोलिश दक्षिण-पश्चिम भय का शिकार हो जाता है, यह अफवाह आगे चल रही है: "कोसैक्स! Cossacks दिखाई दिया! एक महीने में, युवा Cossacks लड़ाई में परिपक्व हो गए, और बूढ़ा तारा यह देखकर प्रसन्न हुआ कि उसके दोनों बेटे पहले हैं। कोसैक सेना दुबना शहर पर कब्जा करने की कोशिश कर रही है, जहां बहुत सारे खजाने और अमीर निवासी हैं, लेकिन उन्हें गैरीसन और निवासियों के सख्त प्रतिरोध का सामना करना पड़ता है। Cossacks ने शहर को घेर लिया और इसमें अकाल शुरू होने की प्रतीक्षा की। कुछ नहीं करने के लिए, Cossacks ने आसपास के इलाकों को तबाह कर दिया, रक्षाहीन गांवों और बिना कटे हुए अनाज को जला दिया। युवा, विशेषकर तारास के पुत्रों को इस तरह का जीवन पसंद नहीं है। ओल्ड बुलबा उन्हें आश्वस्त करता है, जल्द ही गर्म झगड़े का वादा करता है। एक अंधेरी रात में, एंड्रिया को एक अजीब प्राणी द्वारा नींद से जगाया जाता है जो भूत की तरह दिखता है। यह एक तातार है, जो उसी पोलिश महिला का नौकर है जिसके साथ एंड्री प्यार करता है। तातार महिला फुसफुसाती है कि पन्नोचका शहर में है, उसने एंड्री को शहर की प्राचीर से देखा और उसे अपने पास आने के लिए कहा या कम से कम अपनी मरती हुई माँ के लिए रोटी का एक टुकड़ा दिया। एंड्री जितना वह ले जा सकता है उतनी रोटी के साथ बोरियों को लोड करता है, और तातार महिला उसे शहर के भूमिगत मार्ग से ले जाती है। अपने प्रिय से मिलने के बाद, वह अपने पिता और भाई, साथियों और मातृभूमि को त्याग देता है: "मातृभूमि वह है जिसे हमारी आत्मा ढूंढ रही है, जो उसे सबसे प्यारी है। मेरी मातृभूमि तुम हो।" एंड्री अपने पूर्व साथियों से आखिरी सांस तक बचाने के लिए महिला के साथ रहती है।


शायद प्राचीन काल से, लोग सोच रहे हैं: तर्क या भावनाओं से क्या निर्देशित होता है? हालाँकि, आप केवल एक को नहीं चुन सकते। भावनाओं की शक्ति के तहत किए गए विचारहीन कार्यों से अक्सर अपरिवर्तनीय परिणाम होते हैं, दूसरी ओर, जिन लोगों ने भावनाओं को त्यागने का प्रयास किया है, वे न केवल खुशी को समझने में असमर्थ हैं, बल्कि अन्य लोगों को भी दुर्भाग्य के लिए बर्बाद कर देते हैं।

उदाहरण के लिए, कतेरीना, ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की, भावनाओं के आगे झुकते हुए, अपने पति को धोखा देने का फैसला करती है। वह एक ईमानदार और दयालु लड़की है, और इसलिए अपने पति से झूठ नहीं बोल सकती और अपने पाप को स्वीकार कर सकती है। अंत में, वह उत्पीड़न को बर्दाश्त नहीं कर सकती और वोल्गा में भाग जाती है, जिससे वह अपने जीवन से वंचित हो जाती है। इस नाटक में, लड़की को अपने कार्यों के विचार-विमर्श की कमी थी।

पैमाने के दूसरी तरफ एमयू लेर्मोंटोव "हमारे समय का एक हीरो" के काम से पेचोरिन खड़ा है।

यह चरित्र नहीं जानता था कि प्यार कैसे किया जाता है और पहली जगह में कारण रखा जाता है, परिणामस्वरूप, जिस लड़की को उसने जबरन पास छोड़ दिया, उसके प्यार में पड़ने से मर जाता है, और केवल वह ही नहीं, नायक खुद जीवन भर अपनी खुशी नहीं पा सकता है , लेखक हमें बताता है कि नायक की मृत्यु अभी भी किताब के बीच में है, लेकिन यह भी नहीं बताता कि यह कैसे हुआ, यह हमें बताता है कि ग्रिगोरी पेचोरिन लंबे समय से नैतिक रूप से मर चुके हैं, और उनकी शारीरिक मृत्यु के कारण नहीं हैं अत्यंत महत्वपूर्ण।

इस प्रकार, मेरा मानना ​​​​है कि प्रत्येक व्यक्ति में तर्क और भावनाओं का सामंजस्य होना चाहिए, और तभी वह अपनी खुशी पा सकता है।

अपडेट किया गया: 2016-12-05

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